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18 - 26 octubre 2019

VERACRUZ Y LA HABANA

500 años de historia y música


“ARTOBER” EN ATELIER

CONCIERTO PARA BEBÉS (NIÑOS DE 1 A 3 AÑOS)

Sergio Alonso y el Ensamble de Cámara del FIM Cancún // Hotel Four Points by Sheraton Cancún 11:00 h (Concierto a Beneficio)

“CONCIERTO POR LA PAZ”

Jóvenes Estrellas de Cancún 2019 Instituto Tecnológico de Cancún 18:00 h (Entrada libre)

DIVERSSOUND: TALLER ENFOCADO A LA DIVERSIDAD FUNCIONAL Ángel Girón // DIF Benito Juárez (Evento cerrado)

Flashmob // Hotel Atelier Playa Mujeres 19:00 h (Entrada por Invitación)

“SABORES DE MÉXICO & ESPAÑA” / “JAZZETHNIC”

Gala de Aliados de Corazón del FIM / Gran Canaria Big Band // Gran Salón Hacienda Sisal 19:00 h (Entrada por Invitación)

MASTER CLASS “POLIRRITMIA EN EL ÁMBITO DEL ROCK”

Pepe González // La Casa de los Músicos // 16:00 h

MASTER CLASS DE CANTO I

CONCIERTO “GUITARRA PARA LA ALEGRÍA”

Verónica Murúa // Estudio Vivaldi Música // 10:00 h y 16:00 h

Regina García // Ciudad de la Alegría // 10:00 h

CONCURSO INTERNACIONAL DE TROMPETA Eliminatoria // Universidad TecMilenio // 13:00 h

CONCIERTO “CUERDAS CLÁSICAS EN LAS MANOS DE UNA NIÑA”

CONCIERTO DE TROMPETA “RAFAEL MÉNDEZ EN LA JUVENTUD DEL MUNDO”

CONCIERTO DE GUITARRA CLÁSICA

Regina García // Universidad Tecnológica de Cancún // 13:00 h (Entrada Libre)

Moisés Tlaxcaltecatl, Luis Eduardo Pérez y Yuca Sanz Universidad La Salle Cancún // 18:00 h (Entrada Libre)

Dúo de Guitarras “Revueltas” Yander Amín Rodríguez / Gabriel Méndez Alarcón // UNID // 11:00 h (Entrada Libre)

CONCIERTO DE ELECTONE “EL ARTE EN MOVIMIENTO”

CONCIERTO “INQUEBRANTABLE”

Ricardo Tovar Rivadeneyra // Isla Mujeres 19:00 h // (Concierto Extensión / Entrada Libre)

Dueto Pianístico 4.18 // Instituto Tecnológico de Cancún 18:00 hrs (Concierto a Beneficio)

INAUGURACIÓN

MASTER CLASS DE MADERAS

MASTER CLASS “TÉCNICAS DE IMPROVISACIÓN Y ARMONÍA DEL JAZZ EN EL ÁMBITO DEL ROCK” Jaziel Molina // La Casa de los Músicos // 16:00 h

TALLER DE SON JAROCHO “PARA CANTAR LA BAMBA” Nematatlin UV // Campo Escuela San José // 16:00 h

GALA DE PIANO

René Marines // Hotel Atelier Playa Mujeres // 20:00 h (Concierto a Beneficio)

“POR LA RIVERA DE PAQUITO”

Carlos Cano & Fabián Álvarez // Foro del Centro Cultural de Playa del Carmen 15:00 h

CONCIERTO “JAROCHO DE CORA-SON”

CANCÚN CELEBRA 500 AÑOS DE LA HABANA

CONCIERTO DE BIG BAND “RITMOS DEL MUNDO” (EVOLUCIÓN CULTURAL DEL JAZZ)

CONCIERTO “JAZZ MUSIC”

Dúo Cano-Milla (Concierto Pre-Inauguración)

Virginia Guantanamera & Gran Canaria Big Band // Teatro de Cancún // 20:00 h

Hibriduz Jazz Honduras // Universidad Anáhuac // 18:00 h (Entrada Libre)

GALA “AGUSTÍN LARA PARA SIEMPRE”

Donají Herrera // Gran Salón Hacienda Sisal // 20:00 h (Concierto a Beneficio)

Nematatlin UV // Auditorio de la Universidad del Caribe 12:00 h (Entrada Libre) Jazz UAZ // Universidad TecMilenio // 12:30 h (Entrada Libre)

TALLER DE INICIACIÓN AL JAZZ PARA NIÑOS

Jazz UAZ // Centro Cultural Fundación Oasis// 17:00 h

CONCIERTO “NEW FOLK”

Recoveco // Hotel Atelier Playa Mujeres 20:00 h (Concierto a Beneficio)

TALLER: FESTIVAL JUVENIL DE TROMPETA

ROCK FIM: // Hotel Selina Downtown

Sebastián Gil & José Vicente Araña // Universidad TecMilenio 9:30 h (Entrada Libre / Cupo limitado)

CONCIERTO “GUITARRA CLÁSICA”

MASTER CLASS DE CANTO II

Dúo de Guitarras “Revueltas” Yander Amín Rodríguez / Gabriel Méndez Alarcón // Centro de Integración Juvenil // 10:00 h

Verónica Murúa // Estudio Vivaldi Música // 10:00 h y 16:00 h

PRESENTACIÓN DE LIBRO: “EL REPERTORIO PARA TROMPETA Y ÓRGANO DE COMPOSITORES ESPAÑOLES” Sebastián Gil // Universidad TecMilenio // 12:00 h

CONCIERTO “HIMNO DE ESPERANZA”

Dueto Pianístico 4.18 // CRIT Cancún // 11:00 h

CONCURSO INTERNACIONAL DE TROMPETA

WORKSHOP “EL TANGO COMO ESTILO DE VIDA” (CONFERENCIA Y DINÁMICAS GRUPALES)

CONCIERTO DE BIG BAND “NEW CHARTS” HOMENAJE AL TRABAJO DE MICHAEL PHILIP MOSSMAN

CONCIERTO CONFERENCIA “HIMNO DE ESPERANZA”

Final // Universidad TecMilenio // 13:00 h

Orquesta InfecTANGO (México) & Los Muminos (Argentina) Casa de la Cultura de Cancún // 12:00 h Dueto Pianístico 4.18 // Universidad del Caribe 17:00 h (Concierto a Beneficio)

Hibriduz Jazz Honduras // Plaza Kukulcán ZH // 17:00 h

CONCIERTO DE ELECTONE “UN HOMBRE, UNA ORQUESTA”

Ricardo Tovar Rivadeneyra // Museo Maya de Cancún // 18:30 h (Entrada Libre)

RECITAL DE GUITARRA CLÁSICA

CONCIERTO “SAUDA” / Kilómetro 0 // 20:00 h CONCIERTO “MAKS MENDEZ LIVE!” / Maks Méndez // 21:30 h CONCIERTO “INTENTO” / Archi // 23:00 h

CLAUSURA CANCÚN CELEBRA A VERACRUZ 500 AÑOS

Ensamble Monumental Veracruzano (Músicos Jarochos, Ballet Folclórico de la Universidad Veracruzana, Nematatlin, Recoveco, Eugenia León) Av. Bonampak, entrada del Malecón Tajamar // 18:00 h (Concierto de Clausura / Entrada Libre)

GALA DE MADERAS: ENCUENTRO DE FLAUTAS

Carlos Cano, Fabian Álvarez, Liem Chaviano Gran Salón Hacienda Sisal // 20:00 h (Concierto a Beneficio)

Regina García // Parroquia Cristo Resucitado (ZH) // 20:00 h (Entrada Libre)

MESA REDONDA “LA EVOLUCIÓN DEL ARPA EN MÉXICO”

JAZZ JAM PARTY

Julio González // Casa de la Cultura de Cancún // 10:00 h

Selina Downtown // 20:00 h (Entrada libre)

MICROCONCIERTO: CUENTA CUENTOS Y VIOLÍN

Ricardo Secundino Méndez // Comunidad El Porvenir // 8:00 h

CONCIERTO “NOSTALGIAS”, GUITARRA Y BANDONEÓN

In-Fortunio Tango Dúo (Javier Noyola Zarazúa y César Lara)Universidad del Sur 10:00 h (Entrada Libre)

CONCIERTO DE ARIAS DE ÓPERA

Mtra. Verónica Murúa y Alumnos de Estudio Vivaldi Música Planetario Ka’Yok’ // 10:00 h (Concierto a Beneficio)

CONCIERTO “LA ORQUESTA DEL BAJO MUNDO”

CONCIERTO “MOSAICO MEXICANO”

SHOW DE TANGO “TAURA TANGO”

El Bajo Mundo del Contra // Instituto Tecnológico de Cancún 12:00 h (Entrada Libre)

Laura Chuc y Ensamble Vivaldi Música // Planetario Ka’Yok’ // 12:00 h (Concierto a Beneficio)

Orquesta InfecTANGO & “Los Muminos” // Teatro de la Ciudad de Solidaridad // 20:00 h (Concierto a Beneficio)

CONCIERTO CONFERENCIA “SIN LÍMITES”

Dueto Pianístico 4.18 // Planetario Ka’Yok’ // 13:30 h (Concierto a Beneficio)

CONCIERTO DE BIG BAND “LAREMU NAMULE” (LATÍN JAZZ CON INFLUENCIA GARÍFUNA)

Hibriduz Jazz Honduras // Teatro de la Ciudad de Solidaridad //18:00 h (Magno Concierto / Entrada Libre)

CONCIERTO “DANZAS Y CONTRADANZAS: 500 AÑOS DE LA FUNDACIÓN DE VERACRUZ Y LA HABANA”

CONCIERTO “VIOLÍN ROCK”

Quinteto de Cuerdas ECCUN // Universidad Politécnica 13:00 h (Entrada Libre)

Arlindo Silva // Casco Antiguo Puerto Morelos 19:00 h (Concierto Extensión / Entrada Libre)

CONCIERTO “UN PASEO POR LA HABANA”

Gran Canaria Big Band & Virginia Guantanamera Teatro de la Ciudad de Solidaridad // 20:00 h (Magno Concierto / Entrada Libre)

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MASTER CLASS DE GUITARRA ELÉCTRICA “IMPROVISACIÓN, ESCALAS Y MÁS, EN EL LENGUAJE DE LA GUITARRA ELÉCTRICA” Maks Méndez // La Casa de los Músicos // 16:00 h

MASTER CLASS DE BAJO “TÉCNICAS DE BAJO ELÉCTRICO APLICADAS EN ROCK” Beto Muñiz // La Casa de los Músicos // 16:00 h

PROGRAMA SUJETO A CAMBIOS SIN PREVIO AVISO, WWW.FIMCANCUN.COM PREVIAMENTE A CADA EVENTO | CONSULTE *Para eventos con donativo visitar tusboletos.mx y facebook.com/conciertosencancun/ EVENTO ORGANIZADO POR EL FESTIVAL DE CANCÚN A.C. PROGRAMA SUJETO SUJETO AACAMBIOS SINSIN PREVIO AVISO,AVISO. CONSULTE WWW.FIMCANCUN.COM PREVIAMENTEANTES A CADADE EVENTO PROGRAMA CAMBIOS PREVIO CONSULTE WWW.FIMCANCUN.COM CADA ACTIVIDAD. EVENTO ORGANIZADO POR EL FESTIVAL DE CANCÚN A.C. EVENTO ORGANIZADO POR EL FESTIVAL DE CANCÚN A. C.

Este Programa es público, ajeno a cualquier partido político. Queda prohibido su uso para fines distintos a los establecidos en el programa.


Equipo

FIM Cancún

2019 FIM FIM 2019 2019 •• 4 4

T

ras seis años desde la primera edición, el FIM Cancún ha crecido. En este recorrido se ha sumado al equipo gente talentosa y profesional, pero sobre todo, gente apasionada por la cultura que trabaja incansablemente para que todos en Cancún y sus alrededores disfrutemos dentro del festival, conciertos y actividades únicas. DIRECTORA GENERAL Victoria García PRODUCTOR GENERAL Alejandro Amaya COORDINADORA OPERATIVA Amairani Martín CONSEJO ARTÍSTICO Sergio Alonso Alejandro Amaya Daniel Peñalver Director Cátedra de Metales Sebastián Gil Directora Cátedra de Piano Marcela Battaglia Director Cátedra de Tango Mario Contreras Directora Cátedra de Voz Laura Chuc Directora Cátedra de Maderas Liem Chaviano


Director Cátedra de Folclor Julio González Director Cátedra de Cuerda Pulsada Armando Castillo Directora Cátedra de Cuerda Frotada Vivian Hernández

PRODUCCIÓN DE EVENTOS ESPECIALES Alejandro Amaya / Julio González / Mario Contreras

ADMINISTRACIÓN Teresa García Ortega Diego Hernández / Enzo Chepillo

PRODUCCIÓN ESPECIAL EVENTOS CASA DE LA CULTURA CANCÚN Marcela Torres / Stephany Lora

COMUNICACIÓN Renata Winckelmann / Hugo Estrella Miguel Páramo / Jennifer Cano / Jorge Llerena Amairani Martín / Diana Villacis

PRODUCCIÓN ESPECIAL TEATRO DE CANCÚN Paloma Herrero / Tania Flores

PRODUCCIÓN TÉCNICA Kalya Events / Marvioc / SF Audio Entertainment / RG Profesionales en Audio e Iluminación

PRODUCCIÓN ESPECIAL CONCIERTOS EN PUERTO MORELOS, QUINTANA ROO Andrés Uscanga / Marlinda Estrada / Mario Contreras

EXPERIENCIAS AL TALENTO Elías Gómez / Michelle Luna

PRODUCCIÓN ESPECIAL CONCIERTOS EN PLAYA DEL CARMEN Luis Ernesto López / Matilde Altomaro / Elías Gómez / Gloria Cueva / Juan Carlos Martínez

LOGÍSTICA Andrés Uscanga Karla Rivera / Victoria Neri / Marian Andrade / Jason Sánchez / Mirely López / Rubén Ramírez Estudiantes de la licenciatura de Dirección de Empresas de Entretenimiento de la Universidad Anáhuac Cancún

PRODUCCIÓN ESPECIAL CONCIERTOS EN HOTEL ATELIER Palina Pantyushina PRODUCCIÓN ESPECIAL CONCIERTOS EN GRAN SALÓN HACIENDA SISAL Sulma Islas

MARKETING Y RELACIONES PÚBLICAS Cynthia Torres Mauricio Olano Andrea Zabarain

PRODUCCIÓN ESPECIAL EVENTOS UNIVERSITARIOS Alejandro Rentería - Tecmilenio Campus Cancún Beatriz Asencio - Universidad del Caribe Carlos Hernández - UNID Cancún Jorge Briseño - Universidad La Salle Cancún Juan Cosgaya - Universidad del Sur Juhaina Amar - Universidad Politécnica Mayra Hernández - Universidad Tecnológica Miguel Morán - Instituto Tec. de Cancún Ximena Ávila - Universidad Anáhuac Cancún

CONCIERTOS DIDÁCTICOS Nancy Cabrera ALIANZAS Nancy Cabrera Cynthia Torres Luis Sarmiento Celeste Vega MARKETING DIGITAL Grupo UVR / Púrpura Pi

DIRECCIÓN DE PROGRAMAS Hemos reunido a un grupo de profesionales para crear el espacio donde se conjugan arte, educación y responsabilidad social.

COMMUNITY MANAGER Patricia Bacxin DISEÑO Jhonatan Valencia Erika Gutiérrez

PROGRAMA ESCÉNICO Daniel Peñalver Graduado del Instituto Superior de Artes de La Habana como flautista concertista

WEB MASTER Jimmy Useche

PROGRAMA ACADÉMICO Dr. Sergio Alonso Doctor por la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria

FOTOGRAFÍA Y VIDEO Humberto Tungüí / Ana Gabriela Maruri Estudiantes de la licenciatura en Comunicación de la Universidad Anáhuac Cancún Marco Mondragón Regina Winckelmann

PROGRAMA SOCIAL Lic. Paola Munayer Licenciada en Mercadotecnia y Directora de la Fundación Oasis

REVISTA FIM CANCÚN Amairani Martín / Erika Gutiérrez / Pablo Rojas JURÍDICO Hugo Alday Paulina Carrillo / Martha Vargas / Saúl Mejía / Daniel Uribe

EL FESTIVAL DE CANCÚN, A.C. Victoria García Juan Poch Jokin Luisa

FIM 2019 • 5


Contenido

2

Programa General

4

Equipo FIM Cancún 2019

7

Editorial

8

Artober Cancún 2019

13

Conociendo al Autor y la Imagen de la Edición

14

Saludos

18

Proyecto vs Idea de proyecto

20

Nuestra Historia

24

Cátedras del Festival

28 32 33 34 44 49 53 54

Un Paseo por la Musicoterapia en el ámbito de la diversidad funcional Pedagomusicología Libro: "El repertorio para trompeta y órgano de compositores españoles" Talento FIM 2019 Mensaje del Director del Programa Escénico: Daniel Peñalver Programas de Mano Mensaje del Director Académico: Sergio Alonso Conciertos Didácticos

del

Programa

58

Mensaje de la Coordinadora de los Conciertos Didácticos: Nancy Cabrera Mensaje de la Directora del Programa Social: Paola Munayer Nuestras Sedes

60

Hoteles Sede

65

Cancún A Dónde Ir...

66

Rubén Landa Photo

68

Nuestros Aliados

55 56


EDITORIAL

E

n todos los ámbitos de la vida, se mira al número 7 como el número de la perfección. Para algunos, es el signo de la sabiduría, de la espiritualidad y la conciencia, yo coincido con que es el número de la conclusión y renovación de ciclos y representa la evolución. Los alquimistas debían transmutar 7 fases la materia para obtener algo valioso simbolizando con esto, el pasaje de la ignorancia a la iluminación. Yo no soy alquimista, sin embargo, quienes me conocen muy de cerca y han vivido al menos una fase de las 6 primeras ediciones del festival, sabrán que estamos a punto de lograr lo que el alquimista obtiene después de 7 fases y es que el ciclo que inició en la ignorancia absoluta, está concluyendo en el conocimiento… estamos evolucionando. 2019 es el año número 7 de la historia de un festival que inició en el 2013 a raíz de una promesa de hacer en Cancún algo que marcara la historia, que hiciera sentir orgullosos a quienes vivimos aquí y que sembrara en niños y jóvenes una semilla de amor por la música con la esperanza de que con ella podemos hacer de éste, un mundo mejor. ¡7 años del FIM Cancún! Esto suena bonito y más aún cuando se conocen distintos significados de éste número; sin embargo, pensar en esos años y en lo difícil que fue haberlos vivido trabajando por lograr cada una de las ediciones resulta sorprendente. Y sí, mi equipo y yo somos sorprendentes, tanto como cada uno de los años que hemos visto pasar trabajando por hacer crecer un evento que nos ha demostrado que somos personas resilientes, que a pesar de todas las dificultades para lograrlo, una vez más aquí estamos, haciendo resurgir el FIM Cancún como el ave fénix. La Séptima Edición decidimos convertirla en una celebración de dos maravillosas e históricas ciudades que al sólo nombrarlas juntas se piensa en la gran coincidencia de sus ritmos, de su colorido y de su sabor, las dos durante 500 años, han sonado a música. Es así como nuevamente éste año nos inspiramos para trabajar en hacer un festival para despertar conciencias, para ser incluyentes, para ofrecer a los artistas una espectacular plataforma en la cual compartir su arte, en hacer que melómanos y turistas tengan la posibilidad de disfrutar de actividades artísticas en la ciudad y en la posibilidad de que todos como ciudadanos nos sintamos orgullosos de ser anfitriones de un evento maravilloso que inspira a la paz, a la esperanza de ser mejores, a la oportunidad de disfrutar de música ejecutada por profesionales de los más altos niveles provenientes de prestigiosas instituciones de arte nacional e internacional. El FIM Cancún 2019 en su 7ª.Edición “Veracruz y La Habana 500 años de Historia y Música del 18 al 26 de octubre, es la gran fiesta con la que culmina el mes de las lunas hermosas, el mes en el que el movimiento ARTOBER llenará de arte el Caribe Mexicano.

Victoria García Directora General FIM Cancún FIM 2019 • 7


“Octubre, cultura en el Caribe Mexicano”

Artober” es un concepto que invita al turismo cultural a recorrer el Caribe Mexicano durante el mes de octubre. Las ciudades de Cancún, Cozumel, Isla Mujeres, Puerto Morelos y toda la Riviera Maya ofrecen a través de sus principales festivales artísticos una cartelera diversa, colmada de propuestas innovadoras, internacionales, nacionales y locales enfocadas a resaltar la riqueza del patrimonio cultural inmaterial de Quintana Roo, así como expresar la diversidad cultural a través de espectáculos de alto nivel artístico. Surge como una iniciativa ciudadana de directores de festivales independientes, gestores culturales, artistas y amantes del arte, que han generado por varios años eventos en la región de manera profesional, con enfoque social y de alto nivel artístico. Tiene el objetivo de atraer al visitante a vivir una enriquecedora experiencia turística sensorial, artística, cultural y gastronómica que le permitirán conocer el Caribe de México disfrutando a la vez de actividades culturales que combinan folclore, arte contemporáneo, música, danza, artes escénicas, plásticas, fotografía, video, arte urbano, cine y gastronomía. Es por esto que la Dirección de Turismo del Municipio de Benito Juárez “Cancún” de manera especial trabaja en sinergia con esta iniciativa ciudadana. Está planeado para enorgullecer a los Cancunenses, para formar públicos, para invitar a la paz, llenar las calles de arte y recuperar espacios, transformándolos en grandes escenarios que presentan música y danza con un fondo de Mar Caribe. Es todo un movimiento que comunica a nuestros visitantes, artistas y a la población en general, que somos más que destinos de sol y playa, somos la Puerta de entrada a México, un país rico en arte, cultura, gastronomía y bellezas naturales.

Cartelera:

CARTELERA DE EVENTOS

LUNADAS DE PELÍCULA 4, 11,18 y 25 de octubre de 2019. Las Lunadas de Película son exhibiciones de cine al aire libre que se llevan a cabo una vez al mes en las noches de luna llena en la ciudad de Cancún. FORO INTERNACIONAL DE CINE FECHA 4 al 17 de octubre El 39 Foro Internacional de Cine de la Cineteca Nacional se presenta por vez primera en Cancún gracias a la alianza entre Casa de Cultura Cancún y la Universidad del Caribe.

ARPA FEST 2019 6ª. Edición. 4 y 5 de octubre de 2019. El Arpafest, es un festival internacional de Arpa creado con el objetivo de promover, difundir y fomentar el instrumento en el Sureste de México.

F E S T I VA L

CORAZÓN DE PESCADOR 4ª. Edición 5 de octubre de 2019 Corazón de Pescador es un festival, cultural, gastronómico y musical que tiene como escenario el pintoresco y mágico Puerto Juárez.

COLOQUIO DE GRÁFICA CANCÚN 4ª. Edición. Del 9 al 12 de octubre de 2019. El Coloquio es un evento que reúne durante cinco días a quince artistas visuales, reconocidos por su trayectoria en técnicas de producción, en técnicas de grabado y estampación.

ArtoberCaribeMexicano FIM 2019 • 8


SINFÓNICA DE CANCÚN “CARMINA BURANA”. 11 y 13 de octubre de 2019. Durante ARTOBER 2019, la Sinfónica de Cancún se viste de gala y junto con el Coro Sinfónico de la ciudad, presentan: CARMINA BURANA. FESTIVAL DANXICA 2019 10ª. Edición. Del 11 al 18 de octubre de 2019.En 2019 la edición se engalana con la Exposición fotográfica “Mactzil, acerca de lo milagroso e increíble” fotografía que conmemora 10 años de danza en Quintana Roo. En la Muestra Fotográfica, cada uno propone dos obras de su autoría, con el Tema “Movimiento, Escenario, Danza” donde se manifiesta el movimiento simulando baile, danza y Sede 1: Hotel Atelier 17 de Octubre. "ARTOBER EN ATELIER" 7, 17, 24, 25 Y 26 DE OCTUBRE DE 2019 ATELIER de Hoteles es una nueva cadena hotelera mexicana, innovadora y disruptiva con el arte mexicano contemporáneo como valor diferenciador e hilo conductor de sus marcas, operadas con estrategia, pasión y compromiso. Atelier Playa Mujeres presenta ARTOBER en una selecta muestra de actividades y conciertos en diversas fechas del mes y vincula el día 17 a todos los festivales participantes, en happening, danza, muestra fotográfica, narrativa, flashmobe y coctel con degustación, el 7 una demostración del ArpaFest, del 9 al 11 coloquio de Gráfica en la Galeria, 26 espectáculo de Tango, conciertos entre otros. ROCK & BLUES FOR PEACE 4ª. Edición. Del 18 al 20 de octubre de 2019. El Festival Musical consiste en la presentación simultánea de bandas de Blues en múltiples venues del mundo. Este año se realizará en 5 estados de la República Mexicana contando con el apoyo de Naciones Unidas y en alianza con Hard Rock internacional y “Hard Rock Heals Foundation”. HISPANIDAD (SOLERA FLAMENCA) 22ª. Edición. 19 de octubre de 2019.Por 22 años consecutivos “Solera Flamenca”, Academia de Danza Española y Flamenco dirigida por Marisol Moreno y Raúl Salcedo presentan esta puesta en escena con la colaboración especial del Ballet Folklórico de la Casa de la Cultura de Cancún dirigido por la Mtra. Pamela Estrada, en el Patio Central de la Casa de la Cultura de Cancún , 22 años consecutivos presentando este proyecto hecho espectáculo.

FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA CANCÚN (FIM CANCÚN) 2019 7ma. Edición. “Veracruz y La Habana 500 años de Historia y Música”. Del 18 al 26 de octubre de 2019. Este año el FIM Cancún dedica la edición al homenaje a dos ciudades emblemáticas que han dejado un legado musical y cultural al mundo. Durante 9 días y en el marco del ARTOBER, el festival ofrece más de 50 actividades con más de 300 artistas a través de sus programa Escénico, Académico y Social, entre las que destacan el 6to. Concurso Internacional de Trompeta, Talleres, Conferencias, Masterclass, Conciertos Didácticos, Conciertos con Big Band, Galas de Ópera, Conciertos de Música Clásica, Folclore, Tango, Rock, New Folk y Son. El 26 de octubre es la clausura monumental con el ballet folclórico de la CANCÚN CELEBRA VERACRUZ 500 AÑOS Ensamble Monumental Veracruzano :Músicos Jarochos, Ballet Folclórico de la Universidad Veracruzana, Nematatlin, Recoveco,Eugenia León 19:00 h (Concierto de Clausura / Entrada Libre) “OKTOBERFEST CANCÚN 2019” se realizará los días 12 y 13 de octubre del presente año en el horario de 13:00 – 23:00 horas, en las premisas del Club de Golf Pok Ta Pok, que se encuentra ubicado en el km 7.5 en el Blvd. Kukulkán en Cancún. Dicho evento será inaugurado por importantes autoridades del Estado de Quintana Roo, con una convocatoria de alrededor de 2,000 personas. Cabe mencionar que en los eventos anteriores del Oktoberfest se ha registrado la entrada de más de 1,800 personas. Este es el Festival que organiza el Consulado Aleman en Cancun anualmente de la mano del Gobierno del estado. La celebraciones están llenas de música, comida típica, mucha cultura Alemana y por supuesto cerveza que es enviada especialmente para este Festejo. PESCA FEST. 3 de noviembre de 2019. PescaFest es un evento musical y cultural que surge a razón del festejo de aniversario del restaurante “Pescaditos” se realiza el día 3 de noviembre. Invita a turistas, visitantes y gente local a visitar la Av. Yaxchilán .En 2019 Pesca Fest promete hacer vivir la tradición mexicana de “Día de Muertos”, mediante la exhibición de altares, realización de calaveritas literarias, disfraces de catrinas y más, ofrece música con bandas locales de rock, blues y reggae. Este movimiento cultural te invita a disfrutar durante octubre y los primeros días de noviembre 2019, de arte, cultura, conciertos, gastronomía, talleres, concursos, exposiciones y más. Con Artober todo el Caribe Mexicano se viste de fiesta con festivales de renombre, con una curaduría diversa, con movilidad de artistas en multidisciplinas, que lo convierten en un crisol de arte y cultura de nivel internacional.

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TERCERA LLAMADA...

¡COMENZAMOS!

E

l año 2019 ha sido la inspiración para darle el nombre a la 7ª. Edición del Festival Internacional de Música Cancún, dos ciudades con un bagaje cultural impresionante cumplen 500 años de haber sido fundadas y a lo largo de estos años han acumulado una historia similar en distintos contextos, entre ellos el de la música, motivo por el que el Consejo Artístico del FIM Cancún propuso hacer de ésta edición, un homenaje a la música y a músicos de estas ciudades y eligió denominarlo “Veracruz y La Habana 500 Años de Historia y Música”. A la fecha, el FIM Cancún ha celebrado seis maravillosas ediciones anuales consecutivas y hemos preparado la edición número siete con todo el amor por compartir -con cada persona que asista a los conciertos y participe en las actividades académicas y sociales que ofreceremos-, música ejecutada por artistas de gran nivel. Del 18 al 26 de octubre, el Festival Internacional de Música Cancún 2019 ofrecerá más de 50 actividades en los programas escénico, académico y social en los que mostrará una vez más al mundo la diversidad cultural que ofrece una ciudad que se encamina a cumplir 50 años y en la que gestores culturales y personas interesadas en aportar cultura a la sociedad, buscan convertir durante el otoño al Caribe Mexicano en punto de encuentro y referente cultural, donde músicos y otros artistas provenientes de distintas latitudes transmiten alegría y expresiones artísticas en reconocidas locaciones entre las que destacan prestigiosos hoteles, restaurantes, el Gran Salón Hacienda Sisal, el Teatro de la Ciudad de Cancún, el Teatro de la Ciudad de Playa del Carmen, Ventana al Mar en Puerto Morelos, Casa de la Cultura de Cancún, Casa de la Cultura de Isla Mujeres, colegios, Universidades y Plazas comerciales, entre otras. El Concierto por la Paz con los Jóvenes estrellas de Cancún del día 12 de octubre en el Instituto Tecnológico de Cancún, es el evento pre festival que anuncia una edición histórica en la que el más bello destino turístico del Caribe se viste de gala, invitando al mundo a disfrutar de sol, playa y mucha música. Deseamos que disfrutes del espectáculo ¡eres nuestro invitado de honor!

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CLUB MECENAS FIM CANCÚN “La música es un mundo dentro de sí mismo, es un lenguaje que todos entendemos”. -Stevie Wonder¿Qué es un Mecenas? Un «mecenas» es una persona que brinda apoyo espiritual y protección financiera a uno o más artistas, permitiéndoles con ello desarrollar su obra sin exigirles una retribución económica. ¡Te invitamos a ser un MECENAS DE CORAZÓN realizando una aportación económica libre! ¿Cómo se invierten las aportaciones? El FIM Cancún a lo largo del año, trabaja en la realización de distintas actividades artísticas, académicas y sociales, como conciertos, concursos, conferencias, clases magistrales, viajes culturales y eventos benéficos, así como en becar a personas con talento musical para su desarrollo académico. Recompensas • Obsequio representativo de pertenecer al “Club Mecenas” • Invitación a la Gala de Aliados de Corazón del FIM • Invitaciones a conciertos especiales • Áreas asignadas con ubicación preferencial “Club Mecenas” en todos los conciertos sociales y de entrada libre. • 20% de descuento en cualquier zona en conciertos con costo • Invitación a participación en eventos sociales del FIM Cancún a lo largo del año • Mención y agradecimiento en la Revista FIM (con previa autorización) y 2 ejemplares de obsequio • Foto y agradecimientos en redes del FIM Cancún (con previa autorización) • Opción de deducibilidad de impuestos Al unirte… Te llevas la satisfacción de ser partícipe de un instrumento vivo de acción cultural, académico y social para nuestra ciudad denominado: Festival Internacional de Música Cancún.

¡Los programas académico y social serán un éxito gracias a ti!

#HazloPosible Nombre: Compañía: Teléfono: Email: Autorización para contactarte

Si desea donar, favor de contacta a

No

(998) 203 5039 o info@fimcancun.com FIM 2019 • 11


EL LUGAR IDEAL PARA SU EVENTO

G

ran Salón ofrece un espacio único con capacidad de hasta 320 invitados y con una diversidad de opciones para cualquier tipo de evento: entretenimiento, bodas, XV años, conferencias, presentaciones, obras teatrales, aniversarios, fiestas infantiles y más.

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CONOCIENDO AL AUTOR Y LA IMAGEN DE LA EDICIÓN

E

ste año la organización del festival convocó a diseñadores y artistas gráficos para que concursaran en la creación de la imagen oficial de la 7ª Edición. Fue así como se recibieron maravillosas propuestas llenas de colorido, simbolismo y creatividad. Sin embargo, aunque todas tenían su encanto, solamente una podía ser la que representara al FIM Cancún en su 7º Edición. En estas líneas queremos presentarte al diseño ganador y darte la oportunidad de conocer a la autora: Dafne Ruiz, joven cancunense estudiante de la licenciatura de Diseño Gráfico en la Universidad Anáhuac Cancún. ¿Qué te inspiró a la hora de realizar este diseño? DR: Siempre he tenido un aprecio especial por la música, creo que eso fue fundamental a la hora de crear la identidad de este festival. ¿Cómo fue el proceso creativo desde que leíste la convocatoria hasta que terminaste el diseño? DR: El proceso creativo consistió desde leer todos los reglamentos de la convocatoria, hacer mi propia investigación sobre el festival y su historia, lo que hace especial esta edición; hacer una serie de bocetos y pruebas de color hasta llegar al resultado final.

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Descríbenos tu diseño ¿cómo integra el tema de la edición “Veracruz y La Habana, 500 años de historia y música”? DR: El diseño está conformado por un músico que en su traje tiene colores representativos de las ciudades pintorescas que son Cuba y Veracruz, el azul también representando el mar de Cancún. El músico está parado en cierta posición que sus piernas forman un 7, haciendo referencia a la séptima edición del festival. La pierna del músico esa recargada sobre una estructura que representa los arcos tan significativos en la arquitectura de Cuba y Veracruz. La trompeta fue elegida como instrumento ya que es uno de los principales tocados en el festival. Las ondas saliendo de la trompeta representan la música del festival y al mismo tiempo es una abstracción de las olas del mar de Cancún. ¿Cuál es la importancia de plasmar en una imagen la esencia de la edición del FIM Cancún? DR: Es fundamental que el público entienda el mensaje que esta edición del FIM Cancún quiere transmitir, es por eso que para mi era importante que la identidad reflejará lo increíble que es la música y todo lo que abarca, y como el FIM Cancún es especial por reunir talento mexicano y enseñárselo al mundo. Esta edición también contará con excelentes músicos de Cuba y eso hará que sea una edición llena de color y armonía musical.

Dafne Ruiz


S A L U D O S JACQ U E L I N E ST R A DA P E Ñ A

Directora del Instituto de la Cultura y las Artes de Benito Juárez

La cultura mexicana es de suma importancia para el mundo, debido a su gran diversidad. Étnica y culturalmente, México ha sido escenario del mestizaje y su cultura abarca una gran variedad de características lingüísticas, étnicas, sociales y espirituales que ayudan a definir nuestra identidad. La cultura tiene profundas repercusiones sobre la sociedad y los derechos humanos, y cada vez más se le percibe como un factor importante del desarrollo, porque se compone con nuestras costumbres, nuestros códigos, normas, tradiciones y las distintas expresiones artísticas, y ello es vital para el ser humano. Para dar a conocer la riqueza de nuestro estado, fomentamos constantemente espacios de presentaciones y actividades artísticas sistemáticas en las casas de cultura, la red de bibliotecas públicas, las escuelas de arte y los museos de la entidad. Tenemos, además, foros, conferencias, congresos, mesas redondas, exposiciones gráficas, proyecciones fílmicas y presentaciones de revistas, discos y libros relacionados con la historia local, el patrimonio, las tradiciones comunitarias y los imaginarios indígenas. El arte es una de las manifestaciones más elevadas de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión, con la que se interpreta lo real o imaginario con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros. Es evidente que el arte y la cultura pueden contribuir al desarrollo de las personas, grupos, comunidades y sociedades. En la medida en que valoramos el papel público de la cultura, vemos que determinados lenguajes como la música, la danza, el teatro, la pintura… permiten que diferentes personas, con capacidades distintas, puedan participar haciendo cosas diferentes para un resultado estético y un proceso colectivo y transformador. Actualmente los festivales son acontecimientos que propician mejoras sociales. Tienen valor como legado cultural para las generaciones venideras y para la formación de las identidades locales. Juegan un papel en la cohesión de las comunidades e imprimen prestigio nacional e internacional en los lugares donde se realizan. Se configuran como espacios de encuentro de grupos sociales diversos en edad, origen geográfico, ingresos económicos, creencias, tendencias y gustos. Con ellos, se amplía la oferta de consumo cultural para la población. Algunos festivales llegan a convertirse en tradición y otros tienden a reunir a determinado gremio. Muy en particular, el Festival Internacional de Música Cancún pone en contacto a diferentes músicos y agrupaciones con sus propuestas y estilos variados, y a su vez, a éstos con los espectadores. La música es un lenguaje universal y llega a la mayoría de las personas sensibles, de modo que cuenta ya con un público local. El FIM Cancún aporta este intercambio entre profesionales y su contacto con la comunidad, crea más y mejores oportunidades para que la gente acceda a los conciertos, y, a su vez, en un ámbito de cohesión social, se inhiben los comportamientos violentos, pues a través de los códigos del arte se genera una sublimación colectiva.

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SA LU D OS M T R O . D A R Í O F L O TA O C A M P O “Estamos orgullosos de que Cancún albergue un gran evento como lo es el Festival Internacional de Música. Este tipo de acontecimientos nos ayudan a fomentar el turismo cultural en nuestra entidad, que sin duda va a la alza. Los turistas culturales que visitan el Caribe Mexicano provienen principalmente de México, Estados Unidos y Europa, y vienen en busca de conocer zonas arqueológicas, museos y comunidades mayas. Hoy en día el turismo cultural es de gran relevancia, ya que enriquece a una ciudad. Si no se promueve la cultura y el arte, se deja perder la esencia y costumbres de una localidad. Estamos convencidos de que este festival aporta identidad a Cancún y promueve el intercambio de demostraciones artísticas y humanistas. Cancún recibe con los brazos abiertos a los participantes y público en general que viene a deleitarse con el Festival Internacional de Música Cancún. Esperamos que disfrute su estancia y regrese pronto”.

Director General del Consejo de Promoción Turística de Quintana Roo (CPTQ) www.cptq.mx

L I C . L U I S E R N E S T O L Ó P E Z VA R G A S La importancia que tiene hoy la cultura en México es la misma que tenía antes, pero no siempre se ha entendido y usado a favor del país. La cultura debe ser vista como un negocio en el sentido de que retorna mucho si se le invierte. Esa inversión en una comunidad se refleja a futuro en seguridad pública, en salud emocional, en bienestar para las personas, en educación para la juventud. Una sociedad rodeada de arte y cultura es una sociedad que es empática, y la sociedad que es empática no piensa en la destrucción en ninguno de sus sentidos. Por todo ello y sumando el ser un país con tanta herencia cultural, debemos respaldarla y usarla como herramienta para el desarrollo social. El municipio de Solidaridad es tan solo un pequeño ejemplo de riqueza cultural, pues cuenta con una enorme y amplia diversidad cultural, es un municipio en el que habitan personas originarias de diversos estados y países. Es básico respaldar esto y afortunadamente la presidenta municipal Laura Beristain es consciente de ello y en ésta administración tenemos el apoyo para abrir más espacios de expresión artística, de impulsar proyectos, sensibilizar y contagiar a la sociedad, fomentando así el arte en todas sus disciplinas. Dentro de ese fomento e impulso por proyectos artísticos, nos unimos al Festival Internacional de Música Cancún, que trae conciertos en extensión a Solidaridad y otros municipios. Creemos que los festivales otorgan a nuestra gente altas dosis de endorfina y otras sustancias químicas que son muy positivas para la comunidad. Los festivales son fiestas donde la gente puede ver lo mejor de lo mejor de las disciplinas artísticas. Son el espacio en el que tantos artistas ven consolidados sus proyectos. Y finalmente los festivales se vuelven patrimonio, momentos de arraigo, momentos de orgullo para la comunidad, pretextos para convivir con familia, amigos y para conocer gente nueva. A pesar de que estamos en Playa del Carmen, hemos sido bañados con la bondad del FIM Cancún que ha sido siempre muy generoso y no se ha encerrado en una sola zona del estado. Ha sido adoptado por todo Solidaridad, vemos al FIM Cancún como un ente que reparte vitaminas de felicidad a la sociedad. Realizar este festival es todo un acto de amor, porque quienes ofrecen este tipo de festivales y eventos, simplemente son personas que aman lo que hacen y están conscientes de que eso puede ayudar a cambiar la frecuencia vibratoria de la sociedad. FIM 2019 • 15

Director General del Instituto Municipal de la Cultura y las Artes de Solidaridad (IMCAS)


SA LU D OS ROBERTO CINTRÓN

Presidente de la Asociación de Hoteles de Cancún, Puerto Morelos e Isla Mujeres

La cultura es lo que define a una sociedad. Para convertir a Cancún en un destino con atractivo cultural se debe buscar el intercambio cultural con otros países y ciudades, se deben fomentar eventos que abarquen diferentes disciplinas de las artes; los espacios de difusión de cultura son importantes también y debemos trabajar para que los empresarios y gobierno fomenten y apoyen las artes. Las principales ciudades del mundo que desde hace siglos apostaron por embellecer sus ciudades con arte, hoy por hoy son los destinos más visitados del mundo, y quienes en su más reciente historia han apostado por museos, galerías y teatros también cuentan con una gran afluencia de visitantes, sus pueblos y ciudades son más cultos y garantizan que esto sea transmitido a futuras generaciones. La música es el idioma universal por el cual todas las culturas y naciones se unen. La buena música es la forma en la que Dios le habla al hombre. El FIM Cancún con gran orgullo y reconocimiento continúa creciendo, no solo aporta cultura sino que también es parte importante para generar turismo que gusta de la buena música e integra a la sociedad Cancunense y pone nuevamente a Cancún en alto con su gran difusión. Es mediante el arte que se puede expresar, sentir, visualizar. El arte es el mejor exponente de la cultura, tradiciones e historia de la humanidad. Fomentar el arte es fomentar y enriquecer el espíritu y las buenas costumbres.

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Proyecto vs Idea de proyecto Valeria Dimarche www.somoscardumen.com / valeria@somoscardumen.com / contacto@somoscardumen.com

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uchas personas se acercan frustradas a platicarme que sus proyectos no están saliendo como esperaban, o que de pronto les parece que están trabajando demasiado pero sin avanzar. Por lo general, son esas personas a las que les cuesta mucho trabajo explicar o resumir sus “proyectos”. Me he dado cuenta que, la mayoría de las veces, eso que platican no son proyectos, sino ideas de proyectos. Tal vez la velocidad a la que consumimos información y la accesibilidad inmediata a todo lo que se encuentra en la red nos ha vuelto perezosos en procesos reflexivos. Eso, y libros que dicen que al decretar algo automáticamente se concederá, creo que son los principales responsables de que confundamos la idea de un proyecto con un proyecto. ¿Cómo podemos diferenciar una idea de proyecto de un proyecto? No faltará quien diga que con sentido común, pero la realidad es que luego esa línea que los divide es muy tramposa, y tenemos que hacernos varias preguntas para confirmar de qué lado está lo que estamos pensando. Por un lado, la idea de proyecto se sostiene de un argumento, por lo general responde a la pregunta qué, para qué o por qué (o a todas). En pocas palabras, son meras ocurrencias, que al tener un buen argumento, es decir, responder a un buen “por qué”, nuestra cabeza las hace pasar por proyectos y emocionadísimos los compartimos para que sucedan. Un ejemplo muy soso (para no quemar a mis amistades), un grupo de oficinistas platicando sobre el clima coinciden en que personas en situación de calle deben pasarla muy mal en esta época y se les ocurre que debería de haber una campaña de donación de suéteres, chamarras y cobijas para ayudarles. Todos se emocionan, se dan palmaditas en la espalda y no vuelven a acordarse del tema hasta que se parte la rosca de reyes. Del otro lado, está el proyecto, que se sostiene en la estructura. Responde a las preguntas cómo, quiénes, dónde, cuándo y cuánto. Otro error común, es responder a esas preguntas al aventón, y brincarnos esa etapa importante del diseño y planeación de un proyecto, podríamos decir que es la gestación de la idea, el proceso reflexivo para que se convierta en un proyecto. Culpo a nuestra adicción a la velocidad y a la inmediatez de que dejemos estos procesos inacabados.

Recomiendo tener en mente que un minuto de planeación se traduce en ahorrarte, por lo menos, una hora resolviendo un bomberazo durante la ejecución. Al responder efectivamente las preguntas, y las preguntas que surgen de las preguntas, damos estructura al proyecto y reducimos el márgen de error. Volviendo al ejemplo soso. Los oficinistas bien podrían tener iniciativa y responder las preguntas: Cómo, haciendo una campaña de un mes en la oficina a través de la intranet y carteles. Quiénes, empleados de la oficina que quieran donar en la campaña para una asociación civil que atiende a las personas que quieren ayudar. Dónde, se va a dejar una caja en recepción para que todos la vean cuando llegan. Cuándo, el mes de diciembre. Y la última pregunta, “Cuánto”, dependiendo del proyecto, tiene que ver con la capacidad que tengamos para ejecutar el proyecto (puede ser económica). Qué tal que no consigamos transporte para llevarlas, necesitaremos conseguir las que quepan en el carro que las va a llevar. De esas preguntas (proceso reflexivo), surgen las preguntas de las preguntas: ¿a quiénes le vamos a donar los suéteres? ¿Cuándo necesitan el donativo? ¿Cómo vamos a hacer que las demás personas de la oficina se sumen? ¿La empresa está de acuerdo con la campaña? ¿No hay una campaña similar de alguna asociación civil que podamos invitar a la oficina para aprovechar su infraestructura? Etc. Etc. Sé que los ejemplos son muy sosos. Pero creo que a más de alguno le ha pasado. Otro enemigo que se disfraza de planeación pero en realidad es ocurrencia es el “hay que”. “Hay que bajar esto del carro”, “hay que arreglar el baño”, no estamos diciendo ni delegando nada, estamos compartiendo ocurrencias. Está muy bien tener ideas, lo importante es considerar los procesos por los que tienen que pasar para volverse proyectos. Y claro, además de decretar al universo, dar los pasos necesarios para que las cosas sucedan.

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Nosotros somos Cardumen Agencia de Gestión Cultural Mexicana Somos expertos en planeación estratégica y en gestión de propiedad intelectual. Si tienes una idea y quieres volverla realidad, ¡contáctanos!

#VAMOSJUNTOS

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Nuestra Historia E

l Festival Internacional de Música Cancún (FIM Cancún) es un festival de música ecléctica que se realiza desde 2013 en el mes de octubre en la Ciudad de Cancún, Quintana Roo, México y lleva conciertos en extensión a Playa del Carmen, Puerto Morelos e Isla Mujeres. Surge con el objetivo de aportar a la ciudad de Cancún un evento cultural de calidad y una alternativa turística en el Caribe Mexicano. El FIM Cancún está cimentado en tres programas: Escénico, Académico y Social. Los dos últimos organizados por El Festival de Cancún, A.C. Se realiza con el apoyo de los cancunenses, iniciativa privada y gobierno. El desarrollo del Festival Internacional de Música Cancún se lleva a cabo por la importancia de dar identidad a los cancunenses y de fomentar la cultura permitiendo el acceso al arte a toda la comunidad. El festival año con año desde 2013 ha despertado la emoción por la música y el interés cultural en los ciudadanos, desde niños y jóvenes hasta adultos mayores, ha contagiado el deseo de aprender música y ha logrado que todo habitante de la región tenga la oportunidad de disfrutar de actividades artísticas que tanta falta hacen en Quintana Roo. A su vez ofrece a artistas locales y nacionales una plataforma para la expresión de su arte y para compartir y conocer otros músicos y géneros musicales que permitan enriquecer su desarrollo, creatividad y trayectoria profesional.

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Programa Escénico El Programa Escénico del festival presenta conciertos de distintos géneros y formatos, desde clásicos con músicos solistas, dúos, ensambles y orquestas sinfónicas, hasta magnos conciertos con artistas populares de talla internacional. El Programa Escénico estuvo desde 2014 bajo la Dirección del Maestro Daniel Peñalver. Actualmente existe un Consejo Artístico que da vida a este programa.

Programa Académico El Programa Académico, dirigido por el Doctor Sergio A. Alonso, presenta conciertos didácticos, clases magistrales, talleres, concursos, conferencias y desde el año 2018 el Congreso Iberoamericano de Trompeta, que permite recibir a profesionales y estudiantes de conservatorios, escuelas y facultades de música de distintas instituciones de México y el mundo.

Programa Social El Programa Social, dirigido desde 2015 por la Licenciada Paola Munayer, se encarga de llevar música a distintas instituciones sociales como el DIF, el CRIT, la Fundación Ciudad de la Alegría, el Centro de Readaptación Social Femenil y colonias y comunidades de escasos recursos en Cancún.

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OR Í G EN ES

El Festival Internacional de Música Cancún fue planeado, escrito y diseñado en 2012 en Miami, FL. por la Lic. Victoria García, Directora de Burko Productores de Experiencias, con la asesoría, apoyo y respaldo del Doctor Sergio A. Alonso, entonces Director del Conservatorio Superior de Música de Canarias, España. En marzo de 2013 se unieron a la planeación Lorena Martínez, Yessica Lara y el Doctor Sebastián Gil, Director del Maspalomas International Trumpet Fest. En octubre de 2013 se llevó a cabo la primera edición del Festival Internacional de Música Cancún.

Primera Edición (2013) Se realizó en octubre de 2013. Con colaboración de un gran número de ciudadanos cancunenses, el Cónsul Honorario de España Javier Marañón, la Fundación Oasis, los restaurantes La Troje, La Playita y El Pocito; los sacerdotes Luis Octavio de la Catedral de Cancún y Fernando de la capilla de la 5ta Avenida de Playa del Carmen, así como de la maestra Marta de Juana. La edición se realizó bajo la dirección artística del maestro Noé Garrido, se llevaron a cabo dos conciertos barrocos, un concierto de Jazz, conciertos didácticos de piano y trompeta, así como clases magistrales de piano y jazz. Los músicos que conformaron la edición fueron: Los Doctores Sergio Alonso y Sebastián Gil, provenientes de Islas Canarias, la soprano quintanarroense Laura Chuc,el Coro de la Ciudad de Cancún, la Dra. Emoke Ujj, el cuarteto de Saxofones Equinoxio, los maestros Daniel Peñalver, Gonzalo Grasetti, Carlos Hernández y Mauricio Petisme.

Segunda Edición (2014) En 2014 surgen los tres programas que conforman el festival: Escénico, Académico y Social. En esta edición se realizaron 8 conciertos, se contó con la participación del húngaro Mate Szegeti y la violinista Sofia Lych. Nace el Concurso Internacional de Trompeta y la FIM Big Band dirigida por Sebastián Gil, con la que se clausuró la edición haciendo homenaje a Frank Sinatra y Ella Fitzgerald. En 2014 el festival benefició a la fundación Pro Síndrome de Down.

Tercera Edición (2015) En 2015, la 3era Edición se inauguró con la Orquesta Sinfónica del Estado de Quintana Roo y el Tenor Chetumaleño Joel Montero. Se presentó en los escenarios del FIM Cancún el Flautista N°1 del mundo, Horacio Franco, en ésta edición se alcanzó la cifra de 18 conciertos y la clausura fue con la FIM Big Band. En el marco de esta edición se donó al Centro de Integración Juvenil (presidido por la Lic. Leslie Hendricks) guitarras para un grupo de jóvenes dispuestos a aprender música.

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Cuarta Edición (2016) El lema de la edición fue “M de Música, Mujer y México”. la inauguración fue con el debut mundial de la Orquesta Sinfónica de Mujeres de México, conformada por 60 músicos provenientes de las más prestigiadas orquestas del país. Participaron los niños pianistas de la Universidad Autónoma de Nuevo León, bajo la cátedra de la Doctora Antonina Dragan. Se presentó Arturo Sandoval con un concierto Magno, una master class y como jurado en el 3er. concurso Juvenil de Trompeta. Participó el pianista Chuchito Valdés, la cantante española Sole Giménez y la FIM Big Band. El concierto de clausura fue un homenaje a la memoria de Juan Gabriel a cargo del pianista Raúl Di Blasio.

Quinta Edición (2017) En 2017 el lema de la edición fue “La Diversidad es Nuestra Identidad”. La Jazz Juilliard School de New York participó con un selecto ensamble de jóvenes jazzistas. La música clásica fue interpretada por el Quinteto de Maderas Hegoa proveniente de Suiza, Las Maderas de Cancún, Kevin Tiboche de Panamá, Isabel Mesa de Cuba, las trompetas de la Universidad Autónoma de Zacatecas, la Orquesta Sinfónica Esperanza Azteca, El Mariachi Cultural de la UAEH y el Quinteto de Metales Spanish Brass de Valencia, España. Los magnos conciertos estuvieron a cargo de Pablo Milanés, Amaury Gutiérrez & Mónica Molina, y la clausura de la Orquesta Sinfónica del Festival y Concha Buika. El programa social llevó conciertos al CRIT, Fundación Ciudad de la Alegría y al Centro de Readaptación Femenil.

Sexta Edición (2018) Se realizó del 18 al 27 de octubre de 2018 con 61 actividades a lo largo de 10 días. Participaron 10 universidades, centros comerciales de Cancún, 6 hoteles y el Museo Maya de Cancún. Se dió cita el I Congreso Iberoamericano de Trompeta. Los conciertos estelares fueron a cargo de La Gran Canaria Big Band, Chuchito Valdés, Pachito Alonso, José Feliciano y Luz Casal Otros artistas que que formaron parte del elenco son:Lautaro Tissera, el Cuarteto de Saxofones Nahuí, Ensamble de cuerdas ECCUN, Harp Strings, Ensamble Levi, Regina García, Moisés Aguirre Cerros, Yuca Sanz, Dúo D’Accord, LySS Baroque Trío, Sergio Alonso, Laura Chuc, Javier Rojas, Reinaldo Rodriguez, Orquesta Sinfónica Esperanza Azteca Quintana Roo, Liem Chaviano, entre otros.

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Músicos fundadores: Doctor Sergio A. Alonso Santana Doctor Sebastián C. Gil Armas


C AT E D R AS Las Galas del Festival

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n esta 7a. Edición del FIM Cancún, una vez más nuestros directores de cátedras han trabajado durante largos meses para hacer realidad las galas del festival. Una gala es más que un concierto magno al año, es el esfuerzo por traer artistas nacionales e internacionales de alto nivel académico y excelencia artística; que además demuestran su compromiso y pasión por la enseñanza, aportando un granito de arena a la educación profesional de niños y jóvenes cancunenses. Este compromiso lo ejercen dando además de un concierto, clases magistrales, talleres y actividades con la intención de dejar en cada estudiante una semilla de motivación. “Trabajamos durante un año en la selección de formatos, así como su repertorio, para conformar

conciertos de primer nivel que sean de agrado para el público cancunense. También elegimos escuelas como sede, donde se llevan a cabo las clases magistrales, haciendo un llamado a todos los alumnos de Cancún y sus alrededores a sumarse a estas actividades. A su vez, seleccionamos cuidadosamente el contenido de las clases que se van a impartir conociendo previamente las necesidades de los alumnos y adaptando el programa de los maestros a dichas áreas de oportunidad”. (Liem Chaviano) Es así como nuestros directores de cátedras trabajan todo un año en la preparación incansable para brindarnos maravillosas galas de Cuerdas, Maderas, Metales, Piano, Voz, y este año también Tango y Folclor.

Marcela Battaglia

DIR E C TOR A D E L A C Á T E D RA D E P I ANO Originaria de Buenos Aires, Argentina. Marcela es egresada del Conservatorio de Música de Buenos Aires “Alberto Williams” como Profesora Superior de Solfeo y Teoría, con Mención de Primer Premio en 1982 y como Profesora Superior de Piano con Primer Premio en 1986. Desde el año 2001 radica en Cancún, México. Se ha desempeñado como Profesora de Piano de la Casa de la Cultura de Cancún, periodo en el cual fundó y organizó el “Primer Encuentro de Talentos Juveniles de la Ciudad de Cancún”. Ha colaborado en la realización de la III y IV “Semana Juvenil de la Cultura” del Instituto Quintanarroense de la Cultura, dando clases magistrales, conciertos didácticos y presentaciones. En el año 2006 funda la Escuela de Piano Marcela Battaglia,donde se imparten diferentes Cursos de Perfeccionamiento Pianístico y Masterclass por Maestros de trayectoria Nacional e Internacional. En su labor docente ha obtenido logros como el ingreso de alumnos a la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana y Facultad de Música de la Universidad Autónoma de Nuevo León. En abril de 2019 la Escuela de Piano Marcela Battaglia realiza el primer viaje académico en el área pianística a La Habana, Cuba. Actualmente se desempeña como Directora de la Escuela de Piano Marcela Battaglia y Directoria de la Cátedra de Piano del Festival Internacional de Música Cancún.

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C AT E D R A S

Laura Chuc

DI RE C TO R A C Á T E D R A DE VOZ Originaria de Chetumal, Quintana Roo. Laura es Licenciada en canto por la Escuela Superior de Música del INBA. En 1994 fue ganadora del concurso Nacional de Canto “Carlo Morelli”. Debutó en El Palacio de Bellas Artes al lado del Tenor Fernando de la Mora y el Barítono Justino Díaz. Fue solista de la Orquesta de Minería, OSAUNL, Filarmónica de la Ciudad de México, en algunos proyectos de ópera en Oaxaca y Bellas Artes. También ha sido becaria del FONCA, de SIVAM y del FECAQROO. En 2006 se traslada a la Ciudad de Cancún y en 2009 funda el Estudio Vivaldi Música para la enseñanza de canto a niños y jóvenes. Desde entonces ha diseñado programas para recitales y conciertos didácticos presentándose en las principales Universidades y asociaciones del estado. Ha participado en distintas ocasiones con la Orquesta Sinfónica de Q Roo y con la Orquesta Sinfónica de Cancún desde su fundación. Actualmente es directora del proyecto OPERAKIDS “Niños cantando ópera en vivo para niños” y es la directora de la Cátedra de Voz del Festival Internacional de Música Cancún.

Liem Chaviano D I RE CTO RA CÁTE D RA D E M AD ERAS

Flautista cubana, con más de 15 años residiendo en México. Liem es egresada del Instituto Superior de Artes de la Habana y un mujer con una gran trayectoria profesional que inició a labrar desde muy corta edad, tocando para la Orquesta Sinfónica del “Gran Teatro de la Habana Alicia Alonso” y alternando con proyectos de música de cámara. En México es miembro fundadora y flautista solista de la Sinfónica de Cancún y de la Orquesta Sinfónica del estado de Quintana Roo, es directora de la Cátedra de Maderas del Festival Internacional de Música Cancún, además de que participa en diferentes agrupaciones de música de cámara. Ha tocado como solista las obras más representativas escritas para flauta y orquesta, bajo la batuta de importantes directores nacionales e internacionales. “La música es la forma más sublime de expresar todo lo que soy”. -Liem Chaviano-

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C AT E D R A S

Julio César González Hernández DIR E C TOR D E L A C Á T E D R A D E FO LC LÓ R

Arpista, Presidente Fundador de la Asociación de Arpistas del Caribe A.C. Cuenta con 20 años de carrera artística. Ha recorrido y ofrecido presentaciones en diferentes escenarios de la república y el estado, ha incursionado en diferentes géneros musicales como son, romántico, jarocho, mexicano e Internacional. A los 19 años dedica su tiempo al estudio del instrumento que en la actualidad lo define como músico: “el arpa” con el cual ha representado a la parte sureste de nuestro país en diferentes encuentros y festivales de talla nacional e internacional como son. Actualmente es Director General del Arpafest en Cancún y Director de la Cátedra de Folclór del Festival Internacional de Música Cancún. Su meta es consolidar el Primer Centro de Expresión de Arpa en el Sureste, y levantar con ello una nueva generación de arpistas que sigan dando vida a esta cultura, así como difundir y dar a conocer todas las virtudes del instrumento que le ha dado tantas satisfacciones.

Mario Contreras

DIR E C TOR D E L A C Á T E D R A D E TANGO Violinista de larga y ecléctica. Mario cuenta con una trayectoria musical en México y Europa, estudió en la escuela de perfeccionamiento “Ollin Yoliztli” en la ciudad de México, en el “Conservatoire de Namur” en Bélgica y en el “Conservatoire à Rayonnement Regional d’Angers”, Francia. Ha participado como atrilista en las más importantes Orquesta Sinfónicas de México. Actualmente es director y productor de ¨Marvioc Live Music¨, compañía que difunde y patrocina a bandas como “infecTANGO”, orquesta de tango; Taura Tango, show de tango; “Sesquíaltera”, música Mexicana; “Tarot”, quinteto de jazz; “Eccun”, ensambles de cuerdas; “Mariachi Sabor a México” mariachi orquesta con sedes en Cancún y Bruselas y “Cinema domingo Orchestra” música original para musicalizar cine mudo con sede en la ciudad de Oaxaca. Proyectos con los que realiza una intensa labor musical en México y el extranjero.

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C AT E D R A S

Armando J. Castillo Levi

DI RE C TO R D E L A C Á T E DRA D E CUE RDAS Originario de Cancún, Quintana Roo. En 2002 egresó de la Facultad de Música de la Universidad de Montréal en Canadá. Se ha desempeñado como profesor de guitarra clásica, eléctrica y bajo eléctrico en Campo Escuela San José (CESJ), institución fundada por sus padres Armando J. Castillo Rendón y María del Socorro Levi, donde desde un inicio se le dio una gran importancia a la educación musical. En Campo Escuela San José descubre su particular amor por los instrumentos de cuerda pulsada y por los ensambles de guitarra. Esa pasión es contagiada a sus alumnos de secundaria y prepa y tras ello han montado obras en ensamble de Telemann y Vivaldi. En 2010, después de mucho trabajo y dedicación abrió la Licenciatura en Música y Educación Musical en CESJ. De manera autodidacta ha incursionado en instrumentos musicales como el saxofón, el ukulele, el clarinete, flauta dulce, entre otros instrumentos de cuerda que acrecientan su colección y tiempo de aprendizaje. Desde hace varios años participa en diversas academias como la Yamaha siendo maestro de guitarra clásica y bajo, presentando su grado 5 de nivel como maestro. También se desempeña como director musical del ministerio de música católico Galed. Desde 2012 Galed ha participado en importantes eventos de la Prelatura Cancún-Chetumal, como: Encuentro Mariano, Cruzada Matrimonial, Via Crucis en Playa Delfines, entre otros. En la actualidad el Armando Castillo se define como un curioso musical, un estudiante eterno en constante aprendizaje y un guitarrista e instrumentista de cuerdas pulsadas en busca de nuevos horizontes por amor al arte, por compartir, servir y sobre todo dar mayor gloria a Dios.

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Un paseo por la Musicoterapia en el ámbito de la diversidad funcional

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n nuestro día a día, la música nos acompaña constantemente. Pulsamos una tecla, una pantalla, o acudimos a conciertos, y podemos consumirla a nuestro gusto. Muchas veces no somos conscientes de porqué escuchamos una música y no otra, de porqué acudimos a nuestra biblioteca multimedia para poner exactamente la canción número siete de nuestro disco favorito. Dejamos caer la aguja o pulsamos la tecla “play” y comienza a salir el sonido y justo en ese instante, comenzamos a dar salida a ciertas emociones, sensaciones, pensamientos, reflexiones y sentimientos. Si prestamos atención a ese instante, nos damos cuenta de lo que nos ofrece escuchar una canción y es ahí donde comienza esta historia. Donde se crea o se busca el sonido necesario e incluso único, con el sencillo fin de buscar un recuerdo del pasado; una sensación que deseamos hacer aflorar; una emoción placentera, fruto de revivir un acontecimiento importante. En definitiva, buscamos y necesitamos de la música mucho más de lo que creemos para nuestro propio bienestar. Podemos decir con certeza, que la música nos hace sentir bien, causa cambios en nuestro estado anímico y emocional. Por otro lado, también hay ciertas composiciones que pueden causarnos estrés emocional, ansiedad o cierto rechazo por sus armonías, por su letra o por los instrumentos que suenan.

Durante toda la historia de la humanidad, se ha utilizado la música para ritos de curación o relacionados con la siembra, recolecta de la cosecha, y otros tributos y celebraciones. Surge de ahí la necesidad de investigar sobre ella, con el fin de conseguir fundamentar todo ello a través de veracidad científica para desarrollar una disciplina terapéutica que utilizase la música como herramienta fundamental: la Musicoterapia. ¿Qué es la Musicoterapia? En realidad no es algo tan sencillo como tocar, bailar y disfrutar de la música, sino que la Musicoterapia es una terapia fundamentada y avalada por una gran cantidad de estudios científicos llevados a cabo a través de órganos del sector sociosanitario a nivel mundial. Se trata de una terapia que utiliza la música y sus cualidades sonoras para realizar intervenciones y abordajes sobre cualquier tipo de población, pero llevada a cabo por la figura de un profesional formado y cualificado en la materia. Según la WFMT (Federación Mundial de Musicoterapia), “la musicoterapia es el uso profesional de la música y sus elementos como una intervención en los ambientes médicos, educativos y cotidianos con individuos, grupos, familias o comunidades que buscan optimizar su calidad de vida y mejorar su salud física, social, comunicativa, emocional, intelectual y espiritual.

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La investigación, la práctica, la educación y la instrucción clínica en musicoterapia están basados en estándares profesionales según los contextos culturales, sociales y políticos”. (2011: última revisión y exposición sobre la definición, adaptándola a una actualidad terapéutica). Objetivos y Beneficios de la Musicoterapia en Diversidad Funcional A través de las sesiones de Musicoterapia vivencian situaciones y experiencias musicales donde pueden adquirir, cambiar o mejorar aspectos o conductas de su vida cotidiana, lo cual hará más saludable su calidad de vida; además, otro factor importante es el de ofrecer la posibilidad de abrir diferentes canales de comunicación a través de las propias experiencias musicales. Algunos de los objetivos que plantea la Musicoterapia en el ámbito de la diversidad funcional son orientativos, ya que con cada persona se desarrollarán otros objetivos específicos de acuerdo a sus necesidades concretas. Algunos de ellos son: desarrollar la capacidad de comunicación utilizando las diferentes vías de expresión (musical, verbal y corporal); expresar emociones y canalizarlas a través del entorno musical; aumentar la conciencia de sí mismos, de los demás y del entorno; trabajar la motricidad fina y gruesa, el control de movimiento y el desarrollo del lenguaje; fomentar


la motivación y la autoestima, así como la creatividad, con el fin de favorecer la calidad de vida de las personas y desarrollar habilidades sociales. Mediante la aplicación de la musicoterapia se ha podido demostrar que muchos niños/as han mejorado considerablemente su deficiencia (Ruiz, 2005). Concretamente, los niños con necesidades educativas especiales son remitidos con frecuencia a terapia musical para enfrentarse y mejorar sus necesidades de comunicación, cognitivas, sensoriomotores o perceptivo-motoras, sociales, emocionales y psicológicas. Desde la musicoterapia se trabaja para mejorar las destrezas, cambiar comportamientos específicos o enseñarles nuevas habilidades a través de la experiencia musical. En términos generales, la acción beneficiosa que la música ha ejercido sobre los niños con discapacidades , se podría concretar de la siguiente manera (Lacarcel, 1990): La música como medio de expresión y de comunicación favorece el desarrollo emocional, mejora de un modo considerable las percepciones y la motricidad del niño, así como su afectividad; favorece la manifestación de tensiones, problemas, inquietudes, miedos, bloqueos, etc., disminuyendo de este modo la ansiedad; se consigue un mayor equilibrio psicofísico y emocional; los estímulos rítmicos aumentan el rendimiento corporal así

como el riego sanguíneo cerebral; en niños con grandes dificultades de comunicación, se ha comprobado que responden al estímulo musical más que a cualquier otra clase de estímulo. ¿Cómo se desarrolla el trabajo y qué metodología se utiliza? La metodología en la que se basa mi trabajo musicoterapéutico se puede concretar en torno a diferentes fases dentro de cada sesión, siendo muy diversa y flexible, centrando todas las herramientas y recursos al/a la participante: metodología activa, participativa y también pasiva (relajación). Una de las herramientas que más utilizo es la “improvisación musical”, tanto para el/la/los/las participante/s en algunas actividades, como para acompañarles, darles sostén armónico, buscando en todo momento cumplir con los objetivos que se han planificado previamente a la sesión, como abordando momentos que surgen en el momento exacto en el que se producen. El término improvisación musical podríamos definirlo como la expresión espontánea de la música y sus componentes – vocales e instrumentales- con fines terapéuticos. Se utiliza para reflejar el “aquí y ahora” de una persona o grupo de personas para involucrarla en intercambios musicales libres o estructurados.

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En cuanto a las técnicas utilizadas a lo largo de los procesos terapéuticos serían, entre otras: la creación e improvisación de la música que es utilizada como terapia; la búsqueda y el acercamiento con el usuario en cada momento para crear cada experiencia terapéutica; establecimiento de una progresión de experiencias terapéuticas de sesión a sesión, apoyando las fases del desarrollo creativo del usuario; la elaboración de recursos musicales para utilizar en cada experiencia terapéutica. Dichas técnicas y métodos musicoterapéuticos pueden ser utilizados tanto de manera individual o grupal, siempre atendiendo a la necesidades específicas de cada usuario. ¿Qué instrumentos musicales utilizamos? De forma general, siempre utilizamos instrumentos de pequeña percusión (caja china, pandero, pandereta, maracas…), algunos de mediana percusión (darbuca, djembé, carrillón, xilófono…), el piano y la guitarra, además de música grabada o editada que tiene gran valor emocional o es significativa para los/as participantes. ¿Qué significa la música para tí? La música me ha acompañado durante toda la vida, como a la mayor parte de personas que pueblan el mundo. A los 4 años comencé a estudiar en la escuela de música de mi pueblo y elegí la trompeta, gracias a mi hermano mayor, que ya la tocaba. Continué los estudios hasta finalizar el grado superior de trompeta clásica, y paralelamente nutriéndome también del lenguaje y el repertorio jazzístico y de música moderna. He tenido innumerables experiencias con multitud de proyectos, reuniones con amigos/as músicos , y cada una ha sido diferente y muy enriquecedora, tanto a nivel profesional como personal. Todo ello me llevó a continuar indagando más en la música, en el sonido, la vibración y, sobretodo, en cómo encontrar la forma de poder ayudar a la gente con ella, a través de ella o compartiéndola. Fue así como me embarqué en esta aventura terapéutica, leyendo y formándome sobre el tema. A partir de ahí, algo cambió en mí, y realmente en ese momento agradecí por completo haberme cruzado con ella de esta forma, todo cobró mucho más sentido, y sin duda, ahora sí puedo decir que la música me acompaña durante cada minuto de mi vida.

Ángel Girón Mesas. Trompetista Profesional Freelance. Musicoterapeuta. Profesor de Música.

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"PEDAGOMUSICOLOGIA" Por: Alex Amaya

Acércate a la buena música que sí hay, y cada ves más en Cancún y Riviera maya. Los que conformamos los equipos de “pedagomusicologos” nos ocupamos de realizar conciertos para ti y tu familia de forma honesta, y en especial los que formamos el equipo del Festival Internacional de Música Cancún (FIM Cancún) trabajamos año con año por una mejor calidad y cantidad de conciertos en nuestra hermosa ciudad. Ayúdanos a matener vivo el ciclo de la “pedagomusicologia” y asiste con toda la familia a cada evento que puedas, serán siempre diferentes, gratos y de muy alta calidad por nuestro bien social.

“Pedagomusicología” es una palabra inexistente en las miles de hojas de los diferentes diccionarios de la Real Academia de la Lengua Española, y que, en el transcurrir de los años, compruebo con mayor certeza la carencia de la misma. En resumidas cuentas esta palabra define perfectamente lo que es transformar a las personas y sociedades a través de la música. Aquí te voy a explicar de qué se trata: Los sonidos están presente en ti desde antes de nacer. Tu madre es, mientras estas dentro de su vientre, tu primera “pedagomusicóloga”. Ahí dentro donde todo es calientito y agradable, empiezas a escuchar sonidos. ¡Wow! ¡cuántos sonidos! ¿qué sonidos? ¿el latido rítmico de su corazón? ¿el del tuyo? ¿su respiración? ¿sus sonidos gástricos? ¿el sonido que hace al masticar o cuando bebe agua? ¿el sonido que sale cuando acaricia su vientre y te habla dulcemente a cada instante? ¡qué dulzura de su voz y que increíble ritmo! esta mujer es maravillosa, aparte de ser tu madre, seguramente es una ¡gran percusionista!. Después de tan agradable tiempo y de tantas comodidades dentro del vientre de tu madre, tuviste que salir o mejor dicho, te sacaron sin que tu lo pidieras; ¿que pasa? ¿qué es todo esto? aquí afuera hace mucho frío, (o si en tu caso naciste en la península de Yucatán: ¿qué es esto? ¡aquí afuera hace mucho calor!). Pero bueno, te sacaron y no entiendes nada, pero escuchas muy bien todo y lo haces con mucha atención. Parece que esto no está tan mal, incluso te gusta. Todo lo que te rodea son sonidos; es muy agradable ¿qué será todo esto?... Y así es, desde antes de nacer tenemos el sentido del oído muy desarrollado, simplemente todo lo que escuchamos son sonidos en desorden y no lo comprendemos, pero con el paso del tiempo vamos aprendiendo que, poniendo en orden todo esto, junto con nuestros otros sentidos, que por cierto, apenas se están desarrollando, todo empieza a tomar forma. El olor, las imágenes y todo lo que tocamos, cada ves nos gusta más. Muchos bebes tienen la fortuna, de que sus padres, les pongan a escuchar alguna música, incluso antes de nacer y al nacer y mientras son bebés y niños siguen aprendiendo de sus “pedagomusicólogos”. ¿Y todo esto qué? Pues todo esto nos dice que nosotros los adultos y padres de familia “pedagomusicólogos” tenemos la gran responsabilidad de que por medio de la música, podamos sensibilizar a las nuevas generaciones y generar nuevas conciencias de amor y respeto por todas y cada una de las formas de vida que nos rodean. A todos y cada uno nos corresponden la enseñanza de valores, como el amor, la gratitud, el respeto, la honestidad y la tolerancia, y estos pueden ser inculcados por la herramienta más espiritual que tenemos: la música. Esa que según la “pedagomusicología” sirve para sensibilizar de manera amorosa la forma en que nuestros niños y jóvenes viven, se desarrollan y transforman su entorno. Por medio de la música se rescata a niños y jóvenes, de muchas vanalidades y peligros que existen en nuestras sociedades, y esto ya esta totalmente comprobado en México y en otros muchos países en el mundo. Tras ello resulta imporante seguir inculcando la música a nuestros hijos después de su nacimiento. La “pedagomusicologia” es una estructura en la cual el ser humano nace, crece y se desarrolla de forma natural, pues la música que empieza por ser simples sonidos, siempre esta presente en nuestras vidas. Vayamos o no a ser músicos está comprobado que la música ayuda a desarrollar talentos y despertar emociones que nos hacen ser mas sensibles y disciplinados.

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Libro “El repertorio para trompeta y órgano de compositores españoles” Por: Sebastián Gil Armas “El presente libro muestra una investigación que nace desde mi reflexión como intérprete frente al repertorio utilizado en una de las formaciones con las que más recitales he ofrecido en mi carrera y mayor interés tengo en su profundo conocimiento, el dúo trompeta y órgano. Cualquier trompetista profesional, profesor o estudiante no puede renunciar al amplio repertorio existente entre el órgano y la trompeta. Hay numerosas obras compuestas para esta formación, que en algunos casos podemos encontrar organizadas y catalogadas de alguna forma, como hace Cansler (1984) y Heetland (2013) en la catalogación de obras editadas para trompeta y órgano de compositores de los siglos XX y XXI. Es por todo ello que llevé a cabo esta investigación, con intención de clarificar este repertorio en la autoría de compositores españoles”. Sobre el autor El Dr. Sebastián Gil Armas es profesor de Trompeta y Didáctica de la Trompeta en el Conservatorio Superior de Música de Canarias, solista internacional y Doctor por la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria. A demás es el Director Artístico del Festival Internacional de Trompeta de Maspalomas y de la Gran Canaria Big Band. Sebastián Gil es uno de los músicos fundadores del Festival Internacional de Música Cancún y se desempeña como Director de la Cátedra de Metales del FIM Cancún.

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TA L ENTO F I M 201 9 ALENA SEREDYNSKAYA Y SOFÍA LYNCH

ALENA SEREDYNSKAYA Pianista ucraniana quien a temprana edad consagró su vida a la música y al día de hoy nos sigue deleitando con su talento. SOFÍA LYCH Violinista nacida en Ucrania, hoy orgullosamente mexicana, comparte su amor y pasión por la vida a través de la música.

ÁNGEL GIRÓN

ÁNGEL GIRÓN Trompetista Profesional Freelance, Profesor de Música y Musicoterapeuta Colegiado. Comienza sus estudios musicales antes de cumplir 5 años de edad, donde elige como instrumento principal la trompeta. En 2007, finaliza sus estudios profesionales en el Conservatorio Profesional de Música “Tomás de Torrejón y Velasco” (Albacete), y en 2013 los estudios Superiores en el Conservatorio Superior de Música “Salvador Seguí” (Castellón de La Plana). Hace un Máster en Musicoterapia en el Instituto Superior de Estudios Psicológicos (Madrid). Dedicado a la interpretación freelance, a la educación musical, a la creación y desarrollo de metodologías adaptadas a las necesidades del alumnado, y a la realización de sesiones y talleres de musicoterapia. ARCHI Originarios de Buenos Aires, Archi comenzó como un dúo de rock electrónico formado por Lucio Arzadún y Jimena Silva, ambos compositores, vocalistas y tecladistas. Luego, la banda evolucionó a su formación de quinteto con el lanzamiento de su primer álbum “Rabdomancia” (2014). “Archi” fue concebida como una fusión de sonidos llenos de colores y matices, que mezcla ópera con rock/pop electrónico, buscando acercar el repertorio operístico al público joven a través de sonidos modernos. Ya radicados en México, recientemente lanzaron “Intento!”, su segundo disco de estudio, y preparan su gira de presentación y tercer tour por el territorio mexicano.

ARCHI

ARLINDO SILVA

BALLET FOLKLÓRICO DE PTO. DE VERACRUZ

ARLINDO SILVIA Arlindo Silva es un singular ejecutante de violín electrónico cuya carrera internacional es larga y fructífera. Estudió en la Universidad Northwestern, en Chicago, con el profesor Gerardo Ribeiro y fue primer violín de la Orquesta Sinfónica de Porto Casa de la Música, en su natal Portugal, de 1993 a 2014. Gracias a su versatilidad musical Arlindo Silva ha tocado con grandes músicos de diferentes estilos como Waine Shorter, David Garrett y Misia. Se ha presentado en algunos de los mejores auditorios del mundo como el de la Orquesta Sinfónica de Berlín, la Scala de Milán y ha participado en prestigiosos festivales de música internacional como el Festival de Jazz de Montreux. BALLET FOLKLÓRICO DEL PUERTO DE VERACRUZ (UNIVERSIDAD VERACRUZANA) Fundado en 1980 por el reconocido bailarín de son jarocho, Mario Cabrera Salgado, el Ballet Folklórico del Puerto de Veracruz forma parte de los grupos artísticos de la Universidad Veracruzana, siendo Daniel del Valle Hernández responsable del mismo como coreógrafo y asistente de dirección. El Ballet se presenta siempre acompañado del grupo musical Nematatlín, cuyo director es Salvador Peña Cadeza. El grupo artístico ha obtenido diversos reconocimientos por su labor artística y académica como formador de nuevas generaciones de bailarines tradicionales. Entre los reconocimientos obtenidos destacan: el Primer Lugar “Al Mejor Ballet Folklórico de la Zona Sur del País” de manos del Concilio Internacional de Organizadores de Festivales Folklóricos (2007) y el Premio de Honor Cubadisco 2012. La calidad de su trabajo y el apego a la representación de las danzas tradicionales le ha permitido presentarse en diversos estados FIM 2019 • 34


TA L E N T O F I M 2 0 1 9 de nuestro país, en Estados Unidos de Norteamérica, Cuba, Venezuela, Colombia, Italia y España, entre otros. Sus programas artísticos incluyen las tradiciones y bailes folklóricos y populares de las regiones y festividades más representativas de México, especialmente el son jarocho, del cual es el más importante exponente, contribuyendo así a la labor de rescate y difusión de la danza folklórica.

LA BANDA DE JAZZ DE NUESTRA CASA

LA BANDA DE JAZZ DE NUESTRA CASA “La Banda de Jazz de Nuestra Casa” es una iniciativa de Casa de Cultura Cancún que se fue gestando durante el último semestre del año 2017. La idea surge de la necesidad de contar con un grupo musical que representara a la institución en diversos eventos. Está conformada por Jair Yuseff Aragón Canché, en el bajo; Justine Briceño Cortéz, en el piano; Josiah Joel Smith Dzul, en la batería; y Jorge Antonio López Aguilar, en las percusiones. La Banda se ha presentado en el Festival “¿En qué anda la banda? Arte Joven Fest”, en la “Semana Cultural” de la Universidad Tecnológica de Cancún y en el “Festival de todas las Almas”. Gracias al talento de sus integrantes y la calidad artística de su director (Antonio López Aguilar), La Banda de Jazz de Nuestra Casa ha sido invitada a participar en la 7a edición del Festival Internacional de Música Cancún (FIM Cancún) 2019, abriendo los conciertos de Arlindo Silva “Violín Rock”, en el parque del Casco Antiguo de Puerto Morelos (domingo 20 de octubre) y el concierto “Jazz Music”, en la Universidad TecMilenio (viernes 25 de octubre). CUARTETO VIVALDI Es un ensamble de músicos profesionales egresados de diversos conservatorios del país cuyo objetivo primordial ha sido llevar la música de concierto a los diferentes foros de la ciudad de Cancún y del estado de Quintana Roo. El cuarteto se forma en el año 2009 en la Ciudad de Cancún y está integrado por la cantante soprano chetumaleña Laura Chuc, la pianista Magali Chávez, el violinista Gilberto Quijano y el flautista Ignacio Méndez, estos últimos originarios de Xalapa Veracruz. Actualmente, forman la base de profesores de Estudio Vivaldi Música donde imparten clases de canto, piano, violín y flauta transversa.

VUARTETO VIVALDI

DONAJÍ HERRERA

DONAJÍ HERRERA Cantante, compositora y bailarina; nacida en la ciudad de Tlacotalpan, Veracruz. Realizó su formación artística en la ciudad de México tomando clases de vocalización, danza moderna y jazz. En Nueva York estudió canto e improvisación en el jazz y se graduó de Profesional Técnico en Música con enfoque en Piano en la escuela de música CROC en la ciudad de Cancún. Su talento en el canto y el baile la llevó a presentarse desde muy joven en diferentes escenarios nacionales e internacionales. Haber nacido en la tierra de Agustín Lara y haber escuchado y cantado sus canciones desde muy pequeña despertó su interés en recopilar un repertorio de algunas de las hermosas canciones del músico y compositor veracruzano. DUETO PIANÍSTICO 4.18 Dueto formado por padre e hijo, José Luis y David González originarios de Guadalajara. David nació con el Síndrome Miller y a pesar de solo tener cuatro dedos en cada mano y deficiencias auditivas inició el estudio de la música y el piano a los 4 años de edad y ha recibido diversos reconocimientos y premios a nivel internacional en festivales para pianistas con discapacidad en diversos países: Austria (Viena 20013), Japón (Tokio 2015) y Estados Unidos (Nueva York 2018). José Luis González Moya destacado pianista y compositor, compone y realiza arreglos musicales tomando en cuenta las capacidades físicas y habilidades de David. En 2018 presentaron el “Concierto para piano a 8 dedos” con la Orquesta Filarmónica de Jalisco en el Teatro Degollado. El Dueto Pianístico 4.18 se ha presentado en: México, Japón, Italia, Austria, Alemania, Canadá y Estados Unidos.

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DUERTO PIANÍSTICO 4.18


TA L E N T O F I M 2 0 1 9 DUO-CANO-CAMILA

DUO DE GUITARRAS REVUELTAS

ECCUN

EL BAJO MUNDO DEL CONTRA

EUGENIA LEÓN

DUO CANO-MILLA Desde el año 2007, Carlos Cano (flautista) y Hernán Milla (pianista) han consolidado un binomio cuyo trabajo ha fructificado en numerosas propuestas, tomando la música como punto de partida y vehículo de transmisión de un ideario artístico y humano que abarca acciones de muy diferente naturaleza, magnitud, estilos y destinatarios. Este dúo se ha presentado por toda la geografía española, así como en países como EEUU, Suiza, Italia, Colombia y Ecuador. “Por la rivera de Paquito” es el último álbum de Carlos Cano y Hernán Milla, presentado en New York en mayo de 2017, un trabajo que ha recibido el Premio al Mejor Disco de Jazz en los Akademia Awards (Los Ángeles), la Medalla de Oro en los Global Music Awards (California), el Melómano de Oro (España) y el Premio al Mejor Disco de Tributo en los Independent Music Awards (New York). Su anterior trabajo, “Canciones y Palabras”, les otorgó la nominación en los premios Latin Grammy® de 2016. Como dúo de cámara, su propuesta se centra en el rescate, innovación y ampliación del repertorio para flauta y piano. DÚO DE GUITARRAS REVUELTAS “Revueltas”, en honor al ilustre músico mexicano Silvestre Revueltas, originario del Estado de Durango. Este dúo busca acercar música a la sociedad refrescando sus sentidos con propuestas diferentes. El dúo Revueltas, se encuentra conformado por el Maestro Gabriel Méndez Alarcón y Yander Amín Rodríguez Simental, destacados guitarristas con amplia trayectoria como concertistas y como docentes. Como dúo han ofrecido conciertos en los principales festivales de la entidad (Revueltas, Universitario, etc) y en el interior del País, además han participado como dúo solista con la Orquesta Clásica Rodolfo Halffter de la Escuela Superior de Música de la U.J.E.D. y la Orquesta de cámara de la U.J.E.D. Y en septiembre pasado realizaron conciertos, conferencias y clases magistrales en la ciudad de Bogotá, Colombia. ECCUN Un ensamble de cuerdas nacido en Puerto Morelos, Quintana Roo. Este ensamble está conformado por integrantes de cuatro naciones: Cuba, Rusia, Ucrania y México, unidos con un objetivo en común: brindar a la comunidad un rico e interesante repertorio musical con ese timbre inigualable de cuerdas. Este año presentará un programa llamado “Danzas y Contradanzas” una selección de obras con gran influencia de ritmos que llegaron del viejo mundo y que influyeron fuertemente al nuevo, definiendo la nueva cultura musical mestiza de América. EL BAJO MUNDO DEL CONTRA Es originalmente un ensamble de contrabajos conformado con la finalidad de realizar música estimulante y creativa aprovechando el amplio registro sonoro del instrumento. Con arreglos originales de música original y de cámara presentan una mezcla interesante, moderna en la puesta en escena. “La historia del contrabajo de la noche triste” se convierte en un espectáculo multidisciplinario de danza y música que cada año se renueva integrando nuevas ideas. Se han presentado en el Festival de Vida y Muerte Xcaret y en este año también estarán en los escenarios del FIM Cancún. EUGENIA LEÓN Con más de 40 años de carrera musical, su versatilidad y capacidad interpretativa le han permitido aventurarse en muy diversas músicas de México y del mundo, grabando discos y conciertos memorables como “Maradentro”, “Tangos en Vivo”, “Juego con fuego” y entregándose a la música mexicana desde José Alfredo Jiménez, Agustín Lara, Cri Cri hasta Silvestre Revueltas, teniendo 30 discos grabados de casi todos los géneros musicales. Ganadora del Festival OTI 1985, ha sido nombrada en 2015 como una de las 50 mujeres más influyentes de México por la revista Forbes, y en 2016 ganadora del Latin Grammy a la Excelencia.

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TA L E N T O F I M 2 0 1 9 El cine también ha sido de su interés de ahí su participación en el largometraje “Arráncame la Vida”, en la teleserie francesa “La Señora Cónsul” y en los soundtracks de los largometrajes “Santitos” y “Quemar las Naves”. Eugenia León ha dado conciertos en los recintos más importantes de México como el Palacio de Bellas Artes, Auditorio Nacional, ruinas de Chichén Itzá, Sala Nezahualcóyotl, Teatro Metropolitan, Zócalo Capitalino, Ángel de la Independencia; además de presentarse en países como Japón, China, Egipto, España, Francia, Canadá, Polonia, Marruecos, Omán, Alemania, Bélgica, Estados Unidos, Inglaterra, Portugal, entre otros. ENSAMBLE DE GUITARRAS SAN JOSÉ

ENSAMBLE DE GUITARRAS SAN JOSÉ El ensamble de guitarras nace desde el 2011 que la Licenciatura en Música se consolidó como carrera para formar a músicos y maestros de música en Campo Escuela San José. El objetivo del ensamble es promover la guitarra clásica como instrumento popular y versátil con el rigor de la academia musical. Los ensambles varían dependiendo de las generaciones de alumnos que entran en la escuela y pueden ser: duetos, tríos, cuarteto y hasta orquesta. El ensamble de guitarras de la SanJosemus, se ha presentado en programas de radio, en ceremonias académicas y en diversas ocasiones en el Festival Internacional de Música Cancún. ENSAMBLE MONUMENTAL VERACRUZANO El Ensamble Monumental Veracruzano, es un proyecto diseñado para clausurar la 7a. Edición del Festival Internacional de Música Cancún, que lleva por tema “Veracruz y La Habana: 500 años de historia y música”. El ensamble veracruzano estará conformado por 50 músicos de arpa, jarana y requinto, que presentarán un repertorio especial que dará alma al Concierto denominado “Cancún celebra 500 años de Veracruz” Los grandes músicos veracruzanos compartirán escenario con el Ballet Folclórico de la Universidad Veracruzana, Nematatlin, Recoveco y la gran cantante mexicana Eugenia León. FABIÁN ÁLVAREZ Joven y destacado flautista nacido en 1980 en La Habana, Cuba. Comenzó sus estudios musicales a la edad de 9 años en el Conservatorio “Guillermo Tomás“. En 2012 obtiene un “Master of Music in Performance” en Lynn University, Boca Ratón, Florida. En estos últimos años ha prestado su colaboración en presentaciones con la Orquesta Filarmónica de Orlando y la Orquesta Sinfónica de Miami. Ha sido maestro de música de tiempo completo en “Mater Academy of International Studies”, creando formatos de cámara y bandas entre sus alumnos. Es miembro fundador de “Miami Winds”, un ensamble de vientos que está tratando de ampliar el interés del público del Sur de la Florida en la música de cámara. Ha sido por varios años primera flauta del Miami City Ballet Orchestra y de la South Florida Symphonic Orchestra. En mayo del presente año participó como flautista de la Lincoln Center’s 60th Anniversary Orchestra en la “Diamond Jubilee Gala” por el aniversario 60 del prestigioso Lincoln Center de New York, bajo la dirección del Maestro Luke S. Frazier. GRAN CANARIA BIG BAND Parte esencial del patrimonio musical canario. Esta agrupación está basada en el formato clásico de las legendarias “big bands”. Surgió en 1997 como una iniciativa de músicos del ámbito del jazz, liderada por el Director Artístico Dr. Sebastián Gil y por Esteban Ponce, su Coordinador Artístico. Los miembros de la Big Band son en su mayoría profesores en activo en el Conservatorio Superior de Música de Canarias, así como de diferentes agrupaciones musicales del archipiélago, además cuenta con solistas de jazz canarios que están despuntando notablemente en lugares como Barcelona, Madrid, Amsterdam, y Nueva York. La Gran Canaria Big Band ha compartido escenario con artistas de la talla de Laura Simó, Beatriz Alonso, Carme Canela, Perico Sambeat, Bob Sands, Jamie Davis, Deborah Carter, Francisco Blanco “Latino”, Pedro Ruy Blas, Sole Giménez, Paquito D´Rivera, Virginia Guantanamera, entre otros. Sus trabajos discográficos demuestran calidad y un gran repertorio que abarca todos los géneros, desde adaptaciones de boleros hasta los más sofisticados arreglos de “hard bop”. FIM 2019 • 37

ENSAMBLE MONUMENTAL VERACRUZANO

FABIÁN ÁLVAREZ

GRAN CANARIA BIG BAND


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HIBRIDUZ JAZZ

HIBRIDUZ JAZZ Hibriduz es una Big Band hondureña de jazz radicada en Tegucigalpa, Honduras. Uno de sus objetivos principales es realizar investigaciones en ritmos culturalmente localizados en Honduras, en esta ocasión ritmos de la Etnia Garífuna, creando una fusión de estilos, sentimientos y pensamientos con la música en un rico aporte a la cultura hondureña y al mundo denominado #PuntaJazz, siendo esta la inspiración para su segundo disco, el cual con 9 obras le dan vida a esta grandiosa y disruptiva producción, “Laremu Namule”, que en lenguaje Garífuna significa “ Hermanos que cantan”. misma que a finales del 2018 logran lanzar internacionalmente en Tokio, Japón. JAZZ UAZ El grupo de Jazz de la Universidad Autónoma de Zacatecas surge a iniciativa del Lic. Virgilio Rivera Delgadillo, Dir. de Difusión Cultural y con el aval del rector Jorge Eduardo Hiriart Estrada. Siendo el primer grupo de Jazz en la ciudad de Zacatecas, hace su debut en el máximo escenario cultural de Zacatecas en el Teatro Fernando Calderón el 12 de noviembre de 1981 con un gran éxito. A partir de esa fecha el grupo se ha presentado en los mejores escenarios de casi toda la República Mexicana y en todos los municipios Zacatecas. A lo largo de su trayectoria han pasado varias generaciones de jóvenes Jazzistas lo cual han enriquecido la calidad musical del grupo.

JAZZ UAZ

INFORTUNIO Conformado por César Lara (guitarrista) y Javier Noyola Zarazúa (bandoneonista). Este Dúo de guitarra y bandoneón único en México, tiene como objetivo difundir el tango tradicional y moderno mediante la integración de este par de instrumentos representativos del género que, a partir de arreglos y adaptaciones originales, presentan su propuesta para explorar con particular estética un lenguaje musical con profunda herencia. El dúo surgió en 2014 en la Ciudad de México, y desde entonces se ha presentado en diversos foros y festivales del país. En 2016 lanzan su primer disco titulado “Nostalgias” bajo el sello Tempus Clásico.

INFOTUNIO

JOSÉ VICENTE ARAÑA

JOSÉ VICENTE ARAÑA Trompetista originario de Gran Canaria, España. Comenzó sus estudios de trompeta a la edad de 12 años en la Banda Juvenil de Música de la Ciudad de Arucas. Sus estudios profesionales los iniciaron en el Conservatorio Profesional de Música y continuaron en el prestigioso Conservatorio Superior de Música de Canarias bajo la enseñanza del Doctor Sebastián Gil Armas. Ha sido trompeta solista de la Banda Municipal de Las Palmas de G.C. y de la Banda Municipal de Telde. Fue profesor durante tres años en el Conservatorio Insular de Música de Lanzarote y ha impartido cursos en las bandas y escuelas de música de los municipios de esta isla. Es fundador del I Festival de Jazz de Costa Teguise en Lanzarote. Fue Coordinador durante los 6 años de vida de los cursos de verano de Pozo Negro “Fuerteventura”. Actualmente es profesor de Viento-metal y Jefe de Estudios de las Escuelas Artísticas “Lucy Cabrera” de Agaete. También es miembro de la Gran Canaria Big Band, Productor musical y artístico de los eventos musicales de la Casa Museo Antonio Padrón de Gáldar y Coordinador Artístico del Festival Internacional de Trompeta de Maspalomas. Es miembro y fundador de Baton Rouge Dixieland y el Gran Canaria Brass Quintet.

KILOMETRO 0

KILÓMETRO 0 Banda de Rock Alternativo de música original, nacida en la ciudad de Cancún, Quintana Roo, integrada por, Ricky Reynoso (vocalista y guitarrista), Ricardo Vargas (Guitarrista), Beto Terriquez (Bajista) y Daniel Noble (Baterista), con una trayectoria de 3 años y medio, han sido parte de festivales como el Festival Vive Alterno Cervantino en la ciudad de Guanajuato, Indie Fest Campeche. Han compartido escenario con bandas como Fobia, División Minúscula, La gusana ciega, Enanitos Verdes, Café Tacvba, entre otros. Kilómetro 0, busca mezclar la fuerza del Rock con baterías y bajos enérgicos, consiguiendo un sonido único.

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TA L E N T O F I M 2 0 1 9 LUIS EDUARDO PÉREZ TREJO Originario de Apaseo el Grande, Guanajuato. Inicia el estudio de la trompeta a la edad de 10 años por medio de su padre Eduardo Pérez Cordero y Pedro Guerrero y en 2011 ingresa al Conservatorio de Música de Celaya. Participó en el Mérida International Brass Festival, Festival Internacional Hermanos de la Trompeta y Maspalomas International Trumpet Festival. Ha recibido clases de reconocidos trompetistas: Francisco “Pacho” Flores, Rubén Simeo, Jenns Lindenman, Romain Leleu, Marc Geujon, Benjamín Moreno, Jeff Smith, Alexander Freund, Jordi Albert, Faustino Díaz, Juan Fernando Avendaño. Fue ganador en el V Concurso de Trompeta del Festival Internacional de Música de Cancún. Ha participado como solista con la Banda Sinfónica del Conservatorio de Celaya, con la Camerata Silvestre Revueltas y en la Ciudad de Zacatecas. Actualmente es trompeta principal de la Orquesta Sinfónica Juvenil “Silvestre Revueltas”. MAGALI CHÁVEZ Originaria de Xalapa, Veracruz. Realizó sus estudios de Licenciatura en Artes Opción Piano en la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana bajo la tutela del maestro Jorge Covarrubias Robles. Ha tomado cursos de educación musical infantil con los maestros Hernán de Riego y Raquel Bronstein, clases de técnica e interpretación pianística con los maestros Edith Picht- Axenfeld, César López Zarragoitia, Martyn Van Den Hoek y Sergio Alonso. Desde el año 2008 a la fecha se desempeña como profesora de piano y pianista colaboradora en el estudio “Vivaldi Música” a lado de la soprano quintanarroense Laura Chuc con quien ha realizado innumerables conciertos. En el año 2017 formó parte del proyecto “La Flauta Mágica, niños cantando ópera en vivo para niños” con apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, FONCA. Ha participado en diferentes ediciones de el Festival de Cultura del Caribe y Festival Internacional de Música Cancún FIM, como integrante del “Cuarteto Vivaldi”.

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LUIS EDUARDO PÉREZ TREJO

MAGALI CHÁVEZ


TA L E N T O F I M 2 0 1 9 MARKS MÉNDEZ

MICROCONCIERTO

MOISÉS TLAXCALTECATL

MAKS MÉNDEZ Maks Méndez Dragan, músico, compositor y educador en el arte de la enseñanza de la guitarra eléctrica y clásica con más de 10 años de experiencia profesional presenta su show de música instrumental en donde se fusionan géneros como el rock, funk, pop, blues, reggae, hard rock y rock progresivo, entre otros, interpretando composiciones originales de su disco solista, así como su propia interpretación de temas instrumentales de los artistas que más han influenciado en su carrera musical Las melodías, los acordes, sonidos ambientales y la interacción con el público hacen de las presentaciones de Maks Méndez eventos imperdibles y únicos en donde brilla el virtuosismo y musicalidad interpretativa de Maks Méndez y su banda conformada por Pepe González en la batería, Humberto Muñiz en el bajo y Jeziel Molina en los teclados y sintetizadores. Desde el 2016, Maks Méndez es director y coordinador del Curso Especializado de Rock que se imparte en la Facultad de Música de la Universidad Autónoma de Nuevo León en Monterrey, México. MICROCONCIERTO “Microconcierto: cuentacuentos interdisciplinario” es un colectivo artístico que desempeña su labor en escuelas y teatros del norte de México. Está conformado por artistas y educadores que promueven y difunden la música y la literatura infantil a través de la fusión de los elementos de un concierto didáctico y un cuentacuentos. Para ello hacen uso de guiñoles, teatro de sombras, violín, guitarra, ukulele y algunos instrumentos musicales prehispánicos. El elenco está conformado por: Ricardo Secundino (guitarra, violín, viola y textos), Myrna De Anda (violín, ukulele y guiñoles) y Nancy Rodríguez (violín y guitarra). MOISÉS TLAXCALTECATL Originario de Puebla. Moisés inicia sus estudios de trompeta a los 3 años de edad bajo la enseñanza de su padre Moisés Tlaxcaltecatl Paredes. A los 5 años de edad ingresa a la Orquesta Sinfónica Esperanza Azteca (OSEA), siendo miembro de la primera generación y miembro fundador. Durante su carrera ha participado en diferentes conciertos con la OSEA, acompañando a músicos como Yo-yo ma, Paquito D’ Rivera, Armando Manzanero, así como bajo la dirección de Carlos Miguel Prieto y Valery Gerviev. Ha participado como solista acompañado por la OSEA en múltiples ocasiones, en escenarios como la sala Nezahualcóyotl y Bellas Artes. Ha tomado masterclass con Otto Sauter, Jeff Smith, Tim Mckeown, Mauro Maur, entre otros. En octubre de 2018 ganó el primer lugar en la categoría junior del V Concurso de Trompeta del Festival Internacional de Música Cancún. Actualmente es alumno de la OSEA y del maestro Tim Mckeowm.

NEMATATLIN JAROCHO

NEMATATLIN JAROCHO Dirigida por Salvador Peña Cadeza, está compuesta por arpa, jarana, guitarra, requinto y voz, esta sección cuenta con un amplio repertorio de la música típica del sureste veracruzano, teniendo sus integrantes la habilidad de improvisar y cantar décimas, modo tradicional de versar del jarocho. Ha participado en festivales y muestras culturales nacionales e internacionales, al ser portador de la música que ha dado imagen a nuestro estado, misma que sus integrantes interpretan con gran orgullo, sensibilidad y maestría, haciendo de cada concierto una experiencia inolvidable para su público. TAURA TANGO

TAURA TANGO Espectáculo de tango conformado por la reconocida “Orquesta InfecTANGO”, orgullosamente quintanarroense, reconocidos por ser promotores de la cultura del tango en la región, junto a los grandes bailarines argentinos “Los Muminos” en la dirección coreográfica, darán vida a esta magnífica y sentida obra, para México y el mundo “Taura Tango”. Previo al show, se realizará un workshop, donde el público podrá introducirse y conocer más respecto la cultura tanguera, valiéndose de dinámicas grupales con los artistas.

TAURA TANGO

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TA L E N T O F I M 2 0 1 9 RECOVECO Grupo de Son Jarocho de experimentos y fusiones, fresco, dinámico, con gran fuerza y energía. Ha compartido su música por más de diez países del mundo, destacando su participación en Global Copenhagen Music Venue de Dinamarca y cerrando su travesía en Londres, Inglaterra con dos conciertos para la comunidad latina. También han compartido temporada con artistas de la talla de Aleks Syntek, Willie Colon y Lila Downs, además de diversas agrupaciones del amplio repertorio folclórico nacional e internacional. REGINA GARCÍA Originaria de la Ciudad de Zacatecas, comenzó sus estudios formales de música en la Unidad Académica de Artes de la Universidad Autónoma de Zacatecas (UAZ) a la edad de 8 años. En su trayectoria inicial como guitarrista se destacó rápidamente por una musicalidad muy personal que le ha llevado a obtener el 1er lugar en diversos concursos de guitarra regionales y nacionales de categoría infantil. En noviembre de 2017 recibió un reconocimiento de manos del Gobernador del Estado, por su destacada labor, en el marco de la celebración del Día del Músico. Participó como solista en la grabación del Disco “La Guitarra Infantil Contemporánea”, junto a otros exponentes destacados de la guitarra infantil en México. Actualmente Regina cursa el 3er semestre del nivel juvenil bajo la tutela de su profesor el Dr. Julio César Jiménez Moreno.

REGINA GARCÍA

REGLA CRISTINA POEY MARTÍNEZ Originaria de la ciudad de Matanzas, Cuba. Graduada de la Escuela Nacional de Música como Instrumentista, Profesora de Piano y Práctica de Conjunto. Es miembro de la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba UNEAC desde 2002. En la actualidad reside en la Ciudad de Cancún. Realiza colaboraciones como pianista acompañante con la Cátedra de Flauta del proyecto Esperanza Azteca. Invitada a tocar como parte de la Orquesta Sinfónica del mismo proyecto. Ejerce como Profesora de Piano de la Escuela de Piano Marcela Battaglia. RENÉ MARINES Joven pianista originario de Cancún, Quintana Roo, comenzó su educación musical a los 9 años. Fue alumno destacado de la maestra de piano Marcela Battaglia. Actualmente René cursa la licenciatura en Música en la Facultad de Música de la Universidad Autónoma de Nuevo León en la cátedra de la Dra. Antonina Dragan. Ha tocado en grandes escenarios como el Carnegie Hall de Nueva York y participado en diversos concursos nacionales e internacionales, destacando en los primeros lugares. Recientemente obtuvo el 1er lugar como Solista con Orquesta en la 6ta. Categoría del Concurso Internacional de Piano de San Petersburgo, Rusia. RICARDO TOVAR RIVADENEYRA Joven artista con trayectoria nacional e internacional. Egresado de la Licenciatura en Artes Musicales con especialidad en Piano de la Escuela Superior de Artes de Yucatán (ESAY). Algunos de sus reconocimientos son: 3er lugar nacional en el Yamaha Band Competition 2011, realizado en el teatro Metropólitan (México), 1er lugar en el Festival Regional de Electone 2012, realizado en el teatro Armando Manzanero (Mérida), 1er lugar nacional en el Electone Festival 2013, realizado en el teatro Roberto Cantoral (México) y finalista en el concurso internacional Yamaha Asia Pacific Electone Festival, realizado en la ciudad de Bangkok, Tailandia en el 2013. En el 2014 se presentó por invitación de la embajada de México en Belice en el Bliss Center for Performing Arts. Actualmente como parte integral de su formación, realiza constantemente conciertos didácticos para apoyar a fundaciones y obras de caridad.

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REGLA CRISTINA

RENÉ MARINES

RICARDO TOVAR


TA L E N T O F I M 2 0 1 9 VERÓNICA MURÚA

VIRGINIA GUANTANAMERA

YUCA SANZ

VERÓNICA MURÚA Egresó de la Escuela de Música de Manhattan como licenciada en Canto y concluyó una maestría en la Universidad de Illinois. En 2006 debutó en el Carnegie Hall con la Everett Symphony Orchestra. Además de ser catedrática de tiempo completo en canto y música vocal mexicana de la Facultad de Música en la UNAM y acreedora de las becas FONCA-Intérpretes, coinversiones y residencias artísticas; ha sido coordinadora durante cinco años del Encuentro Universitario de la Canción Mexicana en la Facultad de Música, UNAM, donde rescató la interpretación de las obras que integran el disco compacto “Posromanticismo mexicano, antología de obras para voz y piano”, producido por la misma institución. Como solista, participó en las grabaciones de Egmont, Beethoven, OFUNAM, en el Palacio de Bellas Artes en el festival Camarissima con un concierto para voz, clarinete y piano. En 2015, participó en el Festival de Música Cancún y desde 2016, en el Festival de música de cámara de San Miguel. VIRGINIA GUANTANAMERA Virginia Orihuela Bigñotte, artista excepcional que con su hermosa voz ha sabido pasear con arte la música cubana e internacional. Nació en Guantánamo, Cuba y ahí comenzó su carrera artística desde muy niña, formándose como cantante profesional en las instituciones musicales del país. Después de un recorrido por varios países de América, llegó a Europa y se estableció en España en el espacio de las Islas Canarias, donde ha realizado la mayor parte de su actividad musical. Con casi 40 años de vida artística la Cantante y Compositora posee tres nominaciones a los Premios Cubadisco y un Premio Cubadisco en este año 2019. YUCA SANZ Ángel Aarón Sánchez López, trompetista originario de Jiquilpan, Michoacán se ha formado en el rigor del estudio de la música desde los 9 año. A su corta edad ha participado en importantes festivales internacionales. En 2017 participó en el Concurso Internacional de Trompeta del Festival Internacional de Música de Cancún, quedando en primer lugar y ganando una beca para participar en el Maspalomas International Trumpet Festival en Islas Canarias, España. En 2019 fue nombrado alumno destacado de la Universidad Autónoma de Zacatecas, debido al concurso internacional que organizó la marca de trompetas Galileo Dolce, teniendo como jurado 12 de los mejores trompetistas del mundo y en el cual resultó ganador del primer lugar.

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Mensaje del Director del Programa Escénico del FIM Cancún Sobre Daniel Peñalver Nació en La Habana, Cuba y es Egresado de la Universidad de la Artes en la Habana Cuba. Estudió piano, flauta transversal y saxofón. Se ha desempeñado profesionalmente en Cuba, España y México. Destaca entre sus logros el ser Flautista de la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba; sus participaciones en Festivales de Jazz en Francia, Alemania, Italia, Austria, Suiza; la grabación de un disco para EMI Francia, trabajar en la producción musical para Grupo Xcaret y su participación en festivales como Oasis Jazz U, Riviera Maya Jazz Festival, FIM Cancún.

Por: Daniel Peñalver Los últimos quinientos años que hemos vivido sobre la tierra representan un pequeño segmento de tiempo en la historia de la humanidad, pero ha sido un tiempo especial, porque hemos contado con las ciudades de Veracruz y La Habana. Por ello, la 7ma Edición del FIM Cancún es una fiesta diseñada para celebrar a estas dos bellezas.

Esta edición en particular será un gran año para el FIM Cancún. El Programa Escénico será ejecutado por extraordinarios músicos provenientes de distintas ciudades del mundo, se tendrá la interpretación de sonidos de diversos géneros musicales que van desde: la música clásica, el bolero, tango, jazz, rock, son, danzón, entre otros, harán vibrar al público asistente.

Nuestro programa escénico debe recrear el ambiente en estas ciudades ¿cómo las describirías tu? Grandes puertos marítimos, mucho calor humano, hospitalidad y sobre todo buena música… A mi sin embargo me duele la Habana, me duele como para no reír, me gusta y me duele. Sirva la música también para llorar, porque lo importante es que estemos juntos, como familia, recordando viejos tiempos y deseando cosas lindas para nuestro futuro.

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PROGRAMAS DE MANO Guitarra Clásica con Regina García

Mosaico Mexicano Domingo 20 de octubre Planetario Ka’Yok’ // 12:00 h

Concierto “Guitarra para la alegría” Lunes 21 de octubre

Quinteto Vivaldi: piano, violín, flauta,

Ciudad de la Alegría // 10:00 h

soprano y declamador.

Concierto “Cuerdas clásicas en las manos de una niñas”

ENSAMBLE VIVALDI MÚSICA

Lunes 21 de octubre Universidad Tecnológica // 13:00 h

PROGRAMA Dios Nunca muere

PROGRAMA

Macedonio Alcalá (1831-1869)

Morir por tu amor

Variaciones sobre

Belisario de Jesús García

un tema de Mozart

(1894- 1952) Canción Mixteca

José López Alavez (1889-1974)

Así es mi tierra Nunca digas

F. Sor

Lágrima y Adelita

F. Tárrega

Tarantella

F. K. Mertz

Tata Nacho (1894-1968) Jorge del Moral (1990-1941)

Despedida Dime que si

Aire Istmeño

María Grever (1885-1951) Alfonso Esparza Oteo

Intermezzo

(1894-1950) Intermezzo

M. M.Ponce

Manuel María Ponce Un día de Noviembre

(1882- 1948) Arrullo

G. Tamez

Estudios 16, 17 y 20

Mario Talavera

L. Brouwer

(1885-1960) Vals Capricho

Tres tangos

Ricardo Castro

Piazzolla/Dyens

(1864-1907) Olvido Madre mía cuando muera

Salvador Moreno

Guitarra: Regina García Castillo

(1916- 1999)

Duración aproximada 60 min.

Blas Galindo (1910- 1993)

Peregrina

Luis Rosado Vega/ Ricardo Palmerín (1887-1944)

Rosal Enfermo

Guty Cárdenas (1909-1932)

Soprano Laura Chuc / laura@vivaldimusica.com Directora del Proyecto FIM 2019 • 49


PROGRAMA DE MANO

Dúo Revueltas

Gala de maderas “Encuentro de flautas”

“Concierto de Guitarra Clásica” Lunes 21 de octubre: UNID // 11:00 h

Martes 22 de octubre Gran Salón Hacienda Sisal // 20:00 h

“Concierto de Guitarra Clásica” Martes 22 de octubre;

PROGRAMA

Centro de Integración Juvenil // 10:00 h

Fabián Álvarez (flauta) Variaciones para guitarra

Mauro Giuliani (1781-1829)

Suite para flauta y piano de Benjamin Godard.

sobre las folias de España Op.45

Pianto dell’amante

Regla Cristina Poey (piano)

Liem Chaviano (flauta)

Johann Kaspar Mertz

Sofía Lych (violín)

(1806-1856)

Alena Seredynskaya (piano) Trio para flauta violín y piano de Nino Rota.

Yander Amín Carlos Cano (flauta)

Guitarra

Hernán Milla (piano) 1.

Caprichos de Goya

Mario Castelnuovo Tedesco (1895.1968)

- Obsequio al maestro - No hubo remedio

Aires Tropicales: Contradanza y Vals Venezolano de Paquito D’Rivera.

2.

La Fleur de Cayenne de Paquito D’Rivera.

3.

Invitación a Danzón de Paquito D’Rivera.

4.

Con Chucho corriente abajo (variaciones sobre el mambo influenciado de Chucho Valdés) de Carlos Cano, flautista invitado: Daniel Peñalver.

Gabriel Méndez Alarcón Guitarra

Dúo REVUELTAS Pastorale (Sonata K.9)

Domenico Scarlatti (1685-1757) Trascripción: Emilio Pujol

3 dúos para guitarra

Johann Kaspar Mertz (1806-1856)

- Fantasía (Deutche Weise) - Barcarole - Impromtu Cinco Micro piezas

Leo Brouwer (1939- )

Yander Amín Rodríguez Simental FIM 2019 • 50


PROGRAMA DE MANO

“Danzas y Contradanzas” Gala de Piano ECCUN Jueves 24 de octubre

Jueves 24 de octubre

Universidad Politécnica // 13:00 h

Hotel Atelier Playa Mujeres // 20:00 h

PROGRAMA

PR0GRAMA

1.

Los tres golpes, Ignacio Cervantes, arr. Eccun. 1” 26

Johann Sebastian Bach- Partita No. 1 en si bemol mayor,

2.

Almendra, Reynaldo Adrián, arr. Eccun. 6”

BWV 825

3.

Danzón número 5, Arturo Márquez, 5” 22

Preludio

4.

Fandango L. Boccherini, 6”

Allemande

Courante

Sarabande

Menuet I

Cuarteto Virreinal, Miguel Bernal Jiménez, 15” 17

Menuet II

Allegro

Gigue

INTERMEDIO 5.

Zarabanda con variaciones Minué

Ludwig van Beethoven- Sonata en mi bemol mayor, Op.

Mosso e spigliato

31 No. 3 •

Allegro

Scherzo: Allegretto vivace

INTEGRANTES:

Menuetto: Moderato e grazioso

Sofya Lych, violín I

Presto con fuoco

Mario Contreras, violín II

Vanesa López, viola

Ariel Negrín, contrabajo

INTERMEDIO Frédéric Chopin- Balada en fa mayor Op. 38

INVITADOS ESPECIALES:

Franz Liszt- Étude “Un Sospiro”

Natalia Loza, zapateado y crótalos

Manuel M. Ponce- Preludio y fuga sobre un tema de

Enrique Celis, guitarra

Haendel.

“Tito” Gabriel Cuellas, bandoneón

Sergei Prokofiev- Sonata No.. 2 en re menor, Op. 14, Vivace

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Four Points Cancun Centro, el lugar en donde quieres estar.

Ideal para cualquier propósito de viaje, ya sea de negocios, de ocio, de salud o familiar, ubicado en una de las zonas residenciales más bonitas y seguras de la ciudad; cerca de la zona financiera, Centros comerciales y Centros Médicos más prestigiados de Cancún. FIM 2019 • 52


Mensaje del Director del Programa Académico del FIM de Cancún Sergio Alonso, músico nacido en las Islas Canarias. En su desarrollo profesional ha llegado a ser Director del Conservatorio Superior de Música de Canarias y Miembro del Consejo Superior de Música y Artes Escénicas de España del año 2009 a finales del 2015, ha sido pianista solista de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria de 1995 y hasta 2017. Actualmente también es Director del Programa Académico del FIM Cancún

Por: Sergio Alonso. Hablar del Programa Académico del Festival Internacional de Música de Cancún, es hablar del talento del pueblo cancunense en particular y de México, en general, como unos ciudadanos dotados con un talento extraordinario para el arte de la música. El Programa Académico que se enmarca dentro del Festival, va paralelo a sus actividades musicales. Ambas, se nutren amplia y conjuntamente ya que, por un lado, los jóvenes estudiantes ven en los conciertos el fin para el cual se están preparando como, así mismo, los artistas invitados participan, dentro de las actividades pedagógicas que se ofertan anualmente bajo un serio y constante trabajo por parte del FIM de Cancún. Tal es así, que antiguos alumnos que han participado en el FIM, en su vertiente de masterclases o como participantes del Concurso Internacional de Trompeta, andan cosechando éxitos por el continente americano y Europa. Casos como el de René Marines Lechuga, pianista, o Moisés Aguirre Cerros, trompetista y ganador del Concurso de Trompeta, lo acreditan y reafirman. En la Séptima Edición del Festival Internacional de Música de Cancún, que se celebrará del 18 al 26 de octubre de 2019, las personas que conforman el Programa Académico del mismo, propondremos actividades pensadas en seguir ayudando en la formación de los nuevos talentos de Quintana Roo y del resto del país a que se animen a compartir con todos la retroalimentación músico-cultural que fomentamos año a año en el paraíso en la tierra, que no es otro sino Cancún. Siempre con el firme propósito de seguir ayudando, animando y enseñando, con el máximo respeto, a los futuros talentos que habrán de emocionarnos en un futuro no lejano interpretando las más importantes obras maestras de los grandes genios que han logrado hacernos sentir lo maravilloso que es este mundo y lo imposible que es entenderlo sin música. FIM 2019 • 53


U

Conciertos Didácticos

no de los objetivos del Festival Internacional de Música Cancún es despertar el interés de la juventud por la música. El Concierto Didáctico trata de involucrar a los niños en una experiencia musical inolvidable, en donde se siembra una semilla de gusto por la música que podrá cultivarse durante toda la vida. Estos conciertos se viven como viajes a través del tiempo mediante los estilos musicales y su evolución, en ellos los alumnos son guiados por músicos de gran nivel que utilizan piezas de música cuidadosamente seleccionadas y de manera interactiva y divertida van transmitiendo el conocimiento, las notas, la armonía, los sonidos que producen sus instrumentos y la enseñanza de como todo en conjunto ha dejado una huella en el mundo. CONCIERTOS QUE OFRECEMOS:

LA LEYENDA DE LA ISLA DE BOMBÓN Es una aventura interactiva que lleva a los niños por medio de la imaginación a un viaje por el mundo en busca de una rana que vive en la legendaria Isla de Bombón, y en la travesía van visitando lugares en los que van descubriendo pistas y conociendo fabulosos instrumentos de la familia de las percusiones originarios de esos lugares remotos. El show es altamente interactivo y está diseñado para captar la atención y desarrollar la imaginación. *Sugerido para niños de preescolar y primaria baja. *Puede disfrutarse en cualquier fecha del año.

CUENTO Y FLAUTA Una cuenta cuentos armonizada con una flautista cuenta hermosas historias en las que hace participar de manera dinámica al público que disfruta de los cuentos a la vez que aprende de obras clásicas y de la flauta como importante instrumento de la familia de las maderas. * Sugerido para niños de 3 a 6 años. *Puede disfrutarse en cualquier fecha del año. MICROCONCIERTO Fusión de elementos de un concierto didáctico con los de un cuentacuentos. Se presentan guiñoles, teatro de sombras, violín, guitarra, ukulele y algunos instrumentos musicales prehispánicos. *Sugerido para niños de preescolar y primaria baja. *Disponible únicamente 22, 23 y 24 de octubre de 2019. MALABARES ENTRE CUERDAS Actividad desarrollada por talentosos artistas que presentan un espectáculo interactivo con música de cuerdas en vivo (Violín, Viola, Cello y Contrabajo) haciendo un viaje a través de la música, alternando con narración y la participación de un clown que cuenta una singular historia. *Sugerido para niños de 3 a 12 años. *Puede disfrutarse en cualquier fecha del año. CUARTETO DE SAXOFONES El ensamble de saxofones ofrece un concierto dinámico en el que ejecutan reconocidas obras de distintos autores clásicos y obras que se han hecho famosas por ser temas de películas del cine. *Sugerido para niños de primaria de edades de 6 a 12 años. *Puede disfrutarse en cualquier fecha del año. CAFÉ CON PAN Recorrido de la música tradicional mexicana (sones y huapangos) En la que un actor narra leyendas mexicanas musicalizadas (ejemplo La Llorona). En este proyecto se unen la literatura popular con la música tradicional mexicana. *Sugerido para niños de primaria de edades entre 6 y 12 años.

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LAS CUATRO ESTACIONES DE VIVALDI Concierto didáctico enfocado a una mejor apreciación musical. Ejecutado por un ensamble de cuerdas. Cada pasaje musical, es traducido a palabras por un narrador a fin de que las cuatro estaciones que expresó Vivaldi con música, sean comprendidas con palabras. *Sugerido para jóvenes de 13 años en adelante. *Puede disfrutarse en cualquier fecha del año. CONCIERTO CONFERENCIA MOTIVACIONAL “SIN LÍMITES” Es una conferencia-concierto motivacional con un destacado joven pianista mexicano que habla de superar los retos y en enfocarse en lo que sí se puede hacer, demostrándolo al tocar el piano, ejecutando obras magistralmente independientemente de sólo tener 4 dedos. *Sugerido para jóvenes de 13 años en adelante. *Disponible únicamente los días 21, 22 y 23 de octubre de 2019. VIOLÍN ROCK Es un concierto de violín en el que el músico interpreta con un violín eléctrico, magistralmente obras que van recorriendo el tiempo y diversos estilos y géneros musicales destacándose de la música clásico al Rock. *Sugerido para público de secundaria y preparatoria. *Puede disfrutarse en cualquier fecha del año. PERCUSIONES HACIENDO MÚSICA Es un Concierto dinámico e interactivo de percusiones en los que participa una batucada. *Sugerido para jóvenes de 13 años en adelante principalmente para alumnos de secundaria, preparatoria y universidad. *Puede disfrutarse en cualquier fecha del año.

LAS AVENTURAS DE JAZZI Este concierto con instrumentos de diferentes familias (alientos, cuerdas, percusión) fomenta la familiarización del público más joven con diferentes instrumentos que, en muchos casos, no han sido vistos o escuchados en directo, que ofrecen un paseo por diversos estilos que conforman el jazz y la música moderna, donde la creatividad y la improvisación están en juego constantemente y donde los verdaderos protagonistas son los/as niños/as. El repertorio musical irá mostrándonos el camino que tuvo que recorrer el “Pequeño Jazzi” y sus antepasados para convertirse en lo que es hoy, ¡todo un artista! *Sugerido para niños de primaria de edades de 6 a 12 años. *Disponible únicamente del 14 al 18 de octubre de 2019. La aportación para disfrutar de estos conciertos varía dependiendo del formato musical y el número de alumnos que participen, (con estos recursos es posible llevar a cabo los programas académico y social del FIM Cancún que realiza El Festival de Cancún A.C). El Festival de Cancún A.C., Es una Asociación Civil que trabaja con los objetivos de: • Estimular positivamente por medio de la música el desarrollo humano. • Colaborar con el logro de los programas académico y social de un festival de música que brinde sentido de identidad a los cancunenses. • Demostrar que la música une, es inclusiva, sensibiliza y aporta beneficios a la sociedad. • Trabajar para el logro de una plataforma de expresión artística y cultural. • Fomentar el arte de la música en la juventud de Quintana Roo. Contacto: Lic. Nancy Cabrera Muñoz 9982404629 // alianzas8@gmail.com

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Mensaje de la Coordinadora de Conciertos Didácticosn Por: Nancy Cabrera Ya han pasado cuatro años desde que conocí el Festival Internacional de Música Cancún. Si algo puedo decir es que mi experiencia en él ha sido muy enriquecedora. Desde el primer año colaboré en los Conciertos Didácticos y para mí fue muy valioso ver nacer ese hermoso proyecto que apuesta por la educación a través de la música y el arte. Recuerdo que en las primeras reuniones con los directores de los colegios, en las que acompañaba a Victoria García, la directora del festival, me sentía deslumbrada por todo lo que escuchaba. En ese entonces este mundo era nuevo para mí y admiraba ver como Victoria tenía tanto conocimiento de los diferentes formatos musicales, de los diferentes instrumentos y sobre todo, me asombraba la manera en que se emocionaba al hablar de todo ese mundo de la música. Aunque yo no tenía el mismo conocimiento, tenía curiosidad. Quería saber qué era eso que la hacía emocionarse tanto. Con un poco de constancia, un día por fin lo descubrí. Descubrí el hechizo que trae la música, la magia que guarda cada uno de los instrumentos y la pasión que llevan consigo los músicos. Conforme han pasado los años me he familiarizado más y he aprendido a distinguir los instrumentos de cuerdas, de maderas, de viento y conocer los diferentes formatos musicales, pero lo más valioso de la experiencia es que cada vez que llevamos un Concierto Didáctico a un colegio y vemos la emoción y la atención con que disfrutan los niños al presenciar un concierto de saxofones, de violín rock, una batucada, la magia de un cuenta cuentos armonizado con violines o con una flauta transversal es de lo más impresionante. En estos cuatro años he visto los ojos brillantes de los niños en los conciertos. He visto rostros llenos de ternura y maravilla al escuchar los cuentos y el sonido de la flauta. He visto a los más pequeños ponerse de pie para bailar cuando el violín clásico se transformaba en un violín de rock. Y sin duda he escuchado los aplausos más calurosos y las risas más sinceras que jamás he visto en ningún concierto en toda mi vida. Un Concierto Didáctico trasciende, sigue sonando aún cuando la presentación artística ha terminado. Permanece para siempre en el niño como una experiencia única. En resumidas cuentas esa es la misión, plantar una semilla en los niños y adolescentes y dejarla germinar. Quizá alguno de ellos en el futuro podrá ser un gran guitarrista, violinista o saxofonista. Por todo ello, estoy convencida de la nobleza e importancia de los Conciertos Didácticos y me siento afortunada de formar parte de esa maravillosa labor. Realmente con la música se pueden cambiar vidas.

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Mensaje de la Directora del Programa Social del FIM Cancún “Nos interesa impulsar espacios culturales que acerquen a la música y su magia, a aquellos lugares recónditos de nuestra ciudad donde niños y jóvenes puedan aprender de ella”. Por: Paola Munayer, Directora de Fundación Oasis. El Programa Académico y Social del Festival Internacional de la Música Cancún permite acercar a comunidades y grupos vulnerables de nuestra sociedad a las múltiples actividades diseñadas para sensibilizar, divulgar y compartir conocimiento artístico. Dentro de los ejes sociales que persigue Fundación Oasis de Cultura, Educación y Comunidad, buscamos aliados como el FIM Cancún para trasladar a las principales organizaciones civiles de la ciudad los conciertos con fines sociales que conforman al programa. En 6 años, se han realizado 8 conciertos con dichas características teniendo espacios como el CRIT Cancún, Centro de Integración Juvenil Cancún, Ciudad de la Alegría y la comunidad “El Porvenir”, entre otros. Además de esto, hemos logrado impactar de forma directa a las organizaciones mediante la canalización de recursos derivados de los conciertos, como la Escuela Pelópidas y se han brindado donaciones de material didáctico para impartir clases de música, como en el Cenro de Integración Juvenil de Cancún. Estamos convencidos que la cultura, ofrece un gran impacto positivo y engrandece oportunidades a niños y jóvenes para cambiar realidades y transformar vidas.

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NUESTRAS Cancún

H OT E L E S 1

Atelier Playa Mujeres

Playa Mujeres Condo Complex, SM-3 M-1 L-13 RTH-4, Zona Continental Isla Mujeres, Quintana Roo, México, C.P. 77400

2

Four Points by Sheraton Cancún

Av Tulum Mz 1, 12, 77500 Cancún, Q.R.

3

Gran Salón Hacienda Sisal

Blvd. Kukulcan, Km 13.5, Zona Hotelera

4

Selina Downtown

Av Tulum 75, 22, 77500 Cancún, Q.R.

UNIVERSIDADES Cancún

5

Universidad Anáhuac Cancún

Blvd. Luis Donaldo Colosio Km 13.5 M 2 Zona 8 Lote 1, SM 299.

6

Universidad La Salle Cancún

Carretera Cancún - Playa del Carmen lote 1 Mza. 1 Km. 11.5 SM 299, 77560 Cancún, Q.R.

7

Universidad Tecnológica de Cancún

Carretera Cancún-Aeropuerto, Km. 11.5, S.M. 299, Mz. 5, Lt 1.

8

Universidad Tecmilenio Campus Cancún

Av. Bonampak 371, Zona Hotelera.

9

Universidad Interamericana para el Desarrollo Campus Cancún (UNID)

Avenida Rodrigo Gómez Kabah, Manzana 9, lote 1-15, 38.

10

Universidad del Caribe

Esquina Fraccionamiento Tabachines, Cancún, Q.R.

11

Instituto Tecnológico de Cancún

Avenida Kabah, Km. 3, Centro, Cancún, Q.R.

12

Universidad Politécnica de Quintana Roo

Boulevard Kukulcan Km 12.5. Torre A, Zona Hotelera, 77500 Cancún, Q.R.

13

Universidad del Sur

Av Uxmal 15 Lt.10, 24, Cancún, Q.R

C U LT U R A Cancún

14

Museo Maya de Cancún

Boulevard Kukulcán km 16.5, ZH Hotelera.

15

Teatro de Cancún

Blvd. Kukulcan Km. 4, Kukulcan Boulevard, Zona Hotelera, 77500 Cancún,

16

Casa de la Cultura Cancún

Prolongación Avenida Yaxchilán S/N, SM 21.

17

Planetario Ka'Yok’

Av. Palenque s/n, MZ 05, Lt 1,SM 21, 77505 Cancún, Q.R.

18

La Casa de los Músicos

Kabah 24, 31, 77508 Cancún, Q.R.

19

Centro Cultural Fundación Oasis

Calle lluvia, numero exterior 4, SM 4, Manzana 19., Avenida Tulum, SM 4., 77500 Cancún, Q.R.

20

Estudio Vivaldi Música

Calle Jabalí no.5 S.M. 20 Mza. 9 (3,43 km) Cancún, Q.R.

21

Escuela de Piano Marcela Battaglia

Sin dirección

22

Campo Escuela San José

Carretera Merida-Puerto Juárez Kilometro 310.5, 77536 Benito Juárez, Q. Roo,

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SEDES PLAZAS 23

Plaza Kukulcán

Boulevard Kukulcan KM 13 , LOCAL 410 y 411A, Zona Hotelera, 77500 Cancún, Q.R.

24

Entrada del Malecón Tajamar

Av. Bonampak, Cancún, Q.R.

SOCIALES 25

Parroquia de Cristo Resucitado Cancún

Blvd. Kukulcan Kilómetro 3.5, Zona Hotelera, 77500 Cancún, Q.R.

26

CRIT Quintana Roo

Boulevard Luis Donaldo Colosio 999, SMz 296, 77560 Alfredo V. Bonfil, Q.R.

27

Ciudad de la Alegría

Km. 308.6, Carretera a Mérida, 77539 Cancún, Q.R.

28

Centro de Integración Juvenil

Calle n° 18, Lote 3, Región 92, Manzana 63, 77516 Cancún, Q.R.

29

CAT del DIF Benito Juárez

Calle 44 entre calles 109 y 111, manzana 76, lote 03, región 94, Cancún, C.P 77517

30

Comunidad El Porvenir

El porvenir, Benito Juárez, Quintana Roo

P U E RTO M O R E LOS 31

Parque principal del Casco Antiguo, Puerto Morelos

Av Javier Rojo Gómez, Centro, Puerto Morelos

ISLA MUJERES 32

Casa de la Cultura Isla Mujeres

Abasolo s/n, Centro - Supmza. 001, Isla Mujeres, Q.R.

P L AYA D E L C A R M E N 33

Teatro de la Ciudad, Solidaridad

Circuito Chinchorro s/n, Ejido,Playa del Carmen, Q.R.

34

Centro Cultural de Playa del Carmen

Calle 75 Nte., Sin Nombre, 77710 Playa del Carmen, Q.R.

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H OT E L E S S E D E ATELIER PLAYA MUJERES ATELIER·ESTUDIO Playa Mujeres es un all suites resort todo incluido en Cancún con un diseño inspirado en el arte mexicano contemporáneo, con una privilegiada ubicación en el exclusivo complejo de Playa Mujeres, abrazado por un magnífico campo de golf de 18 hoyos, una obra maestra del reconocido golfista, Greg Norman. El lujoso All Suites Resort, ATELIER·ESTUDIO Playa Mujeres forma parte de ATELIER de Hoteles, una nueva cadena hotelera mexicana con un concepto disruptivo e innovador, embajadora del arte mexicano contemporáneo, que transmite este valor diferenciador e hilo conductor a todas sus marcas. Asimismo, ATELIER de Hoteles ofrece en sus cuatro conceptos: ATELIER, ESTUDIO, ÓLEO y MET, lujo relajado con altos estándares de servicios, basándose en 4 pilares: Hospitalidad Hecha a Mano®, Tecnología Envolvente®, Servicio Adictivo® y Conciencia Eco social®. Dada la Filosofía y la Dirección Artística de ATELIER·ESTUDIO Playa Mujeres, basada en la Promoción de la Cultura Contemporánea Mexicana, los eventos y festivales locales forman parte fundamental en esta misión. Ubicación: Prolongación Bonampak S/N Mz 1 Lote RTH4, SM3, Complejo Playa Mujeres, Zona Continental, 77400 Q.R. atelierdehoteles.com DOS PLAYAS Bienvenido a las puertas de un universo lleno de atenciones. El Hotel Dos Playas Faranda Cancún es un hotel que te invita a descubrir la calidez de la hospitalidad mexicana. Nuestra maravillosa ubicación nos sitúa en el muelle de Playa Tortugas, a un paso del ferry que conduce hasta la hermosa Isla Mujeres. Un alojamiento perfecto para disfrutar de unas vacaciones inolvidables en familia, en pareja y con amigos. Déjate consentir con la gran carta de comodidades que te proponemos: habitaciones únicas, albercas, restaurantes, sushi bar, gimnasio, masajes en la playa, deportes acuáticos, servicio de bodas… Y una vista espectacular del Mar Caribe. Reserva al mejor precio garantizado y ven a relajarte a uno de los hoteles más conocidos de Cancún. Ubicación: Av. Kukulcán Km. 6.5 Zona Hotelera, Cancún, Quintana Roo. www.dosplayas.com FLAMINGO CANCÚN Flamingo Cancun Resort es un hotel familiar y de negocios ubicado en el corazón de la Zona Hotelera de Cancún, Quintana Roo, frente a una preciosa playa y a sólo 2 km del Centro de Convenciones. Permite elegir entre reservar el hotel en plan europeo o disfrutar del mejor plan todo incluido en Cancún, siempre con la confianza de alojarse en un hotel con más de 30 años de historia. Ubicación: Boulevard Kukulcán km 11.5 Lt 16, Zona Hotelera. www.flamingocancun.com

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HOTELES SEDE FOUR POINTS BY SHERATON Ingrese al ambiente tranquilo del Four Points by Sheraton Cancún Centro, donde podrá disfrutar de sofisticadas comodidades, como acceso WiFi gratis, habitaciones relajantes y un gimnasio en las instalaciones. Rodeado por la belleza del mar Caribe y la cultura maya, nuestro hotel de Quintana Roo es perfecto para explorar la zona con pasión. Cuando no esté en la playa, viva una experiencia auténtica en el centro de la ciudad, maravíllese con las esculturas del Museo Subacuático de Cancún y aprecie nuestra fácil conexión con el Hospital Galenia. Cuando se retire a nuestras modernas habitaciones, encuentre un refugio en nuestra suave ropa de cama. Cuando tenga hambre, disfrute de la conveniencia de nuestro servicio a la habitación las 24 horas o deléitese con tentadores platos en uno de nuestros restaurantes. Durante el tiempo libre, siéntase renovado en el spa en las instalaciones y báñese en nuestra piscina en la azotea mientras saborea cócteles. ¿Está organizando un evento? Nuestro acogedor espacio para reuniones, los equipos audiovisuales y las opciones de banquetes mejorarán sus conferencias y celebraciones. En el Four Points by Sheraton Cancún Centro, podrá escapar de lo ordinario. Ubicación: Av Tulum Mz 1, 12, 77500 Cancún, Q.R. https://four-points.marriott.com/ NIZUC RESORT & SPA Ubicado en el aislado enclave de Punta Nizuc, a menos de 15 minutos del Aeropuerto Internacional de Cancún, Nizuc Resort & Spa redefine el concepto de servicio en México y en el mundo. Es un nuevo destino de lujo en el Caribe Mexicano. Su misión es ofrecer un servicio de calidad para mantener la satisfacción y lealtad de cada uno de sus huéspedes. Ubicación: Boulevard Kukulcán Mz 59 Lote 1-03 Km. 21.26, Punta NIZUC. Cancún, Q.R. nizuc.com

OH! CANCUN THE URBAN OASIS Para describir a este hotel todo incluido en el centro de Cancún, hay que hacer énfasis en su cercanía tanto a la zona hotelera como a todos los puntos de interés en la ciudad. A tan solo 20 minutos del Aeropuerto Internacional de Cancún, se localiza Oh! Cancún, The Urban Oasis; una opción sumamente conveniente en la que se percibe una atmósfera sofisticada, colorida y artística. A tu llegada, podrás encontrar que Oh! está en medio todo lo que puedas necesitar en la hermosa ciudad de Cancún: bancos, tiendas, casas de cambio, centros comerciales, avenidas principales, etc. Aún tratándose de un hotel en el centro de la ciudad, en sus habitaciones descubrirás un lujo y comodidad de primer nivel, con amplios espacios, decoración minimalista, bellos acabados, así como servicios que te sorprenderán. En el área de alberca refréscate con un delicioso coctel o un snack preparado al instante, mientras te relajas con estilo en su ambiente lounge que se complementa con música de DJ. Revitalízate en su spa, disfruta ese esperado partido con las pantallas gigantes del sports bar Crazy Hot Coyote, deléitate con las exquisitas opciones culinarias y comprenderás por qué lo llaman Oh! The Urban Oasis. Ubicación: Av Tulum 4, 77500 Cancún, Q.R. oasishoteles.com

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HOTELES SEDE SELINA Hay muchos hoteles asequibles en Cancún, pero Selina tiene lo que ninguno de los mejores lugares para alojarse en Cancún puede ofrecer: una increíble comunidad de amigos viajeros. Alójate en Selina Cancún, o visítanos antes de dirigirte a Riviera Maya y Tulum: de cualquier manera, aquí encontrarás un hogar. Disfruta de nuestros elegantes espacios decorados con murales de artistas locales, relájate en la piscina o recuéstate en uno de los espacios comunes con un buen libro. Cuando necesites descansar de la acción, visita algunos de los centros de bienestar y yoga de la ciudad que se encuentran en Selina. Cada semana ofrecemos un calendario completo de eventos, fiestas, juegos y mucho más. En Selina Cancún la diversión nunca se detiene. Ubicación: Av Tulum 75, Benito Juárez, 77500 Cancún, Q.R., México selina.com SMART CANCUN BY OASIS Con una personalidad inteligente, atractiva y un ambiente de emprendimiento, Smart Cancún es un hotel ubicado en el centro de Cancún. Si viajas por negocios o placer, esta es una excelente opción para mantenerte a unos pasos de todo lo que puedas necesitar, al encontrarse en el corazón de una de las avenidas principales. En sus habitaciones descubrirás amenidades de alto nivel, una decoración agradable y un lujo que sobrepasa toda expectativa. Smart Cancún también cuenta con salas equipadas para llevar a cabo las más exitosas reuniones de negocios, en un ambiente agradable que impulsa la creatividad y el trabajo en equipo. Ya sea disfrutando de un coffee break o haciendo una pausa para saborear los exquisitos platillos de los restaurantes, el éxito de esa junta o reunión corporativa está asegurado. Viajar por negocios nunca antes fue tan placentero. Descubre Smart Cancún y lleva ese negocio hasta la cima del éxito. Ubicación: Av Tulum, esquina Brisa. 77500 Cancún, Q.R oasishoteles.com

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Experiencia Alexandre EXPERIENCIA ACADÉMICA

EXPERIENCIA DE EQUIPO

EXPERIENCIA HUMANISTA

EXPERIENCIA DE VIDA

29 AÑOS TRANSFORMANDO LA SOCIEDAD MEDIANTE UNA FORMACIÓN HUMANISTA. PREESCOLAR · PRIMARIA · SECUNDARIA

ColegioAlexandre

alexandre.edu.mx


CANCÚN A DÓNDE IR...

Por: Pablo Rojas

M

éxico lindo y querido… Oír sobre México en el extranjero, es oír sobre mariachis y sobre rancheras. Es saborear tacos, gringas, chilaquiles y comida picante, muy picante. Imaginar a México es imaginar un rosa brillante, un amarillo imponente y un verde sagrado. Ver la mente de Frida Kahlo, Diego Rivera y Rufino Tamayo. Cuando conoces a México desde fuera, te imaginas callejones coloniales llenos de color, iglesias, música y sabor. Si bien, ese es el México familiar, el romántico, el tradicional y pintoresco, hay otra parte de este precioso país que también es atractiva, que incluso puede llegar a ser más popular. Es esa parte con la que saboreas el tequila y el mezcal, donde el mariachi suena hasta las cinco de la mañana y tus caderas y piernas palpitan por bailar, bailar y bailar. Sin duda, en México existe una dualidad de percepciones. Hay quienes lo imaginan como un lugar sumamente tradicional y hay quienes lo imaginan como un lugar de fiesta. Si tuviéramos que dividirlo por ciudades, seguramente en el México tradicional entrarían Morelia,

San Miguel de Allende además de un sinfín de mágicos. Y en el México entrarían Acapulco, Los evidentemente Cancún.

y Mérida pueblitos de fiesta, cabos y

estaba fundando el Distrito Federal, en Cancún había manglares y costas de arena blanca y a pesar de su joven edad, considero que es una ciudad llena de cultura.

Entrar en la categoría de fiesta, automáticamente hace que todos los visitantes olviden por completo la parte cultural. Como extranjero, cuando llegué a vivir a Cancún, oí muy seguido la frase: “Cancún no tiene cultura”. Al principio me pareció una declaración bastante acertada, si comparamos a la Zona Hotelera con los callejones de Guanajuato o al mirador de Playa Delfines con el Palacio de Bellas Artes, evidentemente nuestra percepción será que, en efecto, “Cancún no tiene cultura”.

Con gente de todo el país y de todo el mundo, los residentes de Cancún lo han llenado de sus propias y únicas tradiciones. Además, hay sitios prehistóricos que existen en una sinergia con grandes hoteles, como la zona arqueológica del rey o el museo maya, hasta sitios modernos e icónicos como la gran rueda y la torre escénica, Cancún tiene incluso un museo subacuático y un parque urbano con coatíes, tejones y ardillas.

Sin embargo, después de varios años de vivir en esta increíble ciudad, me he dado cuenta de que lo que engloba “la cultura mexicana”, ha dejado por fuera a Cancún, y no por eso vivimos en una ciudad que carezca de la misma. El punto turístico más importante de México no tiene doscientos o trescientos años de existir, apenas va a cumplir medio siglo. Cuando se

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¿Qué mejor lugar en México existe entonces para ser la sede de un Festival Internacional de Música, si no es aquel que se caracteriza por tener una cultura internacional? Cuánta historia queda por vivir, cuántas tradiciones por adoptar, Cancún es un lugar de fiesta pero también es un lugar de nuevas costumbres, como extranjero en este pequeño paraíso, me atrevo a decir que ¡Cancún sí tiene cultura!


R

ubén landa originario de La Habana Cuba, formado en el Instituto Superior de Arte en Habana, Cuba, en la carrera de Dirección Audiovisual, Especialización en Grabación y Masterización en el Instituto Nacional de Bellas Artes de Cuba.

Estudio Diseño de Iluminación Escénica, en curso oficializado por el Consejo Nacional de las Artes Escénicas. Invitado por la fundación FUNCART en Brasil Londrina a ser parte de sus producciones asÍ como impartir cursos de producción audiovisual e iluminación escénica para los instructores de artes escénicas y alumnos del Colegio Estatal de la Fundación de Cultura de Londrina. En el año 2012 fue seleccionado como becario del Programa de Estimulo a la Creación y Desarrollo Artístico PECDA , convocado por CONACULTA con el proyecto MANOS AL ARTE en la categoría de Patrimonio Cultural. Reside en Cancún desde el año 2000. Divide su vida profesional como fotógrafo profesional dedicado a la publicidad, con la producción de obras de arte para la creación de proyectos artísticos y culturales, participando en varias muestras colectivas y exposiciones personales de arte , como la Bienal de las Artes de Quintana Roo y las Muestras de Artes visuales. 2017. Colabora en la producción de contenidos audioviosuales para las campañas de comunicación de Fundaciones y Asociaciones civiles relacionadas con la atención integral a la niñez desde su proyecto CLICKS & KIDS, Fotografiamos el futuro, fotografiamos la niñez, para la generación de fondos y actividades relacionadas con sus operaciones. Ha colaborado como fotógrafo oficial del Festival Internacional de Música Cancún en sus ediciones anteriores.

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EL FIM EN IMÁGENES

E

Fotografía de Rubén Landa l Festival Internacional de Música Cancún, desde sus inicios ha sido un festival muy querido. La prueba de ello es el apoyo que ha recibido de tantas personas que se han enamorado de él y han puesto su talento para colaborar de manera única. Dentro de la fotografía, se ha contado con la participación de Rubén Landa, originario de La Habana Cuba y reside en Cancún desde el año 2000. Rubén recibió formación en el Instituto Superior de Arte en Habana, Cuba, estudió la carrera de Dirección Audiovisual, Especialización en Grabación y Masterización en el Instituto Nacional de Bellas Artes de Cuba y estudió Diseño de Iluminación Escénica, en curso oficializado por el Consejo Nacional de las Artes Escénicas.

Dentro sus principales logros están el ser invitado por la fundación FUNCART en Brasil Londrina a ser parte de sus producciones así como impartir cursos de producción audiovisual e iluminación escénica para los instructores de artes escénicas y alumnos del Colegio Estatal de la Fundación de Cultura de Londrina. En el año 2012 fue seleccionado como becario del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico PECDA , convocado por CONACULTA con el proyecto MANOS AL ARTE en la categoría de Patrimonio Cultural. Divide su vida profesional como fotógrafo profesional dedicado a la publicidad, con la producción de obras de arte para la creación de proyectos artísticos y culturales, participando en varias muestras

ORQUESTA SINFÓNICA DE MUJERES DE MÉXICO (2016)

colectivas y exposiciones personales de arte, como la Bienal de las Artes de Quintana Roo y las Muestras de Artes visuales. Colabora en la producción de contenidos audiovisuales para las campañas de comunicación de Fundaciones y Asociaciones civiles relacionadas con la atención integral a la niñez desde su proyecto CLICKS & KIDS, fotografiamos el futuro, fotografiamos la niñez, para la generación de fondos y actividades relacionadas con sus operaciones. Ha colaborado como fotógrafo oficial del Festival Internacional de Música Cancún en varias ediciones y estos son algunos de los momentos más emotivos captados por la cámara y el talento de Rubén:

ARTURO SANDOVAL (2016)

ISABEL MEZA (2017)

PABLO MILANÉS (2017)

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NUESTROS

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ALIADOS A L I A D OS CON STA N T E S

Maspalomas International Trumpet Festival

N UEVOS A L I A DOS

COL EG I OS

SE D ES

UN I V ERSI DA DE S

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Profile for FIM CANCUN

Revista FIM Cancún 2019  

Revista conmemorativa de la 7a. Edición del Festival Internacional de Música Cancún "Veracruz y La Habana, 500 años de historia y música".

Revista FIM Cancún 2019  

Revista conmemorativa de la 7a. Edición del Festival Internacional de Música Cancún "Veracruz y La Habana, 500 años de historia y música".

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