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Edicion Nツコ 1

CROMA ILUSTRACION & DISEテ前

Sanabria Benjamin Lacombe

Velada de Santa Lucia

Un trazo inequivoco


Alexander Chavez Director Editorial

Arte Alexander Chavez Director de Arte Andrea Urdaneta Asistente de Arte William Prieto Archivo de Fotografia DiseĂąo Grafico Alexander Chavez Maria A. Correa Asesora Editorial

CROMA

Editorial Kelvin Chacòn Jefe de Redacciòn Mauriandry Chavez Redactora Jennifer Soto Coordinadora Editorial

CROMA

La revista ofrecera cada mes una serie de articulos para el interes de cada lector. Esta edicion ofrece como articulos principales la vida del ilustrador Edo Sanabria, una vida tras el lapiz y papel, El bienal de Benecia de Santiago Pol, su experiencia y opinion sobre su exposicion y la Velada de santa lucia, una galeria en la calle. Tres articulos importantes a su manera. A lo largo de la revista conseguiran articulos como No Pise La Gra,a, una linea de moda muy venezolana hechas por venezolanos, Pinterest, la nueva red social que ah revolucionado el internet, Yomico Moreno un tatuador y artista hecho en venezuela, ilustraciones sensuales y muy bien elaboraras a la old fashion, las Pin Up Girls, El ilustrador frances Benjamin lacombe con un estilo gotico y muy peculiar.


CONTENIDO

SANTIAGO

POL

Santiago Pol fue seleccionado para representar a Venezuela en la 51 Bienal de Venezia, exposición que será inaugurada el 12 de junio de este año.

pinea lo que te gusta.

pag 7

Sanabria

Un trazo inequivoco pag 4,5

la grama

MODA VENEZOLANA pag 6

pag 10

PinUpGirls VELADA DE pag 7

pag 6

no pise

Benjamin Lacombe

SANTA LUCIA

Yomico Moreno ARTE Y TATUAJES pag 7 pag 11


4.


5. parte del imaginario colectivo.

Un trazo inequivoco

Las oficinas del periódico El Mundo, Economía y Negocios son pequeños cubículos, con uno de sus lados de ventanales de cristal que dejan al descubierto su interior. En esencia, para quien las observe desde afuera, todas son bastante parecidas. Sólo una de ellas se sale de la regla. Al llegar al pasillo, cualquier persona reconocería al instante a quién pertenece esa oficina que se encuentra a mano izquierda. ¿Por qué? Porque en ella está plasmada con exactitud la personalidad y el particular estilo de Eduardo Sanabria, conocido por su seudónimo Edo. El caricaturista que colorea con su trazo la cotidianidad del venezolano, lo que pa-

rece obvio, pero que pocos ven. Allí, en su oficina, se pueden encontrar reunidos en miniatura a Homero Simpson, Superman, Batman, El Guasón, Buzz Lightyear, Wally, a los héroes y villanos de La guerra de las galaxias, y hasta a los tres chiflados jugando golf sobre el escritorio del caricaturista. Pero además de toparse con estos personajes, en la oficina de Edo, se pueden ver trozos de su vida personal y laboral estampados en la pared: fotografías de Marcel, su esposa, y de Sofía, su hija de tres años de edad; artículos de prensa que hablan de su trabajo y algunas de sus caricaturas más famosas sobre personajes que forman

Edo no es solo ilustración y diseño gráfico. También es música, su otra pasión. Por mucho tiempo fue DJ. Una aventura musical que comenzó desde su época de bachillerato, en los años 80, junto a un grupo de amigos del liceo. Cuenta su hermano, Ricardo Sanabria, que en casa de sus padres Edo convirtió uno de los cuartos en un “templo musical”: miniteca, discos, platos, amplificador, todo estaba allí. Las paredes y la puerta del cuarto estaban decoradas con afiches de grupos musicales de la época, como Kiss. Mezcló música en minitecas del círculo militar y trabajó por un buen tiempo en discotecas. Hoy continúa mezclando música en su casa, pero sólo para su propio disfrute.

depende del ánimo. Salvo reggaetón y gaita. Eso lo aborrezco. Lo detesto, pero radical. Si los eliminaran, por mí mejor. Y que me disculpen los maracuchos”. En el año 2000 se casó con Marcel Querales, quien fuera su alumna en el Instituto de Diseño Perera. Hace tres años conoció la paternidad. “Ver la sonrisa de mi hija cada mañana es lo que yo más disfruto de ser padre. Sofía me tiene vuelto loco. Anoche nos quedamos viendo ‘Mi villano favorito’, ya la hemos visto unas 15 veces”. Edo es cinéfilo y noctámbulo por naturaleza, le parece terrible tener que despertarse temprano. «Admiro mucho a las personas que lo hacen y andan como una lechuga todo el día».

Ama la música. Desde la salsa vieja, pasando por el jazz latino, hasta la música en inglés: en las voces de Los Rolling Stones, Sting o del grupo de jazz Béla Fleck and the Flecktones. Pero también disfruta de la música venezolana. Le gusta escuchar a El Cuarteto, Gurrufío y Soledad Bravo. “Escucho diferentes géneros, todo

http://www.hableconmigo.com/2011/02/22/un-trazo-inequivoco/


6.

COLOR, AMOR Y CALOR DE LA PEQUEÑA VENECIA la Pequeña Venecia de Pol no es solamente el país laberíntico, desordenado, fértil, alto-contraste y generoso donde habita. Un territorio palafito edificado sobre las emociones de sus habitantes. Es además el mapa que a lo largo de cuarenta años de carrera ha dibujado para ella. La ha representado en diversos formatos y le creado una iconografía a base de objetos imposibles. Cuando habla en sus diseños de otras culturas lo hace con ese mismo calor, color y amor; eso lo ha convertido en un venezolano universal. Un artista que salta la barrera del mensaje lingüís-

http://

tico y de la fecha pautada para llegar a todos, todo el tiempo. La muestra preparada para exponer a este comunicador visual en la “Biennale de Venezia”, es una síntesis de lo que ha sido la fecunda relación de su creatividad con el ecosistema visual y emocional de su país. La instalación tiene la particularidad de no ser una simple muestra de carteles sino un recorrido semiótico a través de la iconografía y las necesidades expresivas de Pol. Por lo tanto, la selección incluye carteles, bocetos, estampillas, objetos y textos reproducidos en materiales, escalas y formatos distintos a los “originales”.

www.objetual.com/graf/articulos/humberto/pol/pol_venezia.htm

np lg

no pise

la grama No pise La Grama, bajo la tutela de la diseñadora Daniela Panaro, se ha dado a conocer por sus cortes interesantes, y diseños originales y exclusivos que responden a la experiencia de un estilo de vida propuesto por la marca en sus líneas pret-áporter y de alta costura. Hecho que la convierte en una de las firmas favoritas entre las mujeres conocedoras de moda, ávidas de nuevas opciones y tendencias.

www.nopiselagrama.com


7.

YOMICO MORENO ARTE Y TATUAJES.

pinea lo que te gusta. Pinterest es una red social para compartir imágenes que permite a los usuarios crear y administrar, en tableros personales temáticos, colecciones de imágenes como eventos, intereses,hobbies y mucho más.Los usuarios pueden buscar rostros pinboards, ‘re-pin’ imágenes para sus propias colecciones o darles ‘me gusta’. La misión de Pinterest es “conectar a todos en el mundo, a través de cosas que encuentran Interesantes”. Fundada por Ben Silbermann, Paul Sciarra, y Evan Sharp. El sitio es manejado por Cold Brew Labs y financiado por un pequeño grupo de empresarios e inversores. Su nombre se deriva de la suma de dos palabras en inglés: “pin” e “interest”. http://es.wikipedia.org/wiki/Pinterest

Yomico Moreno, este joven de 29 años empezó a preguntarse desde pequeño algo por lo que muchos hemos pasado “¿Qué quiero ser?”, para él esta duda no duró mucho, porque su pasión por el arte pudo más que cualquier insistencia de ser algo que simplemente no sentía. Su deseo era ser tatuador. Como padre, entiende aquellos

PinUpGirl Ilustracion y Sensualidad.

Una pin-up es una fotografía u otro tipo de ilustración de una chica en actitud sugerente o realizando una sonrisa, saludando o mirando a la cámara fotográfica, que suele figurar en las portadas de revistas, cómic-books o http://es.wikipedia.org/wiki/Pin-up

largos reproches acerca de su interés por la tinta, pero de su parte, su hijo sólo tendrá apoyo incondicional sobre su decisión de que quisiera ser en un futuro, “quizás mi hijo desee ser médico, doctor, con tal de que no sea policía, pero siempre le daré la libertad que decida quien quiera ser”, dijo. Y así hizo Yomico, tomó una decisión difícil al dejar su casa a los

17 años de edad para emprender un largo camino, que hoy en día le ha traído recompensas irreemplazables tanto personales como profesionales.

http://primicias24.com/nacionales/yomico-moreno-una-perfecta-mezcla-entre-tinta-y-realismo-visual/

calendarios, etc. A las modelos que posan para estas obras se las denomina pin-up girls. Actualmente las pin-up girls se encuentran entre las modelos “prêt-à-porter”, actrices de cine, o cantantes. Siendo poco frecuente que una pin-up girl se dedique exclusivamente a eso.


COMEMOS QUE BOTAM

ยกRECICLA!, por un planeta


LO OS mejor


10.

Benjamin Lacombe

En 2001 se unió a la Escuela Nacional de Artes Decorativas (ENSAD), en París, donde continuó su formación artística. Durante sus estudios, Benjamín trabajó en publicidad y animación y, con sólo 19 años, edita su primer cómic. Lo que en un principio fue su proyecto de fin de carrera, pasó a ser su primer libro para niños: Cereza Guinda, el álbum que él mismo escribió e ilustró fue publicado por Les ƒditions du Seui en marzo de 2006. Al año siguiente, Benjamín se convirtió en una joven celebridad del mundo editorial desde su exitoso lanzamiento en Estados Unidos por el sello Walker Books y gracias a la nominación de la prestigiosa Revista Time que ubicó a Cereza Guinda dentro de los 10 mejores libros para niños publicados en el año 2007. Desde entonces, escribió e ilustró muchos libros abordando temas tales como: la infancia, la melancolía y la diferencia. Para ello, ha utilizado técnicas variadas como el gouache,

el lápiz y el grafito, las acuarelas y la pintura al óleo. A lo largo de su trayectoria, Benjamín ha trabajado con Albin Michel, Barefoot Books (EE. UU.), Edelvivives (España), Hemingway Corea (Corea), Milan, MaxMilo, Cerbatana, Sol, Walker Books (EE.UU.) y Le Seuil Jeunesse, la editoral con la que publicó la mayoría de sus libros. Entre sus fuentes de inspiración se encuentran el movimiento Prerrafaelistas y el Quattrocento Italiano, primitivo flamenco, así como también artistas más contemporáneos: Tod Browning y su mundo “monstruos”, Tim Burton, Fritz Lang y su película Metropolis, Ray Harryhausen, David LaChapelle o Diane Arbus. Su entorno personal y social, también son parte de su inspiración. Un ejemplo de ello, es su perro Virgil a quién procura incluir en la mayoría de sus obras. Si bien la mayoría de las producciones de Lacombe conciernen al sector juvenil, también publicó libros ilustrados para adultos incluyendo entre ellos una reversión de los “ Cuentos Macabros “ de Edgar Allan Poe, con la traducción de Baudelaire, como así también la histo

ria de “ Notre-Damede París “ con texto íntegro de Victor Hugo. Otros artistas han trabajado, a partir de obras originales de Benjamín Lacombe, como Julien Martinez, un escultor y creador de muñecas contemporáneas, o de Emmanuelle Andrieu, de la Casa de la Vidriera, que realizó una vidriera a partir de una ilustración de “ Cuentos Macabros “.

http://es.wikipedia.org/wiki/Benjamin_Lacombe


11.

Velada de

Santa Lucia Desde hace más de una década, específicamente hace 12 años se escogió como locación para realizar el encuentro de arte contemporáneo un lugar fantástico, que es la hermosa localidad de Santa Lucía. Ese conglomerado de arte y combinación con la sociedad no podría llevar una mejor denominación que “Velada Santa Lucía”. Durante este tiempo, el arte ha llegado una vez al año para habitar las casas, las calles y en cada rincón, se pueden apreciar innumerables expresiones artísticas. Este año el montaje del Encuentro Internacional de Arte Actual comenzará desde el 27 de febrero a las 10 am. La calle del Arte, Av. 2d del boulevard Santa Lucía en Ma-

racaibo, ya intervenido artísticamente se abre a los luciteños y visitantes a partir del 2 de marzo de 6:00 pm a 12:00 am, el 3 de marzo repiten el mismo horario y el domingo 4 será la arepa final de 12:00 pm a 3:00 pm. Pueden visitar su página web www.veladasantalucia.com Una Maleta para Santa Lucía La velada ya trasciende los límites de Venezuela, ahora visitantes de otros lugares del mundo vienen a disfrutar del arte o a exponer sus trabajos. Para este año el movimiento artístico internacional vendrá a instalarse en las calles de Santa Lucía una de las poblaciones más famosas y tradicionales del estado Zulia. El evento traerá a diversos curadores internacionales de países

http://turumbavip.com/noticias/enterate/rumba/prximosev/velada-santa-lucia-2012/

como México, Chile, Colombia, Alemania, España, e Italia desde donde un arquitecto italiano trae a un grupo de cinco artistas que participarán en el evento, contaremos también con la asistencia con un artista de Estados Unidos que realizará un performance Este año una de las novedades es que cada actividad que se haga en la velada quedará para la historia, pues filmaran un documental, los realizadores de este material llegan al país el 14 de febrero y captarán todo el antes y el después. Por segundo año consecutivo Montblanc quien apoya al arte, en sus diversas representaciones como la escritura, la música, creado por talento nacional le da la mano a la artífice de la velada y artista Clemencia Labin, quien residenciada en el extranjero hace muchos años, no olvida sus raíces

y vuelve siempre a su terruño, a Santa Lucía, para organizar y mostrar diferentes formas de arte. Montblanc estará presente en esta hermosa velada a través de sus representantes en el país. El día 2 de marzo, día de la inauguración será propicia para que disfruten de una sorpresa muy especial, los invitamos a que nos acompañen, pues también tendremos invitado al fotógrafo marabino Fran Beaufrand. La cita es en boulevard Santa Lucía, Maracaibo, Estado Zulia- Venezuela.


CROMA 00586124 25363 0847


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