Page 1

artist profile

MARTIN KOBE Galerie Christian Ehrentraut Friedrichstr. 123 D-10117 Berlin Tel/Fax +49 30 44 03 83 85

Dystown, Brand New Gallery, Milan. 2012




Other Monuments, Domus Artium, Salamanca. 2009


Schwarze Risse weisser Quad


der, Galerie Christian Ehrentraut. 2012


Schwarze Risse weisser Quader, Galerie Christian Ehrentraut. 2012 Ansicht #2 14 8




ie Ausstellung zeigt eine Auswahl von Arbeiten, die im Verlauf der Jahre 2008 und 2009 entstanden sind. Intakte Bildkonstruktionen und architektonische Räume früherer Arbeiten werden malerisch aufgesprengt und geben den Blick auf zahlreiche Risse und Bruchstellen frei. Kobes Bilder bauen über einen langen Entstehungszeitraum organisch aufeinander auf. In einem Prozess ständigen Anfügens und Entfernens entstehen zeitgleich mehrere Bilder, in denen Kobe seine Motive in unterschiedlichen Maßstäben auf verschiedenen, inhaltlich jedoch miteinander verbundenen Leinwänden bearbeitet. So entstehen innerhalb der einzelnen Arbeiten zahlreiche Querverweise und Dialoge. Zwischen den verschiedenen Kraftlinien und –feldern in den Bildern herrscht ständige Reibung, die malerisch so weit getrieben wird, bis sie im Moment größter Spannung nach und nach wieder freigesetzt wird. Kobe nutzt starke perspektivische Elemente, energiegeladene Diagonalen, Fluchtpunkte und eine intensive Farbigkeit, um ein starkes architektonisches Skelett aufzubauen. Er untersucht seine Bildräume mit chirurgischer Präzision, seziert und färbt einzelne Felder ein. Dann aber werden weite Passagen mit verwaschener Farbpalette und aufgeweichten Konturen wieder aufgebrochen, jede Zentralperspektive scheinbar verhöhnt. Die einzelnen Elemente drohen abzugleiten, das Feste wird unstabil und der Fokus des Betrachters verschwimmt. Martin Kobe wurde 1973 in Dresden geboren und hat an der Hochschule für Grafik und Buchkunst in Leipzig studiert. Kobe erhielt 20042006 das Karl Schmidt-Rottluff Stipendium, gewann 2005 den Sonderpreis der Leipziger Volkszeitung und war in zahlreichen internationalen Ausstellungen vertreten. 2007 haben die Staatlichen Kunstsammlungen Dresden mit „The Centre Cannot Hold“ eine umfangreiche Einzelausstellung Kobes ausgerichtet. Ebenfalls 2007 fand die Einzelausstellung „Behind True Symmetry“ bei White Cube in London statt. Anfang 2009 hat das Domus Artium in Salamanca Kobes Einzelausstellung „Other Monuments“ gezeigt.


he exhibition features selected works from 2008 and 2009. Intact constructions and architectural spaces of earlier works are painterly blasted away, revealing numerous cracks and fractures. Kobe‘s paintings build on each other organically over a long period of time. In a process of continuous addition and removal, different works evolve simultaneously. Kobe works with similar motives in different scales and from various perspectives, interconnecting and cross-referencing the individual canvases with each other. There is a constant tension between the single fields and lines in the paintings that are always increased and set free gradually at the moment of highest suspense. Kobe builds up architectural skeleton by use of deep perspective, dynamic diagonals, vanishing points and an intense palette. With surgical precision he examines, dissects, and dyes the image sphere — then breaks it up again by creating large passages of washed out palette and soaked contours that deride the central perspective. Single elements of the paintings threaten to break apart, the massive becomes unstable and the viewer’s focus begins to blur. Martin Kobe was born in Dresden in 1973 and studied at the Academy of Visual Art in Leipzig. He was awarded the Karl SchmidtRottluff Scholarship in 2004-2006 and the special Prize of the Leipziger Volkszeitung in 2005. He exhibited in numerous international institutions and museums. Solo exhibitions include „The Centre Cannot Hold“ at the Dresden State Art Collections and „Behind True Symmetry“ at White Cube Gallery London, both in 2007. The Domus Artium in Salamanca presented Kobe’s work in „Other Monuments“ in early 2009.


Schwarze Risse weisser Quader, Galerie Christian Ehrentraut. 2012 Ansicht #3




Ohne Titel [2010] Martin Kobe 120 x 130 cm Acryl auf Leinwand


Ohne Titel [2010] Martin Kobe 52 x 153 cm Acryl auf Leinwand


Ohne Titel [2009] Martin Kobe 180 x 290 cm Acryl auf Leinwand


Ohne Titel [2009] Martin Kobe 60 x 110 cm Acryl auf Leinwand


Ohne Titel [2009] Martin Kobe 50 x 70 cm Acryl auf Leinwand


Ohne Titel [2008] Martin Kobe 50 x 75 cm Acryl auf Leinwand


Ohne Titel [2008] Martin Kobe 60 x 60 cm Acryl auf Leinwand


Ohne Titel [2008] Martin Kobe 90 x 180 cm Acryl auf Leinwand


Ohne Titel [2008] Martin Kobe 110 x 170 cm Acryl auf Leinwand





Blázquez, Rocío: Martin Kobe presenta en Salamanca su dibujo preciso y pintura imBlázquez, Rocío: Martin Kobe presenta en Salamanca su dibujo preciso y pulsiva. ABC, 23. Januar 2009. pintura impulsive. ABC, 23.01.2009.

Revilla, Elena: El DA2 reincide en la arquitectura con Kobe y ‘Other Monuments’. Tribuna de Salamanca, 23.01.2009, S. 22.





Marcus, J.S.: Seven who figure in Leipzig's art boom. The Wall Street Journal, 8-10, December 2006, 16.

January 8, 2006

The New Leipzig School By ARTHUR LUBOW When the painters who are now the young lions of the international art scene enrolled at the venerable Art Academy in Leipzig in the early 1990's, they wanted to study art as it was taught for centuries - drawing from nude models, mastering the rules of perspective and analyzing formal composition. The ascendance of abstract painting in the years after World War II had eroded that tradition in the West, elevating originality and authentic feeling over technique and lifelike depictions, and reducing the word "academic" to a slur. But the Iron Curtain and the Berlin Wall were effective windscreens, blocking artistic change from ruffling the German Democratic Republic. Figurative art that was deprecated as hopelessly passé in Paris and Düsseldorf never lost its grip in Leipzig. The city prided itself on being the birthplace of Max Beckmann and (if you looked back a few centuries and across Saxony to Wittenberg) on a painterly lineage begat by Lucas Cranach. "The disadvantages of the wall are well known," says Arno Rink, a 65-year-old recently retired professor of painting who served as director of the academy in Leipzig both before and after the wall came down. "If you want to talk of an advantage, you can say it allowed us to continue in the tradition of Cranach and Beckmann. It protected the art against the influence of Joseph Beuys." Fifteen years ago, the East German Communist regime had only recently collapsed. For students arriving in Leipzig from the West, coal smoke in the winter sky and gaping windows in derelict buildings exuded a dank romantic allure. The atmosphere for those who had grown up in the East was even more intoxicating. Their world was in free fall, mutating rapidly and unpredictably. Even at the academy, which proudly claims a heritage more than two centuries old, change sizzled in the air. A department of new media was established so that students could make videos, design conceptual art and construct installations in the manner of the long-shunned Beuys. Meanwhile, in the unchanged department of painting, the rear guard clung to its palettes. "We learned how to construct a house in double perspective, or a staircase that spirals up," says Tilo Baumgärtel, an artist who was born in Leipzig. The painting students, many of them Westerners who had baffled their friends by journeying to the impoverished East for a traditional education, now had to withstand the ridicule of their peers. "Painting was the most boring department in the school, and everyone was making jokes about the painters, because they were so old-fashioned in the East German style," recalls Ricarda Roggan, a Dresden-born photographer. The first hint of a shift appeared in 1997, when Neo Rauch won the art prize of the local newspaper, the Leipziger Volkszeitung. Rauch, now 45, came of age in the G.D.R., but he was young enough to absorb the imagery of comic books, television and computer graphics that shaped the stylistic tastes of his generation. He was a bridge between the older political painters of the G.D.R. and the young artists of a unified Germany. He wrote his master's thesis at the Leipzig academy on West German abstract painters of the 1950's, discussing works - "abstract painting, which is primarily color," he says - that he was unable to see except in "shabby black-and-white reproductions." Having risen, through industry and talent, to become an assistant to Professor Rink, Rauch painted large canvases in a style that hovered somewhere between Socialist Realism and Pop Art, of workers in 1950's-vintage uniforms performing enigmatic tasks of physical labor. The Leipziger Volkszeitung prize and the accompanying show of his work at the Museum der Bildenden Künste, which is the main Leipzig art museum, presaged an escalating demand for Rauch's paintings and a one-man show at the David Zwirner Gallery in New York in 2000. The painter with the strange moniker - his given name was an invention of his parents, and his family name means "smoke" - was gaining an international reputation that resounded in the academy. "Even in the halls of the school, it is a little smoky," the students joked. The success of Rauch seemed like a one-off, however. "During our studies we had the feeling that Neo was a very solitary phenomenon that couldn't be repeated," says Tim Eitel, a painter who moved East from Stuttgart in 1994. How wrong they were. Aided by the canny promotion work of Rauch's locally born dealer, Gerd Harry Lybke, this city of 500,000 in the distant east of Germany has acquired some of the art-world cachet of New York in the 50's or London in the 90's. Under the rubric of the "New Leipzig School," Eitel, Baumgärtel and several of their classmates among them, Matthias Weischer, David Schnell, Christoph Ruckhäberle and Martin Kobe - have coalesced into a group phenomenon that, in the words of Joachim Pissarro, curator of painting and sculpture at the Museum of Modern Art, is "suddenly the hottest thing on earth." Although the work of these painters, most of them in their early 30's, varies in content, style and quality, they share a technical skill, a devotion to figurative art and a predilection for dry-eyed, melancholy subject matter. From the academy in Leipzig, they derive their proficiency. Beyond that, the

Lubow, Arthur: The New Leipzig School. The New York Times, 8. Januar 2006. 27

Lubow, Arthur: The New Leipzig School. The New York Times, 8. Januar 2006. 28

Lubow, Arthur: The New Leipzig School. The New York Times, 8. Januar 2006. 29

Lubow, Arthur: The New Leipzig School. The New York Times, 8. Januar 2006. 30

Lubow, Arthur: The New Leipzig School. The New York Times, 8. Januar 2006. 31

MARTIN KOBE Born 1973 in Dresden Lives and works in Leipzig

Education 1995 - 2000 2000 - 2003

Academy of Visual Arts, Leipzig, with Prof. Arno Rink Meisterschueler with Prof. Arno Rink

Grants and Awards 2005 2004 - 2006 2003

Special Award, 6. Kunstpreis der Leipziger Volkszeitung Karl Schmidt-Rottluff Stipendium Foerderkoje, Art Cologne, Cologne

Solo Exhibitions 2013 2012 2009 2007 2006 2005 2004 2003 2002

Perisphere, Pippy Houldsworth Gallery, London Dystown, Brand New Gallery, Milan Schwarze Risse weisser Quader, Galerie Christian Ehrentraut, Berlin Other Monuments, Domus Artium, Salamanca Behind True Symmetry, White Cube, London The Centre Cannot Hold, Galerie Neue Meister, Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Kunsthalle im Lipsiusbau, Dresden Rudera, Christian Ehrentraut, Berlin Loomings, Inside the White Cube, London Galerie LIGA, Berlin Kunstverein Leipzig Malerei, Galerie LIGA, Berlin Martin Kobe - Malerei, Galerie Dogenhaus, Leipzig

Group Exhibitions 2012 2011 2010 2009 2008



Abstract Confusion, Neue Galerie Gladbeck / Kunsthalle Erfurt German Now, from Leipzig, Seongnam Arts Center, Korea Abstract Confusion, b05, Kunst- und Kulturzentrum Montabaur / Kunstverein Ulm Architektur in der Kunst-Architekturen des Augenblicks, Kunsthalle Bahnitz an der Havel 13, Galerie Christian Ehrentraut, Berlin Does City/Muenster matter?, Ausstellungshalle zeitgenoessische Kunst Muenster Das Versprochene Land, Albertinum, Staatliche Kunstsammlungen Dresden Wenn die Nacht am tiefsten, Bel Etage, Berlin 60/40/20. Leipziger Kunst seit 1949, Museum der bildenden Kuenste, Leipzig New Leipzig School, Cobra Museum voor Moderne Kunst, Amstelveen Out There Somewhere in the Middle of Nowhere, Galerie der Kuenstler, Munich Life After Death: New Leipzig Paintings from the Rubell Family Collection, Richard E. Peeler Art Center, Greencastle The Leipzig Phenomenon, Muecsarnok - Kunsthalle Budapest Karl Schmidt-Rottluff Stipendium, Stipendiaten der Jahre 2004 bis 2008, Kunsthalle Duesseldorf Made in Leipzig - Bilder einer Stadt, Essl Collection, Schloss Hartenfels, Torgau





2002 2001 2000

Life After Death: New Leipzig Paintings from the Rubell Family Collection, Frye Art Museum, Seattle, Salt Lake Art Center, Salt Lake City, Kemper Museum of Contemporary Art, Kansas City Changing Spaces, Staedtische Galerie Waldkraiburg Laden fuer Nichts, Museum der bildenden Kuenste, Leipzig Cold Hearts - Artists from Leipzig, ARARIO Gallery, Peking Tilo Baumgaertel / Martin Kobe, SAFN, Reykjavic Made in Leipzig - Bilder einer Stadt, Essl Collection, Klosterneuburg / Vienna Crivelli›s Nail, Chapter Gallery, Cardiff Life After Death: New Leipzig Paintings from the Rubell Family Collection, SITE, Santa Fe, Katzen Arts Center Museum, Washington Special Award, 6. Kunstpreis der Leipziger Volkszeitung, Museum der bildenden Kuenste, Leipzig New German Painting - The Leipzig and Dresden ‹Schools›, 2. Prague Biennale (Flash Art) Life After Death: New Leipzig Paintings from the Rubell Family Collection, MaSS MoCA, North Adams Cold Hearts - Artists from Leipzig, ARARIO Gallery, Chungnam Styles und Stile. Aktuelle Malerei aus Deutschland aus der Sammlung Scharpff, Sofia Art Gallery, Sofia From Leipzig. Works from the Ovitz Family Collection, The Cleveland Museum of Art, Cleveland Life After Death: New Leipzig Paintings from the Rubell Family Collection, Rubell Family Collection, Miami East International, Norwich Gallery, Norwich School of Art and Design, Norwich Fehlfarben. Neue Malerei aus Muenchen, Dresden, Leipzig, Berlin, Galerie Neue Meister, Staatliche Kunstsammlungen Dresden Clara Park - Contemporary Painting from Leipzig, Marianne Boesky Gallery, New York LIGA - Junge Kunst aus Leipzig, Kunstverein Neustadt Painting Show, Wilkinson Gallery, London Sieben mal Malerei, Museum der bildenden Kuenste, Leipzig Wild Strawberries and Favourite Haunts, Suite 106, New York Halbzeit, Galerie LIGA, Berlin 6 aus 11, Galerie LIGA, Berlin Leipziger Lerchen, Kunstverein Speyer und Staedtische Galerie Speyer Wildbahn, Bad Neuenahr LIGA, Steibs Hof, Leipzig


BIBLIOGRAFIE BIBLIOGRAPHY Zeitschriftenartikel, Katalogbeiträge, Artikel im Internet Articles in magazines, catalogues and internet. 2011

2010 2009







Trigg, David: Martin Kobe. In: Vitamin P2. New perspectives in paintings. Phaidon, New York 2011., S.168-171. Malycha, Christian: Mondrian werden wir heute auf jeden Fall nicht mehr sehen. Im Gespräch mit Sven Drühl.Kunstforum International, Nr.211, Oktober-November 2011, S.384ff. Lena Grundhuber: Von Schrott zu Glanz. Neue abstrakte Kunst im Kunstverein Ulm, reflektiert und materialversessen. Die Südwestpresse Ulm/Neu-Ulm, 13. September 2011;;art4329,1109909 Dagmar Hub: Vom Lichtschwert zum Leuchtmarker. Im Ulmer Schuhhaus herrscht abstrakte Verwirrung. Augsburger Allgemeine, 08. September 2011 Drühl, Sven: Neue Abstraktion in der aktuellen Malerei. Kunstforum International, Bd.206 Januar-Februar 2011, S.45. Drexler, Jolanda: Does City / Münster matter?. Kunstforum International Bd.205, November-Dezember 2010, S.343-345. Ádam, Albert: A müvészek adják az én munkámat, és nem fordítva. Balkon Nr.5, 2010, S.18–20. Leahy, Kristian: Espacios Tecnológicos. Arte Nr.121, März 2009. Alonso, Isabel: Martin Kobe muestra por primera vez su arquitectura “retrofuturista”. La Gaceta, 23. Januar 2009, S.23. Blázquez, Rocío: Martin Kobe presenta en Salamanca su dibujo preciso y pintura impulsiva. ABC, 23. Januar 2009. Gómez, F.: Martin Kobe fusiona en Salamanca realidad y ficción arquitectónica., 23. Januar 2009. Los monumentos de Kobe. El Adelanto de Salamanca, 23. Januar 2009, S.69. Revilla, Elena: El DA2 reincide en la arquitectura con Kobe y „Other Monuments“. Tribuna de Salamanca, 23. Januar 2009, S.22. Blanco, José Manuel: Martin Kobe, por primera vez en España., 22. Januar 2009. El artista Martin Kobe llega a Salamanca., 22. Januar 2009. Földes, Andras: Lipcse, a sose letezett blygo. Art-Magazin Nr.6, 2008, S.16-20. Sandor, Hornylik: A teridö szoros olvasata – Az uj lipcsei iskola Kepeiröl. Balkon Nr.5, 2008, S.8-14. Bosetti, Petra: Aus der Privatschatulle des Malers., 13. März 2008. Rauterberg, Hanno: Kunst ist heißer als Mode. Ein Interview mit Wolfgang Joop. Die Zeit Nr.15, 03. April 2008, S.46. Lausek, Esther: Lipcse-jelenseg. Talalkozasok Nr.12, 2008, S.58-59. Gisbourne, Mark: Perception and the Immanent Plane. In: Martin Kobe. Karl Schmidt-Rottluff Stipendium 2008. Düsseldorf 2008 (Katalog hrsg. v. Karl Schmidt-Rottluff Förderungsstiftung anlässlich der Ausstellung in der Kunsthalle Düsseldorf, 09.02. – 20.04.2008). Bosse, Lisa: Too conservative?. Issue One, Fall 2007/08, S.346-349. Martin Kobes phantastische Architektur. Dresdner Neueste Nachrichten, 21 Juli 2007. Martin Kobe malt ein Bild für die „Neuen Meister“. Dresdner Morgenpost, 02. Juni 2007. Werner-Art, Lisa: „Neue Leipziger Schule“ in Dresden. Dresdner Neueste Nachrichten, 02. Juni 2007. Salzbrenner, Uwe: Rausch und Geschwindigkeit. Sächsische Zeitung, 05. Juni 2007. Velitchkova, Radostina: Entwurzelt, scharfkantig, ungemütlich. Dresdner Nachrichten, 07. Juni 2007. Altmann, Susanne: Kein Platz für den Menschen. Art Nr.6, Juni 2007. Hauswald, Regine: Martin Kobe. „The centre cannot hold“. Top Magazin Nr.7, Juni 2007. Die Staatlichen Kunstsammlungen. Leipziger Volkszeitung, 24. Mai 2007. Werke von Martin Kobe. Lausitzer Rundschau, 23. Mai 2007. Alles nur Illusion. Plusz, 31. Mai 2007. Wir sind hier in Dresden. Museen in Dresden, 3/2007. Hellmich, Sigrun: Alles eine Frage der Perspektive. Kunststoff-Magazin, 2007. Marcus, Jeffrey Scott: Seven Who Figure in Leipzig´s Art Boom. The Wall Street Journal, 16. Dezember 2006, S.8-10. Falur, Einar: Laugardagur. Morgunbladid, 16. September 2006. Bradley, Kimberly: City of Art and Hope. Gulliver Nr.3, März 2006, S.139-142, 145, 147. Lubow, Arthur: The New Leipzig School. The New York Times, 08. Januar 2006. Schwabsky, Barry: 2005. Future Greats. Surface Tension. Art Review, Dezember 2005, S.75. Kleindienst, Jürgen: Ein Fest für die Kunst. Leipziger Volkszeitung, 14. November 2005, S.8. Ahrens, Klaus: Der Maler-Macher. Manager Magazin Spezial, Oktober 2005, S.140-142. Simons, Riki: Tussen Oost en West. Elsevier Nr.33, 20. August 2005, S.74-77. Jocks, Heinz-Norbert: Martin Kobe. Die Kunst der Vereinzelung. Kunstforum Bd.176, Juni/August 2005, S.232-234. Volk, Gregory: Figuring the New Germany. Art in America, June/July 2005, S.154-157. Schüle, Christian: Die stille Revolte. Die Zeit Nr.30, 21. Juli 2005. Ein leiser Hauch von Sciencefiction. Leipziger Volkszeitung, 25. Mai 2005. Wendland, Johannes: Angie goes to America. Informationsdienst Kunst Nr.325, 28. April 2005. Thomas, Eller W.: Ab wie eine Rakete., 2005. Mack, Gerhard: Die Stadt der Leinwandhelden. Art Nr.12, 2004, S.34-36. Johnson, Ken: Clara Park. Positions of Contemporary Painting from Leipzig. The New York Times, 24. September 2004. Weidle, Barbara: New Painting from Leipzig., 2004. Gisbourne, Mark: Painting as Doubt and the Architecture of Impossibility. In: EASTinternational. Norwich 2004. (Katalog hrsg. v. Andrew Hunt u. Lynda Morris anlässlich der Ausstellung in der Norwich Gallery, Norwich School of Art and Design, 03.07. - 21.08.2004). Villinger, Carina: A League of Their Own. Art and Auction, Juni 2004, S.97. Koch, Ingrid: Im Osten viel Neues. Weltkunst, Juni 2004. Tschechne, Martin: Absturz ins Bodenlose, Hörzu Nr.21, 14. Mai 2004. Kunze, Melanie: Champions League. Elle, April 2004, S.84-86. Wagner, Matthias: Über Martin Kobe. In: Fehlfarben. Neue Malerei aus München, Dresden, Leipzig, Berlin. Köln 2004 (Katalog hrsg. v. Ulrich Bischoff u. Birgit Dalbajawa anlässlich der gleichnamigen Ausstellung der Galerie Neue Meister, Staatliche Kunstsammlungen Dresden und der Gläsernen Manufaktur von Volkswagen vom 05.04. - 31.05.2004). Wahjudi, Claudia: Die Kultur-Ich-AG. Der Tagesspiegel, 03. Januar 2004. Hoffmann, Andrea Claudia: Die Rink-Schule. Merian (Leipzig), 2004, S.42-44.



Galloway, David: An Aging Fair Changes Its Tune, International Herald Tribune, 08. November 2003. Die Aufsteiger von Köln. Art, November 2003. Oehlen, Martin: Die Welt der Kunst. Kölner Stadtanzeiger, 29. Oktober 2003. Riedel, Bernd: Leipziger Liga kommt an die Leine. Hannoversche Allgemeine Zeitung, 16. Oktober 2003. Valentien, Frederike: Eine LIGA für sich. Kultinger Nr.9, 2003. Illies, Florian: Östliche Rauchzeichen. Frankfurter Allgemeine Zeitung, 07. Mai 2003. Hellmich, Sigrun: Hoppla, sie malen. Sächsische Zeitung, 03./04. Mai 2003. Preuss, Sebastian: Das Ende der Polaroid-Ästhetik. Berliner Zeitung, 07. Mai 2003. Sommer, Tim: Training mit Stift und Pinsel, Art, Mai 2003. Hillger, Andreas: Das Leben in der Leere. Mitteldeutsche Zeitung, 25. April 2003. Werneburg, Brigitte: Ein durchaus bekannter Vorgang. Die Tageszeitung, 22. April 2003. Wendland, Johannes: Painted in Leipzig. Frankfurter Rundschau, 01. April 2003. Gisbourne, Mark: Leipzig. Contemporary Nr.53/54, 2003, S.40-42. Altmann, Susanne: Steife Brise. Kreuzer, März 2002. Wendenburg, Christina: Leipziger Meisterstücke. Tip Nr.9, 2002.


Catalogues 2008 2007

2006 2005


Martin Kobe. Karl Schmidt-Rottluff Stipendium 2008. Düsseldorf 2008 (Katalog hrsg. v. Karl Schmidt-Rottluff Förderungs-stiftung anlässlich der gleichnamigen Ausstellung in der Kunsthalle Düsseldorf, 09.02. – 20.04.2008). Martin Kobe - The Centre Cannot Hold. Dresden 2008 (Katalog hrsg. v. Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Galerie Neue Meister anlässlich der gleichnamigen Ausstellung in der Kunsthalle im Lipsiusbau, Dresden, 02.06. – 16.09.2007). Martin Kobe - Behind True Symmetry. London 2007 (Katalog hrsg. v. Jay Jopling / White Cube anlässlich der gleichnamigen Ausstellung in der White Cube Gallery, London, 26.10 – 24.11.2007). Made in Leipzig. Klosterneuburg 2006 (Katalog hrsg. v. Sammlung Essl anlässlich der gleichnamigen Ausstellung, Klosterneuburg/Wien, 31.05. – 03.09.2006). Styles und Stile. Aktuelle Malerei aus Deutschland aus der Sammlung Scharpff. Sofia 2005 (Katalog hrsg. v. Goethe-Institut Sofia anlässlich der gleichnamigen Ausstellung in der Sofia Art Gallery, Sofia, 04.10. – 30.10. 2005). Life After Death. New Leipzig Paintings from the Rubell Family Collection. Miami 2005 (Katalog hrsg. v. Rubell Family Collection / MASS MoCA anlässlich der gleichnamigen Ausstellung im MASS MoCA, North Adams, 19.03.2005 – 06.02.2006). Cold Hearts: Artists from Leipzig. Chungnam 2005 (Katalog hrsg v. Arario Gallery anlässlich der gleichnamigen Ausstellung in der Arario Gallery, Chungnam, 16.04 – 26.06.2005). From Leipzig. Works from the Ovitz Family Collection. Cleveland 2005 (Katalog hrsg. v. Cleveland Museum of Art anlässlich der gleichnamigen Ausstellung, Cleveland, 30.01. - 01.05.2005). Sieben mal Malerei. Bielefeld 2003 (Katalog hrsg. v. Josef Filipp / Hans-Werner Schmidt anlässlich der gleichnamigen Ausstellung im Museum der bildenden Künste Leipzig, 17.04. - 15.06.2003). LIGA - Junge Kunst aus Leipzig. Leipzig 2003 (Katalog hrsg. v. Kunstverein Neustadt am Rübenberge anlässlich der gleichnamigen Ausstellung im Schloss Landestrost, 17.10. - 16.11.2003).



Martin Kobe: The centre cannot hold

Published by staatlichen kunstsammlungen dresden Sponsored by Dresdener Neueste Nachrichten Goettingen 2007 Leporello with 20 color plates and booklet in slipcase Texts by Martin Roth and Mathias Wagner ISBN: 978-3-932264-35-1



Martin Kobe

Martin Kobe

„schwarze risse weisser quader“ 2009 edition of 400 signed and numbered copies

„rudera»“ 2006 edition of 200 signed and numbered copies

Martin Kobe

Martin Kobe

Martin Kobe

Martin Kobe

rudera (grey), silkscreen printing, 66 x 97 cm, 2006, edition of 8 copies

rudera (red), silkscreen printing, 49 x 69 cm, 2006, edition of 10 copies

rudera (yellow), silkscreen printing, 49 x 69 cm, 2006, edition of 10 copies

untitled, 4 silkscreen printings, each 22 x 35 cm, 2004, edition of 20 copies


Galerie Christian Ehrentraut Friedrichstr. 123 D-10117 Berlin Tel/Fax +49 30 44 03 83 85

Portfolio kobe  
Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you