Page 1

Els àmbits científic i empresarial han integrat en la seva evolució els processos d’I+D+i (investigació, desenvolupament i innovació), però no ha passat el mateix en el món de la cultura. L'accelerat procés de canvis al qual assistim planteja la necessitat d'incorporar aquests processos a la nova escena cultural. A través de sessions amb artistes, arquitectes, dissenyadors, comissaris, científics, tecnòlegs, empresaris i periodistes, s'obre una reflexió sobre la investigació i la innovació en l'àmbit cultural. Properes sessions 17 octubre: Shaun Chang, anàlisi de les indústries culturals a la Xina 22 novembre: sessió de síntesi del cicle i avaluació de la primera fase Lloc: Mirador Entrada gratuïta prèvia inscripció. Aforament limitat Inscripcions: Oficina de Cursos Tel. 933 064 133; a/e: cursos@cccb.org Hi ha servei de traducció simultània Organitza: CCCB Més informació a: http://www.cccb.org/cast/activ/cursos/cursact.htm

Cinquena sessió: 18 de setembre, 19 H. PUBLIC Coordinada per Rosa Pera

En aquesta sessió abordarem la noció de “públic” en distintes designacions, com són l’espai públic i l’audiència: “allò públic” i “el públic”. En torn a això, explorarem quins projectes d’investigació i quines pràctiques poden desplegar-se des de l’aplicació de la cultura com a praxis, a partir de models que assumeixen la col·laboració i la participació com a eixos de treball. Estudiarem l’espai públic i la responsabilitat que retenen entitats culturals, institucions públiques i experts professionals en la seva definició, disseny i transformació. Veurem de prop propostes d’investigació de fenòmens globals que afecten a diversos contextos locals, mitjançant el treball compartit d´antropòlegs, urbanistes, agents culturals, sociòlegs, arquitectes, artistes i teòrics d’àmbits diversos. Analitzarem els rols fonamentals del públic i la importància del compromís ciutadà en la producció i activació de l’espai públic. Pensarem com dissenyar i aplicar metodologies de treball que s’involucrin en el desenvolupament de la producció cultural des de i per allò públic. Per això prendrem els següents projectes com a casos d´ estudi, que es contrastaran amb el context barceloní.


CASOS D’ESTUDI SHRINKING CITIES Mentre que el discurs urbà internacional se centra exclusivament en les creixents megalòpolis, les zones de descomposició urbana han anat en augment, al mateix temps que són generalment ignorades. Shrinking Cities és un projecte impulsat per la German Federal Cultural Foundation que ha investigat el fenomen global de la desintegració urbana a partir de quatre regions urbanes específiques: Detroit (USA), Halle/Leipzig (Alemanya), Manchester/Liverpool (Regne Unit) i Ivanovo (Rússia). El projecte inclou dues fases, en el desenvolupament de les quals una xarxa de més de dos-cents artistes, arquitectes, acadèmics i iniciatives locals han abordat la qüestió vers de quina manera comprendre la descomposició urbana i què es pot fer amb les ciutats en procés de desintegració. Els resultats han estat presentats a exposicions, llibres, publicacions digitals i nombrosos esdeveniments públics com simposis, intervencions o tallers. L´exposició ha recorregut fins ara ciutats com Nova York, Tokio, Cleveland, Ruse, Sofia, i Detroit entre d’altres. Al mateix temps, s’han produït intervencions a ciutats com Leipzig o Manchester. A cada presentació, diverses entitats i professionals locals assumeixen l’encàrrec conceptual del projecte, aplicant-lo a contextos locals concrets i implicant-hi a diferents comunitats. http://www.shrinkingcities.com THE WAAG SOCIETY The Waag Society és un reconegut institut on, a més de presentar una sòlida activitat en I+D i de col·laborar amb distintes comunitats socials, el món acadèmic i l’empresarial, hi ha espai per a l’experimentació amb la tecnologia, l’art i la cultura. Des de la seva fundació el 1996, la missió de The Waag Society és fer assequibles els nous mitjans a grups de persones que tenen dificultats per accedir als ordinadors i a internet, tot cercant incrementar la seva qualitat de vida. El projecte ha evolucionat fins convertir-se en una institució impulsora del treball col.laboratiu en xarxa, la salut i l’educació. Per assolir això compte amb una xarxa de col·laboradors a països com Índia, Canadà i el Regne Unit. D’aquesta manera, el media lab inicial ha derivat en un thinktank avanguardista dotat de gran llibertat. Els productes impulsats i desenvolupats des de The Waag Society també s’orienten cap la seva comercialització, a través de la seva divisió Waag Products, introduint així els seus prototipus en el mercat. Entre ells cal destacar: la Storytable i el Wisselkabinet, dispositius dissenyats per artistes específicament per a usuaris de la tercera edat; Self City i Pilotus, ambdós dirigits a facilitar el dia a dia a persones amb discapacitats; o Demi Dubbel, AnimatieMachine i ScratchWorx Context, diverses eines per a la docència creativa en nens i adolescents. http://www.waag.org EL CONTEXT BARCELONÍ Espai públic i audiència. Estudi comparatiu del context barceloní i la evolució de les seves estructures culturals. Prospecció del present i perspectives de futur.


PARTICIPANTS MARLEEN STIKKER (Amsterdam, 1962) Va estudiar filosofia a la Universitat d’Amsterdam. És la fundadora de The Waag Society, un dels principals media labs d’Europa que desenvolupa aplicacions creatives per a la innovació social. Les seves activitats inclouen la creació de jocs per a mòbils, la investigació de noves formes d’aprenentatge, noves interfícies tàctils per a la gent gran i noves formes per a la creació en col·laboració. L’any 2005, Marleen Stikker i Bas Verhart de Media Republic van fundar la PICNIC Cross Media Week. PICNIC és un dels principals esdeveniments mundials en creativitat i innovació en l’àmbit de les indústries de la comunicació i de l’entreteniment. Cada any atrau a Amsterdam milers d’innovadors i emprenedors d’arreu del món. Juntament amb Emile Aarts, de Philips Research, l’any 2007 Stikker va crear la ICT- Innovatie Platform Creative Industrie (plataforma d’innovació per a la indústria creativa). Aquesta plataforma relaciona indústries de la ciència, dels negocis i de la creació amb l’objectiu de crear un únic programa estratègic d’investigació i fomentar la formació dins del consorci. En l’actualitat Stikker és membre del consell assessor de ICTRegie, el qual assessora al govern holandès en matèries d’innovació i investigació en l’àmbit de la informació tecnològica, i del consell d’editors del grup d’editorials independents WPG Uitgevers. FRIEDRICH VON BORRIES (Berlín, 1974) És arquitecte i doctor per la Technical Universität de Karlsruhe, Alemanya. Ha fet classes d’arquitectura i disseny urbà a la TU de Berlín, i ha treballat com a investigador i conferenciant a la Bauhaus Dessau Foundation del 2002 al 2005. Des d’enguany és membre de l’equip d’investigació de la ETH, Zuric. Ha participat en diverses exposicions, entre les quals destaquen Shrinking Cities, la Biennal d’Arquitectura de Rotterdam i l’Archilab 2004. Entre les seves publicacions destaca Who's Afraid of Niketown. Urbanism, Branding and the City of Tomorrow, Episode Publishers, 2005, i a la tardor d’aquest any apareixerà publicat a l’editorial Birkhäuser Space Time Play Computer Games, Architecture and Urbanism: The Next Level. JOAN ROCA I ALBERT (Girona, 1958) És geògraf urbanista de formació i ha treballat principalment en l’àmbit de la història urbana i l’educació. Ha exercit la docència a l’Institut del Barri Besòs i ha col·laborat durant anys amb el Seminari d’Història de Barcelona i la Hochschule für Gestaltung und Kunst de Zuric. És professor del Programa d'Estudis Independents del MACBA. És editor de la col·lecció "Model Barcelona. Quaderns de Gestió" que publica Aula Barcelona, i membre del consell de redacció de L'Avenç, on també publica ocasionalment articles sobre la Barcelona del segle XX, el seu patrimoni i imatge. Les seves investigacions se centren sobretot en la trajectòria urbanística, social i cultural de la metròpolis contemporània. Des del 2006 dirigeix el projecte Majories Urbanes 1900-2025 a la Fundació Antoni Tàpies de Barcelona. R O S A P E R A (Barcelona, 1966) És llicenciada en Geografia i Història, especialitat: Història de l’Art, per la Universitat de Barcelona, i ha cursat estudis de Filosofia a la mateixa universitat. La seva trajectòria com a professional independent inclou la gestió cultural des de diferents àmbits, com el comissariat d’exposicions, la producció de programes i projectes artístics, la crítica d’art, la docència i les presentacions públiques a conferències i cicles de debat, així com diverses col·laboracions amb distintes institucions i entitats com a membre expert en gestió cultural i art contemporani en jurats i comissions assessores.

I+C+i 2007 // Públic (ca)  

I+C+i 2007 // Públic (ca)