Issuu on Google+

Министерство культуры Омской области Омский государственный театр куклы, актера, маски «Арлекин»

КАЛЕЙДОСКОП

АРЛЕКИНА Г А З Е Т А

Д Л Я

Т Е Х ,

К Т О

Л Ю Б И Т

Т Е А Т Р

2 (1) СЕНТЯБРЬ 2012

К У К О Л

30 сентября – бенефис заслуженного деятеля культуры Омской области, ведущей актрисы театра Аллы Тихоновой, посвященный 25-летию творческой деятельности. Спектакль «Усатый-полосатый». В роли рассказчицы Насти – бенефициант. 7-14 октября – коллектив театра примет участие в VI региональном фестивале театров кукол Сибири «Сибирские кукольные игры» в Томске со спектаклем «Ромео и Джульетта». 17 октября – бенефис заслуженного деятеля искусств России, главного режиссера театра Бориса Саламчева. Спектакль «Остап Бендер и компания» 27 октября – бенефис заслуженного деятеля культуры Омской области, ведущей актрисы театра Елены Артамоновой, посвященный 25-летию творческой деятельности. Спектакль «Сон в летнюю ночь», где актриса исполнит роли царицы эльфов Титании и царицы амазонок Ипполиты. Декабрь – премьера спектакля в зале для самых маленьких «Как хомячок Самсон солнышко искал», режиссер – Светлана Дорожко (Санкт-Петербург), художник – Ольга Устюгова (Москва). Спектакль готовится совместно с объединением «КультПроект». Декабрь – премьера новогодней сказки «Щелкунчик и Мышиный король», режиссер – заслуженный деятель культуры Омской области Лариса Шнякина, художник – Арина Новикова.

СЕГОДНЯ В НОМЕРЕ

Дорогой наш зритель! 2 Слово редколлегии газеты. Наши планы. 3 Страничка театральной Сивиллы. Приходите в гости к нам! 4 Репертуар театра на октябрь, ноябрь. Слово постоянному зрителю. 7 Премьера. «Сон в летнюю ночь». Знакомьтесь! 8 Портрет на фоне театра. Дмитрий Войдак – лауреат премии им. А. Варжало. 10 В КАЖДОМ НОМЕРЕ ПОСТЕР-КАЛЕНДАРЬ

Музейные истории. 10 Записки музейной Крыски Лариски. Просто мы работаем волшебниками. 14 Александр Колдунов. Сказка «Кукла». 16 Творчество юных. 18

Азбука «Арлекина».

Делай, как мы, делай лучше нас. 19 Кукла Арлекин своими руками.

20

Лабиринт


ОТ ПЕРВОГО ЛИЦА

Т Е Л И, А Т И Ч И Ш А ДОРОГИЕ Н Т Е Л И! И Р З Е Ы М Е А УВАЖ Наша газета, как и театр, не может существовать без вас – наших читателей и зрителей. Редакция с интересом и вниманием читает получаемые нами ваши отзывы и предложения. Но сегодня мы предлагаем вам стать и нашими авторами. Все присланные вами рисунки и тексты, посвященные театру, собственные сказочные истории будут обязательно просмотрены и прочитаны, а лучшие работы будут размещены в очередном номере нашей газеты. Пишите, рисуйте, создавайте, фантазируйте, просто рассуждайте об увиденных в театре спектаклях, наконец. Почин есть. Учащиеся и преподаватели гимназии № 85 уже прислали нам свои работы. Дерзайте! Лучшие произведения обязательно попадут на страницы нашего издания. С надеждой на сотрудничество, сотворчество и согласие, редколлегия «Калейдоскопа «Арлекина» arlekin@org.omskreg.ru

Министерство культуры Российской Федерации Творческоe объединениe «КультПроект»

В рамках программы «Траектория» 16 - 22 октября

ГАСТРОЛИ ИРКУТСКОГО ОБЛАСТНОГО ТЕАТРА КУКОЛ «АИСТЕНОК»

2


НАШИ ПЛАНЫ

СТРАНИЧКА ТЕАТРАЛЬНОЙ СИВИЛЛЫ ует Дорогие читатели, вас приветств Нового те жде уже Вы а. илл Театральная Сив готовится. года? И театр его ждет и к нему декабря И так из года в год. В середине ин» выпускает лек «Ар а зал го на сцене Большо сочный, самый детский спектакль – самый кра не в театральном сезоне. Ведь это зрелищный, самый волшебный м кль, а подарок нашего театра все просто еще один новый спекта всем девчонкам, всем папам и мамам, омичам – всем мальчишкам и ый год. Так давайте заглянем дедушкам и бабушкам – на Нов кль вы сможете посмотреть в будущее и узнаем, какой спекта мя новогодних каникул. Итак, не только 16 декабря, но и во вре вает…. Театральная Сивилла предсказы

РОЖДЕСТВЕНСКАЯ СКАЗКА 16 декабря (ровно за пятнадцать дней до Нового года) в Большом зале театра состоится премьера рождественской сказки для детей и взрослых «Щелкунчик и Мышиный король» Игоря Игнатьева по мотивам повести немецкого романтика ЭрнестаТеодора-Амадея Гофмана. Особую популярность это произведение приобрело во всем мире благодаря балету русского композитора Петра Ильича Чайковского. В нашем спектакле музыки Петра Ильича вы не услышите, а вот балет в нем будет… А еще в нем будут тростевые куклы и марионетки, маски и теневой театр… Ставят спектакль режиссер заслуженный деятель культуры Омской области Лариса Шнякина и художник Арина Новикова. Предыдущая их совместная работа – музыкальная история «Айболит» В. Коростылева. В роли Мари – актрисы Марина Солдатова и Ирина Сергеева. Александр Кузнецов создаст образ Щелкунчика. А в роли Мышиного короля – заслуженный артист России Валерий Исаев. Мы окажемся в одном немецком городке на рождественском празднике в доме советника медицины Штальбаума. Его детям, Фрицу и Мари, близкие

3

подарили множество подарков и среди них Щелкунчика – куклу для расщелкивания орехов. В нашей истории будет много необычного и фантастического, иногда даже жутковатого… Ведь Щелкунчику и Мари предстоит вступить в битву с самим Мышиным королем… Но зато потом всех ждет путешествие в Марципановую страну. Новый год приходит к нам в 12 часов ночи. И премьера спектакля «Щелкунчик и Мышиный король» 16 декабря тоже начнется в 12 часов, только дня. Ведь до Нового года целых пятнадцать дней. А вы успели купить билеты на «Карнавал новогодних историй» к нам в театр?


ОКТЯБРЬ

РЕПЕРТУАР

СПЕКТАКЛИ ДЛЯ ДЕТЕЙ

ИРКУТСКИЙ ОБЛАСТНОЙ ТЕАТР КУКОЛ «АИСТЕНОК»

БОЛЬШОЙ ЗАЛ (стоимость билетов от 120 до 250 рублей)

21, сб, 11.00, 13.00, 17.00

Спектакль-провокация (для детей с 5 лет) Продолжительность спектакля 50 минут

Карло Коллоди

12, пт, 12.00 13, сб, 12.00

ПИНОККИО Приключения деревянного мальчика (для детей с 5 лет) Продолжительность спектакля 1 час 20 минут

Самуил Маршак

27, сб, 11.00, 13.00

Г.-Х. Андерсен

14, вс, 12.00, 15.00 (благотворительный)

ДЮЙМОВОЧКА Волшебная романтическая сказка (для детей с 5 лет) Продолжительность спектакля 55 минут

ИРКУТСКИЙ ОБЛАСТНОЙ ТЕАТР 17, ср, 10.00, 12.00, 14.00 КУКОЛ «АИСТЕНОК» 18, чт, 10.00, 12.00, 14.00 Андрей Усачев 19, пт, 10.00, 12.00, 14.00 ФЛЮМ-ПАМ-ПАМ 20, сб, 12.00 Музыкальная история (для детей с 6 лет) Продолжительность спектакля 45 минут

21, вс, 12.00, 14.00 (благотворительный)

День именинника 21, вс, 17.00

БАБА ЯГА, КОЩЕЙ БЕССМЕРТНЫЙ И ДИВО ДИВНОЕ Сказка в двух действиях (для детей с 5 лет) Продолжительность спектакля 1 час 10 минут

БАБА ЯГА, КОЩЕЙ БЕССМЕРТНЫЙ И ДИВО ДИВНОЕ Сказка в двух действиях (для детей с 5 лет) Продолжительность спектакля 1 час 10 минут Для детей – именинников октября бесплатные билеты в кассе театра

ИРКУТСКИЙ ОБЛАСТНОЙ ТЕАТР КУКОЛ «АИСТЕНОК» 22, пн, 10.00, 12.00

ФЕДОТКИНЫ СМЕШИЛКИ, ФЕДУЛКИНЫ СТРАШИЛКИ Спектакль-провокация (для детей с 5 лет) Продолжительность спектакля 50 минут Г.-Х. Андерсен

28, вс, 13.00

СНЕЖНАЯ КОРОЛЕВА Сказка о нежном сердце (для детей с 5 лет) Продолжительность спектакля 1 час 10 минут Вадим Коростылев

31, ср, 12.00

АЙБОЛИТ Музыкальная история в двух действиях (для детей с 6 лет) Продолжительность спектакля 1 час 20 минут

МАЛЫЙ ЗАЛ (стоимость билетов от 120 до 250 рублей) 3, ср, 12.00 13, сб, 11.00, 13.00

27, сб, 11.00, 13.00

Представление по мотивам русской народной сказки (для детей с 4 лет) Продолжительность спектакля 40 минут

КОТОФЕЙ ИВАНОВИЧ

30, вт, 10.00

Русская народная сказка (для детей с 4 лет) Продолжительность спектакля 45 минут

СПЕКТАКЛИ ДЛЯ САМЫХ МАЛЕНЬКИХ (стоимость билетов 170 рублей) Лилиан Муур

5, пт, 16.30, 18.00 6, сб, 10.00, 11.30

ПРО КРОШКУ ЕНОТА

6, сб, 16.30, 18.00 7, вс, 10.00, 11.30

СКАЗКА О ГЛУПОМ МЫШОНКЕ

Спектакль-игра (для детей от 2 до 4 лет) Продолжительность спектакля 35 минут Самуил Маршак

7, вс, 16.30, 18.00 13, сб, 16.30, 18.00 14, вс, 10.00, 11.30 21, вс, 16.30, 18.00 12, пт, 16.30, 18.00 13, сб, 10.00, 11.30 20, сб, 16.30, 18.00 26, пт, 16.30, 18.00 27, сб, 10.00, 11.30

Спектакль-игра (для детей от 3 до 4 лет) Продолжительность спектакля 35 минут Агния Барто

МОИ ЛЮБИМЫЕ ИГРУШКИ Спектакль-игра (для детей от 2 до 4 лет) Продолжительность спектакля 35 минут Дмитрий Войдак

СОЛОМЕННЫЙ БЫЧОК Спектакль-игра (для детей от 2 до 4 лет) Продолжительность спектакля 35 минут

МАШЕНЬКА И МЕДВЕДЬ 14, вс, 16.30, 18.00

19, пт, 17.00 20, сб, 10.00, 11.30 28, вс, 16.30, 18.00

По мотивам русской народной сказки (для детей от 3 до 4 лет) Продолжительность спектакля 35 минут Михаил Супонин

БУКА Спектакль-игра (для детей от 3 до 4 лет) Продолжительность спектакля 35 минут Корней Чуковский

Веселые истории по сказкам Дональда Биссета (для детей с 5 лет) Продолжительность спектакля 45 минут

ХОЧУ БЫТЬ БОЛЬШИМ

27, сб, 16.30, 18.00 28, вс, 10.00, 11.30

ПУТАНИЦА Спектакль-игра (для детей от 2 до 4 лет) Продолжительность спектакля 35 минут

СПЕКТАКЛИ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ БОЛЬШОЙ ЗАЛ (стоимость билетов от 120 до 300 рублей)

Сказка (для детей с 4 лет) Продолжительность спектакля 50 минут

Бенефис актрисы Елены Артамоновой ПРЕМЬЕРА

ПУТЕШЕСТВИЕ С КУКЛАМИ Достоверная фантазия из жизни играющих кукол (для детей с 4 лет) Продолжительность спектакля 45 минут Нина Гернет

14, вс, 11.00, 13.00

Сказка про театр (для детей с 4 лет) Продолжительность спектакля 45 минут

КОЛОБОК 28, вс, 11.00, 13.00

Роман Петров

6, сб, 11.00, 13.00 7, вс, 11.00, 13.00

УСАТЫЙ-ПОЛОСАТЫЙ

ТИГРЕНОК В ЧАЙНИКЕ

Генрих Сапгир, Геннадий Цыферов

4, чт, 10.00

ФЕДОТКИНЫ СМЕШИЛКИ, ФЕДУЛКИНЫ СТРАШИЛКИ

27, сб, 18.30

Вильям Шекспир

СОН В ЛЕТНЮЮ НОЧЬ Трагикомедия в двух действиях Продолжительность спектакля 2 часа 30 минут

ГУСЕНОК Спектакль-игра (для детей с 4 лет) Продолжительность спектакля 40 минут

ТЕРЕШЕЧКА По мотивам русских народных сказок (для детей с 4 лет) Продолжительность спектакля 50 минут

Уважаемые зрители! Обращайте внимание при выборе спектакля на рекомендации театра по возрасту детей

4


НОЯБРЬ

РЕПЕРТУАР СПЕКТАКЛИ ДЛЯ ДЕТЕЙ

Нина Гернет

25, вс, 11.00, 13.00, 17.00

БОЛЬШОЙ ЗАЛ (стоимость билетов от 120 до 250 рублей) Вадим Коростылев

АЙБОЛИТ

1, чт, 12.00 2, пт, 12.00 3, сб, 12.00

Музыкальная история в двух действиях (для детей с 6 лет) Продолжительность спектакля 1 час 20 минут Дмитрий Войдак

ТАЙНА ИЗУМРУДНОГО ГОРОДА 4, вс, 12.00, 17.00

Сказка в двух действиях (для детей с 6 лет) по мотивам повести А. Волкова «Волшебник Изумрудного города» Продолжительность спектакля 1 час 30 минут

ПИНОККИО Приключения деревянного мальчика (для детей с 5 лет) Продолжительность спектакля 1 час 20 минут Антуан де Сент-Экзюпери

8, чт, 12.00 9, пт, 12.00 10, сб, 12.00

МАЛЕНЬКИЙ ПРИНЦ Сказка-притча (для детей с 6 лет) Пьеса Марка Азова Продолжительность спектакля 1 час 20 минут Самуил Маршак

17, сб, 12.00

ДВЕНАДЦАТЬ МЕСЯЦЕВ Волшебная сказка в двух действиях (для детей с 5 лет) Продолжительность спектакля 1 час

(стоимость билетов 170 рублей) 3, сб, 10.00, 11.30 11, вс, 18.00 24, сб, 10.00, 11.30

4, вс, 18.00 10, сб, 10.00, 11.30 17, сб, 17.00 18, вс, 10.00, 11.30 25, вс, 18.00 10, сб, 17.00 11, вс, 10.00, 11.30 18, вс, 18.00 24, сб, 18.00 25, вс, 10.00, 11.30

17, сб, 10.00, 11.30

Турбьерн Эгнер

ПРИКЛЮЧЕНИЯ ОБЫЧНЫЕ И НЕВЕРОЯТНЫЕ, ИЛИ ЧТО СЛУЧИЛОСЬ С МАРКОМ (для детей с 5 лет) Продолжительность спектакля 50 минут Для детей – именинников ноября бесплатные билеты в кассе театр

Агния Барто

МОИ ЛЮБИМЫЕ ИГРУШКИ Спектакль-игра (для детей от 2 до 4 лет) Продолжительность спектакля 35 минут Дмитрий Войдак

СОЛОМЕННЫЙ БЫЧОК Спектакль-игра (для детей от 2 до 4 лет) Продолжительность спектакля 35 минут

ПРО КРОШКУ ЕНОТА Спектакль-игра (для детей от 2 до 4 лет) Продолжительность спектакля 35 минут

МАЛЫЙ ЗАЛ (стоимость билетов от 120 до 300 рублей)

3, сб, 18.30

РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА Сага о любви Продолжительность спектакля 2 часа 15 минут

Уважаемые родители! Зал для самых маленьких застелен ковром, на котором на подушках сидят малыши. Поэтому зрители перед залом снимают уличную обувь

ПРИНЦЕССА И ВОЛШЕБСТВО Итальянская народная сказка (для детей с 5 лет) Продолжительность спектакля 55 минут

МАЛЫЙ ЗАЛ (стоимость билетов от 120 до 250 рублей) Роман Петров

ПУТЕШЕСТВИЕ С КУКЛАМИ Достоверная фантазия из жизни играющих кукол (для детей с 4 лет) Продолжительность спектакля 45 минут Нина Гернет

КАК КОТЕНОК УЧИЛСЯ 11, вс, 11.00, 13.00, 17.00 МЯУКАТЬ Сказка (для детей с 4 лет) Продолжительность спектакля 50 минут

13, вт, 10.00 14, ср, 10.00

Спектакль-игра (для детей от 3 до 4 лет) Продолжительность спектакля 35 минут

Вильям Шекспир

Совместный российско-польский проект

4, вс, 13.00, 17.00 24, сб, 11.00, 13.00

СКАЗКА О ГЛУПОМ МЫШОНКЕ

СПЕКТАКЛИ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ

ПРИКЛЮЧЕНИЯ ОБЫЧНЫЕ И НЕВЕРОЯТНЫЕ, ИЛИ ЧТО СЛУЧИЛОСЬ С МАРКОМ (для детей с 5 лет) Продолжительность спектакля 50 минут

25, вс, 12.00 25, вс, 14.00 (благотворительный)

Спектакль-игра (для детей от 2 до 4 лет) Продолжительность спектакля 35 минут

Лилиан Муур

Турбьерн Эгнер

День именинника 24, сб, 17.00

Корней Чуковский

ПУТАНИЦА

Самуил Маршак

3, сб, 17.00 4, вс, 10.00, 11.30

Совместный российско-польский проект 22, чт, 12.00 23, пт, 12.00 24, сб, 12.00

Спектакль-игра (для детей с 4 лет) Продолжительность спектакля 40 минут

СПЕКТАКЛИ ДЛЯ САМЫХ МАЛЕНЬКИХ

Карло Коллоди

6, вт, 12.00 7, ср, 12.00

ГУСЕНОК

КОТОФЕЙ ИВАНОВИЧ Русская народная сказка (для детей с 4 лет) Продолжительность спектакля 45 минут

МУЗЕЙ ТЕАТРА КУКОЛ Экскурсии для коллективных посетителей по предварительной договоренности: для дошкольников – «Чудеса тетушки Арли», для младших школьников – «В поисках сказки», «Правила театрального волшебства», для студентов – «Выразительные средства театра кукол», «Кукла между ритуалом и театром», для всех, кто любит театр – «Арлекин»: вчера, сегодня, завтра», «Эти разные, разные, разные куклы», «В мастерской кукольника». Свободное посещение музея театра для индивидуальных посетителей По выходным дням с 11.00 до 14.00 Стоимость билета 70 рублей Билеты в кассе театра

Николай Шувалов

ЗАЯЦ, ЛИСА И ПЕТУХ

18, вс, 11.00, 13.00, 17.00 Спектакль-игра по мотивам русской народной

5

сказки (для детей с 4 лет) Продолжительность спектакля 1 час

Контактные телефоны: 31 22 33, 51 05 53, 51 05 48


ПРЕМЬЕРА СПЕКТАКЛЯ «СОН В ЛЕТНЮЮ НОЧЬ» Свершилось! Премьера! Спектаклем по пьесе Вильяма Шекспира «Сон в летнюю ночь» был закрыт сезон в Омском государственном театре куклы, актера, маски «Арлекин». Этот волшебный сон летним вечером 20 июня 2012 года наконец-то стал явью. , ина Валентиновна Привалова Валент » 85 БОУ «Гимназия № а и литературы ык яз го ко сс ру ь учител В фойе огромное количество друзей театра, гостей, зрителей, все томятся в предвкушении приобщения к таинству, не слышно привычных звонких голосов, шелеста оберток шоколадок и конфет – сегодня зритель сплошь солидный, искушенный и, пожалуй, избалованный премьерами, театральными открытиями, фестивалями. Атмосфера в театре особенная: всё подчинено премьере, и лишь незримый хозяин театра Арлекин незаметно переходит от одной группы гостей к другой, будто прислушиваясь к разговору, стараясь приобщиться к предстоящему волшебству и настроить друзей театра на встречу с прекрасным... А в четвертом ряду, на последнем ме-

сте скромно расположился седовласый мужчина, взгляд которого выдает некоторое напряжение, но лицо его озаряет улыбка. Зритель и не догадывается, что спектакль вместе с ними будет смотреть САМ РЕЖИССЕР! Но не только смотреть: переживать, волноваться, замечать незначительные огрехи (ведь спектакль идет-то с полным зрительным залом впервые), и тихо посмеиваться, радуясь успеху. Звучит третий звонок, но зал уже и без того заполнен до отказа: завороженный зритель ждет... и вдруг в зал вихрем врываются актеры, проносясь между рядами, словно закручивая в предстоящий водоворот событий всех, кто пришел сегодня в гости к «Арлекину». Спектакль начался, и зритель готов к встрече с героями Шекспира. Первое, что бросается в глаза, это декорации, костюмы героев, их горящие по-особенному в этот день глаза. Действие, происходящее на сцене, столь стремительно и фантастично, что кажется, это не актеры играют для вас заученные и отрепетированные сцены, это вы сами становитесь участником всех необычайных событий. Явь ли это?

А, может быть, сон? Романтическая история любви и ненависти, взаимопонимания и неприятия мнения другого, сочетание несочетаемого: правды и лжи, сна и реальности. Известный сюжет о перипетиях человеческих взаимоотношений разыгран в постановке Омского театра кукол с таким вкусом, с такой экспрессией и изысканной пластикой, что зрителю остается только удивляться, как это возможно в сочетании игры актеров и кукол? Кто задумал этот спектакль, кто дал ему жизнь? Для зрителя, прежде всего, это актеры: Заслуженный артист России Геннадий Власов, Заслуженный артист России Валерий Исаев, Заслуженный деятель культуры Омской области

6


СЛОВО ЗРИТЕЛЮ Елена Артамонова, артисты театра «Арлекин» Дмитрий Войдак, Марина Зеня, Дмитрий Исаев, Александр Кузнецов, Эдуард Павлинцев, Елена Фалалеева. Но «родители» у этого спектакля особенные, это содружество, бесспорно, талантливых людей (не только из нашей необъятной страны, но и из заграницы): режиссер Рейн Агур из Эстонии, композитор Татьяна Алешина из Санкт-Петербурга, художник по свету Марина Артеменко из Тюмени, но и наша поистине театральная столица Сибири не осталась в стороне от такого важного события - рождения спектакля – в лице художника Ольги Веревкиной, режиссера по пластике Игоря Григурко, педагога по сценической речи Элеоноры Кремель, педагога по вокалу Елены Бородиной, ассистента режиссера Валерия Исаева и самого ответственного человека за запись и монтаж фонограммы Бориса Мордоховича. Каждый из этих талантливых людей вложил в спектакль частичку своего сердца, и на суд зрителя был представлен не просто творческий эксперимент, а детище долгожданное, выстраданное, взлелеянное, а потому особенно любимое. Однако список людей, проявивших свои таланты, будет неполон, если не отметить кропотливую, творческую работу художниковбутафоров Дарьи Александровой, Екатерины Виноградовой, Елены Кармадоновой, Лианы Прохоровой, а разве не замирало сердце у зрителя, с восторгом оценивающего из темноты зала работу художников-декораторов Веры Петровой, Лидии Плехановой, Равиля Шамшудинова. На славу потрудились и художники-конструкторы Александр Колдунов, Марк Марченко, Сергей Овчинников, а уж старания

7

швей Ирины Каргинцевой и Ирины Панасюк, столяров Кима Викторенко и Юрия Викторено тоже не остались незамеченными. Всех отметили? Всем творческим людям сказали спасибо? Да нет же! «Незаметная работа» заведующего художественнно-постановочной частью Валерия Барчука и всего дружного талантливого коллектива театра от директора Дубкова Станислава Марковича до вахтера театра все же видна и оценена по достоинству всеми благодарными зрителями. Само произведение великого драматурга необычно: оно о прихотливости любви, о праве человека защищать это чувство и о том, что мир, напоенный любовью, расцвечен иными красками, наполнен особенными звуками. Режиссеру, труппе театра удалось найти самое сокровенное в пьесе, что заставляет сердца стучаться чаще, а дыхание сбиваться с привычного, размеренного ритма – они поделились своей любовью к театру, к Шекспиру, к его героям. Игра актеров великолепна, да они и не играют, они живут, любят, радуются жизни и учат всему этому нас. Сюжет пьесы известен, о постановках этого спектакля возвещают многие театральные афиши мира. Приобщился и Омский театр куклы, актера, маски «Арлекин». Возникает невольный вопрос: а стоило ли идти по знакомому пути, будет ли интересен спектакль зрителю, да еще и кукольный? Но путь омских актеров, режиссера и всех, кто работал над этим спектаклем не назовешь проторенным. Все будто узнаваемо, но все неоспоримо, ново. В этой постановке известного миру эстонского режиссера Рейна Агура даже известный театральный

прием пьесы в пьесе особенный, он разделен тонкой гранью, но зритель лишь восторгается пародийностью лицедейства, за которое взялись простолюдины. Они наивны, неуклюжи, неумелы, но при этом искренни и самоотверженны в своем стремлении доказать знати, что и они умеют чувствовать и любить. Почему мир воздушных фей и эльфов представлен в спектакле куклами? Пожалуй, ответ на этот вопрос очевиден: именно это обстоятельство придает фантастическому миру еще больше таинства и фантасмагоричности. Спектакль родился! В загадочную историю любви Гермии к Лизандру будто вклинивается иной мир: фарсовый и волшебный. Эти миры постоянно переплетаются между собой, создавая особую Шекспировскую комедию –- по природе своей она и смеховая, и развенчивающая, и обличающая человеческие пороки и недостатки, но вместе с тем она все же жизнеутверждающая. В этой истории победит любовь, с ее помощью герои пройдут все испытания, переживут невзгоды, недосказанность и не позволят сну окутать их сознание, а злу и зависти поселиться в их сердцах и умах. Человек в действительности живет и во сне и в яви; во снах, как правило, отражаются подсознательные мечты и сокровенные желания, и эти мечты в комедии «Сон в летнюю ночь» привели нас к счастливой развязке: упрямство отца сломлено упорством влюбленных. Финал – соединение трех любящих пар. Это ли не реальность? А, может, все-таки сон? Сон в летнюю волшебную ночь... Театр приглашает приобщиться к таинству, еще раз пережить состояние влюбленности, всколыхнуть, возможно, давно забытые чувства, поразмышлять над превратностями судьбы и вслед за героями Шекспира прийти к счастливому финалу.


Дмитрий Войдак стал Лауреатом областной театральной Премии имени А.Т. Варжало «За творческие достижения в искусстве кукольного театра». Столь высокой награды артист Омского государственного театра актера, куклы, маски «Арлекин» удостоен за исполнение главной роли в спектакле «Ревизор».

Л А Т С М О К И Н Ь Л О К У К О Н Й А Ч У СЛ

ангирова

Маргарита Зи

Справка Варжало Анастасия Трифоновна, актриса, режиссер. Работала в Омском областном кукольном театре с 1949 по 1977 годы. С 1958 по 1976 год – главный режиссер театра.

- Дмитрий, чаще всего, если человек хочет быть артистом, то выбирает либо кино, либо драматический театр. Не доводилось еще встретить актера, который бы сказал, что мечтал стать кукольником с детства. - Ну, я не исключение. Кукольником стал случайно, хотя об актерской профессии мечтал с детства. И, учась в 11 классе, хотел попасть на курс Владимира Рубанова при ТЮЗе. Он-то мне и посоветовал после школы поступить в колледж культуры на курс, который набирал главный режиссер театра кукол Борис Саламчев, чтобы потом перейти к нему сразу на второй курс. Но,

посмотрев, поучившись, я прикипел к кукольному театру и уходить из него не захотел. Вот с тех пор здесь и работаю с 1999 года. И ни разу не пожалел. - Для многих, кто давно не был в «Арлекине», кукольный театр так и представляется – ширма и над ней надетая на руку кукла. Хотя в большинстве спектаклей артист и кукла – равноправные партнеры, когда оба на виду. - Я тоже так думал поначалу… Театр кукол – это многогранный разнообразный мир, потому что здесь слито все: музыка, драматургия, жанры. Для меня это синтез всех театров. - Свою первую работу в театре помните?

8


ЗНАКОМЬТЕСЬ! ПОРТРЕТ НА ФОНЕ ТЕАТРА - Я играл руки Синей Бороды. Подходил к актеру, который водил основную куклу, снизу вставлял руки в рукава, и мы вдвоем играли одну роль. В кукольном театре партнерство сильнее, чем в какомто другом, потому что мы должны чувствовать один персонаж, дышать вместе с ним. На мой взгляд, дух единения у нас сильнее. - По мотивам ингушских сказок вы написали пьесу «Берза Дог» и заняли I место в номинации «Лучшая пьеса для детей и подростков» на конкурсе в Ингушетии. Местная пресса писала: «Несмотря на то, что Дмитрий Войдак не бывал в Ингушетии, он все же очень тонко уловил особенности незнакомой ему культуры, по достоинству оценил ее богатство, ее колорит, и пьеса получилась». Не думаете заняться литературным трудом? - Нет, я еще хочу быть актером-кукольником. Пишу, когда есть время, но полгода уже ничего не писал, хотя мысли и идеи для детских пьесок есть. Написанное выкладываю в Интернет, на сайт. Очень много просмотров, особенно перед Новым годом. Мои пьесы идут на Украине и в Эстонии, театры Екатеринбурга и Йошкар-Олы обратились за разрешением на постановку. - Недавно вы стали Лауреатом областного театрального фестиваля. - Мне кажется, что награды больше нужны начинающим ак-

9

терам, потому что, когда уже знаешь, кто ты, это уже не может быть целью жизни. Получил – приятно. Другое дело, не могу понять, почему именно мне? Хотя да, я играю роль Хлестакова, но спектакль – это командная работа. Может быть, потому что моя кукла – единственная марионетка в этой постановке? Я ее сам сконструировал. Присутствовал при всей ее сборке, ведь в кукле главное – все точно соединить, все ниточки подвязать, чтобы она правильно двигалась. Я считаю, что мы сделали ее хорошо. Она очень пластичная, подвижная и меня хорошо слушается. Это моя любимая кукла. - Любимые спектакли есть? - Сегодня мне очень нравится играть в спектакле «Вий», а из прошлых - «Шалый, или Все невпопад». Это была трехчасовая работа, там у меня была большая характерная роль. - Ваши дети видят папу с мамой на сцене? - Дочке Ладе еще рано, ей только год, а сын Степан – ему восемь. Смотрел как-то «Золушку» из-за кулис. Даже изображал топот копыт на деревяшках в сцене выхода лошадей. Но он не просто смотрит спектакль, он его оценивает. Один раз даже подошел к режиссеру-постановщику и сделал свои замечания по поводу моей игры. Сын удивляет тем, что может высиживать двухчасовые взрослые спектакли, я бы так не смог в его возрасте.

- Если решит артистом стать, отговаривать не будете? - Нет. Пусть сам все решает. - Очень часто актеры уходят в режиссуру… - Мне это не грозит. Режиссер – это не просто профессия, это свое видение мира, абсолютно свой взгляд на все происходящее. Я – исполнитель, хотя, конечно, разбираю как режиссер ту роль, которую мне дают. Но в профессиональную режиссуру пока не тянет. - А работы своих коллег в других театрах удается посмотреть? - Последнее, что удалось увидеть, так это «На всякого мудреца довольно простоты». А так – рабочий график не позволяет. - Что вы можете назвать самым сильным культурным потрясением в жизни? - Фильм «Амадей» Формана смотрел много раз. Из наших – сериал «Идиот» с Евгением Мироновым в роли князя Мышкина. - Вы не из театральной семьи. Родители смирились с тем, что в семье не без артиста? - Мама часто жалеет о том, что редко встречаемся. Выходные родителей часто совпадают с нашими рабочими днями и наоборот. - Спасибо за беседу, Дмитрий!


И К Т Е М ЗА Й О Н Й МУЗЕ И К С И Р А Л И К С КРЫ Всем привет, привет, привет! Это опять я, та, что просыпается каждый день в «Каморке папы Карло» музея театра кукол «Арлекин». Крыска Лариска. Не прошло, как говорится, и полгода, как я снова получила возможность обратиться к моим любимым зрителям. И тут же родились строки: «Я Вам пишу, чего же боле…». Неплохо для начала, да? Но нам надо многое успеть, а времени остается все меньше, жизнь становится все быстрее и быстрее, надеюсь, вы понимаете, о чем это я. Дорогие мои люди! Уверена, что вы еще не задавались вопросом о секрете движущихся кукол. И тут мне хочется склониться в реверансе (см. мой словарик) и не сдерживать слез благодарности перед теми, кто не покладая рук создавал чудо театральной куклы, открывая для всех нас мир театра кукол. Как говорил герой одного популярного шоу, ни один актер не сыграет больше, чем может воспринять его зритель. Но кукла, кукла… Надеюсь, это прозвучало не очень пафосно? (см. мой словарик) Итак, я вновь с гордостью представляю вам моих друзей, звездных обитателей театрального музея. Куклы интересны сами по себе, верно? Но тех, которые служат в театре, у нас, ветеранов сцены, принято делить по тому, каким образом они приводятся в движение. В нескольких ступенях музейной лестницы, прямо над моей «Каморкой», расположились перчаточные куклы. Они принадлежат к большой семье верховых кукол. Верховыми их называют потому, дорогие мои, что актер работает такими куклами за ширмой с поднятыми вверх руками. Перчаточными, потому что рука кукольника находится внутри тканевого туловища куклы, как в перчатке, а пальцы управляют шеей и руками куклы. На экскурсиях я часто слышу, что многие зрители, увидев перчаточную куклу, называют ее пальчиковой. Дорогие мои, это не совсем так. Хорошо, что наши экскурсоводы имеют большой опыт работы в театре и могут объяснить, что шарик на пальце у актера требует виртуозного (см. мой словарик) умения водить куклу. При этом лучше, если рука будет в перчатке или костюме-чехле. В русской традиции принято называть перчаточные куклы петрушками, и только с маленькой буквы. По мнению историков театра, так их назвали в честь кукольного героя Петра Ивановича Уксусова, известного когда-то русской публике. Чаще всего внутри подобного чехла-перчатки, который изготавливается по руке кукловода, делается легкая картонная трубочка. Трубочка нужна актеру, чтобы было легче управлять куклой. Иногда, такое устройство называют «патронкой». Но и здесь, дорогие мои, не обойтись без секрета – необходимо, чтобы патронка подходила к пальцам кукловода. По моей просьбе разыскали рисунок (сама я такой сложный рисунок не выполню), чтобы вам было яснее, о чем это я (Рис. 1). Кукла, конечно же, будет двигаться, но и держать ее будет неудобно, и зрители не будут в восторге от «заваливающегося» назад или «клюющего носом» героя. Самые элементарные навыки кукловождения (см. мой словарик) многие из вас, дорогие мои, получают еще в детстве благодаря именно

12


МУЗЕЙНЫЕ ИСТОРИИ перчаточным куклам. На рисунке, который вы видели, изображено внутреннее устройство любительской куклы. В нашем музее есть витрина с куклами для домашнего театра, выпущенными в 50-х годах прошлого века. Благодаря подобному набору персонажей (см. мой словарик) на домашнем празднике можно было сыграть спектакль с героями любимых русских сказок. Но здесь, дорогие мои, настала пора перейти к моим запискам, которые, если вы помните (см. №1 любимой газеты), были составлены по пути моего следования. Пробегая по ступенькам и лестницам, площадкам, кабинетам и этажам, я не только все вижу и слышу, но и записываю. Обратимся к следующей части моих воспоминаний О ВСТРЕЧАХ, обычно с них-то все и начинается, как вы помните. Однажды теплым весенним днем на одной из лавочек рядом с драматическим театром собралась целая группа молодых людей. Они все с большим вниманием слушали высокого темноволосого юношу что-то воодушевленно им рассказывающего. «Обычная история,» – скажете Вы? Не надо торопиться с выводами. (Вы не можете этого видеть, но я плачу, не могу без слез вспоминать эту историю). «Встреча была коротка» – помните этот чудный романс? Но на этот раз поезд в ночь никого не увез. Просто…просто… они, нет с вашего разрешения я опять сниму с головы косынку и вытру потоки слез с моих усиков. В это трудно поверить, но вся эта молодежь решила открыть в городе… театр кукол!!! В общем, было решено написать письмо еще одному молодому человеку, очень даже симпатичному и талантливому по имени Сергей, фамилию, конечно, я уже не вспомню, очень рекомендую посмотреть экспозицию «Гримерка» (см. мой словарик) и обратить внимание на его портрет, там, кстати, и фамилия его записана. Вы не поверите, но через несколько лет в Москве театр кукол назвали его именем! Так вот, я продолжаю, в ответ на просьбу, изложенную в письме, вся эта компания получила посылку с куклами. Какими? Конечно же, перчаточными. Вот только все перчатки были рассчитаны на детскую руку, а потому, все пришлось распарывать, пе-

ВАРИ О Л С Й МО

рекраивать, перешивать, патронки переделывать. Но, вы знаете, у них все получилось – они нашли место для репетиций, сделали декорации, научились водить кукол и в августе того же года (1936) был сыгран спектакль «Каштанка», который можно назвать первым спектаклем профессионального театра кукол в городе Омске. Кстати, как бывает в любой чудесной истории, двое ее участников, Олечка и Колечка, полюбили друг друга, стали мужем и женой Ольгой и Николаем Зикуновыми. И долгие годы были вместе в радостях и печалях, работая в театре кукол. А если бы не было той встречи весной, то и мы бы с вами могли не встретиться (опять слезы наворачиваются) и, надеюсь, это не прозвучит слишком пафосно, но не было бы ничего! Ничего! И в чем, собственно, смысл моих восклицаний? Только в том, что каждый человек сам и только сам создает свой мир, свою реальность. Конец истории. Нет, нет, дорогие мои, это еще не конец, просто к слову пришлось. У меня припасено для вас еще множество недосказанных историй. Но о них пошуршим в нашу следующую встречу и прежде всего о Петрушках с большой буквы. Они заслуженно занимают почетное место в нашем музее. Итак, дорогие мои, увидимся, когда увидимся. Ведь вы придете на меня посмотреть, не правда ли? В новом театральном сезоне музей будет встречать новоселов – кукол-ветеранов сцены из спектаклей театра разных лет. Со многими из них вы сможете встретиться и увидеть поближе, придя на наши экскурсии. А вот теперь, пока, пока, всегда ваша крыска Лариска.

К

блесть, virtus – до т. а л т о , o s o мися (итал. virtu выдающи й и щ ю а Виртуоз – д бла еменный лнитель, о кой. Совр о и п н с х и ) те т й н е а тал естящ XVIII в. тями и бл риобрел в п » з в театре, способнос о ту р н «ви ) комната и я а м н р р оду на те о б л с -у смы . грим ятся к вых н в и то (с го – , я а к тс ю Гример я, гримиру одеваютс ы р тё к а где лами. авлять кук р п у е и у. н н е е м сц дение – у тель. Кукловож ленец, жи е с о п й ы в но нятое Новосел – лнованное, припод нное с зво уха, связа Пафос – в д го о к с е ч челове едмета. состояние ōna сокого пр ы в м е и от лат. pers н , а e в g и a n ж n е o р е е п – (фр. pers йствующе Персонаж оль, характер) – де . п т. и ы чина, р иги, игр и н л к , , клон с а а к м с ь а л -м амский по инофи д к , й я ы л к н ь та л к почтите лицо спе – (франц.) Реверанс ием. приседан

13


Почти семнадцать лет в нашем театре работает уникальный мастер художник-конструктор Александр Иванович Колдунов. Благодаря ему и его коллегам куклы превращаются в сложный театральный инструмент, способный оживать в руках актера. Весной этого года Александр Иванович отметил 60-летний юбилей. Мы попросили мастера приоткрыть секреты этой редкой и интересной профессии.

ВОЛШЕБНИК = ХУДОЖНИК-КОНСТРУКТОР – Александр Иванович, что это за профессия художник-конструктор? – Художник-конструктор – это человек, владеющий навыками рисования, пространственного воображения,способный перевести изображение на плоскости в объем. Его задача – механизировать куклу, подвижную часть декорации или элемент фокуса. Придуманный и изготовленный механизм должен

быть очень надежным, чтобы он функционировал много лет и срабатывал в нужный момент, предусмотренный развитием действия в спектакле. Задачи нам ставят режиссер и художник, которые придумывают спектакль. Тесно мы сотрудничаем и с актерами, учитывая их просьбы и пожелания. А материалом нам служат различные проволочки, лесочки и т.д. То, что для многих выглядит бесполезным хламом, для опытного художника-конструктора – бесценный и очень нужный материал. – Любой ли человек может ей заниматься? – Я думаю, как и к любой профессии надо иметь предрасположенность. Я с детства что-то

придумывал и мастерил своими руками. Еще совсем пацаном сам делал себе машинки. Мой отец был очень мастеровым человеком. Став постарше, я с большим интересном занимался в различных кружках: в авиамодельном, кораблестроительном, был картингистом. Увлекался радиотехникой, резьбой, фотографией. – А какие школьные предметы важны для будущего художникаконструктора? – Безусловно, математика и черчение. Когда я учился уже в педагогическом институте на художественно-графическом факультете, то мне очень много дала начертательная геометрия. Этот предмет замечательно развивает

14


ПРОСТО МЫ РАБОТАЕМ ВОЛШЕБНИКАМИ и мне нужно было придумать трюк, чтобы у Горынычей слетали головы и лилась кровь. Но я люблю сложные задачи. С большим интересом и удовольствием делал Бабу Угу из спектакля «Баба Яга, Кощей Бессмертный и Диво дивное», чтобы у нее и рот открывался, и сидящая на ее голове ворона крыльями хлопала. – Александр Иванович, а какое у вас хобби? – Я очень увлеченный творческий человек. Люблю природу, музыку, кино и книги. Увлекаюсь рыбалкой, конструированием мебели для дома и фотографией. Большое место в моей жизни занимает дача, которую сам построил (как и катер). Просто одержим цветами. К тому же я аквариумист-любитель. Не порвал я и с педагогической деятельностью. Я ведь пятнад-

15

пространственное воображение, учит мыслить в объеме. Кстати, любую новую работу я начинаю с разработки ее на бумаге. Рисую чертежи, анализирую, изобретаю. Это помогает избежать ошибок, все досконально заранее продумать. Очень важно сделать вещь так, чтобы ее можно было при необходимости отремонтировать. – За годы работы в театре Вы сделали множество кукол. А какую из них было придумать и изготовить особенно сложно? – Очень сложно выделить какую-то одну. Ведь когда я в начале 80-х пришел в «Арлекин» работать, я был единственным конструктором, а выпускали мы по 5-6 спектаклей в год. Работы было очень много. Я даже оставался ночевать в театре. Из необычных задач могу вспомнить спектакль «Носорог и Жирафа», где у Мартышки должен был раскручиваться язык длиной в метр, а потом стремительно сворачиваться. В спектакле «Сказка про Дядьку, Змея Горыныча и Девицу Красную» главный герой сражался с трехглавым и пятиглавым Змеями Горынычами,

цать лет, когда уходил из театра, вел кружок моделирования в центре детского творчества «Созвездие». Меня и сейчас просят позаниматься с мальчишками, и я не могу отказать. Сам продолжаю заниматься конструированием различных моделей. Очень люблю готовить, шить, создавать уют и порядок в доме. Моя семья – это самое важное для меня. Несмотря на пенсионный возраст, чувствую творческий потенциал, энергию и желание творить, создавать интересные вещи. Мое жизненное кредо: «Кто работает с любовью, тот вносит поэзию во всякую работу».


Когда-то давно один гениальный мастер придумал и сотворил чудесную куклу. Посвятив этой игрушке всего себя, он забыл о семье, о друзьях, о жизни… Это фарфоровое чудо создавалось с такой любовью, что постепенно кукла, в которую мастер вложил частичку своей души, стала оживать. Первое, что поразило мастера, это был заинтересованный, чуть настороженный взгляд его детища. Второе — у куклы сразу начал проявляться характер, и человек интуитивно понял, что при таком характере у куклы легкой судьбы не будет.

гимназия №85. 2 ова, 8 класс БОУ Екатерина Устюг жественноКуклиной, 11 худо ии ор кт Ви и ци №85 Иллюстра асс БОУ гимназия эстетический кл

СКАЗКА » А Л К У К « Когда долгая, кропотливая работа была закончена, молодой мастер превратился в старика. Днем старичок сидел напротив своего творения и любовался им. Только ночью он отходил от куклы и ложился спать. Кукла покорно ждала, пока старик уснет, а потом вставала со своего места и с любопытством осматривала дом. Узнавая каждый день много нового, она полюбила этот мир и своего созда-

теля. Но однажды вечером старик по слепоте своей уронил куклу на пол, из-за чего она сломалась. Он с ужасом поднял свое творение и попытался ее починить, но у него ничего не вышло, тогда он отдал куклу в театр «Арлекин» и попросил починить ее. Работники театра, узнав знаменитого мастера, с удовольствием взяли куклу к себе, но починить не смогли. Старик умер, а работники театра из уважения к мастеру оставили поломанную куклу на хранение в театральном музее. Ее положили в запасник и забыли про нее. Так она осталась жить одна на складе. На складе Кукла сидела на каких-то пыльных ящиках. В этом помещении хранились театраль-

ные костюмы, декорации и старые куклы-марионетки. Несчастной игрушке приходилось изо дня в день сидеть среди невостребованных вещей и умирать от скуки. А что сделать? Ведь такую, как она, никто в спектакль не возьмет. На нее даже не взглянут без особого повода и жалости. Работники театра прозвали ее «Пустота», потому что в ее глазах они видели лишь пустоту. Днем, чтобы не выдать себя, она сидела на ящиках, а ночью искала себе друзей. Но никто не хотел с ней дружить. Она бегала по театру, дергала других кукол, что-то у них спрашивала, о чемто просила, но ответом ей были лишь презрительные усмешки да

16


ТВОРЧЕСТВО ЮНЫХ

17

гримасы снисхождения. Наряд куклы, сшитый заботливыми руками ее создателя, обветшал, поистерся, утратил свой прежний лоск, но не это тревожило куклу. Одиночество разрывало ей сердце…. Но откуда у куклы сердце? – Дяденька, тетенька, будьте любезны!.. – окликала Пустота других кукол, но на ее крики никто не отзывался. С каждым днем она все больше грустила. Последние лучики веры в лучшее покидали ее так же быстро, как осенью в ненастную ветреную погоду облетают с деревьев листья. Это маленькое, никем не замечаемое существо теряло последнюю надежду. Но нет! Она не должна сдаваться! Ведь если она свыкнется со своим одиночеством, то больше не сможет жить. Она умрет… И вот однажды днем на складе появилось много людей, которые бегали, ругались и судорожно чтото искали в ящиках. Они доставали костюмы, но потом раздраженно бросали их обратно. Кукла смотрела на них с удивлением. Куда они так торопятся? Почему так беспокоятся? Что стало причиной их волнения? Через несколько минут поисков один молодой человек, достав очередное платье из ящика, показал его другим. Работники театра сразу же выдохнули с облегчением и быстро побежали прочь из помещения. А кукла не удержалась и отправилась вслед за ними. Забыв про все на свете, она торопливо сновала между служащими театра, то и дело наталкиваясь на двери и входящих и выходящих из них людей, бежала вдоль коридора, боясь упустить что-то значительное, опасаясь заблудиться. Вскоре она оказалась за сценой, где кипела своя, незнакомая ей раньше жизнь. За кулисами расположились люди и куклы. Все, происходящее в этот день, казалось ей необычным: декорации к спектаклю были подсвечены каким-то необычным светом, куклы красовались друг перед другом в пышных нарядах, артисты с каким-то особым волнением готовились к выступлению. Пустота спряталась за коробку и с любопытством наблюдала за происходящим. Она взглянула за кулисы и удивилась, как много в зале детей, которые о чем-то мило шептались, но когда на сцене по-

явились артисты с куклами, зрители затихли и стали внимательно наблюдать за действием на сцене. Оглядев еще раз кукол, Пустота замерла. На сцене она увидела не просто своих соседок по полкам, а совершенно других, преобразившихся, и уже не кукол, а артистов. Они абсолютно отличались от тех, которые стояли за сценой, когда Пустота увидела их впервые. Надев на себя маску героя, они превратились из пустышек в живых существ, одаренных разумом и эмоциями. Пустота смотрела на все представление с неким волнением, она сопереживала куклам, понимала их горе и радость. А когда представление закончилось благополучно для героев, она выдохнула с облегчением. После этого случая Пустота каждый день приходила на спектакль, а ночью рассказывала другим куклам о своих чувствах. Она мечтала оказаться на сцене, узнать, что это такое – быть актрисой. Однажды она так сильно увлеклась представлением, что случайно вышла из-за коробки и подошла ближе к сцене. А когда опомнилась, было уже поздно. Обернувшись, Пустота за своей спиной увидела мальчика. Он смотрел на нее в упор, не отрываясь. В его глазах наша героиня увидела не только сочувствие и понимание, но и какую-то особую искорку уверенности. – Милая, я тебя обязательно починю, – сказал мальчик улыба-

ясь и взял Пустоту на руки. Мальчишка работал над куклой день и ночь. Что-то убирал, что-то поправлял. В глазах его играл азарт. Через несколько дней умелые руки мальчика дали кукле второй шанс на счастливую жизнь. Малыш вернул Пустоту в театр. Работники театра не сразу узнали свою старую подругу. Только через несколько представлений они поняли, кто она и были потрясены теми переменами, которые с ней произошли. Она быстро сумела проявить свой талант перевоплощения, но при этом не возгордилась, а самозабвенно работала над ролью. Она становилась настоящей актрисой кукольного театра. Теперь ее глаза сияли счастьем, поэтому ее так и назвали – Счастье. В Омском театре «Арлекин» у нее появились собственные поклонники, ей дарили цветы, угощали сладостями, ее мастерством восторгались даже друзья по цеху. Она была счастлива, счастлива потому, что была нужна людям. Ночью Счастье также бродила по театру и разговаривала с другими куклами, но теперь они ей отвечали. Мальчика она больше не видела.


АЗБУКА АРЛЕКИНА Здравствуй, дружок! Любишь ли ты загадки? И не просто загадки, а загадки-картинки? Тогда путешествуй со мной – Твоим другом Арлекином. Вперед!

В увлекательное путешествие По волшебной стране театра кукол. А помогут тебе в этом стихи поэтессы Нины Саранча и картинки художника Оксаны Фильчаковой. В каждой картинке здесь спряталась БУКВА. Стихотворение поможет тебе ее найти.

ВЕРТЕПЩИК Пещера – вертеп… Как дойти нам туда? Расскажет высокая в небе звезда… А что же случилось под этой звездой? Расскажет Вертепщик с седой бородой…

ГУСЕНОК - Гуси-гуси! – Га-га-га… - Вы в театр? – Да-да-да! Наш гусенок тут играет, нас увидеть будет рад. Поскорее нам продайте Все билеты В первый ряд!

Продолжение следует!

18


ДЕЛАЙ, КАК МЫ, ДЕЛАЙ ЛУЧШЕ НАС!

КУКЛАМАРИОНЕТКА ПРИНЦЕССА Автор Елена Кармадонова Для изготовления куклы вам потребуются следующие материалы: 1. 2 трубочки для коктейля 2. 2 теннисных шарика 3. ткань для платья Принцессы 4. шерстяные нитки для волос 5. шнур 6. маркеры перманентные 7. леска или тонкие, прочные нитки

Шаг1 Вырезаем из ткани 2 круга диаметром 15 см, 1 круг диаметром 13 см и 2 круга диаметром 7 см. Шаг 2 Делаем из трубочек для коктейля руки и ноги, как показано на рис. 1. Шаг 3 Делаем отверстия в теннисных шариках. Шарикголова – отверстие для шеи. Шарик-туловище – отверстия для рук, ног и шеи. Шаг 4 Шарик-туловище обтягиваем кругом диаметром 15 см. Внизу стягиваем нитками. В ткани прожигаем дырочки для рук, ног и шеи. Шаг 5 Скрепить шнуром голову и туловище. Вдеть через отверстия руки и ноги. Закрепить голову, руки так, чтобы они свободно двигались. (Рис. 1) Шаг 6 Пришиваем к туловищу юбку диаметром 15 см, штанишки из ткани диаметром 13 см., обувь из ткани диаметром 7 см. (Рис. 2) Шаг 7 В шарике-голове сделать отверстия для волос и с помощью цыганской иглы продеть в отверстия пряжу – волосы куклы. (Рис. 3) Шаг 8 Нарисовать лицо, украсить куклу. (Рис. 4) Шаг 9 Привязываем нитки: голова – макушка, руки – запястья, ноги – колено. Для удобства кукловождения нити лучше продеть через юбку. (Рис. 4). Кукла готова, теперь ее надо оживить. Для этого на концах нитей делаем петли, петли надеваем на пальцы следующим образом: голова – средний палец, руки – указательный и безымянный, ноги – большой и мизинец. Удачи вам!

19


ЛАБИРИНТ Помоги Арлекину попасть в театр

Редакционная коллегия: С. Дубков, В. Привалова, А. Толмачева, Л. Ханжарова Главный редактор – В. Берман

Фотографии: В. Исаев, Е. Кавлакан, С. Лойе, Ю. Кисилевский Дизайн – В. Моисеев


Калейдоскоп Арлекина №2 2012