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Cinemateca Uruguaya

439 / ABRIL / mayo 2011 www.cinemateca.org.uy ISSN 0797-6143

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La Pequeña Jerusalém / Las Manos En La Tierra / Fish Tank Los 70 años De “El Ciudadano” / Cine Radiactivo Maestros: Bertrand Tavernier


439. ABRIL / MAYO 2011 Complejo Cinemateca Lorenzo Carnelli 1311 (11200) Montevideo Casilla de correo 1170 Fax: (598-2) 2419.4572 cinemuy@chasque.net www.cinemateca.org.uy Sala Cinemateca, Sala 2 Secretaría, Administración tel.2419.5795. cinemat5@chasque.net Dirección y Coordinación cinemuy@chasque.net Centro de Documentación cdc@chasque.net Extensión, Galería Cinemateca, Cinemateca medios tel. 2412.8516. cinemed@chasque.net Programación diaria tel. 2418.2460 CINEMATECA 18 18 de Julio 1280-1286. tel. 2900.9056

29 festival

01. En competencia

A. Largometrajes de ficción /p.4 B. Largometrajes Documentales /p.6 C. Largometrajes Iberoamericanos /p.8 D. Cortometrajes Internacionales /p.10 E. Cortometrajes Uruguayos /p.12

CINEMATECA 18

LA PEQUEÑA JERUSALÉN /p.44 LAS MANOS EN LA TIERRA /p.45 FISH TANK /p.45

sala cinemateca

Un vistazo al cine de Fernando Trueba OPERA PRIMA /p.46 ALAS DE MARIPOSA /p.46 BELLE ÉPOQUE /p.46

De la temporada

LAZOS DE SANGRE /p.47 TEMPLE DE ACERO /p.47 CONOCERÁS AL HOMBRE DE TUS SUEÑOS /p.47

02. Panorama

A. Largometrajes de ficción /p.13 B. Largometrajes Documentales /p.21 C. Cortometrajes Internacionales /p.23

In memoriam Annie Girardot ROCCO Y SUS HERMANOS /p.49 DILLINGER HA MUERTO /p.49 TODO ES CUESTION DE AMOR /p.49 EL GRAN EMBOTELLAMIENTO /p.49 LA PROFESORA DE PIANO /p.49

SALA POCITOS Alejandro Chucarro 1036. tel. 2707.4718

Pero se casan con las morenas: Jane Russell

ECU Escuela de Cine del Uruguay Alejandro Chucarro 1036, tel. 2709.7637, fax 2707.6389 info@ecu.edu.uy|www.ecu.edu.uy ARCHIVO DE FILMS Centro de Preservación y Restauración. Catalogación. Ruta 8, Brig. Gral. Lavalleja Km.16, calle Dionisio Fernández 3357 tel. 2222.1091. cinearch@chasque.net STAFF Director honorífico Manuel Martínez Carril Comisión Directiva Eduardo Florio, Marcela Matta, Víctor Bentancor, Ana Franco, Miguel Lagorio, Claudia Patritti, Leo Sala, Manuel Nieto. Comisión fiscal: Pablo Ferré, Rosina Macchi. Ana María Cledón. Depto. de Coordinación María José Santacreu (Coordinadora General Interina), Ramiro Benítez (Distribuidora Alternativa), Lorena Pérez (Medios), Alejandra Trelles (Programación y Gestión), Guillermo Zapiola (Programación). Silvana Silveira (Departamento Comercial) Archivo de films Enrique Gubitosi, Ana Laura Martínez, Miguel González. Centro de documentación Lic. Eduardo Correa. Jefe de salas Luis Olveira. Contaduría María José Sayagués, Jacqueline Crocco Operadores Martín Aldecosea, Jorge Barboza, Robert Blengio, Alejandro Lasarga. Atención al público Victoria González, Mónica Gorriarán, Gustavo Gutiérrez, Lucía Hamawi, Laura Miranda, Liliana Molero, Martín Ramírez, Susana Roura, Emiliano Sagario. Mantenimiento Freddy Rodríguez, Heber Gónzalez. Diseño gráfico Alejandro Flain. Dibujos Jorge Satut. Impresión El País D.L. 343713

03.-13.

03. Focus Brasil /p.26 04. Focus Noruega /p.28 05. Huellas de celuloide /p.30 06. Retrospectiva Santiago Loza /p.32 07. Homenaje Jorge Prelorán /p.34 08. Muestra del Festival de Punta del Este /p.36 09. Rockumentales /p.37 10. Jeonju Digital Project /p.38 11. Festival latinoamericano de Rosario 2010 /p.40 12. Next Generation 2010 /p.41 13. Cortos de animación “Breve y bueno” /p.30

14. Exhibiciones especiales A. Metrópolis /p.31 B. José y Pilar /p.35

VIÑAS DE IRA /p.54 LA GRAN ILUSION /p.54 LADRONES DE BICICLETAS /p.54 QUÉ VERDE ERA MI VALLE /p.54 CAUTIVOS DEL MAL /p.54

¡Pronto, listas, ya! 31/2

SIMON DEL DESIERTO /p.55 FURIA /p.55 CARTA A TRES ESPOSAS /p.55 ARSENAL /p.55 LA NUEVA SAGA DEL CLAN TAIRA /p.55 VECINOS Y AMANTES /p.55

POCITOS

Encontramos en el archivo MAPA DEL CORAZON HUMANO /p.56 EL FUNERAL /p.56 TOM Y VIV /p.56

MAESTROS Bertrand Tavernier

EL RELOJERO DE SAINT-PAUL /p.58 EL JUEZ Y EL ASESINO /p.58 UN DOMINGO EN EL CAMPO /p.58 LA VIDA Y NADA MÁS /p.58

EL PROSCRITO /p.51 MACAO /p.51 LOS CABALLEROS LAS PREFIEREN RUBIAS /p.51

SALA DOS

NUESTROS DIAS FELICES /p.58 LA CARNADA /p.58 CAPITAN CONAN /p.58 TODO COMIENZA HOY /p.58

Nucleares

los 70 años de El ciudadano

HIROSHIMA /p.59 BLUES DEL HOMBRE SALVAJE /p.60 SILVIA PRIETO /p.60 MARIA Bethânia, MÚSICA Y PERFUME /p.60 CUANDO SOPLA EL VIENTO /p.60 CHERNOBYL, LA CRÓNICA DE UNAS SEMANAS DURAS /p.60 CARTAS DE UN HOMBRE MUERTO /p.60

EL CIUDADANO /p.53 LA BATALLA SOBRE “EL CIUDADANO” /p.53 LA DILIGENCIA /p.53

Coda del festival /p.42

Cinemateca Uruguaya fue declarada Monumento Histórico por iniciativa de la Comisión de Patrimonio y del Instituto Nacional del Audiovisual. Resolución del Poder Ejecutivo, 5 de octubre de 1999. Declarada Patrimonio Cultural de la Ciudad de Montevideo. Resolución de la Junta Departamental de Montevideo, 10 de agosto de 1998. Declarada de interés de la Ciudad de Montevideo por su actividad cultural, Resolución de la Junta Departamental de Montevideo, octubre de 2007. Declarada su pertinencia como institución educativa por la Universidad de la República, Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación, octubre de 1998. Categorizada como institución educativa y cultural por el Ministerio de Educación y Cultura. Premio Morosoli 1996

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editorial ueno, aquí estamos, con el mejor festival de los últimos… 29 años. O al menos eso nos parece ahora. Claro que esto es opinable pero les diremos por qué quienes hemos estado programando el festival creemos que esta es la mejor edición: por una cuestión de balance. Hay películas de autores consagrados (Manoel de Oliveira, Ken Loach, Takeshi Kitano , André Techiné, Giuseppe Tornatore, Fernando Trueba), las hay de los directores en el punto más alto de su carrera (Apichatpong Weerasethakul). Hay descubrimientos (Xavier Dolan, los hermanos Safdie, Oliver Laxe, Jonás Trueba, Carmel Winters, Avishai Sivan, Los Hijos) y también consagraciones (Bent Hamer, Jacques Doillon). Hay excelentes animaciones (El ilusionista, Chico & Rita, los cortos alemanes) y rockumentales (sobre Stephin Merrit y The Magnetic Fields, sobre Miguel Abuelo). Hay falsos documentales (Bobby Holly) y focos en cinematografías pujantes (Brasil, Noruega). Hay rescates imprescindibles (Jorge Prelorán) e intercambio con otros festivales (Jeonju de Corea, el Festival de Punta del Este, la Muestra de Rosario). Hay largometrajes uruguayos (El casamiento, Flacas vacas, El destello) y amplísimos panoramas. Hay acontecimientos (la primera exhibición de Metrópolis completa desde 1946, acompañada con el piano de Stephan Graf von

Bothmer) y exhibiciones especiales (la de José y Pilar). Hay, finalmente, una sección que lleva agua para nuestro molino en tanto preservadores (“Cine recuperado: huellas de celuloide”) y un pequeño homenaje que es también una autofelicitación (a Santiago Loza, cuya primera película se exhibió en nuestro festival mientras que la última… también –y viene de ganar el premio a la mejor interpretación en Un certain regard, de Cannes). Hay, para finalizar, alegría al constatar que las diferencias abismales de presupuesto entre nuestro festival y los grandes festivales del mundo, no hacen que nuestra programación sea menos interesante: de hecho se exhibirán películas que vienen de ganar en Cannes, de participar en el Festival de Berlín, en San Sebastián, Toronto, Guadalajara, Karlovy Vary, Mar del Plata o en el BAFICI. Hay, para finalizar, una inserción amplia en la ciudad: el festival no solamente ocurre en Cinemateca, sino que se extiende al cine Casablanca, a Montevideo Shopping y al microcine de Lindolfo. El próximo 18 de abril comienza el 29º Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay. Son 135 largometrajes y cerca de 200 cortometrajes a lo largo de 13 días, lo que significa que –promedialmente– habrá diez películas diferentes por día en cartel (más unos quince cortometrajes diarios). Realizarlo significa un gran esfuerzo organizativo y económico,

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pero es gracias a ese esfuerzo que Uruguay tiene un festival internacional de cine que, a pesar de sus muchas limitaciones, sigue siendo un referente de los festivales latinoamericanos. Dicho esto, acotemos que resulta un poco cansador estar siempre hablando del esfuerzo y aún más cansador porque venimos ya cansados de tanto esforzarnos. Así que ¿a quién le importa? De lo que se trata es de ver películas. Muchas. De meterse en el universo de otros. De pensar con otra cabeza y ver con otros ojos. Ir de Tailandia a Reino Unido, de Brasil a Malasia, de Croacia a los Estados Unidos. Ver la historia de un hombre, la muerte de un amor, el nacimiento de una idea, la consecución de una meta, la destrucción de una familia, el desarrollo de un plan. Constatar que todos cuentan distinto y que todavía puede rizarse el rizo en el cine (y nunca mejor dicho tratándose de una cinta). Salir del cine y hablar de películas. Hacer cola para ver una película y hablar de la anterior. De eso se trata el festival y, si por nosotros fuera, viviríamos en uno perpetuo (la felicidad tiende a un festival de cine). Pero mirando bien, eso es lo que es la Cinemateca: un festival de cine perpetuo. Solo que en abril se pone más intenso. Así y todo, el 1º de mayo el 29 festival estará en el pasado, salvo por una “coda” que ocurrirá en Cinemateca 18

y que repetirá algunas de las películas que tuvieron menos exhibiciones. El propio 1º de mayo, sin embargo, se produce otro acontecimiento: los 70 años de estreno de El ciudadano. Para celebrarlo, a partir del día siguiente, Cinemateca exhibirá, en Sala Dos un ciclo que podría haberse llamado “Alrededor de El Ciudadano”. Documentales, influencias y el film en cuestión, más una charla (de Álvaro Sanjurjo Toucón) y una muestra de collages inspirados en el film. De parte de los estrenos mayo viene con una película uruguaya fundamental: Las manos en la tierra, de Virginia Martínez, sobre los trabajos arqueológicos en busca de restos de desaparecidos. También se estrenará Fish Tank, de Andrea Arnold, una digna discípula de Ken Loach que explora la vida de una familia de clase baja en la Inglaterra contemporánea. La programación del mes se completa con algunos homenajes (a Annie Girardot, a Jane Russell –recientemente fallecidas– y a Fernando Trueba y Bertrand Tavernier –vivitos y filmando–) y una revisión de las películas que abordan la energía nuclear como problema, en vistas de que a raíz de lo acontecido en Japón el tema ha vuelto a considerarse seriamente. Mientras tanto, el ciclo de las listas nos quedó corto y también nuestros hallazgos en el archivo. Pero no faltarán meses por delante. Por ahora, que tengan un buen festival.


01 /A Competencia internacional de:

Largometrajes de ficción ALEMANIA / AUSTRIA Casablanca, abril 21, jueves a las 17.45 hs, Sala Dos, abril 30, sábado a las 19 hs. y Lindolfo, abril 23, sábado, a las 21 hs.

EL LADRÓN (Der Räuber)

Dir : Benjamin Heisenberg. Alemania/Austria, 2010 - 90 min. ST. (Digital) Con: Andreas Lust, Franziska Weisz, Markus Schleinzer

Johann es un preso que se ha estado entrenando dentro de la cárcel para correr una maratón. Tras su liberación asistimos a su empecinado afán por esquivar los favores de una sociedad que parece hacer todo lo posible por ayudarlo. Pero el héroe maratonista es también el ladrón del título a pesar de que el espectador simpatice inevitablemente con este personaje basado en una historia real.

BRASIL Sala Cinemateca, abril 18, lunes, a las 21:30 hs y abril 22, viernes a las 19:15 hs.

LA ALEGRÍA (A alegria)

Dir: Felipe Bragança y Marina Meliande

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29 festival cinematografico internacional

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Brasil, 2010 -106 min. STE. (35mm) Con: Clara Barbieri, Flora Dias, Bernardo Barcelos, Junior Moura.

Es verano en Río de Janeiro. 35 grados a las diez de la noche. La Alegría es la historia del momento más decisivo en la vida de Luiza, 16 años. Una fábula sobre el coraje y la juventud que tuvo su première mundial en el Festival de Cannes. Moviecenter, abril 22, viernes a las 19.45 hs y Cinemateca 18, abril 25, lunes, a las 17 hs.

LOS RESIDENTES (Os residentes)

Dir: Tiago Mata Machado Brasil, 2010 - 70 min. ST. (35mm) Con: Melissa Dullius, Gustavo Jahn, Jeane Doucas, Simone Sales de Alcântara.

La película nos introduce en la rutina infrecuente de cinco personajes moradores de una casa abandonada. En este territorio, reciben nuevos huéspedes: un viejo militante neoísta, un autoexiliado y una artista plástica de renombre, aparentemente secuestrada. Es desde el encuentro de estos personajes que el film desborda sus metáforas, imágenes y diálogos.


Dir: Catherine Martin Canadá, 2010 - 87min. STE. (35mm.) Con: Guylaine Tremblay, François Papineau, Sheila Jaffe, Denis Bernard

Devastada por la muerte violenta de su hija, Françoise decide refugiarse en una casa construida por sus ancestros cerca de Kamouraska. El de Françoise es un viaje de penitencia, colmado de recuerdos, en medio de una naturaleza omnipresente, a la vez hermosa y gélida. Allí, sumergida en su dolor, intenta abandonar su vida al invierno, pero un amor de su juventud aparecerá y con él el deseo de vivir. Moviecenter, abril 19, martes a las 20.05 hs y Cinemateca 18, abril 21, jueves, a las 21:30 hs.

TODAS LAS CANCIONES HABLAN DE MÍ

Dir: Jonás Trueba España, 2010 – 98 min (35mm) Con: Oriol Vila, Barbara Lennie, Bruno Bergonzini, Valeria Alonso, Ángela Cremonte

MALASIA

ISRAEL

Sala Dos, abril 20, miércoles a las 21:45 hs y Casablanca, abril 30, sábado a las 20.15 hs.

Cinemateca 18, abril 22, viernes a las 17:00 hs y Sala Cinemateca, abril 26, martes a las 19:15 hs.

MI HIJA

(Li fa dian de nu er)

EL VAGABUNDO

Dir: Charlotte Lim Lay Kuen Malasia, 2009 - 76 min. ST. (Digital). Con:Chua Thian See, Lai Fooi Mun, Lam Wen Haur

(Ha’Meshotet)

Dir: Avishai Sivan Israel, 2010 – 86 min. STE. (35mm.) Con: Omri Fuhrer, Ali Nassar, Ronit Peled, Shani Ben-Haim

Narra con delicadeza la historia de una muchacha de pueblo, Faye y la vida que comparte con su joven madre, una peluquera que la ha criado sola. En la ciudad vieja de Malacca, lejos de la vida moderna, Faye vive cercada por las miradas conservadoras y las habladurías sobre la deshonra de ser hija de madre soltera.

Isaac es un adolescente judío, hijo único de padres ortodoxos que está sufriendo varias crisis a la vez: las propias de su edad, sus ideas contradictorias acerca de la fe y un problema de salud que lo atormenta noche y día. El muchacho encuentra consuelo, o no, en esas largas horas de deambular por las calles de su barrio. Un relato de iniciación construido con crudeza y gran pulso dramático.

29f Catálogo del festival

ITALIA /ALEMANIA / SUIZA

Podrá adquirirse en cualquiera de las salas del Festival a $70 a partir del día de la apertura. Más información sobre las películas que vienen y las muestras; un buen compendio de lo que será el festival. Para amantes del cine y coleccionistas.

LAS CUATRO VECES

NORUEGA Moviecenter, abril 21, jueves a las 21.45 hs. y Cinemateca 18, abril 24, domingo, a las 19:30 hs.

A CASA POR NAVIDAD (Home for Christmas)

Dir: Bent Hamer Noruega, 2010 – 90 min. ST. (35mm) Con: Trond Fausa Aurvåg, Fridtjov Såheim, Reidar Sørensen, Ingunn Beate Øyen.

Cinemateca 18, abril 21, jueves a las 17:00 hs y Moviecenter, abril 26, martes a las 20.15 hs.

Varios personajes se entrecruzan en una pequeña ciudad ficcional de Noruega, dando pie a diferentes historias. Los personajes representan a distintas edades y clases sociales a través de los cuales Hamer construye un film que mezcla humor y tragedia, desesperación y esperanza. Premio al mejor guión en el Festivalde San Sebastián.

(Le quattro volte)

Dir: Michelangelo Frammartino Italia/Alemania/Suiza, 2010 - 88 min. ST. (35mm) Con: Giuseppe Fuda, Bruno Timpano, Nazareno Timpano.

Todo transcurre en un recóndito pueblo de Calabria, donde un pastor de cabras repite 29 festival cinematografico internacional

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el ladrón

(Trois temps après la mort d’Anna)

mi hija

TRES TIEMPOS DESPUÉS DE LA MUERTE DE ANA

diariamente sus labores. El tiempo que parece haberse detenido, un ciclo de la vida que podría durar siempre o acabarse en breve. Con ánimo contemplativo y poético, el film nos introduce en atmósfera: el humo de las leñeras, el susurro del viento, los balidos de las cabras, las campanas de la iglesia. El pueblo, un entierro, un festejo popular.

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las cuatro veces

Cinemateca 18, abril 27, miércoles a las 21:50 hs. y Casablanca, abril 29 a las 15.40 hs.

Ramiro Lastra acaba de separarse de su novia, trabaja en una librería de viejo, escribe y lee poesía y prefiere las cartas a los mails. La experiencia universal del amor y el desamor en la elogiada opera prima del joven Trueba que con un gran pulso cinematográfico y un ostensible amor por el cine, construye este acertado retrato generacional ambientado en una Madrid que termina por resultarnos familiar y querida.

a casa por navidad

CANADÁ


POLONIA Sala Cinemateca, abril 27, miércoles, a las 19:15hs. y Cinemateca 18, mayo 4, miércoles a las 21:15 hs.

ERRATUM

Dir: Marek Lechki Polonia, 2010 – 90 min. STE. (Digital) Con: Tommy Kot, Ryszard Kotys, Tomasz Radawiec, Janusz Michalowski.

Michal lleva una vida próspera en Varsovia junto a su esposa y su hijo, quien está a punto de tomar la primera comunión. Michal quisiera tomarse un par de días libres, pero su jefe le pide que vaya a recoger un auto a su ciudad natal, donde un retraso lo mantiene en ese lugar impregnado de recuerdos.

POLONIA / JAPÓN Casablanca, abril 20, miércoles, a las 22 hs y Pocitos, abril 30, sábado, a las 17:00 hs.

ROSITA

(Rozcycka)

Dir: Jan Kidawa-Blonski Polonia /Japón, 2010- 96 min. ST. (Digital) Con: Andrzej Seweryn, Adam Warczewski, Magdalena Boczarska, Kamila

Inspirado en hechos reales ocurridos en Var-

sovia en 1967, el film expone dramáticamente la infiltración por parte de agentes de la policía secreta dentro de círculos de escritores y artistas supuestamente anticomunistas. El film narra los entretelones de un peligroso triángulo amoroso que se desarrolla en el marco del creciente disenso político y la represión.

RUSIA Cinemateca 18, abril 22, viernes a las 19 hs. y Sala Cinemateca, abril 24, domingo, a las 21:20 hs.

01 /B Competencia internacional de:

Largometrajes Documentales

OTRO CIELO

ARGENTINA

(Drugoe nebo)

Dir: Dmitri Mamulia Rusia, 2010 – 86 min. STE. (35mm) Con: Khabib Bufares, Amirza Mukhamadi, Mitra Zeykhedi

Sala Cinemateca, abril 18, lunes, a las 17 hs. y Sala Dos, abril 28, jueves, a las 17:10 hs.

LA PALABRA EMPEÑADA

Padre e hijo parten de la estepa uzbeka a Moscú, en busca de la madre del niño de la que no tienen noticias desde hace tiempo. En la ciudad que les es extraña, están condenados a una existencia precaria, viviendo el día a día. Opera prima de Mamulia que le valió importantes premios en festivles europeos.

Dir: Martín Masetti, Juan Pablo Ruiz Argentina, 2010 – 105 min. (Digital) Con: Osvaldo Bayer, Gabriel García Márquez, Ciro Bustos, Ulises Estrada.

Una historia insuficientemente conocida: la de Jorge Ricardo Masetti, el único periodista argentino que estuvo en la Sierra Maestra durante la Revolución Cubana, fundador de Prensa Latina y más tarde luchador del Ejército Guerrillero del Pueblo hasta desaparecer en la selva en 1964. Su nieto, co-director del film, emprende esta biografía. Sala Dos, abril 21, jueves, a las 17:00 hs y Sala Dos, abril 23, sábado, a las 21:45 hs.

HUELLAS Y MEMORIA DE JORGE PRELORAN Dir: Fermín Rivera Argentina, 2010 – 79 min. (Digital) rosita

erratum

Jorge Prelorán filmó por más de veinte años un género propio: las etnobiografías.

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29 festival cinematografico internacional

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Centrándose en la vida de un personaje y siguiéndolo por un tiempo determinado, logró profundos retratos para expresar la particular visión del mundo de diferentes personas. Este documental de Fermín Rivera se inscribe dentro de esa línea, sólo que en este caso el protagonista es el mismo Prelorán.

BRASIL Pocitos, abril 25, lunes a las 19:20 hs. y Moviecenter, abril 28, jueves a las 22.00 hs.

LA FALTA QUE ME HACE (A falta que me faz)

Dir: Marília Rocha Brasil, 2009 – 85 min. ST. (35mm) Con: Alessandra Ribeiro, Priscila Rodrigues, Shirlene Rodrigues, Valdênia Ribeiro.

Un invierno en la cordillera de Espinhaço, donde cuatro amigas comparten el difícil pasaje de la juventud a la edad adulta. La adolescencia y sus amores imposibles han dejado marcas en sus cuerpos y en sus almas: ellas esperan a sus enamorados, mineros siempre ausentes y, a la vez, omnipresentes. Extraordinario documental, tercero de la directora.


Una rareza este primer largo de Borges que se llevó cinco premios del último Festival de Brasilia. Nada sabemos del objeto del film y la cámara se limita a seguir a tres protagonistas no relacionados: un hare krishna y cocinero, un aspirante a literato con poco empuje y un transexual que pasa de la prostitución a la militancia de género. Sala Cinemateca, abril 18, lunes, a las 19:15 hs. y Sala Dos, abril 21, jueves, a las 19:45 hs.

VIGÍAS

Dir: Marcelo Lordello Brasil, 2010 – 71 min. STE (35mm)

El documental de Lordello acompaña a varios guardias de seguridad que vigilan los edificios del centro de Recife en sus rondas nocturnas. Mientras éstos se aseguran orgullosamente de que el mal quede del lado de afuera, hablan de conspiraciones y peligros inminentes, con la paranoia creciente que caracteriza a las sociedades urbanas actuales.

CHILE / FRANCIA / CUBA / HOLANDA Sala Dos, abril 24, domingo a las 19:40 hs. y Sala Cinemateca, abril 25, lunes, a las 17:15 hs.

EL EDIFICIO DE LOS CHILENOS

Dir: Macarena Aguiló Chile/Francia/Cuba/Holanda, 2010 – 95 min. (Digital)

ESPAÑA

Es verdad que Tito fue el menos fanático de los líderes de la Europa del Este, pero fue el más fanático en una cosa: el cine. En 1945 creó el estudio Avala, en una colina sobre Belgrado, una especie de Hollywood oriental. Cinema Komunisto explora el cine que creó esa Yugoslavia y la Yugoslavia que creó ese cine.

CINEMA KOMUNISTO

Dir: Mila Turajlic Serbia, 2010 – 101 min. STE (Digital)

Sala Dos, abril 19, martes, a las 20:45 hs. y Pocitos, abril 27, miércoles, a las 21:20 hs.

LOS MATERIALES

Dir: Los hijos (Javier Fernández Vázquez, Luis López Carrasco y Natalia Marin Sancho) España, 2010 – 76 min. (Digital)

SUIZA / QATAR / FRANCIA

Hay toda una arte poética detrás de este colectivo, que se dirige al pueblo de Riaño, inundado en 1987 por un embalse, junto con otras seis poblaciones. Al colectivo le interesaba documentar cómo se empezaba de cero, quizás por ello su película se construye fundamentalmente de descartes. Uno de los documentales más innovadores del cine español reciente.

Sala Cinemateca, abril 22, viernes a las 21 :30 hs. y Cinemateca 18, abril 29, viernes, a las 17 hs.

AISHEEN (AÚN CON VIDA EN GAZA)

la palabra empeñada

Dir: Sérgio Borges Brasil, 2010 – 71 min. ST. (35mm) Con: Everlyn Barbin, Edjucu Moio, Murari Krishna, Grace Passô

Sala Cinemateca, abril 21, jueves, a las 21:25 hs. y Sala Dos, abril 27, miércoles, a las 19:10 hs.

aun con vida

(O ceu sobre os ombros)

SERBIA

(Aisheen – Still Alive in Gaza)

Dir: Nicolas Wadimoff, Béatrice Guelpa Suiza/Qatar/Francia, 2010 – 86 min. STE (35mm)

PORTUGAL Sala Dos, abril 24, domingo, a las 17:00 hs. y Sala Dos, abril 25, lunes, a las 21:45 hs.

Una historia de supervivencia, el registro de las semanas que siguieron a la ofensiva israelí en la franja de Gaza de enero de 2009. El “no future” nunca tuvo más sentido que en esos territorios y sin embargo, la cámara de Wadimoff capta una extraña energía: la voluntad de levantarse y seguir luchando.

FANTASÍA LUSITANA

Dir: João Canijo Portugal, 2010 – 65 min. ST. (Digital)

Una mirada al Portugal de la 2ª. Guerra, cuando las neutralidades eran difíciles y los pueblos se aliaban con uno u otro bando. El director Canijo mira al pasado y, rescatando abundantes imágenes de archivo (entre ellas material sobre personalidades como SaintExupéry), intenta reconstruir la dualidad de la sociedad portuguesa en la que convivían miles de refugiados con una elite política y cultural de inclinaciones fascistas.

A fines de los años 70 el MIR convocó a sus 29 festival cinematografico internacional

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la falta que me hace

EL CIELO SOBRE LOS HOMBROS

militantes en el exilio a retornar a Chile a combatir y derrocar la dictadura de Pinochet. Para hacerlo, muchos debían dejar a sus hijos atrás. De esta manera nació el “Proyecto Hogares”, familias sociales voluntarias que cuidaron a más de 60 niños, de los que la directora de este documental fue uno.

huellas y memoria de jorge preloran

Moviecenter, abril 20, miércoles a las 18 hs y Cinemateca 18, abril 23, sábado, a las 17 hs.


Pocitos, abril 22, viernes, a las 21:10 hs. y Sala Dos, abril 25, lunes, a las 19 hs.

cabeza de pescado

los labios

01 /C Competencia, selección oficial de:

CAMINO A ITHACA (Estrada para Ythaca)

Largometrajes IBEROAMERICANOS ARGENTINA

bajo social para el Estado argentino viajan a un lugar distante. Se alojan en un hospital en ruinas y atienden los problemas de la comunidad. Con el paso del tiempo su propia convivencia se vuelve más compleja. Premio a la mejor interpretación en la sección Un certain regard, de Cannes.

Casablanca, abril 18, lunes, a las 22.25 hs. y Sala Cinemateca, abril 30, sábado, a las 19 hs.

CABEZA DE PESCADO

chico y rita

Dir: July Massaccesi Argentina, 2009 – 82 min. (35mm) Con: Martín Pavlovsky, Ingrid Pelicori, Laura Nevole, Carlos Kaspar, Diana Wells.

BRASIL

La familia de Calvino es infeliz. Su hijo Nino padece un extraño virus. Su esposa Stella es adicta a una droga llamada “green” y la abuela de Nino no hace otra cosa que mirar telenovelas. Todas las noches la familia practica un rito: comer cabezas de pescado. Cine atípico argentino, con un pie en Eraserhead y otro en La sonámbula.

Sala Cinemateca, abril 19, martes, a las 17 hs y Sala Dos, abril 26, martes, a las 18:45 hs.

LA CASA DE SANDRO (A casa do Sandro)

Dir: Gustavo Beck Brasil, 2009 – 75 min. ST (Digital)

Observación a distancia del artista plástico Sandro Donatello Teixeira, el documental de Beck se detiene sobre sus hábitos cotidianos y observa con atención el microcosmos que lo rodea. La opacidad del personaje que Beck busca retratar es representada por los obstáculos que se interponen ante la cámara.

Sala Cinemateca, abril 19, martes a las 18:30 y Casablanca, abril 25, lunes a las 17.35 hs.

LOS LABIOS jean gentil

Dir: Iván Fund y Santiago Loza Argentina, 2010 – 100 min. (Digital) Con: Victoria Raposo, Eva Bianco , Adela Sánchez , Raul Lagger.

Una ficción que está hecha de la materia del documental. Tres mujeres que realizan tra-

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29 festival cinematografico internacional

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Dir: Guto Parente, Luiz Pretti, Pedro Diógenes, Ricardo Pretti Brasil, 2010 – 70 min. ST. (Digital) Con: Guto Parente, Luiz Pretti, Pedro Diógenes, Ricardo Pretti

Camino a Ithaca pertenece a esa estirpe de películas en la que la búsqueda espiritual adquiere la forma de una road movie. Cuatro amigos (interpretados por los directores) que recientemente perdieron a un quinto compañero, parten camino a Ithaca, un lugar más mítico que físico. La estética del film escapa conscientemente a lo pulido, como corresponde a toda búsqueda. Sala Cinemateca, abril 19, martes, a las 22:15 y Sala Dos, abril 25, lunes, a las 17:30 hs.

MORRO DO CÉU

Dir: Gustavo Spolidoro Brasil, 2009 – 72 min. ST. (Digital)

Morro do Céu, pequeña comunidad de inmigrantes italianos en Cotiporã, Rio Grande do Sul, vive aislada entre montañas. Este film de Gustavo Spolidoro parte de un material que se obtuvo de manera documental y lo ordena como si fuese una ficción. Retrato de Bruno, su hermano Joel y sus amigos, que desde un punto ignoto del planeta retratan asuntos universales. Sala Cinemateca, abril 26, martes, a las 17:15 y Casablanca, abril 28, jueves, a las 21.45 hs.

EX ISTO

Dir: Cao Guimarães Brasil, 2010 – 86 min. ST. (Digital) Con: João Miguel

Libremente inspirada en el libro Catatau, de Paulo Leminski, Ex Isto, de Cao Guimarães (de reciente muestra retrospectiva en el Subte de Montevideo), se construye a partir de


la hipótesis de qué hubiera sucedido si René Descartes hubiera venido a Brasil junto con Juan Mauricio de Nassau. La repercusión de Ex Isto cambió la agenda del Festival de Gramado, que la presentó al cierre de su última edición.

ESPAÑA Casablanca, abril 20, miércoles a las 17.30 hs y Cinemateca 18, abril 26, martes, a las 22:15 hs.

TODOS USTEDES SON CAPITANES (Todos vos sodes capitans)

Dir: Oliver Laxe España, 2010 – 79 min. ST. (Digital) Con: Shakib Ben Omar, Nabil Dourgal, Mohamed Bablouh, Said Targhzaoui.

Un director dicta un taller de cine en un instituto para niños en situación social desfavorecida en Tánger. El taller empieza mal: el profesor se las ve negras cuando les propone filmar sobre “su situación” y los niños preguntan “¿Y cual es ‘nuestra situación’?”. Un film poco convencional, comprometido con la realidad y, sobre todo, con el cine. Premio

FIPRESCI de la Quincena de Realizadores de Cannes.

Manuel Bernal, Patricia Reyes Spindola

Pancho Villa es herido en una pierna por tropas carrancistas en Ciudad Guerrero. Butch Fenton, mayor del ejército norteamericano, viene por su cabeza, pero Chicogrande, joven leal a Villa, está preparado a sacrificar todo para defender a su general. Un western villista que abrió el Festival de San Sebastián de 2010.

Cinemateca 18, abril 18, lunes, a las 21:15 (apertura del festival) y Moviecenter, abril 25, lunes, a las 22.30 hs.

CHICO y RITA

Dir: Fernando Trueba y Javier Mariscal España, 2010 – 94 min. (35mm)

En la Cuba de fines de los años ‘40, Chico y Rita viven una intensa historia de amor. Él es un pianista de jazz, ella sueña con triunfar como cantante. La noche los junta en un club de La Habana y la vida los separa, como a los personajes de un bolero. Notable animación del maestro valenciano Javier Mariscal con dirección de Fernando Trueba.

PORTUGAL Sala Dos, abril 27, miércoles, a las 21:30 hs

SIN COMPAÑÍA (Sem companhia)

Dir: João Trabulo Portugal, 2010 – 88 min. ST. (Digital). Con: Paulo Gaspar, Marcos Ernesto, Jose Cunha, João Larana.

MÉXICO

Ernesto y Gaspar están cumpliendo una larga condena en una prisión de máxima seguridad al norte de Portugal. Esta es la historia de la espera por la libertad, en un film que mezcla documental y ficción filmado a lo largo de trece meses en la propia cárcel con la participación activa de varios reclusos.

Pocitos, abril 22, viernes, a las 17 hs y Moviecenter, abril 29, viernes 20 hs.

CHICOGRANDE

Dir: Felipe Cazals México, 2010 – 95 min. (35mm) Con: Damián Alcázar, Daniel Martínez, Juan

REPÚBLICA DOMINICANA / MÉXICO / ALEMANIA Casablanca, abril 22, viernes a las 15.35 hs y Cinemateca 18, abril 29, viernes, a las 21:30 hs.

29f Traductores del XXIX festival

JEAN GENTIL

Dir: Laura Amelia Guzmán y Israel Cárdenas República Dominicana/México/Alemania, 2010 – 84 min. ST. (Digital). Con: Jean Remy Gentil

Adolfo Bertolino / Alice Méndez / Alina de los Santos / Ana María Cledón / Andrea García / Andrés Pías / Carolina Oliva / Daniela Dreyer / Diego González / Estela Acosta y Lara / Evelyn Antelo / Florencia Barrios / Florencia Morera / Gabriela Antía Guillermina Furest / Sebastián Peralta / Iván Delgado / José Pedro Favaro / Juan Cruz Stirling / Luciana Chouhy / Luciana Rossi / Malena Robles / Marcela Giménez / María Jesús Olaizola / Mariana Winarz / Mariel Lettier / Marina Shánchez / Milena Suárez Natalia González / Oscar Binagi / Patricia Calcagno / Rocío Colina / Rosina Pallares Silvia Zucker / Valentina Colistro / Valentina Fernández / Virginia Gramaglia / Yessica Balbuena / Yliana Rodríguez 29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya

Inmigrantes haitianos en República Dominicana, la historia de uno de ellos, Jean Gentil, profesor de francés que no encuentra trabajo y emprende un viaje que es el de la supervivencia. El film generó polémica y ganó varios premios en festivales, entre ellos una mención en el de Venecia.

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ESPAÑA

los labios

01 /D Competencia, selección oficial de:

LA CULPA de David Victori, 2010. 14 min. Pc. Lun. 18, 17 hs.

CORTOmetrajes INTERNACIONALES

METICULOSIDAD (Meticulosidade) de Fran Rodriguez Martiño Vazquez, 2010. 2 min. SC, Vie. 29, 19.50 hs.

ESPAÑA / ARGENTINA GATO ENCERRADO de Peque Varela, 2010. 13min. SC, Sáb. 30, 17hs.

escrito en lapiz

FRANCIA ALEMANIA

BRASIL

BEACH BOY de Hannes Hirsch. 2011. 32min. Pc. Dom. 24, 17.30 hs.

UNA CAJA DE SENSACIÓN HUMANA PERDIDA Y LUEGO ENCONTRADA (A Lost and Found Box

of Human Sensation) de Martin Wallner y Stefan Leuchtenberg. 2010. 15 min. S2, Mié. 27, 21.30 hs.

kat effekt

BALANCEOS Y MILKSHAKES

(Balanços e Milkshakes) de Erick Ricco y Fernando Mendes, 2010. 19 min. SC. Lun.18, 21.30 hs.

ENSAYO DE CINE (Ensaio de Cine-

ma) de Allan Ribeiro, 2009. 15 min. S2, Jue. 28, 21.10 hs.

ARGENTINA DEUS IRAE de Pedro Cristiani, 2010.

13 min. Pc, Sáb. 30, 17 hs.

KAT EFFECT de Gustavo Jahn y Melissa Dullius, 2010. 40 min. SC. Lun.19, 19.15 hs.

MARCELA de Gastón Siriczman,

SAMBATOWN de Cadu Macedo,

2010. 10min. SC, Lun.18, 17 hs.

2010. 5 min. SC, Sáb.23, 19.15 hs.

BÉLGICA

BRASIL / FRANCIA

PUERTA A PUERTA (Porte à Porte) zuzanna

LA CIUDAD SUPER 8 (A cidade Super 8) de José Manuel Sapino SC, Vie.22, 19.15 hs.

de D. Duquesne, 2010. 23min. Sala 2, Miér. 20, 21.45hs

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COMO ES BONITO EL ELEFANTE

(Como é Bonito o Elefante) de Juruna Mallon y Lucas Barbi, 2010. 16 min. C18 Lun. 18, 17.10 hs. 29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya

WARDISEASE de Marie Magescas, 2010. 8 min. Pc, Mar 26, 19.10hs

IRÁN Y OTRA VEZ DAMMAM (Va Bareh Digar Dammam) de Iman Hajizadeh, 2010. 21 min. S2. Sáb. 23, 21.45 hs.

ISRAEL AROMA DE FRESAS (Scent of Strawberries) de Guy Natanel, 2011. 27 min. S2. Miér. 20, 19.45 hs. ESCRITO EN LÁPIZ (Written in Pencil) de Yaron Bar, 2010. 8 min. Pc, Miér. 27, 17hs.

SIGNOS (Signs) de Tamar Natanel, 2010.15 min. S2. Miér. 20, 19.45 hs.

ITALIA SOL (Günes) de Salvatore Allocca, 2010. 14 min. Pc, Mar 19, 19.30 hs.


LUXEMBURGO MANO DE DIOS de Adolf El Assal, 2010. 15 min. SC. Lun. 25, 19.15 hs.

MÉXICO SONREÍR de Gil González Penilla,

2011. 20 min. Pc, Miér. 27, 21.10hs

PERÚ EL AGUJERO de Diego Elías Basurto, 2010. 20 min. Sala 2, Vier. 22, 21 hs.

POLONIA MASKA de Quay Brothers, 2010. 24 min. SC, Miér. 20, 17hs. ZUZANNA de Daria Kopiec, 2010. 17 min. SC, Jueves 28, 17.30 hs.

PORTUGAL CUENTO DEL VIENTO (Conto do Vento) de Claudio Jordão Nelson Martins, 2010. 16 min. SC, Dom. 24, 21.20hs EL JUEGO (O Jogo) de Júlio Alves,

2010. 20 min. S2, Mar. 19, 20.45 hs.

VUDÚ (Voodoo) de Sandro Aguilar, 2010. 31 min. Pc., Lun. 25, 17 hs.

SUIZA LOS DEMONIOS DE EDMOND

(Les démons d’Édmond) de Christophe Perrier, 2010. 13 min. Pc, Vier. 22, 19.10 hs.

VENEZUELA COLMILLO de Albi De Abreu, 2010. 19 min. Pc, Lunes 18, 19.15 hs.

POLONIA / ALEMANIA LA MANCHA (Plama) de Igor Choj-

na, 2010. 15 min. SC. Mar. 26, 19.15 hs

el juego

signos 29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya

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la bromita

MUERTE DE UN FUNCIONARIO PÚBLICO de Bruno Soldavini, 2010.

01 /E Competencia, selección oficial de:

19 min. Iván es un funcionario público. DEBE disculparse con un superior. C.18, Dom.24, 21.35 hs.

CORTOmetrajes URUGUAYOS BO de Daniel Riera, 2010. 5 min.

LA BROMITA de Celia Bissio Canoura Ana Clara Pisón, 2010. 15 min. Nico y Nadia son amigos. Él se va a otro país y convence a Nadia de despedirse de una forma especial. C.18, Dom.24, 19.30 hs.

bo

Dos vagabundos perdidos a orillas del crepúsculo. C18, Lun. 18, 19.10 hs.

DE LA ADUANA AL INTERIOR

de Rodrigo Zapiola, 2010. 16 min El último disco de Jorge Nasser, el proceso de grabación y todos los participantes. C18, Mier.20, 17 hs.

ella y todo lo otro

EL VENDEDOR DE NARANJAS

MINUTAS (A TODA HORA) de

te a las cinco

ELLA Y TODO LO OTRO de Rodrigo

Lappado Damián Vicente, 2011. 6 min. Gonzalo (Adrián Biniez) analiza los recuerdos de cómo conoció a Lucía, de cuando la invitó a salir y el desenlace de su primera cita. C.18, Mar.19, 17.25 hs.

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SEMPITERNO de Abel Alonso, Ariana Díaz Paula Parodi, 2010. 6 min. Al salir de vacaciones es imposible anticiparse al peligro que podría encerrar. C.18, Miér. 27, 21.50

TÉ A LAS CINCO de Virginia Anderson, 2010. 6 min. Una mujer visita a su abuela. Una anciana prepara té para dos. C18, Jue. 28, 17.30 hs.

LA INVIOLABILIDAD DEL DOMICILIO SE BASA EN EL HOMBRE QUE APARECE EMPUÑANDO UN HACHA EN LA PUERTA DE SU CASA de Alex Piperno, 2011. 7

min. El jardín de una quinta, una serie de operaciones, un hombre, una mujer y un grupo de sujetos con algunas convicciones. C.18, Jue.21, 19.10 hs.

de Agustina Willat, 2010. 15 min. Mayra está atrapada entre los celos de su padre, la seducción de un joven y su intento de romper con el rol que se le ha asignado, para construir un mundo propio. C18, Jue.21, 17 hs.

NUESTRA HOSPITALIDAD de Joaquín Peñagaricano Pablo Abdala, 2011. 13 min. Un pequeño pueblo. Un forastero. Algunas cosas que ya no son como antes.... C.18, Mié.27, 17 hs.

Paula Bonilla, 2010. 2 min. Bares montevideanos. Retrato del “marche”, “una de ellas lait”, “una que viaja”. C.18, Sáb.23, 23.10 hs.

MM de Guzmán Vila, 2010. 2 min.Un

marido está a punto de descubrir que su mujer lo engaña. En clave de humor. C.18, Lun.25, 21.50 hs.

29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya

29f Selección de Cortometrajes Estela Acosta y Lara Jorge Balmelli / Daniel Baubet / Joaquín Lucero Rosina Macchi / Martín Ramírez / Javier Pérez / Lucía Secco


02 /A PANORAMA internacional de: Jurado del XXIX Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay Competencia Internacional de Largometrajes de Ficción: Manuel Martínez Carril / Alma Bolón Gustavo Beck Competencia Internacional Largometrajes Documentales: Sebastián Bednarik / Mariana Viñoles Luis González Zaffaroni Competencia Largometrajes Iberoamericana: Agustín Acevedo Kánopa Inés Bortagaray / Diego Faraone Competencia Internacional de cortometrajes: Enrique Buchichio / Inés Olmedo Gonzalo Palermo Competencia de Cortometrajes Uruguayos: Ronald Melzer / Roberto Suárez Guillermo Casanova Jurado FIPRESCI Uruguay: Largometrajes de Ficción Internacionales: Leonardo Abete / Alberto Postiglioni Amílcar Nochetti Largometrajes Documental Internacionales: Fernando Palumbo / Carlos Oroño Ernesto Aguirre Jurado SIGNIS Nils Helander / Carla Lima

y deliberadamente sin pulir y es allí precisamente donde reside su eficacia. Moviecenter, abril 22, viernes, a las 22.15 y Cinemateca 18, abril 28, jueves, a las 22:20 hs.

FASE 7

Largometrajes de ficción ALEMANIA

gital) Con: Nina Hoss, Evgeniy Sidikhin, Irm Hermann, Rüdiger Vogler, Ulrike Krumbiegel.

Pocitos, abril 18, lunes, a las 21:10 hs hs. y Casablanca, abril 27 miércoles a las 20.15 hs.

DESPERADOS ON THE BLOCK Dir: Tomasz Emil Rudzik Alemania, 2009 – 90 min. ST. (Digital) Con: Patricia Moga, Andreas Heindel, Lizhe Liu, Johannes Silberschneider.

Sus caminos se cruzan en la inmensa residencia para estudiantes de Munich. Son recién llegados y están solos. Una joven rumana que intenta captar la atención de Dios examinando los límites de los diez mandamientos; un letón sordomudo que invita a una chica a pasar el día juntos sin hablarse, y un chino que se paga los estudios intentando enseñar matemáticas a un adolescente rebelde.

ALEMANIA / POLONIA Casablanca, abril 27, miércoles a las 17.30 hs y Pocitos, abril 28, jueves, a las 19:15 hs.

ANÓNIMA: UNA MUJER EN BERLÍN (Anonyma: Eine Frau in Berlin)

Dir: Max Färberböck Alemania/Polonia, 2008 – 131 min. ST. (Di29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya

La historia está basada en el diario de una mujer alemana durante la invasión rusa a Berlín en 1945. Para escapar a las violaciones indiscriminadas de la soldadesca rusa, una mujer (que más tarde se supo fue la periodista Marta Hillers) seduce a un mayor ruso a cambio de protección. El film explora los sentimientos culpa ante lo que es vivido como una traición pero también el instinto de supervivencia en tiempos de guerra.

ARGENTINA Pocitos, abril 20, miércoles, a las 21:45 y Sala Dos, abril 30, sábado, a las 20:45 hs.

VIKINGO

Dir: Nicolás Goldbart Argentina, 2010 – 95 min. (35mm) Con: Daniel Hendler, Yayo Guridi, Federico Luppi, Jazmín Stuart.

Un virus mortal se cierne sobre la ciudad y el edificio donde viven Coco –Daniel Hendler– y Pipi, su mujer embarazada, es puesto en cuarentena. Pronto, la paranoia se adueña de los vecinos y se desata una desenfrenada lucha por la supervivencia. Una comedia negrísima, con grandes dosis de humor e ironía y algunos homenajes. Pocitos, abril 24, domingo, a las 17:30 hs. y Cinemateca 18, mayo 4, miércoles, a las 18 hs.

VIAJE SENTIMENTAL

Dir: Verónica Chen Argentina, 2010 – 62 min. (Digital)

El peculiar viaje que propone la directora Chen es por sus recuerdos, sus contradicciones y pensamientos disparados por los lugares adonde la ha llevado su carrera de cineasta. Una sucesión de fotos e imágenes en movimiento acompañan un crescendo en el que se desgrana su historia y la de su familia de manera emotiva y confesional. Moviecenter, abril 18, lunes, a las 20 hs, Moviecenter, abril 28, jueves, a las 19.30 hs y Cinemateca 18, mayo 3, a las 17 hs.

Dir: José Celestino Campusano Argentina, 2009 – 90 min. (35mm) Con: Rubén Beltrán, Armando Galvalisi, Gabriel Méndez, Alejandro Méndez.

EL CIELO ELEGIDO

Un conflicto primordial en la periferia de la gran ciudad. Vikingo es el claro exponente de un sistema de valores que va perdiendo terreno: el del desclasado de raíz anarquista, códigos morales inquebrantables. A él se enfrenta Villegas, representante del ratero lumpen, sin lealtades ni respeto por nada ni nadie. El de Campusano es un cine visceral

Pablo es un joven cura católico que atraviesa una crisis de fé que se acrecienta luego de asistir a un violento motín carcelario. La compañía de un cura anciano de ideas inusuales lo lleva a descubrir una trama de en-

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Dir: Víctor Kino González Argentina, 2010 – 123 min. (35mm) Con: Juan Minujín, Osmar Núñez, Osvaldo Bonet, Jimena Anganuzzi.


LA VOLUBILIDAD DE LOS AFECTOS no mires en el espejo

gaño con consecuencias imprevisibles. Cuando los mitos y las creencias se tambalean, el hombre debe encontrar su propia fortaleza. Casablanca, abril 22, viernes, a las 17.35 hs y Sala Cinemateca, abril 23, sábado, a las 19:15 hs.

SOMOS NOSOTROS

Dir: Mariano Blanco Argentina, 2010 – 70 min. (Digital) Con: Mariano Blanco, Margaux Cauchy, Ayelén Galatti, Tomas Scicchitano.

Mar del Plata, una tarde probablemente otoñal. La temporada de verano ha quedado atrás y un grupo de amigos matan el tiempo andando en skate. Alguien ha dicho que si se tratara del viejo cine argentino la película se hubiera titulado “Así somos nosotros”. Y es que en la falta de énfasis se encuentra el acento de una generación que se cuenta no solo ajena, sino tal vez incluso contraria a la trascendencia.

ARMENIA

BÉLGICA / HOLANDA Lindolfo, abril 22, viernes, a las 21 hs, Casablanca, abril 30, sábado, a las 17.45 hs y Pocitos, abril 23, sábado, a las 21:10 hs.

LA VOLUBILIDAD DE LOS AFECTOS (De helaasheid der dingen)

Dir: Felix Van Groeningen Bélgica/Holanda, 2009 –108 min. (Digital) Con: Kenneth Vanbaeden, Valentijn Dhaenens, Koen De Graeve, Wouter Hendrickx.

drama te creis la más linda...

Dir: Xavier Dolan Canadá, 2009 – 96 min. ST. (Digital) Con: Anne Dorval, Xavier Dolan, François Arnaud, Suzanne Clément.

CANADÁ / ITALIA

(Svetat e golyam i spasenie debne otvsyakade)

Un hombre cuyas ambiciones artísticas han quedado en el pasado y que vive vendiendo los retazos de un sueño de grandeza. Un día se mira en el espejo y ve a alguien totalmente diferente y, lo que es peor, hay decenas de dobles diferentes en su reflejo. Una película de imaginería surreal basada en novela de Perch Zeituntsyan.

(J’ai tué ma mère)

Bulgaria / Alemania / Eslovenia / Hungría El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina

Dir: Suren Babayan Armenia, 2009 – 101 min. (Digital) Con: Jean-Pierre Nshanyan Rafael Kotanjyan, Mariam Davtyan

YO MATÉ A MI MADRE

Pocas veces una opera prima tuvo la fuerza e impecable factura que muestra el jovencísimo Xavier Dolan en Yo maté a mi madre. El film narra una tormentosa relación madrehijo, pero también la homosexualidad vivida a medio camino entre el closet y la franqueza, a la que se suman los dramas corrientes de la juventud. El film mereció tres premios y una ovación de 8 minutos en la Quincena de Realizadores de Cannes.

Pocitos, abril 19, martes, a las 17 hs. y Casablanca, abril 22, viernes a las 21.50 hs.

(Mi nayir hayelun)

Lindolfo, abril 21, jueves, a las 23 hs, Casablanca, abril 23, sábado, a las 17.55 hs., Sala Cinemateca, abril 25, lunes, a las 19:15 hs.

Gunther tiene 13 años y su familia es un completo desastre. Su padre y sus tíos son alcohólicos, vagos y pendencieros. Su abuela es lo más parecido a la normalidad, pero la debilidad por sus hijos hace que los resultados por enderezar el camino sean magros. Gunther deberá decidir si rendirse a lo que parece destinado o alejarse de su familia.

Sala Dos, abril 18, lunes, a las 19:30 hs.

NO MIRES EN EL ESPEJO

CANADÁ

Dir: Stepan Komandarev Bulgaria/Alemania/Eslovenia/Hungría, 2008 – 105 min. (Digital). Con: Miki Manojlovic, Carlo Ljubek, Hristo Mutafchiev, Ana Papadopulu.

Esta es la historia de un joven búlgaro que tras un accidente de tránsito en Alemania, pierde la memoria. Su abuelo Bai Dan lo invita a emprender un viaje espiritual de retorno a su Bulgaria natal, a sus raíces y al pasado. Una road movie en bicicleta a través de Europa con el backgammon –el juego más simple y el más complejo– como clave.

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29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya

Cinemateca 18, abril 27, miércoles, a las 19.10 hs y Sala Cinemateca, abril 29, viernes, a las 22 hs

EL MUNDO SEGÚN BARNEY

(Barney’s Version) Dir: Richard J. Lewis. Canadá/Italia, 2010 –

132 min. STE (35mm). Con: Paul Giamatti, Dustin Hoffman, Rosamund Pike,Minnie Driver,Rachelle Lefevre.

Esta es la versión de la vida de Barney… según Barney, un productor de televisión, aficionado al tabaco y al alcohol, egocéntrico y mal hablado que a lo largo de su vida parece haber cometido muchos errores. La actuación de Giamatti le valió un Globo de Oro y como entretenimiento extra uno puede intentar descubir a Atom Egoyan, David Cronenberg y otros directores canadienses que aparecen fugazmente en el film.


Dir: Pavo Marinkovi. Croacia, 2009 – 89 min. (Digital) Con: Nenad Cvetko, Dijana Vidušin, Siniša Popovi, Jan Budar.

Sala Cinemateca, abril 20, miércoles, a las 17 hs. y Cinemateca 18, abril 30, sábado, a las 22:15 hs.

La vida puede ser buena para otros, pero no para Saša. Es un hombre excepcional, quiere escribir novelas, pero es crítico gastronómico en Zagreb. Está divorciado, sólo puede ver a su hijo ocasionalmente y la persona que más lo llama por teléfono es su madre. Pero un día conoce a Ines…

TE CREÍS LA MÁS LINDA (PERO ERÍS LA MÁS PUTA)

CUBA

Desventuras de un muchacho joven y no muy guapo, sus problemas con las mujeres, su obstinación en todas las cosas. Tanto, que parece que la única manera de pararlo es a los golpes, los reales y los figurados. Comedia urbana y walk movie, como la llama su director, parienta cercana de 25 Watts y Pizza, birra, faso.

Sala Dos, abril 23, sábado, a las 17:20 hs.

LISANKA

Dir: Daniel Díaz Torres Cuba, 2010 – 113 min. (Digital) Con: Miriel Cejas , Blanca Rosa Blanco , Rogelio Blain, Carlos Almirante, Jorge Alí.

Un triángulo amoroso que se transforma en cuadrado, entre dos hombres y una mujer a la que se le suma un soldado soviético. Ambientada en una villa ficticia cercana a una base militar soviética en el interior de la isla, las aventuras o desventuras amorosas tienen como telón de fondo la crisis de los misiles de 1962.

CHILE Moviecenter, abril 24, domingo, a las 20 hs y Pocitos, abril 29, viernes, a las 22:10 hs.

DRAMA

Dir: Matías Lira Chile, 2010 – 80 min. (35 mm) Con: Eusebio Arenas, Isidora Urrejola, Diego Ruiz

Dir: José Manuel “Che” Sandoval Chile, 2008 – 89 min. (Digital) Con: Francisco Braithwaite, Paula Bravo, Martín Castillo, Grimanesa Jiménez.

Sala Dos, abril 22, viernes, a las 19 hs y Sala Cinemateca, abril 24, domingo, a las 19:15 hs.

MANUEL DE RIBERA

Dir: Pablo Carrera, Christopher Murray Chile, 2010 – 90 min. (Digital) Con: Eugenio Morales, Samuel González, Eliana Almonacid.

Manuel de Ribera recibe como herencia una isla. Sin trabajo, dinero ni familia empieza a construir su casa y a tratar de convencer a otras personas para que se vayan a la isla con él, fundar una comunidad y así sentirse dueño de algo. Esta opera prima parte de esa premisa: partir con las manos vacías y volver con una obra. El método de trabajo, basado en la improvisación, comparte el mismo espíritu.

29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya

HERMANDAD (Broderskab)

Dir: Nicolo Donato Dinamarca, 2009 – 90 min. ST. (Digital) Con: Thure Lindhardt, Nicolas Bro, David Dencik, Claus Flygare, Johannes Lassen.

Una célula neonazi danesa entrena a sus reclutas. Lars y Jimmy se ven obligados a una convivencia que pasa de la hostilidad a la admiración para terminar en amistad y, finalmente, pasión. Pero las cosas se ponen desagradables cuando su relación es descubierta. Casablanca, abril 24, domingo, a las 22.05 hs. y Casablanca, abril 26, martes a las 15.40 hs.

NO ME TEMAS (Den du frygter)

Dir: Kristian Levring Dinamarca, 2008 – 95 min. ST. (Digital) Con: Ulrich Thomsen, Paprika Steen, Emma Sehested Høeg, Lars Brygmann.

Michael acepta ser el conejillo de indias para probar un nuevo antidepresivo. A raíz de los peligrosos efectos secundarios las pruebas se cancelan, sin embargo Michael sigue tomando las pastillas… El film de Levring – creador junto a Lars von Trier y Thomas Vinterberg, del movimiento Dogma 95– aborda un problema acuciante de la sociedad contemporánea. Pocitos, abril 23, sábado, a las 22:20 hs y Casablanca, abril 28, jueves, a las 19.30 hs.

no me temas

(Ljubavni Životdomobrana)

Pocitos, abril 19, martes, a las 21 hs. y Casablanca, abril 26, martes, a las 22 hs.

terriblemente feliz

LA VIDA AMOROSA DE UN COBARDE GENTIL

DINAMARCA

pequeño soldado

Casablanca, abril 26, martes, a las 19.50 y Cinemateca 18, mayo 4, 19.15 hs.

Tres estudiantes de teatro, influenciados por las ideas de Antonin Artaud comienzan a experimentar con sus propias vidas, buscando emociones y situaciones que puedan utilizar una vez arriba del escenario. Su obsesión por transformarse en mejores actores los empuja a lugares desde donde no será sencillo regresar.

TERRIBLEMENTE FELIZ (Frygtelig lykkelig)

Dir : Henrik Ruben Genz Dinamarca, 2008 – 95 min. ST. (Digital) Con: Jakob Cedergren, Lene Maria Christensen, Kim Bodnia, Lars Brygmann.

Robert Hansen es un policía de Copenhague

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manuel de ribera

CROACIA


surveillance

que cometió un error y lo está pagando siendo asignado a una pequeña comunidad rural en el sur. Pero hasta en Dinamarca los pueblos chicos esconden infiernos grandes. Noir danés, en el que todas las piezas encajan a la perfección y resuenan ecos de Simplemente sangre y Fargo.

(Lille soldat)

bummer summer

Dir: Annette K. Olesen Dinamarca, 2008 – 100 min. (Digital) Con: Trine Dyrholm, Finn Nielsen, Lorna Brown, Rasmus Botoft, Jens Jørn Spottag.

Lotte es una militar que vuelve a Dinamarca mental y físicamente afectada después de una misión en el extranjero. Incapaz de encontrar un trabajo, su padre −con quien no mantenía contacto− le ofrece trabajar como chofer llevando a Lily, una call girl que trabaja para él. Un cuadro de relaciones humanas de seres dañados que buscan redención.

ESTADOS UNIDOS Sala Cinemateca, abril 23, sábado, a las 21 hs. y Cinemateca 18, abril 29, viernes, a las 23:15 hs.

HISTORIA DEL ARTE (Art History) tiempo frio

SURVEILLANCE

Dir: Jennifer Chambers Lynch EEUU, 2008 – 97 min. (Digital) Con: Julia Ormond, Bill Pullman, Pell James, Caroline Aaron, Hugh Dillon.

Dos agentes del FBI llegan a una desolada region de los EEUU con el cometido de aclarar varios asesinatos. Luego de interrogar a los tres sobrevivientes cuyos relatos difieren grandemente, queda claro que todos tienen algo que esconder. Un thriller inquietante que no esconde la herencia del padre de la criatura (en este caso no de la película sino de la directora) el gran David Lynch.

Casablanca, abril 21, jueves, a las 22.10 hs, Sala Dos, abril 29, viernes, a las 21 hs. y Cinemateca 18, mayo 3, martes, a las 21:15 hs.

PEQUEÑO SOLDADO

Dir: Joe Swanberg EEUU, 2011 – 74 min. ST. (Digital) Con: Josephine Decker, Joe Swanberg, Kent Osborne, Adam Wingard, Kris Swanberg.

En un precario set donde se filma una película de alto contenido erótico, se generan tensiones entre el director y la actriz. Ésta y su co-protagonista han desarrollado un afecto genuino fuera de cámaras lo que provoca celos al director y lo lleva a sabotear su propia producción. la mentira

Casablanca, abril 22, viernes, a las 19.30 hs y Cinemateca 18, abril 23, sábado, a las 23:10 hs.

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Lindolfo, abril 22, viernes, a las 23 hs. y Casablanca, abril 29, viernes, a las 20 hs.

BUMMER SUMMER

Dir: Zach Weintraub EEUU, 2010 – 78 min. ST. (Digital) Con: Mackinley Robinson, Maya Wood, Alex Rivera, Zach Weintraub, Julia McAlee

Es verano. Isaac tiene diecisiete años y se aproxima a su último año en el colegio. Su hermano Ben vuelve a casa a punto de graduarse en periodismo y con un trabajo en el horizonte. Para aprovechar esta última oportunidad de no hacer nada, invita a su ex novia Lila a hacer un viaje y ésta, a su vez, invita a Isaac. Pero las intenciones de ambos jóvenes son más mundanas de lo que Lila creyó en un principio. Casablanca, abril 23, sábado, a las 22.25 hs. y Casablanca, abril 30, sábado 15.30 hs.

TIEMPO FRÍO (Cold Weather)

Dir: Aaron Katz EEUU, 2010 – 96 min. ST. (Digital) Con: Cris Lankenau, Raúl Castillo, Robyn Rikoon, Trieste Kelly Dunn, Jeb Pearson

Esta es la historia de Doug, un forense recién graduado que vuelve a Oregon y se encuentra con que su ex novia ha desapa29 festival cinematografico internacional

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recido. Como buen aficionado a las novelas de detectives, Doug decide investigar. Sin embargo, Tiempo frío está lejos de ser un thriller y bastante más cerca de ese género llamado mumblecore, a la vez que importa menos la desaparición de la novia que la relación filial de Doug con su hermana. Cinemateca 18, abril 18 a las 19:10 hs., Lindolfo, abril 21, jueves, a las 21 hs. y Casablanca, abril 27, miércoles, a las 22.15 hs.

GO GET SOME ROSEMARY (DADDY LONGLEGS)

Dir: Joshua Safdie, Ben Safdie EEUU, 2009 – 100 min. ST. (Digital) Con: Ronald Bronstein, Sage Ranaldo, Frey Ranaldo, Ted Barron, Leah Singer.

Lenny tiene dos hijos a los que ve solamente dos semanas al año. No es un padre convencional y los niños pasan de la diversión al miedo cuando su padre los somete a algunas experiencias extremas. Los hermanos Safdie dicen haberse basado en su propio padre para filmar esta película sobre la responsabilidad y el amor (con la curiosidad extra de que ser interpretados por los hijos de Lee Ranaldo, guitarrista de Sonic Youth)

ESTADOS UNIDOS / CANADÁ / KUWAIT Cinemateca 18, abril 20, miércoles, a las 17 hs. Moviecenter, abril 23, sábado, a las 19.50 hs.

AMREEKA

Dir: Cherien Dabis EEUU – 96 min. ST. (35mm). Con: Nisreen Faour, Melkar Muallem, Alia Shawkat, Hiam Abbass, Yussuf Abu-Warda

Muna, una mujer palestina y su pequeño hijo parten hacia los Estados Unidos. El viaje empieza mal, cuando al atravesar la aduana pierden todos sus ahorros, lo que obliga a Muna a trabajar en lo primero que consiga. Al poco tiempo EEUU declara la guerra a Irak y la discriminación no se hace esperar.


FRANCIA Moviecenter, abril 18, lunes a las 17.40 hs y Pocitos, abril 21, jueves, a las 21:10 hs.

KHAMSA

Dir : Karim Dridi Francia 2008 -90 min. ST. (35mm.) Con: Sarah Laure, Magalie Contreras, Maéva Fertier, Simon Abkarian, Marco Cortes

Khamsa, de 13 años, vive en una familia de acogida como medida de protección. Un día se fuga para regresar al campamento gitano en el que nació. El comienzo del verano transcurre entre baños en los astilleros de l’Estaque, partidas de cartas nocturnas y hurtos en casa de los vecinos. Cinemateca 18, abril 21, jueves a las 19:10 hs. y Casablanca, abril 23, sábado, a las 20.05 hs.

LA MUCHACHA DEL TREN (La fille du RER)

Dir: André Téchiné Francia 2009 -105 min. ST.(Digital) Con: Émilie Dequenne, Catherine Deneuve, Michel Blanc, Mathieu Demy

El incidente más mediático de los últimos años en Francia fue el de una muchacha que denunció haber sido víctima de un ataque antisemita en un tren, que resultó falso. Este, sin embargo, no es el centro de la película, aunque gran parte del metraje se ocupa del asunto, mientras que la joven protagonista busca empleo y sufre un desengaño amoroso. Cinemateca 18, abril 19, martes, a las 17:25 y Moviecenter, abril 29, viernes, a las 22.10 hs.

LA MENTIRA (Á l’origine)

haciéndose pasar por jefe de una empresa constructora, retoma los trabajos de extensión de una autopista. Sin embargo, las esperanzas del pueblo terminarán por convertirse en una responsabilidad muy difícil de traicionar. Casablanca, abril 18, lunes, a las 17.50 hs y Pocitos, abril 26, martes, a las 21:20 hs.

LA OTRA (L’autre)

Dir: Pierre Trividic y Patrick Mario Bertrand Francia 2008 -97 min ST. (35mm.) Con: Dominique Blanc, Cyril Gueï, Peter Bonke, Christèle Tual, Anne Benoit

Anne-Marie se separa de Alex. Él quiere vivir como casados. Ella quiere ser libre. Se separan como buenos amigos y siguen viéndose. Y sin embargo, al enterarse de que Alex tiene otra; a Anne-Marie le da un ataque de celos y entra en un estado de ansiedad que le lleva a ver signos y amenazas por todas partes. Moviecenter, abril 19, martes a las 22.20 hs y Pocitos, abril 28, jueves, a las 21:40 hs.

WELCOME

Dir: Philippe Lioret

Francia 2009 -101 min ST. (35mm.) Con: Vincent Lindon , Firat Ayverdi, Audrey Dana, Derya Ayverdi , Thierry Godard

Bilal, un joven kurdo de 17 años, ha cruzado el cercano Oriente y media Europa para reunirse con su novia recién emigrada en Inglaterra. Pero una vez en Calais, las autoridades le impiden cruzar a Inglaterra. Crudo retrato de la política de inmigración francesa que le ha valido a Lioret varios premios en prestigiosos festivales al tiempo que ha desatado una polémica que está lejos de saldarse.

Dir : Xavier Giannoli Francia 2009 -100 min. ST. (35mm.) Con: François Cluzet, Emmanuelle Devos, Gérard Depardieu, Soko, Vincent Rottiers

Basada en hechos reales ocurridos en Francia, narra la historia de un estafador que 29 festival cinematografico internacional

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FRANCIA / BÉLGICA

Con: Robert Donnelly, Amy Kirwan , Darren Healy

villa amalia

Moviecenter, abril 25, lunes, a las 20 hs y abril 27, miércoles, a las 20 hs.

EL PRIMERO QUE LLEGUE (Le premier venu)

Dir: Jacques Doillon. Francia 2008 -123 min. ST. (35mm.). Con: Clémentine Beaugrand, Gérald Thomassin, Guillaume Saurrel

eamon

Muchacha de veintipico pretende dar un poco de luz y ligereza a su vida, a la que considera le falta intensidad. Para ello, se decide a encontrar una pareja, pero no necesariamente la más adecuada (ni la más atractiva, ni la más interesante) sino el primero que llegue.

Cinemateca 18, abril 19, martes, a las 21:30 hs. y Casablanca, abril 20, miércoles, a las 19.45 hs. Dir: Benoît Jacquot Francia/Suiza, 2008 – 91 min. ST. (Digital) Con: Isabelle Huppert, Jean-Hugues Anglade, Xavier Beauvois, Maya Sansa.

snap

Casablanca, abril 19, martes, a las 19.30 hs y Cinemateca 18, abril 22, viernes a las 21 hs.

SNAP

Dir: Carmel Winters Irlanda 2010 – 85 min. ST. (Digital) Con: Aisling O’Sullivan, Stephen Moran, Pascal Scott Eileen Walsh, Mick Lally

Stephen de quince años, secuestra a un niño pequeño en el parque y lo mantiene cautivo durante cinco días en casa de su abuelo. Tres años más tarde, su madre Sandra se ve obligada a entender lo que ocurrió, y por qué. Mientras ella narra su historia a una cámara documental; su hijo cuenta una historia totalmente diferente.

FRANCIA / SUIZA

VILLA AMALIA

baaria: las puertas del viento

Comedia romántica negra: unas vacaciones en familia, el triángulo amoroso destructivo entre Eamon, un niño con problemas de comportamiento, su egoísta madre, Grace y Daniel, su padre sexualmente frustrado. Eamon es víctima y victimario a la vez en esta familia disfuncional con la que el espectador termina simpatizando.

IRLANDA / LUXEMBURGO

Ann es música y su vida cambia por completo a raíz de un beso. Cuando ve a su esposo Thomas, besando a otra mujer, Ann decide cortar por completo con su vieja vida. Este corte la llevará a una isla, donde se encuentra Villa Amalia y a recuperar su amistad con Georges, que emerge desde el pasado lejano.

IRLANDA Casablanca, abril 28, jueves, a las 15.35 hs.

EAMON

Dir : Margaret Corkery Irlanda 2009 – 85 min. ST. (Digital)

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Casablanca, abril 24, domingo, a las 18 hs y Sala Dos, abril 28, jueves, a las 21:10 hs.

LA PISTA

(The runway)

Dir: Ian Power Irlanda 2010 - 101 min ST.(Digital). Con: Kerry Condon, James Cosmo, Demián Bichir

Cork, Irlanda, 1983. La vida de Paco, un niño de nueve años criado por su madre soltera cambia cuando una noche es testigo de la caída de un pequeño avión y conoce al piloto colombiano que venía en él. Basada en la verdadera historia de un piloto sudamericano cuyo avión hizo un aterrizaje de emergencia en un hipódromo irlandés.

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ITALIA Casablanca, abril 25, lunes a las 22.15 hs y Pocitos, abril 30, sábado, a las 22:40 hs.

AMOR LÍQUIDO (Amore liquido)

Dir: Marco Luca Cattaneo Italia 2009 - 101 min. ST. (Digital) Con: Stefano Fregni ,Sara Sartini , Simonetta Solder ,Martina Capannini , Pina Randi

Mario es un basurero corpulento y suficientemente afable, pero su timidez y su compromiso en el cuidado de su madre enferma limitan sus placeres a la pornografía en internet. Una noche en sus rondas de limpieza, encuentra elementos desechados por una mujer que se acaba de separar, incluyendo videos caseros de contenido sexual. Casablanca, abril 19, martes, a las 21.35 hs y Cinemateca 18, abril 26, martes, a las 19:30 hs

BAARÌA:LAS PUERTAS DEL VIENTO (Baarìa)

Dir: Giuseppe Tornatore Italia 2009 - 150 min. (Digital) ST. Con: Margareth Madè Raoul Bova, Enrico Lo Verso, Ángela Molina

“Pese a que algunos elementos presentes en Baarìa ya estaban en algunas de mis películas previas, la mayor parte de mis sueños, deseos, miedos, decepciones y utopías de infancia seguían dentro de mi corazón, deseosos de convertirse en película. Me prometí que, cuando cumpliera 60 años, haría esa película” Dice Tornatore sobre su superproducción que recorre más de 50 años de la historia de Italia. Pocitos, abril 24, domingo, a las 21:30 hs. y Casablanca, abril 28, jueves, a las 17.35 hs.

LOS DIAS DE LA VENDIMIA (I giorni della vendemmia)

Dir: Marco Righi Italia 2010 - 82 min. ST. (Digital)


CAMINO A CASA (Sulla strada di casa)

Dir: Emiliano Corapi Italia 2011 - 83 min. (Digital) ST. Con: Donatella Finocchiaro, Vinicio Marchioni, Daniele Liotti, Claudia Pandolfi

Dir: Hugo Rodríguez México 2010 – 87 min (35mm.) Con: Jimena Guerra, Vladimir Zamudio, Eugenio Bartilotti, Rosa María Bianchi

Cecilia busca una forma de expresión artística. No tiene pareja ni quiere hijos, pues obstaculizarían su desarrollo. Un intento de robo la une a Rafael, un chicano de 10 años que no puede regresar a Estados Unidos. Ambos establecen, sin querer, una relación madre-hijo.

En esta road-movie noir, Alberto –un pequeño empresario de Liguria– comienza a hacer de mensajero para una organización criminal. En la víspera de uno de sus viajes, hombres armados irrumpen en su casa y secuestran a su familia, forzándolo a llevarle a ellos, el precioso cargamento que está a punto de retirar.

PORTUGAL

JAPÓN

(O estranho caso de Angelica)

Cinemateca 18, abril 21, jueves a las 23:30 y Sala Cinemateca, abril 28, jueves, a las 22:30 hs.

Furia

(Autoreiji)

Dir: Takeshi Kitano¢ Japón – 109 min. (STE) 35mm. Con: Takeshi Kitano, Kippei Shiina, Ryo Kase, Tomokazu Miura.

Casablanca, abril 25, lunes, a las 15.20 hs y Cinemateca 18, abril 28, jueves, a las 17:30 hs.

EL EXTRAÑO CASO DE ANGELICA

EL ILUSIONISTA (L’illusioniste)

Dir: Sylvain Chomet Reino Unido/Francia 2010 -90 min ST. (35mm.) Con: Jean-Claude Donda, Eilidh Rankin, Paul Bandey

Basándose en un proyecto jamás realizado de Jacques Tati, el creador de Las trillizas de Belleville revive en la animación el encanto y la melancolía del desaparecido cineasta llegado del mundo del music-hall. La historia de un mago cuyo arte ya no es valorado y que parte a Escocia, donde encontrará a una niña que será la destinataria privilegiada de su magia.

REINO UNIDO /FRANCIA / ITALIA / ESPAÑA / BÉLGICA Cinemateca 18, abril 23, sábado, a las 21 hs. y Sala Cinemateca, abril 29, viernes, a las 19:50 hs.

Dir: Manoel de Oliveira Portugal 2010 - 97 min ST. (Digital) Con: Pilar López de Ayala, Ricardo Trêpa, Filipe Vargas

LA VERDAD A CUALQUIER PRECIO

El extraordinario Manoel de Oliveira sigue activo a los 102 años de edad. Ésta, su última película narra la historia de Isaac, un fotógrafo que al llegar a un poblado vinícola recibe un insólito encargo en mitad de la noche: realizar el último retrato de una joven que acaba de fallecer, Angélica.

Dir: Ken Loach Reino Unido/Francia/Italia/España/Bélgica 2010 – 109 min STE.(35mm). Con: Mark Womack, Andrea Lowe, Trevor Williams, Stephen Lord.

Luego de sus flirteos con la comedia, Kitano vuelve a las historias de yakuzas. Ototomo (interpretado por Kitano), líder del clan Sanmo-kai se entera que uno de sus hombres ha hecho una alianza con los narcotraficantes de la familia Murase y la furia se desata. 29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya

uncle boonmee recuerda ...

UNA PARED PARA CECILIA

Moviecenter, abril 21, jueves, a las 19.40 hs Cinemateca 18, abril 24, domingo, a las 21:35 y Lindolfo, abril 28, jueves, a las 23 hs.

furia

Casablanca, abril 29, viernes, a las 17.55 hs y Cinemateca 18, abril 30, sábado, a las 20:30 hs.

Moviecenter, abril 24, domingo, a las 22 hs y abril 30, sábado, a las 22.15 hs.

REINO UNIDO / FRANCIA

(Route Irish)

Frankie y Gergus han sido amigos inseparables desde la infancia. Ambos trabajan como agentes de seguridad en Iraq. Cuando Frankie es asesinado en la Route Irish, Fergus, destrozado por el dolor y el sentimiento de culpa, desconfía de la versión oficial sobre lo sucedido y decide descubrir por su cuenta la verdad que hay detrás de la muerte de su amigo.

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una pared para cecilia

Es 1984, verano rabioso en la Italia rural. Elia es un adolescente que vive con su padre comunista, su madre católica y el fantasma de su hermano, que se fue de la casa hace más de un año. Emilia, joven y bellísima, llega a la finca familiar para ayudar con la vendimia. Vanidosa e indolente sobre cuestiones sexuales, representa una verdadera revolución en la vida del adolescente provinciano.

MÉXICO

el extraño caso de angelica

Con: Lavinia Longhi, Maurizio Tabani, Marco D’Agostin, Gianmarco Tavani


REINO UNIDO / TAILANDIA / FRANCIA / ALEMANIA / ESPAÑA Casablanca, abril 25, lunes, a las 19.50 hs y Sala Cinemateca, abril 27, miércoles, a las 21:25 hs.

UNCLE BOONMEE RECUERDA SUS VIDAS PASADAS (Uncle Boonmee raleuk chat)

Dir: Apichatpong Weerasethakul Reino Unido/Tailandia/Francia/Alemania/España 2010- 113 min. ST(Digital). Con: Thanapat Saisaymar, Jenjira Pongpas , Sakda Kaewbuadee

Uncle Boonmee está enfermo y decide terminar sus días entre los suyos en el campo. Allí, los fantasmas de su mujer fallecida y de su hijo desaparecido lo visitan. El film, que ganó la Palma de Oro en la pasada edición festival de Cannes, es una profunda mirada a la vida y la muerte, a la humanidad en general y a la historia de Tailandia en particular.

RUSIA Casablanca, abril 26, martes a las 17.50 hs y Pocitos, abril 29, viernes, a las 20:30 hs.

ZONA DE TURBULENCIA

(Zona tyrbulentnosti)

Dir: Evgenia Tirdatova Rusia, 2010 – 80 min. STE. (Digital) Con: Inga Oboldina, Sergei Epishev, Darya Semenova, Vanya Tyurin.

En el Moscú post comunista la vida de todo el mundo se ha acelerado y entrado en una “zona de turbulencia”. Excepto la de Mitya, un joven que se niega a dejarse arrastrar por las urgencias de la vida y prefiere dedicarse al extraño hobby de pulir rocas. Hasta que se entera que va a ser padre… Comedia dramática sobre la vida y sus prioridades.

SUECIA

Con: Julia Jentsch, Monica Bleibtreu y Volker Bruch¢

Cinemateca 18, abril 23, sábado, a las 18:45 hs y abril 30, sábado, a las 18:50 hs.

Kathrin vuelve al pueblo donde nació para enterrar a su madre, con la cual no tenía casi ningún contacto. Una vez allí se entera de los detalles del asesinato de una familia entera dos años atrás en una granja cercana, que nunca fue resuelto. Cada uno de los habitantes del pueblo parece tener una razón para ser el asesino.

El simio (Apan)

Dir: Jesper Gandslandt Suecia, 2009 – 81 min. STE. (35mm) Con: Olle Sarri, Lennart Andersson, Lena Carlsson, Thore Flygel, Niclas Gillis

Un hombre despierta en su baño, cubierto de sangre y visiblemente confundido. Se lava y sigue con su vida como si nada hubiera sucedido. La inquietante película de Gandslandt es un lacónico estudio de personaje, de la frustración y la ira contenida de un hombre atrapado. Cinemateca 18, abril 26, martes, a las 17:40 hs. y Sala Dos, abril 29, viernes, a las 19 hs.

BURROWING (Man tänker sitt)

Dir: Henrik Hellstrom y Fredrik Wenzel Suecia, 2009 – 77 min. STE. (Digital) Con: Sebastian Eklund, Jorgen Svensson, Hannes Sandahl, Marek Kosterzewski.

Sebastian es un niño de 11 años que vive con su madre y, desde un lugar elevado del parque, puede ver todo el vecindario. Puede ver a Jimmy, que tiene un hijo pero vive con sus padres o a Anders que construirá un nuevo garaje. Sin embargo, el orden aparente se va desintegrando y tal vez la clave esté en las citas de Henry D. Thoreau que abren y cierran el film.

SUIZA / ALEMANIA Cinemateca 18, abril 24, domingo, a las 17.10 hs y Sala Cinemateca, abril 26, martes, 21.15 hs

TANNÖD

Dir: Bettina Oberli Suiza/Alemania, 2009 – 104 min. STE. (35mm)

SUIZA / AUSTRIA Cinemateca 18, abril 30, sábado, a las 17 hs.

PEPPERMINTA

Dir: Pipilotti Rist Suiza/Austria, 2009 – 80 min. STE. (35mm) ¢ Con: Ewelina Guzik, Sven Pippig, Sabine Timoteo¢

Mezcla de Alicia en el País de las Maravillas y el Mago de Oz, Pepperminta es la fábula de una anarquista de la imaginación que tiene innumerables recursos para liberar a la gente de sus miedos. Un film que requiere una total inmersión en el mundo psicodélico de Pipilotti Rist, una aclamada artista visual en su primera incursión cinematográfica.

SUIZA Cinemateca 18, abril 27, miércoles, a las 17 hs. y mayo 3, martes, a las 19:30 hs.

CÓMPLICES (Complices)

Dir: Frédéric Mermoud Suiza 2009 – 95 min.STE. (35mm.) Con: Gilbert Melki, Emmanuelle Devos, Nina Meurisse, Cyril Descours, Joana Preiss

URUGUAY Casablanca, abril 24, domingo, a las 20.05 hs y Sala Dos, abril 26, martes, a las 21:30 hs.

EL DESTELLO

Dir: Gabriel Szollozy Uruguay, 2011 – 77 min. (Digital)

Horacio Pereira es un soldado uruguayo de 45 años que se desempeña como farero en la Isla de Lobos. Su esposa es costurera y tienen una hija de 9 años. Susueño es poner un taller de reparación de máquinas de coser. Para ello acepta participar de las misiones de paz de la ONU y parte hacia el Congo, donde encontrará sus raíces. Cinemateca 18, abril 29, viernes, a las 19 hs.

FLACAS VACAS

Dir: Santiago Svirsky Uruguay, 2011 – 90 min. (Digital) Con: Verónica Perrotta, Jenny Goldstein, Paula Guía, Monina Bonelli, Cecilia Mártire

Flacas Vacas es una comedia irónica sobre una amistad poco saludable. Tres amigas pasan un fin de semana de verano en un balneario olvidado. Entre los desastres de una casa que apenas sobrevivió el invierno, los amores y desamores que las aquejan, y los sinsabores de una amistad que se mantiene en pie a regañadientes, terminarán esas vacaciones, completamente perdidas. La película se exhibe en una “versión premix”, es decir sin los toques finales a la banda sonora.

Bastó con una mirada intercambiada en un cibercafé para que Vincent y Rebecca se enamoren. Son jóvenes y observan la vida con indiferencia. Dos meses más tarde, el cuerpo de Vincent es encontrado en el Rhône y Rebecca está desaparecida. flacas vacas

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29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya


Casablanca, abril 21, jueves, a las 19.50 hs y Sala Cinemateca, abril 19, martes, a las 20:35 hs.

MAMACHAS DEL RING

Largometrajes Documentales

Dir: Betty Park Bolivia, 2009 - 75 min (Digital)

Park las filma peleando, volando en el cuadrilátero, pateando y siendo pateadas pero también aborda la historia de su lucha fuera del ring. De las otras patadas que reciben. . Un universo, a la vez desconocido y apasionante, dominado por hombres en el que ellas buscan un lugar.

un lugar llamado los peryra

BOLIVIA

02 /B PANORAMA internacional de:

DINAMARCA

Dir : Marcel Gonnet Wainmayer Argentina, 2010 - 76 min (Digital)

Tras veintiséis años presa, Claudia sale de la cárcel. La cámara la sigue en su retorno a la libertad. Imágenes históricas de la cárcel, y los detalles del doble homicidio del conocido ilustrador Lino Palacios y su esposa que la llevó a prisión (y que inspiró uno de los capítulos de la serie televisiva “Mujeres Asesinas”), son el contrapunto a sus encuentros con especialistas y personajes relacionados al sistema penitenciario.

ARGENTINA / CANADÁ Casablanca, abril 20, miércoles, a las 15.35 y Sala Dos, abril 28, jueves, a las 19:10 hs.

UN LUGAR LLAMADO LOS PEREYRA

Dir: Andrés Livov-Macklin Argentina/Canadá 2009 - 82 min (Digital)

ARMENIA Sala Dos, abril 20, miércoles, a las 19:45 hs.

SUEÑOS EN COPENHAGUE

(Drømme i København)

Dir: Max Kestner Dinamarca 2009 -72 min. ST.(Digital)

La ciudad moderna es uno de los lugares donde ficción y realidad están más íntimamente relacionados, y Sueños en Copenhague continúa una larga tradición cinematográfica en cuanto al uso de la ciudad como verdadera protagonista. Sala Dos, abril 18, lunes, a las 21:45 hs.

KAYATSUM

Dir: Grigor Harutyunyan Armenia 2009 -60 min. (Digital)

La realidad de los últimos 20 años de la República de Armenia a través de la memoria de un fotógrafo. La guerra contra Azerbaiyán en 1988, el terremoto de Leninakan y Spitak, el bloqueo impuesto a Armenia por Azerbaiyán y Turquía como resultado de la guerra, la escasez de agua y energía. Años oscuros y sobre todo, de resistencia.

29 festival cinematografico internacional

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kayatsum

CLAUDIA

Sala Dos, abril 22, viernes, a las 21 hs.

LA CAPILLA ROJA (Det røde kapel)

Dir: Mads Brügger Dinamarca 2009 -87 min. ST. (Digital)

Debido a su régimen político, Corea del Norte es uno de los países más desconocidos del planeta. El director Brügger consigue introducirse en el país de Kim Il-sung con dos cómicos daneses de origen coreano y un objetivo: con la excusa de un espectáculo teatral, la troupe señalará, con sorna, los abusos del poder norcoreano.

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mamachas del ring

Sala Dos, abril 21, jueves, a las 21:10 hs.

La pequeña localidad del Chaco, Los Pereyra, recibe la visita de un grupo de adolescentes de un colegio inglés de la capital. El grupo se llama “las madrinas” y además de canastas de alimentos para las familias de los niños de la escuela local, traen actividades, juegos y un aire de esperanza a sus habitantes que viven en los límites de la pobreza. El encuentro de dos mundos antagónicos y sus consecuencias.

sueños de copenhague

ARGENTINA


la mujer de los cinco elefantes

hierba de búfalo

EEUU

kenbauer, Pelé, Alfredo di Stefano

Cinemateca 18, abril 20, miércoles, a las 19:15 y Moviecenter, abril 23, sábado, a las 22.00 hs.

TRABAJO INTERNO (Inside Job)

Dir: Charles Ferguson EEUU 2010 -120 min. ST. (35mm).

Las causas y los responsables de la crisis económica mundial de 2008 que puso en peligro la estabilidad económica de casi todo el planeta. A través de una extensa investigación y entrevistas a fuentes financieras, políticos y periodistas, se muestra el auge de empresarios sin escrúpulos y la degradación de la política y la educación. Oscar al mejor documental en 2011.

EEUU / FRANCIA / REINO UNIDO Casablanca, abril 21, jueves, a las 15.25 hs y Sala Cinemateca, abril 30, sábado, a las 20:45 hs.

HIERBA DE BÚFALO (Sweetgrass)

cuentos del drina

Dir: Lucien Castaing Taylor, Ilisa Barbash EEUU/Francia/Reino Unido 2009 - 101 min ST. (Digital)

Herederos de aquellos cineastas/científicos como Jean Painlevé o Jean Rouch, el interés de estos realizadores y antropólogos radica en estudiar la conducta de los animales en el medio natural y su relación con el hombre. Un impecable trabajo de observación, registrado a lo largo de tres años.

ISRAEL Pocitos, abril 21, jueves, a las 17 hs. y Casablanca, abril 30, sábado, a las 22.10 hs.

AMOZ OZ – LA NATURALEZA DE LOS SUEÑOS

(Amos Oz - Ahava Ve’choshech) Dir: Yonathan y Maya Zur Israel 2010 – 86 min. ST. (Digital) Con: Paul Auster, Nadine Gordimer, Amos Oz, Salman Rushdie

Basado en la autobiografía de Oz, este documental ofrece una mirada al mundo a través de los ojos de uno de los autores mayores de la literatura contemporánea. Articulado e inequívoco en sus opiniones políticas, Oz es un destacado defensor de la coexistencia pacífica entre israelíes y palestinos. Habla de su infancia en Jerusalén, su vida en el kibutz y del proceso de paz y la política en Israel.

ITALIA Sala Cinemateca, abril 27, miércoles, a las 17:10 hs.

CUENTOS DEL DRINA (I racconti della Drina)

HUNGRÍA

Dir: Andrea Foschi, Marco Neri Italia 2010 – 75 min. ST. (Digital) Con: Vladana Tešić, Stanjka ‘Cana’ Tešić, Radmila ‘Rada’ Žarković

Casablanca, abril 18, lunes, a las 15.25 hs y Sala Dos, abril 23, sábado, a las 19:30 hs. el casamiento

Basada en testimonios de familiares, amigos, compañeros y ex futbolistas como Pelé, Alfredo Di Stefano y Franz Beckenbauer, recorre la biografía del futbolista Ferenc Puskás (1927-2006) que transcurre en paralelo a la convulsa situación política y social que Hungría vivió desde la invasión rusa en 1956.

PUSKÁS HUNGARY

Bosnia-Herzegovina. La aldea de Bratunac está controlada por tropas de la ONU y oprimida por el nacionalismo serbio. “Cana” Tešic, con la ayuda de su hija Vladana y de su

Dir: Tamás Almási Hungría 2009 – 106 min ST. (Digital.) Con: Ferenc Puskás, Éva Puskás, Franz Bec-

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cinemateca uruguaya

amiga Radmila, toma una decisión: ponerse en contacto con los pacifistas de la ex Yugoslavia y reunirlos por primera vez después de la guerra.

MÉXICO Cinemateca 18, abril 19, martes, a las 19:30 hs. y Moviecenter, abril 22, viernes, a las 17.40 hs.

LOS QUE SE QUEDAN

Dir: Juan Carlos Rulfo y Carlos Hagerman México 2008 - 96 min. (35mm)

La migración de mexicanos a Estados Unidos afecta de forma directa o indirecta a todas y a cada una de las personas que habitan en ambos países. Si bien las cifras oficiales indican que millones cruzan la frontera año a año, es imposible cuantificar las consecuencias íntimas de la migración. Este documental se centra en las historias personales de familias afectadas por la partida de sus seres queridos.

PORTUGAL / ESPAÑA / BRASIL Cinemateca 18, abril 20, miércoles, a las 21:30 y Casablanca, abril 23, sábado, a las 15.20 hs.

JOSÉ Y PILAR

Dir: Miguel Gonçalves Mendes Portugal/España/Brasil, 2010 – 125 min. ST. (Digital) Con: José Saramago, Pilar del Río, Gael García Bernal, Fernando Meirelles.

José y Pilar sigue a José Saramago y Pilar del Río a lo largo de los últimos cuatro años de la vida del escritor. El director Miguel Gonçalves filmó 240 horas para llegar a este documental que acompaña a la pareja desde la isla de Lanzarote a Portugal, Brasil, México y Finlandia y que documenta, además, el proceso de escritura de El viaje del elefante.


SUIZA Pocitos, abril 18, lunes, a las 17 hs. y Moviecenter, abril 19, martes a las 18 hs.

LA MUJER DE LOS CINCO ELEFANTES (Die Frau mit den 5 Elefanten) Dir: Vadim Jendreyko Suiza 2009 -93 min. ST. (35mm.)

Svetlana Geier es considerada la mayor traductora de literatura rusa al alemán. Sus traducciones de cinco novelas de Dostoievski, conocidas como los “cinco elefantes”, son su trabajo e hitos de la vida. A los 85 años regresa por primera vez a Ucrania, acompañada por Jendreyko. La película entreteje la historia de la vida de Geier con su obra literaria.

URUGUAY Sala Cinemateca, abril 28, jueves, a las 19 hs.

EL CASAMIENTO

Dir: Aldo Garay Uruguay 2011 – 70 min. (Digital) Con: Ignacio González, Julia Brian

Garay filma una historia de amor, la misma que había empezado con Mi gringa. Retrato Inconcluso (1996) y que a partir de la noticia del casamiento del título, decide retomar. Es observador participante de esta historia y la aborda sin discursos pero con respeto y afecto.

02 /C PANORAMA, selección oficial de:

MÁSCARA NEGRA de Rene Brasil, 2011. 15 min. S2, Sáb. 30, 17.15 hs.

TORMENTA (Tempestade) de Cesar

CORTOmetrajes INTERNACIONALES ARGENTINA

TRANSPARENTE de Sammy Fransquet, 2010. 13 min. Pc, Mar.19, 21 hs.

CUBO MAGICO de Juan Baranchuk,

2011. 15 min. S2, Jue 28, 19.10 hs.

BRASIL

GOLES Y METAS de Ginger Gentile

LAS AVENTURAS DE PAULO BRUSCKY (As aventuras de Paulo

& Gabriel Balanovsky, 2009. 6 min. Pc, Jue 21, 19 hs.

Bruscky) de Gabriel Mascaro, 2010. 19 min. SC, Mié. 20, 21hs

HOMBRE VS. METEORITO de Ga-

CAOS de Fábio Baldo, 2010. 16 min. Pc, Mié. 20, 19.15 hs.

briel Balanovsky, 2009. 10 min. SC. Mié. 27, 17.10 hs.

PSIQUIATRA ÚLTIMO MODELO

DESPERDICIO de Cadu Fávero, 2010. 13 min. C18. Sáb.23, 17 hs.

de Franco Tirri, 2010. 15 min. Pc, Lun. 18, 21.10 hs.

EL INTERIOR (Contagem) de Gabriel Martins & Maurílio Martins, 2010. 18 min. SC, Jue. 21, 19.15 hs.

TECLÓPOLIS de Javier Mrad, 2009. 12 min. SC, Vie.22, 17.20 hs.

UN FOTÓGRAFO de Martín Donozo,

EL PLANTADORO DE OKRA (O

2010. 13 min. Pc, Vie. 22, 23.10 hs.

Plantador de Quiabos) de Coletivo Santa Madeira, 2010. 15 min. S2, Mié. 27, 17.15 hs.

BÉLGICA

ENCICLOPEDIA (Enciclopédia) de

KAIN de Kristof Hoornaert, 2009. 17

Cabral, 2010. 10 min. S2, Mar. 19, 19.15 hs.

UN ANIMAL MENOR (Um Animal Menor) de Pedro Harres & Marcos Contreras, 2010. 20 min. S2 Mié.27, 19.10 hs.

YO NO QUIERO VOLVER SOLO

(Eu nao quero voltar sozinho) de Daniel Ribeiro, 2010. 17 min. Pc, Jue. 21, 17hs.

COLOMBIA GO TO SLEEP de Luis Carlos Uribe, 2009. 3 min. Pc, Lun 25, 21.30 hs.

CUBA / SUDÁFRICA FREDDY ILLANGA: EL TRADUCTOR DEL CHE de Katrin Hansing,

2009. 24 min. C18, Sáb 23, 18.45 hs.

EEUU / BRASIL EL AMIGO SECRETO (The Secret Friend) de Flavio Alves, 2010. 15 min. S2, Vie. 22, 19 hs.

ESPAÑA

min. Pc, Mié. 20, 21.45 hs.

Bruno Gularte Barreto, 2009. 14 min. SC, Mar. 26, 17.15 hs.

ATROZ

LA HORA AZUL (L’Heure Bleue) de Alice De Vestele & Michaël Bier, 2010. 20 min. SC, Lunes 25, 20.30 hs

HOY ES DÍA DE ALEGRÍA (Hoje tem alegria) de Fabio Meira, 2010. 26 min. Pc, Vie. 22, 21.10 hs.

BIRDBOY de Pedro Rivero & Alberto

29 festival cinematografico internacional

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de Francisco Álvarez, 2009. 10 min, C.18, Mar.26, 17.40 hs. Vázquez, 2010. 13 min. Pc, Vie 29, 22.10 hs.


cubo magico

LOST de Alberto Dorado, 2010. 4 min.

CIELO ROJO AL AMANECER de

PANCHITO de Arantxa Echevarría Carcedo, 2010. 17 min. Pc, Mié 20, 17 hs.

COCCULINELLIDAE de Géraldine

PELICULEROS de José Lobillo, 2009. 15 min. SC, Jue. 28, 20.40 hs.

2009. 3 min. Pc. Dom. 24, 19.15 hs.

PICNIC de Gerardo Herrero, 2010. 13

Abdulla Alkaabi, 2010. 16 min. C18, Vie. 22, 19 hs.

SC, Mar 26, 21.15 hs.

Julio de la Fuente, 2009. 14 min. Pc, Mié 27, 19.10 hs.

DINERO FÁCIL de Carlos Montero

Castiñeira, 2010. 15 min. SC. Sáb. 23, 21 hs.

EL AMBIDIESTRO de Antonio Pa-

min. Pc, Vie 29, 18.30 hs.

lomino Rodríguez, 2010. 15 min. SC, Dom. 24, 19.15 hs.

RECONCILIACIÓN de Ádel Kháder,

LA LONA de Jaime Serrano, 2010. 8

TRÍO de Peris Romano del Pino, 2009.

2010. 15 min. SC, Mié 27, 19.15hs.

min. Pc, Jue. 21, 21.10 hs.

el ambidiestro

FRANCIA

CAMAS de Manuela Moreno, 2010. 10 min. C18, Sáb. 30, 17 hs.

10 min. Pc, Sáb. 23, 22.20 hs.

LA NIÑA QUE TENÍA UNA SOLA OREJA de Alvaro León Rodríguez, 2009. 13 min. Pc, Mar 26, 21.20 hs.

ESPAÑA / CUBA

Dolera, 2009. 11 min. C18, Mar. 26, 22.15 hs.

EL FILÓSOFO (The Philosopher) de

FRANCIA / ITALIA NUBES, MANOS (Nuvole Mani) de Simone Massi, 2009. 8 min. Pc. Vie. 29, 20.30 hs.

IRLANDA

EL BACHE de Juan Caunedo, 2009. 11 min. C18, Vie. 22, 22.45 hs.

LO SIENTO, TE QUIERO de Leticia

Fréry, 2009. 23 min. Pc, Dom. 24, 21.30 hs.

INSOLITE de Quentin Lestienne,

¿POR QUÉ USTED TIENE UNA BARBA? (Why do you have a beard?) de

Ocusonic, 2010. 6 min. C18, Vie. 29, 17 hs.

reconciliación

la lona

29f Agradecimientos Diego Abadie / Frédérique Ameglio / Francisco Armas / Ernst Bartels / Luisa Bastos de Almeida / Jack Boghossian / Nerea Camacho / Gabriela Camacho / Juan Camacho / Ghely Campo Raquel Carinhas / Jorgelina Capaccio / Javier Capra / Lucas Caravia / Álvaro Caso / Nicolás Castiglioni / Claire Chevalier / Fernando Castillo / Pascual Condito / Héctor Díaz / Diego Tocco Blanca de Francisco / Ruben Forni / Nefeli Forni / Equipos de Oficina de Locaciones y Fondo de Fomento ICAU / Equipo ECU Diego Faraone / Karma Foley / Daniel Hendler / Alejandro García / Manuel García / Héctor Guido / Ron Gerstenfeld / Patricia Jones/ Edyta Kwiatkowska / Julieta Keldjian / Hanna Bruhin / Istituto Italiano di Cultura / Tarja Laaksonen / Felipe Lage / Marcelo Lacaño / Elizabeth Latarro / Horacio Lagos / Stefan Laudyn Leonardo Levinas / Roberto López Belloso / Diego Marambio / Eduardo Machuca / Marianne Makela / Juan Pablo Marchese / Isabel Marque / Manuel Martínez Carril / Virginia Martínez / Ro-

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sana Massafferro / Lola Mayo / Ronald Melzer / Alain Maudet Julia Meik / Ma Eugenia Menéndez /Alejandro Michelini / Andrew Noonan / Martín Papich / Emiliano Penelas / Luis Pereyra / Alexander Peyre-Dutrey / Allalibis Pimentel Fournier / Lise-Lotte Pirovano / Emma Ponce de León / Gisella Previtali / Andrés Portela / Ernesto Portela / Sergio Pratto/ Gisella Previtale /Paola Puentes / Mariclara Querne / Javier Rebollo / Felipe Reyes / Sofi Richero / Eros Robbiani / Diego Rodríguez / Danilo Ruglio / Inara Ruglio / Ana Olivera / Damián Osta / Rosalba Oxandabarat Carolina Sgarbi / Lucía Secco / Denise Servian / David Silva / Soledad Silva / Catalina Sorhouet / Eduardo Sosa / Gian Franco Speranza / Luisivan Strelow / Gabriel Suárez / Hernán Tajam / Eugenia Tapia / The Supersónicos / Sergio Tomasso / Gabriel Umansky / Annette Uppenkamp / María Urruzola / Yaffa Valdés Sofía Vizziano / Solveig Willgohs / Carlos Zumbo Sergio Echazarreta / Alfonso Lessa / Lucía De Feo / Agustina Chiarino

29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya


ISRAEL CUÍDAME (Shmor Alai) de Mysh Rozanov, 2010. 15 min. C. 18, Vie 22, 17 hs. BLANCO (Lavan) de Guilhad Emilio

Schenker, 2010. 28 min. Pc, Mar. 19,17 hs.

CUENTOS DE LOS DERROTADOS (Toldot Ha´Menutzachim) de Yael Reuveny, 2009. 31 min. S2, Vie. 22, 17.10 hs.

JAPÓN EL REGALO DE LOS REYES MAGOS (The Gift of the Magi) de

Toshikazu Ishii, 2010. 13 min. SC, Sáb. 23, 17.10 hs.

KOSOVO REQUIEM POR KOSOVO (Refren

për Kosovën) de Dhimitër Ismailaj, 2010. 20 min. Pc, Mar.26, 17 hs.

MARRUECOS CORTA VIDA (Courte Vie) de Adil

EL FADILI, 2010. 16 min. Pc, Sáb. 23, 17 hs.

MÉXICO DESIERTO de Christian Rivera, 2010. 15 min. Pc., Vie. 22, 17 hs.

PALESTINA MUTE de Muayad Alayan, 2011. 20 min. Pc., Lun. 25, 19.20 hs.

Desembarco de cineastas en Montevideo

POLONIA RADOSTKI de Magdalena Osinska,

2009. 11 min. C.18, Mar. 19, 21.30 hs.

PORTUGAL / ESPAÑA 42, 195 KM de Júlio Alves, 2010. 30 min. S2, Vie. 29, 19 hs.

PORTUGAL / REINO UNIDO NORTH ATLANTIC de Bernardo Nascimento, 2010. 15 min. Sala 2, Lun. 18, 21.45 hs.

RUSIA JALIL de Anna Shepilova, 2010. 5 min. Pc, Sáb. 23, 19 hs.

TAILANDIA / EEUU CANOPY CROSSINGS de Gary Yong, 2010. 19 min. S2., Lun. 18, 19.30 hs.

TURQUÍA EL VELO (Peçe) de Ömer Çaçan, 2009. 8 min. Pc., Jue. 28, 17 hs.

A

l cierre de este boletín, ya nos han confirmado su presencia algunos de los realizadores que presentarán sus films en esta edición del festival: Santiago Loza (Argentina), Fermín Rivera (Argentina), Gustavo Beck (Brasil) Marilia Rocha (Brasil) , Sergio Borges (Brasil) , Marcelo Lordello (Brasil), Felipe Braganca (Brasil), Tiago Mata Machado (Brasil), Robert

VENEZUELA SER O PARECER de Marianela Aguilera, 2010. 7 min. SC, Lun. 25, 17.15 hs.

29 festival cinematografico internacional

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Lantos (Canadá), Ché Sandoval (Chile), Jonás Trueba (España), Oliver Laxe (España) , Antti Sepänen (Finlandia), Carmel Winters (Irlanda), Juan Carlos Rulfo (México), Nicolas Wadimoff (Suiza), Frédéric Mermoud (Suiza) Se informará de las actividades a realizarse con estos visitantes y los que están confirmándose en nuestro sitio web: www.cinemateca.org.uy


avenida brasilia y formosa mujeres por la tarde camino a ithaca vigias

Sala Cinemateca. Abril 18, lunes a las 17.10 hs y Abril 21, jueves a las 19.15 hs.

03 / FOCUS BRASIL Una selección de:

AVENIDA BRASILIA FORMOSA

el cine brasileño de 2010

Dir: Gabriel Mascaró Brasil, 2010 – 85 min. ST. (Digital)

Una indagación en un vecindario de Brasilia cuyos habitantes se ven obligados a mudarse por causa de un proyecto urbanístico. Una exploración de tipos, ambientes y reacciones, con espíritu de “documental de creación”. Pocitos, abril 22, viernes, a las 21:10 hs. y Sala Dos, abril 25, lunes, a las 19 hs.

CAMINO A ITHACA (Estrada para Ythaca)

P

rogramar una muestra que defina el cine brasileño de hoy es una tarea provocativa y también incompleta. El cine brasileño en 2010 ocupa, sin dudas, un lugar privilegiado. Filmes sin una filiación definida, pero, de alguna manera, hermanos. Jóvenes realizadores que ya desde sus primeros films inician un recorrido que trae un nuevo aliento a esta cinematografía. Cineastas que se lanzan, con cierta osadía, proponiéndonos un shock en las estructuras estéticas de lo que pensábamos era el cine brasileño. Son films de una generación, en gran parte, formada por cinéfilos, una generación que se conoció en festivales de cine, pero también por Internet; una generación que aprendió a hacer cine realizando sus propias películas, aisladamente o a través de colecti-

vos de producción. Películas que no se limitan a fronteras geográficas o a limitaciones de presupuesto, que están lejos de buscar un estatus de óperas primas, pero que están investidos de subjetividades propias que los marcan como obras de autor. Filmes conscientes de sí mismos, que van más allá de la cuestión de ficción/realidad , que traen un discurso político de imagen, una rareza narrativa, que se mueven en espacios y tiempos propios, que provocan lecturas y relecturas, que no se agotan nunca. Articulan imágenes y proponen preguntas en lugar de respuestas. Hoy, el cine brasileño es otro Entonces ¡pasemos a los filmes! Gustavo Beck Curador

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Embaixada do Brasil - Logo Jueves, 31 de Marzo de 2011 11:22:22 a.m.

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Camino a Ithaca pertenece a esa estirpe de películas en la que la búsqueda espiritual adquiere la forma de una road movie. Cuatro amigos (interpretados por los directores) que recientemente perdieron a un quinto compañero, parten camino a Ithaca, un lugar más mítico que físico. La estética del film escapa conscientemente a lo pulido, como corresponde a toda búsqueda. Sala Cinemateca, abril 25, lunes, a las 21.30 hs.

ESTADO DE SITIO

Dir: André Novais Oliveira,Gabriel Martins, Flávio C. von Sperling, João Toledo, Leonardo Amaral, Leo Pyrata, Maurílio Martins, Samuel Marotta Brasil, 2010 - 91 min. ST. (Digital) Con: Ana Lavigne, André Novais Oliveira,Gabriel Martins

Ante la inminencia del fin mundo, un grupo de amigos se traslada uma pequeña granja

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Dir: Guto Parente, Luiz Pretti, Pedro Diógenes, Ricardo Pretti Brasil, 2010 – 70 min. ST. (Digital) Con: Guto Parente, Luiz Pretti, Pedro Diógenes, Ricardo Pretti

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cinemateca uruguaya


en las cercanías de la ciudad, con la intención de pasar juntos los últimos momentos de sus vidas. Sala Cinemateca, abril 26, martes, a las 17.15 y Casablanca, abril 28, jueves, a las 21.45 hs.

EX ISTO

Dir: Cao Guimarães Brasil, 2010 – 86 min. ST. (Digital) Con: João Miguel

Libremente inspirada en el libro Catatau, de Paulo Leminski, Ex Isto, de Cao Guimarães (de reciente muestra retrospectiva en el Subte de Montevideo), se construye a partir de la hipótesis de qué hubiera sucedido si René Descartes hubiera venido a Brasil junto con Juan Mauricio de Nassau. La repercusión de Ex Isto cambió la agenda del Festival de Gramado, que la presentó al cierre de su última edición. Sala Cinemateca, abril 18, lunes, a las 21.30 hs y Sala Cinemateca, abril 22, viernes, a las 19.15 hs.

LA ALEGRÍA (A alegria)

Dir: Felipe Bragança y Marina Meliande Brasil, 2010 -106 min. STE. (35mm) Con: Clara Barbieri, Flora Dias, Bernardo Barcelos, Junior Moura.

Es verano en Río de Janeiro. 35 grados a las diez de la noche. La Alegría es la historia del momento más decisivo en la vida de Luiza, 16 años. Una fábula sobre el coraje y la juventud que tuvo su première mundial en el Festival de Cannes. Pocitos, abril 25, lunes a las 19:20 hs. y Moviecenter, abril 28, jueves a las 22 hs.

LA FALTA QUE ME HACE (A falta que me faz)

Dir: Marília Rocha Brasil, 2009 – 85 min. ST. (35mm) Con: Alessandra Ribeiro, Priscila Rodrigues, Shirlene Rodrigues, Valdênia Ribeiro.

Un invierno en la cordillera de Espinhaço, donde cuatro amigas comparten el difícil pasaje de la juventud a la edad adulta. La adolescencia y sus amores imposibles han dejado marcas en sus cuerpos y en sus almas: ellas esperan a sus enamorados, mineros siempre ausentes y, a la vez, omnipresentes. Extraordinario documental, tercero de la directora. Moviecenter, abril 22, viernes a las 19.45 hs y Cinemateca 18, abril 25, lunes, a las 17 hs.

LOS RESIDENTES (Os residentes)

Dir: Tiago Mata Machado Brasil, 2010 - 70 min. ST. (35mm) Con: Melissa Dullius, Gustavo Jahn, Jeane Doucas, Simone Sales de Alcântara.

La película nos introduce en la rutina infrecuente de cinco personajes moradores de una casa abandonada. En este territorio, reciben nuevos huéspedes: un viejo militante neoísta, un autoexiliado y una artista plástica de renombre, aparentemente secuestrada. Es desde el encuentro de estos personajes que el film desborda sus metáforas, imágenes y diálogos. Moviecenter, abril 20, miércoles a las 18 hs y Cinemateca 18, abril 23, sábado, a las 17 hs.

EL CIELO SOBRE LOS HOMBROS (O ceu sobre os ombros)

Dir: Sérgio Borges Brasil, 2010 – 71 min. ST. (35mm) Con: Everlyn Barbin, Edjucu Moio, Murari Krishna, Grace Passô

Una rareza este primer largo de Borges que se llevó cinco premios del último Festival de Brasilia. Nada sabemos del objeto del film y la cámara se limita a seguir a tres protagonistas no relacionados: un hare krishna y cocinero, un aspirante a literato con poco empuje y un transexual que pasa de la prostitución a la militancia de género.

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pacific

Sala Cinemateca, abril 19, martes a las 22.15 hs y Sala Dos, abril 25, lunes, a las 17.30 hs.

MORRO DO CÉU

Dir: Gustavo Spolidoro Brasil, 2009 – 71 min. ST (Digital) Con: Bruno Storti, Joel Storti, Geni Storti, Raul Storti

Una pequeña población cuyos habitantes son, mayoritariamente, descendientes de italianos. El director Spolidoro arranca con un documental del lugar, y luego utiliza ese material para construir una ficción amorosa. Sala Dos, abril 27, miércoles a las 17.15 hs.

MUJER DE TARDE (Mulher a tarde)

Dir: Affonso Uchoa Brasil, 20009 – 95 min. ST. (Digital) Con: Renata Cabral, Luísa Horta e Ana Carolina Oliveira

Tres mujeres en una casa, a lo largo de una tarde, sus encuentros, sus diálogos, sus idas y venidas registradas en encuadres rigurosamente formalistas aprendidos en Tarkovskii. ¿La deliberada filmación del vacío? ¿O la vaciedad de unas vidas expresada en términos de cine? Sala Dos, abril 25, lunes, a las 20.20 hs.

PACIFIC

Dir: Marcelo Pedroso Brasil 2009 – 72 min. ST. (Digital)

Un film realizado completamente a partir de material externo. El director, le pidió sus imágenes a los pasajeros de un crucero a Fernando de Noronha., y a través de la edición

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ex isto

le otorgó a esas imágenes sentidos que sus autores originales nunca imaginaron. Entre el documental y el experimento. Sala Cinemateca, abril 20, miércoles, a las 21 hs y Sala Dos, abril 30, sábado, a las 17.15 hs.

VIAJO PORQUE DEBO, VUELVO PORQUE TE AMO

(Viajo porque preciso, volto porque te amo) Dir: Marcelo Gomes, Karim Aïnouz Brasil, 2009 – 75 min. ST. (Digital) Con: Irandhir Santos

A partir de una mezcla de formatos –Super 8, DV, imágenes fotográficas– y la voz de un narrador, esta película construye una especie de diario personal de viaje. El geólogo que viaja habla o escribe a la mujer que lo abandonó mientras recorre el Sertao brasileño. Sala Cinemateca, abril 18, lunes, a las 19:15 hs. y Sala Dos, abril 21, jueves, a las 19:45 hs.

VIGÍAS

Dir: Marcelo Lordello Brasil, 2010 – 71 min. STE (35mm)

El documental de Lordello acompaña a varios guardias de seguridad que vigilan los edificios del centro de Recife en sus rondas nocturnas. Mientras éstos se aseguran orgullosamente de que el mal quede del lado de afuera, hablan de conspiraciones y peligros inminentes, con la paranoia creciente que caracteriza a las sociedades urbanas actuales.


el arte de pensar negativamente 99% honesto upperdog LA REBELIÓN DE KAUTOKEINO

04 / FOCUS NORUEGA

EL CINE DEL BOOM E

l cine noruego, a pesar de ser uno de los más antiguos del mundo, es todavía insuficientemente conocido fuera de Europa. Sin embargo, esta cinematografía ha demostrado tener un impulso creciente que este Focus no hace sino confirmar. La selección revela una pequeña pero importante gama de temas e historias representativas del excelente momento que ha estado viviendo la producción cinematográfica de ese país desde que se inició el siglo XXI: “Este boom” – ha escrito Nina Refseth, directora del Instituto Noruego de Cinematografía— “se inició en 2001 tras la reorganización del sistema de apoyos por parte del Estado, lo cual ha elevado al cine de ese país, tanto en calidad como en cantidad. Ello incluye muchos elementos importantes, entre ellos, un equipo estelar de actores más jóvenes, escritores especializados en escribir para la pantalla grande, la Escuela Noruega de cine, y la producción de un gran número de cortos. El enfoque del Gobierno sobre la cultura, la producción de películas y demás medios, son una buena base para esto”. Leyendas y folclore, dramas actuales, reconstrucciones de hechos históricos, comedias, films corales… la amplitud de temas y

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la diversidad de su tratamiento hablan a las claras de dicha pujanza. En esta muestra: el experimentado realizador Nils Gaup vuelve a la comunidad Sami con La rebelión Kautokeino, después que lo hiciera en su primer largometraje, Veiviseren, nominado al Oscar en 1987. En esta ocasión narra los hechos históricos ocurridos en 1852, en la ciudad de Kautokeino, Noruega, a través de una producción a gran escala, acerca de la verdadera historia de los disturbios de los Sami en contra de la iglesia y el control del Estado sobre la venta de alcohol. Uno de los realizadores noruegos más conocidos internacionalmente es Bent Hamer (aclamado por su ópera prima Eggs de 1995 y del que, en Uruguay, también se exhibiera su tercer film, Kitchen Stories), de quien se presentan dos películas: O’Horten, comedia dramática sobre un ferroviario que tras enfrentar su jubilación experimentará nuevas vivencias que le darán un cambio a su rutinaria vida y A casa por Navidad, un conjunto de historias de gente dispar que ocurren a lo largo de unas pocas horas en nochebuena. Vale la pena llamar también la atención so29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya

bre el thriller Aguas turbulentas de Eric Poppe, en el que el tema de la culpa, el perdón y la expiación se da a través del cruce de dos historias que tienen en común el asesinato de un niño años atrás. Una de las características principales de este Focus Noruega es la presencia de varias significativas operas primas. Una de ellas es El arte de pensar en negativo de Bård Breien, una comedia negra sobre un grupo de autoayuda, con un personaje minusválido liberando a sus compañeros discapacitados de la tiranía de terapias reduccionistas, y que ganó el Premio al Mejor Director en el Festival de Karlovy Vary. Por su parte, Matias Armand Jordal realiza su debut como director con Juntos, el drama de un padre y su hijo que, tras la trágica muerte de la madre, se enfrentan a la díficil tarea de reconstruir sus vidas en solitario y que recibió una mención especial en la sección Zabaltegui – Nuevos Realizadores del Festival de San Sebastián. La muestra se completa con 99% Honesto, documental que sigue a un grupo de hip hop formado por inmigrantes y Upperdog, la historia de dos hermanos separados en la infancia, que han vivido crianzas diferentes y que vuelven a reunirse. El Focus Noruega se presenta con el apoyo de la Embajada del Reino de Noruega en Argentina y el Norsk Filminstitutt.


Moviecenter, abril 20, miércoles, a las 22 hs. y Pocitos, abril 26, martes, a las 17 hs.

EL ARTE DE PENSAR EN NEGATIVO (Kunsten å tenke negativt)

Dir: Bård Breien. Noruega 2006  - 79 min  ST.  (35mm). Con: Frithjof Såheim, Kjersti Holmen, Henrik Mestad.

Un grupo de apoyo para discapacitados visita a un “miembro involuntario”, con resultados más bien distintos a los previstos. Inteligente comedia negra. Premio a Mejor Director en Karlovy Vary y premio en los Días de Cine de Lübeck. Sala Cinemateca, abril 28, jueves, a las 20.40 hs.

99% HONESTO (99% Ærlig )

Dir: Rune Denstad Langlo Noruega, 2008 - 74 min  ST.  (35mm)

El nombre del director le puede sonar conocido al espectador Uruguay: es el hombre que hizo Norte, el film que ganó el Premio Especial del Jurado del festival internacional pasado y que luego tuvo su estreno en la propia Cinemateca. Este trabajo sigue a la banda de hip hop Forente Minoriteter (Minorías Unidas) de Emir, Amina, Haji y Assad. Ellos están en Noruega pero vienen de todas partes. El documental explora la música y su circunstancia. Moviecenter, abril 21, jueves, a las 17.30 hs y Pocitos, abril 25, lunes, a las 17 hs.

LA REBELIÓN DE KAUTOKEINO

(Kautokeino-opprøret)

Dir: Nils Gaup. Noruega 2008 - 96 min. ST. (35mm). Con: Anni-Cristina Juuso, Aslat Mahtte Gaup, Mikkel Gaup.

Noruega, siglo XIX. En la ciudad del título se produjo una violenta rebelión (y la represión correspondiente) contra las ordenanzas

de la iglesia y el control del Estado sobre la venta de alcohol. Ambiciosa reconstrucción histórica.

espiritual, el reencuentro de dos personajes escindidos por la tragedia.

Moviecenter, abril 21, jueves, a las 21.45 hs y Cinemateca 18, abril 24, domingo, a las 19.30 hs.

A CASA POR NAVIDAD (Hjem til jul)

Dir: Bent Hamer    Noruega 2010  - 90 min  ST. (35mm) Con: Nina Andresen Borud, Trond Fausa Aurvaag, Arianit Berisha.

Varios personajes se entrecruzan en una pequeña ciudad ficcional de Noruega, dando pie a diferentes historias. Una crónica de soledades, salpicada con buenas dosis de humor y melancolía escandinavas a través de las cuales Hamer construye un film que desesperación y esperanza. Premio al mejor guión en el Festival de San Sebastián. Pocitos, abril 23, sábado, a las 17 hs y Moviecenter, abril 30, sábado, a las 20.15 hs.

O’HORTEN

Dir: Bent Hamer    Noruega, 2007 - 90min  ST. (35mm.). Con: Baard Owe, Espen Skjonberg, Ghita Norby.

El examen de un día clave en la vida de un maquinista de 67 años: el de su retiro. El hombre debe aprender a vivir de nuevo, y no es fácil. Entre la comedia y el drama. Dos premios Amanda, y uno a mejor dirección en Gante.

Moviecenter, abril 26, martes, a las 22.05 hs y Pocitos, abril 30, sábado, a las 20.45 hs.

UPPERDOG

Dir: Sara Johnsen.    Noruega, 2009 - 100 min  ST.  (35mm) Con: Herman Sabado, Agnieszka Grochowska.

Dos hermanos son adoptados por familias diferentes en Oslo, uno de ellos en la zona más rica de la ciudad, el otro en un típico hogar de clase media . Alguien trata de reunirlos, desencadenando una serie de acontecimientos contradictorios. Gran Premio del Jurado en el Festival Nórdico de Rouen. Moviecenter, abril 18, lunes, a las 22.35 hs y abril 27, miércoles, a las 22.30 hs.

AGUAS TURBULENTAS (DeUsynlige)

Dir: Erik Poppe. Noruega 2010 -115min  ST.  (35 mm.). Con: Pal Sverre, Vallheim Hagen, Tryne Dirholm, Ellen Dorrit Petersen.

La muerte de un niño, ocurrida tiempo atrás, vincula dos historias (la del asesino, y la de la madre de la víctima) y dispara un mecanismo de culpa y expiación. Todo conduce a un enfrentamiento tenso e inesperado. Dos premios Amanda, y otros dos en el festival de Hamptons.    

Moviecenter, abril 20, miércoles, a las 19.40 hs y Cinemateca 18, abril 25, lunes, a las 21.50 hs.

JUNTOS (Sammen)

Dir: Matias Armand Jordal    Noruega, 2009 -100 min  ST.  (35mm) Con: Frithjof Såheim, Odin Waage.

cinemateca uruguaya

Abril 21, jueves 21:00: Go get some Rosemary (Daddy Longlegs) de Joshua Safdie, Ben Safdie, 100 min. (p.16) 23:00: Yo maté a mi madre de Xavier Dolan, 96 min. (p.14) Abril 22, viernes 21:00: La volubilidad de los afectos de Felix Van Groeningen, 108 min. (p.14) 23:00: Bummer Summer de Zach Weintraub 78 min. (p.16) Abril 23, sábado 21:00: El ladrón de Benjamin Heisenberg, 90 min. (p.4) 23:00 Extraños poderes: Stephin Merritt y The Magnetic Fields de Gail O’Hara, Kerthy Fix, 89 min. (p.37) Abril 24, domingo 21:00: Rock and Reading: Imágenes del Uruguay Beatnik de Alejandro Escuder, 65 min. (p.37) 22:30: Barcelona era una fiesta (Underground 1979-1983) de Morrosko Vila-San-Juan (56 min) (p.37) Abril 28, jueves 21:00: Extraños poderes: Stephin Merritt y The Magnetic Fields de Gail O’Hara, Kerthy Fix, 89 min. (p.37) 23:00: El Ilusionista de Sylvain Chomet, 90 min. (p.19) Abril 29, viernes (por invitación) 21:30: Fiesta de cierre del Festival 23:00: Everybody Says Long Live Bobby Holly de Fritz Schultze 28 min. (p.37) 24:00: Recital de “The Supersónicos”

Un padre y su hijo deben enfrentarse a algo para lo que no estaba preparados: la trágica muerte de la madre. El tránsito físico es también la metáfora de una suerte de búsqueda 29 festival cinematografico internacional

LINDOLFO

PROGRAMACIÓN PARA EL XXIX FESTIVAL INTERNACIONAL Lindolfo Cuestas 1388 entre Sarandí y Washington

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cinema komunisto la sombra del iceberg metropolis un rey para la patagonia

05 / CINE RECUPERADO

HUELLAS DE CELULOIDE E

sta muestra reúne un grupo de films realizados en base a valiosos materiales fílmicos que habían estado perdidos y que gracias a distintas personas que los rescataron (de los elementos, del olvido y de la destrucción) pueden exhibirse hoy. No vamos a extendernos aquí sobre la importancia de la conservación de los materiales de archivo (solemos practicar ese deporte en otros lados) pero valgan estas películas de ejemplo para ilustrar lo excepcional que resulta estar frente a realizaciones que si no hubieran sido rescatadas de la basura, de una venta de garaje o de un archivo clausurado, habrían dejado de existir para siempre. Cinemateca 18, abril 28, jueves, a las 19:30 hs y Sala Cinemateca, abril 29, viernes, a las 17.00 hs.

METRÓPOLIS

Dir: Fritz Lang Alemania 1927 – 153 min. STE. (35mm) Con: Brigitte Helm , Alfred Abel, Gustav Froelich , Rudolf Klein-Rogge

tauración del film, que es el que se exhibe ahora, acompañado en vivo, por Stephan Graf von Bothmer al piano. Casablanca, abril 19, martes, a las 15.20 hs y Sala Cinemateca, abril 28, jueves, a las 17.30 hs.

UN REY PARA LA PATAGONIA Dir: Lucas N. Turturro Argentina 2010 – 83 min. (Digital) Con: Tomás Eloy Martínez, Nelly Fresán, Galo Martínez, Carlos Sorín

En los años ’70, Juan Fresán se propuso llevar al cine la increíble historia del francés Orllie Antoine, quien se autoproclamó “rey de la Patagonia y Araucanía” en 1860. Pero Fresán nunca pudo terminar la película y según cuenta el director Turturro “murió dejándome un legado de once latas oxidadas y un guión destartalado. Un Rey para la Patagonia cuenta la historia de esa obsesión”. Sala Dos, abril 24, domingo, a las 19.15 hs y abril 19, domingo, a las 21.30 hs.

En 2008, en el Museo del Cine de Buenos Aires, Fernando Peña y Paula Félix-Didier encuentran la versión más completa conocida hasta ahora de la mítica Metrópolis. La copia 16mm encontrada contiene más de 20 minutos de material hasta entonces perdido. La Fundación F. W. Murnau emprende la res-

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estas películas antiguas revela un poco de lo que quedó de los años setenta. Sala Dos, abril 21, jueves, a las 18.30 hs.

LA SOMBRA DEL ICEBERG (Jäävuoren varjoon)

Dir: Antti Seppänen Finlandia 2009 – 57 min. ST . (Digital)

Seppänen construye un documental a partir de varias latas de cine que compra en una venta de garaje por unos pocos euros. Apenas proyecta la cinta, descubre que ha encontrado un tesoro: incontables imágenes rodadas a lo largo y ancho del mundo durante décadas. ¿Quién estaba detrás de la cámara? Allí comienza la intensa y apasionada investigación que se nos va revelando a través de este valioso material. Sala Dos, abril 24, domingo, a las 18.20 hs y abril 26, martes, a las 20.15 hs.

EN LA BASURA DEL CANAL 4

BABELSBERG DE ESTE A OESTE

(No lixo do Canal 4)

(Babelsberg d’est en ouest)

Dir: Yanko del Pino Brasil 2011 – 72 min. ST. (Digital)

Dir: Bernard Louargant Francia 2009 – 56 min. ST. (Digital)

Recuerdos y momentos olvidados surgen de la basura de un canal de televisión. Personajes y protagonistas reviven en reportajes cuarenta años después. La recuperación de

Templo del cine alemán expresionista, lugar mítico obsesionado por los fantasmas de Fritz Lang y Marlene Dietrich, situado a la vanguardia de las nuevas técnicas de fil-

29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya


mación, los estudios Babelsberg tenían un futuro prometedor. Pero el régimen Nazi obligó directores talentosos a huir del país e impuso un sinfín de películas de propaganda y comedias sin alma. Sala Cinemateca, abril 21, jueves, a las 21.25 hs y Sala Dos, abril 27, miércoles, a las 19.10 hs.

CINEMA KOMUNISTO

Dir: Mila Turajlic Serbia, 2010 – 101 min. STE (Digital)

Es verdad que Tito fue el menos fanático de los líderes de la Europa del Este, pero fue el más fanático en una cosa: el cine. En 1945 creó el estudio Avala, en una colina sobre Belgrado, una especie de Hollywood oriental. Cinema Komunisto explora el cine que creó esa Yugoslavia y la Yugoslavia que creó ese cine a través de impresionantes imágenes de archivo. Sala Dos, abril 24, domingo, a las 17.00 hs y Sala Dos, abril 25, lunes, a las 21.45 hs.

FANTASÍA LUSITANA

Dir: João Canijo Portugal, 2010 – 65 min. ST. (Digital)

Una mirada al Portugal de la 2ª. Guerra, cuando las neutralidades eran difíciles y los pueblos se aliaban con uno u otro bando. El director Canijo mira al pasado y, rescatando abundantes imágenes de archivo (entre ellas material sobre personalidades como SaintExupéry), intenta reconstruir la dualidad de la sociedad portuguesa en la que convivían miles de refugiados con una elite política y cultural de inclinaciones fascistas.

METRÓPOLIS E

n 2008, en el Museo del Cine de Buenos Aires, Fernando Peña y Paula Félix-Didier encontraron la versión más completa conocida hasta ahora de la mítica Metrópolis, de Fritz Lang, única película en el mundo que ha sido declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad. La copia 16mm hallada contenía más de 20 minutos de material hasta entonces perdido lo que le daba a la película una coherencia narrativa de la que hasta entonces carecía. Cuando en una conversación con el fundador del Cine Núcleo, Salvador Sammaritano, éste aseguró haber permanecido sosteniendo la cinta contra la ventanilla del proyector “las dos horas y media” que duró la exhibición de Metrópolis en Buenos Aires en julio de 1959, Fernando Peña tuvo la primera pista de que tal vez la versión original de la película estuviera todavía en Buenos Aires. Sin embargo, el primer documento que probaba sus sospechas llegó desde Montevideo: los programas de Cine Arte Sodre comprobaban que entre el viernes 26 y el miércoles 31 de julio de 1946, Metrópolis se exhibió ocho veces en Montevideo, en copia prestada por el coleccionista y crítico argentino Manuel Peña Rodríguez. Esto significaba que la película había sobrevivido a su estreno comercial e integraba la colección de Peña Rodríguez, colección que había sido donada al Museo del Cine. Ahora y gracias a la Embajada de Alemania en Montevideo y el Instituto Goethe, la versión exhibida en 1946 en el Sodre

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cinemateca uruguaya

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vuelve a Montevideo, en copia restaurada por la Fundación F. W. Murnau. La exhibición será acompañada en vivo, por Stephan Graf von Bothmer, el pianista de cine mudo más exitoso de Alemania, un prodigio de la técnica y con un estilo de ejecución romántico, popular y, a la vez, de vanguardia. Cinemateca 18, abril 28, jueves, a las 19:30 hs Sala Cinemateca, abril 29, viernes, a las 17.00 hs

METRÓPOLIS

Dir: Fritz Lang Alemania 1927 – 153 min. STE. (35mm) Con: Brigitte Helm , Alfred Abel, Gustav Froelich , Rudolf Klein-Rogge En la ciudad de Metrópolis del año 2026, los obreros trabajan y viven bajo tierra. Las condiciones de trabajo son esclavas, pero María les insta a tener paciencia y esperar la llegada de un mediador que, a través del corazón, una a la clase trabajadora con la clase intelectual. Sin embargo, Rotwang, el científico, quiere vengarse del amo de la ciudad –que le robó el amor y la vida de su amada Hel– y suplanta a María con un robot que incita a los trabajadores a una rebelión suicida que amenazará destruir Metrópolis.

14 /A EXHIBICIONES ESPECIALES


Sala Cinemateca, abril 20, miércoles, a las 19.15 hs.

los labios

06 / RETRO SPECTIVA

LA INVENCION DE LA CARNE

SANTIAGO LOZA

extraño

artico

rosa patria

E

n el 2004, el XXII Festival Internacional Cinematográfico del Uruguay exhibió Extraño, primer largometraje del argentino Santiago Loza. Hoy, Loza tiene a sus espaldas una trayectoria que confirma su talento como director, que con muy buen ojo este festival descubría hace siete años, y de la que creemos, esta edición es una buena oportunidad para dar cuenta. Nacido en Córdoba, Argentina, en 1971, Santiago Loza cursó Cinematografía y Literatura en la Universidad Nacional y estudió dramaturgia con Mauricio Kartum. Fue el creador además, junto a un grupo de amigos, del “Espacio Elefante Teatro Club” un verdadero bastión de la resistencia cultural argentina en donde se presentan obras realizadas y producidas por el grupo y con libreto del propio Loza. Realizó documentales y cortometrajes, entre ellos Lara y los trenes (1999), ganador del concurso “Historias Breves”, organizado por el INCAA. Desde su debut en el largometraje con Extraño en 2003, sus producciones se han vuelto cada vez más frecuentes (a pesar de que Loza sigue incursionando en el teatro y es colaborador en guiones de otros realizadores, como es el caso de Parapalos de Ana Poliak). A éste le siguieron la audaz Cuatro mujeres descalzas, Ártico, película de búsquedas, de deambulares confusos, de personajes erráticos, y el documental Rosa

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patria, acerca del genial poeta argentino Néstor Perlongher, militante del Movimiento de Liberación Homosexual en la Argentina de los años de plomo e inigualable agitador cultural. Su siguiente largo, La invención de la carne (2009), participó en la sección Horizontes Latinos del Festival de San Sebastián y su última película, co-dirigida con Iván Fund tuvo su première mundial en Cannes, lo que marca la madurez autoral de Loza y la solidez de una trayectoria personal. Santiago Loza estará en Montevideo para presentar sus películas al público del festival. Sala Cinemateca, abril 19, martes, a las 18.30 hs y Casablanca, abril 25, lunes, a las 17.35 hs.

LOS LABIOS

Dir: Iván Fund y Santiago Loza Argentina, 2010 – 100 min. (Digital) Con: Victoria Raposo, Eva Bianco , Adela Sánchez , Raul Lagger.

Una ficción que está hecha de la materia del documental. Tres mujeres que realizan trabajo social para el Estado argentino viajan a un lugar distante. Se alojan en un hospital en ruinas y atienden los problemas de la comunidad. Con el paso del tiempo su propia convivencia se vuelve más compleja. Premio a la mejor interpretación en la sección Un certain regard, de Cannes. 29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya

Dir: Santiago Loza Argentina 2009 – 80 min. (35mm.) Con: Diego Benedetto, Umbra Colombo, Lisandro Rodríguez.

La peculiar relación entre dos jóvenes pacientes de un hospital. Una mujer que entrega su cuerpo a prácticas médicas y un joven estudiante, emprenderán un viaje en medio de una tortuosa relación personal. También, una exploración sobre las relaciones entre la gente y su propio cuerpo. Sala Cinemateca, abril 21, jueves, a las 17.20 hs.

ROSA PATRIA

Dir: Santiago Loza Argentina 2009 – 90 min. (Digital)

Un documental dedicado al poeta, sociólogo y militante homosexual Néstor Perlongher (1949-1992), evocado a través de diversos materiales y testimonios. A través de él se examina también el tema de la militancia cultural y política en los años de plomo en Argentina. Premio especial en el Bafici.


Sala Cinemateca, abril 22, viernes, a las 17.20 hs.

ÁRTICO

STAFF

Dir: Santiago Loza Argentina 2008 – 80 min. (Digital) Con: Pablo Seijo.

No hay que adelantar mucho sobre la anécdota de este film. Un personaje camina no se sabe a dónde, un teléfono celular importa en la acción, y el espectador y la cámara descubren de a poco lo que está ocurriendo. Rodado con talento, pocos medios y una visión personal. Sala Cinemateca, abril 23, sábado, a las 17.10 hs.

CUATRO MUJERES DESCALZAS

Dir: Santiago Loza Argentina 2005 – 90 min. (35mm) Con: Eva Bianco, María Onetto, María, Pessacq.

Verano sofocante en Buenos Aires. En un departamento casi vacío, cuatro mujeres de personalidades muy diferentes se reúnen para compartir secretos. Se pasan la noche charlando, la ciudad sigue su curso, y ellas se interrogan sobre el futuro. Las respuestas son inciertas. Sala Cinemateca, abril 24, domingo, a las 17.15 hs.

EXTRAÑO

Dir: Santiago Loza Argentina/Francia/Holanda/Suiza 2003 – 87 min. (35mm). Con: Julio Chávez, Valeria Bertuccelli, Raquel Albéniz.

El protagonista, médico y cuarentón, no ejerce desde hace tiempo y vive con una hermana y una sobrina. Cuando conoce a una joven embarazada surgen el interés, el amor y algunos sacudones sentimentales. Primer largo de Loza, inteligente y sutil, con un notable Chávez. Premios en el Bafici, Lima, Rotterdam y de la crítica argentina. En programa: Lara y los trenes, Argentina, 1999 Dir: Santiago Loza, 11 min (35mm)

XXIX Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay Dirección General María José Santacreu Alejandra Trelles

SALAS DEL FESTIVAL El festival se extiende. A las salas de Cinemateca Uruguaya, se suman en esta edición del Festival tres salas más: Casablanca, Moviecenter (Montevideo Shopping) y Lindolfo.

cinemateca uruguaya

Técnica Sebastián Bednarik Santiago Bednarik

Asistencia en gestión Maylis Asté Rosina Macchi

Asesoramiento Técnico Hernán Tajam

Transportes y Logística Ramiro Benítez Difusión y Medios Lorena Pérez Coordinación de Traducciones Carolina Calvete Subtitulado Carolina Calvete Maxiliano Fernández Sergio Santacreu Documentación y web Eduardo Correa Macarena Fernández Lorena Pérez Departamento Comercial Silvana Silveira

La programación de todas las salas puede consultarse además en nuestro sitio web: www.cinemateca.org.uy o por el teléfono 24182460 (programación diaria)

29 festival cinematografico internacional

Coordinación Alejandra Trelles

Programación María José Santacreu Alejandra Trelles Gustavo Beck (Focus Brasil)

Cinemateca 18: 18 de Julio 1280 T: 29009056 Sala Cinemateca y Sala 2: Lorenzo Carnelli 1311 esq. Soriano T: 24195795 Cinemateca Pocitos: Chucarro 1036 esq. Avda Brasil T: 27074718 Cine Casablanca: 21 de Setiembre 2838 esq. Ellauri T: 27123795 Moviecenter: Luis Alberto de Herrera 1290 T: 22002511 Lindolfo: Lindolfo Cuestas 1388 entre Sarandí y Washington T: 29167686

Administración Bernardo Roura Jacqueline Crocco María José Sayagués

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Salas Luis Olveira

Atención Salas Mónica Gorriarán Gustavo Gutiérrez Flavio Lira Laura Miranda Liliana Molero Martín Ramírez Emiliano Sagario Susana Roura Textos Boletín María José Santacreu Alejandra Trelles Guillermo Zapiola Tráfico a salas Miguel González Enrique Gubitosi Ana Laura Martínez Afiche del Festival Diego Tocco Diseño Boletín Alejandro Flain Spot en salas Alejandro Michelini Comunicación Larsen, Laudrup & Lerby


preloran filmando hermogenes cayo huellas y memorias de jorge prelorán zulay frente al siglo XXI extraño

Sala Dos, abril 18, lunes, a las 17.35 hs.

07 / homenaje

HERMÓGENES CAYO (IMAGINERO)

Dir: Jorge Prelorán Argentina, 1969 – 68 min. (Digital)

jorge prelorán

Documental sobre la vida de Hermógenes Cayo, famoso artesano y santero que vivió en el pueblo jujeño de Cachimoca, una desolada región del noroeste argentino. En programa: Chucalezna, Argentina 1968. Dir: Jorge Prelorán. Duración, 22 min. Sala Dos, abril 19, martes, a las 17.30 hs.

S

igue siendo tal vez el más grande de los ignorados, o el más ignorado de los grandes cineastas argentinos. Su cine documental y etnográfico supo ocuparse de las llamadas “culturas moribundas”, y denunció los procesos de transculturización producidos en las zonas rurales argentinas. Nacido en Buenos Aires en 1933, muerto en Culver City, Estados Unidos, el 28 de marzo de 2009, es autor de más de 60 cortos, medios y largometrajes documentales y de ficción, Jorge Prelorán descubrió su pasión por el cine en 1952, de manera fortuita, cuando realizó un viaje a Río Negro y conoció a un joven que hacía películas. Con la intención de estudiar arquitectura, Prelorán viajó en 1955 a los Estados Unidos, pero al terminar el primer semestre de sus estudios, dejó la carrera y ese mismo día partió hacia San Francisco, donde gastó todo su dinero –unos 300 dólares– en la compra de una pequeña cámara a cuerda de 16 milímetros. “El cine es para mí una especie de vocación desmedida, una pasión casi obsesiva”, señaló el realizador, que en 1958 fue reclutado por el ejército estadounidense y enviado a Berlín, en plena Guerra Fría. Al regresar a Estados Unidos entró en la Universidad de California para estudiar cine, donde aprendió la técnica y empezó a filmar con cierta dedicación. Su trabajo de fin de carrera fue un corto titulado Muerte no seas orgullosa.

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Realizador solitario, Prelorán pensaba que al documentar la vida de ciertas personas podía lograr “un testimonio de ese acercamiento y ese cruce de dos humanidades, donde queden claros el amor y el cariño por el otro”. Justamente, el encuentro íntimo y enriquecedor entre seres humanos –más allá de su raza, religión o condición social– y el uso del cine como un arte para atrapar la esencia de las personas que entrevistaba son los rasgos que mejor definen a la obra de Prelorán. Hermógenes Cayo (1965-1968), Medardo Pantoja (1969), Cochengo Miranda (1973) son algunas de sus obras más importantes, que poseen “el sabor de un documento unipersonal que tiene que ver con conocer íntima y profundamente a alguien y, a través de él, descubrir su realidad cultural, social y regional”, como afirmó cierta vez. Prelorán donó la totalidad de su obra, así como sus papeles y documentos al Human Studies Film Archives (HSFA) del Instituto Smithsoniano de los Estados Unidos, gracias a cuya colaboración se puede realizar este homenaje. El material de Prelorán estaba deteriorándose, y el Smithsoniano ha luchado por su preservación. La muestra se completa con Huellas y memoria de Jorge Prelorán (2010) de Fermín Rivera, cuyo autor visitará el festival para su presentación. 29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya

COCHENGO MIRANDA

Dir: Jorge Prelorán Argentina, 1975 – 90 min. (Digital)

Una investigación sobre la vida cotidiana de un solitario hombre del desierto pampeano. Un riguroso retrato humano y etnográfico. En programa: Quilino, Argentina 1966. Dir: Jorge Prelorán, 30 min. Sala Dos, abril 20, miércoles, a las 17.15 hs.

ZULAY FRENTE AL SIGLO XXI

Dir: Jorge Prelorán, Mabel Prelorán, Zulay Salavino Ecuador/España 1989 –110 min. (Digital)

Una exploración de los cambios que la migración produce en una persona, discutidos y analizado por dos mujeres: Zulay, la protagonista, y Mabel Prelorán, la antropóloga que la hospeda cuando decide emigrar a Estados Unidos. Ambas mujeres comparten créditos con Jorge Prelorán. En programa: Medardo Pantoja. Argentina, 1969. Dir: Jorge Prelorán,12 min.


Sala Dos, abril 21, jueves, a las 17 hs y abril 23, sábado, a las 21.45 hs.

HUELLAS Y MEMORIA DE JORGE PRELORÁN Dir: Fermin Rivera Argentina 2010 – 79 min. (Digital)

Esta película desentraña la vida de Jorge Prelorán desde su niñez marcada por el asma, una familia de clase alta y una educación rígida, hasta convertirse en el hombre que cambió el cine documental y hasta inventó un género.

ABONOS PARA EL FESTIVAL Están a la venta a $100 en todas las salas de Cinemateca los abonos para asistir a todas las funciones del Festival. Mediante el pago de este abono se podrán ver todas las películas que se exhiban en las Salas de Cinemateca (Cinemateca 18, Sala Cinemateca, Sala 2 y Sala Pocitos) sin abonar entrada, mientras que en los cines Casablanca, Moviecenter y Lindolfo los socios de Cinemateca abonarán $20 por función. Para los no socios, el precio de las entradas en todas las salas del Festival es de $90.

JOSÉ Y PILAR ENSAYO SOBRE LA LUCIDEZ Fue, junto a Fernando Pessoa, uno de los escritores más importantes de la literatura portuguesa del siglo XX. Escribió novelas fundamentales, como El año de la muerte de Ricardo Reis, Todos los nombres, Ensayo sobre la ceguera, El evangelio según Jesucristo. En 1998 recibió el Premio Nobel de Literatura, tal vez un detalle en una trayectoria marcada por el reconocimiento de un inmenso público lector a lo largo y ancho del mundo. José Saramago fue, además, un hombre comprometido con su tiempo y, sobre todo, con el futuro. Durante los últimos cuatro años de vida del escritor el documentalista portugués Miguel Gonçalves Mendes acompañó a José Saramago y a su esposa Pilar del Río en sus viajes por el mundo y en sus residencias de Portugal y Lanzarote, al punto de grabar más de 240 horas de película.

29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya

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De allí surge José y Pilar, el documental que celebra la vida del escritor, explora la relación con su esposa Pilar y su proceso creativo.

14 /B EXHIBICIONES ESPECIALES

José y Pilar se presenta en el 29º Festival Internacional del Uruguay gracias al auspicio del Semanario Brecha. La entrada a la función es únicamente por invitación que podrán retirar presentando el aviso que aparecerá en el Semanario en la administración de Cinemateca y en todas sus salas hasta una hora antes de la función. Los socios de Cinemateca pueden retirar sus invitaciones (limitadas) en la administración y todas las salas de Cinemateca Uruguaya presentando la tarjeta mensual más el abono del festival. Una segunda función, abierta al público en general, se exhibirá el sábado 23 de abril, a las 15.20 hs. en el Cine Casablanca. Cinemateca 18, abril 20, miércoles, a las 21:30 hs.

JOSÉ Y PILAR

Dir: Miguel Gonçalves Mendes Portugal/España/Brasil, 2010 – 125 min. ST. (Digital) Con: José Saramago, Pilar del Río, Gael García Bernal, Fernando Meirelles.

El viaje del elefante, la obra en la que Saramago narra las aventuras y desventuras de un paquidermo transportado desde la corte de Joao III hasta la del Archiduque Maximiliano de Austria constituye el punto de partida de José y Pilar, un largometraje de Miguel Gonçalves Mendes que retrata la relación entre José Saramago y Pilar del Río. Ilustrativa pano-

rámica del día a día del matrimonio en Lanzarote y Lisboa, en su casa y a lo largo de diversos viajes de trabajo por todo el mundo, José y Pilar es el retrato sorprendente de un autor durante su proceso de creación e imagen de la relación de un matrimonio empeñado en cambiar el mundo o, al menos, en mejorarlo. El documental nos revela a un Saramago desconocido, desmonta ideas preconcebidas y demuestra que genio y sencillez son compatibles. José y Pilar es una mirada proyectada sobre la vida de uno de los grandes creadores del siglo XX y la demostración de que, como ha dicho Saramago, “todo puede ser contado de otra forma”.


el vuelco del cangrejo la mosquitera la vida de los peces la mirada invisible

Cinemateca 18, abril 25, lunes, a las 19.30 hs y Sala Cinemateca, abril 30, sábado, a las 17 hs.

08 / MUESTRA

EL VUELCO DEL CANGREJO

14º FESTIVAL DE PUNTA DEL ESTE F

(35mm) Con: Julieta Zylberberg, Osmar Nuñez, Marta Lubos, Gaby Ferrero

ue el primer festival internacional de cine organizado en Uruguay y tiene varios récords en su haber, entre los que se cuentan haber descubierto a Ingmar Bergman y provocado la renuncia de Homero Alsina Thevenet al Semanario Marcha. Si no hubiera sufrido largas interrupciones, este año el festival hubiera cumplido sesenta años. Sin embargo de alguna manera ha llegado hasta hoy y es así que, manteniendo la saludable política de intercambiar muestras con nuestro Festival, se presenta un conjunto de films que un mes atrás estuvieron en las pantallas de nuestro principal balneario. El Festival de Punta del Este es organizado por Intendencia Municipal de Maldonado, con el apoyo del Instituto de Cine y del Audiovisual, la Asociación de Productores del Uruguay (ASOPROD), Uruguay Film Comission y Cines Hoyts.

A partir de la novela de Martín Kohan, Ciencias morales, Lerman construye una ficción ambientada en la Buenos Aires de 1982. Faltan apenas unas semanas para que empiece la Guerra de las Malvinas y la dictadura ya ha abierto heridas que no cerrarán. La vida cotidiana en un prestigioso colegio refleja la atroz represión que se vive en todos los ámbitos. Pocitos, abril 18, lunes, a las 19.15 hs y Moviecenter, abril 23, sábado, a las 17.50 hs.

LA VIDA DE LOS PECES

Dir: Matías Bize Chile/Francia 2010 – 90 min. (35mm) Con: Santiago Cabrera, Blanca Lewin, Víctor Montero¢

Cinemateca 18, abril 22, viernes, a las 22.45 hs y Pocitos, abril 27, miércoles, a las 19.10 hs.

LA MIRADA INVISIBLE

Dir: Diego Lerman Argentina/Francia/España/2010 – 97 min.

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Andrés es un periodista chileno radicado en Alemania. Hace mucho tiempo que no visita a sus viejos amigos chilenos, pero luego de 10 años reaparece en una fiesta de cumpleaños cargada de recuerdos, y personas que lo sorprenden. Entre ellas está Beatriz, el amor de su vida. 29 festival cinematografico internacional

cinemateca uruguaya

Dir: Oscar Ruíz Navia¢ Colombia 2009 – 95 min. (Digital) Con: Rodrigo Vélez, Arnobio Salazar Rivas, Yisela Álvarez Ambientada en una humilde comunidad del Pacífico colombiano, la película exhibe una playa agreste, cercana a la selva, viviendas precarias que fueron arrasadas con las últimas subidas de mareas. Allí llega el protagonista, un turista extraño que se encuentra de paso y que se convierte en un observador de los comportamientos y problemas de sus habitantes. Pocitos, abril 20, miércoles, a las 17 hs y Casablanca, abril 27, miércoles, a las 15.20 hs.

LA MOSQUITERA

Dir: Agustí Vila España 2010 – 95 min. (Digital) Con: Emma Suárez, Eduard Fernández , Geraldine Chaplin ,Marcos Franz¢ Para Agustí Vila la familia es un espacio donde lo anormal se asume como hábito, una institución que busca en el lenguaje de los sinónimos políticamente correctos el escudo tras el que protegerse. Una radiografía de la confusión moral de la sociedad burguesa española cargada de humor negro.


U

na muestra de documentales que tienen a la música –no solamente al rock– en su centro, pero que la exceden largamente. La selección es muy variada y con sólo decir que va desde la historia del líder de los Abuelos de la Nada a la de Stephin Merrit, de The Magnetic Fields, lo decimos todo. En medio, un homenaje al underground catalán de la década del 70-80, el registro documental de las llamadas “Veladas Beatniks” del café La Diaria, hip hop noruego hecho por inmigrantes musulmanes y un descubrimiento: la del pionero del rock’n’roll en Uruguay, Bobby Holly. Lindolfo, abril 23, sábado, a las 23 hs y abril 28, jueves, a las 21 hs.

EXTRAÑOS PODERES: STEPHIN MERRIT Y THE MAGNETIC FIELDS (Strange powers: Stephin Merrit and The Magnetic Fields) Dir: Kerthy Fix, Gail O’Hara Estados Unidos/Dinamarca/Francia/Alemania/Reino Unido, 2010 – 89 min. ST. (Digital) Con: Stephin Merrit,Carrie Brownstein, Claudia Gonson, Sam Davol, Peter Gabriel.

Cuando en 1999 se editó el album triple 69 Love Songs, The Magnetic Fields y su creador, Stephin Merrit comenzaron a ser escuchados por un público más amplio, pero para quienes seguían a este extraordinario compositor desde sus inicios en 1991, no fue una sorpresa. Este documental recorre la carrera de Merrit y explora el proceso creativo de uno de los músicos más interesantes de los últimos veinte años. Lindolfo, abril 24, domingo, a las 22.30 hs.

BARCELONA ERA UNA FIESTA (UNDERGROUND 19701983) Dir: Morrosko Vila-San-Juan España, 2010 – 56 min. ST. (Digital) Con: Mariscal, Nazario, Pau Riba, Pepe Ribas, Marta Sentis, Luis Racionero.

El underground barcelonés rememorado por sus protagonistas, desde su cuna (Canet Rock, las Jornadas Libertarias del Parque Güell de 1975) al nacimiento de publicaciones como Ajoblanco, el apogeo del cómix y un largo etcétera. La

extinción no sobrevendría sino hasta principio de los ochenta cuando otra subcultura (la del punk) tomó las riendas del desmadre. Sala Cinemateca, abril 28, jueves, a las 20.40 hs.

99% HONESTO (99% Ærlig )

Dir: Rune Denstad Langlo Noruega, 2008 - 74 min  ST.  (35mm)

El documental de Langlo (director de Norte, Premio Especial del Jurado en el anterior Festival Internacional) sigue a la banda de hip hop Forente Minoriteter (Minorías Unidas), integrada por Emir de Bosnia, Amina de Uganda, Haji de Irak y Assad de Pakistán. Son musulmanes, viven en Noruega, tienen talento y mucho que decir. Pocitos, abril 22, viernes, a las 23.10 hs y Casablanca, abril 29, viernes, a las 22 hs.

BUEN DÍA, DÍA

Dir: Sergio Constantino y Eduardo Pinto. Argentina, 2010 – 90 min. (Digital). Con: Gato Azul Peralta, Andrés Calamaro, Luis Alberto Spinetta, Gustavo Bazterrica.

29 festival cinematografico internacional

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barcelona era una fiesta (underground)

los chicos están más o menos bien

ROCK & READING: Imágenes del Uruguay Beatnik

09 / ROCKUMENTALES

El rock argentino no sería el mismo si no hubiera existido Miguel Abuelo. Sin embargo, su estatura creativa se ha borroneado, a menudo, en anécdotas triviales. Este documental, que tiene como guía al propio hijo del cantante, echa mano a abundante material de archivo e intenta poner las cosas en su justa perspectiva. Cinemateca 18, abril 25, lunes, a las 19.30 hs y Lindolfo (por invitación), abril 29, viernes, a las 23 hs.

EVERYBODY SAYS LONG LIVE BOBBY HOLLY

Dir : Fritz Schultze Uruguay/EEUU, 2010 – 28 min. (Digital) Con: Neil Neuman

De la vida de Bobby Holly no se sabía nada hasta hace muy poco tiempo pero gracias al documental de Fritz Schultze (originariamente editado en 1994 y recuperado por Alberto Urquiza, mánager de The Supersónicos, de un viejo VHS) podemos ahora conocer la historia del pionero del rock’n’roll del Uruguay y Latinoamérica: Bobby Holly.

Lindolfo, abril 24, domingo, a las 21 hs. (entrada libre)

ROCK & READING: Imágenes del Uruguay Beatnik

Dir: Alejandro Escuder Uruguay, 2010 – 65 min. (Digital) Con: Roberto Apratto, Roberto Echavarren, Amir Hamed, Circe Maia, Sandino Núñez

Registro documental sobre las “Veladas Beatnik” realizadas en Café La Diaria en noviembre de 2010. Un encuentro de música y poesía con cierto espíritu beat local, covers de los clásicos del rock y homenajes a Herrera y Reissig, Mario Levrero, Idea Vilariño y Marosa Di Giorgio, entre otros. buen día, día


jdp2000 / miss jin xing story jdp2010 / the enemy line jdp2004 / dance jdp2010 / rosalind

una gran empresa multinacional. Duración, 106 min. (Digital)

10 / MUESTRA

Pocitos, abril 22, viernes, a las 19.10 hs.

JEONJU DIGITAL PROJECT E

n 2000, el coreano (de Corea del Sur) Festival Internacional de Cine de Jeonju lanzó el primer Jeonju Digital Project, considerando que los films en soporte digital constituirían una parte importante del futuro de la industria del cine. A lo largo de los últimos once años, el festival ha apoyado anualmente a tres cineastas internacionales para realizar tres cortometrajes de alrededor de 30 minutos cada uno. El Festival de Jeonju considera, sin embargo, que en el cine importan más la pasión, la creatividad y la estética que la técnica. Y ello se advierte en la selección de directores, entre los que se encuentran algunos de los artistas más importantes del medio en el ambito internacional. Esta sección del Festival Internacional del Uruguay reúne los 33 films producidos a lo largo de una década (más un año) por los cineastas respaldados por el Jeonju Digital Project, y que ya han sido vistos en festivals prestigiosos como Venecia, Toronto, Locarno, Torino, Vancouver, Viena, y Hong Kong. Estos once programas reúnen lo que el proyecto ha sabido hacer a lo largo de once años (2000-2010). Los directores que estrenarán sus cortos en el 12º Festival Internacional de Cine de Jeonju (que se inaugura este 28 de abril) fueron Jean-Marie Straub, Claire Denis y José Luis Guerin. Habrán otros en el futuro.

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Casablanca, abril 18, lunes, a las 20 hs y Pocitos, abril 20, miércoles, a las 19.15 hs.

JDP 2010: JAMES BENNING / DENIS CôTÉ / Matías Piñeiro

Integrado por Pig Iron (USA 2010) de James Benning, documental dramático sobre la producción de acero; Les lignes enemies (Francia 2010) de Denis Côté , seis hombres en un bosque y un sentimiento de amenaza; Rosalind! (Argentina, 2010) de Matías Piñeiro, un grupo de actores ensaya a Shakespeare en una isla del Tigre. Duración, 113 min. (Digital) Casablanca, abril 19, martes, a las 17.15 hs y Pocitos, abril 21, jueves, a las 19 hs.

JDP 2009: HONG SANG-SOO / NAOMI KAWASE / LAV DÍAZ

Integrado por Lost in the Mountains (Corea 2009) de Hong Sang-soo, las accidentadas relaciones afectivas de una chica que recibe un auto como regalo; Koma (Japón 2009) de Naomi Kawase, una historia ambientada en pueblo chico, con personajes que evocan un pasado más envidiable; Butterflies Have No Memories (Filipinas 2009) de Lav Díaz, pueblo chico filipino enfrenta la decadencia generada por la presencia de 29 festival cinematografico internacional

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JDP 2008: IDRISSA OUÉDRAGO / MAHAMATSALEH HAROUN / NACER KHEMIR

Incluye The Birthday (Burkina Faso, 2008) de Idrissa Ouédrago, chica pobre, al igual que su enamorado. Futuro marido rico, una revelación, una venganza; Expectations (Chad 2008) de Mahamat-Saleh Haroun, un viaje por el desierto convierte al protagonista en un ser insensible, pero sus acreedores se preocupan; The Alphabet of My Mother (Túnez 2008) de Nacer Khemir, una mujer inmóvil y con los ojos cerrados se anima cuando la luz invade el lugar donde se encuentra, y una memoria poética cobra vida. Duración, 90 min. (Digital) Pocitos, abril 23, sábado, a las 19 hs.

JDP 2007: HARUN FAROCKI / PEDRO COSTA / EUGÈNE GREEN

Programación integrada por Respite (Alemania 2007) de Harun Farocki, una dura evocación del campo de transito de Westerbrook, donde aguardaban los enviados a Bergen-Belsen y Auschwitz; The Rabbit


Integrada por About Love (Kazakhstán 2006) de Darezhan Omirvaev, un solitario profesor de matemáticas es hospedado por un matrimonio y se desencadena una relación adúltera, según relato de Chejov; No Day Off (Singapur 2006) de Eric Khoo, las desventuras de una mujer que abandona esposo e hijo para trabajar como camarera en Singapur; Twelve Twenty (Tailandia 2006) de Pen-ek Ratanaruang, una pareja accidental que no intercambia palabras. Duración, 107 min. (Digital) Pocitos, abril 25, lunes, a las 21.30 hs.

JDP 2005: Shinya Tsukamoto / Song Ilgon / Apichatpong WeerasEtHakul

Incluye Haze (Japón 2005)de Shinya Tsukamoto, un hombre solitario sufre en un cuarto crerrado, sin saber cómo y por qué llegó allí; Magician(s) (Corea del Sur, 2005) de Song Il-gon, la evocación del suicidado guitarrista, lider de una banda, por quienes lo sobrevivieron; Worldly Desires (Tailandia 2005) de Apichatpong Weerasethakul, una pareja escapa de su familia en busca de una revelación espiritual en contacto con la naturaleza. Duración, 108 min. (Digital)

Pocitos, abril 27, miércoles, a las 17.00 hs.

JDP 2003: SHINJI AOYAMA / BAHMAN GHOBADI / PARK KI-YONG

Programa compuesto por Like a Desperado Under the Eaves (Japón, 2003) de Shinji Aoyama, un hombre y su guitarra en la calle, alguien cerca que repite oraciones budistas, otro vecino extraño, una vida cotidiana no tan cotidiana; Daf (Irán 2003) de Bahman Ghobadi, un pueblo kurdo cerca de la frontera de Irak, un hombre con tres esposas, once hijos y el instrumento musical que adora, el descubrimiento de una forma de vida “exotica”; Digital Search (Corea del Sur 2003) de Park Ki-Yong, una exploración de las posibilidades de la tecnología digital, y lo que algún crítico opina de ella. Duración, 100min. (Digital) Pocitos, abril 28, jueves, a las 17.00 hs.

JDP 2002: MOON SEUNGWOOK / WANG XIAOSHUAI / SUWA NOBUHIRO

Incluye Survival Game (Corea del Sur, 2002) de Moon Seung-Wook, adultos se dedican a “juegos de guerra” con equi29 festival cinematografico internacional

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jdp2000 / the neme of the night

Integrado por Dance with me to the End of Love (Hong Kong 2004) de Yu Lik wai, una inquietante vision futurista de un mundo que sufre condiciones climáticas extremas: Influenza (Corea del Sur 2004) de Bong Joon-Ho, o la decadencia de un hombre implacablemente registrada por una cámara de seguridad; Mirrored Mind (Japón 2004) de Ishii Sogo, una actriz escribe un libreto, con resultados inesperados a nivel de experiencia vital Duración, 110 min. (Digital).

Pocitos, abril 29, viernes, a las 18.30 hs.

JDP 2001: JIA ZHANG KE / TSAI MING LIANG / JOHN AKOMFRAH

Programa integrado por In Public (China 2001) de Jia Zhang Ke, un grupo de personajes en una pequeña estación de tren en un area suburbana, gente diversa y algo desencantada; A Conversation with God (Taiwán 2001) de Tsai Ming Liang, la filmación de una ceremonia psíquica que no registra ninguna imagen de Dios pero acaso comunica con él; Digitopia (USA 2001) de John Akomfrah, una búsqueda de las posibilidades expresivas y emocionales de la tecnología digital. Duración, 90 min. (Digital)

jdp2000 / white love

JDP 2006: DAREZHAN OMIRVAEV / ERIC KHOO / PEN-EK RATANARUANG

JDP 2004: YU LIK WAI / BONG JOON-HO / ISHII SOGO

pamiento casi real, y pronto deja de ser un juego; The New Year (China 2003) de Wang Xiaoshuai, las desventuras de una familia china que aspira a la residencia en los Estados Unidos; A Letter From Hiroshima (Japón 2002) de Suwa Nobuhiro, un director, una actriz, y la ciudad de Hiroshima que remueve recuerdos estremecedores. Duración, 107 min. (Digital)

Pocitos, abril 30, sábado, a las 19 hs.

JDP 2000: Park KwangSu / Kim Yun-tae / Zhang Yuan

El debut del proyecto: www.whitelover. com (Corea del Sur 2000) de Park KwangSu, una actriz de cine porno pasa a hacer películas “serias” y enfrenta algunos dilemas; Dal Segno (Corea del Sur 2000) de Kim Yuntae, un taxista pierde su coche en la noche, y al día siquiente trata de averiguar qué pasó, descubriendo algunas cosas sobre sí mismo; Jin Xing Files (China 2000) de Zhang Yuan, un llamativo y blanco y negro envuelve el misterio de una mujer a la que algo le ha ocurrido. Duración, 90 min. (Digital)

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jdp2004 / influenza

Pocitos, abril 24, domingo, a las 19.15 hs.

Pocitos, abril 26, martes, a las 19.10 hs.

jdp2004 / miriored minds

Hunters (Portugal 2007) de Pedro Costa, el día a día de los habitantes de un pueblecito en las afueras de Lisboa; Correspondence (USA 2007) de Eugène Green, una relación por e-mail, y las turbulencias engendradas por sentimientos hacia un tercero. Duración, 88 min. (Digital)


esma memorias de la resistencia metropolis refundada el chancho y la luna paisaje

Sala Dos, abril 26, martes, 17 hs.

11 / MUESTRA

Metrópolis refundada

festival latinoamericano de video rosario 2010 E

Sala Dos, abril 22, viernes, 17.10 hs.

ste Festival es un acontecimiento singular que, con el correr de los años se ha convertido en un espacio de referencia para los realizadores audiovisuales del país y de Latinoamérica. Es organizado por el Centro Audiovisual Rosario, la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario, Santa Fe, Argentina y TEA Imagen (Escuela de Producción Integral de Televisión) Buenos Aires, Argentina. Durante diez días la ciudad de Rosario se transforma en la pantalla de Latinoamérica. Directores de cine, actores, estudiantes, profesionales de los medios de comunicación, periodistas y docentes comparten junto a un numeroso público las más variadas expresiones audiovisuales latinoamericanas.

ESMA memorias de la resistencia Argentina, 2010 – 60’ (Digital) Dir: Claudio Remedi &

El film es protagonizado por sobrevivientes de la ESMA, el ex campo de concentración y exterminio, quienes hilvanan su historia al tiempo que recorren las instalaciones de la Escuela de Mecánica de la Armada. Un relato que conduce inevitablemente a la militancia: previa a la dictadura militar, la que se sostiene durante el presidio y la que se recupera a partir del retorno a la democracia y que se mantiene en nuestros días. Esa resistencia tiene su correlato en los juicios que se desarrollan actualmente en la causa ESMA.

Horacio Ríos, Emilio Cartoy Díaz Secretario de Cultura y Educación Tea Imagen (Buenos Aires) Municipalidad de Rosario

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Argentina, 2010 – 47’ (Digital) Directores: Diego Panich, Laura Tusi, Sebastián Yablon, Evangelina Loguercio

En Junio de 2008 la arqueología cinematográfica era noticia en todo el mundo; las escenas de Metrópolis (Fritz Lang 1927) perdidas por más de ocho décadas habían reaparecido en Buenos Aires. Metropolis refundada recorre el azaroso camino de la copia íntegra que llega a Argentina en 1927 y los avatares de su supervivencia hasta su descubrimiento en el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken de la ciudad de Buenos Aires. Mención Especial del Jurado En programa:

Nocturnos, de Luna Maran. México, 2010 – 8’ (Digital) Para Manuel es más fácil salir temprano de trabajar que ver su propio reflejo, pero esta noche él no podrá huir más. Premio Mejor Fotografía Paisaje,

de Ada Frontini. Argentina, 2010 – 14’ (Digital) Fines de los 70. En un pueblo del interior de Argentina, una nena encuentra a la orilla de un río un objeto que alborota a la familia e inaugura para ella un mundo nuevo. Premio Mejor Dirección de Arte

El chancho y la luna, de Estefanía Cloti, Julia Bastanzo. Argentina, 2010 – 18’ (Digital) Jacinta y Dalmiro son una pareja alegre e inocente que logra vivir felizmente en medio de un gran basural. Dalmiro, el inventor, vive empecinado en lograr ver que hay más allá de toda la basura. Mientras Jacinta cultiva una huerta que los alimenta. Mención Especial del Jurado de Escuelas de Realización Audiovisual.


12 / CORTOS ALEMANES

13 / CORTOS de animación ALEMANES

next generation 2010

C

ortometrajes tomados como obras y no simplemente como una “etapa preliminar”. Son doce directores de ocho institutos educativos alemanes. La selección fue realizada a partir de más de cincuenta cortos que no podrían ser más diferentes entre sí, y sin embargo, tienen mucho en común: estos creadores son portadores de un aire nuevo, y hay en ellos una ostensible dedicación. No es casualidad que la selección refleje la realidad de Alemania como una sociedad cada vez más multicultural, tema que se aborda desde perspectivas muy diferentes en cada cortometraje. Por sus historias y los distintos orígenes de los cineastas, las realizaciones de este año son una expresión de esta nueva inter nacionalidad que le es natural a la nueva generación. Y son absolutamente dignos de Cannes, donde se presenta cada año esta selección, el festival internacional de cine más grande en el mundo.

Pocitos, abril 29, viernes a las 16.50hs.

Bob de Jacob Frey y Harry Fast, animación 2009, 3 min. Boule de Bjoern Ullrich, animación 2010, 6 min. Cronología Rosana Cuellar, experimental, 2010, 12 min. Egodistonico (Egodyston) de Xenia Lesniewski, animación arte, 2010, 3 min. Amante (Geliebte) de Ingo J. Biermann, 2009 ficción 5 min. Patio trasero (Hinterhof) Ana-Felicia Scutelnicu, ficción 2010, 15 min. Soy yo Helmut (Ich bin´s. Helmut) de Nicolas Steiner, ficción 2009, 12 min. Kleine Broetchen de Marcus Zilz, animación 2009, 4 min. Oh wehe mir de Sermin Kaynak, animación 2009, 5 min. Sin aliento (Ohne Atem) de Fabio Stoll, documental, 2009 6 min. Paradise Later de Ascan Breuer, experimental 2010, 13 min. De casa en casa (Von Haus zu Haus) de Friederike Guessefeld, documental 2009, 9 min. Duración total: 93min.

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“ BREVE Y BUENO” (“KURZ&GUT III”) L

o mejor de los últimos años en la producción de cortos de animación en Alemania. Los artistas que presentan sus obras no sólo insuflan vida a los materiales, muñecos y dibujos, sino también crean mundos que no pueden ser más dispares en cuanto a su concepción. Sus técnicas cinematográficas abarcan desde la animación frame-by-frame, dibujos y muñecos, pasando por la pintura, la animación con figuras de plastilina y con arena, hasta la animación 3D, y con frecuencia combinan diversas técnicas. La mayoría de los artistas representados en Kurz Gut III han estudiado en las instituciones de formación para el cine de animación más prestigiosas de Alemania: la Filmakademie Baden-Württemberg, la Escuela Superior de Cine y Televisión Konrad Wolf de Potsdam-Babelsberg, la Escuela Superior de Arte de los Medios de Colonia o la Escuela Superior de Bellas Artes de Kassel.

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Casablanca, abril 24, domingo a las 15.40 hs. y Sala 2, abril 29, viernes a las 17.15 hs.

Quercus, 12 min, El mensaje (The Message), 6 min, Sofa, 3 min Domingo 1 (Sonntag 1), 6 min, Blanco (Weiss), 5 min, Sin lugar para Gerold (Kein Platz für Gerold), 5 min, Ego Sum Alpha Et Omega, 7 min, Mal de amores (Liebeskrank), 9 min, Morir de amor, 12 min, Yo lo vi, 15 min, Sprösling, 8 min, Der Kloane, 10 min, Trazando la linea, 6 min Duración total: 99min.


el cielo elegido

Mayo 4 miércoles. A las 18.15 hs.

CODA

VIAJE SENTIMENTAL Directora, Verónica Chen

Argentina 2010 – 62 min. (Digital)

Un documental íntimo, una suerte de diario de viaje o autobiografía que construye Chen a partir de fotos que tomó durante 10 años, cuando su tarea como directora la llevó a distintas partes del mundo: “me di cuenta de que todas eran muy parecidas, siempre de interiores, sin personas, momentos en los cuales uno se detiene a pensar y reflexionar sobre el viaje que está haciendo”

viaje sentimental

pequeño soldado

complices

P

ara muchos el fin del festival supone el comienzo de una larga espera. Para nosotros, es tiempo de balances y evaluaciones pero sobre todo, es el momento de empezar a pensar en la 30º edición con entusiasmo renovado. Mientras la programación de las salas de Cinemateca vuelve a sus ritmos normales, aprovechamos estos dos días en Sala 18, antes del próximo estreno, para repetir un puñado de títulos que por una u otra razón (de formatos, subtítulos o llegada al festival) se habían exhibido una vez sola o fuera de las salas de Cinemateca. Vaya pues esta coda para dos días más de cine de festival con films de Argentina, Suiza, Croacia y Polonia. Mayo 3, martes A las 17hs.

Mayo 3, martes A las 19.30hs.

CÓMPLICES (Complices)

Dir: Frédéric Mermoud Suiza 2009 – 95 min. STE (35mm.) Con: Gilbert Melki, Emmanuelle Devos, Nina Meurisse, Cyril Descours

Bastó con una mirada intercambiada en un cibercafé para que Vincent y Rebecca se enamoren. Son jóvenes, 18 años apenas, y observan la vida con indiferencia. Sin embargo, dos meses más tarde, el cuerpo de Vincent es encontrado en el Rhône y Rebecca está desaparecida. La investigación del caso es también para los inspectores a cargo, la reconstrucción de una historia de amor. Mayo 3, martes A las 21.15hs.

EL CIELO ELEGIDO

PEQUEÑO SOLDADO

Dir: Víctor González Argentina 2010 – 123 min. (35mm.) Con: Juan Minujín, Omar Nuñez, Osvaldo Bonet, Jimena Anganuzzi

(Lille Soldat)

Pablo es un joven sacerdote católico que enseña en un Seminario. Durante un motín carcelario un violento incidente del que es protagonista acrecienta su crisis de fe. Cuando su superior le asigna la tarea de cuidar a Claudio, un cura anciano, descubre una trama de engaño y manipulación que lo obligará a enfrentar insospechadas tentaciones.

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Dir: Annette K. Olsen Dinamarca 2008 – 100 min. ST. (Digital) Con: Trine Dyrholm, Finn Nielsen, Lorna Brown, Rasmus

Lotte es una militar que vuelve a Dinamarca física y psicológicamente marcada después de una dura misión. Incapaz de encontrar un trabajo en su país natal, su padre le ofrece trabajar para él como chofer en un negocio que involucra la trata de blancas. 29 festival cinematografico internacional

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Mayo 4, miércoles. A las 19.30hs.

LA VIDA AMOROSA DE UN COBARDE GENTIL (Ljubavni život domobrana)

Dir: Pavo Marinkovic Croacia 2009 – 95 min. (Digital) ST Con: Nenad Cvetko, Dijana Vidusin, Sinisa Popovic

Saša es un escritor sin éxito con una vida privada inestable. Su vida comienza a cambiar cuando se enamora de Inés. Sin embargo, las cosas se complican cuando Saša escribe una crítica negativa sobre un restaurante. Para cumplir sus deseos y poner su vida en orden, Saša tendrán que enfrentarse todos sus defectos. Mayo 4, miércoles. A las 21.15 hs.

ERRATUM

Dir: Marek Lechki Polonia 2010 – 90 min. STE. (Digital) Con: Tomasz Kot, Ryszard Kotys, Tomasz Radawiec, Janusz Michałowsk

Michal lleva una vida próspera junto a su esposa y su hijo, quien está a punto de tomar la primera comunión. Michal quisiera tomarse un par de días libres, pero su jefe le pide que vaya a recoger un auto a su ciudad natal, donde un retraso lo mantiene en ese lugar impregnado de recuerdos.


29 festival cinematografico internacional

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cinemateca 18

Abril 14 a 17. A las 17:45, 19:30 y 21:15 hs.

LA PEQUEÑA JERUSALÉN (La petite Jérusalem)

Dir: Karin Albou Francia 2005 – 94 min. ST. (Digital) Libreto: Karin Albou. Fotografía: Laurent Brunet. Música: Cyril Morin. Diseño de Producción: Nicolas de Boiscuillé. Montaje: Christiane Lack. Producción: Laurent Lavolé, Isabelle Pragier. Elenco:  Fanny Valette, Elsa Zylberstein, Bruno Todeschini, Hédi Tillette de Clermont Tonnerre, Sonia Tahar.

Filosofía y religión se mezclan con el amor y el sexo en este debut de la directora Karin Albou, quien luego hizo La canción de las novias. Situada en un barrio predominantemente judío en los suburbios de París, el film cuenta la historia de una apasionada estudiante de filosofía (Fanny Valette) que  vive en un departamento con su gran familia judía emigrada de Túnez, pero quiere  mudarse a la ciudad. Estudia de día, de noche trabaja como cuidadora de una escuela, y allí conoce a un compañero de trabajo argelino (Hédi Tillette de Clermont-Tonerre), un periodista que vive ilegalmente en Francia. La relación desatará una tormenta al interior de su familia, que incluye a una hermana devota y ortodoxa (Elsa Zylberstein), un cuñado que no quiere problemas (Bruno Todeschini) y una  madre viuda y supersticiosa (Sonia Ta-

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CINEMATECA 18

cinemateca uruguaya

har). A cierta altura, la protagonista se verá forzada a cuestionar las restricciones que se imponen por ser mujer y esposa judía. La película plantea esa polémica tratando de evitar las simplificaciones. El espectador uruguayo ya conoce La canción de las novias, la segunda película de Karin Albou, exhibida en Cinemateca., que también reunía (y confrontaba) a judíos y musulmanes.  En este antecedente la cineasta se muestra ya como una mujer muy segura de sus medios, que controla sentimientos y emociones y evita los deslices al melodrama. Hija de argelinos, Albou nació en 1968 y ha estudiado actuación, danza, hebreo, literatura francesa y árabe. Luego ingresó en una escuela de cine de París. Hizo cortos y documentales antes de saltar al largo, y habló de la tierra de sus padres en Aïd El Kébir, ganadora del Gran Premio en el Festival de Clermont-Ferrand. La pequeña Jerusalén obtuvo diversas nominaciones y ganó el Premio SACD a Mejor Guión en la Semana Internacional de la Crítica de Cannes, y el premio a Mejor Ópera Prima del Sindicato de Críticos de Cine de Francia.


cinemateca 18

Mayo 5 a 11. A las 18, 19, 20 y 21 hs.

LAS MANOS EN LA TIERRA

Dir: Virginia Martínez Uruguay 2010 – 52 min. (Digital) Concepto original: Gonzalo Arijón, Virginia Martínez. Fotografía y cámara: Christian Quijano. Montaje: Federico La Rosa. Dirección de producción: Melina Sícalos. Investigación: Dina Yael. Sonido: Álvaro Mechoso y Álvaro Rivero. Música: Herman Klang.

Es por supuesto un documental, pero alguien lo ha definido también, sin error, como “un thriller arqueológico”. Su tema es una investigación: la búsqueda de los restos de las víctimas de los responsables del terrorismo de estado cometidos durante la dictadura uruguaya (1973-84). El testimonio comienza con el ingreso del grupo de arqueólogos del Instituto de Antropología (Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación) de la Universidad de la República a un cuartel. Los comandantes en Jefe de las tres armas han entregado al Presidente un informe con los datos reunidos al cabo de una presunta investigación interna. Los familiares de desaparecidos entregan el suyo. Lo que siguió es conocido por quienes han seguido el tema (es decir, casi todos los uruguayos): la aparición, luego de más de tres meses de esfuerzos infructuosos, de los restos de los militantes Ubagesner Chávez Sosa

y Fernando Miranda; la telaraña de ocultamientos militares y torpezas políticas (“los datos aportados por las Fuerzas Armadas permitirían ubicar con un 99% de certeza el lugar donde estaba enterrada”, dijo alguien) que rodeó el “caso Gelman”. Como si efectivamente se tratara de un enigma policial (estrictamente lo es), el film registra los trabajos de búsqueda, recoge voces contrastadas o complementarias (las del investigador López Mazz, su colaboradora Mercedes Salado, los familiares de desaparecidos Valentina Chaves , Javier Miranda y Macarena Gelman), y propone una visión plural de un proceso complejo y aún inacabado. El trabajo de Virginia Martínez (autora, entre otros, de los documentales Por esos ojos, 1998, sobre el “caso Mariana Zaffaroni”; Ácratas, 2003, sobre la historia de los “anarquistas expropiadores”; y Memorias de mujeres, 2005, sobre ex -presas políticas) forma parte de la serie de documentales DocTV IB II Latinoamérica, Programa de la Conferencia de Autoridades Audiovisuales y Cinematográficas de Iberoamérica (CAACI).

CINEMATECA 18

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Mayo 12 a 19. A las 17.15, 19.30 y 21.15 hs.

FISH TANK (Fish Tank)

Dir: Andrea Arnold Reino Unido/Holanda 2009 – 123 min. ST.(35 mm.) Libreto: Andrea Arnold. Fotografía: Robbie Ryan. Montaje: Nicolas Chudeurge. Productor: Kees Kasander.  Elenco: Katie Jarvis, Rebecca Griffiths, Carrie-Anne Savill, Togin Ogidi, Grant Wills, Michael Fassbender.

En la primera escena, una ventana  se abre sobre los barrios populares de la ciudad británica de Essex, contemplando la decadencia urbanística y humana de la ciudad. La cámara se confunde con el punto de vista de la protagonista, hasta el punto de que el espectador ve (con las tonalidades azules y amarillas de la fotografía de Robbie Ryan) y casi reflexiona como ella lo  hace. El personaje es todo un carácter. En los primeros cuatro minutos de metraje insulta al padre de una amiga, le rompe la nariz a otra chica sin razón aparente e intenta liberar a un caballo encadenado, que para ella representa la libertad. Es una rebelde, una inadaptada, un espíritu herido pero no “muerto”. En casa la espera su joven madre (Kierston Wareig), que la considera una joven criminal, y su desenfadada hermana menor. Su comunicación se reduce a un lenguaje pro-

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caz y palabrotero, violento y sexista, derivado del rap, que a veces esconde (pero no del todo) la ternura. Algo le ocurre en determinado momento al personaje que puede implicar un cambio: conoce a   un nuevo amigo de su madre (Michael Fassbender), un joven con un trabajo estable, un coche y una vida normal que parece dispuesto a quedarse y convertirse en el padre de las dos chicas. En la adolescente protagonista se mezclan la curiosidad, los celos,   la atracción sexual, el deseo de competir con su madre. Y acaso aceche, también, la decepción. Fish Tank es el segundo largometraje de la directora Andrea Arnold, antes actriz y directora de varios cortos (también tiene un prestigio ganado como presentadora televisiva), quien previamente hiciera Red Road, que era también un retrato dramático sobre la vida de las clases menos favorecidas. Premio del jurado en Cannes, Bafta a mejor film británico, dos British Independent Awards, y otros galardones en Chicago, Londres y Edimburgo.


salasala cinemateca cinemateca evocación de su obra, que más que una retrospectiva es un aperitivo del próximo Festival Internacional del Uruguay, que no solo abrirá con Chico&Rita su última película, sino que contará con la presencia de su hijo Jonás quien viene a presentar su propia opera prima: Todas las canciones hablan de mí. La falta de espacio nos impide una retrospectiva exhaustiva, programamos entonces dos películas de Fernando Trueba como director, y una más como productor. Está, sin embargo, la que le valió el Oscar, Belle époque. Trueba nació en Madrid el 18 de enero de 1955, y es hermano del guionista y productor de cine David Trueba. Estudió en la Facultad de Ciencias de la Información de Madrid; luego se inició como crítico de cine para el periódico El País y para La Guía del Ocio, y se dio a conocer con una película debidamente llamada Opera prima (1980). En 1985 alcanzó la fama con la comedia Sé infiel y no mires con quién, donde actuaban entre otros Ana Belén, Carmen Maura y Antonio Resines. Belle époque le valió además nueve Goyas. En 1994 dirigió a Antonio Banderas y Melanie Griffith en Two Much, y repitió aficiones cinéfilas en La niña

Un vistazo L al cine de Fernando Trueba

a historia puede ser apócrifa, pero es demasiado buena como para no contarla. En 1994, el director español Fernando Trueba recibió el Oscar a mejor film en lengua extranjera por su película Belle époque, y en el consabido discurso de agradecimiento dijo: “Me gustaría creer en Dios para agradecérselo. Pero sólo creo en Billy Wilder, así que, gracias Mr. Wilder”. Al día siguiente, Wilder lo llamó por teléfono y lo saludó: “Hola Fernando, soy Dios”. La anécdota sirve para ilustrar la abundante cinefilia de Trueba, y puede ser una buena introducción para esta breve

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de tus ojos (1998), que se llevó otros siete Goyas. Es también autor de un “Diccionario de cine” (1997). Ha producido más de treinta películas y dirigido 26. La última de ellas Chico & Rita (2010, co dirigida con Javier Mariscal) se alzó con el premio Goya a mejor animación y con el primer premio en el festival Anima de Bruselas. Abril 15, viernes. A las 17.30, 19.15 y 21 hs.

OPERA PRIMA

Dir: Fernando Trueba España 1980 – 94 min. (35 mm.). Con: Oscar Ladoire, Paula Molina, Antonio Resines

Chico conoce chica, o primo conoce prima. Tal vez cercana al arquetipo de la comedia americana, pero con toques hispánicos, divertida e inteligente. Primer largo de Trueba, que ya venía de hacer varios cortos. Abril 16, sábado. A las 17.15, 19.15 y 21.15 hs.

ALAS DE MARIPOSA

Dir: Juanma Bajo Ulloa España 1991 -108 min. (35 mm.) Con: Silvia Munt, Fernando Valverde, Susana García Díez

Una chica de seis años, inteligente y sensible, y la obsesión de su madre por darle a su marido un hijo varón, que genera alguna reacción trágica. Inteigente examen de un carácter infantil. Trueba fue productor. Abril 17, sábado. A las 17.15, 19.15 y 21.15 hs.

BELLE ÉPOQUE

Dir: Fernando Trueba España 1980 – 94 min. (35 mm.) Con: Fernando Fernán Gómez, Jorge Sanz, Penélope Cruz

alas de mariposa SALA CINEMATECA

cinemateca uruguaya

Un joven soldado desertor, en tiempos de la República, se convierte en el centro de atenciones femeninas y otros dolores de cabeza en la granja en la que se refugia, Una esmerada, cuidadosa reconstrucción de época, con drama, humor y picardía.


sala cinemateca conoceras al hombre de tus sueños

lazos de sangre

temple de acero

De la temporada

D

os de los títulos que compitieron por el Oscar (y uno de ellos, Lazos de sangre, debió ganarlo), más el más reciente estreno montevideano de Woody Allen. Tres títulos de calidad de la temporada comercial que no deberían dejarse pasar. Mayo 2 y 3, lunes y martes. A las 17.25, 19.15 y 21.05 hs.

LAZOS DE SANGRE (Winter’s Bone)

Dir: Debra Granik . USA 2010 – 100 min. ST. (35 mm.). Con: Jennifer Lawrence, John Hawkes

Una joven pelea por salvar la modesta casa familiar que su padre fugitivo dejó como garantía de buena conducta. Un drama tenso, de lenguaje lacónico y asombrosamente cinematográfico. SeSALA CINEMATECA

cinemateca uruguaya

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gundo largo de la directora y colibretista Granik, y la auténtica revelación de un talento. Mayo 5 y 6, jueves y viernes. A las 17.15, 19.15 y 21.15 hs.

TEMPLE DE ACERO (True Grit)

Dir: Ethan y Joel Coen USA 2010 – 110 min. ST. (35 mm.) Con: Jeff Bridges, Matt Damon, Josh Brolin, Barry Pepper

Remake del clásico de Henry Hathaway (1969) que le valiera un Oscar a John Wayne. Bridges no es Wayne (nadie lo es), y el film se apoya menos en su personaje y más en los secundarios. Sólido, a veces brillante western, sorprendentemente clásico para un film de los Coen, excepto, tal vez, los melancólicos cinco minutos finales.

Mayo 7 y 8, sábado y domingo. A las 17.25, 19.15 y 21.05 hs.

CONOCERÁS AL HOMBRE DE TUS SUEÑOS

(You Will Meet a Tall Dark Stranger)

Dir: Woody Allen USA 2010 – 98 min. ST. (35 mm.) Con: Antonio Banderas, Josh Brolin, Anthony Hopkins

Amores y desamores, sentimientos desencontrados, rupturas, engaños. El universo habitual de Woody Allen, en clave de comedia dramática con algún vuelco serio, inteligencia para el diálogo y algunas líneas que se pierden por el camino. Un Allen mediano.


sala cinemateca

In memoriam Annie Girardot F

ue sin duda una de las grandes figuras del teatro y el cine francés. Annie Girardot falleció el pasado 28 de febrero  en el hospital Lariboisière de París, a los 79 años. La actriz vivió sus últimos años afectada por la enfermedad de Alzheimer. El padecimiento de Girardot había sido dado a conocer públicamente en 2006, aunque resulte más impreciso saber cuándo comenzó. Cinco años antes, en abril de 2001, había visitado Montevideo, en el marco de la novena muestra Internacional de Teatro, pero se quedó sin letra sobre el escenario y la función debió suspenderse. En ese momento se atribuyó el hecho a un malestar pasajero, pero con el desenlace de la historia a la vista quedan en pie algunas preguntas. De hecho, en sus últimos años había aceptado convertirse en una suerte de símbolo público de su enfermedad, aceptando aparecer en el documental Ainsi va la vie (Así va la vida) de Nicolas Baulieu, que la siguió durante ocho meses, retratando la progresiva decadencia de su memoria. Hija de una partera, Girardot nació en París el 25 de octubre de 1931 y fue enfermera, pero la atraía más la actuación, y pronto se volcó hacia el cine y el teatro.

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SALA CINEMATECA

cinemateca uruguaya

Entre 1953 y 2002 trabajó en teatro, fundamentalmente en la Comedia Francesa, en piezas de Molière, Jean Cocteau, Jacques Deval, Marivaux, Arthur Miller, William Shakespeare y otros. Uno de sus mayores éxitos fue, durante mucho tiempo, Madame Marguerite del brasileño Roberto Athayde, la pieza que debió suspender en su visita montevideana. Para mucho espectador veterano, la imagen de Girardot en cine está indisolublemente unida a su actuación en Rocco y sus hermanos (1960) del maestro italiano Luchino Visconti. Sin embargo hizo cine antes y después: un listado incompleto de su aporte y un muestrario de su intensidad dramática puede incluir títulos como La pecadora y el sacerdote (1958) de Léo Joannon; Vicio y virtud (1962) de Roger Vadim; Los compañeros (1963) de Mario Monicelli; Vivir por vivir (1967) de Claude Lelouch; Morir de amor (1970) de André Cayatte, y Llueve sobre Santiago (1975) del chileno Helvio Soto. A comienzos de los años ochenta su carrera se fue espaciando y apagando, con largas ausencias y reapariciones esporádicas. En 1996, recibió un César como mejor actriz de reparto por su actuación en Los


dillinger ha muerto

miserables, libérrima versión de Lelouch del clásico de Hugo. En ese momento, con lágrimas en los ojos y su galardón en la mano, la actriz declaró: “No sé si le he hecho falta al cine francés, pero yo lo he extrañado loca, dolorosamente”. La sala entera se levantó para dedicarle un prolongado aplauso de pie. Entre sus últimas interpretaciones figuraron dos películas del austriaco Michael Haneke: La profesora de piano (2002) y Caché (2005). El presente ciclo reúne solo un puñado de films de Girardot, e incluso omite Los compañeros, que pudo estar pero que se exhibió en la programación anterior, en el ciclo de cine político. Valga como homenaje y despedida. Mayo 9, lunes. A las 17.15 y 20.05 hs.

ROCCO Y SUS HERMANOS (Rocco e i suoi fratelli)

Dir: Luchino Visconti Italia/Francia 1960 -168 min. ST. (Digital) Con Alain Delon, Renato Salvatori, Annie Girardot

Una familia italiana, desde el Sur hasta el Norte. Atrás, la pobreza, adelante, la inseguridad y la violencia. Una amplia respiración novelesca recorre el asunto, una de las obras

la pianista

rocco y sus hermanos

maestras de Visconti y uno de los trabajos memorables de Girardot. Mayo 10, martes. A las 17.35, 19.15 y 20.55 hs.

DILLINGER HA MUERTO (Dillinger é morto)

Dir: Marco Ferreri Italia 1969 – 90 min. ST. (35 mm.) Con Michel Piccoli, Anita Pallenberg, Gino Lavagetto, Annie Girardot

Girardot juega un papel secundario en esta oscura metáfora del director de El cochecito, La reina y su zángano y Adiós mono. El cuestionamiento a la sociedad de consumo está recorrido por la idea de la destrucción y la muerte. Mayo 12, jueves. A las 17.30, 19.15 y 21 hs.

Mayo 13, viernes. A las 17.05, 19.15 y 21.25 hs.

EL GRAN EMBOTELLAMIENTO

(L’ingorgo – Una storia impossibile)

Dir: Luigi Comencini Italia/Francia/Alemania/España 1979 – 121 min. ST. (35 mm.) Con Annie Girardot, Fernando Rey, Miou-Miou

Un gigantesco congestionamento de tránsito deja literalmente varada a una cantidad de gente, y la película tiene tiempo de atender a su comedia o su drama. Un film coral muy italiano, donde la francesa Girardot luce muy cómoda. Mayo 14, sábado. A las 17, 19.15 y 21.30 hs.

TODO ES CUESTION DE AMOR

LA PROFESORA DE PIANO

Dir: André Cayatte Francia 1978 – 95 min. ST. (35 mm.) Con Annie Girardot, Bibi Andersson, Michel Galabru

Dir: Michael Haneke Austria/Francia/Alemania 2001 – 131 min. ST (35 mm.) Con Isabelle Huppert, Annie Girardot

(L’amour en question)

Un triángulo amoroso, una muerte sospechosa, y una investigadora (Girardot, mejor que el film) que demora en creerle a algunos de los involucrados. El director Cayatte filma sin mucha imaginación a un buen elenco. SALA CINEMATECA

cinemateca uruguaya

sala cinemateca

(La pianiste)

Un joven atraído por su masoquista profesora de piano, en una oscura relación analizada por Haneke con helada inteligencia. Girardot compone el complejo personaje de la madre.

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Jane Russell

S

e fue sin mucho ruido, a fines de febrero, con 89 años. Hacía tiempo que Jane Russell, el arquetipo de actriz “sexy” de los años cuarenta y cincuenta, había desaparecido de los titulares. Nacida en Minessota el 21 de junio de 1921, Russell trabajó como modelo y secretaria de un médico antes de atraer la atención (profesional y romántica) del magnate del cine y los aviones Howard Hughes, quien la convirtió en la protagonista del peculiar western El proscrito (1943), que fue dirigido por el propio Hughes luego de que el maestro Howard Hawks, quien iba a ser el director, leyó el guión, escupió hacia un costado y puso los pies en polvorosa. En su momento, los escotes de Russell en el film (y una publicidad aérea promovida por Hughes que incluía un par de círculos de humo en el cielo con un significativo punto en el medio) escandalizaron al Código Hays. Nadie parece haber advertido en cambio la ostensible entrelínea gay que recorría el asunto: el sugerido romance entre Pat Garrett (Thomas Mitchell) y Doc Holliday (¡Walter Huston, el padre de John!), interferido por un andrógino Billy the Kid

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SALA DOS

cinemateca uruguaya

los caballeros las prefieren rubias

Pero se casan con las morenas:

(Jack Buetel). Jane era realmente la cuarta en discordia en ese entrevero, inusual en el Hollywood de entonces. Con el apoyo de Hughes primero, y sin él después (el magnate, que por algo era ingeniero, le inventó el vestido que lució en Línea francesa, 1953, que se las arreglaba para cumplir con los requisitos del código de censura pero no ocultaba nada), Russell se las arregló para convertirse en una estrella a lo largo de los años cincuenta. Tenía presencia y talento para la comedia (fue una buena acompañante de Marilyn en Los caballeros las prefieren rubias, 1953, de Hawks), aunque su compañera de elenco, que obviamente era la rubia, se quejó de que su nombre apareciera segundo en los créditos. La propia Russell nunca estuvo demasiado conforme con los papeles que le tocaron. “Excepto por la comedia, realmente no he llegado muy lejos en lo que concierne a la actuación. La verdad es que me siento insatisfecha con la mayoría de las películas que hice”, llegó incluso a afirmar en su autobiografía. Para memoriosos espectadores de matiné, Russell seguirá siendo la improbable pareja de Bob Hope en El carapálida (1948) y El hijo del carapálida (1952, donde también


sala dos Abril 15, viernes. A las 17.25, 19.30 y 21.35 hs.

EL PROSCRITO (The Outlaw)

macao

Dir: Howard Hughes USA 1943 – 116 min. ST. (Digital) Con: Jack Buetel, Jane Russell, Thomas Mitchell, Walter Huston

estaba Roy Rogers) o la contracara de Bob Mitchum en Macao (1952), aventura dirigida por un alicaído Josef von Sternberg. Y mostró buena química con Clark Gable en el excelente western Garras de ambición (1955), quizás porque ambos intérpretes se sentían muy cómodos encarnando a una pareja de sinvergüenzas. Hizo también una suerte de secuela de Los caballeros las prefieren rubias que se llamó en español Escándalos en París (1955) pero cuyo título original, Gentlemen Marry Brunettes, era toda una declaración. Su carrera se fue apagando de a poco. Llegó a vérsela en uno de los westerns de clase B con talento veterano producidos por A.C. Lyles (Johnny Reno, 1966, con Dana Andrews), y en el drama de motoqueros Nacidos para perder (1967), primera incursión en cine del personaje “conteastatario” Billy Jack. Se despidió del cine en 1970 con el film policial Verdugo a destajo, y luego peleó con el alcoholismo (y le ganó) e hizo algunas cosas en el teatro musical de Broadway y en la televisión. El presente ciclo es, a la vez, un pequeño homenaje y la oportunidad de reencontrar un par de películas (El proscrito, especialmente Macao) que no han circulado demasiado desde hace bastante tiempo. Por supuesto, Los caballeros las prefieren rubias está más vista, quizás porque está Marilyn y también porque es mejor.

Billy the Kid llega al pueblo y se entromete en la relación entre Doc Holliday y Pat Garrett, que al parecer hasta el momento marchaba viento en popa. Jane se pasea por ahí haciendo notar sus curvas. También hay un ataque indio. Es todo más bien un dislate, pero se lo puede apreciar como “placer culpable”. Abril 16, sábado. A las 18, 19.30 y 21 hs.

MACAO (Macao)

Dir: Josef von Sternberg USA 1952 – 81 min. ST (Digital). Con: Robert Mitchum, Jane Russell, William Bendix

Mezcla de film noir y aventura exótica en la ciudad del título. El director oficial fue von Sternberg (quien alguna vez supo hacer El ángel azul), pero la producción fue complicada: en la dirección dieron una mano Mel Ferrer, Robert Stevenson y Nicholas Ray, y Howard Hughes fue productor ejecutivo. Ninguno figura en los créditos. Abril 17, domingo. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs.

LOS CABALLEROS LAS PREFIEREN RUBIAS (Gentlemen Prefer Blondes)

Dir: Howard Hawks USA 1953 – 91 min. ST. (Digital) Con: Jane Russell, Marilyn Monroe, CharlesCoburn

“Eres la única chica capaz de ver un anillo de diamantes en el bolsillo de un hombre desde el escenario, y con las luces en contra”, le dice una resignada Jane a Marilyn en un momento de esta comedia. Monroe era la rubia, claro y se quejó por estar segunda en los créditos. Tenía razón. SALA DOS

cinemateca uruguaya

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sala dos los 70 años de

Sí, ya se sabe que es la mejor película de todos los tiempos (aunque en algunas encuestas recientes su ubicación en la lista ha bajado un poco, quizás porque las generaciones cambian). De cualquier manera, no es muy importante saber si El ciudadano de Orson Welles es en efecto la primera de la lista, o debe ser colocada inmediatamente debajo de La noche del cazador de Charles Laughton (que encabeza otras de las listas), o debe ser preferida a cualquier Eisenstein (otro cineasta un tanto devaluado: ya suele encontrárselo entre los “veinte mejores”, rara vez entre los diez), o si Dreyer, Bresson o Bergman son superiores a Hawks, Ozu, Ford, Kurosawa, Renoir, Visconti o Kenji Mizoguchi. Primera o sexta, la película de Welles sigue siendo una de las obras claves de la historia del cine. En 1941 sintetizó casi todos los avances que el medio había realizado hasta la fecha (relato que rompía la cronología, utilización de la profundidad de campo, pro-

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SALA DOS

cinemateca uruguaya

la batalla sobre el ciudadano

el ciudadano

El ciudadano

cedimiento que por cierto no fue inventado por su fotógrafo Gregg Toland pero que sí fue utilizado aquí como pocas veces, y con objetivos dramáticos muy precisos; ubicación de la historia individual en el marco más amplio del desarrollo de la sociedad norteamericana de la primera mitad del siglo XX). Pero si el film fuera solamente técnica casi nadie estaría hablando hoy de él. A El cantor del jazz de Alan Crossland, que es un absoluto bodrio, se lo recuerda por ser el primer film sonoro, y absolutamente por nada más (¿y alguien puede contestar sin pestañear la pregunta de cuál fue el segundo?). Con El ciudadano ocurre algo diferente. Para quien lo observe “desprevenidamente” (esto es, ignorando toda la literatura que se ha escrito sobre él a lo largo de siete décadas), lo cual por cierto no es fácil, sigue siendo una película que cuenta una historia atrayente, crea un misterio que solamente se despeja (y solamente para el especta-


sala dos

impecablemente editado y progresa sin pausas en el interés del espectador. Y hay aún otra leyenda que corresponde desvirtuar: la de que Welles aportó una dosis de talento en medio de la mediocridad vigente de Hollywood. La realidad es más bien la contraria. Es posible que entre 1939 y 1941 Hollywood estuviera viviendo los tres mejores años de su historia (tanto creativa como comercialmente), y ello es lo que permitió, en definitiva, que una empresa productora se arriesgara con un talento joven que venía del teatro, de la radio y del escándalo (los sustos provocados por su versión radiofónica de La guerra de los mundos) y le diera mano libre para hacer una película original. La calidad de El ciudadano es también una muestra de la buena salud del Hollywood. El 1º de mayo de 1941, el film fue estrenado mundialmente en Nueva York, de modo que esta celebración de cumpleaños parece adecuada. La pregunta era cómo hacerla. Ha-

por Qué verde era mi valle era igualmente obvia: fue el premio de la Academia (mejor película, mejor director) que desplazó a Welles, que debió conformarse con un Oscar a mejor libreto (la película es también un ejemplo del Hollywood de alta calidad de la época, de modo que sirve para dar el “clima”). ¿Y qué tiene que ver Minnelli en todo esto? Bueno, Cautivos del mal fue produci-

Welles vio 46 veces La diligencia de John Ford antes de hacer su película (“No me interesa demasiado lo que dice Ford, pero sabe cómo decirlo: yo sé lo que quiero decir, pero tengo que aprender el cómo”, explicó alguna vez; otra dijo, en cambio, cuando le preguntaron quiénes eran los tres directores más importantes del cine norteamericano: “John Ford, John Ford y John Ford”). Un dato a retener: varios momentos claves de La diligencia emplean la “profundidad de campo” (el fotógrafo no es Gregg Toland sino Winston Koch, pero Ford trabajaría luego con Toland en Viñas de ira y Hombres de mar). Conclusión provisoria: Welles aprendió de Toland el uso de la profundidad de de campo, pero es probable que Toland la haya aprendido de Ford. Un ciclo breve, entonces, con antecedentes y consecuencias. Por las razones ya citadas – luego de El ciudadano y el documental que narra los encontronazos de éste con Hearst– se empieza con La diligencia, y la opción SALA DOS

cinemateca uruguaya

Con: Orson Welles, Joseph Cotten, Everett Sloane

¿La mejor película de la historia del cine? Decídalo usted mismo, aunque por cierto es un film mayor (Borges opinaba otra cosa). La historia de un gran egoísta contada por otro egocéntrico genial: el propio Welles. Charla a cargo de Álvaro Sanjurjo Toucon. 19.30 hs.

da por John Houseman (socio de Welles en el Mercury Theatre), y cuenta en flashbacks y desde varios puntos de vista la historia de un potentado inescrupuloso, párale caso un productor de cine: ¿la estructura les suena? (También pudo estar, pero habría que buscar copia, La condesa descalza, que utiliza una estructura similar para narrar la historia de una estrella ficticia, y fue hecha por Joseph Mankiewickz, hermano menor de Herman; hay influencias familiares que perduran). El ciclo se completa con una charla de Álvaro Sanjurjo Toucon, el lunes 2 de mayo a las 19:30 y una exposición de collages a cargo de la artista plástica Gabriela Kostesky inspirados en la película de Welles. Mayo 2, lunes. A las 17.20 y 21 hs.

que verde era mi valle

ladrones de bicicletas

bía varias opciones, incluyendo una que fuera más larga y complicada (seleccionar una serie de títulos que sirvieron como antecedentes, otras películas valiosas para dar el entorno, y eventualmente algunas que fueron influidas por la obra maestra de Welles), pero acaso hubiera llevado demasiados días de programación. La opción es, si se quiere, intermedia.

la diligencia

viñas de ira

dor) hacia el final, revela con frecuencia un espléndido dominio de la herramienta cinematográfica y, a diferencia de otros films de Welles (que era un talento brillante pero también un colosal desordenado) posee un libreto ordenado –el papel jugado por el guionista Herman Mankiewicz es crucial, incluyendo su conocimiento del medio periodístico en el que transcurre la acción–, está

Mayo 3, martes. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs.

LA BATALLA SOBRE “EL CIUDADANO” (The Battle over Citizen Kane)

Dir: Thomas Lennon, Michael Epstein USA 1995 – 108 min. ST. (Digital)

Un documental sobre la larga pelea que Welles llevó a cabo para realizar su película, y especialmente sus encontronazos con William Randolph Hearst, magnate de la prensa que se supo retratado sin mucha misericordia en el film. Mayo 5, jueves. A las 17.45 y 19.30 hs.

LA DILIGENCIA (Stagecoach)

EL CIUDADANO

Dir: John Ford USA 1939 – 96 min. ST. (Digital) Con: Claire Trevor, John Wayne, Thomas Mitchell

Dir: Orson Welles USA 1941 – 122 min. ST. (Digital)

El film que cambió el western (o lo volvió adulto) y un modelo de narración cinemato-

(Citizen Kane)

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sala dos gráfica. Welles lo vio decenas de veces antes de hacer El ciudadano. Observar cómo utiliza Ford la “profundidad de campo” en las escenas de interiores. Mayo 5, jueves. A las 21.15 hs.

VIÑAS DE IRA

(The Grapes of Wrath)

Dir: John Ford USA 1940 – 128 min. ST. (Digital) Con: Henry Fonda, Jane Darwell, John Carradine

Primer encuentro de Ford con el fotógrafo Toland, con quien volvería a trabajar el mismo año en Hombres de mar o El largo viaje de regreso. Un año después. Toland se encontraría con Welles y explotaría a fondo la “profundidad de campo” (también lo hizo en algunos films de Wyler). Mayo 6, viernes. A las 17.35 y 19.30 hs.

LA GRAN ILUSION

bélico es una de las culminaciones del maestro francés. Mayo 6, viernes. A las 21.25 hs.

LADRONES DE BICICLETAS (Ladri di biciclette)

Dir: Vittorio de Sica Italia 1948 – 90 min. ST. (Digital) Con: Lamberto Maggiorani, Lianella Garell, Enzo Staiola

La selección de Welles de sus directores favoritos no deja de ser reveladora. Tres espléndidos narradores sin duda, pero también tres humanistas. Esta obra maestra del neorrealismo italiano es justamente una muestra del humanismo de Vittorio de Sica, y prueba el punto.

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QUÉ VERDE ERA MI VALLE (How Green Was My Valley)

Dir: John Ford. USA 1941 – 123 min. ST. (Digital) Con: Walter Pidgeon, Maureen O’Hara, Donald Crisp, Anna Lee

Si los tres mejores directores norteamericanos, según Welles, eran Ford, Ford y Ford, en otro lado dijo que sus tres mundiales eran Ford, Renoir y De Sica. Este drama anti-

El ciudadano fue candidata al Oscar (mejor película, mejor director), y perdió ante esta película. A Welles le debe de haber quedado el consuelo de pensar que si alguien tenía que derrotarlo, era preferible que fuera su admirado Ford. La lenta desintegración de una familia de mineros galeses y el valle en que viven. Mayo 7, sábado. A las 21.40 hs.

vecinos y amantes

CAUTIVOS DEL MAL

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(The Bad and the Beautiful)

Dir: Vincente Minnelli USA 1952 – 118 min. ST. (Digital) Con: Lana Turner, Kirk Douglas, Walter Pidgeon

cautivos del mal

simon del desierto

Mayo 7, sábado. A las 17.20y 19.30 hs.

(La grande illusion)

Dir: Jean Renoir Francia 1937 – 105 min. ST. (Digital) Con: Jean Gabin, Erich von Stroheim, Dita Parlo, Pierre Fresnay

¡Pronto listas ya! 3

Hollywood por dentro, a través del retrato de un productor astuto e inescrupuloso. La estructura en flashbacks recuerda a El ciudadano. El productor es John Houseman, socio de Welles en el Mercury Theatre

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furia SALA DOS

cinemateca uruguaya

omo dice el viejo refrán “nunca planees un ciclo mensual que dure ocho años y medio”. Es que en el medio pueden pasar cosas. Y entre esas cosas que pasan está por ejemplo, el Festival Internacional y el aniversario de los 70 años de la película que está en el número uno de esta lista de las mil mejores según el sitio “They Shoot Pictures Don’t They?” (y de casi cualquier


sala dos la voz de Celeste Holm) anunciando que se largo con el marido de una de ellas, pero el espectador demora en saber con cuál. Drama romántico armado con real inteligencia. Puesto 965. Mayo 12, jueves. A las 18.10, 19.30 y 20.50 hs.

ARSENAL (Arsenal) arsenal

la nueva saga del clan taira

Una visión muy sarcástica del San Simón Estilita, el monje del siglo IV que vivió durante décadas sobre una piedra en medio del desierto. Buñuel tiene varias cosas que decir sobre (más bien en contra de) la religión organizada. Puesto 967. En programa: Canción de Ceylán (Song of Ceylon). Reino Unido 1934. (VHS) Dir: Basil Wright. Una de las obras maestras del documental británico. Puesto 964. 40 min. Mayo 9, lunes. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (Fury)

Dir: Fritz Lang. USA 1936 – 92 min. ST. (Digital). Con Sylvia Sidney, Spencer Tracy, Walter Abel

Mayo 8, domingo. A las 17.50, 19.30 y 21.10 hs.

SIMON DEL DESIERTO

Dir: Luis Buñuel. México 1965 – 45 min. (Digital). Con Silvia Pinal, Claudio Brook, Enrique Álvarez Félix

Un soldado de la Primera Guerra Mundial regresa a su Ucrania natal y se involucra en los enfrentamientos entre partidarios y adversarios de la adhesión a la Revolución soviética. Un clásico de la épica del período. Puesto 963. Mayo 13, viernes. A las 17.35, 19.30 y 21.25hs

LA NUEVA SAGA DEL CLAN TAIRA (Shin heike monogatari)

FURIA

lista de mejores películas de todos los tiempos). Así, esta entrega es más corta que lo usual pero convengamos que parece imposible reunir más maestros por cm2 de página.

Dir: Alexander Dovzhenko URSS 1929 – 70 min, VM. (Digital) Con Semyon Svachenko, Amvrosi Buchma, Georgi Khorkov

Un inocente sobrevive a un linchamiento, y emprende una campaña personal contra quienes quisieron ejecutar contra él la justicia por mano propia. Lang llegó a Estados Unidos escapando del nazismo, y tenía algo que decir sobre ciertos fanatismos. Vigorosa hasta sus acomodos finales. Puesto 966. Mayo 10, martes. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs.

CARTA A TRES ESPOSAS (A Letter to Three Wives)

Dir: Joseph L. Mankiewicz. USA 1949 - 103 min. ST. (Digital). Con Jeanne Crain, Linda Darnell, Anne Sothern, Kirk Douglas

Las tres mujeres del título reciben una carta de su “mejor amiga” (nunca vista, pero tiene SALA DOS

cinemateca uruguaya

Dir: Kenji Mizoguchi. Japón 1955 -108 min. ST. (Digital). Con Narutoshi Hayashi, Raizo Ichikawa, Tatsuya Ishiguro

Una historia de guerra, amor y honor traicionado, con la sutileza para la observacióno de sentimientos del maestro que hizo Ugetsu y La emperatriz Yang Kewi Fei. Puesto 962. Mayo 14, sábado. A las 17.25, 19.30 y 21.35 hs.

VECINOS Y AMANTES (Strangers When We Meet)

Dir: Richard Quine USA 1960 – 117 min. ST. (Digital) Con Kirk Douglas, Kim Novak, Barbara Rush

Habitualmente correcto director de comedia (una suerte de Blake Edwards menor), Richard Quine exhibió una sorprendente fineza al narrar, con madurez y sin efectos melodramáticos, esta historia de un adulterio. Puesto 961.

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POCITOS Encontramos en el archivo Y TOM Y VIV seguimos encontrando cosas de interés. Una fantasía romántica “inuit”, un Abel Ferrara mafioso y trágico, la tragedia real de T.S. Eliot. Una selección de calidades. Abril 15, viernes. A las 17.25, 19.30 y 21.35 hs.

MAPA DEL CORAZON HUMANO (Map of the Human Heart)

Dir: Vincent Ward Australia/Reino Unido/Canadá/Francia 1993 – 109 min. ST. (35 mm.). Con: Jason Scott Lee, Anne Parillaud, Patrick Bergin

Abril 17, domingo. A las 17.20, 19.30 y 21.40 hs.

(Tom Viv)

Dir: Brian Gilbert USA/Reino Unido 1994 – 115 min. ST. (35 mm.) Con: Willem Dafoe, Miranda Richardson, Rosemary Harris

El conflictivo matrimonio del poeta Thomas Stearns Eliot y su perturbada esposa Vivian, en un drama típicamente británico. Visualmente elegante, refinadamente ambientado, muy bien actuado (Dafoe puede ser un inesperado T.S., pero funciona).

Poesía, aventura, imaginación, realidad. Una extraña (y sugestiva) combinación de elementos diversos para contar una romántica historia “inuit” (por ahí dicen “esquimales”). La idea básica es la de que el corazón humano es muy parecido en todos lados. Abril 16, sábado. A las 17.35, 19.30 y 21.25 hs.

tom y viv

EL FUNERAL (The Funeral) mapa del corazon humano

Dir: Abel Ferrara USA 1996 – 99 min. ST. (35mm.) Con: Christopher Walken, Chris Penn, Annabella Sciorra

Nueva York, años treinta, ambiente mafioso. Tres hermanos, sus conflictos entre sí, y gente que queda atrapada en medio del tiroteo entre violentos grupos rivales. Entre el policial negro y la tragedia griega. sala pocitos

cinemateca uruguaya

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SALA pocitos

cinemateca uruguaya

el funeral


POCITOS MAESTROS

Bertrand Tavernier U

na parte de la obra del francés Bertrand Tavernier aparece volcada hacia una visión crítica de un medio burgués o provinciano, con vuelo poético y frecuente poderío dramático. También ha encarado exploraciones del espíritu sureño norteamericano como Mississippi Blues (filmada en Estados Unidos a comienzos de los años ochenta, con la colaboración de Robert Parrish), o aproximaciones más o menos biográficas a los músicos de jazz Bud Powell y Lester Young, con una rica banda sonora, actuación de Martin Scorsese y rodaje en Francia (Cerca de la medianoche, 1986). Esos films delatan igualmente la afición de Tavernier por un costado de la cultura popular norteamericana, que lo aproxima a otros cineastas y críticos de su generación. Otra parte de la trayectoria de Tavernier cabalga entre la referencia a esa cultura y la visión de una Europa transnacionalizada: un ejemplo puede ser una película como Nuestros días felices, sobre un padre británico cercano a la muerte que recupera a su hija francesa (Jane Birkin) para evocar el tiempo pasado. De alguna manera, SALA pocitos

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esa veta estaba ya, diez años atrás, en La muerte en directo, la forma de una ficción científico-televisiva que anticipó los reality shows. Lo más sustancial y perdurable de la obra del director puede estar, sin embargo, en sus películas más claramente francesas, incluyendo La pasión Beatriz (1987, muy refinada y evasiva), con su referencia crítica a las convenciones sociales. Una de las explicaciones puede radicar en el hecho de que Tavernier es un provinciano (nació en Lyon), que hasta 1973 fue crítico cinematográfico bastante riguroso, y que entre otras funciones fue el encargado de prensa de algunas de las películas de Jean-Pierre Melville, otro disconforme y otro admirador del cine norteamericano. La forma que Tavernier ha adoptado en algunos de sus films más interesantes (El relojero de Saint-Paul, El juez y el asesino) o en películas más decantadas (Un domingo en el campo, La vida y nada más, Nuestros días felices) es muy eficaz, se detiene en los personajes, contextualiza los conflictos con un referente social e histórico, discute ideas y propuestas sobre la convivencia, como por ejemplo en más allá de la justicia (1981), donde hay también un punto de partida norteamericano (la más negra de las novelas negras: 1280 almas del gran

Jim Thompson). Un autor que por sus gustos personales muestra claras influencias extranjeras (fue coautor de un libro enciclopédico, muy útil, sobre el cine norteamericano “50 Years of American Cinema”) y presenta al mismo tiempo cualidades muy francesas, por momentos casi proustianas. Revisar lo más valioso de la obra de Tavernier es también una forma de revalorar un cine francés de autor que no recurre a novelerías ni efectismos, y que es capaz de conmover, de inducir la reflexión del espectador, o de apropiarse compulsivamente de temas polémicos con los que compromete un punto de vista. Esta retrospectiva abarca solo una parte de su obra, pero resulta bastante representativa.

capitan conan


POCITOS Mayo 2, lunes. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs.

EL RELOJERO DE SAINT-PAUL (L’horloger de Saint-Paul)

Simenon. Un hombre se entera a través de la policía que su hijo y una joven están involucrados en un crimen. El director atiende a los caracteres y su entorno, con vigor crítico.

Dir: Bertrand Tavernier Francia 1974 – 102 min. ST. (35 mm.) Con: Philippe Noiret, Sylvain Rougerie, Jean Rochefort

EL JUEZ Y EL ASESINO

Primer largo de Tavernier, sobre novela de

Dir: Bertrand Tavernier

Mayo 3, martes. A las 18 y 20.30 hs. (Le juge et l’assassin)

Francia 1976 – 128 min. ST. (Digital) Con: Philippe Noiret, Michel Galabru, Isabelle Huppert

Un enfermo mental se convierte en asesino y depredador sexual y serial, y un juez cree que el caso puede ayudarlo en su carrera política. La evocación de la Francia del siglo XIX tiene sus puntas críticas, y el estudio de personajes es cuidadoso. Mayo 4, miércoles. A las 17.30, 19.30 y 21.30 hs.

UN DOMINGO EN EL CAMPO (Un dimanche à la campagne)

Dir: Bertrand Tavernier Francia 1984 – 98 min. ST. (35 mm.) Con: Louis Ducreux, Sabine Azema, Michel Aumont

todo comienza hoy

Fin de semana en la casa de campo de un veterano pintor, a comienzos del siglo XX, con finezas de recreación de época y color, y un aroma entre impresionista y proustiano de particular fuerza poética. Mayo 6, viernes. A las 18 y 20.30 hs.

la vida y nada mas

LA VIDA Y NADA MÁS (La vie et rien d’autre)

Dir: Bertrand Tavernier Francia 1989 – 125 min. ST. (35 mm.) Con: Philippe Noiret, Sabine Azema, Pascale Vignal

el relojero de saint paul

Francia, inmediatamente después de la Primera Guerra Mundial. El protagonista dirige una oficina de identificación de muertos y desaparecidos, y se involucra en algunas historias personales. Poderoso drama antibelicista.

la carnada

Mayo 7, sábado. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs.

NUESTROS DIAS FELICES (Daddy nostalgie)

Dir: Bertrand Tavernier Francia 1990 – 93 min. ST. (35 mm.) Con: Dirk Bogarde, Jane Birkin, Odette Laure el juez y el asesino

Mujer divorciada acompaña a su padre, gra-

un domingo de campo

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SALA pocitos

cinemateca uruguaya

vemente enfermo, durante sus últimos días de vida. Lo que sigue es el mutuo, último descubrimiento de esos dos casi extraños. Un drama maduro, reflexivo, poético y melancólico. Mayo 8, domingo. A las 17.40, 19.30 y 21.20 hs.

LA CARNADA (L’appât)

Dir: Bertrand Tavernier Francia 1995 – 93 min. ST. (35 mm.) Con: Marie Gillian, Olivier Sitruk, Bruno Putzulu

La crónica de una juventud desorientada y consumista que vive al día, no expresa mayores valores morales, y desemboca casi sin notarlo en el delito y el crimen. Tavernier logra un cuadro rico y compulsivo, que invita a la reflexión. Mayo 9, lunes. A las 18 y 20.30 hs.

CAPITAN CONAN (Capitaine Conan)

Dir: Bertrand Tavernier Francia 1996 – 129 min. ST. (35 mm.) Con: Philippe Torreton, Samuel Le Bihan, Simon Le Coq

Otra vez la Primera Guerra Mundial, y un feroz guerrero francés que lidera a un grupo de irregulares en un combate de vida o muerte. También una historia de amistad, lealtades divididas, y algunas opciones éticas en situaciones extremas. Mayo 10, martes. A las 17.15, 19.30 y 21.45 hs.

TODO COMIENZA HOY (Ça commence aujourd’hui)

Dir: Bertrand Tavernier Francia 1999 – 117 min. ST. (35 mm.) Con: Philippe Torreton, Maria Pitarresi, Nadia Kaci

Un maestro de jardín de infantes en un pueblecito que depende de la minería, industria en crisis. Buen drama, una reflexión sobre la educación, y el modo en que los vaivenes de la economía condicionan a la gente.


POCITOS

Nucleares S

ería deseable (como en el caso de las turbulencias del Medio Oriente), que cuando este ciclo esté en cartelera no fuera necesario. Lamentablemente, no hay que hacerse ilusiones. Las pésimas noticias que están viniendo de Japón no tienen que ver solamente con terremotos y tsunamis (lo que ya sería de por sí lo suficientemente malo), sino también con el riesgo de contaminación proveniente de las plantas nucleares afectadas por los movimientos de la tierra. Japón tiene por supuesto una relación particularmente trágica con la energía nuclear, porque es el único país que ha sido atacado con bombas atómicas en los últimos sesenta y cinco años. Pero el tema de la irresponsabilidad humana en el manejo de la energía nuclear es más amplio, y el cine lo ha ilustrado con ejemplos diversos, Algunos están aquí. Es bastante razonable comenzar con Hiroshima, casi un “docudrama” sobre lo que ocurrió en esa ciudad el 6 de agosto de 1945. Pero otros efectos de catástrofes similares pueden provenir de otras fuentes. No hay copia a mano de Sindrome de China, una película en la que Jack Lemmon, Michael Douglas y Jane Fonda debían luchar contra una amenaza desatada por empleados irresponsables de una central que se parecían a Homero Simpson. Pero si el film estaba muy preocupado por lo que la irresponsabilidad capitalista, la historia introduciría alguna variante en el enfoque. En este ciclo está también el film soviético Chernobyl, que documenta la mayor tragedia atómica de la historia. La preocupación de los soviéticos por el tema queda demostrada también SALA pocitos

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en una película de ficción que está aquí: Cartas de un hombre muerto que ficcionaliza, con inquietante convicción, lo que puede ser la vida bajo un “invierno nuclear”. Mayo 11, miércoles. A las 17.40 y 19.30 hs.

HIROSHIMA (Hiroshima)

Dir: Hideo Sekigawa Japón 1953– 94 min. ST (35 mm) Con: Takashi Kanda, Masao Mishima, Eiji Okada

La tragedia atómica de Hiroshima, evocada a través de los recuerdos que algunos de los

cuando sopla el viento

cartas de un hombre muerto


POCITOS Suscríbase a

sobrevivientes aportan a un profesor forastero e inquisitivo. La fuerza dramática es tal que se le perdonan ocasionales deslices al sentimentalismo.

blues del hombre salvaje

Mayo 11, miércoles. A las 21.20 hs.

CUANDO SOPLA EL VIENTO (When the Wind Blows)

Se la llevamos a su casa por $ 295 al mes ($ 250 si es docente)

Todas las semanas la realidad política, social y cultural de Uruguay y el mundo está en Brecha

Dir: Jimmy T. Murakami Reino Unido 1986 – 80 min. ST (35 mm.)

silvia prieto

Estalla la Tercera Guerra Mundial, una nube radiactiva está destruyendo las Islas Británicas, y una pareja de ancianos intenta sobrevivir siguiendo las instrucciones de unos patéticos manuales gubernamentales. Animación para adultos, no muy optimista.

D

Mayo 13, viernes. A las 18, 19.30 y 21 hs.

os documentales musicales, una provocativa (y atrayente) muestra del nuevo cine argentino. Tres pretextos tan válidos como cualquier otro para trasnochar.

CHERNOBYL, LA CRÓNICA DE UNAS SEMANAS DURAS (Chernobyl - hronka trudnyih nedel)

Todos los viernes: información y análisis, bajo la mirada atenta de periodistas, escritores y columnistas nacionales e internacionales

Brecha, para entender hay que leer

URSS 1986 – 70 min. ST. (35 mm.) Dir: Vladimir Shevchenko

La Unión Soviética demoró más de lo debido en informar de la gravedad de lo ocurrido en la planta del título (la radiación liberada equivalió a quinientas Hiroshimas), y los ucranianos perdieron el resto de confianza que aún les quedaba sobre el gobierno central. El director Shevchenko falleció a causa de la radiación. Mayo 14, sábado. A las 17.45, 19.30 y 21.15 hs.

Forma de pago: en Redpagos o con OCA Card

CARTAS DE UN HOMBRE MUERTO Dir: Konstantin Lopushanski URSS 1986 – 87min ST. (35mm) Con: Roland Bykov, Iosif Riklin, Viktor Mikhailov

El futuro es oscuro. Afuera, una catástrofe casi apocalíptica ha arrasado con todo. Los últimos humanos viven en refugios, y se sospecha que no están haciendo otra cosa que esperar el fin. Es revelador que esta ficción soviética sea contemporánea de Chernobyl.

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Abril 16, sábado. A las 23.25 hs.

BLUES DEL HOMBRE SALVAJE (Wild Man Blues)

Dir: Barbara Kopple USA, 1998 . 105 min. ST. (35 mm) Con: Woody Allen

El documental “oficial” sobre Woody Allen y su banda de jazz estilo Nueva Orleans, con registro de su gira europea y apuntes entre bambalinas, con agudeza y sentido del humor.

(Pis’ma mertvogo celoveka)

Comuníquese a lectores@brecha.com.uy o al tel. 2900 8777

MARIA Bethânia, MÚSICA Y PERFUME

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Abril 7, sábado. A las 23 hs.

SILVIA PRIETO

Dir: Martín Rejtman Argentina, 1999 – 92 min. (35 mm.) Con: Rosario Bléfari, Gabriel Fernández Capello, Mirta Busnelli

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Silvia Prieto cumple 27 años y decide cambiar su vida. Consigue trabajo en un bar, compra un canario, deja de fumar marihuana y descuartiza pollos. Tal vez la metáfora de una joven generación argentina, que tiene poco que ver con quienes ejercen el poder o el gobierno. Abril 14, sábado. A las 22.20 hs.

MARIA Bethânia, MÚSICA Y PERFUME

(María Bethânia, musica é perfume) Dir: Georges Gachot Francia/Suiza, 2005 – 82 min. ST. Con: María Bethânia, Caetano Veloso, Chico Buarque

El pretexto fue el lanzamiento de dos álbumes de Maria Bethânia. El resultado es este documental que entrecruza música, reportajes a notables de la MPB, material de archivo y testimonios de la propia artista, familiares, amigos, su hermano Caetano Veloso, admiradores y otros.


info

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The puzzle of Citizen Kane “En una nueva irrupción pictórica, Gabriela Kostesky se vuelca sobre Orson Welles y su monumental “Citizen Kane”. Serie de manifestaciones estéticas que evocan, homenajean y contemplan la obra “wellesiana”. Mirada, análisis y admiración donde la obra pictórica asume el mismo rol que otros manifiestan a través de la escritura. Expresión visible de un impacto: el que el genial cineasta provoca en una artista plástica complacida en deambular por los senderos del cine”. Álvaro Sanjurjo Toucon Galería Cinemateca (espacio video) desde el 7 de abril al 31 de mayo.

Muestra de obras campaña institucional de cinemateca Muchos recordarán que hace pocos meses 40 artistas uruguayos irrumpieron en la escena montevideana con impresionantes ilustraciones realizadas a partir del slogan de la campaña “Como seas hay un cine que te entiende”. Las obras originales fueron expuestas en los refugios de las paradas de ómnibus durante algunos meses y fueron reproducidas a escala en los boletines mensuales y los plegables de la programación. A partir del mes de Abril y hasta fines de mayo, podrán ser contempladas en los espacios de Galería de Sala Cinemateca y Sala Pocitos. Los artistas que participaron son: David Graña, Ernesto Ifrán (Kriks), Atacaesquimal, Carlos López y Belén Ferre, Elián Stolarsky, Sebastián Santana, Mario Martínez (El Gordo Mario), Dinorah Pereira, Matías Acosta, Erber Ordoñez (Erbo), Germán Dotta (GRMN), Ana Inés Puig, Bruno Baietto (Bitt), Pedro Baldriz, Martín Solana (Tuka), Santiago Paulos, Matías Bergara, Lucía Burgueño, Valentina Barreiro, Santiago Giani, Luis Bellagamba, Mauro Camma, Barbudo Moraes, Maco, Agustín Cafferata Espina, Laura Scaron, Fermín Hontou (Ombú), Antonella Moltini, Marco Caltieri (Lechauvon), Gonzalo Eyherabide (Eyhe), Gervasio Della Ratta (Gervas), Diego Oscar Cruz Díaz Francisco Cunha (Fran), Nicolás Sánchez (Alfalfa), Fiolence, Señorita Leona, Martín Cedes, Virginia da Costa, Carlos García (Pirata), Gabriel Ciccariello, Virginia Plottier. A todos ellos, muchas gracias. INFORMATIVO

cinemateca uruguaya

Ganadores concurso Hacé Cine 2011

La Escuela de Cine del Uruguay se complace en anunciar a los ganadores del Concurso Hacé Cine y les da la bienvenida a los nuevos alumnos: Primer premio: Punto final de Pablo Harreguy Sourbies. Beca completa para los siete semestres que comprende la Carrera de Realización. Segundo premio: Adivinanza de Alejandro Krismanich. Beca completa por el primer año de la Carrera de Realización Cinematográfica. Tercer premio: Ya quisieras de Alvaro Montelongo. Beca completa por el primer año de la Carrera de Realización Cinematográfica. Nuestras más cálidas felicitaciones a todos los participantes en esta edición 2011 del concurso y hasta la próxima edición!

Becas otorgadas


Los proyectos documentales “Tónica” de Virginia Santos y “Las Flores del Pepe “de Ramiro Ozer Ami, asi como los de ficción “20 clases de chino mandarín” de María Zanocchi, “Clever “de Francisco Magnou y “Lo que se hereda no se roba” de Lucía Carriquiry fueron seleccionados por su potencial internacional para recibir la ayuda que otorga el Instituto Nacional de Cine y el Audiovisual del Uruguay (ICAU). Las becas son parte de la contraprestación que se brinda al ICAU por una ayuda de USD 17.000 dólares que se destinó por concurso a la Escuela de Cine del Uruguay, institución que co-organiza esta actividad con el Laboratorio Tecnológico del Uruguay (LATU).

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El “Diploma en gestión internacional de proyecto cinematográfico, de la producción a la distribución” está dirigido a productores ejecutivos en actividad y futuros productores de América Latina que tengan un proyecto en etapa de desarrollo. Se dictará desde el 30 de mayo al 24 de junio del corriente en Montevideo y contará con un plantel docente integrado por el productor inglés Donald Ranvaud, la distribuidora suiza Christa Saredi y el productor uruguayo Fernando Epstein. Las inscripciones están abiertas para los interesados en cubrir el cupo de esta actividad que será dictada en idioma español. Por informes dirigirse a info@ecu.edu.uy

Talleres Extracurriculares [Abril] Fotografía: La dirección de fotografías para películas pequeñas. Docente: Arauco Hernández. /// Dirección de actores: El trabajo con el actor a la luz del Posdramatismo. Docente: Lisa Morand. /// Crítica y análisis. Ver y pensar el cine. Docente: Miguel Lagorio. [Mayo] Taller de Guión. Docente: Carlos Ceacero. /// Fotografía Fija: El Tercer Ojo. Docente: Diana Mines. [Junio] Asistencia de Dirección. Docente: Sergio De León. Por más información; info@ecu.edu.uy o en nuestra web: www.ecu.edu.uy

Donación del Instituto Goethe de Montevideo a Cinemateca Uruguaya Cinemateca agradece al Goethe por su importante donación de varios proyectores de cine (16 y 8mm.) y otros materiales de suma utilidad para las salas de y el archivo.


abril 2011

Cinemateca 18

Sala Cinemateca

Sala Dos

SALA Pocitos

casablanca

MOVIECENTER

18 de julio 1280 / tel. 2900.9056

carnelli 1311 / tel. 2418.2460

carnelli 1311 / tel. 2418.2460

chucarro 1036 / tel. 2707.1748

21 de setiembre 2383 / tel. 2712.3795

L. A. HERRERA 1290 / tel. 2200 2511

Puskás Hungary 15.25 hs. (p.22) // La otra 17.50 hs. (p.17) // Jeonju Digital Project 2010 20 hs. (p.38) // Cabeza de pescado 22.25 hs. (p.8) Un rey para la Patagonia 15.20 hs (p.30) // Jeonju Digital Project 2009 17.15 hs. (p.38) // Snap 19.30 hs (p.18) // Baarìa: las puertas del viento 21.35 hs. (p.18)

Khamsa 17.40 hs. (p.17) // El cielo elegido 20 hs. (p.13) // Aguas turbulentas 22.35 hs (p.29)

Un lugar llamado Los Pereyra 15.35 hs. (p.21) // Todos ustedes son capitanes 17.30 hs. (p.9) // Villa Amalia 19.45 hs. (p.18) // Rosita 22 hs. (p.6) Hierba de búfalo 15.25 hs. (p.22) // El ladrón 17.45 hs. (p.4) // Mamachas del ring 19.50 hs. (p.21) // Pequeño soldado 22.10 hs. (p.16)

El cielo sobre los hombros 18 hs. (p.7) // Juntos 19.40 hs. (p.29) // El arte de pensar en negativo 22 hs. (p.29)

Jean Gentil 15.35 hs. (p.9) // Somos nosotros 17.35 hs. (p.14) // Surveillance 19.30 hs. (p.16) // El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina 21.50 hs. (p.14) José y Pilar 15.20 hs. (p.22) // Yo maté a mi madre 17.55 hs. (p.14) // La muchacha del tren 20.05 hs. (p.17) // Tiempo frío 22.25 hs. (p.16)

Los que se quedan 17.40 hs. (p.22) // Los residentes 19.45 hs. (p.27) // Fase 7 22.15 hs. (p.13)

VIE La pequeña Jerusalén, de Karin 15 Albou. 17.45, 19.30 y 21.15 hs.

Opera prima, de Fernando Trueba. 17.30, 19.15 y 21 hs. (p.46)

El proscrito, de Howard Hughes. 17.25, 19.30 y 21.35 hs. (p.51)

SAB La pequeña Jerusalén, de Karin 16 Albou. 17.45, 19.30 y 21.15 hs.

Alas de Mariposa, de Juanma Bajo Ulloa. 17.15, 19.15 y 21.15 hs. (p.46)

Macao, de Josef von Stenberg. 18, 19.30 y 21 hs. (p.51)

DOM La pequeña Jerusalén, de Karin 17 Albou. 17.45, 19.30 y 21.15 hs.

Belle epoque, de Fernando Trueba. 17.15, 19.15 y 21.15 hs. (p.46)

LUN Av. Brasilia Formosa 17.10 hs 18 (p.26) // Go get some Rosemary

La palabra empeñada 17 hs. (p.6) // Vigías 19.15 hs. (p.7) // La alegría 21.30 hs. (p.4)

Los caballeros las prefieren rubias, de Howard Hawks. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.51) Hermógenes Cayo + Chucalezna 17.35 hs (p. 34) // No mires en el espejo 19.30 hs. (p.14) // La capilla roja 21.45 hs. (p.21)

MAR La mentira 17.25 hs. (p.17) // Los 19 que se quedan 19.30 hs. (p.22) //

La casa de Sandro 17 hs. (p.8) // Los labios 18.30 hs. (p.8) // Mamachas del Ring 20.35 hs. (p.21) // Morro do Céu 22.15 hs. (p.8)

(p.44) (p.44)

(p.44)

19.10 hs. (p.16) // Chico & Rita 21.15 hs. (p.9)

Villa Amalia 21.30 hs. (p.18)

MIER Amreeka 17 hs. (p.16) // Trabajo 20 interno 19.15 hs. (p.22) // José y

JUE 21

VIE 22

Te creís la más linda (pero erís la más puta) 17 hs. (p.15) // La Pilar 21.30 hs. (p.35) invención de la carne 19.15 hs. (p.32) // Viajo porque debo, vuelvo porque te amo 21.00 hs. Las cuatro veces 17 hs. (p.5) // La Rosa patria 17.20 hs. (p.32) // Av. muchacha del tren 19.10 hs. (p.17) Brasilia Formosa 19.15 hs. (p.26) // Todas las canciones hablan de // Cinema Komunisto 21.25 hs. mí 21.30 hs. (p.5) // Furia 23.30 (p.7) hs. (p.19) El vagabundo 17 hs. (p.5) // Otro Ártico 17.20 hs. (p.33) // La cielo 19 hs. (p.6) // Snap 21 hs. alegría 19.15 hs. (p.4) // Aisheen (p.18) // La mirada invisible 22.45 (aún con vida en Gaza) 21.30 hs. (p.36) (p.7)

SAB El cielo sobre los hombros 17 hs. 23 (p.7) // El simio 18.45 hs. (p.20)

// La verdad a cualquier precio 21 hs. (p.19) // Surveillance 23.10 hs. (p.16)

LINDOLFO

Cuatro mujeres descalzas 17.10 (p.33) // Somos nosotros 19.15 hs. (p.14) // Historia del arte 21 hs. (p.16)

Mapa del corazón humano, de Vincent Ward. 17.25, 19.30 y 21.35 hs. (p.56) El funeral, de Abel Ferrara. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.56) Blues del hombre salvaje, de Barbara Kopple. 23.25 hs. (p.60) Tom y Viv, de Brian Gilbert. 17.20, 19.30 y 21.40 hs. (p.56) La mujer de los cinco elefantes 17 hs. (p.23) // La vida de los peces 19.15 hs. (p.36) // Desperados on the Block 21.10 hs. (p.13)

Cochengo Miranda + Quilino 17.30 hs (p.34) // En la basura del Canal 4 19.30 hs. (p30) // Los materiales 20.45 hs. (p.7)

El mundo es grande y la salvación acecha a la vuelta de la esquina 17 hs. (p.14) // Barcelona era una fiesta (Underground 1970-1983) 19.30 hs. (p.37) // Hermandad 21.00 hs. (p 15) Zulay frente al siglo XXI + La mosquitera 17 hs. (p.36) // Medardo Pantoja 17.15 hs. (p.34) Jeonju Digital Project 2010 19.15 // Kayatsum 19.45 hs. (p.21) // Mi hs. (p.38) // Vikingo 21.45 hs. hija 21.45 hs. (p.5) (p.13) Huellas y memoria de Jorge Prelorán 17 hs. (p.35) // La sombra del iceberg 18.30 hs. (p.30) // Vigías 19.45 hs. (p.7) // Claudia 21.10 hs. (p.21) ESMA. Memorias de la resistencia 17.10 (p.40) // Manuel de Ribera 19 hs. (p.15) // Sueños en Copenhague 21 hs. (p.21)

Amos Oz: la naturaleza de los sueños 17 hs (p.22) // Jeonju Digital Project 2009 19 hs. (p.38) // Khamsa 21.10 hs. (p.17)

Lisanka 17.20 hs. (p.15) // Puskás Hungary 19.30 hs. (p.22) // Huellas y memoria de Jorge Preloran 21.45 hs. (p.35)

O’Horten 17 hs. (p.29) // Jeonju Digital Project 2007 19 hs (p.38) // La volubilidad de los afectos 21.10 hs. (p.14) // Terriblemente feliz 22.20 hs. (p.15)

Chicogrande 17 hs. (p.9) // Jeonju Digital Project 2008 19.10 hs. (p.38) // Camino a Ithaca 21.10 hs. (p.26) // Buen día, día 23.10 (p.37)

toda la PROGRAMACIÓN de lindolfo para EL XXIX FESTIVAL INTERNACIONAL en pagina 29 Lindolfo Cuestas 1388 entre Sarandí y Washington

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informativo

cinemateca uruguaya

La mujer de los cinco elefantes 18 hs (p.22) // Todas las canciones hablan de mí 20.05 hs. (p.5) // Welcome 22.20 hs. (p.17)

La rebelión de Kautokeino 17.30 hs. (p.29) // El ilusionista 19.40 hs. (p.19) // A casa por Navidad 21.45 hs. (p.5)

La vida de los peces 17.50 hs. (p.36) // Amreeka 19.50 hs. (p.16) // Trabajo interno 22 hs. (p.22)


Sala Cinemateca

Sala Dos

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casablanca

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carnelli 1311 / tel. 2418.2460

carnelli 1311 / tel. 2418.2460

chucarro 1036 / tel. 2707.1748

21 de setiembre 2383 / tel. 2712.3795

L.A.HERRERA 1290 / tel. 2200.2511

Extraño 17.15 hs. (p.33) // Manuel de Ribera 19.15 hs. (p.15) // Otro cielo 21.20 hs. (p.6)

Fantasía Lusitana 17 hs. (p.31) // Babelsberg de este a oeste 18.20 hs (p.30) // El edificio de los chilenos 19.40 hs. (p.7) // En la basura del Canal 4 21.30 hs. (p.30) Morro do Céu 17.30 hs. (p.27) // Camino a Ithaca 19 hs. (p.26) // Fantasía Lusitana 21.45 hs. (p.31)

Viaje sentimental 17.30 hs. (p.13) // Jeonju Digital Project 2006 19.15 hs (p.39) // Los días de la vendimia 21.30 hs. (p.18)

Breve y bueno 15.40 hs. (p.41) // La pista 18 hs. (p.18) // El destello 20.05 hs. (p.20) // No me temas 22.05 hs. (p.15)

Drama 20 hs. (p.15) // Una pared para Cecilia 22 hs. (p.19)

La rebelión de Kautokeino 17 hs. (p.29) // La falta que me hace 19.20 hs. (p.6) // Jeonju Digital Project 2005 21.30 hs (p.39)

El primero que llegue 20 hs. (p.18) // Chico & Rita 22.30 hs. (p.9)

Metrópolis refundada + cortos del Festival de Rosario 17 hs (p.40) // La casa de Sandro 18.45 hs. (p.8) // Babelsberg de este a oeste 20.15 (p.30) // El destello 21.30 hs. (p.20) Mujer de tarde 17.15 hs. (p.27) // Cinema Komunisto 19.10 hs. (p.31) // Sin compañía 21.30 hs. (p.9)

El arte de pensar en negativo 17 hs (p.29) // Jeonju Digital Project 2004 19.10 hs. (p.39) // La otra 21.20 hs. (p.17)

El extraño caso de Angélica 15.20 hs. (p.19) // Los labios 17.35 hs. (p.32) // Uncle Boonmee recuerda a sus vidas pasadas 19.50 hs. (p.20) // Amor líquido 22.15 hs. (p.18) No me temas 15.40 hs. (p.15) // Zona de turbulencia 17.50 hs. (p.20) // La vida amorosa de un cobarde gentil 19.50 hs. (p.15) // Hermandad 22 hs. (p.15)

DOM Tannöd 17.10 (p.20) // A casa 24 por Navidad 19.30 hs (p.29) // El ilusionista 21.35 hs. (p.19)

LUN Los residentes 17 hs. (p.27) // El El edificio de los chilenos 17.15 25 vuelco del cangrejo 19.30 (p.36) // hs. (p.7) // Yo maté a mi madre Juntos 21.50 hs. (p.29)

19.15 hs. (p.14) // Estado de sitio 21:30 hs. (p.26)

MAR Burrowing 17.40 hs. (p.20) // 26 Baarìa: las puertas del viento

Ex Isto 17.15 hs. (p.27) // El vagabundo 19.15 hs (p.5) // Tannöd 21.15 hs. (p.20)

MIER Cómplices 17 hs. (p.20) // El 27 mundo según Barney 19.10 hs.

Cuentos del Drina 17.10 hs. (p.22) // Erratum 19.15 hs. (p.6) // Uncle Boonmee recuerda sus vidas pasadas 21.25 hs. (p.20)

19.30 hs. (p.18) // Todos ustedes son capitanes 22.15 hs. (p.9)

(p.14 ) // Tres tiempos después de la muerte de Anna 21.50 hs. (p.5)

JUE El extraño caso de Angélica 17.30 28 hs. (p.19) // Metrópolis 19.30 hs.

Un rey para la Patagonia 17.30 hs. (p.30) // El casamiento 19 hs (p.23) // 99% honesto 20.40 hs (p.29) // Furia 22.30 (p.19)

VIE Aisheen (aún con vida en Gaza) 29 17 hs. (p.7) // Flacas Vacas 19

Metrópolis 17 hs (p.31) // La verdad a cualquier precio 19.50 hs. (p.19) // El mundo según Barney 22 hs. (p.14 )

(p.31) // Fase 7 22.20 hs. (p.13)

hs. (p.20) // Jean Gentil 21.30 hs. (p.9) // Historia del arte 23.15 hs. (p.16) SAB Pepperminta 17 hs (p.20) // El 30 simio 18.50 hs. (p.20) // Camino a casa 20.30 hs. (p.19) // Te creís la más linda (pero erís la más puta) 22.15 hs. (p.15)

El vuelco del cangrejo 17 hs. (p.36) // Cabeza de pescado 19 hs. (p.8) // Hierba de búfalo 20.45 hs. (p.22)

DOM 1º LUN Descanso 2

Jeonju Digital Project 2003 17 hs. (p.39) // La mirada invisible 19.10 hs (p.36) // Los materiales 21.20 hs. (p.7)

La mosquitera 15.20 hs. (p.36) // Anónima: una mujer en Berlín 17.30 hs. (p.13) // Desperados on the Block 20.15 hs. (p.13) // Go get some Rosemary 22.15 hs. (p.16) La palabra empeñada 17.10 hs. Jeonju Digital Project 2002 17 hs. Eamon 15.35 hs. (p.18) // Los (p.6) // Un lugar llamado Los (p.39) // Anónima: una mujer en días de la vendimia 17.35 hs. Pereyra 19.10 (p.21) // La pista Berlín 19.15 hs. (p.13) // Welcome (p.18) // Terriblemente feliz 19.30 21.10 hs. (p.18) 21.40 hs. (p.17) hs. (p.15) // Ex Isto 21.45 hs. (p.27) Breve y bueno 17.15 (p.41) // Bu- Next Generation 16.50 hs. (p.41) Tres tiempos después de la rrowing 19 hs. (p.20) // Pequeño // Jeonju Digital Project 2001 muerte de Anna 15.40 hs. (p.5) // soldado 21 hs. (p.16) 18.30 hs. (p.39) // Zona de turbu- Camino a casa 17.55 hs. (p.19) // lencia 20.30 hs. (p.20) // Drama Bummer Summer 20 hs. (p.16) // 22.10 hs. (p.15) Buen día, día 22 hs (p.37) Viajo porque debo, vuelvo porque Rosita 17 hs. (p.6) // Jeonju DiTiempo frío 15.30 hs. (p.16) // La te amo 17.15 hs (p.27) // El ladrón gital Project 2000 19 hs (p.39) // volubilidad de los afectos 17.45 19 hs. (p.4) // Vikingo 20.45 hs. Upperdog 20.45 hs. (p.29) // Amor hs. (p.14) // Mi hija 20.15 hs. (p.5) (p.13) líquido 22.40 hs. (p.18) // Amos Oz: la naturaleza de los sueños 22.10 (p.22) No hay función en ninguna de nuestras salas.¡Feliz día de los trabajadores!

Lazos de sangre, de Debra Granik. 17.25, 19.15 y 21.05 hs. (p.47)

El ciudadano, de Orson Welles. 17.20 y 21 hs. Charla de Álvaro Sanjurjo 19.30 hs. (p.53)

INFORMATIVO

cinemateca uruguaya

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El relojero de Saint-Paul, de Bertrand Tavernier. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.58)

Las cuatro veces 20.15 hs. (p.5) // Upperdog 22.05 hs (p.29)

El primero que llegue 20 hs. (p.18) // Aguas turbulentas 22:30 hs. (p.29)

El cielo elegido 19.30 hs (p.13) // La falta que me hace 22 hs. (p.27) Chicogrande 20 hs. (p.9) // La mentira 22.10 hs. (p.17)

O’Horten 20.15 (p.29) // Una pared para Cecilia 22.15 hs. (p.19)

ABRIL / mayo 2011

Cinemateca 18 18 de julio 1280 / tel. 2900.9056


mayo 2011

Cinemateca 18

Sala Cinemateca

Sala Dos

SALA Pocitos

casablanca

MOVIECENTER

18 de julio 1280 / tel. 2900.9056

carnelli 1311 / tel. 2418.2460

carnelli 1311 / tel. 2418.2460

chucarro 1036 / tel. 2707.1748

21 de setiembre 2383 / tel. 2712.3795

L. A. HERRERA 1290 / tel. 2200 2511

MAR El cielo elegido, de Víctor 3 González. 17 hs. (p.42) Cómplices,

Lazos de sangre, de Debra Granik. 17.25, 19.15 y 21.05 hs. (p.47)

La batalla sobre “El ciudadano”, de Thomas Lenon y Michael Epstein. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.53)

Eljuez y el asesino, de Bertrand Tavernier. 18 y 20.30 hs. (p.58)

MIER 4

Descanso.

Descanso.

Un domingo en el campo, de Bertrand Tavernier. 17.30, 19.30 y 21.30 hs. (p.58)

Temple de acero, de Ethan y joel Coen. 17.15, 19.15 y 21.15 hs. (p.47) Temple de acero, de Ethan y joel Coen. 17.15, 19.15 y 21.15 hs. (p.47)

La diligencia, de john Ford. 17.45 y 19.30 hs. (p.53) Viñas de ira, de John Ford. 21.15 hs. (p.54) La gran ilusión, de Jean Renoir. 17.35 y 19.30 hs. (p.54) Ladrones de bicicletas, de Vittorio de Sica. 21.25 hs. (p.54) Qué verde era mi valle, de John Ford. 17.20 y 19.30 hs. (p.54) Cautivos del mal, de Vincente Minnelli. 21.40 hs. (p.54) Simon del desierto, de Luis Buñuel. + Canción de Ceylán, de Basil Wright. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.55) Furia, de Fritz Lang. 17.50, 19.30 y 21.10 hs. (p.55)

Descanso

JUE 5 VIE 6

de Frédéric Mermoud. 19.30 hs. (p.42) Pequeño soldado, de Annette K. Olsen. 21.15 hs. (p.42) Viaje sentimental, de Verónica Chen. 18.15 hs. (p.42) La vida amorosa de un cobarde gentil, de Pavo Marinkovic. 19.30 hs. (p.42) Erratum, de Marek Lechki. 21.15 hs. (p.42) Las manos en la tierra, de Virginia Martínez. 18, 19, 20 y 21.hs. (p.45) Las manos en la tierra, de Virginia Martínez. 18, 19, 20 y 21.hs. (p.45)

SAB Las manos en la tierra, de Virginia Conocerás al hombre de tus sueños, de Woody Allen. 17.25, 7 Martínez. 18, 19, 20 y 21.hs. (p.45)

19.15 y 21.05 hs. (p.47)

DOM Las manos en la tierra, de Virginia Conocerás al hombre de tus sueños, de Woody Allen. 17.25, 8 Martínez. 18, 19, 20 y 21.hs. (p.45)

LUN Descanso 9

19.15 y 21.05 hs. (p.47)

Rocco y sus hermanos, de Luchino Visconti. 17.15 y 20.05 hs. (p.49)

MAR Las manos en la tierra, de Virginia Dillinger ha muerto, de Marco Ferreri. 17.35, 19.15 y 20.55 hs. 10 Martínez. 18, 19, 20 y 21.hs. (p.45)

(p.49)

MIER Las manos en la tierra, de Virginia Descanso. 11 Martínez. 18, 19, 20 y 21.hs. (p.45)

JUE Fish Tank, de Andrea Arnold. 12 17.15, 19.30 y 21.15 hs. (p.45) VIE Fish Tank, de Andrea Arnold. 13 17.15, 19.30 y 21.15 hs. (p.45) SAB Fish Tank, de Andrea Arnold. 14 17.15, 19.30 y 21.15 hs. (p.45)

Todo es cuestión de amor, de André Cayatte. 17.30, 19.15 y 21 hs. (p.49) El gran embotellamiento, de Luigi Comencini. 17.05, 19.15 y 21.25 hs. (p.49) La profesora de piano, de Michael Haneke. 17, 19.15 y 21.30 hs. (p.49)

La vida y nada más, de Bertrand Tavernier. 18 y 20.30 hs. (p.58) Nuestros días felices, de Bertrand Tavernier. 17.40, 19.30 y 21.20 hs. (p.58) Silvia Prieto, de Martín Rejtman. 23 hs. (p.60) La carnada, de Bertrand Tavernier. 17.40, 19.30 y 21.20 hs. (p.58) Capitán Conan, de Bertrand Tavernier. 18 y 20.30 hs. (p.58)

Carta a tres esposas, de Joseph L. Mankiewicz. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.55) Descanso.

Todo comienza hoy, de Bertrand Tavernier. 17.15, 19.30 y 21.45 hs. (p.58) Hiroshima, de hideo Sekigawa. 17.40 y 19.30 hs. (p.59) Cuando sopla el viento, de Jimmy T. Murakami. 21.20 hs. (p.60) Arsenal, de Alezander Dovzhenko. Descanso 18.10, 19.30 y 20.50 hs. (p.55) La nueva saga del clan Taira, de Kenji Mizoguchi. 17.35, 19.30 y 21.25 hs. (p.55) Vecinos y amantes, de Richard Quine. 17.25, 19.30 y 21.35 hs. (p.55)

Chernobyl, la crónica de unas semanas duras, de Vladimir Shevchenko. 18, 19.30 y 21 hs. (p.60) Cartas de un hombre muerto, de Konstantin Lopushanski. 17.45, 19.30 y 21.15 hs. (p.60) María Bethânia, música y perfume, de George Gachot. 22.20 hs. (p.60)

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informativo

cinemateca uruguaya


CURSO 2011 INTRODUCCIÓN AL LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO

Concepto y marco teórico: El plano / la puesta en escena/ el montaje / el relato cinematográfico/ el sonido // Origen y desarrollo de un lenguaje: los contextos socioculturales, las diferentes propuestas estéticas y la pluralidad de estilos en la obra de los principales realizadores. Visualización y análisis de secuencias de películas con apoyo de textos. Docente: Miguel Lagorio (diseñó y coordinó los cursos de Historia del cine durante 2008 y 2009 en la Cinemateca Uruguaya. Imparte cursos extracurriculares en la Escuela de Cine del Uruguay). Miércoles de 19 a 21 horas en Lorenzo Carnelli 1311. Comienzo 4 de mayo Finalización 27 de julio. Por informes e inscripciones: tel. 2419 5795 www.cinemateca.org.uy INFORMATIVO

cinemateca uruguaya

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SE RECOMIENDA VERIFICAR PREVIAMENTE LOS HORARIOS DE LAS FUNCIONES LLAMANDO POR TELÉFONO A LAS SALAS

Juntos nuevamente Carballo y Carolina Villalba rememorando el gran éxito de la TV. Un paciente muy impaciente, una sexóloga que le dará todas las respuestas y los secretos para que tenga solución a sus problemas.

TEATRO VICTORIA Río Negro 1479. Tel: 29019971.

BARRANCA ABAJO

E spectaculos bonificados para socios de cinemateca uruguaya

TEATRO DEL CENTRO Pza. Cagancha 1164. Tel: 29028915

COMO EVITAR ENAMORARSE DE UN BOLUDO

De Marcelino Puglia. Dirigida por Jorge Denevi. Viernes y sábados 21.30 hs., domingos 20.30 hs. Entradas: $250; socios de Cinemateca los domingos $200. Sería fantástico contar con un aparato que pudiese tocar un bip cada vez que un boludo se le acerque. Lamentablemente, todavía no fue inventado. Entonces... ¡usted tendrá que ver esta obra para saber acerca de los síntomas, las costumbres y las actitudes de los boludos que siempre pueden estar acechando alrededor suyo!

COMPENETRADOS

Con Luis A. Carballo y Carolina Villaba. Viernes y sábados 23 hs. Entradas: $200; socios de Cinemateca $150.

De Florencio Sánchez. Versión de Ernesto Clavijo. Viernes y sábados 21 hs., domingos 19 hs. Entradas: $180; socios de Cinemateca $100 en forma indivisual y 2x1 en forma conjunta. Esta pieza ha sido considerada por la crítica como la mejor obra de Sánchez, pero puede verse también como la gran tragedia americana, por el fundamento en el impacto del hombre y el destino. La aniquilación de un hombre honrado por culpa de una sociedad egoísta.

TEATRO LA CANDELA Ellauri 308. Tel: 27123227.

LOS PADRES TERRIBLES

De Jean Cocteau. Dirección: Alberto Zimberg. Desde el 5 de febrero: sábados 21 hs. y domingos 19.30 hs. Entradas $ 240; socios de Cinemateca: 2x1. Una familia disfuncional desde la mirada ácida del genial cineasta y dramaturgo francés Jean Cocteau (1889-1963). Infidelidad, celos y confusión de identidades se mezclan para crear una farsa feroz e hilarante. Cuando parece que todas las piezas podrían encontrar su lugar, una drástica decisión deja a cada uno de los personajes enfrentado consigo mismo.

RESCATATE

De Gustavo Bouzas. Dirección: Ruben Cotelo. Viernes y sábados 23.30 hs.,

domingos 21.45 hs. Entradas: viernes $150; socios de Cinemateca $75; sábados y domingos $180; socios de Cinemateca $90. bacoteatro@montevideo.com.uy / facebook: BACO TEATRO Rescatate es una tragicomedia policial en donde tres jóvenes “planchas” deciden solucionar sus problemas económicos asaltando el local de cobranzas de su barrio, Malvín Norte, el día del pago de las jubilaciones. El local es atendido a veces por la hija del dueño que vive en la rambla de Malvín y custiodado por Luis, un policía que cumple el servicio de 222. Luis vive en el asentamiento al borde del arroyo frente a Euskal Erria. Todo será transmitido en vivo y en directo por un periodista “estrella” de la crónica policial de un canal uruguayo.

TEATRO EL GALPÓN 18 de Julio 1618. Tel: 24083366

CHOCOLATE AMARGO

MUSEO DEL VINO Maldonado esq. Gutierrez Ruiz (ex Ibicuy). Tel: 2908343.

P.U.T.O., (POEMAS UMORÍSTICOS TRANSGÉNERO OMOERÓTICOS)

Con Beti Faria. Dirección: Alberto Restuccia. Durante febrero y marzo: sábados 21 hs. Entradas $ 150; socios de Cinemateca: 2x1. Show de humor absurdo, vanguardista y surrealista por la travesti más culta del Uruguay que busca desactivar los lugares comunes del lenguaje con los que se denomina a cualquier persona que sea o parezca “diferente”.Ej: Puto el que viene a oir que me digo puto.

BARRO NEGRO La boletería se habilita una hora antes de cada función en la Librería “La Lupa” (Bacacay 1318). Importante hacer reserva durante la semana de 10 a 22 hs. llamando al : 094 487 818 o al 2900.86.18.

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De José Gabriel Núñez. Dirección Marcelino Duffau. Sábados y domingos 21 hs.; entradas $ 250; socios de Cinemateca $ 200. La obra se desarrolla a bordo de un ómnibus de recorrido urbano, donde el espectador- pasajero asiste a diversas historias que tienen lugar en el trayecto. Mezcla de actuación, bebidas y baile en torno a una historia de amor, lo convierten en un espectáculo distinto, sin precedentes, que ahora ingresa en su temporada número 19.

informativo

Escrita y dirigida por Teresa Deubaldo. Jueves, 21 hs. Entradas: $170; socios de Cinemateca $100. “Chocolate amargo” es un drama humano, que nos muestra una realidad que muchas veces no queremos ver. Una niña, encerrada en un cuerpo adolescente, expone ante nosotros con cruda inocencia, el mundo que le ha tocado habitar. A través de las imágenes que levanta en su aparente incoherencia, se va armando lentamente el puzzle de una vida signada por la fatalidad.

CENTRO CULTURAL DODECÁ

San Nicolás 1306. Tel: 26000887. ABRIL Viernes 1º, 20 hs. Sin techo ni ley. Dirección: Agnés Varda (Francia, 1985)  Sábado 2, 19 hs. Entreacto. Dirección: René Clair (Francia, 1924)  París que duerme.  Dirección René Clair (Francia, 1923) Jueves 7, 16 hs. El gusto de los otros. Dirección: Agnès Jaoui ( Jueves 7, 20 hs. Un perro andaluz. Direc-

cinemateca uruguaya

ción: Luis Buñuel (Francia, 1929) La edad de oro. Dirección: Luis Buñuel (Francia, 1930)  Viernes 8, 20 hs. Bienvenidos a la casa de muñecas, de Todd Solondz (EEUU, 1995)  Sábado 9, 19 hs. Las hurdes. Dirección: Luis Buñuel (España, 1933)  Guerra de España. Dirección: Joris Ivens, André Malraux, Luis Buñuel (España, 1937)  Jueves 14, 16 hs. La vida íntima de Lili Marlene. Dirección: Rainer Werner Fassbinder (Alemania, 1980)  Jueves 14, 20 hs. Gran Casino. Dirección: Luis Buñuel (México, 1947)  Viernes 15, 20 hs. Betty Blue. Dirección: Jean-Jacques Beineix (Francia, 1986)  Sábado 16, 19 hs. El gran calavera. Dirección: Luis Buñuel (México, 1949)  Jueves 28, 16 hs. La herencia de los Ferramonti. Dirección: Mauro Bolognini (Italia, 1976)  Jueves 28, 20 hs. Los olvidados. Dirección: Luis Buñuel (México, 1950)  Viernes 29, 19 hs. Pretty baby. Dirección: Louis Malle (EEUU, 1978)  Sábado 30, 19 hs. Susana. Dirección: Luis Buñuel (México, 1951)

CINE ARTE DEL SODRE

Auditorio Nelly Gotiño – Sala Héctor Tosar 18 de Julio 930 . Tel. 2901 2850 Programación sin confirmar.


Hoyts Alfabeta

los proximos tres dias

Casablanca

21 de Setiembre 2838. Tel: 7123795 Entradas: de lunes a jueves $120; Socios de Cinemateca $110; de viernes a domingos y feriados $150; Socios de Cinemateca $120.

Cines Moviecenter

Montevideo Shopping y Portones Shopping. Tel. 2002511 Entradas: de lunes a jueves hasta las 18:00 hs. $ 90; después de las 18:00 hs. $ 110. Viernes a domingos y feriados hasta las 18 :00 hs. $ 130; después de las 18:00 $ 160; Socios de Cinemateca de lunes a jueves $90 en todas las funciones.

Viernes 1º Sábado 2 Domingo 3 Viernes 8 Sábado 9 Domingo 10 Viernes 29 Sábado 30

Instrumenta 21 hs Entradas: $180; socios de Cinemateca: 2 x $ 300. ZitaReggae.REC 21 hs. Entradas: Anticipadas $100, día de la función $150; socios de Cinemateca 2 x 170. Gato Eduardo 21 hs. Entradas: Anticipadas $100; día de la función $140; socios de Cinemateca 2x $170. Instrumenta II 21 hs. Entradas: $180; socios de Cinemateca 2x$300 “Los otros” La Chancha, Acústico 21 hs. Entradas: anticipadas $100; día de la función $200; socios de Cinemateca 2x$260 Canaro, Homenaje a “La Comparsita” 21 hs. Entradas: Anticipadas $200; día de la función $230; socios de Cinemateca 2x$350 Presentación del disco “La Hoguera”, de Assimo 21 hs. Entradas: Anticipadas $120; día de la función $150; socios de Cinemateca 2x $200 Presentación del disco “Tu certeza”, de Marcelo Balaguer 20.30 hs. Entradas: 1 a 10 $370, de 10 en adte $320, Tertulia $250 socios de Cinemateca 1 a 10 2x $600, 10 en adte. 2x $500, Tertulia 2x $350

18 de Julio 1012 – Información: 9014684. Boletería abierta de 15 a 21 hs. la chica de la capa roja

INFORMATIVO

cinemateca uruguaya

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SE RECOMIENDA VERIFICAR PREVIAMENTE LOS HORARIOS DE LAS FUNCIONES LLAMANDO POR TELÉFONO LAS SALAS

Miguel Barreiro 3231. Tel.: 707 30 37 Entradas: de lunes a jueves $120 y de viernes a domingos y feriados $145; Socios de Cinemateca todos los días $95


ORGANIZA

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Embaixada do Brasil - Logo Jueves, 31 de Marzo de 2011 11:22:22 a.m.

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Jueves, 31 de Marzo de 2011 11:22:07 a.m.

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Logos locaciones Jueves, 31 de Marzo de 2011 11:22:56 a.m.

Embajada de Canadรก

APOYAN

Embajada de irlanda

439  

29 festival cinematográfico internacional del uruguay

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