Issuu on Google+


содержание Шестиструнная революция Блюз и R&B Элвин Бишоп Бо Диддли Питер Грин Бадди Гай Би Би Кинг Роберт Рэндольф Губерт Самлин Айк Тёрнер Стиви Рэй Вон Джонни Уинтер

9 Рок-н-Ролл Дуэйн Оллмэн 1 0 Трей Анастасио 12 Билли Джо Армстронг 14 Чак Берри Дики Беттс 16 18 Эрик Клэптон 20 Дик Дэйл 24 Дуэйн Эдди 26 Эдж 28 Питер Фрэмптон 30 Джерри Гарсия 32 Генри Гарса Билли Гиббонс Дэвид Гилмор Уоррен Хэйнес Джими Хендрикс Джоан Джетт Эрик Джонсон Йорма Кауконен Марк Нопфлер Ленни Крэвиц Робби Кригер Брайан Мэй Гэри Мур Стив Морс Рики Нильсон

Пит Туансенд

34 36 38 40 42 46 48 52 54 56 58 60 62 64 66 68 70 74 78 80 82 84 86 88 90 92 94


Эдж

Джими Пейдж Джо Пэрри Джон Петруччи1 Кейт Ричардс Фрэнсис Росси Ричи Самбора Карлос Сантана Пит Таунсенд Робин Трауэр Дерек Тракс Стив Вай Эдди Ван Хален Джек Уайт Нил Янг ПоП-музыка Шерил Кроу Дэйв Дэвис Рэй Дэвис Джон Фогерти Джордж Харрисон Джон Мэйер Лиз Фэр Принс Тодд Рандгрен Стивен Стиллс Нил Шон

96 100 02 104 108 110 112 116 120 120 124 126 128 130 132 134 136 Ф о л к и к а н т Р и Джонни Кэш 138 Боб Дилан 140 Дон Фелдер 142 Винс Джилл 146 Берт Дженш 148 Джони Митчелл 150 Брэд Пейсли 152 Бонни Райт 154 Ричард Томпсон 156

158 160 164 166 168 170 172 174 176 178


Шарлотта Хэзэрли

Вернон Рейд Джо Сатриани Слэш Эдриан Смит Гленн Типтон Ангус Янг

Х а Рд - Ро к и Хэ в и - м е та л Нуну Беттанкур Ричи Блэкмор Джерри Кантрелл Фил Коллен Си Си ДеВилль Эйс Фрэйли Марти Фридман Янек Джерс Кирк Хэмметт Джеймс Хэтфилд Тони Айомми Керри Кинг Алекс Лайфсон Ингви Мальмстин Мик Марс Дэйв Мюррей

180 182 184 186 188 190 192 194 196 198 200 202 204 206 208 210 212

214 216 218 220 222 224

альт еРнат и в ны й Р ок, и нди и Панк-Ро к 226 Мэттью Беллами 228 Питер Бак 230 Баккетхэд 232 Курт Кобейн 234 Грэм Коксон 238 Билли Корган 240 Ани ДиФранко 242 Джон Фрушанте 244 Ноэль Галлахер 246 Пол Джильберт 248 Джонни Гринву 250 Дэйв Грол 252 Шарлотта Хэзэрли 254 Джош Хомми 256 Крисси Хайнд 258 Джеймс Иха 260 Мик Джонс 262 Джонни Марр 264 Майк МакКриди 266 Тёрстон Мур 268 Том Морелло 270


Дэйв Наварро Эд О’Брайен Джонни Рамон Ли Ранальдо Энди Саммерс Бернард Самнер Пол Уэллер

272 274 276 278 280 282 284

джаз, этническая музыка и ПРогРессив-Рок 286 Джефф Бек 288 Джордж Бенсон 290 Пако де Лусия 292 Эл Ди Меола 294 Алан Холдсуорт 296

Стив Хау Пэт Мэтини Джон Маклафлин Лес Пол Джон Скофилд Фрэнк Заппа

298 300 302 304 306 308

Другие гитаристы

310

Указатель

315

Авторские права

318

Джордж Бенсон

БЛЮЗ И R&B

7


джо сатриани

д и с к о г Ра Ф и я соло 1986 1987 1988 1989 1992 1995 1998 2000 2002 2003 2004 2006 2008

Not of This Earth Suring with the Alien Dreaming # 11 Flying in a Blue Dream The Extremist Joe Satriani Crystal Planet Engines of Creation Strange Beautiful Music The Satch Tapes Is There Love in Space? Super Colossal Professor Satchafunkilus and the Musterion of Rock

Концертные альБомы 1993 Time Machine 2006 Satriani Live! В состаВе G3 1997 G3 Live

д

жо Сатриани (15.07.1956, Уэстбери, НьюЙорк, США) — гитарист-инструменталист с поразительным уровнем мастерства, он является учредителем престижного тура G3. Взять в руки гитару юного Сатриани вдохновил Джими Хендрикс. Сначала он занимался преподаванием — самым известным его учеником был Стив Вай, — но со временем перебрался на Западное побережье США и в 1984 году выпустил миньон. Он выступал на концертах с разными исполнителями и продолжал преподавать, наблюдая за блестящей карьерой своего бывшего ученика Стива Вая. У них были хорошие отношения, и, вероятно, именно благодаря публичным хвалебным отзывам Вая первые два сольных альбома Сатриани — Not of his Earth (1986) и Suring with the Alien (1987) — оказались успешными в коммерческом плане. К концу 1980-х годов Сатриани уже стал знаменит в мире гитарной музыки. Flying in Blue Dream еще более упрочил его позиции и позна216

ГЕРОИ ГИТАРЫ

комил публику с его вокальными возможностями. В 1990-е годы Сатриани продолжал записываться и даже занял на время место гитариста в составе легендарной рок-группы Deep Purple, отклонив вполне серьезное предложение присоединиться к ним. В 1996 году он учредил со своим старым другом Ваем G3 — ежегодный всемирный тур трио гитаристов. Наряду с учредителями, его регулярными участниками становятся Джон Петруччи и Эрик Джонсон. В конце 1990-х годов Сатриани погрузился в электронную музыку, записав Engines of Creation, номинированный на Grammy. Как и многие его коллеги, Сатриани выпускает концертные композиции, в том числе и на DVD. В 2008 году вышел Professor Satchafunkilus and the Musterion of Rock. Вместе с Майклом Энтони, Сэмми Хагаром и Чадом Смитом Сатриани создал проект Chickenfoot. Дебютный альбом под тем же названием увидел свет в 2009 году.


«Для гитары в музыке существует не так уж много места. Об этом известно всем. Поэтому я и говорю людям, что все очевидное имеет значение. Необходимо знать то, что ты делаешь, — ноты, аккорды, гаммы. Нужно обладать отличным чувством ритма и хорошим чувством тональности. Нужно знать, как следует играть с людьми, и нужно знать, как следует играть для людей. Существуют два совета, противоречащих друг другу. Один: учись звучать так, как звучат другие, чтобы можно было работать. Второй: вырабатывай совершенно оригинальный звук, чтобы, если тебе улыбнется удача, ты мог показать все, на что способен. Понимать это очень важно». джО сатриани, 2006

Сатриани выступает в Beach/Jackie Gleason Theater в Майами, 2008

теХника и звук сатРиани Мастерство Сатриани является недосягаемым. Оно зиждется на глубоком знании музыкальной теории и блестящем владении инструментом. Он никогда не ограничивается одним стилем звучания, постоянно совершенствуясь в искусстве владения гитарой, и ведет за собой любителей современной музыки. Он может часами терзать вместе с друзьями гитару, но даже самым буйным его пассажам присуща деликатность и точность. Он использует обертоны, постукивание и перепады громкости для создания драматических эффектов, преимущественно при игре на гитарах Ibanez, принадлежащих фирменной серии JP 1988 года. Кроме того, Сатриани дал свое имя оборудованию фирмы Peavey. В творчестве Сатриани присутствует множество ассоциаций с литературными текстами и научной фантастикой: Suring with the Alien или Is There Love in Space? Такой интерес к проблемам существования и гибели Вселенной представляется вполне уместным с учетом его репутации виртуоза, возможно, явившегося с другой планеты. Сатриани играет в Мумбаи, Индия

ХАРД-РОК И ХЭВИ-МЕТАЛ

217


слЭш

с

«Насколько я знаю Эксла, мы с ним очень разные люди. Мне кажется, так обстоит дело с большинством вокалистов и гитаристов, пусть это уже и стало клише. Тем, кто видит все, через что мы вынуждены проходить, может показаться, что между нами существует какое-то напряжение, но это то самое напряжение, благодаря которому и рождается наша музыка. А что касается Эксла — он лучший из ныне существующих вокалистов и авторов песен». слЭш, 1991 218

ГЕРОИ ГИТАРЫ

лэш (Сол Хадсон, 23.07.1965, Сток-онТрент, Великобритания) — соло-гитарист прославленной группы Guns N’Roses. В настоящее время он работает над сольным альбомом, и помогают ему в этом все участники прежнего состава Guns N’Roses, за исключением Эксла Роуза. Его родители обладали тонким художественным вкусом и всячески поддерживали стремление сына заниматься музыкой. Слэш в 11 лет переехал вместе с ними в Лос-Анджелес. Свое прозвище slash — «хлесткий удар» — он получил за буйный нрав. Вместе с другом детства Стивом Адлером — будущим участником Guns N’Roses — Слэш начал учиться играть на гитаре, забросив школьные занятия. Поклонник Aerosmith, Cream, Led Zeppelin и Motorhead, Слэш свою первую группу создал вместе с Адлером в 1983 году и назвал ее Road Crew. Они выступали на небольших местных площадках в окрестностях Лос-Анджелеса и однажды познакомились с участниками Hollywood Rose. Они объединились, и появилась группа Guns N’Roses. За время пребывания в группе он завоевал репутацию отличного гитариста и после ее распада стал весьма популярным сессионным музыкантом. Помимо сессионной работы он создал проект Snakepit, который, впрочем, просуществовал недолго. В 1990 году он принимал участие в записи Dangerous Майкла Джексона, а затем отправился с ним в тур. В течение 1990-х годов Слэш и Джексон часто работали вместе. Он сотрудничал с Квентином Тарантино и Yardbirds, а также основал группу Velvet Revolver, в составе которой нашли пристанище несколько бывших участников Guns N’Roses. В настоящее время группа взяла тайм-аут, но в Интернете ходят упорные слухи, будто они собираются «тряхнуть стариной» и вернуться в студию. Слэшу нравится копия модели Gibson Les Paul 1959 года, которую он активно использовал во время записи Appetite for Destruction. Фирма Gibson посвятила ему целую линию фирменных моделей.


слэШ-гитаРист Вместе со своим коллегой Страдлином Слэш пользовался репутацией enfant terrible даже в группе, называемой в прессе «самой опасной в мире». В 1991 году альбом Use Your Illusion II достиг первого места в Billboard 200. Наряду с 28-месячным туром, альбом поддерживала непрерывная трансляция клипов на MTV, в том числе и клипа November Rain, одного из самых популярных за всю историю существования этого телевизионного жанра. После ухода Страдлина во время тура Слэшу пришлось работать с Джилби Кларком и Мэттом Сорумом. После завершения тура Guns N’Roses в обновленном составе записали The Spaghetti Incident?, состоящий исключительно из кавер-версий. Этот альбом стал последним для Слэша в составе группы. Он был вынужден уйти из-за враждебных отношений, сложившихся у него с Роузом. Игра Слэша насыщена блюзом. Он строго придерживается режима работы и вообще славится пунктуальностью. Его незабываемые сольные партии считаются одними из лучших в рок-н-ро��ле.

д и с к о г Ра Ф и я В состаВе Guns n’roses 1987 Appetite for Destruction 1988 G N’R Lies 1991 Use Your Illusion I 1991 Use Your Illusion II 1993 “The Spaghetti Incident?” В состаВе snakePit 1995 Ain’t Life Grand 2000 It’s Five O’Clock Somewhere В состаВе velvet revolver 2004 Contraband 2007 Libertad

П Р е м и и и н а г Ра д ы 2004 Grammy Award в номинации «Лучшее исполнение в жанре hard-rock» за Slither в составе Velvet Revolver

Guns N’Roses в середине 1980-х годов. Слева направо: Иззи Страдлин, Дафф Маккэган, Эксл Роуз, Слэш и Стив Адлер

Слэш выступает в составе Velvet Revolver в Лондоне, 2007 ХАРД-РОК И ХЭВИ-МЕТАЛ

219


джими хендрикс

д

жими Хендрикс (Джонни Ален Хендрикс, 27.11.1942, Сиэтл, Вашингтон, США — 18.09.1970, Лондон, Великобритания) — гитарист, у гитары которого есть свой собственный, неповторимый голос. Он знаменит экспериментами и безупречным звуком и неожиданным, трагическим завершением короткой, но блистательной жизни. Его считали гением и одним из лучших гитаристов современности, он оказал огромное влияние на популярную музыку. Хендрикс вырос в неблагополучной семье и жил на два дома: в Сиэтле с родителями и в Ванкувере (Канада) у бабушки. На гитаре он начал играть в 15 лет. Сначала у него был старый инструмент, а затем отец приобрел для него Supro Ozark. Вдохновленный творчеством Чака Берри, Элвиса Пресли, Би Би Кинга и Мадди Уотерса, Хендрикс бросил школу и учился мастерству игры на гитаре в разных группах. Послужив недолго в армии США, Хендрикс перебрался на юг страны и стал выступать под эгидой влиятельной Chitlin’ Circuit — питомника юных талантов и сети концертных площадок для чернокожих музыкантов и артистов, исполняющих R&B и музыку в стиле блюз. В 1964 году Хендрикс приехал в Нью-Йорк и обосновался в Гарлеме, где начал выступать в Apollo heater, и в скором времени подписал контракт на звукозапись с компанией Isley Brothers. Потом он несколько лет провел в непрерывных выступлениях, время от времени записывая свои песни. Эти записи привлекли внимание только тогда, когда он стал уже известен и знаменит. 70

ГЕРОИ ГИТАРЫ

Благодаря серии удачных знакомств в 1966 году он попал в Лондон. Здесь он сменил имя с Джонни на Джими и основал группу Jimi Hendrix Experience, в состав которой вошли бас-гитарист Ноэль Реддинг и барабанщик Митч Митчелл. В результате образовалось «могучее трио» по образцу Cream. Кроме того, Хендрикс играл джем-сэйшены с Эриком Клэптоном и Питом Таунсендом, постепенно завоевывая невиданную популярность в Европе. Очень скоро последовали контракты на звукозапись, и вышедший в 1967 году альбом Are You Experienced? едва не стал 1-м, подвинув знаменитый Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band Beatles. После его знакомства с Фрэнком Заппой летом 1967 года к нему пришел успех в США. Восхищенный педалью «вау-вау» Заппы, он тут же включил ее в свой арсенал и выжимал из нее все возможное. Jimi Hendrix Experience выпустили еще два альбома и гастролировали по всему миру, что давало Хендриксу возможность предаваться эксцентричному перфекционизму и совершенствовать свое искусство. Они распались в 1969 году, дав последнее выступление перед ревущей толпой в Денвере. После этого Хендрикс играл в сопровождении набранной им группы, которую он назвал Gypsy Sun and Rainbows. Вместе с ними он выступил в Вудстоке, несколько раз появился на телевидении и записал концертный альбом Band of Gypsies. В сентябре 1970 года, во время изнурительного тура, он был обнаружен мертвым в номере лондонского отеля.


д и с к о г Ра Ф и я В состаВе JiMi hendrix exPerience 1967 Are You Experienced? 1967 Axis: Bold as Love 1968 Electric Ladyland Концертные альБомы 1970 Band of Gypsies 1970 The Jimi Hendrix Experience/Otis Redding at Monterrey Посмертные альБомы 1971 The Cry of Love 1971 Rainbow Bridge 1972 War Heroes 1974 Loose Ends

Хендрикс выступает на Newport Jazz Festival, 1969

РОК-Н-РОЛЛ

71


Хендрикс выступает с Experience в Амстердаме, 1969

стиль ХендРикса

Хендрикс одинаково знаменит и своей манерой игры, и своими чудесными звуками. Будучи левшой, он перетягивал струны на праворуких гитарах и играл на них, перевернув верхней частью вниз, придавая фразам определенный колорит и обеспечивая себе новый уровень физического контроля над инструментом. Используя главным образом гитары Fender Stratocaster, он изобрел или усовершенствовал целый ряд технических приемов, которые сегодня воспринимаются как нечто само собой разумеющееся. Хендрикс был жаден до новых музыкальных технологий и всевозможных эффектов. Он экспериментировал и в студии, накладывая треки друг на друга, микшируя звуки и зачастую вводя на первый взгляд неприемлемые компоненты, такие как диссонанс и фидбэк. Эстетика 1960-х годов определяла пристрастия и образ жизни Хендрикса. Хендрикс в это время был приверженцем идеологии хиппи, и до сих пор он оказывает влияние на современных музыкантов. Его экстравагантные манеры прекрасно гармонировали с длинными волосами и тщательно подобранным гардеробом, украшениями и банданами. Хендрикс всегда приносил на выступление по меньшей мере три гитары. Эта Fender Stratocaster все еще хранит следы ожогов. Ей удалось выжить во время сожжения на сцене в London Astoria в 1967 году 72

ГЕРОИ ГИТАРЫ


«Я хочу просыпаться утром и прямо из постели попадать в бассейн, затем приплывать к завтраку и, возможно, выпивать стакан апельсинового сока или чего-нибудь в этом роде. Затем опять бросаться из кресла в бассейн, приплывать в ванную, бриться и так далее». джими хендрикс О кОмфОртнОй жизни, 1970 Хендрикс с коллегами по Experience, 1968: слева — Митч Митчелл, справа — Ноэль Реддинг

Хендрикс в Вудстоке, 1969

П Р е м и и и н а г Ра д ы Введение в «Зал славы рок-н-ролла» Grammy Award в номинации «Жизненные достижения» Посвящение Звезды на голливудской «Аллее славы» Первое место в списке «100 величайших гитаристов всех времен» журнала Rolling Stone 2005 Введение в «Музыкальный зал славы Соединенного Королевства» 1992 1992 1994 2003

РОК-Н-РОЛЛ

73


Джон Деринговски «Герои гитары»