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sus más inolvidables melodías están Four on Six y Polka Dots and Moonbeams. B. B. King (1925- ) Aunque no fue el primer músico de blues en emplear la guitarra eléctrica, B. B. King es seguramente el más popular: su swing guitarrístico de alto voltaje se complementa con una personalidad carismática en el escenario y una voz inmensa y potente con matices de gospel. Su característica guitarra Gibson ES-355 (a la que llama cariñosamente “Lucille”), sus hermosos solos minimalistas y su intenso vibrato de dedos le han situado en los anales de la historia del blues eléctrico. Entre sus canciones se cuentan Every Day I Have the Blues y The Thrill Is Gone. Chuck Berry (1926- ) Considerado por algunos el primer héroe de la guitarra, Berry empleó notas rápidas y rítmicas en dobles cuerdas para crear su propio estilo de guitarra. Aunque algunos le reconocen igualmente por su talento para la composición y para las letras, sus ardientes solos marcaron melodías como Johnny B. Goode, Rockin’ in the USA y Maybellene, verdaderos clásicos de la guitarra. Jimi Hendrix (1942-1970) Considerado el mejor guitarrista de rock de todos los tiempos, Hendrix fusionó el rhythm and blues, el blues, el rock y la psicodelia en un fascinante cóctel sonoro. Su revolucionaria actuación en el Festival de Monterrey de 1967 reescribió los cánones de la guitarra de rock, especialmente cuando agarró su Stratocaster y le prendió fuego. Los jóvenes guitarristas han seguido copiando sus licks religiosamente hasta el día de hoy. Hendrix es conocido por su increíble fogosidad interpretativa con la guitarra (no sólo cuando ésta ardía), y su innovación con el feedback y la palanca de vibrato. Purple Haze y Little Wing son dos de sus canciones más emblemáticas. Jimmy Page (1944- ) Page sucedió a Eric Clapton y a Jeff Beck en los Yardbirds, pero no se hizo con un verdadero lugar en el panorama musical hasta que formó Led Zeppelin, una de las grandes bandas de hard rock de los años setenta. Page destacó especialmente por su genialidad creativa en el momento de la grabación de guitarras en estudio, superponiendo pista tras pista construía impresionantes avalanchas de sonido eléctrico. También tocaba la acústica de forma sublime, empleando con frecuencia afinaciones poco comunes e influencias de los cinco continentes. En el mundo del rock, su enorme talento como productor, arreglista y compositor en estudio no ha sido superado. Entre las canciones que llevan su firma están Stairway to Heaven y Whole Lotta Love. Eric Clapton (1945- ) En muchos sentidos, Clapton es el padre de la guitarra de rock contemporánea. Antes de que aparecieran Hendrix, Beck y Page, los Yardbirds de Clapton ya estaban fusionando el blues eléctrico de Chicago con la furia del rock. Más tarde engrandeció este estilo tocando en diferentes grupos: Cream, Blind Faith, y los legendarios Derek and the Dominoes. Clapton pasó más tarde a tocar en solitario, convirtiéndose por sus grabaciones en uno de los artistas más populares de los últimos veinte años. Es una verdadera leyenda viva gracias a canciones como Crossroads y Layla, entre otras. Eddie Van Halen (1955- ) Equivalente en la guitarra de rock a Jackson Pollock, Eddie Van Halen reinventó completamente con

Guitarra Para Dummies. COMPLETO  

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