__MAIN_TEXT__

Page 1

Dutch Photography | November 2015

Featured interview

Marlou Nijpels Een stukje

November 2015

BLACK

& WHITE

Editie

Geschiedenis

02


Welkom bij CCC MAGAZINE Het enige Online Facebook fotografie magazine van Nederland in samenwerking met de groep CCC.nl. Het magazine is voor iedereen GRATIS downloadbaar. Alle foto’s en teksten zijn en blijven eigendom van de fotograaf. De foto’s zullen in zijn volledigheid worden gepubliceerd in het online magazine.

Wij wensen iedereen veel kijk en lees plezier! ONLINE CCC magazine is opgemaakt door: SANDER VAN LAAR Photographer, Editor, Art-director & publisher www.pixellaar.nl www.facebook.com/Pixellaarfotografiesandervanlaar

GERRIT DE GROOT Photographer, Editor www.greatartphotography.com www.facebook.com/greatartphotography

2

COOLCLICKMAGAZINE Zonder uitdrukkelijke toestemming van de fotograaf mogen geen werken worden gekopieerd of gepubliceerd.


pagina: 2-3

INTRO & INDEX

4-7

COVER VAN DE MAAND

Editie

INDEX

02

10-14 MEMBERS CHOICE 16-18 EEN STUKJE GESCHIEDENIS 20-22 ZWART / WIT KIJKEN DOOR NANDO HARMSEN 24-28 FEATURED INTERVIEW 29-41 CURATOR CHOICES

7

MarcelYirtici Kooiman ©©Metin

42

NOTEER IN JE AGENDA 2015/2016


COVER VAN DE

4

MAAND OKTOBER

Gemaakt door: Hans Zijffers www.facebook.com/coolclickcommunity


HANS ZIJFFERS

ZWART/WIT IS MIJN PASSIE. SOMS ZIJN MIJN FOTO’S CONTRASTRIJK, DAN WEER GRIJZIG.

FACEBOOK : https://www.facebook.com/hans.zijffers WEBSITE : http://www.craftwerk.nl

Mijn naam is Hans Zijffers en als zelfstandig ondernemer werkzaam bij Craftwerk. Mijn roots liggen in de reclame- en decorschilderwereld. Voordat ik als zelfstandige aan de slag ging werkte ik als decorschilder bij Con’Fetti de Reclamefabriek. Een mooie tijd waarin alles nog met de hand werd geschilderd zonder hulp van computers en plotters. Heb echter een brede interesse in alles wat met grafisch werk en beeldvorming te maken heeft, van DTP tot 3D artistimpressions en nu ook fotografie. Hoewel er bij dit alles sprake is van het “oog” hebben voor compositie geldt voor straatfotografie een extra discipline. Je moet snel kunnen beslissen - het moment zo voorbij. Nu vat ik deze vorm van fotografie echter ruim op. Ik zie het als het vastleggen van alledaagse gebeurtenissen en simpele dingen waar je normaal aan voorbij zou lopen, maar ook het straatbeeld in zijn geheel waarbij architectuur een rol speelt, met of zonder publiek. Ook dit kan met de juiste licht en/of weersomstandigheden boeiend worden vastgelegd. 5

MIJN PASSIE IN FOTOGRAFIE: Het liefst fotografeer ik in zwart/wit. D.w.z. dat de foto’s altijd in kleur genomen worden en via Adobe Lightroom en Photoshop worden omgezet naar zwart/ wit. Beelden zonder kleur roepen een zekere spanning op, het prikkelt de verbeelding. Wat mij het meest boeit is het werk van “de oude meesters” zoals bijv. Cartier Bresson, Klein, Erwitt (om er maar enkele te noemen). Maar ook de recent ontdekte Vivian Maier de kinderjuf - met haar unieke foto’s van New York en Chicago uit de jaren 50 zijn een lust voor het oog. Ik zal overigens niet ontkennen dat dit tijdperk een bron van inspiratie voor mij is en voel me soms de eenzame romanticus met het verlangen het huidige Rotterdamse stadsbeeld in die vaak poëtische setting van toen vast te leggen. MIJN MOOISTE FOTO: Lastig want wat ik mooi vind hoeft een ander nog niet mooi te vinden. Heb 2 foto’s uitgezocht waarvan ik vind dat ze ‘iets’ hebben.


HANS ZIJFFERS 6

© Hans Zijffers


HANS ZIJFFERS 7

© Hans Zijffers


8

BLACK

& WHITE


Volg ons

9

& WHITE

bekend met onze Facebookgroep

BLACK

Ben jij nog niet


THE BEST OF OKTOBER

MEMBERS CHOICE 10


COVER VAN DE MAAND

“MARKTHAL”

11

Het was een mooie dag met ‘hard’ licht toen ik deze foto maakte. In de kleurenfoto waren vanzelfsprekend meer details zichtbaar, maar de belichting was zodanig dat de omzetting naar zwart/wit zich leende voor een bijna grafische voorstelling zoals bijvoorbeeld bij een linoleumsnede of ets. De Markthal is vele malen gefotografeerd maar voornamelijk in kleur. Mijn versie wijkt hier dus behoorlijk vanaf, zelfs wat gewaagd.

© Hans Zijffers


MEMBERS CHOICE 12

© Jaap Epema


MEMBERS CHOICE 13

© Emile Peters


MEMBERS CHOICE 14

© Chiel Koolhaas


“A true photograph need not be explained, nor can it be contained in words“

Ansel Adams

15


Een stukje geschiedenis van Zwart Wit aanpak volgens

ANSEL ADAMS

Ansel Adams (San Francisco, 20 februari 1902 Monterey, 22 april 1984) was een Amerikaans fotograaf. Adams is bekend van zijn indrukwekkende landschapsfoto’s in zwart wit, voor mij de fotograaf geïnspireerd door een trip naar Yosemite in 1916. Hij wordt gezien als een van de meest invloedrijke fotografen van de twintigste eeuw. Adams fotografeerde in de jaren 1944 / 1958 de nationale parken en kreeg daarvoor drie Guggenheim prijzen. Hierdoor kreeg hij naam als bekendste natuurfotograaf van Amerika. Hij kan hierbij terecht worden gezien als

16

de opvolger van Timothy O’Sullivan, een bekend natuurfotograaf uit de 19e eeuw. In 1932 richtte hij samen met onder andere Edward Weston en Imogen Cunningham de Werst Coast Society op, beter bekend als de f/64 group, genoemd naar de kleinste diafragma opening. Adams was de bedenker van het zone systeem, een methode om door middel van previsualisatie van het contrast het maximale te halen uit de capaciteit van de zwart wit film

© Ansel Adams | The Tetons and the Snake River (1942) & yosemite


ANALOGE TIJDPERK ZWART / WIT METHODE VAN ANSEL ADAMS Web: http://www.anseladams.com Documentaire over Ansel Adams: https://www.youtube.com/ watch?v=jvt1ImIKi0U

I II III IV V

ZONE SYSTEEM

Het zone systeem is een systematische methode om fotografieafdrukken(analogetijdperk) precies zo te krijgen als de maker voor ogen had. Het systeem is bedacht door fotograaf Ansel Adams en is gebaseerd op previsualisatie van de afdruk op basis van het waargenomen beeld. Previsualisatie is een persoonlijke eigenschap van de betere fotograaf en is het vermogen om tevoren te voorspellen hoe een foto er uiteindelijk uit zal gaan zien. Het is iets wat pas na veel ervaring op gaat treden en sommige mensen hebben er gewoon geen enkel gevoel voor. Het zone systeem verdeelt zowel het waargenomen beeld, het negatief als de afdruk in maximaal 10 zones: van detailloos donker oplopend naar detailloos licht. De zones zijn genummerd van 0 tot 9 in Romeinse cijfers en hebben betekenis zoals in volgend overzicht.

17

VI VII VIII IX X

maximaal haalbaar zwart van het afdrukmateriaal bijna zwart net onderscheidbare structuur schaduw met structuur gemiddeld donker, schaduwpartijen middengrijs, 18% grijskaart blanke huid zonlicht licht met structuur laatste sporen van structuur maximaal wit van het afdrukmateriaal


Een stukje geschiedenis van Zwart Wit aanpak volgens

ANSEL ADAMS

Anno 2015 Met het beschikbaar komen van digitale camera’s is een deel van de ideeën achter het zonesysteem min of meer overbodig geworden omdat achteraf via geschikte software veel kan worden aangepast. Een aantal van de uitgangspunten is echter nog steeds zeer bruikbaar. Zo kan bijvoorbeeld gebruik van een spotmeter nog steeds inzicht geven in de helderheid van de lichtste en de donkerste partijen. Wanneer de contrastomvang groter is dan de camera kan registreren, kan op basis van de metingen bepaald worden bij welke belichting de belangrijkste beeldpartijen nog goed worden weergegeven en welke geen zichtbare detailinformatie meer zullen bevatten. Er is daarbij een verschil tussen het gebruik van klassieke film en een digitale vastlegging. Oorspronkelijk werd vooral gekozen voor een belichting die een goede doortekening in de donkerste partijen gaf,

referentie uit: https://nl.wikipedia.org/wiki/Ansel_Adams 18

omdat dat later door ontwikkelen van het negatief niet meer kon worden verbeterd. Bij digitale opnames gaat het er vooral om voldoende detail in de lichtste partijen te behouden, omdat later detailinformatie die bij de opname werd gemist (clipping), niet meer kan worden aangebracht.Een dergelijke aanpak (zekerstellen dat de lichtste partijen nog details zullen bevatten) wordt in de praktijk vaak nagestreefd door te kijken naar het histogram (“expose to the right”). Dat is echter niet volledig betrouwbaar, omdat het histogram is gebaseerd op een door de camera gegenereerd JPEG-bestand en niet op de in het RAW-bestand opgeslagen informatie. Aangezien bij het aanmaken van het JPEG-bestand altijd informatie verloren gaat en bovendien vaak niet volledig inzichtelijk is hoe dat gebeurt, is het histogram van een JPEG-bestand niet een volledig correcte weergave van de in het RAW-bestand aanwezige informatie.


“I hope that my work will encourage self expression in others and stimulate the search for beauty and creative excitement in the great world around us.�

Ansel Adams

19


ZWART WIT KIJKEN DOOR NANDO HARMSEN Iedereen die zo nu en dan een zwartfoto presenteert, heeft vrijwel altijd een kleurenfoto gemaakt en die later in de nabewerking omgezet naar zwartwit. In veel gevallen wordt er dan ook nog op verzoek van de kijker een kleurenversie naast geplaatst, wat eigenlijk wel aangeeft dat iedereen in kleur aan het denken is. Dan besluipt me het gevoel dat de keuze voor zwartwit een soort reddingsactie is voor een foto die in kleur tegenvalt, alsof zwartwit dan de oplossing is. En ja, soms komt een foto beter tot zijn recht in het zwartwit. Maar wat ik eigenlijk wil zeggen is dit: bijna niemand fotografeert meer echt in zwartwit. Het is altijd kleur en misschien, heel misschien, wordt er een enkele foto in het zwartwit omgezet.

Tegenwoordig is het dus anders, heel anders. We kijken naar het onderwerp, en nog liever naar het scherm achterop de camera. Dit doen we natuurlijk om te zien of de foto geworden is wat we hoopte dat die zou worden. En laat ik dit zeggen; daar is niets mis mee. Het bijsturen van belichting en compositie is daarmee een stuk eenvoudiger en efficiënter geworden. Het enige wat we niet doen is kijken in zwartwit. Het is altijd kleur want – zeg nu eerlijk: “We fotograferen in RAW dus ik zet de foto thuis wel om in zwartwit.” De kans dat dit dan ook zal gebeuren is klein want die kleuren zijn toch wel heel mooi. Kleuren leiden af

DIGITAAL VERSUS ANALOOG Dat iedereen in kleur fotografeert is logisch. Welke digitale camera we ook nemen; het apparaat genereert een beeld met kleurinformatie. Het is geen camera waar een Ilford FP4 of HP5 zwartwit negatief filmpje in gestopt wordt. We hebben met de komst van de digitale fotografie in principe altijd een kleurenfoto, of we nu willen of niet. Dit was vroeger heel anders. De fotograaf was verplicht om een keuze te maken. Dat was een heel bewuste keuze: kleur of zwartwit. Die keuze was nagenoeg onherroepelijk - hoewel kleurnegatief in nood ook gebruikt kon worden om zwartwit afdrukken te maken. De fotograaf ging dan ook op pad met de kennis dat een foto in zwartwit was. Zo keek de fotograaf ook naar zijn onderwerp: in tinten licht en donker. En wie weet was dat wel bewust met het wereldberoemde 10-zone systeem van Ansel Adams in gedachten. 20

Figuur 1 De kleurenfoto op het scherm ter controle. Dat rood leidt wel af als we een zwartwit wilden maken.Het gek het ook klinkt, kleur leidt af. Kijk maar rond op internet en zie de vele indrukwekkende foto’s waarbij de kleuren zo van het scherm spatten. Haal de kleur weg en veel van de foto’s zijn plotseling niet zo interessant meer. Zo werkt het ook met de foto’s die je achter op het scherm bekijkt: we kijken heel makkelijk naar kleuren en vergeten de rest. Zwartwit gaat om contrast. Licht en donker, schaduw en licht. Daar is het hele wereldberoemde 10-zone systeem van Ansel Adams op gebaseerd. Daarin kijken we niet naar hoe blauw de lucht is, of hoe rood de wolken kleuren, of hoe groen de bladeren zijn. We moeten naar contrasten zoeken en zo een beeld opbouwen en interessant maken. Kleur is niet belangrijk en werkt alleen maar afleidend. Dus, als we zwartwit foto’s willen maken, zouden we dan ook niet graag de gemaakte foto direct in zwartwit willen beoordelen op dat kleine 3 inch scherm van de camera?


WWW.NANDOONLINE.COM WWW.NANDOHARMSEN.NL Figuur 2 Een zwartwit preview op het scherm van je camera. Geen kleuren die meer afleiden waardoor we alle aandacht aan contrasten kunnen geven Zet je camera op monochrome Canon noemt het Picture Styles of Beeldstijl, andere merken waarschijnlijk anders. Het zijn instellingen die gebruikt worden om een JPEG plaatje in de camera te genereren, zelfs als je in RAW fotografeert. Dit is het plaatje dat je op het scherm achter op je camera zult zien na het maken van de foto en waarmee we het voorlopige resultaat beoordelen. Wat er ook op het scherm getoond wordt, het is een bewerking van het RAW bestand. Wat we ook kiezen, het RAW bestand blijft onaangetast. Dus ook als we de camera op monochrome zetten.

Figuur 3 Het is mogelijk om de camera op monochrome te zetten - het RAW bestand blijft kleur informatie behouden Door de camera op monochrome te zetten zien we op het scherm een zwartwit foto ter beoordeling. We worden dan niet meer afgeleid door kleuren. We zien alleen contrast en op dat moment kunnen we veel beter het beeld naar waarde beoordelen. Het is zelfs mogelijk om die monochrome instelling iets aan te passen: meer contrast, een kleurfilter en noem maar op. In ieder geval, dat kan bij Canon en ik twijfel er niet aan dat dit met elk merk mogelijk is. Ik durf te zeggen dat alleen dan we echt met zwartwit aan het fotograferen zijn.

Figuur 4 Hoewel dit het RAW bestand niet beïnvloed kunnen we toch enkele finetuning doen voor het zwartwit beeld achter op de camera om de foto nog beter te kunnen beoordelen. Het mooiste van alles is. Stel je wilt achteraf toch kleur, om wat voor reden dan ook, omdat er in RAW gefotografeerd wordt zijn de kleuren in de nabewerking op de computer met één druk op de knop terug. Fotografeer in RAW: Voor wie in JPEG fotografeert is de keuze om de foto in de camera om te zetten in zwartwit een definitieve keuze. Voor die fotograaf is er geen weg meer terug. Het kan niet vaak genoeg gezegd worden: fotografeer in RAW om zo volledige beheersing over je foto’s te houden. Het is dat digitale negatief waarmee de foto helemaal geoptimaliseerd kan worden, zoals dat vroeger in de donkere kamer werd gedaan. Met zwartwit is dat heel belangrijk om de foto een nabewerking te geven, meer nog dan met kleur omdat licht en donker zo belangrijk is voor de zwartwit foto. In de nabewerking kunnen we kleurfilters toepassen, contrasten en spelen met het 10-zone systeem dat Ansel Adams heeft beschreven.

21


ZWART WIT KIJKEN DOOR NANDO HARMSEN Figuur 5 Zet het bestandsformaat altijd op RAW om het uiterste uit je foto te halen. De Beeldstijl staat hier nog op “standaard” ingesteld. Importeren in een RAW editor Wat mij is opgevallen aan Adobe Lightroom is het negeren van de instellingen die je op de camera hebt gedaan. Met andere woorden; Adobe Lightroom importeert de RAW data zonder enige instelling die je toegevoegd hebt. Een foto van de Canon EOS 5D mark 3 die op monochrome ingesteld stond verschijnt toch als kleurbeeld in Adobe Lightroom. Dat is jammer want het betekent dat die aandachttrekkende kleureninformatie wederom kan afleiden. Digital Photo Professional (DPP), de dedicated software van Canon doet dat dan weer niet. Wat er ook gebeurt in je RAW editor, wat je ook ingesteld hebt op je camera, je kunt dus gewoon de oude vertrouwde workflow in, ongeacht wat je tijdens het fotograferen op de camera hebt ingesteld. Het enige verschil is, dat je tijdens het fotograferen met hele andere ogen naar het voorlopige resultaat op je camera scherm hebt gekeken. Het verschil wordt pas duidelijk als je de twee manieren langs elkaar ziet. In de volgende drie voorbeelden uit de praktijk maken dit duidelijk. Monochrome en toch kleur Het is mogelijk om het instellen van monochrome te gebruiken voor je kleurenfoto’s. Hoewel ik het zelf (nog) niet gedaan heb zou het kijken in licht en donker, zwart en wit, of contrasten, kunnen helpen met het opbouwen van een kleurenfoto. In dat geval gaat de kleur later iets toevoegen. Van de andere kant kan het kijken in zwartwit ook nadelig werken. Kleuren die niet bij elkaar passen kunnen dan plotseling een lelijke foto opleveren. Maar bedenk het zo; je kunt altijd de kleuren nog weglaten en de foto zwartwit houden.

22

WWW.NANDOONLINE.COM WWW.NANDOHARMSEN.NL


WORD JIJ OOK GEÏNSPIREERD DOOR COOL CLICK MAGAZINE? GEEF ONS DAN JOUW SERIE

Wie weet sta jij de volgende keer in ons blad! STUUR DE SERIE VAN OP NAAR: (MAX. 5 FOTO’S +- 5MB PER FOTO)

coolclickmagazine@gmail.com 23


Featured interview

MARLOU NIJPELS Website: https://500px.com/colourbex Facebook: www.facebook.com/colourbex

HALLO MARLOU NIJPELS STEL JIJ JE EENS VOOR? Op 29-05-1989 ben ik geboren in het mooie Maastricht waar ik 17 jaar heb gewoond. Maar het werd tijd om op eigen benen te staan en sindsdien ben ik een aantal malen verhuisd, kriskras door Zuid Limburg voordat ik uiteindelijk in Nuth terecht kwam. Ik heb tijdens en na mijn opleiding tot horeca ondernemer/manager in de horeca gewerkt. Uiteindelijk heb ik toch gekozen voor een andere richting. Ik ben in de administratieve sfeer gedoken o.a. bij VGZ, de Belastingdienst en het Ministerie van Landbouw, natuur en visserij. Stuk voor stuk leuke, leerzame werkgevers maar ik kon mijn creativiteit er totaal niet in kwijt. Op zoek naar een nieuwe aanvullende uitdaging ben ik gestart met opleidingen tot manicure, nagelstyliste en visagiste. Weer lekker creatief bezig kunnen zijn, mensen blij maken en meer zelfvertrouwen creëren, heerlijk! Helaas werd ik niet veel later ernstig ziek waardoor ik thuis kwam te zitten. Ineens had ik een overvloed aan tijd, geen vaste dagindeling, geen hobby’s...

24

JE RAAKT NOOIT UITGELEERD, DAT VIND IK HET HEERLIJKE AAN FOTOGRAFIE! Het werd dringend tijd voor een nieuwe uitdaging! Via een goede vriend ben ik in aanraking gekomen met urbex fotografie. In eerste instantie als model, maar na de eerste trip was ik meteen verliefd op deze zeer speciale hobby. Ik ben van kleins af aan altijd bezig geweest met fotografie maar urbex maakte iets bij me los, het had alles wat ik zocht; een hobby die veel tijd vergt, reizen, verkennen, variatie, spanning, en veel ruimte om te groeien. Zo werden mijn rustige zondagen ineens hele vroege, spannende dagen met heel wat kilometers. Al snel liep ik tegen de beperkingen van mijn fototoestellen aan en heb ik mijn eerste Nikon DLSR camera gekocht. Dit was wel eventjes anders dan ik gewend was, zoveel opties en mogelijkheden. Aangezien ik thuis zat had ik meer dan genoeg tijd om alles te gaan uitzoeken, uitproberen en leren. Ik heb nooit een fotografie opleiding gevolgd, alles zelf aangeleverd middels boeken, tijdschriften, websites, YouTube etc. Een echte autodidact! Ik ging vrijwel iedere week op pad en het fotograferen ging steeds beter en beter. Maar ik wou meer… Betere bewerking, meer sfeer, details.. ik werkte voorheen met picasa, photodirector en photomatix maar kreeg niet de resultaten die ik voor ogen had. Langzaam aan begonnen met lightroom te ontdekken en niet veel later photoshop.


MARLOU NIJPELS maar je raakt nooit uitgeleerd, dat vind ik het heerlijke aan fotografie! Er is altijd ruimte voor verbetering en nieuwe technieken. Er zijn vele soorten fotografie waar ik graag mee bezig ben zoals onweer, wolken, landschappen, macro en fashion shoots, maar mijn grote liefde ligt bij urbex fotografie en dan voornamelijk trappen! Oud, nieuw, recht, rond, hout, steen maakt allemaal niet uit! Zie jij hoe het zit? Word je voor de gek gehouden? Of zie je wat je wilt zien? Trappen in de kunst of kunst met trappen. We gebruiken ze dagelijks waar we ook zijn, maar zie je ze ook echt? De foto’s trekken je aandacht of je het wil of niet. Ogen zoeken in dit lijnen- en diepte-spel en raken geboeid. Je hersens worden uitgedaagd en gaan met je fantasie op de loop. Ik vind het een uitdaging om iedere trap anders in beeld te brengen. Het zoeken naar nieuwe invalshoeken, de mooie facetten duidelijk in beeld brengen, de lijnen van de trap te volgen of juist compleet er tegenin te gaan. Vandaar mijn keuze om jullie een kleine collectie van mijn favoriete trappen foto’s te laten zien. Ik hoop dat ik middels mijn foto’s mijn passie aan jullie heb laten zien, en wie weet… misschien wel kan overbrengen!

25

WELKE SPOT IN NEDERLAND RAAD JE AAN: Maastricht : Zowel overdag als ‘s avonds is er zoveel te fotograferen. De fantastische oude gebouwen, bruggen en rivieren als de Maas en Jeker WELKE CAMERA EN LENZEN: - Nikon D7100 - Tokina 11-16mm f2.8 - Nikon 50 mm f1.8 - Sigma 17-70mm f2.8 - Sigma 18-250mm WELKE BEWERKINGSPROGRAMMA’S : Lightroom en photoshop ERVARING: Urbex, architectuur, HDR, Landschappen , diverse types weersomstandigheden , fashion shoots , product fotografie, macro en nacht fotografie. WELKE BEWERKERS RAAD JE AAN OM TE VOLGEN: Ik haal veel tips en adviezen uit foto vakbladen, van internet en stapsgewijze tutorials van youtube. WAT STAAT ER OP JE VERLANG LIJSTJE OM TE FOTOGRAFEREN 1. Tornado’s in Amerika 2. Dubai en Japan 3. Fotograferen vanuit een helikopter 4. Het noorderlicht


FEATURED INTERVIEW 26

© Marlou Nijpels


FEATURED INTERVIEW 27

© Marlou Nijpels


FEATURED INTERVIEW 28

© Marlou Nijpels


Curator Choices Keuze van drie foto’s van drie verschillende fotografen afkomstig uit de groep CCC.nl

29


CURATOR CHOICES 30

© Paul van Waardenburg


CURATOR CHOICES 31

© Ronald Mengerink


CURATOR CHOICES 32

© Tom Baetsen


WIL JIJ OOK EEN PUBLICATIE? WIL JIJ OOK EEN PUBLICATIE? WIL JIJ OOK EEN PUBLICATIE? Members choice thema “AUTUMN LEAVES“ #cccmagazine & ”autumn leaves” album December 2015 “Editie 3” wie wordt de nieuwe COVER VAN DE MAAND? 33


CURATOR CHOICES 34

© Eduardo de Mxr


CURATOR CHOICES 35

© Bas van der Poel


36 © Leo Vis

CURATOR CHOICES


CURATOR CHOICES 37

© Petra Oudshoorn


CURATOR CHOICES 38

© Dennis Brunel


CURATOR CHOICES 39

© Robert Roozenbeek


CURATOR CHOICES 40

© Nico Pinhole


CURATOR CHOICES 41

© Patricia Reniers-Joosen


NOTEER IN JE AGENDA 2015/2016 ZONDAG 15 NOVEMBER PHOTOWALK LEIDEN Deze altijd drukbezochte en gezellige photowalk zal deze keer plaatsvinden in het mooie stadje Leiden.Klokslag 14:00 uur verzamelen we bij het station van Leiden om vandaar uit onder leiding van Joeri Kemp, de ervaren stadsgids die ons meeneemt naar alle mooie plekjes die Leiden te bieden heeft, de stad te gaan verkennen. Rond 18.00 uur gaan we gezamenlijk een (klein) hapje eten om daarna de stad tijdens de ondergaande zon te fotograferen. We streven ernaar om ongeveer 21:30 de photowalk te beĂŤindigen maar natuurlijk is een ieder vrij om zijn eigen tijd in te delen. Vergeet je niet aan te melden bij het event zodat we rekening kunnen houden met het aantal deelnemers. Wij hebben er enorm veel zin in en verwelkomen jullie graag zondag 15 november in Leiden. https://www.facebook.com/events/1149558775074267/

Heb jij nog nieuwe agenda punten voor 2016 : Coolclickmagazine@gmail.com en vraag voor informatie 42


WIJ DANKEN ALLE FOTOGRAFEN DIE AAN DEZE EDITIE HEBBEN DEELGENOMEN COOL CLICK MAGAZINE is onderdeel van Cool Click Community Zonder uitdrukkelijke toestemming van de fotograaf mogen geen van de werken worden gekopieerd of gepubliceerd. De publiceerder en auteurs stellen zich niet verantwoordelijk voor schade van het resultaat of informatie. Voor vragen en/of suggesties coolclickmagazine@gmail.com

Profile for Cool Click Magazine

Cool Click magazine 2015 Editie 002  

Cool Click Magazine Editie 2 Black & White Met deze keer: Featured interview van Marlou Nijpels Een stukje geschiedenis van Ansel Adams...

Cool Click magazine 2015 Editie 002  

Cool Click Magazine Editie 2 Black & White Met deze keer: Featured interview van Marlou Nijpels Een stukje geschiedenis van Ansel Adams...

Advertisement