Page 1


слово редактору

Lumiere #12 (43), декабрь 2011

Главный редактор Павел Жуков Над номером работали Виталий Мазуревич Виктория Смыслова Александр Бурлыко Юрий Береза Александра Горелая Станислав Бофф Корректура Майк Ван Рэйвен Дизайн и вёрстка Павел Жуков При подготовке номера была использована информация с сайтов kinopoisk.ru, filmz.ru, imdb.com, kinobusiness.com, kinometro.ru, wikipedia.org, filmpro.ru, arthouse.ru а также из пресс-релизов Журнал в интернете lumiere-mag.ru, vkontakte.ru/club7770391, community.livejournal.com/ tlt_lumiere Вопросы, пожелания и любые предложения направляйте по следующим адресам e-mail: paul_bugman@mail.ru, icq: 4160250 Периодичность выхода раз в месяц Распространение свободное Редакция может не разделять мнение авторов

2

ДЕКАБРЬ 2011

Здравствуйте, уважаемые читатели! Вот уже и практически Новый год. Ощущение приближающегося праздника задаётся не только погодой и большими скидками в магазинах, но и кинотеатральным репертуаром. Декабрь-месяц в этом году знаменателен «Секретной службой Санта Клауса» (от создателей «Уоллеса и Громита», не пропустите!), экранизацией романа Ле Карре «Шпион, выйди вон!», в котором блистает Гэри Олдман, а также большими блокбастерами – выходят сиквел «Шерлока Холмса» и «Миссия: невыполнима – Протокол Фантом», которая, судя по всему, станет лучшей в серии: здесь вам и возвращение к корням – командная работа, и пиксаровский кудесник Брэд Бёрд «за штурвалом». А если вам этого мало, то мы приглашаем вас отпраздновать 20-летие «Красавицы и чудовища», вспомнить «Клинику», «Секреты Лос-Анджелеса» и исследовать творчество сюрреалиста Луиса Бунюэля. Приятного чтения! Павел Жуков


18

содержание 4

Новости

8 РЕЦЕНЗИИ 8

Приключения Тинтина:

Тайна Единорога

10 ПРЕВЬЮ

20 12 34

10

Делай ноги 2

11

Секретная служба Санта Клауса

12

Шпион, выйди вон!

14

Фантом

16

Шерлок Холмс: Игра теней

18

О чём ещё говорят мужчины

20

Миссия: невыполнима –

Протокол Фантом

26 НАЗАД В ПРОШЛОЕ 26

Клиника

30

Секреты Лос-Анджелеса

34

Красавица и чудовище

38 ИСТОРИЯ 38

Луис Бунюэль

42 ДИСКИ

38

42

Большой Лебовски

43

Древо жизни

43

Меланхолия

43

Вдребезги

43

Крик 4

44

Драйв

45

Исходный код

45

Супер 8

45

Трансформеры: Тёмная сторона Луны

45

Спящая красавица ДЕКАБРЬ 2011

3


НОВОСТИ > ТЕЛЕВИДЕНИЕ

Дону Дрейперу – 84: «Безумцы» окажутся в нашем времени Создатель сериала «Безумцы» Мэттью Уэйнер рассказал о своих планах на будущее Дона Дрейпера и его коллег по рекламному агентству. Сейчас идут съёмки пятого сезона сериала, Уэйнер же поделился своими соображениями насчет седьмого, финального, сезона «Безумцев». История жизни рекламистов с Мэдисон-авеню, получившая в русском переводе корявое название «Безумцы» (Mad Men – это всего лишь «Люди с Мэдисон»), уже трижды зарабатывала премию «Эмми» как лучший драматический сериал. Но поначалу в проект Уэйнера, создателя «Клана Сопрано», не очень-то верили. Съёмки пилотного эпизода превратились в головную боль: параллельно снимался фильм «Дорога перемен», и все приличные костюмы 50-х были разобраны. «Мы снимали на Центральном вокзале Нью-Йорка, – говорит Уэйнер. – А все серые шерстяные костюмы разобрали для «Дороги перемен». Нам пришлось довольствоваться остатками, которые были пошиты на маленький рост. Набрали невысоких статистов, переодели их. А теперь пересмотрите пилот и увидите, что Дон Дрейпер на две головы выше остальных!» Боссы канала AMC не проводили фокус-группы для сериала до конца первого сезона. «Меня вызвали на собрание к Lionsgate и AMC, где должна была решаться судьба «Безумцев», – вспоминает Мэттью. – Я ехал в офис, кто-то позвонил мне и сообщил, что в Variety написано о продлении сериала на второй сезон. Когда я приехал на встречу, мне выдали: «Нашим фокус-группам не нравится вся линия про

рекламный бизнес, они находят скучными Пита и Пегги, и вообще сериал слишком медленный и скучный». Потом глава AMC сказал: «Что ж, если мы собираемся продлевать сериал...» И мой менеджер перебил его: «Мы в курсе, что он уже продлён». Босс посмотрел на нас и ответил: «Спасибо, парни. Отличный способ достичь цели, молодцы». Уэйнер уже знает, как закончится сериал. «Я понял это в середине прошлого сезона. Мне всегда казалось, что этот сериал исследует разные стороны человеческой жизни. И у жизни есть финальная точка. Это ещё не значит, что Дон Дрейпер умрёт. Я надеюсь закончить сериал в 2011 году. Дону было бы сейчас 84 года. Мне хочется оставить «Безумцев» в понятном и знакомом зрителю времени. Это будет трудная задача, но я всегда вспоминаю альбом Beatles «Abbey Road». Как называется последняя песня? «The End». Кульминация всего опыта музыкантов, достигших высочайшего уровня. И мне бы не хотелось вымотаться до конца. Я сочинил пилотную серию «Безумцев», когда мне было 35. Её сняли, когда мне было 42, а когда сериал закончит своё существование, мне будет 50. Знаю ли я всё, что произойдёт до финала? Нет. Но мне хочется достойно завершить сериал, чтобы оправдать надежды поклонников и не облажаться».

Доктор Ужасный снова споёт В 2008 году Джосс Уидон сделал своим поклонникам неожиданный подарок, сняв трёхсерийный мюзикл «Музыкальный блог доктора Ужасного», в котором снялись Нил Патрик Харрис, Нейтан Филлион и Фелиция Дэй. Как оказалось, история романтичного суперзлодея не окончена, и продолжение обязательно будет. «Мы уже какое-то время работаем над этим, – говорит Джосс. – Сейчас у нас уже есть несколько сцен и целая куча новых песен. Нам бы хоть чуть-чуть свободного времени, а вот с ним-то как раз и проблемы». Уидон далеко не уверен в том, что продолжение, как и оригинал, будет сетевым проектом, хотя по этому поводу ставок делать не стоит.

4

ДЕКАБРЬ 2011


> КИНО

>

Сталлоне создаёт мюзикл по мотивам «Рокки»

> ролики месяца

«ХРАБРАЯ СЕРДЦЕМ»

в прокате с 21 июня 2012 года

«БЕЛОСНЕЖКА И ОХОТНИК» в прокате с 31 мая 2012 года

Музыкальное сценическое шоу о самом знаменитом в истории кино боксёре Рокки Бальбоа создаётся усилиями Сильвестра Сталлоне и чемпионов мира по боксу братьев Владимира и Виталия Кличко. Российские спортсмены выступят постановщиками трюковой хореографии и научат подходящего кандидата на роль Рокки как танцевать боксируя. Вместе со Сталлоне постановкой мюзикла займётся один из продюсеров фильма «Неудержимые» Кевин Кинг Темплтон. На язык мюзик-холла бессмертную историю о сильном духом боксёре переведёт Томас Миан, продюсер и обладатель престижной музыкально-театральной премии «Тони». Алекс Тимберс, известный постановщик мюзиклов, приглашён режиссёром. Музыку напишут Стивен Флаэрти и его давний партнёр Линн Аренс, известные по саундтреку к анимационному хиту «Анастасия». Они постараются адаптировать песни из фильмов о «Рокки» к жанру мюзикла и сделать их частью музыкального решения шоу. Поскольку для мюзикла характерно использование мелодраматического сюжета, Сильвестру Сталлоне пришлось задуматься о том, какую сюжетную линию из тетралогии для этого придётся развить. «В конце концов, «Рокки» – это и история любви, ведь Бальбоа ни за что не смог бы добиться победы, если бы у него не было Адрианы. – размышляет Сталлоне. – А вообще, для меня лично, если вся эта история Рокки начнёт существовать ещё и в виде мюзикла, на сцене, то этим я смогу гордиться. И Рокки бы тоже этим гордился». Только на первый взгляд кажется, что сочетание бокса и мюзикла невозможно. Во-первых, в «Рокки» есть сильнейшее эмоциональное воздействие на зрителя, что представляет собой вопрос первостепенной важности. Во-вторых, сам этот вид спорта часто бывает полон таких грациозных пластических решений, что их, при должном искусстве, можно проинтерпретировать как своеобразный танец. Если представить себе любовную историю, обрамлённую танцевально-боксёрскими номерами, то станет понятно: это может сработать. В любом случае, прежде чем рисковать с премьерой на Бродвее, Сталлоне решил сначала испытать шоу на Европе. Премьера запланирована в Гамбурге в ноябре 2012 года.

«ГОЛОДНЫЕ ИГРЫ»

в прокате с 22 марта 2012 года

«БЕЛОСНЕЖКА: МЕСТЬ ГНОМОВ» в прокате с 15 марта 2012 года

«ДЖОН КАРТЕР»

в прокате с 8 марта 2012 года

материалы позаимствованы с сайтов kinopoisk.ru, filmz.ru и filmpro.ru

ДЕКАБРЬ 2011

5


НОВОСТИ > КИНО

Последний Бэтмен: подробности из первых рук Кристофер Нолан решил, что настало время раскрыть несколько карт касательно содержания ленты «Тёмный рыцарь: Возрождение Легенды», которая призвана поставить точку в истории Брюса Уэйна и его альтер-эго. Кроме того, стало хоть чуточку понятнее, кто же такой Бэйн и что он из себя представляет. «Этот фильм действительно завершает историю Брюса Уэйна и Бэтмена, – говорит Нолан. – Мы расстались с ним в очень сложный для этого персонажа момент. Возможно, многих это удивит, но события нового фильма происходят через восемь лет после действия «Тёмного рыцаря». Брюс Уэйн стал старше, и он пребывает не в лучшей форме». Как уже хорошо известно поклонникам франшизы, в «Возрождении Легенды» фигурируют не только привычные персонажи вроде комиссара Джима Гордона (Гэри Олдман), но и целый ряд новых героев, например – громила Бэйн, воплощать которого на экране взялся Том Харди. Говоря об этой личности, актёр отмечает следующее: «Это здоровенный типчик, нечеловечески хладнокровный, даже несмотря на то, что его боевой стиль ориентирован строго на результат. Для него драка – не драка, для него это – бойня. Он силён, как бык, и способен абсолют-

но на всё: может и хитростью взять, и башку проломить, и насквозь грудную клетку пробить голыми руками, и шею свернуть, и позвоночник вырвать. Жестокий тип, во всех смыслах этого слова – и по мыслям, и по делам». Как видим, Нолан выполнил свое обещание столкнуть Бэтмена с таким противником, какой прежде никогда не выпадал на его долю. По словам режиссёра, имея такого врага, герой будет подвергнут испытанию не только физическому, но и психологическому. Что же касается внешнего вида Бэйна, то его странной маске, которую зрители мельком могли увидеть в тизере, а также на фотографиях со съёмочной площадки, также даётся вполне разумное объяснение. Когда-то Бэйн был тяжело ранен и с тех пор страдает от жуткой боли. Чтобы жить дальше, ему необходима эта маска. Внутри неё имеются специальные трубки, пролегающие вдоль линии челюсти и заходящие за спину, где расположены два баллона с газом. Именно этот газ и помогает ему справляться с ужасной болью, которую он испытывает постоянно. «Тёмный рыцарь: Возрождение Легенды» выйдет на большие экраны 20 июля 2012 года.

Мартин Скорсезе снимет «Снеговика» Ветеран американского кинематографа окончательно присмотрелся к роману норвежца Ю Несбё «Снеговик» и согласился ставить криминальный триллер по бестселлеру. «Снеговик» – седьмой из цикла романов Несбё о старшем инспекторе убойного отдела Осло Харри Холе. Харри расследует исчезновение некой Бирты Беккер и наталкивается на несколько нераскрытых убийств женщин. Каждая из них была замужем, а на месте преступления находили снеговика. Холе понимает, что у него на руках дело первого в истории Норвегии серийного убийцы... Сценарий пишет Мэттью Майкл Карнахан, автор адаптации книги Макса Брукса «Мировая война Z», а также сценариев к «Большой игре» и «Львов для ягнят».

6

ДЕКАБРЬ 2011


<

Бонд падает с небес

Появились некоторые детали и о 23-ем по счёту фильме о Джеймсе Бонде. Официально он теперь называется «Skyfall», режиссёром значится Сэм Мендес, агента 007 по-прежнему играет Дэниэл Крэйг, а в роли главного злодея – Хавьер Бардем.

Доктор Кто стремится в большое кино Дэвид Йейтс после продолжительных поисков наконец-то решил, чем займётся после Гарри Поттера. Режиссёра назначили рулевым полнометражной версии долгоиграющего и очень популярного британского сериала «Доктор Кто». Оригинал был впервые запущен в эфир в 1963 году и не сходил с экранов до 1989. Изначально приключения таинственного Доктора с путешествиями во времени и пространстве были направлены на семейную аудиторию, но с каждым годом рейтинги становились всё ниже, и после двадцать шестого сезона сериал был закрыт, хотя руководство BBC постоянно сообщало о намерениях возобновить съёмки. Попытки продолжить «Доктора Кто» оставались безуспешными вплоть до 2005 года, когда шоу было полностью перезагружено благодаря усилиям Стивена Моффета и писателя Расселла Т. Дэвиса. В промежутке между 1963 и 2005 гг. были сняты несколько полнометражных телефильмов, но до киноверсии сериала дело дошло только сейчас. Предполагается, что работа над картиной будет вестись ближайшие два-три года, а в данный момент Йейтс и глава BBC Worldwide Productions Джейн Трэнтер заняты поисками сценариста.

Как обычно, очередная серия шпионской франшизы будет сниматься в самых разных уголках мира. По словам Мендеса, съёмки пройдут в Лондоне, Шанхае, Стамбуле, а также в некоторых городах Шотландии. Мендес нахваливал сценарий Джона Логана, Патрика Марбера и Нила Пёрвиса и сообщил, что в нём присутствуют все классические элементы фильмов об агенте 007 и, разумеется, множество экшен-сцен. Если у него через полгода работы над картиной останется всё то же радостное возбуждение, в котором режиссёр пребывает сегодня, то он с радостью возьмётся за следующую серию бондианы. Если, конечно, продюсеры не будут против. Помимо Крэйга, Бардема и Джуди Денч, играющей М, в Skyfall снимется звезда «Парфюмера» Бен Уишоу, но кого именно он сыграет, Мендес не сообщил. Подтвердилось участие Рэйфа Файнса и Альберта Финни. Девушками Бонда станут француженка Беренис Марло и англичанка Наоми Харрис, знакомая зрителю по франшизе «Пираты Карибского моря». Марло сыграет загадочную красотку по имени Северин, а Харрис досталась роль агента Евы. Чтобы войти в роль, Наоми училась виртуозному вождению, бегала три раза в неделю на йогу, а также пристрастилась к стрельбе из пулемета. Что такое Skyfall? Буквально в переводе с английского это «падение с неба», но продюсер Барбара Брокколи отвечает так: «Это слово означает эмоциональный контекст, который будет объяснён в фильме». Отметим также, что сегмент Skyfall никак не связан с предыдущими сериями с участием Крэйга. Это оригинальная история, но при этом режиссёр отказывается называть имена героев Уишоу, Файнса и Финни, поскольку фанаты бондианы могут их узнать.

Вещает «Энтерпрайз» Наконец объявлена официальная дата релиза сиквела «Звёздного пути» – 17 мая 2013 года. Фильм будет сниматься в 3D. Причина задержки старта производства (изначально премьера планировалась на лето 2012 года) состоит в том, что Роберто Орси, Алекс Курцман и Дэймон Лайндлоф работают уже над третьим черновиком сценария. Столь скрупулезный подход к драматургии объясняется не только желанием написать как можно более интересную и логически выверенную историю, но и необходимостью уложиться в выделенный студией Paramount бюджет. Сюжет не разглашается, известно лишь, что лента будет ещё более масштабной и размашистой, чем первая часть. Тем временем, парни из ILM уже занялись разработкой спецэффектов, дизайнеры и художники во главе со Скоттом Чемблиссом приступили к созданию новых декораций, а Джей Джей Абрамс присматривает локацию, подходящую под определение «планета-джунгли». В данный момент режиссер исследует Гавайи. Также обещают, что в фильме появится некая «знаменитая стартрековская локация», которую будут снимать в лос-анджелесском музее. Что касается актёров, то основной состав снова в деле, а вот информация относительно появления Бенисио Дель Торо в роли злодея пока не подтверждается. материалы позаимствованы с сайтов kinopoisk.ru и filmz.ru

ДЕКАБРЬ 2011

7


РЕЦЕНЗИИ > ПРИКЛЮЧЕНИЯ ТИНТИНА: ТАЙНА ЕДИНОРОГА ЗРЕЛИЩНОСТЬ > сюжет > оригинальность > закрученность истории > вовлечение в происходящее

>

86

86

7.8

ХУДОЖЕСТВЕННОСТЬ > спецэффекты, анимация, трюки > операторская работа > работа художников, гримёров, декораторов, композитора и т.д.

АКТЁРСКАЯ ИГРА > актёрская работа

ЦЕННОСТЬ > история > идеи, посыл фильма > знаковость > возможное влияние

7.8

ТЕСТ НА ВЗРОСЛОСТЬ

В

Голливуде сейчас осталось двое больших детей, которые при этом ещё и кино продолжают снимать. Симптоматично, что один из них – Майкл Бэй – чуть ли не сын второго – Спилберга. И если с «экранизатором трансформеров» в принципе всё понятно, то Спилберг – скорее взрослый, который не

8

РЕЖИССУРА > работа режиссёра

ДЕКАБРЬ 2011

убил ребёнка внутри себя (всё-таки Шиндлер не тянет на школьную аудиторию). 65-летний американец – это такой тип детей, которым родители поначалу не разрешали смотреть MTV, а потом ребёнок и сам понял, что MTV – скучно. Собственно на этом примере, как на лакмусовой бумажке, проявляется и зритель режиссёра: человек, который в детстве не читал под одеялом с фонариком «Библиотеку приключений», едва ли

поймет восторг уже седого дядьки касательно коротышки с чубом. «Тинтин» – это бесконечная книга приключений, над которой не надо ломать глаза, тебе её читает на ночь дедушка, а ты лежишь с закрытыми глазами и видишь бесконечный океан, жаркую пустыню и корабль. При всём при этом Спилберг так лихо закручивает реальность, что вот вроде тебе и мультик, и живые люди, и совершенно анимационные носы


<

ВЕРДИКТ

– как хочешь, так и воспринимай. Любопытно ещё то, как кинорежиссёр (а особенно с таким запасом художественных средств) входит в анимационный проект (ну вот возьмите «Ранго» Вербински – там совсем другая история). Казалось бы, формат позволяет тебе выделываться как угодно: тут не только камеру можно провести так, как в жизни не удаётся, но и нарисовать кого и чего угодно. Однако сквозь весь этот карнавал анимации Спилберг вырисовывается очень чётко – тут тебе и погоня на мотоцикле, и пересветы как надо (а что вы хотели – оператор, как обычно, Януш Камински), и битва на портовых кранах (на зависть Бэю).

ОБНОВЛЁННЫЙ ВО ВСЕХ СМЫСЛАХ ИНДИАНА ДЖОНС

Ну и, конечно, самое главное всегда происходит в отражении – вспомнить хотя бы, как макет «Единорога» первый раз в кадре появляется. Абсолютно бивалентный Тинтин, охарактеризовать которого можно только тягой к приключениям, на поверку становится идеальным героем, который не мучается над сложными проблемами общества и закона (привет Нолану) или, что ещё хуже, отношениями с Мэри Джейн. Тинтин, как герой, заканчивается ровно там, где он и должен

заканчиваться, чтобы не морочить ребёнку голову. Поэтому, если глядя на низкорослого журналиста, белую собачку и гордого пьяницу, вам не становится весёло и интересно, а глаза посматривают на часы, то вы просто стали взрослым. Виталий Мазуревич

10 10

7

9

7

8.6

ДЕКАБРЬ 2011

9


ПРЕВЬЮ

Киномометр Градусник ожиданий

4

5

6

7

Как это недоразумение вообще появилось на свет?

Фильм не достоин кинопроката, ему место сразу на видео или ТВ

Кино сильно задержалось в прокате и уже доступно на западных DVD/BLU-RAY

Фильм явно проходной, откровений ждать не нужно

Ни рыба, ни мясо, либо просто кино «не для всех»

Наверняка ничего особенного, но хотелось бы удивиться

Весьма занятно, но слишком многого тоже лучше не ждать

8

9

10 Без пяти минут классика, все составляющие для этого на месте

3

Кино с большим кассовым потенциалом или которое уже высоко оценили

2

Интересно, не банально, должно быть что-то хорошее

1

> ДЕЛАЙ НОГИ 2

Н

е только котами и пандами богат этот год. Настала очередь танцующих пингвинов! Выходит сиквел мультфильма «Делай ноги», обладателя премий «Оскар» и BAFTA за лучший анимационный фильм в 2006 году. Некогда покоривший своим танцевальным талантом целое племя императорских пингвинов, Мамбл стал счастливым отцом. Кумиром его малыша Эрика становится Могучий Свен – пингвин, умеющий летать. Вопреки планам и убеждениям Мамбла Эрик ни за что не хочет учиться танцевать, а хочет научиться летать. Однако вскоре неожиданная угроза сближает отца и сына, и они встают на защиту своих общих идеалов и ценностей... Мультфильм вновь создавался по подобию первого – с частичным использованием motion-capture при съёмках танцевальных номеров. В режиссёрском кресле остался Джордж Миллер, постановщик первой части, «Безумного Макса» и картин про поросёнка Бэйба. Повторение успеха предшественника ждать не стоит, но дети в любом случае будут в восторге. Павел Жуков

6 10

ДЕКАБРЬ 2011

Happy Feet 2 Австралия, 2011, PG, 100 мин. режиссёр Джордж Миллер сценарий Уоррен Коулмэн, Гари Эк, Пол Ливингстон в ролях Элайджа Вуд, Робин Уильямс, Хэнк Азария, Пинк, Брэд Питт, Мэтт Дэймон, София Вергара, Карлос Алазраки в прокате с 1 декабря («Каро-Премьер») копии 800 (дубляж), также в 3D и IMAX


> СЕКРЕТНАЯ СЛУЖБА САНТА КЛАУСА

>

ВЫСОЦКИЙ. СПАСИБО, ЧТО ЖИВОЙ -

Россия, 2011, 118 мин. режиссёр Петр Буслов в ролях Андрей Смоляков, Оксана Акиньшина, Иван Ургант, Андрей Панин, Владимир Ильин, Сергей Безруков, Владимир Меньшов в прокате с 1 декабря («WDSSPR») копии 1500

Arthur Christmas США, Великобритания, 2011, PG, 97 мин. режиссёр Сара Смит сценарий Питер Бэйнем, Сара Смит в ролях Джеймс МакЭвой, Хью Лори, Билл Найи, Джим Броудбент, Имелда Стонтон, Эшли Дженсен, Марк Вуттон, Ева Лонгория в прокате с 8 декабря («WDSSPR») копии 750 (дубляж), также в 3D

К

ак Санта Клаусу удаётся развезти все подарки за одну ночь? Ответ прост: всё дело в высокотехнологичной станции, которая кроется под многометровой толщей снега на Северном Полюсе. Но однажды в отлаженной системе доставки подарков происходит сбой и один из ста миллионов детей остаётся без рождественского подарка. Спасти положение и защитить честь семьи предстоит Артуру, младшему сыну Санта Клауса. В этом опаснейшем приключении ему будут помогать диссидентствующий Дед Санта (отец Санта Клауса) и одержимая упаковочной манией эльфийка Бриони. Вместе они должны успеть доставить последний подарок до рождественского рассвета. За «Секретную службу» в ответе британская анимационная студия Aardman Animations, известная не только своим оригинальным стилем, но и здоровым юмором. На её счету такие известные работы, как «Побег из курятника», «Смывайся», а также «Уоллес и Громит: Проклятие кролика-оборотня», который в 2006 году завоевал пре-

мию «Оскар» в категории «лучший анимационный фильм». Чаще Aardman Animation предпочитают работать с пластилином («Уоллес и Громит», «Побег из курятника», «Барашек Шон»), но «Секретная служба» стала уже их вторым опытом работы (после «Смывайся») с компьютерной анимацией, а также первым сотрудничеством с Sony Pictures Animation. Написала сценарий и поставила мультфильм Сара Смит, дебютантка в режиссуре, но далеко не новый игрок в составе Aardman Animations: Сара является креативным директором студии с 2006 года. А соавтором сценария и исполнительным продюсером выступил Питер Бэйнем («Борат», «Бруно»). «Секретная служба Санта Клауса» имеет большие шансы принести студии Aardman Animations второй «Оскар». Посудите сами: главные конкуренты, а именно – Пиксар и Дримворкс, в этом году явно не в лучшей форме, а среди критиков, посмотревших «Службу», недовольных практически нет. Так что, пожелаем мультфильму удачи! Павел Жуков

СССР, лето 1979 года. Пять гострольных дней великого барда и поэта в Средней Азии. В Бухаре у Высоцкого случился сердечный приступ, и он пережил клиническую смерть. Это произошло ровно за год до его ухода из жизни...

ОДНАЖДЫ В ИРЛАНДИИ THE GUARD

Ирландия, 2011, R, 96 мин. режиссёр Джон Майкл МакДона в ролях Брендан Глисон, Дон Чидл, Марк Стронг, Лиам Каннингэм, Дэвид Уилмот, Рори Кинэн, Фионнула Флэнаган, Сара Грин в прокате с 1 декабря («Премиум Фильм») копии 100 (дубляж)

9

Женщины, выпивка и веселые шутки – вот радости добродушного ирландского полицейского, сержанта Джерри Бойла. Он никогда не помышлял о геройстве, пока однажды в Дублине не появился агент ФБР, который призвал незадачливого служителя порядка помочь ему накрыть международную банду наркоторговцев. Смогут ли сработаться веселый рыжий ирландец и решительный афроамериканец? Ведь дело, за которое они взялись, окажется таким же непредсказуемым, как и они сами...

ДЕКАБРЬ 2011

11


ПРЕВЬЮ > ШПИОН, ВЫЙДИ ВОН!

Tinker Tailor Soldier Spy Германия, Франция, Великобритания, 2011, R, 127 мин. режиссёр Томас Альфредсон сценарий Бриджет О’Коннор, Питер Строхан в ролях Гэри Олдман, Колин Фёрт, Том Харди, Джон Хёрт, Тоби Джонс, Марк Стронг, Бенедикт Камбербэтч, Кьяран Хайндс, Светлана Ходченкова, Константин Хабенский в прокате с 8 декабря («Top Film Distribution») копии 250 (дубляж)

>

АНТИБОНД

«Х

орошие книги вообще не стоит переносить на экран» – уверен шведский режиссёр Томас Альфредсон. Однако сам он этим делом не брезгует, когда материал оказывается не в меру кинематографичным и руку к сценарию прилагает сам автор («Впусти меня»), или когда нужно доказать, что прошлый успех не был случайностью, и ты можешь справиться не только со шведскими подростками, но и с группой актёров-мастодонтов («Шпион, выйди вон!»). Снимает фильмы Альфредсон с 1994 года, однако всеобщую известность приобрёл лишь три года назад, экранизировав роман Йона Айвиде Линдквиста «Впусти меня». Холодный, медленный и совсем не-Сумеркоподобный триллер о странной дружбе мальчика-подростка и девочкивампира результативно прошёлся по многим фестивалям и получил высокие оценки от критиков, как результат – заинтересованность со стороны иностранных прокатчиков (американцы так вообще быстренько сделали ремейк, практически один-в-один повторявший оригинал) и гора предложений о работе от голливудских продюсеров.

12

ДЕКАБРЬ 2011

Дебютировать на Фабрике Грёз Альфредсон собирался адаптацией биографического романа Дэвида Эберсхоффа «Девушка из Дании», однако разработка фильма начала затягиваться, а сидеть и ждать у моря погоды режиссёр не собирался. Поэтому он переключился на другой проект – экранизацию романа «Шпион, выйди вон!» Джона Ле Карре. Ле Карре – признанный мастер шпионских романов и обладатель нобелевской премии по литературе. Будни работы спецслужб в его произведениях напряжённые и тусклые, без перестрелок и погонь, а герои – это «антибонды», секретные агенты, которые не видят ничего романтичного в своей профессии, да и привычки вылезать из любых передряг не имеют. Роман «Шпион, выйди вон!» вышел в 1974 году и стал первой частью трилогии об агенте Смайли. Сюжет разворачивается во времена холодной войны. Сотрудники британской разведки догадываются, что в её руководстве давно засел крот, работающий на СССР. Однако говорить об этом открыто опасно: можно оказаться в лучшем случае в отставке. Когда же существование советского агента подтверждается, англичане начинают тайное расследование,

которое возглавляет агент в отставке Джордж Смайли. Томас Альфредсон, по его признанию, поначалу дрейфил браться за роман: ему нужно было не только поймать дух 70-х со всей их паранойей и предчувствием войны, но и сработаться с сильным актёрским составом, в котором оказались Гэри Олдман (Смайли), Колин Фёрт (Билл Хейдон), Том Харди (Рикки Тарр), Марк Стронг (Джим Придо), Бенедикт Камбербэтч (Питер Гиллем) и Джон Хёрт (Контролёр). Однако результат, по всей видимости, удивил даже самого режиссёра. Критики сходятся во мнении, что Альфредсон не только идеально воссоздал среду и эпоху, но и нашёл способ увлекательно рассказать сложную историю, не скатываясь при этом до бесхитростной голливудской поделки. «Шпион, выйди вон!» был номинирован на статуэтку «Золотого льва» и сорвал бурные овации в Венеции. Некоторые критики считают, что фильм является одним из основных кандидатов на премию «Оскар», а Гэри Олдман достоен награды за лучшую мужскую роль. Это ли не признак бежать на всех парах на премьеру? Павел Жуков

9


>

2016: КОНЕЦ НОЧИ

РОНАЛ-ВАРВАР 3D

ГРИБЫ 3D

HELL

RONAL BARBAREN

ONE WAY TRIP 3D

Германия, Швейцария, 2011, 89 мин. режиссёр Тим Фельбаум в ролях Ханна Херцшпрунг, Ларс Айдингер, Стипе Эрчег, Лиза Викари, Кристоф Гоглер, Ангела Винклер в прокате с 1 декабря («Каравелла DDC») копии 150 (дубляж)

Дания, 2011, 96 мин. режиссёры Крестен Вестбьерг Андерсен, Торбьорн Кристофферсен в ролях Андерс Юль, Хади Ка-Куш, Лерке Винтер Андерсен, Брайан Лукке в прокате с 1 декабря («Вольга») копии 300 (дубляж)

Швейцария, Австрия, 2011, 97 мин. режиссёр Маркус Вельтер в ролях Сабрина Рейтер, Мелани Винигер, Херберт Лайзер, Мартин Лус, Изабелль Барт, Гарри Лампль, Таня Рауниг в прокате с 1 декабря («Top Film Distribution») копии 175 (дубляж)

Перед тем, как окончательно погаснуть, Солнце увеличилось до невероятных размеров и выжгло всю Землю, превратив её в непригодную для жизни пустыню. Среди немногих выживших группа молодых людей, которые отправились в горы в поисках воды и пищи. Но эта мысль посетила не только их и очень скоро ребята оказываются втянуты в безжалостную борьбу за выживание.

Ронал – самый нетипичный варвар на Земле. Его не интересуют ни битвы, ни завоевания, ни пиры. Больше всего на свете ему хочется, чтобы его просто оставили в покое. Но судьба распоряжается иначе. Однажды злобный принц Вольказар захватывает всех варваров в плен, чтобы принести в жертву древним богам и обрести власть над миром. На свободе остается лишь Ронал. И теперь ему вместе с безалаберным бардом Алибером, мускулистой девой-воительницей Зандрой и эльфом-метросексуалом Эльриком предстоит пройти множество испытаний, чтобы освободить свой народ...

Группа молодых людей отправляется на машине в лес, чтобы отыскать там галлюциногенные грибы. После сбора грибов путешественники решают устроить вечеринку, которая заканчивается тем, что одного из парней кто-то сильно избивает. Ребята решают покинуть лес, однако машина оказывается сломанной, а телефоны отключены. Молодые люди с надеждой направляются к ближайшей ферме, но вскоре понимают, что им не стоило этого делать...

ПЕРЕРОСТКИ

ХОДОРКОВСКИЙ

ЧТО СКРЫВАЕТ ЛОЖЬ

THE INBETWEENERS MOVIE

KHODORKOVSKY

TRESPASS

Великобритания, 2011, 97 мин. режиссёр Бен Палмер в ролях Саймон Бёрд, Джеймс Баккли, Блейк Харрисон, Джо Томас, Лаура Хэддок, Эмили Хэд, Лидия Роуз Бьюли, Тео Барклем-Биггз в прокате с 1 декабря («Каскад») копии 350 (дубляж)

Германия, 2011, 111 мин. режиссёр Кирилл Туши в прокате с 1 декабря («KinoClub») копии 5 (субтитры)

США, 2011, R, 91 мин. режиссёр Джоэл Шумахер в ролях Николас Кейдж, Николь Кидман, Бен Мендельсон, Лиана Либерато, Кэм Жиганде, Джордана Спиро, Дэш Майок в прокате с 8 декабря («UPI») копии 200 (дубляж)

Подростки Уилл, Саймон, Джей и Нил только что сдали последние школьные экзамены и могут считать себя свободными людьми. Но Саймона бросает его девушка Карли, у Джея умирает дедушка, а у Уилла появляется мачеха. Все парни пребывают в мрачном настроении, и Нил предлагает поехать развлечься за рубеж. Приятели отправляются на остров Крит, где отель оказывается в ужасном состоянии, но зато они знакомятся в баре с четырьмя девушками...

Жизнь нефтяного магната Михаила Ходорковского, прошедшего путь от комсомольского работника до капиталиста и ставшего впоследствии самым известным узником России. Режиссёр снимал эту картину пять лет, несколько раз он проехал всю Россию от Москвы до Читы и обратно.

Все прекрасно в жизни успешного торговца бриллиантами Кайла Миллера: у него отличная современная квартира и любящая красавица-жена Сара, специалист по дизайну. Но когда в дом Кайла внезапно проникают грабители, выясняется, что жена ему неверна, а его роскошную квартиру преступники обещают превратить в руины, если он не отдаст им спрятанные в сейфе драгоценности...

ДЕКАБРЬ 2011

13


ПРЕВЬЮ > ФАНТОМ

The Darkest Hour США, 2011, PG-13 режиссёр Крис Горак сценарий Джон Спэйтс, Лесли Боэм, М.Т. Ахерн в ролях Эмиль Хирш, Оливия Тирлби, Макс Мингелла, Рэйчел Тейлор, Елена Карузо, Гоша Куценко, Артур Смольянинов, Петр Федоров в прокате с 22 декабря («20 Век Фокс СНГ») копии 750 (дубляж)

>

ЖЕЧЬ ЭЛЕКТРИЧЕСТВО!

К

омпания американских туристов приехала в Российскую Федерацию потусить на выходные и убедится в том, что у нас тут нет «бочек с водкой на каждом углу», медведи не ходят с балалайками и народ не кричит «Слава коммунизму!», однако вместо этого напоролись на инопланетное вторжение с целью поглощения электричества и человеческих душ. Бекмамбетов потихоньку начинает стряхивать с себя остатки славы после «Особо опасного» и выдавать хоть какие-то проекты со своим участием, дабы оправдать выданный Фабрикой Грёз кредит доверия. С «Аполлоном 18» вышло всё самым прескверным образом, так что теперь очередь отдуваться «Фантому». В этом проекте есть как приятные моменты, так и вызывающие сомнение. Первое, что настораживает, так это схожесть с прошлогодним отвратительным «Скайлайном»

14

ДЕКАБРЬ 2011

братьев Штраус, которые до этого осквернили святыню Чужих и Хищников. Тема схожая – лучики света, которые спускаются с небес и высасывают жизненные силы из людей, крах, разруха. В общем, брат-близнец нашёлся. Плюс ещё три не шибко известных сценариста вызывают подозрения, но не надо спешить заколачивать гвозди! Да, пускай действие происходит в России, что немного смущает (хотя нас будут уничтожать два раза за один месяц: сначала Том Круз, потом Тимур), но из этого можно сделать вполне отличный антуражный фантастический экшен-триллер с простенькой идеей, что, судя по трейлеру, у Криса Горака, режиссёра фильма, удалось. Тем более, дебютная работа Горака под названием «У твоего порога» – тоже глобальная катастрофа, но в более минималистических мерках. Поэтому, что делать с темой, Крис знает. Плюс, его основная специальность – художник-постановщик, значит воссоздать полуразрушенную Москву ему труда не составит.

Бюджет в 25 миллионов долларов расходуется по назначению, и это видно. Тем более, что курирует съёмки компания Тимура, Базелевс, которая создавала отличные спецэффекты за мизерные деньги. Стоит вспомнить одни только «Дозоры» и того же «Особо опасного» и посмотреть на их производственные цифры, как всё сразу станет ясно – в этой конторе дурью не маются. В каст-листе заявлены Куценко, Смольянинов и Фёдоров. Как же они будут вести себя в компании звезды Хирша – непонятно. Так же безумно, как и в «Обитаемом острове», что до чертей будет стыдно, или же не ударят в грязь лицом? Увидим уже двадцать второго декабря. То, что самой кассовой территорией станет Россия-мать, никто и не сомневается. Да никто и не против – в эти праздники должна быть альтернатива для похода в кино. И от постапокалиптического приключения я бы не отказался. Юрий Береза

7


>

РЕЗНЯ

НЕПРИКАСАЕМЫЕ

ГОРЬКИЙ ВКУС СВОБОДЫ

CARNAGE

LES LYONNAIS

A BITTER TASTE OF FREEDOM

Германия, Франция, Польша, 2011, R, 79 мин. режиссёр Роман Полански в ролях Джоди Фостер, Кейт Уинслет, Кристоф Вальц, Джон Си Райли, Элиот Бергер, Элвис Полански в прокате с 8 декабря («Люксор») копии 300 (дубляж)

Франция, 2011, 102 мин. режиссёр Оливье Маршаль в ролях Жерар Ланвен, Чеки Карио, Даниэль Дюваль, Патрик Каталифо, Франсуа Леванталь, Франсис Рено, Валерия Кавалли в прокате с 8 декабря («Централ Партнершип») копии 400 (дубляж)

США, Швеция, 2011, 90 мин. режиссёр Марина Голдовская в прокате с 8 декабря («Кино без границ») копии 5 (субтитры)

Двое 11-летних мальчишек подрались из-за того, что один отказался принять другого в свою «банду». Их родители встречаются, чтобы обсудить ситуацию и принять меры. Обе супружеские пары поначалу производят впечатление разумных, благополучных, цивилизованных людей. Однако в ходе беседы герои ведут себя всё более вызывающе и агрессивно, а разговор о проблемах детей перерастает в спор о расизме, гомофобии и ненависти к людям...

В начале 1970-х во Франции действовала организованная преступная группировка под названием «Лионская банда», которая занималась грабежом и постоянно уходила от правосудия. Её возглавлял Эдмон Видаль по прозвищу Момон, друживший с Сержем Сюттелем, с которым он познакомился ещё в колонии для подростков. Банда была схвачена полицией в результате блестящей операции в 1974 году, и все её члены отправились за решётку. Много лет спустя Момону уже за 60, он добропорядочный семьянин и удачливый бизнесмен, но однажды в его жизни вновь появляется Серж...

Обозреватель «Новой газеты» Анна Политковская, занимавшаяся журналистскими расследованиями преступлений в России, в кого-то вселяла чувство уважения, в кого-то – чувство страха. Оплот московских либералов, она часто становилась единственным представителем интересов жертв российской политики на Кавказе, за что и была убита на пороге собственного дома 9 октября 2006 года...

ЁЛКИ 2

ПЕЩЕРА ЗАБЫТЫХ СНОВ 3D

ФЕЯ

-

CAVE OF FORGOTTEN DREAMS

LA FEE

Россия, 2011, 90 мин. режиссёры Киселёв, Баранов, Котт, Габриадзе в ролях Иван Ургант, Сергей Светлаков, Петр Федоров, Павел Баршак, Вера Брежнева, Гоша Куценко, Сергей Безруков, Владимир Меньшов в прокате с 15 декабря («Bazelevs Distribution») копии 1400

США, Германия, Канада, Франция, Великобритания, 2010, G, 90 мин. режиссёр Вернер Херцог в прокате с 15 декабря («НеваФильм Emotion») копии 50 (субтитры)

Франция, Бельгия, 2011, 93 мин. режиссёры Доминик Абель, Фиона Гордон, Бруно Роми в ролях Доминик Абель, Фиона Гордон, Филипп Мартц, Бруно Роми, Дидье Армбрустер в прокате с 15 декабря («Кино без границ») копии 10 (субтитры)

Продолжение новогодней комедии «Ёлки» 2010 года, собравшей $22.8 млн на 975 копиях при бюджете $4.4 млн и ставшей самым кассовым российским фильмом в 2011 кинопрокатном году.

Пещера Шове на юге Франции закрыта для доступа общественности, поскольку более 300 рисунков с изображениями животных в ней являются древнейшими образцами пещерного искусства в мире и любое заметное изменение влажности воздуха может привести к их повреждению. Право доступа, лишь на несколько часов, есть у немногих археологов. И только четыре члена съёмочной группы получили специальное разрешение от министра культуры Франции для съёмок этого фильма.

Парень по имени Дом работает в ночные смены в маленьком отеле возле индустриального морского порта Гавра. Однажды ночью в гостиницу приходит женщина без багажа и обуви. Её зовут Фиона. Она представляется Дому как фея и позволяет ему загадать три желания. Фиона совершает два из них, после чего странным способом исчезает. Влюблённый в неё Дом ищет её повсюду...

ДЕКАБРЬ 2011

15


ПРЕВЬЮ > ШЕРЛОК ХОЛМС: ИГРА ТЕНЕЙ

Sherlock Holmes: A Game of Shadows США, 2011, PG-13, 123 мин. режиссёр Гай Ричи сценарий Киран Малруни, Мишель Малруни в ролях Роберт Дауни-мл., Джуд Лоу, Нуми Рапас, Рэйчел МакАдамс, Джаред Харрис, Стивен Фрай, Келли Райлли, Эдди Марсан, Джеральдин Джеймс, Жиль Лелуш в прокате с 29 декабря («Каро-Премьер») копии 1000 (дубляж)

>

ЭТО НЕСЕРЬЁЗНО, ВАТСОН!

Э

ксцентрик, авантюрист, обладатель большого ума и не лишён обаяния – такой Шерлок Холмс в исполении Роберта Дауни-младшего покорил зрителей два года назад, когда своё видение знаменитого героя произведений Артура Конан Дойля в «Шерлоке Холмсе» воплотил любитель жёсткого юмора Гай Ричи. Опираясь на неизданную графическую новеллу Лайонела Уигрэма и сценарий Саймона Кинберга, Энтони Пекэма и Майкла Роберта Джонсона, британскому режиссёру удалось осовременить характеры героев и в правильных пропорциях разбавить детектив юмором и экшеном, которые сегодня у массового зрителя в почёте. В итоге при бюджете в $90 млн, фильм собрал по миру свыше $500 млн, что, конечно же, засчиталось за большой успех и стало стопроцентной гарантией продолжения. Первый фильм имел не самую захватывающую для

16

ДЕКАБРЬ 2011

старта историю, однако выезжал на актёрской игре, шутках, драках, безупречно выстроенном сеттинге и грамотной режиссуре. А вот «Игра теней» с большой вероятностью может повторить типичную ошибку сиквелов – то же самое, но в два раза больше. А больше, как известно, – не значит лучше. Сюжет второго фильма, за сценарий которого отвечали уже Киран и Мишель Малруни («Бумажный человек»), строится на противостоянии двух гениальных умов – Шерлока Холмса (снова Роберт Дауни-мл.) и профессора Мориарти. На роль последнего долгое время прочили Брэда Питта, но в итоге она досталась Джареду Харрису («Безумцы», «Загадочная история Бенджамина Баттона»). Вновь вернутся доктор Ватсон (Джуд Лоу), отношения с невесткой которого рискуют закончиться свадьбой, и Ирэн Адлер (Рэйчел МакАдамс), правда всего лишь в камео. А среди новых персонажей ожидаются два интересных попол-

нения – Стивен Фрай в роли брата Холмса Майкрофта и цыганка Сим в исполнении Нуми Рапас. Рапас известна по оригинальной скандинавской «Девушке с татуировкой дракона» (которую вы, конечно же, не смотрели, потому что ждёте Финчера). Ролики к «Игре теней» напичканы взрывами, погонями, слоу-мо, переодеваниями и шутками, связанными с переодеваниями. В одной из сцен в купе поезда доктор Ватсон в порыве гнева прижимает переодетого в женщину Холмса к кушетке, и как раз в этот «неловкий» момент внутрь врываются посторонние. Почему-то становится не смешно, а грустно. Такое чувство, что этот балаган растянется на весь хронометраж, а Мориарти, чьего выхода из сумрака ждали целых два года, затеряется среди экшена и совсем уж несерьёзного Холмса в платье. Пока сиквел явно настраивает против себя, однако очень надеемся удивиться. Павел Жуков

6


>

ПОЖАРЫ

СМЕШАРИКИ. НАЧАЛО

БЕЗ НАЗВАНИЯ

INCENDIES

-

(UNTITLED)

Канада, Франция, 2010, R, 130 мин. режиссёр Дени Вильнёв в ролях Лубна Азабаль, Мелисса ДезормоПолен, Максим Годетт, Реми Жирар, Аллен Олтмэн, Мохамед Майд, Набил Савалха в прокате с 15 декабря («RUSCICO») копии 2 (субтитры)

Россия, 2011, 90 мин. режиссёр Денис Чернов в ролях Вадим Бочанов, Сергей Мардарь, Антон Виноградов, Светлана Письмиченко, Владимир Постников, Михаил Черняк в прокате с 22 декабря («Каропрокат») копии 1000 (дубляж), также в 3D

США, 2009, R, 96 мин. режиссёр Джонатан Паркер в ролях Адам Голдберг, Марли Шелтон, Эйон Бэйли, Люси Панч, Винни Джонс, Зак Орт, Птолеми Слокам, Майкл Пэйнс в прокате с 22 декабря («Кино без границ») копии 2 (субтитры)

Выполняя последнюю просьбу своей умирающей матери, близнецы Жанна и Симон отправляются на Ближний Восток, чтобы найти своих дальних родственников, следы которых были потеряны ещё в прошлом веке...

Такую экстремальную историю про Смешариков вы не могли себе представить: покинув свою уютную страну, они оказываются в современном мегаполисе в роли супергероев! Зачем? Они приняли очень важное для себя решение – спасти мир от нависшей угрозы. Этот «ответственный» шаг приводит к самому захватывающему приключению в их жизни!

Мадлен Грэй заведует галереей современного искусства в Челси, Эдриан Джейкобс – композитор, сочиняющий авангардную музыку. Они случайно познакомились и стали близки, но назвать это любовью вряд ли можно. Их отношения становятся напряжёнными, когда брат композитора и совладелец галереи Джош Джейкобс решает продать её из-за того, что она перестала приносить доход...

ИВАН ЦАРЕВИЧ И СЕРЫЙ ВОЛК

ЭЛВИН И БУРУНДУКИ 3

МОНСТР В ПАРИЖЕ 3D

-

ALVIN AND THE CHIPMUNKS: CHIP-WRECKED

UN MONSTRE A PARIS

Россия, 2011, 75 мин. режиссёр Владимир Торопчин в ролях Никита Ефремов, Иван Охлобыстин, Артур Смольянинов, Лия Ахеджакова, Кристина Асмус, Виктор Сухоруков в прокате с 29 декабря («Bazelevs Distribution») копии 1100, также в 3D

США, 2011, G, 88 мин. режиссёр Майк Митчел в ролях Анна Фэрис, Мэттью Грей Гублер, Джастин Лонг, Алисса Милано, Кристина Эпплгейт, Джейсон Ли, Дэвид Кросс, Эми Полер в прокате с 29 декабря («20 Век Фокс СНГ») копии 650 (дубляж), также в 3D

Франция, 2011, 90 мин. режиссёр Бибо Бержерон в ролях Ванесса Паради, Матье Шедид, Гад Эльмалех, Франсуа Клюзе, Людивин Санье, Жюли Ферье, Бруно Саломон в прокате с 29 декабря («Парадиз») копии 550 (дубляж)

В некотором царстве, в некотором государстве жила-была Василиса, царская дочь. И всем была хороша Василиса – и красива, и умна, да только замуж выходить не хотела, думала ещё немного поучиться. И решил тогда царь выдать её за первого встречного... которым оказался Иван из соседнего царства. Но скоро сказка сказывается, да не скоро дело делается, не просто оказалось стать мужем царской дочки, нужно ещё пройти сказочное испытание...

Приключения троицы непоседливых братьев-бурундуков продолжаются! Элвин, Саймон и Теодор, а также их подруги бурундушки, просто не могут оставаться в стороне от различного рода неприятностей, сулящих им новые увлекательные приключения. Что на этот раз уготовила судьба нашим героям и как они выпутаются из очередной передряги – вот в чём вопрос.

Париж. 1910 год. Ужасный монстр, напоминающий гигантское насекомое, нагоняет страх на всю Францию. Застенчивый киномеханик и неутомимый изобретатель начинают охоту на него. В этой погоне они знакомятся со звездой кабаре, сумасшедшим учёным и его умной обезьянкой и, наконец, самим монстром, который оказывается совсем не страшным. Теперь безобидное, как блоха, чудовище ищет у своих новых друзей защиты от вредного начальника городской полиции.

ДЕКАБРЬ 2011

17


ПРЕВЬЮ > О ЧЁМ ЕЩЁ ГОВОРЯТ МУЖЧИНЫ

О чём ещё говорят мужчины Россия, 2011, 95 мин. режиссёр Дмитрий Дьяченко сценарий Леонид Барац, Ростислав Хаит, Сергей Петрейков в ролях Леонид Барац, Ростислав Хаит, Александр Демидов, Камиль Ларин, Алёна Бабенко, Екатерина Вилкова в прокате с 29 декабря («Централ Партнершип») копии 950

>

О ЧЁМ МУЖЧИНЫ НЕДОГОВОРИЛИ

П

од тридцать первое декабря Леонид, Ростислав, Александр и Камиль собрались на квартире у Саши выпить, закусить да снова перетереть все кости женской половине населения и раскрыть нам, простым мужикам, очередные секреты женского поведения и увиливания от обязанностей. Радует! Радует, что единственная оппозиция русской комедии не забывает о нас и каждый год спасает кинотеатральную сетку от всяких Андреасянов, «Самых лучших фильмов» и прочих полуфабрикатов, о которых наслышан каждый. И причём аккурат под Новый год – чем не подарок для человека, который устал от засилья красочных и пустозвонных блокбастеров, воспевания новогодних традиций и прочего мусора, который сбрасывается на нас каждую зиму?

18

ДЕКАБРЬ 2011

Лично я «Квартет И» безмерно уважаю и считаю их чуть ли не самыми смешными людьми на всём постсоветском пространстве. Ну вот приведите мне хотя бы один пример такого искромётного, изящного, не пошлого, а главное – смешного юмора, который есть у нас в стране на данный момент. Нечего сказать? То-то же! И при всей своей загруженности и популярности, они совершенно не зазнаются, ведут себя как настоящие мужики и заводят очень полезные знакомства, которые позже выливаются в очень выгодные связи вроде искрометных камео и крутых песенных номеров, которые добавляют плюсов в карму и без того ярчайшей ленте. Лагутенко, Фриске, Макаревич, Кортнев – этот список можно продолжать до бесконечности, главное – только позвать! И рассуждают они про поведение женщин, их характер и заскоки, со всей серьёзностью и в то же время

иронизируют напропалую по этому поводу, чем явно вызывают лютое негодование у прекрасной половины. И это вам не «Камеди Вумэн», и не Незлобин, который кричит об этих вещах из-за того, что, видимо, у него личная жизнь не сложилась. Тут – не низменный инстинкт, а, скорее, высшая философия. То, как всё действительно на самом деле устроено, но мы этого не замечаем. В общем, чёрная полоса праздничного киноуныния, которая началась в 2005 году «Дневным дозором», резко закончилась. В 2011-м нас ждёт огромное светлое пятно – «О чем ещё говорят мужчины», и я верю, что фильм подаст всем пример. В успехе и силе этого проекта сомневаться не приходится, поскольку «Квартет И» уже три раза «выстреливал», попадая точно в цель. И в четвёртый, я считаю, промазать практически невозможно. Юрий Береза

8


ДЕКАБРЬ 2011

19


ПРЕВЬЮ > МИССИЯ: НЕВЫПОЛНИМА – ПРОТОКОЛ ФАНТОМ Mission: Impossible – Ghost Protocol США, 2011, PG-13, 135 мин. режиссёр Брэд Бёрд сценарий Джош Аппелбаум, Андре Немец, Брюс Геллер в ролях Том Круз, Джереми Реннер, Саймон Пегг, Пола Пэттон, Винг Реймз, Джош Холлоуэй, Том Уилкинсон, Микаэл Нюквист, Анил Капур в прокате с 14 декабря («Централ Партнершип») копии 1000 (дубляж), также в IMAX

20

ДЕКАБРЬ 2011


>>

ДЕКАБРЬ 2011

21


ПРЕВЬЮ > МИССИЯ: НЕВЫПОЛНИМА – ПРОТОКОЛ ФАНТОМ

60

-е годы прошлого столетия – эпоха настоящего шпионского бума. Во времена Холодной войны, Карибского кризиса и космической гонки проблема утечки информации и тех, кто ей способствует, приобретала глобальные масштабы. Не осталась в стороне и поп-культура. На кино- и телеэкранах с завидной регулярностью появлялись обаятельные господа в костюмах и шляпах, путешествующие по всему миру, проживающие в самых шикарных отелях и в одиночку предотвращающие международные конфликты. Именно в эти годы начал свои похождения Джеймс Бонд, грозой мировой преступности стали британские «Мстители», а за мировым порядком начал следить «Человек из U.N.C.L.E.». Тогда же началась история отряда «Миссия: невыполнима». Классическая музыкальная тема Лало Шифрина впервые прозвучала на телеканале CBS осенью 1966 года. Еженедельная драма Брюса Геллера с первых дней имела высокие рейтинги и с каждой серией обретала всё больше поклонников. Важной чертой сериала, выделявшей его на фоне остальных, было то, что здесь не было одного главного героя, и упор делался на командную работу. Работая сообща, команда спецагентов не силой, а умом выполняла задания, за которые остальные спецслужбы даже взяться не могли. Кроме любви зрителей, сериал собрал немало ВАЖНОЙ наград, в том числе «Золотой глобус» и ЧЕРТОЙ СЕРИАЛА, «Эмми», а среди актёров засветились ВЫДЕЛЯВШЕЙ будущий лауреат «Оскара» Мартин Ландау и икона научной фантастики ЕГО НА ФОНЕ Леонард Нимой. Сериал продержался в ОСТАЛЬНЫХ, БЫЛО ТО, эфире 7 сезонов и, благодаря неугасаюЧТО ЗДЕСЬ УПОР щей любви публики, был возрождён в ДЕЛАЛСЯ НА новом составе в 1988 году и продержался в эфире ещё два сезона. КОМАНДНУЮ Как и в случае с большинством успешРАБОТУ ных телесериалов («Секретные материалы», «Ангелы Чарли», «Старски и Хатч»), в течение многих лет ходили разговоры о переносе сюжета на большой экран. Проект киноверсии «Миссии» был запущен в 1995 году, когда Том Круз и его агент Пола Вагнер вступили в партнёрство со студией Paramount, согласно которому студия становилась дистрибьютором фильмов, спродюсированных новым продюсерским дуэтом. Таким образом, первой картиной, вышедшей из-под крыла Cruise/Wagner Productions, стала «Миссия: невыполнима». Естественно, Круз был заинтересован в первую очередь в том, чтобы сыграть главную роль – агента Итана Ханта, входящего в отряд специалистов по трудным заданиям, и так как он был ещё и продюсером, сценарий писался в соответствии с его пожеланиями. Чтобы максимально «застраховать» проект, на ключевые посты за камерой были приглашены профи своего дела: писать сценарий поручили лауреатам «Оскара» Стивену Зэйллиану («Список Шиндлера») и Роберту Тауну («Китайский квартал»), а затем отдали на доработку Дэвиду Кеппу («Парк Юрского периода», «Война миров»), музыку к фильму писал Дэнни Эльфман («Бэтмен», «Человек-паук»), а участники группы U2 Ларри Маллен и Адам Клэйтон даже подготовили свою аранжировку классической музыкальной темы сериала.

22

ДЕКАБРЬ 2011


>>

Режиссировать поначалу собирался ещё один «оскароносец» – Сидни Поллак (с которым Круз уже работал на «Фирме»), однако вскоре он покинул проект в связи с пресловутыми «творческими разногласиями». На его место Круз пригласил другого мэтра 70-х – Брайана де Пальму, который с энтузиазмом отнёсся к предложению снять крупнобюджетный триллер с главной звездой Голливуда. Видение Круза и Де Пальмы было настолько масштабным, что бюджет фильма пришлось увеличить с 40-50 млн. долларов до 62, что доставило немало волнений руководству студии. Ещё больше их волновал тот факт, что большинство каскадёрских трюков Круз выполнял самостоятельно. Однако съёмки прошли без эксцессов, уложились в установленные сроки, и даже бюджет был затрачен не до конца. Когда фильм вышел на экраны в мае 1996 года, он вызвал весьма неоднозначную реакцию. Критики увидели в нём очередной шумный боевик, которых к тому времени было пруд пруди, и сетовали на то, что, имея в наличии сценаристов такого калибра и международный ансамбль выдающихся актёров (кроме Круза в фильме снялись Джон Войт, Эмманюэль Бэар, Кристин Скотт

Томас, Ингеборга Дапкунайте, Ванесса Редгрейв и Жан Рено), интеллектуальная составляющая оставляла желать лучшего. Не в восторге были и участники оригинального сериала и его фанаты, которые сочли неуважительным тот факт, что в киноверсии вместо работы в команде акцент делался на похождения героя-одиночки, равно как и то, что главная угроза исходила изнутри титульного отряда, не говоря уж о том, что из «битвы умов» история превратилась в очередную акробатическую «стрелялку». Но, несмотря на негодование фанатов, фильм стал большим хитом, поставив новый рекорд кассовых сборов за первый уикенд (56 миллионов долларов за четыре дня), а в мировом прокате «Миссия: невыполнима» заработала более 450 миллионов. Как и всегда бывает в подобных ситуациях, сразу зашла речь о продолжении. Первым делом нужно было найти нового режиссёра, так как Де Пальма принципиально не снимает сиквелы. Да и Круз и Вагнер решили сделать больший упор на экшен-составляющую фильма. Поэтому на пост режиссёра был приглашён легендарный Джон Ву, который к концу 90-х перебрался в Голливуд и успел хорошо себя зарекомендовать «Сломанной стрелой» и «Без лица». Однако если с постановкой погонь и перестрелок проблем не было и не предвиделось, на сценарном фронте у «Миссии 2» были немалые проблемы. Сюжет неоднократно перерабатывался (участниками процесса были, среди прочих, Роберт Таун и Рональд Мур), из-за чего съёмки несколько раз переносились (по этой же причине Дугрей Скотт, получивший роль злодея, не смог сняться в «Людях Х», и на его место в срочном порядке был приглашен Хью Джекман). Съёмочный график затягивался, бюджет разросся до 125 миллионов, а Круз снова заставил начальство Paramount пить валидол, выполняя львиную долю своих трюков самостоятельно. Однако, когда фильм вышел в прокат в мае 2000 года, его вновь ждал ошеломительный успех – мировые сборы составили 546 миллионов долларов. Реакция критиков была точно такой же, как и на первый фильм: хорошие

ДЕКАБРЬ 2011

23


ПРЕВЬЮ > МИССИЯ: НЕВЫПОЛНИМА – ПРОТОКОЛ ФАНТОМ актёры (Тэнди Ньютон, Брендан Глисон, Раде Сербеджиа, Энтони Хопкинс), бестолковый сценарий. При разработке третьей части Круз хотел направить сюжет в более серьёзное и мрачное русло и пригласил в качестве режиссёра Дэвида Финчера. На ранних стадиях работы предполагалось, что в третьем фильме агент Хант (никаких отрядов) будет противостоять международной тайной организации, занимающейся торговлей человеческими органами. Однако на горизонте вскоре замаячили «творческие разногласия», и Финчер покинул проект. На его место был приглашен Джо Карнахан (Круз был исполнительным продюсером на его фильме «Наркобарон»), однако и он вскоре ушёл из-за разногласий по поводу атмосферы фильма. Казалось, проект пошёл ко дну. Новая надежда появилась в конце 2004 года, когда студия Paramount объявила, что разрабатывать третью часть похождений Итана Ханта будет Джеффри Джейкоб (Джей Джей) Абрамс. Круз остановил свой выбор на телевизионщике после того, как без перерывов посмотрел на DVD два сезона Абрамсовкого сериала «Шпионка». Кроме Абрамса, в фильме участвовали другие «выпускники» «Шпионки»: сценаристы Алекс Курцман и Роберто Орси, композитор Майкл Джаккино и художник-постановщик Скотт Чемблисс. Даже среди актёров появились его давняя знакомая Кери Расселл (игравшая главную роль в сериале Абрамса и Мэтта Ривза «Фелисити») и его «талисман» Грег Гранберг (актёр снимался практически во всех работах Абрамса, как в кино, так и на телевидении). При разработке сценария Абрамс вернул историю к её корням, сделав гораздо больший упор на «групповой» аспект. В этот раз, в отряд вошли Джонатан Рис-Майерс, Мэгги Кью и Винг Рэймс. Роль злодея получил Филипп Симур Хоффман, который только-только получил «Оскар» за «Капоте». Продолжая традиции предыдущих фильмов, география съёмок была обширной: Италия (включая Ватикан), Китай, США, Германия. Со 150-миллионным бюджетом создатели могли себе это позволить.

24

ДЕКАБРЬ 2011

Однако, несмотря на более положительные отзывы, чем на предыдущие части, в прокате фильм прошёл достаточно вяло. В США он едва окупился и прибыль принёс только за счёт международной аудитории. Суммарные сборы составили чуть менее 400 миллионов – самая низкая цифра в трилогии. По мнению многих обозревателей, относительная неудача фильма была вызвана не столько неопытностью режиссёра (для Абрамса это был режиссёрский дебют в кино) или проблемами сценария (критику вызвал только шаблонный финал), сколько регулярными появлениями Тома Круза в СМИ. В 2005 году публичному терпению пришёл конец после пресловутых «прыжков на диване» в шоу Опры Уинфри, и из идола поколения Круз превратился в посмешище. Все обсуждали его брак с Кейти Холмс и скандал, разгоревшийся между Церковью сайентологии и создателями сериала «Южный Парк». А то, что он в кино снимался, не волновало уже никого. «Падение» Круза в глазах общественности было настолько резким, что в том же 2006-м глава Paramount Самнер Редстоун объявил о расторжении партнёрского соглашения с Крузом и Вагнер. Какое-то время даже шли разговоры о «перезапуске» «Миссии» с Брэдом Питтом в главной роли. В течение следующих двух лет Круза преследовали неудачи. Его план по возрождению студии United Artists приказал долго жить, как только первый же фильм, «Львы для ягнят» Роберта Редфорда, был разруган критиками и с треском провалился в прокате. Зритель больше не хотел видеть Круза на большом экране. Спасение пришло в 2008 году в лице Бена Стиллера, который дал звезде небольшую, но очень колоритную роль продюсера Леса Гроссмана в своих «Солдатах неудачи». Неузнаваемый под толстым слоем грима Круз ошарашил киноманов и даже был номинирован на «Золотой глобус». Его образ стал настолько успешен, что


< вскоре начались разговоры о съёмках отдельного фильма о Гроссмане. У Тома Круза открылось второе дыхание, все вспомнили, что он не только сверкающий белозубой улыбкой чудак с Наполеоновским комплексом, но ещё и талантливый актёр. В конце 2008-го Круз и Редстоун наконец помирились. А это означало, что «Миссия: невыполнима 4» получила «зелёный свет». Джей Джей Абрамс на тот момент был занят доведением до ума «перезапуска» вселенной «Звёздного пути», и уже запланировал съёмки «Супер 8», поэтому Крузу пришлось искать другого режиссёра для сиквела. Пойдя неизведанной тропой, выбор пал на режиссёрааниматора Брэда Бёрда, создателя преступно недооценённого «Железного гиганта», а также великолепных «Суперсемейки» и «Рататуя» на студии Pixar, за что получил два «Оскара». Круз и Абрамс (который участвует в новом фильме как продюсер) взяли Бёрда благодаря его способности сочетать ураганный экшен (сцены действия в «Суперсемейке» ни в чём не уступают лучшим творениям «Марвел») PARAMOUNT и интересных персонажей, заставляющих ПОДУМЫВАЕТ сопереживать (призрак повара Огюста ОТПРАВИТЬ ХАНТА Густо в «Рататуе» остаётся в памяти ещё долго после просмотра). НА ПОКОЙ И В В этот раз съёмки проходили в СЛЕДУЮЩИХ ЧАСТЯХ России, Индии, Канаде и ОАЭ. За ВЫВЕСТИ НА ПЕРВЫЙ сценарий взялись ещё два партнёра Абрамса по «Шпионке» – Джош ПЛАН ПЕРСОНАЖА Эпплбаум и Андре Немек. ДЖЕРЕМИ В четвёртой части жизнь Итана РЕННЕРА Ханта переворачивается с ног на голову. Во время выполнения тайной операции в Москве, агента и его коллег «подставляют», в результате чего Кремль остаётся в руинах, а правительство России готовится к войне с США. Президент задействовал «протокол Фантом», согласно которому отряд «Миссия: невыполнима» распускается. На самого Итана совершается покушение, при котором погибает его начальник (Том Уилкинсон). В результате, на стороне Ханта остаётся лишь несколько человек, один из которых – Брандт (Джереми Реннер), явно знает больше, чем говорит. Чтобы очистить свою репутацию и предотвратить Третью мировую, бывшему агенту и его товарищам придётся объехать полмира, вывести на чистую воду не одного «плохиша» и вновь заниматься акробатикой, несовместимой с жизнью. Только в этот раз герои полагаются есть надежда, что в этот раз мы увидим фильм не только исключительно друг на друга. Для родного правительства для спинного мозга, но ещё и для головного. они – враги нации. В любом случае, каким бы фильм ни оказался, его Среди актёров также появятся Саймон Пегг, Винг однозначно нужно увидеть на большом экране. Особенно Рэймс (кстати, единственный актёр, кроме Круза, снявесли учесть, что в предновогоднюю пору основную шийся во всех четырёх фильмах), Пола Паттон («Дежа конкуренцию ему будут составлять «Ёлки 2» и «Элвин и вю»), Джош Холлоуэй (сериал «Остаться в живых»), Анил бурундуки 3». Капур («Миллионер из трущоб»), Микаэль Нюквист Насчёт будущего киносериала уже ходят слухи, что (оригинальная «Девушка с татуировкой дракона») и даже студия Paramount хочет отправить агента Ханта на покой, Владимир Машков. и в следующих частях вывести на первый план агента Трейлеры фильма обещают динамичное, жёсткое и зрелищное действие. Особенно впечатляет попытка Ханта Брандта в исполнении Джереми Реннера. В таком случае, он станет единственным актёром своего поколения, проникнуть снаружи на один из верхних этажей некоторый участвует в создании сразу трёх многомиллибоскрёба в Дубае. Фильм снимался для показа в формате онных франшиз (напомним, что он также играет Клинта IMAX, без вездесущего 3D. Как и раньше, Круз настоял «Соколиного глаза» Бартона в «Мстителях» и агента на том, чтобы выполнять свои трюки самостоятельно. Аарона Кросса в «Наследии Борна»). Учитывая то, что бюджет фильма составляет около 200 Но Крузу в любом случае нечего беспокоиться: он миллионов долларов, за техническую составляющую уже подписал контракт на съёмки в экранизации серии можно не беспокоиться. И хотя мы уже не раз видели романов Ли Чайлда о Джеке Ричере. Но это уже совсем сюжеты в стиле «один против всех» (Джейсон Борн другая история. проходил через это уже три раза, Джек Бауэр – восемь),

9

ДЕКАБРЬ 2011

25


НАЗАД В ПРОШЛОЕ > КЛИНИКА

] й е л и б ю й о м [ inoman» Бурлыко Текст Александр «K

26

ДЕКАБРЬ 2011


>>

Н

аряду с полицейскими драмами, самым часто используемым и «заезженным» жанром телесериалов несомненно является медицинская драма. Зрителям всех возрастов всегда интересно наблюдать за людьми, от которых зависит жизнь других. А ещё интереснее видеть, что эти люди ничем не отличаются от нас. Однако подавляющее большинство «врачебных» сериалов во главе с легендарной «Скорой помощью» делали акцент на драме и не уделяли особого внимания смешным и откровенно нелепым сторонам медицинской практики. Кроме того, героями подобных историй всегда были умудренные опытом профессионалы, и лишь изредка мы видели больницу глазами новичков. Это всегда расстраивало доктора Джона Дориса, о чём он и рассказал своему другу Биллу Лоуренсу, телевизионному сценаристу и продюсеру, создателю популярного ситкома «Город поворотов». В 2001 году сериал был завершён и Лоуренс искал свой следующий проект. И он нашёл его в рассказах Дориса и его жены Долли Клок о первых годах их работы в медицине. Будущий комедийный хит получил название «Scrubs», что с одной стороны означало медицинскую униформу, которую носят врачи и медсёстры, а с другой – «мелкие сошки», которыми себя и чувствуют наши герои – интерны, только-только завершившие учёбу. Российское название куда более прозаично – «Клиника». Чтобы лучше показать состояние главных героев, Лоуренс принципиально не брал актёров с большим опытом съёмок, чтобы зрителю было проще в них поверить. Роль доктора Джона Дориана, нашего рассказчика, получил молодой и никому неизвестный Зак Брафф, который на момент прохождения проб работал официантом. Молодому актёру предстояло в каждой серии выполнять двойную работу: играть перед камерой и читать закадровый монолог. Обе задачи требовали не только недюжинного комедийного таланта, но и серьёзных драматических навыков, так как отличительной особенностью сериала были резкие переходы от гиперболизированных физических

ЧТОБЫ ЛУЧШЕ ПОКАЗАТЬ СОСТОЯНИЕ ГЛАВНЫХ ГЕРОЕВ, ЛОУРЕНС ПРИНЦИПИАЛЬНО НЕ БРАЛ АКТЁРОВ С БОЛЬШИМ ОПЫТОМ СЪЁМОК

гэгов к трагическим событиям. За свои старания Брафф неоднократно номинировался на «Эмми». Такими же неизвестными массовому зрителю были и другие актёры сериала, такие как Сара Чок и Джуди Рейес. Дональд Фэйзон, игравший лучшего друга главного героя – хирурга Криса Терка – был наиболее опытным среди «молодняка», снявшись в «Бестолковой» и «Вспоминая титанов», однако звездой его было трудно назвать. На роли «старой гвардии» Лоуренс взял опытных профессионалов с многолетним стажем – Джона МакГинли в роли жёсткого, но справедливого доктора Перри Кокса и Кена Дженкинса в роли главврача, бюрократа Боба Келсо.

Когда сериал вышел на экраны, его не смотрели миллионы, но постепенно он обрёл группу верных поклонников, ценивших его обаятельных персонажей, остроумные шутки (каждый саркастичный монолог доктора Кокса – маленький шедевр), изобретательный визуальный стиль (особенно в сценах фантазий Дориана) и интересные сюжеты. Даже обязательные для жанра романтические отношения героев заставляли не раздражённо закатывать глаза, а с нетерпением следить за развитием событий. На втором сезоне сериал стал хитом, войдя в первую десятку по рейтингам. Актёров стали узнавать на улицах, в ролях второго плана

ДЕКАБРЬ 2011

27


НАЗАД В ПРОШЛОЕ > КЛИНИКА стали появляться знакомые лица местоимение «мой», а назывались (среди гостей отметились Майкл Дж. они «Его/её/их история»), что не Фокс, Колин Фаррелл, Дэвид Коппер- только порождало уйму отличных филд и Элизабет Бэнкс), а благодаря шуток, но и позволяло получше непрерывной череде оригинальных узнать тех, кто ранее казался лишь шуток и обаятельных героев сам карикатурой. сериал получил среди критиков и Конечно, как и в случае с фанатов почётное звание «Симпсолюбым долгоиграющим успешным нов с живыми актёрами». Поспорить телепроектом, нельзя сказать, что с этим так же трудно, как найти сериал был одинаково хорош на среди второстепенных персонажей всём своём протяжении. С шестого хоть один неудачный образ. сезона наблюдался явный перекос Будь то патологически в сторону мелодрамы, а неуверенный в себе шутки становились всё адвокат Тед (Сэм более фантастичными БЛАГОДАРЯ Ллойд, племяни оттого менее ник Кристофера правдоподобными, НЕПРЕРЫВНОЙ Ллойда), а следовательно и ЧЕРЕДЕ ОРИГИ«озабоченный» менее смешными. НАЛЬНЫХ ШУТОК И хирург Тодд В связи с падаОБАЯТЕЛЬНЫХ ГЕРОЕВ (Роберт ющими рейтинМашио) или гами, после СЕРИАЛ ПОЛУЧИЛ заклятый своего седьмого ЗВАНИЕ «СИМПСОвраг Дориана, сезона «Клиника» НОВ С ЖИВЫМИ зловредный переместилась с АКТЁРАМИ» Уборщик (Нил канала NBC на ABC, Флинн) – каждый сезоны стали короче, а из них вызывал у после восьмого года Зак зрителя улыбку до ушей. Брафф покинул сериал. Его Приятно было то, что финальная серия до сих признаётся создатели никогда не стеснялись фанатами одной из лучших, и она пошутить сами над собой. Например, могла стать прекрасным завершепосле трёх сезонов закадровых нием всей истории. Но по какой-то монологов, в которых главный причине руководство канала герой предавался философским заказало девятый сезон, который размышлениям, зачастую звучавшим мгновенно был разруган критиками однообразно, вышла серия с названии вызвал ополчение поклонников, ем «My choosiest choice of all» – «Мой продержавшись всего 13 серий. Но, самый выборный выбор из всех», чем разумеется, никто не запрещает нам сценаристы признавали, что порой прекратить смотреть на восьмом притягивали за уши многие разсезоне и сделать вид, что этого мышления Дориана. Ещё интереснее длинного постскриптума не было. наблюдать за тем, как создатели В этом сезоне «Клиника» отиспользовали закадровые монологи мечает свою 10-ю годовщину, и это по мере развития сериала. Начиная прекрасный повод снова встретиться со второго сезона, в каждом были с заботливым персоналом больницы одна-две серии, в которых роль рас«Священное сердце». Если же для вас сказчика принимал кто-то из героев это название незнакомо, то настоявторого плана (в названиях этих тельно рекомендуем вам записаться серий не использовалось постоянное на приём.

28

ДЕКАБРЬ 2011


<

ДЕКАБРЬ 2011

29


НАЗАД В ПРОШЛОЕ > СЕКРЕТЫ ЛОС-АНДЖЕЛЕСА

30

ДЕКАБРЬ 2011


>>

ГОЛЛИВУДСКИЕ

КОПЫ Текст Станислав Бофф

ДЕКАБРЬ 2011

31


НАЗАД В ПРОШЛОЕ > СЕКРЕТЫ ЛОС-АНДЖЕЛЕСА

К

ак давно вы смотрели фильм о 50-х, снятый в 90-е? Как давно вы чувствовали атмосферу лоска и огней софитов, направленных на вас сквозь плоское киноэкранное полотно, да так отчётливо, будто вы сами сейчас скажете «мотор!» и тут же пойдёте танцевать под бессмертное «Fly me to the Moon» с дамой внешности Марлен Дитрих? Слышали ли вы о фильме, который находится в списках «250 must see» каждого уважающего себя киносайта и киножурнала, носящем имя «L.A. Confidential»? Надеюсь, что да. Ну а если нет, то перед вами раскрывается отличная возможность наконец ознакомится с одной из лучших картин конца ХХ века, чьё название так верно было представлено в отечественном прокате как «Секреты Лос-Анджелеса». В экран врываются заголовки одного их самых известных, но в то же время одного из самых грязных журналов Голливуда «Hush-hush». Закадровый голос Дэнни ДеВито рапортует об аресте главы преступного мира «Города ангелов» и попытке «мелких сошек» занять пустующее место короля мафии, что так удачно пресекается лучшей полицией Соединенных Штатов – полицией Лос-Анджелеса. Но не всё так гладко под крышей славного отделения защитников правопорядка Голливуда. Кто-то подрабатывает на киностудии, консультируя героев сериалов про полицейских, параллельно помогая совершать «громкие» аресты для читателей пресловутого «Hush-hush», кто-то спасает девушек из лап местных пьянчуг, не стесняясь прибегать к грубой силе и крепким выражениям, а кто-то стремиться затмить славу своего отца, уверенно

32

ДЕКАБРЬ 2011

карабкаясь по карьерной лестнице и чётко следуя букве закона. Но однажды им всем придётся измениться и крепко задуматься над действительным порядком вещей, приобретая утраченную честь и совесть, становясь мягче и умнее, уверенно держа при этом в руках дымящийся револьвер и вытирая кровь с лица. «Секреты Лос-Анджелеса» – это крепкий атмосферный триллер,

чья история и её подача по праву принесли ему два Оскара («Лучшая женская роль второго плана» (Ким Бесингер) и «Лучший адаптированный сценарий»). Хотя результат вполне оправдывал ожидания студий, ведь самым большим риском для них считалось приглашение на главные роли двух «неамериканцев» – Гая Пирса и Рассела Кроу (на роли Еда Ексли и Бада Вайта соответственно). Единственным «национальным»


<

лицом в тройке ведущих актёров картины оказался Кевин Спейси, так удачно сыгравший героя Джека Винсенса – борца с наркотиками, погрязшего в грязном белье кинозвёзд и прессы. Зритель, к счастью, не обратил на подобные мелочи внимания, и отблагодарил «золотой монетой» создателей, принеся картине, ко всему прочему, и солидную кассу в 126 миллионов долларов общемировых сборов. Хотя сегодня мало кто знает, что проект изначально пытались превратить в телесериал, и даже сняли пилотную серию с Кифером Сазерлендом в одной из ролей. Вскоре от данной идеи отказались, пригласив Джерри Голдсмита для переделки сценария, что впоследствии переросло в многоуровневый проект, которому, по мнению некоторых поклонников одноимённой книги, не хватает и двух с половиной часов экранного

времени, дабы раскрыть всю идею повествования, и без того яркую и насыщенную событиями. Если вы соскучились по лихо закрученному сюжету, по прекрасным актёрам, по героям, в которых действительно веришь, и среди которых нет только плохих и только хороших, по напряжённой и мрачной атмосфере, так удачно разбавляемой тёплым калифорнийским солнцем,

по красивым и элегантным дамам на киноэкране, то смело погружайтесь в будни лос-анджелесской полиции 50-х, ведь они были наполнены справедливостью, жестокостью и светом софитов, слепящим глаза, заставляя иногда совершать и предотвращать страшные поступки. Но, на то он и «Город ангелов», чтобы всегда оставаться чистым от крови, пролитой на его улицах.

ДЕКАБРЬ 2011

33


НАЗАД В ПРОШЛОЕ > КРАСАВИЦА И ЧУДОВИЩЕ

34

ДЕКАБРЬ 2011


>>

ЛЮБОВЬ ПОБЕЖДАЕТ

ВСЁ Текст Александр «Kinoman» Бурлыко

ДЕКАБРЬ 2011

35


С

НАЗАД В ПРОШЛОЕ > КРАСАВИЦА И ЧУДОВИЩЕ

егодня имя Уолта Диснея стало нарицательным. С одной фамилией ассоциируется целый стиль художественных произведений, будь то анимация или игровое кино. За этой фамилией стоит многомиллиардная медиа-империя, охватывающая кино, телевидение, прессу, музыкальную индустрию и интернет. Однако так было не всегда. К середине 1980-х, судия Уолта Диснея едва сводила концы с концами, особенно её анимационное подразделение. После смерти мэтра в 1966-м и прихода нового поколения аниматоров, студии раз за разом не удавалось удержать зрителя, и каждый новый фильм встречал всё менее однозначную реакцию. Кроме того, в это время ряд талантливых художников покинул студию. Наибольший удар нанёс Дон Блут, решивший создать собственную анимационную студию и уведший за собой добрую половину аниматоров. Также в сольное плавание отправился Тим Бёртон. Под руководством Роя Диснея (племянника Уолта), компания оставалась на плаву в основном за счёт создания фильмов и сериалов для телевидения. Анимационное подразделение переживало тяжелейшие времена. Чтобы уладить ситуацию, в 1984м на руководящие посты студии Диснея были приглашены Майкл Айзнер (новый генеральный менеджер) и Джеффри Катценберг (руководитель анимационного подразделения). Хотя оба успели достичь немалых успехов в Голливуде, ни один из них не имел опыта в работе с анимацией. И, возможно, благодаря их свежему взгляду на студии и наступил маленький Ренессанс, во время которого были выпущены самые успешные мультфильмы, завоевавшие сердца миллионов и ставшие современной классикой. Одним из них стал «Красавица и чудовище». Классическую сказочную историю хотел экранизировать в рисованном виде ещё сам маэстро Уолт, однако его постоянно ожидали препятствия на стадии разработки сюжета. В конце концов, не так уж легко сделать интересной историю о девушке, вынужденную каждый день ужинать с монстром, который постоянно просит, чтобы она вышла за него замуж. Кроме того, когда в

36

ДЕКАБРЬ 2011

1946 году вышла киноверсия истории, снятая Жаном Кокто, у Диснея пропал энтузиазм к «Красавице», ведь мэтру не хотелось быть вторым в чем-либо. Студия вернулась к сказке в конце 80-х, когда начались активные поиски материала для новых фильмов. Было решено вернуться к классике в чистом виде, а не какимлибо образом адаптировать её для самых маленьких (как, например, это произошло с историями о Шерлоке Холмсе, которые превратились в «Великого мышиного детектива», прошедшего в прокате, несмотря на положительные отзывы критиков, не очень ярко).

Первые версии «Красавицы и чудовища» были более «приземлёнными», мрачными и серьёзными, без использования магии и музыкальных номеров. Однако, на всех презентациях материала внутри студии, такой подход не встречал одобрения, он не «выстреливал». Над сюжетом трудились десятки художников и сценаристов, режиссёров несколько раз меняли и работу начинали заново. В конечном итоге, руководить фильмом были назначены дебютанты Керк Уайз и Гэри Трусдейл. Они, по рекомендации Катценберга, решили превратить историю в мюзикл и рассказывать сюжет не с помощью длинных монологов, а посредством


<

помпезных музыкальных номеров, как это было во время «золотого века» студии. Такой подход уже великолепно себя показал на «Русалочке», где над музыкой трудились Алан Менкен и Говард Эшман, получившие за свои старания «Оскар». Их же привлекли к созданию «песенной» составляющей «Красавицы и чудовища». К сожалению, для Эшмана, отвечавшего за слова, эта работа стала последней, так как уже на старте работ он узнал, что болен СПИДом, и до премьеры фильма он не дожил. Фильм «Красавица и чудовище» был посвящён его памяти, и его труды были по праву вознаграждены посмертным «Оскаром».

Подбирая актёров на озвучку главных ролей, режиссёры ставили во главу угла их вокальные данные, поэтому больших звёзд в фильме не было. Все исполнители ролей – Пэйдж О’Хара, Робби Бенсон, Анджела Лэнсбери и другие – имели богатый опыт выступления в мюзиклах, поэтому проблем с исполнением песен у них не возникло, а у режиссёров не было необходимости нанимать певцов в дополнение к актёрам. Для того, чтобы максимально эффектно показать историю неожиданной любви сельской красавицы Белль и обезображенного принца, была разработана система CAPS, позволявшая органично сочетать рисованную

анимацию с компьютерной графикой, что позволяло создавать максимально динамичную и кинематографичную картину. Эту же технологию, разработанную студией Pixar, в дальнейшем брали на вооружение создатели «Аладдина» и «Короля льва». Когда фильм, наконец, вышел в прокат после длительного производственного процесса, все готовились к провалу. Несмотря на всё, успех «Русалочки» в 1989-м мог быть лишь везением, и второй фильм должен был подтвердить, что у Диснея открылось «второе дыхание», или же доказать, что магия старика Уолта утеряна безвозвратно. Результат же превзошёл самые смелые ожидания самых отверженных оптимистов. Фильм не только оглушительно успешно прошёл в прокате и вызвал восторг критиков, но и пожал огромный урожай наград. «Красавице и чудовищу» вручили «Золотой глобус» в категории «Лучший фильм – комедия или мюзикл», а когда в начале 1992 года были объявлены номинанты на «Оскар», публика была ошарашена, увидев первый в истории анимационный фильм, борющийся за звание Лучшей картины года. И, несмотря на то, что главную награду в том году взяло «Молчание ягнят», сама номинация была гигантским прорывом не только для студии Диснея, но и для анимации в целом. Мультфильмы больше не считались «детским» развлечением. На протяжении 18 лет ни одному другому рисованному фильму не удавалось повторить достижение «Красавицы». Следующим анимационным фильмом, удостоенным главной номинации, был «Вверх», и это случилось лишь после того, как Киноакадемия увеличила список номинантов с 5 до 10. «Красавица и чудовище» пробился в пятерку. В чём же причина столь большого успеха? В качестве анимации и прорисовке персонажей? В динамичном сюжете и колоритных героях? В музыкальных номерах и песнях, которые остаются в памяти ещё долго по завершении просмотра? А может всё дело в нестареющей истории о том, что любовь побеждает всё зло на свете и настоящая красота находится внутри, а не снаружи? Что бы ни было причиной, фильм очаровал своих современников и спустя 20 лет влюбляет в себя новое поколение зрителей. А в начале следующего года запланирован повторный выпуск фильма в кинотеатрах в 3D-формате. И что-то подсказывает, что он будет не меньшим хитом, чем оригинал.

ДЕКАБРЬ 2011

37


ИСТОРИЯ > ЛУИС БУНЮЭЛЬ

Текст Александра Горелая

ЛУИС БУНЮЭЛЬ. ДИТЯ БЕЗ ТЕНИ УЛЫБКИ 38

ДЕКАБРЬ 2011


>> «Я обожал «Энтомологические воспоминания» Фабера... Я любил Сада... Я обожал Вагнера... Я люблю холод, север и дождь... Я ненавижу газетных фотографов... Я люблю и одновременно не люблю пауков... Я ненавижу толпу... Я обожаю тайные ходы...

Я люблю оружие и стрельбу... Я очень любил русскую литературу... Я люблю пирожные с кремом... Я обожаю переодевания... Я ненавижу тиражированную информацию... Я люблю мании... Я в ужасе от мексиканских шляп... Я ненавижу рекламу...»

Эти слова (перечень далеко не полный), написанные о себе Луисом Бунюэлем, говорят о нём намного больше как о человеке, чем всё, что могут сказать биографии, статьи, воспоминания друзей и недругов.

Л

уис Бунюэль родился 22 февраля Сюжета как такового, в привычном понимании этого в 1900 году и прожил длинную слова, в фильме нет. Бунюэль и Сальвадор Дали при нажизнь, насыщенную удачами писании сценария решили придерживаться одного-едини поражениями, трагедиями и ственного правила – принимать только то, что поражало радостями, крутыми зигзагами и воображение, не зависеть от смысла, открыть путь ровными дорогами. иррациональному. Фильм похож на сон – непонятный, До 1929 года Бунюэль не перескакивающий с одного на другое, шокирующий и помышлял о кино, как о чём-то оставляющий в душе смутное чувство после пробуждения. серьёзном, а чтобы быть кинорежиссёром даже не Собственно, в основу «Андалузского пса» и положены задумывался. Когда его отец спросил, кем он хочет стать, сновидения: «Приехав на несколько дней в гости к Дали в то услышал в ответ о композиторстве – настолько сильно Фигерас, я рассказал ему сон, который видел незадолго до было желание Бунюэля уехать из Испании. Естественно, этого и в котором луна была рассечена пополам облаком, что отец воспротивился этому, ибо вполне справедливо и бритва разрезала глаз. В свою очередь он рассказал, что считал, что «композиторы дохнут с голода». Бунюэль прошлой ночью ему приснилась рука, сплошь усыпанная долго метался в поисках своего призвания. Одно время муравьями». Именно Дали предложил Бунюэлю снять готовил диплом агронома, но потом передумал и решил фильм и эти кадры, пожалуй, самые знаменитые в стать инженером, затем снова сменил направление, на истории сюрреализма. Даже те, кто никогда не смотрел этот раз выбрал философию. Чем он только не занимался «Андалузского пса» знают о них. – лёгкой атлетикой, любительским боксом, пережимаПосле мы видим сменяющие друг друга картины, линием рук – в этом, как говорит его сестра Кончита, ему шённые какой-либо логики и не подвергающиеся анализу: не было равных, играл на скрипке и банджо, одно время мужчина тащит за два каната рояли со священниками и даже увлекался гипнозом. мёртвыми ослами; девушка, которая старается подцепить Первой «живой картинкой», которую увидел Бунюэль, палкой отрезанную руку с земли; крупный план лица, на была мультипликационная свинья. «Перевязанная трёхкотором вместо рта начинают расти волосы... цветной лентой, свинья пела. Помещавшийся за экраном На премьере «Андалузского пса», состоявшейся в фонограф воспроизводил мелодию». «Стюдио дез юрсюлинг», на которой присутствовал весь В те времена кино было всего лишь технической «цвет Парижа» – аристократы, писатели, художники, новинкой, обычным развлечением, не принимавшимся композиторы – Пикассо, Ле Корбузье, Жан Кокто, Кристивсерьёз. «Когда в 1928 или 29-м году я сообщил матери, ан Берар, Жорж Орик, Андре Бретон, Макс Эрнст, Поль что намерен поставить свой первый фильм, она испытала Элюар, Танги и другие – Бунюэль сидел за экраном и с настоящий шок и почти заплакала, словно я сказал: помощью граммофона сопровождал фильм аргентинским «Мама, я хочу стать клоуном». Потребовалось вмешатанго и музыкой из оперы Вагнера «Тристан и Изольда». тельство нотариуса, друга дома, объяснившего, что кино Его карманы были наполнены камушками, чтобы в случае позволяет зарабатывать большие деньги и даже создавать провала отбиться от разъярённых зрителей. Камни не произведения интересные, подобно картинам на античпонадобились – зал аплодировал стоя. ные сюжеты, снимавшиеся в Италии. Мама позволила После «Андалузского пса» Бунюэль примкнул к себя убедить, но она никогда не сюрреалистам. «Моё вступление в увидела фильм, снятый на её деньги». группу сюрреалистов прошло весьма Первый фильм Бунюэля – «Анобыденно. Я был принят на одном из далузский пёс» – произвёл эффект еженедельных собраний, они происразорвавшейся бомбы. «В полицию ходили в «Сирано» или, что случалось явилось сорок или пятьдесят дореже, на квартире Бретона, на улице Бунюэль писал стихи. носчиков, утверждавших: «Надо Фонтен в доме 42». Его первое стихотвозапретить этот неприличный и Сюрреализм с французского рение «Оркестр» было жестокий фильм». Это было началом означает «сверхреализм». Главное напечатано в журнале многолетних оскорблений и угроз, для него «стремление свободно которые преследовали меня до самой проникать в глубины человеческого «Ультра». В нём описыстарости». сознания, обращаться к иррациовались десятки музыВо время просмотра произошли нальному, тёмному, импульсивному, кальных инструментов. два выкидыша. Но фильм не был таящемуся где-то в глубине нашего запрещён. Более того, он продержался «я»». Сюрреалисты бредили мыслью на афишах около восьми месяцев. о революции в обществе, которое

ДЕКАБРЬ 2011

39


ИСТОРИЯ > ЛУИС БУНЮЭЛЬ

ненавидели. Они использовали для этого не оружие и физическую силу, а искусство и скандалы, как наилучшее средство для привлечения внимания к проблемам – социальному неравенству, эксплуатации человека другим человеком, давление религией. Истинной целью сюрреалистов, как говорил Бунюэль, являлось не формирование нового направления, а стремление «взорвать общество, изменить жизнь». Во многом на формирование сюрреалистических взглядов повлиял психоанализ Фрейда. Хотя далеко не все увлекались его теориями. Например, художник Рене Магритт относился к ним с большой долей скептицизма. Бунюэль, который не отрицает, что Фрейд и открытие подсознательного оказали на него влияние, считал, что психоанализ предназначен для определённого социального класса и категории людей. В связи с этим он рассказывает такую историю. Он задумал снять фильм о шизофрении. Профессор Шлезингер свёл его с известным тогда врачом, последователем Фрейда – Александером. Доктор заинтересовался идеей создания фильма и встретился с Бунюэлем, который передал ему копию «Андалузского пса». Через какое-то время Александер написал ему письмо, что он очень испуган и не хочет иметь с ним никаких дел. «Я задаю простой вопрос: разве должен так вести себя врач-психолог? Можно ли его посвящать в свою жизнь, если он в ужасе от фильма? Серьёзно ли это?» Многие психологи пытались найти в его фильмах скрытые смыслы и мотивы, писали об этом целые статьи, но Бунюэль никогда не читал их. Нередко свои работы сюрреалисты создавали под допингом – это мог быть гипноз, наркотики, голод, алкоголь. Таким образом они пытались достать до самых глубин своего подсознания. Помогало ли это? Кто знает – сила самовнушения может сделать многое. Бунюэль утверждал, что «для игры воображения нужен английский

джин». Его любимым напитком был коктейль «драймартини»: джин и несколько капель вермута. Главное, чтобы всё было холодным – стаканы, джин, шейкер и, конечно же, лёд. Принятие аперитива и «драй-мартини» было для Бунюэля священнодействием, которому он не изменял никогда. «...это просто любимый ритуал, который не опьяняет, но кружит голову, приносит успокоение. Он помогает мне жить и работать. Если меня спросят, был ли я хоть один день в своей жизни лишён любимых напитков, я отвечу, что не помню такого. У меня всегда было, что выпить, так как я заботился об этом». Одной из важнейших ценностей для сюрреалистов являлась свобода. Бунюэля в какой-то мере можно было назвать свободным. Он делал в своих картинах то, что хотел, то, что ценил, то, что считал важным. Он не гнался за деньгами и коммерческим успехом, не оглядывался на вкусы общества. «Я никогда в жизни не спорил по поводу предлагаемой мне суммы по договору. Я просто не способен на это. Я соглашался или отказывался, но не спорил. Думается, я никогда не делал за деньги то, чего мне не хотелось делать. Если я отказываюсь, то никакое предложение не может заставить меня изменить решение. Могу сказать: то, что я не сделаю за один доллар, я не сделаю и за миллион». Многие его фильмы в прокате провалились именно из-за его желания не подстраиваться под то, что принято, говорить свободно о том, что его волнует и говорить так, как он считает нужным. Когда в 1960 году вышел фильм «Девушка», он подвергся яростным нападкам со всех сторон. Егерь Миллер, который живёт на отдалённом острове побережья Каролины, влюблён в молоденькую девушку Эвелин. На остров прибывает Трейвор – чернокожий музыкант, который спасается от суда Линча по ложному обвинению в изнасиловании. На свою беду он нравится Эвелин,

Дали написал книгу «Тайная жизнь Сальвадора Дали», где представил Бунюэля как атеиста. Это действительно было так. Когда в конце жизни режиссёра спросили, всё ещё ли он атеист, он ответил: «Слава богу, я всё ещё атеист». Однако именно этот инцидент послужил для окончательного разрыва дружбы Дали и Бунюэля. Они встретились в баре, где Бунюэль в ярости назвал Дали мерзавцем и обвинил в том, что из-за него он остался без работы, на что тот спокойно ответил: «Послушай, я написал эту книгу, чтобы возвести себя на пьедестал, а не тебя». Бунюэль всегда ценил то, что делал Дали, но ненавидел его любовь к деньгам, саморекламе и пренебрежение к дружбе. 40

ДЕКАБРЬ 2011


< она защищает его. Перед Миллером, который бросает Трейвору слова: «Я не могу считать тебя человеческим существом», встаёт необходимость выдать музыканта на растерзание толпе ценой потери веса в глазах любимой. После премьеры Гарлемская газета писала, что Бунюэля надо повесить вниз головой на одном из фонарей Пятой авеню. Картина «Забытые» (1950), повествующая о группе преступников-беспризорников в трущобах Мехико, в 1961 году на Каннском фестивале получила приз за режиссуру. Но до этого – 11 лет (!) – она не имела успеха. «Выпущенный весьма скромно в Мехико, фильм продержался на афише четыре дня и тотчас вызвал резкие нападки... Профсоюзы и различные ассоциации тотчас потребовали моего выдворения из страны... Немногочисленные зрители выходили из кинотеатра, словно с похорон. По окончании частного просмотра Лупе, жена художника Диего Риверы, не пыталась скрыть своего враждебного отношения, отказавшись говорить со мной; Берта, жена поэта Леона Фелипе, набросилась на меня с кулаками, крича, что я поступил подло, низко по отношению к Мексике». «Виридиана» – единственный полнометражный фильм, снятый режиссёром в родной Испании. Виридиана – молоденькая послушница, которая мечтает посвятить себя Богу. Перед пострижением она едет в имение к своему дяде. Дон Хайме опаивает её снотворным и наутро сообщает, что овладел ею, пока она спала. Виридиана в ярости уезжает обратно в монастырь, но её догоняет весть, что дон Хайме повесился. Девушка возвращается в его имение с намерением творить добро самостоятельно. Она устраивает что-то вроде богадельни для нищих и немощных и приглашает в дом Хорхе – внебрачного сына дона Хайме. Однажды хозяева дома уезжают в город по делам, и нищие устраивают настоящую оргию. В ключевой сцене фильма можно увидеть, как уродливые фигуры участников застывают за столом в позах «Тайной вечери» Леонардо да Винчи. В этой картине Бунюэль затронул запретные для тогдашней Испании темы – инцест, самоубийство, святотатство, насилие над женщиной и сожительство втроем. На Каннском фестивале фильм взял главный приз – «Золотую пальмовую ветвь», но в Испании был запрещён на 16 лет. Генеральный прокурор Италии тоже запретил фильм, но он пошёл ещё дальше – подал в суд. Бунюэля приговорили к году тюрьмы, если он посмеет приехать в эту страну. В своих поистине непредсказуемых фильмах Бунюэль поднимал глубокие вопросы – о смысле жизни, о человеческих ценностях, о любви, о свободе и поиске истины. Только делал он это необычными способами – фильмами, шокирующими людей. Как-то его назвали «самым жестоким в мире кинорежиссёром», он расстроился. Бунюэль любил жизнь, любил мир, любил свою страну, любил то, что он делает. По-своему, он пытался сделать мир лучше, но верил ли сам в то, что это возможно? «Об одном я грущу: я не буду знать, что произойдёт в нашем мире после меня, ведь я оставляю его в состоянии движения, словно посреди чтения романа, продолжение которого ещё не опубликовано... Несмотря на всю ненависть к газетам, я хотел бы вставать из гроба каждые десять лет, подходить к киоску и покупать несколько газет. Я не прошу ничего больше. С газетами под мышкой, бледный, прижимаясь к стенам, я возвращался бы на кладбище и там читал бы о несчастьях мира. После чего, умиротворённый, засыпал бы снова под надёжным покровом своего могильного камня». Цитаты приводятся по книге «Бунюэль о Бунюэле. Мой последний вздох» (М. 1989 г. Перевод с французского К. Долгова)

Фильмография Бунюэля-режиссёра:

«Андалузский пёс» (1929), «Золотой век» (1930), «Лас Урдес. Земля без хлеба» (1933), «Большое казино» (1947), «Большой кутила» (1949), «Забытые» (1950), «Сусана» (1951), «Дочь обмана» (1951), «Лестница на небо» (1952), «Женщина без любви» (1952), «Зверь» (1953), «Он» (1953), «Иллюзия разъезжает в трамвае» (1954), «Бездны страсти» (1954), «Робинзон Крузо» (1954), «Река и смерть» (1955), «Попытка преступления» (1955), «Это называется зарей» (1956), «Смерть в этом саду» (1956), «Назарин» (1959), «Лихорадка пришла в Эль Пао» (1959), «Девушка» (1960), «Виридиана» (1961), «Ангел-истребитель» (1962), «Дневник горничной» (1964), «Симеон-столпник» (1965), «Дневная красавица» (1967), «Млечный путь» (1969), «Тристана» (1970), «Скромное обаяние буржуазии» (1972), «Призрак свободы» (1974), «Этот смутный объект желания» (1977)

ДЕКАБРЬ 2011

41


ДИСКИ > В ПРОДАЖЕ С НОЯБРЯ

Большой Лебовски

>

ИДИОТЫ ВСЕХ СТРАН, СОЕДИНЯЙТЕСЬ! 8

7

9

10

9 8.6

*

THE BIG LEBOWSKI (1998) (BLU-RAY)

режиссёры Джоэл и Итэн Коэны в ролях Джефф Бриджес, Джон Гудмен, Джулианна Мур, Стив Бушеми, Дэвид Хаддлстон, Тара Рид звук русский, английский бонусы Исключительное предисловие, Жизнь Чувака, Чувак в ожидании. «Большой Лебовски» десять лет спустя, Как снимался «Большой Лебовски», Кинофестиваль Лебовски: история успеха, Сны о летающих коврах и кеглях для боулинга: сны Чувака, Интерактивная карта, Фотоальбом Джеффа Бриджеса, Фотогалерея, Викторина

В

творчестве любого великого режиссёра есть фильм, который является квинтэссенцией всего того, что он снял до этого. Это примерно как третий эпизод «Звёздных войн» для любителей оригинальной саги: все ниточки связываются и всё становится по местам. А для тех, кто с автором не знаком, – своего рода открытка, входной билет, фотография в бикини на сайте знакомств, в конце концов. «Лебовски» Коэнов – пример именно такого кино. Не изменяя своему стилю, братья разворачивают его зрителю с той стороны и в таком свете, что его можно либо страстно полюбить, либо вычеркнуть из своей жизни раз и навсегда. Как и прежде, разыгрывая историю вокруг кромешных дураков, в «Лебовском» братья умудряются выкрутить все ручки до предела и не выбить пробки в доме. При этом кино не разваливается на части и не детонирует от переизбытка

42

ДЕКАБРЬ 2011

выразительных средств, а наоборот как-то плотнее сбивается. Коэны настолько компактны, что гротеск на самих же себя видится только тем, кто фильмографию братьев наизусть знает. Тут есть и еврейский вопрос, одномоментно сопряжённый с войной во Вьетнаме и новой женой, и похороны, на которых уже окончательно можно живот со смеху порвать и забиться в эпилептическом припадке, и слово «fuck», которое во всех вариантах звучит 281 раз (в «Брюгге», на минуточку, всего-то жалкие 137!). Да и сама история, в общем-то, о том, что не надо пИсать на чужой ковер. Однако, если постараться шутки хоть как-то переместить на второй план и прямо-таки по живому начать полосовать фильм, то в «Лебовском» открывается самая что ни на есть ядовитая ирония и откровение от Коэнов. При всей потешности братьев злее режиссёров встретить в принципе сложно. Идея о том, что дураки правят миром, Джоэл и Итэн позже разовьют в «После прочтения

сжечь», но если там концентрация глупости превращает раствор в кашу, то в «Большом Лебовски» глупость такая милая, что её даже начинаешь любить. Чувак (да-да, главного героя зовут именно так – Dude) со своей философией в духе «не, ну а чё?» оказывается просто невообразимым Колоссом, голым рацио и сверхчеловеком. По сути, умный зритель должен вставать на середине просмотра и уходить, потому что коэновская фабула «как здорово быть придурком» этого несчастного умного зрителя в бетон закатывает. Однако встать и уйти не получается: чутьё и исполнение у Коэнов такое, что ты совершенно не напрягаясь находишь 43 с половиной довода, почему Лебовски крутой и вы с ним, в общем-то, очень похожи. Виталий Мазуревич ВЕРДИКТ: ДЛЯ ТЕХ, КТО ЕЩЁ НЕ ЗНАКОМ С ТВОРЧЕСТВОМ КОЭНОВ, «ЛЕБОВСКИ» – САМЫЙ ЛУЧШИЙ ПОВОД ЭТО СДЕЛАТЬ!


> Также вышли: «Москва слезам не верит» Blu-ray

Древо жизни 8

10

8

9

DVD, BLU-RAY

10 9.0

Меланхолия 9

10 10

9

DVD

9 9.4

Наконец-то главный (а может и единственный) «мыслитель» Голливуда – Терренс Малик – высказался об устройстве мира. Свернув Вселенную со всеми её чёрными дырами, «сатурнами» и Солнцем до масштабов лужайки перед домом, режиссёр неспешно читает лекцию о том, что Бог есть, смерти нет, а все мы – люди Земли. При поразительных средствах художественного языка Малика в первую очередь «Древо» подкупает своей искренностью и простотой. Как и все великие истины обходятся тремя словами, так и тут нет сложных кульбитов: «локти на стол – не клади, мама – добрая, папа – строгий, но люблю я их одинаково». И если два года назад Триер столкнул в «Антихристе» рациональное и духовное начала, то у Малика эти вещи не только не стремятся к взаимоуничтожению и разрушению, а как раз созидают, являясь частью одного и того же – Творца. Виталий Мазуревич

Несмотря на каннские выкрутасы, в «Меланхолии» Триер предстаёт не просто спокойным малым, но и более того – добряком и гуманистом. Датчанин выдает чуть ли не самый свой добрый фильм о том, что мы все, конечно, умрём рано или поздно, но жизнь от этого хуже не станет (и лучше, правда, тоже). В «Меланхолии» Триер доводит художественность, которую от апологета «Догмы» уже никто не ожидал, до формата гламура. Данст в подвенечном платье с декольте проплывает с букетом ландышей, камера с высоты птичьего полёта показывает лошадей, несущихся сквозь туман, на небе одновременно сияют и Луна, и планета Меланхолия. Заведомое обречение всей этой красоты на погибель предаёт происходящему на экране особый тон, вот тут-то и становится жалко и себя, и планету, и даже двух сестёр, каждая из которых с ума по-своему сходит. Виталий Мазуревич

язык русский бонусы неизвестно

язык русский, английский бонусы неизвестно

«Жизнь за один день» Blu-Ray

«Майкл Джексон: Жизнь поп-иконы» Blu-Ray

«Девичник в Вегасе» Blu-Ray

Вдребезги 6.5 6

6

6

DVD

6 6.1

8

Если в первой своей работе Роман Каримов старался создать фильм для масс, а получил нечто, что приравнивают к авторскому кино, то со вторым детищем вышло всё в точности наоборот – попытка сотворить оригинальное кино по большей части провалилась, утонув в потоке бесчисленных сравнений. Можно поставить плюсом то, что, взяв в основу ту же тему неадекватных людей, режиссёр на этот раз показал противоположный полюс, то есть тех, кто адекватен. Однако это не отменяет общей несуразности фильма – по отдельности две его крайние части смотрелись бы весьма интересно, будь они расширены и продлены, связующая же плоха в отдельности, но хороша в контексте. Несмотря на то, что в итоге истории объединяются, они так и остаются кусками фильмов разного толка, хоть и интересны сами по себе. Виктория Смыслова язык русский бонусы нет

*

1

2

3

4

5

Крик 4

DVD

7 7.5 8.5 7.5 7.7

Может показаться удивительным, что после провала предыдущего фильма Крэйвена «Забери мою душу», продолжение культового слэшера девяностых ничем не уступает первым трём частям, а местами даже их превосходит. Новый «Крик» в этот раз серьёзно изучает вопрос ужасов в кино, гораздо более интересно и уместно в общем контексте, чем это было во второй части. Чёрный юмор заполоняет фильм, разгадка тайны личности человека под маской снова неожиданна, привычные герои работают рука об руку с некоторыми новыми интересными персонажами – таков «Крик» спустя десять лет перерыва, и чертовски здорово то, что мы получили возможность вернуться к почти вымершему, но никак не забытому стилю. Виктория Смыслова

«Мыс страха» Blu-Ray

«Сенна» Blu-Ray

язык русский бонусы нет

6

1 – зрелищность; 2 – художественность; 3 – актёрская игра; 4 – режиссура; 5 – ценность; 6 – общая.

ДЕКАБРЬ 2011

43


ДИСКИ > В ПРОДАЖЕ С НОЯБРЯ

Драйв

>

ПОТОМУ ЧТО Я – СКОРПИОН 6

9

6

9

7 7.4

DRIVE (2011) (DVD)

режиссёр Николас Виндинг Рёфн в ролях Райан Гослинг, Кэри Маллиган, Брайан Крэнстон, Альберт Брукс, Оскар Айзек, Кристина Хендрикс, Рон Перлман, Каден Леос, Джефф Вульф, Джеймс Бибери звук русский, английский бонусы фотогалерея

С

амый заурядный трейлер «Драйва» – машины, стрельба, пуля и молоток у лба, зубочистка, Маллиган – производят впечатление типичного фильма про вышеобозначенное. Привлекало в фильме две вещи. Первая – это приз за режиссуру в Каннах (вообще, как круто шильдик золотой пальмовой ветви трансформирует в глазах и ожиданиях зрителей паттерный боевик в кино-не-для-всех!). Вторая – это трёхсложное название режиссёра, от которого всем первый раз почемуто смешно становится. Датчанин Рёфн для широкой российской аудитории фигура новая. Из всего, что режиссёр снимал до этого, к нам докатился разве что зубодробительный «Бронсон», да и тот, минуя кинотеатры, сразу в торренты попал. Рёфн, с сотнями оговорок и условностей, конечно, очень тонко умеет работать с пространством

44

ДЕКАБРЬ 2011

фильма, умело дирижируя светом, камерой, музыкой и ножницами на монтажном столе. Единственное, что в «Бронсоне» бросалось в глаза (а с другой стороны выдавало аванс) – это сценарий, который местами провисал до самого пола. «Драйв», снятый на уже совсем другие деньги, – первый серьёзный подход 41-летнего Рёфна к снаряду, когда бросок молота увидят не только бабушки из окна, но и люди по телевизору. И видно, как режиссёр умело разворачивается в декорациях Голливуда – тут и тачки спортивные, и кровь-кишки, рапид умело врубается, да и музыка не то чтобы Pet Shop Boys (хотя очень в духе), но тоже современная – тыц-тыц – а, синти-поп, вспомнил! При этом за всей этой конъюнктурой Рёфн ещё и лицо сохраняет – красиво расставляет свет, кадр строит по линейке, пытается из Гослинга соседского парня сделать. Однако нащупать середину между «так надо» и «так хочется» режиссёр до конца фильма

не сможет: для шумного экшена всё это кажется нелепым и смешным, а для глубокой драмы слишком глупым и... смешным. В пространстве «Драйва» Рёфн и оказывается в конечном счете тем самым членистоногим, который в притче про скорпиона и лягушку жалит последнюю только потому, что не может иначе. Последний человек модерна – у которого, что символично, и имени нет – умеет быстро чинить, хорошо водить и красиво разбивать машины, он видимо никогда не спит, а питается исключительно водой и зубочистками, он умеет говорить с детьми, решать им же созданные проблемы и, кажется, бессмертен. Единственное, чего он не умеет – жить, потому что не может иначе. Виталий Мазуревич ВЕРДИКТ: ДРАМА НА КОЛЕСАХ ПОД ХРУСТ КОСТЕЙ.


< Также вышли: «Тор»

Blu-ray

Исходный код 6

DVD

5 5.5 5 5.5 5.4

Супер 8 9

9

7

10

DVD 7 8.4

«Исходный код» можно назвать ярким примером того, как вселенная, кропотливо созданная режиссёром, быстро разрушается им же в угоду хэппи-энду. Фильм рассуждает о человеческой жизни (или о том, что от неё осталось) в контексте неэтичного использования для этичных целей, и когда герой раз за разом умирает и возрождается снова, ценность его и вопросов, которые он поднимает, стремительно понижается. Изначально мёртвый персонаж борется за людей, которые тоже изначально мертвы, влюбляется в девушку и играет в Джеймса Бонда с амнезией. Основная проблема, помимо вопиющего по своей кинематографической безграмотности конца, в том, что в фильме нет смерти, а без неё не может быть и жизни – сплошь мертворожденные материи и чувства. Виктория Смыслова

Да, Абрамс умеет увлечь, испугать, рассмешить и заставить сопереживать, и зритель будет, как послушный ребёнок, идти вслед за режиссёром среди раскуроченных вагонов таинственного поезда, сквозь ночь и через огонь, не успевая даже задуматься о том, а куда и зачем, собственно, идём? Однако участие (и, судя по всему, не формальное) в проекте Спилберга в какой-то момент историю начинает клонить в совершенно иное русло – (само-)цитирование, «шуточки для своих». Перебрасываясь чем-то в духе – пойду украду у мамы ещё денег на фильм – Спилберг и Абрамс совершенно забывают: а интересно ли и понятно ли это широкому зрителю. Хотя, когда «кино про своих» на 8 мм кончается, и на авансцену выходит экшен, «Супер 8», конечно, мощно начинает рычать и катиться по уже знакомы рельсам. Виталий Мазуревич

язык русский бонусы нет

язык русский, английский бонусы комментарии создателей, Мечта о Супер 8, Пришелец жив

«Пингвины мистера Поппера» Blu-Ray

«Тачки 2» Blu-Ray

«Елена» Blu-Ray

Трансформеры: Тёмная сторона Луны 4

6

3

6

DVD

3 4.4

Третьи «Трансформеры» – это вообще какая-то больше история про самого Бэя, чем про десептиконов и автоботов. За 4 года возни с железными роботами проект стал для режиссёра не просто навязчивой идеей, а некой смыслообразущей конструкцией. Заигравшись в раскладные машинки, 46-летний дядька Бэй настолько стал терять связь с окружающим миром, что готов с серьёзным лицом объяснять мироздание и миропорядок сквозь призму трансформеров. Получается это порой красиво, но как-то уж очень неуютно себя чувствуешь – будто с пятилетнем сыном про устройство Вселенной споришь. Виталий Мазуревич язык русский, английский бонусы комментарии создателей

Спящая красавица 3.5 4

3

4

DVD

1 3.1

Эмили Брауниг показывает поразительное отсутствие актёрской игры, что, впрочем, под стать её героине Люси, «продвинутой» девушке, ведующей беспорядочную половую жизнь и злоупотребляющей вредными привычками. Ради совсем уж острых ощущений она устраивается на работу в закрытый клуб, где принимает снотворное и отдаёт своё тело в распоряжение всяким извращенцам. В погоне за претенциозностью Джулия Ли выдаёт отвратительное по содержанию и пустое в плане эстетической и художественной ценности кино: желая как-то «загрузить» зрителя, она показывает кучу ничего не значащих кадров якобы для мозга, и голую Браунинг, которую лапают во всех местах старики, – для глаз. Больных на всю голову и гулящих в мире достаточно, Ли, глаза ты никому не раскрыла, зато вполне поспособствовала их увеличению. Павел Жуков

«Зеркало» Blu-Ray

«Гарри Поттер и Дары смерти: Часть II» 3D Blu-Ray

язык русский, английский бонусы фильм о фильме

ДЕКАБРЬ 2011

45


САМЫЕ ОЖИДАЕМЫЕ

ФИЛЬМЫ РУНЕТА ПО ВЕРСИИ KINOPOISK.RU* *рейтинг составлен на основе голосования пользователей по состоянию на 30 ноября 2011 года (количество голосов > 5000)

1

Горизонты

2

Хоббит: Неожиданное путешествие

3

Робопокалипсис

4

Мрачные тени

5

Хоббит: Туда и обратно

6

Облачный атлас

7

Мстители

8

Прометей

9

Неудержимые 2

10

Мировая Война Z

Horizons

Премьера в России: 18 июля 2013

The Hobbit: Part 1

Премьера в России: 13 декабря 2012

Robopocalypse

режиссёр: Джозеф Косински в ролях: Том Круз, Оливия Уайлд, Джессика Честейн, Нуми Рапас

режиссёр: Питер Джексон в ролях: Мартин Фриман, Элайджа Вуд, Иэн МакКеллен

режиссёр: Стивен Спилберг в ролях: -

Премьера в России: 4 июля 2013

Dark Shadows

Премьера в России: 10 мая 2012

The Hobbit: There and Back Again Премьера в России: 13 декабря 2013

Cloud Atlas

Премьера в России: 22 ноября 2012

The Avengers Премьера в России: 25 апреля 2012

Prometheus

Премьера в России: 31 мая 2012

The Expendables 2

Премьера в России: 16 августа 2012

World War Z

Премьера в России: 20 декабря 2012

режиссёр: Тим Бёртон в ролях: Джонни Депп, Хлоя Морец, Хелена Бонем Картер, Ева Грин

режиссёр: Питер Джексон в ролях: Хьюго Уивинг, Мартин Фриман, Элайджа Вуд, Иэн МакКеллен

режиссёр: Том Тыквер, брат и сестра Вачовски в ролях: Том Хэнкс, Хьюго Уивинг, Холли Берри режиссёр: Джосс Уидон в ролях: Роберт Дауни-мл., Крис Хемсворт, Крис Эванс, Сэмюэл Л. Джексон, Джереми Реннер, Марк Руффало

режиссёр: Ридли Скотт в ролях: Майкл Фассбендер, Шарлиз Терон, Нуми Рапас

режиссёр: Тони Гилрой в ролях: Сталлоне, Стэйтем, Ли, Лундгрен, Норрис, Ван Дамм, Уиллис, Шварценеггер

режиссёр: Марк Форстер в ролях: Брэд Питт, Брайан Крэнстон, Мирей Инос


Lumiere #12 (2011)  

movie magazine

Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you