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uy J tiene un encanto particular. Con origen en Tel Aviv, su sonido recorre el mundo entero con una personalidad única, propia de la desmesurada emotividad que desprenden sus producciones. Bajo el ala de John Digweed, y considerado una de las joyas de Bedrock, este artista parece dispuesto a conquistar la escena por completo y convertirse en el futuro ídolo de toda una generación. Dirigiendo Lost & Found, un sello que ya editó música de artistas como Hernán Cattaneo, Eelke Kleijn y Secret Cinema y que, constantemente, apoya a sus compatriotas Guy Mantzur y Sahar Z, reiterados participantes de los primeros showcases que organizó para su plataforma, se consolida como un artista del primer orden.
“Para mí, la música que escribo es algo muy personal. Es como si estuviéramos compartiendo un secreto.”
INCONDICIONAL
Consolidando su figura a base de producciones de calidad, Guy J transgredió las fronteras del underground y hasta se dio el lujo de tocar junto a Above & Beyond. Dispuesto a conquistar el mundo con sus emotivas melodías –y feliz de volver a Buenos Aires-, nos declara lo que siente por la Argentina…
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EL SONIDO DE TEL AVIV Desde niño, se inició en la música electrónica descubriendo en la radio diferentes sonidos que parecieron atraer su atención. Israel posee una fuerte escena y, aunque solía relacionársela únicamente –todavía ocurre- con el psy trance, muy diversa, por cierto. Sintonizando la radio correcta, podía escuchar artistas como James Holden o Way Out West e, incluso, con algo de suerte, ingresar con 14 años a un edición internacional de la imponente Love Parade –originaria de Alemaniaque se organizaba a las afueras de Tel Aviv. “Empecé a interesarme por la música electrónica a esa edad. Recuerdo haber estado en la Love Parade a los 14 años y escuchar todos esos tracks que, para mí, son clásicos, desde el progressive hasta el trance. En ese entonces fue algo tan original, una experiencia tan intensa. Algo así como descubrir a dios”, recuerda. En el último tiempo, esta escena consiguió expandir sus horizontes con la fuerza de algunos artistas entre los que, por supuesto, él destaca. Pero, ¿qué ocurre en Israel? “No lo sé, realmente. Mucha gente pregunta por ‘el sonido de Tel Aviv’ pero me es muy difícil encasillarlo. Creo que ocurre porque es una ciudad pequeña y la escena es realmente buena. Así que la música electrónica es parte de la cultura de la ciudad y la gente tiende a hacer cosas creativas porque semana a semana pueden escuchar a los mejores DJs.” COMPARTIENDO EL SECRETO Uno de esos ‘mejores DJs’, es él. Hablamos un poco acerca de la música electrónica a nivel global y nos damos cuenta que tiene una visión muy particular acerca de la misma. "Espero encajar bien en la escena porque, para mí, cada artista tiene algo diferente para ofrecer. Yo escribo música desde el corazón y hay gente que se conecta y son esos los lugares a los que quiero volver. Para mí, la música que escribo es algo muy personal. Es como si estuviéramos compartiendo un secreto. En 2013 pude conocer muchos lugares y espero este año volver y poder regalarle un nuevo viaje musical a toda esa gente", nos cuenta. Además de viajar a nuevos destinos, el 2013 fue uno de los años más productivos del joven artista. “Creo que el 2013 fue el mejor año de mi vida hasta el momento”, sentencia. “Muchos sueños se convirtieron en realidad.” Uno de las cosas más importantes de este año, nos dice, fue haber tocado back to back junto a Hernán Cattaneo en el legendario club Ministry Of Sound de Londres. “Tocar back to back con alguien que respeto tanto es un gran logro”, explica. Ese respeto data de hace varios años, cuando el DJ argentino comenzó a apoyar su música antes que cualquiera. “Fue algo increíble porque Hernán fue el primero de los grandes nombres al que pude llegar y darle mi música. Tenía 18 años.” Además, fue elegido por la serie Balance para compilar la segunda referencia de la nueva serie llamada “Balance presents…” y le fue de maravillas, presentando una mezcla de trece tracks. "Balance me eligió y me dio la libertad de hacer lo que yo quisiera. Creo que por eso es una tan buena serie de CDs. Cada álbum que saca representa en dónde está el artista en ese momento y es bueno ver que todavía hay sellos que apoyan la buena música e invierten en ella." ENCONTRADO Sin dudas, es bueno que haya sellos que asuman responsabilidades y mantengan la calidad de la música como prioridad. Quién sino él para hablar de eso. Su propio sello Lost & Found ya suma más de diez referencias lanzadas y, bajo el ala del gigante Bedrock, continúa en ascenso. "Lost & Found empezó como idea de John Digweed. Él sabía que yo trabajaba mucho en la música y me dio la idea de comenzar mi propio sello así podía lanzar más material. Bedrock fue y sigue siendo mi casa pero hay tanta música para lanzar y tantos productores quieren aparecer en Bedrock... Ahora puedo elegir cuándo y qué lanzar. Nunca imaginé llegar al punto donde estoy lanzando música de Funk D'Void, Kevin Yost, Secret Cinema y más. ¡Estos son grandes productores que yo respeto mucho!” Incluso, ha crecido tanto que dejó de verlo como una plataforma para ir desagotando su disco duro sino que pretende empezar a ayudar a los talentos jóvenes. “Estoy orgulloso de cada uno de los lanzamientos que salieron por el sello. En este momento, creo que le está yendo tan bien al sello que es momento de apoyar artistas jóvenes y tratar de darle una plataforma para que se expresen”, y reconoce la situación de la Argentina, uno de sus amores… “Argentina tiene muchos productores que necesitan ese empujoncito para ser finalmente reconocidos. Y, si puedo ser ese paso para que puedan salir al mundo, ¿por qué no?"
CINCO PASOS PARA PRODUCIR…
1
PENSÁ ALGO ORIGINAL - ES BUENO INSPIRARSE CON LA MÚSICA DE OTRA GENTE PERO BUSCÁ TU PROPIA MANERA DE EXPRESAR TU SONIDO.
2
EXPLORÁ TUS EQUIPOS - APRENDÉ TODO LO QUE PUEDAS ACERCA DE LA TECNOLOGÍA QUE ESTÁS USANDO.
3
DEDICALE TIEMPO - POR SUPUESTO, TOMA TIEMPO ENCONTRAR IDEAS. HAY QUE SER PACIENTE CON LA MÚSICA.
4
BUSCÁ LA MEJOR MANERA DE EMPEZAR - YO, USUALMENTE, EMPIEZO CON UNA LÍNEA DE BAJOS O CON ALGÚN SONIDO QUE ME GUSTE, PERO ES DIFERENTE PARA CADA UNO.
5
NO PLANEES NADA ANTES DE EMPEZAR - NUNCA SÉ QUE TRACK VOY A HACER CUANDO COMIENZO.
ARGENTINA Como ocurre con muchos DJs –aunque no sabemos si con tanto entusiasmoArgentina se ha convertido en un fetiche para él. “Cada persona con la que hablo me dice lo mismo sobre Argentina”, asegura. “Es un lugar muy especial para mí. El amor por la música que tienen ahí es un sueño y la forma en que la aprecian es única. Me da energía para trabajar y ser más creativo.” Y nos resulta imposible no volver a hablar de Hernán Cattaneo y le comentamos que hay mucha gente en la Argentina que espera una presentación de los artistas juntos acá, algún día. “Primero, es increíble que la gente pida eso. Y Hernán es el embajador de la música electrónica en la Argentina. Aprecio mucho el amor por mi música y ojalá pueda tocar junto a Hernán en su casa, algún día. Él apoya mucho mi música y somos buenos amigos, así que sería un placer.” “Cuando vengo a Argentina, siento que todo el mundo tiene claro cuál es mi música”, nos explica e, incluso, reconoce que se siente como una estrella. Pero no ese tipo de estrellas que todos nos imaginamos. “Me siento como una estrella en el buen sentido. Son verdaderos fanáticos y siempre quiero venir y sorprenderlos. No hay fama ni nada de eso. Solo amor por la música y, para mí, ¡es algo único!” UNA TERAPIA Aunque venga del underground Guy J ha conseguido emerger con su música. Tal es así que ha llegado a las masas de la electrónica gracias a uno de los tríos más famosos del mundo. La cuarta edición de “Group Therapy Radio”, flamante radioshow de Above & Beyond, presentó el guest mix del israelí y, como si eso fuera poco, fue elegido por los británicos para formar parte del line up que celebró los primeros cincuenta episodios –sumando los 450 de su anterior radioshow “Trance Around The World”, el trío llegaba a los 500 programas radiales. Esto, celebrado por todos los que disfrutan de la buena música, sorprendió a algunos. “Nunca creí en categorizar la música y estaba muy preocupado antes de tocar porque no sabía si a la gente le iba a gustar lo que hago. Pero la fiesta fue increíble y el público era muy abierto de mente. Above & Beyond apoya mi música y cualquier tipo de apoyo es bueno. No importa de donde venga. Mientras hagas lo que siempre hacés, a la gente le va a gustar.” Nos dice que, para él, lo mejor de todo es tocar tu propia música en una discoteca. “Todo el mundo que crea música -no importa qué tipo de música- tiene el deseo de ver qué es lo que hace esa música en la gente”, piensa. Hay emociones en la música que causan un efecto en la gente, pensamos nosotros. “Poder hacer sonar tu música en un sistema de sonido poderoso y ver las caras de la gente es impagable.” Para nosotros, lo mejor es escucharla… djmagla.com
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