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el mundo es grande y la salvacion acecha a la vuelta de la esquina

Cinemateca Uruguaya SETIEMBRE / OCTUBRE 2011

www.cinemateca.org.uy ISSN 0797-6143

El lugar prometido en nuestra juventud Cinco centímetros por segundo El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina Interview El ilusionista Semana de cine coreano Amnistía Internacional CineConCiencia Raúl Ruiz Hemingway: 50 años

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cinemateca 18

SALMONOPOLY /p.14 TIERRA ARRASADA /p.14 PARAGUAYO /p.14 EL DORADO. SED DE ORO /p.14 VIENEN POR EL ORO. VIENEN POR TODO /p.14 TIERRA DE AGUA /p.14 CHAO PESCADO /p.14 GURISES AL ABORDAJE /p.15 OPERACIÓN DIABLO /p.15 POR LA TIERRA /p.15 CON LA SOJA AL CUELLO I Y II /p.15 LA SOBERBIA. ESE MAR: EL LATIFUNDIO MARINO /p.15

Viva la diferencia

EL LUGAR PROMETIDO EN NUESTRA JUVENTUD /p.3 CINCO CENTIMETROS POR SEGUNDO /p.3 TIEMPO FRIO /p.4 EL MUNDO ES GRANDE Y LA SALVACION ACECHA A LA VUELTA DE LA ESQUINA /p.4 INTERVIEW /p.5 EL ILUSIONISTA /p.5 BURROWING /p.6

sala dos

sala cinemateca

¡Prontos, listas,ya!

de la temporada

VENENO /p.16 DIAS DE RADIO /p.16 PECADOS CAPITALES /p.16 Y LA NAVE VA /p.16 TIERRA Y ESPERANZA/Ruta de forajidos/p.16 FEMALE TROUBLE /p.16 LOS PUENTES DE MADISON /p.16 EL SEPTIMO CIELO /p.17 LEOLO /p.17 SIN MIEDO Y SIN TACHA /p.17

UN CUENTO CHINO /p.7 PODER QUE MATA /p.7 COSA VOGLIO DI PIU /p.7

In memoriam Raoul Ruiz TRES TRISTES TIGRES /p.9 LAS TRES CORONAS DEL MARINERO /p.9 TRES VIDAS Y UNA SOLA MUERTE /p.9 GENEALOGÍA DE UN CRIMEN /p.9 EL TIEMPO RECOBRADO /p.9 LA COMEDIA DE LA INOCENCIA /p.9

Hemingway: 50 años

ADIOS A LAS ARMAS /p.20 POR QUIEN DOBLAN LAS CAMPANAS /p.20 TENER Y NO TENER /p.20 LOS ASESINOS /p.20 LAS NIEVES DEL KILIMANJARO /p.20 Y AHORA BRILLA EL SOL /p.20 EL VIEJO Y EL MAR /p.20 ASESINOS /p.20

Semana de Cine Coreano FABRICANTES DE ESCANDALOS /p.10 VIEJO COMPAÑERO /p.10 EL MOMENTO PARA SIEMPRE /p.10 MI NOVIA ES UNA AGENTE SECRETA /p.11 EL GRAN CHEF /p.11 UN SUEÑO DESCALZO /p.11

CINEconCIENCIA

Programa 1 /p.21 PUEBLOS FANTASMAS /p.21 EXILIADOS /p.21 Programa 2 /p.22 LA GRAN INVASIÓN /p.22 LA FRONTERA INFINITA /p.22 Programa 3 /p.22 HISTORIA DE LA IMAGENOLOGÍA MÉDICA /p.22 Programa 4 /p.22 Programa 5 /p.22 EL CIUDADANO 16 /p.22

CODA: COREA HIERRO 3 /p.12 OLD BOY /p.12

Extracción de derechos CAZADOR DE AGUA /p.13 CIELO ABIERTO /p.13 TAMBOGRANDE. TAMBOS, MUERTE, MINERIA /p.14

EL NEGOCIO DEL AGUA /p.23 Programa 6 /p.23 EL MISTERIO DE LOS CRISTALES GIGANTES /p.23 HOME /p.23

Operación Barbarroja LA ESTRELLA DEL NORTE /p.24 LA CRUZ DE HIERRO /p.24 ENEMIGO AL ACECHO /p.24 KATYN /p.24

pocitos

Reposiciones

JOSÉ Y PILAR /p.25 STELLA /p.26 EL LADRÓN /p.26 FLAMMEN Y CITRONEN /p.26 ANICETO /p.26

Maestros Robert Altman M.A.S.H. /p.27 DEL MISMO BARRO /p.28 NASHVILLE /p.28 BUFFALO BILL Y LOS INDIOS /p.28 UNA EXTRAÑA PASION /p.28 LAS REGLAS DEL JUEGO /p.28 CIUDAD DE ANGELES /p.28 PRET-A-PORTER /p.28 KANSAS CITY /p.28 HASTA QUE L A MUERTE NOS SEPARE /p.29 LA FORTUNA DE COOKIE /p.29 EL DOCTOR Y LAS MUJERES /p.29 GOSFORD PARK/ Crimen a medianoche /p.29

Trasnoches

NOSFERATU, EL VAMPIRO /p.30 THE COMPANY /p.30 NOCHES MAGICAS DE RADIO /p.30 EL ULTIMO ROCK /p.31 EL PASAJERO /p.31 LA ULTIMA PELICULA /p.31

Cinemateca Uruguaya fue declarada Monumento Histórico por iniciativa de la Comisión de Patrimonio y del Instituto Nacional del Audiovisual. Resolución del Poder Ejecutivo, 5 de octubre de 1999. Declarada Patrimonio Cultural de la Ciudad de Montevideo. Resolución de la Junta Departamental de Montevideo, 10 de agosto de 1998. Declarada de interés de la Ciudad de Montevideo por su actividad cultural, Resolución de la Junta Departamental de Montevideo, octubre de 2007. Declarada su pertinencia como institución educativa por la Universidad de la República, Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación, octubre de 1998. Categorizada como institución educativa y cultural por el Ministerio de Educación y Cultura. Premio Morosoli 1996

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C

el ilusionista

Setiembre 15 a 17, jueves a sábado. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs.

EL LUGAR PROMETIDO EN NUESTRA JUVENTUD

(Kumo No Mukou, Yakusoku No Basho)

Dir: Makoto Shinkai Japón 2004 - 90 min. ST. (Digital) Libreto, fotografía, montaje y efectos especiales: Makoto Shinkai. Música: Tenmon. Productores: Makoto Shunkau, Shinkai, Naomi Toda. Voces: Hidetaka Yoshioka, Masato Hagiwara

El director y libretista Shinkai, responsable de esta espléndida animación para adultos, afirma que lo sobreestiman cuando lo comparan con el maestro Hayao Miyazaki. Sin embargo, no se trata de una injusticia esencial. El hombre tiene imaginación, buen gusto, sensibilidad y un exquisito sentido de la imagen. Miyazaki debe admirarlo. La acción de esta película transcurre en un Japón alternativo que, luego de la Segunda Guerra Mundial, ha quedado dividido en dos sectores, el norte bajo control soviético, el sur bajo el norteamericano. Allí se ubica la historia de tres amigos que en su época de estudiantes hacen un juramento: juntos volarán en el avión que están fabricando hacia un extraño lugar, marcado por la presencia de una alta torre. Por su-

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puesto, la vida les juega alguna mala pasada. El resultado es una melancólica y nostálgica historia de amor y amistad, inocente y tierna, sobre personajes, sueños de juventud, la pérdida de la ilusión e inocencia, el crecer, las promesas, el primer amor. La animación japonesa con toques de ciencia ficción no consiste solamente en robots peleadores y cosas que explotan. Setiembre 18, 20 y 21, domingo, martes y miércoles. A las 17.30, 19.45, 20 y 21.15 hs.

CINCO CENTIMETROS POR SEGUNDO (Byosoku Go Senchimëtoru) Dir: Makoto Shinkai

Otra confirmación de la maestría del animador Shinkai. La historia de dos amigos; a quien el destino los obliga a separarse tras finalizar la escuela primaria. El tiempo transcurre pero el sentimiento que los une perdura. Una inminente mudanza va a separarlos más aún, y ello dispara una visita que también puede ser una despedida. Una vez más, Shimkai deslumbra con la belleza inmensa de la animación, con un tratamiento de la luz y el color que vuelve a hacer pensar en Miyazaki (El viaje de Chihiro viene de inmediato a la mente), logrando un efecto de comunicación inmediata con una historia muy simple vertebrada en dos narraciones distintas en la forma (no en el fondo), con el nexo común de la oportunidad perdida. Elegante y romántica, la película conduce a su espectador, casi sin que lo note, hasta un remate que funciona como una suerte de videoclip emotivo y hermoso a la vez. Shinkai se juega a una clave realista en lugar de la ciencia ficción habitualmente practicada por el director. El título alude a la velocidad de caída de los pétalos de sakura, metáfora de la condición humana

(c) Makoto Shinkai/CoMix Wave Films

uando insistimos en que Cinemateca es un archivo fílmico pero también mucho más que eso no nos referimos únicamente a la tarea de difusión y formación de espectadores que mes a mes realizamos a través de nuestra programación, sino fundamentalmente a una tarea que a la vez comprende y excede tal función. Con frecuencia programamos ciclos sobre actores, directores, periodos de la historia del cine, cinematografías nacionales, independientemente de la oportunidad aunque no de la pertinencia. Sin embargo, muy a menudo las programaciones tienen que ver con lo que está sucediendo en nuestro país y en el mundo o lo que es menester recordar en un momento dado. Tal es el caso, en este mes de los ciclos CINEconCIENCIA, que alberga el primer festival de cine científico del Uruguay, el ciclo “Extracción de derechos” de Amnistía Internacional, acerca de las nuevas modalidades de extracción de recursos naturales en la región, como el agronegocio, la mega-minería y pesca industrial, de tan candente actualidad. O también aquellos que homenajean al recientemente fallecido Raoul Ruiz o señalan el aniversario de la muerte de Ernest Hemingway. Esto no solamente muestra la inserción social de Cinemateca –una institución abierta al trabajo conjunto con otras organizaciones– sino la actualidad de su trabajo cultural, que excede en mucho a lo estrictamente cinematográfico. Cinemateca Uruguaya es así no solamente el archivo fílmico más importante de nuestro país sino la institución cultural donde el cine se encuentra con la sociedad, un espacio de educación, debate y pensamiento. Y, todavía, queda muchísimo espacio para el simple disfrute y entretenimiento.

Japón 2007 – 63 min. ST. (Digital) Libreto, fotografía y montaje. Makoto Shinkai. Producción, Makoto Shinkai, Naomi Toda. Voces: Kenji Mizuhashi, Yoshimi Kondou, Satomi Hanamura

(c) Makoto Shinkai/CoMix Wave Films

editorial

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Setiembre 22 al 28. A las 21.20 hs.

TIEMPO FRIO (Cold Weather)

Dir: Aaron Katz EEUU 2010 – 96 min. ST (Digital) Guión: Aaron Katz. Fotografía: Andrew Reed. Montaje: Aaron Katz. Productores: Larz Knudsen, Brendan McFadden. Elenco: Cris Lankenau, Trieste Kelly Dunn, Raúl Castillo.

Curiosa hibridación de géneros. Hay una intriga policial en alguna parte del argumento de esta película independiente norteamericana, aunque no sea el centro del asunto y por atrás corra una exploración de un entorno familiar y el intento de descubrir el verdadero carácter de determinados personajes. El joven protagonista (Cris Lankenau) vuelve a sus pagos de Portland, Oregon, tras dejar atrás sus estudios forenses. Consigue trabajo, más bien rutinario, en una fábrica de hielo, pero un enigma se cruza en su camino: la desaparición inexplicable de una ex novia. El personaje se lanza a una investigación personal donde echará mano a sus conocimientos académicos, y deberá armar de a poco el complicado rompecabezas que va dibujando el elusivo carácter de la mujer desaparecida. Sin embargo, una película no es, o al menos no solamente (¿habrá que repetirlo una vez más?) su argumento. Ese misterio semipoliCINEMATECA 18

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cial es en realidad un pretexto, el disparador de lo que al director y guionista Katz le interesa realmente: el examen de las relaciones filiales, tarea a la que se aplica con inventiva visual, esmeros de cámara, algún ramalazo de poesía y un sólido rendimiento de su elenco de poco conocidos. Hay talento en el director y libretista Katz, quien filma un ambiente que conoce (nació efectivamente en Portland en 1981 aunque actualmente vive en Pittsburgh) y ya había llamado la atención con un film anterior sobre adolescentes problemáticos, Dance Party, EEUU (2006) y especialmente con Quiet City (2007), ganadora del premio John Cassavetes. Katz estudió cine en la Escuela de Arte de Carolina del Norte, ha sido ocasionalmente actor, y suele escribir sus propios libretos. Su obra ha sido encasillada en el subgénero denominado mumblecore (porque sus personajes parecen a veces murmurar su diálogo en lugar de decirlo claramente), definido como “la corriente estética que hace de la limitación de medios un estilo” y a la que puede adscribirse también un film como Funny Ha Ha de Andrew Bujalski.

Setiembre 22 a 28, jueves a miércoles. A las 17.40 y 19.30 hs. Setiembre 29 a octubre 5, jueves a miércoles. A las 21 hs.

EL MUNDO ES GRANDE Y LA SALVACION ACECHA A LA VUELTA DE LA ESQUINA (Svetat e golyam i spasennie debne otvsyakade)

Dir: Stephan Komandarev. Bulgaria/Alemania/Eslovenia/Hungría 2009 – 105 min. ST. (Digital). Libreto: Stephan Komandarev, Yurii Dachev, Dusan Milic. Fotografía: Emil Hristov. Montaje: Nina Altaparmakova. Productores: Danicel Hocevar, Karl Baumgartner, Thanasis Karatanos, Setefan Kitanov, Andràs Muhl. Elenco: Miki Manojlovic, Carlo Ljubek, Hristo Mutafchiev, Ana Papadopulu.

El filme narra la historia de Álex, un joven que pierde a sus padres y también la memoria en un accidente de tráfico en Alemania y que, con la ayuda de su abuelo, inicia un peregrinaje en bicicleta por toda Europa hasta su Bulgaria natal. En el filme juega un papel destacado el backgammon, uno de los juegos más antiguos del mundo, que sirve de hilo conductor para encontrar las raíces del protagonista en el que el destino es el dado y la vida, un juego a medio camino entre la suerte y la habilidad. Mientras abuelo y nieto recorren diversos países europeos disputan varias partidas de

backgammon, y esto ayuda al protagonista a recordar. La elección del juego como recurso narrativo no es casual: el backgammon es famoso porque resulta paradójico. Es sencillo, de fácil aprendizaje, pero permite desarrollar estrategias bastante complejas. Puede ser una buena práctica para que un amnésico lidie con sus procesos mentales. El film funciona como una suerte de road movie que alterna drama y comedia, envuelta en esmeros de fotografía, calidades de banda sonora y un buen rendimiento del elenco, en particular el veterano Manojlovic, cómplice frecuente de Emir Kusturica. Sin embargo, El mundo es grande… puede ser también leído como una metáfora sobre un pasado reciente, su olvido y el empeño por recuperarlo. Emotivo sin golpes bajos, conmovedor sin trucos, fue elegido por Bulgaria para representar a su país en los premios Oscar 2010. Si bien no llegó a competir como mejor película de habla no inglesa, obtuvo diversas distinciones en festivales y eventos de España, Portugal, Bulgaria, Suiza y Noruega. Del director Stephan Komandarev se sabe que nació en Sofía, la capital de Bulgaria, el 28 de setiembre de 1966, debutó en el largo de ficción con Pansion za kucheta (2000) y luego ha cultivado fundamentalmente el documental. Tras El mundo es grande… volvió al documental con The Town of Badante Women (2010).


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Setiembre 29 a octubre 5, jueves a miércoles. A las 18 y 19.30 hs. Octubre 6 a 12, jueves a miércoles. A las 21.10 hs.

INTERVIEW (Interview)

Dir: Steve Buscemi EEUU/Canadá/Holanda 2007 – 80 min. ST. Libreto: Steve Buscemi, David Schechter, sobre un libreto anterior de Theodor Holman. Fotografía: Thomas Kist. Música: Evan Lurie. Montaje: Kate Williams. Productores: Scott Hornbacher, Gijs van de Westelaken, Weiss. Elenco: Steve Buscemi, Sienna Miller, Michael Buscemi, Tara Elders, David Schechter.

Proyecto raro, al menos en principio. Se trata de una remake anglosajona de un film del mismo título originalmente realizado por el holandés Theo Van Gogh en 2003, y que habría constituido la entrada de este último en el cine estadounidense si no hubiera sido asesinado por un extremista musulmán por haber rodado una película antislámica (Submission, part I, 2004). La idea de rehacer Interview tomó su primera forma en 2003, cuando van Gogh viajó al festival de Toronto, mantuvo contactos con productores norteamericanos, y todos llegaron a la conclusión de que una remake angloparlante serviría de carta de presentación del cineasta ante el público norteamericano. La fatídica intervención de un asesino isla-

mista terminó con la vida de Van Gogh poco más de un año después, pero los productores Bruce Weiss y Gijs van de Westelaken no renunciaron a “anglicizar” la obra del cineasta, rodando nuevas versiones de tres de sus películas. Las otras dos fueron Blind Date (1996), que fue rehecha con el mismo título en el 2007 con Stanley Tucci como director y principal intérprete, y 06/05 (2004), historia del asesinato del político derechista holandés Pim Fortuyn (otro tipo mal visto por los islamistas, y viceversa), cuya remake parece haber quedado para mejor oportunidad. Interview se ocupa de un periodista (Buscemi), corresponsal de guerra que ha recorrido el mundo y ha visto las peores atrocidades, y a quien no le causa la menor gracia tener que realizar un reportaje a una estrella de telenovela (Miller), la estrella de telenovela estadounidense. Dos mundos se enfrentan: el del hombre, políticamente serio y preocupado, y el de la mujer, frívolo y superficial. Sin embargo no todo es lo que parece. A medida que el encuentro progresa surgen conexiones inesperadas. Cada uno tiene una herida abierta y sufre a su manera. La confrontación se convierte en una partida de ajedrez en la que hay ingenio, intriga y tensión sexual, y en la que la honestidad termina conduciendo a una manera de la desilusión.

Octubre 6 al 12, jueves a miércoles. A las 17.45 y 19.30 hs. Octubre 13 a 19, jueves a miércoles. A las 21 hs.

EL ILUSIONISTA (L’illusioniste)

Dir: Sylvain Chomet Reino Unido/Francia 2010 – 90 min. ST (35 mm.) Guión: Jacques Tati, Sylvain Chomet. Animadores: Laurent Kircher, Richard Bazley, Arturo Hernández, Greg Manwaring, Jacques Muller, Julien Bizat y otros. Voces: Jean-Claude Doda, Eilidh Rankin, Paul Bandey, Raymond Mearns.

Basándose en un proyecto jamás realizado de Jacques Tati, Sylvain Chomet, el director de Las trillizas de Belleville, revive en la animación el encanto del desaparecido comediante francés. Tati habría escrito el guión como una carta de amor a su primera hija Helga Marie-Jeanne Schiel, a la que abandonó a poco de nacer y a la que nunca reconoció. El ilusionista es la historia de un mago cuyo arte ya no es valorado y que parte a Escocia, donde encontrará a una niña que será la destinataria privilegiada de su magia. A diferencia de Las trillizas de Belleville, el tono predominante en este largometraje de Chomet es la melancolía. Si bien puede resultar extraña la idea de un Tati algo triste, la historia se inspira en una época temprana de su carrera, cuando era artista de music hall en

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el Lido de París y aún no había logrado el éxito que conseguiría con Hulot. La película de Chomet, que en las dedicatorias no hace ninguna referencia a Helga Marie-Jeanne sino a Sophie, la hija legítima de Tati, ha generado alguna polémica: esa omisión ha sido denunciada como un nuevo ocultamiento. Sin embargo, la idea de que Tati escribió El ilusionista como una manera de reparar aquel abandono le da a la película un plus de interés, porque ese episodio fue de hecho la consecuencia de la imposibilidad de Tati de ser lo que es en el film: un mago capaz de cubrir las necesidades básicas de una niña y una figura paterna que construye a su alrededor un mundo mejor. La animación de Chomet se inscribe en la tradicional línea clara de la historieta franco-belga, y es de una calidad de ejecución difícil de superar. Nacido en Francia en 1953, Chomet se formó como animador en Londres mientras trabajaba como historietista con cómics como Secrets of the Dragonfly, Léon-lacame y Ugly, Poor and Sick. En 1991 realizó el corto animado La vieille dame et les pigeons, saltando al largo con Las trillizas de Belleville.

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Octubre 13 a 19, jueves a miércoles. A las 17.55 y 19.30 hs.

misterioso que envuelve el conjunto es acaso el elemento más llamativo de Burrowing, y lo primero que atrae la atención. Y si se está lo suficientemente atento, hay pistas que (Man Tänker Sitt) permiten deducir algunas cosas (en las citas Dir: Fredrik Wenzel, Henrik Hellström a Henry David Thoreau, por ejemplo). Suecia 2009 – 77 min. ST. (35 mm.) Se han establecido vínculos estilísticos entre Libreto: Fredrik Wenzel, Henrik Hellström. Foeste film y algún otro igualmente joven e intografía: Sandra Wessberg. .Montaje: Henrik Hellström, Fredrik Wenzel, Janus Bulleskov Jan- novador como Gummo de Harmony Korine, sen. Producción: Erika Wasserman. Elenco: Seaunque el tono sea menos crudo. Y se ha pobastian Eklund, Jörgen Svensson, Hannes San- dido decir también que el rasgo más llamatidahl, Marek, Kostrzewski, Bodil Wessberg. vo de la puesta en escena de los debutantes El protagonista (Sebastian, once años) con- en el largo Wenzel y Helström radica en una templa desde su privilegiado observatorio el buscada poesía de la imagen que deja marmovimiento del vecindario. Sus divagaciones gen, empero, para cierto clima de advertenfilosóficas acerca de lo que ve operan como cia y amenaza, como si algo estuviera a punhilo conductor entre las escenas y como me- to de desencadenarse por detrás de su cuacanismo de presentación del resto de los per- dro cotidiano y suburbano. Una carta que los sonajes. Por ahí cerca está Jimmy, que vive cineastas utilizan con particular eficacia es con sus padres pese a tener un bebé a su su sugestiva banda sonora a cargo de Erick cargo (considerándolo un total irresponsable, Enocksson. esos padres se han negado a darle la llave de Fredrik Wenssel nació en Fässberg en 1978, la casa). Un poco más allá se puede encon- y fue guionista y fotógrafo de Falkenberg Fatrar a Mischa, un inmigrante ruso que pre- rewell, envío sueco al Oscar 2007. Hellstróm, firió no volver más a su país. Y no muy lejos cuatro años mayor, nació en Falkenberg y estransita Anders, quien ha conseguido un per- tudió en la Academia de Teatro de Malmö. Ha dirigido teatro y cortometrajes. Para ammiso para construir un nuevo garaje. El film no sermonea acerca del comporta- bos, Burrowing es su primer largo como dimiento, a veces inaceptable, de esos y otros rectores. personajes. Se limita a observarlos, permitiendo al espectador sacar sus propias conclusiones, si hay alguna. Ese carácter algo

BURROWING

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de la temporada

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poder que mata


sala cinemateca

A

rgentina, Estados Unidos, Italia. Humor, drama, comentario político. Tres estrenos estimables de la temporada comercial, muy distintos entre sí, pero que justifican un vistazo. No toda la cartelera consiste en superhéroes, explosiones y robots que se pelean. Setiembre 15 y 16, jueves y viernes. A las 17.35, 19.15 y 21 hs.

UN CUENTO CHINO

Dir. Sebastián Borensztein

Argentina/España 2011 – 93 min. (35 mm.) Con Ricardo Darín, Muriel Santa Ana, Huang Sheng Huang

El inmigrante chino literalmente irrumpe en la vida del solitario ferretero porteño (Darín) y le complica la vida. Una comedia dramática con bastante para morder, buen elenco y hasta alguna punta de real emoción. Setiembre 17 y 18, sábado y domingo. A las 17, 19.15 y 21.30 hs.

PODER QUE MATA cosa voglio di piu

(Fair Game)

Dir: Doug Liman EEUU 2010 – 125 min. ST. (35 mm.) Con: Naomi Watts, Sean Penn

Caso real de diplomático norteamericano y esposa, agente de la CIA, crucificados por el gobierno cuando pusieron en duda las razones para emprender la guerra de Irak. Cine autocrítico, muy norteamericano en el buen sentido de la expresión. Setiembre 19 y 20, lunes y martes. A las 17, 19.15 y 21.30 hs.

COSA VOGLIO DI PIU (Cosa voglio di piú)

Dir: Silvio Soldini Italia-Suiza 2010 – 126 min. ST. (35 mm.) Con Alba Rohrwacher, Pierfrancesco Favino, Teresa Saponangelo

un cuento chino

Todo parece normal en la vida de la protagonista: una vida apacible, un compañero estable, la posibilidad de tener un hijo. La irrupción de un tercero y una pasión inesperada hacen estallar el cuadro, que el director y libretista Soldini observa con cuidado.

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SALA CINEMATECA

cinemateca uruguaya


sala cinemateca

In memoriam Raoul Ruiz L

tres vidas y una sola muerte

a muerte de Raúl (“Raoul”) Ruiz en París, a los setenta años, puso fin a la carrera de uno de los cineastas más creativos de dos continentes. Nacido en 1941 en Puerto Montt, Chile, emigró a Santiago a comienzos de los años sesenta. Allí se vinculó al teatro de vanguardia como escritor, creando, entre 1956 y 1962, más de 100 obras. Antes de cumplir la mayoría de edad inicia su primera incursión en el cine como director con La maleta, proyecto que abandonó, al igual que dos cortometrajes que intentó realizar entre 1960 y 1964. En 1968 terminó su primer largo Tres tristes tigres. En 1972 estudió cine en Argentina durante un año y a su regreso a Chile trabaja con Miguel Littin, Helvio Soto y Aldo Francia, integrando el grupo de cineastas militantes que acompañaron la aventura política de la Unidad Popular de Salvador Allende. Preanunciando el carácter prolífico que su carrera

SALA CINEMATECA

cinemateca uruguaya

confirmaría después, en 1973 ya había filmado catorce películas. Tras el golpe de estado de Pinochet debió emigrar a Europa, radicándose en Francia, donde desarrolló la mayor parte de su carrera. Allí exploró distintos géneros: documentales, películas educativas, historias de horror e incluso fotonovelas latinoamericanas. No se limitó a jugar al “exiliado que protesta” sino que se integró cabalmente en la cinematografía francesa. Desde entonces siguió filmando a razón de unos cuatro largometrajes por año. Ya en los años ochenta era reconocido como un realizador innovador y excitante. Su cine, que abarca desde creaciones originales hasta adaptaciones muy libres de Hawtrhorne, Stevenson y hasta Proust) se caracterizó por el gusto por la innovación y un eclecticismo que permitió la coexistencia de mundos disímiles, donde nada parecía estable o comprensible. Este pequeño ciclo comprueba algunos de esos rasgos.

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sala cinemateca

el tiempo recobrado

las tres coronas del marinero

Setiembre 22, jueves. A las 17.25, 19.15 y 21.05 hs.

TRES TRISTES TIGRES Dir: Raúl Ruiz

Chile 1968 – 100 min. (35 mm.) Con: Shenda Román, Nelson Villagra, Luis Alarcón

Pieza teatral de Alejandro Sieveking (nada que ver con la novela homónima de Cabrera Infante), un cuadro de la cotidianeidad con puntas de sátira y sarcasmo. Primer largo de Ruiz. Setiembre 23, viernes. A las 17.10, 19.15 y 21.20 hs.

LAS TRES CORONAS DEL MARINERO

(Les trois couronnes du matelot)

Dir: Raoul Ruiz. Francia 1983 – 117 min. ST. (Digital). Con: Jean-Bernard Guillard, Philippe Deplanche, Jean Badin

La leyenda marinera del Barco de los Muertos pretexta un despliegue cinéfilo (las referencias a Orson Welles, Stern-

berg y el cine negro son muy reconocibles) que es también una incursión en un universo fantástico y mítico que resulta otra de las preferencias de Ruiz. Setiembre 24, sábado. A las 17, 19.15 y 21.30 hs.

TRES VIDAS Y UNA SOLA MUERTE (Trois vies et une seule mort)

Dir: Raoul Ruiz Francia/Portugal 1996 – 123 min. ST. (Digital) Con: Marcello Mastroianni, Anna Galiena, Marisa Paredes

Tres historias entrecruzadas, dos de ellas inspiradas en Hawthorne (Wakefield) y Pirandello. Un ejercicio experimental sobre el amor, el tiempo, la extrañeza de los comportamientos de la gente, con un toque surrealista. Setiembre 25, domingo. A las 17.15, 19.15 y 21.15 hs.

la comedia de la inocencia

nas ideas interesantes, aunque el resultado es por lo menos errático. Setiembre 26, lunes. A las 17.30 y 20.20 hs.

EL TIEMPO RECOBRADO (Le temps retrouvé)

Dir: Raoul Ruiz Francia/Italia/Portugal 1999 – 158 min. ST (35 mm.) Con: Catherine Deneuve, Emmanuelle Béart, Vincent Perez, John Malkovich

A Ruiz le fue bien con Marcel Proust, quizás porque se trata menos de una adaptación que de una “hojeada”, como quien repasa el texto y recuerda fragmentos. El manejo del flashback y de la banda sonora logra el clima evocativo buscado. Setiembre 28, martes. A las 17.20, 19.15 y 21.10 hs.

GENEALOGÍA DE UN CRIMEN

LA COMEDIA DE LA INOCENCIA

Dir: Raoul Ruiz Francia/Portugal 1997 – 113 min. ST. (Digital) Con : Catherine Deneuve, Michel Piccoli, Melvil Poupaud

Dir: Raoul Ruiz Francia/Italia, 2000 . 105 min. ST. Con: Isabelle Huppert, Jeanne Balibar, Nils Hugo

Crimen, abogados y psicoanálisis. En otras manos sería una película policial/judicial. En las de Ruiz es una película de Ruiz, lo que quiere decir otra cosa. Buen elenco y algu-

Un niño entre dos madres, y también entre la realidad, la fantasía y la mentira. Un brillante ejercicio formal que es también una reflexión sobre los límites de la realidad y la ficción.

(Généalogies d’un crime)

(Comédie de l’innocence)

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Bartolomé Mitre 1314, frente al Solís.

Tel. 2916 4900

www.splendidohotel.com.uy SALA CINEMATECA

cinemateca uruguaya


sala cinemateca Setiembre 29, jueves. A las 17.30 hs. Octubre 1, sábado. A las 19.15 hs. Octubre 3, lunes. A las 21.30 hs.

Semana N de Cine Coreano

un sueño descalzo

SALA CINEMATECA

cinemateca uruguaya

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o es la primera vez que Cinemateca presenta una muestra de cine coreano, y si a los antecedentes se le suman otros films vistos en festivales o estrenados en Viva la Diferencia, se puede afirmar que la institución ha sido el principal vehículo que esa cinematografía ha encontrado para su difusión en pantallas uruguayas (el cine comercial se ha abierto apenas para Kim Ki-duk, y poco más). Esas muestras previas y ésta han permitido saber que en Corea existe un cine industrial de relativo interés, y también que paralelamente y con apoyos estatales se ha desarrollado un cine de autor o de “arte y ensayo” que ha ganado el reconocimiento mundial y que explica por qué se lo ha considerado en los últimos años uno de los grandes descubrimientos artísticos, para sorpresa de Occidente. En ese espacio para un cine artístico, se han detectado influencias del neorrealismo, y hasta en algún caso de las búsquedas francesas y en particular de Godard, destruyendo las convenciones del relato. La inteligencia de la política de apoyo al cine nacional ha formado un público en el país que se interesa por el cine como expresión creativa pero ha fortalecido ese reconocimiento exterior al cine. Si bien su mercado es inmenso (prácticamente toda el Asia oriental, incluido Japón, y la industria no requiere mayores auxilios, la política cultural consiste desde hace algunos años en fomentar la existencia de otro cine que no sea meramente un entretenimiento para pasar el rato, sino una vía popular de recreación, es decir, de enriquecimiento y reflexión del espectador. El presente ciclo abarca las diversas tendencias mencionadas, con una significativa selección de calidades y llega a Montevideo gracias a la labor de la Embajada de Corea en Uruguay.

FABRICANTES DE ESCANDALOS (Kwasok scandle)

Dir: Kang Hyung-chul Corea del Sur 2008 - 112 mins. ST. (Digital) Con Cha Tae-hyun, Ahn Il-Kwon

Ex-estrella adolescente convertido en DJ de cierta fama se encuentra con alguien que aparece de pronto afirmando ser su hija, y que a su vez tiene un hijo. Lo que sigue tiene ribetes de escándalo pero también de examen de los mecanismos para mantener la credibilidad o alcanzar la celebridad. Enorme éxito de taquilla en Corea. Setiembre 29, jueves. A las 19.30 hs. Octubre 1, sábado. A las 21.15 hs. Octubre 3, lunes. A las 17 hs.

VIEJO COMPAÑERO (Wonangsori)

Dir: Lee Chung-ryoul Corea del Sur 2008 - 77 min. ST (Digital) Con Choi Wong-gyoon, Lee Sam-soon

La historia del compañerismo entre un anciano granjero y su buey- El paso del tiempo, la nostalgia, el amor por la naturaleza, en un documental campesino que es también una invitación a la reflexión sobre algunos aspectos esenciales de la existencia. Setiembre 29, jueves. A las 21.00 hs. Octubre 1, sábado. A las 17.05 hs. Octubre 3, lunes. A las 19.15 hs.

EL MOMENTO PARA SIEMPRE

(Uri saengae choego-ui sungan)

Dir: Yim Soon-rye Corea del Sur 2007 - 124 min. ST. (Digital) Con Moon So-ri, Kim Jeong-eun

Campeona olímpica coreana se consigue un empleo cuando su equipo es disuelto, y una rival de toda la vida intenta que vuelva al


sala cinemateca Suscríbase a el gran chef

mi novia es una agente secreta

Se la llevamos a su casa por $ 295 al mes ($ 250 si es docente)

Todas las semanas la realidad política, social y cultural de Uruguay y el mundo está en Brecha

viejo compañero

deporte bajo sus órdenes. Una película “inspiracional” en versión coreana, desde las dificultades iniciales al triunfo. Setiembre 30, viernes. A las 17.15 hs. Octubre 2, domingo. A las 19.15 hs. Octubre 4, martes. A las 21.25 hs.

MI NOVIA ES UNA AGENTE SECRETA (Chilgeup gongmuwon)

Dir: Shin Tae-ra Corea del Sur 2008 - 112 min. ST. (Digital) Con Kim Ha-Neul, Kang, Ju-Wang

Uno de los géneros clásicos del cine coreano: el film de acción. Un grupo de crimen organizado extranjero se propone robar una moderna arma química de Corea y dos agentes secretos se disponen a atraparlos. Una agente secreta vete-

fabricante de escandalos

rana y un colega novato deben enfrentar la amenaza en medio de una dinámica aventura. Setiembre 30, viernes. A las 19.15 hs. Octubre 2, domingo. A las 21.15 hs. Octubre 4, martes. A las 17.15 hs.

EL GRAN CHEF (Sik-gaek)

Dir: Jeon Yun-su Corea del Sur 2007 - 114 mins. (Digital) Con: Kim Kang-woo, Lim won-hie

Una competencia de cocina se lleva a cabo para determinar quién es el mejor de todos los chefs en el mejor restaurante coreano: Woonam-jung. El ganador herederá el restaurante. Se ha dicho que era la primera película coreana cuyo tema central es la comida, y en

todo caso un registro atento de costumbres locales.

Todos los viernes: información y análisis, bajo la mirada atenta de periodistas, escritores y columnistas nacionales e internacionales

Setiembre 30, viernes. A las 21.20 hs. Octubre 2, domingo. A las 17.15 hs. Octubre 4, martes. A las 19.15 hs.

UN SUEÑO DESCALZO (Maen-bal-eui Ggoom)

Dir: Kim Tae-gyun Corea del Sur 2010 - 121 min. ST. (Digital) Con : Gabriel Da Costa, Park Hee-soon

Futbolista en decadencia se traslada a Timor Oriental en busca de una segunda oportunidad, y descubre las heridas aún no cicatrizadas de la reciente guerra civil. El desaliento es solo su primera reacción. Presentación coreana al Oscar (no llegó a la lista final), entre el dinámico drama deportivo y el comentario social.

Brecha, para entender hay que leer

Comuníquese a lectores@brecha.com.uy o al tel. 2900 8777 Forma de pago: en Redpagos o con OCA Card

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SALA CINEMATECA

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sala cinemateca

CODA: COREA A

gregamos un par de títulos que valen la pena ver o rever. Se trata de dos películas coreanas que no hace tanto se estrenaron en Montevideo, dos realizadores “descubiertos” por Cinemateca: Park Chan-wook quien se consagrara en el mundo del cine justamente con este film, Old boy, ganador del gran premio del jurado del Festival de Cannes en 2004, y Kim Ki –duk, en una de sus más interesantes realizaciones recientes. Octubre 6, jueves. A las 17.30, 19.15 y 21 hs.

HIERRO 3 (Bin Jip)

Dir: Kim Ki-duk Corea del Sur 2004 – 95 min. (Digital) Con: Hee Jae, Seung-Yeon Lee

Un “sin techo” invade una mansión, donde encuentra a una mujer frustrada por un matrimonio sin amor. Lo que sigue es una sombría crónica humana sobre clases, sociedad y sentimientos encontrados. El director se confirma como la revelación del cine coreano. hierro 3 SALA CINEMATECA

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Octubre 7, viernes. A las 17.05, 19.15 y 21.25 hs.

OLD BOY (Oldueboi)

Dir:, Park Chan-wook Corea del Sur 2004 - 119 min., ST Con: Choi Min-sik, Yu Ji-tae, Kang Hyejeong

Una búsqueda (de la identidad del carcelero y la de éste de completar una venganza) en torno de la cual ocurren cosas, mientras ambos personajes permanecen como figuras incambiadas, predeterminadas por el destino. No es una filosofía de la vida. Es apenas la forma artística de una expresión de cultura popular.

old boy


sala cinemateca

el dorado, sed de oro

U Extracción de derechos

n ciclo de documentales presentado con Amnistía Uruguay y la Casa Bertolt Brecht. El hilo conductor de estas producciones de Argentina, Chile, Paraguay, Perú y Uruguay es la exposición de algunas de las manifestaciones más significativas del neo-extractivismo en la región (agronegocio, mega-minería y pesca industrial, entre otras). La apuesta es profundizar en el conocimiento y la reflexión colectiva sobre los crecientes impactos que conlleva el avance de estas industrias en nuestros territorios (y el modelo de desarrollo que representan) sobre los derechos de nuestras sociedades. Varias mesas temáticas también acompañarán la proyección de los documentales. Octubre 8, sábado. A las 17.15 hs. Octubre 13, jueves. A las 21.55 hs.

CAZADOR DE AGUA Dir: Dauno Tótoro. Chile 2011 - 110 min. (Digital)

El biólogo Héctor Kol convencido de la incompatibilidad de los grandes proyectos industriales que usan y abusan del agua en sus procesos de extracción y producción. Un recorrido por Chile que comprueba la contaminación de los cursos hídricos con metales pesados, la escasez de agua para los pequeños y medianos agricultores y la desecación de las napas subterráneas. Octubre 8, sábado. A las 19.15 hs. Octubre 10, lunes. A las 17.25 hs.

CIELO ABIERTO

Dir: Carlos Ruíz. Argentina. 2007 - 98 min. (Digital)

Los pobladores de Famatina y de Chilecito, en la provincia de La Rioja, Argentina, resisten la instalación de una mina de oro a cielo abierto en el Nevado del Famatina,.Logran hacer aprobar una Ley Provincial que prohíbe este tipo de minería, pero nada es seguro: la ley es desconocida por los mismos que la sancionaron.

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SALA CINEMATECA

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sala cinemateca

Octubre 8, sábado. A las 21.05 hs. Octubre 13, jueves. A las 17.40 hs.

TAMBOGRANDE. TAMBOS, MUERTE, MINERIA Dir: Ernesto Cabellos, Stephanie Boyd Perú 2007 - 85 min. (Digital)

Un grupo de pioneros transforma un desierto inhóspito en un fértil valle agrícola de mangos y limones. El esfuerzo de sus vidas es amenazado cuando una compañía canadiense, aliada con el gobierno y la poderosa industria minera, llega al pueblo interesada en explotar un yacimiento de oro descubierto debajo de sus calles y tierras de cultivo. Octubre 9, domingo. A las 18 hs. Octubre 14, viernes. A las 21.40 hs.

SALMONOPOLY

Dir: Wilfried Huismann, Arno Schumann. Alemania. 2010 - 52 min. (Digital)

John Friedriksen es uno de los hombres más ricos del planeta y su multinacional noruega Marine Harvest, es la salmonera más grande del mundo. En Noruega presenta a su empresa como sustentable y comprometida socialmente, pero en Chile, país paraíso para los inversionistas, mueren trabajadores por falta de seguridad en sus instalaciones. Octubre 9, domingo. A las 19.15 hs.

TIERRA ARRASADA

Dir: Víctor Burgos Uruguay 2009 - 43 min. (Digital)

Un documental que relata los perjuicios proSALA CINEMATECA

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ducidos por el mayor monocultivo del mundo, el de la soja transgénica. Filmada en Brasil y Paraguay, esta película nos muestra las consecuencias sociales, políticas y ambientales que este modelo de agronegocio tiene sobre la vida de las comunidades campesinas e indígenas de la región. Octubre 9, domingo. A las 20.15 hs. Octubre 14, viernes. A las 18.20 hs.

INVASIÓN SILENCIOSA EXTRANJERIZACIÓN DEL TERRITORIO PARAGUAYO Dir: Emilio Sanabria Paraguay 2007 - 43 min. (Digital)

Documental realizado en el marco de la investigación Extranjerización del territorio paraguayo, del antropólogo Marcos Glauser, que analiza la tenencia de la tierra en manos extranjeras para el agronegocio en el Paraguay y el impacto en las comunidades campesinas e indígenas, con especial referencia al cultivo de la soja. Octubre 10, lunes. A las 19.15 hs.

EL DORADO. SED DE ORO Dir: Martín Frigon Canadá. 2008 - 75 min. (Digital)

Los habitantes de una comunidad agrícola se oponen al establecimiento de uno de los gigantes de la industria minera del oro, la canadiense Barrick Gold y su proyecto Pascua Lama. Buenos, brutos y truhanes se confrontan en este documental de denuncia, cada cual con sus respectivas e irreconciliables visiones de desarrollo.

Octubre 10, lunes. A las 22 hs.

VIENEN POR EL ORO. VIENEN POR TODO Dir: Pablo D’ Alo Abba, Cristián Harbaruk. Argentina. 2011 - 83 min. (Digital)

En Esquel, Patagonia, una empresa canadiense obtiene los derechos para extraer oro y plata de una mina ubicada a 7 km de la ciudad. El emprendimiento minero parece ser la gran solución para el 50% de la población que vive por debajo de los límites de pobreza. Pero no todo es lo que parece. Octubre 11, martes. A las 17.55 hs. Octubre 13, jueves. Alas 19.15 hs.

TIERRA DE AGUA

Dir: Florencia Villaverde Siri Uruguay 2009 - 67 min. (Digital)

Cuatro comunidades fueron contactadas para conocerse, filmar y proyectar el video en sus lugares de vida, generando una autoreflexión sobre el derecho al agua, los obstáculos para su real ejercicio y la necesidad de empoderamiento desde abajo para la gestión de los recursos hídricos. Octubre 11, martes. A las 19.15 hs.

CHAO PESCADO Dir: Raimundo Gómez . Chile 2009 – 66 min.

Tres de las reservas naturales marinas más importantes del planeta, junto con localidades pesqueras y agrícolas sustentables, están siendo amenazadas por la eventual


sala cinemateca chao pescado

construcción de termoeléctricas a carbón, la más contaminante de las tecnologías para desarrollar energía. Octubre 11, martes. A las 20.30 hs.

GURISES AL ABORDAJE Dir: Dimas Games, Álvaro Llorens Argentina 2009 – 76 min. (Digital)

El conflicto de las pasteras bajo la mirada de adolescentes uruguayos y argentinos. Una mirada que trasciende lo ambiental y se enfoca en modelos de desarrollo de los países del sur. Octubre 12, miércoles. A las 17.55 hs. Octubre 15, sábado. A las 20.15 hs.

OPERACIÓN DIABLO Dir: Stephanie Boyd. Perú. 2010 - 69 min. (Digital)

El padre Marco Arana, un humilde párroco de los Andes peruanos, está siendo perseguido. Una empresa privada de vigilancia, contratada por una poderosa multinacional minera. Graba en video y fotografía cada movimiento del sacerdote. El documental expone la nueva ola de persecución enfrentada por activistas de los derechos humanos en Latinoamérica. Octubre 12, miércoles. A las 19.15 hs. Octubre 15, sábado. Alas 19.15 hs.

POR LA TIERRA

Dir: Malu Vázquez Paraguay 2009 - 44 min. (Digital)

En junio del 2009 fiscales y policías inician

tambogrande

una serie de atropellos a organizaciones y asentamientos campesinos de 4 Departamentos de Paraguay. Así confirman que tanto policías como funcionarios de justicia trabajan para proteger los intereses de los propietarios de grandes extensiones de tierras. Octubre 12, miércoles. A las 21.30 hs. Octubre 15, sábado. A las 18.10 hs.

CON LA SOJA AL CUELLO I Y II Dir: Fabián Arocena Uruguay 2009 y 2011 - 55 min. (Digital)

La soja se ha vuelto el más extenso de los cultivos transgénicos del Uruguay. En la primera edición se documentan varios casos de conflictos ambientales producidos por el crecimiento del agronegocio sojero. La segunda, entrega una actualización de los datos referidos a esta problemática. Octubre 14, viernes. A las 19.15 hs.

LA SOBERBIA. ESE MAR: EL LATIFUNDIO MARINO Dir: Dauno Tótoro Chile 2011 - 51 min. (Digital)

Chile es hoy el sexto país con mayor volumen de captura pesquera del mundo, pero son los grandes consorcios financieros nacionales y las pesquerías transnacionales quienes explotan esta riqueza y se llevan siderales ganancias en desmedro de la biodiversidad oceánica.. Los pescadores artesanales y los pequeños comerciantes, se ven cada vez más desplazados.

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SALA CINEMATECA

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sala dos 8 ¡Prontos listas,ya!

Los años cuarenta, cuando la tele no existía y la radio era el centro de reunión familiar. Una comedia con gracia y nostalgia, finezas de evocación de época, emoción y una estupenda banda sonora. Puesto 915. Setiembre 17, sábado. A las 17.15, 19.30 y 21.45 hs.

PECADOS CAPITALES (Se7en)

L

as mil mejores películas de todos los tiempos según el sitio web “They Shoot Pictures Don’t They?”. Es el octavo mes de programación, lo que significa que ya se han programado setenta películas que los críticos han considerado imprescindibles. Este mes el ciclo va desde el primer largo de Todd Haynes a los westerns de Anthony Mann, pasando por clásicos como Y la nave va de Fellini, las transgresiones de John Waters o los primeros chisporroteos de Fincher, entre otros.

Dir: David Fincher USA 1995 – 127 min. ST. (Digital). Con Morgan Freeman, Brad Pitt, Kevin Spacey

Pareja de policías persigue a asesino psicópata particularmente listo. El material es grand guignol que no pide disculpas, aunque el oficio de Fincher (el uso del encuadre, la lluvia permanente) elevan el nivel. Puesto 914. Setiembre 18, domingo. A las 18 y 20.20 hs.

Y LA NAVE VA (E la nave va)

Setiembre 15, jueves. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs.

Dir: Federico Fellini

Italia/Francia 1983 – 132 min. ST. (Digital) Con Freddie Jones, Barbara Jefford, Victor Poletti

Un grupo de melómanos viaja para el funeral náutico (van a arrojar sus cenizas al mar) de una diva de la ópera. Una típica fantasía felliniana, que juega con los temas de la ilusión y el arte, y no disimula que lo que estamos viendo es un creativo artificio. Puesto 913. Setiembre 19, lunes. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs.

TIERRA Y ESPERANZA/Ruta de forajidos (Bend of the River)

Dir: Anthony Mann USA 1951 – 91 min. ST. (Digital). Con James Stewart, Rock Hudson, Arthur Kennedy

Uno de los varios (y espléndidos) westerns que Anthony Mann dirigió, reformulando la carrera de James Stewart (lo volvió un héroe mucho más oscuro). Acción y paisaje, pero también atención a los personajes. Puesto 912.

Setiembre 20, martes. A las 18, 19.30 y 21 hs.

FEMALE TROUBLE (Female Trouble)

Dir: John Waters USA 1974 – 80 min. ST. (Digital) Con Divine, Daviud Lochary, Mary Vivian Pearce

Una estudiante fugitiva queda embarazada y termina trabajando para unos fotógrafos de crímenes reales. Todo un dislate, entre la comedia, el horror y la transgresión. Muy John Waters. Puesto 911. Setiembre 22, jueves. A las 18 y 20.20 hs.

LOS PUENTES DE MADISON (The Bridges of Madison County) Dir: Clint Eastwood USA 1996 -135 min. ST. (Digital) Con Clint Eastwood, Meryl Streep

Tanta gente (incluyendo los críticos que olvidaron Interludio de amor, 1972) dijo que ésta era la primera película romántica de Clint que hay quien ha terminado por

VENENO (Poison)

Dir: Todd Haynes USA 1991 – 85 min. ST. (Digital). Con Edith Meeks, Larry Maxwell, Susa Norman

Tres historias interconectadas sobre marginación, sexo y violencia. El independiente y provocativo Haynes apela al nombre de otro transgresor: Jean Genet. Puesto 916. Setiembre 16, viernes. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs.

DIAS DE RADIO (Radio Days)

Dir: Woody Allen USA 1987 – 88 min. ST. (Digital) Con Mia Farrow, Dianne Wiest, Mike Starr el septimo cielo SALA DOS

cinemateca cinemateca uruguaya uruguaya

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female trouble

pecados capitales


sala dos creerlo. Una fina historia de amor, con la sensibilidad y el pulso de un narrador clásico. Puesto 910. Setiembre 23, viernes. A las 17.20, 19.30 y 21.40 hs.

EL SEPTIMO CIELO (Seventh Heaven)

Dir: Frank Borzage USA 1927 – 119 min. VM (Digital) Con Janet Gaynor, Charles Farrell, Ben Bard

Un limpiador callejero, la mujer a la que salva la vida, y una historia de amor en París, con la Primera Guerra Mundial al fondo. Siempre al borde de la cursilería, siempre sublimada por la sensibilidad del director Borzage, un poeta. Puesto 909. Setiembre 24, sábado. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs.

LEOLO (Léolo)

Dir: Jean-Claude Lauzon Canadá/Francia 1992 -107 min. ST. (Digital)

sin miedo y sin tacha

Con Maxime Collin, Ginette Reno, Gilbert Sicotte

El protagonista vive escindido entre dos mundos; el insatisfactorio Montreal donde convive con su disfuncional familia, y el imaginario que se construye por su propia cuenta. Una veta amarga recorre una historia con toques de fantasía. Puesto 908, Setiembre 25, domingo. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs.

SIN MIEDO Y SIN TACHA (The Far Country)

Dir: Anthony Mann USA 1954 – 97 min. ST. (Digital). Con James Stewart, Ruth Roman, Walter Brennan

Otro de los westerns Mann/Stewart, aunque éste debería ser calificado más bien como northern: la acción transcurre mayoritariamente en Alaska. Jimmy repite su antihéroe de individualismo casi patológico. En un esquema más cercano al cine de Eastwood que al western clásico. Puesto 907.

y la nave va

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SALA DOS

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sala dos

Hemingway E 50 años

l pasado 2 de julio se cumplieron cincuenta años de la muerte (por suicidio) de Ernest Miller Hemingway. Periodista, aventurero, novelista ganador del premio Nobel de literatura en 1954, una de sus virtudes fue obviamente un talento para la escritura que combinó la sobriedad con la elocuencia parara describir la tragedia humana, y un oído atento para los conflictos de su tiempo.

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El otro fue el de la autopromoción que ha llegado a convencer a los responsables de una encuesta del diario francés Le Monde que Por quien doblan las campanas es una de los dos mejores libros norteamericanos del siglo XX (el otro que figura entre los “diez mejores” es Viñas de ira de Steinbeck, en un listado que incluye a siete franceses y a Kafka pero omite a Joyce, a Faulkner y a Fitzgerald). Habìa nacido en Oak Park, Estados Unidos, en 1899 , y ya se había iniciado en el periodismo cuando se alistó como conductor de ambulancias Volvió a Estados Unidos a hacer periodismo y luego se trasladó a París para alternar con E. Pound, Pablo Picasso, J. Joyce y G. Stein, entre otros. Participó en la Guerra Civil Española y en la Segunda Guerra Mundial como corresponsal, experiencias que luego incorporaría a sus relatos y novelas. Alguna vez declaró que su labor como periodista lo había influido incluso estéticamente, pues lo obligó a escribir frases directas, cortas y duras, excluyendo todo lo que no fuera significativo. Su propio periodismo, por otra parte, también influyó en el reportaje y las crónicas de los corresponsales futuros. El cine se ocupó de su obra con resultado desigual, y este pequeño ciclo proporciona un adecuado muestrario. Adiós a las armas (1932) de Borzage es seguramente la mejor versión de una de sus novelas mayores, que volvió a ser filmada patéticamente en 1957 por Charles Vidor (de hecho, John Huston, esa suerte de Hemingway del cine, rodó algunas escenas pero luego huyó cuando vio lo que se venía: un vehículo para la intolerable Jennifer Jones, esposa del productor Selznick). Por quién doblan las campanas es un film fallido pero que tiene que estar. Hollywood demoró en filmarla, y cuando finalmente lo hizo Franco había ganado la


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asesinos

tener y no tener

adios a las armas

guerra civil, y no convenía complicarse la vida con los vencedores: en la película se sabe que los buenos son los republicanos, pero no hay mayores datos acerca de los malos, que comodito alguien podrían ser igualmente los japoneses o los indios. El acartonamiento es probablemente culpa del director Sam Wood, aunque la retórica del libreto, achacable al escritor Dudley Nichols, prueba que a éste John Ford lo tachaba pero Wood no supo hacerlo (de acuerdo, Ingrid Bergman está encantadora) Tener y no tener (1944) fue el resultado de una apuesta: Howard Hawks le dijo a su amigo Hemingway que podía hacer una buena película con su peor novela. Se puede discutir si Tener y no tener es en efecto su peor novela, pero Hawks hizo con ella una buena película que el cine repetiría (Su último recurso de Michael Curtiz, Balas de contrabando de Donald Siegel). No deja de ser una ironía que uno de los guionistas de la adaptación se llamara William Faulkner. Las dos versiones de Los asesinos que se presentan aquí exhiben una característica similar, aunque sus anécdotas deriven hacia derroteros diferentes. En ambos casos, la transcripción del cuento ocupa los primeros minutos, y lo que sigue es una ampliación en la que alguien investiga las razones de la inacción de la víctima de los personajes del título, que Hemingway no explicó. La nieves del Kilimanjaro reúne algunas ideas extraídas del relato homónimo, pero las complica con episodios añadidos que parecen salir de la propia vida de Hemingway. De Y ahora brilla el sol, que en todo caso recuerda el amor de Hemingway por España, cabe retener sobre todo las calidades de fotografía y montaje con que el director King retrata la fiesta de San Fermín.

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SALA DOS

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sala dos Septiembre 26, lunes. A las 18, 19.30 y 21 hs.

ADIOS A LAS ARMAS (A Farewell to Arms)

Dir: Frank Borzage. USA 1932 – 80 min. ST. (Digital) Con Gary Cooper, Helen Hayes, Adolphe Menjou

Primera y mejor versión del clásico bélico de Hemingway. Tal vez un tanto envejecida hoy (notar que pertenece a un sonoro todavía bastante primitivo) posee empero por momentos el empuje poético del director Borzage que Charles Vidor no recuperaría en 1957.

los asesinos

Setiembre 27, martes. A las 17.10, 19.30 y 21.50 hs.

POR QUIEN DOBLAN LAS CAMPANAS

(For Whom the Bell Tolls)

Dir: Sam Wood USA 1943 – 130 min. ST. (Digital) Con Gary Cooper, Ingrid Bergman, Akim Tamiroff

Acartonada adaptación de la novela de Hemingway sobre la guerra de España. El trasfondo político es confuso, el elenco un pintoresco error, y al diálogo le sobra retórica. Ingrid es un encanto.

las nieves del kilimanjaro

Setiembre 29, jueves. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs.

TENER Y NO TENER (To Have and Have Not)

Dir. Howard Hawks USA 1944 – 100 min. ST. (Digital) Con Humphrey Bogart, Lauren Bacall, Walter Brennan

Semi-remake de Casablanca (película que Hawks se negó a dirigir y luego

por quien doblan las campanas SALA DOS

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se arrepintió), con Hemingway como pretexto. Notable sobre todo por constituir el primer encuentro de Bogey y Lauren, que pronto se casarían. Setiembre 30, viernes. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs.

LOS ASESINOS (The Killers)

Dir: Robert Siodmak USA 1946 – 103 min. ST. (Digital) Con Burt Lancaster, Ava Gardner, Edmond O’Brien

El cuento de Hemingway ocupa de hecho los diez primeros minutos de este film. El esto es la investigación (a cargo de O’Brien) acerca de los motivos de la víctima. Se aleja del original, pero es una obra maestra en sus propios términos. Octubre 1, sábado. A las 17.25, 19.30 y 21.35 hs.

LAS NIEVES DEL KILIMANJARO

(The Snows of Kilimanjaro)

Dir: Henry King USA 1952 – 114 min. ST. (Digital) Con Gregory Peck, Susan Hayward, Ava Gardner

El breve relato original de Hemingway se amplía y diluye en una historia que abarca mucho espacio, mucho tiempo y bastante melodrama. Un sólido producto hollywoodense, aunque el autor no debe de haber quedado del todo satisfecho. Octubre 2, domingo. A las 17.10, 19.30 y 21.50 hs.

Y AHORA BRILLA EL SOL (The Sun Also Rises) Dir: Henry King

USA 1957 – 130 min. ST. (Digital) Con Tyrone Power, Ava Gardner, Errol Flynn

Americanos de la “generación perdida”, años veinte, entre París y España. Dramáticamente irregular, visualmente cuidada, con Power sorprendentemente convincente en un papel atípico. Octubre 3, lunes. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs.

EL VIEJO Y EL MAR (The Old Man and the Sea)

Dir: John Sturges USA 1958 – 86 min. ST. (Digital) Con Spencer Tracy, Felipe Pazos, Harry Bellaver

Casi un monólogo de Tracy con la cámara. El actor aporta la presencia y la fuerza del viejo pescador a la caza de su escurridiza presa, en una parábola no exenta de cierta ironía y fuerza poética. Octubre 4, martes. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs.

ASESINOS (The Killers)

Dir: Don Siegel USA 1964 – 93 min. ST. (Digital) Con Lee Marvin, John Cassavetes, Angie Dickinson, Ronald Reagan

Otra vez el cuento ampliado, esta vez con investigación a cargo de uno de los propios asesinos (Marvin). Vigoroso film noir, con el pulso infalible del maestro Siegel, quien ya había adaptado vagamente a Hemingway en Balas de contrabando (1958).


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CINEconCIENCIA E

s el primer festival de cine científico del Uruguay y se propone no solamente exhibir materiales audiovisuales de carácter científico uruguayos y extranjeros sino también promover el debate, abierto y accesible al público en general, acerca de los temas científicos que inciden en nuestra vida diaria, así como estimular la producción del audiovisual científico en nuestro país. Son cinco días de proyecciones y debates, que se desarrollarán en la Escuela Experimental de Malvín, en la Facultad de Ciencias Sociales y en Cinemateca Uruguaya. El Festival es, además, competitivo, ya que habrá premios a la mejor obra del festival, a la mejor obra en competencia y a la mejor opera prima. El Festival CINEconCIENCIA es organizado por la Fundación Polo Mercosur, en asociación con el Instituto Pasteur y la Alianza Francesa. Octubre 5, miércoles. A las 17.45 hs.

Programa 1

Integrado por Millones en la basura (Uruguay, HeléneBallis, ManonKlevians, 26 min.) o la crónica de los recicladores; Vendedor Café de coco (Uruguay, Leticia Cannella y Arturo H. Toscano, 12 min), una industria informal de la que subsisten numerosos uruguayos; Serie SNAP-Localidad rupestre de Chamangá-

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Valle del Lunarejo- Cuencas de los arroyos Laureles y Cañas (Leonardo Zorrilla; Marcelo Casacuberta; Gonzalo Rodríguez Fábregas, 56 min.), o el tema de la áreas protegidas. Uruguay. Duración completa 94 min. (Digital) Octubre 5, miércoles. A las 19.30 hs.

PUEBLOS FANTASMAS Dir: José Cuesta, Jean Jiménez España - 57 min. (Digital)

Entre 1950 y 1975 decenas de pueblos fueron abandonados en el Sobrarbe, en el Aragón. Pero de aquella catástrofe quedaron huellas y testimonios. Este film estudia y da a conocer los mecanismos de la emigración antigua y reciente, así como de las causas del despoblamiento de la comarca. Octubre 5, miércoles. A las 20.40 hs.

EXILIADOS

Dir: Mariana Viñoles Uruguay – 86 min. (Digital)

La realizadora quien vuelve a su país luego de cinco años de exilio, y la cámara se sumerge en sus archivos fílmicos y en su vida para contar la historia de su padre, sus dos hermanos y una amiga íntima, quienes han decidido salir del Uruguay en busca de nuevos horizontes. SALA DOS

cinemateca uruguaya


sala dos Octubre 6, jueves, a las 17.35 hs.

Octubre 6, jueves. A las 20.30 hs.

Programa 2

Integrado por C activa paleontología I (Uruguay, Alfonso Lessa, 12 min.), serie sobre temas científicos que entrevista a investigadores, científicos, estudiantes y profesionales, y traza un paralelo ente lo que ocurre con la ciencia en el Uruguay y en el mundo.; Mega fauna I (Uruguay, Horacio Portal, 20 min..); El misterio de la cabeza de Henry IV(Francia, StéphaneGabet Pierre Belet, 72 min), cuatrocientos años después de la muerte del rey de Francia los científicos logran identificar la cabeza del monarca decapitado. Duración completa 104 min. (Digital) Octubre 6, jueves. A las 19.30 hs.

LA GRAN INVASIÓN Dir: StéphaneHorel Francia – 52 min.

Los consumidores se encuentran inmersos en un mundo de productos químicos invisibles, incrustados en las comidas, en el plástico, en los detergentes, en los juguetes, en el jabón que terminan formando parte de nuestros cuerpos.

LA FRONTERA INFINITA Dir: Juan Manuel Sepúlveda México - 90 min.

Cada año, cientos de miles de centroamericanos se internan clandestinamente en México en su camino a los Estados Unidos. “La frontera infinita” es un relato sobre la voluntad y la esperanza, a través de la contemplación de hombres y mujeres que viajan buscando una mejor condición de vida, ante un viaje que puede volverse interminable. Octubre 7, viernes, a las 17.40 hs.

Programa 3

Integrado por Pitos, vinchucas, chinchorros, barbeiros y cómo prevenir las enfermedades que causan (María Luisa Castrillón, 17 min), la lucha contra el mal de Chagas; Serie Qué es-Medicamento (Juan Álvarez Neme, 12 min.), la respuesta a la pregunta del título y la investigación sobre el lado humano de la Academia, El negocio de los ovocitos (Felipe Derville, 26 min.), la ley prohibe la venta y comercialización de los ovocitos humanos, pero un negocio floreciente se realiza a sus

home

SALA DOS

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exiliados

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espaldas; OGM Organismos Genéticamente Modificados (Catherine Bertillier, 48 min.), los primeros cultivos transgénicos aparecieron en 1994. Actualmente cubren millones de hectáreas en todo el mundo. ¿Panacea o riesgo? Duración completa 103 min. Octubre 7, viernes. A las 19.30 hs.

HISTORIA DE LA IMAGENOLOGÍA MÉDICA Dir: André Annosse Francia – 52 min. (Digital)

Cinco invenciones, diez premios Nóbel en una de las historias más apasionantes de la medicina, cómo explorar el cuerpo más allá de la piel. Octubre 7, viernes, a las 20.30 hs

Programa 4

Integrado por Piratas de la vida (Francia, Marie-MoniqueRobin, 52 min.), la cacería industrial de genes, y Bajo el fuego de las ondas (Francia, Jean-ChristopheRibot, 52 min.), la presunta amenaza de los celulares. Duración completa 104 min. (Digital).

la frontera infinita

Octubre 8, sábado. A las 17.40 hs.

Programa 5

Integrado por:Camaroneros (Leticia Cannella y Arturo H. Toscano, Museo Antropológico, 29 min.), pescadores veteranos y otros más jóvenes y fuertes en su tarea de sobrevivir día a día.; Serie SNAP-Los humedales del Río Santa Lucía (Juan Caggiani, Piero Sabini, Virginia Santos, Javier von Sanden , 14 min.); Río Negro (Marcelo Casacuberta, 58 min.), una travesía en canoa que sigue el curso del Río Negro, desde que entra al Uruguay desde Brasil, hasta que desemboca en el Río Uruguay. Uruguay. Duración completa 101 min. (Digital) Octubre 8, sábado. A las 19.30 hs.

EL CIUDADANO 16

Dir: Marcelo Casacuberta Uruguay 2010 – 30 min. (Digital)

En el año 2010 se realizó el primer Juicio Ciudadano, organizado por la Unidad de Ciencia y Desarrollo de la UdelaR. La temática tratada: Energía Nuclear. Este documental recoge ese acontecimiento. A continuación: Debate el misterio de los cristales gigantes


sala dos Octubre 8, sábado. A las 21.30 hs.

EL NEGOCIO DEL AGUA Dir: Leslie Franke y Herdolor Lorenz Francia – 82 min. (Digital)

Centrado en el caso francés, y en concreto en el de las empresas de ese país Veolia y Suez, el documental es un llamado de alerta contra el proceso de privatización de este bien común y una visión crítica sobre la asociación de empresas privadas con el Estado. Octubre 9, domingo. A las 17.45 hs

Programa 6

Integrado por: Serie ¿Qué es? - El caos (12 min.), Senderos de la luz (Grupo Virazón, 28 min.), los fundamentos físicos que rigen el funcionamiento de la fibra óptica y sus aplicaciones,Los cinco secretos del oficinista (Alberto Nulman y Ana Luisa Montes de Oca, 52 min.) Duración completa 92 min. Octubre 9, domingo. A las 19.30 hs.

EL MISTERIO DE LOS CRISTALES GIGANTES

Dir: Javier Trueba. España - 50 min. (Digital)

Desde las minas romanas de Segóbriga hasta la geoda más grande de Europa en Almería, un fascinante viaje hasta las profundidades de la Tierra en busca de los más bellos tesoros del mundo mineral para explicar uno de sus grandes misterios: la formación de los cristales gigantes de yeso. Octubre 9, domingo. A las 20.30 hs.

HOME

Dir: YannArthus-Bertrand. Francia- 93 min. (Digital)

En sus 200.000 años de existencia, el hombre ha roto el equilibrio de casi 4.000 millones de años de evolución de la Tierra. El precio a pagar es considerable, pero es demasiado tarde para ser pesimistas. A la humanidad le quedan poco tiempo para tomar conciencia de la explotación desmesurada de las riquezas de la Tierra y cambiar el modo de consumo.

enemigo al acecho

Operación Barbarroja

E

l 22 de junio de 1941, los ejércitos del Tercer Reich cruzaron la frontera de la Unión Soviética, y Adolfo Hitler incurrió en el error (que alguna vez afirmara que nunca cometería) de abrir un segundo frente para las tropas alemanas. Era qui-

zás inevitable que, tarde o temprano, Hitler diera ese paso: la proclamada necesidad de “espacio vital” a la que el nazismo aspiraba solo podía obtenerse en el Este, y la precaria alianza entre dos líderes de ideologías presuntamente irreconciliables (Hitler y

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Stalin) tenía que romperse tarde o temprano. En descargo de Stalin hay que reconocer que, en el caso, confió hasta último momento en su dudoso socio. El mismo día en que las fuerzas del Führer invadían su país, un tren con suministros soviéticos viajaba a Berlín, cumpliendo acuerdos previos. Lo que ocurrió en los meses y años siguientes confirmarían el gigantesco error de cálculo cometido por Hitler. Su “puñalada por la espalda” a su colega soviético (la operación que el estado mayor alemán denominara Barbarroja, en homenaje al legendario SALA DOS

cinemateca uruguaya


sala dos emperador germánico) le salió, por cierto, muy cara. Es posible que Hitler se haya tragado su propia propaganda acerca de la debilidad del régimen soviético. Su idea inicial era la de una victoria relámpago. Las tropas alemanas entraron en la Unión Soviética con uniformes de verano, pensando que sería a lo sumo una campaña de un par de meses. Como Napoleón, terminaron siendo derrotadas por el pueblo soviético, pero también por su mejor militar: el General Invierno. A setenta años de los acontecimientos, este breve ciclo reúne cuatro films que lo retrata desde perspectivas diversas. El más curioso de todos (no necesariamente el mejor) es sin duda La estrella del norte, producción norteamericana filmada en pleno romance de Hollywood con los soviéticos (bueno, Estados Unidos y la URSS eran aliados contra el común enemigo nazi) y libretada por la stalinista Lillian Hellmann. Recordando lo que el cine norteamericano hizo luego, en tiempos de la guerra fría, resultan realmente divertidos los primeros cuarenta minutos del film, que describen una Ucrania feliz, con campesinos que cantan y danzan al son de la balalaika, en una suerte de versión eslava de La novicia rebelde. Después llegan los alemanes y las cosas se ponen más serias. Los memoriosos acaso recuerden que el film se repuso en Montevideo años más tarde, cuando los soviéticos eran los malos, con cambios en el montaje, un título distinto (Ataque blindado) y un locutor que advertía “¡cuidado con los comunistas!”.Cuando

la estrella del norte

katyn

la cruz de hierro SALA DOS

cinemateca uruguaya

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Sam Peckinpah decidió pintar el frente del Este en La cruz de hierro prefirió centrarse en los alemanes en retirada. Su película es, a su manera, antimilitarista y antibélica, aunque esté atravesada también por la fascinación que la violencia ejercía sobre el director. De alguna manera, Enemigo al acecho tiene un “scope” más estrecho: al fondo está nada menos que Stalingrado, la batalla más sangrienta de la Segunda Guerra Mundial, pero al film le importa más bien un duelo personal. Katyn de Andrzej Wajda constituye si se quiere una suerte de trágica nota al pie de la historia mayor. Alude a la masacre de oficiales polacos (el padre de Wajda fue uno de ellos) cometida por los soviéticos para desembarazarse de eventuales enemigos futuros, aunque intentaron echarle el fardo a los alemanes. De un modo u otro, las cuatro películas tienen que ver con historias y con la Historia. Octubre 10, lunes. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs.

LA ESTRELLA DEL NORTE (The North Star)

Dir: Lewis Milestone EEUU 1943 – 108 min. (Digital) Con: Anne Baxter, Walter Huston, Dana Andrews

La invasión nazi y la resistencia del pueblo soviético, con criterio obviamente propagandístico y muy fechado. Más tarde le provocaría algún dolor de cabeza a sus productores, aunque no llega a decir (como Misión en Moscú, de Michael Curtiz) que Stalin era bueno y Trotsky malo.

Octubre 11, martes . A las 17.15, 19.30 y 21.45 hs.

LA CRUZ DE HIERRO (Cross of Iron)

Dir: Sam Peckinpah EEUU/Alemania 1977 – 132 min.- ST. (Digital) Con James Coburn, Maximilian Schell, James Mason

El otrora orgulloso ejército alemán está en retirada, el invierno ruso ha caído sobre él, y Peckinpah contempla con ironía y cierto cinismo los discursos patrióticos de los oficiales más tontos. La guerra es un asco, y el film no escamotea el dato. Octubre 13, jueves . A las 17.15, 19.30 y 21.45 hs.

ENEMIGO AL ACECHO (Enemy at the Gates)

Dir: Jean-Jacques Annaud EEUU/Alemania/Reino Unido/Irlanda 2001 – 131 min. ST. (Digital). Con: Jude Law, Ed Harris, Rachel Weisz, Joseph Fiennes

Al fondo está nada menos que la batalla de Stalingrado, pero el tratamiento es más bien el de un western que enfrenta a dos tiradores de élite. Aquí y allá, Annaud exhibe cierto sentido del espectáculo. Octubre 14, viernes. A las 17.20, 19.30 y 21.40 hs.

KATYN (Katyn)

Dir: Andrzej Wajda. Polonia 2007 – 122 min. ST. (Digital) Con: Andrzej Chyra, Naja Ostaszewska, Artur Zmijewski

En realidad la masacre de Katyn ocurrió un poco antes de la invasión nazi, cuando Stalin y Hitler eran todavía socios. Pero también refleja el clima de violencia reinante en la época. Una película que Wajda debía a su padre.


POCITOS

Repo sicio nes E

strenos valiosos de la propia Cinemateca, de los últimos meses. Desde el argentino Favio a la francesa Verheyde, con un documental sobre Saramago y un drama centroeuropeo sobre un maratonista que es también un ladrón. Cine que vale la pena rever. Setiembre 16, viernes. A las 17.15, 19.30 y 21.45 Setiembre 17, sábado. A las 17.15 y 20.30 hs.

JOSÉ Y PILAR

stella

(José e Pilar)

Dir: Miguel Gonçalves Mendes Portugal/España/Brasil, 2010 – 125 min. ST. (Digital) Con: José Saramago, Pilar del Río, Gael García Bernal, Fernando Meirelles.

El viaje del elefante, la obra en la que Saramago narra las aventuras y desventuras de un paquidermo transportado desde la corte de Joao III hasta la del Archiduque Maximiliano de Austria sirve de eje a este film que documenta el último período de la vida del escritor y su relación con Pilar del Río

Jornadas de homenaje a José Saramago En el marco de las Jornadas de Homenaje a José Saramago, organizadas por las Embajadas de Portugal y España, el Instituto Camões y la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación, y Cinemateca Uruguaya Habrá una mesa redonda en torno al film “José y Pilar” y a la obra del autor portugués el día sábado 17 de septiembre a las 19:30hs. Las especialistas a cargo de la mesa serán Alma Bolón, doctorada en Ciencias del Lenguaje por la Universidad de París, docente e investigadora de la Universidad de la República, periodista y autora del libro Onetti en la calle y Raquel Carinhas, lectora del Institiuto Camoes de Portugal, docente de la Universidad de la República y encargada de la sección cultural de la Embajada de Portugal.

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SALA pocitos

cinemateca uruguaya


Setiembre 18 y 19, domingo y lunes. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs.

STELLA (Stella)

Directora, Sylvie Verheyde. Francia 2008 – 103 min. ST. (Digital). Con: Léota Barbara, Melissa Rodrigues, Laëtitia Guerard

Hay un fuerte componente autobiográfico en este tercer largometraje de la francesa Verheyde, que evoca aspectos de su propia infancia. Su acierto radica en su mezcla de fuerza y belleza, el equilibrio entre la inocencia de la infancia y la comprensión adulta que nunca cede a la facilidad y el sentimentalismo. Setiembre 20 y 21, martes y miércoles. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs.

EL LADRÓN (Der Räuber)

Dir: Benjamin Heisenberg. Alemania/Austria 2010 - 90 min. ST. (Digital) Con: Andreas Lust, Franziska Weisz, Markus Schleinzer

Johann es un preso que se ha estado entrenando dentro de la cárcel para correr una maratón. Tras su liberación asistimos a su empecinado afán por esquivar los favores de una sociedad que parece hacer todo lo posible por ayudarlo. Pero el héroe maratonista es también el ladrón del título a pesar de que el espectador simpatice inevitablemente con este personaje basado en una historia real.

el ladron

Setiembre 23, viernes. A las 17.15, 19.30 y 21.35 hs. Setiembre 24, sábado. A las 18 y 20.20 hs.

FLAMMEN Y CITRONEN (Flammen & Citronen)

Dir: Ole Christian Madsen. Dinamarca/ Alemania 2008 - 130 min. ST. (Digital) Con: Thure Lindhardt, Mads Mikkelsen), Stine Stengade

La historia es verídica, transcurre en Copenhague en 1944, y se concentra en un grupo de resistentes que combate la ocupación nazi. Pero el enfoque no es heroico y romántico, a la Hollywood o al estilo de la resistencia francesa con tanta frecuencia mentida por el cine. No hay buenos y malos nítidos en este drama adulto. Septiembre 25 y 26, domingo y lunes. A las 17.55, 19.30 y 21.05 hs.

ANICETO

Dir: Leonardo Favio Argentina 2008 – 83 min. (Digital) Con: Hernán Piquín, Natalia Pelayo, Alejandra Baldoni.

Este demorado retorno de Leonardo Favio a la realización cinematográfica es también un regreso a las fuentes. Cuatro décadas largas después de filmar su segundo El romance del Aniceto y la Francisca (1966), el cineasta argentino vuelve al tema en clave de musical. Lo hace con imaginación, sensibilidad y talento.

FLAMMEN Y CITRONEN SALA pocitos

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POCITOS

Maestros Robert Altman

A

mediados de los años cincuenta, Robert Altman pudo ser apenas uno más de los muchos que trabajaban para la televisión. Como varios de sus colegas, terminó siendo seducido por Hollywood, aunque alternando en ambos medios y tratando a menudo de dejar un sello personal en lo que hacía. Entre un capítulo de Bonanza, otro de Maverick u otro de Combate (estos últimos se sostienen todavía muy bien, como pudo constatarse en una reciente revisión en el canal para abonados TCM) llegó a dar en 1957 el salto a la gran pantalla, primero con un apresurado y un tanto oportunista documental sobre James Dean y luego con The Delinquents, una ficción de clase B sobre delincuentes juveniles. La fama le llegaría realmente una década después (fines de los sesenta, comienzos de los setenta), en momentos en que Hollywood estaba terminando o casi con el Código Hays y trataba de conectar con un público juvenil y contestatario, que fuera de las salas de cine estaba quemando li-

bretas de enrolamiento y protestando contra la guerra de Vietnam. Tras varios títulos secundarios, Altman alcanzó el estrellato y varias candidaturas al Oscar (aunque el único premiado fue el libretista Ring Lardner Jr.) con M.A.S.H., una sátira antimilitarista y antibélica ambientada en la guerra de Corea, pero que indirectamente hablaba de Vietnam. En ese film y en los que le siguieron de inmediato (El volar es para los pájaros, Del mismo barro, Un adiós peligroso), Altman insistiría con una visión inconformista y una exploración de las posibilidades del lenguaje cinematográfico que lo conducirían a los ejercicios casi experimentales de Imágenes y Tres mujeres. También reiteraría una predilección por los cuadros corales, a menudo satíricos, con muchos personajes en torno a un lugar y una circunstancia significativa (Nashville y Un día de bodas pueden ser los dos mejores ejemplos). Sin embargo, varios fracasos comerciales afectarían seriamente su carre-

ra. Títulos como Buffalo Bill y los indios, Una pareja perfecta o Quinteto solo respondieron tibiamente en taquilla, y la crítica tampoco se mostró demasiado entusiasta. A cierta altura, Altman pudo encontrarse en la disyuntiva de hacer Popeye o nada, y el resultado tampoco conformó. Durante toda la década del ochenta se lo vio prácticamente marginado de Hollywood, trabajando para la televisión o filmando puestas en escena teatrales en las que persistían rasgos de inquietud (Come Back to the Five and Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean; Una extraña pasión; la remake de El motín del Caine). El interés despertado por su Vincent Theo, filmado en Europa, le permitió el retorno a Hollywood: lo hizo con la inteligente, sarcástica, casi perversa Las reglas del juego (que era un desquite contra Hollywood), a la que siguieron los cuadros colectivos de Ciudad de Angeles, Prêt-à-porter y La fortuna de Cookie, el más convencional policial Hasta que la muerte los separe o la crónica de una puesta en escena de un ballet de The Company. Siguió trabajando hasta el final: su último film, Noches mágicas de radio, que debe entenderse como un testamento, mantenía muy en alto la postura inconformista que fuera uno de sus rasgos más reconocibles.

nashville

hasta que la muerte nos separe

Setiembre 27, martes. A las 17.20, 19.30 y 21.40 hs.

M.A.S.H. (M.A.S.H.)

Dir: Robert Altman USA 1970 - 116 min. ST. (Digital) Con Donald Sutherland, Elliot Gould, Sally Kellerman

Cirujanos en la guerra de Corea, un paisaje que puede confundirse con Vietnam (y Altman quiso que la confusión fuera deliberada). Una ácida sátira antimilitarista y antibélica.

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m.a.s.h SALA pocitos

cinemateca uruguaya


dias magicos de radio

the company

Setiembre 28, miércoles. A las 17.20, 19.30 y 21.40 hs.

Octubre 1, sábado. A las 18 y 20.15 hs.

BUFFALO BILL Y LOS INDIOS

DEL MISMO BARRO (McCabe and Mrs. Miller)

Dir: Robert Altman USA 1971 – 120 min. (Digital) Con Warren Beatty, Julie Christie, René Auberjounois

(Buffalo Bill and the Indians)

Un apostador profesional y una prostituta se convierten en socios de un negocio minero, pero todo cambia cuando entra en el cuadro una empresa capitalista de considerable vuelo. El Oeste pero distinto, sin héroes, con pícaros y desclasados, y una visión muy irónica.

Un envejecido y cínico William “Buffalo Bill” Cody evoca desde su “circo del Oeste” un pasado mitológico que el western ha mentido. Un Altman menor, quizás porque básicamente (al igual que ocurre con el cine negro) desprecia el género.

Setiembre 30, viernes. A las 18 y 20.50 hs.

NASHVILLE (Nashville)

Dir: Robert Altman USA 1975 – 159 min. ST. (Digital) Con Keith Carradine, Karen Black, Ronee Blakley

Un cuadro coral típico de Altman, y uno de los mejores. Varias historias individuales se entrecruzan con el fondo del famoso festival de música country, en un film que es también un resumen, un cuestionamiento y una celebración del espíritu norteamericano. SALA pocitos

cinemateca uruguaya

Dir: Robert Altman USA 1976 – 123 min. ST. (Digital) Con Paul Newman, Joell Grey, Kevin McCarthy

Octubre 2, domingo. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs.

UNA EXTRAÑA PASION (Fool for Love)

Dir: Robert Altman USA 1985 - 108 min. ST. (35 mm.) Con Sam Shepard, Kim Basinger, Harry Dean Stanton

Un motel al borde del camino en el desierto de Mojave, un anciano que vive en un remolque, un extraño que llega. El dramaturgo y protagonista Sam Shepard adapta su propia obra teatral, y proporciona a Altman

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buffalo bill y los indios

otra crónica del patio trasero de los Estados Unidos. Octubre 3, lunes. A las 17.15, 19.30 y 21.45 hs.

LAS REGLAS DEL JUEGO (The Player)

Dir: Robert Altman USA 1982 • 121 min. ST. (35 mm.) Con Tim Robbins, Dean Stockwell, Greta Scacchi

La historia de un ejecutivo hollywoodense chantajeado por un libretista despechado se entrelaza con la producción de una película independiente que la industria deforma. Altman se burla de la Meca del Cine con los aplausos de la Meca del Cine. Octubre 4, martes. A las 17.30 y 20.40 hs.

ciudad de angeles

Una vasta crónica de amores, desencuentros, dolores e inesperados toques de humor, con resonancias apocalípticas. Octubre 5, miércoles. A las 17.40 y 20.10 hs.

PRET-A-PORTER (Prêt-à-porter)

Dir: Robert Altman USA/Francia, 1994 - 132 min. ST. (35 mm.) Con Sophia Loren, Marcello Mastroianni, Kim Basinger, Julia Roberts, Tim Robbins

Una sátira al universo de la moda, y un pretexto para uno de esos cuadros colectivos llenos de personajes característico del director Altman. Tim tiene un affaire con Julia Roberts, Marcello y Sophia se reencuentran, y a su alrededor cunden la tilinguería y la locura. Octubre 7. Viernes. A las 17.25, 19.30 y 21.35 hs.

CIUDAD DE ANGELES

KANSAS CITY

Dir: Robert Altman USA 1993 - 180 min. ST. (35 mm.) Con Andie McDowell, Bruce Davison, Jack Lemmon, Lily Tomlin, Tim Robbins

Dir: Robert Altman USA 1996 – 116 min. ST. (Digital) Con Jennifer Jason Leigh, Miranda Richardson, Harry Belafonte

(Short Cuts)

Una serie de historias entrecruzadas, a partir del universo literario de Raymond Carver.

(Kansas City)

Amor, crimen, raza y política en la ciudad del título. Ah, y también jazz. La banda so-


POCITOS kansas city

nora posee un ritmo avasallante. Como cine, es mejor el documental simultáneo que Altman realizó sobre los músicos de jazz. Octubre 8, sábado. A las 18 y 20.10 hs.

HASTA QUE LA MUERTE NOS SEPARE (The Gingerbread Man)

Dir: Robert Altman USA 1997 - 115 min. ST. (35 mm.) Con Kenneth Branagh, Embeth Davidtz, Robert Downey Jr., Daryl Hannah

Abogado sureño se involucra con una mujer, incurre en la ira del padre de ésta, y se genera alguna tensión y un giro policial. Novela de John Grisham, adaptada un tanto impersonalmente por el otras veces más personal Altman. Octubre 9, domingo. A las 17.15, 19.30 y 21.45 hs.

LA FORTUNA DE COOKIE (Cookie’s Fortune)

Dir: Robert Altman USA 1999 -118 min. ST. (35 mm.) Con Glenn Close, Julianne Moore, Liv Tyler, Chris O¨Donnell

La muerte de una vieja dama sureña, la sospecha que recae sobre un amigo negro, y una in-

el doctor y las mujeres

vestigación que saca a relucir algunos pecados ocultos. Un Altman distendido, a veces agudo e inteligente, donde Glenn se divierte en un personaje con rasgos de bruja. Octubre 10, lunes. A las 17.20, 19.30 y 21.30 hs.

EL DOCTOR Y LAS MUJERES (Dr. T and the Women)

Dir: Robert Altman USA 2000 – 122 min. ST. (Digital) Con Richard Gere, Helen Hunt, Farrah Fawcett

Mujeriego médico tejano y varias mujeres que lo rodean. Tiene algo de humor y sátira, pero Altman luce algo alicaído y de a ratos pretencioso. Lo mejor es el elenco femenino. Octubre 11, martes. A las 17.30 y 20.05 hs

GOSFORD PARK/Crimen a medianoche (Gosford Park)

Dir: Robert Altman USA/Alemania, 2001 - 137 min. ST. (35 mm.) Con Michael Gambon, Kristin Scott Tomas, Helen Mirren, Emily Watson, Maggie Smith

Una intriga semipolicial en ambiente aristocrático y británico, años treinta, que pretexta una exploración de los vínculos entre los de arriba

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la fortuna de cookie

y los de abajo. Elegante, refinada, con cierto humor subterráneo, gran elenco y una dosis de ingenuidad.

Trasn

Octubre 12, miércoles. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs.

THE COMPANY (The Company)

Dir: Robert Altman USA/Alemania, 2003 - 112 min. (Digital) Con Neve Campbell, Malcolm McDowell, James Franco

U

n vampiro más bien germánico inspirado libremente en Drácula y en Murnau, Scorsese que insiste con una de sus preferencias (la música rock, no los mafiosos), Jack Nicholson actuando para nada menos que Michelangelo Antonioni, y la película que hizo creer durante cinco minutos que Peter Bogdanovich iba a ser realmente uno de los grandes. Cuatro pretextos para trasnochar.

Un año de la vida de una compañía de ballet, donde se entrecruzan los desafíos personales y profesionales mientras un espectáculo se ensaya y modifica, hasta el “gran final”. Un proyecto personal al que Altman se pliega gustoso. Octubre 14, viernes. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs.

ches Setiembre 17, sábado. A las 23.00 hs.

NOSFERATU, EL VAMPIRO (Nosferatu, Phantom der Nacht)

Dir: Werner Herzog Alemania/Francia 1978 – 99 min. ST. (Digital) Con: Klaus Kinski, Bruno Ganz, Isabelle Adjani

La clásica historia gótica, libremente inspirada en el Drácula de Stoker y antes filmada por Murnau. Herzog la utiliza para volcar su

NOCHES MAGICAS DE RADIO (A Prairie Home Companion)

Dir: Robert Altman USA, 2006 - 105 min. ST. (Digital) Con Garrison Keillor, Meryl Streep, Tommy Lee Jones, Kevin Kline

El testamento de Altman, la película que culminó poco antes de su muerte y que se estrenó póstumamente. Y también la celebración de un famoso programa de radio norteamericano, conducido por Garrison Keillor, quien operó también como colibretista, se interpreta a sí mismo, y ayudó también a confeccionar una despedida SALA pocitos

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hijos de la noche la ultima pelicula

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el pasajero


POCITOS nosferatu

pesimismo existencial y alguna idea sobre la soledad de los diferentes. Setiembre 24, sábado. A las 22.40 hs.

EL ULTIMO ROCK (The Last Waltz)

Dir: Martin Scorsese USA 1978 – 117 min. ST. (Digital) Con: Robbie Robertson, Rick Danko, Richard Manuel, Levon Helm

El concierto de despedida del grupo The Band fue un acontecimiento en sí mismo, pero generó otro acontecimiento: esta película. Scorsese anticipa un poco lo que haría años más tarde con los Rolling Stones en Shine a Light. Octubre 1, sábado. A las 22.30 hs.

EL PASAJERO

(Professione: reporter)

Dir: Michelangelo Antonioni Italia/España/Francia 1975 – 126 min. ST. (Digital) Con: Jack Nicholson, Maria Schneider, Jenny Runacre

El protagonista cree escapar de una vida vacía adoptando otra personalidad, pero al final aguarda el drama. Una reflexión existencial del maestro Antonioni, con momentos de gran cine (el final es magistral), un Nicholson muy adecuado, y Schneider como la mujer que se cruza en su camino. Octubre 8, sábado. A las 22.15 hs.

LA ULTIMA PELICULA (The Last Picture Show)

Dir: Peter Bogdanovich USA 1971 – 118 min. ST. (Digital) Con: Timothy Bottoms, Jeff Bridges, Cybill Shepherd, Ben Johnson

Una de las grandes películas “contestatarias” norteamericanas de los tempranos setenta, y el film que colocó a su director Bogdanovich en un  pedestal del que luego se cayó. La desencantada visión de un universo pueblerino que se esfuma, mientras en el cine exhibe Río Rojo y la juventud va a Corea.

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Cinemateca en Maldonado

GRAZIELA MAURIELLO (1939-2011) Los años setenta fueron terribles en Cinemateca. En 1978 ya llevábamos más de un lustro de dictadura, la mayor parte de la dirección de la institución estaba prohibida y más bien éramos clandestinos que no podíamos figurar ni aparecer y que de vez en cuando desaparecíamos de veras. Entrar a trabajar en un lugar como ese no parecía una opción laboral razonable. Y además ¿para qué? Para llevar la compleja contabilidad de una sociedad civil sin fines de lucro, más un archivo fílmico que amenazaba construir bóvedas y laboratorio, más un circuito de salas, más una revista mensual siempre a pérdida, más una distribuidora independiente en conflicto con las autoridades y con el negocio del cine, más una flamante escuela de cinematografía amenazada de clausura, más un curso de cine para niños que hiciera películas, más el lanzamiento de un proyecto de departamento de producción que desde el comienzo se anunciaba ruinoso e inviable. Era cosa de locos. Por eso justamente, vaya uno a saber, Graziela Mauriello aceptó la propuesta de ar-

mar en el peor momento la contabilidad del monstruo (el “elefante blanco”), quizás porque ese desafío era también una forma de enfrentar a la dictadura. Con la complicidad y el respaldo inicial de la contadora Raquel Arís (fallecida joven en los ochenta), Graziela siguió hasta el final de su carrera con los números de esa contabilidad a cuestas. Por ella pasaron los proyectos de mayor aliento de Cinemateca Uruguaya, un ciclo que va desde la década del setenta hasta los años noventa. Fueron momentos en que el impulso y la creatividad a que nos había obligado la dictadura se mantuvieron hasta que finalmente, en democracia, nos alcanzó la crisis de hace unos años. Esa caída coincide en el tiempo con el retiro de Graziela, que para entonces había sido protagonista de tiempos difíciles y que con su aporte había contribuido a que el proyecto Cinemateca se concretara. Al memorarla quienes la conocimos y trabajamos con ella estamos seguros de una cosa: la honestidad a toda prueba de Graziela Mauriello, fundamental en quien desempeñó tareas de la mayor confianza durante tres décadas.M.M.C.

INFORMATIVO

cinemateca uruguaya

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arte

Desde el pasado 19 de agosto, la Intendencia Municipal de Maldonado, a través de un acuerdo con Cinemateca Uruguaya, lleva al Departamento de Maldonado películas de estreno y ciclos de cine. Cada viernes se proyectará un estreno en Sala Cantegril, y los ciclos se podrán ver todos los domingos en el Salón de audiovisuales de la Casa de la Cultura de Maldonado. La entrada es gratuita y la programación puede consultarse en el sitio web de Cinemateca www.cinemateca.org.uy

Valores de la cuota mensual 1) Dos o más socios conjuntos $ 175 cada uno. Para quienes se asocian a Cinemateca al momento de afiliarse se cobrará una matrícula de $ 90 por única vez. 2) Socio individual: $ 240. Para quienes se asocian a Cinemateca al momento de afiliarse se cobrará una matrícula de $ 120 por única vez.

Cinemateca te llama Durante los meses de setiembre y octubre puede que recibas una llamada de Cinemateca. La razón de la misma es que estaremos actualizando los datos de los socios de la institución. Desde ya agradecemos toda la colaboración que nos puedan brindar.

Random Muestra fotográfica de Milena Suárez

Lo imprevisto, imágenes producto del deambular, la observación diaria, la curiosidad y por sobre todo el afán por congelar ese instante decisivo, especial, atípico, cotidiano, ese momento irrepetible en el que convivieron la lente y el otro. Desde el 10 de agosto hasta el 21 de setiembre Galería de Sala Cinemateca.


Alejandro Chucarro 1036 Piso 3 Tel.: +(598) 2709 7637 Fax: +(598) 2707 6389 info@ecu.edu.uy | Montevideo. Uruguay. Mussitelli ) que podrían requerir asistir fuera del horario pautado.

El rol del grip en un proyecto es clave por su responsabilidad respecto a la cámara y su posicionamiento. Fija  o móvil, en un vehículo en movimiento, en un desplazamiento controlado, en estudio o en medio del agua, la posición de la cámara y su movimiento deben responder a las intenciones estéticas del director y capturar la acción en el momento exacto, con la iluminación precisa, con el ritmo requerido. Conseguirlo no es sólo cuestión de equipos y herramientas, sino también de resolver dificultades y resolverlas en base a saberes y creatividad. Inicio: martes 13 de setiembre Costo total: $ 5000 Clases: martes y jueves de 19 a 22 hs. Cantidad de clases: 9 El taller tiene previstas tres salidas (Loop,

Orientado a profundizar conocimientos respecto a los aspectos técnicos que se involucran en una producción, este taller propone una mirada sobre el uso racional de los recursos puestos en juego en un proyecto. Desde el desglose del guión a la ubicación de un camión, el tipo de catering o los requerimientos de un decorado para que pueda incendiarse, todos estos temas pasan por el departamento de Producción. Manejarse cómodamente cuando se trata de pedir equipos o resolver un rodaje en condiciones especiales requiere investigar, integrar técnicos de otras disciplinas y decidir entre las opciones disponibles en el medio.  Inicio: lunes 12 de setiembre

Costo total: $ 4000 Clases: lunes y miércoles de 19 a 22 hs. Cantidad de clases: 10 Docente: Alejandro Noya Alejandro Noya ha trabajado para fotógrafos como: Darius Kondji, Bruno del Bonnel, Franz Lustig en servicios de producción. Trabajó como Key Grip en  Mal día para pescar, Paisito, Acné y realizó otras tareas de Grip para Blindness, The informers, Tres, Polvo nuestro... y Norberto Apenas Tarde, entre otras.

PROCESO DE CREACIÓN DE SENTIDO ENTRE NARRACIÓN Y ENCUADRE. Docente: Beatriz Rizzo (Argentina)   Los cursos pretenden una aproximación avanzada y profunda a determinados con-

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ceptos presentes en la obra fílmica, atendiendo a una comprensión de sus complejos niveles de significaciones, posibles no sólo de comprender en la expectación, sino, ante todo, posibles de construir ya desde el guión. Cada módulo dura cuatro clases de dos horas, en las que se abordará de manera teórico-analítica el tema, con ejemplos fílmicos, y se entregará un trabajo práctico para su acreditación.   MODULO I: Primitivo y primordial  Entre mostrar y narrar: el primer cine ya presenta sus complejidades. Un problema conceptual: diferencias entre mostrar y contar, contar y narrar, mostrar y narrar, narrar y relatar, relatar y mostrar.  De la mostración a la narración, y la impureza conceptual en la obra. Una reflexión ontogénica del cine.  Análisis de la obra de Porter – Antonioni – Kiarostami, entre otros.    MODULO II: Por dentro y por fuera del Encuadre Implicancias de trabajar en el encuadre. Donde esta la significación. El encuadre centrífugo y el encuadre centrípeto. La significación en los bordes. Lo ausente presentificado, lo presente en la ausencia. El fantasma. Marco, limite, borde, caída, la otredad. El pensamiento de Derrida aplicado a la noción de encuadre. El recorte… de qué. Films: Las tortugas también vuelan, Antes de la lluvia, encuadres de otros films. Cuatro clases los días lunes de 18 a 21hs Inicio: 19 de setiembre Costo: $ 3.600  Más información info@ecu.edu.uy informativo

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Cinemateca 18

SET 18 de julio 1280 / tel. 2900.9056

lunes 12 de setiembre

20:00 horas / sala zitarrosa entrada libre

carnelli 1311 / tel. 2418.2460

SALA Pocitos

chucarro 1036 / tel. 2707.4718

El lugar prometido por nuestra juventud, de Makoto Shinkai. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.3) El lugar prometido por nuestra juventud, de Makoto Shinkai. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.3) El lugar prometido por nuestra juventud, de Makoto Shinkai. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.3)

Un cuento chino, de Sebastián Borensztein. 17.35, 19.15 y 21 hs. (p.7)

Veneno, de Todd Haynes. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.16)

Descanso

Un cuento chino, de Sebastián Borensztein. 17.35, 19.15 y 21 hs. (p.7)

Días de radio, de Woody Allen. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.16)

José y Pilar, de Miguel Gonçalves Mendes. 17.15, 19.30 y 21.45 hs. (p.25)

Poder que mata, de Doug Liman. 17, 19.15 y 21.30 hs. (p.7)

Pecados capitales, de David Fincher. 17.15, 19.30 y 21.45 hs. (p.16)

Cinco centimetros por segundo, de Makoto Shinkai. 17.30, 18.45, 20 y 21.15 hs. (p.3)

Poder que mata, de Doug Liman. 17, 19.15 y 21.30 hs. (p.7)

Y la nave va, de Federico Fellini. 18 y 20.20 hs. (p.16)

José y Pilar, de Miguel Gonçalves Mendes. 17.15 y 20.45 hs. (p.25) Charla homenaje a José Saramago 19.30 hs. (p.25) Nosferatu, el vampiro, de Werner Herzog. 23 hs. (p.30) Stella, de Slvie Verheyde. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.26)

Descanso

Cosa voglio di piu, de Silvio Soldini. 17, 19.15 y 21.30 hs. (p.7)

Tierra y esperanza, de Anthony Mann. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.16)

Stella, de Slvie Verheyde. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.26)

MAR 20

Cinco centimetros por segundo, de Makoto Shinkai. 17.30, 18.45, 20 y 21.15 hs. (p.3)

Cosa voglio di piu, de Silvio Soldini. 17, 19.15 y 21.30 hs. (p.7)

Female trouble, de John Waters. 18, 19.30 y 21 hs. (p.16)

El ladrón, de Benjamin Heisenberg. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.26)

MIE 21

Cinco centimetros por segundo, de Makoto Shinkai. 17.30, 18.45, 20 y 21.15 hs. (p.3)

Descanso

Descanso

El ladrón, de Benjamin Heisenberg. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.26)

JUE 22

El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina, de Stephan Komandarev. 17.40 y 19.30 hs. (p.4) Tiempo frio, de Aaron Katz. 21.20 hs. (p.4) El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina, de Stephan Komandarev. 17.40 y 19.30 hs. (p.4) Tiempo frio, de Aaron Katz. 21.20 hs. (p.4) El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina, de Stephan Komandarev. 17.40 y 19.30 hs. (p.4) Tiempo frio, de Aaron Katz. 21.20 hs. (p.4) El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina, de Stephan Komandarev. 17.40 y 19.30 hs. (p.4) Tiempo frio, de Aaron Katz. 21.20 hs. (p.4) Descanso

Tres tristes tigres, de Raoul Ruiz. 17.25, 19.15 y 21.05 hs. (p.9)

Los puentes de Madison, de Clint Eastwood. 18 y 20.20 hs. (p.16)

Descanso

Las tres coronas del marinero, de Raoul Ruiz. 17.10, 19.15 y 21.20 hs. (p.9)

El séptimo cielo, de Frank Borzage. 17.20, 19.30 y 21.40 hs. (p.17)

Flammen y Citronen, de Ole Christian Madsen. 17.15, 19.30 y 21.35 hs. (p.26)

Tres vidas y una sola muerte, de Raoul Ruiz. 17, 19.15 y 21.30 hs. (p.9)

Leolo, de Jean Claude Lauzon. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.17)

Flammen y Citronen, de Ole Christian Madsen. 18 y 20.20 hs. (p.26) El último rock, de Martin Scorsese. 22.40 hs. (p.31)

Genealogía de un crimen, de Raoul Ruiz. 17.15, 19.15 y 21.15 hs. (p.9)

Sin miedo y sin tacha, de Anthony Mann. 17.40, 19.30 y 21.20 hs. (p.17)

Aniceto, de Leonardo Favio. 17.55, 19.30 y 21.05 hs. (p.26)

El tiempo recobrado, de Raoul Ruiz. 17.30 y 20.20 hs. (p.9)

Adios a las armas, de Frank Borzage. 18, 19.30 y 21 hs. (p.20)

Aniceto, de Leonardo Favio. 17.55, 19.30 y 21.05 hs. (p.26)

El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina, de Stephan Komandarev. 17.40 y 19.30 hs. (p.4) Tiempo frio, de Aaron Katz. 21.20 hs. (p.4) El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina, de Stephan Komandarev. 17.40 y 19.30 hs. (p.4) Tiempo frio, de Aaron Katz. 21.20 hs. (p.4) Interview, de Steve Buscemi. 18 y 19.30 hs. (p.5) El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina, de Stephan Komandarev. 21 hs. (p.4) Interview, de Steve Buscemi. 18 y 19.30 hs. (p.5) El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina, de Stephan Komandarev. 21 hs. (p.4)

La comedia de la inocencia, de Raoul Ruiz. 17.20, 19.15 y 21.10 hs. (p.9)

Por quien doblan las campanas, de Sam Wood. 17.10, 19.30 y 21.50 hs. (p.20)

M.A.S.H., de Robert Altman. 17.20, 19.30 y 21.40 hs. (p.27)

Descanso

Descanso

El mismo barro, de Robert Altman. 17.20, 19.30 y 21.40 hs. (p.28)

Fabricantes de escándalos, de Kang Hyungchul. 17.30 hs. (p.10) Viejo compañero, de Lee Chung-ryoul. 19.30 hs. (p.10) El momento para siempre, de Yim Soon-rye. 21 hs. (p.10) Mi novia es una agente secreta, de Shin Tae-ra. 17.15 hs. (p.11) El gran chef, de Jeon Yun-su. 19.15 hs. (p.11) Un sueño descalzo, de Kim Tae-gyun. 21.20 hs. (p.11)

Tener y no tener, de Howard Hawks. 17.40, 19.30 y 21.20 hs. (p.20)

Descanso

Los asesinos, de Robert Siodmak. 17.40, 19.30 y 21.20 hs. (p.20)

Nashville, de Robert Altman. 18 y 21.50 hs. (p.28)

JUE 15

núcleo música nueva concierto extraordinario del cuarteto bozzini de canadá ¬ obras de cassandra mil er, michael oesterle, claude vivier y iannis xenakis ¬

Sala Cinemateca Sala Dos

carnelli 1311 / tel. 2418.2460

VIE 16 SAB 17 DOM 18 LUN 19

VIE 23 SAB 24 DOM 25 LUN 26 MAR 27 MIE 28 JUE 29 VIE 30

informativo

cinemateca uruguaya

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OCT

SAB 1º

DOM 2 LUN 3 MAR 4 MIE 5 JUE 6

Cinemateca 18 18 de julio 1280 / tel. 2900.9056

Interview, de Steve Buscemi. 18 y 19.30 hs. (p.5) El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina, de Stephan Komandarev. 21 hs. (p.4) Interview, de Steve Buscemi. 18 y 19.30 hs. (p.5) El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina, de Stephan Komandarev. 21 hs. (p.4) Descanso

Interview, de Steve Buscemi. 18 y 19.30 hs. (p.5) El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina, de Stephan Komandarev. 21 hs. (p.4) Interview, de Steve Buscemi. 18 y 19.30 hs. (p.5) El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina, de Stephan Komandarev. 21 hs. (p.4) El ilusionista, de Sylvain Chomet. 17.50 y 19.30 hs. (p.5) Interview, de Steve Buscemi. 21.10 hs. (p.5)

SAB 8

El ilusionista, de Sylvain Chomet. 17.45 y 19.30 hs. (p.5) Interview, de Steve Buscemi. 21.10 hs. (p.5) El ilusionista, de Sylvain Chomet. 17.45 y 19.30 hs. (p.5) Interview, de Steve Buscemi. 21.10 hs. (p.5)

DOM 9

El ilusionista, de Sylvain Chomet. 17.45 y 19.30 hs. (p.5) Interview, de Steve Buscemi. 21.10 hs. (p.5)

VIE 7

LUN 10

Descanso

MAR 11

El ilusionista, de Sylvain Chomet. 17.45 y 19.30 hs. (p.5) Interview, de Steve Buscemi. 21.10 hs. (p.5)

MIE 12

El ilusionista, de Sylvain Chomet. 17.45 y 19.30 hs. (p.5) Interview, de Steve Buscemi. 21.10 hs. (p.5)

JUE 13

Burrowing, de F. Wenzel y H. Hellström. 17.55 y 19.30 hs. (p.6) El ilusionista, de Sylvain Chomet. 21 hs. (p.5)

VIE 14

Burrowing, de F. Wenzel y H. Hellström. 17.55 y 19.30 hs. (p.6) El ilusionista, de Sylvain Chomet. 21 hs. (p.5)

Sala Cinemateca Sala Dos

carnelli 1311 / tel. 2418.2460

El momento para siempre, de Yim Soon-rye. 17.15 hs. (p.10) Fabricantes de escándalos, de Kang Hyung-chul. 19.15 hs. (p.10) Viejo compañero, de Lee Chung-ryoul. 21.15 hs. (p.10) Un sueño descalzo, de Kim Tae-gyun. 17.15 hs. (p.11) Mi novia es una agente secreta, de Shin Tae-ra. 19.15 hs. (p.11) El gran chef, de Jeon Yun-su. 21.15 hs. Viejo compañero, de Lee Chung-ryoul. 17.45 hs. (p.10) El momento para siempre, de Yim Soon-rye. 19.15 hs. (p.10) Fabricante de escándalos, de Kang Hyung-chul. 21.30 hs. (p.10) El gran chef, de Jeon Yun-su. 17.05 hs. (p.11) Un sueño descalzo, de Kim Tae-gyun. 19.15 hs. Mi novia es una agente secreta, de Shin Tae-ra. 21.25 hs. (p.11) Descanso

Hierro 3, de Kim Ki-duk. 17.30, 19.15 y 21 hs. (p.12) Old boy, de Park Chan-wook. 17.05, 19.15 y 21.25 hs. (p.12) Cazador de agua, de Dauno Tótoro. 17.15 hs. (p.13) Cielo abierto, de Carlos Ruíz. 19.15 hs. (p.13) Tambogrande, de E. Cabellos y S. Boyd. 21.05 hs. (p.14) Salmonopoly, de W. Huismann y Arno Schumann. 18 hs. (p.14) Tierra arrasada, de Víctor Burgos. 19.15 hs. (p.14) Invasión silenciosa, de Emilio Sanabria. 20.15 hs. (p.14) Cielo abierto, de Carlos Ruíz. 17.25 hs. (p.13) El dorado. Sed de oro, de Martín Frigon. 19.15 hs. (p.14) Mesa: Minería 20.30 hs. Vienen por el oro. Vienen por todo, de P. D´Alo Abba y C. Harbaruk. 22 hs. Tierra de agua, de Florencia Villaverde Siri. 17.55 hs. (p.14) Chao pescado, de Raimundo Gómez. 19.15 hs. (p.14) Gurises al abordaje, de D. Games y A. Llorens. 20.30 hs. (p.15) Operación Diablo, de S. Boyd. 17.55 hs. (p.15) Por la tierra, de Malu Vázquez. 19.15 hs. Mesa: Agronegocio 20 hs. Con la soja al cuello I y II, de Fabián Arocena. 21.30 hs. (p. 15) Tambogrande, de E. Cabellos y S. Boyd. 17.40 hs. (p.14) Tierra de Agua, de F. Villaverde Siri. 19.15 hs. (p.14) Mesa: Agua 21,55 hs. Cazador de agua, de Dauno Tótoro. 21.55 hs. (p.13) Invasión silenciosa, de Emilio Sanabria. 18.20 hs. (p.14) La soberbia. Ese mar: Latifundio Marino, de Dauno Tótoro. 19.15 hs. (p.15) Mesa: Pesca 20.10 hs. Salmonópoly, de W. Huismann y A. Schumann. 21.40 hs. (p.14)

carnelli 1311 / tel. 2418.2460

SALA Pocitos

chucarro 1036 / tel. 2707.4718

Las nieves del Kilimanjaro, de Henry King. 17.25, 19.30 y 21.35 hs. (p.20)

Buffalo Bill y los indios, de Robert Altman. 18 y 20.15 hs. (p.28) El pasajero, de Michelangelo Antonioni. 22.30 hs. (p.31)

Y ahora brilla el sol, de Henry King. 17.10, 19.30 y 21.50 hs. (p.20)

Una extraña pasión, de Robert Altman. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.28)

El viejo y el mar, de John Sturges. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.20)

Las reglas del juego, de Robert Altman. 17.15, 19.30 y 21.45 hs. (p.28)

Asesinos, de Don Siegal. 17.45, 19.30 y 21.15 hs. (p.20)

Ciudad de ángeles, de Robert Altman. 17.30 y 20.50 hs. (p.28)

Programa 1. 17.45 hs. (p.21) Pueblos fantasmas, de José Cuesta y Jean Jiménez. 19.30 hs. (p.21) Exiliados, de Mariana Viñoles. 20.40 hs. (p.21) Programa 2. 17.35 hs. (p.22) La gran invasión, de Stéphane Horel. 19.30 hs. (p.22) La frontera infinita, de Juan Manuel Sepúlveda. 20.30 hs. (p.22) Programa 3. 17.40 hs. (p.22) Histograma de la imagenología médica, de André Annosse. 19.30 hs. (p.22) Programa 4. 20.30 hs. (p.22) Programa 5. 17.40 hs. (p.22) El ciudadano 16, de Marcelo Casacuberta. 19.30 hs. (p.22) El negocio del agua, de Leslie Franke Herdolor Lorenz. 21.30 hs. (p.23) Programa 6. 17.45 hs. (p.23) El misterio de los cristales gigantes, de Javier Trueba. 19.30 hs. (p.23) Home, de Yann arthusBertrand. 20.30 hs. (p. 23) La estrella del norte, de Lewis Milestone. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.24)

Pret-a-porter, de Robert Altman. 17.40 y 20.10 hs. (p.28)

La cruz de hierro, de Sam Peckinpah. 17.15, 19.30 y 21.45 hs. (p.24)

Gosford Park, de Robert Altman. 17.30 y 20.05 hs. (p.29)

Descasno

The Company, de Robert Altman. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.30)

Enemigo al acecho, de Jean-Jacques Annaud. 17.15, 19.30 y 21.45 hs. (p.24)

Descanso

Katyn, de Andrzej Wajda. 17.20, 19.30 y 21.40 hs. (p.24)

Noches mágicas de radio, de Robert Altman. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.30)

Descanso

Kansas City, de Robert Altman. 17.25, 19.30 y 21.35 hs. (p.28) Hasta que la muerte nos separe, Robert Altman. 18 y 20.10 hs. (p.29) La última película, de Peter Bogdanovich. 22.15 hs. (p.31) La fortuna de Cookie, de Robert Altman. 17.15, 19.30 y 21.45 hs. (p.29) El doctor y las mujeres, de Robert Altman. 17.20, 19.30 y 21.40 hs. (p.29)

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INFORMATIVO

cinemateca uruguaya


portante. Importa quienes la viven, la disfrutan, la padecen. De Federico Guerra. Dirección: Bernardo Trías. Viernes y sábados, 23.00 hs. Socios de Cinemateca 2x1 . “Somos los derrotados. Somos los que no duermen, no comen y no necesitan abrigo. Somos lo que comiste, digeriste y cagaste. Nos arden las rodillas. Somos nadie y seremos nadie. Odiamos al prójimo como a nosotros mismos. Somos todo lo que proyectás en la pantalla.Nuestra felicidad viene encapsulada. Somos los hundidos bailando en la superficie...y bailamos bien.”

Martes 27, 20:30 hs. Entradas: $150; socios de Cinemateca 2x1. www.encuentromvd. blogspot.com El 5º Encuentro Internacional de Guitarra está presentando nuevamente a nuestro público a destacadas figuras de la guitarra internacional. En esta oportunidad contaremos con la presencia de quien es considerado actualmente por la crítica especializada como el guitarrista más destacado de Brasil, el Mtro. Fabio Zanon. Ha sido solista con las orquestas y directores más prestigiosos del mundo, su intensa actividad como concertista, editor, jurado de concursos y pedagogo lo colocan como una de las referencias mundiales de la guitarra clásica actual.

BARQUITOS NEGROS

EL MURA

Maestro brasileño Carlos Barbosa Lima y los guitarristas uruguayos Ana Inés Zeballos, Ramiro Agriel y Mario Payssé.

TEATRO EL GALPÓN 18 de Julio 1618.Teléfono:2408 3366.

E spectaculos

LAS ACTICES

bonificados para socios de cinemateca uruguaya

Dramaturgia: Victoria Vera. Dirección General: Diego Minetti. Miércoles 20.30 hs. Entradas: $150; socios de Cinemateca 2x1.

Autor y directos: Carlos Manuel Varela. Desde el 11 de agosto, jueves 20.30 hs. Entradas: $200; socios de Cinemateca $100. Cupos limitados. Un hombre que huye de su pasado y de sus rutinarios afectos (su madre, su esposa) y sueña con sueña con viajar a un lugar idílico con un nuevo amor. Mientras tanto, la revisión de sus culpas y la seducción del presente, se entretejen en una pesadilla que lo empuja a un destino imprevisible.

Sala Zavala Muniz Reconquista s/n esq. Bartolomé Mitre. Tel: 1950 3323 y 1950 3325

5º ENCUENTRO INTERNACIONAL DE GUITARRA DE MONTEVIDEO (5º EIG) – SEGUNDO CONCIERTO

TEATRO SOLIS Reconquista s/n esq. Bartolomé Mitre. Tel: 1950 3323 y 1950 3325

TRAS LAS HUELLAS DE MAGNORÉ

Gira internacional de la guitarrista Berta Rojas. Martes 6 de setiembre, 20 hs. Entradas desde $80 a $250; socios de Cinemateca 2x1 (solo con la compra de las entradas en boleterías del teatro). Espectáculo en formato de concierto instrumental en homenaje al célebre compositor paraguayo Agustín Pio Barrios Magnoré. Esta gira encabezada por Berta Rojas, una de las guitarristas más destacadas a nivel internacional de la actualidad, acompañada por el

Mercado Agrícola (entrando por Juan J. de Amézaga). Reservas: 095-610 314.

POGLED. Un hombre atraviesa la guerra. Y regresa Texto y actuación: Ivan Solarich. Dirección: Santiago Sanguinetti. Banda en vivo: Ditirambo. Viernes y sábados 21.30 hs., domingos 20 hs. Esntradas: $200; socios de Cinemateca 150. Lugares limitados, se recomienda reservar.

Mixtura de teatro documental, conferencia teórica, performance audiovisual y recital de rock con banda sonando en vivo, POGLED aparece como un eco contemporáneo sobre el derrumbe. Dormirse dulcemente en un mundo y despertarse brutalmente en otro. Como una estatua de Lenin partida en cuatro pedazos, cruzando el Danubio. Un hombre atraviesa la guerra, los Balcanes, la tierra. Y regresa. Pero ya es otro

TEATRO EL TINGLADO Colonia 2035. Tel: 24085362. Cuatro actrices miran al público a los ojos. Cuatro actrices cuentan, muestran y dialogan sobre sus vidas. Dialogan con el TEATRO, pero en minúscula -, con sus miedos, obsesiones, amores, rebeldía, y cansancio. ¿Por qué las mujeres tenemos que cuestionarnos tanto? ¿Por qué sentimos que rendimos examen todo el tiempo? La historia no es lo imcinemateca plus

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EL MALENTENDIDO

Dirigida por Roberta Sarubbo. Desde el jueves 8 de setiembre, jueves 21 hs. Entradas: $180; socios de Cinemateca $120 en la entrada individual o 2x1. Una mujer y su hija encargadas de un hostal tienen por costumbre matar a huéspedes ri-

cos para quitarles su dinero. Cuando Jan, el hijo, regresa después de 20 años, es desconocido por ambas y decide momentáneamente hacerse pasar por un viajero más. ¿Será este el principio de una inevitable y absurda tragedia?

TEATRO DEL MUSEO Peatonal Sarandí 683 (Museo Torres García). Tel: 29162663

AL ACECHO DE LOS CUERVOS

De Claudio Pérsico. Dirección: Lucila Irazábal. Durante agosto y setiembre, todos los viernes y sábados 23.30 hs. Estreno viernes 5 de agosto. Entradas $200; socios de Cinemateca 2x1. Eleonora es una joven y brillante abogada penalista con un futuro promisorio, pero tiene

continúa en p. 38

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SNORKEL


Hoyts Alfabeta

Miguel Barreiro 3231. Tel.: 707 30 37 Entradas: de lunes a jueves $120 y de viernes a domingos y feriados $145; Socios de Cinemateca todos los días $95 SE RECOMIENDA VERIFICAR PREVIAMENTE LOS HORARIOS DE LAS FUNCIONES LLAMANDO POR TELÉFONO LAS SALAS

el planeta de los simios

Casablanca

21 de Setiembre 2838. Tel: 7123795 Entradas: de lunes a jueves $105; Socios de Cinemateca $85; de viernes a domingos y feriados $130; Socios de Cinemateca $100. mi primera boda

Cines Moviecenter

Montevideo Shopping y Portones Shopping. Tel. 2002511 Entradas: de lunes a jueves hasta las 18:00 hs. $ 90; después de las 18:00 hs. $ 110. Viernes a domingos y feriados hasta las 18 :00 hs. $ 130; después de las 18:00 $ 160; Socios de Cinemateca de lunes a jueves $90 en todas las funciones. rabbit hole

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algo que no anda bien en su vida. A sus manos llega el caso más desafiante que le ha tocado resolver, el cual cambiará el rumbo de su vida.

ASOCIACIÓN CRISTIANA DE JÓVENES

turo y el Mago Merlín, citas y poemas de la Alquimia, así como a la puesta en escena de dos historias: “La Ajorca de Oro” de Gustavo Adolfo Bécquer y “El Fantasma de Canterville” de Oscar Wilde.

TEATRO DEL CENTRO

Colonia 1870. Tel: 24001116

Pza. Cagancha 1164. Tel: 29028915

EL TIGRE Y LA NIEVE

COMO EVITAR ENAMORARSE DE UN BOLUDO

De Fernando Butazzoni. Sábados 21 hs. Entradas $250; anticipadas $150; socios de Cinemateca 2x1. Basada en una historia real. Julia Flores estuvo presa en el cuartel la Perla durante 14 meses en el año 1977. Logra sobrevivir al exterminio y cuenta la historia a un uruguayo que conoce en Estocolmo en los años 80. En un solo acto y sin mayores cambios de escenografías el pasado y el presente se alternan en el desarrollo de la historia.

ESPACIO CULTURAL CASTILLO PITTAMIGLIO

De Marcelo Puglia. Dirección de Jorge Denevi. Viernes y sábados 21; domingos 19.30 hs. Entradas: $250; socios de Cinemateca los domingos $200. Sería fantástico contar con un aparato que pudiese tocar un bip cada vez que un boludo se le acerque. Lamentablemente, todavía no fue inventado. Entonces... ¡usted tendrá que ver esta obra para saber acerca de los síntomas, las costumbres y las actitudes de los boludos que siempre pueden estar acechando alrededor suyo!

MUSEO DEL VINO

Rambla Gandhi 633 esq. 21 de setiembre. Localidades limitadas. Reservas al 27101089 / espaciocultural.pittamiglio@gmail.com

CUENTOS DE GENIOS, ESPADAS Y PRINCESAS

Maldonado 1150 esq. Gutierrez Ruiz (ex Ibicuy). Tel: 29083430.

TODA MUJER ES LA EX MUJER DE ALGUIEN Y COMO EVITARLO

Dirección: Alberto Restuccia. Sábados, 21 hs.

De Daniel Salomone. Dirección: Álvaro Loureiro y Daniel Salomone. Sábados 16 hs. Socios de Cinemateca 2x1. Todo es aventura y encanto. Todo es maravilla y color. Todo será diversión para los chicos grandes y los grandes chicos que se animen a recorrer los infinitos vericuetos y escaleras hechizadas del mágico mundo de Las mil y una noches.

La boletería se habilita una hora antes de cada función en la Librería “La Lupa” (Bacacay 1318). Importante hacer reserva durante la semana de 10 a 22 hs. llamando al: 094 487 818 o al 2900.86.18.

lucionar sus problemas económicos asaltando el local de cobranzas de su barrio, Malvín Norte, el día del pago de las jubilaciones. El local es atendido a veces por la hija del dueño que vive en la rambla de Malvín y custiodado por Luis, un policía que cumple el servicio de 222. Luis vive en el asentamiento al borde del arroyo frente a Euskal Erria. Todo será transmitido en vivo y en directo por un periodista “estrella” de la crónica policial de un canal uruguayo.

De José Gabriel Núñez. Dirección Marcelino Duffau. Sábados y domingos 21 hs.; entradas $ 250; socios de Cinemateca $ 200.

CENTRO CULTURAL DODECÁ

BARRO NEGRO

La obra se desarrolla a bordo de un ómnibus de recorrido urbano, donde el espectador- pasajero asiste a diversas historias que tienen lugar en el trayecto. Mezcla de actuación, bebidas y baile en torno a una historia de amor, lo convierten en un espectáculo distinto, sin precedentes, que ahora ingresa en su temporada número 19.

LA QUINTA DEL ARTE – Escuela de Música Dirección: RenéePietrafesa Bonnet. Tel: 22033263 / www.pietrafesa.org / psimus@ adinet.com.uy

San Nicolás 1306. Tel: 26000887. SETIEMBRE Jueves 1, 16 hs. La joven vida de Juno, de Jason Reitman (EEUU, 2007) Jueves 1, 20 hs. Buñuel y la mesa del rey Salomón, de Carlos Saura (España/ México/ Alemania, 2001) Viernes 2, 20 hs. Rebelde sin causa, de Nicholas Ray (EEUU, 1955) Sábado 3, 19 hs. La fille de l’eau, de Jean Renoir (Francia, 1925) Jueves 8, 16 hs. Eva, de Joseph Losey (Francia, 1962) Jueves 8, 20 hs. Nana, de Jean Renoir (Francia, 1926) Viernes 9, 20 hs. Quadrophenia, de Franc Roddam (Inglaterra, 1979)

IMPRO 2011. Taller de improvisación dirigido a niños, adolescentes y jóvenes con instrumental acústico y electroacústico /Taller de Sensibilización en Iniciación Musical / Aprendizaje de teclados / Cursos Curriculares de Piano. Descuentos especiales para socios de Cinemateca.

TEATRO LA CANDELA Ellauri 308. Tel: 27123227.

RESCATATE

LAS NOCHES MÁGICAS DEL CASTILLO

Adaptaciones de Dino Armas. Sábados 23 hs. Entradas $200; socios de Cinemateca 2x1. El espectáculo empuja a los espectadores a desplazarse por los enigmáticos pasillo del Castillo Pittamiglio, al tiempo que asisten a la representación de un puñado de cuentos orientales, alusiones a la época del Rey Ar-

el posmoderno O.S.N.I. Oportunidad Sexual No Identificada (todavía).

Cubierto artístico $ 150; socios de Cinemateca: 2x1. Las cartas conyugales que dicen que yo no necesito que me seas fiel. Éxito de varias temporadas que vuelve a mostrarnos una novedosa terapia sexual de humor creativo para cinemateca plus

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De Gustavo Bouzas. Dirección: Ruben Cotelo. Viernes y sábados 23.30 hs., domingos 21.45 hs. Entradas: viernes $180; socios de Cinemateca $90 o 2x1; sábados y domingos $200; socios de Cinemateca $100 o 2x1. bacoteatro@montevideo.com.uy / facebook: BACO TEATRO Rescatate es una tragicomedia policial en donde tres jóvenes “planchas” deciden so-

hair

Sábado 10, 19 hs. Sur un air de Charleston, Jean Renoir (Francia, 1927) y Tire au flanc, de Jean Renoir (Francia, 1928) Jueves 15, 16 hs. Martín (Hache), de Adolfo Aristarain (Argentina, 1997) Jueves 15, 20 hs. La petite marchande d’allumettes, de Jean Renoir (Francia, 1928) Viernes 16, 20 hs. Busco mi destino, de Dennis Hopper (EEUU, 1969)

Sábado 17, 19 hs. On purge bébé, de Jean Renoir (Francia, 1931) Jueves 22, 16 hs. El almuerzo desnudo, de David Cronenberg (Canadá, 1991) Jueves 22, 20 hs. La perra, de Jean Renoir (Francia, 1931) Viernes 23, 20 hs. Hair, de Milos Forman (EEUU, 1979) Sábado 24, 19 hs. La nuit du Carrefour, de Jean Renoir (Francia, 1932) Jueves 29, 16 hs. La dignidad de los nadies, de Pino Solanas (Argentina, 2005) Jueves 29, 20 hs. Boudu salvado de las aguas, de Jean Renoir (Francia, 1932) Viernes 30, 20 hs. Zabriskie Point, de Michelangelo Antonioni (EEUU, 1970)

CINE ARTE DEL SODRE Auditorio Nelly Gotiño – Sala Héctor Tosar 18 de Julio 930 . Tel. 2901 2850 Entradas: $40. Socios de Cinemateca entrada gratuita. IMPORTANTE: las entradas deben retirarse durante los 6 días previos a la función por boletería de la sala. No se pueden retirar el mismo día de la función. www.sodre.gub.uy

Ciclo: Mujeres de película Setiembre Lunes 5, 18.00 y 20.00 hs. BELLÍSIMA, de Luchibo Visconti. Con: Anna Magnani. Lunes 12, 18.00 y 20.00 hs. MATRIMONIO A LA ITALIANA, de Vittorio De Sica. Con: Sophia Loren y Marcello Mastroianni Lunes 19, 18.00 y 20.00 hs. NUNCA EN DOMINGO, de Jules Dassin. Con: Melina Mercouri. Lunes 26, 18.00 y 20.00 hs. EL DESPRECIO, de Jean Luc Godard. Con: Brigitte Bardot Octubre Lunes 2, 18.00 y 20.00 hs. LA NOVIA VESTIDA DE NEGRO, de F. Truffaut. Con: Jeanne Moreau. Lunes 10, 18.00 y 20.00 hs. VIVA MARÍA, de Louis Malle. Con: Briggitte Bardot y Jeanne Moreau. Lunes 17, 18.00 y 20.00 hs. BELLE DE JOUR, de Luis Buñuel. Con: Catherine Deneuve. Lunes 24, 18.00 y 20.00 hs. SONATA DE OTOÑO, de Ingmar Bergman. Con: Ingrid Bergman y Liv Ullman. Lunes 31, 18.00 y 20.00 hs. MUJERES APASIONADAS, de Ken Russell. Con: Glenda Jackson.


SETIEMBRE SE RECOMIENDA VERIFICAR PREVIAMENTE LOS HORARIOS DE LAS FUNCIONES LLAMANDO POR TELÉFONO LAS SALAS

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Información: 9014684. Boletería abierta de 15 a 21 hs.

Jueves 1° Daniel Domínguez y la 33 / 21 hs. Entradas: Anticipadas $100, día función $150; socios de Cinemateca 2 x $150 Viernes 2 Boomerang y Tan Biónica. Presentación de sus discos “Complicado” y “Obsesionario” 21 hs. Entradas: Anticipadas $140, día función $180. Socios de Cinemateca: 2 x $220 Sábado 3 Buceo Invisible. Presentan: “Disfraces para el frío” / 21:30 hs. Entradas: anticipadas $200, día función $250; socios de Cinemateca: 2 x $350 Domingo 4 Ciclo Música para la Infancia de Papagayo Azul, presenta: “Martha Harte” / 16 hs. Entradas: $150; socios de Cinemateca: 2 x $250 Martes 6 “Jazz en Flor” Montevideo Swing +1 y La Menphis Jazz Band. 20:30 hs. Entradas: Anticipadas $150, día función $200; socios de Cinemateca 2 x $250 Miércoles 7 Presentación de los ganadores del “3er Certámen: Del otro lado del puente”, más invitados / 20:30 hs. Entradas: Anticipadas $120, día función $150; socios de Cinemateca: 2 x $200 Viernes 9 Oscar Massitta y Carlos Malo presentan: “Milongas Polkas y Serraneras” / 21 hs. Entradas: Anticipadas $150, día función $180; socios de Cinemateca: 2 x $250 Sábado 10 y Domingo 11 “Combate a dos pianos” ... el desempate Frade vs. Nolé, Nolé vs. Frade / 20:30 hs. Entradas: Platea: Fila 1 a 10 $350 - Fila 11 a 25 $280. Tertulia: $220; socios de Cinemateca: Platea: Fila 1 a 10 2 x $600 Fila 11 a 25 2 x $500 - Tertulia: 2 x $400 Martes 13 Banda Renascimento presenta: “Tres décadas de música brasilera” / 21 hs. Entradas: Anticipadas $150, día función $200; socios de Cinemateca: 2 x $250 Miércoles 14 Vagos del Sur presenta su disco “Arrabalero” / 21 hs. Entradas: Anticipadas $120, día función $150: socios de Cinemateca: 2 x $200 Jueves 15 “Amasijando los Blues 3”: Triple Nelson, Traberzo trío, La Desgastada y Santiago Cutinela. 20:30 hs. Entradas: $ 220; socios de Cinemateca: 2 x $380 Domingos 18 y 25 Ciclo Música para la Infancia de Papagayo Azul, presenta: “Marcelo Ribeiro” / 16 hs. / Entradas: $150; socios de Cinemateca: 2 x $250 Viernes 23 Oscar Ramírez y su grupo en concierto / 21 hs. Entradas: $200; socios de Cinemateca: 2 x $300 Martes 27 “Tango incorrecto” Juan Trepiana y Fabián Bertero, mas artistas invitados / 21 hs / Entradas: $270; socios de Cinemateca: 2 x $400 Jueves 29 “Tucuta-Nyanzá” Candombe fusión / 21 hs. / Entradas: $100; socios de Cinemateca: 2 x $150

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setiembre buen mes para hacerse socio de Cinemateca Uruguaya. $175 (por persona por mes) para dos o más socios que se afilian juntos y una matrícula única de $90 (por persona). $240 por mes para quienes lo hacen en forma individual, con una matrícula única de $120. Además del acceso a nustras programación los socios de Cinemateca cuentan con beneficios en cines del circuito comercial, teatros y Sala Zitarrosa, entrada gratuita en CineArte del SODRE y en Dodecá, etc.

Llamá al 2419.5795


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