Page 1

TALLERES Curso de iniciaci贸n a la grabaci贸n Por: Luis Herranz


El sonido en el aire ď Ž

Las vibraciones de los cuerpos producen perturbaciones de presiĂłn en el aire.


El sonido en el aire


El sonido en el aire 

La presión del aire varía de forma sinusoidal

Todos los sonidos son sinusoidales


Características de las ondas Amplitud de la onda: intensidad.  Longitud del periodo: tono. 


Características de las ondas 

La fase:


CaracterĂ­sticas de las ondas ď Ž

Interferencias de fase:


Características de los sonidos 

Armónicos:


CaracterĂ­sticas de los sonidos ď Ž

Envolvente:


Características de los sonidos 

Reverberación:


La cadena del sonido 

Presión sonora: Instrumento  Acústica 

Señal analógica: Micrófono  Preamplificador 

Señal digital: Convertidor AD  Disco Duro 

Señal analógica: Convertidor DA  Monitores 

Presión sonora: 

Sonido final


Señales analógicas Señales eléctricas con variaciones de voltaje.  Son instantáneas, no se pueden almacenar.  Son principalmente de 5 tipos: 

 Nivel

de micrófono (de 2 mV a 1 V).  Nivel de línea profesional (1,23 V).  Nivel de línea semi-profesional (0,316 V).  Nivel de instrumento (de 01 V a 1 V).  Nivel de altavoz (20 V).


Señales analógicas 

Pueden sufrir distorsión por exceso (clipping) o por defecto de señal (ruido de fondo).


Señales digitales    

Antes se grababa en analógico, en cinta magnética. Ahora se graba en digital, en dispositivos de almacenamiento digital. Se pasa de valores de voltaje a números que indican ese valor. Pero no se pueden almacenar infinitos números:  Se

almacena un número cada cierto tiempo (frecuencia de muestreo).

No se pueden almacenar número con infinitos decimales:  Se

almacena un número truncado (longitud de la palabra).


Señales digitales 

ADC


Señales digitales 

DAC


Señales digitales 

La distorsión por exceso es mucho más severa en digital que en analógico. El ruido de fondo es mucho menor en digital que en analógico.


El oído humano  

No oímos todas las frecuencias igual. Esas variaciones son dependientes de la intensidad del sonido.


El oído humano 

Integra los sonidos que ocurren en un tiempo pequeño. Antes de 50 mseg es oyen como parte del sonido original. A partir de 50 ms se empiezan a oír como ecos.


Decibelios  

No son una unidad de medida. Se utilizan por comodidad cuando los rangos son muy grandes. Es una traducción exponencial de una unidad lineal. En este caso se adaptan muy bien porque se asemejan a nuestras sensaciones.


La cadena del sonido 

Presión sonora: Instrumento  Acústica 

Señal analógica: Micrófono  Preamplificador 

Señal digital: Convertidor AD  Disco Duro 

Señal analógica: Convertidor DA  Monitores 

Presión sonora: 

Sonido final


Equipamiento: Micr贸fonos


Equipamiento: Micrófonos 

Dinámicos:


Equipamiento: Micrófonos 

Dinámicos:  Respuesta

dura, agresiva, pero aún así

utilizable.  Robustos ante el frío, calor, golpes y intensidades sonoras muy altas.  Preferidos para amplificadores de guitarra y batería.  Necesitan alimentación Phantom (48V).


Equipamiento: Micrófonos 

Condensador:


Equipamiento: Micrófonos 

Condensador:  Amplia

frecuencia, respuesta más suave.  Buenos agudos, sonido detallado.  Excelente respuesta en frecuencias graves.  Preferido para instrumentos acústicos, micrófonos de ambiente y voces.


Equipamiento: MicrĂłfonos ď Ž

Patrones polares:


Equipamiento: Cables 

XLR (Canon):  Suelen

llevar nivel de micrófono.  Suelen ser mono.  Suelen ser balanceados.


Equipamiento: Cables 

TRS (1/4” Jack):  Suelen

llevar nivel de línea o instrumento.  Pueden ser tanto mono como estéreo.  Pueden ser tanto balanceados como no balanceados.


Equipamiento: Cables 

RCA:  Son

mono pero casi siempre se usan en parejas (rojo y blanco/negro).  No son balanceados.  Llevan nivel de línea semi-profesional.  Se utilizan también para la señal digital SPDIF.


La cadena del sonido 

Presión sonora: Instrumento  Acústica 

Señal analógica: Micrófono  Preamplificador 

Señal digital: Convertidor AD  Disco Duro 

Señal analógica: Convertidor DA  Monitores 

Presión sonora: 

Sonido final


Equipamiento: Previos Pueden estar integrados en la mesa o ser externos.  Multiplican la señal del micrófono para convertirla en una señal de línea.  Para mejorar el SNR hay que optimizar la ganancia. 


Equipamiento: Convertidores ADA ď Ž

Hacen la conversiĂłn necesaria para poder almacenar nuestro audio en formato digital y despuĂŠs poder reproducirlo.


Equipamiento: Convertidores ADA ď Ž

Hay soluciones que incluyen tanto los convertidores ADA como los preamplificadores de micrĂłfono y entradas de instrumento (DI).


Equipamiento: Cajas de inyección 

 

Se utilizan para pasar del nivel de instrumento al nivel de micrófono y así poder introducir la señal por un previo normal. Se las conoce como D.I. También se pueden utilizar para recorrer grandes distancias con cables no-balanceados.


La cadena del sonido 

Presión sonora: Instrumento  Acústica 

Señal analógica: Micrófono  Preamplificador 

Señal digital: Convertidor AD  Disco Duro 

Señal analógica: Convertidor DA  Monitores 

Presión sonora: 

Sonido final


Equipamiento: Monitores Se llama monitores a los altavoces destinados a la evaluación del sonido.  Deben ser de respuesta ancha, buena respuesta a los transitivos, transparentes, claros, con baja distorsión y frecuencialmente planos. 


Equipamiento: Monitores En los grandes estudios existen monitores integrados en las paredes llamados Main Monitors (monitores principales). ď Ž Desde la apariciĂłn de los Yamaha NS-10 en los 70 se empiezan a utilizar los monitores de campo cercano. ď Ž


Equipamiento: Monitores Normalmente son autoamplificados para que el sonido sea más homogéneo entre los estudios.  Se han de colocar con los tweeters a la altura del oído y formando un triángulo equilátero. 


Equipamiento: Monitores Es mejor si se utilizan varios tipos de altavoces de diferentes caracterĂ­sticas a la hora de analizar el audio. ď Ž El volumen utilizado a la hora de trabajar no debe ser muy alto para no fatigarnos ni muy bajo para que no se nos pasen desapercibidos ruidos o detalles. ď Ž


Equipamiento: Sala de control 

La acústica de la sala de control influye en el sonido de los altavoces mucho más de lo que la gente cree. Se deben controlar los modos propios y las primeras reflexiones.


Equipamiento: Sala de control


Equipamiento: Cascos Cuestan mucho menos.  No les influye la acústica de la sala.  Es fácil oír pequeños detalles.  Cansan más para largas sesiones.  No proyectan frecuencias graves a tu cuerpo.  Puedes añadir demasiada reverberación artificial.  El estéreo es diferente al de los altavoces. 


Equipamiento: Tarjeta de sonido 

Realmente son convertidores ADA pero pueden integrar más cosas como previos, control de monitores, entradas digitales, etc. Al pasar por el audio por el procesador del ordenador se almacena primero en un buffer de seguridad. El resultado es que el audio de salida está retrasado con respecto a la entrada: latencia. Las tarjetas de sonido profesionales o semiprofesionales utilizan drivers ASIO de baja latencia.


Equipamiento: Tarjetas de sonido


Equipamiento: Secuenciador Es el software que emula tanto el grabador como la mesa de mezclas.  También emula procesadores de señal e incluso instrumentos (tanto acústicos como sintetizadores). Normalmente esto lo hace a través de terceras compañías en manera de plugins. 


Equipamiento: Secuenciador Los secuenciadores más famosos son: Protools, Cubase, Nuendo, Logic, Sonar…  Cada secuenciador soporta un tipo de plugins: VST, AU, RTAS, TDM, DirectX…  Los fabricantes de plugins más conocidos son: Waves, Universal Audio, TC Electronics, McDSP… 


Fases de la producción 

Grabación:  Primero

se realiza la grabación de los instrumentos.  Se puede grabar a la vez o por pistas.  Se puede grabar con metrónomo o tiempo libre.  Se corrigen posibles fallos grabando encima ciertos compases.


Fases de la producción 

Mezcla:  Una

vez están bien grabados todos los instrumentos se procede a la mezcla.  Se corrigen posibles errores.  Se modela el audio de manera artística de manera que sea más placentero para quien lo escucha.


Fases de la producción 

Mastering:  Es

un proceso final que se realiza una vez están mezcladas todas las canciones que componen el album.  Se trata de hacer las últimas modificaciones para que el album tenga coherencia sonora entre canciones.  Se le da el volumen final y se prepara para la producción final del disco en fábrica.


Características de los sonidos  Intensidad:

Volumen de la señal.  Tono: Altura tonal, frecuencia.  Timbre: Intensidad de los armónicos.  Tiempo: Duración y reflexiones.


Procesadores de señal Modifican una o varias de las características de los sonidos.  Se utilizan para corregir errores o para moldear el sonido de manera artística.  Se dividen en dos tipos principalmente: 

 De

inserción.  De envío.


Procesadores de señal 

Inserción:  Modifican

la señal de manera que el sonido modificado sustituye al sonido original.  Normalmente son modificaciones de intensidad o timbre.  Cada procesador nos sirve sólo para una señal.


Procesadores de señal 

Envío:  La

señal se duplica y es reconducida al procesador.  Una vez allí se modifica y después se suma con la original.  Normalmente son modificaciones de tiempo y un mismo procesador comparte varias señales.


Ecualizadores Modifican algunas de las frecuencias de la señal.  Tipos: 

 Paramétrico  Semiparamétrico  Gráfico


Ecualizadores 

Parámetros que pueden modificar en un ecualizador paramétrico:  Ganancia  Frecuencia  Factor

Q

Tipo de bandas:  Band  Shelf  Cut


Ecualizadores Se pueden utilizar con fines correctivos cuando hay frecuencias que no forman parte del sonido y queremos eliminar.  Se pueden utilizar con fines creativos cuando queremos enfatizar algún aspecto concreto del sonido. 


Compresores Sirven para controlar el volumen del sonido, bajándolo cuando éste es muy alto.  Empiezan a reducir el nivel a partir de un punto que nosotros marcamos.  Nivelan las señales para que no tengan cambios bruscos de volumen. 


Compresores 

Los parámetros que utilizan son:  Treshold  Attack  Release  Ratio  Make-up


Compresores ď Ž

Posibles usos:


Puerta de ruido No dejan pasar el audio si éste no llega a determinado valor.  Se utilizan para eliminar ruidos en las pistas cuando no hay señal. 


Delays y ecos Se utilizan para embellecer o para crear efectos estéreo.  Si el delay es de más de 50ms (discernible) se considera un eco.  Normalmente se utilizan en modo envío.  Puede ser muy obvio o sutil. 


Chorus y Flanger Surgen de modular delays  El chorus es un delay de 15 a 35 ms con lentas variaciones de afinación.  Se llama así por su similitud con un coro.  El flanger es un delay más corto que varía de 0 a 20 ms. 


Reverberación Es una combinación de muchos delays que simulan una acústica real (o irreal).  Los parámetros más importantes son: 

 Tiempo

de reverberación (RT)  Pre-delay  Damping


Otros procesadores Desser: Elimina las silibancias en la voz  Corrección de pitch: Corrige desafinaciones.  Procesador de estéreo: Amplía la percepción de las señales estéreo.  Distorsión: Añaden diversas distorsiones.  Excitadores: Añaden armónicos.  Replacers: Remplazan el sonido. 


MIDI   

Musical Instrument Digital Interface. Conexión estándar entre instrumentos electrónicos. Sólo es información de tiempo y notas, no contiene sonidos. Es similar a una partitura pero en formato electrónico. A parte de notas puede contener información de control sobre otro tipo de parámetros como por ejemplo el volumen o el vibrato de dichas notas.

Taller de Iniciacion a la Grabacion Musical  

Contenido del Taller de Iniciacion a la Grabacion Musical. Creado por Luis Herranz, Ingeniero de Sonido de Armando Records y encargado del e...