__MAIN_TEXT__
feature-image

Page 1

MUSIKKEN // Tema: Nye muligheder i en svær tid // Medlemmerne fortæller: Det har vi lært under krisen // Få styr på din økonomi // Guide: Gode råd til live streaming

#2 JUNI 2020


MUSIKKEN

INDHOLD

UDGIVER: Dansk Musiker Forbund København

Lederen // Rammerne for genåbning af kulturlivet udvides langsomt..................3

Sankt Hans Torv 26, 1.

Afdelingen Informerer ........................................................................................................................4

2200 København N T. +45 35 240 270 E. kbh@dmf.dk HJEMMESIDE: www.dmfkbh.dk REDAKTION: (ansv.) Rasmus Barud Thomsen, Michael Justesen, Mads Mazanti SKRIBENTER DETTE NR: Rasmus Barud Thomsen Michael Justesen, Mads Mazanti, Lone Laursen, Søren Manscher, m.fl.

Kort Nyt......................................................................................................................................................6 Tema // Nye muligheder i en svær tid......................................................................................9 Tema // Øvelokaler og udstyr ødelagt i påsat brand......................................................10 Tema // Det handler om hurtig omstilling...........................................................................12 Tema // Silent Disco får folk til at hoppe på altanerne.................................................14 Tema // Culture Works vil skabe Danmarks største digitale festival..................16 Tema // En trompet lyder virkelig dårligt over Skype....................................................18 Tema // Gode råd til live-streaming........................................................................................22 Tema // Julie Maria har lavet Danmarks nye frihedssang.........................................24 Tema // Få styr på dig selv og din økonomi under krisen............................................26

FOTOGRAFER DETTE NR: Mads Mazanti, Agnete Schlichtkrull, Yann Houlberg Andersen, Rune Johansen, Martin Bastiansen, Sofia Lavigne Strange, Petrine Puper Jørgensen, Lasse Fischer, Daniel Carl Hennings, Daniel Buchwald , m.fl.

LAYOUT: DMF København // Mads Mazanti OPLAG: 3117

Tema // Tegne-TV er blevet et hit på Facebook................................................................28 Tema // Det har vi lært af krisen...............................................................................................30 Gode nyheder for nyt Musikhus..................................................................................................33 by:Larm....................................................................................................................................................34 Melodi Grand Prix 2020.................................................................................................................36 100 nye medlemmer til DMF København............................................................................39 Bagsiden // Songwriters Summit ..........................................................................................40

DEADLINE: 28. august 2020 TRYK: Frederiksberg Bogtrykkeri

DMF København holder sommerlukket i uge 30. Silent Disco Foto: Yann Houlberg Andersen


L E DE R Af Michael Justesen

Rammerne for genåbning af kulturlivet udvides langsomt Regeringen har nu besluttet at Danmark kan åbnes op. Langsomt, men sikkert. I hvert fald hvis smittetallene ikke vender igen og farer den forkerte vej. Dansk Musiker Forbund har løbende deltaget i videomøder med Regeringen og Kulturministeriet. Dels for at tilrette hjælpepakkerne bedst muligt for musikere, men også for at give DMFs anbefalinger i forhold til, hvad der er muligt på musikområdet uden at det øger risikoen for smittespredning. Medarbejderne har virkelig haft travlt, men som altid fokuseret og med højt humør. Cafeer og restauranter åbner og forsamlingsforbuddet hæves med 100 de næste måneder. Vi håber på, at det snart vil være muligt, igen at kunne afholde koncerter, mindre måske, men med så mange tilskuere, at det giver mening og at økonomien dermed bliver holdbar.

Det har været svært for Kulturen at få ørenlyd. Kulturministeren mente i starten af Corona perioden, at det ikke var nødvendigt at hjælpe kulturområdet og kulturinstitutioner. Det glædelige er, at mange andre politikere har reflekteret over de udmeldinger, og er nået frem til at kulturen er endog meget vigtig for os, for vort samfund og samhørigheden. Den samme konklusion gælder for befolkningen, som i en høj grad har savnet alt det, som et rigt kulturliv byder på. I utallige TV-indslag og interviews har mange forskellige mennesker givet udtryk for savnet af kultur og det at være sammen med andre om netop kulturelle begivenheder. En stor fond som Beckett-Fonden konkluderer det samme og åbner op for sine frie reserver for at hjælpe dansk kulturliv gennem krisen.

Og det samme har Dansk Musiker Forbund gjort. Naturligvis har DMF ikke de samme ressourcer, som de store fonde, men der har været fuldstændig enighed i DMF’s Hovedbestyrelse om, at det er i denne tid, at de kollektive midler skal hjælpe vores musikere med direkte honorarer og støtte. Der er allerede delt rigtig mange midler ud til honorarer og fantastiske og kreative projekter. Desværre har det ikke været muligt at imødekomme alle – og der er heller ikke alle projekter, som har fået støtte. Det skyldes alene den grund, at Gramex midlerne ikke er uendelige, men begrænsede. Det er ærgerligt, for vi havde jo allerhelst støttet samtlige ansøgninger. Men, rigtig mange har fået del i puljen, og rigtig meget er blevet til virkelighed og god musik.

Kongressen 2020 Det blev som bekendt nødvendigt at udskyde DMF’s Kongres, som skulle have været afholdt i slutningen af august måned. Det er lidt af et puslespil, for inden DMF kan afholde Kongres, er der en del afdelinger, som også skal nå at afholde deres Generalforsamlinger i god tid inden Kongressen. Min opfordring til alle skal fortsat være, at deltage konstruktivt i processen, så vi kan gå styrket ud af Kongressen med et stærkt forbund, der forstår musikerne og musikernes problemstillinger. Rigtig god sommer, og held og lykke derude. Pas på jer selv – og overhold henvisningerne. På den måde kommer musiklivet hurtigst og bedst i gang igen.

MUSIKKEN ⁄⁄ 3


DMF Københavns Generalforsamling Generalforsamlingen er udsat på grund af Coronakrisen. Generalforsamlingen forventes gennemført i løbet af efteråret og inden DMFs Kongres 2020. Foreløbig dagsorden: 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8.

Valg af dirigent Beretning om afdelingens virksomhed Fremlæggelse af regnskab og beslutning om godkendelse Indkomne forslag Valg til ledige bestyrelsespladser og suppleanthverv (jvf. § 12) Valg af revisor og revisorsuppleant (jvf. § 14) Valg til ledige bestyrelsesposter og suppleantpost i Understøttelsessamfundet (jf. § 17) Dansk Musiker Forbunds kongres i 2020 a) Formandens redegørelse for den kommende DMF kongres b) Valg af delegerede og suppleanter til DMF kongressen c) Eventuelt vedrørende kongressen 9. Skovtur for ældre og arbejdsledige medlemmer 10. Eventuelt

Særlig invitation, beretning og regnskab blev udsendt til alle afdelingens medlemmer i april.

BERLIN Hvis du er medlem i DMF København, har du mulighed for at nyde en uge i den evigt sydende kulturmetropol Berlin. Afdelingens lejlighed er fantastisk placeret i Prenzlauer Berg – lige på grænsen til Mitte og tæt på Alexander Platz. Et trendy og stemningsfuldt bohemekvarter tæt på Berlins mange live-

Book et ophold i afdelingens lejlighed i Prenzlauer Berg

klubber og de store klassiske koncertsteder. Der er 4 min. gang til nærmeste U-Bahn.

hed i oktober, november og december 2020: 40 – 42 – 43 – 45 – 47 – 48 – 49 – 51 – 52 og 53

er sket skader, bortkomst af nøgler eller rengøringen er utilstrækkelig. Skiftedag mandag.

De 109 m2 er udstyret til seks personer og indeholder stue, køkken, musikværelse med gear, badeværelse og gæstetoi let sa mt to soveværelser.

Vi trækker lod om ugerne. Du ka n ma x søge på to forskel l ige uger pr. lodtrækning.

Interesseret? Kontakt Lone på tlf. 35 240 270 eller mail: kbh@dmf.dk

Følgende uger er til rådig-

Pris: kr. 2.250,- + kr. 1.000,i depositum. Depositum får du retur, medmindre der

Frist for ansøgning: Mandag den 17. august 2020. Du kan forvente svar i midten af september.

LÆS OM LEJLIGHEDEN OG SE INFOVIDEO PÅ DMFKBH.DK


FÅ PROFESSIONEL HJÆLP TIL PRESSEMATERIALE OG PROFILERING Pris kr. 250,Som ekstraordinær hjælp i denne tid tilbyder DMF København hjælp til tekst- og pressearbejde samt mediestrategi til medlemmer, som har brug for at komme i videre med projekter. Puljen er begrænset. Udover pressearbejde er det også muligt at få hjælp til hjemmesidetekster, SOME-indhold og ansøgninger. Rasmus Thomsen, Musikkens redaktør, tager en indledende snak om dit/jeres behov, og skriver eller hjælper med konkret arbejde. Her er det muligt at få lavet en færdig pressemeddelse, skrevet og redigeret tekster eller andet, som I har brug for. Dertil kommer en mediestrategi med kontaktinformation på relevante journalister og medier. Rasmus har lang erfaring som journalist fra bl.a Politiken, DR og Ekstra Bladet, og ved, hvordan man skriver, så journalister og medier får interesse for netop dit projekt. Derudover har han relevant erfaring med pressearbejde og mediestrategi. Tilbuddet omfatter 5 timer pr. medlem/band/gruppe. Da der er et begrænset antal pladser, tildeles de efter først til mølle-princippet. Det er muligt at booke en tid, så det eventuelt passer med ens behov de næste tre måneder. Kontakt Lone Laursen hos DMF København på kbh@dmf.dk, hvis du ønsker Rasmus’ hjælp.

MUSIKKEN ⁄⁄ 5


DMFkb

KORT NYT

Markant flertal beholder billetten til Roskilde Festival Flere end 85 procent af billetkøberne har valgt at overføre deres partoutbillet til næste års Roskilde Festival. “Vi er meget taknemmelige,” lyder det fra Roskilde Festival. Siden det blev gjor t klar t, at Roskilde Festival nummer 50 ikke kan gennemføres denne sommer, har festivalen oplevet en massiv opbakning fra både deltagere og samarbejdspartnere. Hele 85 procent af deltagerne med partoutbillet har således valgt at beholde billetten og der-

med sikre deltagelsen ved Roskilde Festival 2021. Roskilde Festivals talskvinde, Christina Bilde, siger i den forbindelse: ”Vi er meget taknemmelige for, at så mange har valgt overføre deres billet til næste års Roskilde Festival. Konkret skaber opbakningen fundamentet for, at vi kan fortsætte arbejdet med at forberede den 50. udgave af Roskilde Festival i 2021. Vi glæder os til igen at kunne støtte initiativer, der arbejder for en positiv udvikling for børn og unge.” Som almennyttig organisation

er Roskilde Festivals primære formål er at rejse penge til velgørende indsatser til gavn for børn og unge. At det ikke er muligt at afholde festival i 2020, betyder desværre, at der ikke er samme muligheder for at indsamle penge til gode formål. I øjeblikket undersøger festivalen dog alternative muligheder for at indsamle penge, der kan komme børn og unge til gavn. Den 50. udgave af Roskilde Festival finder sted fra 26. juni til 3. juli 2021 og er allerede udsolgt.

JazzDanmark sikrer 1,65 millioner til det danske jazzmiljø JazzDanmark lancerer nu Jazzpuljen, som sikrer økonomiske midler til visionære idéer, der er til gavn for det danske jazzmiljø samt et årligt hæderslegat til danske jazzmusikere. Er du jazzmusiker eller arrangør og har du en god idé, kan du derfor de kommende tre år søge penge via JazzDanmarks nye Jazzpuljen. Det er en bevilling på 1,65 millioner fra William Demant Fonden, der har gjort projektet, der løber over tre år, muligt. Den nye pulje er derfor blevet til med udgangspunkt i William Demant Fondens overordnede formål

om at støtte projekter, der forbedrer livskvaliteten for børn og voksne gennem kulturelle og sociale aktiviteter - fortrinsvis projekter, der involverer høresansen, f.eks. gennem musik.

at indstifte et nyt hæderslegat til danske jazzmusikere. Dette bliver lanceret i forbindelse med Danish Music Awards Jazz 2020, som afholdes den 12. november.

Desuden vil Jazzpuljen i sine uddelinger understøtte JazzDanmarks f ire strateg iske indsatsområder: Publikumsudvikling, Dansk jazz i et internationalt perspektiv, Diversitet og mangfoldighed på, bag og foran scenen, Jazzen i hele Danmark.

Der er deadline for ansøgninger i år tirsdag d. 1. september og torsdag d. 19. november. I 2021 og 2022 vil ansøgningsfristerne fordele sig over hele året med ca. fire måneders mellemrum. Der uddeles 450.000 kr. via puljen hvert år.

Udover Jazzpuljen bruger JazzDanmark en del af bevillingen til

Ansøgningsskema og vejledningen findes på jazzdanmark.dk

Nyuddannede får tre måneders gratis medlemskab af Dansk Musiker Forbund Er du nyuddannet fra et konservatorium, kan du få tre måneders gratis medlemskab af Dansk Musiker Forbund. Hos os får du faglig rådgivning omkring kontrakter, ansættelser, skat, ophavsret og meget mere. Inkluderet i medlemskabet er også en ansvarsforsikr ing. Som medlem kan du i øvrigt få dine instrumenter forsikret hos DMF Forsikring. Og hos Dansk Musiker Forbunds distributi6 ⁄⁄ MUSIKKEN

onsselskab, Gateway Music, kan du få udgivet din musik uden at afgive dine rettigheder til den. Dansk Musiker Forbund samarbejder i øvrigt med a-kassen FTF-a, som har et team med indgående kendskab til kunstneres arbejdsforhold og den gældende lovgivning. Hvis du melder dig ind hos Dansk Musiker Forbund som nyuddannet, betaler vi dine første

tre måneder hos FTF-a også. På den måde er du som nyuddannet sikret den bedste start på dit arbejdsliv. Som nyuddannet har du nemlig ret til dagpenge, det kræver dog, at du inden 14 dage efter afsluttet uddannelse skriftligt anmoder a-kassen om optagelse som dimittend. Vi anbefaler derfor, at du anmoder om optagelse hos FTF-a lige inden eller straks efter din uddannelse slutter.


DR Pigekoret får pris og påskønnelse midt i nedlukning Samtidig med at DR Pigekoret har haft svært ved at øve og give koncerter de seneste måneder på grund af coronasituationen, er der nu helt ud af det blå kommet noget at glæde sig over. DR Pigekoret får nemlig Chr. P. Hansen og Hustrus Musikpris for 2020 på 30.000 kroner. ”Prisen skal ses som en påskønnelse for DR Pigekorets enestående evne til at formidle den danske sang- og salmeskat,” lyder det i motiveringen, som formanden for Chr. P. Hansen og Hustrus Fond, Flemming Pedersen, har sendt til DR Pigekorets ledelse.

DR Pigekorets kunstneriske leder Anne Karine Prip er overvældet og glæder sig over prisen. ”Musikprisen kommer på et tidspunkt, hvor meget i DR Pigekoret er anderledes, end det plejer at være. Men vi er superglade for prisen, og pigerne fortjener anerkendelsen for deres arbejde, ” siger Anne Karine Prip. DR Pigekoret har tidligere modtaget Den folkelige sangs pris, ligesom koret i 2017 modtog en medalje fra Det Dansk-Brasilianske Handelskammer for sin sang ved OL i Rio året forinden.

SONGWRITERS SUMMIT 2020 Tilmeld dig sangskriverworkshoppen Songwriters Summit, og oplev en uge i Berlin med co-writes, showcases og internationalt netværk. Tid Uge 44 fra d. 26. oktober-01. november 2020. Sted DMF Københavns lejlighed i Prenzlauer Berg, Berlin.

ANSØGNING

Der er plads til fire medlemmer fra DMF København og to medlemmer fra DMF Aarhus. Det er et krav, at du har erfaring med at skrive sange på engelsk. Deltagerbetalingen er kr. 1.500,- for hele workshoppen inkl. transport, overnatning og forplejning.

ANSØGNINGEN SKAL INDEHOLDE Link til hjemmeside med musikeksempler eller musikprofil • Kort samt lang pressetekst på engelsk • Pressefoto i høj opløsning • Kort begrundelse for ansøgning samt beskrivelse af hidtidige sangskrivervirke (max en halv A4 side).

Ansøgningen skal sendes til kbh@dmf.dk senest mandag d. 14. september kl. 12:00.

MUSIKKEN ⁄⁄ 7


Særaftale på vin DMF København har indgået en fordelagtig aftale med Kjær Sommerfeldt. Mod forevisning af medlemskort kan alle DMF-medlemmer få 10% rabat ved køb af vin og andre lækkerier. Aftalen gælder ikke spiritus og varer, som allerede er nedsat. Information om forretninger i byen kan findes på www.kogs.dk

Salg • Stemning • Udlejning • Reparation


Tem

NYE MULIGHEDER Af Rasmus Barud Thomsen

Nye muligheder i en svær tid Går man en tur i København, ser man mange steder små plakater og tegninger i vinduerne med et simpelt men tiltrængt budskab: Det bliver godt igen. Og det gør det. Det bliver ikke det samme, som før, men noget, der ligner, og noget, som vi selv er nødt til at få det bedste ud af. Lige nu er der stadig lange udsigter til, at vi igen kan samles i store flokke foran scener og tribuner, men musikken vil stadig spille. Opgaven er nu, at finde nye platforme, prøve ideer af og forberede sig bedst muligt til den dag, dørene igen bliver slået op. Få faggrupper i Danmark har været hårdere ramt af krisen end musikere, men det er også her, man ser nogle af de fineste eksempler på nytænkning og mod på nye muligheder. Fællessang, gårdsang, online-festivaler, lydløse fester og lidt god gammeldags trods vil være en del af musikernes arv, når man om år ser tilbage på krisen.

tema intro Det er naturligvis ikke alle musikere, der bare kan kaste alt op i luften og sætte nye skibe i søen. Af flere årsager. Og der er stadig brug for hjælpepakker de næste måneder frem. Men det mindset, der ligger bag, kan man bruge - selv i små portioner - de steder, hvor man rent faktisk kan påvirke tingenes gang. Det forsøger vi at sætte fokus på i dette nummer af MUSIKKEN, hvor vi bl.a. fortæller om de gode ideer, der er kommet ud af krisen, lærerige erfaringer fra medlemmerne og lidt om, hvordan man mentalt og økonomisk kan passe bedst muligt på sig selv. Personligt tror jeg, at det lysner i horisonten, og det manglede også bare. Det har været en hård omgang, men mon ikke København får ret til sidst: Det skal nok blive godt igen.

Freelancemusiker Sune Skuldbøl Vraa Nielsen siger det meget præcist længere inde i bladet: Man kan lukke scenerne, men man kan ikke lukke os! ”Vores branche er sat i verden for at opfinde nye ting. Vores berettigelse er blandt andet, at når vi møder modstand, så udtrykker vi os alligevel, bare på nye måder,” siger han, hvilket i min optik er en både smuk og modig tilgang til de ekstraordinære omstændigheder, der har ramt hele verden de seneste måneder. MUSIKKEN ⁄⁄ 9


Tem

NYE MULIGHEDER Af Rasmus Barud Thomsen. Fotos: Lasse Fischer

Øvelokaler og udstyr ødelagt i påsat brand En påsat brand har ødelagt tre øvelokaler på Nørrebrogade. Instrumenter for flere millioner er gået tabt, og det samme er de historiske lokaler

10 ⁄⁄ MUSIKKEN


Saxofonist Jan Harbeck var sammen med et par musikerkollegaer netop færdig med at øve, da de kort før midnat den 7. maj opdagede, at det brændte. De befandt sig på 2. sal i et gammelt funkishus med fem etager i begyndelsen af Nørrebrogade, da flammerne fra et antændt skraldespandsrum begyndte at slikke op af ruderne. “Vores trommeslager råbte pludselig: Det brænder, vi skal ud NU! Vi nåede lige præcis ned ad trappen, inden vinduerne begyndte at sprænge og ilden trængte ind i huset. Det var frygteligt at se, hvor hurtigt ilden bredte sig. Til alt held var der ikke andre end os i huset den aften,” fortæller Jan Harbeck. Han ringede til brandvæsnet, og da branden mange timer senere var slukket, var det resterende udstyr blevet slugt af flammerne: Flygel, trommesæt samt unikke perkussionsinstrumenter og lydudstyr. Alt. ”Selv nåede jeg kun at tage min tenorsax med, da vi løb. Min taske samt en sopransax, jeg havde stående i et depotrum, er brændt væk. Men det er langt værre for mange af de andre, der har mistet meget mere, end jeg har,” siger Jan Harbeck og uddyber: ”Desuden er der nu den hårde erkendelse, at vi aldrig igen kommer til at få et så centralt beliggende øvelokale i byen, ligesom det er ubærligt at tænke på alt det arbejde, der var blevet gjort for at bygge og lydisolere så skønt et øvelokale.” Udstyr op i røg Ifølge ejeren af bygningen er der ingen tvivl om, at branden var påsat. Den startede i et affaldsskur og bredte sig til bygningen, hvor tre af lejemålene blev brugt til øvelokaler. Guitarist og faglig sekretær hos DMF, Lasse Fischer, har i 25 år haft øvelokale i den nu udbrændte bygning. Han vurderer, at godt 60 musikere havde deres gang i de tre øvelokaler, og udover tabet af eget udstyr for cirka 150.000 kr., begræder

han også den historie, der nu er gået tabt. ”Der har været enorm aktivitet i de øvelokaler gennem årene, hvor masser af kendte som ukendte musikere har haft deres gang. Det er et kæmpetab rent historisk set,” siger han. Fordi Lasse Fischer havde isoleret sit øvelokale med flere lag gips, nåede ilden aldrig ind i rummet. Men røgen og fugten har ødelagt printpladerne i meget af udstyret, og så stinker det noget så frygteligt, som han siger. ”Jeg håber, at noget af udstyret kan komme til at virke igen, men nu må vi se,” fortæller han. Instrumenter fra et helt liv Særlig hårdt ramt af branden er Ayi Solomon, der mistede stort set hele sin instrumentsamling til flammerne. Den 64-årige perkussionist har de sidste 35 år samlet bellafoner, trommer, klokkespil og meget andet udstyr sammen fra hele verden. Alt sammen er væk nu, og det var en hjerteskærende oplevelse for ham at se det nedbrændte hus dagen efter branden. ”Da jeg så huset, og det nedbrændte øvelokale, vidste jeg ikke, hvad jeg skulle gøre. Jeg var tæt på at græde. Det hele var væk,” siger Ayi Solomon, der vurderer, at han har mistet instrumenter for mellem 100-150.000 kr. i branden. Kort efter skrev han på Facebook, hvad der var hændt, og det ændrede situationen for ham, forklarer han. ”Den enorme mængde af positive tilbagemeldinger, jeg fik, rørte mig dybt. Folk fra hele verden, som jeg har mødt gennem mit liv som musiker, skrev til mig. Der gik det op for mig, at det kun var ting, jeg havde mistet. Musikken er stadig inde i mig, og jeg kan spille på en stol, hvis det skal være,” siger Ayi Solomon. Det behøver han dog ikke, for i samme ombæring begyndte folk også at henvende sig med tilbud om instrumenter, han kunne få.

”Nogle gange sker dårlige ting, så gode ting kan komme til. Og jeg er gået fra at være ked af det til, at være fyldt med lykke over den imødekommenhed, jeg har mødt alle steder fra,” siger Ayi Solomon, der glæder sig til at komme ud og spille, når coronakrisen igen tillader det. Nogle var forsikret Hos DMF Forsikring vurderer direktør Henrik Gundersen, at branden samlet set kan have ødelagt udstyr og instrumenter for over tre mio. kr. I hans afdeling havde de da også travlt i dagene efter branden med at servicere de medlemmer, der har en instrumentforsikring hos dem. Han fortæller, at de holdt beredskabstelefonen åben hele den følgende weekend, så alle berørte DMF medlemmer kunne få hjælp hurtigst muligt. Blot en uge efter branden var de således færdige med at skadesbehandle sagerne, og forsikringssummerne er blevet udbetalt. De har også sørget for, at de instrumenter, der ikke var ødelagt af flammerne, er blevet sendt til skadesservice, hvor røg- og fugtskader forsøges udbedret. ”En tragisk sag som denne viser, hvor hurtigt vi kan rykke for at sikre vores medlemmer, så de enten får udbetalt en forsikringssum, eller vi dækker udgifterne til reparation af deres instrumenter,” siger han. Det er desværre ikke alle, der har en instrumentforsikring, hvilket naturligvis ikke er godt, når sådan noget sker. I så fald vil man ofte stå alene med hele tabet, fortæller han. ”I en almindelige indboforsikring er der generelt mange forbehold på professionelt udstyr, hvorfor nogle musikere har mistet værdier for store beløb,” siger Henrik Gundersen, der opfordrer alle medlemmer af DMF til at tegne en instrumentforsikring gennem forbundet.

MUSIKKEN ⁄⁄ 11


Tem

NYE MULIGHEDER Af Rasmus Barud Thomsen

Gratis koncert gav Jens en god idé:

Det handler om hurtig omstilling

Guitarist og sangskriver Jens Jepsen har fået en sjælden god idé, der bringer både indtjening og glæde med sig i en svær tid 12 ⁄⁄ MUSIKKEN


En lille håndfuld musikere har siden påske optrådt på flere parkeringspladser end de formentligt nogensinde havde regnet med. Og så tilmed for ældre mennesker på plejecentre over hele landet. Det er ikke den type jobs, som musikere normalt spiller flest af, men tiden under coronakrisen er også alt andet end normal. Og så er der faktisk penge i det. Det hele begyndte med en af de utallige aflysninger, som stort set alle udøvende musikere har været ramt af pga. udbruddet af coronavirus. 34-årige Jens Jepsen skulle således have spillet til påskefrokosten på det lokale plejecenter i Helsingør, men det satte regeringens nedlukning af landet en stopper for. En uge før påske ringede telefon dog, det var plejecentret, der ville høre, om Jens alligevel ville komme forbi og spille en udendørskoncert. De havde dog ingen penge, da alle midler var brugt på ekstra personale, værnemidler og praktiske foranstaltninger ifb. epidemien. Det sagde han ja til. To ugers hjemmekarantæne havde på det tidspunkt givet ham abstinenser efter at spille, så han tog guitaren på ryggen og gik derover. Efter koncerten var han rørt over, hvor stor glæde det havde bragt beboerne, hvis hverdag mildt sagt ikke var specielt spændende, da både besøg og aktiviteter var aflyst. Han skrev samme dag om den rørende oplevelse på Facebook, hvor en bekendt gjorde ham opmærksom på, at det var en oplagt sag for TrygFonden at støtte. Det kunne Jens Jepsen se muligheder i, og få dage efter koncerten var ansøgningen sendt til TrygFondens 30 mio. kr. store akutpulje. Fik en stor pose penge Tre dage senere fik han svar – hans ansøgning om funding til at spille på en række plejecentre i to kommuner og tre byer på Sjælland var gået igennem. I ansøgningen havde han via sit netværk fået tilsagn om en mindre medfinansiering til PR og projektstyring fra kommunerne

og byerne, og TrygFonden gav på den baggrund 187.500 kr. til projektet.

publikummer, han nok nogensinde har spillet for.

Yderligere tre dage senere – lige efter påske - spillede han den første af 75 planlagte koncerter i det projekt, der har fået navnet ”Gårdkoncerter på de danske plejehjem.”

-De må ikke få besøg i denne tid, og måske sker der ikke så meget i løbet af deres hverdag. Så når vi kommer forbi, bliver de utroligt glade, og det betyder meget for dem, det er helt tydeligt, siger M.C Hansen.

Siden da er det gået stærkt, og Jens Jepsen har allieret sig med yderligere fire musikere, der rejser landet rundt og spiller koncerter. Opmærksomheden har været stor, hvilket bl.a. har betydet, at kulturminister Joy Mogensen samt en række borgmestre har været med ude til koncerterne. Og det har vækket interessen for plejecenterkoncerterne i kommuner landet over: I øjeblikket er Jens Jepsen i dialog med 20-25 kommuner om afholdelse af flere koncerter. Tariffen er minimum En af de musikere, der tager rundt og spiller på landets plejecentre, er M.C Hansen. Under normale omstændigheder lever han primært af at spille koncerter for et publikum, der er ca. 35 år yngre end dem, han møder på plejecentrene. Da MUSIKKEN fanger ham på en mobiltelefon, er han sammen med Ulla Britt Simonsen på vej til et ældrecenter i Sorø. Her venter en parkeringsplads som scene, forårsregn og et publikum, der glæder sig til et afbræk i en triviel hverdag. Siden corona-krisen har han måtte aflyse indtil videre godt 50 spillejobs, ligesom hans andre bijobs i musikbranchen også er forsvundet. Da han fik muligheden for at blive en del af ”Gårdkoncerter på de danske plejehjem,” var han ikke sen til at sige ja. Egentligt var det meningen, at han selv skulle være af sted, men på grund af stemmeknuder, har han fået selskab af Ulla Britt Simonsen, der synger og spiller klaver, mens han slår på sin guitar. Siden midten af april har de spillet to koncerter om dagen a 30 minutters varighed for beboere på plejecentre fordelt på det meste af Sjælland. M.C Hansen fortæller, at beboerne på plejecentrene er de mest taknemmelige

Han vil også gerne aflive folks fordomme om, at det kun er dansk top og salmer, som de ældre vil høre. ”De har lige så bred en musiksmag som alle os andre,” siger M.C Hansen, der med egne ord selv spiller moderne viser. Unormale omstændigheder For M.C. Hansen har arbejdet med at spille på plejecentret reddet hans indtægt under coronakrisen, og faktisk undrer det ham, at der ikke er nogen, der har fået ideen før. Når de er færdige med at spille, så spørger den aktivitetsansvarlige på plejecentret nemlig ofte efter deres visitkort, og fortæller, at det netop er aktiviteter i den stil, de gerne vil have flere af. ”De har bare ikke tænkt over, at det var mulighed før,” siger M.C Hansen. Når en så oplagt mulighed ligger lige for, men ikke er blevet taget op før nu, så er det ifølge manden bag ideen, Jens Jepsen, udtryk for vanetænkning. Også fra musikernes side. ”Under normale omstændigheder er man fastlåst i den måde, man tænker på, og man er vant til at gøre tingene på en bestemt måde. Men nu lever vi netop ikke under normale omstændigheder, og det handler om hurtigt at kunne omstille sig, og gribe de muligheder, der er,” siger han. Selv om der i øjeblikket er godt gang i butikken, og flere og flere kommuner viser sig villige til at betale for koncerterne, er det dog ikke Jens Jepsens hensigt udelukkende at leve af den slags koncerter resten af livet. ”Jeg er musiker, fordi jeg gerne vil udbrede musik, og se det skabe glæde. Det gør det her projekt, og der er knap 1000 plejecentre i hele landet. Men jeg håber og arbejder på, at få flere kulturinstitutioner tilknyttet, så projektet kan få en lokal forankring og leve videre, også efter coronakrisen er overstået,” slutter han. MUSIKKEN ⁄⁄ 13


Tem

NYE MULIGHEDER Af Søren Manscher

Silent Disco får folk til at hoppe på altanerne Eventbureauet Silent Events afholder fester gennem Corona-krisen. De har fundet på et koncept, der samler folk fysisk om musikken senest i baggårde med folk fordelt ud på deres respektive altaner. Og nåh ja, uden lyd.

Forleden kom min sambo hjem og fortalte, at der var gang i den nede i den anden ende af Bremensgade, hvor vi bor. Der blev holdt Silent Disco, og folk stod og dansede på altanerne til discolys med hovedtelefoner, uden at man ellers kunne høre en lyd udefra.

pleks på altanerne, hvor folk fik vinflasker uddelt og skålede over gården til hinanden. At naboen bragte vinforretningen ind i det private fik Simon til at tænke, ”det kan jeg også”. Så vi lavede det første fest på Simons gade, som blev givet som gave til beboerne.”

Min nysgerrighed var vakt, og jeg gik straks på jagt efter firmaet bag. Det viste sig at være Silent Events, der i forbindelse med coronakrisen har kastet sig ud i en lockdown-tour, der netop samler mennesker helt legalt på trods af afstandsformaninger. Jeg tog en snak med Andreas Wolf, partner i Silent Events, om hvordan de har vendt krisen til noget positivt.

Har I også lavet Silent Concerts, hvor musikere har spillet live? ”Ja, Silent Concerts er et af vores koncepter, hvor vi afholdt en koncert med Nephew i 2018 og med metalbandet Livløs til SPOT Festival sidste år. Med Nephew foregik det på ARoS, hvor folk stod rundt i regnbuen, og bandet stod i midten og spillede lydløst ind i folks hovedtelefoner.

Hvad skete der hos jer, da landet lukkede ned, og hvordan vendte I det til noget positivt? ”Alle events blev aflyst, og vi spurgte hinanden, ”what the fuck gør vi nu?”. Min partner Simon er coach, og han er altid god til at finde ja-hatten frem. Så vi satte os ned og tænkte kraftigt over, hvad vi kunne finde på. Simon kom i tanke om en vinsmagning, der foregik i hans boligkom-

Livløs’ spillede en regulær metalkoncert foran Musikhuset i Aarhus, hvor folk head-bangede og lavede wall of death – alt sammen med hovedtelefoner på. For folk uden hovedtelefoner, der bare har passeret forbi, har det nok været lidt, ”hvad foregår der her”-agtigt. Og nu er tiden jo mere oplagt til konceptet end nogensinde før, fordi det er en måde at få musikere til at afholde fysiske koncerter.”

14 ⁄⁄ MUSIKKEN


Andreas Wolf

Hvad tænker du Silent Disco-koncerter kan tilbyde, som fx online-koncerter ikke kan? ”Beboerne til vores altanfester er meget investerede hele vejen igennem, og de er selv med til at bestemme, hvordan eventet bliver. Festerne arrangeres typisk af boligforeninger, der så poster det ud i deres Facebookgrupper og skaber en dialog og god stemning omkring det. Mange beboere gør vildt meget ud af at pynte deres altaner eksempelvis. Det har en kæmpe værdi, at folk kan se hinanden stå og danse, og det fortsætter så dagene efter festen, hvor folk mødes i opgangene og snakker om, hvor fedt det har været. Det skaber en god historie i den fælles hukommelse i boligforeningen. Jeg forestiller mig, at det samme ville ske med en Silent Concert på altanerne.” Hvem bestiller typisk Silent Disco og Concerts disse dage? Hvem spiller I for? ”Det er typisk i boligforeninger ligesom festen i Simons gård. Efter dette første event diskuterede vi, om vi skulle gå all in og lave en slags tour. Og vi kunne godt mærke, at det på den ene side ville være rart med en pause, fordi der ofte er tryk på som eventbureau. Men så sagde vi alligevel ja, for hvis vi kan gøre en forskel, så vil vi gerne det. Så nu har vi lavet 6 events i altanfest-stilen og har flere i kalenderen gennem boligforeninger. Arbejdstitlen er Silent Lockdown Discos.” Hvordan foregår Silent Lockdown Disco mere konkret? ”På den ene side er det en normal Silent Disco, hvor to DJ’s samtidig spiller to forskellige musikgenrer ud i folks hovedtelefoner, som har en rækkevidde på 300 meter til mixerpulten. På den anden side er der under Lockdown også en tredje kanal, hvor folk kan ønske en sang fra deres telefon, og så stemmer man på, hvilke af de valgte sange, man helst vil høre først. Man skifter mellem de tre kanaler med klik på hovedtelefonerne.” Hvad er grundmotivationen for at lave jeres type af arrangementer? ”Det føles som en gave at kunne give noget i de her tider, hvor folk er meget adskilte. Og så er det her med til at samle folk. Vores koncept er jo lidt fjollet, men det er vigtigt, at få folk til at grine lidt i disse tider og møde hinanden på nye måder. Det er rørende at mærke, at beboerne bliver glade for det, og oplever, hvordan festerne er med til at styrke naboskabet og opbygge nye venskaber gennem musik.” MUSIKKEN ⁄⁄ 15


Tem

NYE MULIGHEDER Af Søren Manscher

Culture Works vil skabe Danmarks største digitale festival

Streamede livekoncerter hjemme fra værelset og øvelokalet er efterhånden blevet en ting, som flere og flere musikere har grebet til under Corona-krisen. Efter Mette Frederiksens endelige nedlukning af sommerens festivalliv 6. april, meldte Aarhusog københavnsbaserede Culture Works sig på banen med den ambitiøse Facebookopdatering, ”Lad os sammen skabe Danmarks største digitale festival!”. Musikken har derfor taget en snak med Adrian Fey fra Culture Works om, hvad sådan en festival skal kunne, og hvorfor den er nødvendig for kulturlivet. Hvorfor har I meldt jer på banen om at skabe Danmarks Største Digitale Festival? “Idéen er først og fremmest født ud af en kulturel nødvendighed. For os blev det for alvor kritisk med statsministerens udmelding, hvor 80-90% af vores egne eksisterende projekter i perioden blev aflyst. Flere musikartister opdaterede på SoMe, at alt arbejde for et år blev lagt ned, og hvis man kigger på hele branchen, er det også festivaler, bookingbureauer, stagemanagere og lydteknikere, der er hårdt ramt. Krisen har heldigvis sat skub i en supportyour-locals-mentalitet, hvor folk har forstået, at man kan støtte med tid, penge og opmærksomhed. Det synes jeg stadig, jeg kan mærke, at der mangler forståelse for i kulturlivsregi, hvor fx livestreamede koncerter ofte er gratis. Derfor føler vi, der er behov for at skabe noget, der er ambitiøst og seriøst. Så vi delte vores tanker om projektets rammer på Facebook for at se, hvor mange, der var klar på at støtte op 16 ⁄⁄ MUSIKKEN

omkring det. I løbet af et par dage var der over 60 aktører, der vendte tilbage og over 100.000, som vi er nået ud til gennem delinger, likes og kommentarer.” Mange livestreamer i øjeblikket med det udstyr, de nu har til rådighed. Handler jeres digitale festival også om at ville højne kvaliteten i forhold til det nuværende koncertudbud? ”Det er sindssygt fedt at se kreativiteten blomstre, og at så mange giver sig i kast med livestreaming. Nogle ting får et mere amatøragtigt udtryk end andet, og det er der jo ikke noget galt i. Vi tænker, at en udvikling i det her Corona-år kunne være, at man kunne skubbe til barren og se, om man kan lave noget mere professionelt, hvor man kan præsentere flere af de store navne. Vores drøm er at kunne sige #orangefeeling, #bøgescenen, og bruge de her kulturelle arnesteder som lige nu er skubbet ud af kalenderen for 2020 og samle nogle af dem under én platform. Vi har det sådan, at hvis det skal være professionelt, så skal det være professionelt i forhold til hele branchen. En af vores arbejdssætninger er, at vi vil betale alle, der skal være med i projektet – stagemanageren, sceneteknikeren, management, booking og artisterne m.fl. Vi ser mange initiativer i øjeblikket, der har en tendens til at gå ind og underminere branchen lidt ved eksempelvis at spille gratis online. Så for os handler det også om at gøre klart, at folk ikke skal gå ud af 2020 med en forståelse af, at kultur er noget, man bare kan få.” Hvad har I foreløbig stablet på benene?

”Lige nu er vi ved at vende hvert et faneblad ift. hvilke aktører, der owner deres respektive område mest. Vi er bl.a. i dialog med Northside, Roskilde, SmukFest, Redbull og Distortion. Brands, som står for noget af det største inden for kultur og underholdning. Min drøm er kunne præsentere et heavynavn lige efter Mads Langer, der forinden har spillet på en barstol. Det er ikke nu, vi skal være kultursnobbede eller bekende kulør i én retning. Vi har brug for noget, der er stærk og professionelt og som viser bredden i dansk musik- og kulturliv. Og med ordet ’festival’, så drømmer vi om at køre det således, at du får et armbånd tilsendt, og at du kan sidde i din kolonihave eller baggård og skifte mellem de forskellige transmissioner, der repræsenterer forskellige afarter af dansk kultur.” Leder I stadig efter samarbejdspartnere, og hvilke typer? ”Ja, vi leder stadig. Vi er interesserede i alle som været en del af en festival og musikbranchen, og som kender til 3D-laget af, hvad der er bag scenetæppet. Og det er alt fra kommercielle samarbejdspartnere på drikkevarer og mad, på produktion og til nye teknologier i forhold til, hvordan man streamer lyd og billede optimalt. Alle de aktører, der normalt er del af en festival.” Hvornår løber festivalen af stablen? ”Vi håber på at kunne afholde festivalen på den anden side af sommeren engang i august. Der er flere af de store aktører, der synes det er rigtigt spændende, men som stadig skal finde hoved og hale i hjælpepakkerne først.”


Adrian Fey

Kulturbureauet Culture Works vil skabe Danmarks Største Digitale Festival og har indledt jagten på samarbejdspartnere som Roskilde Festival og SmukFest for at skabe en digital festival på et højt professionelt niveau.

MUSIKKEN ⁄⁄ 17


Tem

NYE MULIGHEDER Af Mads Mazanti

En trompet lyder virkelig dårligt over Skype: Tre musikundervisere deler deres erfaringer med fjernundervisning

Covid-19-nedlukningen har tvunget musikskoler i hele landet til omlægge undervisningstilbuddene til digitale platforme. Tre musikundervisere er enige om, at musikundervisning via en skærm er en nødløsning fuld af mangler og udfordringer. Men de peger også alle på konkrete erfaringer, der kan trækkes med over i den normale undervisning, når skolerne åbner igen

18 ⁄⁄ MUSIKKEN

Ligesom resten af undervisningssektoren lukkede musikskolerne over hele landet ned for fysisk undervisning efter Mette Frederiksens skelsættende pressemøde d. 11. marts. Covid-19-situationen tvang private og kommunale musikskoler til at tænke nyt og skabe relevante undervisningstilbud, der kunne fastholde interessen hos de mange musikelever.

og håbet er, at skolerne bliver en del af regeringens tredje åbningsfase d. 8. juni.

De seneste måneder har Danmarks musikundervisere nødtvungent kastet sig ud i nye læringsformater, og gjort sig en masse konkrete erfaringer med digital fjernundervisning. Det er i skrivende stund ikke meldt ud, hvornår musikskolerne atter må slå dørene op for den traditionelle undervisning. Forventningen

Ser man på den samlede pakke, virker undervisning via nettet i udgangspunktet ikke som en optimal løsning for hverken elev eller lærer. Men har nødsituationen mon også skabt nogle brugbare alternativer og elementer i undervisningen, som kan overføres til skemaet, når Danmark atter vender tilbage til normalen?

Når musik skal formidles og indlæres, er der mange faktorer, der spiller ind. Er fingersætningen helt korrekt, er klangen god, formår man at kommunikere med hinanden, når man spiller sammen og hvad med det personlige udtryk?


Nærværet mangler Pianisten Morten Puper underviser på Stevns Musikskole og Rytmisk Center på Vesterbro. Hans skemaer er fyldt op af både instrumentalundervisning, sammenspil, musikkarussel, musik på iPads og rytme-lære. Hans holdundervisning er generelt lukket helt ned i corona-tiden, men Morten har fortsat undervisning med sine solo-elever. ”Enkelte elever foretrækker 1:1-sessions som videosamtale, men det er svært at få til at fungere rigtig godt. Det kræver et stabilt teknisk set-up hos både eleven og mig, og så er det min erfaring, at eleven simpelthen har svært ved at holde koncentrationen undervejs. Vi har på ingen måde det samme nærvær som i den normale undervisningssituation. Jeg savner, at have eleverne tæt på, hvor man kan gå i dybden, også med de mere personlige ting, som spiller ind, når selvtillid og lysten til at spille musik skal opbygges,” forklarer Morten, der ved siden af undervisningstjansen er en meget aktiv musiker på pop, rap, folk og jazz-scenen.

Morten Puper. Foto: Petrine Puper Jørgensen.

Har lavet tagselvbord Gennem hele den ekstraordinære situation har han forsøgt at opretholde en form for tovejskommunikation, hvor det har været op til eleven, om de ville ringe, skrive eller sende en video. Det har været vigtigt for Morten, at den enkelte elev har kunnet forme undervisningen med udgangspunkt i sin egen situation og muligheder. ”Nogle har for eksempel været i sommerhus med familien, hvor de digitale muligheder har været begrænsede,” siger Morten, der som konsekvens af den nye digitale virkelighed opfandt et tag-selv-system, hvor hver eleven valgfrit kan plukke fra alle hylder. ”Jeg lagde fra starten ’Ugens 4’ ud med forskellige links til eleverne. Nummer 1 er et par noder af forskellig sværhedsgrad, og nummer 2 er en undervisningsvideo med et instrumental-stykke, som jeg har indspillet. Tredje punkt er links til inspirationsvideoer i form af koncerter, musik-dokumentarer, behind the scenes eller lignende. Og som sidste del har jeg produceret en hørelære-quiz , med forskellige akkorder. Hørelære-delen har virkelig været et hit, og mange har brugt den som en sjov familie-event med nye ugentlige udfordringer. Den vil jeg tage med i min undervisning fremadrettet,” fortæller Morten, der glæder sig til at komme tilbage i undervisningslokalet med eleverne.

MUSIKKEN ⁄⁄ 19


Grænseoverskridende i starten På Køge Musikskole har trompetist Maj Berit Guassora undervist i mere end 10 år. Hun bestrider nu en fuldtidsstilling sideløbende med et travlt liv som udøvende musiker i blandt andet Maluba Orchestra, Trinelise Værings band og The Orchestra. I Køge dækker hun både forskole, børnehaveklasser, musikkarussel for 1. klasse, samarbejde mellem folkeskole og musikskole samt soloundervisning på trompet. Som en del af corona-nødpakken etablerede Maj Berit et lille filmstudie hjemme i stuen til børnehaveklasserne og musikkarusselen. Her blev der produceret videoer med sange, fagter, lege og idéer til, hvad børnene kunne øve sig på med deres familier hjemme i stuen. ”Jeg kastede mig bare ud i det. I starten var det grænseoverskridende, at skulle

sende hjemme fra hybelen til 150 børn om ugen,” siger Maj Berit, der som underviser har lært meget af at se sig selv på skærmen. ”Undervisningssiden af ens musikerskab bliver ikke dokumenteret så tit. Jeg har fået en meget bedre fornemmelse for, hvad der virker, og hvordan jeg skal formulere mig mere præcist og konkret. Det kom bag på mig, hvor meget jeg egentlig vrøvler,” griner Maj Berit.

Maj Berit Guassora. Screenshot fra øve-video.

Lyden er et kæmpeproblem Sammen med sin kollega Henrik Bay har Maj Berit produceret 11 små hørelære- og teorivideoer til musikkarussel. De er bygget helt basalt op, og Henrik og Maj Berit har udarbejdet opgaveark, som lærerne kan benytte i undervisningen, nu hvor de mindste elever igen er tilbage i skolerne. ”Det kræver, at lærerne følger op på de korte videoer, jeg sender ud. Det er forskelligt, hvad der virker bedst, og i den sammenhæng mangler jeg et klart billede af, hvordan hverdagen ser ud rundt omkring. Det er meget forskelligt fra skole til skole,” forklarer Maj Berit, og fortsætter: ”Det fede er, at vi har lavet noget materiale, vi synes holder, og vi får snakket om, hvordan man formulerer sig præcist. Det bringer nogle gode diskussioner med sig.” Trompetundervisningen afvikler hun med en ugentlig session over Skype. En stor del 20 ⁄⁄ MUSIKKEN

af undervisningen er udveksling af video og lyd. ”Vi prøver at holde den kørende efter bedste beskub. Det er vigtigt for mig at pointere, at det er nødundervisning, og det vil aldrig kunne erstatte rigtig undervisning.” ”Lyden er et kæmpe problem - en trompet lyder virkelig dårligt over Skype. Og elementer som klang, holdning og vejrtrækning ryger fuldstændig ud”, fortæller Maj Berit.


Savner de rigtige instrumenter Trommeslager Michael Strange har en bred palette af undervisning på Københavns Musikskole, hvor han også er tillidsmand. Også han har de seneste måneder afprøvet forskellige digitale formater med videoundervisning og ugentlig formidling af indspillet materiale. ”Videoundervisning fungerer nogenlunde, fordi jeg kan se, hvad eleverne har gang i. På det punkt minder det om almindelig undervisning. Den store ulempe er, at der er stor forsinkelse på lyden, hvorfor det er helt håbløst at spille sammen, hvilket er en meget stor del af min undervisning,” fortæller Michael. På skærmen er det muligt at lave en form for ’kongens efterfølger’, men det bliver aldrig sammenspil, hvilket Michael savner.

”Undervejs skal jeg række fingeren op for at få kontakt, for jeg kan ikke råbe dem op. Det er meget abrupt. Den kommunikative side er i det hele taget meget svær,” siger han. Mange elever har ikke eget trommesæt eller marimba derhjemme, men må i nødundervisningen klare sig med øveplader eller keyboard. ”Vi savner de rigtige instrumenter i undervisningen, og vi kan ikke arbejde med udtryk og dynamik på nogen måder – det forsvinder fuldstændig. Det bliver en form for motoriske øvelser,” forklarer Michael, der som udøvende musiker blandt andet spiller med Ben Chawes og Copenhagen Slim Band. Elever bliver mere selvhjulpne Hans bud er, at eleverne kun får mellem 25 og 50 procents udbytte af den digitale undervisning i forhold til en rigtig undervisningssituation i musikskolens lokaler. ”Man oplever aldrig at spille rigtigt med nogen, hvor undervisningen bliver musik. Hvis dette var det eneste tilbud, vi kunne give eleverne på lang sigt, ville rigtig mange falde fra. Det er ikke spændende nok. Kontakt og nærvær betyder rigtig meget for både elev og lærer – det kan man ikke få gennem en skærm,” siger Michael. Han har i coronatiden opfattet sig selv mere som øvecoach end som musiklærer. Han peger i den forbindelse på nogle frugtbare erfaringer, han vil trække med sig ind i den normale undervisning. ”Fremover vil jeg et par gange om året tage på et virtuelt hjemmebesøg i børnenes øvelokale. Nogle gange kommer jeg som lærer til at servicere eleverne lidt for meget i den normale undervisning. I de seneste måneder har børnene af nød været tvunget til at være mere selvhjulpne, og jo mere hands on eleverne er, desto hurtigere lærer de det,” siger han og uddyber:

Michael Strange. Foto: Sofia Lavigne Strange.

”Der har jo ikke været en lærer, der kan indstille stolen eller trommesættet, eller indkøbe de rigtige ledninger, så musikken kan komme ud over anlægget. De har selv været nødt til at finde ud af det, og det er meget nyttig læring,” mener Michael Strange. MUSIKKEN ⁄⁄ 21


Tem

NYE MULIGHEDER Af Mads Mazanti

Foto: Daniel Carl Hennings

Gode råd til livestreaming På Rentemestervej i Københavns Nordvestkvarter ligger lyd-studiet MillFactory NuVenue, som i flere år har tilbudt livestreamede koncerter af høj kvalitet. Indehaver Boe Larsen har stor erfaring med både den tekniske og den performancemæssige side af streamede livekoncerter. Her øser Boe ud af sin viden med 10 konkrete råd:

10 gode råd til live-streaming fra MillFactory NuVenue 1. Overvej, om der er en god grund til, at det er live Der er langt flere muligheder for redigering, lydoptimering og farvejustering efterfølgende, hvis det ikke er live. Upload det i stedet for som en planlagt “premierefilm” i facebook eller på youtube. 2. Vær interaktiv med dine seere Stil dem spørgsmål og giv dem svar. Så mærker de, at det er live. Bed dem også om at dele videoen osv. 22 ⁄⁄ MUSIKKEN

Corona-situationen har givet et kæmpe boost til online koncerter både herhjemme og på verdensplan. Da mulighederne for at lave gammeldags, fysiske koncerter har været lukket helt ned, er der de seneste måneder udviklet og raffineret mange nye digitale tiltag og formater. De to streaming-aktører MillFactory NuVenue og Vesthammer Visuals kommer her med en lang række konkrete råd til musikere, der ønsker at prøve kræfter med streaming af deres koncerter.

3. Køb et kamera med en god mikrofon Fx et Logictech stream cam el. lign. til omkring 1.300 kr. Det giver dig en meget bedre kvalitet end din iPhone eller computers kamera.

for, at det du bidrager med har så høj kunstnerisk kvalitet, som du kan præstere. Dit “brand” bliver skabt af det, du viser, men også af det, du ikke viser. Husk, at less is more…

4. Sørg for at der er lys nok Dyre professionelle kameraer kan lave skarpe billeder uden meget lys – billige kan ikke.

9. Upload videoen eller send livestreamet direkte de steder, det skal ud Facebook spreder din video mere, hvis den bliver uploadet til din profil eller page, og du ikke “bare" poster et Youtube-link.

5. Vær tæt på kameraet Hvis din video er til de sociale medier, bliver den set på mange telefoner, hvor billedet er småt. 6. Tal til kameraet Så føler seeren, at det er ham eller hende, du taler til. 7. Fortæl musikkens historie Jo mere du sætter din musik ind i en ramme, jo mere spændende bliver den. 8. Øv dig inden Der er SÅ mange videoer derude. Sørg

10. Overvej om du vil have produceret din koncert eller dit stream professionelt Det er muligt, bl.a. hos DMF, at søge støtte til at få lavet dit livestream eller din koncer t i et professionelt studie. Så skal du kun koncentrere dig om din musik. Ønsker du yderligere information om MillFactory NuVenue og Boe Larsen kan du læse meget mere på millfactory.dk eller facebook.com/NuVenue.


DMF Københavns bestyrelse lancerede i april en hjælpe-pulje til medlemmerne. Her kunne man søge midler til bl.a. onlinekoncer ter og andre musikfremmende tiltag i en tid, hvor indtægterne for mange musikere helt var forsvundet. Puljen er fulgt op af en stor pulje fra landsforbundet, hvor musikere i hele landet kan søge om midler i tre forskellige kategorier: Internetkoncerter, live koncertstøtte og andre musikfremmende ideer. I Københavnsafdelingen har vi benyttet lejligheden til at etablere et live-streaming set up i afdelingens lokaler, som medlemmer kan benytte ved at kontakte DMF København. Mathias Vesthammer fra Vesthammer Visuals har sammen med sin kompagnon i Rootpostion Media, Daniel C. Hennings, hjulpet med at opbygge et funktionelt studie på både lyd- og billedsiden. I den forbindelse har Mathias forfattet denne række gode streaming-råd samt et par håndgribelige quick-starts:

11 gode råd til live-streaming fra Vesthammer Visuals 1. Få det til at se godt ud. Lys, lys og atter lys er alfa omega indenfor videoproduktion, og det samme gælder live streaming. En nem og gratis måde at få flot lys på er, at sætte sig foran store naturlige og bløde lyskilder – det kan være foran et stort vindue, under et træ og generelt steder, hvor man undgår direkte sollys. Vær kreativ med det lys ,du har, og vær ikke bange for at slæbe alle lamperne ind i stuen og begynd at lege med lyset. Husk også at undgå små mønstre eller striber på dit tøj, som kan give problemer på billedet. 2. Interager med dit publikum. En live stream giver dig en fantastisk chance for at komme tættere på dit publikum, end du normalt kan - endda tættere end til en koncert. Snak til dem, svar på deres kommentarer og lad dem komme med forespørgsler – vær kreativ her, det er din chance for at knytte tættere bånd til dine seere. 3. Byg en visuel identitet. Lav dit eget brand på streamen, som gør det nemt at genkende dig, og som giver seeren et førstehåndsindtryk, der afspejler, hvem du er. Din visuelle identitet kan nemt bygges op i streamingsoftware såsom Streamlabs OBS.

4. Fortæl verden, at du streamer. Kun et fåtal går til koncert uden at have planlagt det – det samme gælder din live streamede koncert. Spred budskabet om din stream, gerne på flere kilder og flere gange op til koncerten. Her har du chancen for at skabe opmærksomhed omkring den og lægge grundlaget for interaktionen under din stream! 5. Vær dit eget warm-up band. Inden du går live, kan du minde folk om din stream og fortælle dem, at de er det rigtige sted ved at være dit eget warm-up band. Start din stream 10-15 minutter før og fortæl med et billede eller en video at koncerten snart starter. Læg din musik på som baggrundsmusik eller vis nogle af dine tidligere videoer, imens folk venter. 6. Få det til at lyde godt! Lyden må være den vigtigste del af enhver koncert. Sørg for, at du præsenterer din musik på bedste vis ved at sætte mikrofoner op. Fortrinsvist igennem et lydkort til din computer - men ellers på din telefon. Det øger din produktionsværdi markant samt dine chancer for flere seere. 7. Optimer din computer eller telefon. D u k a n op t i mer e d i n compu ter og smartphone på en række områder, for at din stream kører bedst muligt. Check din internethastighed og sæt gerne et Ethernet kabel i din computer. Det sikrer en stabil forbindelse, som ikke forstyrres, når overboens knægt tænder for sin fjernstyrede bil. Sluk baggrundsprogrammer såsom Dropbox/Google Drev/Windows Update både på telefon og computer og sørg for, at alle notifikationer er slået fra.

ker halvvejs, gør hverken dig eller dine seere glade. Derfor skal du teste hele dit setup, inden du går live og test det så lige igen. Det gøres nemt ved at lave en stream, som kun du kan se ved at ændre synligheden til ”Kun mig” eller ”Privat” på hhv. Facebook og YouTube. 10. Streaming med din smartphone er okay, men ikke i sig selv. Vi kender alle til de smukt lydende mobiloptagelser, som man får tilsendt kl. 2 om natten fra den forreste pit ved Orange Scene på Roskilde Festival… Eller måske ikke. Din smartphone har et fint kamera, men lyden halter stadigvæk efter. Hvis du kun vil bruge mobilen til din stream, så sørg for at sætte en mikrofon på. Du får stadigvæk ikke den bedste lyd, men det vil lyde milevidt bedre end telefonen alene. 11. Vær opmærksom ved streaming til YouTube. Vil du streame til YouTube, skal du godkendes som live streamer senest 24 timer, inden du går live. Det gøres ved at logge på YouTube, trykke ”Gå Live” og følge processen, som er meget lige til.

Quickstart guide til nem streaming på telefonen Sæt en mikrofon på din smartphone Røde har et fint udvalg i flere prisklasser - og følg ovenstående råd. Find en lokation uden larm, sæt din telefon på et stativ og begynd din stream direkte til Facebook eller YouTube.

8. Sync din lyd og dit billede. Det er essentielt, at din lyd og dit billede passer sammen. Afspiller du din lyd igennem et lydkort, og ikke direkte fra dit kamera eller telefon, kan der opstå et mismatch i billede og lyd. Det kan nemt fikses ved at afspille en ”Audio Video Sync Test” (Google er din ven her) under din stream test, og derefter tilføje et delay på lyden, indtil lyd og billede matcher. I Streamlabs OBS gøres det nemt ved at trykke på tandhjulet under ”Mixer” og tilføje delay under ”Sync Offset (ms)”.

Quickstart guide til nem streaming på computeren Sæt et webcam og et lydkort med din mikrofon(er) til din computer. Du kan vælge allerede her at gå live på f.eks. Facebook ved at vælge lydkort og webcam som din lydkilde og dit videoinput i Facebook Live, men jeg anbefaler at gå en smule dybere. Download herefter en streaming software - Streamlabs OBS er nemt og gratis – og tilføj dit webcam og lydkort som hhv. video- og lyd-kilder. I Streamlabs OBS har du nu mulighed for at bygge din visuelle identitet med diverse titler og grafikker på skærmen. Det er forholdsvis nemt og YouTube er din ven.

9. Test, test og test igen. Det hele skal køre, når du har fortalt familie, venner og fans, at du streamer din koncert. En hakkende stream, som sluk-

Ønsker du yderligere information om Vesthammer Visuals og Mathias Vesthammer kan du læse meget mere på vesthammervisuals.dk MUSIKKEN ⁄⁄ 23


Tem

NYE MULIGHEDER Af Mads Mazanti

Julie Maria har lavet Danmarks nye frihedssang Sanger Julie Maria vandt sidste år konkurrencen om at lave melodien til en ny dansk frihedssang. Covid 19-krisen vendte imidlertid op og ned på alle lanceringsplanerne, men skabte også nye uforudsigelige muligheder i en tid, hvor fællessangen er blevet allemandseje.

Da det store fællessangsinitiativ ALSANG 2020 sidste år udskrev en konkurrence, om at skrive Danmarks nye frihedssang i anledningen af 75-året for befrielsen, havde ingen forudset, hvor relevant sangen ville blive under coronakrisen. Sanger og sangskriver Julie Maria blev i oktober 2019 udråbt som vinder af konkurrencen sammen med komponist Nikolaj Busk og digteren Anne Vad. I alt blev der indsendt mere end 1200 forslag. Meningen var, at vindersangen, Frihedens Lysdøgn, skulle samle tusindvis af danskere ved en lang række alsangsstævner over hele landet i forbindelse med befrielsesfejringen 4. og 5. maj i år.

kigge på den offentliggjorte vindertekst. Jeg dykkede ned i ordene, og fandt dem meget dybe og billedrige,” fortæller Julie Maria. Rundet af fællessang Med en musikalsk opvækst i DR Pigekoret er hun med egne ord rundet af fællessang, og med Anne Vads tekst som udgangspunkt var det nemt at finde de gamle fællessangsredskaber frem fra den musikalske værktøjskasse. ”Jeg gik ind i det, fordi der var noget gedigent på spil. Når jeg kigger tilbage, kan jeg se, at jeg altid har været drevet af at synge for min egen frihed og for fællesskabet,” siger Julie Maria og fortsætter:

På grund af Covid-19 blev markeringen af 75-året for Danmarks befrielse imidlertid noget anderledes, end oprindeligt planlagt. I stedet for at samles til store fælles-arrangementer i hele landet, blev markeringen konverteret til virtuelle og digitale formater.

”Jeg havde opsat et dogme for mig selv om, at sangen skulle skabes i en lys og let energi. Hvis jeg stødte på grund, og det blev tungt at sidde med, ville jeg opsøge det kreative samarbejde. En fællessang kunne med fordel løftes i fællesskabets ånd.”

Men hvordan blev sangen Frihedens Lysdøgn til, og hvorfor var det interessant for Julie Maria at byde ind på opgaven?

Langt henad vejen gik det gik godt med at forme melodien, men et par steder voldte linjerne besvær - de lettede ikke, som hun ville. Så Julie Maria ringede til sin gode ven og komponistkollega Nikolaj Busk.

”Jeg havde egentlig skudt konkurrencen fra mig, da min far sagde, at jeg skulle 24 ⁄⁄ MUSIKKEN

”Vi sad sammen i Nikolajs køkken, og da hans spændende valg af akkorder fandt vej under mit oplæg, og vi sammen fandt ind til nogle helt afgørende melodiske detaljer, landede den endelig. Pludselig kunne jeg mærke den helt klart,” forklarer Julie Maria. Flotte ord med på vejen Melodikonkurrencens bedømmelsesudvalg var tilsyneladende helt enige, og har givet Julie Maria og Nikolaj Busks vindermelodi følgende ord med på vejen: “Melodien underbygger stemningen i teksten, og er et originalt bud på en tekst med en ellers traditionel metrik. Kompositionen rummer originale harmoniske vendinger, som udvikler sig smukt og dynamisk gennem sangen. Sangen markerer sig som en moderne fællessang med et nutidigt tonesprog, som vi tror vil blive favnet bredt af den danske befolkning.” Opgaven med at udbrede kendskabet til Danmarks nye frihedssang tog Julie Maria 100 procent på sig, og hun har brugt det seneste halve år på at folde Frihedens Lysdøgn ud som landsdækkende koncertprojekt. ”Jeg havde en oplevelse af, at der blev plantet en opgave på mig. Min oprindelige


Fakta

Julie Maria Er opvokset i et professionelt musikalskmiljø i København og har baggrund i DR Pigekoret. Debuterede som 19-årig på Universal Records, og har udgivet syv albums. Er uddannet på Rytmisk Musikkonservatorium i København samt Anne Rosing Instituttet for sangere. Frihedens lysdøgn drager på koncerthus-turne med fællessang & frihedsfortællinger i Julie Maria på toppen af Himmelbjerget i april 2020 under coronakrisen. Fra musikvideoen til Frihedens lysdøgn af videograf Daniel Buchwald

tanke var at genindføre fællessangen i et nutidigt perspektiv. Og så var det virkelig mærkeligt at der midt i det hele kom en corona-krise, hvor netop fællessang har været med til at binde landet sammen,” siger Julie Maria. For den københavnske sangerinde har de seneste omtumlede måneder været en intens og begivenhedsrig rejse. Tilbage i begyndelsen af marts måned lå det ikke i kortene, at det pludselig skulle blive ekstremt populært og forbindende for danskere at synge sammen. Men da de oprindelige planer, som blandt andet indebar et stort anlagt arrangement i Frederiksberg Have d. 4. maj, måtte skrinlægges på grund af forsamlingsforbuddet, var Julie Maria tvunget til at skifte spor med Frihedens Lysdøgn. ”Jeg kunne vælge enten at gå i sort, fordi jeg allerede havde arbejdet mange måneder på projektet eller holde fokus, sadle om, og gøre det, der var nødvendigt. Jeg kom heldigvis hurtigt frem til at projektet var vigtigere end nogensinde og måtte realiseres. Sangen skulle bruges så godt, den overhovedet kunne,” fortæller Julie Maria. Massiv mediedækning Aftaler om at benytte sangen som åbning

af diverse af sommerens festivaler blev sat på pause, og efterårets turné-planer var pludselig helt usikre. Til gengæld hyrede Julie Maria et projekt-team, fik produceret en smuk video til Frihedens Lysdøgn, og fik på rekordtid en velsmurt fællessangs-kampagne på skinner. Og mens resten af musikbranchen nærmest lukkede ned fra den ene dag til den anden, fik Julie Maria paradoksalt nok mere travlt end nogensinde før. Den planlagte indsats med at synliggøre og oparbejde sangens relevans blev nu understøttet af massiv mediedækning fra TV2, udgivelse på Playground og tilblivelsen af en officiel video, der afspejler sammenholdet i coronatiden på tværs af landet. ”Det er lykkedes så godt, som det overhovedet kunne – imod alle odds. Frihedens Lysdøgn blev transmitteret live til hele den danske befolkning på Befrielsesdagen 4. maj fra Mindelunden og dagen efter i Go’ Morgen Danmark. Sangteksten blev uddelt af ALSANG sammen med 10.000 lys rundt i hele Danmark, og videoerne er blevet set efterfølgende på sociale medier af over 100.000 mennesker. Den er blevet tilføjet til diverse playlister, kommet på VH1, og så er den kommet med i den nye udgave af højskolesangbogen. Det er vi alt

Musikhus Aarhus 25/11, Musikkens Hus i Aalborg 26/11 og Rotationen i Holbæk 22/1-21

sammen meget stolte af,” siger en glad og lettet Julie Maria, der fortsætter arbejdet med at udbrede kendskabet til sangen: ”Folk skal kende sangen. For at få tyngde er Frihedens Lysdøgn nødt til at være allemandseje, så den lyser endnu stærkere. Det store projekt, sangen danner rammen om, er stadig i rivende udvikling. Til vinter drager Frihedens lysdøgn på koncerthusturné sammen med bl.a. Cæcilie Norby, Søren Huss, Per Vers og fællessang, så det bliver en smuk, inddragende oplevelse skabt sammen med publikum,” fortæller hun. Med Covid-19 fik Frihedens Lysdøgn foræret en ny mulighed og en betydning, ingen havde set komme. Og ifølge Julie Maria bør corona-pandemiens dybe spor vendes til et kærkomment globalt wakeup call: ”Moder jord har på en eller anden måde givet os en kæmpechance og et frikort ved at sætte en stopklods for noget, vi ikke selv formåede at ændre på. Vi får muligheden for at vende vores blik mod værdier, som skal bære os videre som menneskehed. Mange er stoppet op og har mærket, hvem de egentlig er, hvilket er så påkrævet, for at vi kan tage de rigtige skridt videre,” slutter Julie Maria. MUSIKKEN ⁄⁄ 25


Tem

NYE MULIGHEDER Af Rasmus Barud Thomsen

Få styr på dig selv og din økonomi under krisen Mange af DMF’s medlemmer gennemlever i øjeblikket en kaotisk tid, hvor arbejde og indkomst er helt eller delvist forsvundet. I den svære tid er der her nogle gode råd og tips, der måske kan hjælpe

Det er en mærkelig og usikker situation, som Danmark sammen med resten af verden har befundet sig i siden coronakrisen brød ud.

”Derfor handler det om, at man lærer at skelne mellem de reelle problemer og opgaver, man kan gøre noget ved, og de ting, der er ude af ens hænder,” fortæller hun.

Samtidigt med, at alt forandrer sig, er meget gået helt i stå.

Hvornår landet åbner op igen, og koncertsalene igen kan blive fyldte, er eksempelvis ikke i vores magt. Men det er til gengæld, hvad vi vælger at bruge tiden på, indtil det sker.

Mange musikere er netop nu ramt af økonomisk nedgang og usikkerhed. I sådanne perioder er det vigtigt at have fokus på, hvad man selv kan gøre noget ved, og hvad man ikke kan. Hvis ikke, så risikerer man nemlig at føle sig handlingslammet. Det fortæller psykolog Karina Voetmann Sohrt, der arbejder hos PPclinic. Hun forklarer, at jo mere fokus, man har på de ting, man ikke kan gøre noget ved, desto mere fastlåst bliver man i en følelses af magtesløshed. Og det er der, hvor man har det allerværst, fortæller hun.

26 ⁄⁄ MUSIKKEN

”Jo mere fokus vi har på handling og strategi, desto bedre får vi det typisk også,” fortæller Karina Voetmann Sohrt. Derfor er et godt råd ifølge hende, at man får struktur på sin dagligdag, og dyrker de rutiner, der er sunde for en selv. Rent lavpraktisk kan det indebære, at man sover og står op på faste tidspunkter, dyrker motion og spiser sundt. Sunde rammer er nemlig ofte nødvendige for, at man kan være produktiv og handlingsorienteret, fortæller hun. Herfra kan

man så begynde at se på, hvordan tiden bruges bedst muligt. Det kan eksempelvis være på at dygtiggøre sig, skabe nye netværk, hvor man ideudvikler på nye muligheder med andre musikere, eller lave det musik, man ellers aldrig har tid til. ”Man kan sætte sig nogle mål for, hvad man gerne vil opnå med sin tid, og så arbejde hen mod det. På den måde er man i gang, og har et formål med det, man laver,” siger hun. Og så skal man også give sig selv lov til at være i de følelser, der er forbundet med det arbejde, der er gået tabt, fortæller hun. ”Det er helt naturligt, at man bliver ked af det og frustreret, når man mister en arbejdsopgave, man har glædet sig til. I stedet for at gå med de følelser selv, kan man tale med andre, der forstår det,” fortæller Karina Voetmann Sohrt.


At være ked af det, betyder nemlig ikke, at man ikke kan gøre noget. Og ved at tale med andre om det, kan man nemmere få sine følelser bearbejdet og komme videre, forklarer hun. ”Fordi mange situationer er nemmere, når man er fælles om det, kan det også være en god ide at bruge kollegaer i branchen som sparringspartnere til at finde løsninger og handleplaner for jer hver især. Overvej at lave en slags arbejdsgruppe med faste aftaler, hvor I følger op på jeres planer og tiltag, så I på den måde støtter hinanden både følelsesmæssigt og løsningsfokuseret,” siger hun.

som en dråbe i havet, at de kan spare 200 kr. om måneden på at opsige Netflix og Spotify, gør de små beløb en forskel over tid.

væk det næste år.

Et eksempel på det, er en ung kvinde, som Trine Baadsgaard for nogle år siden hjalp med at få styr på økonomien. Den unge kvinde, der er enlig mor, ville frygteligt gerne have en pensionsopsparing, men havde ikke råd.

”Tiden nu er oplagt til, at man får kigget på sine forsikringer og indhentet nye tilbud hos andre selskaber. Selv sparede jeg 8000 kr. om året, sidst jeg brugte et par timer på at gøre det,” fortæller hun.

Da de gennemgik hendes økonomi, viste det sig, at kvinden hver dag købte to kopper to-go kaffe.

Økonomien trykker Hos mange mennesker, der har mistet arbejde og indtægt under krisen, fylder bekymringer om økonomi også meget. Og det kan være svært, at se lyset for enden af tunellen.

Mange folk har nemlig en række faste betalinger, som de måske godt kan undvære nu. Det kan være aviser, streamingtjenester, foreninger, fitnessabonnementer og andet, der er mere nice to have end need to have, forklarer hun. ”Ved at få et overblik over, hvad man egentligt betaler til, er det nemmere at få luget ud i det, man ikke behøver lige nu og få det afmeldt,” fortæller hun. Pension i stedet for kaffe Selv om det for nogen måske kan virke

På de lidt større linjer kan man evt. undersøge mulighed for at omlægge sit boliglån til afdragsfrihed i en periode, hvis man har et sådant. Man kan også overveje, om man kan undvære bilen og enten sælge den eller leje den ud via eksempelvis GoMore. Kig på hamsterhjulet Mens arbejde og dermed indtægten for mange i disse uger og måneder er sat på ufrivilligt lavt blus, så har mange til gengæld meget mere tid. Og midt i alle udfordringerne kan man vende netop det til noget positivt, fortæller Trine Baadsgaard.

Det ved coach og ekspert i sparetips Trine Baadsgaard, der rådgiver virksomheder og enkeltpersoner i, hvordan de får mere luft i økonomien. Hun anbefaler der for, at man tager et kig på sin økonomi og ser på, hvor der kan spares. Konkret betyder det bl.a., at man åbner sin netbank og ser på, hvilke faste betalinger, der går ud hver måned.

Og besværet med at gennemgå ens policer kan vise sig at blive til en god timeløn.

Arbejdet skal nemlig nok komme tilbage, men det gør tiden ikke, som hun udtrykker det.

”Vi regnede på det, og sparede hun i stedet de penge sammen på en pensionskonto, ville hun have en million, når hun skulle på pension,” fortæller Trine Baadsgaard. Eksemplet er måske ikke så relevant midt i den nuværende krise, hvor pengene for mange mangler nu og her, men det siger noget om, at de små besparelser i det lange løb kan gøre en forskel. Og i det, at ingen ved, hvor længe krisen vil vare, kan de små ting på sigt blive til mange penge, man kan spare. Det gælder også på ens forsikringer, hvor eksempelvis rejseforsikringen nok godt kan spares

Derfor har folk netop nu en unik chancen i livet for at bruge tid på deres hobbyer, deres børn eller til de projekter, man ellers ikke har tid til. Og så er der også tid til at tænke sig grundigt om, fortæller Trine Baadsgaard. ”Coronakrisen er en mulighed for at se på sit hamsterhjul udefra, og hvordan man har indrettet sit liv. Er det egentligt den måde, man gerne vil leve, eller er der noget andet, der trækker, siger hun og uddyber: ”Det kan man jo tænke over, og vurdere, om livet skal være på en anden måde, når tingene igen vender tilbage til normalen,” siger hun. MUSIKKEN ⁄⁄ 27


Tem

NYE MULIGHEDER Af Rasmus Barud Thomsen

Tormods Tegne-TV er blevet et hit på Facebook

Da DMF København i slutningen af april åbnede for en særlig krisepulje, var Tormod Holms ansøgning blandt de 28 projekter, der blev tildelt penge. Det er der kommet fire børneshows og nye muligheder ud af

Fra nogle gamle containere i Sydhavnen har 46-årige Tormod Holm, der også går under kunstnernavnet Tormod Tegner, underholdt børn med sine live-streamede søndagsshows under coronakrisen. I de 30 minutter lange shows blander han musik, tegning og læring, og børnene er tilsyneladende vilde med det. Op til 2500 visninger har der været af de enkelte udsendelser, der blev sendt – og stadig kan ses – på Facebook. Det er ganske hæderlige tal, særligt set i lyset af, at budgettet til markedsføring har været yderst begrænset. I alt har han modtaget to gange 2500 kr. i honorar til to shows fra DMF Københavns ekstraordinære Pulje til Musikfremmende foranstaltninger, der blev lanceret i slutningen af april. I alt har der været 50 ansøgninger til puljen, og der er blevet uddelt 187.505 kr. til i alt 28 projekter. Tormod Holm er selvsagt glad for støtten, der har hjulpet i en tid præget af aflysnin28 ⁄⁄ MUSIKKEN


ger og manglende indtjening. De sidste 15 år har han ved siden af spillejobs og musikundervisning lavet shows til børn som en del af duoen Trolle og Tormod, der plejer at turnere Danmark rundt på festivaler og på skoler. Men det satte coronakrisen en stopper for, hvorfor han fik ideen til at live-streame sit show via Facebook. Det skal være fedt at lære ”Tanken er, at børnene skal aktiveres fysisk og mentalt, når de sidder foran skærmen. I mit show opfordrer jeg børnene til at rejse sig op og bevæge sig, og de skal danse, tegne og gætte med undervejs,” fortæller han. Konkret indeholder showet bl.a. læring om stavelser via håndklap samt perspektivtegning, geometri, og gættekonkurrencer. Tegningerne kan forældrene tage billeder af og sende ind til ham, hvorefter de bliver vist i næste udsendelse. ”Budskabet er, at det skal fedt og sjovt at lære.” fortæller Tormod Holm, der betragter sig selv som lidt af idealist i forhold til at udvikle børns evner og lyst til at tegne. ”Det er godt for børn at tegne. At tegne er at tænke - at se verden, tolke den og derefter udtrykke den. Det styrker hjernen, og siden Jørgen Clevin stoppede, har der ikke været noget rigtigt tegneprogram til

børn, og det synes jeg, der mangler. Det er tilmed unikt, at jeg blander tegning med musik,” siger Tormod Holm, der har planlagt yderligere 10 shows udover de fire, der allerede er lavet. Og måske er ideen med at blande tegning, musik og læring så god, at den på sigt kan komme på skærmen hos DR. ”Sammen med Boxland, der har været så venlige at producere udsendelserne gratis, er det planen, at vi skal søge om midler til de næste udsendelser, blandt andet hos DR. Og kan de lide ideen, vil jeg tale med dem om måske at lave et program til eksempelvis Ramasjang,” fortæller Tormod Holm. Reggae i hjertet På den måde er Tormods ide i god tråd med formålet DMF Københavns kompensations-pakke, der netop var oprettet for at fremme de mange kreative og musikfremmende tiltag og idéer, som medlemmerne har udviklet under krisen. Puljen havde desuden særlig fokus på freelancemusikere som eksempelvis Tormod. Han understreger dog, at selv om han måske blandt børn er bedst kendt for sine underholdningsshows, så er det i reggae musikken, han har sin baggrund, og det er også der, han har haft sine bedste stunder som backer for blandt andre Bikstok Røgsystem, Natasja, Wafande, Lady Saw, Shinehead, Alton Ellis og Mykal Rose.

”Hvis jeg kunne leve af at spille reggae, ville jeg helst det. Men det kan jeg ikke, og jeg ser det her som en mulighed for at prøve noget andet,” siger han og uddyber: ”Jeg er også ved at blive gammel, og det der med at ture landet rundt, det kan jeg ikke gøre for evigt. Så jeg vil gerne lave børnebøger og måske tv-programmer til børn, hvis det kan lade sig gøre. Nu må vi se.” Se mere om Tormods Tegne-TV her: tormodtegner.dk og facebook.com/tormodtegneskole/ MUSIKKEN ⁄⁄ 29


Tem

NYE MULIGHEDER Af Rasmus Barud Thomsen

Det har vi lært af krisen

Jeg har fået gang i min egen musik Louise Dubiel er singer/songwriter og laver bl.a. dansk popmusik, som hun selv udgiver. Heldigvis – har det vist sig - har hun også et par andre jobs på siden, hvor hun arbejder som sælger. Det har sammen med hjælpepakkerne reddet hende under krisen, hvor alle koncerter er blevet aflyst. Men selv om det naturligvis har været hårdt at miste de mange spillejobs, så har hun nydt den ekstra tid, som aflysninger har givet hende. Særligt i begyndelsen af krisen var hun meget aktiv, fortæller hun. Blandt de mange projekter, hun har kastet sig over, er gårdkoncerter, live streamede koncerter på Facebook og ikke mindst hendes egen musik. ”Krisen har betydet, at jeg har fået mere gang i min egen musik. Jeg har indspillet og udgivet én single indtil videre, og jeg arbejder på yderligere to,” siger Louise 30 ⁄⁄ MUSIKKEN

Dubiel, der også har brugt ekstra mange kræfter på radio-promo. Konkret betyder det, at hun har fulgt udgivelsen af sin single op med ihærdige opkald til radiostationerne, for at fortælle om sin musik, og i sidste ende overtale dem til at spille den. ”Min tid er godt brugt på at ringe rundt og følge op på min musik, og det er faktisk noget, jeg normalt ikke ville have så meget tid til,” siger hun. Husk ugeplaner For at holde sig selv i gang, og få det meste ud af sin tid, har hun de seneste måneder lavet dags- og ugeplaner over de opgaver, hun gerne ville nå. Ellers kan det være svært at huske, hvad man har lavet i løbet af en dag, som hun udtrykker det. Samtidigt giver det også overblik og struktur. ”Det er fedt, at have tid til at lave andre ting end normalt, og jeg synes, jeg har

udnyttet tiden godt,” siger Louise Dubiel, der har lagt mærke til, hvor svært det er for hende selv og andre musikere ikke at spille musik. For selv om, det er et arbejde, er det meget mere end det for langt de fleste musikere, mener hun. Det er også derfor, at mange af hendes kollegaer også har spillet koncerter på nettet, i baggårde, og hvor de ellers kan komme til det. ”Jeg elsker at spille musik, og gøre publikum glade. Og det hårdeste er faktisk, at jeg ikke kan komme ud og spille, som jeg plejer, siger Louise Dubiel, der glæder sig til, at normalen sætter ind igen. Indtil det sker, er hun glad for, at hun har strikket sin økonomi sammen af flere indtægtskilder: ”Jeg har lært, at det er smart, særligt i en krisetid. For når det ene crasher, så boomer det andet måske, hvorfor jeg stadig har lidt at rive i.”


Det har vi lært af krisen

Man kan lukke scenerne, men ikke for os Sune Skuldbøl Vraa Nielsen er freelancemusiker, og arbejder cirka 80 procent af sin tid indenfor teaterbranchen. Her både spiller, komponerer og producerer han musik til forestillinger. Resten af tiden bruger han på koncerter. Han er indstillet på, at 2020 pga. coronakrisen og forsamlingsforbudet er så godt som ude af kalenderen for teaterbranchen, som vi kender den. Men det giver til gengæld plads til nye platforme, forventer han. ”Jeg oplever, at teaterbranchen sadler om i denne tid. Man kan godt lukke scenerne, men man kan ikke lukke os ned. Folk tænker hele tiden i nye platforme, hvor de kan få deres kunstneriske afløb,” siger Sune Skuldbøl Vraa Nielsen. Eksempelvis skulle Sune have spillet musikteater på Bornholm denne sommer, men det er blevet rykket til næste år. Han skal dog stadig til solskinsøen sammen med resten af holdet, hvor de fra ladet af en lastbil vil køre rundt på øen og spille og optræde i det fri.

”Den idé var aldrig opstået, hvis ikke coronakrisen var kommet. Og i det hele taget tror jeg på, at vores branche er sat i verden for at opfinde nye ting. Vores berettigelse er blandt andet, at når vi møder modstand, så udtrykker vi os alligevel, bare på nye måder,” siger han. Sune Skuldbøl Vraa Nielsen understreger, at han godt er klar over, at krisen for mange er hård og svær at komme igennem. Men han tror alligevel på, at en krise kan være sund, og på sigt være med til, at folk får det bedre på den anden side. ”Den nuværende situation tvinger os til at tage stilling til, hvad vi hver i sær kan byde ind med. Vi bliver skubbet i nye retninger, hvor vi i højere grad gør det, vi kan, og har lyst til, og ikke det, vi skal. Mange skal ikke ret meget lige nu,” siger han. Mere fokus på mit eget I det hele taget ser Sune Skuldbøl Vraa Nielsen krisen som en god mulighed for at vende skråen og tage et kig på, hvordan branchen som helhed - og ham selv i særdeleshed - har indrettet sig.

Den tid, som mange har til rådighed nu, er nemlig en chance for at finde ud af, om måden, tingene er blevet gjort på før, nu også er den rigtige. For ham selv handler det især om, at have mere fokus på de ting, der gør ham glad. ”Jeg har lært, at jeg fremover skal bruge mere tid på de processer og projekter, som måske ikke generer den største indkomst, men som jeg synes, er sjove. Give mig selv lov til at dyrke mit kunstneriske virke noget mere, og tro på, at det med tiden nok skal finde et publikum,” siger han. Når det kommer til branchen, så er tiden nu perfekt til at søge nye græsgange, og måske begynde at dyrke det intime noget mere, mener han. ”Forsamlingsforbudet har givet os et benspænd, som vi kan bruge til at udvikle os i en anden retning og platforme. I stedet for at se det som en hæmsko, kan det være drivkraften til, at vi fremover satser mere på de små oplevelser. Det tror jeg, kan noget,” siger han.

MUSIKKEN ⁄⁄ 31


Det har vi lært af krisen

Mere tid til at være i nu’et Komponist Pernille Louise Sejlund lever primært af at komponere musik til klassiske musikere og ensembler. Fordi hendes arbejde i forvejen er plaget af økonomisk usikkerhed, og kan være ret ensomt, har krisen faktisk ikke ændret så meget rent arbejdsmæssigt, fortæller hun. I forhold til mange af sine kollegaer føler hun sig også privilegeret i den forstand, at hun de sidste par måneder har haft opgaver nok. Der har dog været mindre indtægt end normalt, da aflyste koncerter har påvirket hendes KODA indtægter. Hun fortæller, at selv om krisen ikke har påvirket hendes arbejdsopgaver i væsentligt grad, har den alligevel fået hende til at stoppe op og kigge på sit liv. ”Jeg har brugt den ekstra tid, jeg har fået under krisen, til at kigge indad og forsøgt at hvile i det, der er lige nu og her. Når jeg kigger ud i verden, og ser, hvad der sker der, så har jeg det jo ret godt,” siger Pernille, der i mange år har tænkt over, om jobbet som selvstændig komponist var det rigtige. 32 ⁄⁄ MUSIKKEN

Men hver gang, hun overvejer at skifte spor, er hun blank på, hvad hun ellers skulle kaste sig over, som hun udtrykker det. ”Og så kommer der er ny opgave, der virker spændende, og så kører det videre,” fortæller Pernille Louise Sejlund. Dårlig samvittighed Og krisen har på en underfundig måde været med til at støtte hende i, at hun faktisk har det meget godt. Til gengæld har det sociale afsavn været hårdt. ”Det er faktisk det, der har påvirket mig mest. Udover, at jeg savner mine venner, så hjælper den sociale stimulering også på min kreativitet, og det har jeg manglet,” fortæller hun og uddyber, netop den manglende kreativitet under krisen har frustreret hende. Det skyldes bl.a., at mange af hendes musikerkollegaer har været yderst driftige. ”Jeg har overhovedet ikke følt mig kreativ under krisen, og jeg får næsten dårlig samvittighed over det, når jeg orienterer mig på diverse medier og ser, hvordan andre får kreativiteten til at blomstre. Det

kan faktisk være helt stressende for mig, at følge med i,” siger Pernille, der i stedet for at lave onlinekoncerter eller andre ting har tilbragt en del tid i sommerhus de seneste måneder. Her har hun haft tid til at slappe af og nyde naturen, der er en stor inspirationskilde i hendes arbejde. Men samtidigt med, at hun har passet sit arbejde, har hun også haft sin 2,5 årige søn hjemme i perioden, hvilket har gjort det sværere for hende at få kreativiteten til at flyde. ”Til gengæld har min søn været vildt god til at hjælpe mig med at være i nu’et og ikke bekymre mig for meget om fremtiden. I stedet for at være kreativ har jeg brugt tiden til at geare ned,” fortæller hun. Eksempelvis har hun genoptaget en yogaform kaldet De fem tibetanere. ”Yoga giver mig en forbindelse mellem hoved og krop, og der er noget nærmest meditativt over det. Det har jeg haft brug for længe, men jeg har ikke fået handlet på det i meget langt tid,” siger Pernille, der satser på at tage de sunde rutiner med ind i fremtiden.


Tem

NYE MULIGHEDER Af Rasmus Barud Thomsen. Foto: Mads Mazanti

Vesterbropalæet, der tidligere husede Københavns Bymuseum, er nu ikke længere til salg. Det er en stor sten mindre på vejen for alle dem, der ønsker at huset i fremtiden skal blive til et nyt, akustisk musikhus.

overskudsmidler fra sidste års budget ikke kan bruges til at dække hullet, som det ellers var planen. Derfor skal financieringen af huset findes på næste års budgetforhandlinger, der først starter til efteråret.

At huset er taget af salgslisten betyder nemlig, at huset med al sandsynlighed skal forblive på kommunens hænder og tjene et kulturelt formål i fremtiden. Og her står forslaget om at gøre huset til et nyt musikhus stærkt.

Viktor Wennesz er dog fortrøstningsfuld om, at det nok skal lykkes.

”Vi åbner ikke champagnen endnu, men det ser rigtigt godt ud for vores planer og drømme om, at København får et nyt musikhus,” siger Viktor Wennesz fra styregruppen bag forslaget om Musikhuset København. Beslutningen om at tage huset af markedet er funderet i et bredt politisk flertal, hvor flere partier har erklæret, at de gerne ser huset blive brugt til akustisk musik.

Gode nyheder for nyt Musikhus En stor sten på vejen mod et nyt musikhus i København er nu fjernet. Men coronakrisen kaster stadig økonomiske skygger over det store projekt

”Beslutningen betyder, at vi nu kan arbejde politisk med, hvad der skal være i huset, hvis det skal forblive kommunalt. Der har været opbakning til ideen om et musikhus i både økonomi- og kulturudvalget, så for mig at se, er øvelsen nu, at se på, hvordan det så i praksis kan realiseres,” siger Jonas Bjørn Jensen, Socialdemokratiets politiske ordfører på rådhuset, om aftalen. Coronakrisen koster Beslutningen om at beholde huset betyder, at Københavns kommune skal finde 17 mio. kr., som huset ville have indbragt ved et salg, andetsteds. Desværre har de mange uforudsete udgifter i forbindelse med coronakrisen til bl.a. værnemidler, pasning og pleje gjort stort indhug i kommunens kasser. Det betyder, at de forventede

”Vi afventer stadig politikernes endelige beslutning, men med den brede politiske opbakning, der er, er vi ganske optimistiske,” siger han. Et andet skridt på vejen bliver desuden at afklare, om kommunen kan skabe opbakning blandt landets store fonde til at finansiere det store beløb på anslået omkring 100 millioner kroner til renovering af bygningen, der vil være en forudsætning for omskabelse af huset til eksempelvis et musikhus.

Tak for opbakningen ”Renoveringen er den helt store udfordring. Men nu er der en klar melding fra en meget bred kreds af partier, og derfor går vi allerede nu i gang med at diskutere, hvordan vi konkret gør, siger Jonas Bjørn Jensen. Styregruppen bag Musikhuset København er naturligvis glade for den seneste udvikling, og Viktor Wennesz ønsker i den forbindelse af takke alle de mange medlemmer af DMF, der har støttet op om projektet. ”Uanset, om folk har støttet os på Facebook eller andre steder, har det været en enorm vigtigt opbakning. I styregruppen har vi blot kanaliseret det store behov, der er for et nyt musikhus, og vi er taknemmelige for, at så mange har bakket os op,” siger Viktor Wennesz, der håber på, at et nyt musikhus kan slå dørene op i løbet af 2021.

MUSIKKEN ⁄⁄ 33


DMFkb

FESTIVAL Tekst og fotos af Mads Mazanti

by:Larm Lige inden verden lukkede sig hermetisk i coronaens navn, var DMF København i slutningen af februar inviteret til den 23. udgave af branchefestivalen by:Larm i Oslo. På omkring 20 scener midt i den norske hovedstad kunne man i disse dage opleve en lang række bands og musikalske projekter, og festivalen er generelt en god rettesnor for, hvor nordisk musik befinder sig lige nu. Normalt er det nemt at komme til Oslo fra København, og alene af den grund bør by:Larm være interessant for mange københavnske musikere og deres branchefæller. Begivenheden er en kombineret musikfestival og konference, der blev afholdt for første gang i 1998. De første ti år flyttede branchefestivalen rundt i forskellige norske byer, men siden 2008 har festivalen været afholdt i Oslo. Her er stemningen uformel, men fuld af energi og nysgerrighed, og i dagtimerne byder by:Larm på et tætpakket og varieret konferenceprogram, hvor 3000 branchefolk og delegerede fra hele verden tager temperaturen 34 ⁄⁄ MUSIKKEN

Branchefestivalen by:Larm i Oslo er et effektivt udstillingsvindue for specielt den nordiske musikscene. MUSIKKEN lagde i februar vejen forbi det kolde nord, og fandt her ud af, at tilstedeværelse på festivalen kan have stor værdi - også selvom man ikke er booket til et officielt gig

på den nordiske musikbranche. Allan Skov er leder af promotion-virksomheden Friendly PR, der har til huse på Vesterbro i København. Allan og hans hold er af den norske festival ansat til at udvælge og kuratere det danske line-up, der i år bestod af omkring 20 bands. ”by:Larm har gennem årene været god til at udvikle sig, og de er virkelig stærke til at invitere internationale delegater. De store agencies, labels og bookere fra blandt andet England, Tyskland og USA dukker op, og på den måde er by:Larm blevet et virkelig godt netværkssted for branchen,” fortæller Allan.

videre til næste møde i en tætpakket kalender. Festivalen i den norske hovedstad uddeler hver t år pr isen Nordic Music Prize, og i den forbindelse blev det danske band Lowly i år tildelt en honourable mention. Trommeslager og komponist Steffen Lundtoft modtog hæderen på vegne af bandet: ”Som band er vi svære at sætte i bås, og det gør det vanskeligere at komme ud med vores musik. Vi er fem musikere, der laver musikken, fordi vi gerne vil dele det med nogen, og i det arbejde kan vi bruge denne pris helt konkret,” siger Steffen fra Lowly, der spillede officielle koncerter på by:Larm i 2015 og 2019.

En effektiv scene Han anbefaler derfor folk i og omkring musikmiljøet at lægge vejen forbi Oslo i de tætpakkede musikdage, hvor nye døre for alvor kan åbne sig.

Steffen er begejstret for by:Larm, og synes helt klart det giver mening at tage til branchefestival, også selvom man ikke har en programsat showcase:

”Man skal se by:Larm som en legeplads. Det er en effektiv scene, hvor man kan komme rigtig langt, hvis man forbereder sig godt og dykker ned i den lange liste af branche-delegater,” siger Allan Skov, inden han må haste

”Jeg synes, det er investeringen værd, selvom man bruger både tid og penge på at være afsted. Man bør hooke op med en brancheperson, som kan hjælpe og bruges som konsulent. Det er afgørende at teame op med per-

soner, der har adgang til de vigtige møder. Der kommer mange internationale branchefolk til by:Larm, og de menneskes, man har lavet aftaler med, kommer rent faktisk.”

Godt sted at netværke Det er nemt at komme rundt til by:Larms forskellige venues og mødesteder i downtown Oslo, og her i den norske vinterkulde kommer byens mange el-løbehjul det oplevelseshungrende publikum til hjælp, når de skal fra A til B. Og netop adgangen til de fysiske møder er afgørende for nye partnerskaber i en internationalt orienteret musikbranche, der bygger på relationer og konkret aftaleindgåelse. Sanger og sangskriver Natalie Carrion fra Sverige var i år til by:Larm for første gang. Hun var på egen hånd taget til branchefestivalen – uden selv at være på plakaten og uden et følge af branchefolk, som kunne hjælpe hende med at skabe opmærksomhed omkring hendes ambitiøse musikerdrømme: ”Jeg kommer for at få et større indblik i branchen, og for at møde


Allan Skov toneangivende branchefolk. Mit mål er at opbygge en holdbar og langsigtet karriere, og i den forbindelse er det essentielt at forstå, hvad man egentlig laver som musiker,” forklarer Natalie, der kunstnerisk bevæger sig i en eksotisk cocktail af musik med samisk og caribisk indflydelse. For Natalie er det personlige møde afgørende, når hun skal vælge fremtidige samarbejdspartnere. ”Det er meget vigtigt at møde folk i virkeligheden. Jeg sætter mennesker før karriere. Er man omgivet af gode mennesker, er det også nemmere at få en god karriere. Så jeg er her blandt andet for at træffe gode mennesker til at hjælpe mig med det,” uddyber hun, og fortsætter: ”Det kræver nysgerrighed og mod at opsøge nye relationer, men det lønner sig. Mit råd til andre musikere er først og fremmest, at se mennesket før den professionelle arbejdstitel.” Musik flytter mennesker Carsten Holm, der er vært på DR’s P4 og P6, besøgte første gang by:Larm, dengang festi-

Steffen Lundtoft

Natalie Carrion

Carsten Holm

valen stadig turnerede rundt til mindre byer i Norge. ”Det er lidt ærgerligt, at det stoppede. I forhold til lille Danmark, er der meget mere liv rundt omkring i krogene i Norge, fordi landet er så stort. Og bandenes historiefortælling er anderledes, når de opleves i deres egen by,” mener Carsten Holm. Han er dog stadig meget begejstret for by:Larm, der er Norges mest markante branchefestival, og sammen med SPOT i Aarhus udgør et fantastisk udstillingsvindue til det samlede nordiske marked. Som freelancejournalist henter han ny inspiration i de mange programsatte paneldebatter, forklarer han: ”Jeg har lagt mærke til, at verdensdagsordenen for alvor har gjort sit indtog i musikscenen. Om lidt skal jeg til en konference, der handler om, hvordan vi gør branchen mere grøn og bæredygtig. Og det er noget af det, musik kan og skal: flytte bjerge, flytte mennesker, flytte følelser og flytte holdninger,” siger Carsten Holm.

Fakta by:Larm

by:Larm blev afholdt for første gang i 1998. De første ti år flyttede branchefestivalen rundt i forskellige byer, og siden 2008 har festivalen været afholdt i Oslo. 2020-versionen af festivalen fandt sted 27. - 29. februar 2020. by:Larm består af to dele: en festival og en konference. Konferencen er et mødested for den norske og udenlandske musikindustri. Der afholdes en række foredrag, seminarer og debatter i løbet af dagen. Festivalkoncerterne finder sted om aftenen og er åbne for offentligheden. Deres hovedfokus er at præsentere kunstnere, der står på tærsklen til gennembrud, enten i deres hjemland eller internationalt.


DMFkb

MELODI GRAND PRIX Af Mads Mazanti. Foto: Agnete Schlichtkrull

Melodi Grand Prix 2020

Dansk Melodi Grand Prix 2020 vil især blive husket for at blive afviklet uden live-publikum på grund af coronakrisen. De to DMF København-medlemmer Benjamin Kissi og Sys Bjerre var begge debutanter i det legendariske underholdningsshow. De to musikere fortæller her om deres oplevelser fra den stort anlagte TV-begivenhed.

Da Dansk Melodi Grand Prix 2020 blev afviklet den 7. marts 2020 i Royal Arena i København, var det uden publikum. Dette var en direkte konsekvens af Sundhedsstyrelsens anbefaling om at udskyde eller aflyse alle arrangementer med mere end 1.000 deltagere. Samtidig blev det et af de første store tegn på, at Covid-19 skulle lægge sig som en tung dyne over Danmark. MUSIKKEN tog en snak med sanger og guitarist Benjamin Kissi både før og efter showet, der havde Hella Joof og Rasmus Bjerg som værter. I før-interviewet var Benjamin endnu ikke klar over, at selve live-begivenheden ville blive afviklet uden tilskuere. Sys Bjerre deltog også i dette års meget specielle udgave af melodi grand prix med sangen Honestly. Efter interviewet med Benjamin Kissi kan du læse Sys Bjerres personlige tanker i forbindelse med sin optræden i den mennesketomme kæmpearena. 36 ⁄⁄ MUSIKKEN


Benjamin før showet:

Benjamin Kissi

Guitarist, sanger, sangskriver og producer. Deltog i Dansk Melodi Grand Prix 2020 som sang nr. 4 med nummeret ’Faith’.

Hvornår tog du beslutningen om at skrive en sang til Melodi Grand Prix 2020? ”DR havde hørt en af mine andre sange, som de gerne ville have brugt i første omgang. Men sangen var allerede udgivet, så det gik ikke. DR spurgte derfor, om jeg ville skrive en anden sang, og det gik jeg så og overvejede. Jeg havde egentlig tænkt mig at sige nej, men til et møde med DR var de super søde og fortalte, at formatet skulle ændres i år. Blandt andet skulle sangene spilles live med band, og der skulle være mere plads til alternativ musik. Det lød som en sjov udfordring, og så skrev jeg sangen Faith henover julen.” Hvilke tanker gjorde du dig på forhånd i forhold til at deltage i Melodi Grand Prix 2020? ”Jeg var nervøs for at blive sat i bås og være ”ham fra Melodi Grand Prix”. Jeg ville ikke have det godt med bare at være en eller anden marionetdukke. Men DR kunne som udgangspunkt rigtig godt lide min egen musik, og det skulle spilles live, og så blev det pludselig en fed mulighed for at komme ud med min musik. Når man har eget label, og udgiver selv, kan det være meget svært at trænge igennem mediemuren.” Hvordan blev sangen til? ”Jeg prøvede først at skrive

noget fra scratch, som skulle passe til et stort show. Men det var svært, fordi jeg netop havde i tankerne, at det skulle bruges til en bestemt lejlighed. Derfor tog jeg et gammelt track, jeg har lavet sammen med Frederik

Nordsø til et hip-hop projekt. Det havde et banging beat, og en storladenhed, og i det hele taget bare en cool vibe. Det var ud fra den DNA, vi formede sangen Faith.” Hvad handler Faith om? ”Den handler om tillid til at turde kaste sig ud af sin comfort zone, og tillid til at tro på sine medmennesker. Troen på at folk gør deres bedste. Vi lever i en verden, hvor vi konstant bombarderes med frygt. Faith er en reminder om, at det nok skal gå.” Hvilke tanker gjorde du dig i forhold til, om sangen skulle være på dansk eller engelsk? ”Jeg har altid kun skrevet på engelsk, så det gav god mening at blive ved med det.” Hvad er dine første egne minder med Melodi Grand Prix som internationalt musik-format? ”Der er noget nostalgisk over Melodi Grand Prix, men jeg kan ikke huske, at jeg har siddet med familien og set det. I mine voksne år har jeg gjort mig i en helt anden genre, så det er ikke noget, jeg har dyrket. Det bedste Melodi Grand Prix-nummer, synes jeg, er stadig Dansevise. Det er et fuldstændig genialt nummer, som jeg elsker.” Hvad håber du på at få ud af deltagelsen i Melodi Grand Prix 2020? ”Jeg håber, at min performance går godt, og at det bliver en sjov og mindeværdig aften, som jeg får lyst til at kigge tilbage på som noget fedt. Jeg er i gang med at indspille en EP, og vil gerne ud og spille live til efteråret. I den forbindelse kan min deltagelse i showet måske åbne nogle døre.” Benjamin efter showet: Hvad var din oplevelse af showet og din egen optræden på selve aftenen? ”Det var sjovt at være med –

jeg havde en fed oplevelse. Det var et stort TV-show og ikke en koncertoplevelse. Der var masser af spænding. Det føltes ikke som om showet var mindre værd, fordi der ikke var publikum.” Hvor meget var I nødt til at ændre på grund af corona-virus? ”For os musikere var der ikke de store ændringer. Vi skulle performe til kameraet, som vi plejer. Men det er klart, at det kunne have givet et stort rush at komme ud til en sal med 15.000 mennesker, der synes Melodi Grand Prix er det fedeste i verden.” Hvilke reaktioner har du fået efterfølgende? ”Folk har været helt vildt søde til at sende beskeder. Der har været god feedback på min sang og min performance. Jeg havde på forhånd tænkt på, at der måske var nogen, der hatede på, at jeg stillede op til Melodi Grand Prix, men alle har bare vist totalt god stil.” Kunne du forestille dig at stile op til Melodi Grand Prix igen? ”Hvis stjernerne lige står rigtigt, og det giver mening på et andet tidspunkt, kunne jeg godt finde på at stille op igen. Men det er ikke, fordi jeg går i skrive-mode, fordi jeg bare skal være med næste år. Det var sjovt at deltage, fordi det var nye udfordringer, og det var sjovt at stå på en stor scene som frontmand. Jeg har spillet mange TV-shows for andre folk, men jeg har aldrig selv stået forrest i så stort et show, så det var fedt at prøve.” Har noget ændret sig i forhold til, hvad du håber på at få ud af deltagelsen i Melodi Grand Prix 2020 på den lange bane? ”Jeg håber, der er kommet lidt mere opmærksomhed på mig som artist, og at folk måske lytter en ekstra gang næste gang, jeg udgiver noget.”


Sys efter showet: ”Da jeg blev bedt om at skrive en sang til Melodi Grand Prix, kunne jeg ikke i min vildeste fantasi have forestillet mig et show som det, der nu har fundet sted. Jeg har altid elsket den folkefest Melodi Grand Prix er, jeg elsker ting, der kan bringe danskerne, ja folk fra hele verden, sammen. Det kom til at se lidt anderledes ud i år, om end der stadig var mange, der samledes foran flimmeren, og fulgte med. At optræde i en tom Royal Arena var mildest talt en sær oplevelse. Det er den største scene, jeg nogensinde har sat mine ben på, men da dagen oprandt, føltes det lidt som om, vi var en meget lille højskole, der skulle spille forårskoncert. Bare med en del flere tomme stolerækker, og bedre kameraer. Mange har spurgt mig, om det ikke var skuffende, men det synes jeg faktisk slet ikke. Uforudsete hændelser kan man lære meget af, særligt kan man lære at omstille sig, og man bliver mindet om at alting er, hvad vi gør det til. Vi fik derfor en helt unik oplevelse, og dem kan man i min bog aldrig få for mange af. Der vil højst sandsynlig aldrig igen bliver spillet en koncert i en helt tom Royal Arena, og jeg er glad for at have været en del af den engangsforestilling. Det er dog ikke, fordi jeg er fortaler for, at man hovedløst kaster ja-hatten på og siger, “alt er godt” hele tiden, men jeg er blevet utrolig bevidst om min egen mulighed for at præge mine oplevelser, simpelthen ved at vælge, hvordan jeg reagerer. Det er også det, min melodigrandprix-sang Honestly handler om. Den handler nemlig om tankens magt. En magt jeg først blev opmærksom på ret sent i livet, men som jeg til gengæld har brugt de sidste fem år på at lære at udnytte til min fordel. Det har været fuldstændig livsændrende for mig. Det er netop den historie og de erfaringer, jeg vildt gerne vil dele med alle folk omkring mig. 38 ⁄⁄ MUSIKKEN

Selve sangen kom faktisk til mig i en drøm, i en næsten fuldstændig færdig form. Det er sjældent, at jeg drømmer en hel sang, men det skete denne gang. Derfor tænkte jeg heller ikke så meget over, om den skulle være på dansk eller engelsk, for nu kom den altså ud på engelsk. I retrospekt ville jeg dog gerne have lavet en dansk version også, for vi lytter bare mere opmærksomt, når det er vores modersmål, der bliver talt. Men sådan blev det ikke, og jeg er glad for al den opmærksomhed sangen fik, også fra mange internationale blogs, og de folk ville jo ikke have forstået et muk, hvis den havde været på dansk. Nu er det hele overstået og vel næsten også glemt af de fleste. Men jeg fik lige præcis det ud af det, som jeg ønskede mig allermest: Jeg fik en sjov oplevelse. Mit personlige succeskriterie for Melodi Grand Prix var det samme, som det er for min livsoplevelse generelt: At være 100% dedikeret og til stede i det jeg laver, når jeg laver det. At udføre enhver opgave med så megen entusiasme, passion og glæde, som jeg kan mønstre. Det er nemt nok, når det drejer sig om en deltagelse i dansk Melodi Grand Prix, det er sværere, når man fx skal vaske op. Derudover tror jeg, at Melodi Grand Prix gav mig en hestesko, så jeg poppede lidt op i nogle danskeres bevidsthed igen. Både dem udenfor musikbranchen og dem inde i den. Jeg er netop nu ved at forhandle en ny pladekontrakt på plads, og jeg glæder mig usigeligt meget til at udgive mere musik, når vi er ude på den anden side af coronakrisen. Jeg havde, allerede inden DMGP kom ind over, indspillet en EP for egen regning, så det meste af musikken er klar. Jeg er dog virkelig glad for at få et selskab med ind over, for jeg vil hellere lave en hel plade. Også selvom det vist er lidt gammeldags.”

Sys Bjerre

Sanger, sangskriver. Deltog i Dansk Melodi Grand Prix 2020 som sang nr. 6 med nummeret ’Honestly’


DMFkb

SAMMENLÆGNING Af Rasmus Barud Thomsen

100 nye medlemmer til DMF København 1. marts i år kom Dansk Korforbund ind under Dansk Musiker Forbund. Sammenlægningen betyder, at DMF København vokser med omkring 100 nye medlemmer

Dansk Korforbund har eksisteret siden 1958, men nu er det slut for det lille forbund, der ved sammenlægningen havde cirka 170 medlemmer. Efter en længere proces, h v or f r em tiden for forbundet skulle afgøres, er det nu ophør t med at eksistere og de fleste af medlemmerne er pr. 1. mar ts blevet en af Dansk Musiker Forbund i stedet.

”Vi tror på, at vi ved at slå os sammen med DMF kan få flere kompetencer og yde en bedre service til vores medlemmer. Som en del af DMF kan vi forhåbentligt også tale med større k r af t , nå r det kommer til vores medlemmers interesser,” siger Jakob Knudsen Pedersen, der i dag er formand f o r K o rsangernes Fællesråd

”Som en del af DMF kan vi forhåbentligt også tale med større kraft, når det kommer til vores medlemmers interesser”

Selv om det - JAKOB KNUDSEN PEDERSEN D e n y e var en vemomedlemdig beslutning at træffe for mer i DMF består af profesforbundet, er de glade for at sionelle korsangere fra Den Jyvære blevet en del af DMF. ske Operas Kor, Det Kongelige Det for tæller den tidligere Operakor, Assistentforenin– og seneste - formand for gen ved Det Kongelige OpeKor forbundet, Jakob Knud- rakor, DR Koncer tkoret, DR sen Pedersen, der begrunder Vokalensemblet, Københavns sammenlægningen med en Domkirkes Kantori, Ars Nova begrænset og udfordret øko- Copenhagen og Vokalselskanomi. bet Glas.

Sang er vigtig kulturarv Når det gælder forventningerne til fremtiden som en del af DMF, så glæder Jakob Knudsen Peder sen sig især til det politiske spil om korsangernes rolle og vilkår på den kulturelle scene. Det gælder både i kampen om at sikre de bedst mulige forhold i medlemmernes overenskomster, men også i forhold til en bredere anerkendelse af korsangernes rolle og værdi i kulturen.

Jakob Knudsen Pedersen. Foto: Rune Johansen vigtige kulturarv,” siger han.

Han fremhæver her, at vi netop under coronakrisen har set en opblomstring af fællessang, og at det er blevet tydeligt, hvor meget sang betyder for os. Både som enkeltpersoner og som nation.

Da Dansk Korforbund skulle nedlægges, fik medlemmerne valget mellem at blive en del af Dansk Musiker Forbund eller Dansk Skuespiller forbund. Medlemmer valgte DMF, og det glæder formand for DMF København, Michael Justesen, der byder de nye medlemmer hjerteligt velkommen.

”Under krisen har vi set, hvor vigtigt sang er som en samlende og styrkende kraft. Danske korsangere er de ypperste formidlere af den danske sangskat, og vi ser naturligvis gerne, at der fremover bliver investeret flere kultur kroner i netop den del af vores

”Sangerne er jo nærmest vokset op sammen med mange af vores medlemmer på konservatoriet. På mange måder hører vi sammen, og derfor giver det god mening, at vi nu også har slået os sammen,” siger Michael Justesen. MUSIKKEN ⁄⁄ 39


SONGWRITERS SUMMIT Songwriters Summit er DMF Københavns årlige tilbud til afdelingens mange sangskrivere. I uge 44 tager et hold danske sangskrivere til DMF Københavns lejlighed i Berlin, for at skrive nye sange, hente inspiration, skabe nye forbindelser og spille livejobs. Benjamin Aggerbæk var selv deltager på en af de første udgaver af Songwriters Summit, og har i en årrække været tovholder på projektet. ”Summit’en er en tur for sangskrivere. Der bliver netværket og skrevet nye sange med både berliner-baserede sangskrivere og imellem DMF-sangskriverne internt. Målet er at hver enkelt sangskriver får 6-8 nye sange og skitser med hjem og samtidig får åbnet op for Berlins scener og sangskrivernetværk, så DMF’erne nemmere på egen hånd kan komme ned og turnere på kulturmetropolens suværene sangskriverscener,” forklarer Benjamin Aggerbæk.

For at komme i betragtning skal du sende en ansøgning, der indeholder links til hjemmeside med musikeksempler eller musikprofil. Du skal også vedhæfte pressetekst på engelsk, pressefoto og din begrundelse for at deltage, samt en beskrivelse af hidtidige sangskrivervirke. Ansøgningen skal du sende til kbh@dmf.dk.

BAGSIDEN

Modtager:

Deltagelse på Songwriters Summit koster sammenlagt kr. 1.500,- for hele uge-workshoppen inklusive transport, overnatning og forplejning.

Afsender:

Der er plads til i alt fire medlemmer fra DMF København og to medlemmer fra DMF Aarhus på Songwriters Summit. Det er et krav, at du har erfaring med at skrive sange på engelsk.

DANSK MUSIKER FORBUND KØBENHAVN

Guitarist og sanger Martin Bastiansen er også tidligere deltager på sangskriverugen: ”Songwriters Summit er en unik mulighed for at få et netværk af musikere og sangskrivere både i og udenfor Danmark. Man kan ikke komme uden om, at man kommer ind under huden på hinanden når man skriver en sang sammen, og får en real relation, som kan bruges senere. Derudover kan Songwriters Summit smide en hver form for skriveblokade ud i affaldsskakten og man lærer at kunne skrive en sang når som helst. Summit’en er kort sagt et rigtig godt sted at starte hvis du er ambitiøs og gerne vil leve af at skrive og spille musik,” siger Martin Bastiansen.

Profile for DMF København Dansk Musiker Forbund

MUSIKKEN 2.20  

Recommendations could not be loaded

Recommendations could not be loaded

Recommendations could not be loaded

Recommendations could not be loaded