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Bandolero y malasangre Un monólogo interpretado por el artista chiapaneco Pierre Suriano.

Lunes 8 de Noviembre de 2010

Carlos Marroquín

Se presentará en el Teatro de la Ciudad “Emilio Rabasa” de Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, el monólogo “Bandolero y malasangre” del dramaturgo venezolano Gustavo Ott: puesta escénica en donde se plasman las vicisitudes del ser humano al enfrentarse a un recuerdo que causa dolor. “Bandolero y malasangre”, se estrenó en Aginet, Valencia, España, el 30 de Mayo del año 2003. Ahora Pierre Suriano, lleva a cabo esta excelente obra compuesta por ocho escenas, seis personajes (Perrero, Actor, Chacón, Pingüino, Marinero y Anaconda) y once voces, al teatro chiapaneco, acto que según Suriano será una manera innovadora de hacer dramaturgia en la entidad. “Me llamó la atención el monólogo, siendo que estoy en una transición de mi vida como actor”, mencionó el protagonista de “Bandolero y malasangre”, la cual se presentará el 10 y 11 de noviembre, a las siete de la noche, en la capital chiapaneca con dos únicas funciones. Pierre Suriano López, egresado de la Facultad de Humanidades Campus VI, en Letras, de la Universidad Autónoma de Chiapas (UNACH), ha participado en diferentes foros y talleres de Teatro, lo que le ha valido ser protagonista de obras como “Valentina y la Sombra del Diablo” estrenada en San Cristóbal de las Casas (en el mes de julio). En “Valentina y la Sombra del Diablo”, Pierre hace a la “Sombra del Diablo”, personaje que lo ha marcado como un actor duro, pero es en esta nueva obra, en donde dirige cada escena: experimenta y aplica lo aprendido. Cabe mencionar que “Bandolero y malasangre”, es un proyecto beneficiado por el Programa de Estímulo a la Creación y al Desarrollo Artístico (PECDA), en la edición de este año, con lo que Pierre Suriano, mostrará otra faceta del teatro, ya no cómo un tumulto de emociones, sino una presentación personal qué implica una introspección muy a fondo. Con una puesta escénica sin igual: vestuario, iluminación, maquillaje, y sobre todo una coordinación entre el grupo, “Bandolero y malasangre”, permitirá al espectador adentrarse en la historia: “cada cambio de vestuario será rápido, así como el personaje, lo que hace más interesante el monólogo”, apuntó el protagonista de la obra. La obra narra la vida de seis personajes, que un 31 de diciembre se encuentran por casualidad en el mismo lugar, cada uno explica su vida, y todos caen en la cuenta que esa fecha no es feliz para ellos sino todo lo contrario; una maldita jugarreta del destino.

[Foto: carlos marroquín]

Editor: Obed López


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info show conejo Luis R. Gordillo

LUNES 8 “VOLVER”. Obra de Teatro para la prevención del uso de las drogas. Pieza Dramática y Conferencia convocada por la PGJE. Dir. Aarón Vite. Sala Carlos Olmos, 10:00 Y 12:00 hrs. Entrada Libre. Info: 6170070 ext 209. MARTES 9 “VOLVER”. (Consultar Lunes 8). CINEMA FRANCÉS. Ciclo “Adolescencia en Francia” presenta: “La Sensualidad de Olga”. Auditorio del Centro Cultural Jaime Sabines, 17:00 hrs. Entrada Libre. Info: 6121021 ext 188. TEATRO. Monólogo. Dir. Jorge Zárate. Sala Carlos Olmos, 19:00 hrs. Entrada Libre. Info: 6170070 ext 209. MIÉRCOLES 10 FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO POLITÉCNICA 2010. Jardín Parque de la Marimba, con editoriales de México y el extranjero: ciencia, tecnología, artes, humanidades, idiomas, derecho, literatura, ciencia ficción, etc. “BANDOLERO Y MALA-

SANGRE”. Obra de Teatro. Dir. Pierre Suriano López. Premio PECDA. Teatro de la Ciudad Emilio Rabasa, 19:00 hrs. Entrada Libre. Info: 6131349. CINEMA DESC-ARTES. Ciclo “Los Rollos de la Revolución”, presenta: “Cuartelazo”, de Alberto Isaac. Foro DescArtes, 20:00 hrs. Entrada Libre. (Atrás de Catedral). “SE DICEN MUCHAS COSAS DEL SEXO”. Obra de teatro con el grupo “Teatrero GPA”. Asesoría: Jorge Zárate. Sala Carlos Olmos, 19:00 hrs. Admisión: $30.00. Info: 6170070 ext 209. JUEVES 11 FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO POLITÉCNICA 2010. (Consultar Miércoles 10). JUEVES DE CONCIERTO. Presenta: Percusión Contemporánea en Concierto, con Roberto Hernández Soto. Premio PECDA 2010. Auditorio del CUID, Escuela de Música de la UNICACH, 19:00 hrs. Entrada Libre. “BANDOLERO Y MALASANGRE”. (Consultar Miércoles 10). “SE DICEN MUCHAS COSAS DEL SEXO”. (Consultar Miércoles 10).

VIERNES 12 FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO POLITÉCNICA 2010. (Consultar Miércoles 10). CINEMA FRANCÉS. Ciclo “Adolescencia en Francia” presenta: “La Sensualidad de Olga”. Auditorio de la Alianza Francesa, Terán. 18:00 hrs. Entrada Libre. Info: 6158569. CONFERENCIA. “El trabajo poético de Samuel Ruiz Cabañas”. Maestro Guillermo Zayas. Teatro de la Ciudad Emilio Rabasa, 18:00 hrs. Entrada Libre. Info: 6131349. “VALENTINA Y LA SOMBRA DEL DIABLO”. Obra de teatro sobre el abuso sexual infantil. Dir. Jorge Luna. Prod. Dámaris Disner. Sala Carlos Olmos, 17:00 y 19:00 hrs. Info: 6170070 ext 209. BALLET FOLKLÓRICO MAGISTERIAL. Dir. J. J. Matus Marina. Teatro de la Ciudad Emilio Rabasa, 19:00 hrs. Info: 6131349. JOAN SEBASTIAN. Show ecuestre y jaripeo. Plaza de Toros San Roque, 21:00 hrs. Boletos: $400.00 a $1,500.00 Hotel María Eugenia. SÁBADO 13 FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO POLITÉCNICA 2010. (Consultar Miércoles

dónde ir… qué hacer… qué ver del 8 al 14 de Noviembre, 2010. 10). BALLET FOLKLÓRICO MAGISTERIAL. (Consultar Viernes 12). “TOCANDO TIERRA 2010”. 1er. Concurso de Mariachis en el marco del Centenario de la Revolución Mexicana. Parque Central, 20:00 hrs. DOMINGO 14 FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO POLITÉCNICA 2010. (Consultar Miércoles 10). EXPOSICIONES: “A COLOR ABIERTO”. Expo Pictórica de Guisela Figueroa (Chile). Vestíbulo del Teatro de la Ciudad Emilio Rabasa. Fin: 16 de nov. Entrada Libre. “CIRCUITO DE BENEFICIARIOS PECDA 2010”. Expo Colectiva: maqueta arquitectónica, fotografía, dibujo, pintura y cerámica. Hernán Betanzos, Cecilia Monroy, Dinora Palma, Ariel Silva, Betina Alcántara y Rodolfo Disner. Vestíbulo del Centro Cultural Jaime Sabines. Fin: 25 de nov. Entrada Libre. CONVOCATORIAS: “RESPIRACIÓN CONTENIDA”. Taller de Performance y Multidisciplinariedad. Imparte: Isabelle Clermont (Ca-

nadá). Info e Inscripciones: 8 al 12 de nov, Coordinación de Talleres del Centro Cultural Jaime Sabines. Cupo Limitado a 15 alumnos. Curso: 15 al 19 de nov, 9:00 – 13:00 hrs. Info: 6121021 ext. 400. “IMAGINARIO”. Cuatro Talleres: Reciclado Textil; Iniciación al Dibujo y Para Entender la Música, Inscripción $300.00 Mensualidad $400.00 (Incluye materiales); y Creatividad Infantil (Sin costo). Para todo público a partir de los 5 años de edad. Info: 9616578351. Inicio: 9 de nov, 17:00-19:00 hrs. UBICACIÓN: Sala Carlos Olmos: Blvd. Ángel Albino Corzo No. 2151, (frente a la Zona Militar). Centro Cultural Jaime Sabines: 12 calle Ote. Nte. No. 2, esq. Av. Central. Auditorio del CUID: Blvd. Ángel Albino Corzo Km 1087, (Escuela de Música). Alianza Francesa: 5a. Nte. Pte. No. 538-A, colonia Teran. Foro Desc-Artes : Parque Central, atrás de la Catedral de San Marcos. Centro. Teatro de la Ciudad “Emilio Rabasa”: Domicilio conocido. * Programación sujeta a cambios. luisrgordillo@hotmail.com

Estrenaron monólogo de García Márquez La actriz vasca Tachia Quintanar, amor de juventud del Nobel de literatura colombiano Gabriel García Márquez, estrenó este domingo en Colombia el monólogo Isabel viendo llover en Macondo, de 1968, cuyos derechos le regaló el escritor, que nunca había sido llevado a las tablas. “Este es el sueño de mi vida, un sueño hecho realidad. En 1988 Gabriel me regaló los derechos de Isabel viendo llover en Macondo, pero hasta ahora no había podido montarla”, indicó Quintanar. El monólogo se estrenaró en el Teatro Heredia, de Cartagena de Indias, ciudad sobre el mar Caribe en la que García Márquez tiene su casa; pero el escritor colombiano, quien reside normalmente en México, no estuvo presente.

“Yo tengo mucha ilusión de poder montar la obra en México para que él la pueda ver”, comentó Quintanar, de 82 años, quien conoció a García Márquez en París en los años 50 del siglo pasado, cuando ambos eran veinteañeros. Además del estreno en Cartagena, Quintanar presentará tres funciones de Isabel viendo llover en Macondo esta semana en el Teatro Libre de Chapinero, en Bogotá. De figura menuda y cabello corto y blanco, la actriz vasca repasó el texto de García Márquez una y otra vez en el último ensayo general. Sobre un escenario casi desnudo, con apenas una cama, una mecedora y una baranda, esta octogenaria repite las palabras que, asegura, le dan vitalidad. “En realidad, yo más que actriz soy una declamadora de versos, y

considero que este es un poema en prosa maravilloso”, dijo. Mítico pueblo tropical No obstante que Isabel viendo llover en Macondo forma parte de las primeras obras de García Márquez, ambientadas en el mítico pueblo tropical de Macondo, nunca había sido llevado a escena. “Hace más de 20 años que quería montarlo, pero no se había podido organizar, aunque sea difícil de creer, por falta de dinero”, señaló Tachia Quintanar. La actriz realizó estudios de arte dramático en Madrid y en París; se ha dedicado a dar recitales de poesía desde los años 60 del siglo pasado, especialmente de autores españoles como Blas de Otero y Miguel Hernández, así como del chileno Pablo Neruda. El estreno del monólogo Isabel

[Foto: CORTESÍA]

Agencias

Isabel viendo llover en Macondo, fue escrita por el Nobel en 1968.

viendo llover en Macondo coincide con el lanzamiento editorial del libro de García Márquez Yo no vine a decir un discurso, una recopilación de 22 textos pronunciados por el Nobel de literatura desde 1944, cuando hizo su primera alocución en la escuela.

En los años recientes, las apariciones públicas de Gabriel García Márquez han sido muy limitadas. Su novela Memorias de mis putas tristes se publicó en 2004 y antes, en 2002, se editó la primera parte de su autobiografía Vivir para contarla.


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[Foto: CORTESÍA]

Vargas Llosa canceló su presencia en la FIL Fabián Muñóz / Agencias Un error en la limitación del territorio entre Costa Rica y Nicaragua.

Google en medio de conflicto fronterizo Agencias

[Foto: CORTESÍA]

El escritor peruano Mario Vargas Llosa, ganador en este año del Premio Nobel de Literatura canceló su presencia en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL) 2010, informó mediante un comunicado de prensa la editorial Alfaguara de México. “El recientemente premiado con el Nobel de Literatura, Mario Vargas Llosa, no vendrá a México para la FIL de Guadalajara”, señala el comunicado emitido a las 18:00 horas de el pasado viernes. Alfaguara México explica que el autor de obras como Pantaleón y las visitadoras y La fiesta del chivo, no vendrá a Guadalajara por “los compromisos que tiene que cumplir para la ceremonia de entrega del mayor galardón literario”. Vargas Llosa fue notificado el pasado 7 de octubre por la Academia Sueca como el ganador del Premio Nobel de Literatura “por su cartografía de las estructuras del poder y sus afiladas imágenes de la resistencia, rebelión y derrota del individuo”. La ceremonia en la cual recibirá el galardón en Estocolmo, Suecia será el próximo 10 de diciembre, en tanto que su participación en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, estaba programada para el 2 de diciembre a las 18:00 horas en el Auditorio Juan Rulfo en la Expo Guadalajara para el lanzamiento mundial de si nuevo libro El sueño del Celta donde estaría acompañado por el crítico literario peruano José Miguel de Oviedo. Al respecto, Alfaguara México añade que en la misma fecha, lugar y hora participarán en la presentación el escritor Xavier Velasco acompañando a Oviedo.

Mario Vargas Llosa tenía en agenda participar en la FIL.

Desde hace varios días trascendió la posibilidad de que Vargas Losa quien en múltiples ocasiones a visitado y participado en la FIL de Guadalajara no estaría presente en esta ocasión debido a que los organizadores del Premio Nobel le solicitaban estar varios días antes en Estocolmo para ultimar detalles de la cere-

monia protocolar. El comunicado agrega que a principios de 2011 el autor de La ciudad y los perros vendrá a México para hablar de su nueva novela. Hasta el cierre de esta edición, la oficina de la FIL no había recibido una notificación oficial respecto a la cancelación del Nobel peruano.

Los mapas de Google se convirtieron en inesperados protagonistas del litigio fronterizo que mantienen Costa Rica y Nicaragua, al anunciar la empresa que cometió una “inexactitud” en el trazado de la frontera, luego de que ambos países involucraran al gigante de internet en su diferendo. Según Nicaragua, la aplicación Google Maps traza la frontera de manera correcta, adentrando el territorio nicaragüense en una porción de la Isla Calero (Caribe), que Costa Rica reclama como suya en su totalidad, como se aprecia, a juicio costarricense, en los mapas oficiales de ambos países. Google publicó este viernes en su blog para América Latina que “determinó que hubo una inexactitud en la conformación de la frontera entre Costa Rica y Nicaragua, y está trabajando para actualizar la información lo más rápidamente posible”. En el texto, firmado por Daniel Helft, gerente general de Políticas Públicas de Google para la región, se afirma que “se ha reabierto un conflicto territorial fronterizo entre Nicaragua y Costa Rica y se ha intentado involucrar a Google Maps en la disputa, a causa de una inexactitud en sus mapas”. El comunicado aclara que “si bien, los mapas de Google tienen una altísima calidad y Goo-

gle trabaja constantemente para mejorar y actualizar la información existente, de ninguna manera pueden ser tomados como referencia al momento de decidir acciones militares entre dos naciones”. Costa Rica denunció el pasado miércoles ante la Organización de Estados Americanos (OEA) una incursión militar de Nicaragua en la Isla Calero, así como graves daños ambientales, como parte de las labores de dragado que Managua realiza en el fronterizo río San Juan, de soberanía nicaragüense y que bordea la isla. En una entrevista con el diario costarricense La Nación, el pasado martes, el encargado del dragado, el ex comandante sandinista Edén Pastora, dijo: “Vean la foto satelital de Google y ahí se ve la frontera”, al justificar la tala de árboles y el lanzamiento de sedimentos en Isla Calero. El vicecanciller costarricense, Carlos Roverssi, declaró que los únicos instrumentos válidos para este litigio son los mapas elaborados por las instituciones oficiales de ambos países, en los cuales, dijo, la Isla Calero aparece como territorio costarricense. “Lo grave es que Nicaragua usó los mapas de Google para distorsionar la realidad”, dijo Roverssi, quien afirmó que la página de Internet del Instituto Nicaragüense de Estudios Territoriales (Ineter), donde están los mapas oficiales, está “caída” desde hace algunos días.


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El corrido en la historia En la Revolución Mexicana, el caudillo Emiliano Zapata, gustaba de escuchar corridos sobre sus hazañas.

[Foto: Carlos marroquín]

Carlos Marroquín

Ante las celebraciones del Centenario de la Revolución Mexicana, se llevará a cabo la conferencia “El Corrido Mexicano”, la cual se presentará como parte de las actividades de la Feria Internacional del Libro Politécnica 2010 (FIL). El corrido, así como la melodía misma, tienen una cierta influencia entre la sociedad, siendo que describen hechos históricos, explicó Aurora Oliva etnomusicóloga, ciencia que estudia la música y su relación con el ser humano. La etnomúsica forma parte, no reconocida, de la Antropología; a pesar de ello dicha ciencia permite analizar las canciones cómo temas, y su paso por los momentos que se escriben en las letras. Para qué, por qué y para quién, son sólo algunas de las preguntas que se hacen los que estudian la etnomúsica. Que describe toda la música que no es académica. “La música y los fenómenos culturales, están ligados de una u otra manera, forma parte de la vida misma”, argumentó Aurora Oliva, quien asegura que la música ha regido nuestra vida, desde el hecho de pedir que llueva, con cánticos, hasta lograr buenas cosechas. Con la llegada del mes de noviembre, se hace imprescindible no hablar de la Revolución Mexicana, en donde los corridos conformaron parte esencial de las redes sociales; del norte al sur. Los corridos surgen en el norte, como medio de comunicación.

En la Europa medieval, surgen los “juglares”, artistas del entretenimiento dotados para tocar instrumentos, cantar, contar historias o leyendas, acto que se mantiene en la actualidad. Aunque los corridos van decreciendo con el paso del tiempo, es en 1850, que retoman su auge en México, recordando a Joaquín Murrieta (el Robin Hood de la época). Durante esa década se escucha el corrido “Contrabando y traición” (Camelia la texana), arreglo que el grupo mexicano Los Tigres del Norte hace famoso. Pero el corrido a marcado la historia de México como país, claro ejemplo es el caudillo Emiliano Zapata, qué con compositor a un lado, gustaba de escuchar sus a hazañas en alegres melodías: “Cuando Zapata andaba en la Revolución, siempre hubo un cantante cerca, él componía los temas con base a sus actos heroicos; el fin era que toda la tropa las escuchará”. La ponencia, “El Corrido Mexicano”, hará una remembranza de lo que ha pasado con el corrido desde su origen hasta la actualidad, y cómo el narco corrido toma otros matices, en donde se ven involucrados no sólo compositores, sino organizaciones criminales. La cita es el 15 de noviembre a las cinco de la tarde en el Auditorio “Museo de la Marimba”, entrada libre.


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p En el V Festival de Cine de Roma.

[Foto: CORTESÍA]

Actrices mexicanas conquistan Roma Agencias

Desaparecen la “ch” y la “ll” Armando Tejeda / Agencias

[Foto: CORTESÍA]

Las intérpretes mexicanas Úrsula Pruneda, Ofelia Medina, Ana Ofelia Murguía y Miriam Balderas se impusieron este viernes en el V Festival de Cine de Roma al lograr “ex aequo” el Marco Aurelio del Jurado a Mejor Actriz por su papel en “Las buenas hierbas”, de María Novaro. La cineasta, directora de la única película latinoamericana a concurso en la sección oficial, recogió el premio en nombre de las actrices y les agradeció “su complicidad y su dedicación en los años que han sido necesarios para rodar la película”. “Las buenas hierbas”, el quinto largometraje de María Novaro, supone su regreso como directora diez años después de “Sin dejar huella”, y el premio logrado hoy por sus actrices se suma a los ocho que conquistó el filme en el Festival de Cine de Guadalajara. La cinta personifica la propuesta de un cine “Made in México” y lleva el sello de Novaro, que ella misma definió orgullosa como “evidentemente femenino y evidentemente mexicano”. “Siempre me alegra aportar un nuevo punto de vista de lo que es mi cultura, de México, y de quién soy yo, que soy mujer. He tenido muchas veces discusiones y es obvio que mis películas están hechas por una mujer, pero el punto es que reflejen una diversidad del mundo”, dijo Novaro en una rueda de prensa posterior a la ceremonia. Con sus ricas y conmovedoras interpretaciones, las actrices de “Las buenas hierbas” han logrado transmitir la personalidad de Novaro, que en esta película cuenta la historia de Lala, a quien da vida Ofelia Medina, una herbolaria que lucha contra el sufrimiento del alzheimer. Además, la película trata el tema de la eutanasia, “visto como un acto de amor”, según la cineasta, y precisamente ese asunto, aunque en clave de comedia, centra el argumento de la cinta triunfadora de la noche, la belga “Kill me please”, de Olias Barco, que ha obtenido el Marco Aurelio a la mejor película. Además, se han impuesto “The pool diaries”, una coproducción entre Alemania, Austria y Estonia y dirigida por Chris Braus,

Salvador Gutiérrez Ordóñez, coordinador de la nueva ortografía.

María Novaro, directora de la única película latinoamericana a concurso en la sección oficial, recogió el premio en nombre de las actrices.

galardonada con el Premio Especial y el Marco Aurelio del público, y la danesa “Heaven-In a better world”, de Susanne Bier, que recibió el Gran Premio del jurado. El premio al mejor actor fue para el aclamado intérprete de “Il Divo” y “Gomorra”, el italiano Toni Servillo, por “Una vita tranquilla”, de Claudio Cupellini, donde interpreta a un hombre que cambia de identidad para refugiarse en Alemania. Un palmarés que refleja la identidad de este festival, con una selección oficial con pocas estrellas pero muy mestiza, en la que figuraban cintas de Irán, Irlanda, Italia, Dinamarca, Bélgica, Estados Unidos o Australia. El Festival de Roma también reconoció a la única delegación española presente en el certa-

men, encabezada por Christian Molina, director de “I want to be a soldier”, que reflexiona sobre el vínculo entre videojuegos, televisión y violencia infantil y que obtuvo el Marco Aurelio “Alice Nella Cittá”, votado por niños de 8 a 13 años. “Había hecho una película para que los adultos vieran cómo los niños se relacionan con la violencia, no para que la vieran ellos. Cuando vi a mil niños en un cine estaba asustado, pero sabía que no iban a mentir y es un regalo porque veo que han entendido el mensaje”, afirmó el cineasta catalán. Entre los premiados de esta edición figura también la estadounidense Julianne Moore, que recibió el Marco Aurelio Acting Award, un galardón en reconocimiento a toda su carrera.

El alfabeto tradicional del español pasará de 29 a 27 letras, con la desaparición de la “ch” y la “ll”, además de que se considerarán faltas los acentos en los diptongos ortográficos, hasta ahora aceptados en palabras como “guión”, “truhán” o la forma verbal “guíe”. Ahora se deberán escribir sin tildes, al menos hasta que las 22 Academias de la Lengua española ratifiquen, el próximo 28 de noviembre en Guadalajara, las modificaciones que han acordado en la última semana, en la que se reunieron en San Millán de la Cogolla para acordar los cambios en la ortografía del español con aspiraciones a convertir estas normas en universales. Ahora, más que nunca, las Academias de la Lengua trabajan con un propósito común: la normalización de la lengua. Es decir, en acordar los criterios, vocablos, normas y leyes que deberán regir en el universo de hispanoparlantes, que abarca más de 400 millones de personas repartidas sobre todo en el continente americano –incluido Estados Unidos y Canadá– y en España. Después de la publicación y elaboración del Diccionario de americanismos y de la paulatina adaptación del Diccionario de la Real Academia Española para convertirlo en herramienta del español universal, ahora los académicos se concentran en fijar las reglas para la nueva ortografía. Las modificaciones, que deberán ser aprobadas en sesión plenaria en Guadalajara, incluye algunos de los cambios que ya se habían asumido, sin ser oficiales, en los propios diccionarios académicos, como la desaparición de las letras “ch” y “ll”, que en la edición más reciente del diccionario de la RAE ya no se consideraban letras autónomas.

Así, el alfabeto será de 27 letras. Además, cambia la denominación de ciertas letras, como la “be” para la “b”, la “uve” para la letra “v”, la “doble uve” para la “w”, la “ceta” para la “z” y la “ye” para la ”y”, en lugar de la ”i griega”. Los académicos también decidieron otras normas que serán de más difícil adaptación al uso cotidiano de la lengua, como la eliminación de las tildes en las palabras monosílabas que se consideran diptongos ortográficos. Ahora la forma correcta será “guion”, “truhan” y “guie”. Según el coordinador de la nueva ortografía, Salvador Gutiérrez Ordóñez, “hasta ahora se consideraban diptongos ortográficos y se permitió poner la tilde para favorecer la adaptación, pero los universitarios ya no acentúan y lo ven natural”.

Ratificación en México

Otro cambio de relevancia es la supresión de la letra “q” en los vocablos con fonema “k”, es decir que Irak no se podrá escribir como “Iraq” ni “Qatar” para referirse a Catar. También se considerará falta de ortografía escribir “quorum” en lugar de cuórum. Los académicos acordaron que se pueden utilizar palabras extranjeras, pero siempre que éstas “no hayan sido adaptadas a la ortografía española, continuarán apareciendo sin tilde y deberán escribirse en cursiva”, explicó Gutérrez Ordóñez. Los académicos también eliminarán la acentuación gráfica de la “o” cuando se escriba entre números, pues se trataba de la única palabra átona que permitía llevar tilde. El objetivo es ratificar estas modificaciones el próximo 28 de noviembre, en México, para que una vez aprobados los cambios, publicar el nuevo manual antes de Navidad.


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Perdido el hip hop George Bush regresa, en México: Babo promocionará nuevo libro

[Foto: CORTESÍA]

Babo, vocalista de la agrupación Cartel de Santa, lamentó el hecho de que la escena del hip hop en México se haya perdido y buenos exponentes no sean tomados en cuenta, por lo que espera que la situación cambie en poco tiempo. El cantante indicó, en entrevista, que ahora sólo Cartel de Santa y Cypress Hill han sabido mantener al género como puro, pero hacen falta nuevas propuestas. “En México, el hip hop está del nabo, no

Babo y el Cartel de Santa.

hay muchas bandas dedicadas, no sé qué le falta al género, las disqueras no le dan mucha importancia”, declaró el cantante. Sobre hacer alguna colaboración con el grupo estadunidense, descartó por el momento tener algún proyecto próximo. Por lo pronto, la agrupación regiomontana tendrá algunas presentaciones para cerrar el año, y será hasta 2011 cuando comiencen los proyectos, de los cuales no quiso adelantar nada. En cuanto al documental “Cartel de Santa: Una historia”, que narra la carrera del grupo y la grabación de su más reciente material “Sincopa”, con testimonios del líder del proyecto, Eduardo Dávalos de Luna (MC Babo), y más músicos relacionados, dijo que ese fue un trabajo de la disquera y no tiene mucha relación promocional con ellos. Cartel de Santa surgió en 1996 en Santa Catarina, Nuevo León. Desde el principio de su carrera logró ubicarse como uno de los mejores grupos de hip hop dentro de la escena “underground” de México. Cartel de Santa logra también entrar a los tops de varios canales de videos, como MTV, Telehit y Ritmoson Latino. Actualmente la banda está nominada al Grammy Latino 2010.

Agencias

El mundo pronto volverá a oir mucho del ex presidente estadounidense George W. Bush. Luego de un relativo silencio desde que dejó su cargo en el 2009, Bush invadirá las pantallas de TV y las estaciones de radio a partir de esta semana para promover su libro de memorias Decision Points, el cual sale a la venta el martes. Además de sus apariciones anunciadas en los programas de televisión de Matt Lauer y Oprah Winfrey, Bush hablará con Jay Leno en su programa “Tonight”, tendrá entrevistas para radio con los comentaristas conservadores Rush Limbaugh y Sean Hannity, y hará diversas apariciones para el canal Fox News, en los espacios de Hannity, Bill O’Reilly y Greta Van Susteran, entre otros. La agenda fue anunciada el sábado por el vocero David Drake, de Crown Publishers, una subsidiaria de Random House, Inc. Bush también se reunirá con Candy Crowley, de CNN, y aparecerá en “CBS Sunday Morning”, con Jim Axelrod.

[Foto: CORTESÍA]

Agencias

Bush invadirá la TV y la radio con su libro.

Además de la entrevista grabada con Lauer que se transmitirá hoy lunes por NBC, Bush conversará en vivo con Lauer el miércoles en el programa Today. Una de sus entrevistas para medios impresos fue artículo de portada en la revista AARP, que representa a millones de personas mayores de 50 años.

A color abierto La artista plástica, Guisela Figueroa, originaria de Valdivia, Chile, presentó su exposición titulada “A color abierto”, en el vestíbulo del Teatro de la Ciudad “Emilio Rabasa”: más de 30 cuadros muestran la calidad del trabajo desarrollado por esta talentosa pintora. Entre trazos y diferentes tonalidades, fue cómo Figueroa, inauguró su muestra individual, en donde las líneas y la academia hicieron de cada lienzo un disfrute para el espectador. La obra de Guisela Figueroa se caracteriza por la profusión de colores, y también por una variedad de estilos que van desde el arte “naíve” hasta composiciones hechas con pincelazos expresionistas y surrealistas. Para ella, los objetos cotidianos se convierten en superficies que la invitan a ser pintados. Títulos tales como: “El brazo”, “El Cristo”, “Visión cósmica”, “Entre hojas”, “La espera”, por mencionar algunos, dieron fe de su versatilidad con

[Foto: CARLOS MARROQUÍN]

Carlos Marroquín

el pincel. El acto de pintar se vuelve catarsis, lenguaje, razón de vida y portal a un mundo imaginario habitado por seres y escenarios de fantasía que cobran vida a través de las creativas manos

de Guisela.

Sobre la creadora

En 1991 ingresa a la Universidad de Temuco en Chile a estudiar la carrera de diseño gráfico con licenciatura en co-

municación visual. Terminada la carrera, se muda en 1996 a la ciudad de Viña del Mar, donde se dedica paralelamente a su desarrollo profesional y artístico ilustrando para editoriales y agencias de publicidad de

manera independiente. Durante esta época comienza a pintar en acrílico sobre tela y a modelar barro para crear máscaras y reproducciones de alfarería Mapuche decoradas con acrílico. En el año 2002 viaja a México, hasta la ciudad de San Cristóbal de Las Casas, con 20 cuadros pintados en acrílico sobre tela. Durante el año 2003, las pinturas fueron expuestas en esta ciudad y en la ciudad de Asheville, Carolina del Norte, USA. En el año 2008 Guisela participa en la 1ª Expo Jaguarte, obteniendo el primer lugar de esa convocatoria local. Este mismo año expone sus cuadros durante la inauguración del restaurante italiano Capriccio Divino en la ciudad de Tuxtla Gutiérrez. El año 2009 viaja a Alemania, a la ciudad de Neustadtan derWeinstrasse, donde monta la exposición “Interne Farben” (Los Colores del Interior) en el restaurante galería Boticelli, y participa en la exposición colectiva Intercult. “A Color Abierto” pertenece a la colección 2010. En esta exposición se manifiesta, en una explosión de colores, las emociones, pensamientos e ilusiones más profundas, compartiéndolas a corazón abierto a través de su arte.


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