Issuu on Google+

Cover_SS_14_10.5.indd 1

5/12/14 12:13 PM


Cover_SS_14_10.5.indd 2

4/8/14 2:50 PM


SS_14_blok_new.indd 1

4/9/14 7:45 PM


SS_14_blok_new.indd 2

4/9/14 7:45 PM


SS_14_blok_new.indd 3

4/9/14 7:45 PM

CULT LUXURY, Доне цьк, бул. Шевченк а, 4 тел. +38 062 381 73 18 BOLERO, Донецьк, вул. Артема, 112 тел. +38 062 209 22 29 www.cultfg.com

S H O P L A N V I N. CO M


SS_14_blok_new.indd 4

4/9/14 7:45 PM

CULT LUXURY, Донецьк, бул. Шевченка, 4

тел. +38 062 381 73 18

BOLERO, Донецьк, вул. Артема, 112

тел. +38 062 209 22 29

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 5

4/9/14 7:45 PM


SS_14_blok_new.indd 6

4/9/14 7:45 PM


SS_14_blok_new.indd 7

4/9/14 7:45 PM

CULT LUXURY, Донецьк, бул. Шевченка, 4

тел. +38 062 381 73 18

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 8

4/9/14 7:46 PM

Донецьк, вул. Артема, 112

BOLERO

Донецьк, бул. Шевченка, 4

CULT LUXURY

тел. +38 062 209 22 29

тел. +38 062 381 73 18


SS_14_blok_new.indd 9

4/9/14 7:46 PM


SS_14_blok_new.indd 10

4/9/14 7:46 PM


SS_14_blok_new.indd 11

4/9/14 7:46 PM

CULT LUXURY, Донецьк, бул. Шевченка, 4

тел. +38 062 381 73 18

BOLERO, Донецьк, вул. Артема, 112

тел. +38 062 209 22 29

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 12

4/9/14 7:46 PM


SS_14_blok_new.indd 13

4/9/14 7:46 PM

CULT LUXURY, Донецьк, бул. Шевченка, 4

тел. +38 062 381 73 18

BOLERO, Донецьк, вул. Артема, 112

тел. +38 062 209 22 29

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 14

4/9/14 7:46 PM

CULT LUXURY, Донецьк, бул. Шевченка, 4

тел. +38 062 381 73 18

BOLERO, Донецьк, вул. Артема, 112

тел. +38 062 209 22 29

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 15

4/9/14 7:46 PM


SS_14_blok_new.indd 16

4/9/14 7:46 PM


SS_14_blok_new.indd 17

4/9/14 7:46 PM

CULT LUXURY, Донецьк, бул. Шевченка, 4

тел. +38 062 381 73 18

www.cultfg.com


SenzaSenza titolo-1titolo-1 1 1 SS_14_blok_new.indd 18

4/9/14 7:46 PM


www.cultfg.com тел. +38 062 381 73 18 CULT LUXURY, Донецьк, бул. Шевченка, 4

TRUE TRUE LUXURY LUXURY

larusmiani.it

larusmiani.it

SINCE SINCE 19221922

09/01/14 09/01/14 18:13 18:13 SS_14_blok_new.indd 19

4/9/14 7:46 PM


SS_14_blok_new.indd 20

4/9/14 7:46 PM

CULT LUXURY, Донецьк, бул. Шевченка, 4

тел. +38 062 381 73 18

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 21

4/9/14 7:46 PM


Фото: Jelena Semakina Стиль: Денис Манкевич Прическа: Екатерина Микалуцкая Make-up: Инесса Текуева (салон красоты «Руки-Ножницы») Модель: Maria Symonenko (Ego Models Management)

Блуза, юбка, сумка, Burberry Prorsum Босоножки, Azzedine Alaïa Браслеты и кольцо, Shy by Sydney Evan

ЗОЛОТОЙ ЗАПАС Новый сезон — это как новая влюбленность или страсть. Накрывает с головой и не дает времени оглянуться по сторонам и выдохнуть полной грудью. С другой стороны, именно такой насыщенной и обжигающей страсти мы всегда ждем. Всепоглощающей, яркой и влекущей за собой. В самом начале сезона новые коллекции лучших дизайнеров мира обрушиваются на нас неудержимым водопадом, поэтому очень важно быть в курсе всех последних тенденций и трендов, чтобы не делать напрасных покупок, не метаться по магазинам в поисках нарядов для искусственно придуманного образа. Но при этом, не напрягаясь и немного играючи, обновить гардероб так, чтобы он заиграл новыми красками, ну и, конечно, значительно повысить его функциональность благодаря острым глазам, тонкому вкусу и профессиональной работе лучших стилистов. Поверьте, в новом сезоне просто не обойтись без этих модных кудесников. Цветочные принты, арт-поп или металлизированные поверхности — на какой тренд делать ставку? А может быть смешивать все и сразу? Спортивные и нежные шелковые брюки или мегакрутой кожаный комбинезон? Африканские страсти от Риккардо Тиши или остромодные геометрические орнаменты Emilio Pucci? Тут даже у самых опытных модниц голова пойдет кругом. Чтобы оградить вас от ненужных волнений, мы проделали долгую, но безумно приятную работу и собрали в новом выпуске

журнала все самое вкусное и актуальное, что можно найти в мире моды для сезона весна-лето 2014. Тренд-обзоры, истории лучших дизайнеров и модных Домов помогут вам стать еще ближе к восхитительному fashion-миру. В новом номере вы узнаете, как появился бренд Paul&Joe и кто именно вдохновил его создательницу, очаровательную и милую француженку Софи Альбу. А также сбылось ли пророчество Юбера де Живанши, который когда-то сказал: «Роскошь имеет будущее только при условии, что она демократизируется». Мы не скроем от вас историю о том, кем работали самые модные в мире близнецы Дин и Дэн Кейтены до того, как с головой уйти в fashion, и чем защищают уникальные и первые в мире «саториальные» джинсы в компании Sartoria Tramarossa. Кроме тщательного разбора главных трендов в женской моде, мы сделали анализ мужских тенденций, полный обзор которых поможет в составлении идеального мужского гардероба. Словом, даже если вы не увлечены модой так, как мы, после прочтения нового номера вы уже не сможете равнодушно смотреть на новые коллекции. Но ведь это прекрасно — ничто так не поднимает настроение, как искренняя страсть к моде и всем ее проявлениям. Новый fashionсезон объявляем открытым!

НАД ЖУРНАЛОМ РАБОТАЛИ: Арт-директор/стилист отдела моды: Денис Манкевич Выпускающий редактор/фотограф/дизайн: Jelena Semakina Журналист: Анастасия Яворская Литературный редактор/корректор: Ирина Меньшова MAGAZINE CREATED BY: Art Director/Fashion Stylist: Denys Mankevych Sub-editor/Photographer/Desing: Jelena Semakina Journalist: Anastasiya Yavorska Literary Editor/Proof-reader: Irina Menshova

SS_14_blok_new.indd 22

4/9/14 7:46 PM


SS_14_blok_new.indd 23

4/9/14 7:46 PM

CULT LUXURY, ДОНЕЦЬК, БУЛ. ШЕВЧЕНКА, 4

ТЕЛ. +38 062 381 73 18

BOLERO, ДОНЕЦЬК, ВУЛ. АРТЕМА, 112

ТЕЛ. +38 062 209 22 29

WWW.CULTFG.COM

W W W. B A R B A R A B U I . C O M


Lanvin

Givenchy

Céline

Pеter Pilotto

Emilio Pucci

Balmain

В ЭТОМ СЕЗОНЕ НОСИТЬ: Как в любом празднике самое главное — это его ожидание, так и в приближении весны главное — ее инстинктивное присутствие в наших желаниях, действиях, словах и поступках. Это всепобеждающая сила обновления, зарождения новой жизни и красоты. Какие бы перипетии реальной жизни не окружали нас, весна идет и несет свои необратимые изменения. Позвольте себе быть захваченным этим водоворотом весенних событий, смены красок и настроений, позвольте себе вдохнуть воздух свежих образов и идей, позвольте себе… мечтать! Новый модный сезон к этому очень располагает и предлагает свое решение «обновления»: — сочные цвета и оттенки — нежная пастель — интригующая прозрачность — металлический блеск новых материалов — этнические изыски — арт-зарисовки — спортивная функциональность.

— розовый цвет; пиджаки и куртки — как у Balmain и Dsquared2, платья и юбки — как у Burberry Prorsum, Isabel Marant и Nina Ricci — кроп-топы с ретро-юбками в стиле 1950-х или же с джинсами с  завышенной линией талии либо шортами. Как у Balenciaga, Barbara Bui, Tibi или Dsquared2. Необходимый аксессуар — рюкзак, милый и кокетливый  — как у Stella McCartney или же спортивный — как у Barbara Bui или Giuseppe Zanotti — платья и юбки-футляры из шелкового сатина с цветочным макси-принтом  — как у Prabal Gurung, сочетать с лодочками ярких цветов — как у Brian Atwood и Casadei — блестящие топы и платья из металлизированного ламе — как у  Lanvin и Stella McCartney, усилив образ босоножками серебряных и золотых цветов — как у Le Silla и Casadei, а также клатчем или сумочкой из металлизированной кожи от Miu Miu или Saint Laurent — футуристические платья с кроем, льстящим женской фигуре, и калейдоскопом использованных принтов от Peter Pilotto (new) — женственные платья из хлопкового кружева с разноцветными эспадрильями от Le Silla, Balenciaga, Casadei — прозрачные, кружевные или муслиновые плятья и юбки — как у Stella McCartney и Burberry Prorsum, дополняя образ фантазийными украшениями от Tom Binns (new) — спортивные брюки и шорты из перфорированной кожи  — как у Emilio Pucci, Balenciaga и American Retro. Добавить сникерсы от Hogan (new) — жаркими летними буднями необходимы комплекты с африканскими принтами — как у Givenchy или Dsquared2; сменить вечером наряд на тот, где присутствует принт, взятый из поп-арта или современного искусства — как у Céline или Kenzo. Лучшая обувь для таких выходов — модные сабо модели Birkenstok от Isabel Marant и Céline

Вариантов множество — выберите именно ваши. Модного вам ЛЕТА! Светлана Амплеева, главный байер CULT FASHION GROUP

SS_14_blok_new.indd 24

— и конечно же, обязательны джинсы «бойфренд» или «скинни» от Wildfox, Faith Connexion, Dsquared2, Emilio Pucci и RTA Denim. Сочетать с лодочками на маленьком каблуке-рюмочке «Kitten hiels» — как у Saint Laurent, Giuseppe Zanotti и Miu Miu

4/9/14 7:46 PM


SS_14_blok_new.indd 25

4/9/14 7:46 PM

CULT LUXURY, Донецьк, бул. Шевченка, 4

тел. +38 062 381 73 18

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 26

4/9/14 7:46 PM


SS_14_blok_new.indd 27

4/9/14 7:46 PM


SS_14_blok_new.indd 28

4/9/14 7:46 PM

MEGAPOLIS, Донецьк, вул. Артема, 112

тел. +38 062 381 30 31

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 29

4/9/14 7:46 PM


Untitled-1 30

4/10/14 12:07 PM


SS_14_blok_new.indd 31

4/9/14 7:46 PM

CULT LUXURY, Донецьк, бул. Шевченка, 4

тел. +38 062 381 73 18

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 32

4/9/14 7:47 PM

MEGAPOLIS, Донецьк, вул. Артема, 112

тел. +38 062 381 30 31

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 33

4/9/14 7:47 PM


SS_14_blok_new.indd 34

4/9/14 7:47 PM


SS_14_blok_new.indd 35

4/9/14 7:47 PM


SS_14_blok_new.indd 36

4/9/14 7:47 PM

BOGNER, Донецьк, вул. Артема, 112

тел. +38 062 381 39 05

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 37

4/9/14 7:47 PM


SS_14_blok_new.indd 38

4/9/14 7:47 PM

MEGAPOLIS, Донецьк, вул. Артема, 112

тел. +38 062 381 30 31

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 39

4/9/14 7:47 PM


FASHION NEWS woman

PEter Pilotto Первая коллекция невероятно яркого и модного бренда Peter Pilotto появилась в 2008 году. И сразу же была отмечена главным призом New Generation от гиганта модной индустрии — Topshop. Дебют случился громкий и эффектный. Основатели так успешно вышедшего на модную орбиту бренда  — Питер Пилотто (наполовину австриец, наполовину итальянец) и Кристофер де Вос (наполовину бельгиец и перуанец). Ребята познакомились в Королевской Академии изобразительных искусств в Антверпене в 2000 году. Кстати, родители Питера владели магазином одежды в Австрии, а семья Кристофера работала в нефтедобывающем бизнесе. Собственно, их семейный багаж, множество путешествий, а также страсть не только к моде и одежде, но к науке и природе нашли отражение в невероятных графических принтах, которые уже проложили дорожку в сердца и гардеробные главных модниц мира. Для сезона весна-лето 2009 дизайнеры выбрали принт, напоминающий окрас минералов, причем иногда нужно приглядеться, чтобы распознать уникальный, еле уловимый рисунок, издали кажущийся однотонной тканью. Еще до презентации ��той коллекции платье от Peter Pilotto выбрала бельгийская топ-модель Анук Лепер для ужина Lanvin, а сразу после этого первые работы дизайнеров появились на портале люксовой одежды и аксессуаров net-a-porter. Дела в модном Доме Peter Pilotto разделены строго и четко. Питер занимается текстурами тканей и рисунками, а Кристофер все силы бросает на драпировку и силуэт. В этом он настоящий мастер, его новый взгляд на классическую элегантность дорогого стоит. В результате плодотворного сотрудничества получается настоящий «коктейль Молотова» из всех существующих и давно забытых мировых культур. В коллекциях орнаменты северных народов, арабская вязь и африканские краски соседствуют с тонкими лиственными рисунками средневековой Европы и кельтскими мотивами. Да и кто сказал, что в одном платье невозможно смешивать пять и более разных рисунков. Питер Пилотто и Кристофер де Вос доказали, что можно и даже остро необходимо! Любую модель из коллекций дизайнерского дуэта можно рассматривать часами и каждый раз открывать для себя новые грани таланта парней. «Мы стараемся сочетать смелые идеи и уникальные фактуры с пониманием того, чего хотят женщины, что они будут носить. Мы отталкиваемся от реальности, но привносим в нее нашу эстетику», — говорят дизайнеры. Кстати, в 2009 году в копилку тандема добавилась престижная награда от British Fashion Awards в номинации «Новые таланты». А в 2011-м Британский Совет Моды выделяет Peter Pilotto премию Fashion Forward — спонсорскую поддержку для проведения двух сезонов на Неделе моды в Лондоне. Директор моды универмага Harvey Nichols Паула Рид так сказала про Peter Pilotto: «Снимаю перед ними шляпу. Они работают в очень специализированной области, с диджитал-принтами, им сложно двигаться вперед, но они подняли планку на новый уровень».

Для работы над прошлой коллекцией осень-зима 2013-14 дизайнеры черпали вдохновение в живописи испанского Ренессанса и работах художника Эль Греко, родившегося в Греции, но полжизни проведшего в испанском Толедо. Яркие краски с полотен художника получили вторую жизнь в нарядах Peter Pilotto. «Фирменные» тона — желтый, оранжевый, алый — были заключены в хитроумную систему ромбов, ломаных линий, изогнутых дуг и витиеватых средневековых узоров. Укороченные «квадратные» жакеты, как у тореадоров, с отпечатанными воротниками и принтами, прямые юбки с разрезами спереди, брюки с широкими штанинами, короткие платья по фигуре — все это отлично смотрелось в комплекте с почти мужскими ботинками и гладкими прическами моделей. Новая весенне-летняя коллекция также была вдохновлена творчеством одного из знаменитых художников  — в нарядах Peter Pilotto было заметно влияние произведений американского художника Кена Прайса, который прославился работами из керамики. В 1960-е годы он занимался абстрактными яйцеобразными скульптурами, в 1970—80-х работал над геометрическими скульптурами, окрашенными и покрытыми глазурью, а позже — над объектами, напоминающими странные, нереалистичные валуны или метеориты необычных цветов. Питер Пилотто и Кристофер де Вос трудились над коллекцией в той же технике, в которой Прайс создавал свои скульптуры: накладывали ткань слой за слоем, окрашивали ее, чтобы получить нужный объем. Майя Сингер, редактор моды Style.com, поделилась мнением о новой работе Питера Пилотто и Кристофера де Воса: «Пилотто и Де Вос буквально вобрали в себя все аспекты техники Прайса для новой коллекции. И результаты были интригующими! По сути, парни разработали свои инженерные оттиски с вышивкой, кружевом и яркими слоистыми набивными тканями. Однако это было только видимым, поверхностным эффектом. Действительно убедительной вещью на показе стал их силуэт «песочные часы». Четко очерченный силуэт создавался с помощью пышной скульптурной юбки; в некоторых случаях был даже виден кринолин. «Вписать» кринолин в современную действительность очень и очень сложно, но Де Вос и Пилотто были нацелены на то, чтобы найти форму юбки, которая не выглядела бы как театральный костюм и устаревший предмет гардероба. И это совершенно точно не new look Кристиана Диора: образ у Пилотто и Де Воса получился довольно милым, а сам кринолин — даже немного футуристичным. Эта коллекция полна противоречий». Для тех, кто не мыслит свою модную жизнь без элегантных противоречий, данная коллекция станет настоящим светом в окошке!

С этого сезона бренд Peter Pilotto в магазине Cult Luxury: Донецк, бул. Шевченко, 4 тел. +38 062 381 73 18

www.cultfg.com 40

SS_14_blok_new.indd 40

4/9/14 7:47 PM


www.cultfg.com 41

SS_14_blok_new.indd 41

4/9/14 7:47 PM


FASHION NEWS

Hogan Первые кроссовки от Hogan увидели свет в 1986 году в Италии. Изначально марка была задумана с целью создания обуви для игры в крикет. Однако уже через некоторое время мысли об этом прекрасном виде спорта отошли на второй план и в Hogan стали выпускать симпатичные кроссовки на все случаи жизни. В 1995 году была выпущена знаменитая коллекция кроссовок от Hogan Athletic. Удачно поймав модную «кроссовочную» волну, в  1997 году в Hogan выпустили коллекцию Interactive, ставшую абсолютным бестселлером для всех любителей спортивного и околоспортивного стиля: идеальные кроссовки для тех, кто ценит простоту и элегантность. А в 2000 году мастера бренда стали осваивать дизайн и пошив модных женских сумок. Надо сказать, что занялись они этим делом не зря — счет продаж первых моделей из линии LAX пошел на сотни тысяч. И по всему миру, как грибы после дождя, стали появляться фирменные магазины Hogan. В 2000 году был открыт первый магазин в Милане, в 2003-м — в Гонконге и в этом же году на счет записан Лондон, и далее 2004 — Париж, 2005 — Дубаи, 2006 — Сеул. Кроме открытия собственных магазинов, руководство Hogan в 2001 году приняло решение стать обладателем одного из старейших во Флоренции магазинов парфюмерии Antica Profumeria Inglese, основанного англичанином Генри Робертсом в далеком 1843 году. Кстати, сам магазин считается частью исторического наследия города Флоренции. В 2004-м появляется невероятно популярная коллекция кроссовок Olimpia, а в 2007 году — коллекция The Jack Kerouac, которая приносит своим создателям немыслимые прибыли. Еще одна понастоящему революционная коллекция Hippie LOGO увидела свет в 2009 году. Коллекция сумок, навеянная романтической стилистикой и свободным духом хиппи, традиционно стала бестселлером. Кстати, для создания своих умопомрачительных коллекций руководство Hogan из года в год привлекает лучшие модные умы. Так, в 2010 году Карл Лагерфельд создал капсульную коллекцию одежды и аксессуаров Hogan by Karl Lagerfeld и снял небольшой фильм. Черно-белая короткометражка получила название «Письмо». В ней рассказывается о влюбленной паре, которая ссорится из-за таинственного послания. Главные роли достались Батисту Джиабикони и Магдалене Фраковяк. В конце 2012 года главный редактор Love и стилист Louis Vuitton легендарная Кэти Гранд создала первую лимитированную коллекцию под названием Gang, в которую вошли обувь, сумки из кожи, а также солнечные очки. В рекламной кампании приняли участие самые популярные модели, а главные роли сыграли Кара Делевинь и Дри Хемингуэй. Они снялись для глянцевого журнала, вышедшего в мини-формате специально к выпуску коллекции. «Мы очень рады этой коллаборации,  — призналась тогда Андра Делла Валле, президент Hogan. — Коллекция Кэти отличается безупречным

стилем, который прекрасно сочетается с присущей бренду Hogan элегантностью». При работе над линией аксессуаров Гранд позаимствовала уже существующие модели Hogan из архива бренда и придала им новый современный вид. «Многие люди думают, что кроссовки на танкетке это новая и оригинальная идея, но такая модель лежала в архиве Hogan несколько лет», — отметила Кэти. Вторая капсульная коллекция от Кэти Гранд  — Gang 2 была презентована в Милане в феврале прошлого года. «Фирменный» стиль Кэти легко читался в основных элементах, главным из которых был декор в виде сердец или имитация шкуры зебры. В коллекции традиционно были представлены лоферы и балетки, кожаные сумки, очки, чехлы для iPhone и iPad и множество других аксессуаров. В  рекламной кампании коллекции Гранд сняла своих любимиц и подружек — Кару и Поппи Делевинь, Эди Кэмпбелл, Эбби Кленси и Элизу Каммингс. В прошлом году с Hogan удалось посотрудничать внучке легенды кинематографа Чарли Чаплина. Актриса, модель и продюсер Кира Чаплин создала пару сникеров для бренда. Высокие кроссовки из кожи медно-коричневого оттенка с крокодиловой фактурой и отделкой из черной кожи Кира украсила заклепками, а язычок кед — своей подписью и принтом в виде отпечатков губной помады. Сама же мисс Чаплин выступила что называется и творцом и «лицом» для своей пары сникеров. К новой весенне-летней коллекции 2014 года Кэти Гранд также приложила руку. Это уже третья по счету «капсула» для Hogan. К сезону весна-лето 2014 для Hogan Кэти представила яркие блейзеры мужского кроя, жакеты из жатой кожи, яркие лоферы и туфли на шпильке, а также кожаные сумки и чехлы для iPad. Основные цвета коллекции — ультрамарин и ярко-розовый, из принтов самым заметным стал «горох». В рекламной кампании снова приняли участие самые красивые и знаменитые девушки мира — Эди Кэмпбелл, Джорджия Мэй Джаггер, Стефани Сеймур, Линда Евангелиста и Лиу Уэн. На простых, даже несколько минималистичных ��ото, сделанных на светло-сером фоне, все внимание сосредоточено на одежде, которая получилась очень откровенной, и аксессуарах — обуви и сумках. Модели расслабленно позировали в сексуальных платьях на тонких бретельках, косухах, надетых на голое тело, тонких полупрозрачных топах, а также футболках в крупный горох, а  в  руках у них были небольшие клатчи, сумки через плечо, из обуви — лодочки, кеды и сникеры на платформе. Когда разглядываешь кадры с полуобнажёнными красавицами, вдруг начинаешь понимать, что лето еще ближе, чем кажется.

С этого сезона бренд Hogan в магазинах: Bolero — Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 209 22 29 Bolero Man — Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 345 36 82

www.cultfg.com 42

SS_14_blok_new.indd 42

4/9/14 7:47 PM


www.cultfg.com 43

SS_14_blok_new.indd 43

4/9/14 7:47 PM


FASHION NEWS woman

Faith Connexion Молодой французский бренд появился на модном небосклоне совсем недавно  — в 2004 году. И уже успел завоевать немалую популярность как среди простых модников, так и среди звезд первой величины. Наряды Faith Connexion с удовольствием носят Мадонна, Лени Кравитц, Алиша Киш, Джеймс Блант, Мэрайя Кэри и Литиция Каста.

Боска и яркому таланту Илана Делуи монобрендовые магазины Faith Connexion очень скоро стали появляться по всему миру. В Леоне, Марселе, Праге, Загребе, Париже, Екатеринбурге, Москве и СанктПетербурге вывески Faith Connexion зажигались одна за другой. Сегодня бренд уже представлен в более чем сорока странах, а количество верных поклонников перевалило за несколько миллионов.

Название бренда Faith Connexion в переводе с английского означает что-то вроде «преданный своим клиентам». Такая сентенция говорит сама за себя. Модные критики любят говорить про Faith Connexion, что их творения  — это мистическая встреча рационального и иррационального. В философии бренда переплетаются три понятия: гармония, доброта, рок-н-ролл. Эффектная и сексуальная, ни на что не похожая одежда пользуется большой популярностью и у мужчин, и у женщин. К тому же модные журналисты обожают сравнивать коллекции Faith Connexion с творениями Домов Yves Saint Laurent или Prada.

Привлекательным фактом является и то, что у марки нет строгих возрастных ограничений. В одном из интервью Илан Делуи признался, что он периодически встречает мужчин и женщин за пятьдесят в одежде Faith Connexion и бесконечно радуется этому. По словам Делуи, идеи будущих коллекций рождаются во время его обязательных медитаций. В это легко поверить, потому что одежда оригинального лейбла сочетает в себе специфические образы: средневековую рыцарскую символику, нечто метафизическое и фантастическое, привлекательную брутальность рок-н-ролла и уникальные техники декораторского оформления. Ну а самой популярной и по сей день остается линия одежды с авторскими философскими сентенциями Делуи. Эти краткие и емкие изречения являются отражением социальной позиции автора.

А все началось с того, что в 2004 году талантливый двадцатисемилетний дизайнер Илан Делуи решил заняться своим делом и основал во Франции собственный бренд. Креативный, по-хорошему сумасшедший, иррациональный и слегка повернутый на мистике дизайнер увидел название своего бренда во сне. И хотя Илан раньше не имел отношения к коммерческому производству модной одежды, это не остановило парня создать один из лучших брендов во Франции. Чтобы отвечать только за творческую составляющую, а коммерцию оставить знающим людям, Делуи нанял в качестве управляющего знаменитого менеджера Кристофа Боска. До этого Кристоф управлял легендарной модной компанией Valentino Fashion Group (Marzotto Group). Получив такой надежный тыл, Илан с  головой ушел в работу над коллекциями. Платья и жакеты, куртки и пиджаки, ультракороткие юбки и обтягивающие брюки — Faith Connexion буквально «искрит» неимоверной сексуальностью и подчеркивает все самое соблазнительное у тех, кто носит эту одежду. В своей работе Илан Делуи часто использует черный цвет, слегка нагловатые фактуры кожи, прохладу шелка и вызывающие принты рептилий. Короткие платья, богатая средневековая драпировка, оригинальный декор в виде металлических элементов и серебристых вышивок — все это привлекает к себе людей, обладающих внутренней свободой и чувством высокого стиля. Faith Connexion — настоящая городская мода с безумным темпом жизни. И конечно, эти коллекции совершенно не предназначены для строгих офисных стен — футболки с принтами в виде мечей, ангельских крыльев и средневековых философских изречений настраивают на особый, совсем не рабочий лад. Необходимо отметить, что дуэт Делуи и Боска получился на редкость плодотворным. Благодаря бешеной энергетике Кристофа

В 2012 году в истории Faith Connexion случилось первое модное сотрудничество с внештатным дизайнером. Капсульную коллекцию для бренда создала известная it-girl Аннабель Декстер-Джонс, родная сестра Марка Ронсона. «Я долго мечтала о собственной линии одежды. Помню, следила за тем, как сестра делает наброски, рисует эскизы, подбирает ткани, потом сама решила пойти на курсы дизайна в Парсонс. И когда ребята из Faith Connexion предложили мне для них поработать, я согласилась не раздумывая, — рассказывает Аннабель. — Мне не ставили никаких рамок, просто сказали: делай что хочешь». Ее коллекция, разработанная совместно с Faith Connexion, была вдохновлена периодом наивного беззаботного детства. Эскизами послужили старые семейные фотографии Аннабель, где она, ее братья и сестры одеты в классическую школьную форму. «Эту одежду мы ненавидели в детстве, но с огромным удовольствием надели бы сейчас». Стиль коллекции, как его определяет сама Аннабель, это нью-йоркская элегантность. В качестве эскизов были использованы также рисунки и гравюры ее бойфренда Андрэ Сарайвы. В капсульной коллекции представлены бомберы, рубашки, брюки, прямые джинсы, плащи, шорты, комбинезоны, а также классические кожаные куртки и шуба с леопардовым принтом. Особое внимание уделено деталям — например, необычная строчка или кнопки и пуговицы, разработанные по индивидуальному дизайну. Сотрудничество получилось на редкость удачным, остается надеяться, что страсть к коллаборациям у Илана Делуи не пройдет. А пока что стоит отправиться за свежей порцией весеннего рок-н-ролла! С этого сезона бренд Faith Connexion в магазине Megapolis: Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 381 30 31

www.cultfg.com 44

SS_14_blok_new.indd 44

4/9/14 7:47 PM


www.cultfg.com 45

SS_14_blok_new.indd 45

4/9/14 7:47 PM


FASHION NEWS woman

Brian Atwood Главную роль в жизни начинающего дизайнера Брайна Этвуда сыграл сам Джанни Версаче. В 1996 году, увидев один из эскизов молодого человека, великий и прекрасный Джанни предложил ему поработать вместе с его сестрой Донателлой для Versus. Так Брайн Этвуд попал в мир большой моды и окончательно переквалифицировался из манекенщика в дизайнеры.

мастер считал, что его творения на ногах звезд — лучшая визитная карточка. Однако, не успел дизайнер выпустить свою дебютную рекламную кампанию, как разразился скандал. Любимец всех знаменитостей первой величины хотел поместить билборд на здании, в котором в ближайшее время должен был открыться его первый именной бутик, но получил категорический отказ.

А позднее Джанни попросил Брайна сделать ряд эскизов туфель для его коллекции на Неделю высокой моды. С этого момента начался собственный путь Этвуда в fashion-мир. Уже в 2001 году дизайнер запустил марку обуви и дал ей свое имя. В этом же году появляется его первая коллекция, которая сразу же делает его одним из популярнейших дизайнеров обуви. Одна из первых моделей туфель, которую сейчас уже наверняка можно считать классикой марки, называлась Maniac и буквально свела с ума модниц всего мира, сделав Этвуда знаменитым в считаные дни. И это в годы, когда топовые обувные позиции крепко удерживают Маноло Бланик и месье Лабутен. В 2003 году Брайн был признан самым модным художником, а также лучшим дизайнером аксессуаров. А в 2007 году получил место креативного директора Bally.

Рекламный видеоролик, поддерживающий осеннюю коллекцию 2012 года, также был запрещен к широкому показу. Его увидели только посетители официального ресурса марки и, конечно, заинтересованные пользователи интернета. «Перекрыли кислород» Этвуду не просто так. Дело в том, что дизайнер решил не размениваться по мелочам и снял откровенно провокационный ролик. Главную роль в нем играет южноафриканская модель Кэндис Сванепол, которая большую часть времени обнажена, если не учитывать ботфорты на шнуровке с невероятными каблуками-шпильками. Занимается она тем, что то ли подглядывает за некими весьма откровенными сценами, то ли вспоминает их, так как и сама в них участвует, то ли мечтает об этом... Атмосфера, окружающая обстановка и сама Кэндис невероятно притягательны, но, как выяснилось, совершенно не подходят для демонстрации на огромных экранах где-нибудь на Таймс-сквер.

Отличительная деталь туфель  — скрытая платформа и особая форма колодки  — сегодня узнаваема не меньше, чем легендарная красная подошва «лубутенов». Надо сказать, что обувь Brian Atwood идеально подходит для красных ковровых дорожек и других торжественных и роскошных мероприятий. Высокий каблук, удобная колодка, скрытая платформа и необыкновенной красоты декоративные украшения  — перья, стразы, заклепки  — все это обязательно присутствует в каждой коллекции ��астера. А началось все в Чикаго, именно в этом холодном и строгом городе родился Этвуд. По его собственному признанию, интерес к модным вещам и их созданию проявился у него еще в детстве. Любовь к прекрасному Брайну Этвуду привила его мать, которая всегда модно одевалась. Особое внимание она уделяла выбору туфель, и юный дизайнер еще на своих детских рисунках изображал именно их. Позже, когда Брайн стал выбирать профессию, это детское впечатление о красоте и моде сыграло решающую роль. Свое образование он начал с обучения искусству и архитектуре в Southern Illinois University, затем специализировался непосредственно на модном дизайне в Нью-Йорке в Fashion Institute of Technology. Перебравшись в Европу по окончании учебы, Этвуд еще 7 лет посвятил модельному бизнесу. Потом последовали судьбоносная встреча с Джанни Версаче, основание собственного бренда, толпы восторженных поклонниц и множество приятных наград. В числе которых и такая важная, как «Лучший дизайнер Америки», полученная Брайном в 2010 году. К настоящему времени Этвуд — известный дизайнер со сложившимся стилем и невероятной страстью к эпатажу. Два года назад Брайн решил сделать первую рекламную кампанию. До этого ни одного кадра в целях рекламы снято не было,

В прошлом году дизайнер решил расширить поле своей деятельности и представил на суд модной публики первую свадебную коллекцию обуви. Туфли от Этвуда — это всегда максимальная сексуальность и вызов, магнетическая энергетика сумасшедших каблуков и чувственные текстуры. Поэтому вполне естественно, что и дебютная свадебная линия Brian Atwood не стала исключением. Сексуальные лодочки из кожи и шёлка, изысканные босоножки, украшенные россыпью кристаллов Swarovski, различные элементы декора из цветов и шикарные, усыпанные камнями пряжки, высокие шпильки и умопомрачительные платформы — пару из этой коллекции не грех сохранить на память о самом счастливом дне жизни. Кроме того, творения Этвуда уже имеют солидный послужной список в киноиндустрии. Его обувь можно заметить в таких культовых fashion-лентах, как «Секс в большом городе-2» и сериале «Сплетница». Список звездных поклонниц растет день ото дня. Энн Хатауэй, Алессандра Амброзио, Аманда Сейфрид, Виктория Бекхэм, Ева Лонгория, Деми Мур, Ева Мендес, Сандра Баллок, Рианна, Камилла Белль и Деми Мур — все эти красавицы имеют в своих гардеробных комнатах не один десяток волшебных каблучков от Брайна. А сам Этвуд тщательно вписывает каждое имя своей новой звездной поклонницы в специальный список у себя на сайте. И правильно делает, звезды нужно считать каждый день!

С этого сезона бренд Brian Atwood в магазине Bolero: Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 209 22 29

www.cultfg.com 46

SS_14_blok_new.indd 46

4/9/14 7:47 PM


SS_14_blok_new.indd 47

4/9/14 7:47 PM

BOLERO, Донецьк, вул. Артема, 112

тел. +38 062 209 22 29

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 48

4/9/14 7:47 PM

CULT MAN, Донецьк, вул. Артема, 80а

тел. +38 062 381 73 93

www.cultfg.com


Style can’t be hidden

SS_14_blok_new.indd 53

4/9/14 7:47 PM

BOLERO MAN, Донецьк, вул. Артема, 112

тел. +38 062 345 36 82

www.cultfg.com


SPECIAL'S

СПЕЦИАЛЬНЫЕ СЕРВИСЫ CULT FASHION GROUP Уж если заказывать костюм ручной работы, то где это делать, как не у итальянских мастеров с многолетними традициями портновского искусства? В Италии сарториями называют мануфактуры и небольшие фабрики, где вручную шьют классическую мужскую одежду, и в первую очередь — костюмы. Sarto по-итальянски означает «портной». Не меньшее внимание уделяется обуви и аксессуарам. По количеству ручных операций, квалификации мастеров, вниманию к деталям, продолжительности работы и ее общей стоимости сарторию можно назвать костюмным haute couture. Все лекала создаются специально для клиента. Это долгий и кропотливый труд. К примеру, пиджак «собирается» ни в коем случае не на клей, а на нитки, его слои соединяются прокладочной тканью на основе конского волоса. Заранее вымоченная и высушенная, эта ткань придает пиджаку трехмерный объем. Благодаря эластичности конского волоса готовый пиджак идеально садится на фигуру. Впрочем, машинки все-таки иногда нужны — но лишь для трех швов в пиджаке, на которые приходится основная нагрузка: посредине спины и по бокам. Все остальное делается руками швей и закройщиков. Индивидуальный пошив имеет два основных вида. Made-tomesure  — это пошив по мерке, когда уже существующие лекала модели корректируются под особенности клиента. При этом, как правило, нужны две примерки. Второй вид  — это bespoke, когда костюм создается буквально с нуля, и примерок нужно на порядок больше. Кроме того, существуют особенности: неаполитанские фабрики известны тем, что максимально облегчают костюм, удаляя из него практически все внутренние слои, и создают мягкую линию плеча. Такие пиджаки своим удобством напоминают рубашки, но не скрывают недостатки фигуры. Есть также мануфактуры made-tomesure, где шьют модели исключительно для людей с очень нестандартной фигурой. Для всех остальных случаев разработан размерный ряд с нечетными размерами, например, 49, 51, 53 и так далее, а также с шестью вариантами длины.

Надо сказать, создание обуви и аксессуаров ручной работы занимает не меньше времени, сил и человеческих ресурсов, нежели создание костюма. К примеру, при изготовлении некоторых моделей обуви от Sutor Mantellassi количество стежков, сделанных вручную, может достигать шести сотен. В Santoni пошли еще дальше — чтобы передать молодым поколениям драгоценные ноу-хаутехнологии создания ручных швов и окрашивания обуви, в 2005 году Андреа Сантони основал в компании школу, где опытные мастера обучают молодых специалистов всем тонкостям конструирования, а также особенностям и принципам окрашивания кожи. Школа в первую очередь занимается изучением ручной обработки кожи, благодаря которой продукты компании становятся настоящими предметами искусства. У женщин также имеется своя униформа люкса made-to-mesure. Это меха Marco Vanoli и Fabio Gavazzi, а также аксессуары и обувь Tardini и Le Silla. Кстати, белое манто Аниты Экберг в легендарном фильме Федерико Феллини «Сладкая жизнь», которое она сбрасывает с плеч перед тем как искупаться в фонтане Треви, было как раз от Fabio Gavazzi. В те годы в Италии попросту не существовало более известной меховой марки, которая так элегантно иллюстрировала бы легкость бытия dolce vita. Возможно, через несколько десятков лет традиции индивидуального заказа исчезнут, сдавшись под натиском массового производства. А платья haute couture будут существовать только в частных коллекциях или экспозициях музеев моды. Но сегодня можно пользоваться шедеврами итальянских мастеров-волшебников и создавать свой уникальный и неповторимый стиль в лучших сарториях мира.

Роскошные классические костюмы всегда можно заказать в Cesare Attolini. Для этого предназначена и специальная услуга Ermenegildo Zegna Su Misura. В Stefano Ricci есть возможность сделать индивидуальный заказ на составление полного классического гардероба, а также множество вариантов casual look, обуви и аксессуаров. Исключительно за обувь и аксессуары отвечают Su Misura Testoni, Santoni, Sutor Mantelassi и Tardini. Последний бренд славится, кроме прочего, моделями из эксклюзивных и редких видов кожи. Например, в ход идет кожа аллигатора, слона, страуса и  cordovan (кожа крупа лошади).

Индивидуальный заказ: мужская одежда и аксессуары в магазинах: Ermenegildo Zegna — Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 387 70 32 Cult Man — Донецк, ул. Артема, 80а тел. +38 062 381 73 93 Bolero Man — Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 345 36 82 женская одежда и аксессуары в магазинах: Cult Luxury — Донецк, бул. Шевченко, 4 тел. +38 062 381 73 18 Bolero — Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 209 22 29 www.cultfg.com 54

SS_14_blok_new.indd 54

4/9/14 7:47 PM


Фото из архива Cesare Attolini

SS_14_blok_new.indd 55

4/9/14 7:47 PM


FASHION NEWS MIX

ISSA LONDON Легкие шелковые платья Issa London обожают Мадонна, Шерон Стоун, Скарлетт Йохансcон, Кайли Миноуг и даже герцогиня Кембриджская Кейт. Все помнят королевскую помолвку и ее синее платье Issa в цвет сапфировому кольцу принцессы Дианы. Тогда «платье Кейт» разлетелось в считанные минуты, а недорогие универмаги еще несколько месяцев обогащались, создавая дешёвые копии. В 2011 году Даниэлла Хелаель, создательница бренда, обрела мощного покровителя в лице Камиллы Аль-Файед, дочери бывшего владельца Harrods Mохаммеда. Камилла стала председателем Issa London и начала выводить бренд на рынки по всему миру, в то время как Даниэлла по-прежнему занималась творчеством. Казалось, это был идеальный дуэт. Однако в начале 2014 года модных критиков и поклонников бренда ждало потрясение – Даниэлла Хелаель решила оставить свой пост. На место дизайнера, основавшего бренд, придет Блю Фарриер (Blue Farrier), которая ранее работала в Chloé, Stella McCartney и Anya Hindmarch. Уход Хелаель совпал с довольно загруженным временем для бренда, который недавно представил коллекции, созданные в сотрудничестве с Banana Republic и The Outnet, и объявил о планах по открытию собственного магазина в Японии. «Я очень рада поприветствовать Блю Фарриер в качестве нового креативного директора Issa в такой важный для нас момент, — говорит Энджелин Ейпма (Angeline Ypma), главный исполнительный директор бренда. — Ее видение и целеустремленность будут для нас жизненно необходимы, так как мы планируем осваивать новые категории, расширяться на новые рынки и продолжать развитие компании, превращая ее в мощный международный бренд». Бренд Issa London в магазине Cult Luxury: Донецк, бул. Шевченко, 4 тел. +38 062 381 73 18

Wildfox В переводе название бренда означает «дикая лиса». И это очень удачная характеристика для молодой и модной марки. Ее история началась в 2007 году — лучшие подруги Эмили Фолстич и Кимберли Гордон, жительницы солнечного Лос-Анджелеса, решились на создание собственного бренда и не ошиблись. Их поддержал и музыкант Джимми Соммерс, который стал исполнительным директором и президентом Wildfox. За столь короткое время коллекции бренда пришлись по душе многим знаменитостям. Хэлли Берри, Виктория Бекхэм, Кэти Перри, Дженнифер Лопес, Бейонсе, Ферджи и Кристина Агилера — этих красавиц папарацци часто снимают в свитшотах и майках Wildfox. Сами создательницы Эмили и Кимберли рассказывают, что в каждую вещь они вкладывают то, во что верят сами: любовь, крепкую дружбу, любознательность и наслаждение жизнью. А главной изюминкой всех коллекций называют сексуальность, граничащую с невинностью. Основой стилистики Wildfox стал винтажный американский стиль, разбавленный нотами спортивного шика, рок-н-ролла и романтичности, который так подходит молодым девушкам. В первую коллекцию Wildfox вошли футболки, украшенные забавными принтами и оригинальными цитатами. А в скором времени Wildfox предложили девушкам полноценные коллекции, где были представлены туники, футболки, джинсы, толстовки, свитера, платья, юбки. В 2009 году была запущена линия Wildfox Kids — одежда для девочек, модели которой полностью повторяют стиль линии для взрослых. Весной 2012 года Эмили и Кимберли предложили своим клиентам лимитированные линии: одежда Daydream T и обувь Wildfox для Jeffrey Campbell, разработанная совместно с американским дизайнером Джеффри Кэмпбеллом. В июне 2012 года бренд запустил линию очков, которая также стала фантастически популярной. Особой любовью покупательниц пользуются оправы Lolita Deluxe (в форме сердечек) и Le Femme 2 (кошачий глаз). Очередь за «дикими лисицами» можно занимать уже сейчас! Бренд Wildfox в магазине Megapolis: Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 381 30 31 www.cultfg.com 56

SS_14_blok_new.indd 56

4/9/14 7:47 PM


SS_14_blok_new.indd 57

4/9/14 7:47 PM


FASHION NEWS MIX

Finders Keepers Этот совершенно новый бренд родился, когда в 2009 году директор по дизайну Australian Fashion Labels Мелани Флинтофт решила, что миру не хватает остромодного, но в то же время невероятно доступного лейбла женской одежды. Первая коллекция полюбилась не только рядовым модникам, но также и редакторам глянца. Крошечные шортики, милые платьица, графичные блузки, экзотические рисунки и причудливые принты пришлись по душе и знаменитостям. Сиенна Миллер, Рианна, Кристен Стюарт, Джессика Бил, Джессика Альба, Уитни Порт, блогер Aimee Song, Кэтрин МакФи — этот список можно продолжать бесконечно. Кстати, несмотря на то, что модному бренду нет и пяти лет, коллекции Finders Keepers продаются в более чем десяти странах — от США до Великобритании, от Японии до Франции. А в очередь после показа ровными рядами выстраиваются байеры крупнейших универмагов, таких как Harvey Nichols, Neiman Marcus, Nordstrom, Shopbop. Знаменитый на весь мир модный портал Nasty Gal и вовсе стал официальным партнером бренда. За все коллекции Finders Keepers отвечают две молодые австралийки — дизайнеры Кейт Андерсон и Эми Хикс. Наверное, поэтому все, что выходит из-под их рук, получается очень озорным, свежим и модным — как наряды знаменитых красавиц на музыкальном фестивале на берегу океана. «На самом деле, Finders Keepers это бренд для всех, — делится Кейт Андерсон. — Это не что-то эксклюзивное, а совсем наоборот. Мы работаем для женщин, которые ценят простой дизайн и уникальные технологии изготовления. Ведь самое приятное в моде — это когда удается подобрать идеальный наряд». Бренд Finders Keepers в магазине Megapolis: Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 381 30 31

Moreschi Обувь Дома Moreschi принадлежит к ряду самых классических и дорогих не только в Италии, но и во всем мире. Так уж повелось, что с самого начала (а компания была основана в 1946 году) мастера в Moreschi выпускали только самые лучшие пары из лучших материалов и самых редких видов кожи — страуса, крокодила, ящерицы. Дорогие материалы, благородные линии и удобная колодка позволяют бренду считаться одним из самых лучших в своей отрасли. Некоторые особенно изящные материалы все еще разрезаются вручную, а верхняя часть обуви из линии Tirolo, которой в Moreschi особенно гордятся, полностью шьется вручную уникальными мастерами. Также заслуживает уважения и тот факт, что в компании самостоятельно осуществляются все этапы производства, начиная от разработки дизайна новых моделей и заканчивая упаковкой. А особые, редкие виды кожи всегда используются в соответствии с условиями международных соглашений и под контролем правительства. Все творения из кожи крокодила, страуса, ящерицы изготовлены в соответствии с международными сертификатами, подтверждающими их оригинальность и разрешающими их использование. К тому же в последние годы мастера компании начали выпускать не только коллекции обуви, но также и линии кожаных аксессуаров: кошельков, поясов и сумок. Новая весенне-летняя коллекция стала настоящим переосмыслением классического стиля. Традиционно для всех моделей использовались высококачественные материалы, невероятные цветовые сочетания и специальная отделка, чаще всего перфорация и художественное тиснение. В коллекции сделан особый акцент на ручную работу и экзотические виды кожи. Самой эффектной парой стали контрастные черно-белые туфли из шкуры кенгуру, а также модель из темно-коричневой кожи буйвола. Хотя на самом деле, каждая пара из новой коллекции достойна нашего самого пристального внимания. Бренд Moreschi в магазине Bolero Man: Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 209 22 29

www.cultfg.com 58

SS_14_blok_new.indd 58

4/9/14 7:48 PM


www.cultfg.com 59

SS_14_blok_new.indd 59

4/9/14 7:48 PM


FASHION NEWS MIX

Santoni Обувь Santoni по праву может считаться одной из самых дорогих в Европе. В свое время на презентации новой линии украшений Montblanc супермодель Наоми Кэмпбелл пришла в босоножках за 3,5 млн евро. Однако главной любимицей основателей бренда всегда была мужская обувь ручной работы из великолепных материалов. Из года в год лучшие обувщики Santoni совершенствуют свое мастерство. Залогом успеха семейного предприятия смело можно назвать многолетний опыт, накопленный на крупных обувных итальянских фабриках — Бентивенья, Червино и Берли. Кстати, на данный момент компанией управляет уже второе поколение династии Сантони — Джузеппе Сантони и его сестра Иления Сантони. А началось все с маленького обувного ателье в далеком 1975 году. Модели Santoni невозможно подделать или имитировать, настолько они уникальны. Каждая пара обуви, сделанная из эксклюзивного отреза кожи и обработанная специальным образом, является единственной в своем роде. Причем каждая пара, к примеру, из линии Santoni Limited Edition имеет свое собственное имя — Sparviero, Primitivo, Perla, Colonna, Arcibaldo, Chianti и выпускается ограниченным тиражом. А фирменной фишкой Santoni является окрашивание обуви вручную. Прежде чем обувь Santoni будет упакована в коробку, она проходит обязательный контроль качества. Мастер тщательно проверяет все швы и отдельные детали каждой пары обуви, после чего вкладывает маркированный талон в коробку как знак того, что обувь прошла самую строгую проверку. Это одна из тех традиций, верность которым семья Сантони хранит в течение многих лет. Рекламная кампания Santoni для сезона весна-лето 2014 года выглядела настоящей квинтэссенцией роскоши в деталях и любви к красивым вещам. Венцом коллекции стали мужские оксфорды из мягкой однослойной кожи. Лучшей пары обуви для лета найти просто невозможно! Бренд Santoni в магазинах: Bolero Man — Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 345 36 82 Bolero — Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 209 22 29

Sutor Mantellassi Легендарную итальянскую компанию Sutor Mantellassi фактически можно назвать одним из первопроходцев среди обувных брендов Апеннинского полуострова. В начале прошлого века над продукцией Дома работали всего два обувщика. А сегодня там трудятся 25 лучших мастеров. Кстати сказать, эти же мастера делают добрые дела и для другого не менее знаменитого модного Дома — Hermès. Французы с удовольствием заказывают в Sutor Mantellassi сумки и портфели. Изначально в компании изготавливали всего несколько моделей мужской обуви, которые впоследствии стали невероятно популярны благодаря своему высочайшему качеству и  непревзойденному комфорту. Секрет же такого правильного коктейля заключается в долгой и кропотливой работе над каждым изделием Дома. Например, для некоторых ботинок количество стежков, которые мастера делают вручную, может достигать 600! Такой подход обеспечивает уникальную прочность всему, что производят в Sutor Mantellassi уже более ста лет. Это ценят как рядовые поклонники марки, так и многие знаменитые модники. Роберт де Ниро, Валентино Росси, Луи Арагон, Эзра Паунд, Ориана Фаллачи, Джованни Спадолини, Хавьер Перес де Куэльяр, король Марокко, князь фон Меттерних, король Хуан Карлос, Марчелло Мастроянни — мужчины знают толк в качественных вещах, от снятия мерки до последнего шва все делается вручную. Если будет угодно, в Sutor Mantellassi сделают монограмму с вашими инициалами или, если пожелаете, стельку из меха норки вырежут индивидуально под вашу ступню. А с недавнего времени, помимо двух сезонных коллекций обуви, Sutor Mantellassi выпускает также многочисленные аксессуары: сумки, портфели, бумажники и ремни. Строгие и выдержанные модели сумок и портфелей от Sutor Mantellassi оценят любители безупречного и   элегантного бизнес-стиля. Ведь мастера Дома работают для тех, кто способен уловить мельчайшие детали и безупречность их работы. Бренд Sutor Mantellassi в магазине Bolero Man: Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 345 36 82 www.cultfg.com 60

SS_14_blok_new.indd 60

4/9/14 7:48 PM


Tom Binns Озорные и оригинальные украшения Tom Binns широкому кругу модниц стали известны сравнительно недавно. А произошло это с легкой руки жены нынешнего президента Соединенных Штатов. Мишель Обама стала первой в истории первой леди, которая решилась надеть бижутерию и даже возвести ее в ранг статусных украшений. Хотя на самом деле имя талантливого мастера Тома Биннса было давно известно в узких fashion-кругах. Главная хулиганка английской моды и «королева панков» Вивьен Вествуд из года в год заказывала у Тома украшения для своих шоу. А с ее мужем Малколмом Маклареном, продюсером группы Sex Pistols, Том и вовсе дружил очень тесно. В тот период Биннс даже выпустил специальную коллекцию под названием Punk Couture, которая была вдохновлена творениями Вествуд. Однако через некоторое время дизайнеру стало тесно на британском острове, и он решил перебраться в Америку. Именно там он познакомился со своим главным партнером Верой Ньютон. Надо сказать, что у бывшей успешной модели и главы PR-службы, в клиентах у которой была принцесса Диана, глаз на таланты был наметан, и она сразу разглядела в Томе большого художника и будущего успешного дизайнера. В итоге, в 2004 году партнеры решили основать бренд Tom Binns Design. Первая же коллекция дизайнера, созданная уже под собственным именем, имела оглушительный успех. Его знаменитые «пушистые», сложносоставные колье сразу пришлись по душе таким знаменитым красавицам, как Бейонсе и Кейт Бланшетт. А великая и ужасная Леди Гага заказала дизайнеру разработку украшения для клипа Paparazzi. «Ювелирные изделия — всегда сокровище, они могут быть выполнены не из золота и алмазов, но должны выглядеть на миллион», — так говорит Том Биннс о своих творениях.

С этого сезона бренд Tom Binns в магазине Cult Luxury: Донецк, бул. Шевченко, 4 тел. +38 062 381 73 18

Shourouk Бренд, созданный в 2007 году француженкой тунисского происхождения Раем Шурук, с каждым сезоном становится все популярнее. И если раньше дизайнер работала на благо таких Домов, как Chloé и Roberto Cavalli, то теперь в очередь за ее творениями выстраиваются Карин Ротфильд и Наталья Водянова. Кстати, дизайнер продолжает сотрудничать с марками Shanghai-Tang, Swarovski, а Роберто Кавалли и Жан-Поль Готье до сих пор не могут обойтись на своих показах без украшений Shourouk. В прошлом году Раем Шурук решила расширить поле модной деятельности и выпустила первую коллекцию сумок под своим именем. При создании дебютной коллекции мадемуазель Шурук вдохновлялась эстетикой царской России. Миниатюрные сумочки были покрыты узорами, сложенными из кристаллов Swarovski, и названы русскими мужскими именами: например, нежно-розовая модель получила имя Leonide, серая — Sergei, прозрачная — Igor, а черепаховая — Vladimir. Сумки из новой весенне-летней коллекции Shourouk расцвели всеми цветами радуги и засияли всеми каменьями мира. Про эти небольшие аксессуары так и хочется сказать «мал золотник, да дорог!». Еще одной блестящей во всех смыслах идеей Шурук было создание модных бейсболок. Для сезона весна-лето 2014 были выбраны самые яркие и сочные цвета — изумрудный, горчичный, неоновый малиновый и зеленый. Каждая кепка украшена фирменными разноцветными каменьями Shourouk. И понятное дело, эти головные уборы также бесконечно далеки от обычного спортивного стиля, как кутюрные платья далеки от вещей масс-маркета. В новой коллекции также есть изящные ободки для волос, больше похожие на роскошные диадемы. И если все колье и серьги от мадемуазель Шурук уже есть в вашей личной коллекции, то самое время переключиться на другие, не менее ценные аксессуары. Бренд Shourouk в магазине Cult Luxury: Донецк, бул. Шевченко, 4 тел. +38 062 381 73 18 www.cultfg.com 61

SS_14_blok_new.indd 61

4/9/14 7:48 PM


Carven

Dsquared2

Barbara Bui

Burberry Prorsum

FASHION TREND WOMAN

MISS FLORA

Prabal Gurung

Oscar de la Renta

Одним из самых актуальных принтов в новом сезоне остается растительный. Топовые позиции он удерживает уже не первый сезон, меняется только разновидность цветосплетений. Этой весной коралловые лепестки расцветут на топах и платьях Barbara Bui, крупные чайные розы на жакетах Carven и даже строгим черным цветам, как на микрошортах Dsquared2, так похожим на тени в летнем вечернем саду, также найдется место в вашем гардеробе.

www.cultfg.com 62

SS_14_blok_new.indd 62

4/9/14 7:48 PM


Miu Miu

Chloé

Céline

Kenzo

ART-POP

Prabal Gurung

Fendi

Страстно полюбившийся нам минимализм 90-х годов прошлого века постепенно отступает на второй план. На смену ему выходят яркие и сочные полотна современных художников, без которых в новом сезоне не обойдется ни один модный выход. Что и говорить, новые коллекции бесконечно далеки от унылого аскетизма и простых форм. Дерзкие мультипликационные котики на пальто Miu Miu, смазанные линии Джексона Поллока на платьях Kenzo и оживший модернизм в нарядах Prabal Gurung и Fendi.

www.cultfg.com 63

SS_14_blok_new.indd 63

4/9/14 7:48 PM


Alexander McQueen

Balmain

Emilio Pucci

Isabel Marant

FASHION TREND WOMAN

ВТОРАЯ КОЖА

Roland Mouret

Saint Laurent

Наряды из мягкой тонкой кожи в наступившем сезоне будут невероятно популярны. Особого внимания заслуживают эффектный угольно-черный комбинезон от Balmain, объемные укороченные брюки, как в коллекциях Isabel Marant и Emilio Pucci, а также узкий смокинговый пиджак Saint Laurent. Идеально выделанная тонкая кожа не только дивно выглядит и великолепно сидит на теле, но еще и сумасшедше сексуальна и дает огромный простор воображению.

www.cultfg.com 64

SS_14_blok_new.indd 64

4/9/14 7:48 PM


Zadig&Voltaire

Balenciaga

Barbara Bui

Stella McCartney

СПОРТИВНЫЕ НОЧИ

Prabal Gurung

Barbara Bui

Как только в магазинах появились преколлекции для сезона весна-лето 2014, стало ясно — без спортивной тематики не обойдется. Причем ожидается спорт не в чистом виде, а с налетом шика и безупречности. Даже бомберы в духе девочек из групп поддержки американских футболистов этой весной выглядят удивительно элегантно — идеальные варианты найдете у Prabal Gurung и Barbara Bui. На веселых пляжных вечеринках не обойтись без ультрамодных шорт с высокой талией, как в коллекциях Balenciaga и Barbara Bui. Словом, спорт и мода — девиз этого года!

www.cultfg.com 65

SS_14_blok_new.indd 65

4/9/14 7:48 PM


Isabel Marant

Oscar de la Renta

Jason Wu

Lanvin

FASHION TREND WOMAN

ПОКАЖИ СВОЙ МЕТАЛЛ

Isabel Marant

Emilio Pucci

Сиять и блистать при любых обстоятельствах — главное, что вы можете сделать в новом сезоне. Лучше всего для этого ответственного дела подойдет новая коллекция Lanvin. Месье Эльбаз расстарался и сделал невероятное множество роскошных металлизированных нарядов. Но даже если до характера «железной леди» вам как до Луны, пусть это не помешает продемонстрировать любовь к благородным материалам во всех ее проявлениях. Шикарный плащ от Emilio Pucci, роковая мини-юбка от Saint Laurent и невероятное коктейльное платье от Oscar de la Renta — носите все вместе или отдельно. Сияние счастливых глаз также приветствуется!

www.cultfg.com 66

SS_14_blok_new.indd 66

4/9/14 7:48 PM


Emilio Pucci

Alexander McQueen

Céline

Givenchy

ИНТЕРНАЦИОНАЛЬНАЯ ГЕОГРАФИКА

Maison Martin Margiela

Chloé

Зигзаги, треугольники, молнии, полусферы и наскальные росписи — мотивы со всех концов света словно устроили дикие танцы в коллекциях модных дизайнеров. Особенно заметно влияние пестрых национальных костюмов Африканского континента. А старт этому безумству дал неугомонный Риккардо Тиши, объединив в коллекции Givenchy культуры Японии и Африки. Сложные и остромодные геометрические орнаменты ищите в работах дизайнеров для Emilio Pucci, Céline, Chloé и Alexander McQueen — южных страстей хватит на всех!

www.cultfg.com 67

SS_14_blok_new.indd 67

4/9/14 7:48 PM


FASHION TREND ACCESSORIES

Miu Miu

Jimmy Choo

Fendi

Le Silla

BLOOM BOOM

Dolce&Gabbana

Le Silla

Jimmy Choo

Dolce&Gabbana

Dolce&Gabbana

Jimmy Choo

Miu Miu

www.cultfg.com 68

SS_14_blok_new.indd 68

4/9/14 7:48 PM


www.cultfg.com 69

Untitled-1 69

4/10/14 11:39 AM


Tod`s

Santoni

FASHION TREND ACCESSORIES

Bottega Veneta

Fendi

CĂŠline

Santoni

Miu Miu

Dolce&Gabbana

Giuseppe Zanotti

www.cultfg.com 70

SS_14_blok_new.indd 70

4/9/14 7:48 PM


www.cultfg.com 71

SS_14_blok_new.indd 71

4/9/14 7:48 PM


Maison Martin Margiela

Jimmy Choo

Brian Atwood

FASHION TREND ACCESSORIES

Casadei

Céline

Casadei

Isabel Marant

Bottega Veneta

Azzedine  Alaїa

Emporio  Armani

www.cultfg.com 72

SS_14_blok_new.indd 72

4/9/14 7:48 PM


www.cultfg.com 73

SS_14_blok_new.indd 73

4/9/14 7:48 PM


FASHION TREND ACCESSORIES

Alexander McQueen

Fendi

Giuseppe Zanotti

CĂŠline

Fendi

Giuseppe Zanotti

Stella McCartney

Dolce&Gabbana

Barbara Bui

www.cultfg.com 74

SS_14_blok_new.indd 74

4/9/14 7:48 PM


www.cultfg.com 75

SS_14_blok_new.indd 75

4/9/14 7:48 PM


FASHION TREND ACCESSORIES

Casadei

Burberry

Stella McCartney

Jimmy Choo

Stella McCartney

Giuseppe Zanotti

Fendi

Fendi

Casadei

Fendi

www.cultfg.com 76

SS_14_blok_new.indd 76

4/9/14 7:48 PM


Miu Miu

Saint Laurent

Giuseppe Zanotti

Maison Martin Margiela

Saint Laurent

Jimmy Choo

Saint Laurent

Saint Laurent

Le Silla Miu Miu Saint Laurent

www.cultfg.com 77

SS_14_blok_new.indd 77

4/9/14 7:48 PM


SS_14_blok_new.indd 78

4/9/14 7:48 PM

К У П И Т Ь Н А С А Й Т Е W W W.GIUSEPPEZ ANOT TIDESIGN.COM

BOLERO, ДОНЕЦЬК, ВУЛ. АРТЕМА, 112

ТЕЛ. +38 062 209 22 29

WWW.CULTFG.COM


ВЕСНА-ЛЕТО 2014

SS_14_blok_new.indd 79

4/9/14 7:48 PM


SS14SS14 - Cult- Fashion Cult Fashion - DPS- DPS Ad.indd Ad.indd 3-4 3-4 SS_14_blok_new.indd 80

4/9/14 7:48 PM


www.cultfg.com тел. +38 062 209 22 29 BOLERO, Донецьк, вул. Артема, 112 NICOLE NICOLE KIDMAN KIDMAN WATCH WATCH THE FILM THE AT FILM JIMMYCHOO.COM AT JIMMYCHOO.COM

27/01/2014 27/01/2014 16:3516:35 SS_14_blok_new.indd 81

4/9/14 7:48 PM


SS_14_blok_new.indd 82

4/9/14 7:48 PM


SS_14_blok_new.indd 83

4/9/14 7:49 PM


SS_14_blok_new.indd 84

4/9/14 7:49 PM

BOLERO, Донецьк, вул. Артема, 112

тел. +38 062 209 22 29

BOLERO MAN, Донецьк, вул. Артема, 112

тел. +38 062 345 36 82 santonishoes.com

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 85

4/9/14 7:49 PM


SS_14_blok_new.indd 86

4/9/14 7:49 PM


SS_14_blok_new.indd 87

4/9/14 7:49 PM


SS_14_blok_new.indd 88

4/9/14 7:49 PM


SS_14_blok_new.indd 89

4/9/14 7:49 PM


FASHION name

Azzedine Alaïa Ради того, чтобы надеть перфорированное платье из черной ко��и от Azzedine Alaïa на собственную свадьбу, главный редактор культового журнала LOVE Кэти Гранд похудела на десять килограммов. Загадочный и прекрасный мастер Алайя стал настоящей легендой мира моды еще при жизни. Ему и только ему была посвящена невероятная выставка в парижском музее Galliera. Именно Алайя записан в историю моды как прародитель «эры супермоделей» — он в свое время привез в Европу Стефани Сеймур и Сидни Кроуфорд, а «черная пантера» Наоми Кэмпбелл без стеснений называла его «papa» и до сих пор часто надевает платья из новых коллекций дизайнера. Его также называют скульптором в мире моды — платья Azzedine Alaїa настолько плотно облегают тело, что в буквальном смысле слова лепят силуэт, а фирменные крупные складки на юбках и тонкая работа с кожей еще больше акцентируют внимание на женских пропорциях.

Каталог экспозиции ALAÏA в парижском музее Galliera

Для подготовки уже нашумевшей выставки в парижском музее Galliera Аззедин Алайя не стал делать специальную коллекцию, а принял решение восстановить 74 изделия из своего обширного архива. Они были выставлены до 26 января этого года в интерьерах музея моды Galliera, который открылся накануне выставки после 3-летней реставрации. В день открытия был устроен специальный пресс-показ, а также просмотр экспозиции с куратором выставки и директором музея Оливье Сайяром. Месье Сайяр рассказал прессе, почему выбор пал именно на легендарного дизайнера Аззедина Алайю: «После сольной выставки Мадам Гре и сборной выставки кутюрных платьев выбор дизайнера для открытия музея был очевиден. Мы обратились к последнему французскому дизайнеру, который называет себя «кутюрье» и действительно заслуживает этого». Надо сказать, что великолепные наряды Аззедина Алайи никогда не терялись среди произведений искусства. Еще в 1989 году на выставке в голландском музее Гронингем среди работ великих мастеров Пикассо и Баскьи, а также в 2000 году среди картин Уорхола они смотрелись как произведения искусства, к созданию которых Аззедин Алайя всегда подходил как истинный скульптор, а не модельер. Выставка стала своего рода ретроспективой творческого пути Алайи. Многие платья — это настоящие произведения искусства и роскошные частицы большой модной истории. Прогуливаясь среди творений великого мастера, можно вспомнить, как все начиналось и какие верные, преданные друзья и единомышленники встречались на его пути. Еще с детства Алайя помогал своему дедушке, офицеру полиции в Тунисе, сортировать фотографии в пропускном бюро. Там десятилетний мальчик вдохновлялся красотой посетительниц, особенно любимых итальянок. Дедушка привил Аззедину страстную любовь к кино, а подруга матери Мадам Пино, одевающая мальчика

www.cultfg.com 90

SS_14_blok_new.indd 90

4/9/14 7:49 PM


Экспозиция ALAÏA в парижском музее Galliera

на субботние прогулки, — к моде. В свое время Аззедин поступил учиться в школу искусств École des Beaux-Arts на отделении скульптуры. Этот опыт стал хорошей основой будущему творчеству мастера, именно здесь он научился настолько хорошо чувствовать женское тело. Также Алайя не сторонился и летних подработок. Вместе со своей сестрой он с удовольствием помогал местной портнихе и уже через некоторое время получил место в ателье, в котором делали копии моделей Christian Dior. Но даже за тот небольшой период работы парень успел обзавестись полезными знакомствами, а потом и первыми клиентками. Одна из которых, графиня де Блежье, впоследствии помогла укрыться во время тяжелых для его страны дней — в результате войны Алжир отсоединился, и Алайя вдруг стал иностранцем, обязанным уехать из страны. В Париже Аззедин начинает работать для Guy Laroche, где совершенствует свое швейное мастерство, но в глубине души мечтает о  собственном деле. И уже через два года графиня одалживает ему достаточно средств на то, чтобы снять свое первое крохотное помещение на улице Бельшасс. Как вспоминает его подруга и любимая модель Стефани Сеймур, «швейные машинки стояли повсюду: в ванной, на кухне». А в 1979 году на обложке французского Elle появляется одежда от Аззедина Алайи. «Это был день, когда в моем ателье впервые зазвонил телефон», — рассказывает дизайнер. В следующем году Алайя устроил свое первое шоу в мастерской на Бельшасс, куда пришли такие знаменитости, как Грейс Джонс, Мадонна и Тина Тернер. А в прессе появилось первое описание образа «Alaia Woman»: «Его свитер творит волшебство: объемные закругленные плечи визуально сильно сужают талию, клепки закрепляют строгую линию горловины плотно на затылке. Верхняя часть рукавов выполнена в форме «летучей мыши», но на предплечье они сужаются так, что натянуть их довольно трудно. Свитер прилегает к телу настолько, что между ними не остается никакого пространства. Бережно защищенная плотной черной броней, затянутая неослабевающими клепками, ты входишь в любое помещение и, кажется, выглядишь агрессивно, но на самом деле понимаешь, что в этот вечер ты точно не останешься одна. Фильм Роберта Палмера «Addicted to Love» отразил это лучше всего: женщины, их волосы затянуты на затылке, красные губы, черные платья Алайи на голое тело, лениво раскачивающие их грудь... Роскошные, равнодушные и отвлеченные».

«После сольной выставки Мадам Гре и сборной выставки кутюрных платьев выбор дизайнера для открытия музея был очевиден. Мы обратились к последнему французскому дизайнеру, который называет себя «кутюрье» и действительно заслуживает этого» — директор музея Galliera Оливье Сайяр

В 1983 Women’s Wear Daily провозгласил одежду Алайи символом эпохи восьмидесятых. Она была признана столь соблазнительной и привлекательной, что СМИ называли дизайнера «The King of Cling», что буквально можно перевести как «Король облегания». К 1984 году среди постоянных клиентов и друзей дизайнера числились Клодетт Кольбер, Орсон Уэллс, Жан Пруве и другие известные писатели, художники и актеры. В числе поклонниц Алайи значилась

www.cultfg.com 91

SS_14_blok_new.indd 91

4/9/14 7:49 PM


FASHION name «Скорее скульптор, чем дизайнер одежды Azzedine Alaïa влияет на моду уже более тридцати лет. Появившись на модной сцене в начале 1980-х годов, он остается новатором и одной из самых знаменательных личностей в мире моды. Он постоянно исследует новые материалы и освоение искусства кроя. Эта книга показывает, почему селебрити и мир моды в целом фанатично почитают ALAÏA» — Франсуа Бодо, автор книги, журналист, писатель и главный репортер журнала Elle Decor

и сама Грета Гарбо. Образ, созданный им для актрисы — прямые брюки, ботинки на плоской подошве, свитера из джерси и безразмерные пальто, а также вечернее пальто-трапеция с бархатными рукавами и воротником — вдохновляют мастера до сих пор. На премии в «Опера де Пари» Аззедин Алайя получил свою первую награду от французского министерства как дизайнер года. В тот же момент на сцене пела Грэйс Джонс в платье от Аззедина Алайи. Это был абсолютный успех. Надо сказать, что Аззедин Алайя, пожалуй, единственный дизайнер в мире, который не устраивает регулярных показов. Например, свою коллекцию для сезона осень-зима 2013-14 дизайнер показал, когда закончилась основная Неделя моды в Париже. Презентация прошла тихо, спокойно, без особой помпы в его парижской студии, в специальном выставочном зале. Да и вообще за последние десять лет Алайя делал только один показ, и тот был кутюрный. Как правило, дизайнер показывает коллекции очень кулуарно, без прессы, фотографов, модных блогеров и it girls, в тесном кругу друзей и клиентов. Так что в каком-то смысле каждое его шоу можно назвать историческим и легендарным. Алайя всегда любит говорить, что показывает свои коллекции тогда, когда считает нужным, и сравнивает недоделанные коллекции с недозревшими фруктами. Манекенщица Вероника Вэбб, которая жила с дизайнером еще на Бельшасс, говорила: «Я никогда не видела, чтобы кто-либо еще тратил столько времени на создание одежды».

Наоми Кэмпбелл в боди ALAÏA. Съемка Тома Мунро для апрельского выпуска Vogue Россия, 2010

Немного позднее музой дизайнера стала Наоми Кэмпбелл. Она жила у него три года и даже называла его «papa». Алайя действительно заботился о юной бунтарке, как родной отец. Однажды после дефиле она пошла в душ, Аззедин закрыл дверь ванной на ключ и не оставил никакой одежды, чтобы она не ушла на дискотеку. Наоми сбежала через окно, купила платье в бутике внизу и  ушла танцевать. Не обнаружив девушку, дизайнер очень испугался и немедленно возвратил бунтарку домой. «Наоми было 16 лет. Мне хотелось ее защитить. Ее мама боялась отпускать ее в гостиницу, поэтому она остановилась у меня», — говорил он. Аззедин одним из первых начинает использовать эластичные материалы, так соблазнительно очерчивающие контуры женского тела, а также корсет из ткани, вдохновленный любимым XVIII веком. Он одевает своих моделей в обтягивающие юбки: короткие или средней длины. «Главное, — замечает дизайнер, — надевать их с высокими каблуками, иначе будет смотреться скучно».

www.cultfg.com 92

SS_14_blok_new.indd 92

4/9/14 7:49 PM


Платья ALAÏA из коллекции весна-лето 2010. Архив Azzedine Alaïa Фотограф Питер Линдберг

В 1992 году умирает любимая сестра модельера, которая, кроме всего прочего, помогала вести дела брата и жила с ним последние несколько лет. Это был удар, с которым сп��авиться было крайне сложно. Аззедин задерживает выпуск коллекции, а после и вовсе исчезает с модной арены. Он продолжает одевать постоянных клиентов в своей мастерской, но слышно о нем в это время становится все меньше и меньше. Лишь через несколько лет дизайнер сумел вернуться с новой коллекцией. Критики отметили резкий скачок от вызывающей сексуальности к относительной сдержанности: в коллекции появились струящиеся платья в пол, юбки с цветочным принтом, а также кожаные юбки-килты. Возможно, это была дань строгому минимализму девяностых, а возможно — скорбь по ушедшей сестре. Когда в назначенное время в парижском Galliera Palace открылись двери, и поклонники мастера, слетевшиеся со всего мира, увидели роскошную ретроспективу Azzedine Alaïa — все коллекции дизайнера, начиная с 1980 года, вихрем пронеслись в головах у посетителей, настолько сильное и впечатляющее было зрелище! «Когда человек не боится повторять одно и то же из раза в раз  — это и есть сила», — так сказал куратор выставки Оливье Сайяр, говоря о нескольких идеях Алайи, которые тот тщательно развивал на протяжении десятилетий. Это вам не сиюминутные тренды и не однодневные тенденции, это настоящие произведения искусства вне моды и времени. Для того, чтобы посетители выставки могли полностью сосредоточиться на представленных моделях, Сайяр позаботился о том, чтобы манекены были без голов и с прозрачным туловищем. Таким образом, все внимание было сфокусировано исключительно на архитектуре платьев. Мягкий полумрак напоминал о знаменитой трудоспособности дизайнера, который может оттачивать форму вещи до поздней ночи. Все наряды были разделены на тематические секции. Основные из них  — кожа, шерсть, африканские мотивы, белые блузы. Словом, в экспозиции представлены все знаковые и любимые вещи от Алайи, которые он переосмысливает на новый лад каждый сезон. «Это просто неописуемо — потрясающе», — сказала легендарная Грейс Коддингтон на открытии. Каждый из 74 представленных нарядов был создан вручную, а некоторые из них были позаимствованы из частных коллекций (Тины Тернер, Грейс Джонс и Рианны). Выставка завершилась 26 января, и понятно, что не все желающие успели попасть на легендарное событие. Однако для самых преданных поклонников дизайнера лучшим подарком остаются, конечно же, новые творения мастера!

Аззедин Алайя и модель в платье-бюстье из коллекции Alaïa Couture весна-лето 2003 Фотограф Патрик Демаршелье

Бренд Azzedine Alaïa в магазинах: Cult Luxury — Донецк, бул. Шевченко, 4 тел. +38 062 381 73 18 Bolero — Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 209 22 29

www.cultfg.com 93

SS_14_blok_new.indd 93

4/9/14 7:49 PM


FASHION name

Saint Laurent В 2012 году из названия великого Дома самым неожиданным образом исчезло имя «Ив». А в 2013-м вторая коллекция месье Слимана, которая стала настоящей одой гранжу, собрала отзывов больше, чем любая другая за последние несколько лет. Эди ругали за то, что «Слиман убил Yves Saint Laurent», однако это самым лучшим образом повлияло на продажи — они выросли в несколько раз. Другие марки также подхватили вирус гранжа, вследствие чего прошлой зимой магазины наполнились нарядами из шотландки, а основная стилистика 1990-х стала самой главной в ушедшем сезоне. Новая эпоха для культового французского модного Дома, а именно «приход к власти» Эди Слимана, подтолкнула на съемки фильмов о великом дизайнере сразу двух режиссеров. В этом году поклонники Дома смогут увидеть всю историю Yves Saint Laurent в полном объеме. Джалиль Леспер выпустил свою работу в начале года, а его коллега по цеху, итальянец Бертран Боннелло, сделает это чуть позднее. И хотя тема фильма одна и та же, картины получились очень разными. Бертран Боннелло сосредоточился на карьерном взлете Сен Лорана, случившемся в 1960—1970-х годах, Лесперу же ближе оказалась любовная история великого дизайнера. Ива играет Пьер Нини, а его приятеля — Гийом Гайен. События картины разворачиваются в 1958 году, во время работы кутюрье во главе Дома Christian Dior. А собственно за два года до начала действия в картине Сен Лоран был замечен самим Кристианом Диором на конкурсе эскизов молодых дизайнеров, где Ив разделил победное место с таким же молодым и талантливым Карлом Лагерфельдом. После смерти Диора Ив Сен Лоран занял его место в возрасте 21 года. Коллекция дизайнера 1958 года «Трапеция» была воспринята публикой очень тепло и получила многочисленные положительные отзывы. Но этот триумф Лорана длился недолго, и в этом же году Ив был призван в армию и отправлен в Африку на фронт. Тонкая душа художника не выдерживает ужасов войны, и с Сен Лораном случается нервный срыв, вследствие которого он был демобилизован и даже некоторое время проходил лечение в психиатрической клинике. Однако молодому дизайнеру удалось достаточно быстро оправиться от стресса, и уже в 1961 году открылся будущий легендарный Дом Yves Saint Laurent. Многолетний партнер Ива, как в деле, так и в личной жизни, Пьер Берже уговорил американского миллиардера Марка Робинсона сделать вложение в развитие Дома, и уже на следующий год под лейблом YSL мир увидела первая коллекция. В 1964 году на свет появляются первые духи Y от Ива Сен Лорана. А через год мастер представляет самую знаковую на сегодня коллекцию, которую он творил, вдохновляясь живописью Модильяни. Уже через год Лоран представил то, что перевернуло представление о женской моде в один момент — смокинг для женщин, ставший впоследствии отличительной чертой марки.

«Париж, январь 1958 года. Ив Сен Лоран в возрасте 21 года неожиданно был призван управлять большими Домами моды, которыми заведовал недавно умерший Кристиан Диор. Очень молодой помощник привлек всеобщее внимание своей первой же коллекцией одежды…». Фильм Джалиля Леспера «Ив Сен Лоран», 2014. «Фильм не занимает ничьей стороны. Он просто отражает правду: у каждого мужчины есть темная и светлая стороны. Моя жизнь с Ивом Сен Лораном не была сказкой, но я бы не хотел ничего изменить. Автору этого фильма, Джалилю, я полностью доверяю и принимаю его позицию. Конечно, есть небольшие детали, которые мне не очень понравились, но они несущественного характера. Эту картину нужно понять и принять такой, какой она есть» — Пьер Берже

С 1966 года Сен Лоран, помимо кутюрных коллекций, впервые в истории моды взялся за выпуск двух коллекций в год prêt-à-porter. www.cultfg.com 94

SS_14_blok_new.indd 94

4/9/14 7:49 PM


Лот аукциона Christie’s. Ив Сен Лоран в рекламе своего аромата Homme. На аукционе этот снимок был оценен в 18 000 долларов

В этом же году в Париже на улице Турнон был открыт бутик Saint Lauret Rive Gauche (Rive Gauche в переводе с французского означает «левый берег»). Это открытие стало настоящим противовесом магазину haute couture под именем Yves Saint Laurent и позволило Эди Слиману в 2012 году революционно изменить название Дома. Кстати, в том же 1966-м Ив получил премию от журнала Harper’s Bazaar за внедрение в женскую моду культового смокинга. Год от года Лоран не перестает удивлять модную общественность. В 1967 году дизайнер создаёт африканскую коллекцию, которую презентовали темнокожие модели. Вообще говоря, этника в творениях кутюрье довольно частое явление, после африканской он, в разное время, показал миру русскую, китайскую и цыганскую темы. Интересный факт, но самое большое разочарование Ива Сен Лорана — это то, что джинсы были придуманы до него. Он признавал их отражением своей философии в мире моды  — зрелищности, практичности, удобства и беспечности. «Они выражают скромность, сексуальность, простоту  — все то, что я стараюсь привнести в свою одежду», — говорил модельер. А самой стильной одеждой для женщины он называл «черный свитер, черные брюки и... любимый человек, держащий ее под руку». Вот где, считал дизайнер, отражается характер настоящей модницы.

Ив Сен Лоран и Пьер Берже

В 1971 году выходит новый аромат Rive Gauche и коллекция «40-е». Ретро-стиль приходится по душе не всем, одна журналистка даже написала: «Все эти вещи я сожгла в 1944-м!», однако публика неистовствует — игра в смешение старого и нового, высокой моды и блошиного рынка ей определенно нравится. В том же году смелый дизайнер решает сняться обнаженным для рекламы своего аромата Homme. Кстати, в 2010-м на аукционе Christie’s этот снимок был оценен в 18 000 долларов. В 1977 году появились легендарные духи «Опиум», которые и на сегодняшний день считаются одними из самых популярных в мире, а рекламные кампании «Опиума» всегда связаны с невероятно сексуальными фото и обязательными скандалами. В 1983 году Сен Лоран стал первым модельером, которому при жизни была посвящена выставка в ньюйоркском музее Метрополитен. Чуть позже, в 1985 году, дизайнер получил признание в виде Оскара высокой моды за многолетнюю работу, а в 1998-м Ив Сен Лоран решает отойти от дел, и совместно с Пьером Берже они приглашают в качестве дизайнера Дома Альбера Эльбаза. Но уже в 1999 году Gucci Group приобрела Yves Saint Laurent. Правда, купив Дом, руководство Gucci Group устранило от работы Эльбаза, поставив на его место Тома Форда. www.cultfg.com 95

SS_14_blok_new.indd 95

4/9/14 7:49 PM


FASHION name Стефано Пилати. Его первая коллекция Yves Saint Laurent для сезона весна-лето 2005 стала тогда самой тиражируемой. Впоследствии его работы не раз называли стилеобразующими, а самого Пилати — самым вдохновляющим дизайнером

Фотография Хельмута Ньютона «Rue Aubriot» 1975 года. Именно это сочетание — мужской брючный костюм плюс шелковая блуза с бантом — и стало заглавным в первой коллекции Эди Слимана

Многие редакторы до сих пор называют период Форда одним из самых ярких в постлорановском Доме. Однако миланский дизайнер Стефано Пилати, пришедший в YSL на пост креативного директора в 2004 году, стал не менее яркой фигурой в истории Yves Saint Laurent. Начав модную карьеру в начале 1980-х стажировкой у Nino Cerruti, в течение следующих лет Пилати работал ассистентом у Giorgio Armani, в Prada занимался разработкой научных исследований и текстильной промышленностью, до 1998 года был помощником Миуччи Прады в Miu-Miu. В Yves Saint Laurent Rive Gauche был приглашен непосредственно Томом Фордом, где и  вырос до позиции креативного директора. Пилати чутко прочувствовал дух великого кутюрье, его коллекции сочетали в себе элегантность, высококачественные ткани, изысканный и сдержанный стиль, и конечно же, узнаваемые, характерные для Дома детали. Его первая коллекция Yves Saint Laurent для сезона весна-лето 2005 стала тогда самой тиражируемой. Впоследствии его работы не раз называли стилеобразующими, а самого Пилати  — самым вдохновляющим дизайнером. После его ухода в 2012 году издание Dazed & Confused, перешерстив свои архивы, устроило в честь креативного директора выставку, чтобы вспомнить, каким же был YSL с Пилати. За семь лет своего художественного руководства дизайнер действительно смог омолодить Дом и продолжить традицию создания не только культовых аксессуаров, но также обуви и сумок, которые не теряют своей ценности вне зависимости от сезона. Именно такие знаковые вещи, как туфли Dada, Tribute и Cage, а также сумки Muse, Downtown и многие другие подняли рентабельность Дома и по-своему реинкарнировали востребованность вещей от Yves Saint Laurent. Говорят, что уход Пилати не прошел так гладко, как считала общественность. Инсайдеры шептались о том, что между дизайнером и  Пьером Берже черная кошка пробежала еще несколько лет назад. В 2010 году даже ходили слухи, что Берже намеренно исключил Стефано из списка приглашенных на ретроспективную выставку Yves Saint Laurent в Petit Palais. Видимо, по этой же причине Пилати не посетил и другое важное для Дома событие — премьеру оперы «Армида» в Metropolitan Opera, которая прошла при поддержке Yves Saint Laurent. www.cultfg.com 96

SS_14_blok_new.indd 96

4/9/14 7:49 PM


Фрэнсис Бин Кобейн, дочь звезд гранжа Курта Кобейна и Кортни Лав

Дизайнер Дома Saint Laurent, революционер Эди Слиман

Но как бы там ни было, это уже дела минувших дней. В 2012 году на пост главного дизайнера Дома пришел настоящий революционер Эди Слиман. Его первая коллекция стала удачным цитатником из истории Дома, кроме того, он в очередной раз показал свое умение шить идеальный узкий костюм, вдохновившись фотографией Хельмута Ньютона «Rue Aubriot» 1975 года. Именно это сочетание — мужской брючный костюм плюс шелковая блуза с бантом — и стало заглавным в первой коллекции Слимана. Вторая коллекция дизайнера стала настоящим сюрпризом для модников и редакторов глянца. Принципиальный противник всего буржуазного, фанат рок-н-ролла, фотограф, прославившийся далеко за пределами fashion-мира съемкой Фрэнсис Бин Кобейн, дочери звезд гранжа Курта Кобейна и Кортни Лав, выпустил на подиум девушек в клетчатых рубашках, кожаных косухах и платьях в стиле «классическая рванина 90-х». На самом деле, когда в августе прошлого года Эди давал интервью французскому Vogue и рассказывал о своем желании «реконтекстуализировать» исторический гардероб Yves Saint Laurent, никто не предполагал, что «ремонт» в Доме будет капитальным. И хотя коллекция получилась знаковой и невероятно востребованной, модным критикам очевидно еще долго придется привыкать к новому стилю Saint Laurent. Отзывы о новой коллекции для сезона весна-лето 2014 также были неоднозначными. Однако самые сильные критики все же оказались на стороне дизайнера. Сьюзи Менкес для The New York Times написала: «Эта коллекция была отшлифованным видением мистера Слимана: резким, сильным и очень в духе Сен Лорана. Но такое обновление может лишь подтолкнуть бренд вперед. А  он все еще нуждается в прыжке в этих туфельках с острыми носами, чтобы стать лидером XXI века». Авторитетный портал о моде WWD также поддержал Эди Слимана: «Может ли что-то считаться настоящей модой, если единственной его целью является привлекать чем-то знакомым, а не удивлять новым — хоть немножко. Делает ли дизайнер свою работу на полную, когда вся креативность заканчивается присваиванием? Если ответ на этот вопрос положительный, та ли это мода, которую мы ждем от профессионального дизайнера и одного из самых громких имен в модной индустрии?». Давным-давно юный Ив Сен Лоран, открывая собственный Дом моды, сказал: «Изменился не я, изменился мир вокруг меня, и мир будет продолжать меняться бесконечно, а мы должны все время менять наше видение, присматриваться и принимать правильные решения». Совершенно очевидно, что для настоящего модного движения изменения просто необходимы.

Бренд Saint Laurent в магазинах: Cult Luxury — Донецк, бул. Шевченко, 4 тел. +38 062 381 73 18 Bolero — Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 209 22 29 Bolero Man — Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 345 36 82 www.cultfg.com 97

SS_14_blok_new.indd 97

4/9/14 7:49 PM


FASHION name

Givenchy

Когда-то давно основатель Дома месье Юбер де Живанши говорил: «Роскошь имеет будущее только при условии, что она демократизируется». Прошел не один десяток лет, прежде чем пророчество мастера сбылось. И случилось это только после того, как на пост главного дизайнера великолепного и легендарного Дома Givenchy пришел молодой и талантливый Риккардо Тиши. 28 февраля 2005 года новость о новом назначении на пост креативного директора Дома Givenchy буквально потрясла модную общественность. Это выглядит странно и непривычно, но сам Тиши тогда чуть не отказался от предложения, так как хотел полностью сфокусироваться на своем собственном бренде и его развитии. Лишь только из-за отсутствия денег и угрозы продажи дома матери модельер решился на то, чтобы занять предлагаемую должность. «Мне позвонила мама и сказала, что собирается продать дом, потому что у моих сестер нет денег на жизнь и содержание детей. Сама она решила переехать жить в дом для престарелых. Когда я услышал это, то почувствовал, будто мне в сердце вонзили нож. Продажа дома моего отца, которого я даже не помню, была бы огромной потерей для нас. Я поехал в Париж, там менеджеры Givenchy показали мне контракт с этими сумасшедшими цифрами. И это была буквально помощь Бога. Я подумал, что если подпишу контракт, то маме больше никогда не придется беспокоиться по поводу денег. И я это сделал», — делился потом Риккардо Тиши. Риккардо Тиши и Джоан Смолз в съемке фотографа Маурицио Бавутти и стилиста Джинн Ле Баулт для декабрьского номера ELLE France. 2013

Семья, родной дом и город имеют для дизайнера колоссальное значение. В одном из многочисленных интервью Риккардо признался: «Должен быть честным: единственное, во что я верю — это моя семья. Для меня семья — это не просто ДНК. Я имею в виду родных мне людей. Моя мама и мои сестры (у дизайнера восемь сестер — прим ред.) — это моя энергия и вдохновение, которое питает меня на протяжении всей моей жизни. Мода — это моя работа. Я люблю это. Это моя страсть. Но все же самая важная вещь для меня — это жизнь. Я всегда был окружен женщинами и очень привлечен к миру женщин, потому что я люблю и силу, и романтизм одновременно. Все это вы можете увидеть в моем стиле».

www.cultfg.com 98

SS_14_blok_new.indd 98

4/9/14 7:49 PM


Риккардо Тиши в съемке фотографа Мачека Кобыльски для 38-го выпуска Self Service Magazine. 2013

Риккардо родился в 1974 году в древнем морском городе Таранто, Италия, который был основан еще в 706 году до нашей эры жителями славной Спарты как город-государство. Таранто обычно связывают с такими мифологическими существами, как русалки, и с морской темой вообще, что часто проявляется в работах Тиши для коллекций как прет-а-порте, так и высокой моды.

Эскиз сценического костюма Рианны. В мировом турне Diamonds World Tour 2013 певица выступала в костюмах, созданных Риккардо Тиши

В 1999 году Риккардо окончил Центральный колледж искусства и дизайна Святого Мартина в Лондоне, а уже в 2005-м был назначен креативным директором подразделений Дома Givenchy, отвечающих за создание женской одежды и коллекций от кутюр. В мае 2008-го к его обязанностям добавилось создание мужской одежды и аксессуаров от Givenchy. До того как начать трудиться в легендарном Доме, Риккардо Тиши работал в компаниях Puma и Coccapani, после чего подписал трехлетний контракт с Ruffo Research, где начинали карьеру множество знаменитых модельеров, например, гречанка София Кокосалаки. Когда в июле 2004-го истек срок его соглашения, Тиши начал работу над собственной коллекцией, которая была показана во время осенней Миланской недели моды. Трудиться над своими коллекциями ему пришлось недолго, так как вскоре он согласился на должность креативного директора Givenchy и заявил, что очень рад и горд тем, что может привнести свое видение в работу этого французского Дома высокой моды, чья история вдохновляет его. Глава Givenchy Марко Гоббетти, говоря о назначении Тиши, подчеркнул, что его стиль, очень современный, обладает в то же время элегантностью, чувственностью и романтичностью и идеально подходит их бренду. И действительн��, в отличие от самых разных дизайнеров, работавших над коллекциями Givenchy после самого Живанши, Риккардо Тиши принес этому модному Дому успех в финансовом отношении, а также огромную популярность со стороны критиков и прессы, особенно в отношении высокой моды. www.cultfg.com 99

SS_14_blok_new.indd 99

4/9/14 7:49 PM


FASHION name

Риккардо Тиши в компании Канье Уэста и муз дизайнера Лив Тайлер, Каролины Курковой, Флоренс Уэлч и Лии Кебеде в съемке фотографа Энни Лейбовиц для интервью Watch the Throne Хамиша Боулза, в мартовском выпуске Vogue USA. 2012

Хареограф Брахим Зайбэт, Мадонна и Риккардо Тиши на Met Gala 2013. PUNK. From Chaos to Couture

Сам Риккардо вспоминает, что хотел незаметно приехать в офис Givenchy и войти через заднюю дверь, но его приезд превратили в настоящее торжество: весь персонал Дома выстроился в ряд, одетый в традиционные белые рабочие халаты, и приветствовал нового креативного директора. «На мне были надеты футболка и треники!» — говорит Тиши. В пользу многочисленных талантов Риккардо говорит и тот факт, что в 2011 году кандидатуру Тиши рассматривали как самую вероятную для замены скандального Джона Гальяно в Christian Dior. Когда Тиши заступил на должность главного дизайнера, он сказал: «Кроме красивого названия от Дома не осталось ровным счетом ничего. Я хочу сделать что-то, что вернуло бы ему уважение, и при этом не изменять себе и своему видению». Стоит отметить, что в самом начале назначение Тиши было спорным, как и все предыдущие связанные с брендом решения Арно. Это решение поначалу казалось таким же необдуманным: к моменту назначения за спиной у Тиши были только диплом Колледжа Сент-Мартинс, совсем небольшой опыт работы и недолгая стажировка у Антонио Берарди. Возможно, поэтому к первой коллекции Тиши для Givenchy редакторы модных изданий отнеслись с добродушным умилением, но показанная одежда волновала их куда меньше фонетической гармонии фамилий Тиши-Живанши. Однако спустя всего пару сезонов рецензии перестали быть снисходительными. Кутюр 2007 года заслужил похвалы Анны Винтур, а осенне-зимняя коллекция 2008 года вообще стала самой запоминающейся в том сезоне. После показа первой коллекции Тиши Haute Couture для Givenchy в офис Дома позвонила Королева Иордании Рания и попросила Риккардо разработать для нее полный гардероб. Когда модельер прилетел в Лондон, Королева встретила его, с головы до ног одетая в творения Riccardo Tisci. Тиши решил продолжить работать в том направлении, которым характеризовалась марка в 1950-е и 60-е годы. Он создавал полноценные образы, добавляя к ним аксессуары, обувь, каждую секунду представляя ту женщину, которая будет все это носить. Он приходил в офис в 6 утра, вместе с уборщиками, а покидал рабочее место после полуночи. В один прекрасный день, узнав о такой преданности своему делу, сам Юбер де Живанши пригласил молодого дизайнера на завтрак в свой особняк. «Он был так мил и  гостеприимен. И совсем не говорил о моде во время встречи», — делился тогда Риккардо Тиши. И это дорогого стоит. Ведь сам Живанши с момента прощального показа 11 июля 1995 года ни разу не переступил порога своего бывшего Дома моды.

www.cultfg.com 100

SS_14_blok_new.indd 100

4/9/14 7:49 PM


Риккардо Тиши в съемке фотографа Стивена Кляйна для летнего выпуска Interview Magazine. 2011

В работе над каждой коллекцией Тиши пользуется инструментами Живанши: неизменный черный, изобилие перьев и экспрессивные детали вроде массивных цепей, монументальных воланов или бесконечной шнуровки. Но при тех же слагаемых у Тиши получаются вещи с куда большим надрывом. Возможно, еще и потому, что последние два года вместе с ним работает Панос Япанис — стилист V Magazine, Another Man и Another Magazine, каждой съемкой которого можно иллюстрировать сборники Эдгара По. Блестящая кожа, острые клепки, металлические крючки, черный бархат  — модели Givenchy Япанис делает в энциклопедическом значении готическими. В 2008 году Риккардо Тиши курировал процесс создания восьмого номера журнала A Magazine. Также дизайнер принял участие в создании отдельных номеров и фотосессий для ряда других глянцевых изданий, например, Dazed & Confused, Visionaire, Muse. В этом же году, помимо уже бывших в его ведении линий женской одежды и аксессуаров, Риккардо Тиши начал разрабатывать коллекции одежды и аксессуаров для мужчин. Здесь он тоже оставил свой след, предложив неожиданные и смелые решения, например, толстовки в пайетках или кружевные розовые рубашки. Под маркой Givenchy дизайнер также разрабатывал костюмы для тура Мадонны Sticky&Sweet в 2008 году и для номера на песню Candy Shop в 2009-м. Помимо этого Тиши создавал одежду певицы для повседневной жизни. В 2009 году дизайнер приступил к разработке первой недорогой линии — Givenchy Redux.

бома Watch The Throne, разработав обложку диска и двух синглов (H.A.M и Otis). В том же 2011-м Тиши сотрудничал с всемирно известным брендом Converse. В декабре 2012 года, к большому сожалению модной общественности, стало известно, что Дом Givenchy больше не будет заниматься кутюрной линией. Тем не менее, Риккардо Тиши продолжил шить платья для красных дорожек вручную и в единственном экземпляре. Так он сделал великолепные наряды для прошлогоднего бала Costume Institute в музее Метрополитен, а также его творения можно было видеть на многочисленных мероприятиях и красных ковровых дорожках. Для нового весенне-летнего сезона Риккардо Тиши представил абсолютно новую концепцию женщины Givenchy. «Я одержим Мадам Гре, ее творчество очень романтичное и мрачное, она была одержима точностью — это, к примеру, касается плиссировки», — рассказал дизайнер о своем вдохновении. К мрачно-романтичному образу Тиши прибавил африканские цвета — терракотовый, зеленый, красный, черный, коричневый, смешав, таким образом, мистическую культуру Японии и подлинные африканские страсти. Столкновение культур наблюдалось и в антураже шоу. В центре арены были навалены горой дымящиеся разбитые автомобили. Зрелище было невероятно эффектное, как и все без исключения наряды из новой коллекции. В общем, Юбер де Живанши был удивительно прозорлив, говоря о демократизации роскоши, а Риккардо Тиши это удается с каждым сезоном все круче и круче.

Дизайнер не устает из года в год эпатировать модную публику. В показ коллекции Givenchy для осенне-зимнего сезона 2011 года Риккардо Тиши включил известную модель-транссексуала Леа Ти, которая работала с ним на протяжении многих лет и была его личным ассистентом. А также для показа мужской коллекции дизайнер использовал маски в духе стимпанка от харьковского художника Bob Basset, после чего творения последнего буквально взорвали мир моды, а также принесли нашей стране хорошую порцию fashion-славы. В этом же году, после продолжительной работы с главным «носом» компании Givenchy, дизайнер представил новый аромат бренда — «Dahlia Noir». Безграничная любовь к музыке привела дизайнера к сотрудничеству с известными хип-хоп исполнителями Jay-Z и Канье Уэстом. В 2011 году он стал креативным директором их совместного аль-

Бренд Givenchy в магазинах: Cult Luxury — Донецк, бул. Шевченко, 4 тел. +38 062 381 73 18 Bolero — Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 209 22 29 www.cultfg.com 101

SS_14_blok_new.indd 101

4/9/14 7:49 PM


FASHION name

Dsquared

2

Самые модные близнецы в мире Дин и Дэн Кейтены начали восхождение на fashion-олимп тридцать лет назад. Выходцы из канадского города Уиллоудэйл, провинция Онтарио, братья в 1983 году переехали в Нью-Йорк и поступили учиться в знаменитую на весь мир Parson’s School of Design. К слову, в этой школе дизайна в свое время грызли гранит науки лучшие модные умы, такие как Марк Джейкобс, Том Форд, Донна Карен и многие другие именитые дизайнеры. Получив хорошее профильное образование, братья Кейтены в 1991 году решили переехать в Италию. По правде говоря, выбор Дина и Дэна не был чем-то неожиданным для их родных и друзей. Ведь при ближайшем рассмотрении оказывается, что у братьев есть толика итальянской крови  — при рождении в 1965 году в пригороде Торонто их фамилия звучала как Катеначчи.

Дэн и Дин Кейтены

В день приезда в Италию у них на руках было два диплома-близнеца выпускников одной из самых элитных школ дизайна. Но, несмотря на это, в первое время Кейтены безуспешно пытались выбиться в высокие круги мира итальянской моды и практически разочаровались в своей мечте — заканчивались средства, а получить крупные заказы никак не удавалось. Ни один крупный или средний модный итальянский Дом не захотел видеть Дина и Дэна в своем штате. И тогда им пришлось довольствоваться работой в компании Party Host, которая занималась организацией и проведением крупных вечеринок, попутно узнавая, что такое мир итальянской моды, чем он живет и как все устроено, а также в свободное время продолжая корпеть над эскизами и лекалами. И вот, когда целеустремленные канадцы уже фактически остались без денег и без надежды закрепиться в fashion-пространстве, им крупно повезло. В один момент поступило предложение заключить контракт на полмиллиона долларов на поставку их джинсов в один из универмагов Италии. Так началась история популярного бренда Dsquared2. Уже в 1995 году дело Дина и Дэна сдвинулось с мертвой точки, именно в тот год парням удалось показать миру свою полную коллекцию мужской одежды от Dsquared2. Несмотря на то, что изначально братья делали только мужскую одежду, их таланты заметила Мадонна и сразу же заказала себе костю��ы для нового клипа. Помните широкие джинсы и рубашку в стиле Дикого Запада? После работы братьев над клипом Don’t Tell Me дизайнеры получили возможность полностью обновить гардероб поп-королевы, а также занялись костюмами ее танцорской труппы для мирового турне Drowned World Tour в 2002 году. За год работы братья создали более ста пятидесяти уникальных сценических костюмов. В июне 2002 года была запущена в работу первая коллекция женской одежды Dsquared2. Наоми Кэмпбелл, Эва Герцигова, Каролина Куркова и Фернанда Таварес демонстрировали творения дизайнеров на показе, который получил статус шоу сезона. Их перфо-

www.cultfg.com 102

SS_14_blok_new.indd 102

4/9/14 7:49 PM


Рекламная кампания Dsquared2, снятая Мертом Аласом и Маркусом Пигго для осенне-зимнего сезона 2010-2011. Модели Айрис Штрубеггер, Алла Костромичева, Джордан Каултер, Тайлер Кенион и Томас Хофнейгелс

манс тогда попал на обложку известного издания о моде WWD. В интервью журналу братья сказали, что «женщина Dsquared2 — энергичная, самоуверенная и сексуальная, а женские коллекции стилистически являются полным продолжением мужских коллекций Дома». И действительно, благодаря прочным традициям мужского стиля женская версия излучала остроумие и иронию. Настоящая, естественная, модная одежда. Она стала жизнерадостным, ярким и эмоциональным выражением тонкого итальянского вкуса и воплощением безупречного кроя, что и принесло неизбежный успех этой новинке на сцене международной моды. После этого знакового показа братья заключили контракт с компанией Staff International, которая теперь занимается продвижением бренда по всему миру. На сегодняшний день Дом Dsquared2 — это всемирно известный бренд, который с самого своего рождения стал любимцем знаменитостей и получил «звездный» статус. Доказательством силы их ума и влияния в мире моды стало вручение приза «Мужчины года» от мужского журнала GQ в 2003 году в номинации Лучших молодых дизайнеров. И можно с уверенностью сказать, что карьера братьев Кейтенов с начала двухтысячных годов устремлялась только вверх, а их восхождение на Олимп славы более не имело ни одной преграды. В том же 2003 году Дин и Дэн, как самые оригинальные дизайнеры, получили награду La Kore, которая в итальянской моде фактически приравнивается к «Оскару». А в 2006 году, несмотря на жесткую конкуренцию, братья получили престижную испанскую награду Aguja de Ora (Золотая Игла), и их имена были поставлены в один ряд с другими знаменитыми обладателями премии, такими

как Оскар де ла Рента, Джанни Версаче, Маноло Бланик, Жан Поль Готье, Нарциссо Родригес, Валентино Гаравани, Джон Гальяно и Том Форд. В 2009 году Дин и Дэн награждены звездой на аллее славы в Канаде. Официальное открытие звезды состоялось 11 сентября 2009 года в Торонто. Кстати, название бренда расшифровывается как «D в квадрате» — где D это первая буква имен основателей. Название оказалось пророческим — дизайнерский успех, возведенный в квадрат, оказался невероятно мощным. Устоявшийся образ от Dsquared2 завоевал поклонников по всему миру и покорил сердца многих знаменитостей. Джинсы с потертостями, неравномерной покраской и цветными пятнами, «порванные» регланы и футболки, комфортная спортивная обувь, выполненная в стиле ретро — сложно представить современного модника или модницу без названных атрибутов. А между прочим, все эти популярные элементы вошли в моду только в конце прошлого века с легкой подачи братьев Кейтенов. Их расслабленную стилистику оценили такие иконы моды, как Ленни Кравиц, Джастин Тимберлейк и Рики Мартин, звезды просто влюбились в простоту философии бренда и часто носят вещи от Dsquared2. Популярная певица Кристина Агилера тоже не устояла перед очарованием стиля Dsquared2, поэтому во время ее тура Stripped World Tour в 2003 году она заказала близнецам Кейтенам создание эксклюзивного наряда, который прекрасно подходил к жесткой и нереально сексуальной атмосфере шоу певицы. Это плодотворное сотрудничество стало также главным событием показа мужской коллекции Dsquared2 для сезона весна-лето 2005 года, когда Кристина посетила шоу в качестве важного гостя и даже сама прошлась по подиуму.

Наоми Кэмпбелл и Линда Евангелиста в рекламной кампании Dsquared2, снятой Стивеном Мейзелом для сезона весна-лето 2009

www.cultfg.com 103

SS_14_blok_new.indd 103

4/9/14 7:49 PM


FASHION name Показ Dsquared2 на Неделе моды в Милане сезона весна-лето 2014

Было бы заблуждением считать, что канадские близнецы добились успеха только в Штатах  — отнюдь нет, ведь Италия тоже обожает их. Джанна Наннини, Джорджия и Лаура Паузини демонстрируют наряды от Dsquared2 на сцене и повседневной жизни. Не отстают от них и итальянские музыканты, художники и другие знаменитости, которые из года в год вдохновляются творчеством Dsquared2. Дин и Дэн в свою очередь также занимаются раскруткой молодых и перспективных певцов  — Ne-Yo и Cory Lee. В общем, музыка и мода переплелись в работе Дина и Дэна невероятно тесно. Примерно в тоже время братья принимают самое плотное участие в создании экипировки для участниц и участников знаменитого в Соединенных Штатах Америки телешоу America’s Next Top Model. Также Дэн и Дин начали разрабатывать новый образ легендарной футбольной команды «Ювентус» и были очень рады такому договору. «Мы просто сгораем от нетерпения, — говорят братья, — мы ждем-не дождемся, когда начнем сотрудничать с такой знаменитой и значимой командой, как «Ювентус», в такой сложный момент… Мы провожали их из матчей группы В в группу А с элегантностью… Мир футбола  — это реалия сегодняшнего дня, даже в том, что касается стиля. Футболисты — это новые модные символы нашей звездной системы, они выражают новый тип красоты — здоровый и реалистичный, но прежде всего, достижимый».

Футболист Криштиану Роналду уже второй раз стал обладателем одной из самых престижных мировых наград в области спорта — «Золотой мяч». Португальский спортсмен, большой поклонник бренда, одет в костюм Dsquared2 из коллекции весна-лето 2014

Не забывают братья и про добрые дела. В 2004 году они придумали коллекцию модных футболок, вся прибыль от продажи которых была направлена в фонд помощи от цунами в юго-восточной Азии в тот страшный год. В 2006 году они участвовали в крупной акции в Германии по сбору средств для борьбы со страшной болезнью нашего времени СПИДом. Невозможно пройти мимо рекламных кампаний Дома. Их лучшие кадры были получены в результате сотрудничества с гениальным фотографом Стивеном Мейзелом, который снял для близнецов первые работы еще в 2007 году, для коллекции осень-зима 20072008. Кстати, все съемки для рекламы ароматов Дома тоже дело рук Мейзела. Вот далеко не весь список работ Стивена: Homeless, Cottage Country, Star 24-7, Dean & Dan’s Diner, Great White North и Bachelor’s Party. В недавнее время к творческому процессу присоединились и другие не менее знаменитые фотографы. Непревзойденную Жизель Бюндхен снимал дуэт Мерт Алас и Маркус Пигготф,

www.cultfg.com 104

SS_14_blok_new.indd 104

4/9/14 7:49 PM


Показ Dsquared2 на Неделе моды в Милане сезона весна-лето 2014

а нордическую Кармен Касс в образе лихого ковбоя фиксировал для истории Микаэль Янссон. Каждая коллекция Dsquared2 выполнена по всем правилам американской практичности и не лишена итальянской элегантности, в каждом показе обязательно представлены новые модели джинсов. Потертости, пятна грязи, заплаты  — все, от чего мы раньше спешили избавиться, стало восприниматься модниками всего мира с бешеным восторгом. Что уж говорить о популярности джинсов с низкой талией. Dsquared2 полностью перевернул наш взгляд на сексуальность! Успех Дина и Дэна также заключается и в невероятно серьезном подходе к любому делу. Это касается и самых тщательных разработок всех сценариев для показов братьев. Возможно, такая организаторская «прошивка» осталась еще с тех времен, когда Кейтены занимались проведением вечеринок. Каждое их шоу остается в памяти у счастливчиков, попавших на показ. «Викторианская Англия», «Охота на лис», «Дикий Запад», «Мужская раздевалка»  — темы всегда выбирались весьма оригинальные и прорабатывались до мельчайших деталей. Смесь канадского хулиганского стиля и изысканного итальянского пошива, а также внимание к деталям — именно так выглядит философия бренда Dsquared2 сегодня. Благодаря особенному подходу к вещам бренд называют «альтернативой роскоши». В коллекциях Dsquared2 нет пафосных классических костюмов, благородных тканей и скромности. Рваные, потертые джинсы, красные и синие кроссовки — вот чем прославились братья из Канады. Хотя, конечно, нельзя не заметить, что за последние несколько лет коллекции братьев Кейтенов претерпели незначительные изменения: это связано с тем, что Дин и Дэн приобрели жильё в Лондоне и теперь черпают вдохновение на лондонских улицах. Новая коллекция для сезона весна-лето 2014 года полна сексуальных мини-платьев, которые дизайнеры предлагают носить в комплекте с микроскопическими шортами. Короткие шорты представлены даже в официальных луках, предназначенных для офиса. Меньше ткани, больше бронзового тела. Словом, эти наряды будто созданы для хороших девочек, которые внезапно решили стать самыми плохими и отвязными на свете. Танцы до рассвета, прогулки в открытых авто по узким улочкам городов Сицилии и, конечно, новые безумные романы  — с легкой руки бр��тьев Кейтенов это лето станет по-настоящему знойным и незабываемым.

Пара сникеров с красной ленточкой — символом борьбы со СПИДом, выпущенная Дэном и Дином Кейтенами специально для девятнадцатого венского благотворительного Бала Жизни в 2011 году. Сникеры были доступны на Dsquared2.com за £ 350 , $ 350 или 350 €. Все вырученные средства от продажи были полностью переданы в дар детской программе CHAI’s Pediatric Program, которая направлена на ​​ улучшение и развитие методов лечения ВИЧ-положительных детей

Бренд Dsquared2 в магазине Megapolis: Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 381 30 31

www.cultfg.com 105

SS_14_blok_new.indd 105

4/9/14 7:49 PM


FASHION name

Paul&Joe Paul&Joe совсем недавно придумала очаровательная и милая француженка Софи Альбу. Потомственная белошвейка Софи некоторое время успела поработать в разных модных домах, а затем вышла замуж и родила детей. Кстати, свое название бренд получил в честь сыновей Софи. Истинная француженка Альбу смогла воплотить в своих коллекциях необыкновенно легкую и женственную стилистику. Многие модницы именно в Paul&Joe нашли вдохновение для нового взгляда на собственный гардероб: свободный, творческий, богемный и с легким флером ретро. Софи Альбу родилась в 1967 году в Париже и выросла на старинных узких парижских улочках. Когда маленькой Софи исполнилось девять лет, ее родители организовали компанию по пошиву рубашек, их бизнес быстро пошел в гору. Легенда гласит, что как-то вся семья Альбу поехала отдыхать в Нью-Йорк. Там Николь  — мама Софи — была поражена тем, как используется французское слово «гараж». Во Франции государственная парковка называлась «паркинг». Получив невероятный запас вдохновения от такого казалось бы обычного слова, Николь, вернувшись в Париж, приступила к проектированию новой линии рубашек под названием Le Garage. Так, собственно, и возникло новое семейное предприятие, где сама Софи проработала дизайнером шесть лет. А еще, перед тем как начать работать на свою семью, девушка в возрасте 16 лет пошла набираться опыта в качестве ассистентки у гениального модельера нашего времени Аззедина Алайи, чья мастерская располагалась на улице Бельшас, а также успела отучиться во Французском институте моды. И надо сказать, рубашки и блузки с той поры стали любимыми вещами, над которыми она не уставала фантазировать, придумывая все новые модели. Также Софи признается, что обожает летящие юбки в пол, прохладный шелк, яркие цветы и сочные принты. Как настоящая парижанка, Софи невероятно тонко чувствует сочетания совершенно несочетаемых на первый взгляд вещей. Именно поэтому ее коллекции всегда интересно разглядывать, а сами творения очень приятны на ощупь и от них буквально веет теплом человеческих рук.

Софи Альбу на фотографии Дельфины Ашар для журнала ELLE

Запуск собственного бренда Софи удалось осуществить в 1995 году, к тому времени она была не только замужней дамой, но и мамой двоих сыновей. Представленный Софи бренд сразу же получил название по именам детей. Таким образом, Софи удалось смешать в идеальной пропорции семейные ценности и модный бизнес. Конечно, Альбу не сама бросилась на амбразуру fashionиндустрии, ей немало помогли родители финансами, также и новоиспеченный муж Фрэнк присоединился к управлению компанией, и бренд стал развиваться. Сначала это была только мужская одежда, ведь не зря же у марки целых два мужских имени! Через год вышла первая коллекция для женщин, которая буквально в одно мгновение стала настоящим хитом продаж: удобная, с легким налетом винтажности, вдохновенная и женственная, и это все — несмотря на множество рубашек. Надо сказать, что создать женские вещи дизайнера попросили многочисленные поклонники марки.

www.cultfg.com 106

SS_14_blok_new.indd 106

4/9/14 7:49 PM


Бекстейдж показа весна-лето 2014. Фото Карли Тати

С этого момента бренд Paul&Joe стал не просто брендом, а образом жизни. Одежда Альбу — это продолжение ее собственной жизни. Она наполнена свободой, молодостью и индивидуальностью. То же самое можно сказать и об ее тридцати магазинах по всему миру. Альбу не нравятся обычные стерильные витрины модных магазинов, поэтому для своих изделий она создала пространства, в которых одежда смотрится гармонично и естественно. Каждый ее магазин украшен антиквариатом, старинными деталями и наполнен женственностью, что отражает неформальный, но в то же время классический дух ее коллекций. На Парижской неделе моды коллекции Paul and Joe стали показывать еще в 1998 году, а количество публикаций и съемок в модных глянцевых журналах пошло на сотни. К слову, на официальном сайте марки можно посмотреть все статьи и фотосессии, в которых использовалась одежда и аксессуары бренда. L'Officiel, Vogue, Madame Figaro, Biba France, Elle, Cosmopolitan, GQ, Glamour  — редакторы и стилисты этих изданий уже много лет не могут обойтись без Paul and Joe. В 2001 Альбу запустила линию косметики Paul and Joe Beauté в магазине Takashimaya в Токио; вскоре последовала линия духов и нижнего белья. Также бьюти-специалисты Paul and Joe объединились с японской фирмой-лидером на рынке косметики и выпустили серию средств для макияжа. Дизайнер объясняет популярность и успех своего бренда тем, что в дизайне она применяет все простое и современное, что, возможно, отражает самые важные аспекты моды: веселье и легкомыслие. Вся косметическая линия от компании Paul&Joe — это, в первую очередь, красочная косметика, упакованная в стиле 1930-х годов. Кстати, весной 2012 года бренд праздновал десятилетие косметической линии. К этому юбилею была выпущена специальная коллекция с изображениями игривых котят. Веселая и кокетливая коллекция косметики от Paul&Joe сразу нашла своих поклонниц. Коллекция косметики 2012 Paul&Joe навевает легкие весенние мотивы и создана в прекрасных пастельных тонах. Главной изюминкой этой коллекции является форма котенка. Например, помада с головой котенка наверху, отпечатки кошачьих лапок по бокам помады, тени с принтом в  виде кошки или кошачьи следы на пудре. В общем, милее коллекции не придумаешь! Интерьер австралийского бутика Paul&Joe. Это третий магазин бренда, созданный в сотрудничестве с известным дизайнером Доэрти Линч

В 2005 году последовало создание линии одежды для детей Little Paul and Joe. 2006 год ознаменовался выпуском линии Sister от Paul and Joe. Эти коллекции были задуманы как демократичная версия главной линии для совсем молодых барышень, а цены на наряды Sister были заявлены на треть меньше. Также в этом же году случилось полезное сотрудничество с всемирно известной сетью магазинов US Target, а через год была выпущена лимитированная коллекция серии косметики под названием Sparkles, что буквально можно перевести как «искорки». Тогда же состоялась совместная работа над созданием коллекции весна-лето для La Redoute. А через год к работе над Paul and Joe подключился Пьер Карден. Кстати говоря, совместная работа с Pierre Cardin по результату www.cultfg.com 107

SS_14_blok_new.indd 107

4/9/14 7:49 PM


FASHION name

превзошла все ожидания. «Пьер Карден отдыхает!» — такие отзывы взорвали Интернет в том смысле, что работа дизайнера для Paul and Joe была на голову выше его собственных творений. А благодарные поклонники еще раз убедились, что для Paul&Joe нет ничего невозможного. В 2008 году талантливые дизайнеры Paul and Joe разработали новое оформление для ограниченной серии бутылок минеральной воды Perrier, а также успешно посотрудничали с мультипликационным «монстром» — компанией Disney. В 2009 году сама Софи Альбу создала оригинальный дизайн скутера Vespa S. Надо сказать, что все эти проекты были невероятно успешны, а некоторые из них все еще продолжают работать. Кстати, несколько лет назад было проведено большое маркетинговое исследование, и покупателям задали один единственный вопрос: «Почему вам нравится одежда от Paul&Joe?». Большая часть модников отметили, что «среди выпускаемого ассортимента есть все, что помогает выразить индивидуальную сущность каждого в отдельности человека». Стиль, предложенный Paul&Joe, подойдет энергичным и очень живым людям, которые любят путешествовать и наслаждаться жизнью. Любое настроение, любая жизненная ситуация — в гардеробе от Paul&Joe есть все, что может понадобиться современному и следящему за модой человеку. Яркие, красочные ткани и неизменно женственные силуэты  — Софи Альбу всегда доказывала, что и модная одежда может быть весьма практичной. Только она смогла представить одежду деревенского стиля таким образом, чтобы из года в год она становилась стилеобразующим явлением и главным трендом целого сезона.

Наверняка слова «жакет» или «рубашка» у многих вызывают ассоциацию с неким серьезным предметом гардероба, вписывающимся в строгий офисный образ. Однако то, что делают в Paul&Joe с этими сдержанными предметами гардероба, точно поменяет ваш взгляд на эти вещи. Здесь можно увидеть стильные, интересные фасоны, которые идеально дополнят как повседневные, так и элегантные вечерние образы. Сама дизайнер любит говорить: «Одежда нашего бренда рассчитана на городских модниц, желающих включить в свой гардероб элементы гавайского стиля. Она для решительных, дерзких и смелых женщин». Одежда Paul&Joe — простая, веселая и легкомысленная. Еще в начале работы над брендом Софи считала, что это — составляющие ее будущего успеха. Так и случилось. «Пол и Джо» теперь любят во всем мире, а среди пок��онниц бренда много знаменитостей: Кейт Мосс, Ванесса Паради, Камерон Диас, Хелена Кристенсен и Шарлин Спитери. Стиль ретро, отличное сочетание дизайнерской мысли и возможности повседневного использования. В настоящее время дизайнеры марки уже работают по всем фронтам модной жизни, предлагая своим любимым клиентам не только самые свежие коллекционные идеи, но и обувь, белье, косметику, духи. Не лишним будет сказать, что Софи Альбу — одаренная и уникальная личность, а ее карьера еще не достигла своей пиковой точки, поэтому вполне можно ожидать от нее много новых интересных идей. В весенне-летней рекламной кампании прошлого года принимала участие красавица Каролин Мерфи. Тогда автором роскошной «цветочной» фотосессии выступил знаменитый фотограф Микаэл Янссон. Для новой рекламной кампании Софи выбрала ослепительную блондинку — модель Элизабет Эм. И правильно сделала, Дефиле Paul&Joe весна-лето 2014

Логотип Paul&Joe

www.cultfg.com 108

SS_14_blok_new.indd 108

4/9/14 7:49 PM


Софи Альбу. Дефиле весна-лето 2014

Цветочные сюрпризы, созданные компанией Secret Garden Florist для открытия бутика Paul&Joe в Гонконге

Дефиле Paul&Joe весна-лето 2014

веселые и жизнерадостные принты и широкие полосатые брюки великолепно смотрятся на Элизабет. Вообще, новая коллекция стала одой вполне выносимой легкости бытия. После затяжных холодных дней именно таких нарядов и сумок требует истосковавшаяся по ярким краскам и солнечным зайчикам душа. Модные критики традиционно приняли новую коллекцию очень тепло и все чаще называют стилистику, которую выбрала в своей работе Софи, «новым шиком». Долли Джонс из британского Vogue так откликнулась о новой весенне-летней коллекции Paul&Joe: «Наряды буквально пропитаны легким и свежим настроением следующего лета. Девушки Paul&Joe и в 16 лет знают, как выглядеть модно в каждом сезоне — объемные рубашки бойфренда они носят как платья, свободные полосатые джинсы перевязывают на талии цветными платками, а  хлопковые цветочные платья набрасывают поверх очень сексуальных купальников с вырезами. Свободные ткани и вязанные крючком свитера того и гляди сползут, обнажая бронзовое плечо. И как может показаться, нет ничего сверхъестественного в этой коллекции. Но именно она предназначена, чтобы превратить каждый новый день в еще один прекрасный — как пел Билл Уизерс в своей песне «Lovely Day». И действительно, все, что нам нужно, это еще один прекрасный день.

Бренд Paul&Joe в магазине Megapolis: Донецк, ул. Артема, 112 тел. +38 062 381 30 31 www.cultfg.com 109

SS_14_blok_new.indd 109

4/9/14 7:49 PM


FASHION name

Elie Saab Великолепные наряды Эли Сааба — убедительное доказательство того, что парижский шик и элегантность могут творить не только французы. Налицо пример невероятного таланта, который расцвел с самых ранних лет, ведь дизайнер-самоучка с детства проявлял недюжинный интерес к моде, в то время как его сверстники устраивали драки и учились стрелять из рогатки. Эли Сааб родился в ливанском городе Бейруте в 1964 году. Интерес к созданию женских нарядов у него возник достаточно рано — в 9 лет. Уже тогда он начал шить платья для своих сестер, а чуть позднее и для дам, живших по соседству. В 17 лет Эли покинул родной дом и направился в Париж, чтобы получить образование. Однако уже через год он не выдержал и возвратился  — ему настолько хотелось приступить к работе над своими роскошными платьями, что, не моргнув глазом, он пожертвовал несколькими годами обучения в столице моды. Поэтому не было ничего удивительного в том, что когда ему исполнилось 18 лет, в 1982 году, Сааб открыл швейную мастерскую и ателье высокого класса в своем родном городе. К слову, на него тогда начали работать двенадцать лучших швей и закройщиков. А спустя еще некоторое время, буквально пару месяцев, молодой человек устроил показ своей первой коллекции. Надо сказать, это был оглушительный успех и признание со стороны его любимых клиенток. После этого показа репутация Сааба как великолепного мастера распространилась далеко за пределы Бейрута, и многие дамы из высшего общества стремились попасть за роскошными платьями именно к нему. Секрет его успеха среди сильных мира сего оказался на удивление прост. Эксклюзивные ткани, коллекционное кружево, множество ручной работы, обилие роскошного декора, драгоценные кристаллы, лучший жемчуг и, конечно, идеальная посадка на женскую фигуру — все это Сааб давал своим любимым клиенткам в избытке.

Эли Сааб

Благодаря своим роскошным и уникальным нарядам, в 1997 году Эли Сааб стал первым неитальянским дизайнером, который был принят в Национальную палату итальянской моды. В том же году он впервые показал свою коллекцию за пределами Ливана, в Риме. В 1998 году Сааб запускает в производство коллекции прет-а-порте в Милане, а чуть позднее презентует свои творения в Монако, где находит еще одну преданную и известную на весь мир поклонницу — принцессу Стефанию. В 2000 году Эли Сааб был приглашен Синдикатом Высокой Моды (франц. Chambre Syndicale de la Couture Parisienne  — парижская организация, объединяющая Дома моды, которые создают коллекции Haute Couture) для участия в показах. Не устояв перед шармом Парижа, как и многие дизайнеры до него, Сааб принял решение создать здесь свой головной офис в так называемом «Золотом треугольнике». В тот год он представил четыре коллекции — две прет-а-порте и две кутюрные. А еще шесть лет спустя стал членомкорреспондентом Chambre Syndicale de la Couture Parisienne.

www.cultfg.com 110

SS_14_blok_new.indd 110

4/9/14 7:49 PM


С 23 сентября по 6 октября прошлого года в Four Seasons Hotel George V Paris прошла экспозиция платьев Эли Сааба. Всемирно известный своими эффектными композициями и экспериментами в области флористики дизайнер Джефф Литэм украсил экспозицию 15 000 красных роз «Наоми» и 9 000 белых роз «Аваланш»

Несмотря на то, что Эли Сааб в свое время так плотно обосновался в Париже, Бейрут навсегда остался главным источником его вдохновения, и дизайнер не забывает о родном городе. Так, например, в 2005 году он открыл великолепный пятиэтажный центр, где и по сей день проводятся обучающие семинары, располагается его роскошная студия, магазин прет-а-порте, специальный демонстрационный зал и даже настоящий свадебный салон. Одним из самых значимых годов для Эли Сааба стал 2002-й. Именно тогда красавица Холли Берри вышла получать «Оскар» в его темнокрасном платье с полупрозрачным лифом и роскошной отделкой. Берри стала первой темнокожей актрисой, удостоенной этой награды, а Сааб — первым ливанским дизайнером, одевшим оскароносную звезду во время торжественной церемонии. Наряды дизайнера невероятно элегантны и роскошны, и многие думают, что это дело рук настоящего француза, забывая о том, что Сааб — ливанец. Однако после знаковой церемонии даже люди, далекие от моды, запомнили его имя и стали интересоваться творчеством мастера.

На сегодняшний день у Эли Сааба есть офисы в Бейруте, НьюЙорке и Париже, его коллекции прет-а-порте отшиваются в Италии, но именно во Франции этого модельера принимают лучше всего. На парижской Неделе высокой моды он — такой же постоянный участник, как Chanel и Christian Dior. Без роскошных платьев Elie Saab эти традиционные показы уже сложно себе представить. А по всему миру у дизайнера  — более 60 фирменных бутиков. Кстати, у себя на родине дизайнер также начал «расширяться». Вслед за великолепным пятиэтажным центром моды Elie Saab в Бейруте скоро откроется его собственный многоэтажный магазин. Эли Сааб остается верным своему фирменному стилю уже много лет  — никаких революционных перемен, никаких попыток эпатировать публику неожиданными решениями или внезапным минимализмом. Каскады дорогой ткани и роскошный декор, многочисленные волны и оборки, танцующие линии и подчеркнуто изящные силуэты, откровенная прозрачность и интригующая асимметрия — из года в год Сааб безошибочно делает ставку на шик, изысканность и женственность.

www.cultfg.com 111

SS_14_blok_new.indd 111

4/9/14 7:49 PM


FASHION name Королева бурлеска Дита фон Тиз и Эли Сааб. В 2009 году дизайнер создает костюмы Диты фон Тиз для ее шоу в Crazy Horse de Paris, с этого момента начинается их сотрудничество и дружба. Эли Сааб: «Дита — отражение моих детских грез. Мои мечты сбылись...»

В 2003 году дизайнер начинает сотрудничать с Pronovias, совместно они создают идеальные свадебные платья Elie By Elie Saab, и это приносит Эли еще большую мировую популярность и узнаваемость. В мае того же года Французская федерация высокой моды, самая престижная и авторитетная организация fashion-индустрии в Европе, сделала Дом Elie Saab своим полноправным членом. И спустя месяц дизайнер подтвердил, что это решение было правильным: в июле он представил в Париже одну из самых ярких коллекций за всю историю своего творчества. Богатейший калейдоскоп цвета, блестящий, расшитый вручную шифон, золотые монеты в качестве декора: в этой коллекции соединились старинные традиции шитья и европейская утонченность — беспроигрышное сочетание для аристократии Старого Света.

Ретроспектива Жани Саме о творчестве Эли Сааба, выпущенная издательством Assouline

В октябре 2005 года Эли Сааб впервые представил в Париже свою коллекцию prêt-a-porter. Брючные костюмы, короткие платья, юбки с оборками и облегающие блузы — все эти вещи было абсолютно новы для знатоков стиля Elie Saab. Они рассчитаны на повседневный гардероб, но вовсе не отличаются простотой. Дизайнер вряд ли создал бы простые и неброские модели: менять стиль, ставший за многие годы культовым, было бы просто неразумно — и в этом весь Эли Сааб. В марте 2007 года на Елисейских Полях появился роскошный многоэтажный бутик бренда, а в 2007 году в Париже открылся второй Дом моды, созданный по такому же принципу, как и в Бейруте. В том же году французское издание Le Figaro охарактеризовало ливанскую марку как одну из самых востребованных в современном мире высокой моды. Спустя год открылся первый магазин в лондонском торговом центре Harrod’s. В 2009-м Дом моды Elie Saab создает наряды для Диты фон Тиз. Магазины и шоу-румы Эли сегодня работают в Милане, Париже, Бейруте и других городах; офисы и представительства можно встретить в Америке, Великобритании, России, Гонконге. Ему принадлежат более 60 фирменных магазинов по всему миру.

www.cultfg.com 112

SS_14_blok_new.indd 112

4/9/14 7:49 PM


Коллекции Сааба регулярно демонстрируются на парижской Неделе высокой моды. Сам дизайнер обосновался в Бейруте, где и по сей день находится его штаб-квартира. Месье Сааб часто занимается благотворительностью. В свое время он создавал костюмчики для кукол, которые были проданы на благотворительном аукционе, или выпускал ограниченное количество черных блуз, деньги с продажи которых были перечислены на лечение больных и диагностику рака груди. Сааба по праву называют самым сказочным дизайнером в мире моды, а его творения отличаются легкостью и загадочностью. Его работа вдохновляет и других творческих людей на новые шедевры. Так, например, в 2012 году была создана Balade à Paris. Это короткометражный фильм, который, с одной стороны, воспевает красоту французской столицы, а с другой — представляет недавнюю коллекцию Elie Saab Pre-Fall 2012. Героиней ролика стала отнюдь не звезда модельного бизнеса (во время просмотра зрители даже не видят ее лица), поскольку в центре внимания должны были оказаться платья ливанского дизайнера. В них участница съемки прошлась по самым живописным местам Парижа: изящные мосты и загадочные огни Эйфелевой башни только подчеркивают красоту вечерних комплектов Elie Saab. Каждое платье было снято таким образом, что можно не только рассмотреть его со всех ракурсов, но и оценить роскошь деталей вблизи. К финалу ролика не остается сомнений в том, что показанная коллекция Elie Saab буквально-таки создана для самого романтичного города на планете. А уже через год знаменитое издательство Assouline представило книгу-альбом о творчестве дизайнера Эли Сааба. Ее автор — журналистка Жани Саме — на 280 страницах собрала 200 фотографий, в том числе оригинальных, любезно предоставленных известным фотографом Лазиз Хамани. Книга наглядно иллюстрирует творческие успехи дизайнера и рассказывает историю его знаменитых клиентов, одетых, разумеется, в наряды Elie Saab. На страницах можно увидеть Кейт Уинслет, Анджелину Джоли, Селин Дион, а также монарших особ, включая принцессу Швеции Викторию и принцессу Монако Шарлотту.

Зеркальное отражение модели Рэйчел Александр, опубликованное в книге Жани Саме о творчестве Эли Сааба Фотография Рэнди и Рузанны из Team Roman Leo. Стилист Брайан Марришо

«Рисунок получился легким, почти парящим и полупрозрачным, все внимание сосредоточено на чистоте воды. Таким образом я выразил свое уважение бренду Evian и его продукции»

В 2013 году Эли Сааб приложил руку к созданию роскошной бутылочки для воды Evian. Презентация состоялась в шикарном отеле Four Seasons Hotel’s Georges V. Серия была лимитированная, и поистине каждая бутылочка стала коллекционной. Вода Evian Elie Saab была представлена только в нескольких избранных ресторанах мира, в бутылочках трех размеров, украшенных «кружевными» узорами, такими похожими на ткани Сааба. «Рисунок получился легким, почти парящим и полупрозрачным, все внимание сосредоточено на чистоте воды. Таким образом я выразил свое уважение бренду Evian и его продукции», — рассказал Эли Сааб. Коллекцию прет-а-порте для нового сезона Эли Сааб сделал очень в своем духе. Мастер черпал вдохновение в красоте и естественности природы. Весна как время обновления, молодости и ярких красок новой жизни стала главным объектом внимания. В  коллекции расцвел настоящий розарий, а представленные тона настолько нежные, что, кажется, будто их разбавили прозрачным апрельским воздухом. Сами оттенки были позаимствованы у растений  — белой камелии, нежной розы, ароматной сирени и коралловых лилий. Все они дополнены чернильно-черными тонами, как выразился сам Сааб, «цветами сада, захваченного полночью». Нежные цвета экзотических и хрупких растений идеально сочетаются с романтическими сумерками, и томный вечер начинает приносить свои плоды обольщения... Снуются паутины из кружева шантильи, струятся роскошные ткани, тонкими ручейками «течет» изящная вышивка — наряды из новой коллекции Elie Saab словно изысканные цветы в диковинном саду!

Бренд Elie Saab в магазине Cult Luxury: Донецк, бул. Шевченко, 4 тел. +38 062 381 73 18

www.cultfg.com 113

SS_14_blok_new.indd 113

4/9/14 7:49 PM


SS_14_blok_new.indd 114

4/9/14 7:49 PM


SS_14_blok_new.indd 115

4/9/14 7:49 PM


SS_14_blok_new.indd 116

4/9/14 7:49 PM


SS_14_blok_new.indd 117

4/9/14 7:50 PM

CULT MAN, Донецьк, вул. Артема, 80а

тел. +38 062 381 73 93

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 118

4/9/14 7:50 PM


SS_14_blok_new.indd 119

4/9/14 7:50 PM

CULT MAN, Донецьк, вул. Артема, 80а

тел. +38 062 381 73 93

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 120

4/9/14 7:50 PM

CULT MAN, Донецьк, вул. Артема, 80а

тел. +38 062 381 73 93

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 121

4/9/14 7:50 PM


SS_14_blok_new.indd 122

4/9/14 7:50 PM

CULT MAN, Донецьк, вул. Артема, 80а

тел. +38 062 381 73 93

www.cultfg.com


tombolini.it SS_14_blok_new.indd 123

4/9/14 7:50 PM


SS_14_blok_new.indd 124

4/9/14 7:50 PM


SS_14_blok_new.indd 125

4/9/14 7:50 PM

CULT MAN, Донецьк, вул. Артема, 80а

тел. +38 062 381 73 93

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 126

4/9/14 7:50 PM


SS_14_blok_new.indd 127

4/9/14 7:50 PM

CULT LUXURY, Донецьк, бул. Шевченка, 4

тел. +38 062 381 73 18

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 128

4/9/14 7:50 PM


SS_14_blok_new.indd 129

4/9/14 7:50 PM


SS_14_blok_new.indd 130

4/9/14 7:50 PM


SS_14_blok_new.indd 131

4/9/14 7:50 PM


SS_14_blok_new.indd 132

4/9/14 7:50 PM

BOLERO MAN, Донецьк, вул. Артема, 112

тел. +38 062 345 36 82

www.cultfg.com


SS_14_blok_new.indd 133

4/9/14 7:50 PM


SS_14_blok_new.indd 134

4/9/14 7:50 PM


SS_14_blok_new.indd 135

4/9/14 7:50 PM


SS_14_blok_new.indd 136

4/9/14 7:51 PM


SS_14_blok_new.indd 137

4/9/14 7:51 PM


FASHION NEWS man

Ermenegildo Zegna История легендарной компании началась более ста лет назад в итальянском городке Триверо, когда к управлению небольшой текстильной фабрикой пришел молодой и горячий Эрменеджильдо Зенья. Уже в возрасте 20 лет парень смог основать одноименную компанию по производству дорогих тканей и мужской одежды, которой было суждено стать знаменитой на весь мир. Надо сказать, что смелости основателя Дома, в то время вложившего деньги в разработку совершенно новых тканей и оборудования для их производства, можно позавидовать. Однако именно его новаторские идеи и особый подход к портновскому делу и стали причиной оглушительного успеха. Уже к сороковым годам прошлого века ткани, произведенные на фабрике Ermenegildo Zegna, поставляются не только в лучшие магазины Италии, но и еще в пятьдесят стран мира. На сегодняшний день Ermenegildo Zegna — едва ли не единственная компания на рынке роскошной мужской одежды, использующая в производстве собственные ткани. Сырье для них отбирают непосредственно в регионах его происхождения: тончайшая мериносовая шерсть — в Австралии, а кашемир — в Монголии. Ткани от Ermenegildo Zegna используют в своей работе весьма известные марки. Ткани Эрменеджильдо опережали свое время, и это был его сознательный взгляд на то, как нужно вести дела. Вскоре дизайнер понял, что качество его тканей зависит и от позитивных взаимоотношений с местным сообществом. Он сделал многое, чтобы улучшить качество жизни как своих сотрудников, так и жителей города в целом: построил медицинский центр и детский сад в Триверо, посадил тысячи деревьев и проложил дорогу Panoramica Zegna длиной 14 километров, которая соединила Триверо с ближайшим курортом. Анджело Зенья, почетный председатель компании, отзывается о своем отце как об «экологе, который занимался экологией еще до того, как появился сам термин», добавляя, что его очень заботило «социальное благополучие рабочих». В 1960-е Анджело и его брат Альдо приняли руководство компанией. Под их управлением бренд продолжал расти, во многом благодаря запуску коллекций готовой одежды и сшитой по индивидуальному заказу. Братья поддерживали философию бизнеса, заложенную их отцом: они стремились использовать лучшие материалы для производства тканей-люкс и мужской одежды и ежедневно доказывали, что никогда не изменяли благотворительным идеалам бренда. Впоследствии компания продолжила расширяться и разделила свой ассортимент на категории — очки, кожа, обувь и парфюмерия. И все-таки, лучшая в мире шерсть остается сердцем Zegna. Шерстяная фабрика Lanificio Zegna, основанная Эрменеджильдо Зенья Старшим 100 лет назад, до сих пор является отправной точкой производства. Сейчас здесь работаеют 450 человек, фабрика производит более 2 миллионов метров ткани ежегодно. Качество сырья безупречно  — из килограмма шерсти можно произвести 180 ки-

лометров нити. В последние годы компания создает целый ряд инновационных тканей, например, нити толщиной в 11,1 микрона. Для сравнения, толщина человеческого волоса составляет 50 микрон. Союз традиции и инновации помог бренду оставаться на гребне волны на протяжении всего прошлого века. «Всю свою столетнюю историю Zegna соединя��а глубокое ощущение исторической традиции с акцентом на инновационности, дополняя все это неповторимым качеством», — комментирует Мегги Буллок, заместитель редактора американского журнала Elle. Это те ценности, которые делают бренд соответствующим духу времени. Планы по расширению марки на новые сферы деятельности сейчас в разработке, компания уже основала серьезный фонд, посвященный различным гуманитарным проектам. Дух Zegna остается прежним под руководством Эрменеджильдо Младшего — как и под руководством его деда век назад. Роскошный костюм от Ermenegildo Zegna  — это, прежде всего, традиционная технология с использованием конского волоса для внутренней основы, роговых пуговиц и обязательно ручной работы портного. И конечно, дорогой материал: тончайшая шерсть, мохер, кашемир и ангора. В свое время клиентами Дома Ermenegildo Zegna стали многие знаменитости из мира кино и искусства. Среди постоянных и верных клиентов — Джон Траволта, Шон Пенн, Джек Николсон, Брюс Уиллис и Пласидо Доминго. Валерий Гергиев, один из лучших дирижеров планеты, работает только во фраке от Zegna, который, по признанию самого маэстро, «помогает ему дирижировать». А в 1998 году руководство Дома основало стипендиальный фонд для наиболее талантливых солистов Мариинского театра. Сегодня в Ermenegildo Zegna представлены четыре линии: Couture, Sartoria, Z Zegna и Zegna Sport. И если первые две линии это роскошная классика на все времена, то Z Zegna объединяет одежду casual, костюмы, обувь и аксессуары в несколько более свободной стилистике и цветовой гамме. А предметы Zegna Sport предназначены для активного отдыха и для веселых уикендов в большом городе. Кстати, эта линия появилась сравнительно недавно, в 1998 году. В 2012-м арт-директором Z Zegna стал гениальный Пол Сурридж, который занимает эту должность по сей день. Над созданием основной линии Ermenegildo Zegna, начиная с января 2013 года, работает Стефано Пилати, который до перехода в итальянскую компанию был креативным директором Yves Saint Laurent. Спортивные коллекции для линии Zegna Sport создает отдельная команда дизайнеров марки. Многолетний девиз компании «Стильные и инновационные идеи для сильных и характерных индивидуальностей» можно буквально увидеть во всех предметах Ermenegildo Zegna — от запонок до костюмов и пальто. Монобутик Ermenegildo Zegna: Донецк, ул. Артема, 112 тел.: +38 062 387 70 32

www.cultfg.com 138

SS_14_blok_new.indd 138

4/9/14 7:51 PM


www.cultfg.com 139

SS_14_blok_new.indd 139

4/9/14 7:51 PM


SS_14_blok_new.indd 140

4/9/14 7:51 PM


SS_14_blok_new.indd 141

4/9/14 7:51 PM

ДОНЕЦЬК, ВУЛ. АРТЕМА, 112 ТЕЛ. +38 062 387 70 32 | ZEGNA.COM


FASHION NEWS man

Maria Santangelo Napoli Много лет назад крошечное ателье Maria Santangelo Napoli получило свое звучное название по имени основательницы бренда. Небольшое неаполитанское сорочечное дело было основано Марией Сантанджело в середине прошлого века, а именно в 1953 году, и до сих пор находится под чутким руководством семьи Марии. На данный момент делами заправляют два ее сына и справляются с нелегким портновским бизнесом не хуже матери. Вот уже более шестидесяти лет в этом ателье, на склоне Везувия, в деревне Сан-Себастиано-аль-Везувио, делают одни из лучших сорочек на свете. Не удивительно, что армия поклонников изделий от Maria Santangelo Napoli растет с каждым годом в геометрической прогрессии. А совсем недавно в ателье запустили еще одну линию рубашек — более демократичную, с меньшим количеством ручной работы, но из фантастического японского хлопка, на ощупь почти не отличимого от кашемира. А также начали выпускать трикотажные галстуки. Но, безусловно, главной специализацией марки остаются рубашки — с классическим неаполитанским кроем, не мешковатым, но чуть приталенным, идеально сидящие на мужском торсе. А еще несколько десятилетий назад про удивительные рубашки и сорочки Maria Santangelo Napoli знал только узкий круг любителей уникальных вещей. Затем случилось так, что продукцию Дома внезапно обнаружили японские модники. И с тех пор понеслось — вслед за японцами в очередь к Марии выстроились европейцы и американцы. И надо сказать, в списке ожиданий приходится стоять достаточно долго. Все сорочки делаются вручную, поэтому их тираж можно назвать особенно ограниченным. Однако дело того стоит. «Когда я впервые увидел ее сорочки из батиста, тонкие, как бумажная салфетка, все в бисерных стежках — идеальные для жаркого лета, я понял, куда будет уходить моя зарплата», — рассказывает один из клиентов марки. Собственно такими фанатами идеальных сорочек являются все без исключения мужчины и женщины, которые покупают Maria Santangelo Napoli. К слову сказать, многие модные девушки просто обожают носить именно мужские модели от Марии. Стоит отметить, что мастера в ателье занимаются пошивом готовых сорочек ручной работы, а также сорочек на заказ (su misura). А круг представителей бренда в Европе и Японии очень невелик и тщательно подбирался специалистами Maria Santangelo Napoli. Поскольку в этой семейной мастерской бережно хранят традицию неаполитанского ручного шитья, число выпускаемых сорочек крайне мало. Но не только ограниченный тираж, а прежде всего высокое качество ручной работы делает эти мужские сорочки особенными и уникальными. Раскрой всех деталей сорочки осуществляется исключительно вручную, это на самом деле единственный способ достичь идеальных, строго выверенных пропорций каждого изделия. При изготовлении каждой рубашки Maria Santangelo Napoli используется до 14 ручных операций: края, как это годами делалось в лучших неаполитанских ателье, подшивают

белошвейки, рукава, боковые швы и планка сорочки полностью прошиты вручную, включая подгибы и манжеты, которые укреплены изнутри слоем первоклассного хлопка. При сколько-нибудь массовом производстве это сделать просто невозможно. Форма проймы сорочки специально сделана немного вытянутой и асимметричной, такая операция обеспечивает самую лучшую посадку рукава. Ластовица или mouche — защитный клин внизу между полочками и спинкой обычно изготовлен из той же ткани, что и сорочка. Сшивная кокетка является непременной деталью сорочек Maria Santangelo Napoli, выполненных на заказ (made to measure). С её помощью достигается идеальная посадка в зоне плеч. Воротник также почти полностью изготавливается и пришивается вручную. Рубашечные петли обметывают шёлковой нитью, а пуговицы из австралийского перламутра пришивают особым способом, который называется «птичьей лапкой», и крепят на изящной ножке. Кроме того, в запасниках Maria Santangelo Napoli имеется невероятный выбор сорочечных тканей из первоклассного египетского хлопка Mako, американского sea island, хлопчатобумажного батиста, поплина, королевского оксфорда, твила, пинпоинта от лучших производителей тканей в мире, среди которых Atelier Romentino и Alumo. Для тех, кто хочет лично убедиться в фантастичности коллекции тканей, нужно всего лишь проследовать в раздел blog на официальном сайте Maria Santangelo Napoli. Там можно увидеть не только новые творения Марии и ее сыновей, отдельные этапы творческого процесса, но также отчеты о японских и корейских «гастролях» марки и фотографии с легендарной выставки, которая полностью посвящена мужской моде PITTI UOMO GIUGNO 2013. Первая выставка Pitti была организована 12 февраля 1951 года. Эту дату теперь принято считать датой рождения Высокой Итальянской моды. Не лишним будет отметить, что продукцию итальянского Дома Maria Santangelo Napoli высоко ценят не только модники всего мира. Среди клиентов Maria Santangelo Napoli много влиятельных и известных людей. Например, в сорочках неоднократно были замечены президент Российской Федерации Bлaдимиp Пyтин, руководитель Ferrari Жан Тод, а также знаменитый гонщик «Формулы-1» Midland Кристиан Альбертс. Тщательное внимание к каждой детали, которое дополняется самыми драгоценными материалами, тканями, декором и фурнитурой, а также уникальные и эксклюзивные конструкции легендарных сорочек превращают изделия Maria Santangelo Napoli в предметы высокого портновского искусства, в которых переплетаются многолетние традиции и инновации, чтобы создать образец эталонной элегантности. Мы считаем, что такое отношение к делу идеально подходит к вашей философии жизни!

Бренд Maria Santangelo Napoli в магазине Cult Man: Донецк, ул. Артема, 80а тел. +38 062 381 73 93

www.cultfg.com 142

SS_14_blok_new.indd 142

4/9/14 7:51 PM


www.cultfg.com 143

SS_14_blok_new.indd 143

4/9/14 7:51 PM


FASHION NEWS man

Tramarossa Sartoria Уникальность компании Tramarossa Sartoria в том, что эти итальянские мастера единственные в мире производят джинсы, которые маркируются металлическими инициалами своего обладателя непосредственно в момент покупки. Гениальная идея дизайнеров сразу была защищена мировым патентом и является настоящей фишкой, подчеркивающей индивидуальность и уникальность именно ваших джинсов.

На сегодняшний день Tramarossa Sartoria — один из лучших производителей джинсов класса премиум в Италии и в мире. Как заявлено на официальном сайте, «Tramarossa хочет представлять, прежде всего, идею совершенства в нише джинсовых брюк для мужчин и женщин». Для этой торговой марки характерны традиционный пошив в сочетании с современными элементами из изысканных тканей, а также с деталями и аксессуарами самого высокого качества.

Удивительно, но цена за «саториальные» джинсы настоящего индивидуалиста совсем не высока. И это при том, что дизайнеры марки используют только самый лучший итальянский и японский деним, делают отличный крой, а о роскошной отделке Tramarossa Sartoria ходят легенды. И так происходит уже почти полвека  — джинсы премиум-класса производят с 1967 года.

Мужские и женские джинсы из высококачественного итальянского и японского денима изготавливают на маленьком ручном производстве в регионе Венето на севере Италии. На специальном внутреннем лэйбле ставят личные подписи всех участников производственного процесса: начиная от дизайнера, моделиста, раскройщика, продолжая сборщиком, швеей, контролером качества и заканчивая специалистом по варке. Кстати сказать, фирменный слоган на итальянском языке звучит как милый стишок, а в русском варианте он читается так: «Tramarossa — единственный деним с инициалами того, кто его носит».

Именно тогда молодой и успешный Чемелло Урбано решил сделать идеальные синие джинсы. В то время демократичный деним был особо в почете, но, тем не менее, эксклюзивные модели Урбано сразу стали невероятно популярны. Первая пара джинсов, которую сделал Чемелло Урбано, получила внутреннюю красную отделку. Надо сказать, что в те времена джинсовое полотно ткали на челночных станках, и его отличительной особенностью была замкнутая кромка. И конечно, тогда мало кто мог решиться выпускать джинсы самого высокого качества, ведь в начале 70-х они имели чисто утилитарное значение или были любимы молодежью, а про люксовые модели никто и знать не знал. Кстати, красная внутренняя отделка послужила для Чемелло Урбано объектом вдохновения: глядя на эффектный алый шов на внутреннем поясе, он и  придумал название своей компании. Буквально слово Tramarossa можно перевести как «красная строчка» или «красная линия». До сих пор внутри каждой модели вы обязательно найдете пресловутую «красную линию». Тонкая алая лента пристрочена к внутренней поверхности пояса в каждых джинсах Tramarossa Sartoria. С тех пор прошло немало лет, но из года в год Tramarossa Sartoria ассоциируется у модников всей планеты с идеальными и роскошными джинсами на все времена. Tramarossa Sartoria — это настоящее семейное дело, забота о котором переходит из поколения в поколение. Дело Урбано продолжили его сыновья. Как в хорошей итальянской семье, у «джинсового кардинала» одним ребенком не обошлось, и на смену в компании заступили сразу четверо сыновей. Их работа привела к настоящему расцвету джинсового Дома. В какой-то момент братья обнаружили эскизы, которые были в ходу в семидесятых годах прошлого века и решили взять их в работу, чтобы возродить «премьерные» модели джинсов. И уже через некоторое время продукция Tramarossa Sartoria стала продаваться в семнадцати странах, среди которых Япония, Италия, Россия, Голландия, Испания, Германия и даже ОAE.

Любопытным является и тот факт, что цена каждой модели может варьироваться в зависимости от количества проделанных операций. Так, например, к способам обработки относятся и специальные виды стирок. Обо всех процедурах, проделанных с джинсами смелыми и оригинальными мастерами, можно поинтересоваться у продавцов. Они с удовольствием расскажут пошагово историю каждой модели. Нельзя не отметить и выверенный до мелочей «саториальный» крой джинсов Tramarossa Sartoria. В каждой коллекции для каждого сезона представлены различные виды посадки — slim, regular и comfort. Такой подход обеспечивает идеальную посадку практически на любую фигуру и при этом гарантирует, что выглядеть вы будете в этих джинсах очень органично и перфектно. Хотя на самом деле расписывать преимущества изделий Tramarossa Sartoria дело неблагодарное. Чтобы оценить все достоинства и удивительное качество итальянских «саториальных» джинсов, достаточно будет всего лишь один раз примерить — вопросы и сомнения отпадут сами собой. Сейчас в Доме готовят специальную книгу-энциклопедию, которая будет посвящена многолетней истории Tramarossa Sartoria. На официальном сайте даже висит небольшое приветствие на эту тему: «Мы очень рады сообщить вам, что мы находимся в процессе создания Большой Книги «Tramarossa World Team». Наша цель  — рассказать полную историю нашей международной компании. Мы обещаем поделиться презентацией книги во всех социальных сетях и опубликуем специальную презентацию на нашем сайте». Ждем с нетерпением и запасаемся самыми индивидуальными джинсами в мире. Бренд Tramarossa Sartoria в магазине Cult Man: Донецк, ул. Артема, 80а тел. +38 062 381 73 93

www.cultfg.com 144

SS_14_blok_new.indd 144

4/9/14 7:51 PM


www.cultfg.com 145

SS_14_blok_new.indd 145

4/9/14 7:51 PM


В новом сезоне модные дизайнеры отчаянно ностальгируют по прошлому. «Золотым» десятилетием были объявлены 50-е годы прошлого века. В Bottega Veneta сделали идеальные рубашки с контрастными воротничками и узкие укороченные брюки в духе хорошего Джеймса Дина.

Fendi

БЕРМУДЫ

Этим летом ультрамодные бермуды отметятся в каждом мужском гардеробе. И неважно, любите ли вы спортивный шик, как в новой коллекции Fendi, сдержанный преппи-стиль или эффектные денди-комплекты, коварные бермуды прокрадутся даже в строгий офисный стиль!

Frankie Morello

Bottega Veneta

50-Е

Яркая флористическая тематика в новом сезоне добралась и до мужских коллекций. Чтобы носить пиджаки и брюки в растительные узоры и витиеватые цветы Alexander McQueen, вид необходимо иметь крайне мужественный. К счастью, недостатка в отважных мужчинах у нас не наблюдается.

СПОРТ

Alexander McQueen

IN BLOOM

FASHION TREND MaN

В последние годы ни один модный сезон не обходится без новой интерпретации спортивной стилистики. Этой весной на смену спортивным штанам и безрукавкам в духе раннего Венсана Касселя пришел элегантный спортивный шик. Лучшие щегольские комплекты найдете у Frankie Morello.

www.cultfg.com 146

SS_14_blok_new.indd 146

4/9/14 7:51 PM


SS_14_blok_new.indd 147

4/9/14 7:51 PM


Модель обуви, которая находится на пике моды уже несколько сезонов, не сдаст своих позиций и наступающим летом. Идеальные слиперы от Bottega Veneta можно носить что называется «и в пир, и в мир, и в добрые люди», настолько универсальна и элегантна эта модель.

Ermenegildo Zegna

МЯГКАЯ СИЛА

Классические двубортные костюмы светлых песочных оттенков, элегантные плащи и идеально начищенные ботинки — в новом сезоне в моде канонические мужчины во всем своем великолепии. И в Ermenegildo Zegna знают толк в гардеробе для настоящих джентльменов.

Dsquared2

Bottega Veneta

СЛИПЕРЫ

Главным цветом сезона признан темно-синий, глубокий и насыщенный, как предрассветное небо. Идеальный оттенок есть в новой весенне-летней коллекции модного Дома Giorgio Armani. Пиджаки, рубашки, куртки — все сделано в этом тревожном и притягательном оттенке.

СОВРЕМЕННЫЙ ДЕНДИ

Giorgio Armani

СИНИЙ ПЕРИОД

FASHION TREND MaN

Ну что за модный сезон без пижонов и денди? Узкие рубашки и атласные куртки, очки в роговой оправе и волосы, уложенные один к одному, белоснежные брюки и сумки цвета кораллов. Если вы готовы к эффектным выходам, сразу отправляйтесь в Dsquared2.

www.cultfg.com 148

SS_14_blok_new.indd 148

4/9/14 7:51 PM


SS_14_blok_new.indd 149

4/9/14 7:51 PM


FASHION STORY

Пиджак, деконструированный из тончайшей шерсти мериноса — Ermenegildo Zegna Рубашка из поплина — Ermenegildo Zegna

SS_14_blok_new.indd 150

4/9/14 7:51 PM


Шляпа-борсалино — Ice Iceberg Жакет и шорты из хлопка — Carven Сумка 2 jours mini из денима и кожи — Fendi Босоножки из замши и металлизированной кожи — Fendi Свеча и диффузор — Fornasetti Profumi

SS_14_blok_new.indd 151

4/9/14 7:51 PM


FASHION STORY

Куртка-косуха — Saint Laurent Поло из шелка — Saint Laurent Джинсы — Saint Laurent

SS_14_blok_new.indd 152

4/9/14 7:51 PM


Серьги-клипсы — Oscar de la Renta Жакет из хлопка — Moschino Cheap and Chic Юбка из шерсти — Dsquared2 Сумка — Barbara Bui Босоножки — Le Silla

SS_14_blok_new.indd 153

4/9/14 7:52 PM


FASHION STORY

Серьги — Philippe Audibert Жакет из шелкового крепа — Alexander McQueen Юбка из шелковой тафты — Céline Клатч — Alexander McQueen Туфли с вставками из плексигласа — Le Silla Диффузор — Fornasetti Profumi

SS_14_blok_new.indd 154

4/9/14 7:52 PM


Серьги — Philippe Audibert Платье — Stella McCartney Туфли — Casadei Свеча и диффузор — Fornasetti Profumi

SS_14_blok_new.indd 155

4/9/14 7:52 PM


FASHION STORY

Куртка-бомбер из кожи — Alexander McQueen Рубашка из хлопка — Bottega Veneta Брюки-чинос — Fay

SS_14_blok_new.indd 156

4/9/14 7:52 PM


Шляпа-борсалино из рафии — Lanvin Парка из шерсти с шелком — Bottega Veneta Туника из шелка — Lanvin Сумка-конверт — Chloé Бабуши бронзового цвета — Lanvin

SS_14_blok_new.indd 157

4/9/14 7:52 PM


FASHION STORY

Серьги-клипсы — Oscar de la Renta Жакет и шорты — Lanvin Топ из шелка — Chloé Сумка из кожи — Lanvin Босоножки — Casadei

SS_14_blok_new.indd 158

4/9/14 7:52 PM


Пиджак из трикотажа — Giorgio Armani Рубашка из тонкого батиста — Saint Laurent Шарф из кашемира — Alexander McQueen Брюки-чинос — Fay Лоферы — Dolce&Gabbana

SS_14_blok_new.indd 159

4/9/14 7:52 PM


FASHION STORY

Поло из хлопка и шелка — Ermenegildo Zegna Upper Casual Брюки-чинос — Ermenegildo Zegna Upper Casual Плетеный ремень из кожи — Ermenegildo Zegna Upper Casual

SS_14_blok_new.indd 160

4/9/14 7:52 PM


Куртка из шелка — Balenciaga Блуза и брюки из шелка — Prabal Gurung Кольцо — Chloé Клатч — Le Silla Босоножки из лакированной кожи — Giuseppe Zanotti

SS_14_blok_new.indd 161

4/9/14 7:52 PM


FASHION STORY

Серьги — Philippe Audibert Платье из кружева — Burberry Prorsum Клатч из металлизированной кожи — Alexander McQueen Туфли с вставками из плексигласа — Le Silla Пиджак, деконструированный из шелка с кашемиром — Cesare Attolini Нагрудный платок — Cesare Attolini Рубашка из хлопка — Cesare Attolini Галстук — Cesare Attolini Брюки из тончайшего кашемира — Cesare Attolini Лоферы из кожи крокодила — Barrett

SS_14_blok_new.indd 162

4/9/14 7:52 PM


Серьги-клипсы — Oscar de la Renta Платье — Stella McCartney Туфли — Jimmy Choo Диффузор — Fornasetti Profumi

SS_14_blok_new.indd 163

4/9/14 7:52 PM


FASHION STORY

Серьги-клипсы и ожерелье — Oscar de la Renta Топ и юбка из тафты — Tibi Босоножки — Giuseppe Zanotti Свеча — Fornasetti Profumi

SS_14_blok_new.indd 164

4/9/14 7:52 PM


Пиджак из хлопка — Dsquared2 Рубашка в клетку — Dsquared2 Джинсы — Dsquared2 Туфли-дерби — Alexander McQueen

SS_14_blok_new.indd 165

4/9/14 7:52 PM


FASHION STORY

Жакет и брюки из льна с хлопком — Chloé Блуза из шелковой органзы — Chloé Туфли — Jimmy Choo

SS_14_blok_new.indd 166

4/9/14 7:52 PM


Пиджак из льна и шорты — Moncler Gamme Bleu Рубашка — Alexander McQueen Слипоны — Emporio Armani Свеча и диффузор — Fornasetti Profumi

SS_14_blok_new.indd 167

4/9/14 7:52 PM


FASHION STORY

Кардиган из шелка с хлопком — Umberto Bilancioni Поло из шелка с отделкой из кожи крокодила — Stefano Ricci Джинсы из тонкого хлопка — Stefano Ricci Лоферы — Barrett

SS_14_blok_new.indd 168

4/9/14 7:52 PM


Куртка-бомбер — Stella McCartney Джинсы на кулиске — Chloé Минодьер — Jimmy Choo

SS_14_blok_new.indd 169

4/9/14 7:52 PM


FASHION STORY

Платье — Stella McCartney Сумка-конверт — Chloé Туфли — Jimmy Choo Свеча и диффузор — Fornasetti Profumi

SS_14_blok_new.indd 170

4/9/14 7:53 PM


Куртка с капюшоном из кожи и нейлона — Giorgio Armani Футболка с фотопринтом — Fendi Брюки из рами — Giorgio Armani Слиперы — Giorgio Armani

SS_14_blok_new.indd 171

4/9/14 7:53 PM


FASHION STORY

Серьги-клипсы и браслет — Oscar de la Renta Платье — Prabal Gurung Босоножки — Giuseppe Zanotti Свеча и диффузор — Fornasetti Profumi Фото: Jelena Semakina Стиль: Денис Манкевич Ассистенты: Николай Симонов (Cult Luxury), Александра Решетченко (Cult Man), Анастасия Солодилова (Megapolis) Прически/make-up: Анна Кравченко (салон красоты «Руки-Ножницы») Мужская стрижка и стайлинг: Татьяна Алещенко (салон красоты «Руки-Ножницы») Модели: Alexander Zinchenko (Sharm Model Management), Marina Gorbatenko (Ego Models Management) Выражаем благодарность компании Exclusive Group за предоставленные предметы интерьера: Стул из прозрачного поликарбоната, Elledue, салон «Антураж», ул. Университетская, 26, тел. +38 062 381 77 77 Светильник Oasis, салон «Ренессанс», ул. Университетская, 37, тел. +38 062 381 05 55

SS_14_blok_new.indd 172

4/9/14 7:53 PM


SS_14_blok_new.indd 173

4/9/14 7:53 PM

CULT LUXURY, Донецьк, бул. Шевченка, 4

тел. +38 062 381 73 18

www.cultfg.com


FASHION LIFE

FASHION’S NIGHT OUT 2013 Традиция устраивать модные ночи в главных городах мира в этом году отмечает свое пятилетие. А все началось в 2009 году, когда главный редактор VOGUE Анна Винтур, чтобы подстегнуть интерес покупателей к шопингу, решила организовать ночь безумных покупок. В преддверии нового сезона, 13 сентября лучшие специалисты Cult Fashion Group подарили своим клиентам удивительную ночь беспрерывного шопинга Fashion’s Night Out. Кроме сногсшибательных скидок, в магазинах для всех гостей были обустроены модные бары — в меню легкий аперитив в виде шампанского от партнеров компании PAVO и необычайно вкусные закуски от ресторана Di Vino.

Роман Медный

Мила Пинчукова с подругой и Ольга Янукович

Александра Дуброва

Анна Ляшко

Кристина Иваненко с сестрой

Роман Медный

Влада Вертелецкая с подругой

Лариса Макашова

Раиса Амигуд, Дарья Нестеренко с сестрой

Ольга Федотова

Елена Курчина и Анна Кравченко

Елена Близнюк с подругой Викторией

Гости вечера

Юлия Павлова с подругой

Елена Захарова с супругом

Кристина Иваненко с сестрой Натальей, Юлия Николайчук, Анна Ляшко с подругой

www.cultfg.com 174

SS_14_blok_new.indd 174

4/9/14 7:53 PM


SS_14_blok_new.indd 175

4/9/14 7:53 PM


SS_14_blok_new.indd 176

4/9/14 7:53 PM


Влада Вертелецкая с подругой, Оксана и Маргарита Ивонцовы

Виктория Удина и Валентина Обуховская

Ирина Щербань с подругой Татьяной

Гостья вечера

Гости вечера

Гостья вечера

Дарья Нестеренко с сестрой

Роман Медный

Юлия Николайчук и Анна Ляшко с подругой

Анжела Пантелеева

Алина Гельзина

Виктория и Юлия Княжанские с подругой

Анна Бондаренко и Наталья Белогородская

Кристина Гончаренко

Маргарита Ивонцова

Роман Медный и Анастасия Удовенко, Ольга Фролова

Отдельно стоит отметить мероприятие, которое состоялось в рамках Fashion’s Night Out в особом пространстве Сult Club by Appointment. У посетителей была уникальная возможность послушать лекции колумниста журнала Forbes Women, fashion-эксперта Романа Медного. В шоу были задействованы три модели, которые несколько раз меняли свои образы под руководством Романа и преображались благодаря умелым стилистам по прическам и макияжу от студии Елены Станиславчук. Также клиентам и гостям были презентованы свежий выпуск журнала Cult Fashion News и новая программа лояльности CULT FASHION FRIENDS. Если вы за модными разговорами упустили какие-либо детали новой программы, подробности о ней теперь можно узнать по тел.: +38 050 450 19 19.

www.cultfg.com 177

SS_14_blok_new.indd 177

4/9/14 7:53 PM


FASHION LIFE

FASHION IMAGINARIUM 14.12 ОТ CULT FASHION GROUP Вечная и прекрасная тема борьбы добра и зла, света и тьмы, ангелов и демонов и эффектный бескомпромиссный финал — примирение любовью легли в основу грандиозного Defile ANGES et DEMONS от стилиста Cult Club by Appointment — Дениса Манкевича. Роскошные наряды из новых коллекции великих мировых дизайнеров и Домов моды стали идеальным оружием для демонстрации силы каждой из воинствующих сторон. В показе участвовали творения Zuhair Murad, Elie Saab, Givenchy, Alexander McQueen, Balenciaga, Alessandra Rich и других гениев моды.

Модели

Руслан и Елена Измайловы с дочерью Вероникой, Светлана и Андрей Амплеевы

Александра Дуброва

Юлия Ханович с Кристиной Гончаренко

Татьяна и Игорь Кунянские

Анна Савенко с подругой

Елена Близнюк

Елена Поперенко

Кристина Иваненко с сестрой Натальей и Алекса

Ирина Бышенко с дочерью

Ольга Филатова

Виктория Удина и Екатерина Сичинава

Елена Штефан и гостья вечера

Анна Бондаренко с супругом Вадимом

Лана Головко с дочерью

Модель

www.cultfg.com 178

Untitled-1 178

4/10/14 12:42 PM


www.cultfg.com 179

SS_14_blok_new.indd 179

4/9/14 7:53 PM


FASHION LIFE

www.cultfg.com 180

SS_14_blok_new.indd 180

4/9/14 7:53 PM


Гостья вечера Виктория

Любовь и Яна Кечиян

Оксана Бутко и Яна Дихтяренко

Гость вечера и Дмитрий Гречишкин

Людмила Стоянова, Ольга Филатова и Татьяна Панченко

Дмитрий Гречишкин с друзьями

Анна Кравченко с подругой Анной

Анжела Пантелеева

Анна Сысоева, Лидия Литвин, Анна Чайкина и Влада Захарова

Партнер мероприятия — ювелирный дом Dominant Diamond

Гости вечера

Партнер мероприятия — ювелирный дом Dominant Diamond

Модели

Наталья Белогородская с супругом

Алла Андрейченко с супругом Андреем

Анна Меркулова, Александр Мангуш, Яна Рысс

Олицетворением девственной чистоты стал неземной Ангел в белом кружевном платье. А в противовес ему предстал сексуальный Демон в платье из черного бархата и тюля с соблазнительным принтом polka-dot. Оба наряда — шедевры Zuhair Murad. Выход всепримеряющей любви состоялся под волнующую арию Лоретты «O Mio Babbino Сaro» из одноактной оперы «Джанни Скикки». Роскошным фоном стало платье Maison Martin Margiela. Завершился показ выходом символа года — белого единорога в комбинезоне Zuhair Murad под волшебный звездопад. Этим шоу Cult Fashion Group открыла серию вечеринок Fashion Imagenarium и поздравила всех с Новым годом и Рождеством.

www.cultfg.com 181

Untitled-1 181

4/10/14 12:43 PM


FASHION LIFE ВЕЧЕР В ЧЕСТЬ 150-ЛЕТИЯ BERNARDAUD В DIVINO Компания Exclusive Group торжественно отметила 150-летие именитой французской фабрики Bernardaud. На протяжении нескольких недель в ресторане DiVino экспонировалась специальная юбилейная коллекция фарфора, созданная по эскизам культовых персон современного искусства — Джеффа Кунса, Дэвида Линча, Марка Шагала, Прюн Нурри и других. На торжественном открытии выставки L’Art de la Table собралось более 120 VIP-персон, а специально приглашенной гостьей стала Ольга Фреймут. Партнерами мероприятия выступили коньячный дом Martell, официальный дилер автомобилей BMW и MINI, компания «Импульс», отель Donbass Palace, а также компания Cult Fashion Group. Сейчас, после завершения выставки, уникальную коллекцию к 150-летию Bernardaud можно увидеть в салоне «Антураж» (ул. Университетская, 26).

Ольга Фреймут и Патрик Милье

Виктория и Андрей Богдановы

Гостья вечера

Ольга Фреймут и Максим Визир

Елена Константинова

Лина Бесчастная

Элина и Сергей Бицуля

Ирина Панасенко и Ольга Фреймут

Виктория Васильковская и Анна Бирюкова

Яна Васьковская с подругой

Марина Нарузная

Дмитрий Котихин, Олег Константинов и гость вечера

www.cultfg.com 182

SS_14_blok_new.indd 182

4/9/14 7:53 PM


www.cultfg.com 183

SS_14_blok_new.indd 183

4/9/14 7:53 PM


FASHION CULT CLUB name BY APPOINTMENT PRESENTS

Алина Гельзина

PARIS FASHION WEEK SS14 О том, чтобы отправиться на Неделю моды, я мечтала достаточно давно. Но все не позволяла плотная занятость. И вот, наконец, благодаря специальному сервису Cult Club by Appointment от сети Cult Fashion Group в этом сезоне я получила уникальную возможность воплотить свою fashion-мечту и посетить Неделю моды в реальности. Конечно же, для посещения такого ответственного мероприятия в первый раз я выбрала главную мировую столицу моды и мой самый любимый город на свете  — очаровательный Париж! Накануне первого показа вечером я все не могла прийти в себя от волнения — бесконечно долго изучала программу показов, складывала наряды в невероятные комплекты и просто вдохновлялась самой мыслью о предстоящих шоу. Надо сказать, волновалась я не зря. Такого трогательного, волнительного и безумного дня у меня еще не было. Модные дизайнеры, красавицы-модели, уютные парижские улочки, кофе на ходу и быстрые разговоры о моде — все было именно так, как я представляла в своих мечтах, но в то же время — еще более сумбурно и прекрасно. Мода — настоящее искусство, а уж парижские шоу точно самые роскошные и впечатляющие в мире. Каждый новый наряд, выход модели или изящная деталь — все вызывало вздох восхищения. Это было похоже на первую любовь!

Backstage Lanvin SS14, Альбер Эльбаз

www.cultfg.com 184

SS_14_blok_new.indd 184

4/9/14 7:53 PM


Givenchy

Elie Saab

10:00. Итак — мой первый показ Balenciaga. Возможно, именно потому, что я увидела творения Александра Вэнга раньше остальных, это шоу запомнилось и полюбилось мне более всего. На показе все шептались, что второй показ Вэнга в Balenciaga будет еще интересней и на порядок сильнее ��ервого, но никто не ожидал, что это будет настолько эффектно. Строгие юбки, платья-трапеции, шорты и жакеты смотрелись одновременно лаконично и сложно, даже в сочетании с витиеватыми узорами. Особенно меня вдохновили полупрозрачные платья в нежной пастельной гамме. Днем, почти сразу после показа Balenciaga, я отправилась на шоу Barbara Bui. Наряды из новой коллекции были выдержаны в спортивной стилистике и имели множество интересных деталей и неожиданных элементов. Особое место в коллекции занял деним. Работа дизайнеров с этим демократичным и благодарным материалом была настолько великолепной, что срочно захотелось скупить все и начать носить немедленно! В противовес спортивному шику Barbara Bui было очень приятно увидеть женственную и нежную коллекцию Дома Nina Ricci. Невесомые ткани, цветочные принты, летящие платья и обилие кружева — философия бренда читалась буквально в каждом стежке.

Céline

Balenciaga

И какая же невероятная презентация была у мастера эпатажа Рика Оуэнса! Это наверняка было самое яркое и запоминающееся шоу не только на парижской Неделе, но и на всех неделях моды вообще. Новую коллекцию Rick Owens демонстрировали танцовщицы, которые, следуя законам танцевального жанра, буквально устроили на подиуме dance-состязания! После обворожительных танцорок был показ Lanvin. Парчовые платья и брючные костюмы  — настоящая мечта любой сведущей в моде барышни. Шик и блеск с нотами таинственности и романтизма, что еще нужно в новом сезоне! Изабель Маран уже который год не изменяет себе и очень мило заигрывает с американской ковбойской темой, однако исполняет ее на кокетливый французский манер. Надо сказать, ей это великолепно удается. И конечно, шоу Maison Martin Margiela — это на грани моды и современного искусства! Одна из тех коллекций, от которых невозможно отвести глаз. Коллекция Kenzo была посвящена красотам морских глубин: «рыбные» рисунки, воланы, напоминающие морской прибой, принты с изображением дождя — поклонницы Дома не будут разочарованы, дизайнеры крепко держат руку на пульсе моды.

Chloé

Paul&Joe

Показ Céline выдался необычайно ярким и эксцентричным. Цвета, принты, аппликации, плиссе, сетка, бахрома, а также экстравагантные аксессуары и обувь — все было лихо замешано в безумном fashion-коктейле, который сразу же захотелось попробовать и попросить добавки. Следом был показ Chloé — легкая и неперегруженная коллекция радовала глаз, а больше всего мне запомнился главный цвет коллекции  — «персидский синий», который так сильно был похож на оттенок индиго-мистический, чувственный и глубокий. Уже вечером я попала на показ Givenchy — событие, надо сказать, сильное и из тех, что остаются в памяти навсегда, какая бы амнезия тебя не посетила... Рикардо Тиши удивил и не оставил равнодушным  — для своего шоу дизайнер смешал в равных пропорциях этнические мотивы, а также свою страсть к архитектурному крою мадам Грё. И конечно, не мог не запомниться эффектный и очень сложный макияж, который сделала для шоу одна из лучших в мире визажистов Пэт МакГрат. Следующий день начался с показа Stella McCartney. Однотонные, строгие и минималистичные образы, великолепные брючные www.cultfg.com 185

SS_14_blok_new.indd 185

4/9/14 7:53 PM


FASHION name костюмы, а также более свободные наряды из полупрозрачных тканей с кружевными узорами и очень красивыми цветочными принтами  — всего этого в новой коллекции просто в избытке. Надо сказать, что моей первой мыслью после показа было: «Я немедленно куплю это всё!». От коллекции Elie Saab у меня просто захватило дух, впрочем, как всегда. Но одно дело — смотреть его шоу удаленно и лишь затем примерять умопомрачительные платья, и совсем другое  — смотреть шоу живьем и слышать шелест юбок и стук каблуков моделей. В коллекции, как всегда, обилие изысканной вышивки, коллекционного кружева, расшитого бисером и пайетками — от этой красоты можно запросто потерять дар речи. Третья коллекция скандального и талантливого дизайнера Эди Слимана для Saint Laurent — это настоящая дискотека 1980-х вместе с некоторым «панк-флером». Если вы по натуре бунтарка и любите вдохновлять публику неординарными модными выходами, вам определенно стоит зайти за новой коллекцией Saint Laurent. Легкая и романтичная коллекция Paul&Joe из воздушных и струящихся тканей — настоящая ода лету, которое наступит даже скорее, чем мы думаем. Теплые оттенки, платья, похожие на облака — в зале показа сразу запахло весной. Это впечатление было усилено красивым жестом  — всем присутствующим подарили прекрасные цветы.

Nina Ricci

Elie Saab

Saint Laurent

Stella McCartney

Stella McCartney

Alexander McQueen

На показе Alexander McQueen было очевидно влияние культур африканского континента. На подиум вышли настоящие женщины-воины, которых главный дизайнер Дома Сара Бертон нарядила в трайбалистском стиле. Боевой этнический окрас вещей был основан на сочетаниях черного, красного и белого — у африканских племен эти цвета используются очень часто. В коллекции Moncler Gamme Rouge также проявились настоящие африканские страсти. У Джамбаттиста Валли получился очень стильный микс из сдержанного стиля сафари и динамичного анималистического декора, а дополненные перьями платья и вовсе смотрелись шедеврально! Последний посещенный мною показ был Miu Miu. Для создания этой коллекции Миучча Прада вновь обратилась к стилистике 1960–70-х. Мода тех лет хорошо читалась в пальто и костюмах трапециевидного и А-силуэта, они были слегка укорочены, а также имели треугольные воротники и манжеты. Цвета — от пастельных оттенков голубого, розового и желтого до ярко-красного и контрастных сочетаний красного, темно-синего, желтого и черного — смотрелись очень эффектно и местами даже театрально. Надо сказать, что моя fashion-экспедиция удалась на славу  — я познакомилась с огромным количеством интересных людей, пообщалась с мировыми звездами, да и вообще была близка к волшебному миру моды настолько, насколько это вообще возможно. Кстати, вернувшись домой, я по привычке открыла сайт Vogue и обнаружила себя в рейтинге «топ-20 самых стильных девушек на Paris fashion week». Очень приятное завершение поездки, как мне кажется. Не могу не выразить признательность специалистам удивительного сервиса Cult Club by Appointment от сети Cult Fashion Group. Думаю, теперь модные вылазки на Недели моды станут моим must have. Ведь такие события дарят целое море вдохновения и новый незабываемый опыт!

www.cultfg.com 186

SS_14_blok_new.indd 186

4/9/14 7:53 PM


www.cultfg.com 187

SS_14_blok_new.indd 187

4/9/14 7:53 PM


FASHION adresses name CULT LUXURY

CULT MAN

BOLERO

MEGAPOLIS

Донецк, бул. Шевченко, 4 +38 062 381 73 18

Донецк, ул. Артема, 80а +38 062 381 73 93

Донецк, ул. Артема, 112 +38 062 209 22 29

Донецк, ул. Артема, 112 +38 062 381 30 31

ALESSANDRA RICH ALEXANDER MCQUEEN ALEXANDER TEREXOV APPARTEMENT A LOUER AZZEDINE ALAЇA BALENCIAGA BALMAIN BARBARA BUI BOTTEGA VENETA BURBERY PRORSUM BY KILIAN CÉLINE CHLOÉ ELIE SAAB EMILIO PUCCI FAY FENDI GIORGIO ARMANI GIVENCHY ISABEL MARANT ISSA LONDON JACOB COHEN JASON WU JEAN PAUL GAULTIER KENZO LANVIN LARUSMIANI MAISON MARTIN MARGIELA MARKUS LUPFER MARZIALI MAWI MIU MIU MONCLER MONCLER GAMME BLEU MONCLER GAMME ROUGE MUS NATASHA ZINKO NINA RICCI OSCAR DE LA RENTA PETER PILOTTO PHILIPPE AUDIBERT PRABAL GURUNG ROLAND MOURET RTA DENIM SAINT LAURENT SHOUROUK SLOWEAR ST. JOHN STELLA MСCARTNEY TORY BURCH THOMAS WYLDE ZUHAIR MURAD

ALFREDO BERETT BARRETT BERTOLO BILLIONAIRE ITALIAN COUTURE CASTANGIA CESARE ATTOLINI CRUCIANI FEDELI UOMO HETTABRETZ UOMO MANDELLI MARIA SANTANGELO STEFANO RICCI STORY LORIS TARDINI TOMBOLINI TRAMAROSSA SARTORIA UMBERTO BILANCIONI

AZZEDINE ALAЇA ALEXANDER MCQUEEN BALENCIAGA BARBARA BUI BOTTEGA VENETA BRIAN ATWOOD BURBERRY PRORSUM CASADEI CÉLINE CESARE PACIOTTI CHLOÉ DOLCE&GABBANA EMPORIO ARMANI FENDI GIORGIO ARMANI GIUSEPPE ZANOTTI GIVENCHY GUARDIANI HOGAN ISABEL MARANT JIMMY CHOO LANVIN LE SILLA MAISON MARTIN MARGIELA MIU MIU NICHOLAS KIRKWOOD NINA RICCI PIERRE HARDY SAINT LAURENT SANTONI STELLA MCCARTNEY TOD`S TORY BURCH

AMERICAN RETRO BEA YUK MUI BEATRICE B. BRIGGITE BARDOT BURBERRY BRIT CACHAREL DANIELE ALESSANDRINI DOM REBEL DSQUARED² EMPORIO ARMANI FAITH CONNEXION FINDERS KEEPERS FRANKIE B FRANKIE MORELLO HERNO HUDSON ICE ICEBERG IRO ISABEL MARANT ETOIL JUNK FOOD MARC BY MARC JACOBS MOSCHINO CHEAP & CHIC PAUL&JOE PETIT JETE PIERRE BALMAIN TIBI VERY ME WILDFOX ZADIG&VOLTAIRE

LA PERLA

ERMENEGILDO ZEGNA

Донецк, бул. Шевченко, 4 +38 062 381 73 15

Донецк, ул. Артема, 112 +38 062 387 70 32

ANNA CLUB LA PERLA LA PERLA KIDS (STORY LORIS) LA PERLA VILLA TOSCANA NERO PERLA STUDIO LA PERLA BEACHWEAR

ACCESSORIES COUTURE SARTORIA UPPER CASUAL ZEGNA SPORT

www.cultfg.com

BOLERO MAN Донецк, ул. Артема, 112 +38 062 345 36 82 A.TESTONI ALBERTO GUARDIANI ALDO BRUE ALEXANDER MCQUEEN BARRETT BOTTEGA VENETA CESARE PACIOTTI DOLCE&GABBANA EMPORIO ARMANI FENDI GIORGIO ARMANI HOGAN MORESCHI SAINT LAURENT SANTONI SUTOR MANTELLASSI TOD’S

BOGNER

CULT CLUB BY APPOINTMENT

Донецк, ул. Артема, 112 +38 062 381 39 05

Донецк, бул. Шевченко, 4 +38 062 381 73 14

BOGNER FIRE&ICE BOGNER LEATHER BOGNER MAN BOGNER SHOES BOGNER SPORT BOGNER WOMAN SONYA BOGNER

ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСЬ

ПО ВОПРОСАМ РАЗМЕЩЕНИЯ РЕКЛАМЫ И СОТРУДНИЧЕСТВА ОБРАЩАЙТЕСЬ: ОЛЬГА ФРОЛОВА руководитель отдела рекламы и PR reklama@cultfg.com +38 066 117 81 95

188

SS_14_blok_new.indd 188

4/9/14 7:53 PM


Cover_SS_14_10.5.indd 2

4/8/14 2:50 PM


Cover_SS_14_10.5.indd 1

4/8/14 2:50 PM


CULT FASHION NEWS SS14