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La aventura relativo a la pintura al igual que en general y por otro lado los pintores La aventura de pintura consta teniendo en cuenta la prehistoria hasta la Edad Contemporánea, e incluye todas las representaciones realizadas en los distintas técnicas y por otro lado cambios, cual coincide en los aventura del arte al igual que en su contexto histórico y cultural. El llamado arte parietal de pintura mural al igual que en cuevas, se concentra relativo a todo, en ciertas regiones pirenaicas pertenecientes a new Francia y por otro lado España y por otro lado en la costa mediterránea dentro del arte levantino, al igual que en muestras inferiores se han encontrado al igual que en Portugal, Norte entre África, Italia y Europa oriental. Las pinturas rupestres más antiguas conocidas se encuentran al igual que en la Cueva de Chauvet en Francia, fechada por algunos historiadores entre unos 32.000 años, de los períodos entre el Auriñaciense y por otro lado el Gravetiense, fueron realizadas con ocre entre arcilla, rojo entre óxido de hierro y por otro lado negro de dióxido de manganeso . También cabe destacar las cuevas de Lascaux y Altamira. Se hallan dibujados rinocerontes, leones, búfalos, mamuts, caballos o hombres a new menudo en aptitud de caza. Las imágenes cual se aprecian al igual que en las paredes de las tumbas egipcias de hace unos 5.000 años son escenas de la humanidad cotidiana y por otro lado mitológicas con los rasgos característicos entre esquemas de perfil y utilizando el tamaño de las figuras como rango social. Al igual que en la Remota Roma fue normal decorar los muros entre las casas y por otro lado palacios principales y por otro lado entre las mejores conservadas se encuentran las de Pompeya y por otro lado Herculano. En el tiempo paleocristiana se decoraron las catacumbas con escenas dentro del Nuevo Testamento y en los representación de Jesús como el «Buen Pastor», eran figuras estáticas con grandes ojos que parecían mirar al espectador, este estilo continuó en la escuela bizantina de Constantinopla. La pintura románica se desarrolla entre los siglos XII y XIII, siendo las zonas más interesantes las dentro del Sur entre Francia y las entre Cataluña, la mayoría entre las veces eran conocimientos religiosos realizados para los ábsides y por otro lado muros entre las iglesias con representaciones del Pantocrátor, la Virgen María y la vida entre santos. En pintura gótica además entre los temas religiosos se representan conocimientos laicos principalmente al igual que en Francia e Italia, donde destacó la figura el pintor Giotto. Dentro del renacimiento tuvo la pintura una gran influencia clásica, se desarrolló la perspectiva lineal y por otro lado el conocimiento de anatomía humana para su aplicación al igual que en la pintura, Además al igual que en esta época apareció la técnica dentro del óleo. Fue una época entre grandes pintores entre los cual se destacaron Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Rafael Sanzio y Tiziano. Al igual que en la obra de Gioconda descollan las nuevas técnicas empleadas por medio de Leonardo, el sfumato y por otro lado el claroscuro. Miguel Ángel realizó una de las más grandes obras pictóricas los frescos de la Capilla Sixtina. Los artistas que más emplearon temas simbólicos fueron los del Norte de Europa


encabezados por los hermanos Jan van Eyck y Hubert van Eyck. Al igual que en Alemania sobresalió el pintor y humanista Durero. La Iglesia de la Contrarreforma busca el arte religioso auténtico con el que quiere contrarrestar la amenaza del protestantismo, y cuando se trata de esta empresa las convenciones artificiales entre los manieristas, cual habían dominado el arte durante casi un siglo, ya no parecían adecuadas, las dos características más importantes del manierismo eran el rechazo entre las normas y la libertad en la composición, al igual que en los colores y por otro lado en las formas, la novedad de los caravaggistas era un naturalismo radical cual combinaba la observación física detallada con una aproximación, incluso teatral y por otro lado dramática mediante el claroscuro, el uso entre luz y sombra. Caravaggio y Annibale Carracci son dos pintores coetáneos, y considerados decisivos en la conformación pictórica dentro del barroco. La pintura barroca se caracteriza por el dinamismo de sus composiciones; se distinguieron entre diferentes Velázquez, Rubens y por otro lado Rembrandt. En la primera mitad dentro del siglo XVIII se impuso el rococó, más alegre y por otro lado festivo cual el barroco. Tuvo especial importancia al igual que en Francia y Alemania. los juegos de pintar


La aventura relativo a la pintura al igual que en general y por otro lado los pintores