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ON A DIX ANS.

THÉÂTRES

Dinoponera - Howl Factory / Théâtre de l’Exécuteur / La Péridurale / La DB / Organe Théâtre / Cyril Pointurier / PitouStrash Company / Art-O-Pie / Théâtre de la Démesure /

Amour / Bravo Brian / Ultradance / Ashkenaton / Dakalmyzanhabim / Dj Arco Trauma / Tanguy - Gendrot / Moldav / ConSueLo / La Troupe Badour / More Dangerous Than A Thousand Rioters / Another Five Minutes/ Polemik Viktor/ Amen / Ruby my Dear / Molston / Denum / René Binamé / Utopia? /

CONCERTS

Lazare Gousseau / Psypod / (Effusion) / Chimera’s Cane /

PROJECTIONS Jérémie Bellot-Av-Exciters / Memento Dino / Snes Contest / Fanzine / Le MGBC /

MOBILIERS


AKTS

Dinoponera / Howl Factory Mise en scène: Mathias Moritz Jeu: Débora Cherrière , Vincent Portal, et Albert Povralier Scénographie: Arnaud Verley Son: Nicolas Lutz

Deux acteurs répètent. Ils abordent le dialogue de l’anarchiste et de l’état comme une échelle. La tension critique (qui suspecte dans la mondialisation une perversion totalitaire) et la fragilité des consciences (ravies par l’ingénierie de l’illusion générale) en fournissent les montants. Chaque réplique tirée du silence est mitraillée sur l’autre et, revenant faire mouche en représailles, forme un barreau sur quoi le jeu avance. Arrivés au grenier, les acteurs remuent un bric-à-brac de mémoire et d’action. Qui sont-ils? Pourquoi ont-ils tué? D’où vient le pourtour inhumain qui ferme l’utopie? Que faire de l’amour quand il ne reste plus à jouir que de l’isolement ou du bourreau? Dans ce désert, la pièce dispose quelques belles ruines et rires noirs. Ce sont les engins dont l’explosion veut nous permettre de ne pas exploser nous-mêmes. durée : 80 min La Dinoponera / Howl Factory est la décision prise en 2003 par un collectif d’acteurs et d’acteurs du théâtre. Elle rabote les nerfs, les mots, et les usages pour commettre la main publique dont chaque doigt tendu confie le théâtre au spectateur. Entre le cri tordu des mondes, le désir d’avancer, et les douleurs angoissées personne ne vit sans comédie. Que la nôtre serve à qui veut bien pour arracher à la noirceur quelques raisons de l’avenir.


TEMPS DE POSE (EXTRAITS) Théâtre de la Démesure

Avec: Mélissa Barbaud, Raffaëlle Bloch, Hadrien Bouvier, Antoine Dusollier, Barthélémy Meridjen, Aurélie Miermont Scénographie: Raffaëlle Bloch, Antoine Dusollier Lumière: Ondine Trager Dramaturgie: Thomas Horeau Administration: Silvia Mammano Mise en scène: Benjamin Abitan

Ecce Homo Dans son atelier, le Caravage, qui a bu trop de café, cherche désespérément à représenter la vérité et finit par mettre ses modèles un peu mal à l’aise. durée : 20 min Le Désespéré Ludovic, artiste performer, a mis en scène un spectacle solo en s’inspirant d’un autoportrait de Gustave Courbet. On ne verra pas le spectacle parce qu’il est trop long, mais on pourra assister au débat avec les spectateurs à l’issue de la représentation. durée : 20 min Dans le vide Yves Klein (en réalité un simple intermittent du spectacle) propose d’effectuer une cascade métaphysique consistant à se jeter dans le vide. durée : 20 min Le Théâtre de la Démesure est formé en partie d’anciens élèves du CNSAD et du TNS, mais pas seulement. Il a d’abord existé sous la forme d’un laboratoire de recherche avant d’être, depuis 2005, une compagnie qui ne monte que des spectacles originaux écrits collectivement.


PLÉTOR REVIENT... Théâtre de l’Exécuteur

De et par: Antoine Descanvelle Avec la complicité de: Mélanie Bozon

Ce spectacle c’est la naissance d’un langage et d’un monde erratiques, comiques, dysfonctionnels, anachroniques et violents, par la voix d’un enfant sans nase. C’est une explosion, une démultiplication, une foule gigogne qui se presse pour parler en même temps, pour se raconter. Ici les codes classiques de la narration volent au rythme des digressions, qui s’incarnent comme autant de personnages nouveaux; tous s’agitant sur une même scène, et drainant avec eux leurs époques et leurs pérégrinations. C’est un spectacle où les unités de la représentation éclatent et se chevauchent. C’est le spectacle d’un acteur qui piétine la scène avec deux mille pieds. durée : 60 min

Le Théâtre de L’Exécuteur est une compagnie fantôme adorcisée par une poignée d’acteurs en 2003.


LA COURSE lecture d’une 2° étape d’écriture La Péridurale un futur spectacle de: Lazare Gousseau

Adolphe, 35 ans, roule trop vite sur l’autoroute A77. Son père l’attend à Mordhomme, village natal, pour fêter son enterrement de vie de garçon et la mort de son nom de jeune fille. Dans la voiture, à la place du mort sa Femme, sur la banquette arrière la Plus Jeune Fille, dans le coffre sa Mère. Le véhicule a une avarie et ils doivent s’arrêter sur une aire d’autoroute où plus personne n’y connaît rien en mécanique. Près de la machine à café, Adolphe rencontre la Stoppeuse. Ne pouvant plus rien tirer du véhicule, cette fine équipe part à pied à travers les champs intensifs de l’industriculture. durée : 30 min

La Péridurale est un processus : de vie, de travail, de création. C’est avec elle, attachés au théâtre comme à une mère rigoureuse et juste, que nous cheminons dans le monde. Nous n’avons pas grand’chose et c’est déjà pas mal : le théâtre est un métier de pauvreté. Et la pauvreté, ce n’est pas très bien vu par les temps qui courent.Tantôt dans l’ombre, tantôt dans la lumière, nous nous tenons souvent seuls, d’autres fois devant d’autres. Le moment du spectacle est ce que nous visons. Pas comme production soumise à son résultat, mais comme rencontre, comme partage, comme réunion. Le spectacle sera créé du 22 au 26 avril 2014 au Théatre de la Vie à Bruxelles.


60 EUROS CHEZ BOCUSE «Le bonheur est dans la cuisine...» PitouStrash Company

Mise en mouvement / Conception: Evelyn B. Comédiens: Michael Steffan, Julie Pichavant et Evelyn Biecher

Surpêche. Surconsommation. Gaspillage alimentaire. Surexploitation. Extinction des animaux... Tout cela pour arriver dans nos assiettes et pour finir dans nos ventres. J’offre un voyage gastronomique, jusqu’aux profondeurs de l’océan. Bon Appétit !

durée : 20 min

Pour ceux qui n’aiment pas les metteurs en scène, Pitoustrash adapte ses pièces à l’architecture du lieu. Le travail mené porte sur le jeu en temps réel. Cette approche donne une liberté absolue aux mises en mouvements. Rechercher un autre langage sur scène. De nouveaux problèmes arrivent chaque jour, de nouvelles libertés, de nouvelles façons de penser. Remettre en question la société, la consommation et l’amour de MAINTENANT, pour transformer la position de l’acteur sur scène.


MAGNUM SALE De: Cyril Pointurier Son: Moldav

Magnum Sale est une performance textuelle avec DJing sur des samples de Lalo Schiffrin. S’inspirant librement de la franchise cinématographique Dirty Harry avec Clint Eastwood, cette performance fait dériver la parole sur ce qui pourrait ressembler à des répliques de l’inspecteur Callahan et sur la description de scènes à priori anodines. Ciblant le factuel, Magnum Sale ne véhicule pas de réflexions sur le recours aux armes à feu dans la vie civile mais s’intéresse à la manière dont des personnes armées côtoient, en démocratie, des personnes non armées. Magnum Sale est une performance qui ne sera jouée qu’à l’occasion des dix ans de la Dinoponera / Howl Factory.

durée : 12 min À Strasbourg, Cyril Pointurier étudie les sciences politiques et le cinéma. Il choisit le théâtre pour disséquer son thème de prédilection : l’individu face au groupe, le désir et la norme. Parallèlement à la mise en scène, il crée des dispositifs impliquant le spectateur. En 2012, il s’installe à Nantes. Il collabore avec le poète Benoît Travers et développe des performances vocales noise avec Julien Ottavi. En 2013, il débute un duo texte+musique avec Yves Béraud.


LA QUESTION Chœur de femmes Troupe d’Art-O-Pie

Texte: Alphonse Walter Avec: Barbara Jacob, Carole Baumann, Céline et Anabelle Senger Musique: Aurélien Troesch Lumières: Philippe Kieffer

1632 en Lorraine, Catherine Wendling une jeune herboriste, guérisseuse passionnée et femme libre est accusée de sorcellerie. Pour lui faire avouer ce grotesque mensonge, juge et boureau la soumettent à la “Question ordinaire”. 4 femmes qui n’en font qu’une, vous narrent cette séance de torture.

durée : 30 min

Art-O-Pie est une association à vocation culturelle ayant investi l’ancienne orfèvrerie Manulor de Meisenthal, afin d’y développer un centre de création artistique. Ce lieu se veut être un laboratoire pour diverses disciplines de l’art contemporain: théâtre, arts plastiques, musiques, - dans lequel les démarches sont amenées à rencontrer les questions du monde...


J’ADORE PAS Organe Théâtre

Jeu: Céline Bertin et Stérenn Séjourné Création sonore: Matthieu Wadoux-Girard

Harmony, une femme-enfant esseulée entend des voix, la sienne peutêtre, ou celle d’une réalité imaginée. Ce monde qu’elle se fabrique n’est pas sans issue ; c’est à sa propre naissance qu’elle assiste. Enfin folle, enfin...plus seule. Enfin folle, enfin sauvée. Enfin folle, enfin tranquille. Enfin un fou, enfin une lumière intérieure. durée : 45 min

J’adore pas  est un projet initié par Organe Théâtre dont la création est collective. C’est le premier volet d’un triptyque de performances dont la source d’inspiration est l’enfance liée à la musique. D’une séquence de vie simple et banale, nous bâtissons un terrain d’expérimentation corporel vocal et sonore où les personnages inspirés prennent le relais pour questionner. Ici c’est la violence de l’isolement d’un être en devenir qui crée une forme désespérée d’optimisme dans sa représentation.


LIL’HIT

un projet théâtral à la langue libre La DB Conception et interprétation : Marie Bruckmann Soutenue par: Claire Deutsch

Je m’appelle Lili. Je suis Une à la “vois grave” Toc toc c’est ma chanson

durée : 30 min DB, c’est une compagnie de chemin de fer : c’est le voyage, c’est l’inconnu, c’est la peur, c’est l’excitation, c’est les vacances, c’est la chambre et les wagons, c’est l’arrachement, c’est la marchandise, c’est l’illusion, c’est l’aveuglement.  C’est le désir, c’est le retour dans nos contrées, c’est aller vers toi. C’est aussi la fréquence hertzienne que nous nous sommes choisie comme timbre de nos voix. C’est aussi être chanteur provocateur activiste et homme d’état. C’est aussi, accessoirement, les initiales de nos ouvriers. ...c’est aujourd’hui le nom de notre entreprise de construction, dont le projet serait de redonner du sens aux mots, de la valeur au silence, de l’espace au rire - de construire une cathédrale de notre temps, pour en faire un mur sur lequel uriner.


CEUX QUI MERDRE ! Scène ouverte pour en finir avec les chefs-d’oeuvre

Cette carte blanche est là pour noircir aux fumées de la lecture. Elle est donnée à tout humain, comédien ou public, qui gravite dans le festival. Nous savons tous des textes qui tiennent à cœur, qui émerveillent et qui résistent. C’est l’occasion de les relire dans un boucan de fleurs offert. Ne s’y enguirlanderont jamais trop le pipeau bien tiradé, la grosse caisse des lys rupins et la gratte du chardon prolétaire. Et merdre aux fleurs.

durée : 75 min


ULTRADANCE Punk-Dance Ultradansant

Nous demandons respectueusement aux clients sortant du théâtre d’éviter de parler fort et faire des bruits inutiles.

BRAVO BRIAN Electro Pop

Voix robotiques, ambiance martiale, dancefloor de feu et claviers de glace, Bravo Brian enfile ici son plus beau bandeau et ses patins acrobatiques. Amour et Performance assurés !

AMOUR Cold New Wave

Ils se sont aimés, ils se sont quittés. Ils nous le racontent en chanson. Amour et humour noir au son délicieux du synthé et des micros saturés.


ASHKENATON & DAVID GHETTO Gangsta Rap Klezmer

Ashkenaton est un gentil garçon un peu mal à l’aise avec son judaïsme. Il l’inflige donc au public sous la forme de chansons de gangsta rap klezmer, qui conjuguent la tradition du vaudeville yiddish le plus acerbe à notre temps : sexe, violence et provocation facile. Un rappeur passionant et pas sioniste.

DAKALMYZANHABIM Hip Hop Électro Poétique

Machines rythmiques labyrinthiques et samples d’instruments ensorcelés, “flow” de mots tendres ou tempétueux se trouvent amoureusement entremêlés dans la musique de ce duo au confluent du hip hop et de la transe chamanique qui vous invite à partager le temps d’un live leurs rêves déchus et leurs espoirs bien vivaces. D’accalmies en abîmes, n’entrez pas sans violence dans cette douce nuit...


DJ ARCO TRAUMA Electronica Indus

Dj Arco Trauma n’est autre que le cofondateur du label et collectif électronique Audiotrauma. Jamais prévisible, sa musique est un maelström imposant où le calme précède souvent un tumulte déchaîné, où l’obscurité pesante est fréquemment déchirée par les foudres épileptiques d’une intensité lumineuse. A la fois calme et violent comme le sont les beaux orages.

TANGUY / GENDROT Un univers entre virtuosité et excentricité...

Sarah Tanguy : musicienne de formation classique, elle utilise la musique comme une mise en lien possible avec des personnes dans le besoin. Elle s’engage dans une pratique de la musique improvisée en utilisant l’instrument et les sons environnants comme un jeu à construire qu’elle partage avec son public. Vincent Gendrot : bidouilleur de machines musicales électroniques, il évolue depuis plusieurs années au sein du projet EX_TENSION. Mais pour ce nouveau duo, la direction suivie est résolument l’improvisation dans une configuration minimaliste.

MOLDAV

Live Dark Ambient Industrial L’artisan du bruit, un peu comme un poisson dans l’eau façon hareng, d’une extraordinaire verve il saura mener l’auditoire à son évidence. L’art rythmique de cet être hybride vous séduira par ses mélodiesfresques envoûtantes. Moldav est l’enclave syrienne au sein d’un moyenorient sonore en pleine ébullition. 


CONSUELO Cabaret Clameur

ConSueLo c’est des textes qui débordent, comme des gribouillis sur un cahier d’enfant. Une musique généreuse, qui explose et qui rigole. Une musique d’exploration et de poésie coloriage.

LA TROUPE BADOUR Chanson Guinguette

La Troupe Badour, 7 ptits gars qui n’ont pas froid aux doigts ! Ça braille, ça chante, ça danse, et ça picole ! Quand la Picardie débarque pour faire danser la Ginette, mieux vaut etre prêt, et puis il paraît que quand le coeur cogne, en musique c’est pour toujours !


ANOTHER FIVE MINUTES Punk Hardcore

Another Five Minutes est un groupe de Strasbourg composé de membres de the Boring, Oak, Electric Suicide Club, Chaos is et BGdu57. Le groupe a sorti son premier EP en format vinyle 12” en février dernier, un disque aux sonorités emo hardcore qui rappelleront des groupes comme Saetia, Defeater ou encore Birds in Row.

MORE DANGEROUS THAN A THOUSAND RIOTERS Punk Hardcore

Qualifiée de “plus dangereuse qu’un millier d’émeutiers” dans les archives du département de Police de Chicago, Lucy Parsons, devient, après s’être affranchie de sa condition d’esclave, une des figures emblématiques du mouvement révolutionnaire aux Etats-Unis. Formé fin 2011 à Strasbourg, More Dangerous Than A Thousand Rioters tire ses influences punk hardcore de groupes tels que Refused, Verse ou Gallows. Son discours s’inscrit dans la continuité de la verve et de la haine dont Lucy Parsons a su faire preuve, contre toutes les oppressions.


RUBY MY DEAR Breakcore Mélodique

Ruby My Dear, aussi connu sous Doc Colibri, fait partie de ces artistes aux tentacules infinies, ceux qui semblent ne pas connaître de limites, ni dans le fond, ni dans la forme. Non content d’un background déjà bien fourni avec des signatures sur des labels tel que l’illustre “Peace Off ”, le toulousain rentre officiellement dans la cour des grands avec son premier véritable album paru sur Ad Noiseam. À cheval entre breakcore accessible et torturé évoluant à la vitesse de la lumière, Ruby My Dear transite en hyperespace entre pads étoilés et ambiances éthérées, couleur garance brûlée et percussions acérées.

AMEN aka Did Jesus Cry !? Dj Set L.E.D.L.P.

Tantôt pousse-disque blasphématoire tantôt prosélyte de la déstructuration de l’amen break, véritable artiste pluriel, Amen s’impose comme un véritable “Party Pirate”, guerrier d’une nouvelle ère culturelle.

POLEMIK VIKTOR Live Ambient Experimental

Bidouilleur electronique albinos, combinant structure acoustique de récup et musique assistée par ordinateur, il crée, selon son psychologue, un assemblage instinctif d’ambiances sonores, bruits de vie et atmosphères agréables, le tout souvent marqué de rythmiques morcelées.

MOLSTON Dj Set

Molston c’est la fusion pas si improbable de deux univers musicaux lors d’un versus entre Winston Smith (Funk The Power ) et Moldav (L.E.D.L.P.). Le mot d’ordre est simple : 2 Djs, 2 Technics, 2 Vinylothèques, 1 Dancefloor !!!!


UTOPIA ? Punk

Utopia? la question se pose. Le futur est-il aujourd’hui une utopie? Est-ce cette société qui appelle dédaigneusement “utopie” tout ce qui peut la mettre en danger? Toute “utopie” n’est-elle pas l’annonce d’un totalitarisme à venir, comme celle de More? Peut-être simplement pour dire que ce que nous cherchons, nous ne le trouverons en “nul endroit” en ce monde, pas avant de l’avoir renversé, d’avoir tiré la nappe un bon coup... En attendant, abrutissons-nous de punk-rock, et soyons nuisibles autant que faire se peut.

DENUM

Cabaret Trash Déviant Denum, depuis 1994 traverse la France mais aussi les frontières de l’Europe pour présenter sans complexe et avec une énergie inépuisable leur cabaret déviant. Une représentation de Denum, c’est un carnaval chamanique au cœur de nos vies en contreplaquées, un cirque en forme d’iceberg au milieu du Sahel, une fontaine de jouvence sous les traits de Venus dans un asile de vieillards. À ce jour, le show est en équilibre parfait, le rythme haletant, les tableaux travaillés et le dernier acte, décadent à souhait, sonne comme les trompettes de Jéricho un matin de fin du monde à Disneyland.

RENÉ BINAMÉ Punk Frou Frou

René Binamé c’est ce qu’on appelle un OVNI musical. Ce groupe est composé de quatre wallons complètement déjantés. Clairement Anarcho-Punk dans leur façon de penser et de fonctionner, leur musique quant à elle est plus difficile à définir : un mélange de rock, de chanson française, de chants révolutionnaires, de sons expérimentaux... C’est très étrange mais au moins on ne se lasse pas. Ils sont totalement imprévisibles et c’est ce qui fait leur force.


L’HAWAÏENNE

Un court-métrage de LAZARE GOUSSEAU Avec Marie Luçon, Jean-François Lapalus, Paul Camus, Thibaut Wenger, Jean-Claude Luçon, Mohamed Allouchi, Nora Langhoff, Antoine Descanvelle, Stéphane Boschung. Image :Aurélien Py Son : Aline Huber Premier assistant réalisateur : Franck Morand Scripte : Barbara Chayoux Montage : Cécile Frey Production: Les Ruines de Carthages (Paris) Avec la participation de: Playtime Films (Bruxelles) Fiction / couleur / 1.85 / 2013

durée : 23 min

Synopsis Après un casting à Lausanne, n’ayant rien à faire pendant quelques jours, Marie revient dans sa région natale, la Vallée de la Loue. Là, elle aide son père agriculteur à retrouver ses ânes qui se sont encore une fois échappés. Commence alors une quête burlesque-onirique où, au gré des rencontres, du contact avec la nature et d’un rêve de course-poursuite entre un Président de la République et la Police aux Frontières, Marie renoue avec cette terre et ces gens dont elle s’était éloignée.


CHIMERA’S CANE Ciné Concert

Trompette: Octave Moritz Saxophone: Luc Bartoli Piano: Julien Weyer Drums:Arthur Vonfelt & guests

Chimera’s Cane, c’est Nosferatu empaillé de musique. Délaissant à la nuit leur studio Bénaville, les musiciens respirent le film de Murnau. Ils cannent les sons dans les images et crissent de musique les plaintes de l’esclave, du sous-chien et du vampire. Comme des pierrots lunaires en linge d’ail somnambulant en quête de jazz. durée : 94 min

PSYPOD CinéMix

Exigeant DJ strasbourgeois œuvrant au sein du collectif des Enfants de la Pluie, Psypod présentera son dernier cinémix au bon goût de hachis Carpenter sur Big Trouble in Little China ( Les Aventures de Jack Burton dans les Griffes du Mandarin). Au menu, déconstruction visuelle sauce nanardesque sur fond de compos personnelles ou généreusement empruntées ! durée : 80 min

(EFFUSION)

Concert, performance, et projection Sortie son: Stephane Clor Entrée image: Johanny Melloul

Un feutre instrument, un dessin bruit, une masse graphique et sonore évoluant conjointement au gré de deux imaginaires tortueux qui ne tiennent qu’à un cable à deux doigts de péter. durée : 45 min


FRAGMENTAL

Sculpture and visuals: Jérémie Bellot // Av-Exciters

Métamorphose de l’espace par la mise en place d’une sculpture fragmentée composée de matériaux de récupération. Fragmental est une installation interactive dans laquelle le spectateur en mouvement devient acteur de la mise en lumière de l’enveloppe physique et de sa transformation virtuelle.

durée : toute la semaine

AVE est un collectif d’architectes, graphistes et designers spécialisé dans les outils de prototypage numérique et les nouvelles technologies. À la frontière entre réel et virtuel, il tend à travers la réalisation de microarchitectures et d’installations interactives à l’avènement d’une Architecture non-Standard. Le groupe utilise l’audiovisuel comme outil de recherche et d’expression architecturale capable de révéler la qualité d’un lieu ou d’un projet.


MEMENTO DINO

Exposition de la Dinoponera / Howl Factory & Krash Tavalda La Dinoponera / Howl Factory, ouvre ses malles, et déballe quelques morceaux de choix de son anatomie. Dabord l’ossature de ses spectacles, taillée dans l’actualité d’alors. Ensuite, quelques-unes de ses meilleures affiches, et quelques photos pour s’aiguiser les rétines. Enfin des extraits audio sans vidéo et des extraits vidéo sans audio, le tout bien serré et ficelé. Puis Krash Tavalda. Elle c’est avant tout le calme et le silence des ruines. Son travail se base sur différents voyages effectués depuis 2006 en Europe de l’Est. Après la fermeture de nombreux grands édifices industriels elle s’efforce de capter ce qui reste de couleurs, végétations, rouilles et usures. Ses travaux tenteront pour l’occasion d’encadrer les mémoires de la compagnie. Jalonnons la décennie traversée ensemble, et laissons affleurer les souvenirs ! Durée : du 1er Octobre au 31 Octobre au Troc Café.

SNES CONTEST Nintendo Factory

Nous voulons également rappeler l’amour profond qui nous unit à nos jeunes années. C’est pourquoi, tout au long de la semaine, nous vous invitons à croiser le fer. Venez nous affronter sur des titres aussi mythiques qu’exigeants: Mario Kart, Street Fighter, Killer Instinct, Nba Jam, et tant d’autres... Dans le célèbre local poubelle du Molodoï et exclusivement sur Super Nintendo !


FANZINE

Presse quotidienne Du premier au dernier jour sortira des presses du Molodoï un fanzine. Ce sont par les apports des spectateurs critiques, des artistes de passages, et du qui-le-voudra-bien que se dessineront ses pages. Il sera distribué quotidienement hors les murs à ces adresses: -Le Kitsh’n’bar : 8, Quai Charles Altorffer -Le Troc Café : 8, Rue du Faubourg de Saverne -La Mandragore : 1, Rue de la Grange -Le Marché Bar : 62, Rue de Zurich -Le Chariot : 18, Rue de l’Abreuvoir -La Taverne Française : 12, Avenue de la Marseillaise

LE MGBC Fest Bar

Le MGBC bar, c’est tout au long du festival de bonnes binouzes, vos sodas préférés, de la grignote pour se requinquer de toutes ces émotions et chaque soir des surprises hautes en couleurs, le tout envoyé par notre équipe de choc! N’oubliez pas cependant d’amener l’amie modération, la direction décline toute responsabilité en cas de réveil dans une poubelle ou au bord de l’autoroute! Et pourquoi MGBC? Demandez au barman..

SALUTS

Que soient ici une nouvelle fois remerciées toutes les personnes et toutes les structures qui se sont engagées pour que cette aventure existe depuis 10 ans : le Caj Molodoï, l ‘Aca-Sélestat, Artopie-Meisenthal, la Fabrique de Théâtre, feu les K’tacombes, Tayeb Hemouchi, Vincent Timdeuro, Elise Kobisch, Maï Lacroix, Pajao, Jean-Jacques, Ralf Klause, Robert Tv, Greg Wayne, Laurent Rousselot, Sum Qui Sum, feu La grenouille qui frétille, Komakino, la Boucherie Scherer, Marie Nappey, Nicolas Dagens, Jean Adé, Romain Sublon, Alternation-Paris, Les Tanneries-Dijon, Izmir-Saint-Etienne, La petite Valette, le Tum, le Théâtre du Saulcy, Kamil Vlck, Maxime et Patrick Fruleux, l’ARTUS de Gilles E., Pauline Raguin, Guillaume Marx, Turbulence(s) au grand complet, la ferme Malplaquet, l’entreprise Condemi, Émilie et son camion, Margot Becker, Sacha, le 2 route des Romains, Mourad Biti, Stephane Petitjean, la brasserie Uberach, Elena Costelian, Dôme Optic, les Enfants de la pluie, feue Marie-Louise Hierteis, le Troc’Café, le Marché Bar, le Chariot, la Schloss, la Taverne Francaise, la Librairie ancienne Gangloff, la Librairie moderne Quai des Brumes, Zazie, Tinca Tinca, Urbane Kultur, Anny Zorn, Stephane Grundrich, le Taps, le Maillon et son équipe, le Théâtre Berthelot, le Hall des Chars, le Croiseur, Pauline Squellbut, Bertrand Llorca, Mimir, La Semencerie, Carthago Delenda Est et son équipe, le Festival Premiers Actes, les verriers d’État des Lieux, Ödl, le temple sacro-saint : l’inoubliable MFK ... Et tous les nombreux praticiens de l’ombre...


Samedi 05

18h00 20h30 22h00

Dimanche 06

17h00 18h00 20h30 22h00

Lundi 07

18h00 20h30 22h00

Mardi 08

18h00 20h30 22h00

Mercredi 09

18h00 20h30 22h00

Jeudi 10

18h00 20h30 22h00

Vendredi 11

18h00 20h30 22h00

Samedi 12

20h30 22h00

Akts Temps de Pose Plétor Revient La Course 60euros chez Bocuse Magnum Sale La Question J’adore Pas Lil’Hit Ceux qui merdre


Ultradance / Bravo Bryan /Amour Ashkenaton/ Dakalmyzanhabim DJ Arco Trauma / Tanguy-Gendrot / Moldav ConSueLo / La Troupe Badour Another Five Minutes / More Dangerous Ruby My Dear / Amen / Polemik Viktor / Molston Denum / René Binamé / Utopia? L’Hawaënne (Effusion) Psypod Chimera’s Cane



Howl Factory Fest