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L A I R O EDIT aceptaonsabilidad, rechazo, sp re jo, ba tra n, sió Ilu paladas son algunas de las ción, crítica y desvela implica revo a describir lo que bras con las que me at enedita de manera indep se e qu ta vis re a un tener s que al de muchos soñadore a ud ay la n co e, nt die zamos Alma González comen igual que su servidor y o necer a un gremio com rte pe ría se e qu lo ar a visualiz os años y medio sólo éram s do ce Ha . co sti dí rio el pe entre que trasnochábamos los s igo am os en bu s do toriales fé e innumerables tu pláticas, tazas de ca ta en un ilizaba una herramien para saber cómo se ut ahora programa de diseño; to ple m co y do ca pli com no compersonas que si bien e inc qu de ás m os m so siones, si lo hacen con las ilu parten el espacio físico bajo. bre todo el amor a su tra las desveladas, pero so

uchas es la pregunta que m ? na pe la ale ¿V lo la haal percatarse que só personas me hacen unta es te; responder esa preg cemos por amor al ar ribuyo rece. Algunas veces at pa e qu lo de l íci dif más para la por conseguir algo más mi persistencia a la fe al hecho s veces simplemente revista y para mí, otra rsonas que creen en el pe ás m de las a s rle lla de no fa nsado muchas veces he pe o, rg ba em n Si . to ec proy si fuera l mismo modo, como en renunciar pero, de seguir o os que me alientan a una señal recibo corre undir su arte indepen dif ra pa a ud ay en pid que me

diente; es allí cuando me percato de la responsabilidad y credibilidad que hemos adquirido con el tiempo así como contenido y persistencia. En esta ocasión decidimos dedicar nuestras páginas a unos de los tantos proyectos independientes que hay en el mundo y el equipo editorial da la bienvenida al escritor mexicano AntonioAndrade(www.antonioandrade.com. mx) quien a partir de este ejemplar compartirá sus letras con nosotros, del mismo modo nos deleitaremos con una entrevista a Paulina Gaitán, excelente actriz mexicana, que a pesar de ser muy joven ha sabido llevar su carrera de tal manera que ahora es considerada por la crítica internacional como una de las promesas del cine mexicano. Disfruten su lectura y bríndenos un rayo de luz con sus comentarios a los muchos realizadores que optamos por la independencia.


Editorial Ilusión, trabajo, responsabilidad, rechazo, aceptación, crítica y desveladas son algunas de las palabras con las que me atrevo a describir lo que implica tener una revista que se edita de manera independiente, con la ayuda de muchos soñadores que al igual que su servidor y Alma González comenzamos a visualizar lo que sería pertenecer a un gremio como el periodístico. Hace dos años y medio sólo éramos dos buenos amigos los que trasnochábamos entre pláticas, tazas de café e innumerables tutoriales para saber cómo se utilizaba una herramienta en un complicado y completo programa de diseño; ahora somos más de quince personas que si bien no comparten el espacio físico si lo hacen con las ilusiones, las desveladas, pero sobre todo el amor a su om trabajo. as.c

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s nim ma ano as.com anoni o t s c a a imla pregunta etr ones as_ que muchas personas me hacen al percatarse que sólo la hacemos por ont ala @lpena? C¿Vale n letr t / a s s i m a ev .responder .co amor al rarte; letr ace esa pregunta es más difícil de lo que parece. Algunas veces atribuyo mi persistencia a p ww s w y la fe por conseguir w.m algo más para la revista y para mí, otras veces simplemente al hecho de no fallarles a las ww

demás personas que creen en el proyecto. Sin embargo, muchas veces he pensado en renunciar pero, del mis-

Generales ores Directmo modo, como si fuera una señal recibo correos que me alientan a seguir o que me piden ayuda para difunPérez Muñoz Maurici diro su arte independiente; es allí cuando me percato de la responsabilidad y credibilidad que hemos adquirido letrasanonimas.com revista@ con el tiempo así como contenido y persistencia. z Alma González Martíne as nonim .com almagonzalez@letrasa

En esta ocasión decidimos dedicar nuestras páginas a unos de los tantos proyectos independientes que hay en redaccyióelnequipo editorial da la bienvenida al escritor mexicano AntonioAndrade(www.antonioandrade. demundo Jefe el a com.mx) a partir de este ejemplar compartirá sus letras con nosotros, del mismo modo nos deleitareAbraham Garcíquien m nonimasa.co sa ra let entrevista g@una mos Paulina Gaitán, excelente actriz mexicana, que a pesar de ser muy joven ha sabido mgcon abraha llevar su carrera de tal manera que ahora es considerada por la crítica internacional como una de las promesas l mercia cocine Áreadel mexicano. o. xic Pilar Arriola- Colima, Mé as nonim .com ta@letrasa revisDisfruten su lectura y bríndenos un rayo de luz con sus comentarios a los muchos realizadores que optamos

por la independencia.

Fotógrafos Rafael Cruz m.mx contacto@rafaelcruz.co Lizette González

Federal Reportera en Distrito Danelia Pérez as.com hoysuena@letrasanonim Directora de arte Mayra Martínez Moreno mayra@morfolab.com Director editorial Edgar Islas Sortibrán edgar@morfolab.com Diseño gráfico Morfo Lab

O-Bri nes María Guadalupe Páma Esmeralda Jiménez Benjha Vhidal co Jose Ángel Conde Blans rre To ño re ca Es Magda Fernanda García Alma González Magnolia Flores Tapia Mauricio Pérez Erika Mora Daniel de Cullá Cristine V. Antonio Andrade o Ernesto García Gallard Danelia Pérez Yarim Venegas Colectivo VADA

Colaboradores

Editora de moda Cristine (She it and tv) .com moda@letrasanonimas

Fotografía en portada: Marisol Muñoz Campa Phoenix, Arizona. USA. www.pacholis.deviantart.com/gallery

Letras Anóni+ con reserva exclusiva otorgada por el Instituto General de Derechos de Autor, Certificado de Licitud de Título de la Secretaría de Gobernación, en trámite. Certificado de Licitud de Contenido otorgado por la Secretaría de Gobernación en trámite. Derechos reservados. Prohibida la reproducción total o parcial de esta obra si autorización previa –por escrito- de su autor. Los contenidos de artículos y colaboraciones firmados son responsabilidad exclusiva de sus autores y no reflejan necesariamente la opinión de los editores.


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AMO TXT: María Guadalupe Pámanes

Desde tu mirada a la forma de tocarme, la forma en la que te extraño cuando no estás aquí... amo tu respiración agitada después de amarte, amo tus caricias y tus dedos clavados en mi pecho, amo la forma en que te mueves, la forma en que me hieres; esa manera de tenerme cautiva al sonido de tu voz, esa voz que me hipnotiza, que me sube y que me llena, esa dulce adicción a ti, a tus besos, a tenerte... amo tu sonrisa que me enamora, tus movimientos lentos y suaves que me mantienen al filo de la locura amo cada una de tus promesas, ésas en las que creo amo lo que prometes ser, lo que eres y todo lo que me das amo la forma en que me llenas, para después perderte amo el dulce sueño al que me llevas, aunque el despertar sea cruel y frío

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amo tu forma de destruirme y mantenerme aún aquí.

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LA ULTIMA CARICIA TXT: Osvaldo Brizuela a.k.a O-Bri

La última caricia Necesito una mano, una mano empujando mi triste espíritu, En mi cuerpo, más allá de un mar de problemas; La última caricia, como un ángel soplando a través de mí con sus alas...

Necesito tu piel, pero no sé quién eres; Una pequeña almohada con tu piel es mucho mejor, mucho mejor... Algunas veces creo estar gritando “acción” en un ordenado cementerio de sueños... La última caricia es como la primera Siempre es lo mismo, Todas las lámparas del brillante cielo No tienen luz para mis solitarios ojos... Necesito tu piel, pero no sé quién eres; Una pequeña almohada con tu piel es mucho mejor, mucho mejor...

Algunas veces creo estar gritando “acción” en un ordenado cementerio de sueños, ¿Qué más? ¿Qué más? Necesito una mano Necesito un ala, un ala empujando mi triste espíritu... En mi cuerpo, más allá de un mar de problemas. La última caricia, como un cuervo llorando a través de mí Con sus sucias alas... Soplando y soplando, Agitando y agitando el aire... Soplando y soplando, Agitando y agitando el aire... LA+

La última caricia es como la primera, Lluvia tras lluvia, Toda el agua de los cielos No puede calmar la sed de mi alma...

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SE INICIO EL CAOS Empezó así, con una catástrofe lejana de ésas que sólo se ven en la televisión o en los periódicos, de ésas que parece que no tuvieran que ver en nada con uno. Así inició todo en un 11 de septiembre, fue un día detonante para que un hombre ordinario se convirtiera en uno extraordinario, un artista radical que se entregó a las calles dejando toda su vida detrás: su familia, sus pertenencias, sus creencias, dejándose así mismo: “la última vez que yo tuve un domicilio permanente fue el día de los atentados del 11 de septiembre, desde entonces ando rodando, quiero conocer el mundo… a mi gente”. Así se inicio como un iluminado vagabundo, y en su renacimiento se encontró con la belleza, pudo crearla él mismo. Sus obras son de verdad originales: figuras multidimensionales que nacen de los papeles que a su paso se encuentra tirados en cada ciudad que pisa, las promueve en las calles sin mayores pretensiones que ganarse la vida vendiéndolas. Si existe un movimiento underground neto; él es, indudablemente, parte. Manifestaciones de esta naturaleza no se ven en las galerías, hay que escarbar entre la gente y las calles para encontrarle. Así lo hallé una tarde por una vía muy transitada, escarbando entre los rostros de transeúntes y entre toda esa gente me platico su historia con el ansia de quien no ha

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hablado en siglos.

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FREELANCER CALLEJERO TXT: Esmeralda Jiménez Fotografía: Benjha Vhidal

Viste un atuendo donde no podría caber ni una raya más o un algún color, un ropaje para olvidar que la ciudad es cada vez más gris. Ahí estaba colocando sonrisas breves en rostros desconocidos, alumbraba su corazón haciendo lo que le hace feliz y claro lo que le alimenta: “Ya sabes, trabajo para no dejar… digo, pa’no dejar de tragar”. Explicaba que no encontraba incertidumbre en el mañana y que “el sol ha de brillar también, ¿o no?” Al contarme su muy personal filosofía de la vida me doy cuenta que él ve magia en las cosas que contraría más ordinarias: “Mira, como esos niños que ves ahí, chambean en la calle, como yo, parecen tan diferentes de estos otros que van a la escuela, pero ¡uy¡ si te dijera que todos ellos por igual se sientan en la calle sucia y tienen el mismo brillo en sus ojos cuando les hago reír”. Para él, las alegrías de la miradas son como un extra indispensable en su trabajo, como un FreeLancer callejero: “lo mejor es no tener a quien rendirle cuentas; eso sí, se vive día a día, como tantos otros”

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Habitación propia en las penínsulas del hielo, no dejando de sentir las fibras de vidrio corriendo a través del mundo, fibras que recubren las venas siempre palpitantes de mi cristal, tan denso como cristalino, tan duro o frágil como mis latidos, sin reflejos pero con forma propia más allá de su aparente transparencia. Ni piedras del tamaño de montañas lo rompen porque debajo de mí, en las turbinas estremecidas de mi ser se solidifica el aire que respiro obrando la alquimia gaseosa de seguir vivo. Suspiros que hacen cristales, cristales que respiran el mundo en millones de dimensiones y prismas, universo de frío y vivencias que dan lugar a un sólo calor: la sonrisa de una estrella formada por piel naranja que a veces tiembla de amor. El cielo se extiende suave y tranquilo con el cuerpo de una mujer y no se mueve más que en siglos, tan sólo para mantener su belleza. Corre mi vida con la caricia de las nubes naranjas en su mano, ofreciendo promesas intermitentes del sol. TXT: Jose Ángel Conde Blanco http://www.myspace.com/vladkrueger

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ALIENTO DE CRISTAL

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Gus Van Sant es un director acostumbrado a estar en ambos extremos de la crítica, su filmografía podría estar catalogada con grandes triunfos y rotundos o más bien, incomprendidos fracasos. MILK es una prueba más de que a Van Sant le gusta analizar la naturaleza de los comportamientos humanos; ya antes lo había hecho con personajes adolescentes, comunes y sin aparente material para el análisis (ELEPHANT y PARANOID PARK), lo cual le dio la oportunidad de agudizar en una etapa del ser humano llena de conflictos internos y dudas sobre la existencia. Ahora, de la mano de un excelente elenco, encabezado por el siempre sutil, comprometido y empático Sean Penn, Van Sant entrega una obra “comercial”, pero sobre todo adulta, que más allá del contexto (meramente anecdótico) gay, muestra la emancipación de un hombre por revolucionar el sistema opresor de un gobierno temeroso, xenofóbico e hipócrita que hace más de 30 años, y aún hasta nuestros días, despotricaba contra aquello que le parecía difícil de entender y que, por supuesto, repelía a golpes y con el falso discurso religioso a flor de piel.

Estados Unidos: 2008. TXT: Ernesto García Gallardo Director: Gus Van Sant. Guión original: Dustin Lance Black. Intérpretes: Sean Penn, Emile Hirsch, Josh Brolin, James Franco y Diego Luna.

Intercalando el ritmo del documental y la ficción, sin que la diferencia sea brusca, MILK transcurre durante la etapa de ascenso, múltiples caídas, consagración y posterior martirio del activista Harvey Milk (Penn) quien en la década de los 70´s emergió en la ciudad de San Francisco como una fuerza política independiente que buscaba ser tomado en cuenta por el sistema para que se les concediera igualdad de derechos y obligaciones a la comunidad gay de aquel entonces; posteriormente, su movimiento e ideales fueron atrayendo activamente a otro tipo de “etnias”. Sin necesidad de hacer alarde o magnificar la connotación sexual de los personajes, el filme avanza con cautela y emoción sobre las aspiraciones, fallas, egos, obsesiones y sacrificios de un ser humano que se reinventó a sí mismo para encontrar en su sentido de vida un oscuro y tormentoso transitar que le valió quedar a merced de sus enemigos (como a casi cualquier político). El Cineasta, ganador de la Palma de Oro en el Festival de Cannes en 2003 por ELEPHANT, demuestra que su filmografía no está a medias tintas y con esta biopic del primer político abiertamente gay de la Unión Americana enfatiza que sigue siendo uno de esos “extraños” realizadores que no niega su perfil independiente pero que sabe acercarse a las masas sin necesidad de pretender ser selectivo e incomprendido.

Filmografía recomendada: Drugstore Cowboy. 1989. To die for (Todo por un sueño). 1995. Good Will Hunting (Mente indomable).1997. Elephant (Elefante).2003. Last days. 2005. LA+

Diseño por: Sr. Toto

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Para nuestro número especial de Independencia entrevisté a Paulina Gaitán quien a su corta edad ya es una de las grandes promesas del cine mexicano, ha trabajado en películas como Voces inocentes (2004), Cosas insignificantes (2008), Trade: un crimen sin perdón (2008), Deseo (2008), Sin nombre (2009), además de una de las mejores series mexicanas, Capadocia. A pesar de las adversidades por cuestiones de tiempo por ambas partes por fin logramos coincidir y logré que respondiera a mis preguntas, cabe destacar la sencillez, amabilidad y algarabía con la que me contestó.


Al preguntarle que por qué decidió ser actriz; ella sin ningún problema aseveró “porque me di cuenta que era lo que me apasionaba, me gusta recrear personajes y que la gente se identifique con lo que hago”.

Hace apenas un año protagonizó el filme Cosas insignificantes al lado de Bárbara Mori y Fernando Luján en donde la parte medular es identificar aquellas cosas insignificantes para algunos pero que adquieren importancia para otros en determinado espacio. Según Paulina, su cosa insignificante es su vida pues “luego la gente no se da cuenta de lo que está viviendo y cree que la vida no vale mucho pero en mi opinión, vida sólo hay una, así que hay que aprender a valorar lo que vivimos día a día”. El trabajo de Paulina en la pantalla grande es reconocido y aunque su labor se basa en largometrajes, no duda en poder hacer televisión “yo creo que las dos difusiones son muy distintas, tienen un modo de hacerse muy diferente; sólo he hecho cine pero no me cierro a hacer televisión”; es de llamar la atención que todos los personajes a los que ha dado vida poseen una carga moral muy grande y a sabiendas de que al ser tan joven pondría en tela de juicio la validez del personaje ella menciona que un actor nace, no se hace “yo creo que nace y se tiene que ir formando con base en educación y trabajo”. Además asegura que es ella quien selecciona a los personajes que interpretará “todo depende del personaje pero lo que generalmente hago es estudiar el personaje, hacerle una creación y después me meto a investigar la trama del personaje que voy a inter-

pretar. Yo creo que la música es muy importante porque hasta para hacerle una creación al personaje le puedes otorgar una canción, pero lo más difícil creo que es agarrar el ritmo del personaje y estar atento para no perderlo”. El cine independiente es ahora más que nunca una plataforma para mostrar a nuevos y excelentes talentos en cualquier ámbito, ya sea actoral o técnico; Paulina Gaitán admira a los jóvenes creadores, según ella porque sacan adelante sus proyectos sin grandes costos “yo creo que es una gran mérito ya que hacer cine es muy difícil, se necesita de muchas personas, es admirable”, ella no considera necesario que un actor deba tener exclusividad como sucede en México sino más bien mantenerse abierto a las posibles solicitudes de empleo “yo no estoy firmada con ninguna televisora (ríe), la verdad no creo que sea necesario, yo creo que un actor debe tener como apoyo a grandes productoras pero también hacer cine independiente, que es de donde se obtiene experiencia”. Paulina menciona que por el momento está entregada a actuar pero que desea estudiar una carrera de actuación pues como a muchos actores, también le interesa Hollywood, “pues yo creo que a todos los actores nos interesa (Hollywood), pero siempre seguiré pensando que el cine mexicano es maravilloso y lo seguiré haciendo”. Durante su trayectoria, Paulina ha participado con


grandes personalidades como Luis Mandoki, Kevin Kline, Guillermo del Toro, Bertha Navarro, Gael García, Diego Luna, sólo por mencionar algunos, de quienes ha adquirido mucho conocimiento pero sobre todo ha aprendido a valorar el trabajo que se realiza y a siempre ser una persona centrada en su profesión para lo cual ríe al aseverar que tiene una madre que la obliga a ser así, “tengo una madre que me obliga (risas), no es cierto, la verdad yo creo que tienes que estar muy consiente de lo que haces, es un trabajo más y nadie vale más que otros, porque en todos los trabajos la gente se esfuerza”. De antemano se sabe que para lograr el éxito se deben sacrificar muchas cosas y para Paulina no ha sido la excepción

“yo creo que sí tenemos que sacrificar muchas cosas y más cuando empiezas siendo muy joven, pero no me arrepiento de nada, quizá lo que más extraño son las reuniones de mis amigos de la secundaria”. El 2009 fue un año importante para Paulina pues se estrenó la película Sin nombre, además del estreno de la serie XY en donde también participa; el próximo año no será la excepción pues dice que aún falta por estrenarse La mitad del mundo de Jaime Ruiz, Somos lo que hay, ópera prima del CCC (Centro de Capacitación Cinematográfica), Te presento a Laura, Días de gracia y la segunda temporada de Capadocia.


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MINERVA

GM

TXT: Mauricio Pérez Entrevista: Erika Mora Fotos: Cortesía Minerva

Ver el trabajo de Minerva González Martínez, mejor conocida como Minerva GM, hace pensar que es una gran diseñadora, que pasó años perfeccionando su técnica en la facultad de diseño en el Tecnológico de Monterrey; pero ella no estudió diseño gráfico sino Ciencias de la Comunicación. Al egresar de la licenciatura, Minerva ya contaba con un portafolio en donde mostraba su gran afinidad al diseño gráfico con lo que obtuvo trabajo en la revista Marvin en donde sólo colaboró en un ejemplar debido a la gran distancia que existe entre su casa y las oficinas de la revista. Minerva comenta que no ha sido nada fácil poder desarrollarse en un medio tan competitivo “estuve desempleada dos meses, me dediqué a hacer ilustración amateur y entré a un despacho de diseño en Metepec, el despacho se enfocaba a cosas de la religión e hice una serie de discos con ilustraciones; el despacho no me gustaba mucho porque yo era la única diseñadora. El diseño editorial que hacía no me apasionaba, en cambio, trabajar para una revista como Sputnik y Atomix es muy diferente”.


Su experiencia en diferentes medios en donde la creatividad es parte fundamental ha provocado que a Minerva le apasione el diseño editorial; “estuve trabajando en la revista Sputnik de julio a septiembre porque a finales de ese mes cerraron la revista pero los de Atomix me contrataron de diseñadora y después fui directora de arte hasta el 2 de septiembre de este año. Como directora de arte es más abierto y lo más importante es que sabes que muchas personas verán tu trabajo”. En cuanto a las técnicas que usa y sus influencias; ella misma reconoce que en ilustración aún le falta mucho camino por recorrer pero su trabajo se basa en tinta china y color digital, “por el momento todos mis trazos son a mano, pero el color es digital; posiblemente en un futuro experimente otras técnicas, posiblemente no, pero no estoy peleada con lo digital ni con lo tradicional, es todo a mano alzada, el trabajo

a mano es esencial; no tengo un artista como tal que me influya o en que me base para hacer algo, creo que todo lo que me rodea me inspira, desde una caricatura hasta algún sentimiento que quiero expresar”. Minerva también se declara fanática de los dulces y quizá por ello sus ilustraciones se vean con tanta vida. A pesar de que todo el material que podemos observar en el flickr de Minerva se realiza de manera independiente y por simple hobby, ella asevera que el trabajar en una empresa no impide que en algunas ocasiones colabore para otros medios como lo hace en la revista Indierocks. Flickr Minerva GM: http://www.flickr.com/photos/minervagm/


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INDIE S U OD

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TXT: Antonio Andrade

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Unos culpan al sistema y otros más al público y a los consumidores pero en términos generales, el modus Indie de llevar a cabo las cosas, representa únicamente a la pasión que le imprimimos a cualquier disciplina o trabajo que desempeñamos. Aun cuando resulta bastante cómodo hacer y decir bajo los correctos estatutos establecidos ya que no implica demasiadas complicaciones satisfacer exigencias y necesidades, por veces podríamos llegar a sentirnos limitados ya sea en capacidades o campos de acción y es en ese momento, ese pequeñísimo y casi imperceptible momento donde una fuerza interna llamada individualidad o -¿por qué no?- ambición, nos hace comenzar a reflexionar sobre lo andado y si la persona violentada por este cada vez más común sentimiento tiene a bien abrir la puerta del amor propio, indefectiblemente, la idea de la independencia nos abraza y es así como comienza el vía crucis por hallarse haciendo todo aquello que una vez nos vino en gana y por angas o por mangas no nos era posible. Desafortunadamente el modus Indie conlleva una serie de traspiés que son difíciles de superar si la verdadera actitud que nos llevó a emanciparnos no resulta ser tan sólida como cuando comenzábamos a permitirle gestarse en nuestro pensamiento porque, de entrada no sólo nos descubrimos sorprendidos por el sometimiento de ser parte de un planeta que no sólo se alimenta de nosotros mismos, de nuestra energía y nuestros desempeños sino que también descubrimos –en un contexto más vulgar- que para poder llegar a acrecentar la incomparable sensación Indie, debemos contar con un puñado de otros fulanos y otras fulanas que por veces tienen a bien abrirnos ciertas puertas que sin su ayuda, permanecerían cerradas y entonces la tan buscada independencia se convierte en una enorme dependencia que a su vez funge como sostén de una compleja red de dependencias que a su vez, dependen de la base dependiente de la hermosa independencia que en su momento, unos algunos comenzaron a perseguir. Todo esto decido propiamente dentro de un contexto que intenta aclarar que no todo lo que brilla es oro y no ostenta insulto alguno a los esfuerzos de todos y cada uno de los Indies que como yo, día con día hacemos nuestra luchita por acortar eslabón por eslabón, esa cadena que convierte nuestra búsqueda de autonomía en un toma y daca que por veces pareciera negarnos la tregua. Por fortuna, la mayor motivación del Indie suele ser un sistema que lo obliga a buscar un escape, ya sea por un gobierno opresor de la libertad de expresión, por un banco que encarece la propia vida, por una empresa explotadora o por un desenfrenado oligofrénico de esos que al primer hervor de poder comienzan a cerrar puertas, este decide soltarse las amarras y echa a andar por pie propio y es así como podemos encontrarnos a un sin fin de personajes que de una u otra manera, consiguieron salir adelante y sostenerse de modo plausible, pero como en esta vida todo responde a un ciclo, existen también aquellos que después de independizarse, su éxito alcanza un grado tal, que terminan por convertirse en un nuevo sistema y la historia vuelve a comenzar...

Unos culpan al sistema y otros más al público y a los consumidores pero en términos generales, el modus Indie de llevar a cabo las cosas, representa únicamente a la pasión que le imprimimos a cualquier disciplina o trabajo que desempeñamos. ¿A poco no?


JESSICA SULLIVAN para

OH! SULLIVAN

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TXT: Cristine V. Fotografías: Jessica Sullivan

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Un día paseando por el myspace me encontré con esta chica, Jessica Sullivan, una diseñadora independiente con un estilo muy marcado que nos hace imaginar a algunas abuelitas en sus tiempos mozos, muchos plisados, mangas con pliegues, faldas largas y, por si fuera poco, mucha dedicación y amor en cada uno de sus diseños... Jessica Sullivan, una chica de 24 años de edad, originaria de Monterrey Nuevo León, diseñadora nata, fotógrafa y cinematógrafa que nos habla un poco de lo que es OH! SULLIVAN. Cristine V: ¿Cómo es que comenzaste a diseñar? Jessica S: Pues en realidad creo que el diseño está dentro de mí, en mi sangre; mi papá es arquitecto y siempre ha dibujado y pintado, mi mamá es chef, que es como otra forma de diseño, además de que siempre, cuando era pequeña, ella hacia manualidades para adornar en los días festivos y en cumpleaños. Mi abuela Diamantina siempre tejió, cuando yo iba a su casa siempre estaba tejiendo y nos regalaba las cositas que hacía, así que creo es mi sangre ya que diseño nunca estudié, yo estudié fotografía y cinematografía, que es algo que amo. Cuando comencé a escoger la ropa por mi cuenta, me encontraba con el hecho de que soy muy, pero muy, pequeña físicamente; así que mi ropa siempre necesitaba reparaciones que hacia yo misma a mano. Esto, al nunca parar, no pudo evitar evolucionar, por lo que comencé a hacer bolsas, monederos y blusas, todas a mano, hasta que mi novio y mi mamá me comentaron que tal vez de-

bía comprarme una máquina de coser, pues corría el riesgo de arruinar mi vista si seguía cosiendo con esa intensidad a mano. Así que compré mi máquina y comencé haciendo colecciones de bolsas que vendía en el corredor del arte en el barrio antiguo de Monterrey, hasta comenzar a hacer ropa. Al ver que tenia ya demasiada…creo la respuesta estaba clara, no hubo mucha opción. Digo, este es un talento que no escogí, creo me fue dado... y decidí usarlo.


Cristine V: En tus diseños hay estampados que me parecen que llevan la bandera de “hágalo usted mismo en casa”. Jessica S: Estos prints sí, los hago yo a veces con ayuda de mi novio. Algunos están hechos completamente a mano, otros de manera digital y después armados a mano y con todo tipo de materiales; me encantan estos prints, hay de muchos animales (que los amo), y creo son algo que en tu guardarropa no viene nada mal. Todas mis prendas están hechas con mucha dedicación, al detalle, a la técnica; no se trata de hacer ropa y venderla para ganar dinero; se trata de algo que amo hacer, para mí es más el proceso de éste que el resultado en sí. Todas son diferentes. Aun las que son el mismo diseño, algo tendrá que hará que la tuya sea única, de eso puedes estar segura.

Cristine V: ¿Cómo definirías tu estilo? Jessica S: Creo que mi estilo no tiene definición o algún nombre, sin embargo, algo si te puedo contar: ¡Odio! hacer lo mismo más de una vez, me gusta el cambio, la evolución dentro de un mismo patrón; es por eso la filosofía ¨one of a kind and custom made garments¨, yo hago los diseños como piezas únicas y estos están disponibles a órdenes, a la medida con cualquier alteración que el cliente quiera. Creo soy anticuada, me gustan las faldas largas con vuelo, cuellos altos y mangas largas, y creo esto se nota en lo que hago.

OH! SULLIVAN disponible en: Monterrey : *Naked boutique, Bosques del Valle 106-9, Col. Bosques del Valle, San Pedro GG, NL. *UlaUlaUlaStore, Av. del Estado no. 238 Col. Tecnológico México, D.F: *Good Bye Folk, Col. Roma (www.goodbyefolk.com) Guadalajara: *Dear Dear, López Cotilla 1238 Col. Americana

WEB: www.myspace.com/sullivantropical www.ohsullivan.etsy.com www.myspace.com/ohsullivantshirts


Hoy suena a ... Vostok es un una banda de rock ubicada en Mexicali y actualmente se encuentran desarrollando una nueva táctica para que su música sea fresca y pegajosa, como lo es su primer EP. La banda está integrada por Tulio -voz principal-, Jordy –batería-, Roberto –bajo-, Carlos –guitarra- y Michel -secuencias y teclados-, y cuentan con una influencia musical de Genesis, Incubus, Yes, Stone temple pilots y Tool; el grupo comenzó a tocar cuando estaban en la secundaria y soñaban con tener un EP, fans y tocar en conciertos. Esta banda de rock deja muy claro que su sonido esta ligado a los momentos que pasan en sus vidas

Vostok TXT: Danelia Pérez

y también influye mucho su estado de ánimo; “la inspiración llega de cualquier parte y actúa en cualquier lugar, las letras tienen vida propia y uno es el medio por el cual las ideas se expresan, es rara la vez que tengo una idea concreta de lo que quiero decir en una canción, no es sino hasta que termino cuando me doy cuenta de lo que realmente quería explorar, es una extraña experiencia catártica para mí” comenta Tulio. Vostok es el nombre de un programa espacial soviético en los años 60´s que su principal característica fue el haber puesto al primer ser humano en el espacio en un viaje que tan sólo duro 108 minutos, el nombre fue propuesto por Roberto “en una de esas pláticas en donde hacíamos llover ideas y nos gustó por la fonética y la fuerza visual que la palabra tiene en sí”.


Los planes a futuro de la banda son grabar un segundo EP a finales de este año, el que llevará 4 nuevas canciones y por consecuente promoverlo por toda la República. Sin lugar a dudas existen muchas propuestas musicales que podemos escuchar en la web por lo que antes de finalizar la entrevista les pregunto ¿por qué debemos escucharlos? “primero que nada, invitamos a todos los lectores de Letras Anóni+ a que visiten nuestra pagina web que es www. vostokband.com, que descarguen nuestro EP y escuchen la música; también estén atentos a nuestras fechas de presentación, quién sabe y en una de ésas aparecemos por su ciudad y les brindamos un rato de música en vivo. Por otra parte, esperamos que nuestra propuesta sea de su agrado, no hacemos más que crear música honesta. Saludos a todos”.


H S A R C W O SN Texto: Yarim Venegas.

Cada vida tiene su propia realidad sobre TXT: el mundo al Venegas. que ha sido encadenado, y es por eso que SnowCrash Yarim viene a territorios Mexicanos a mostrarte su realidad con música en vivo. Nostalgia y pesadezsobre electrónica, es la En estática que provoca SnowCrash. Cada vidavocal tienecomprensiva su propia realidad el munsu visita a México podremos escuchar en do al que ha sido encadenado, y es por eso que vivo canciones como Acid candy acompañaEn su visita a México podremos escuchar en vivo canciones como Acid candy acompañada de un coro obscuSnowCrash viene a territorios Mexicanos a mos- da de un coro obscuro y agradable al ritmo de ro y agradable al ritmo de nuestro esqueleto; para los amantes del efecto Metal Zone podremos escuchar Betrarte realidad con en vivo. nuestronoesqueleto; los amantes efechind y su el agradable rolónmúsica nostálgico UnChanged y por supuesto podrá faltarpara la presencia del másdel reciente to Metal Zone podremos escuchar Behind y el sencillo Come. Nostalgia vocal comprensiva y pesadez electró- agradable rolón nostálgico UnChanged y por Visita su myspace, escucha su mundo, representa tu realidad al caminar de cadafaltar minuto una vez envuelto de nica, es la estática que provoca SnowCrash. supuesto no podrá la ypresencia del más la estática SnowCrash corre a presenciarlos en vivo. reciente sencillo Come.

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http://www.myspace.com/snowcrashonline

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Visita su myspace, escucha su mundo, representa tu realidad al caminar de cada minuto y una vez envuelto de la estรกtica SnowCrash corre a presenciarlos en vivo.

http://www.myspace.com/snowcrashonline


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n a Oblique e ir c u d o tr in , pretende zaninicialmente erica, empe m a o n ti a L e usical d ira lizar una g la escena m a re e d n fi , con el senpor México o d a y en sí, pre ic , o n c ó is tr d c o le im de e de su últ ndo ha ido forja e promotora , del trío if e r e s e e is n u o q e l N T a music z de Making repretrayectoria anta Cru la S r ta e n Without d e ónica más tr o te c d n le a e ie n n e o d e s grupos ncillo ”, prov , uno de los es el se ) “Oblique o , ic a x ñ é a p M aís ( spaña. lona Es uestro p tativos de E n n e s e en Barce ia d h s C a or o de dio-emis io Extrem d a R varias ra : van a y Cuerna e destac o u q lc u s p la a l de Ac entre Para obtener más información, así como músiRadio de Exa FM , a r o o c d s a la b o a V T a y L s pa sis y ca de Oblique, visitar: www.myspace.com/obliRadio Xta o m o misoras. c e í s a tr o o ca, as quemusic y http://www.oblique-music.com entre r disc México, u prime s e d e o d d ta Es reamiento n cambio del lanz u s ta o n ñ e a A 9 en xperim eclaran blique e d O o , ” m o o c lc , tal “Acapu que u música s n e creemos “ o : v e ti in ta z n a e mag pres ioINZONA o evoluc a r id a a p h ta e nal qu entrevis s deido perso n o s hora. No a n u ta s s o a h m tene disco erique exp el primer a e d ic s n e ó d tr elec nando a banda n u o m o finimos c inn, zález y L avanza”. n e o u G q , y ja r Son g menta uesta po ut Makin p o h m it o c W “ a lbum La band den zan su á n la despren te e n s e l m a u te c , del recien icine. er ruido) c a h My med in s y ( ” m e o is fr No boy s mediado mo: The o a c r e s c lo o il senc a con lique da b O , para des o P m E is n m u í , As año o: re de este b m e ti es titulad p n e u It n de s e ible anal dispon it ig d a ene 5 c ti g r n o ca c e qu or thedral”, itadas p m li e d “The Ca , -pop tróe electro d s e eas elec n id io c s a v e u como: “n usicales m s e n la banda io ensac as uevas s n , s mismísim a ic s n la e d ir cen ven s”. que pare francesa s a c ti ó de g s a través , catedrale e g id r tb s cia Khos ncionada e m La Agen io d ra iones de las estac

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ANSIEDAD TXT: Magda Escareño Torres

Estos días están cercados de sombras diminutas que aprietan mis dedos de las manos; el dedo pulgar izquierdo se encoge hacia adentro de la palma, y los cuatro dedos largos lo aprisionan casi para asfixiarlo. Allí, donde el puño está como dispuesto a dar un golpe seco al aire, se rejunta un dolor extraño que va vaciando la amargura entre todas las venas de mi cuerpo. Se hinchan las arterias para explorar mis dudas, mas éstas siguen adiestrando un vacío que me habita desde tiempos inmemoriales. Los labriegos ojos de la noche hacen que los dedos de mi mano derecha permanezcan unidos unos entre otros, mientras sueño que sueño en otro sueño. Estos días y estas noches me recuerdan ausente, asustada y confusa ante lo imprevisible; ¿quién habrá de sostener la idea de que existir es pensar? No, no tengo la menor posibilidad de encontrar una respuesta. Los dedos de mis manos están atados con nudos de sombras, ni el sol ni la luna hace que mis ojos se abran; no miro, siento escalofrío en la médula de los huesos, ¿cómo alejarme del temblor de mis dudas si mis dedos están quietos y escultóricamente moldeados? No estoy afuera de mí, estoy en el preciso eje de la demencia escuchando… el recorrido de la sangre de los pies a la cabeza; el canto apacible del corazón casi enlutado en la razón perdida; el revoloteo de los cabellos que desde la oscuridad intentan levantarme de mi misma, sin ninguna convención salvo por la estructura selvática de los instintos… ¿Habré despertado ya en el interior de mi cuerpo, para reconocer que he hallado recovecos en el aparato óseo donde se resguardan los miedos? Ladran los huesos entre las bocas de las articulaciones y ya no me

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asusto. Instante de dormir para soñar mis propios sueños.

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Un sueno de tantos o ...de El otro día estaba soñando despierta que los jóvenes unidos luchaban por cambiar la situación del país, que se organizaban primero por calles, luego por colonias, municipios o delegaciones, estados y que al final toda la juventud de México pedía al gobierno de manera organizada y sin violencia, pero con firmeza, algunos cambios para mejorar la economía del país y por ende, la de cada uno de los hogares afectados por la crisis. Y me puse a pensar que si bien, no es de ellos la responsabilidad de cambiar al país, ellos van a ser quienes en un futuro lo dirijan. De que se puede organizar, se pueden organizar; para muestra está la unión que tuvieron para buscar sobrevivientes después de los terremotos de 1985 y para recordar cada 2 de octubre a las víctimas del ’68; o el movimiento estudiantil del mismo año. Los que se unen no son los mismos jóvenes, pues hay años de diferencia, pero si la juventud mexicana. Me imagino que el gobierno sabe que los jóvenes no sólo son la “esperanza del futuro” como siempre se dice, también son una fuerza que unida los puede poner a temblar. Y tocando ese tema del 68, en cierta ocasión le pregunté a un joven estudiante de la UNAM el motivo de unirse a la marcha si él ni siquiera había nacido (obvio que mi pregunta le pareció tonta) a lo que me contestó que era una manera de recordar a las víctimas y que era igual que La Independencia de México: no estuvimos ahí, pero la recordamos. Después supe que esa idea la sacó de un libro, pero en fin. La idea es que algunos van solamente por ir, por juntarse, por tener la libertad (aunque sea unos momentos) de gritar, insultar o de agredir físicamente a los pobres granaderos que son personas asalariadas que se encargan de evitar los daños a los demás ciudadanos. Ellos sólo cumplen con su trabajo, por eso les pagamos con nuestros impuestos (no creo que mucho).

tontos

http://www.eluniversal.com.mx/notas/628264.html

TXT: Alma González

Lamentablemente estos trabajadores, ante los jóvenes manifestantes, representan a la fuerza opositora o enemiga (gobierno), pero ellos no son el gobierno, ellos no son los mismos que mataron a los estudiantes del ’68. Es más, ni siquiera el gobierno es una sola persona, son tantas. Ya ven a cuatro décadas de la matanza aún no hay responsables y mucho menos castigo. Cuando se manifiestan: ¿Qué es lo que piden? ¿Quiénes se manifiestan? Para empezar, no todos los que se manifestaron eran jóvenes o estudiantes, cómo saber si hubo personas pagadas para hacer destrozos y con ello lograr que pierdan credibilidad ante todo el país como hace 41 años. Los ciudadanos que no vamos a la marcha, nos enteramos de los acontecimientos por las noticias y éstas se enfocan más en dar resultados rojos (daños personales y materiales) que en informar sobre las peticiones y denuncias. Y todo termina casi siempre en lo mismo cada año, mostrar que los estudiantes o pseudo estudiantes que acuden a la manifestación cometen actos de vandalismo. Y hablando de noticieros, de por sí la gente está preocupada porque no le alcanza el dinero que gana, nos informan sobre los impuestos que van a subir y casi al mismo tiempo sobre los funcionarios que aparte de tener un sueldazo, gastan sumas importantes en restaurantes de lujo con el dinero que pagan los ciudadanos de impuestos (para echar más sal a la herida). Y me pregunto ¿Cómo es posible que el gobierno que paga comidas a funcionarios en restaurantes caros, considere que es viable vivir con 1644 pesos al mes? Porque el salario mínimo vigente es de 54.80 pesos diarios (Comisión Nacional de Salarios


Diseño por: Sr. Toto

Mínimos, enero 2009) y para los que cuentan con un oficio, el salario es mayor, pero no rebasa los 100 pesos diarios (excepto los reporteros de prensa tienen el gran salario autorizado de $164.10 diarios). ¿No es para dar coraje lo que vemos o leemos en las noticias? Y siguiendo con noticias y el salario, imagínense lo que ganarían las víctimas del metro Balderas de la Ciudad de México que en un momento de frustración ante la injusticia y aunque se vieran solos (porque el andén después de estar lleno de gente, en fracción de segundos quedó vacío), no les importó enfrentar a un sujeto con un arma a costa de su vida o su salud. Pero la buena noticia es que quieren ponerle de nombre a la estación “Héroes de Balderas”, y el gobierno agradeció su valentía con becas de apoyo para las familias. Lo que es cierto es que ni el reconocimiento ni el apoyo revertirán los hechos que afectaron a la familia de estos tres valientes ciudadanos. Una cosa reprochable en los noticieros televisivos fueron las imágenes que pasaron de los hechos ocurridos el 18 de septiembre, imágenes que aunque sean comerciales no dejan de ser dolorosas y hasta ofensivas para los familiares de las víctimas. Por otro lado, del ata-

cante no se ha hablado mucho sobre los mensajes en contra del gobierno que pintó en varios lugares (al parecer 4), mensajes como “este gobierno de criminales” o “vamos México con engaños y prejuicios llevan a la nación al hambre”, qué raro que no hayan dicho las causas que originaron los mensajes, solamente anunciaron sus generales, que no estaba enfermo mental y que era una persona pacífica. Con respecto a este lamentable hecho y el secuestro de un avión en territorio mexicano unos días antes, el periódico El Universal del 23 de septiembre de este año informó que <la socióloga Gisela Frid Chernitsky consideró que la crisis económica podría ser una de las razones que motivaron ambos sucesos, e indicó que sus protagonistas padecen un “rencor social” por lo que optan por dañar a otros. (Con información de Noemí Gutiérrez y Notimex)>. Y para terminar yo me pregunto ¿qué vamos a hacer ante estas posibles muestras de rencor social? Hay que organizarse poco a poco y unirse para dar ideas y mejorar nuestra vida, y por qué no, para exigirlas. En lugar de andar haciendo marchas que manchan, la de por sí deteriorada imagen de la Ciudad de México, por qué no quejarnos oficialmente. ¿Se imaginan lo que haría el gobierno con tantas quejas? Porque se pueden ignorar cientos… ¿Pero millones?


POPEA (No Violencia contra las Mujeres)

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Ahora mismo es el Año 66 Y no importa el Ser sino el Devenir Popea emperatriz romana Amante y esposa de Nerón Emperador Poeta Erigido en máscara de carne y maltratador -su acción el haber hecho de un (in) cesto, cientoQuerido y amado por los dioses Y por su pueblo Encerrado en jaula de pájaros Indujo a Popea a matar A su madre Agripina Hoy, en mármol eterno, sin musgo De un puntapié orgulloso, definitivo Mal dado en su vientre encinta Falleció y con ella su hijo esperado En río de vino y sangre Que no corrió, claro Como todas las mujeres Que en medio de sus deberes Amas de casa con cabeza de reina Y corazón escrito en un árbol Su muerte conectada A ese pequeño hilo de locura Interior de cada ser humano Que al amanecer O de atardecida Clava sus flechas de celos y de odio En la misma presa. Nerón, no cerrado en su concha Sino centrado en su intimismo Bajo el peso de una gloria de los elegidos Cuyo ramalazo de crueles bobos de baba Les sirve para la gran cruzada De “viva la muerte” sentenciada Mató por una rosa perdida Amó a los caballos Y en el éxtasis de su Poesía Quemó Roma Razón de su ser y su existencia

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“Amor es una aventadora que digiere pajas” Gerineldo Fuencisla Autor: Daniel de Cullá

Ahumando, miserable, las estrellas al alba Cuando los cancerberos Empiezan a sonar los cerrojos Acampado Bajo los cuatro puntos cardinales Pirómano y machista Tirano y asesino Como todos Nació su Poesía en campo de pavesas Sin saber cómo Viendo quemar a Roma Y se pregunta Y auto contesta Mucho antes que Bécquer: “¿Qué es la Poesía?... ¡Poesía es esta caliente Roma¡” Simple y sencilla afirmación Del ser no ser de la Poesía y el Amor El Fuego y la Pasión


Azotando el apetito Como un “Narciso en el acorde último de las flautas” De L.M. Panero En su “Tragedia de los caballos locos” De Jaime de Siles.

Prendido en el polen de los abejorros El tiempo de los milagros Chamuscado Y el latido de Roma escuchándose En el turno de noche De los altos hornos.

Nerón es una fuerza que sostiene Una fuente que enseña Es un despertador Nerón alumbró a Alberti prohibido A Bergamín forzosamente exiliado A Pablo Neruda vilipendiado A Mao Tse Tung odiado y bien amado A César Vallejo color de té A Luis Cernuda placer prohibido A el “Llanto de Granada” De Federico García Lorca Y alumbró el espacio sideral En busca de la capa de ozono Y alumbró la Globalización De las armas de destrucción masiva Del Imperialismo Sus cohetes, sus misiles Sus tanques y sus submarinos atómicos Y todas sus armas mortíferas Apareándose sin protección alguna En este Globo terráqueo A quien sólo le salva la Poesía Y la esperanza femenina.

Popea debió de ser cuidada por todos Y nadie debió poseerla Y menos Nerón Asesino de Amor y Poeta Ahora mismo diciendo “me quiere, no me quiere” Y comiendo el polen de las margaritas Quien cual evangelista Hundió el Sol y la Luna En el agua más sucia de la Vida Y la poseyó cuando lloraba A la orilla del río Y los Rebuznos del Asno de Oro De Apuleyo Estremecían la Tierra tanto Como a las nubes Como a la mariposa Como al leve aliento de los muertos Sobre su tumba ¡Oh Nerón de todos los cielos De todos los mundos De todos los destinos ¿Qué has hecho con Popea? El, desvanecido en un instante Como siempre Contesta: “Los únicos que sacarán algo útil De esta mártir Serán los soldados Que se disputarán sus vestiduras”, Como versa Lars Forsell Poeta y dramaturgo sueco Iluminado intensamente el rostro Al encenderle yo con una tea Para poder comunicarle esta alegría Y que el amor por una mujer No se convierta nunca más En una tristeza.

Nerón fue afable con Popea Como una serpiente lo es Para quienes pertenecen Al mismo grupo de veneno Igual en cada lugar Igual en cada persona Apareando Amor estilo perro En la angustia temblorosa Del deseo de Vivir Y Roma repartiendo sus sueños Con llamas candentes Nerón en lo alto Caliente y frío Por primera vez viendo a cielo abierto


INDIE REFLEXIVO TXT: Magnolia Flores Tapia

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Suele pasar a veces que la mente de un creador está llena de ideas y de repente se calma, todos esos pensamientos se callan y si se trata de escribir pues de repente… esto me pasó a mí, pero bueno, no están ustedes para saberlo ni yo para contarlo, pero finalmente cuando todo fluyó me puse a pensar acerca de lo Indie, palabra que viene derivada “Independiente”, sí definitivamente ya a la fecha casi todos estamos familiarizados con el término y su significado, sin embargo, a mi mente han llegado todos esos productos que inician y ponen en su sello Indie, ya sea música, cine o cualquier otra producción artística. Realmente no sé cuándo nació y no es mi intención hablar acerca de este movimiento, sino compartir una reflexión que comenzó a gestarse en mi mente con el transcurso de los días. Al parecer, dicho terminó de acuñó hace más de 50 años cuando las grandes disqueras promovían a sus artistas de manera total con publicidad y aparte pasando cierto dinero a las estaciones de radio y demás para tener segura la promoción de su artista - esta práctica suele ser incluso común actualmente, dicen por ahí - ante esto, muchas pequeñas disqueras comenzaron a desafiar a las poderosas y sacaron sus discos para no dejarse vencer por no tener su apoyo. Esto tiene grandes ventajas, como por ejemplo el sólo hecho de decidir sobre tu propio proyecto sin tener que incluir ideas que no tienen nada que ver con

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las tuyas, propuestas y demás. Ideas que a veces sólo sirven para vender en masa productos con poco contenido artístico. Creo que la base de lo Indie más que vender es expresar, sacar un producto adelante y sobre todo tienen como cierta bandera – según lo veo desde mi propia trinchera – la famosa frase “hazlo tú mismo”. Lo importante de todo es no quedarse con el hubiera, y conste que mi intención tampoco es dar una plática de superación personal, pero tampoco hay que ser pretenciosos y esperar que todo nos llegue de la manera más fácil, si tienes algo que decir pues sólo dilo y por tus propios medios busca la manera de ser escuchado. Si hubo quién pudo cuando la tecnología no estaba tan desarrollada, ahora es más fácil poder crear productos con poco dinero, excelente calidad y una manera ingeniosa de promoverlos gracias a páginas de Internet donde puedes cargar los tracks, videos o foros dedicados a este tipo de escena. Lo destacable de esto es que siempre hay que tratar de ser escuchados, si nuestro producto es bueno, hay que demostrar que es bueno, que circule, que seamos escuchados; no es fácil, pero tampoco imposible. Sin embargo lo que aún revolotea por mi mente es la pregunta, ¿hasta dónde se rompe lo Indie… o si tiene algo de malo ser Indie? y después de recibir ayuda de alguna disquera, ¿será una forma de vida, una filosofía de por vida, un fin o un medio? Tampoco seamos egoístas fanáticos de la música o de algún grupo para rechazarlos cuando después de estar en lo indie y underground sale a la luz, no es malo que sean conocidos, sólo que vendan su calidad.


Un colibrí, en su vuelo presuroso sin fijarse a dónde va, ha entrado a una casa, se ha perdido. No reconoce el color cobrizo de las paredes ajenas a su hábitat ni el aire asfixiante de la habitación principal. Se atrapa a sí mismo en la cárcel de su ceguera; no mira hacia abajo o hacia los lados o de frente; no mira, entre los tejidos del miedo y el terror, por instinto y por error, cree que la blancura del techo es el cielo. La desesperación y el anhelo de encontrar la salida le atizan las alas a una velocidad impresionante, hacia atrás, hacia adelante; restriega el techo blanco con su dorso casi haciéndose daño, se agita pero no desiste; más bien, insiste en abrir la blancura del cielo, transformado en lozas impenetrables, con su pico largo y filoso; se agita en demasía pero no descansa, cree que la blancura del techo es la luz, pero se equivoca. Se abren las ventanas y se abren las puertas para que entre la verdadera luz, y él, el colibrí, pueda distinguir entre lo verdadero y lo falso. Mas él cree, como todos los colibríes, que el cielo está hacia arriba sobre su pico, y con éste quiere abrir el cielo. Encuentra, en lo alto, una lámpara colgante, y reposa en ella, solamente un instante, su desgastada ansia de salvarse; así, en el filo superior de un marco que resguarda una acuarela, su agonía crece entre un chillido de alas y de pico. Se acercan unas aves imaginarias en el umbral, a medio vuelo y sosteniendo el vuelo lo llaman por su nombre: “Colibrí de matices esmeralda”. Le dicen: “Ven, aquí está la luz, aquí está el camino. Atraviesa el umbral y hallarás un cielo entre espuma transparente.” El colibrí

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desciende y se eleva.

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La neurosis es un trastorno mental por el que pasan las personas en algún momento, se considera normal porque todos los humanos somos neuróticos por naturaleza. La neurosis es aceptable en una persona por el simple hecho de que no se aleja de la realidad y ésta es lo que moralmente es aceptable por la sociedad normal, aunque no siempre sea lo correcto. En cambio la psicosis la sufre una persona que por naturaleza es neurótica pero pierde el juicio de la realidad y puede causarle problemas en su convivencia con el entorno. Si esto ocurre, la sociedad lo rechaza y lo juzga como anormal. Los términos de neurosis y psicosis me causan un problema en comprenderlos porque la diferencia de pasar de uno a otro está basada solamente en el juicio de lo que la sociedad considera o estipula como realidad sin embargo, esa realidad “normal” puede estar equivocada de lo es correcto y ya está comprobado. Un ejemplo simple podría ser el siguien-

te: una persona que tiene un perro, llega a su casa por la tarde y se encuentra con que el perro sacó la basura, comienza a tener un ataque de neurosis y golpea al perro con el fin de corregir su mala acción. Lo que no sabe, es que el animal no tiene la conciencia como para acordarse de lo que hizo esa mañana, por lo tanto, el animal no puede distinguir entre el bien y el mal y sólo recibe el castigo sin saber el porqué. Parte de ese castigo es nivelado por el grado de neurosis que sufre la persona en ese momento. Y eso es aceptado por la sociedad considerándolo “normal”. Pero una persona con conocimientos etológicos, si interviene a favor del animal, será juzgada como psicótica o loca. Entonces, mi conclusión es que la realidad creada por la sociedad sólo se basa en costumbres que no son del todo correctas, por lo que prefiero ser una anormal y perder ese juicio de la realidad para crearme uno propio considerando los valores que tengo, la sabiduría adquirida al paso de los años y así equilibrar mi balanza del bien y el mal. Por lo tanto, socialmente, soy una psicótica que carece de esquizofrenia y otros trastornos similares.

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TXT: Fernanda García

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Letras Anóni+ XIV  

Paulina Gaitán, Vostok, Antonio Andrade, Oblique, Snowcrash.

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