Page 1

EDICIÓN ESPECIAL CON

MÚSICA

Y CON

AROMA

JULIO / AGOSTO 2018

arquitecturaydiseno.es

C O N

L O S

00205

S E N T I D O S

771576 264004

5

V E R A N O

9

U N

4,50€ · PVP CANARIAS 4 65€

HUELEN Y SUENAN MUY BIEN


Cama Spindle, en roble y nogal, diseño Nathan Yong A CORUÑA : Manel decoración A Coruña Tel. 981238280 - Myka deco Santiago de Compostela Tel. 881121208 - ÁLAVA : La Oca Vitoria Tel. 945280533 - ALICANTE: Bolmen Muebles Alfaz del Pi Tel. 966866289 - La Oca San Juan Tel.965655414 - BALEARES: Sa Caseta Palma de Mallorca Tel. 971295557 - J. Riera Mobles Consell (Mallorca) Tel.971142154 - Trendshome Palma de Mallorca Tel. 971721510 - Expo Mobles Manacor (Mallorca) Tel. 971843939 - Expo Mobles Inca (Mallorca) Tel. 971507020 - Aquitania Santa Eulalia (Ibiza) Tel.971930280 Magazin Santa Eulalia (Ibiza) Tel. 971338061 - Aquitania Mahón (Menorca) Tel.971356353 - BARCELONA: Àmbit Barcelona Tel. 934592165 Domésticoshop Diagonal Barcelona Tel. 933193936 - Nordicthink Barcelona Tel. 932456866 - GIRONA: Euromoble de Bru Fortia Tel.972503962 Mobles Palafrugell Palafrugell Tel.972610207 - GUIPUZCOA : La Oca San Sebastian Tel 943327962 - Saltoki Home Oiartzun Tel 943494416 - HUESCA: Moises Showroom Barbastro Tel. 974316480 - LA RIOJA : Saltoki Home Logroño Tel. 941445230 Muebles Tuesta Najera Tel. 941360190 - MADRID: Europa 20 Madrid Tel. 914291919 - La Oca Dr Esquerdo Madrid Tel.912811646 Espacio Betty Madrid Tel. 917110915 - Domesticoshop SS de los Reyes Tel. 933193936 - La Oca Selezione Madrid Tel. 917817777 LERIDA : Esparasala Solsona Tel.973482704 - NAVARRA : Saltoki Home Pamplona Tel. 948189019 - MALAGA: Oboe Malaga Tel. 952277316 - PONTEVEDRA: Senso emociones y muebles Pontevedra Tel. 986107234 - SEVILLA : Estudio Auna Tel. 670864006 VIZCAYA : Urbana 15 Bilbao Tel 944795678 -ZARAGOZA : M2 Interiores Zaragoza Tel. 976204533 - ANDORRA : Triedre Andorra la Vella Tel. +376802727 www.ethnicraft.com


Mesa Bok, extensible o fija, diseĂąo Alain van Havre


RADO.COM

RADO DIAMASTER DIAMONDS PLASMA HIGH-TECH CERAMIC. METALLIC LOOK. MODERN ALCHEMY.

MASTER OF MATERIALS


NO TE PIERDAS NUESTRA

WEB

www.arquitecturaydiseno.es

94

72

42

Sumario

32

19 TENDENCIAS 28 CREADORES Rachel Hayes, Missoni Sophie Smallhorn, COS Maria Švarbová Levi van Veluw, Hermès Charlotte Perriand Rado

58

50 EN CASA DE Genola De Jong

170

Casas

120

134 UNA SOFISTICADA NATURALIDAD Stephen Jolson restaura la Casa del Puente, de Robin Boyd, sin alterar ni un ápice su estructura original. 140 VERANO EN MIKONOS A esta casa tradicional de espacios abiertos, el estudio Block 722 le ha dado un giro contemporáneo. 158 EL REPOSO DE GIORGIO Armani viste los espacios de su refugio en SaintTropez con la elegancia exquisita que le caracteriza.

50

170 ESCENA DE CINE La casa de la cineasta Sofia Coppola en las costas de Belice lleva la firma del francés Laurent Deroo. 184 VISTAS AL MAR Philippe Starck, John Pawson o Ilse Crawford llevan el timón en cuestión de embarcaciones de lujo.

ESPECIAL

198 CUENTO DE HADAS Las viejas ruinas del castillo Uglione cobran vida gracias a la varita mágica del estudio Matos-Herzog. 216 TRAZO FIRME Ramón Esteve dibuja en este proyecto potentes planos horizontales de piedra, hormigón y cristal.

184

PISCINAS Nos zambullimos en los nuevos diseños que apuestan por las líneas puras.

120

234 AMOR FRATERNAL La arquitecta Sofie Ooms crea para su hermana Dorien una casa blanca con mucha luz natural. 248 MIRANDO AL MAR SOÑÉ More Design viste de rusticidad amable una casa de ensueño asomada a la agreste cosa de Mallorca. ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

9


28 Directora Soledad Lorenzo Directora de Estilismo Inés Cusí Directora de Arte Fernanda Ambrósio Redactor jefe David Quesada Redactores Cristina Ros, Ana Basualdo Jefe de Maqueta Joan Manel Jubany Editora gráfica Rocío García Secretaria de redacción Raquel Caro Tratamiento de Imagen Marta Serrano Estilistas que han colaborado Magda Martínez, Susana Ocaña, Allan Stuart, Solange van Dorssen, Patricia Ketelsen Fotógrafos que han colaborado Eugeni Pons, Pere Peris, Juan Rodríguez, Raúl Candales, José Manuel Alorda Colaboradores externos de redacción Txema Ybarra (Arquitectura y Diseño digital), Àngels Manzano (Editora), José Sánchez (Guía de Diseño), Rafael Hernández, Jose F. López-Aguilar, Ana Domínguez Siemens

84

Archivo fotográfico Esther Puig Redacción y administración Diagonal, 189. 08018 Barcelona Tel. 93 415 73 74 Fax 93 215 50 37 E-mail: arquitecturaydiseno@rba.es

58 INSPIRACIÓN Hinchable 68 DISEÑO Carl Hansen & Søn

Director general José Luis Puigdengolas Directora Marketing Publicitario Gloria Pont Director Servicios Comerciales Serafín González Directora Comercial Digital Arantxa del Pozo Directora de Publicidad Digital Alicia Cortés Jefe de Publicidad Digital y Trafficking Iván Lorente MADRID Y NORTE Director Comercial Ignacio Rodríguez-Borlado Directora Revistas Femeninas Elena Obregón Directora de Publicidad Ana Mañas Subdirectoras de Publicidad Carmen Caparrós, Silvia Montalbán Coordinadora de Publicidad Yolanda Trigueros Publicidad Agustín de Foxá 29, 28036 Madrid Tel. 91 510 66 00 BARCELONA Y LEVANTE Directora Comercial Ana Gea Directora Revistas Decoración Paloma Campos Directoras de Publicidad Anna Proenza, Pilar Galicia Coordinadora de Publicidad Gemma Reyes Diagonal, 189. 08018 Barcelona Tel. 93 415 73 74 Fax 93 238 07 30

72 PROYECTOS Royal Academy de Londres 78 ARQUITECTURA Pabellón Rolex en Venecia 84 CUADERNO ECO Verano sin sofocos

68

90 VIDA VERDE Undici, de Listone Giordano 94 MAESTROS Osvaldo Borsani 100 GUÍA PRÁCTICA Los sofás son para el verano 106 HISTORIA 70 aniversario de Minotti

Presidente Ricardo Rodrigo Consejero Delegado Enrique Iglesias Directoras Generales Ana Rodrigo, Mª Carmen Coronas Director General de Planificación y Control Ignacio López Directora Editorial Aurea Díaz Directora de Marketing Berta Castellet Directora Creativa Jordina Salvany Director de Circulación José Ortega Director de Producción Ricard Argilés Suscripciones Para gestionar su suscripción, entre en nuestra página web: www.rbarevistas.com Atención al lector E-mail: suscripciones@rba.es Distribución: Boyacá Impresión: ROTOCOBRHI, S.A. Distribución en Argentina: Brihet e Hijos, S.A. Distribución en México: Importador C.I.R.S.A., S.A. de C.V. Distribuidor IBERMEX, S.A. de C.V. Distribución en Venezuela: Distribuidora Continental, S.A. Depósito legal: B-17141-1961 Edición: 09-2018 Printed in Spain ISSN Revista papel: 1885-6357 ISSN Revista digital: 2014-6132

112 DOSSIER Tu casa de vacaciones, a punto 120 ESPECIAL Piscinas 265 GUÍA DE DISEÑO Sillas 280 BUENA VIDA

158

282 PROPUESTAS 296 FICHAS CASAS 298 DIRECCIONES

78

19


“Una idea nace de un deseo que la espera.” Franco Driusso, director artístico Andrea Berton, chef


Las mejores horas transcurren en un lugar donde todo cobra sentido. Con formas claras y sencillas.

www.bulthaup.es


P Á G I N A

A B I E R T A

MANUEL VICENT

“ Busca la verdad en la música de las palabras, en el fondo de la nariz y en lo alto del paladar porque allí reside”

www.arquitecturaydiseno.es @ArquitecturayD RevistaArquitecturayDiseno ArquitecturayD

I M B O R R A B L E S Dicen que la cara de una persona se recuerda quince años; su perfume, toda la vida. Los neurólogos saben bien que la música queda grabada tan fuertemente en nuestro cerebro que incluso los enfermos de alzhéimer son capaces de recordar nítidamente las canciones de su vida hasta cuando se han olvidado de hablar. Los olores y los sonidos se fijan en la misma área cerebral que las emociones; por eso, como un chispazo, son capaces de hacernos viajar en un instante a espacios recónditos de nuestra memoria. Su fugacidad y su precisión les hace ser un tesoro abstracto y valioso, pues no hay nada tan capaz de conectarnos con los lugares y los seres que amamos que percibir su aroma o escuchar una

Las revistas manejamos la herramienta de la vista para emocionar, para sorprender, para comunicar. Quienes nos dedicamos a contar cómo un espacio construido con sensibilidad nos mejora la existencia, sentimos a veces la frustración de valernos solo de un sentido para explicar visualmente un universo en el que son fundamentales el tacto de los materiales, los sonidos, los aromas, los reflejos que desprenden los objetos. La realidad escondida tras cada fotografía que publicamos es mucho más que una imagen, es un mapa sensorial con todos esos elementos intangibles que, como el talento, permanecen para siempre. Este número, que celebra la alegría del verano, es un mensaje de disfrute y de fiesta de los sentidos. Hemos preparado un viaje por ocho casas muy refrescantes y cinco barcos creados por grandes diseñadores y arquitectos. Queremos que los contemples mecido por la música que hemos editado para cada espacio y por un perfume especial que te espera en las páginas 134-139. Si te animas a probarlo, comprobarás que la lectura se vuelve mucho más emocionante. Mira, escucha, huele; recorre las imágenes como si bucearas en su interior. ¿Por qué conformarse con leer con un sentido si tenemos cinco? SOLEDAD LORENZO DIRECTORA

MARCEL JUAN

música que nos liga a experiencias imborrables junto a ellos.


www.hisbalit.com


GRANDES DISEÑOS PARA VIVIR UNA GRAN VIDA

Un diván paradisíaco La cama de día Daydream, del estudio Mist-o formado por Noa Ikeuchi y Tommaso Nani, se basa en la idea de dar vida a un objeto muy simple y práctico. Producida por Living Divani y apta tanto para interior como exterior, se caracteriza por su estructura tejida a mano y la comodidad que aportan sus mullidos cojines.

ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

19


T E N D E N C I A S

Parachilna ha confiado en Jaime Hayon para una de sus colecciones de lámparas. Lightoread es una luminaria diseñada para dar luz a una buena lectura. Su estructura es de acero lacado, en azul, negro, rojo o verde, con base de mármol.

Entre Oriente y Occidente Resultado de la colaboración de Chiara Andreatti con Lema, Taiki es un sillón que reinterpreta las formas clásicas con una mirada contemporánea. El detalle de la costura confiere un aire actual al asiento y mantiene referencias a líneas y proporciones lecorbusianas, mientras que la estructura en roble teñido se inspira en el rigor oriental.

Monkos & Pipoz son los dos portavelas que ha diseñado Jaime Hayon para Paola C. Un par de piezas para una mesa inolvidable, elaboradas en metal.

La lámpara Blush, de Formafantasma para Flos, utiliza una tira LED y un trozo de vidrio dicroico para proyectar reflejos con tonalidades brillantes en las paredes. El objetivo es responder a la falta de saturación del color durante el invierno. Ha ganado el premio Wallpaper 2018.

Carta de color Slinkie es el nombre de la colección de alfombras que Patricia Urquiola ha diseñado para cc-tapis. Cada modelo está confeccionado con algodón y lana del Himalaya. Su dibujo digital permite múltiples asociaciones cromáticas.


Presentamos el nuevo Volvo XC40. Por fin un coche al que puedes suscribirte. Hicimos del mundo un lugar de elecciones ilimitadas y posibilidades infinitas, pero tal vez lo único que necesitamos es necesitar menos. No ser dueño de tantas cosas, y serlo más de nuestras vidas. Y con ese fin, el de facilitarte la vida, está diseñado el Nuevo Volvo XC40. Sus distintas funciones de Almacenamiento Inteligente hacen que tengas todo eso que necesitas a mano y que dispongas a tu alcance de un espacio de Carga Inalámbrica para el móvil, lo que te ayudará a reducir el desorden dentro del coche. Su función de Cámara 360º te permitirá aparcar fácilmente y además podrás compartir tu coche con quien quieras a través de la app Volvo On Call.

CUANDO DEJAS DE SER DUEÑO DE LAS COSAS, EMPIEZAS A SER DUEÑO DE TI MISMO.

#SeDueñoDeTiMismo

Descúbrelo en volvocars.es


T E N D E N C I A S

Oasis de calma En 1948, Florence Knoll pidió a Eero Saarinen que diseñara “una silla que fuera como una canasta llena de almohadas”. El resultado fue Womb, un clásico de mediados de siglo que admite innumerables posiciones y ofrece un reconfortante oasis de calma.

I La familia de asientos Leeway es el primer proyecto en solitario de Takeuchi con la firma Geiger. El respaldo voladizo en forma de media luna de Leeway permite, utilizando poco material, que una vez sentado el usuario tenga libertad de movimiento de forma natural.

.JDIBFM "OBTUBTTJBEFT mSNB Ordinal, la nueva colección de mesas contemporáneas y escultóricas de Cassina.

Si tradicionalmente el difusor alberga la fuente de luz, en Equatore, de Gabriele y Oscar Buratti para FontanaArte, el difusor está vacío y el efecto luminoso se produce en dos discos de luz dentro de una banda de metal central, visible en la pantalla, que recuerda la línea del ecuador.

22

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

Atemporales Fundada por Shigeo Mashiro en Kioto, la marca Sphere busca crear accesorios para interiores que capturen el espíritu actual, pero que permanezcan intemporales. Con sucursales en Tokio y Milán, la empresa tiene sus raíces en las concepciones japonesas de creatividad, calidad, belleza y funcionalidad.


AGENT FOR SPAIN CHIARA BISCARO chiara@studiob.es Tel. +34 691624627

GROUNDPIECE SECTIONAL SOFA


T E N D E N C I A S

La serie de mesitas auxiliares Passepartout que Francesco Rota ha diseñado para Paola Lenti seduce por sus formas esenciales y por su funcionalidad. La tapa redonda se desmonta y sirve como bandeja. Esta es de alumino cubierta con una chapa de madera acabada al aceite que deja ver las vetas del material.

Legendaria elegancia El sillón Kathy, de Fendi Casa, con una sólida estructura de madera de haya, respaldo y asiento acolchados, y una almohada tubular a juego, expresa los sólidos valores de la marca: elegancia y excelente factura artesanal.

li

a

Marcio Kogan ha creado Quadrado, un sistema inteligente y muy elegante para construir espacios al aire libre con Minotti Outdoor.

Tool Box es una manejable y práctica caja de herramientas, diseñada por Shane Schneck para Hay. Es de plástico e incorpora dos compartimentos adicionales a los lados. Se fabrica en estos dos colores.

Táctil Hugo, de Vincent van Duyssen para Molteni &C, es una colección de accesorios versátiles y contemporáneos, pero con raíces firmes en la tradición. Se distingue por sus proporciones severas y por el valor táctil de la madera.

24

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


T E N D E N C I A S

Como una isla. Así es el sofá Scott, de Ludovica + Roberto Palomba para Zanotta. Su estructura de acero le proporciona solidez, mientras que los cojines del respaldo, de pluma de ganso, hacen que te relajes en cuestión de segundos. Un lugar para desconectar.

Luz y transparencia La colección Guise, de Stefan Diez para Vibia, se elabora con vidrio cortado con gran precisión. Lleva una fila de LED incrustada, de forma que la luz se hace invisible dentro del cristal, mientras la superficie grabada irradia con delicadeza un brillo intenso.

La ligereza combinada con la percepción dinámica de la suspensión es el tema del diseño de la mesa Axy, de Claudio Bellini para MDF Italia.

Largas sobremesas La mesa Nox, con su sobre de piedra de lava esmaltada, mide 360 cm para albergar cómodamente a familiares y amigos. Completan la escena las sillas Nodi, de Yabu Pushelberg, con asiento y respaldo de cuerda Canax, resistente a la intemperie. De la firma Tribù.

26

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

Santa & Cole reedita la serie de luminarias Maija que el diseñador finlandés Ilmari Tapiovaara creó en 1955, imaginando una torre de platillos metálicos superpuestos por donde se cuela hacia fuera la luz de un reluciente panal lleno de vida. Versiones en rosa palo y blanco.


C R E A D O R E S

OASIS

de color

La artista Rachel Hayes pone su grano de arena en la nueva colección Primavera Verano 2018 de Missoni con una línea de pañuelos vitalista en sintonía con el espíritu de la firma italiana.


Cuando en una pieza se mezclan arte, diseno y moda, se convierte en un objeto liberador


C R E A D O R E S

on tejidos e seda, organza, nailon o tul, asociados al mundo de la moda,yu lizando la técnica de patchwork (retales de telas cosidas entre sí), l artista estadounidense Rachel Hayes crea instalaciones textil xtilees que interactúan con el espacio de forma escultórica. En sus trabajos a gran escala, como las gigantescas piezas que ha desplegado en el Monumento Nacional de las Arenas Blancas de Nuevo México, consigue un gran impacto visual que se enriquece con el sonido y el movimiento de la brisa al mecer las telas. En las fotografías del catálogo de Missoni para la temporada Primavera Verano 2018, tomadas en este luminoso lugar, los vibrantes colores de la firma y de las piezas de Hayes contrastan poderosamente con la fascinante austeridad del paisaje desértico. Angela Missoni ha confiado también en la obra de la artista para celebrar este año sus dos décadas como directora creativa de la firma. Las modelos desfilaron en Milán bajo los toldos multicolores que Rachel Hayes había confeccionado para la ocasión uniendo a mano retales de tela en rosa, malva, verde manzana, amarillo y naranja intenso que forman parte del ADN de Missoni. Durante la última edición del Salone, el showroom milanés de la marca también mostró en la instalación Blowing In The Wind ese mágico juego de sombras y transparencias que producen las piezas de Hayes cuando son atravesadas por la luz. Q

30

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


Compongo buscando el equilibrio entre luz y oscuridad, transparencia y opacidad, brillo y mate


inspiracion AL CUBO Las instalaciones escultóricas de la británica Sophie Smallhorn exploran la relación entre color, volumen y proporciones. Una visión que transita cómoda entre el arte y el diseño.

E

n su trabajo artístico, Sophie Smallhorn incorpora a menudo elementos modulares y formas geométricas, aunque el color es el componente principal de sus piezas; no en vano es consultora de color para arquitectos y diseñadores: “El color, por naturaleza, puede ser lúdico, y tal vez haya una cualidad infantil en la geometría de mi trabajo. Otro elemento importante es el equilibrio entre orden y desorden y el contraste de colores cómodos y colores menos fáciles.” Le gus-

ta trabajar a pequeña escala, pero sabe lidiar también con las grandes proplorciones, como en su proyecto para el Estadio Olímpico de Londres 2012, donde hizo una llamativa instalación de color al aire libre. Para los escaparates de las tiendas COS de Londres, Copenhague, Seúl, Hong Kong y Los Angeles, sus coloridos volúmenes geométricos mantienen un equilibrio precario, como si fueran a caer en cualquier momento, transmitiendo ese sentido lúdico y de exploración que distingue todo su trabajo. Q

32

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


C R E A D O R E S

No existe teo o sistema para explicar como utilizo el color, es todo un proceso de decisiones puramente intuitivas


ESCUELA DE

sirenas

Las bañistas que Mária Švarbová retrata en ambientes asépticos sedujeron a Josep Font,


C R E A D O R E S

director creativo de la firma Delpozo, hasta el punto de dedicarle una colección y una exposición.


C R E A D O R E S

on solo 30 ños, la eslovaca Mária Švarbová, arqueóloga de formación y fotógrafa autodidacta, tiene un es e lo único que se aleja del retrato tradicional y se centra en la experimentación con el e pacio el color y la atmósfera. Su serie más conocida, Swiming Pool, muestra su fascinación espacio espacio, por la arquitectura de la época soviética, cuando fueron construidas las piscinas en las que sus nadadoras aparecen recatadas y distantes posando en perfecta coreografía. Esa belleza

“estéril” marca el tono de las fotografías de la serie. Las nadadoras, congeladas en la composición, aparecen tan asépticas y frías como los azulejos de las piscinas. En los otros trabajos artísticos de Švarbová, Origins, The Tribune, Human Space, Plastic World y Walls, las nadadoras vuelven 36

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


Groupe


C R E A D O R E S

a ser protagonistas, pero también las tareas rutinarias como la visita al médico o el ambiente de una carnicería; todas ellas aparecen como imágenes fijas de una película que nos intriga tanto que queremos saber cómo sigue. Ese desapego artificial creado por la mirada de Švarbová fascinó a Josep Font, director creativo de la firma de moda Delpozo, hasta el punto de inspirarle para la colección Delpozo Primavera Verano 2018. “Lo que me atrajo de la serie Swimming Pool era cómo juega con la arquitectura y la proporción de color. Aun siendo muy minimal, alcanza una delicadeza romántica exquisita”. Una parte de esta serie puede apreciarse en la exposición que la tienda madrileña de la

marca le dedica hasta el 26 de agosto en el marco del festival fotográfico PhotoESPAÑA 2018. Q 38

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

La gente me fascina. El espacio no tiene sentido sin humanos. Se vacia, es como si faltara algo


08009 BARCELONA Modulnova Barcelona T. 936338727 - 08036 BARCELONA Vive Estudio T. 932098544 - 08401 BARCELONA (Granollers) Cuinaviva T. 938441502 08940

BARCELONA

07800

IBIZA

Atlant

(Cornellà) Del

Vent

Bonart T.

T.

933776019

971317331

-

-

28001

17458

GIRONA

MADRID

(Fornells

Materia

Habitable

de T.

la

Selva)

914315020

Sieline -

30001

Bricoceramic MURCIA

T.

972475400

Interno

Fontes

T. 968218131 - 07003 PALMA DE MALLORCA Cocinart T. 971750072 - 07003 PALMA DE MALLORCA Miele Centre T. 971200603 - 31007 PAMPLONA Idenor T. 948268611 - 41003 SEVILLA Cocinel-la T. 954223938 - 38005 TENERIFE Matheria T. 922212507 - 50500 ZARAGOZA (Tarazona) Estudio Carvid T. 976920639 8125-024 PORTUGAL (Algar ve) Leiken T.289350210 - 1700-067 PORTUGAL (Lisboa) Leiken T.218435850 Ag ente par a E sp a ñ a y Po r tu g a l : D a r a q I m p o r t s . l . - C t r a . N o v a 6 6 , 0 8 5 3 0 L a G a r r i g a - B a r c e l o n a , S p a i n - T. + 3 4 9 3 8 6 0 5 3 5 3

d a r a q @ d a r a q i m p o r t . c o m - w w w. d a r a q i m p o r t . c o m


C R E A D O R E S

JUGAR

con arte

El escaparate de Hermès de Barcelona brilla con los colores y las formas juguetonas de la obra The Foundation of Play, del artista holandés Levi van Veluw, quien ha rememorado la infancia basándose en la nueva colección de la maison, Playfulness.


He intentado que la obra sorprenda y llame la atencion de las personas que caminan por la calle

evi van Veluw (1985) vive y trabaja en las afueras de Ámsterdam, donde desde hace diez años produce obras multidisciplinarias que incluyen fotografías, vídeos, esculturas, instalaciones y dibujos. Sus piezas poseen una belleza extraña e irreal que dist rsiona tiempo, espacio y realidad. Muchos de sus trabajos presentan una combina bi aación de cuadrículas y formas geométricas que exploran la idea de un espacio profundo inconmensurable. Sus obras se han exhibido en importantes museos de Europa, Estados Unidos y Brasil, y ha conseguido premios y nominaciones que le han dado prestigio internacional. En el escaparate de Hermès en el Paseo de Gracia de Barcelona, que se podrá ver hasta el mes de septiembre, Van Veluw ha querido plasmar la idea de libertad que ofrece el juego para hacer lo que uno quiera, y también las distintas fases del proceso creativo. Se ha servido de plas-

telina, un material que se asocia a la infancia, incluyendo utensilios que se usan para moldear este material, y plasmando los colores de la colección Playfulness: amarillo, blanco, rojo y azul. Con todo ello ha creado una brillante y juguetona obra que atrapa la atención del transeúnte. Esta es la octava colaboración de Hermès con creadores de vanguardia con el objetivo de demostrar que un escaparate es un lugar tan bueno como cualquier otro para mostrar el arte. Q


C R E A D O R E S

VISIONARIA

charlotte perriand

A contracorriente de una época que negaba a las mujeres su papel en el diseño, la arquitecta francesa sentó las bases del interiorismo contemporáneo. Una exposición en MINIM Barcelona en colaboración con Cassina, en la que actuamos como media partner, muestra sus piezas más emblemáticas. TEXTO: DAVID QUESADA


Cuando Charlotte Perriand fue a pedir trabajo a Le Corbusier, este le dijo Aqui no bordamos cojines


C R E A D O R E S

CHAISE-LONGUE TOKYO

TABURETE LC9

SILLÓN OMBRA

SOFÁ REFOLO

a geni lidad de Le Corbusier no le evitó caer ocasionalmente en los prejuicios de género de su época. En toda biografía de Charlotte Perriand (1903-1999) se cita siempre la misma anécdota: cuando en 1927, con apenas 24 años, la arquitecta y diseñadora llamó a la puerta del pope de la arquitectura moderna, este la despachó con unn “lo siento, aquí no bordamos cojines”. Poco después el primo y colaborador de Le Corbusier, Pierre Jeanneret –otro talento que “sufrió” la sombra alargada del genio– le mostró el trabajo de interiorismo que Perriandhabía realizado en su propio ático en el Salón de Otoño de París, y Le Corbusier no tuvo más remedio que reconocer su valía y acogerla en su estudio. La obra de Perriand se caracterizó por la suma de modernidad, tradición y funcionalidad, y un particular interés por el uso de formas orgánicas fruto de su amor por la Naturaleza. Durante sus diez años de colaboración, ella fue la encargada de vestir los espacios de Le Corbusier

con un lenguaje coherente impulsado por su espíritu innovador. Hija de sastre y de modista de alta costura, Perriand forjó su carácter inconformista y heterodoxo frustrada por las enseñanzas academicistas que recibió en la École de l’Union Centrale des Arts Décoratifs y en la escuela Grande Chaumière donde se formó. 44

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


Pioli

DESIGN ANDREA CROSETTA Un radiador que quiere unir clásico y moderno, al igual que una escalera une dos niveles separados entre ellos. Su diseño conmemora con originalidad el arquetipo de la escalera. Su forma hace que sea instintiva su colocación en el suelo, apoyado a una pared, pero Pioli se puede instalar también en la pared conservando una fuerte identidad. La esencial singularidad de Pioli destaca por los colores blanco o negro pero el radiador se encuentra disponible en más de 200 variantes cromáticas del muestrario Antrax IT.

Reducido contenido en agua Alta eficiencia térmica Más de 200 variantes de color

ANTRAX IT SRL VIA BOSCALTO 40 31023 RESANA TV TEL. +39 0423 7174 FAX +39 0423 717474 WWW.ANTRAX.IT ANTRAX@ANTRAX.IT


C R E A D O R E S

MESILLAS PETALO

SILLA INDOCHINE MESA VENTAGLIO Y SILLAS LC7

Ella encontró la inspiración fuera de los muros de la escuela, de fuentes tan insólitas como la maquinaria de los coches de motor o las bicicletas que veía por las calles de París. Su inquietud también se reflejó en su compromiso político y social en aras de una arquitectura y un interiorismo que tuvieran en cuenta las necesidades de las clases populares. Esta militancia la llevó a trabajar para el gobierno del Frente Popular francés surgido de las elecciones de 1936. Charlotte colaboró con la firma italiana Cassina desde 1978 hasta su muerte, primero con la colección LC (Le Corbusier, Pierre Jeanneret, Charlotte Perriand) y más tarde con reediciones de sus productos y colecciones especiales. La exposición que MINIM le dedica del 11 de julio al 7 septiembre en su espacio de la vía Augusta de Barcelona recoge alguno de sus proyectos más icónicos, cuyos derechos de reproducción posee en la actualidad Cassina. Allí podrán verse, entre otros, el sofá Refolo, la silla Indochine

y la chaise-longue Tokyo –fruto de su estancia en Japón y Vietnam entre 1937 y 1942–, y la estantería Nuage, además de piezas originales producidas por la marca en los primeros años de colaboración, de gran valor. El mismo día de la inauguración se celebrará una mesa redonda con la participación de Pernette Perriand, hija de Charlotte, y su marido Jacques Barsac, autor de varios libros sobre la icónica diseñadora. Completa la muestra una serie de fotografías históricas y material histórico del archivo de Cassina que ayudan a conocer mejor el trabajo de esta inquieta creadora que contribuyó a dibujar el paisaje de nuestras casas actuales. Q

46

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


COLECCIÓN GEOMETRIKA PIEDRA TALLADA DESIGNED BY ENCARNA ROMERO

A L F O M B R A S D E D I S E Ñ O A M E D I D A _ M O Q U E TA S _ C U S T O M D E S I G N R U G S _ C A R P E T S www.alfombraskp.com


C R E A D O R E S

ra La colección True Thinline Nature, de Rado, es una bella fusión de Naturaleza e innovación: combina la esencia de la firma relojera con el dibujo delicado de un jardín.

H

ace casi tres décadas que la cerámica de alta tecnología tiene un papel fundamental en la forma de entender la relojería de Rado. Los relojes de cerámica de True Thinline son los más finos que la firma suiza haya producido hasta ahora. Los diseños de su nueva colección True Thinline Nature son

fruto de la colaboración de la marca con Grandi Giardini Italiani, una organización que promueve el rico patrimonio de los grandes jardines italianos.

Esta asociación permite establecer una relación basada en una pasión compartida por el diseño, la belleza y la Naturaleza. El seductor color natural de las esferas y pulseras de la colección –el marrón pardo de Earth, el profundo azul medianoche de Water y el verde tierno de Leaf– son un regalo para la mirada. Q


Taking care of light


GENTE QUE

DISFRUTA DE SU CASA


La artista Genola De Jong construyó esta casa en la idílica bahía de Byron (Australia) para las vacaciones, pero ha acabado por pasar la mayor parte del tiempo en este paraíso particular con su pareja, Simon, y sus dos hijos. POR ÀNGELS MANZANO FOTOS: LYNDEN FOSS/LIVING INSIDE ESTILISMO: SARAH ELLISON


E N

C A S A

D E

compraron el terreno enamorados e la cercanía de playas donde pracl ambiente bohemio y relajado que lación de Nueva Gales del Sur. Caspués de la compra decidieron que era el momento de construir la casa de sus sueños, y con la ayuda del diseñador local Ron Johnson, de la constructora Sharpe Projects y de su propio talento creativo, lo lograron. Genola había vivido varios años en Grecia y su arquitectura inspiró un proyecto donde el lujo surge de la extrema sencillez de sus líneas, de espacios creados a me-

dida de las necesidades de esta familia y de una decoración que es como un cuaderno de recuerdos de viajes donde cada pieza se vincula a una experiencia, un país, una aventura. Grecia está presente en la blancura impoluta de los muros, en

1. Arabesco. Las rejas de forja de las ventanas son de estilo árabe. 2. Calor. Por las noches, el brasero se enciende y caldea las conversaciones bajo la luna. 3. Contraste. La sencillez de la arquitectura resalta la exuberancia de las palmeras del jardín.


MOST INNOVATIVE *

BRAND *Plus X Award 2017

FUNCIÓN. ELEGANCIA. ARMONÍA.

www.leicht.com


E N

C A S A

D E

1. Vistas. Katon contempla la vista de los campos macadamia que rodean la propiedad. 2. Rincón de intimidad. Los huecos de las ventanas se han aprovechado para crear asientos donde relajarse con una lectura o la contemplación del paisaje. 3. Blancura. La cocina, en blanco y de líneas simples, se ha diseñado como un lugar de reunión abierto al exterior.

los diferentes niveles y alturas que presentan los interiores y en las maderas rústicas. Marruecos, África o la India también se cuelan en el interior en forma de lámparas, mesas, espejos y objetos de artesanía. El interior es más global, con un cierto estilo de safari rústico. “Hemos recopilado cosas de nuestros muchos viajes juntos. Mis favoritos son el espejo sirio con incrustaciones de madreperla en mi baño, las pinturas del artista mexicano Luis Orozco, la cama con dosel de la India y los viejos armarios franceses“, explica la pintora. El

ojo artístico de De Jong contribuye a que la combinación de estas piezas dispares, lejos de percibirse desarticulada o desordenada, imprima calidez y carácter. La sensación que se siente es de cohesión, simplicidad y amplitud. Una de las ventajas a la hora de establecerse en este lugar era que De Jong

54

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


Si quieres disfrutar del mejor aire acondicionado durante el verano y de la bomba de calor más eficiente en invierno, sólo hay una cosa que puedes hacer:

Más información www.daikin.es

Máxima eficiencia energética


E N

C A S A

D E

y Fitzpatrick sabían exactamente cómo aprovechar al máximo el clima subtropical y su belleza natural, como las vistas expansivas que se extienden sobre las plantaciones de caña de azúcar y macadamia hasta el océano. La extensa casa, de mil metros cuadrados, se levanta en medio de un bosque de palmeras Bangalow, un huerto de 1. Exuberancia. La buganvilla de flores blancas trepa por los muros de la casa. 2. Intimidad. Vaporosas cortinas de muselina cierran el dormitorio. La lámpara procede de Marruecos. 3. Baño. El mármol travertino pavimenta el baño, un oasis sereno y luminoso.

56

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

cítricos y jardines. También hay una piscina, canchas de tenis, una cabaña y, uno de los espacios favoritos de De Jong: su estudio de arte. Es aquí,

en este espacio, donde la pintora crea sus coloristas obras que, en contraste con los fondos blancos de la casa, contribuyen a que este sea un lugar tan especial, donde la mirada siempre encuentra rincones de inspiración y de belleza. „


© Marcela Grassi

Grasso armchair by Stephen Burks 2001 side tables by Ramón Úbeda and Otto Canalda

Showroom Barcelona C/ Ramon Turró, 126 Barcelona. T 934 586 909 bdbarcelona.com ALICANTE - nosoloLUZ / ALTEA - Concept / ANDORRA - Delta Mobles / BILBAO - Marina Diseño FIGUERES - Zhebi Interiorisme / GIJÓN - Mariana / HUESCA - Moisés Showroom / MALLORCA - Gerhardt Braun Gallery MURCIA - Quarta / OVIEDO - D4 Interiorismo / PALENCIA - Juluis / RIBADUMIA - Vilanova Peña SANTANDER - Larcoa / VALENCIA - Mobisa / VALENCIA - Cosín / VIC - Idees / VIGO - Sirvent / VITORIA - Mosel


I N S P I R A C I Ó N

INFLABLE Flotadores y balones inflables sobre la piscina son felices símbolos del verano. Su esencia aérea y ligera inspira también un universo de objetos y arquitecturas neumáticos y coloristas, aparentemente in rávidos, para vivir en una permanente vacación. POR CRISTINA ROS


REALIDAD AUMENTADA Aunque podría ser de esta temporada, la butaca Blow de Zanotta es un diseño atemporal de 1967 de Jonathan De Pas, Donato D’Urbino, Paolo Lomazzi y Carla Scolari. Realizada en PVC, fue diseñada como una pieza fácil de montar y de transportar, convirtiéndose en una precursora del diseño democrático. A la izquierda, el Perro Globo de Jeff Koons es todo un icono. El diseñador hace un guiño a las fiestas de cumpleaños con esta original y homenajeada pieza. “Es eternamente optimista”, dice Koons.


I N S P I R A C I Ó N

SENSIBILIDAD AEROSTÁTICA Rem Koolhaas creó el Serpentine Pavilion de 2006 junto a la diseñadora Cecil Balmond. La pieza central de la construcción, y su rasgo más característico, era un espectacular toldo inflable con forma ovoidal que destacaba sobre el paisaje. La forma de globo se extendía en los días de sol y se reducía cuando el clima era malo para evitar que se dañase por los fuertes vientos. Realizado con un material traslúcido, por la noche se iluminaba y parecía un enorme globo aerostático a punto de despegar.


SILLA ANDA, DE TEHILA GUY

CAZADORA, DE CHRISTOPHER RAEBURN

ESTELA NEUMÁTICA ¿Se puede llegar a diseñar una butaca hinchable con todas las garantías de confort y durabilidad? La respuesta, afirmativa, parece tenerla la diseñadora Tehila Guy, que incorpora una estructura de madera a una base hinchable en esta silla que ha sido bautizada con el nombre de Anda. La pieza forma parte de una nueva forma de entender el diseño, y está en la línea de la cazadora neumática que propone la firma Christopher Raeburn. La puedes llevar en la bolsa y empezar a hincharla en el momento en que empieces a tener frío, de la misma manera que, en verano, hinchabas las colchonetas antes de bajar a la playa.

ABRIGO, DE XANDER ZHOU


I N S P I R A C I Ó N

PABELLÓN FLOTANTE DE SELGAS CANO EN EL CANAL DE BRUJAS

ESCAPARATE, DE LOUIS VUITTON

VESTIDO, DE ISSEY MIYAKE

CASCO DE MOTO, DE ANNA HAUPT Y TERESE ALSTIN

FIGURAS DEL AIRE

DINOSAURIO, DE BRETT KERN

Un auditorio con un techo que se expande en círculos, pintando una enorme mancha fúcsia en el espacio. Un pabellón en el centro del canal de Brujas que parece una isla con su castillo. Un casco de motocicleta con airbag incorporado y un vestido del maestro Issey Miyake que, al agacharte, toma forma de agradable puf. Los dinosaurios que dominaron la Tierra hace millones de años tienen su versión hinchable en el diseño de Brett Kern. Oskar Zieta crea unos taburetes con aspecto neumático, pero hechos de metal, y Nancy Davidson firma una instalación que no puedes no tocar.

TABURETE PLOPP, DE OSKAR ZIETA

DUCINEA, DE NANCY DAVIDSON

62

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

AUDITORIO INFLABLE ARK NOVA, DE ANISH KAPOOR & ARATA ISOZAKI

MOCHILA , DE CHRISTOPHER RAEBURN


Si sabes lo que quieres, quieres Liebherr.

home.liebherr.com


I N S P I R A C I Ó N

SKUM PAVILION, DE BJARKE INGELS GROUP (BIG), EN COPENHAGUE

SOFÁ NAJA, DE RAZ OMER

DELLA (STREET), DE ANN SLAVIT

ALIR DE LA BURBUJA El Skum Pavilion, de Ingels E Group, se inspira en los G astillos hinchables que ca dorábamos de pequeños. ad Loos sueños se hacen realidad a través de estas piezas de diiseño. Las piernas que uelgan de este edificio de cu Nueva York son una creación N de Ann Slavit y han sido realizadas en vinilo. Luna, de la firma Inflate, ha sido inventada para dar luz a los eventos de interior: una colección de estructuras livianas y portátiles que parecen surgir de la nada. Para Dior, una modelo sujeta un gran elefante hinchable sobre sus hombros en el gran circo de la moda.

SILLA AIRFLOWER, DE FABRICE BERRUX PARA ROCHE BOBOIS

BLOW ME UP, DE THEO MÖLLER PARA INGO MAURER

64

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

DIOR

RECREACIÓN DE MANTHEY KULA DE UNA INSTALACIÓN DE SVERRE FEHN EN EL OSAKA PAVILION

LUNA, DE INFLATE


Combinar un listón de madera nórdica de más de doscientos años de historia con una placa de acero y carbono recién salida del instituto tecnológico más atrevido del momento es un ejercicio apasionante y necesario.

Ocurre lo mismo cuando piensas en material porcelánico para proyectar la puerta de un estante. Se llama poesía visual.

Si se hace bien, el resultado puede ser verdaderamente estimulante y funcional.

doca.es


ESCULTURAS DE HELIO Connexions es una colaboración entre la firma norteamericana Sunbrella y el artista francés Charles Pétillon. El resultado es una serie de esculturas inflables hechas de esferas fusionadas y cubiertas con las últimas telas de Sunbrella. Charles Pétillon fotografió las estructuras en varias localizaciones interiores y exteriores en el norte de Francia y Bélgica. “Quería mostrar la colección en varios contextos y destacar el contraste entre la ubicación y el tejido”, afirma el creador.


I N S P I R A C I Ó N

INSTALACIÓN CON GLOBOS BIODEGRADABLES DEL ARTISTA GERONIMO

TABLE LIGHT, DE NICK CROSBIE (1996)

ires nuevos en el diseño y en la arquitectura. Si como dice Rem Koolhaas, la arquitectura es un espacio que nos deja abrumados, la arquitectura hinchable respondería aún mejor a esta definición del maestro holandés. Los espacios neumáticos tienen ese encanto, aparentemente inexplicable, que seguramente sea fruto de la ligereza, la sencillez y la rapidez con la que se construyen. En España fue precursor el arquitecto José Miguel de Prada Poole, que en 1971 diseñó Instant City en Ibiza, una ciudad de arquitecturas hinchables de la que todos coinciden en destacar su relevancia como germen de lo que vendría después. Desde entonces, el diseño y la arquitectura hinchables han ido evolucionando y han ido surgiendo nuevas formas de utilizar el aire que cambian por completo el espacio doméstico y el espacio público. Estructuras de grandes dimensiones que crecen solamente con la fuerza del aire. Y tan ligeras que parecen escapar de la realidad. Son alternativas a las tradicionales formas de construcción. Soluciones más económicas, sostenibles y acordes con las necesidades actuales que crean tendencia (un ejemplo: Airbnb significa cama hinchable y

BUBBLE, DE DILLER SCOFIDIO + RENFRO, EN EL HIRSHHORN MUSEUM (WASHINGTON)

desayuno, air bed and breakfast). Encontramos cúpulas que coronan espacios efímeros y que se expanden o se hacen más pequeñas en función de la temperatura ambiente. Es una nueva forma de entender el diseño que promueve un canto a favor de lo efímero y a la ilusión de tenerlo todo sin apenas nada. Ideas inteligentes para los usos de siempre, los diseños neumáticos llegan donde no llegan los otros, aportan soluciones nuevas a los “problemas” convencionales. Estamos frente a proyectos e ideas que sorprenden tanto por su diseño como por la forma de renovar conceptos y objetos. Se pueden montar y desmontar fácilmente, llevando implícito el lema de “constrúyelo, úsalo y desmóntalo”. Nuevas piezas que desafían la gravedad porque sus cargas actúan en sentido contrario a las fuerzas gravitatorias. Fuera de lo común, desenfadadas y alegres. Una mochila hinchable que hace más acogedor el asfalto, un marco hinchable para momentos geniales y únicos, un maletín inflable que desdramatiza cualquier reunión o unos labios hinchables que sonríen sin complejos. Funcionan y quedan bien. Sin contar lo cómodo que resulta plegarlos y guardarlos. Un material versátil, lleno de posibilidades, que estimula propuestas experimentales y, en cierto modo, reivindicativas. No nos están vendiendo humo... „ ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

67


D I S E Ñ O

ARTESANÍA INTELECTUAL Reconocer una pieza de buen diseño no suele ser difícil: son bonitas, cómodas y longevas. Pero crearlas solo está al alcance de unos pocos. Carl Hansen & Søn expone la magia de su historia el próximo 27 de junio en el espacio Chic & Soul de Madrid en colaboración con Arquitectura y Diseño. Una ocasión valiosa para acercarse a la heroica y trascendente labor de esta marca legendaria.

HANS J. WEGNER

DAYBED OW150, DE OLE WANSCHER (1949)

68

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


CH23, DE HANS J. WEGNER (1950)

LOS PROCESOS TRADICIONALES SON PARTE ESENCIAL DE NUESTRA CULTURA

MESA CH327 (1962) Y SILLAS CH24 (1950), DE HANS J. WEGNER. ALFOMBRA NUP004, DE NAJA UTZON POPOV (2015)


D I S E Ñ O

contracorriente, sin prisas, Carl Hansen & Søn sigue tejiendo su historia. Con una sabiduría que ha hecho escuela, la firma danesa sigue liderando el mercado del diseño a su inteligente manera, haciendo caso omiso al huracán de producción en masa que acaba con cualquier rastro de sutileza a su paso y abanderando una forma de trabajar que es también una forma de vida. Y con el convencimiento de que el buen diseño y la sostenibilidad son primos hermanos. Asistir a una presentación de Carl Hansen & Søn, como la que tendrá lugar en la tienda Chic & Soul de Madrid (www.chicandsoul.com), en colaboración con Arquitectura y Diseño, es una lección de vida. Un maestro artesano de Carl Hansen & Søn tejerá en directo las sillas de la firma como se viene haciendo en fábrica desde hace 110 años.

Porque si algo valoran en las filas de Carl Hansen & Søn es la durabilidad. Las piezas que no solo sobreviven al paso del tiempo, sino que mejoran a lo largo de los años. Pequeñas cicatrices que hacen más humanos los objetos, que los convierten en piezas indispensables en nuestra biografía, que nos recuerdan buenos momentos pasados en compañía de nuestros seres queridos. Cada silla de Carl Hansen & Søn es una celebración, un motivo de alegría para cualquier amante del buen diseño. Una empresa que sigue apostando por el trabajo bien hecho, por crear unas raíces fuertes que alimenten un tronco y unas ramas que duren mucho tiempo. Solo por asistir al acto del día 27 de junio participarás en el sorteo de una Wishbone Chair, la silla más icónica de Hans J. Wegner creada en 1950. Diseño clásico con el que resulta agradable pasar el tiempo, la vida... „

MESA CH327, DE HANS J. WEGNER (1962), Y SILLAS CH36, DE HANS J. WEGNER (1962)

70

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

BUTACA CH25, DE HANS J. WEGNER (1951)


MESA CH327 (1962), SILLAS CH26 (1950), Y BUTACA CH22 (1950). TODO ES DISEÑO DE HANS J. WEGNER.

EL BUEN DISEÑO NACE EN LOS PEQUEÑOS DETALLES. SIN ELLOS, ESTAMOS PERDIDOS

OW 149 COLONIAL CHAIR, DE OLE WANSCHER (1949)


EL ALUMNO AVENTAJADO DE LA

David Chipperfield ha hecho el mejor regalo de 250 aniversario a la Royal Academy de Londres de la


P R O Y E C T O S

que es ilustre miembro: una ampliaciรณn a la altura de una instituciรณn que no vive en los laureles. POR DANIEL AMADOR RETRATO: PASSOTH FOTOS: SIMON MENGES


P R O Y E C T O S

U

no podría pensar que una de las instituciones culturales más veteranas de Europa, con 250 años de historia a sus espaldas, corre el riesgo de sufrir anquilosamiento. Nada más lejos de eso en el caso de la Royal Academy of Arts de Londres, si hemos de creer a sir David Chipperfield: “La mayoría de museos pare-

ce más bien muertos. La Royal Academy es cualquier cosa menos eso. Tiene todos los fundamentos que pueda desear una institución cultural viva”. Con la misma sensibilidad con

que ha sabido hilar pasado y presente en trabajos anteriores –el gran referente es su ejemplar remodelación del Neues Museum de Berlín– el arquitecto británico ha culminado en mayo de 2018 la transformación y ampliación de la academia con motivo de sus dos siglos y medio de existencia.

ANFITEATRO DE CONFERENCIAS

74

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

VESTÍBULO DE BURLINGTON GARDENS


P R O Y E C T O S

CHIPPERFIELD HA VUELTO A DEMOSTRAR SU MAESTRÍA A LA HORA DE HILAR PASADO Y PRESENTE

INTERIOR DEL PASAJE

SALA DE LAS BÓVEDAS

Trabajar en un espacio antiguo tiene el riesgo de desvirtuarlo con una intervención desmesurada o de quedarse corto con un mero lavado de cara. Por eso, uno de los logros más notables de la remodelación es la nueva conexión entre la antigua sede, Burlington House, y el nuevo edificio, Burlington Gardens, que aumenta en un 70% la superficie disponible. Ese vínculo se ha materializado con un pasaje de hormigón que sobrevuela el patio interior que separa los dos edificios: un gesto leve pero de hondura visual que ejemplifica “esa pequeña cantidad de arquitectura con un gran resultado” que es tan grata a Chipperfield. La

remodelación permitirá al público admirar los tesoros históricos de la colección permanente de la academia, la obra de sus miembros y de sus escuelas de arte, además de ampliar su excelente programa de exposiciones con nuevas muestras gratuitas de arte y arquitectura. Q

PASAJE SOBRE EL PATIO LOVELACE

76

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


Delegación España: ITEM POWER, S.L. Avda. Pintor Xavier Soler, 8 - Local 17 - 03015 Alicante - E-mail: info@itempower.net - www. itempower.net ALAVA/ Vitoria-Gasteiz - ED Estudio - Manuel Iradier, 24 Acceso por C/ Dato -Tel. 9451156556 - www.edestudio.es // ALICANTE - Tempore Avda. Pintor Xavier Soler, 8 Local 17 - Tel. 965256649 - www.temporecocinas.com // ALMERIA - Proyecto cocina - Avda. Del Mediterraneo, 384 - Tel. 950344131 - www.proyectococina.es // BALEARES / Ibiza - Imma Disseny - Ignacio Wallis, 63 local 4 - Tel. 971193622 - www.immadisseny. com // BALEARES/Palma de Mallorca - Decor Cuina - Cecili Metel, 8A - Tel. 971721611 - www.decorcuina.es // BALEARES/ARTÁ - Sa Dutxeta - 31 de Març, 41 - Tel. 971836543 - www.sadutxeta.com // BARCELONA - Cantara Studio - Valencia, 312 - Tel. 935216996 - www.cantaragrup. com // BARCELONA - Tascó - Rambla de L’onze de Setembre, 39-41 - Tel. 934292647 - www.tascoconstruccio.com // CANARIAS / Las Palmas de Gran Canaria - Arcocina - Alfredo Calderon, 60 - Tel. 928245102 - www.arcocina.net // CANARIAS/Santa Cruz de Tenerife - Arco Mendez Nuñez, 10 - Tel. 922249696 - www.arcococinas.com // GRANADA - Ramon Martin Estudio - Alhamar, 13 Bajo - Tel. 958255525 - www. ramonmestudio.com // GUIPUZKOA/Azpeitia - Bastida Sukaldeak - Plaza Perez Arregi, 9 - Tel. 943150510 - www.bastidasukaldeak.com // GUIPUZKOA/Bergara - Bastida Sukaldeak - Ibargarai Hiribidea, 36-38 Bajo - Tel. 943767058 - www.bastidasukaldeak.com // GUIPUZKOA/ Zarautz - Bastida Sukaldeak - Elizaurre Kalea, 3 - Tel. 943894999 - www.bastidasukaldeak.com // JAEN - Raul Romera Studio - Navas de Tolosa, 7 (Esquina Pasaje Maza) - Tel. 953081528 - www.raulromerastudio.com // LEON - Grupo Althea Leon - Avda. Facultad de Veterinaria, 7 - Tel. 987070783 - www.grupoalthealeon.com // MADRID - Dismuco - Avda. Arcentales, 12 - Tel. 913241946 - www.dismuco.com // MADRID Estudio Kiese - Doctor Fleming, 23 Bajo - Tel. 910245813 - www.estudiokiese.com // MADRID - Moretti - Plaza Juan Zorrilla, 2 - Tel. 915533782 - www.cocinasmoretti.com // MALAGA/ San Pedro de Alcantara - Decofemo - Ctra. De Ronda Km 47 - Urbanización Las Medranas s/n - Tel. 952799373 - www.fernandomoreno.es // SANTANDER - Larcoa - Castilla, 81 - Tel. 942367118 - www.larcoaestudio.com // SEVILLA - Ambiente M.C. - Virgen de Luján, 51 - Tel. 955600643 - www.ambientemc.com // VALENCIA - Studio2 - Del Mar, 42 Bajo Izquierda - Tel. 963923325 www.studio2.es // ZARAGOZA - Carlos Roldán - Alcalde Burriel, 2 - Tel. 976467271 - www.cocinasroldan.com


JUEGO DE GEOMETRÍAS INSPIRADO EN UN ICONO La arquitectura del pabellón Rolex en Venecia, desarrollado por el departamento de diseño de la firma en Ginebra, se inspira en el elegante bisel estriado del icónico reloj Oyster Perpetual Day-Date. Las paredes laterales están formadas por planos angulares de bronce, metal anodizado y vidrio con un brillo especial, como en la pulsera del modelo mencionado. Se trata de una construcción totalmente desmontable. En la imagen, la exposición del proyecto desarrollado por Chipperfield y Kretz este año.

PABELLÓN ROLEX


A R Q U I T E C T U R A

IDEAS En su tercera participación como socio exclusivo de la Bienal de Arquitectura de Venecia, la firma Rolex ha reafirmado su compromiso con la disciplina. Su pabellón en el espacio de I Giardini muestra en su interior la honda reflexión sobre el futuro de las ciudades por parte de sir David Chipperfield y Simon Kretz a través del programa Mentor & Protégé Arts. Este es nuestro relato de un encuentro apasionante al que asistimos invitados por la marca para conocer el proyecto de primera mano. POR SOLEDAD LORENZO FOTOS: TINA RUISINGER


A R Q U I T E C T U R A

refle x ió n MODELOS ALTERNATIVOS DE DESARROLLO La colaboración entre Chipperfield y Kretz ha puesto el énfasis en modelos alternativos de desarrollo urbano, como los llamados “experimentos mentales” para estimular la discusión con promotores y gobernantes. Los resultados de esta reflexión se muestran en el pabellón Rolex en nueve maquetas elaboradas por estudiantes del Departamento de Arquitectura ETH Zurich, del que Kretz es profesor.


i i SIMON KRETZ

DAVID CHIPPERFIELD Y SIMON KRETZ


A R Q U I T E C T U R A

PROYECTO EN SHOREDITCH, LONDRES PABELLÓN ROLEX EN EL RECINTO DE I GIARDINI

l a in iciativa EL FUTURO ES UNA EXPERIENCIA COMPARTIDA Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative es uno de los programas filantrópicos de la marca que pone en valor el talento de jóvenes profesionales en siete disciplinas y los reúne con grandes maestros para un período de colaboración creativa a dos bandas. En el área de la arquitectura han participado, en ediciones anteriores, mentores como Alvaro Siza, Kazuyo Sejima y Peter Zumthor.

DAVID ADJAYE Y MARIAM KAMARA

ALVARO SIZA Y SAHEL AL-HIYARI

KAZUYO SEJIMA Y YANG ZHAO PETER ZUMTHOR Y GLORIA CABRAL

reíble. Rolex nos ha dado total libertad en el proceso, proporcionándonos soporte en lo que les pidiéramos...”. Me lo explica Simon Kretz en el taxi acuático que nos desplaza hacia I Giardini a un grupo de periodistas de varios puntos del planeta, elegidos por la marca suiza para enseñarnos el proyecto junto a David Chipperfield y el equipo de la firma. Vamos a conocer el fruto de la reflexión que ha llevado durante los últimos dos años a Chipperfield y a Kretz a proponer, como parte del programa Mentor & Protégé of Arts de Rolex, otra forma de concebir las ciudades para acercarlas a ese ideal que todos tenemos de un espacio urbano. “Calles arboladas, zonas peatonales, espacios fáciles de transitar... –ahora es Chipperfield quien habla– Todos tenemos en la cabeza esas ideas, pero después, la realidad es otra. El sistema económico en el que estamos inmersos nos arrastra y nos obliga a actuar de una forma inversa a lo que en realidad necesitamos y nos hace felices”. La exposición, que concreta la propuesta en la zona de Shoreditch en Londres, puede visitarse, como el resto de la Biennale, hasta el 25 de noviembre en Venecia, y trata de sensibilizar a gobernantes e inversores de hacia dónde debería dirigirse su actuación para un futuro mejor. Además de la muestra, ambos arquitectos han trabajado junto a Rolex en la publicación del libro Sobre la planificación: un experimento de pensamiento, que amplía esa idea de hacer pesar criterios holísticos y de interés humano más que los puramente especulativos en el diseño de las ciudades. En esta visita tan especial y exclusiva, a la que asistimos como único medio español, tuvimos la oportunidad de conocer a los integrantes del programa 2018/2019 de mentoría Rolex en el ámbito de la arquitectura: sir David Adjaye como mentor y la nigeriana Mariam Kamara como discípula. Escucharlos nos hizo estar seguros de que juntos despejarán muchas incógnitas. „

82

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


Cocinas Baño Habitat

pu

cada

Este mod erticalidad del espacio, gracias a la combinación de sus tonalidades cromáticas gris nube y roble.

Certificado de Calidad ISO: 9001 Certificado Medioambiental ISO: 14001 FABRICADO EN ESPAÑA

DISTRIBUIDORES OFICIALES: ESPAÑA: A CORUÑA: BOIRO TENDA: (Boiro) · ZEBRANO: (Santiago de Compostela) · ÁLAVA: ULACA COCINAS: (Vitoria) · ALBACETE: CLP DESING: (Fuentealbilla) · ALICANTE: Cocinas y Baños Alcoy: (Alcoy) · ÁVILA: TEMPO: (Ávila) · GERICÓ RADIO: (Arévalo) · BALEARES: SPAZIO MAZZARI COCINAS: (Palma de Mallorca) · BARCELONA: HABIT REFORMAS: (Sabadell) · NOVA FUSTA: (Sitges) · REFORMAC SANT BOI: (Sant Boi de Llobregat) · STUDI BARCELONA: (Barcelona) · BURGOS: COCINAS NICOLÁS: (Burgos) · LA RIBERA: (Aranda de Duero) · CÁCERES: IMOR: (Cáceres) · CANTABRIA: FERRETERÍA CANTABRA: (Colindres) · CASTELLÓN: STUDIO COCINA: (Castellón) · GERONA: BASACOMA FUSTERS: (Corça) · GUIPÚZCOA: A-24: (Rentería) - (Gros) · IDEE FORM: (Azpeitia) · GRAN CANARIA: AFELSA: (Las Palmas de Gran Canaria) · AYCOOK ESTUDIO: (Las Palmas de Gran Canaria) · HUESCA: DINTEL: (Huesca) · SPAZIO INTERIORISMO: (Monzón) · IBIZA: INTERMOBEL IBIZA: (Ibiza) · LA RIOJA: BELUI INTERIORISMO: (Logroño) · DOMUS DECORACIÓN: (Logroño) · IMPLICA 3: (Calahorra) · MUEBLES GUERRA: (Haro) · LEÓN: LUMBER COCINAS: (León) · LÉRIDA: RIBERA HOGAR: (Vielha) · MADRID: DELTA STUDIO 4: (Madrid) · MURCIA: LUVIMA: (Murcia) · NAVARRA: MIKEL ZELAIA: (Osinaga) · COCINAS JOMA: (Olite) · FIDEL COCINAS: (Noain) · ORENSE: FORMOSEL: (Orense) · PALENCIA: COMERCIAL ATREZZO: (Palencia) · PONTEVEDRA: PERSA, MATERIALES DE CONSTRUCCIÓN: (Tui) · SALAMANCA: CAELPI: (Salamanca) · TARRAGONA: BAKUA: (Hospitalet de Linfant) · FUSTERÍA TOBIA: (Batea) · LLAR Y COMPLEMENTS: (Amposta) · MIM HABITAT: (El Perelló) · MOBLES GALLENT: (Tarragona) · TENERIFE: AFELSA: (Santa Cruz de Tenerife) · BIKBOK DESIGN SANTA CRUZ: (Santa Cruz de Tenerife) · BIKBOK DESIGN ADEJE: (Santa Cruz de Tenerife) · VALLADOLID: MUEBLES DEL VALLE: (Valladolid) · DUHERRE: (Valladolid) · PARRA LUENGO COCINAS (Valladolid) · VALENCIA: ALIMÓN ESTUDIO: (Valencia) · ESTUDI PAS A PAS: (Catarroja) · MOBLECUINA: (Ontenyent) · VICTOR ORTEGA MOBLES (Alboraya) · VIZCAYA: AROTZAK: (Bilbao) · DECOCINA: (Baracaldo) · MUEBLES NOVELLA: (Leioa) · TXENTE: (Durango) · ZAMORA: ESSEN: (Zamora) · ZARAGOZA: MAISERVICIOS: (Zaragoza) FRANCIA: AQUITAINE: CUISINE 10 (Anglet) · OLÇOMENDY (Anglet) · LANDES: LANDES CUISINES (Saint Pierre du Mont) CENTRAL DELTA COCINAS: Polígono Martín Grande, 5 · 26550 Rincón de Soto, La Rioja · Tel. 941 160669

www.deltacocinas.com


U

A

D

E

R

N

O

FRIE

N

Y DL

sin cfc

NE

sombreo vegetal

V E R A N O A L F R E S C O S I N M A L G A S T A R //

humedad

ventilacion

baja energia

Cuando el calor comienza a apretar, conviene estar preparado para que la casa no sea un hervidero de incomodidad. Desde los nuevos aires acondicionados con un impacto ambiental casi nulo hasta las soluciones de arquitectura pasiva que mantienen constante la temperatura interior sin consumo energético, existe un amplio abanico de alternativas que se adapta a las diferentes necesidades y presupuestos manteniendo a raya la factura. Baja el rojo del termómetro al verde con un diseño refrescante, eficaz y ecológico. POR JOSÉ F. LÓPEZ-AGUILAR

E C

C

UN CORRECTO AISLAMIENTO REDUCE LA DEMANDA ENERGÉTICA

LA VENTILACIÓN CRUZADA AYUDA A DISIPAR EL CALOR DEL INTERIOR

EL AMBIENTE DE CONFORT SE SITÚA ENTRE EL 50 Y EL 60 % DE HUMEDAD RELATIVA

OZO

LOS GASES CFC ESTÁN PROHIBIDOS EN LOS NUEVOS AIRES ACONDICIONADOS

AL ABSORBER CALOR Y EMITIR OXÍGENO, LAS PLANTAS REFRESCAN EL AMBIENTE


Pasivo, sinonimo de eficiente Mantener la temperatura de confort para contrarrestar las cada vez más repetidas olas de calor requiere decisiones contundentes y creativas en la arquitectura. Ya sea en obra nueva como en rehabilitación, la primera estrategia real para ecologizar la aclimatación es mejorar el aislamiento de la envolvente arquitectónica, junto a ventanas con control de radiación y otras soluciones como los sombreos o la introducción de elementos vegetales que regulen la humedad y refresquen de manera natural. Los sistemas pasivos pueden llegar a lograr una edificación de consumo cero de energía. Si aun así las condiciones de entorno o de uso requieren del apoyo de sistemas técnicos, ya existen alternativas con un impacto ambiental moderado para poder disfrutar de una casa sostenible.

ESCUELA DE CALOR

¿SABÍAS QUE...

mente sinónimo de un consumo energético más o menos intensivo. Aunque tradicionalmente las necesidades de calefacción han sido superiores a las de refrigeración, los efectos del calentamiento global están desencadenando veranos más rigurosos en las zonas templadas del planeta, y en consecuencia mayores necesidades de refrescamiento de los ambientes interiores, igualando el consumo en climatización a lo largo de todo el año. Especialmente en países como el nuestro, donde aunque en la vertiente atlántica aún se mantienen veranos más o menos mesurados, en el sur de la península el gran pico de consumo en aclimatación está claramente focalizado en el periodo estival, llegando a ser mínimo durante el invierno. Por eso conviene tomarse muy en serio el consumo tanto en refrigeración como en calefacción.

POR EL MISMO FENÓMENO físico llamado entalpía evaporativa que hace que el sudor enfríe el cuerpo, los bioclimatizadores pueden reducir la temperatura ambiental hasta once grados y con un 80% menos de consumo eléctrico que un aire acondicionado? El sistema funciona al hacer

pasar aire por un filtro empapado de agua, de manera que gracias al calor que absorbe el líquido al evaporarse se refresca la temperatura ambiental de manera natural. Sin embargo, estos sistemas no son aires acondicionados y su funcionalidad dependerá de las condiciones de entorno. Al

PERE PERIS

MANTENER UNA TEMPERATURA confortable en los interiores es general-

estar basados en la humidificación del aire, la máxima eficacia será en ambientes secos y con renovación constante del aire, convirtiéndose en disfuncionales en lugares con elevada humedad relativa como las zonas costeras o también en habitaciones cerradas sin renovación del aire.

ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

85


C

U

A

D

E

R

N

O

UN AIRE RENOVADO EL AIRE ACONDICIONADO es probablemente el sistema más extendido para la refrigeración de los interiores (según el Instituto de Diversificación y Ahorro Energético, IDAE, el 49% de los hogares españoles está equipado con él), pero también el que mayor recelo despierta por su potencial impacto ambiental tanto en términos de consumo energético como de contribución al cambio climático y de daño a la capa de ozono. Desde los primeros aires acondicionados que se inventaron hace décadas hasta los equipos más recientes se ha avanzado mucho para convertir esta tecnología en una opción verdaderamente sostenible. Aunque es cierto que Greenpeace determinó hace algunos años que las bombas de calor inverter son la tecnología más ecológica para refrigerar el aire interior, las ultimas innovaciones han dado lugar a modelos de aires acondicionados que llegan a mejorar en eficiencia e inocuidad a la mayoría de bombas inverter.

En la imagen superior, revestimiento porcelánico Starwood Minnesota, de Porcelanosa Grupo.

Materiales que refrescan QUIEN SE HAYA REFUGIADO de la canícula estival en una casa encalada o haya pisado con los pies desnudos un suelo de cerámica como la colección Starwood Minnesota de Porcelanosa Grupo, habrá experimentado de forma inmediata el frescor que transmite su interior o el contacto directo con su superficie. La conductividad y la inercia térmica son dos fenómenos relacionados con la sensación de frescor que transmite un material. Cuanto más denso sea este, mayor será su poder refrigerante. La piedra natural, el hormigón, la arcilla y los productos cerámicos son los materiales que mejor contribuyen a crear un ambiente más confortable de un modo más natural y, sobre todo, más económico.

L A SOSTENIBILIDAD EN CIFR AS

95%

11 C 300C

menos impacto ambiental provocan los aires acondicionados de última generación respecto de los primeros equipos.

al año pueden ahorrarse pueden llegar a reducir con un aislamiento la temperatura los aclimatadores evaporativos. térmico eficiente. VENTILADOR DE MANO HANDYFAN POPSICLE


diseño de Josep Turell

areacollection diseño, calidad y tradición.

c. Priora Xixilona 14 08530 La Garriga Barcelona (España) T 93 871 80 07

info@moblesciurans.com moblesciurans.com


U

A

D

E

R

N

O

CO Sobre estas líneas, equipos Daikin Emura y Mitsubishi MSZ-LN Kirigamine. Ambos funcionan con refrigerante R32.

EL ESTADO GASEOSO HACE DÉCADAS SE INICIÓ LA SUSTITUCIÓN del R22, nombre comer-

cial de los gases clorofluorocarbonos (CFC) que destruían la capa de ozono, por alternativas menos nocivas. Aunque estas limitaban el cloro, todavía contenían flúor, un componente químico que, a pesar de no dañar el ozono, continúa contribuyendo al efecto invernadero. En este sentido, la Unión Europea ha vuelto a ajustar las tuercas a los fabricantes para lograr un aire acondicionado verdaderamente limpio. El reglamento europeo sobre gases fluorados vigente prohibirá a partir de 2025 el uso de refrigerantes con un PCA (Potencial de Calentamiento Atmosférico) superior a 750 unidades de aire acondicionado split con una carga de refrigerante inferior a 3 kg (la mayoría de equipos domésticos). De ahí la sustitución del extendido R410-A (que tiene un PCA de 2088) por el nuevo R32 (PCA 675), con un impacto ambiental prácticamente nulo. 88

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

UN POCO DE HISTORIA...

C

l calor es una constante durante el verano, y a través de los siglos. Desde que disponemos de la fuerza bruta de la electricidad parece que nada es posible sin la ayuda de las máquinas. Sin embargo, las novedosas propuestas de los diseñadores más conscientes, como tantas veces ocurre, ya fueron tenidas en cuenta por los antiguos. Los romanos, que se extendieron por zonas del norte de África, tuvieron que desarrollar sistemas de aclimatación natural en sus ciudades para lograr superar el sofocante y seco verano. En los núcleos urbanos más importantes se construían algo parecido a lagos situados a la sombra que refrescaban el ambiente, generando una brisa natural que el viento podía distribuir por los pasadizos y calles. A nivel de materiales, las construcciones de mayor nivel hacían uso de revestimientos con uno de los mármoles más apreciados aun a día de hoy: el Blanco Macael. Su blanco puro y un refinado pulido lo convertían en una superficie capaz de rebotar los rayos del sol de una manera tan eficaz que se conseguía mantener la temperatura constante en el interior. Algo parecido a lo que de manera más humilde hicieron los pueblos árabes e ibéricos al encalar las fachadas también de color blanco puro. Es física básica aplicada a un diseño eficaz contra el calor y sin consumo energético ni contaminación.

E

Los muros encalados, un refrigerante natural.


V I D A

V E R D E

PASIÓN

natural La belleza de un suelo de madera también se mide por el cuidado de la materia viva que lo nutre los bosques de donde procede. La colección Undici de Listone Giordano es un buen ejemplo. POR DAVID QUESADA

DISEÑO DE STUDIO ZERO

esde hace más de 180 años, en la región francesa de la Borgoña se practica una gestión integrada que no deja nada al azar: cada árbol se registra, enumera y monitoriza para garantizar la continuidad del patrimonio forestal. No es de extrañar que sea de aquí de donde Listone Giordano obtiene la madera para sus parquets. Desde sus orígenes, la firma siempre ha comulgado con el uso responsable de los recursos naturales. El respeto por la materia prima y las técnicas ancestrales del trabajo de la madera convive con la inquietud creativa y la búsqueda de


V I D A

V E R D E

DISEÑO DE INKIOSTRO BIANCO ROBLE DE FONTAINES

ESPIGA ITALIANA, 60% GRABADO, 40% BASE ROBLE NATURAL

nuevos diseños y superficies acordes con el gusto contemporáneo. Así lo refleja la colección Undici, fruto de la colaboración entre Listone Giordano y la firma Inkiostro Bianco, un parquet grabado con láser que crea atractivos efectos visuales por medio de sorprendentes dibujos y patrones tridimensionales. La colección se compone de tres líneas, firmadas por la propia Inkiostro Bianco, Studio Zero y Emanuele Missaglia, que combinan diez texturas diferentes con una base de roble natural; y se completa con una lí-

nea, Touché, totalmente personalizable por el arquitecto o el interiorista. El resultado es un revestimiento que hermana el talento innato de la Naturaleza con el ingenio artístico del hombre. Una prueba de que, para quien la conoce y la respeta –como es el caso de Listone Giordano–, la madera es mucho más que un simple material: es una materia viva capaz de transformarse en el más apreciado de los pavimentos. Q 92

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


Pavimento y Revestimiento piscina: NEOLITH BASALT BEIGE, acabado Satin. Diseñado por Carlos Rossi (Sao Paulo, Brasil).

NEOLITH®: DISEÑO, VERSATILIDAD, DURABILIDAD, SOSTENIBILIDAD. Aplicación en interiores y exteriores: Revestimientos, Pavimentos, Encimeras, Mobiliario, Fachadas. Resistente al desgaste, arañazos, manchas y al alto tránsito. Ligero, reciclable y 100% natural. Grandes formatos: 3.600 x 1.200 mm, 3.200 x 1.500 mm, 3.200 x 1.600 mm. Corte a medida. Mínimo espesor: 3, 6, 12 y 20 mm. Diferentes acabados. Más de 50 modelos disponibles. www.neolith.com

2017

2016

2015


O

i

La innovaciรณn tec os signos distintivos del trabajo en la Trienal de Milรกn, comisariada por su nieto Tommaso Fantoni y Norman Foster, le rinde un merecido tributo. POR ANA DOMรNGUEZ SIEMENS


M A E S T R O S

LE LLAMABAN ‘EL AMERICANO’ POR SUS IDEAS INNOVADORAS PARA LA ÉPOCA

MESA EN COLABORACIÓN CON LUCIO FONTANA

ASIENTOS P37, S34 Y D71

BUTACA P40 (1955)


M A E S T R O S

PORTFOLIO 1938-1944

TOMMASO FANTONI Y NORMAN FOSTER EN LA MUESTRA DE LA TRIENAL

COLGADOR AT16 (1961)

T

SOFÁ D71 (1954)

odas las vertientes del trabajo de Osvaldo Borsani (19111985) están representadas en la exposición de la Trienal, desde su arquitectura al interiorismo, sus diseños de la época anterior a la guerra, en la que sus trabajos eran encargos hechos artesanalmente para la empresa de su padre, o los diseños que creó cuando en el año 1953 fundó con su hermano gemelo Fulgencio la empresa Tecno, dedicada a la producción industrial de mobiliario Para ellos creó Norman Foster su primer proyecto de diseño

industrial, la mesa Nomos. El archivo de Borsani está en manos de su familia,

que aspira a convertir la Villa Borsani en Varedo en una fundación que se pueda visitar. La casa se conserva exactamente como él la pensó, con una elegante mezcla

de tradicionalismo y modernidad. Increíblemente, el trabajo de Borsani no es tan conocido como el de algunos de sus contemporáneos como Gio Ponti o Castiglioni. Su nieto Tommasso Fantoni tiene una explicación para ello: “Mi abuelo era muy poco personaje público, siempre estaba trabajando y sin embargo llegó a no firmar muchos de sus dibujos por dar valor a Tecno, para que se percibiera más importante el producto que su nombre. Incluso decía a sus colaboradores que cada vez 96

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


A

D

V

E

R

T

O

R

I

LÍNEA CUBE Líneas rectas y formas limpias caracterizan la colección de sanitarios Cube, de Grohe. Unos diseños que convierten el baño en una zona de bienestar idónea. Los productos de esta línea responden a tres aspectos para garantizar el máximo confort: fácil instalación, sin salpicaduras y espacio suficiente para una comodidad óptima.

LA COMBINACIÓN PERFECTA EN EL BAÑO Con el objetivo de dar soluciones completas para el cuarto de baño, Grohe se estrena en el campo de los sanitarios, y presenta las colecciones, Cube, Euro y Bau, que aúnan funcionalidad y diseño. Sus líneas fluidas crean un ambiente de bienestar relajado y cumplen con los requisitos de los más exigentes. Cube y Euro incorporan las últimas tecnologías para garantizar la máxima higiene y el máximo confort. Están diseñadas para que se ajusten a la perfección con las líneas de grifería Eurocube, Lineare, Allure, Allure Brilliant, Eurosmart, Eurostyle y sus versiones Cosmopolitan. Y el sistema PerfectMatch permite dar con la mejor combinación. Para llegar a todos los segmentos de precio, la firma completa la gama con la colección Bau, versátil y polifacética. Gracias a este lanzamiento, Grohe se posiciona como un proveedor integral de servicios para el baño. La firma presenta estas novedades como parte del grupo LIXIL, que cuenta con décadas de experiencia en el sector de los sanitarios. www.grohe.es

LÍNEA EURO La colección Euro cuenta con una excelente funcionalidad a un precio asequible e incluye todo lo necesario para el diseño perfecto del baño. Además, debido a su tamaño compacto, los sanitarios hacen un uso más eficiente del espacio.

A

L


M A E S T R O S

SISTEMA GRAPHIS, TECNO

que había visto su nombre en los periódicos se había sentido incómodo; era un personaje muy privado”. Cuando terminó arquitectura, Borsani empezó a hacer proyectos bastante radicales para aquel momento. Ya había viajado por Europa y había visto la obra de Le Corbusier o Gropius. “Su idea fue adaptar esa nueva co rriente al gusto de la burguesía milanesa de los años cuarenta; es como un post art déco, con muchos materiales como vidrios decorados, espejos, maderas ricas, muchos detalles, formas esculturales… Es lo que los clientes le pedían”.

Además utilizó los servicios de algunos de los artistas más influyentes de la época como Lucio Fontana, Fausto Melotti o Arnaldo Pomodoro, que colaboraron con él en sus muebles e interiorismo. La innovación tecnológica era su obsesión, y quizás uno de sus mayores logros sea la invención en 1954 de un sistema mecánico de bisagras que permitía que un sofá (el D70) y después una butaca (la P40) tuvieran una libertad total de movimientos permitiéndoles adoptar infinitas posturas. Fue una declaración de principios para su nueva empresa: “Esto fue fundamental, peroo noha hayyqueolvidarqueéltambiénfuepioneroenotrostemascomolacreación d una de naim gencoordinadadelaempresa,cuandoaúnnoexistíalapalabrabranding. Él a nssó en la gráfica, el packaging e, incluso, en la publicidad”. Un precursor. „

OSVALDO Y FULGENCIO BORSANI

ESTUDIO DEL SILLÓN IMI ROMA

FUE PIONERO EN LA CREACIÓN DE UNA IMAGEN COORDINADA DE LA EMPRESA TOMMASSO FANTONI EXPOSICIÓN EN LA TRIENAL

98

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


Cierra tus cortinas VELUX y ábrete a la vida Disfruta del verano con los toldos VELUX. Los toldos paran los rayos del sol antes de que éstos lleguen a la ventana, reduciendo la cantidad de calor que entraría en tu casa. Así puedes abrir tus ventanas de tejado sin preocuparte del calor y dejando entrar la brisa.

Visita velux.es/cortinas Pensando os en ti, hem

O BAsJprAecD ios lo


P R Á C T I C A

S REFUGIO OFÁS Los sofás, como las bicicletas, también son para el verano, para esos días ociosos en los que no hay mayor placer que dejarse envolver por sus amorosas formas y dedicarse a “vicios” como la lectura, las series de televisión o la reparadora terapia de no hacer nada. POR ÀNGELS MANZANO

ROMAIN RICARD

G U Í A


2 LIGERO

1

3 4 5

TRANQUILOS Y SUTILES La esencia de la ligereza se expresa en las patas estilizadas de todos estos sofás. En el modelo Jermyn (1), de Gordon Guillaumier para Lema, el reposabrazos y el respaldo se abren como pétalos. Cadmen (2), de Rodolfo Dordoni para Molteni & C, se distingue por sus líneas simples, que ocultan su avanzada tecnología. Luca Nichetto ha creado para &Tradition el sofá Cloud LN3.2 (3), cuyo mullido asiento es una promesa de confort. Sancal propone REW, de Rafa García (4). Su nombre lo dice todo: es el acrónimo inglés de rest-eat-work (descansar, comer, trabajar). El diseño de Grand Sofa (5), de Antonio Citterio para Vitra, une la elegancia italiana a la calidad y la precisión de la suiza Vitra.


G U Í A

P R Á C T I C A

1

3

NEUTRO

2

DISCRETO ENCANTO

4 102

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

Los hemos calificado de neutros porque sus líneas discretas les permiten encajar en todo tipo de ambientes. Fruto de la investigación sobre la forma libre, el sistema de asientos Granville (1), de Christophe Delcourt para Minotti, se centra en una interacción de curvas y trazos suaves. La presencia de cojines sueltos de diferentes medidas, que pueden colocarse libremente en el respaldo, hace que el sofá Ominia (2), de A. Citterio para B&B Italia, resulte más informal. El sistema Angelo (3), de J&D para Casadesús, concebido bajo los más estrictos parámetros clásicos, hace un guiño al diseño más actual. One (4), de Fendi Casa, destaca por el detalle de los cojines en forma de rodillo, que permiten modular la profundidad del asiento.


RETRO ACENTO NÓRDICO Børge Mogensen es el autor del sofá No.1 que diseñó en 1955, cuando empezó su colaboración con la firma danesa Fredericia. El arquitecto y diseñador danés combinó una estructura tapizada con cojines internos sueltos, tanto en el asiento como en la parte posterior, agregando así una nueva capa de funcionalidad.


G U Í A

P R Á C T I C A

COMPACTO

1

2

ISLAS DE PLACER

3

104

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

4

Son sofás, pero también son un pequeño mundo en el que ocuparnos de nosotros mismos cómodamente. Esta idea animó a Philippe Starck a diseñar el sofá Myworld (1) para Cassina que, sin dejar de ser un gran sofá, es un mueble multifuncional. En 1971, Hans Hopfer creó el Mah Jong (2), un icono de Roche Bobois que reivindica una total libertad de forma y función. Grandes diseñadores, como Jean Paul Gaultier, han sido invitados a imaginar “paisajes” a través de su tejido. El sofá modular Dado (3), que Alfredo Häberli ha creado para Andreu World, es muy rectangular y tranquilo; su ingenio se encuentra en los detalles, como las costuras dobles. El aspecto informal, su suavidad y flexibilidad son las grandes bazas del sofá Extrasoft (4), de Piero Lissoni para Living Divani.


P

w w w.aquaviaspa. com

I

D

E

U

N

D

E

S

E

O


H I S T O R I A

VIVIENDA PRIVADA. ARQUITECTURA Y DISEÑO INTERIOR DE TRAVIS WALTON ARCHITECTURE


el arte de la excelencia Minotti ha escrito algunos de los capítulos más brillantes en el gran libro de estilo italiano. La firma cumple siete décadas de historia cultivando una elegancia atemporal firmemente asentada en sus raíces artesanales. POR CAROLINA MAN


H I S T O R I A

ALBERTO MINOTTI

RENATO Y ROBERTO MINOTTI

CASA FAMILIAR EN MEDA (1965)

“en la vida nada es gratis. has de trabajar con vigor y dedicación”

orría el año 1948 cuando Alberto Minotti empezó la apasionante aventura empresarial que ahora cumple 70 años. Como otros grandes nombres del diseño italiano, Minotti nació como taller artesanal, ubicado en Brianza, un pequeño rincón de Italia desde el que se ha ido expandiendo hasta ser la sólida empresa que es hoy. Es a partir de los años sesenta cuando Minotti asume características y dimensionesindustriales.Elpasosiguientesedebeasushijos,RenatoyRobertoMinotti,quienesen los años setenta emprenden un proceso de expansión y afianzan la marca en Italia y en el extranjero. Responsables de las estrategias de la empresa, los hermanos Minotti comparten la línea creativa y los principios estéticos de sus productos con el arquitecto Rodolfo Dordoni, que desde 1998 coordina las colecciones como director artístico. Como explica Renato Minotti, “La compañía que creó

ALBERTO MINOTTI

cuando hicimos la transición hacia un estilo contemporáneo, intencionadamente conservamos

mi padre se centró en el sofá clásico, que representaba el ADN de la compañía. Incluso más tarde, lashabilidadesyexperienciaqueserequierenparaproducirmueblesclásicos,porrespetoanues tras raíces, moviéndonos paso a paso hacia las técnicas de producción más modernas y tecnológi-

cas”. La plena expresión del Made in Italy que hoy funde indisolublemente tradición y tecnología es la fórmula clave de la identidad de Minotti: la habilidad del artesano acaba un producto nacido de la más moderna mecanización, mientras que la inteligencia de sus manos aporta sensibilidad y


OFICINAS CORPORATIVAS, INTERIORISMO DE BATES SMART


H I S T O R I A

RESTAURANTE DEL HOTEL SEVERIN*S, REINHARD STRASSER (LEAD DESIGNER), ALEXANDER MAIER FROM WETSCHER

RENATO Y ROBERTO MINOTTI

SOFÁ POWELL, RODOLFO DORDONI

HOTEL PRIVADO EN MIKONOS, ARQUITECTURA E INTERIORISMO DE FIVOS DESIGN STUDIO

emoción a la precisión industrial. Las características reconocibles del estilo y de toda la producción de Minotti son su apuesta por el diseño atemporal, el confort, la calidad y la durabilidad. A lo largo de su historia, Minotti ha confiado en diseñadores que han sabido interpretar los valores de la marca y proyectarla hacia el futuro, como Gigi Radice, Antonello Mosca, Giuseppe Bavuso, Giuseppe Viganò, Studio Opera, Gordon Guillaumier, Christophe Delcourt y, especialmente, Rodolfo Dordoni, quien en sus dos décadas de colaboración con la firma ha creado un “código” Minotti único reconocible hoy en todo el mundo que abraza todas y cada una de sus colecciones. En este año tan simbólico para Minotti, su nueva colección 2018 está firmada por cuatro diseñadores que representan un intercambio creativo multicultural: Nendo, Marcio Kogan, Christophe Delcourt y Rodolfo Dordoni, de nuevo coordinador de todas las propuestas.

Gigi Radice, Rodolfo Dordoni, Christophe Delcourt y Marcio Kogan, diseñadores de la historia y el presente de Minotti.

El estudio japonés Nendo liderado por Oki Sato aporta un toque gráfico y la poesía que transmiten sus diseños; el francés Christophe Delcourt confía en los materiales nobles y la destreza artesanal combinada con tecnología punta, mientras que el brasileño Marcio Kogan se inspira en la navegación y la Naturaleza en sus piezas para el exterior. Como aseguran Renato y Roberto Minotti, “Sin duda, esta es la historia de un presente infinito. Hay muchas páginas en blanco en el libro de nuestra vida, listas para ser llenadas con nuevos proyectos y desafíos”. Q

FOTOS: ELISA WATSON, MARK ROPER, YDO SOL, ANDREAS BEKAS, ARCHIVO CANTURIUM

“tenemos muchas páginas en blanco para llenar con nuevos desafíos”


El sueño de una casa a medida con estructura y diseño exclusivo.

Hormipresa, 40 años construyendo futuros, ofrece: • Innovación • Optimización en plazos de entrega

• Garantía • Eficiencia energética

✆ (+34) 934 470 322 www.hormipresa.com

living@hormipresa.com


D O S S I E R

HAY QUE TOMAR ESE LUGAR AL QUE DA SENTIDO UNA FAMILIA Y TRATAR DE VER CON ELLOS CÓMO MEJORARLO. DE AHÍ ARRANCAMOS _JOAN MACDONALD

CLAVES PARA UNA CASA DE PERFECTA Las casas de temporada tienen unas necesidades diferentes a las de una vivienda habitual. Comenzando por el mantenimiento y acabando por la seguridad, teniendo en cuenta que no están ocupadas durante todo el año. Te damos todas las claves para que tu espacio de descanso esté impecable siempre que acudas a él. Querrás volver. POR RAFAEL HERNÁNDEZ


GREG COX/BOREAUX

En toda casa de veraneo que se precie, especialmente en nuestra latitud, la arquitectura ha de estar concebida para paliar la radiaciĂłn solar sin tener que renunciar a los beneďŹ cios del sol, que son muchos. En este tipo de viviendas los porches han de ser los protagonistas, especialmente en fachadas orientadas al sur.


de los casos nos interesará una BUENA ACCESIBILIDAD EN COCHE, y, sobre todo cuando busquemos

C

omo siempre os recomendamos, es necesaria una profunda reflexión y planificación antes de emprender la búsqueda de una casa de vacaciones: ¿Qué tipo de vivienda busco? Si es de temporada (uso exclusivo en verano o invierno), aspectos como un CONFORT TÉRMICO eficiente serán relativos: mejor que caliente o refresque la casa rápido. Los aislamientos sí que seguirán siendo importantes. En cambio, en una CASA DE FIN DE SEMANA las prestaciones varían, asemejándose más a una vivienda convencional. Si buscas terreno, siempre conviene asegurarse de que esté URBANIZADO; de lo contrario, la carga económica asociada a su compra será demasiado elevada. Priorizaremos EQUIPAMIENTOS DE SERVICIOS BÁSICOS como alimentación y ocio frente a escuelas o comisarias, por ejemplo. En la mayoría

114

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

En segundas residencias, los sistemas de control remoto de determinadas instalaciones, especialmente la calefacción, la refrigeración o la renovación del aire, adquieren cierta relevancia. Programar el flujo del riego por goteo o comprobar el estado del jardín después de una fuerte tormenta también aumentan nuestra seguridad y tranquilidad frente a posibles accidentes.

una vivienda para el período estival, nos interesaremos por una buena oferta de ocio al aire libre como parques o zonas deportivas. Si buscamos una vivienda o un piso ya construido, en ese caso pondremos especial atención en aquellos aspectos que nos aseguren un mayor disfrute y ahorro económico a corto plazo. Las mejoras y reparaciones son inevitables, pero cuantas menos, mejor. Una casa en una zona calurosa conviene que disponga de ALEROS Y PORCHES EN LA FACHADA SUR, incluso vidrios con control solar en zonas de calor extremo. De hecho interesan más las ORIENTACIONES A NORESTE Y SURESTE en lugar del sur puro. Al contrario ocurre con las casas invernales, en las que buscaremos el aporte calorífico de la radiación solar con VENTANAS A SUR. En este caso deberemos asegurarnos de que la casa está bien aislada, tanto en las fachadas como en ventanas y cubiertas. En el campo de las instalaciones hemos de ser conscientes de que puede ser necesaria una inversión para adecuar la instalación eléctrica a la demanda de potencia de una vivienda altamente equipada.

CONFORT FLEXIBLE A la hora de plantear el diseño de una casa de vacaciones hay una serie de parámetros que adquieren mayor relevancia. En primer lugar sus dimensiones,


D O S S I E R

EN DECORACIÓN, COLOCA SIEMPRE UNA PIEZA CONTROVERTIDA. DARÁ TEMA DE CONVERSACIÓN A TUS INVITADOS _DOROTHY DRAPER

Confort de quita y pon Los sistemas de filtro solar mediante lonas y tejidos tienen su punto débil en la durabilidad: la lluvia, el viento e, incluso, el sol van haciendo mella en ellos hasta que los hemos de sustituir. Plantearlos de forma que sean fácilmente retirables o desmontables supondrá un ahorro a medio plazo, aunque en primera instancia cuesten algo más de dinero. Hoy podemos escogerlos ignífugos, impermeables, imputrescibles, inodoros y un largo etcétera gracias a los avances del sector.

que variarán en función de la época en que la vayamos a usar. Las viviendas de verano requieren de GRANDES TERRAZAS, JARDINES Y PORCHES para disfrutar de actividades al aire libre, mientras que aquellas concebidas para su disfrute en períodos invernales deberán SOBREDIMENSIONAR LOS ESPACIOS INTERIORES para que puedan acoger todo tipo de reuniones y celebraciones en su interior. Las viviendas de uso vacacional permanente deberían concebirse para ambos escenarios, aunque no siempre será posible. En todo caso, una vivienda de estas características ha de potenciar su FLEXIBILIDAD INTERIOR para acoger desde dos a tantas personas como sea necesario. Se priorizarán los ESPACIOS DE SOCIALIZACIÓN, especialmente la cocina y su relación con la sala y el comedor. De este modo, las personas que se encuentren en una u otra zona siempre percibirán su vinculación con el resto. En contrapartida, los dormitorios estarán pensados exclusivamente para el descanso, sin grandes armarios, cediendo parte de su superficie teórica al resto de la vivienda. Sí que será indispensable una buena ALACENA donde disponer de alimentos en buen estado sea cual sea el momento del año en que visitemos la casa.

EQUIPAMIENTO A MEDIDA En el campo más técnico también hay decisiones que mejorarán nuestra experiencia y supondrán un ahorro. Las viviendas que no están ocupadas duran-

te la mayoría del tiempo no precisan de SISTEMAS CONSTRUCTIVOS DE ELEVADA MASA puesto que los sistemas de climatización no se benefician de ella. Convendrá en cambio un sistema de construcción ligera que DISMINUYA EL COSTE DE LA CIMENTACIÓN y acelere el proceso de construcción. Sí que interesará invertir en un SISTEMA DE CLIMATIZACIÓN RÁPIDO y con acceso remoto que nos permita preparar la casa horas antes de llegar, complementado con un buen aislamiento térmico para evitar pérdidas

Uno de los criterios más repetidos por los técnicos especialistas en sistemas antirrobo tiene su base en la concepción del proyecto: es igual lo espectacular y lujosa que sea una vivienda en sus espacios interiores; de cara al exterior ha de parecer lo más austera posible. Este método de prevención probablemente sea el más económico que existe.


D O S S I E R

Si adquieres una vivienda de segunda mano para convertirla en tu segunda residencia, no olvides consultar a un técnico antes de derribar ningún tabique: podrían ser paredes de carga. Es más, un tabique puede entrar en carga aunque no haya sido diseñado para ello.

116

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


%287,48(


D O S S I E R

N

FOTOS: PERE PERIS Y MATTHEW WILLIAMS/PHOTOFOYER

En vacaciones las prisas ya no existen, y por eso cocinar se convierte en algo más pausado y relajante. Proyecta la cocina desde una perspectiva que traspase la pura funcionalidad para acercarla a una actividad lúdica, con espacios donde sentarse a conversar.

En una casa de vacaciones nos interesa formar parte de un conjunto residencial con equipamientos comunitarios de ocio como piscina, áreas de picnic o zonas boscosas. El aparcamiento y la zona de recogida de residuos también pueden compartirse. De este modo aumentará la superficie de las zonas de ocio al aire libre, la destinada a los coches estará mejor aprovechada y lo mejor es que todo esto nos costará menos dinero.

UNA CASA NO SON CUATRO PAREDES Y UN TEJADO, SINO EL ESPACIO Y EL ESPÍRITU QUE SE GENERA DENTRO _LAO TSÉ

térmicas y un sistema de renovación de aire que EVITE ESE TÍPICO OLOR A CERRADO, que además puede

venir acompañado de humedades y hongos. En el campo de los revestimientos convendrá buscar sistemas de alta durabilidad y bajo mantenimiento, o lo que es lo mismo, SUELOS CERÁMICOS Y PÉTREOS, paredes con arrimaderos, baños alicatados y techos y paredes revestidos con tejidos o vinilos en lugar de pinturas... Todas estas decisiones pueden derivar en un espacio interior de muy bajo mantenimiento.

BELLA POR MÁS TIEMPO Hagamos lo que hagamos, no existe el edificio de mantenimiento nulo, siempre habrá una serie de tareas derivadas del propio uso del mismo. Pero sí que podemos tomar algunas decisiones para ralentizar la

degradación de nuestra casa. Sin ir más lejos, la instalación de un SISTEMA AUTOMATIZADO DE VENTILACIÓN evitará la degradación de todos los materiales interiores al mantener una humedad relativa dentro de los límites ideales. En entornos de frío extremo interesará un sistema activo de recirculación de agua para EVITAR HELADAS EN LAS CAÑERÍAS. Si disponemos de placas solares será conveniente limpiarlas una o dos veces al año, y haremos otra visita a cubierta para LIMPIAR LOS CANALONES DE RESIDUOS que puedan obstruirlos y desencadenar otras patologías. En exteriores siempre será una buena decisión el diseño de un JARDÍN DE PLANTA AUTÓCTONA y hoja perenne junto con materiales de elevada durabilidad como piedras, forjas, tarimas tecnológicas, etcétera, evitando especialmente revestimientos de pintura. „


Especialistas en mamparas y puertas de paso a medida

Polígono la Mezquita ,308 12600 Vall de Uxó, Castellón Tel. +34 964 652 898 Fax. +34 964 652 899 info@spazia.es www.spazia.es


E S P E C I A L

piscinas Nos invitan a soñar despiertos. Nos regalan algunos de los mejores momentos del verano. Tienen un carácter poético e incluso mágico, pero, en cuestión de diseño, las piscinas nos gustan rebosantes y bien definidas. Volvemos a la racionalidad, a las líneas puras, para recuperar la serenidad y la tranquilidadd. Y apostamos por las aguas poco profundas para reducir nen las luces LED. POR CRISTINA ROS al máximo el consumo de agua. El c


E S P E C I A L

MANSIÓN DE 1796 CON SPA EN EL SUR DE SUECIA, DE CLAESSON KOIVISTO RUNE


E S P E C I A L

U

n cubículo de pocos metros cuadrados lleno de agua. ¿Cómo podría un invento tan prosaico proporcionarnos tantos momentos de felicidad? ¿Qué tienen las piscinas que, aunque nos encontremos a poca distancia de una playa, prefiramos nadar en sus aguas dulces? ¿Qué secreto esconden? Lo cierto es que no hay dos piscinas iguales. Las hay blancas, infinity, naturales, olímpicas, atemporales... Las hay incluso inteligentes, con capacidad para interpretar nuestras emociones y crear un entorno coherente con ellas. Y las hay vacías, pero aún así guardan algún encanto. No olvidemos que el movimiento skate empezó en los años setenta en las piscinas vacías de Los Ángeles durante una sequía estival. En verano, buscamos una piscina como el perro busca el hueso, como el pirata busca el tesoro o como el compositor busca la rima. Ese imán azul volverá a atraernos un verano más, aunque solo sea para revalidar aquella promesa que hicimos de que no pase un mes de agosto más sin zambullirnos en una piscina. „


OLVIDAMOS QUE EL CICLO DEL AGUA Y EL CICLO DE LA VIDA SON lo MISMO JACQUES COUSTEAU

TULIA HOUSE, DE ALBERTO MORELL, EN KENIA (2015)


NATURAL MÁS CERCA DEL MAR Desde que se inventaron las piscinas, los diseñadores han procurado que estas aporten tantos beneficios a la salud como los de un baño en aguas marinas. Por eso, aunque existen sistemas para temperar el agua que es conveniente incorporar para determinados momentos, también se recomienda darse baños de agua fría en la piscina porque estimulan la circulación sanguínea y la oxigenación celular. El cloro puede provocar alteraciones en nuestro organismo, por eso cada vez está más extendida la idea de apostar por piscinas naturales, que recrean los procesos habituales de un lago y ayudan a que nos integremos más y mejor en la Naturaleza. Los beneficios de las piscinas de agua salada son múltiples: menos enrojecimiento de los ojos, menor sequedad de la piel y evitan la formación de arrugas. Además de que flotamos con mayor facilidad.

RESORT COMO UMA CANGGU (BALI)


E S P E C I A L


REFORMA INTEGRAL Las piscinas han evolucionado mucho y, en la actualidad, integran cada vez más actividades y más precisas: tomar el sol con seguridad para nuestra piel, disfrutar de un agradable desayuno con un grupo de amigos, practicar ejercicio dentro o fuera del recinto... A la hora de proyectar una piscina, lo ideal es que su concepción sea integral, es decir, que las áreas que la rodean no reciban un tratamiento secundario, sino que todos los aspectos se aborden con la misma intensidad. Así lograremos una mayor coherencia.

OBRA DEL ARTISTA JOSEP MONCADA UN FRAGMENTO DE PIEL ACARICIADA, BESADA, RECORRIDA... (2005)

AMANGIRI RESORT & SPA EN EL DESIERTO DE UTAH, DE MARWAN AL-SAYED, WENDELL BURNETTE Y RICK JOY

126

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

LÍNEAS RECTAS // Las formas redondeadas se están quedando un poco atrás, parecen formar parte del pasado. Ahora se hacen piscinas con líneas rectas y bien definidas. Esta forma aporta serenidad y tranquilidad. Y no es solo una cuestión estética: las piscinas de formas rectangulares son mucho más cómodas a la hora de nadar que las redondas.

AGUA DINÁMICA // Las caídas de agua aportan dinamismo a la piscina, ya sea en forma de cascadas, chorros de agua cervicales o desbordes de agua hacia el sistema de filtración. Buscar el movimiento se ha convertido en un auténtico reto para los diseñadores actuales, y una prioridad que a menudo se resuelve con fórmulas la mar de imaginativas.

MENOR PROFUNDIDAD // A menos que vayas a practicar natación sincronizada, no necesitas una gran profudidad. Las piscinas con menos profundidad están llenas de ventajas: aumentas la seguridad (sobre todo cuando hay niños), disminuyes el tiempo y el material de obra, reduces la cantidad y el consumo de agua y consigues antes la temperatura ideal.

GLAMUR NOCTURNO // Para la noche, puedes optar por una piscina con luces LED sumergidas al estilo de una película de Hollywood. Además, puedes escoger entre luz fría, semicálida, RGB y de colores. El alumbrado exterior es otra opción que dará un toque romántico a la piscina; complementa el aspecto de la iluminación, centrándose en el contorno.


E S P E C I A L

OLAS GIGANTES QUE OS ROMPÉIS EN LAS PLAYAS DESIERTAS, ¡LLEVADME CON VOSOTRAS! GUSTAVO ADOLFO BÉCQUER

PISCINA DEL BONDY ICEBERGS CLUB (SIDNEY)


EL AGUA, EL AIRE Y LA LIMPIEZA SON LOS PRINCIPALES PRODUCTOS DE MI FARMACIA NAPOLEÓN BONAPARTE

PISCINA DEL HANGING GARDENS (BALI)


E S P E C I A L

SUBACUÁTICA ILUSIONES ÓPTICAS

FOTOS: ÅKE E:SON LINDMAN, JAVIER CALLEJAS Y GETTY IMAGES

Las piscinas de bordes transparentes crean ilusiones ópticas en nuestro jardín. Se adaptan al entorno de tal manera que integran el agua dentro de la construcción. Desde dentro, este tipo de piscinas desbordantes crean un efecto de infinito. Ahondando en el tema de las ilusiones ópticas a través las piscinas, el artista argentino Leandro Erlich creó la instalación Swimming Pool, que se encuentra de forma permanente en el 21st Century Museum of Art of Kanzawa (Japón). Erlich diseñó una piscina con una lámina de vidrio en la superficie sobre la que circula el agua que hace pensar que la piscina está llena. Pero nada más lejos. Por eso no es extraño ver, en el fondo de esta piscina, a gente leyendo, saltando, saludando... Al fin y al cabo, no siempre se tiene la oportunidad de zambullirse en una piscina sin la necesidad de mojarse.

INSTALACIÓN SWIMMING POOL (1999), DE LEANDRO ERLICH

ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

129


Simon 100 Keep feeling

Sencillamente emocionante Trabajamos para simplificar lo complicado, llevar a la esencia la innovación, hacer sofisticado lo corriente. Te presentamos Simon 100; nuestra sencillez más emocionante.

www.simonelectric.com


El verano es una fiesta para los sentidos. Por eso esta edición celebra esa explosión luminosa con una forma de contar los espacios diferente. Porque una casa es mucho más que lo que se ve. Es su aroma, es su música, es su clima. En este número queremos que viajes por las imágenes utilizando más sentidos que el de la vista. Pasa la página y descubre otra forma de leer.

L

L

I


Foto Michel Gibert, no contractual. Agradecimientos: Stone Sculpture museum of the Fondation Kubach-Wilmsen.

Kenzo Takada viste el Mah Jong

Diseñador libre y audaz, Kenzo Takada, «el más parisino de los diseñadores japoneses», ha imaginado para Roche Bobois una colección única de telas y cerámica s. Para vestir el sofá Mah Jong se inspiró en los antiguos kimonos del Teatro Nô reinterpretando los patrones y colores, creando armonías a la vez delicadas y sofisticadas, que simbolizan las tres etapas del día: Asa (mañana), Hiru (mediodía) y Yoru (noche).


Mah Jong. Sofá por elementos, diseño Hans Hopfer. Revestido de telas Nô Gaku versión Yoru, diseñadas por Kenzo Takada.

French Art de Vivre

www.roche-bobois.com


CADA CASA DE ESTE NÚMERO TIENE SU PROPIA MÚSICA Y UNA

EL REPOSO DE GIORGIO Giorgio Armani

ESCENA DE CINE Laurent Deroo

KAMASI WASHINGTON

RAVEENA

NILS FRAHM

“A Place”

“Desire”

UNA SOFISTICADA NATURALIDAD R. Boyd, S. Jolson

VERANO EN MIKONOS Block 722

FOUR TET

“Two Thousand and Seventeen”

“Sweet Time”


Escanea este código con tu móvil o tu tablet y escucha la banda sonora de las casas de este número, editada por Xip & Xic dj’s. Bajo cada imagen puedes leer el nombre del arquitecto y el autor de cada tema para que, al conectarte, elijas lo que quieras leer y escuchar o dejarte llevar sin más.

TIENE AROMA. PONTE UNOS AURICULARES, ACERCA LA NARIZ Y VERÁS...

MAR A LA VISTA KIASMOS

CUENTO DE HADAS Matos-Herzog

“Paused”

RENÉ AUBRY

“Dansons sous la pluie”

TRAZO FIRME Ramón Esteve HOLZWARTH & SEBASTIAN

“Forest Home”

AMOR FRATERNAL Sofie Ooms

MIRANDO AL MAR SOÑÉ More Design

TOKIMONSTA

FABIANO DO NASCIMENTO

“Rose’s Thorn”

“Canto de Xangô”


UNA SOFISTICADA NATURALIDAD Estas páginas son inéditas. Están pensadas para disfrutar con el placer de los sentidos. Imagina que entras en esta casa diseñada por Robin Boyd y Stephen Jolson, que contemplas su decoración sensual, que escuchas su música y percibes el rastro del perfume que utiliza su dueña. Como si estuvieras dentro. Solo tienes que frotar suavemente las páginas de este artículo y descubrirás el aroma L’ Eau d’Issey Pure Nectar, de Issey Miyake. Para completar la experiencia, conéctate, a través del código QR que aparece en la página de al lado, y escucha la música que hemos editado para este proyecto. Y disfruta de otra forma de contemplar un espacio. FOTOS: LISA COHEN / LIVING INSIDE TEXTO: CRISTINA ROS


Escanea esta imagen con tu móvil o tu tablet y disfruta del tema “Two thousand and seventeen” de Four Tet (nº 1 de nuestra playlist)

* H E L E N , L A D U E Ñ A D E E S TA C A S A , AC A B A D E E N T R A R E N E L S A LÓ N D E JA N D O E L I N CO N F U N D I B L E R A S T RO F LO R A L D E S U P E R F U M E E N L A T E R R A Z A . U N A G OTA D E P U RO N ÉC TA R CO N N OTA S D E P E R A , M I E L , ROS A D U LC E Y S Á N DA LO C R E M OSO. S I FROTA S S UAV E M E N T E CO N LOS D E D OS L A S U P E R FI C I E C E N T R A L D E E S TA S D OS PÁG I N A S Y AC E RC A S T U N A R IZ , D E SC U B R I R Á S S U A RO M A : L’ E AU D’ I S S E Y P U R E N EC TA R , D E I S S E Y M I YA K E .


Madera y acero son protagonistas en esta casa llena de notas orientales. La lámpara de la cocina es diseño de Lindsey Adelman y la colección de cerámica, de inspiración japonesa, es un trabajo artesano de luluclay.


La decoración es una mezcla de las pasiones de la propietaria. El amor por los objetos de cerámica, por tener pocas piezas de mobiliario, pero de buen diseño y con carácter, por los arreglos florales sencillos. Y el gusto por el espacio diáfano y natural.

* TO D O S L O S S E N T I D O S S E C O N J U G A N E N E L D I S F R U T E D E U N E S PAC I O. L O S S O N I D O S Y E L P E R F U M E D E S U D U E Ñ A S O N L A S N OTA S Q U E A Ñ A D E N U N TO Q U E E L E G A N T E A L A A R Q U I T E C T U R A L I G E R A D E E S TA C A S A . F R OTA N D O S U AV E M E N T E E L Á R E A C E N T R A L D E E S TA S D O S PÁG I N A S D E S C U B R I R Á S L’ E A U D ’ I S S E Y P U R E N E C TA R , D E I S S E Y M I YA K E .


uando al arquitecto Stephen Jolson le encargaron la reforma de esta casa, le dieron una premisa: no podía alterar la estructura original, proyectada en 1955 por uno de los arquitectos australianos con mayor reconocimiento, Robin Boyd. Esta “prohibición”, más que limitar a Jolson, dio alas a su creatividad, y creó una nueva versión de la Casa del Puente, en la que ahora viven Helen Gordon y su familia. El arquitecto reemplazó las ventanas originales de porticones de madera por carpinterías y estructuras de acero, que dan un aire más contemporáneo y ligero. También añadió un pequeño puente de madera y acero, un vestíbulo exterior “flotante” y una terraza, también circular, para disfrutar de una zona de relax y tertulia al aire libre. En el interior,

138

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

el arquitecto buscó una gran libertad espacial con pocos tabiques y una explosión de luz natural matizada por el denso abrigo vegetal que rodea la casa. Espacios amplios con muy pocos elementos e integrando texturas de la Naturaleza para lograr un ambiente más orgánico. Como el baño, en el que el ritual de la higiene se reviste de calma en una atmósfera de gran pureza, envuelto de paredes blancas y suelo y encimera de mármol travertino; o en la cocina, con un diseño sin recargamiento realizado a medida con madera de fresno. El amor por la cerámica japonesa, los materiales respetuosos con el medio ambiente, los aromas florales, los muebles de diseño sin estridencias... conforman la partitura de este lugar sensual y muy natural para vivir sin prisas. Q


En el suelo del baño y en la encimera, mármol travertino adquirido en Signorino Tile Gallery. La bañera exenta y el grifo son de Boffi. Pocos elementos de diseño esencial y rotundo en una atmósfera de gran pureza.

*INSPIR ADO EN L A FORM A DE UNA GOTA , EL FR A SCO DISEÑADO POR TODD BR ACHER PAR A L’ E AU D’ ISSEY PURE NEC TAR , DE ISSEY MIYAKE, REFLEJA L A PUREZ A DE L A ESENCIA QUE CONTIENE. SU TONO ROSA DEGR ADADO E VOC A L A IM AGEN DE HABER SIDO ROCIADO CON NÉC TAR DE ROSA R ADIANTE. SI FROTA S SUAVEMENTE L A ZONA CENTR AL DE ESTA S DOS PÁGINA S, DESCUBRIR Á S SU AROM A .


V ANO N I ONOS La infinita luz del Mediterráneo acaricia los espacios abiertos de esta casa tradicional aderezada con gusto contemporáneo por el estudio Block 722. FOTOS: CHRISTIAN SCHAULIN TEXTO: ANA BASUALDO


Escanea esta imagen con tu móvil o tu tablet y disfruta del tema “A place”, de Nils Frahm (nº 2 de nuestra playlist)


En el estar, las mesas de centro Multi Moon, realizadas artesanalmente. Flanqueando la zona de sofรก, una lรกmpara y una mesa auxiliar de bronce, ambas de la colecciรณn Lodge de Pierr-Marie Couturier.


La casa se asoma a Renia, en el oeste de la isla. Frente a la blancura predominante de las construcciones del entorno, los propietarios optaron por fachadas de color arena para acercar la casa a las tonalidades de la tierra.

144

|

ARQUITECTURA Y DISEĂ‘O


S

ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

145


Los viejos suelos de madera pintados de azul fueron sustituidos por un escueto pavimento de cemento de color gris claro, que en algunas zonas se cubre con alfombras confeccionadas en Portugal.


Toda la casa está salpicada de rincones exteriores para acoger la diversidad de actividades y gente que se congrega en ella. Esta pequeña zona de estar se protege del calor bajo una pérgola de fibra vegetal.


La piscina es uno de los elementos de nueva construcción incorporados a la antigua casa. La lámina tipo infinity crea la ilusión óptica de una continuidad con el mar. Las daybed son un diseño de la marca Nikos Haritos.


La amplia mesa de roble del comedor exterior, flanqueada por un banco de obra con cojines, puede acomodar hasta doce comensales. Las sillas con asiento trenzado son las Russel, de Mia Collection.

150

|

ARQUITECTURA Y DISEĂ‘O


Cada momento del dĂ­a y del aĂąo tiene su espacio favorito al aire libre. En verano, por ejemplo, es frecuente que los habitantes cocinen y coman en el comedor exterior equipado con barbacoa y encimera junto a la piscina.


El mobiliario de cocina es un diseĂąo de los arquitectos realizado con roble. El frente de los armarios se remata con paneles plegables, de modo que cuando el espacio no se utiliza se crea una superďŹ cie continua de madera.


Lámparas de suspensión Tim, diseño de Olgoj Chorchoj para Bomma. Sillas CH24 Wishbone, de Hans J. Wegner para Carl Hansen & Søn. La mesa y el banco son un diseño a medida de los arquitectos.


La simplicidad y naturalidad de la paleta cromĂĄtica y material denota el origen escandinavo de los propietarios. El espejo del lavabo y la estanterĂ­a de madera en forma de escalera son diseĂąos a medida.


Para las texturas interiores se eligieron tejidos en tonos grises y azulados que evocan los colores de la isla. El cabecero del dormitorio principal, sobre estas lĂ­neas, es un diseĂąo en madera de roble de Block 722.


teramente blancas dispersas a su alrededor. Las ventanas y los patios dejan pasar el aire y los muros robustos mantienen el frescor, permitiendo omitir la refrigeración artificial. Christina y George, los propietarios, habitan esta casa tradicional en Mikonos (una de las islas Cícladas, en el Mar Egeo) desde hace una década, pero recientemente decidieron introducirle modificaciones que, sin desnaturalizarla, la modernizaran. El estudio ateniense Block 722 (integrado por Sotiris Tsergas y Katja Margaritoglou) ha perfilado un proyecto de notable ligereza, a través de una interpretación contemporánea de la tipología griega tradicional y un interiorismo del que emana serenidad gracias a felices composiciones de texturas y colores. Mobiliario de diseño sueco y telas suaves y fluidas que recrean los tonos agrisados (incluido el azul del mar) y marrones de la isla. A la vez íntima y abierta, la casa ofrece áreas que funcionan de

156

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

modo continuo (estar y cocina, por ejemplo) y están a la vez separadas (a distinto nivel), pero visibles entre sí a través de un patio. Para lograr esta atmósfera atemporal y fluida, los autores han reemplazado el suelo de madera azul por una capa simple de cemento gris claro. Luego, fue alisado el yeso áspero de las paredes y pintado de blanco. Se abrieron ventanas que habían sido tapiadas y otras nuevas. Patios y pequeños balcones dinamizan la circulación entre las habitaciones. En Grecia –explica la dueña de la casa– es común invitar a los amigos a pasar el verano en la segunda residencia. Para la vida en común con ellos se han creado, alrededor de la piscina, zonas para comer o cenar, para tumbarse al sol o a la sombra. El proyecto ha explorado el espacio exterior, dibujando lugares para el ocio y para el diálogo, en una de las islas del mundo griego donde esas ideas nacieron. “Depende de la hora y del día”, dice George cuando le preguntan qué parte de la casa es su favorita. „


La redistribución de los espacios interiores implicó tapiar algunas aberturas y practicar otras para llevar la luz a las nuevas estancias. La grifería del baño, con acabado dorado, es del fabricante Neve Fly.


EL REPOSO DE GIORGIO Con la misma elegancia mesurada con la que ha conquistado el mundo de la moda, Giorgio Armani ha vestido los interiores de su casa de vacaciones en Saint-Tropez. Un espacio a la medida del genio del estilo. FOTOS: GAELLE LE BOULICAUT TEXTO: ANA BASUALDO


Escanea esta imagen con tu mรณvil o tu tablet y disfruta del tema "Desire", de Kamasi Washington (nยบ 3 de nuestra playlist)


Fiel a su estilo en la indumentaria, Giorgio Armani ha querido huir de la ostentaciĂłn: su casa no tiene mĂĄs vistas que la relajante estampa de pinos, cipreses y palmeras que pueblan el jardĂ­n y rodean la piscina.


Construida en el siglo XIX, la casa ha experimentado diferentes renovaciones y adiciones, la Ăşltima de ellas esta galerĂ­a acristalada, obra del propio Armani. Todo el mobiliario pertenece a la colecciĂłn Armani Casa.


La galería tiene una estructura metálica que por fuera queda recubierta con cipreses cuidadosamente recortados, y por dentro con cortinas. Este espacio conecta con un anexo donde se alojan los huéspedes.


En el comedor, las sillas de director Dustin, con estructura de madera de afromorsia. Sobre la mesa, jarrones de bronce de la colecciĂłn Caneva. Todo es de Armani Casa. En la pared, fotografĂ­a de un artista local.


Las paredes y los techos texturados son uno de los rasgos distintivos del estilo decorativo del modisto italiano. Los suelos y revestimientos de madera oscura contribuyen a evocar la simplicidad del estilo japonĂŠs.

166

|

ARQUITECTURA Y DISEĂ‘O


El interiorismo es una rica mezcla de piezas vintage, mobiliario de la colecciĂłn Armani Casa y artesanĂ­a procedente de los lugares favoritos de Armani, como la alfombra india que decora el estudio.


E

s una casa provenzal de pura cepa, con sus postigos color pastel y sus pérgolas cubiertas de trepadoras de flores lilas, arracimadas como uvas. Pero es sobre todo una casa que representa plenamente el universo refinado del "pope" de la moda. Armani ha elegido este lugar del mundo porque, dice, “se encuentra entre el campo y el mar, algo que me transmite un aura familiar, confidencial, relajante. Esas sensaciones unidas son algo raro y poderoso”. Una construcción rodeada de un inmenso parque (cipreses, eucaliptos, jazmines…) y con interiores misteriosos y texturados, de una sofisticación contenida de sello Armani. A pesar de su productiva relación con arquitectos de prestigio, prefirió diseñar él mismo la reforma y el interiorismo. Al principio dudó en conservar algunos detalles característicos de la fachada (ventanas, tonos pastel), para aceptarlos luego como soluciones inmejorables, y enfatizando la capa de azulejos y los ladrillos portugueses. En los interiores, las paredes forradas de papel y los techos panelados de madera evocan la simplicidad del estilo japonés. Construida a finales del siglo xix, la casa encajó varias renovaciones; la última, obra del propio Armani, es la galería de vidrio que comunica con el anexo donde suelen hospedarse los invitados. Objetos vintage (que acostumbra a adquirir en el mercado de pulgas de Saint-Tropez), piezas de su propia línea Armani Casa, alfombras marroquíes y artesanías indias participan de este mundo interior misterioso que es el “alma” de Armani ya que aquí la imaginación creativa del dandi reposa. „

168

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


"UN HILO SUTIL CONECTA MIS CASAS, DONDEQUIERA QUE ESTÉN" GIORGIO ARMANI

Arriba, una gran librería de afromorsia flanquea la chimenea del salón principal. A la izquierda, el dormitorio principal, con la cama Botticelli, la silla Anna y el escritorio Camus, todo de Armani Casa.


ESCENA DE CINE

Sofia Coppola pensó que el tono ligero de la arquitectura de Laurent Deroo sería perfecto para diseñar su retiro de descanso en el que fue su edén de infancia, las playas de Belice, a orillas del Caribe. El francés no la defraudó, recurriendo a los materiales y el gusto local para crear un escenario de película. FOTOS: GAELLE LE BOULICAUT RETRATO: ANDREW DURHAM/CPI SYNDICATION/CORDON PRESS TEXTO: ANA BASUALDO


Escanea esta imagen con tu móvil o tu tablet y disfruta del tema “Sweet time”, de Raveena (nº 4 de nuestra playlist)


Sin dejar de resultar cómoda y natural, la casa de Sofia también denota una sensibilidad escenográfica propia de su oficio de cineasta. En las imágenes superiores, el acceso, con una puerta pivotante, y la sala audiovisual.


Sofia quedó cautivada por cómo Deroo utilizó la madera en la tienda que diseñó para la firma de moda APC en Tokio, y quiso trasladar la sensibilidad “casi espiritual” del arquitecto francés a su retiro en Belice.


Belice guardan la segunda reserva de corales más grande del mundo. Pero, dado que nos encontramos en una casa de Sofia Coppola, estos rosados provienen de la imaginación cromática del cine. En realidad fue su padre, Francis Ford Coppola, agotado después del rodaje de Apocalypse Now, pero magnetizado aún por la belleza enigmática de la selva filipina donde había filmado aquella obra maestra, quien buscó un paraje similar para descansar con su familia. Y lo halló en Placencia, a orillas del mar Caribe. Coppola construyó entonces The Turtle Inn y, años después, fiel a ese edén de su infancia, su hija lo imitó: “Cuando vinimos aquí por primera vez, con mis hermanos, era como una acampada: Internet no existía; jugábamos al póker y nadábamos”, dice Sofia, a punto de saltar a su lancha. Antes, cuenta que conoció a Laurent Deroo en Tokio, en la tienda de moda APC que él había diseñado y donde ella filmó una escena de Lost in Translation. Le encargó el proyecto porque, pensó, el tono ligero de su

174

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


Con los “pies” firmemente asentados en la misma arena de la playa –y la propia piscina al borde de la misma–, la casa manifiesta esta íntima conexión con el lugar. Los cojines del porche, de lino, son de Maison de Vacances.


Los espacios al aire libre son protagonistas en esta arquitectura expansiva y luminosa. El generoso comedor exterior, equipado con barra y barbacoa para preparar comidas, puede acoger hasta catorce comensales.


LOS MATERIALES LOCALES DAN A LA CASA EL AROMA DE UN CONFORT SENCILLO

178

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


El trabajo de Laurent Deroo no se ha limitado a la arquitectura: suyo es gran parte del mobiliario, realizado a medida, como el que viste el salรณn interior. Los cojines son de Maison de Vacances.

ARQUITECTURA Y DISEร‘O

|

179


La presencia de la Naturaleza en el interior es una constante gracias a las amplias superficies acristaladas y el carácter diáfano de los espacios, como la gran área que acoge el salón y el comedor.

180

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


En los espacios exteriores, el tratamiento de la madera en los paramentos verticales y horizontales evoca el caĂąizo de una sencilla cabaĂąa de playa. En la imagen inferior, la cocina, con mobiliario a medida diseĂąado por el arquitecto.


“DEROO USA LA MADERA DE UN MODO QUE ME ATRAE” SOFIA COPPOLA

arquitectura encajaría a la perfección en el escenario de Belice. Mientras Sofia filmaba María Antonieta en París, Laurent Deroo levantaba con piedra y madera locales esta casa aireada para las vacaciones de la cineasta. A pie de la playa de arena y de la piscina rasante, en tumbonas rosadas a pleno sol o a la sombra de los árboles o en la frescura de los porches. Se ha dicho que Laurent Deroo trata la madera como una expresión “espiritual” de la materia. El rosado coralino es hollywoodiense, pero la madera tiene memoria de la selva en que nació. Y es que los Coppola (aquí, figurantes del plató que arma el arquitecto), como descendientes de italianos sabios, conocen la belleza compleja de los matices. „

182

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


El interiorismo no es enfático. Su simplicidad es una herramienta para lo que verdaderamente importa aquí: la conexión con el paradisíaco entorno. Un ejemplo es el carácter casi “espartano” de la habitación de los niños.


MA R A L A V I STA Para un diseñador, trabajar en el proyecto de un barco constituye un auténtico reto. Starck, Pawson, Lissoni o Ilse Crawford se han embarcado al desafío con modelos espectaculares, sin renunciar a su estilo. Al final, un yate es como un piso flotante. CHRISTOFFER RUDQUIST

POR SIMON ROCA


E L C O L E C C I O N I S TA D E B A R C O S

P H I L I P P E S TA R C K Con una longitud de 119 metros, el barco A (izquierda) surca los mares con el impecable diseño de Philippe Starck. No es el único proyectado por el diseñador. El francés es el autor de una colección de yates que, si atracaran en el mismo puerto, competirían en dimensiones, originalidad y elegancia. El mismo millonario ruso que encargó a Starck el A, le encargó, algunos años más tarde, un modelo más grande que combinara vela y motor. Philippe firmó un ejemplar excepcional que lleva el mismo nombre, A. Otra perla de Starck en cuestión de navegación fue el diseño del barco para Steve Jobs, Venus (bajo estas líneas). El fundador de Apple no llegó a verlo porque murió un año antes de la botadura. No se sabe mucho del interior, salvo que en el puesto de mando siete ordenadores iMac sustituyen a las habituales consolas de control.

Escanea esta imagen con tu móvil o tu tablet y disfruta del tema “Paused”, de Kiasmos (nº 5 de nuestra playlist)


El color blanco es uno de los preferidos en el interiorismo nĂĄutico, y ha sido el escogido para este sofĂĄ en el que sentarse a disfrutar de las vistas constituye el mejor plan. Le acompaĂąan dos mesas redondas de metal.


C O N F O R T E N A LTA M A R

GILLES and boisser ¿Quién no ha soñado con unas vacaciones a bordo de un barco como este? Su propietario trabajó codo con codo con el estudio Gilles and Boisser de París (conocidos por sus proyectos contemporáneos, hoteles emblemáticos como el Mandarin Oriental en Marrakech y tiendas de alta gama como Moncler) para dar a luz un modelo que se acercara al máximo al que tenía en mente, donde abundaran las líneas simples y limpias, y sin renunciar a los pequeños detalles. Atlante (Atlas en inglés) surca el mar en un poderoso contraste de materiales como la madera pulida, el mármol blanco y negro y el metal brillante y mate. Gilles and Boisser no solo diseñaron los ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

187


Los diseñadores y el cliente proyectaron una proa despejada para poder disfrutar de las actividades al aire libre. La combinación de mobiliario oscuro y claro crea un interesante juego de contrastes en el interior.

espacios, sino que también fabricaron el mobiliario, los accesorios y una serie de piezas únicas. El salón principal es un espacio impresionante, que mezcla texturas y elementos naturales para crear un ambiente cómodo y relajante. El sofá, de seis metros de longitud, rompe con los códigos habituales y crea un elemento de conexión entre la entrada de la cabina y el baño, situado en la proa. El baño está recubierto de mármol y cuenta con una ducha transparente, para acicalarse después de disfutar de un baño en el mar. Las alfombras del Atlante son de la firma china Tai Ping, fundada en 1956. 188

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


LOREMAS CASAS IPSUMAS

El mรกrmol es un material elegante y refrescante al mismo tiempo, y el mejor complemento de la madera para crear una atmรณsfera exquisitamente acogedora que invita a largas jornadas de relax en alta mar.


A TODA V EL A

El B60 es un velero blanco de 18 metros fruto de la colaboración con el arquitecto naval Luca Brenta. El reto consistía en crear un barco para la compañía b-yatchs que pudiera participar en competiciones y tener también un uso recreativo, ofreciendo a los que navegaban la sensación real de cercanía al agua. Este objetivo se logró con una calidad espacial y ambiental excepcionales, sobre todo en lo tocante a arquitectura interior. La cubierta se realizó en teca blanqueada y teñida para que armonizara con el casco. El tejido de los sofás es de Rudolf Schindler. El nombre es un guiño a la obra minimal del arquitecto inglés: almost nothing (casi nada). Pura poesía.


La forma del casco, realizado con fibra de carbono, se diseñó con el apoyo de ingenieros navales. Se han cuidado todos los detalles: desde el equipamiento interior hasta la aplicación de elementos gráficos en diferentes lugares, como la popa y los paneles de mandos.


U N H O G A R F L O TA N T E

I L SE CR AWF O R D La diseñadora británica es la responsable de la rehabilitación e interiorismo de una histórica embarcación de recreo de 1938. “Shemara tiene una historia tan rica que fue imposible no dejarse cautivar por ella”, afirma Crawford. Darle un enfoque hogareño, y no el aspecto de un hotel de cinco estrellas, fue una prioridad para el estudio. Investigaron en la historia de los yates a motor de principios del siglo xx, en el espíritu de las excursiones de verano de los Kennedy en la Riviera italiana, y se esforzaron en que la estructura interna y la carpintería del barco fueran lo más fieles posible a la esencia artesanal original. Esto crearía un marco robusto para poder decorar el yate con los muebles del cliente, de distintos períodos.

192

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


Una de las máximas preocupaciones de Ilse Crawford fue que el interior del barco tuviera una coherencia con el exterior. Al final, el resultado es un conjunto elegante, que evoca los orígenes de la nave sin renunciar a su carácter contemporáneo.

ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

193


Un barco social que ofrece una nueva forma de vivir la vida a bordo. Con una selección de los mejores muebles de diseño distribuidos sin separaciones rígidas. En el comedor destaca la mesa Tulip, de Eero Saarinen para Knoll International, junto al modelo de cocina K2, de Boffi. En el salón, las dos butacas 637 Utrecht Armchair, de Cassina, combinan a la perfección con la alfombra Saharan Rug, de Altai.

194

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


T R AV E S Í A C O N T I N UA

PIERO LISSONI Para diseñar el interiorismo de su modelo SX88, la firma naviera Sanlorenzo confió en Piero Lissoni. El diseñador concibió un único espacio, sin interrupciones, a través del cual se suceden, de popa a proa, una cocina abierta, el comedor y una sala de estar, todos con grandes paredes de vidrio para disfrutar todo el día de las vistas al mar. “Sigo pensando en barcos, incluso en los más grandes, como si fueran desvanes, espacios muy abiertos y muy habitables que permiten estar en contacto con lo que nos rodea”, dice el creador. Su gusto también se hace patente en la elección del mobiliario, una mezcla de piezas de diseño y objetos encontrados “por casualidad” que dan un ambiente doméstico.

Un factor clave que define el proyecto de interiorismo de Piero Lissoni para Sanlorenzo fue la decisión, a contracorriente, de no adaptar los muebles al espacio, sino de disponerlos libremente, como en una casa.

ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

195


i un yate fuera un piso, seguramente sería un ático. Un bombón para un arquitecto. Un regalo para un interiorista. Un espacio lleno de posibilidades que tiene las mejores vistas imaginables. Un lugar para empezar a crear sin límites aparentes, sin rigideces más allá de garantizar el confort sin renunciar a la estética. La madera se perfila como el material imprescindible para dar lugar a ambientes atractivos y cálidos, aunque cada uno lo aplica a su manera: integral, cubriendo paredes, techos y suelos, o en pequeñas dosis, combinada con metal o con mámol. Surcar el mar a bordo de un yate, disfrutar de un baño de sol en cubierta o cobijarse en su interior cuando empiezan a caer las primeras gotas es toda una experiencia que hay que vivir al menos una vez en la vida. Y los creadores que están acostumbrados a pensar en vertical, cambian su punto de vista para dar respuesta a estas expectativas y diseñan modelos de superlujo que dan una vuelta de tuerca a este sector, a menudo anclado en los mismos patrones. La incursión de interioristas como Ilse Crawford o Philippe Starck en el mundo de la navegación es necesaria: aportan aires nuevos, su particular imaginario, a un universo que da mucho juego, siempre y cuando se esté dispuesto a arriesgar. Y de eso ellos saben mucho. Llega el verano y la posibilidad, o el sueño, de viajar en barco hasta nuestra isla favorita, de ser los inquilinos de estos pisos flotantes que siempre nos llevan a buen puerto. Feliz travesía. Q


ALVAR Y AINO AALTO

ALVAR AALTO FRANK O. GEHRY

RENZO PIANO

FOTOS: FEADSHIP, JEROME GALLAND, JENS WEBER, CASPER SEJERSEN Y JEFF BROWN

PHILIPPE STARCK

LOBOS DE MAR Las mentes más creativas encuentran en la navegación todo un bálsamo. Frank O. Gehry o Renzo Piano son dos grandes que en algún momento han dejado el lápiz y han puesto rumbo a alta mar. El Museu Marítim de Barcelona (MMB) recoge esta pasión con la exposición Barcos: arquitectura en el mar, que hasta el 2 de septiembre habla de las embarcaciones que diseñaron algunos de ellos, Alvar Aalto o Le Cobusier, entre ellos. La conclusión es que hay muchas conexiones en la forma de concebir un edificio y un navío.

CHARLOTTE PERRIAND

LE CORBUSIER

ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

197


Escanea esta imagen con tu móvil o tu tablet y disfruta del tema”Dansons sous la pluie”, de René Aubry (nº 6 de nuestra playlist)

CUENTO DE HADAS Un castillo medieval revive como espacio actual por obra y gracia del estudio Matos-Herzog. FOTOS: GAELLE LE BOULICAUT TEXTO: ANA BASUALDO


En el salón bañado de luz, los sofás Extra Soft, de Piero Lissoni para Living Divani, que cambian de funda según la estación del año. Los cojines con un ribete negro son de Maison de Vacances. Junto a la chimenea, la escultura de madera titulada Énergie Vitale, de Véronique Massenet, hermana de Arnaud.


Las vistas de la Toscana son uno de los alicientes en las comidas al aire libre en este sombreado porche. LĂĄmparas, de la ďŹ rma Rock The Kasbah. Las sillas se han adquirido en Versmissen Furniture & Decoration.


En el rincรณn preferido de Arnaud caldea el ambiente el fuego que arde en el brasero metรกlico comprado en Bali, al igual que los taburetes de madera y enea. Los sofรกs y sillones son de la colecciรณn Franky para Sempre. Los cojines, de Maison de Vacances.


En el elegante comedor, la mirada se queda atrapada en las lámparas de vidrio soplado Tim, diseñadas por el estudio checo Olgoj Chorchoj y realizadas en la fábrica de vidrio Bomma. Las sillas son un diseño de Warren Platner de 1966, editadas por Knoll. La mesa es una impresionante pieza de teca maciza, de Bali.


El mobiliario integral de la cocina ha sido diseñado por Matos-Herzog y hecho a medida con madera de roble por la empresa de artesanía Omnibus, en Florencia. La isla se ha revestido con microcemento de la firma Beton Cire. El pavimento se ha realizado con pastelones de cemento.

206

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


En el gran espacio que ocupa la cocina se ubica una zona de comedor y una chimenea de leĂąa con una campana metĂĄlica que se utiliza para preparar barbacoas. La mesa se ha adquirido en la tienda Flair, en Florencia, y las sillas, en la tienda Versmissen Furniture & Decoration.


Los extensos jardines, situados en el parque del antiguo fuerte, cuentan con una piscina y amplias camas de dĂ­a realizadas por Omnibus para Matos Herzog Design. Cojines, de Maison de Vacances.


Los materiales utilizados en la reforma son naturales: piedra, madera, cemento, piel y fibras naturales, que encajan en los interiores del edificio sin traicionar su origen medieval. En la imagen, Caroline Sciamma sube la escalera que conecta las plantas del castillo.

210

|

ARQUITECTURA Y DISEĂ‘O


Los cojines de Maison de Vacances visten el sofá de una de las estancias de la casa, donde la decoración y el mobiliario, como las dos mesitas marroquíes, crean el ambiente distendido que les gusta a Caroline y Arnaud.

ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

211


La sofisticación impregna el baño principal de la casa. La bañera, diseñada por Matos-Herzog, se ha realizado con hormigón encerado. La lámpara es la Serie 28.5 Random, de Omer Arbel para Bocci. Grifería, de Rubinetteria Florentina. Las toallas son de Maison de Vacances.


En el dormitorio principal, una cama con baldaquín, vestida con sábanas, colchas y cojines de Maison de Vacances. Las lámparas articuladas se compraron en un mercado londinense; la mesita, en Monica Lupi, en Florencia. Los suelos se enriquecen con antiguos kílims turcos comprados en Altin Boynuz.


S egún cuenta la tradición, el fantasma de Dante Alighieri suele pasearse aún entre las viejas piedras del castillo Uglione, cavilando a quién enviar a los círculos del infierno o el paraíso de su Divina comedia. El castillo, por cierto, aparece mencionado en esa obra fundacional de la literatura europea. Pero sus ruinas dispersas han sido restauradas tanto tiempo después (la primera reparación data del siglo xiii) por Caroline Sciamma y Arnaud Massenet, quienes con un gusto contemporáneo a la vez respetuoso con la tradición han convertido un espacio lleno de historia en una versión modernizada del cuento de hadas, en una evolución de la imagen del castillo medieval acuñada por el romanticismo. Vina Matos y Anne Herzog, del estudio MatosHerzog, han proyectado esta vita nuova para esta familia con cuatro hijos distribuyendo nueve habitaciones en tres edificios y con una piscina bordeada de jardines; todo ello dotado con el confort de nuestro tiempo. Los materiales antiguos han sido restaurados por artesanos tradicionales que han mantenido vivos sus saberes en los talleres

214

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

florentinos, explica Matos. A un lado del jardín, entre matas de lavanda, se desarrolla una vida de ocio entre familia e invitados (los propietarios atienden su trabajo en Londres) en la zona de la piscina, concebida como un espacio expansivo que permite tanta libertad como una playa. La arquitectura paisajista elabora artificios para sugerir Naturaleza: el fondo y las paredes de la piscina no son azules, sino grises, y el agua parece un río entre orillas de piedra. El agua discurre por los bordes de la piscina y, sonando casi como un arroyo, resbala por los surcos irregulares que forman las piezas de piedra de la base. La tradición bucólica y la hedonística toman nuevas formas, en los jardines de Uglione, en noches de verano, con bodega y cocina abiertas, comedor al aire libre y música procedente de altavoces ocultos. En los interiores pervive la entraña estructural del castillo, y en su blancura envolvente, los objetos narran un cuento de hadas actual: “Vuestros hijos serán príncipes y princesas a la hora de acostarse”, vaticinó Matos. El castillo puede alquilarse a través de la página www.uglione.com Q


El estudio MatosHerzog ha creado en Uglione un paraĂ­so de tradiciĂłn y modernidad, que cuenta con todas las comodidades imaginables para la familia y sus invitados. Han trabajado con los mejores artesanos de Florencia que mantienen viva la tradiciĂłn.


TRAZO FIRME La música etérea de Holzwarth & Sebastian envuelve el potente juego de planos horizontales de


Escanea esta imagen con tu móvil o tu tablet y disfruta del tema “Forest Home”, de Holzwarth & Sebastian (nº 7 de nuestra playlist)

piedra, hormigón y cristal que ha creado Ramón Esteve en esta casa serena pero con carácter. ESTILISMO: MAGDA MARTÍNEZ FOTOS: EUGENI PONS TEXTO: ANA BASUALDO


E

l contrapunto sería el principio que rige el proyecto de Ramón Esteve para esta casa situada en una zona residencial notoriamente verde, en Rocafort (Valencia). Contrapunto entre la verticalidad de los pinos y la construcción apaisada, con superposición de planos horizontales de hormigón entre paredes transparentes. La realidad topográfica de la parcela –con su desnivel– ha sugerido la morfología de la casa y el juego geométrico entre elementos naturales (la vertical de los pinos) y constructivos (los tres planos horizontales que sostienen y cubren las respectivas plantas). Como un gran mirador sobre su entorno, la casa se encuentra en lo alto del terreno, en contrapunto con el jardín, ubicado en su parte más baja. Un jardín mediterráneo natural, con su derroche de aromas. Una reserva de clorofila para el aire. Una arquitectura que absorbe la Naturaleza y, desde terrazas o detrás de los cristales, plácidamente la contempla. La casa se presenta al visitante como un largo balcón corrido y escalonado, ofreciendo su propia arquitectura como complaciente tributo al entorno. La continuidad de los espacios interiores es otro rasgo significativo del proyecto. Las zonas comunes constituyen un ámbito único, apenas interrumpido por elementos permeables, como la escalera y la chimenea. La fachada norte limita las aberturas a la calle, mientras la cara sur, completamente acristalada

218

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


Bajo el porche que se ha construido junto a la pineda, se encuentran la cocina y el comedor de verano, equipado con la mesa Jut, diseño de Vondom Estudio, y las sillas Faz, diseño de Ramón Esteve. Todo, de la firma Vondom.


El espacio de las zonas comunes es prácticamente único, distribuido por elementos permeables, como la chimenea o la escalera. Sofá Bruce, diseño de Ludovica y Roberto Palomba para Zanotta, en Cosín Estudio.


Sofá, butaca y mesa de la colección Ulm, diseño de Ramón Esteve para Vondom, al igual que la alfombra Faz. Cojines, en La Maison. En el suelo, lámpara Bubbles, también de Vondom. Sobre la mesa, lámparas portátiles, modelo Take Away, de Nahtrang para Faro.


Butaca Gilda, un diseño de Carlo Molino que edita Zanotta, adquirida en Cosín Estudio. Kílim, modelo Atlas, de la marca DacRugs. Cojines, de Maison de Vacances, en La Maison. Sobre la mesa, cerámica de Adarbakar.


Las cerámicas son de Adarbakar, una marca artística ubicada en Barcelona que une cerámica artesanal, fotografía y poesía. Las fotografías impresas son de Ima Garmendia y los poemas, de Jesús Aguado.


EstanterĂ­as voladas, armarios y una isla multiuso en la que se puede cocinar y tomar el desayuno sentado en un taburete Faz, de RamĂłn Esteve para Vondom, ofrecen un ambiente limpio y sereno y una gran funcionalidad.


La funda nórdica, los cojines y el plaid de lana son de la firma Libeco, comprados en La Maison. La alfombra es el modelo Alfombra Emerald Ripple, tejida con lana y yute, un diseño de Helena Rohner para DAC Rugs.


La planta de acceso a la vivienda, volada sobre el terreno debido a que la parcela presenta un importante desnivel topogrĂĄďŹ co, contiene las zonas comunes y el dormitorio principal, equipado con vestidor y baĂąo.


Los armarios y los muebles del baño son un diseño de Ramón Esteve, fabricados por Covisal. La grifería del baño es el modelo NK Concept, de Noken. La piedra y la madera, natural o lacada, protagonizan el baño.


1 6 2

3

1 ACCESO

5 DORMITORIO

2 COMEDOR

6 BAÑO

3 COCINA

7 PORCHE

4 ESTAR

8 ESTUDIO

5

4 7

8

PLANTA BAJA

PLANTA PRIMERA

y con un largo porche, mira al jardín. El código de colores pinta la casa en correspondencia con el paisaje: tonos crudos, marrones, verdes… Los materiales se presentan en su estado natural. En el caso del hormigón, ha sido sometido a un proceso de entintado para que adquiera los tonos de la piedra del entorno, creando una cierta mímesis con la Naturaleza, aceptando –en lugar de borrarlas– las irregularidades que producen la intemperie y el paso del tiempo. De este modo, los materiales se integran en un proceso que incorpora los cambios ambientales y contribuyen a una verdadera pertenencia de la casa en su entorno. En la fachada norte, retirada de la calle pero visible, se percibe la eficacia de este procedimiento de entintado del hormigón para aproximarlo al color natural de la piedra y, también, para sumarlo a los ocres y castaños del paisaje. Y como en la partitura de una casa importa tanto la sensualidad táctil de los materiales como la emoción de los sonidos afectuosos, Ramón Esteve ha envuelto la sinfonía de piedra, hormigón, cristal y madera con las notas reposadas de la música de Holzwarth & Sebastian. El resultado suena a un lugar donde apetece vivir. „

232

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


Los espacios interiores fluyen envueltos en la luz y en tonalidades naturales. Continente y contenido reafirman el carácter mediterráneo de una casa que, desde lo alto, se relaja contemplando el jardín y el pinar.


amor Sofie Ooms ha construido para su hermana Dorien una casa en la que los


fraternal espacios blancos son bañados generosamente por la luz natural. FOTOS: TIM VAN DE VELDE TEXTO: ANA BASUALDO

Escanea esta imagen con tu móvil o tu tablet y disfruta del tema “Rose’s Thorn”, de Tokimonsta (nº 8 de nuestra playlist)


La entrada a la casa ya es toda una declaración de intenciones: madera, piedra, muros blancos y una alfombra de fibra natural para proteger el suelo del barro que arrastran las botas cuando se pasea por el bosque tras la lluvia. La bancada de madera aporta funcionalidad, una cualidad que encontramos en todos los rincones de esta casa.

236

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


Alrededor de la mesa de madera del comedor, que comparte espacio con la luminosa cocina, se han desplegado las sillas J104, diseĂąo de Poul M. Volther para la ďŹ rma Hay, lacadas en diferentes colores.


tíbulo, revelan que Dorien acaba de dar un paseo hasta el fondo del jardín, tan oloroso por la mañana gracias a la densidad vegetal de Retie, el corazón verde de Flandes. Su hermana Sofie Ooms ha diseñado para ella esta casa distribuida en dos niveles, con las fachadas bien definidas a través del dibujo de los materiales (ladrillo rojizo y madera de afromorsia). Ambas comparten la preferencia por los espacios amplios, blancos, luminosos, recorridos por una fluidez que permite libertad de movimientos, rutas personales entre las zonas comunes y las privadas. Y, sobre todo, una vinculación 238

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


El estar, donde se sigue la misma pauta de “desnudez” que en el resto de estancias, el sofá modular Extrasoft, de Piero Lissoni para Living Divani, y dos lámparas Daphine Terra, diseño de Tommaso Cimini para Lumina.


Las mismas sillas del comedor amueblan el estudio, donde una escueta pieza de madera, hecha a medida y adosada a la pared, sirve de mesa de trabajo. Como “fondo de escritorio�, el verde paisaje que entra por la cristalera.


El ladrillo visto cocido manualmente forma parte de la tradición edilicia flamenca, lo que unido a la madera que se utiliza en el basamento, la puerta de entrada y las carpinterías permite que la nueva construcción se vincule al lugar en el que se ubica.


Vista desde el exterior y de noche, la zona de estar se revela como un espacio diĂĄfano, libre de casi cualquier adorno o elemento superďŹ cial, que expresa el deseo de una vida interior sin interferencias.


En el interior, se han dibujado recorridos que permiten libertad de movimientos, rutas personales entre las zonas comunes y las privadas. Y se ha creado una vinculaciĂłn fĂ­sica y comprometida con el entorno natural.

244

|

ARQUITECTURA Y DISEĂ‘O


Uno de los elementos que destaca en los interiores por su funcionaldad y por el encanto que añade al espacio es la carpintería de madera, que crea cómodos y atractivos alféizares interiores que pueden utilizarse como bancos o como amplias repisas.

ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

245


La casa se distribuye en dos niveles, con las fachadas bien definidas a través del dibujo de los materiales: ladrillo rojizo en la segunda planta y madera de afromorsia en la base, que se lee como un zócalo.

física y comprometida con el entorno natural. El proyecto de Ooms ha dibujado tres volúmenes, dos laterales y uno, central, que los conecta. En la planta baja, uno de los volúmenes alberga el garaje y el estudio; el otro, la amplísima cocina y la sala. En el nivel superior se distribuyen la suite principal y tres habitaciones infantiles, con baño compartido. Entre el blanco envolvente, los tonos cálidos de la madera y la suave luz natural se resuelve la clave del interiorismo, que se desenvuelve con eficacia en la holgura de estos espacios, con aberturas anchas y altas, colocadas con la racionalidad estratégica de los países nórdicos escasos de sol. En la planta baja, un juego de escaleras que llevan a los dormitorios, ligeramente ocultas a la vista, sugieren que cada uno, en la casa, puede hacer su vida, digamos, moviéndose con autonomía. „ 246

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


La baĂąera es un diseĂąo de Benedini Associati para la lĂ­nea Ottocento, de Agape. Una pieza inspirada en las formas del pasado, pero fabricada en Cristalplant, un innovador material de textura lisa y suave que ayuda a retener el calor del agua.


MIRANDO AL MAR SOÑÉ More Design ha puesto el diseño. Mallorca, el paisaje agreste. El resultado: una casa de ensueño. ESTILISMO: TILE DEL NEGRO FOTOS: GREG COX/BUREAUX TEXTO: ANA BASUALDO


Escanea esta imagen con tu móvil o tu tablet y disfruta del tema “Canto de Xangô”, de Fabiano do Nascimento (nº 9 de nuestra playlist)


Sofรก Goliah, de PH Collection. Pufs de la colecciรณn Mangas Space, de Patricia Urquiola para GAN. Mesa de centro, de Delphine Messmer. Alfombra de lana, confeccionada a mano, del fabricante indio Sharda.


Los mismos acabados del pavimento diluyen la frontera entre la terraza y los espacios interiores, junto con el efecto de los aleros. Los asientos y cojines de la zona de estar exterior son del tapicero mallorquĂ­n TomĂĄs Riera.


Junto a la piscina y asomada al mar se ha creado una zona chill-out con mobiliario a medida y sombrada con un toldo. Detrรกs del volumen de piedra se ubica una cocina equipada con una barbacoa de estilo argentino.


A

partir de la casa original, que data de los años cincuenta, la nueva construcción aprovecha al máximo el lugar glorioso en que está situada: la cima de un acantilado rocoso, en las afueras de Santa Ponsa (Mallorca), frente al Mediterráneo, entre dos bahías. Amantes del buen diseño y de una arquitectura ligada a la Naturaleza, los propietarios se plantearon una reforma integral que anulara otras muy desafortunadas y colmara las necesidades de una familia extensa. Al encargar el proyecto al estudio mallorquín More Design, los propietarios manifestaron su preferencia por los materiales adecuados para –junto con los elementos rústicos originales– crear espacios simples y serenos. La renovación ha intervenido sustancialmente en la estructura y ha agregado escaleras y pasillos que conectan diversas áreas de la casa. La fachada está revestida de piedra natural y las ventanas sin marcos se abren soberbiamente al paisaje. El diseñador Manuel Villanueva reconoce la influencia inspiradora de la arquitectura brasileña de mediados del siglo xx, en especial de Lina Bo Bardi, materializada en los revestimientos de piedra, en la amplia protección de los voladizos y en las aberturas masivas, elementos todos

ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

255


En un espacio del porche adyacente a la cocina se ha ubicado un comedor exterior, equipado con la mesa Paralog, de la firma Triss. Lámpara de suspensión Black Out, diseño de Matteo Ugolini para Karman.


258

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


EN EL NUEVO DISEÑO HAY ECOS DE LA ARQUITECTURA BRASILEÑA DE LOS AÑOS CINCUENTA Las tumbonas de la piscina se han alineado frente a las espectaculares vistas de Porto Adriano, en la bahía de Santa Ponsa, una de las zonas más exclusivas de Mallorca.


Más allá del jardín que rodea la casa, el terreno desciende de manera escalonada, creando zonas aterrazadas que se han amueblado siguiendo el mismo código de rusticidad amable que caracteriza todo el proyecto.


La cocina ocupa un lugar central en la distribuciĂłn interior. Se ha amueblado con armarios de madera de abeto gris a los que se ha dado un tratamiento de envejecimiento. La griferĂ­a es de Vola.


La bañera de la suite, encastrada en el suelo, tiene una base de acero sobre la que se ha aplicado una capa de microcemento. Grifería, de Vola. En los dormitorios, los tejidos en tonalidades crudas contribuyen a la atmósfera de naturalidad reposada.

“QUERÍAMOS QUE LA CASA ENCAJARA CON SUAVIDAD EN EL ENTORNO” ellos fundamentales para el éxito de una arquitectura funcional e impregnada de paisaje: “Queríamos que la casa encajara con suavidad en el entorno y que hiciera un uso especial de la luz de la mañana y del atardecer”. Los mismos acabados del pavimento borran la frontera entre las terrazas y los espacios interiores, junto con el efecto extraordinario de los aleros. Con razón, Villanueva enfatiza la importancia de este elemento en la arquitectura mediterránea: “Protegen de la lluvia y sobre todo del sol, que aquí cae en picado”. La cruda luz solar se suaviza al difundirse por los espacios interiores, que la reciben con la misma sonrisa, diríamos, siguiendo el código de rusticidad amable que ha armado estos escenarios texturados en tonos grises, en blanco hueso, en ocres verdosos de roca. El diseño y las obras de arte completan la serenidad del cuadro hogareño. „

262

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


El lavamanos del baño principal es un diseño de More Design realizado por Perpal i Manuella con piedra Binissalem local. El armario con frente de espejo también es un diseño a medida. Grifería, de Vola.


WELCOME TO YOUR

www.arquitecturaydiseno.es

RevistaArquitecturayDiseno

ArquitecturayD

ArquitecturayD


SILLAS ÉLÉMENTAIRE, DE RONAN & ERWAN BOUROULLEC PARA HAY

DE DISEÑO

30 NUEVAS SILLAS Cada año se lanzan por centenares, pero son escasas las que por su estética, la audacia de su diseño o la emoción que despiertan permanecen para siempre. REALIZACIÓN: JOSÉ SÁNCHEZ

01


SILLAS

RUSSEL LOUNGE RODOLFO DORDONI

La marca Minotti lleva 70 años formando parte de la primera línea del diseño Made in Italy. Entre sus más recientes novedades figura este pequeño sillón ideado por Rodolfo Dordoni en dos versiones: con base de cuatro patas de madera de roble o con estructura metálica giratoria.

SEATTLE JEAN-MARIE MASSAUD

El creador francés Jean-Marie Massaud ha ideado esta silla de formas singulares y ligeras que ponen en valor las cualidades exclusivas del cuero que la recubre. Seattle, de Poliform, cuenta con detalles de sastrería, como las costuras y un troquelado especial en todo su perímetro, que enriquecen este magnífico asiento.

BOHEME BRIDGE MASSIMO ZANIBONI & PAOLA BONAZZI

Inspirándose en las sillas de madera tradicionales e icónicas, Massimo Zaniboni & Paola Bonazzi han creado Bridge Boheme para Roche Bobois con un lenguaje formal moderno y elegante. La estructura es de madera maciza de fresno, natural o tintada, mientras que el asiento y el respaldo son de rejilla natural. Cuenta con versiones tapizadas, con relleno de espuma y recubrimiento de tela o de piel.

02


SILLAS

Atemporal. Lake, de Andreu World, reinterpreta la silla clásica mediterránea de madera y cuerda.

LA PERFECCIÓN DE LO SIMPLE “El diseño es mi vida, lo hago con placer”, proclama Piergiorgio Cazzaniga. “Me gusta pensarlo y me gusta descubrirlo. Al final del día es algo simple: unas pocas líneas y algo hermoso nace”. Hijo de carpintero, su fascinación por el diseño surge de la observación en el taller de su padre. “Desde pequeño he visto cómo se diseña y cómo se produce, ya que todo lo que la mente de mi padre ideaba lo llevaba a la realidad”. La silla Lake, de Andreu World, es un homenaje a la perfección de la simplicidad, una pieza que combina ligereza, calidad constructiva y resistencia. Reinterpretación contemporánea de las sillas clásicas mediterráneas, destaca por el cuidadoso trabajo de ebanistería. Es apilable, con estructura de madera de haya maciza y asiento en tres versiones: madera, cuerda o tela de tapicería.

PIERGIORGIO CAZZANIGA

Creador prolífico, polifacético, y experto en las características de los materiales, Cazzaniga comienza en 1966 a trabajar como responsable de I+D en Boffi, firma para la que ha concebido diversas cocinas y elementos de

baño. Su pasión temprana por la ebanistería y el trabajo artesano le lleva a interesarse por la producción industrial gracias a la influencia de Tito Agnoli. Colabora con algunas de las principales firmas de diseño europeo: Andreu World, Dema, Living Divani, Porro, Tribù...

03


SILLAS

FACETTE ALAIN VAN HAVRE

Creador interno de Ethnicraft, Alain Van Havre concibe diseños atemporales que son un reflejo del momento en que están hechos. Es el caso de esta silla, que se adapta a cualquier entorno y con una ingeniosa configuración del asiento y el respaldo, de madera de roble, que parece doblada como el papel.

BAI LU NERI & HU

El nombre de esta silla es la transcripción fonética (literalmente “rocío blanco”) que designa la subestación de la segunda semana de septiembre en chino. Es justo en ese período cuando los arquitectos Neri & Hu diseñaron esta pieza, de Lema. Bai Lu es de madera de fresno maciza con asiento y respaldo realizado con una sola plancha de madera alabeada. Su forma recuerda algunos modelos de sillas chinas tradicionales y a la vez resulta inconfundiblemente vanguardista y poética.

NOLI L+R PALOMBA

La tradición artesana en la fabricación de sillas de Liguria, en el norte de Italia, ha sido la inspiración de Ludovica + Roberto Palomba para la creación de este modelo, de Zanotta. Noli es una pieza ligera y también robusta. El diseño envolvente del respaldo y el acolchado del asiento favorecen el confort. La estructura es de madera de haya.

04


SILLAS

FUNCIÓN Y BELLEZA Los orígenes de Muebles Treku arrancan en 1947 en un taller artesano de Zarautz, preciosa ciudad costera de Guipúzcoa con una larga tradición en el ámbito de la carpintería. Jesús Aldabaldetrecu, un ebanista de espíritu emprendedor, dio nombre a esta empresa familiar reconocida por la alta calidad de sus dormitorios. Luego, la segunda generación de la familia emprendió el proceso de industrialización para realizar una clara apuesta por el mobiliario de estética contemporánea, rigurosa y coherente. Su producción, integrada básicamente por aparadores, estanterías, mesas y muebles de dormitorio, se complementa ahora con la silla Bisell, diseñada por Manel Molina y que debe su nombre al corte oblicuo del asiento. Presentada en el Salón de Milan de 2018, su sencilla construcción combina el tablero con la madera maciza y la tapicería.

MANEL MOLINA

Tras una larga carrera creativa como miembro cofundador del estudio Lievore Altherr Molina, en 2016 dio comienzo a un nuevo capítulo profesional establec¡endo el Estudi Manel Molina en Barcelona. Forman

parte de su equipo Raimon Monsarro y Daniel Castro. El estudio continuará desarrollando proyectos de diseño y actividades de consultoría. Entre las firmas para las que ha trabajado figuran Andreu World, Arper, Tribù, Poltrona Frau...

Serena. La silla Bisell combina armoniosamente con los ambientes cálidos e íntimos de los salones Treku.

Síntesis. Este diseño expresa un carácter contemporáneo, pero ligado a la tradición.

05


SILLAS

VIMINI PATRICIA URQUIOLA

En italiano, el nombre de esta colección, que incluye sillón, sofá y mesas, además de esta silla, significa mimbre. Patricia Urquiola se ha inspirado en el sillón Basket, creado por Nanna Ditzel y también de Kettal, para desarrollar estructuras de cesto con trenzado tradicional y una imagen serena y acogedora.

KABI JORGE PENSI DESIGN STUDIO

La colección Kabi es el resultado de un ejercicio de diseño con la premisa inicial de obtener el máximo de sensaciones utilizando la mínima cantidad de recursos. La monocarcasa de polipropileno es la pieza clave de esta silla atemporal y particularmente confortable creada por Jorge Pensi Design Studio para Akaba.

ADELAIDE HENRIK PEDERSEN

La marca danesa BoConcept celebra su 65 aniversario, y para celebrarlo ha ampliado el concepto de la silla Adelaide hasta abarcar una colección completa que incluye butaca y mesa de centro. Henrik Pedersen se inspiró en las curvas de una bellota para desarrollar esta pieza versátil con carcasa de plástico y base metálica o de madera de roble (o bien de eucalipto para exterior).

06


SILLAS

Artesanía. Con base de madera o de metal, la silla Leda, de Flexform expresa una idea de diseño, confort y calidad superlativos.

ELEGANCIA RACIONAL “Lo que diferencia cada producto Flexform es que resulta fácilmente reconocible, está concebido para el uso diario y siempre es fácil de usar”, explica Antonio Citterio. En efecto: las piezas de esta marca italiana rehuyen las modas efímeras y cambiantes y tampoco guardan relación con la idea del lujo entendido como redundancia y exceso. El concepto que mejor define sus colecciones es la elegancia y se expresa a través de una estética discreta y tranquilizadora, de carácter contemporáneo, pero nunca estridente. Un enfoque sobrio y eternamente moderno y una genuina noción de confort táctil y visual, cálido y envolvente. En una época de producción estandarizada, la silla Leda es un ejemplo de fabricación artesana que se hace eco de la tradición del diseño escandinavo con una sutil mezcla de elegancia y racionalidad.

ANTONIO CITTERIO

Graduado en el Politécnico de Milán, la obra de Antonio Citterio abarca todas las escalas: planes urbanísticos, complejos residenciales y comerciales, reestructuración de edificios públicos, salas de exposición y hoteles. Además

de la comunicación corporativa, desarrolla una vasta trayectoria en el ámbito del diseño para Arclinea, AxorHansgrohe, B&B Italia, Flexform, Flos, Hermès, Kartell... Entre sus galardones destacan el Compasso d’Oro y el título de Royal Designer for Industry.

07


SILLAS

WOODY FRANCESCO MEDA

Esta silla supone el debut de Francesco Meda en Molteni & C. El diseño de Woody es de formas fluidas que invitan a sentarse y conversar. Posee una sólida estructura de madera de fresno en dos variantes (natural o teñido de negro) y una solución constructiva sin tornillos realizada únicamente con ensamblajes. El asiento y el respaldo son de contrachapado o revestidos de cuero.

ÉLÉMENTAIRE RONAN & ERWAN BOUROULLEC

Diseñada para la vida cotidiana por Ronan & Erwan Bouroullec, Élémentaire es una silla equilibrada y robusta, pero también una pieza delicada. Se fabrica con polipropileno y es de la marca Hay.

VICTORIA GIUSEPPE VIGANÒ

El diseño de la silla Victoria, de Arketipo, es una interacción geométrica entre la libre expresión y la elegancia formal. Giuseppe Viganò ha creado una pieza singular formada por líneas abstractas que evocan la imagen de una pelota de baloncesto abierta. La base es metálica y la carcasa está enteramente recubierta de piel suave y sensorial.

08


SILLAS

FUSIÓN CULTURAL Living Divani presentó en el Salón de Milán 2018 dos piezas diseñadas por Junpei & Iori Tamaki: un perchero escultural denominado Tonbo (libélula en japonés) y esta silla llamada Rivulet (riachuelo o arroyo en inglés) que sus creadores describen en términos poéticos: “Representa la imagen de un río, la unión de dos corrientes de agua”. Esta pareja de creadores intenta que su trabajo hable de Asia, de Japón y de Taiwán y, al mismo tiempo, que refleje la imagen simple, fresca y elegante de la marca italiana. El resultado es una pieza icónica que revisa el patrimonio oriental en términos gráficos y conceptuales con un lenguaje abierto a las contaminaciones culturales. Cuenta con dos versiones: con estructura de madera maciza de fresno, para interior, o con marco tubular de acero, apta para interior y exterior.

JUNPEI & IORI TAMAKI

Junpei Tamaki es originario de Saitama (Japón) y Masao Tamaki de Taiwán. Ambos establecieron su estudio en 2013 dedicado al diseño de interiores y de mobiliario. Ese mismo año y el siguiente parti-

ciparon en el salón satélite de Milán con un notable éxito, fruto del cual Cappellini produce su estantería Flower, de efecto psicodélico, mientras que Living Divani ha presentado en 2018 el perchero Tonbo, de mármol y metal, y la serie de sillas Rivulet.

Cuerda de celulosa. Es un elemento característico que liga los brazos y el respaldo de la silla Rivulet, de Living Divani.

09


SILLAS

BAI ANDER LIZASO

Mezcla de silla y sillón, el nombre de esta pieza (sí, en euskera) diseñada por Bai Ander Lizaso para Ondarreta alude a la voluntad de integrarla en entornos positivos. Las diferentes versiones (con base de cuatro patas de madera o metal, giratoria o de trineo) se adecúan a todos los entornos: la oficina y el comedor, el escritorio o la terraza ya que el nuevo modelo resiste las inclemencias.

LÅNGFJÄLL EVA LILJA LÖWENHIELM

De suaves líneas curvas y con un mecanismo de inclinación y de regulación de altura diseñado para durar muchos años, Långfjäll es una silla de trabajo concebida por Eva Lilja Löwenhielm para Ikea idónea para su uso en oficinas o en el hogar. Está disponible asimismo con respaldo bajo y con apoyabrazos. Cuenta con una garantía de diez años.

GAULINO OSCAR TUSQUETS BLANCA

Tan heredera de Antoni Gaudí como de Carlo Mollino, de ahí el nombre de Gaulino, esta silla diseñada en 1987 y ahora disponible en una versión mejorada continúa siendo para su creador, Oscar Tusquets Blanca, uno de sus mejores trabajos. La estructura es de madera de fresno (natural o teñida) y el asiento está tapizado de cuero. Es de BD Barcelona Design.

10


SILLAS

Acogedora. El cojín mullido de la serie Embrace, de Carl Hansen & Søn, se pliega en tres dimensiones para crear un asiento envolvente.

UN SUAVE ABRAZO “Cuando Carl Hansen & Søn nos propuso que diseñáramos una silla nos dijimos: ‘¿Cómo vamos a hacer una silla mejor que Hans J. Wegner, que es el gran héroe de la marca e hizo sillas maravillosas?’ Es una apuesta perdida”, relata Martin Bergmann, uno de los tres fundadores del equipo austríaco EOOS. “Luego vimos que las estructuras de madera de esta firma son muy hermosas, tal vez las mejores del mundo, pero les faltaba una visión de la tapicería, un ámbito en el que nosotros somos buenos. Así que combinamos ambos dominios para crear una nueva categoría de asientos”. La serie Embrace se presenta en versiones de butaca y silla, se puede tapizar en tejido o en piel y cuenta con un ribete de algodón disponible en cinco colores. En su parte posterior, el marco de madera une tres elementos mediante ensambles dentados artesanales, mientras que la tapicería parece flotar.

EOOS

Establecido en Viena en 1995, el equipo EOOS está liderado por Gernot Bohmann, Harald Gründl y Martin Bergmann. Con un sólido criterio estético como base, intervienen en el ámbito del diseño de mobiliario, de producto y de interiores para

clientes como Giorgio Armani, Adidas, Alessi, la fundación Bill & Melinda Gates y bulthaup. El trío entiende el diseño como una disciplina poética cuyo resultado siempre debe ser capaz de adaptarse a las necesidades y los deseos cambiantes de los usuarios.

11


SILLAS

DCM CHARLES Y RAY EAMES

Las elegantes sillas DCM (Dining Chair Metal), de Vitra, son el resultado de los experimentos iniciales de Charles y Ray Eames con contrachapado de madera moldeado en formas complejas. El asiento y el respaldo son de chapa de madera de nogal o de fresno, mientras que la base es de acero tubular cromado o pintado con polvo.

URKA XIMO ROCA

En el diseño de la silla Urka, de Casadesús, Ximo Roca ha probado de eliminar todo lo accesorio para ensalzar la sencillez del trazado curvo. “Cumplir con el menos es más no es fácil, pero Urka nos muestra el camino”, señala el autor. La familia consta asimismo de modelos con brazos y con pie de estrella, provisto de ruedas y regulable en altura mediante pistón de gas. Los acabados metálicos pueden ser en acero inoxidable o de hierro pintado.

MAGNUM ESTUDIHAC

José Manuel Ferrero, líder de EstudiHac, se ha inspirado en la exquisitez de Savile Row, la calle de las más célebres sastrerías londinenses, para diseñar Magnum, de Sancal. Además de este modelo con pedestal cónico tapizado cuenta con versiones de base metálica con zócalo o pie central y taburete de cuatro patas.

12


SILLAS

SENSACIÓN DE MOVIMIENTO La tradición artesana de Meda, en el área de Brianza (al norte de Milán) y donde se enclava la sede histórica de Cassina, es una garantía de máxima calidad, excelencia y vanguardia de la firma italiana y lleva la marca patentada de MedaMade. Este sello que certifica la producción local y resalta el know-how de la compañía se hace patente en la silla BackWing diseñada por Patricia Urquiola, presentada en el Salón de Milán 2018. El marco de madera maciza de fresno se compone de patas básicas y robustas y travesaños de aspecto sólido y enérgico. La naturaleza innovadora surge del contraste entre las líneas fuertes de la estructura y el perfil esbelto del asiento y el respaldo, ambos con pliegues como los de una hoja de papel. Con ello transmite una sorprendente percepción de movimiento y una sensación envolvente y acogedora.

PATRICIA URQUIOLA

Tras graduarse en 1989 es asistente de Achille Castiglioni y de Eugenio Bettinelli. Abre su estudio en 2001 tras su paso por DePadova (responsable de desarrollo de producto) y trabajar con Vico Magistretti

como jefe del grupo de diseño de Lissoni Associati. Crea para las principales firmas italianas e internacionales, es directora de arte de Cassina y entre sus galardones figuran la Medalla de Oro de las Bellas Artes y la Orden de Isabel la Católica.

Envolvente. Los pliegues del asiento de cuero aportan mayor comodidad a la silla Back-Wing, de Cassina.

13


SILLAS

FLAT MARIO RUIZ

“Diez años años después, el éxito de la colección Flat, de Gandiablasco, ha sido tan grande que seguimos diseñando nuevas referencias”, explica Mario Ruiz, creador de esta serie de muebles equilibrada y flexible, con una estructura liviana. La silla, con o sin brazos, traslada el confort de la casa a cualquier espacio de exterior con naturalidad y elegancia.

LOVE EUGENI QUITLLET

Nuevo lanzamiento de Vondom en el Salón de Milán 2018, la silla Love tiene formas caprichosas, curvas ensortijadas que evocan el juego de las olas del Mediterráneo. No en vano Eugeni Quitllet es oriundo de Ibiza y tanto los encantadores parajes de la isla pitiusa como las formas orgánicas de la obra de Gaudí son sus principales referentes creativos.

BELLE NAOTO FUKASAWA

En un juego de referencias literarias (su nombre hace referencia al cuento de La Bella y la Bestia), la silla Belle es la contraparte delicada y femenina de la mesa Bull, tambien de B&B Italia. El elegante diseño de Naoto Fukasawa es de líneas redondeadas con asiento acolchado y tapicería de cuero. El respaldo dibuja un ángulo obtuso y las patas están ligeramente curvadas hacia el exterior. Es de madera de roble con variantes en gris, negro o ahumado.

14


SILLAS

Versátil. La silla abc, de Vergés Selection, adopta múltiples acabados de metal, madera y tapicería para adaptarse a todo tipo de entornos.

UNA PIEZA CAMALEÓNICA Vergés es una marca de origen familiar con sede en Tortellà (Girona) con más de 45 años de experiencia y que fabrica todo tipo de asientos y mobiliario. Entre sus lanzamientos más recientes figura la colección abc, la primera diseñada por Lázaro Rosa-Violán. Una extensa serie que reinterpreta la clásica silla de colegio y la eleva a otra categoría otorgándole mayor confort, resistencia y durabilidad. Así se convierte en un maniquí que en manos de diseñadores de interiores adopta delicadas combinaciones de texturas y materiales. Para su creador, “abc representa la génesis del lenguaje, del abecedario, del inicio de todo”. La estructura es de varilla de hierro pintada o cromada mientras que la carcasa tiene acabados de madera de fresno o de haya. Cuenta con dos modelos de mesas a juego.

LÁZARO ROSA-VIOLÁN

La carrera profesional como pintor de Lázaro Rosa-Violán se inicia con extraordinaria precocidad ya que a los ocho años expone con éxito en Bruselas. Cursa arquitectura en la Universidad de Madrid mientras mantiene

su pasión pictórica, y también posteriormente en París y en el norte de Inglaterra. Su primer proyecto de interior fue el diseño del restaurante Can Vent de Formentera en 1990. Desde entonces ha ideado cientos de espacios, desde hoteles a tiendas, en todo el mundo.

15


B U E N A

V I D A

06 01 07

02 03 04

05 08

LUZ Y ARENA 09

Los motivos naturales inspiran algunos de los objetos más frescos de este verano. Disfrútalos en la playa o en el campo.

L

o dice el tópico, que sería el oráculo de nuestra época: el verano es sol y playa: o sea, amarillo dorado (luz y arena) y azul vibrante (mar). Pero ¿no hay nada, en julio y en agosto, más allá de la crema antisol y la ola? El diseñador de una vajilla de porcelana de Hermès se ha inspirado en otro espacio de ilusiones para la composición de mesas de desayuno o de comidas al aire libre en verano. La colección se llama A Walk in the Garden y ha sido diseñada por Nigel Peake (Edimburgo, 1981), un artista del dibujo que, según ha explicado, trabaja en todo momento, en la ciudad y en el campo, mirando lo que hay alrededor. Dibuja ciudades

10

11

1. NOTAS CÍTRICAS. Fragancia Infusión de Mandarina, de Prada. 2. REDONDA. Pulsera, de Wempe. 3. ORO. Bañador, de Prism. 4. CERÁMICA. Collar Sagu XL, de Pedrusco. 5. EN LA ORILLA. Palas de playa de la colección Paula’s Ibiza II, de Loewe. 6. FLORAL. Eau de parfum Girl on Now Shine, de Elie Saab. 7. ANUDADO. Bolso en piel granulada, de Céline. 8. FILIGRANA. Pendientes Hand Silhouette, de Tsunja. 9. ARTESANALES. Sandalias con suela de madera Formentor, de Pla. 10. PRIMEROS AUXILIOS. Base de maquillaje SOS Primer, de Clarins. 11. MATEMÁTICA VELOZ. Bicicleta de piñón fijo The Pi Bike, con forma de número Pi.

280

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO


12

13

14 18 19 15

17

16 –edificios, calles, puentes...– en forma de tramas geométricas abigarradas, tensas, abstractas, deconstruidas. Algunos de esos dibujos recuerdan a Paul Klee. La ciudad y el campo. Pero, ¿cómo trabaja Peake, en un caso y en otro? Para el tema de cierto puente urbano, lo cruzó treinta y seis veces, dibujando las sucesivas visiones que tuvo del objeto. En la serie de motivos para la vajilla de Hermès, nos muestra el ramillete de hierbas que ha recogido en su paseo por el jardín. Ramas de helecho dibujadas en un plato llano. Un surtido de bayas, hojas y ramas ilustran un cuenco para leche o fruta, una fuente, una tetera y sus tazas y platos... Verdes y azules suaves, motas rojas, rayas amarillo limón. A través del arte de Nigel Peake, un juego de vajilla propone un espacio intermedio para el verano, entre el vaivén inevitable que va de los dorados solares a los azules vibrantes. La música circula (en altavoces portátiles diseñados por Cecilie Manz) de un mundo de ocio a otro. „ María Deganis

20 21

22

12. ESENCIAL. Bañador, de COS. 13. DISFRUTA DEL VIAJE. Nissan QASHQAI. 14. REFRESCANTES. Gafas Smint destellos de menta, de Skull Rider. 15. CLÁSICO Y FINO. Reloj Skinspring, de acero con esfera azul, de Swatch. 16. A VELA. Portadocumentos en piel azul, de Marni. 17. VINTAGE. Caran d’Ache 849, diseño de Alexander Girard para Vitra. 18. EDICIÓN LIMITADA. Zapatillas de diseño, de Ben Medansky para Koio. 19. ILUSTRADA. Vajilla A Walk In The Garden, de Hermès. 20. PORTÁTIL. Altavoz Beoplay A1, de Bang & Olufsen. 21. SEDOSO. Pañuelo Kanagawa Wave, de Kenzo. 22. DE AUTOR. L’Eau d’Issey, de Issey Miyake, con diseño de Tyrsa y Alice Auboiron.

ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

281


P R O P U E S T A S

UN LUGAR VIVO INSPIRAR SORPRENDIENDO Espai París es el segundo estudio de Meritxell Ribé-The Room Studio en Barcelona. Una propuesta inquieta y mutante que quiere convertirse en un nuevo referente de la vida cultural de la ciudad fomentando la simbiosis de arte y diseño. POR DAVID QUESADA FOTOS: MAURICIO FUERTES


“ESTE ES UN ESPACIO DONDE EL ARTE FLUYE CON EL INTERIORISMO”


P R O P U E S T A S

M

eritxell Ribé y Josep Puigdomènech, socios y directores creativos de Meritxell Ribé-The Room Studio, no conciben sus showrooms como una exposición estática y aséptica de diseños; ellos quieren que el visitante experimente con sensaciones auténticas y cambiantes. Lo demostraron en su primer estudio, una vivienda en el barrio de Sant Gervasi de Barcelona donde el interiorismo se muestra en ambientes con afán de ser realmente vividos. Y lo han corroborado en su nueva aventura. Ubicado en un antiguo taller mecánico de dos plantas en pleno distrito del Eixample, Espai París da rienda suelta a la pasión por el arte que siempre ha acompañado a Meritxell y Josep en su vida y en sus proyectos. La planta baja se constituye como un espacio para sorprender. Allí, las

MERITXELL RIBÉ

exposiciones temporales de pintura, escultura y fotografía son los mejores compañeros de una selección de mobiliario –también mudable, pero siempre certera– que expresa su forma de vivir. La planta superior queda reservada a la atención de clientes y desarrollo de proyectos, con zonas de trabajo, despacho y mesa de reuniones. Fieles a su gusto por la honestidad de los materiales y del lugar, Meritxell Ribé-The Room Studio intercalan paredes encaladas, maderas, hierro, muros de ladrillo del espacio original y vegetación con un resultado que desprende armonía y naturalidad. Todo ello, aderezado sutilmente con la última tecnología domótica –proporcionada por la firma Gira–, otro de los puntos fuertes de sus trabajos. Espai París demuestra que el arte y el diseño hacen buenas migas para inspirar lugares muy vivos. Q

JOSEP PUIGDOMÈNECH ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

285


P R O P U E S T A S

AVENTUREROS DE SALÓN La colección Globe Trotter de Marcel Wanders para Roche Bobois se inspira en los viajes. El escenario no podía ser más idóneo: el Cirque d’Hiver Bouglione de la parisina rue Amelot. Un lugar de fantasía para una colección que invita a dejar volar la imaginación en destinos cercanos y exóticos como Londres, París o Estambul. Tras la première en la última edición del Salone de Milán, Roche Bobois volvió a convocar a la prensa internacional –con la presencia una vez más de Arquitectura

286

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

y Diseño– en su habitual cita primaveral para dar a conocer Globe Trotter, la aportación de Marcel Wanders y su colega de estudio, Gabriele Chiave, al universo de la marca francesa. El creador holandés ha querido homenajear a los pioneros de la exploración y los viajes en una colección ecléctica, colorida y vitalista que evoca personajes y lugares fabulosos. Como nos explicaba el propio

Wanders en la presentación, la colección surgió de un modo “peculiar”, a partir de una ilustración de gran formato que recogía todo el imaginario que tenía en mente acerca del tema. Ese mundo gráfico y bidimensional dio la pauta para los colores, formas y texturas que componen los diversos elementos de Globe Trotter. Comenzando por el sofá Montgolfière y las lámparas Up –una referencia directa a los inventores del globo aerostático, los hermanos Montgolfier, y una “evocación nostálgica de la época en la que se volaba no para desplazarse, sino por el puro placer de volar”, en palabras de Wander–, pasando por la biblioteca Dojo, de inspiración nipona, y culminando en el aparador Wonder, con su elegante superficie lacada y su “ojo de buey” central de reminiscencias acuáticas que esconde la sorpresa de un interior revestido con motivos de la ilustración de origen. Completan la colección lámparas, sillas, taburetes, biombos, mesas y alfombras con los que podemos dar “la vuelta al mundo” cómodamente desde el salón de casa. En palabras de Nicolas Roche, con Globe Trotter, “Marcel Wanders y Gabriele Chiave nos han permitido cultivar la parte de fantasía y sueño que está en el ADN de Roche Bobois”. Bon voyage!


P R O P U E S T A S

VESTIRSE COMO EN CASA Uterqüe remodela su tienda de Serrano con un estilo que evoca los años cincuenta. La década de los años cincuenta del siglo XX fue una época gloriosa para el diseño de interiores, un tiempo que señaló la eclosión definitiva de la modernidad que se había ido incubando en la primera mitad de siglo a través de la labor de los pioneros. El estilo Mid Century es precisamente la musa que recorre los espacios de la flagship store de la firma de moda Uterqüe en plena Milla de Oro de la madrileña calle Serrano. La marca ha bautizado a esta nueva imagen como The Apartment, en referencia a los apartamentos que

florecieron a mitad del siglo XX en lugares como Nueva York y Los Ángeles, desde donde irradiaron sus ideas y su estética funcional y elegante al resto del mundo. Con guiños a la Bauhaus y al estilo internacional arquitectónico, el Mid Century se caracteriza por la presencia de grandes vanos y espacios abiertos y la integración de líneas orgánicas, depuradas y limpias, del lado tanto de la estética como de la funcionalidad. La tienda de la calle Serrano sintetiza estas premisas en un ambiente cálido, acogedor y con un

fuerte espíritu evocador, confiriendo a los diferentes espacios una estética serena que invita a sentirse como en casa. Se pueden encontrar allí diseños originales de McIntoshy o Kofod Larsen, muebles de la firma Profilia Werke, estanterías de piedra, metal y madera sobre las que reposan ediciones de arte, objetos de cerámica de origen alemán y plantas salvajes de viveros holandeses. Un entorno refinado que también dará cabida a intervenciones artísticas, fruto de la unión cada vez más sólida de Uterqüe con el mundo del arte. ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

287


EL COLOR ES UN ELEMENTO DIFERENCIADOR DE ZONAS. SILLAS BERTOIA, DE HARRY BERTOIA PARA KNOLL

P R O P U E S T A S

SALTO CUALITATIVO Las nuevas oficinas de Bacardí en Barcelona prolongan el histórico idilio de la marca con el diseño. El edificio El Triangle, asomado a la plaza Catalunya, en pleno corazón de la Ciudad Condal, cuenta con un nuevo inquilino: Bacardí. La firma de bebidas espirituosas se acaba de trasladar aquí tras dejar su sede en Mollet del Vallès. Un cambio que supone un salto cualitativo y con el que están todos encantados. El diseño del nuevo espacio es obra del estudio 3g office en colaboración con IA Interior Architects de Londres, y combina un pavimento con motivos gaudinianos con elementos de inspiración cubana, reflejando la historia transoceánica de la marca. Las personas son

EL LOGO COMO RECURSO DECORATIVO

288

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

el epicentro de estas oficinas en las que los colores no se utilizan solo como un elemento decorativo, sino también como separador de las distintas zonas, recurriendo a los tonos de las diferentes marcas del grupo: dorados, verdes, rojos, azules, bronces, ocres, beige y plata. “Se han escogido materiales nobles, algunos incluso antiguos, y se han incluido elementos sorpresa en el color y las nuevas distribuciones”, dice Josep Maria Bardaji, director de comunicación de Bacardí. En este espacio destacan obras de jóvenes promesas catalanas del diseño y del arte, como las lámparas de suspensión del estudio barcelonés Goula/Figuera y la obra artística de Xavi Cerée. Y es que la relación de Bacardí con el diseño y la arquitectura data de los inicios de la marca, como demuestran sus oficinas de Ciudad de México y Cuba, diseño de Mies van der Rohe –aunque la segunda sede no llegó a realizarse, sirvió de inspiración a la Neue Nationalgalerie en Berlín–. Los empleados de Bacardí tienen un nuevo lugar de trabajo céntrico y luminoso. Un lugar en el que se respiran los valores y la cultura de la organización. Y todo ello con la ciudad de Barcelona como telón de fondo. Un sueño hecho realidad.

SILLAS DE MARIO RUIZ Y MIGUEL Y GONZALO MILÁ PARA EXPORMIM. TABURETES IN BETWEEN, DE SAMI KALLIO PARA &TRADITION


LÁMPARAS SUSPENDIDAS DEL ESTUDIO GOULA FIGUERA PARA GOFI

TABURETES BERTOIA, DE HARRY BERTOIA PARA KNOLL


P R O P U E S T A S

LA ILUMINACIÓN INTELIGENTE Gira Plug & Light combina una instalación fácil con la regulación de ambientes. El diseño de la iluminación de espacios es una carrera constante hacia la simplicidad en la instalación y la flexibilidad en la creación de atmósferas. En este sentido, Gira presenta una de las opciones más interesantes. Plug & Light es una interfaz de iluminación controlada, regulable y sin parpadeos con la que podemos jugar instantáneamente con diferentes tipos de ambientación. Su característica más destacada es que la luminaria –proyector o reflector– se conecta a la base de toma de corriente mediante un imán, sin necesidad de atornillarla, con lo que su colocación y desplazamiento se simplifica enormemente. El sistema detecta automáticamente el mecanismo de luz insertado. Una vez colocada, cada lámpara se puede girar 360° sin tope e incluso se puede sustituir en funcionamiento. Todo ello hace de Plug & Light una forma totalmente innovadora en el uso de lámparas. Su sistema abierto se puede utilizar en todas las cajas de pared estándar disponibles comercialmente en todos los países europeos, incluso el British Standard. 290

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

Las opciones que permite este diseño son muy variadas. Por ejemplo, con solo girar la mano en su medida, el reflector que ilumina brillantemente la encimera de la cocina para cortar alimentos crea una luz agradable e indirecta para disfrutar de un aperitivo o una cena. O por otro lado, una mesa de trabajo perfectamente iluminada se transforma en una íntima mesa de comedor en compañía. Girado en la posición correcta, el reflector montado en la pared que ilumina el techo del dormitorio se convierte en una práctica lámpara de lectura. La base de enchufe es apta para las gamas de interruptores Gira E2, Gira Esprit y Gira Studio, y tiene una baja tensión de seguridad de 12 V inofensiva. Es compatible 100 % con los reguladores Gira y módulos de superficie de luz Plug & Light para regulación y “regulación cálida”. Plug & Light ofrece flexibilidad para la planificación, permite que el electricista lleve a cabo una instalación fácil y segura, y que el cliente final disfrute de una iluminación de interiores muy flexible e intuitiva, redefiniendo la iluminación del espacio. Más información en www.gira.com


P R O P U E S T A S

MEDITERRÁNEO NÓRDICO Carl Hansen & Søn protagoniza el nuevo espacio Cosín Room de Valencia. Cosín Estudio, dedicado a la arquitectura de interiores, ha inaugurado Cosín Room, un moderno showroom en el corazón de Valencia. Un antiguo almacén de alimentación de 600 m2 ubicado en el cosmopolita barrio de Ruzafa ha sido rehabilitado y reconvertido en el gran salón de una casa luminosa y abierta para albergar una cuidada selección de diseños de las principales firmas de diseño europeo, entre ellas el fabricante danés Carl Hansen & Søn. Piezas como la CH24 Wishbone Chair, la CH25, la CH20 Elbow Chair o la recientemente reintroducida CH23, firmadas por el prestigioso arquitecto y diseñador danés Hans J. Wegner, así como la SH900 Extend Table, la MG501 Cuba Chair y la FH429 Signature Chair, han sido seleccionadas por Cosín para formar parte de su nuevo showroom. Cosín Room se organiza en tres espacios perfectamente delimitados y unificados por el material del pavimento (hormigón en todo el local) y por el color blanco en varios tonos sobre diferentes superficies. Una primera zona más acotada, casi cerrada, caracterizada por su simetría y homogeneidad, se ilumina mediante focos en un carril oculto permitiendo tratar lo expuesto como piezas especiales, de forma puntual y casi teatral. La segunda zona, intermedia, acoge el espacio de trabajo, que se apoya en una estantería de arce a doble cara. La tercera zona, más privada aunque abierta al espacio anterior, se ordena en torno a un pequeño patio interior acristalado en tres de sus lados. Allí se ha habilitado una amplia zona de cocina, completamente equipada para celebrar reuniones gastronómicas, charlas y encuentros de todo tipo. ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

291


P R O P U E S T A S

PENSANDO EN GRANDE Formica Group presenta TrueScale, diseños a gran escala inspirados en la Naturaleza. Cuando quedamos con los amigos en un bar o un restaurante nos gusta rodearnos de un ambiente moderno y acogedor a partes iguales. Los laminados TrueScale, de Formica Group, proporcionan la auténtica estética de los materiales naturales como el mármol, el cuarzo y la madera para que un local luzca un aspecto perfecto. La nueva colección de Formica Group, compuesta

292

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

por 28 diseños a gran escala, ha sido especialmente concebida para los espacios comerciales, y captura las sutiles variaciones y patrones que encontramos en los materiales naturales. TrueScale no deja indiferente; sus diseños en mármol, madera, granito, cuarzo, cemento y metal son un fiel reflejo de las tendencias contemporáneas que marcan la vuelta de las superficies de acabados naturales.

Un laminado que cuenta con todas las ventajas de los materiales naturales, pero sin sus necesidades de mantenimiento e impacto ambiental. Y que además tiene una amplia belleza funcional. Al no haber repetición del diseño a lo ancho de la hoja del laminado, con TrueScale pueden apreciarse los patrones en toda su dimensión. Los arquitectos y diseñadores disponen, así, de una solución de revestimiento más asequible que los onerosos materiales originales, y con la alta durabilidad y resistencia requeridas para el exigente uso en espacios comerciales. Al ser más ligero, higiénico y resistente a las manchas, TrueScale ofrece mejores prestaciones que sus alternativas naturales, ya sea el mármol, la piedra o la madera. En el entorno comercial, pemite a los establecimientos y puntos de venta que la exposición de sus productos destaque por encima de la de sus competidores. Lo mismo ocurre en el ámbito de las oficinas y en hostelería, ya sea en revestimiento de mostradores de recepción y caja o en el de paredes y mobiliario. Por eso, constituye una solución con todas las ventajas: belleza, funcionalidad y durabilidad. Una apuesta segura por el diseño de calidad. Más información en www.formica.com


TANZANIA NUT

TANZANIA ALMOND

MINNESOTA HONEY

ALMA ETERNA Naturaleza y saber hacer artesano inspiran la colección Starwood de Porcelanosa Grupo. Con paciencia y sabiduría milenarias, la Naturaleza ha esculpido paisajes y texturas de soberbia belleza. Con la misma calma, las manos expertas de los artesanos han mimado durante siglos la materia para moldear nuestros paisajes domésticos. Bajo el lema “artesanía eterna”, la colección de revestimientos Starwood de Porcelanosa Grupo es un sentido homenaje al conocimiento de ambos –innato en la Naturaleza, adquirido y practicado en el caso de los artesanos–. El amor por el trabajo bien hecho, por la autenticidad de los detalles y la belleza que transmite

el arte vivo inspiran esta colección con aspecto y textura de madera que transmite elegancia y calidad. Este producto es diferente a todo lo que se ha visto hasta ahora en referencia a la madera. Su fabricación imita la elaboración de un artesano, lo que significa que se consigue plasmar el dibujo de las grietas, capas y nudos de la madera con un realismo y una precisión sorprendentes. Sin olvidar que, aunque refleja la mejor madera, aporta las inmejorables propiedades del gres porcelánico, lo que garantiza una perfecta duración en el tiempo, más

comodidad en el mantenimiento diario y su aplicación indistinta en ambientes interiores y exteriores. Starwood ofrece cinco series –Tanzania, Minnesota, Nairobi, Vancouver y Nebraska–, que combinadas con las veinte tonalidades, los ocho decorados de pavimento y revestimiento y la amplia variedad de formatos –incluyendo la nueva línea smart de piezas de pequeño tamaño para espacios reducidos– presentan múltiples combinaciones para adaptarse a todas las estancias y estilos. Más información en www.star-wood.es ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

293


P R O P U E S T A S

SABOREAR DOS CULTURAS El nuevo Ron Gran Reserva 1888 de Brugal aúna las tradiciones española y dominicana. ¿Sabían que las ventajas del añejamiento del ron en barricas de roble se descubrieron por accidente? Antiguamente, el licor crudo se embotellaba directamente después de destilado para su consumo inmediato –lo cual todavía sucede con algunos rones blancos–. Pero cuando se empezó a

294

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

producir más del que se podía consumir en breve tiempo, los productores decidieron almacenarlo en las mismas barricas de roble que servían para transportarlo. Fue así como se dieron cuenta de que el licor adquiría una atractiva coloración oscura y un sabor muy superior. Ahora, Brugal añade una nueva vuelta de tuerca a este proceso con el Ron Gran Reserva 1888. Un espirituoso que lidera el camino del doble añejado para ofrecer una experiencia única. El doble añejado es un proceso por el cual el ron aguarda primero hasta ocho años en barricas de roble americano, que le confieren notas de vainilla, café, pasas y dátiles, para continuar después un segundo añejado de hasta seis años en barricas de Jerez gracias al cual adquiere notas de toffee, cítricos y bayas. De este modo, se enriquece con la esencia de dos culturas, la española, que le aporta un carácter más fresco, mientras que la dominicana le acentúa unas notas más cálidas y tropicales. De esa mezcla surge su color

ámbar intenso, el de un ron complejo, pero equilibrado, con un sabor extraordinario y un final largo y suave que evoluciona en la copa, hecho para saborear sorbo a sorbo. Los maestros roneros de 1888 certifican su calidad antes de llenar y empaquetar a mano cada botella. Además, 1888 es un ron que sorprende a la hora de degustarlo ya que es posible obtener los matices de las dos culturas que inspiran su creación a través de un ritual de contraste de temperaturas. Al tomarse a una temperatura entre los 15 y los 20 grados, se refuerzan las notas más cítricas y afrutadas, y al calentarlo hasta los 24-26 grados, libera notas de café, vainilla, pasas y dátiles. Y es que 1888 es el primer ron saboreado a la misma temperatura ambiente del clima dominicano. Prueba también de su carácter único es su precinto de cera, su etiqueta frontal firmada por los maestros roneros para certificar su calidad y la malla colocada a mano. Todo nos traslada a los orígenes de la marca, a 1888.


P R O P U E S T A S

EL AMIGO AMERICANO Herman Miller recrea la oficina perfecta en su nuevo showroom de Madrid. Si Europa tiene Vitra, Estados Unidos, Herman Miller. Esta empresa de mobiliario nacida a orillas del lago Michigan en 1905 comenzó a forjar su leyenda cuando en 1945 nombró director artístico a George Nelson, quien trajo consigo a los Eames, Isamu Noguchi y Alexander Girard, entre otros maestros de la época, cuyas piezas de diseño son tan habituales en producciones de interiorismo. El gran negocio de esta empresa es, sin embargo, el espacio de trabajo y su configuración integral. No en vano fue la creadora del cubículo de

oficina en 1968, y tiene entre sus hits de ventas un paradigma de ingeniería ergonómica como la silla Aeron, incluida en la colección permanente del MoMA. En España cuenta por primera vez con un master dealer gracias a su alianza en exclusiva con la firma Koff, que acaba de abrir su sede en un palacete de la calle Príncipe de Vergara, en Madrid. Merece tal distinción por representar a Herman Miller en esa división basada en la creación de espacios de trabajo. Es lo que han bautizado como Living Office, una filosofía que gira alrededor

de los modos de vida del ser humano y que reinterpreta el diseño de las oficinas para crear entornos que motiven y favorezcan la creatividad sin desdeñar la calidad de vida. Cada Living Office es único y responde al carácter específico, el propósito y las actividades de las personas que lo utilizan. Herman Miller distingue diez modos de trabajo asociados a diez configuraciones de espacios que se combinan entre sí para que las personas se desplacen entre ellos en función de diferentes tipos de tareas y de relaciones personales. ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

295


CASAS AL DETALLE Todos los diseños y sus creadores que aparecen en los reportajes de este número.

El verano en Mikonos [Pág. 140 a 157] SALÓN. Mesillas y lámparas, diseño de Pm Co Style. Portavelas de Guaxs. TEJADO. Tumbonas confeccionadas a medida por Block 722. TERRAZA. Colchonetas de Jürafè. Mesillas de Pm Co Style. ZONA PISCINA. Camas realizadas a medida por Nikos Haritos. COMEDOR EXTERIOR. Sillas, de la firma Mia Collections. COCINA. Mobiliario integral realizado a medida por Block 722. COMEDOR. Lámparas suspendidas de vidrio soplado, de Bomma Design. Sillas CH24, diseño de Hans J. Wegner para la firma Carl Hansen & Søn. BAÑO. Espejo y escalera hechos a me dida. Grifería, de la firma Nevefly. DORMITORIO PRINCIPAL. Cama realizada a medida por Block 722. Me sillas, de Pm Co Style. Ropa de cama, de la firma Mille e Clare.

El reposo de Giorgio [Pág. 158 a 169]

Una sofisticada naturalidad [Pág. 134 a 139] EXTERIOR. Chimenea, de Obliga. Sillas BKF Butterfly, diseño de Bonet Kurchan y Ferrari Hardoy COCINA. Lámpara de suspensión, di señada por Lindsey Adelman. BAÑO. Mobiliario realizado a medida según diseño de Stephen Jolson. ARQUITECTO, Stephen Jolson. www.jolson.com.au

296

|

ARQUITECTURA Y DISEÑO

COMEDOR. Consola Caneva. Sillas de director Dustin, de Armani Casa. Mesa de madera envejecida de Milán. ZONA DE TRABAJO. Escritorio, silla y lámpara, de Armani Casa. SALÓN. Librería de madera realizada a medida de Afromorsia. Lámpara comprada en un mercadillo. Cojines en el suelo, de la colección personal de Armani. DORMITORIO. Cama Botticelli. Silla Ana. Escritorio Camus. Lámpara de sobremesa Damasio, todo de Armani Casa.


A L

D E T A L L E

Mirando al mar soñé [Pág. 248 a 263] SALÓN. Mesilla de centro, de Delphine Mesmer. Sofá, de Ph Collection. Pufs de la serie Mangas, de Patricia Urquiola para Gan. Obras de arte, de Sabine Pi galte y Du Zhenjun. Alfombra hecha en la India por Sharda. EXTERIOR. Colchonetas confecciona das a medida por Tomás Riera.

COCINA. Mobiliario integral realizado a medida. Grifería de Vola. DORMITORIO PRINCIPAL. Lámparas de suspensión, de Arturo Álvarez. BAÑO. Grifería, de la firma Vola. Azulejos, de Cerámicas Huguet. ESCRITORIO. Silla vintage, de Jacques Pergay. Alfombra, de Sharda.

Cuento de hadas [Pág. 198 a 215] PISCINA. Colchonetas, de Maison de Vacances. Camas confeccionadas a medida por Matos & Herzog para Omnibus. SALÓN. Sofá Extrasoft, diseño de Piero Lissoni para Living Divani. Alfombra comprada en Marruecos. COMEDOR EXTERIOR. Mobiliario Franky, de Sampere. Textiles, de la firma Maison de Vacances. Lámparas, de Rock the Kasbah by Philippe Xerri. Sillas, de Versmissen. COMEDOR. Lámparas diseñadas por Olgoj Chorchoj para Bomma. Sillas Platner, diseño de Warren Platner para Knoll.

COCINA. Mobiliario realizado a medida por Matos & Herzog. Sillas, de Versmissen. Mesa de Flair Florence. BAÑO. Bañera hecha a medida por Matos & Herzog. Lámpara, de Bocci. Toallas, de Maison de Vacances. DORMITORIO PRINCIPAL. Cama con dosel y ropa de cama, de Maison de Vacances. Mesilla, de Monica Lupi.

ARQUITECTO, Vina Matos y Anna

Herzog.

Trazo firme [Pág. 216 a 233] PORCHE. Sillas Faz, diseño de Ramón Esteve y sillas Jut, todo, de Vondom. Lámparas Take Away, de Faro Barcelona. EXTERIOR. Sofá, butaca y puf Ulm; alfombra Faz; todo, diseño de Ramón Esteve para la firma Vondom. Lámpara portátil Take Away, de Faro Barcelona. Lámpara Bubble, de Vondom. Cojines y mantas, en La Maison. SALÓN. Sofá Bruce, diseño de Ludo vica y Roberto Palomba; butaca Gilda, diseño de Carlo Molino; todo es de la firma Zanotta, a la venta en Cosín Es tudio. Cojines, de Maison de Vacances, a la venta en La Maison. Cerámicas, de Adarbakar. Kilim Atlas, de DAC Rugs. COMEDOR. Sillas Faz, diseño de Ramón Esteve para Vondom. Sobre la mesa, cerámicas artesanales con fotografías impresas de Ima Garmendia y Jesús Aguado, de Adarbakar.

COCINA. Mobiliario integral realizado por Covisal según diseño de Ramón Esteve. Grifería Minta, de Grohe. BAÑO. Grifería, de Noken. DORMITORIO PRINCIPAL. Funda nórdica, de Beatriz Laval; fundas de cojines y plaid de lana, de Libeco; todo ha sido comprado en La Maison. Alfombra Emerald Ripple, diseño de Helena Rohner para DAC Rugs. ARQUITECTO, Ramón Esteve; ARQUITECTOS COLABORADORES,

Anna Boscà, Estefanía Pérez, Jacobo Mompó, María Martí; COLABORADORES REE, Tudi Soriano; ESTRUCTURAS, Prodein Ingeniería; ARQUITECTO TÉCNICO, Emilio Pérez.

ARQUITECTURA Y DISEÑO

|

297


DIRECCIONES ABATON www.abaton.es ADARBAKAR www.adarbakar.com AKABA www.akaba.net ALBERTO MORELL www.alberto-morelldivisare.pro ALESSI Tel. 911 140 664. www.alessi.com ALFOMBRAS KP www.alfombraskp.com ALHAMBRA INTERNACIONAL Tel. 965 107 004. www.alhambraint.com AMANGIRI UTAH www.aman.com ANDREU WORLD Tel. 961 805 700. www.andreuworld.com ANISH KAPOOR www.anishkapoor.com ANN SLAVIT www.behance.net AÑOS LUZ ILUMINACIÓN DE VANGUARDIA Madrid: Alcalá, 111. Tel. 915 752 948. Pº Castellana, 82. Tel. 915 642 290. www.anosluziluminacion.es ARATA ISOZAKI www.arataisozaki.org ARCLINEA www.arclinea.com ARKETIPO Tel. 943 444 450. www.arketipo.com ARLEX www.arlex.es ARMANI CASA www.armanicasa.com ARQUIMA www.arquima.net ARRITAL CUCINE Tel. 966 307 573. www.arrital.es ATEMPORAL Tel. 937 467 107. www.linen.casa B&B ITALIA Tel. 902 125 555. www.bebitalia.com BANG & OLUFSEN www.bang-olufsen.com BD BARCELONA DESIGN Tel. 934 586 909. www.bdbarcelona.com BEAL/ MORTEX www.beal.be BECARA Tel. 902 999 150. www.becara.com www.becaratiendaonline.com BERGHOFF Tel. 966 308 385. www.berghoffworldwide.com BERNADÍ Barcelona: Pg. St. Joan, 118-120(Barcelona).Tel. 934 586 300. www.bernadi.es BHOME www.bhomespain.com BIENAL VENECIA www.labiennale.org BJARKE INGELS www.big.dk BLANCO-DAKE Tel. 902 260 006. www.dake-sa.com BLOCK 722 www.block722.com BOCCI www.bocci.ca BOCONCEPT Tel. 902 225 005. www.boconcept.es BOFFI Tel. 932 063 801. www.boffi.com BOMMA DESIGN www.bomma.cz BRETT KERN www.brettkern.com BRUGUER Tel. 902 241 242. www.bruguer.es BULTHAUP Tel. 932 400 410. www.bulthaup.com CALGARI Tel. 902 007 746. www.calgari.es CARL HANSEN & SØN www.carlhansen.dk CASADESUS www.casadesus.net CASAMITJANA Barcelona: Ferrán Agulló, 16(Barcelona).Tel. 934 143 040. Vallhonrat, 45-47 (Terrassa). Tel. 937 806 727. www.casamitjana.com CASSINA Tel. 932 090 067. www.cassina.it CATA www.cata.es CATALANO Tel. 964 513 384. ww.catalano.it CATTELAN ITALIA www.cattelanitalia.com

CC-TAPIS www.cc-tapis.com CÉLINE www.celine.com CERÁMICAS HUGUET www.ceramicas-huguetmallorca.com CLAESSON KOIVISTO RUNE www.claesson-koivisto-rune.se CLARINS www.clarins.es CONCEPTO Madrid: Príncipe de Vergara, 33(Madrid). Tel. 914 361 004. Castelló, 7(Madrid).Tel. 915 757 405. www.conceptodr.com COS www.cosstores.com COSÍN ESTUDIO www.cosinestudio.com COVISA Barcelona: Rbla. Àngel Guimerà, 32(Alella).Tel. 935 551 871. www.covisa.net DAC RUGS www.dacrugs.com DAIKIN www.daikin.es DARAQ IMPORT Tel. 938 605 353. www.daraqimport.com DE LAB KITCHEN PROJECT www.delabkitchen.com DEDON Tel. 932 080 903. www.dedon.de DELPHINE MESSMER delphinemessmermosaique.com DELPOZO www.delpozo.com DELTA COCINAS Tel. 941 160 669. www.deltacocinas.com DICA Tel.941 141 980. www.dica.es DIOR www.dior.com DOCA Tel. 902 456 212. www.doca.es DUSCHOLUX Tel. 932 234 444. www.duscholux.es E15 Tel. 961 910 021. www.e15.com EGOIN www.egoin.com EL PICAPORTE Valencia: Félix Pizcueta, 6 Bajo. Tel. 963 517 60. www.elpicaporte.es ELIE SAAB www.eliesaab.com EN LINEA BARCELONA Barcelona: Còrsega, 284(Barcelona). Tel. 934 151 212. www.enlineabarcelona.com ERNESTOMEDA www.ernestomeda.it ESTILUZ Tel. 972 720 125. www.estiluz.com ETHNICRAFT Tel. 966 457 288. www.ethnicraft.com EUROCASA Alicante: Avda. Neptuno, 5Tel. 965 174 642. www.eurocasa.es EXPORMIM Tel. 962 295 035. www.expormim.com FARO www.faro.es FAUSGROUP Tel. 962 959 300. www.fausgroup.com FENDI Agente José Forriols. Tel. 610 460 746. ceo@forriluxury.es www.fendi.com FERM LIVING www.fermliving.com FLAIR FORENCE www.flair.it FLEXFORM Distribuye Chiara Biscaro. Tel. 930 153 336. www.flexform.it FLOS www.flos.com FLOU Tel. 932 063 800. www.flou.it FONTANA ARTE Tel. 932 090 067. www.fontaanarte.it FRANKE Tel. 902 499 498. www.franke.es FRITZ HANSEN www.fritzhansen.com GAGGENAU Tel. 902 303 044. www.gaggenau.com GANDÍA BLASCO/ GAN RUGS www.gandiablasco.com www.gan-rugs.com GONZÁLBEZ Tel. 963 797 001. www.gonzalbez.com GREENDESIGN www.greendesign.es GROHE www.grohe.es GUAXS www.guaxs.com

298 | A R Q U I T E C T U R A Y D I S E Ñ O

GUBI www.gubi.dk GÜELL-LAMADRID Tel. 932 096 244. www.g-lamadrid.com GUNNI & TRENTINO Tel. 915 764 872. www.gunnitrentino.es HANGING GARDENS BALI www.hanginggardensbali.com HAY Tel. 933 624 720. www.hay.dk HERMAN MILLER www.hermanmiller.com HERMÈS www.hermes.com HOME SWITCH HOMETHAWARU Tel. 932 637 840. www.homeswitchhome.com HOMMU www.hommu.com HORMIPRESA Barcelona: Lleó XIII, 24(Barcelona).Tel. 933 346 250. www.hormipresa.com HURTADO MUEBLES Telf. 960 110 000. www.hurtadomueblescom IKEA www.ikea.es INFLATE www.inflate.co.uk INGO MAURER www.ingo-maurer.com ISSEY MIYAKE www.isseymiyake.com ITALCONCEPT Tel. 961 855 613. www.italconcept.es JACOB DELAFON Tel. 902 113 836. www.jacobdelafon.com JEFF KOONS www.jeffkoons.com KENZO www.cc-tapis.com KETTAL www.kenzo.com KNOLL Tel. 932 848 619. www.knoll.com KOIO www.koio.co KRONA Tel. 935 910 410. www.krona.it LA CASA POR EL TEJADO www.lacasaporeltejado.eu LA MAISON www.lamaisonbarcelona.com LAPALMA Comercializa Imoa. Tel. 961 910 021. www.lapalma.it LEANDRO ERLICH www.leandroerlich.art LEICHT Tel. 627 078 527. www.leicht.com LEMA Tel. 932 090 067. www.lemamobili.com LEVANTINA www.levantinadegranitos.com LIEBHERR-VER FRIGICOLL www.liebherr.com LISTONE GIORDANO Tel. 902 367 724. www.listonegiordano.com LIVING DIVANI Tel. 610 544 739 (José Luís Rodríguez Gálvez). www.livingdivani.it LOEWE www.loewe.maygap.com LOUIS VUITTON www.louisvuitton.com MAISON DE VACANCES www.maisondevacancescom MANTRA Tel. 961 609 950. www.mantraco.org MAÒLI Tel. 961 910 021. www.maoli.it MARIA SVARBOVA www.mariasvarbova.com MARNI www.marni.com MATOS & HERZOGS www.matos-herzogs.it MAYDISA Tel. 902 250 101. www.maydisa.com MDF ITALIA www.mdfitalia.it MEGA MOBILIARIO Tel. 961 212 101. www.megamobiliario.com MIA COLLETIONS www.miacollections.com MICHIKO KOSHINO www.michikokoshino.com MINOTTI Tel. 945 462 408. www.minotti.it MISSONI HOME Tel. 932 466 702. www.missonihome.com MITSUBISHI www.mitsubishi-motors.es

MOBALCO Tel. 981 843 240. www.mobalco.com MOBLES CIURANS Tel. 938 718 007. www.moblesciurans.com MOBLES NACHER Tel. 962 356 244. www.moblesnacher.es MOBLIBÉRICA Tel. 965 407 005. www.mobliberica.com MODULNOVA Tel. 938 605 353. www.modulnova.it MOLTENI & C Tel. 945 462 408. www.molteni.it MORFEUS www.morfeus.it MUSEO DEL DISEÑO Barcelona: Pl. de les Glòries Catalanes, 37. Tel. 932 566 800. NANCY DAVIDSON www.nancydavidson.com NATURAMIA BY LEVANTINA Tel. 965 609 184. www.levantina.com NATUZZI Tel. 902 232 320. www.natuzzi.es NEWGARDEN Tel. 968 638 588. www.newgarden.es NIKOS HARITOS www.houzz.co.uk NISSAN www.nissan.es NOEM www.noem.com NOKEN DESIGN www.noken.com NORMANN COPENHAGEN www.normann-copenhagen.com OB COCINAS Tel. 957 191 200. www.obcocinas.es OI SIDE Tel. 968 418 083. www.oiside.com OIKO BCN Tel. 686 374 395. www.oikobcn.com OMNIBUS www.omnibus.com ORAC DECOR Tel. 900 993 289. www.oracdecor.com OSKAR ZIETA www.zieta.pl OXIL Tel. 961 526 120. www.oxilsl.com OZZIO www.ozzio.com PANESPOL Tel. 965549672. www.panespol.com PAOLA LENTI Tel. 918 900 884. www.paolalenti.com PARACHILNA www.parachilna.eu PEDRUSCO www.pedrusco.org PH COLLECTION www.phcollection.be PISCINAS DE ARENA Tel. 918 569 548. www.piscinasdearena.com POALGI Tel. 962 558 256. www.poalgi.es POLIFORM Tel. 932 063 800. www.poliform.it PORADA www.porada.it PORCELANOSA www.porcelanosa.com PRADA www.prada.com PRADA ORTIZ Madrid: Padilla, 19(Madrid).Tel. 914 354 681. Lagasca, 95 (Madrid). Tel. 915 765 311. www.pradaortiz.com PRIM SPA Tel. 913 342 599. www.primspa.es PROFILTEK Tel. 962 602 062. www.profiltek.com PUNT Tel. 961 343 270. www.puntmobleses QUICK-STEP www.quick-step.com RACHEL HAYES www.rachelhayes.com R A MON SOLER GR IFER Í A S www.ramonsoler.net RAZ OMER www.razoandshulz.com REM KOOLHAAS www.remkoolhaas.oma.eu RIMADESIO Tel. 932 063 800. www.indefil.com ROCA Tel. 933 661 200. www.roca.com ROCHE BOBOIS www.roche-bobois.com

ROCK THE KASBAH www.rockthekasbah.net ROLEX www.rolex.com RUNTAL Tel. 935 824 595. www.runtal.es SANCAL www.sancal.com SANTA & COLE www.santacole.com SANTOS Tel. 981 566 448. www.santos.es SCAVOLINI www.scavolini.com SCHNEIDER ELECTRIC Tel. 934 843 100. www.schneiderelectric.es SCRIGNO Tel. 934 289 538. www.scrigno.net SEIKO www.seiko.es SELGASCANO www.selgascano.net SIEMATIC Tel. 963 931 785. www.siematic.com SKULL RIDER www.skullriderinc.com SKY LINE DESIGN Tel. 962 232 032. www.sky-linedesign.com SMANIA Tel. 630 279 202. www.smania.it SNAIDERO Tel.915 357 720. www.snaidero.es SOLISOMBRA Tel. 963 30 89 30. www.solisombra.net SOPHIE SMALLHORN www.sophiesmallhorn.co.uk SUNBRELLA DICKSONCONTANST www.sunbrella.com TAPICERÍAS TOMÁS RIERA Baleares: Vía Roma, 12(Manacor). Tel. 971 550 861. TECHLAM BY LEVANTINA Tel. 965 609 184. www.levantina.com TECHNAL Tel. 902 222 323. www.technal.es TEHILA GUY www.tehilaguy.com TEIXIDORS Tel. 937 831 199. www.teixidors.com TITANTel. 934 797 494. www.titanlux.eswww.titanlux.com TOM FORD www.tomford.com TOPCRET www.topcret.com TRÉBOL Tel. 961 109 930. www.trebolmobiliario.com TREKU Tel. 943 130 840. www.treku.es TRES GRIFERÍA www.tresgriferia.com TRIBÙ www.tribu.com TSUNJA www.tictail.com UNOPIÙ Tel. 902 409 797. www.unopiu.es USSPA Tel. 966 446 052. www.usspa.es VALENTI Tel. 938 149 980. www.valenti.es VALENTINE Tel. 902 100 134. www.valentine.es VALEXTRA www.valextra.com VARENNA Tel. 937 743 502. www.varenna.com VELUX Tel. 902 400 484. www.velux.es VERGÉS www.sverges.com VERGOL A Tel. 902 102 658. www.vergola.es VIBIA Tel. 934 796 970. www.vibia.es VITRA Tel. 914 264 560. www.vitra.com VOLA es.vola.com VONDOM Tel. 962 398 486. www.vondom.com WEMPE www.wempe.com XEY Tel. 902 123 263. www.xey.es Z ANOT TA Tel. 963 559 382. www.zanotta.it ZELARI DE NUZZI Madrid: Príncipe de Vergara, 44(Madrid).Tel. 915 779 423. Tel. 916 588 680. www.zelari.es ZUCCHETTI Tel. 934 239 940. www.zucchettikos.com


Nada que demostrar.

Nuevo Volkswagen Touareg. ¿Dar ejemplo o dar consejos? ¿Ser mejor o ser el primero? ¿Hacerlo tú o hacer posible que otros lo hagan? ¿Influir o tener seguidores? Llega el nuevo Touareg con Innovision Copkpit, Asistente de visión nocturna, Faros IQ Light LED Matrix... Un SUV con todo y nada que demostrar. Nuevo Touareg: consumo medio (l/100 km) de 6,9. Emisión de CO2 (g/km): 182.

volkswagen.es/touareg

Profile for Bruna Heckmann

Arquitectura y Diseño (Julio / Agosto 2018)  

Arquitectura y Diseño (Julio / Agosto 2018)  

Advertisement