Page 1

CINEMATEKET FILMPROGRAM K R I S T I A N S A N D A U G U S T - D E S E M B E R

H Ø S T 2 0 2 1


Innhold TEMAER/INFO: NYE FILMER x 7 se merking STEVE BUSCEMI x 3 s. 4, 5, 43, 50, 51 GRETA GERWIG x 2 s. 8, 9, 49 TIMOTHÉE CHALAMET x 3 s. 9, 10, 11, 49 SAMUEL L. JACKSON x 4 s. 16, 17, 35, 39, 43 HAIFAA AL-MANSOUR x 2 s. 24, 25, 33 NATALIE WOOD x 2 s. 26, 27, 46 MATTHEW MODINE x 2 s. 32, 33, 38 MICHAEL HANEKE x 2 s. 26, 44, 45 SAOIRSE RONAN x 2 s. 9, 48, 49 DOKUMENTARER s. 12, 18, 19, 23, 41 VILHELM KRAG 150 ÅR s. 37 FESTIVAL - MIRAGE s. 18 KUNST/FILM s. 41 LOKALE KORTFILMER s. 22 ANIMASJON s. 7, 52, 53 FILMER: THE BIG LEBOWSKI s. 5 TRILLINGENE FRA BELLEVILLE s. 7 LADY BIRD s. 9 CALL ME BY YOUR NAME s. 11 ENHVER HAR RETT TIL s. 12 OLDBOY s. 13 SHIRLEY s. 14 OG TRANENE FLYR s. 15 DIE HARD I NEW YORK s. 17 MIRAGE - dok. festival s. 18 MIRAGE - dok. festival s. 18 GUNDA s. 19 IN THE MOOD FOR LOVE s. 19 2

STRANGERS ON A TRAIN PÅ VEI MOT LIVET THE RIDER KORT INNPÅ - kortfilmkveld ZAPPA - og platemesse MARYAM FUNNY GAMES ROTLØS UNGDOM DEN STORE ILLUSJONEN HOLIDAY KAJILLIONAIRE ALLE ÅRETS DAGER FULL METAL JACKET DEN GRØNNE SYKKELEN GOODBYE DRAGON INN TRUE ROMANCE TOKYO STORY JOMFRU TROFAST + BALDEVINS BRYLLUP BIRDY JUNGLE FEVER STALKER MUSEUM TOWN TREES LOUNGE SKJULT WEST SIDE STORY WHAT WE DO IN THE... LITTLE WOMEN IN THE SOUP PETER & ULVEN + SNØMANNEN IT’S A WONDERFUL LIFE

s. 20 s. 21 s. 21 s. 22 s. 23 s. 25 s. 26 s. 27 s. 29 s. 30 s. 30 s. 31 s. 33 s. 33 s. 34 s. 35 s. 36 s. 37 s. 38 s. 39 s. 40 s. 41 s. 43 s. 45 s. 46 s. 47 s. 49 s. 51 s. 52 s. 55


liB e d : riB yd

SMITTERVERN: ● Kjempegod avstand i salene ● Billettsalg på nettet ● Ekstra rengjøring og antibacing

Info

Heisann

Cinemateket i Kristiansand viser film to-tre-fire ganger i uken på byens gamle kino, Aladdin. Både nye filmer og klassikere. Alle er velkommen!

Det er mye på gang denne høsten! Steve Buscemi tar oss med på bowling og hyppige pubrunder. Samuel L. Jackson prøver å forhindre at New York går i lufta. Haifaa Al-Monsour kjemper på ordentlig, for friheten til å sykle og gå på kino i Saudi-Arabia. Og vi får besøk av forfatter Paal-Helge Haugen, som presenterer en av sine store favorittfilmer. Den Oslo-baserte dokumentarfestivalen Mirage åpner for første gang i september, og seks av filmperlene kommer til oss. Kristiansand Platemesse har nå gjenoppstått, og vi har booket en helt ny Zappa-film for anledningen. Timothée Chalamet og Saoirse Ronan er unge, friske pust i Hollywood, og fortjener virkelig å bli løfta fram. Vi har også fått napp på noen legendariske titler, bl.a. fra Japan, Thaiwan, Frankrike og Sovjet. Dikteren Vilhelm Krag blir hyllet med to norske stumfilmer fra 20-tallet, det blir stas. Natalie Wood og gutta i West Side Story skal knipse, flørte, sloss og danse for oss. Og dere som søker svar på livets gåter, kan slå følge med Stalker hele veien til Sonen. Kort sagt: Kom!

Inngang: Kr. 70,- pr film BEGRENSET PLASS I SALENE (korona) BILLETTSALG PÅ NETT: Tikkio.com Har kasse, men oppfordrer til nettkjøp pga. pandemi. Aldersgrense: 16 år / 18 år (se merking s. 13, 17, 33) Nettside: krscinematek.no Facebook: Cinemateket i Kristiansand Cinemateket er støttet av:

Adresse/kontaktinfo: Kongens gate 6 (gamle Aladdin Kino) post@krscinematek.no / Tlf. 95 06 33 47 Forsidebilde: Fra filmen Oldboy Redaksjon & administrasjon Tekster av: John Christian Gulliksen, Julie Pichard, Knut Jagels. Layout og tekster: Janne Molberg

Janne Molberg

Daglig leder, Cinemateket Kristiansand

3


STEVE BUSCEMI Her har vi selveste kongen av biroller i indiefilm. For en nydelig karakterskuespiller. Over 160 ulike roller har det blitt, sammen med egne filmer og serier som han har regissert. Tidlig på 80-tallet jobbet Steve Buscemi (f. 1957) som brannmann i noen år, før han tok opp igjen sin gamle lidenskap for skuespill fra high school. Han dukket opp i krimserien Miami Vice (1986), Scorseses New York Stories (1989) og Jim Jarmush-filmen Mystery Train (1989). Så ble han Coen-brødrenes store yndling, i film etter film, bl.a. Barton Fink (1991), Fargo (1996) og The Big Lebowski (1998). Tarantino har også castet ham i flere filmer. Buscemi har en tendens til å spille nevrotiske, naive outsidere som vi alltid får sympati for, og som ofte lider en tragikomisk skjebne. Han har også gjort flere gode hovedroller, spesielt som den øltørste Tommy i Trees Lounge (1996) og vinylsamleren Seymour i Ghost World (2001). Steve Buscemi bryr seg lite om sjangre, sier han, og trives med både humor og alvor, myke og harde filmer. Han har også vært regissør på fire episoder av Sopranos (2001-2006). I senere tid har vi sett ham som korrupt politiker i tv-serien Boardwalk Empire (2010-2014) og tre ulike karakterer i HBO-serien Miracle Workers (2019-2021).

4

I can’t relate to 99% of humanity - Steve Buscemi

Høstens filmer med og av Steve Buscemi: THE BIG LEBOWSKI s. 5 TREES LOUNGE s. 43 IN THE SOUP s. 51


ÅPNINGSFILM

STEVE BUSCEMI The Big Lebowski fikk raskt kultstatus og er ifølge Coen- brødrene et forsøk på å skape en Raymond Chandler-historie for 90-årene (a la Murder, My Sweet og The Big Sleep).

Tirsdag 31. august kl. 18.00

THE BIG LEBOWSKI Regi: Joel Coen & Ethan Coen, USA 1998 Med: Jeff Bridges, John Goodman, Julianne Moore, Steve Buscemi, Philip Seymour Hoffman, John Turturro. Lengde: 117 min. Engelsk tale, norsk tekst. Format: Analog film Billetter på nett: Tikkio.com

Jeffrey “The Dude” Lebowski er den ultimate LA-slabbedask. Han er en tidligere 68’er-aktivist og surfer, som tar livet med stor ro og røyker dop, “enjoys the occational acid flashback” og bowler sammen med en tvilsom vennegjeng. En dag blir roen brutt. To torpedoer tror ved en feiltagelse at han er en millionær som har en kone som skylder dem penger. De bryter seg inn i leiligheten hans og pisser på teppet. “That rug really tied the room together” sier The Dude og bestemmer seg for å få erstatning for tort og svie. Men han blir i stedet revet med i et virrvarr av mord, bowling, porno, underslag, intriger og tyske nihilist-synthare.

To heal and keep himself whole he stirs himself another White Russian, has a toke, sits in a warm bath. Like the Buddha, he focuses on the big picture. - Roger Ebert

5


Velkommen til ALADDIN - byens gamle kino! Stedet for uformelle møter og små arrangementer. Kontakt oss for leie. God stemning og snille priser.

Trivelig foajé - To saler (162 / 82 seter) - Minikjøkken - Kontorer


ANIMASJON

Onsdag 1. september kl. 18.00

TRILLINGENE FRA BELLEVILLE Regi: Sylvian Chomet, Frankrike 2003. 80 min. Animasjon. Fransk tale, norsk tekst. Format: Analog film. Billetter på nett: Tikkio.com

Sjarmerende håndtegnet animasjon, og trolig verdens nydeligste mafiafilm. Vi møter en hengslete, sjenert proffsyklist som aldri har gjort en flue fortred. Plutselig blir han kidnappet under Tour de France. Hans bestemor og den dumme hunden Bruno tar opp kampen og forfølger kidnapperne i sykkelbåt. Eventyret tar helt av når de kommer til Belleville. Der teamer de opp med sangtrioen Belleville-trillingene, som fisker frosk med håndgranat og koker dem til middag. Kan denne rare gjengen ha noe å stille opp med overfor selveste mafiaen? En av de særeste og morsomste tegnefilmer jeg har sett, og dermed varmt anbefalt. – Birger Vestmo, NRK 7


GRETA GERWIG Skuespiller, manusforfatter og filmregissør Greta Gerwig (f. 1983) studerte engelsk og filosofi, før hun peilet seg inn på manus og film. Hun kom ikke inn på manusskole, men havnet i et såkalt mumblecore-miljø. Her traff hun Noah Baumbach, som hun laget noen strålende filmer med: Greenberg (2010), Frances Ha (2012) og Mistress America (2015). Hun briljerte både som manusforfatter og skuespiller i disse. Hun sier selv at hennes filmskole er alle mennesker som hun har jobbet med og delt erfaringer med på filmer hun har spilt i, opp gjennom årene.

I’m always interested in how people use language to not say what they mean. - Greta Gerwig

I det siste har hun også markert seg som regissør. Lady Bird (2017) og Little Women (2019) ble både kritiker- og publikumssuksesser. Hun har blitt nominert til Oscar og BAFTA for både beste manus og regi, og vant Golden Globe for Lady Bird. Gerwig har en evne til å, på en humoristisk måte, skildre hvordan det er å ikke helt passe inn , å bli sittende fast mellom utsiden og innsiden av samfunnet. Som regissør står arbeidet med manus sentralt, og takket være hennes skuespillererfaring skaper hun karakterer som oppleves som veldig autentiske.

8

Høstens filmer av Greta Gerwig: LADY BIRD s. 9 LITTLE WOMEN s. 49


SAOIRSE RONAN

GRETA GERWIG Golden Globe priser, og ble nominert til fem Oscar, blant annet for beste film, regi og Saoirse Ronans hovedrolle som Christine/Lady Bird. Timothée Chalamet (s. 10) gjør også en strålende birolle her.

Torsdag 2. september kl. 18.00

LADY BIRD

Regi: Greta Gerwig, USA 2017 Med: Saoirse Ronan, Laurie Metcalf, Tracy Letts, Lucas Hedges. 94 min. engelsk tale, norsk tekst. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

“Lady Bird” er kallenavnet til 17 år gamle Christine (Saoirse Ronan). Hun går siste året på High School i California, og begynner å tenke på voksenlivet og drømme seg vekk fra hjembyen. Det er surr i relasjonene hennes - i vennskapet med Julie, i det famlende kjærlighetsforholdet til Danny og i gnisningene med moren Marion. De hjemlige konfliktene blir forsøkt dempet av den arbeidsløse faren Larry. Det er en fin, nostalgisk tone over Lady Bird. Karakterene er uperfekte og veldig lett å bli glad i. Historien er ikke selvbiografisk, men den er preget av regissør Greta Gerwigs tilbakeblikk på ungdommen, det katolske skolemiljøet og kjærligheten hun føler til stedet hun vokste opp. Filmen vant to

Lady Bird er en uimotståelig sjarmbombe fra Gerwig, med en fortreffelig hovedrolle fra Saoirse Ronan i sentrum – Birger Vestmo, NRK Greta Gerwig is a keen observer of the small things that make a good movie great. Her writing is alive with beautiful bon mots, but also an acute sense of class anxiety in post-9/11, pre-financial crash suburban America. - The Guardian 9


TIMOTHÉE CHALAMET Hollywoods nye yndling Timothée Chalamet (f.1995) er på alles lepper og i alles hjerter. Den 25 år gamle skuespilleren har vært en del av kritikerroste filmer som Christopher Nolans Interstellar (2014) og Lady Bird (2017), men det er hans rolle som unge Elio i Call Me By Your Name (2017) som har gjort ham til verdensstjerne. Han fikk en meget velfortjent Oscar-nominasjon for denne, som en av de yngste noensinne. Filmene han har spilt i har mottatt en rekke priser. Chalamet vokste opp i New York, og Samuel L. Jackson jobbet faktisk som sikkerhetsvakt i bygget der han bodde som liten. På high school datet han Madonnas datter en periode. Det nye filmvidunderet snakker flytende fransk, litt italiensk og amerikansk, og spiller både piano og gitar, noe som også gjør ham ettertraktet. Mange beundrer hans androgyne vesen, som også passer til veldig mange ulike roller. Men han er først og fremst en virkelig imponerende skuespiller og et stort talent. Chalamet er ydmyk og smilende og ser ikke ut til å ha fått nykker av den plutselige stjernestatusen. På intervjuer er han helt uten filter, og ler masse. Han har også blitt et stort moteikon for de unge, og det sies at det er ham selv som dresser seg opp, uten hjelp fra designere. Vi gleder oss til å vise to filmer med ham i høst.

10

Høstens filmer med Timothée Chalamet: LADY BIRD s. 9 CALL ME BY YOUR NAME s.11 LITTLE WOMEN s. 49


ITALIA

TIMOTHÉE CHALAMET hverandre og deler opplevelser som vil forandre dem for alltid. Call Me by Your Name er en film om ung kjærlighet og familierelasjoner, og er basert på en kritikerrost roman av André Aciman.

Tirsdag 7. september kl. 18.00

CALL ME BYYOUR NAME Regi: Luca Guadagnino, Italia 2017. Med: Timothée Chalamet, Armie Hammer, Michael Stuhlbarg. 2t 12min. Engelsk/fransk/ tysk/italiensk tale, norsk tekst. Format: Digital kinofilm Billetter på nett: Tikkio.com

James Ivorys manus er full av glitrende observasjoner av hjerter i høygir, mens Luca Guadagninos regi er nydelig og finstemt. - Birger Vestmo, NRK

Denne vakre, stemningsfulle filmen har gått sin seiersgang på festivaler i hele verden. Den var nominert til fire Oscar, og vant for beste manus. Her hjemme fikk den publikumsprisen på BIFF i Bergen. Tilsammen har den vunnet 95 gjeve priser. 17 år gamle Elio (Timothée Chalamet) tilbringer sommeren i foreldrenes feriehus i Italia. De første dagene bruker han på å lese bøker, feste og flørte med sin venninne Marzia. Elio sin far er professor og ekspert i romersk kultur, og inviterer den unge studenten Oliver til å bo med dem. En overraskende tiltrekning oppstår mellom de to unge mennene. I løpet av en varm, døsig sommer i 1983 full av musikk, mat og romantikk, nærmer de seg

Ravishing filmmaking and piercing wisdom. – Los Angeles Times You don’t just watch Luca Guadagnino’s movies, you swoon into them. – New York Times 11


THOMAS ØSTBYE

MILJØFILM

NY FILM!

Onsdag 8. september kl. 18.00

ENHVER HAR RETT TIL Regi: Thomas Østbye Norge 2021 40 min. Norsk tale. Format: digital Billetter på nett: Tikkio.com

I 2016 saksøkte norske miljøorganisasjoner den norske stat, fordi de mente at statens tillatelser til oljeutvinning i Barentshavet var i strid med miljøparagrafen (Grunnloven § 112) – en paragraf som har til hensikt å sikre våre og framtidige generasjoners rett til et levelig klima. Saken ble omtalt som århundrets rettssak og skapte stor offentlig debatt. På bare 40 minutter klarer filmen å framstille en kompleks rettssak som foregår over lang tid. Med en observerende form og argumentasjon fra begge sider av saken, tvinger denne filmen oss til å reflektere over miljøsakens plass i politikken og om Norge har ansvar for å verne om naturen og klimaet.

12

Grunnlovens §112: “Enhver har rett til et miljø som sikrer helsen, og til en natur der produksjonsevne og mangfold bevares. Naturens ressurser skal disponeres ut fra en langsiktig og allsidig betraktning som ivaretar denne rett også for etterslekten.” Filmen får oss til å skjønne hvordan begge sider i saken tenker, hva et rettsvern for miljø og klima betyr - og ikke betyr - for dem. Den viser oss ord og bevegelser, kropper og ansikter, i rommet der kampen om framtida utspiller seg. THOMAS ØSTBYE Regissør Thomas A. Østbye er en av den mest originale stemmene i norsk dokumentarfilm for tiden. De observerende filmene hans stiller flere spørsmål enn de gir svar. De tvinger oss til å tenke. Østbye fokuserer på det mangetydige, samtidig er engasjementet hans helt tydelig. Han vil forandre verden til det bedre, og gjøre noe med inngrodde og faste forestillinger. Østbye har laget flere prisbelønte filmer som tar for seg akutte politiske spørsmål, og temaer rundt velferdsstat, byråkrati, modernitet, media, identitet, sannhet og usannhet.


SØR-KOREA

PARK CHAN-WOOK Park Chan-wook (f. 1963) regnes som en av vår tids mest anerkjente regissører. Han lager visuelt spektakulære filmer, og tematisk er hevn ofte en sentral drivkraft i mange av hans karakterer.

Torsdag 9. september kl. 18.00

OLDBOY

DIGITAL RESTAURERT FILM

Regi: Park Chan-wook, Sør Korea 2003. Med: Choi Min-sik, Yoo Ji-tae, Kang Hye-jung. 119 min. koreansk tale, norsk tekst. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com OBS: 18 år

Uten nærmere forklaring blir en helt vanlig mann kidnappet og holdt fanget i femten år. Mens han sitter inne, får han vite at kona er drept og at han selv er mistenkt for mordet. Han sverger hevn, men aner ikke hvem som holdt ham innesperret, eller hvorfor. Oldboy er full av visuelle nyskapninger, støttet av et fantastisk foto, en mørk lyssetting og en estetisk musikkblanding av vals, tango og tekno. Filmen er andre del av det som skulle bli Parks hevn-trilogi. Den vant juryens Grand Prix ved Cannes i 2003, og vil bli stående som Park Chan-wooks gjennombrudd. Den blir også regnet som en av de store filmverkene etter årtusenskiftet. Den er blodig, brutal og briljant, og utfordrer både intellekt og sanseapparat.

En sterk, original og modig historie med sjokkerende vendinger. Filmen inneholder en del vold, men den er motivert og har sin mening. - NRK, filmpolitiet. Not to everyone’s taste, but if you have a strong stomach, OldBoy is sure to impress. – Empire Magazine

13


ELISABETH MOSS

DRAMA Elisabeth Moss er glimrende i hovedrollen, og regissør Josephine Decker serverer humør, syrlighet og alkoholmarinerte kunstnermyter i et psykologisk spill som oser av mystikk, sex og sjalusi. - NRK, Sigud Vik A teasing, spellbinding psychodrama. - Rolling Stone

Onsdag 15. september kl. 18.00

NY FILM!

SHIRLEY

Regi: Josephine Decker, USA 2020. Med: Elisabeth Moss, Michael Stuhlbarg. Odessa Young 107 min. Engelsk tale, norsk tekst. Format: Digital kinofilm. Billetter på nett: Tikkio.com

Et fengende biodrama med Elisabeth Moss som skrekkforfatter Shirley Jackson. Nygifte Fred og Rose flytter til en liten by i Vermont hvor Fred har fått jobb som assistent for en litteraturprofessor og hans kone Shirley. Hun skriver horror og sliter mentalt, både personlig og karrieremessig. Fred og Rose blir urolige av det eksentriske ekteparet, men etter hvert utvikles det dypere bånd til dem, noe som skaper splid i deres egen, unge kjærlighet. Det som skulle bli et intellektuelt og kreativt fellesskap, blir snart forvrengt til et sosialt spill, mistenkelig lik de psykologiske thrillerne som Shirley er kjent for å skrive.

14


SOVJET

MIKHAIL KALATOZOV etter en periode der propagandafilm dominerte. Filmen er preget av en vemodig menneskelighet som gjør den til en rørende opplevelse.

Torsdag 16. september kl. 18.00

OG TRANENE FLYR Regi: Mikhail Kalatozov, Sovjetunionen 1957. Med: Tatjana Samilova, Alexej Batalov, Vasilij Merdurjev. 97 min. russisk tale, norsk tekst. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

Veronica og Boris er heftig forelsket, men blir adskilt når andre verdenskrig bryter ut. De får ikke en gang sagt farvel til hverandre før han reiser til fronten. Hver dag venter Veronica på postbudet i håp om et brev fra Boris, og i løpet av krigen flytter Veronica over til Boris’ familie, som tar i mot henne med åpne armer. Hennes tanker er hele tiden hos Boris, men en natt når bombene faller rundt dem, søker hun ly hos fetteren til Boris. Noe hun kommer til å angre bittert på. Og tranene flyr er et ypperlig uttrykk for en ny tid i russisk film etter Stalins død. Et friere kunstnerisk klima ga rom til å bringe mennesket tilbake til lerretet,

DIGITAL RESTAURERT FILM

Filmen er fantastisk fotografert. Sluttscenen er legendarisk. Jeg har nesten ikke sett maken til kameraføring og intensitet. - Fotograf Morten Krogvold When the movie was released in late 1957, it came as a revelation to audiences, both within the Soviet Union and beyond. Domestically, the film liberated viewers with its honest and unheroic depiction of World War II – the first ever of its kind. - Senses of Cinema 15


SAMUEL L. JACKSON Tarantinos “leading man” og en av de råeste vi har på stort lerret. Samuel Leroy Jackson (f. 1948), ble faktisk skuespiller ved en tilfeldighet. Han startet med teater som liten gutt fordi en logoped foreslo det. Jackson stammet voldsomt, men når han gjorde skuespill, forsvant plagene. Mange år senere dukket han opp i noen B-filmer fra 70- og 80-tallet som Tarantino digget. Han så potensialet og en helt spesiell poesi i Jacksons skuespill. Med rollene i Do the Right Thing (1989) og Goodfellas (1990) imponerte han igjen. Jackson slet med dop en periode, og var nettopp kommet ut av rehab da han spilte den sterke rollen som crack addict i Junglefever (1991). Den vant han beste birolle i Cannes for. Samme år var han på audition for Reservoir Dogs, uten å vite at det var Tarantino sin film. Han fikk ikke rollen, men Tarantino sa han ikke skulle bekymret seg: “I am writing something for you”. Den majestetiske og vittige rollen som Jules Winfield i Pulp Fiction (1994) ga tonnevis med cred og en Oscar-nominasjon, og satte ekstra fart på karrieren. Blant annet gjorde han gode karakterer i Die Hard i New York (1995), Den røde fiolinen (1998), Unbreakable (2000), Kill Bill: Vol. 2 (2004), Django Unchained (2012) og en håndfull filmer både i Marvel og Star Wars seriene. I dag er er Jackson 73 år, og fremdeles en svært ettertraktet mann i filmbransjen. 16

Høstens filmer med Samuel L. Jackson: DIE HARD I NEW YORK s. 17 TRUE ROMANCE s. 35 JUNGLE FEVER s. 39 TREES LOUNGE s. 43

Samuel L. Jackson remembers the exact moment he met Quentin Tarantino, because, well, it’s hard to forget the motherfucker who screwed up your audition for Reservoir Dogs. That was 24 years ago, and Jackson still calls Tarantino a motherfucker, though now “it’s the endearing motherfucker, not the curse motherfucker,” he says, as in their common greeting, “What the fuck, motherfucker!” - Fra en intervjuartikkel i Vulture, 2015


BRUCE WILLIS

SAMUEL L. JACKSON Die Hard filmer, men fikk også stor suksess med Predator (1987) og Jakten på Rød Oktober (1990.)

Torsdag 23. september kl. 18.00

DIE HARD I NEW YORK Regi: John McTiernan, USA 1995 Med: Bruce Willis, Samuel L. Jackson, Jeremy Irons, Graham Green. 131 min. engelsk tale, norsk tekst. Format: Analog film. Billetter på nett: Tikkio.com OBS: 18 år

Simon Gruber (Jeremy Irons) er bror av Hans Gruber, terroristen som John McClane (Bruce Willis) nedkjempet i den første Die Hard filmen. Simon har nå ankommet New York for å ta hevn, men anser det som en stor fordel å kombinere hevnen med et stort tyveri fra en av New Yorks banker. Han planter både ekte og uekte bomber over hele storbyen, og tvinger McClaine og hans motvillige partner (Samuel L. Jackson) ut i et brutalt og livsfarlig spill. Die Hard i New York er den tredje Die Hard filmen. Sammenlignet med de tidligere filmene har denne mer dialog og en sterkere karakterutvikling. Men like fullt er dette så klart en actionfilm, med stor A. Regissør John McTiernan er nok mest kjent for sine

John McClane: Stop all the goddamn yellin’! I know what I’m doing. Zeus: Not even God knows what you’re doing!

Regissøren fra originalfilmen er tilbake, og det merkes. Die Hard 3 er en velsmurt actionkomedie som treffer der den skal. - Filmbyen.no Samuel L. Jackson ensures that Bruce Willis’ third stint at the ragged detective John McClaine is a triumphant one. - New York Daily News 17


Lørdag & søndag 25. - 26. september

MIRAGE dokumentarfilmfestival Norges nye internasjonale dokumentarfilmfestival Mirage arrangeres i slutten av september, med base i Oslo, men med visninger flere steder i Norge. Her i Kristiansand lager vi en minifestival i to dager, med et utvalg av filmene. Festivalledelsen har besøkt mange festivaler utenlands, og plukket med seg virkelig store filmperler. De har fokus på dokumentarfilmen som kunstform og filmer med et sterkt visuelt språk, som er skapt for det store lerretet. Egil Håskjold Larsen (fotograf på Gunda s. 19) og Racha Helen Larsen står bak den nye festivalen Mirage. Med seg på laget har de også den tyrkiske filmviteren Ahmet Gurata (tidligere ansatt på UiA).

TO DAGER - 6 FILMER

blant annet:

IL MIO CORPO

Regi: Michelle Pennetta, Italia 2020

THIS RAIN WILL NEVER STOP Regi: Alina Gorlova Ukraina, Latvia, Tyskland, Qatar 2020

(bildet)

Resten av titlene finner du straks på nett!

18

MER INFO KOMMER www. krscinematek.no

www.mirage.no


WONG KAR-WAI

MILJØFILM

Mandag 27. september kl. 18.00

NY FILM!

GUNDA

Regi: Viktor Kosakovskiy, Norge 2020. Med: Gunda, ungene hennes, og andre gårdsdyr. 93 min. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

Visningen er et samarbeid mellom Bærekraftsenteret, Miljøuka i Kristiansand (27. sept - 3. okt) og Cinemateket. Filmen Gunda vant nylig to Amandapriser for beste foto og beste lyddesign, og vi ser virkelig frem til å vise den. På en idyllisk gård i Vestfold følger vi grisen Gunda og hennes grisunger. Vi blir også kjent med noen kyr og en kylling med ett bein. Dette er en rørende dokumentar om hverdagslivet til dyrene, produsert av blant annet skuespiller Joaquin Phoenix. Han utalte at filmen er “fundamentalt viktig og et fabelaktig kunstverk.” Den prisbelønte russiske filmskaperen Victor Kossakovsky har regien, og har også stått for de vakre svart/hvitt-bildene sammen med den norske fotografen Egil Håskjold Larsen (s.18). Gunda gir en usedvanlig vakker påminnelse om hvor verdifullt livet er for alle levende vesener.

Tirsdag 28. september kl. 18.00

INTHE MOOD FOR LOVE

Regi: Wong Kar-Wai DIGITAL Hong Kong / Kina, 2000. RESTAURERT Med: Tony Chiu-Wai Leung, Maggie FILM Cheung, Ping Lam Siu. 98 min. Div. språk, engelsk tekst. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

Hong Kong, 1962. Herr Chow og fru Chen møtes tilfeldigvis når de flytter inn i samme bygård, sammen med sine respektive ektefeller. Selv om bygget er fylt med liv og mennesker, henger det en aura av ensomhet over Chow og Chen, som begge opplever å bli bedratt. En intens tiltrekning oppstår mellom dem, men følelsene kommer i konflikt med moralen, og de kjemper for å bevare sin ære. Lengsel er en rød tråd i filmen, og Wong Kar-Wai sitt nostalgiske blikk er tydelig både i kjærlighetshistorien og i den detaljerte gjenskapningen av Hong Kong anno 1962. De tidsriktige kostymene og hele filmens design spiller en stor rolle i hans sterke melodrama. 19


ALFRED HITCHCOCK

DIGITAL RESTAURERT FILM

Torsdag 30. september kl. 18.00

STRANGERS ON A TRAIN Regi: Alfred Hitchcock, USA 1951.Med: Farley Granger, Ruth Roman, Robert Walker, Leo G. Carroll, Patricia Hitchcock. 101 min. engelsk og fransk tale, norsk tekst. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

Hitchcocks elegante thriller om to strøkne herrer som møtes tilfeldig på toget. De tiltrekkes av hverandres mørke tanker og planlegger å “utveksle” drap. Men en fatal misforståelse inntreffer. Her ser vi Hitchcocks sans for diabolske plot, men også kraften fra Patricia Highsmiths roman og det gode manuset av Raymond Chandler. Som i Hitchcocks beste filmer er premisset absurd, men akkurat innenfor troverdighetens grenser. Hitchcock vever sammen et nett av terror som sakte kveler vår mann, den utsøkte og utspekulerte tennisspilleren Guy Haines. Stranger On a Train treffer som et skudd. Til tross for et grotesk moralsk dilemma som legger premisset for historien, er det en letthet og en fortellerglede her, som gjør det hele både bisart og spennende, komisk og uhyggelig. Det er ingen andre enn Hitchcock som lager film slik. 20


CHLOÉ ZHAO

FRANCOIS TRUFFAUT

Tirsdag 5. oktober kl. 18.00

DIGITAL RESTAURERT FILM

PÅ VEI MOT LIVET

Onsdag 6. oktober kl. 18.00

THE RIDER

Regi: Francois Truffaut, Frankrike 1959. Med: Jean-Pierre Leaud, Albert Rémy, Patrick Offray 99 min. fransk tale, norsk tekst. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

Regi: Chloé Zhao, USA 2017 Med: Brady Jandreau, Lilly Jandreau, Tim Jandreau, Lane Scott 1t 44min. Engelsk tale, norsk tekst. Format: Digital kinofilm. Billetter på nett: Tikkio.com

På vei mot livet var en av filmene som markerte starten på “Den franske bølgen”. I motsetning til Godard og Resnais, som i langt større grad eksperimenterte med filmmediet, er Truffaut opptatt av det menneskelige, og viser en sjelden følsomhet og presisjon i karaktertegning og miljøskildring. Truffaut framstiller 13-åringen Antoine Doinels prøvelser med selvbiografisk ømhet. Til tross for filmens alvorlige tema, er tonen lett og stilen lekende. Truffaut dveler ikke unødig ved sine høyst sannsynlige bitre barndomsminner, men fremstiller en vanskelig og hard oppvekst i all sin subjektive realisme. De mørke sidene er skildret med humor, de lyse med vemod. Antoine (Jean-Pierre Leaud) er en liten antihelt á la Chaplins landstryker og Ingemar i Mitt liv som hund.

Den unge rodeorytteren Brady Blackburn bor i South Dakotas “badlands” midt i hjertet av Nord-Amerika. Han gjør sitt beste for å forsørge sin far og søster. Når Brady får en hodeskade etter en rodeoulykke, må han kjempe seg tilbake til sitt gamle jeg. Et sterkt portrett i vakre omgivelser, som har vunnet utallige priser. CHLOÉ ZHAO Hun er filmskaperen bak suksessen Nomadland (2020). Med den vant hun Oscar for beste regi, som første fargede kvinne. Hennes to foregående filmer er også supersterke prestasjoner, og vi gleder oss stort til The Rider. 21


NYE FILMER Bildene: Glimt fra to av filmene vi skal se. Vi vet ikke hva som venter, men gleder oss veldig.

Torsdag 7. oktober kl. 18.00

KORT INNPÅ

Nytt konsept med førvisninger, klipp fra helt nye filmer og spilldemoer fra Sørlandet. Sørnorsk Filmsenter og Cinemateket setter sørnorsk film og spill på plakaten - bokstavelig talt! Kort Innpå er et arrangement der vi viser fram alt det fine som produseres og lages på den audiovisuelle fronten i regionen vår. Du møter folka foran og bak kamera og prosjektene. 7. oktober viser vi helt rykende ferske kortfilmer, og mer info om programmet kommer! Vert: Ingrid Falkenberg Dokka, leder av Sørnorsk Filmsenter (bildet) 22


MUSIKKDOKUMENTAR

VINYL & FILM

PLATEMESSE kl. 11.00 - 15.00

Lørdag 9. oktober

NY FILM!

ZAPPA kl 18.00

Få med deg høstens store platemesse i Kristiansand! Det blir et hav av vinyl i Blå Sal, på formiddagen 9. oktober. Det blir bar, taffel og god stemning i foajéen på Aladdin hele dagen. Etter platemessa kan du få med deg ZAPPA på stort lerret kl 18.00. Åpent i baren kl 11-23ish, også underveis i filmen. Forfriskninger kan tas med i salen. (vi tar forbehold om koronarestriksjoner mht. bar)

Regi: Alex Winter, USA 2020.Med: Frank Zappa, David Bowie, Paul McCartney, Mick Jagger, John Lennon m.fl. 129 min. Engelsk tale. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

I samarbeid med Kristiansand Platemesse viser vi den flunka nye dokumentaren om Frank Zappa. Regissør Alex Winter har gått gjennom tusenvis av timer med film, fotografier, lydopptak og dokumenter fra Zappas private arkiv. Dette er digitalt restaurert, og satt sammen til et dypdykk i livet og arbeidet til en av rockens aller største ikoner. Vi møter også storheter fra Zappas samtid, som blant annet Jimi Hendrix, Joni Mitchell, David Bowie, Steve Vai og medlemmer av The Rolling Stones og Beatles m.fl.

.

VI

ME

NY

SS

L

E

Filmen blir muligens tilgjengelig på nett her og der, men denne MÅ jo oppleves på stort lerret! Vi gir deg en sjelden anledning til å se filmen med feeeet lyd og heftig bilde i storsalen på Aladdin. 23


HAIFAA AL-MANSOUR Saudi-Arabia har lenge vært et land uten kinoer, og med strenge regler for spesielt kvinnene. Nå er landet i endring, og den modige filmskaperen Haifaa Al Mansour (f.1974) er opptatt av å se muligheter istedet for begrensninger. Under vanskelige vilkår klarte hun å regissere en vidunderlig debutfilm, Den grønne sykkelen (2012), som anses for å være den første filmen som er filmet i Saudi-Arabia . Den fikk enorm oppmerksomhet og beundring i hele verden, men også kraftig motstand av konservative krefter i hjemlandet. Ydmyk og full av pågangsmot går hun videre, kjemper for midler til nye filmer, og viser at alt kan gå, hvis man bare står på. Haifaa Al-Mansour studerte litteratur i Kairo, Egypt, og har en mastergrad i regi fra universitetet i Sydney, Australia. Filmen Maryam (The Perfect Candidate) er hennes andre spillefilm, og hadde premiere på filmfestivalen i Venezia i 2019. Også den har fått svært god mottagelse. Høstens filmer av Haifaa Al-Mansour: MARYAM s. 25 DEN GRØNNE SYKKELEN s. 33

24


SAUDI-ARABIA

Tirsdag 12. oktober kl. 18.00

HAIFAA AL-MANSOUR

NY FILM!

ble startet i 2018 etter 35 år med forbud mot kinoer i det strenge, ultrakonservative landet. Samfunnskritikken i Maryam er relativt forsiktig, det måtte den sikkert også være for at filmen skulle kunne vises i hjemlandet. Kritikken ligger likevel latent i hovedpersonens kamp, men uten at noen fremstilles negativt. Det antydes at menn også er bundet under segregeringen, bare på en annen måte enn kvinner.

MARYAM

Regi: Haifaa Al-Mansour, Saudi-Arabia 2019 Med: Nora Al Awadh, Dae Al Hilali, Mila Al Zahrani 1t 41min. Arabisk tale, norsk tekst. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

Hovedpersonen er den kvinnelige legen Maryam fra Saudi-Arabia, som utfordrer det patriarkalske systemet ved å stille som kandidat til byrådet. Målet er å få makt til å fikse den ødelagte veien til klinikken der hun jobber, noe myndighetene har oversett i lang tid. Til tross for at hun motarbeides fra flere kanter vekker den første kvinnelige kandidaten mer og mer interesse. Regissør Haifaa Al-Mansour forsøker å portrettere saudiske kvinners voksende muligheter til å forme egne liv, med en film som oppfordrer til å bryte ut av et system som lenge har holdt dem tilbake. Maryam er den første filmen som har mottatt støtte fra Det Saudi-arabiske filminstituttet, som

Maryam er et bevis på at filmer kan åpne vinduer mot land og kulturer man sjelden får innsyn i, i dette tilfellet Saudi-Arabia - NRK, Filmpolitiet

25


MICHAEL HANEKE

NATALIE WOOD

Onsdag 13. oktober kl. 18.00

FUNNY GAMES

DIGITAL RESTAURERT FILM

Regi: Michael Haneke, Østerike 1997. Med: Susanne Lothar, Ulrich Mühe, Frank Giering, Arno Frisch, Stefan Clapczynski. 109 min. Tysk/fransk/it. tale, norsk tekst. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

En uhyggelig tone settes allerede i åpningsscenen, der vi ser en familie på vei til landstedet sitt. Musikken veksler mellom klassisk, som familien spiller i bilen, til de ekstremt aggressive lydene til komponist John Zorn, der elemener fra både metall, jazz og grindcore brukes. Når de kommer frem til landstedet, får de besøk av to unge gutter. Langsomt utvikler besøket seg til et mareritt. Familien terroriseres psykisk av de to, og publikum blir “tatt med på leken”, frem til vold inntreffer. Funny Games er ikke for alle. Regissør Michael Haneke (s. 44) har laget en forstyrrende film. Den er rolig og intens, og de slemmeste scenene utspiller seg utenfor kamerabildet, med bare lyden tilstede. Lite blod, men følelsesmessig er dette hard kost. Aftenpostens filmanmelder skrev at “stort mer provoserende kan det ikke gjøres”. Filmen er voldsomt ubehagelig, men også viktig. 26

Natalie Wood (1938-1981) ble født i San Francisco av russiske foreldre. Og hennes pikenavn klinger også godt russisk: Natalia Nikolaevna Zakharenko. Hun hadde sin første rolle allerede som femåring, og slo igjennom 9 år gammel i juleklassikeren Mirakelet på Manhattan (1947.) Med Rotløs Ungdom (1955), ble hun tenåringsidol over natten og Oscarnominert. Hun fikk i alt tre Oscarnominasjoner i karrieren, men vant aldri. Til gjengjeld vant hun Golden Globe tre ganger. Rollen som Maria i West Side Story (1961) ble det endelige beviset på at hun hadde lagt karrieren som barne og ungdomsstjerne bak seg. Hun jobbet med storheter som Orson Welles, James Stewart, Bing Crosby og ektemannen Robert Wagner. På filmsett ble hun kjent som ”onetake Natalie”, fordi hun hadde evnen til å spille en scene uten feil allerede ved første tagning. Dette gjorde henne ettertraktet, og bransjen så på henne som en svært dyktig skuespiller. Høstens filmer med Natalie Wood: ROTLØS UNGDOM s. 27 WEST SIDE STORY s. 46


NATALIE WOOD

Torsdag 14. oktober kl. 18.00

ROTLØS UNGDOM Regi: Nicholas Ray, USA 1955. Med: James Dean, Natalie Wood, Sal Mineo, Dennis Hopper. Engelsk tale, norsk tekst. 111 min. Analog film. Billetter på nett: Tikkio.com

James Dean og Natalie Wood i en uforglemmelig kultklassiker. En ung mann med lopper i blodet havner stadig i trøbbel, og strever med å få aksept som den han er. Det er tidlig 1950-tall. Jim (James Dean) har nettopp ankommet en ny by sammen med sine foreldre, etter at de har flyttet fra sted til sted for å slippe unna skandalene i kjølvannet av sønnens kriminelle atferd. Kvelden før første skoledag blir Jim bragt inn til fyllearresten. I de neste 24 timene følger vi Jims kamp for å bli akseptert på skolen, i gjengen, hjemme hos foreldrene, og med kjæresten Judy (Natalie Wood). Nicholas Rays fintfølende regi og James Deans stilskapende og hyperfølsomme spill bærer filmen. Ray var en sta outsider som ble gjenstand for stor kultdyrkelse bl.a. fra Wim Wenders og Jim Jarmusch. 27


Filmens pasifistiske budskap fikk den tyske propagandaministeren Goebbels til å se rødt. Han utropte filmen til “folkefiende nummer en” og den ble forbudt både i Tyskland og Italia. Da nazistene marsjerte inn i Paris ble kopier av filmen konfiskert og destruert. Man trodde lenge at originalnegativet av filmen var tapt, men etter mange år kom det omsider til rette.

28


FRANSK STORFILM

JEAN RENOIR Filmen vant Oscar for beste film, som den aller første ikke-engelskspråklige filmen, og regnes i dag som en av tidenes beste.

Tirsdag 19. oktober kl. 18.00

DEN STORE ILLUSJONEN

DIGITAL RESTAURERT FILM

Regi: Jean Renoir. Frankrike 1937. Med: Pierre Fresnay, Erich von Stroheim, Jean Gabin, Julien Carette. 1t 57min. Fransk, engelsk og tysk tale, engelsk tekst. Format: digital kinofilm. Billetter på nett: Tikkio.com

Den store illusjonen regnes ofte som Renoirs store mesterverk, som han laget kun 2 år før andre verdenskrig. En stilfull og humoristisk antikrigsfilm uten blod, skyttergraver og endimensjonale fiendebilder. I fokus er forholdet mellom fire menn under første verdenskrig: To franske flyvere, en tysk aristokrat og en arbeider. Vennskapeligheter oppstår, samtidig som de må gjøre sin jobb, og sende folk i fangeleir. Renoir viser hvordan klasse, nasjonalisme og fordommer bygger og ødelegger relasjonene mellom folk som har en ting til felles – deres menneskelighet.

The greatest World War I movie ever made. - San Fransisco Cronicle 29


MIRANDA JULY

30-TALLS KOMEDIE

Torsdag 21. oktober kl. 18.00

HOLIDAY

DIGITAL RESTAURERT FILM

Tirsdag 26. oktober kl. 18.00

NY FILM!

KAJILLIONAIRE

Regi: George Cukor, USA 1938. Med: Katharine Hepburn, Cary Grant, Doris Nolan, Lew Ayres. 95 min. Engelsk tale, utekstet. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

Regi: Miranda July, USA 2020 Med: Evan Rachel Wood, Debra Winger, Gina Rodriguez 1t 46min. Engelsk tale, utekstet. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

Johnny Case (Cary Grant), møter den vakre Julia på ferie i Lake Placid. De blir enige om å gifte seg, men Johnny vet nesten ingenting om sin kommende brud. Han blir mildt sagt overrasket når han får vite at hun kommer fra en ekstremt velstående familie. Johnny møter etter hvert Julias eldre søster Linda (Katharine Hepburn), som han betror seg til. Han ønsker å komme seg vekk, men tilbys jobb i en bank av deres bror. Så forelsker Linda seg i Johnny, og både søt musikk og store forviklinger oppstår.

Indie-regissør Miranda July har laget enda en rørende og original komedie. Theresa og Robert har brukt 26 år på å trene opp sin eneste datter, Old Dolio (Evan Rachel Wood), til å svindle og stjele ved enhver anledning. De opptrer mer som en trio enn en familie, fordi de ikke vil ha et normalt, borgerlig liv som alle andre. Men så dukker Melanie opp (Gina Rodriguez), med sin ukjente verden av intimitet, omsorg og uavhengighet, som Old Dolio tiltrekkes veldig av. Familien får også perspektiv på sine egne særegenheter. Regissør Miranda July (f. 1974) er ellers kjent for The Future (2011) og Me and You and Everyone We Know (2005), som vant Camera d’Or-prisen i Cannes. Hennes filmer er ofte “quirky”, og skildrer skrudde, men elskelige karakterer i bisarre miljøer, hvor ensomhet og søken etter meningsfulle relasjoner er tema.

Dette er et søtt og morsomt lystspill, fra den gangen gullaldren i Hollywood virkelig begynte å skyte fart. En klassisk Hollywood-komedie med Hepburn og Grant i morsomt samspill. 30


FORFATTER VELGER FILM

PAAL-HELGE HAUGEN som kun består av vakker barokkmusikk, lå faktisk på toppen av mange hitlister sammen med Madonna og Michael Jackson. Filmen har vunnet mange priser og ble nominert til Gullbjørnen i Berlin.

Torsdag 28. oktober kl. 18.00

ALLE ÅRETS DAGER Regi: Alain Corneau, Frankrike 1991. Med: Jean-Pierre Marielle, Gérard Depardieu, Anne Brochet, Guillaume Depardieu, Caroline Sihol. 115 min. Fransk tale, norsk tekst. Format: Analog film. Billetter på nett: Tikkio.com

Forfattersentrum Sørlandet og Cinemateket ønsker velkommen til Forfatter velger film! Det blir opplesning, pause med forfriskninger og presentasjon av filmen v/ Paal Helge Haugen. Litt om filmen: Vi er i frankrike på 1600-tallet. Den unge Marin Marais oppsøker komponisten Sainte Colombe for å få undervisning i gambespill, et strenginstrument som nærmest er en stor fiolin, eller en liten cello. Marais er et naturtalent, men har problemer med å leve opp til læremesterens krav. Det at Colombe også har en vakker datter som sitter og distraherer ham under øvelsene gjør ikke saken lettere. Filmen ble en suksess da den kom i 1991. Soundtracket,

PAAL-HELGE HAUGEN Han er en av sin generasjons fremste lyrikere. Paal-Helge Haugen benytter lokal fortellertradisjon i sine dikt, samtidig som han er inspirert av den engelskspråklige modernismen. Han er opptatt av å skape kontakt mellom lyrikken og andre kunstarter. Denne kvelden skal vi vise en av filmene han setter høyt. Han leser utdrag fra sin egen lyrikk, så blir det pause (og forhåpentligvis bar/enkel servering), og deretter presenterer han filmen. Mer info kommer. 31


MATTHEW MODINE Matthew Modine (f. 1959) startet karrieren på begynnelsen av åttitallet. Filmer som Hotel New Hampshire og Birdy (1984), samt Full Metal Jacket (1987), var alle filmer som ble lagt godt merke til. Modine fikk status som en habil og god skuespiller, med en helt spesiell følsomhet. Han har talent for å få frem nyansene i en plaget psyke, og hovedrollen som Joker var med på å gjøre Full Metal Jacket til en menneskelig og gripende krigsfilm. Modine fikk også stor oppmerksomhet da det ble kjent at han hadde avslått rollen som Maverick i megasuksessen Top Gun (en rolle som en ung Tom Cruise til slutt fikk), fordi filmens pro-militære holdninger gikk mot hans politiske overbevisninger. På nittitallet var han å se i kritikerroste Short Cuts (1993) og publikumsfavoritten Any Given Sunday (1999). TV-serien Weeds (2005 – 12) var i sin tid en av de mest populære seriene, og Modine hadde en stor rolle i den tredje sesongen. Han var også innom Christopher Nolans berømte Batman univers i The Dark Knight Rises (2012), før han ble en del av suksess-serien Stranger Things (2016-17) Høstens filmer med Matthew Modine: FULL METAL JACKET s. 33 BIRDY s. 38

32


MATTHEW MODINE

HAIFAA AL-MANSOUR

Tirsdag 2. november kl. 18.00

Onsdag 3. november kl. 18.00

Regi: Stanley Kubrick, Storbritannia/USA 1987 Med: Matthew Modine, Adam Baldwin, Vincent D’Onofrio 116 minutter. Engelsk tale, norsk tekst. Format: Analog film. Billetter på nett: Tikkio.com OBS: 18 år

Regi: Haifaa Al-Mansour, Saudi-Arabia 2012. Orig: Wadjda. Med: Waad Mohammed, Reem Abdullah, Abdulrahman al-Guhani. 97 min. Arabisk tale, norsk tekst. Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

En av de beste Vietnam-filmene, mye takket være Kubricks elegante balansegang mellom det tragikomiske og det alvorlige. I Full Metal Jacket introduserer Kubrick oss først for en gruppe rekrutter på Parris Island militærbase. Oppholdet er et sant mareritt, med beinhard trening og hensynsløse instruktører, som skal gjøre dem klar for noe som er enda verre; slagmarken i Vietnam. Her følger vi journalisten Joker (Matthew Modine) som er krigskorrespondent for militæravisa Stars and Stripes.

En sjarmbombe fra et lukket land. Saudi-Arabia har vært et land uten kinoer i mange årtier, og denne feelgood-filmen er landets aller første spillefilm for kino. Filmen har vunnet publikums hjerter verden over. Den lille opprøreren Wadjda drømmer om en grønn sykkel, men i Saudi-Arabia er det ikke tillatt for jenter å sykle i gatene. Hun legger en snedig plan for å skaffe penger. Den unge skuespilleren Waad Mohammed er virkelig et funn. Filmen er regissert av den modige Haifaa Al-Mansour (s. 24), en kvinne som både er svært kontroversiell og høyt respektert i sitt hjemland Saudi-Arabia. Filmen er ingen bitende kritikk av samfunnet. I stedet får den på en intelligent og lun måte fram handlingsrommet jenter og kvinner har, og at dette ikke er statisk, men utfordres hele tiden.

FULL METAL JACKET

Filmen er en glitrende, rørende og redselsvekkende skildring av krigens absurditet og dehumanisering av enkeltmennesket.

DEN GRØNNE SYKKELEN

33


KINO NOSTALGI

TAIWAN vant beste film under konkurranseprogrammet i Venezia 2003, utalte juryen at dette er en minneverdig film om de gamle kinoenes snart glemte tid.

Torsdag 4. november kl. 18.00

GOODBYE DRAGON INN Regi: Tsai Ming-liang, Taiwan 2003. Med: Lee Kang-sheng, Chen Shiang-chyi, Kiyonobu Mitamura 82 min. Mandarin/tai tale, eng. tekst. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

DIGITAL RESTAURERT FILM

En gammel kino viser sin aller siste film før de skal stenge ned: Dragon Inn fra 1967. Det er noen få tilstede på kinoen denne kvelden. Billettkontrolløren, som prøver å finne kinomaskinisten for å gi ham en dampet vårrull. Chun Shih, en av skuespillerne fra filmen som vises, observerer den med tårer i øynene. Og en japansk turist vandrer rundt kinoen i håp om å møte et homofilt bekjentskap, men den unge taiwanske mannen han møter avfeier ham, og forteller at det spøker på den gamle kinoen. Ming-liangs rolige og magiske film er en enkel men omhyggelig komponert historie full av mystikk og følelser. Det er få kamerabevegelser i filmen, med lange tagninger og lite dialog. Da den 34

A weird, funny, melancholy tribute to movies and movie-going - Chicago Tribune


PATRICIA ARQUETTE

CHRISTIAN SLATER dialog. Kort sagt en forsmak på alt Tarantino skulle komme til å vise oss i årene som fulgte. Dessuten har den en av de kuleste birollelister i moderne filmhistorie: Dennis Hopper, Val Kilmer, Gary Oldman, Brad Pitt, Christopher Walken og James Gandolfini.

Tirsdag 9. november kl. 18.00

TRUE ROMANCE

Regi: Tony Scott, USA 1993. Med: Christian Slater, Patricia Arquette, Dennis Hopper, Val Kilmer, Gary Oldman, Brad Pitt, Christopher Walken og James Gandolfini 119 min. Engelsk tale, norsk tekst. Analog filmrull. Billetter på nett: Tikkio.com

Hardkokt lovestory skrevet av Quentin Tarantino, om to turtelduer som havner i deep shit. Clarence (Christian Slater) og Alabama (Patricia Arquette) møter hverandre på kino under en visning av kung fu-klassikeren Street Fighter. Han jobber i tegneseriebutikk, hun er callgirl. Sann kjærlighet oppstår. Men trøbbel venter. Snart er det stormforelskede paret på vei mot Hollywood med kofferten full av kokain og noen veldig sinte gangstere i hælene. True Romance er regissert av Tony Scott, men bærer i høyeste grad preg av å være skrevet av Quentin Tarantino. Filmen er en intens kjærlighetshistorie, en heftig actionthriller og en oppvisning i minneverdig

This is the best film Quentin Tarantino never made. - The Observer (UK) If I had to fuck a guy, I mean had to … if my life depended on it … I’d fuck Elvis! Bare en Tarantino-film kan innledes med en slik replikk. Et fyrverkeri av en actionfilm. - Filmfront.no

35


YASUJIRÔ OZU

JAPAN One of the most approachable and moving of all cinema’s masterpieces.- Time Out

Torsdag 11. november kl. 18.00

TOKYO STORY

DIGITAL RESTAURERT FILM

Regi og manus: Yasujirô Ozu, Japan 1953 Med: Chishû Ryû, Chieko Higashiyama, Sô Yamamura m.fl. 2 t 13 min. Japansk tale, eng tekst. Digital kinofilm. Billetter på nett: Tikkio.com

Den japanske filmskaperen Ozu’s store mesterverk om et eldre ektepar som besøker sine voksne barn og barnebarn i storbyen. Paret reiser fra den rolige japanske landsbygda og inn til Tokyo. Turen byr på generasjonskonflikt, skuffelser og mange vakre øyeblikk. Minimalistisk og lavmælt tar den seeren med dypere og dypere inn i historien. Tokyo Story er Ozus mest berømte film, og den florerer på all verdens ti-på-topp-lister. I all sin enkelhet og delikate framtoning er den uforglemmelig. Rett og slett fordi den er så varm, rørende og ekte, og tett inn på det virkelige liv. Vi får også oppleve Ozus helt spesielle blikk for vakre interiører, eksteriører og bildekomposisjon. 36

YASUJIRÔ OZU Regissør Yasujiro Ozu (1903-1963) er med sine avdempede, kloke filmer en av Japans mest betydelige kunstnere. Hans filmer er hverdagsskildringer blottet for sentimentalitet. Ozu er kjent for sine lune, sjarmerende karakterer, og en lett stilisert, klar billedstil med et dvelende, lavt plassert kamera, som får frem bittesmå nyanser og variasjoner i scenene.


Lørdag 13. november kl. 12.00 - 16.45

VILHELM KRAG

Jubileumskomiteen for Vilhelm Krag 150 år v/ Emil Otto Syvertsen og Ann-Kristin Olsen, sammen med Cinemateket, inviterer til en hyggelig dag i dikterens tegn.

150 års jubileum

Forfatter og journalist Vilhelm Krag (1871-1933) var en av sørlandets største kulturpersonligheter, og han var sterkt knyttet til sin barndoms Kristiansand. Diktene han skrev inspirerte både komponister og filmskapere, og på 20-tallet kom dramafilmen Jomfru trofast (1921) og folkekomedien Baldevins Bryllup (1926), basert på hans verker. Disse to skattene kan du nå oppleve i nyrestaurert utgave på kino, med introduksjon av lokalhistoriker Jostein Andreassen.

PROGRAM lørdag 13. november:

11.00 Dørene åpner 12.00 Ann-Kristin Olsen ønsker velkommen 12.05 Presentasjon av filmene v/ lokalhistoriker Jostein Andreassen 12.30 Film: Jomfru trofast 13.30 Pause med forfriskninger + Krag QUIZ 14.30 Film: Baldevins bryllup Inngang: 70,- for hele programmet (uansett om du ser én eller to filmer)

JOMFRU TROFAST

Regi: Rasmus Breistein, 1921. Varighet: 1 t 9 min Norsk stumfilm. Drama. Den velstående jomfru Tone må sloss for sin kjærlighet til fattige Tellef, som familien ikke liker.

BALDEVINS BRYLLUP

Regi: George Schnéevoigt, 1926 Varighet: 2 t 6 min Norsk stumfilm. En folkekomedie i 8 akter. Baldevin driver dank, og hans venn Simen prøver å finne ei kone til ham, så det blir litt orden i sakene. 37


MATTHEW MODINE

NICOLAS CAGE Filmen vant i 1985 juryprisen ved Filmfestivalen i Cannes. Den ble i tillegg nominert til Gullpalmen, og fikk svært gode omtaler av kritikerne.

Tirsdag 16. november kl. 18.00

BIRDY

Regi: Alan Parker, USA 1984. Med: Nicolas Cage, Matthew Modine, John Harkins Engelsk tale, norsk tekst. 120 min. Format: Analog film Billetter på nett: Tikkio.com

Matthew Modine og Nicolas Cage gjør her sine sterkeste tidlige roller. To unge Vietnam-krigere vender hjem. Den ene er dypt traumatisert, og den andre forsøker å hjelpe. “Birdy” sliter alvorlig med psyken, trekker seg tilbake fra samfunnet og tror han er en fugl. Slik stenger han ute opplevelsene fra Vietnam. Hans kamerat Al har bare fått fysiske skader, og forsøker å nå inn til “Birdy” ved å dele felles minner fra gutteårene. Filmen er regissert med utsøkt følsomhet av Alan Parker. Soundtracket er laget av Peter Gabriel. For mange står Birdy fremdeles som en av de virkelig store filmopplevelsene fra 80-tallet, ikke minst på grunn av en uforglemmelig sluttscene. 38

Mr. Modine’s performance is exceptionally sweet and graceful. Mr. Cage very sympathetically captures Al’s urgency and frustration. Together, these actors work miracles with what might have been un-playable. - New York Times Love and care for detail have gone into this film from all hands, especially from Cage and Modine. - Roger Ebert


SPIKE LEE

SAMUEL L. JACKSON Spike Lee beviser nok engang at han er en mester i å komponere nyanserte blikk på rasisme. Det er fine prestasjoner av Snipes og Sciorra i hovedrollene, og ikke minst av Samuel L. Jackson (s. 16), som vant prisen for beste birolle ved filmfestivalen i Cannes 1991. Rollen som crackavhengig er ekstra sterk, med tanke på at han nettopp hadde kommet ut fra rehabilitering selv, for samme problem.

Onsdag 17. november kl. 18.00

JUNGLE FEVER

Regi: Spike Lee, USA 1991. Med: Wesley Snipes, Annabella Sciorra, Spike Lee, Samuel L. Jackson, Ossie Davis. 132 min. Engelsk tale, muligens tekstet. Format: Analog film. Billetter på nett: Tikkio.com

Forfriskende, romantisk drama fra Spike Lee, med Samuel L. Jackson i en sterk og prisbelønnet birolle. Vi ser også Halle Berry i en tidlig rolle her. Arkitekten Flipper (Wesley Snipes) forelsker seg hodestups i den karismatiske sekretæren Angie (Annabella Sciorra.) Flipper er afroamerikaner, og Angie har røtter fra Italia. Flippers venn Cyrus (spilt av regissøren selv) kritiserer ham kraftig for å ha et forhold til en hvit kvinne. Han sier Flipper har fått den såkalte jungelfeberen, ”the jungle fever”, som er en forelskelse basert på myter og drømmer om mennesker med en annen hudfarge, og som ikke har noe med kjærlighet å gjøre. Angies venner er like nedsettende, når hun forteller dem at hun har en affære med en svart mann.

It contains humor and insight and canny psychology, strong performances, and the fearless discussion of things both races would rather not face. - Roger Ebert, Chicago Sun Times

39


ANDREJ TARKOVSKIJ

SOVJET tro. Helt siden premieren i 1979 har kritikere og filmvitere lett etter skjulte meninger i filmen.

Torsdag 18. november kl. 18.00

DIGITAL RESTAURERT FILM

STALKER

Regi: Andrej Tarkovskij, Sovjetunionen 1979. Med: Aleksandr Kaidanovskij, Anatolij Solonitsin, Nikolai Grinko. 2t 40min. Russisk tale, engelsk tekst. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

En legendarisk, filosofisk og stillferdig science fictionfilm, som finner sted i et postapokalyptisk område, hvor naturlovene er satt ut av kraft. Noe underlig har skjedd der. “Sonen” er sperret av og strengt bevoktet av militære. Inn i dette farlige området følger vi karakterene Forfatteren og Professoren, som begge håper at reisen skal gi dem ny livsgnist. Med seg har de en “stalker”, en veiviser som kjenner kunsten å bevege seg gjennom det uforutsigbare landskapet. Målet for reisen er et rom i sentrum av sonen, der myten forteller at ens innerste ønsker vil gå i oppfyllelse. Dette er Tarkovskijs mest kjente verk, hyllet av kritikere og publikum. Stalker kan tolkes som en allegori over forholdet mellom kunst, vitenskap og 40

ANDREJ TARKOVSKY Regissør Andrej Аrsenjеvitsj Tarkovskij (1932-1986) fikk mye motstand i sitt hjemland Sovjet, men han ga verden noe av det ypperste innen filmkunst. Poetiske, dypsindige og intense filmer, med melankoli og minner som sentrale elementer. Det ble bare syv spillefilmer før han døde i 1986, men alle regnes som mesterverk som har hatt en formidabel innflytelse på filmhistorien.


KUNST/FILM

KUNST/FILM Visningen er en del av konseptet KUNST/FILM, som er et samarbeid mellom Agder Kunstsenter, NBK-Agder, Sørlandets Kunstmuseum, Kristiansand Kunsthall, NK Sør og Cinemateket. Etter filmen håper vi å kunne ha bar og litt enkel servering. Mer info kommer.

Tirsdag 23. november kl. 18.00

NY FILM!

MUSEUM TOWN Regi: Jennifer Trainer, USA 2019. Med: Laurie Anderson, Meryl Streep, John Barrett, David Byrne 95 min. Engelsk tale, engelsk tekst. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

I 2017 ble MASS MoCA det største museet i verden for moderne kunst. Men bare tre tiår tidligere var bygningen museet nå ligger i, en nedslitt og forlatt fabrikk. Hvordan kunne en slik forvandling gjennomføres? Med pågangsmot, utholdenhet og fantasi, følger vi den bemekelsesverdige historien om hvordan byen Massachusetts gikk fra økonomisk kollaps til et kunstmekka. I denne dokumentarfilmen møter vi kjente amerikanske kunstnere, en tatovert kurator og en tidligere fabrikkarbeider. Vi får oppleve ulike kunstverk og får innblikk i en banebrytende kunstnerisk prosess, fra forarbeid til ferdig installasjon. Dokumentarens fortellerstemme er ved selveste Meryl Streep. 41


STEVE BUSCEMI

INDIEFILM ville dette vært historien om ham. Filmen er vakker, tragikomisk og independent-preget. Den gir et fint portrett av de medtatte menneskene på Trees Lounge, som akkurat greier å ta seg nok sammen til å bestille et glass. Framstillingen er ikke deprimerende, men en nøktern beskrivelse av hvor vanskelig det kan være å få orden på seg selv.

Torsdag 25. november kl. 18.00

TREES LOUNGE Regi: Stever Buscemi, USA 1996. Med: Steve Buscemi, Mark Boone Junior, Carol Kane, Chloë Sevigny. 95 min. Engelsk tale, norsk tekst. Format: Analog film. Billetter på nett: Tikkio.com

Tommy (Steve Buscemi) er en 31 år gammel bilmekaniker som akkurat har mistet jobben. Dagene hans går stort sett med til å henge utenfor bensinstasjonen eller på baren Trees Lounge. Det meste skranter i livet hans. Kjæresten har dumpet ham, og til og med bilen hans funker ikke, til tross for at han er bilmekaniker. Tommy får en ny mulighet når han arver en iskrembil fra sin avdøde onkel, og i begravelsen møter han en jente (Chloë Sevigny) som vil hjelpe ham med iskremsalget. Men klarer han å ikke rote det til igjen? Steve Buscemi har skrevet og regissert Trees Lounge, og spiller selv hovedrollen. Han har sagt at dersom han ikke hadde begynt med skuespill,

Trees Lounge is so funny and light-handed, it may not be until the shattering final that you realize you’ve been watching one of the most lived-in portraits of an alcoholic ever made. - Entertainment Weekly

43


MICHAEL HANEKE Michael Haneke (f. 1942) er en original filmskaper med stor interesse for psykologi. Han tør å strebe etter en filmestetikk som skal stimulere til etisk selvrefleksjon. Han har en dvelende klipperytme og lange tagninger som gjør at publikum kan ta og føle på stemninger og sinnstilstander. Haneke er også kjent for å ikke ty til eksplisitte voldsscener, men la vesentlige hendelser skje utenfor filmbildet, slik at publikum bare hører lydene mens de hviler øynene på inventar eller ubetydelige ting. Dette skaper en helt spesiell og sterk virkning. Haneke er fra Østerrike, og på Universitet i Wien studerte han filosofi, psykologi og drama. Han er kjent for thrillere og mørke dramaer som Bennys Video (1992), Funny Games (1997), Pianolærerinnen (2001), Skjult (2005) og Det hvite båndet (2009). Filmene vekker som regel avsky hos pubikum, men de er samtidig fiffige, intelligente, kunstneriske og interessante. De får oss til å tenke og reagere. Det er umulig å være likegyldig til en Haneke-film. De senere årene har han laget varmere filmer, som den utrolig vakre Amour (2012) og hans nyeste film Happy End (2017), som begge har Isabelle Huppert og Jean-Louis Trintignant i hovedrollene.

44

Høstens filmer av Michael Haneke: FUNNY GAMES s. 26 SKJULT s. 45


JULIETTE BINOCHE

MICHAEL HANEKE kritikerprisen og regiprisen. Filmen har et stille og urovekkende lynne, noe som er ett av Hanekes varemerker. Mange har dratt paraleller til Hichcock og spesielt filmen Rear Window (1954).

Tirsdag 30. november kl. 18.00

SKJULT

Regi: Michael Haneke, Frankrike 2005. Med: Daniel Auteuil, Juliette Binoche, Maurice Bénichou, Annie Girardot 1t 57min. Fransk tale, norsk tekst. Format: Analog film. Billetter på nett: Tikkio.com

Daniel Auteuil spiller en kultivert programleder for et bokmagasin på fransk fjernsyn. Hans kone, spilt av Juliette Binoche, er forlagsredaktør. En dag får de en videokassett i posten. Noen filmer dem i det skjulte utenfor den smakfulle boligen i Paris. Videoene blir flere og mer makabre og personlige. Familien forsøker å holde fasaden, men den ukjente avsenderen går dem på nervene og får frem skjulte sider ved familieidyllen. Langsomt kveles tilliten, og uro og paranoia sprer seg. Skjult handler om fortrengning, overvåking, sannhet og skyld. Den blir ofte beskrevet som Hanekes mest tilgjengelige film, og fikk stor internasjonal anerkjennelse. I Cannes fikk den både

CHRISTOPH KALTER Filmen introduseres kort av Christoph Kalter, en tysk historiker fra Berlin som nå er ansatt som førsteamanuensis på UiA. Han er veldig glad i film, og vil trekke noen historiske linjer knyttet til handlingen i Skjult. 45


NATALIE WOOD DIGITAL RESTAURERT FILM

Torsdag 2. desember kl. 18.00

WEST SIDE STORY Regi: Robert Wise, USA 1961. Med: Nathalie Wood, Richard Beymer, Russ Tamblyn, Rita Moreno, George Chakiris. 153 min. Engelsk tale. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

Med Romeo og Julie plot, Bernsteins musikk og moderne koreografi, skapte Robert Wise 1960 tallets kanskje mest kjente musikal. Den representerte en fornyelse av sjangeren, ikke minst fordi den hentet opprørske ungdomsgjenger og New Yorks skitne gater inn i handlingen. Så utagerende som her hadde det aldri vært danset før i amerikansk musikalfilm. Vi møter den hvite gjengen The Jets mot den puertorikanske The Sharks. Dette var en veldig aktuell konflikt etter den store innvandringen fra Puerto Rico, særlig til New York, på 1950 tallet. Natalie Wood spiller rollen som Maria, som på dette tidspunktet var på toppen av sin karriere. Filmen sopte med seg hele 10 Oscar, og regissør og produsent Robert Wise vant for både beste film og beste regi. 46

West Side Story is a beautifully-mounted, impressive, emotion-ridden and violent musical, which may set a pattern for future musical presentations. - Variety


NEW ZEALAND

KOMEDIE Jemaine Clement var kjent fra tv-serien Flight of the Concords, men co-regissør og skuespiller Taika Waititi var relativt ukjent da denne filmen kom. Vampyrsuksessen banet vei, og nå er han etablert på øverste hylle med alt fra Thor: Ragnarok (2017), Jojo Rabbit (2019) og noen episoder av The Mandalorian (201920.) Han har til og med fått ansvaret for en av de nye Star Wars filmene, og planen er premiere i 2025.

Tirsdag 7. desember kl. 18.00

WHAT WE DO IN THE SHADOWS Regi: Jemaine Clement/Taika Waititi, New Zealand 2014. Med: Taika Waititi, Jemaine Clement, Johnny Brugh, m.fl. 86 min. Eng/ty/spansk/latin tale, norsk tekst. Format: Digital film Billetter på nett: Tikkio.com

Kritikere og publikum er temmelig enige her - denne filmen er hilarious! I en liksomdokumentarisk stil tar What We Do In the Shadows oss med til et kollektiv der fire vampyrer bor sammen i dagens moderne samfunn. De kommer fra vidt forskjellige tidsaldere, og aldersforskjellen innebærer ulike tilnærminger til vampyrtilværelsen og dagliglivet. Ferskingen Deacon ble vampyr på 1800-tallet, mens Petyr er en 8000 år gammel primalvampyr. Dessuten kommer en representant fra den menneskelige verden plutselig inn i bildet, ubeleilig nok, i tillegg til at de rivaliserende varulvene stadig skal lage bråk.

What We Do in the Shadows is never as self-conscious as you fear it might be, and it has some of the loose, wiggy energy of early Jim Jarmusch, only with more bite. – Village Voice

47


SAOIRSE RONAN Irske Saoirse Ronan (27) ble født midt i tjukkeste Bronx, New York, men familien flyttet tilbake til Irland når hun var tre år gammel. Her vokste hun opp, og hun debuterte som niåring i TV serien The Clinic, der også faren hennes, Paul Ronan, hadde en rolle. Gjennombruddet kom med storfilmen Om Forlatelse (Atonement, 2007) der hun som trettenåring ble nominert til Oscar for beste birolle. Tre ganger er hun nominert for beste hovedrolle, i Brooklyn (2015), Lady Bird (2017) og Little Women (2019). Den allsidige, unge skuespillerinnen har gjort alt fra adrenalin-kokende action i Hanna (2011), koselig, skrudd drama med Wes Anderson i The Grand Budapest Hotel (2014) og eksperimentell animasjon i Vincent van Gogh filmen Loving Vincent (2017). Det er flere sterke filmtitler i hennes forholdsvis korte karriere, og hun regnes som en av vår tids beste, unge skuespillere. Hun er også kjent for sitt ekstremt gode gehør for engelske aksenter. Fornavnet Saoirse betyr for øvrig ”frihet” på irsk. Høstens filmer med Saoirse Ronan: LADY BIRD s. 9 LITTLE WOMEN s. 49

48


SAOIRSE RONAN

TIMOTHÉE CHALAMET Houy, som har beskrevet filmens struktur som styrt av følelser, ikke av kronologi.

Torsdag 9. desember kl. 18.00

LITTLE WOMEN

NY FILM!

Regi: Greta Gerwig, USA 2019. Med: Saoirse Ronan, Emma Watson, Timotée Chalamet, Laura Dern, Florence Pugh. 135 min. Eng/fransk tale, norsk tekst. Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

Historien er satt til kjølvannet av borgerkrigen i USA. Vi møter de fire søstrene March i overgang fra barndom til voksenliv. Jo er en ambisiøs forfatterspire, pianisten Beth sliter med sykdom, Amy oppdras til å bli sosietetspike, mens tobarnsmoren Meg sliter med å få endene til å møtes.

This is such a beguiling, generous film from Gerwig. There is a lot of love in it. - Peter Bradshaw, The Guardian

Romanen Little Women har blitt filmatisert en rekke ganger. Første gang i 1918, i 1933, med Katharine Hepburn, i 1949, og sist i 1994 med blant annet Winona Ryder. Denne versjonen er tro mot Louisa May Alcotts bok. Samtidig har regissør Gerwig integrert andre tekster av forfatteren, noe som er veldig ambisiøst i måten den skildrer tid på. Filmen er fantastisk klippet av Nick 49


Jennifer Beals er vel best kjent for 80-talls hiten Flashdance. Her ser vi henne i rollen som Rollos nabo og drømmekvinne, Angelica.


STEVE BUSCEMI

INDIEFILM In The Soup er full av vittige situasjoner, sidesprang og svart humor. Den selvhøytidelige kunstnertypen får virkelig gjennomgå. Filmen er lekkert og stilsikkert fotografert i sort/hvitt. In The Soup er Steve Buscemis første hovedrolle. Regissør Wim Wenders har klart å fange ekstremt

Tirsdag 14. desember kl. 18.00

IN THE SOUP

Regi: Alexandre Rockwell, USA 1991. Med: Steve Buscemi, Seymour Cassel, Jennifer Beals, Will Patton, Jim Jarmusch 93 min. Engelsk tale, trolig norsk tekst. Format: Analog film Billetter på nett: Tikkio.com

Vi møter en nevrotisk filmskaper som står til knes i trøbbel. In The Soup parodierer de uavhengige regissørenes kamp for å realisere sine prosjekter. Mangel på finansiering, forståelse, og evnen til å se sin egen begrensning er stikkord. Vår mann, Adolpho Rollo, kjemper en utrettelig kamp for sin Tarkovskij-Godard-Renoir-inspirerte lecablokk av et manus. Pretensiøst er bare fornavnet. Rollo lever seg inn i myten om den fattige og misforståtte kunstner. På sin jakt etter penger treffer Rollo til slutt gangsteren Joe, som ønsker å gi menneskeheten noe av varig verdi gjennom støtte til kunsten. Adolpho Rollo befinner seg nå for alvor i suppa.

Regissør Jim Jarmusch (bildet under) dukker opp i en liten rolle i filmen, og independant-stilen på In The Soup er også helt klart inspirert av hans filmer.

A charming pipsqueak of a movie, a playful film of ragged and shaggy appeal. – Los Angeles Times A droll, self-conscious fable with an unexpected heart of gold. – New York Times 51


ANIMASJON

Onsdag 15. desember kl. 18.00

PETER & ULVEN

Regi: Suzie Templeton, UK / Poland /Norway 2006 Musikk: Sergei Prokofiev Kortfilm. 32 min. Uten tale. Digital kinofilm. Billetter på nett: Tikkio.com

Peter bor sammen med sin strenge bestefar, med høye gjerder på alle kanter mot den skumle skogen. Han får ikke lov til å gå utenfor, for der er den farlige ulven. En vårdag er Peter sammen med vennene sine – en fugl, en katt og en vimsete liten and – og nå kan han ikke dy seg. Peter lurer seg utenfor gjerdet og dagen forvandler seg til et spennende eventyr. Historien om Peter & ulven er opprinnelig et folkekjært klassisk verk fra 1936 av den russiske komponisten Sergei Prokofiev. Her skildres en magisk verden hvor Peter finner mot til å trosse sin frykt for det skumle og ukjente. Prokofievs høyt verdsatte fortelling har gledet generasjoner med sin mystikk, spenning og humor. 52

SUZIE TEMPLETON Animatør og regissør Suzie Templeton (f. 1967) vant en velfortjent Oscar for “Best Animated Short Film” i 2008 med Peter & Ulven. Hun er fra Hampshire i England, og er kjent for sine skittenvakre og melankolske stop-motion-animasjonsfilmer (dokkeanimasjon). Peter blir levendegjort på en briljant måte i denne animasjonsfilmen, med intense blå øyne og et utrolig levende kroppspråk. Hennes filmer Stanley (2000) og Dog (2001) har også mottatt en rekke priser. NORSKE SPESIALEFFEKTER Produksjonen er også delvis norsk, siden Storm Studios i Oslo har stått for spesialeffektene i Peter & Ulven.


JULEFILM

DOBBELTVISNING Kl. 18.00 Peter & Ulven Kl. 18.45 Snømannen

Onsdag 15. desember kl. 18.45

SNØMANNEN

Regi: Dianne Jackson, England 1982. Med: Peter Auty (sang), Raymond Briggs 26 min. Engelsk tale, Format: Digital film. Billetter på nett: Tikkio.com

Om natten faller snøen tykt, og tidlig neste morgen, på selveste julaften, lager en liten gutt en snømann. Om kvelden er gutten så oppspilt at han ikke får sove, så han sniker seg ut for å se på snømannen sin. Ved midnatt våkner snømannen til liv … Raymond Briggs sjarmerende barnebok (1978) ble en stor suksess som tegnefilm i 1982. Mange nordmenn har også et kjært forhold til den, da NRK i mange år sendte filmen som fast innslag i romjulen. Sangen fra filmen, Walking in the air, står for mange som den ultimate julefølelsen. Filmen vant Bafta for beste barneprogram, og ble nominert til Oscar for beste animerte kortfilm. Filmen vises samme kveld som Peter & Ulven (s. 52) 53


JAMES STEWART

JULEFILM han det vel bedre enn i It’s a Wonderful Life. Filmen regnes som den kanskje største juleklassikeren av dem alle, og med den ringer vi julen inn på Cinemateket. It’s one of those ageless movies, like Casablanca or The Third Man, that improves with age. – Roger Ebert

Torsdag 16. desember kl. 18.00

IT’S A WONDERFUL LIFE Regi: Frank Capra, USA 1946 Med: James Stewart, Henry Travers, Donna Reed Engelsk tale, utekstet. 129 min. Format: Digital film Billetter på nett: Tikkio.com

DIGITAL RESTAURERT FILM

For noen blir det ikke jul uten denne sjarmerende klassikeren, med James Stewart i sitt ess. Pliktoppfyllende George Bailey (Stewart) har lagt sine egne drømmer til side, for å drive familiebedriften videre. Arbeidet gjør ham med årene desillusjonert. Når han i tillegg blir uskyldig mistenkt for økonomisk kriminalitet, står han på randen av selvmord. Han vandrer gatelangs og har mistet all tro på seg selv. Kan venner og familie få mannen på bedre tanker, når alt håp er ute? Ingen kunne som Frank Capra fortelle historier om vanlige, hederlige mennesker, og aldri gjorde

Cinemateket ønsker alle en God Jul! 55


CINEMATEKET august - desember 2021 AUGUST 31. THE BIG LEBOWSKI

s. 5

SEPTEMBER 01. TRILLINGENE FRA BELLEVILLE 02. LADY BIRD 07. CALL ME BY YOUR NAME 08. ENHVER HAR RETT TIL 09. OLDBOY 15. SHIRLEY 16. OG TRANENE FLYR 23. DIE HARD I NEW YORK 25. MIRAGE - dok. festival 26. MIRAGE - dok. festival 27. GUNDA 28. IN THE MOOD FOR LOVE 30. STRANGERS ON A TRAIN

s. 7 s. 9 s. 11 s. 12 s. 13 s. 14 s. 15 s. 17 s. 18 s. 18 s. 19 s. 19 s. 20

OKTOBER 05. PÅ VEI MOT LIVET 06. THE RIDER 07. KORT INNPÅ - kortfilmkveld 09. ZAPPA - og platemesse 12. MARYAM 13. FUNNY GAMES 14. ROTLØS UNGDOM 19. DEN STORE ILLUSJONEN

s. 21 s. 21 s. 22 s. 23 s. 25 s. 26 s. 27 s. 29

OKTOBER 21. HOLIDAY 26. KAJILLIONAIRE 28. ALLE ÅRETS DAGER

s. 30 s. 30 s. 31

NOVEMBER 02. FULL METAL JACKET 03. DEN GRØNNE SYKKELEN 04. GOODBYE DRAGON INN 09. TRUE ROMANCE 11. TOKYO STORY 13. JOMFRU TROFAST + BALDEVINS BRYLLUP 16. BIRDY 17. JUNGLE FEVER 18. STALKER 23. MUSEUM TOWN 25. TREES LOUNGE 30. SKJULT

s. 33 s. 33 s. 34 s. 35 s. 36 s. 37 s. 37 s. 38 s. 39 s. 40 s. 41 s. 43 s. 45

DESEMBER 02. WEST SIDE STORY 07. WHAT WE DO IN THE... 09. LITTLE WOMEN 14. IN THE SOUP 15. PETER & ULVEN + SNØMANNEN 16. IT’S A WONDERFUL LIFE

s. 46 s. 47 s. 49 s. 51 s. 52 s. 55

www.krscinematek.no

Profile for Cinemateket Kristiansand

Cinemateket i Kristiansand__Program høsten 2021  

Cinemateket i Kristiansand__Program høsten 2021  

Recommendations could not be loaded

Recommendations could not be loaded

Recommendations could not be loaded

Recommendations could not be loaded