Page 1

12:22

Page 1

ИЗОБРАЖЕНИЙ

Берт Монро, художник и автор книг Photoshop Studio with Bert Monroy и Photorealistic Techniques with Photoshop & Illustrator

“Кэтрин написала восхитительную книгу по ретушированию в Photoshop! Photoshop® Restoration & Retouching. Second Edition — еще лучше предыдущего издания. Эта книга должна быть у каждого, кто занимается цифровой фотографией! Ни один человек не обладает такими глубокими знаниями в предметной области, не умеет настолько хорошо преподать урок, а также замечательно написать книгу, как Кэтрин, поэтому, если вам необходима одна#единственная книга по ретушированию фотографий, приобретите именно эту”. Скотт Келби, президент Национальной Ассоциации профессионалов Photoshop NAPP, редактор Photoshop User Magazine

PHOTOSHOP ВТОРОЕ ИЗДАНИЕ

Во втором издании книги Ретуширование и обработка изображений в Photoshop® описаны новые замечательные приемы, благодаря которым значительно упрощается решение целого ряда проблем по восстановлению и ретушированию фотографий. Выполнив простые пошаговые инструкции, вы познакомитесь с инструментами и приемами, используемыми профессиональными художниками для восстановления ценных антикварных изображений и портретов, а также для обработки рекламных материалов. Вы также найдете десятки новых руководств, которые помогут вам возвратить выцветшим и поврежденным фотографиям их первоначальный вид.

Ÿ

Корректировать цвет, контраст, баланс оттенков и экспозицию изображений

Ÿ

Восстанавливать пострадавшие от влаги, а также поврежденные или обгоревшие фотографии

Ÿ

Быстро и легко удалять пыль и царапины с фотографии

Ÿ

Улучшать портреты, удаляя изъяны, смягчая морщины, а также подчеркивать глаза, губы и волосы

Ÿ

Применять цифровые методы коррекции портретов, сохраняя при этом индивидуальные черты людей

К. АЙСМАНН

Используя полноцветные изображения с прилагаемого компакт!диска, вы узнаете, как:

®

Кэтрин Айсманн всемирно известна своими работами и лекциями по восстановлению, ретушированию и преобразованию фотографий. Наряду с коррекцией фотографий Кэтрин консультирует профессиональных фотографов, художников и преподавателей. Среди ее клиентов такие известные фирмы, как Eastman Kodak, Apple, Adobe, American Film Institute и Professional Photography Association. Она получила степень бакалавра художественных наук в Рочестерском технологическом институте, специализируясь на фотографических изображениях, обрабатываемых цифровым способом. В 2002 году к своим достижениям Кэтрин добавила еще одну ученую степень — магистр художественных наук, — полученную в школе изобразительного искусства в Нью#Йорке.

В

®

ИОБРАБОТКА ИЗОБРАЖЕНИЙ В PHOTOSHOP

“Мне известно много специалистов в этой сфере, однако лишь немногие из них оказываются такими талантливыми и одаренными учителями, как Кэтрин. Это одна из немногих книг по Photoshop на моей книжной полке, на которой есть какие#то следы использования; независимо от того, являетесь вы профессиональным пользователем или любителем, настоящая книга поможет вам использовать Photoshop наиболее эффективно”.

ВТОРОЕ ИЗДАНИЕ

РАССМОТРЕН PHOTOSHOP CS

ОБРАБОТКА

РЕТУШИРОВАНИЕ

И

РЕТУШИРОВАНИЕ

www.williamspublishing.com

VOICES THAT MATTER ™

в

КАТЕГОРИЯ: дизайн/графика ПРЕДМЕТ РАССМОТРЕНИЯ: Adobe Photoshop УРОВЕНЬ: для пользователей средней и высокой квалификации

КОРРЕКТИРУЮЩИЕ СЛОИ · НАСТРОЙКА ОТТЕНКОВ С ПОМОЩЬЮ КОМАНДЫ LEVELS · КОМАНДА CURVES И КОНТРАСТ ИЗОБРАЖЕНИЯ ВТОРОЕ ИЗДАНИЕ · РАБОТА С РЕЖИМАМИ НАЛОЖЕНИЯ · ПРЕИМУЩЕСТВА ТРЕН БОЛЬШОЙ ГЛУБИНЫ ЦВЕТА · АССМО CS Р ОБРАБОТКА ИЗОБРАЖЕНИЙ · P OПЕРЕДЕРЖАННЫХ OTOSH H P РИСОВАНИЕ СВЕТОМ · ОСНОВНЫЕ СВЕДЕНИЯ О ЦВЕТЕ · ЦВЕТОВАЯ КОРРЕКЦИЯ С ПОМОЩЬЮ КОМАНДЫ VARIATIONS · ГЛОБАЛЬНАЯ ЦВЕТОВАЯ КОРРЕКЦИЯ · ИЗБИРАТЕЛЬНАЯ ЦВЕТОВАЯ КОРРЕКЦИЯ · КОРРЕКЦИЯ ЦВЕТОВОЙ ТЕМПЕРАТУРЫ · МНОГОКАНАЛЬНАЯ ЦВЕТОВАЯ КОРРЕКЦИЯ · УМЕНЬШЕНИЕ ФАКТУРЫ ОТПЕЧАТКА И МУАРА · СОХРАНЕНИЕ СТРУКТУРЫ ИЗОБРАЖЕНИЯ · УДАЛЕНИЕ НЕНУЖНЫХ ЭЛЕМЕНТОВ · УДАЛЕНИЕ ПЯТЕН И ОТТЕНКОВ · СОЗДАНИЕ КОЛЛЕКЦИИ ФОНОВЫХ ИЗОБРАЖЕНИЙ · ВОССТАНОВЛЕНИЕ ПОРТРЕТА · ВОССТАНОВЛЕНИЕ ЦВЕТОВ В ИЗОБРАЖЕНИИ РЕТУШИРОВАНИЕ · ПРЕОБРАЗОВАНИЕ ЦВЕТНЫХ ИЗОБРАЖЕНИЙ В ЧЕРНО!БЕЛЫЕ · КОМБИНИРОВАНИЕ ЦВЕТА И ОТТЕНКОВ СЕРОГО · ТОНИРОВАНИЕ ИЗОБРАЖЕНИЙ · РАСКРАШИВАНИЕ ОБРАБОТКА ИЗОБРАЖЕНИЯ В ОТТЕНКАХ СЕРОГО ВРУЧНУЮ · ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ИЗБИРАТЕЛЬНОЙ ФОКУСИРОВКИ · ОБРАБОТКА КРАЕВ И СОЗДАНИЕ ВИНЬЕТКИ · ФИЛЬТРЫ ПОВЫШЕНИЯ РЕЗКОСТИ · ОБРАБОТКА ИЗОБРАЖЕНИЙ КОНТУРОВ · УЛУЧШЕНИЕ СТРУКТУРЫ КОЖИ · КОРРЕКТИРОВКА ГЛАЗ · УЛУЧШЕНИЕ ЧЕРТ ЛИЦА · РАБОТА С МЯГКИМ И ИЗБИРАТЕЛЬНЫМ ФОКУСОМ · ЦИФРОВАЯ КОСМЕТОЛОГИЯ · КОРРЕКТИРОВКА ФИГУРЫ, ВОЛОС И ГЛАЗ · ЦИФРОВАЯ ДИЕТА · МАГИЧЕСКОЕ ОСВЕЩЕНИЕ · УСТАНОВКИ И ПОЛЬЗОВАТЕЛЬСКИЕ КОМБИНАЦИИ КЛАВИШ · ПРОСМОТР И ОРГАНИЗАЦИЯ ФАЙЛОВ · УЛУЧШЕННАЯ ПОДДЕРЖКА ФОРМАТА CAMERA RAW · РАБОТА С ГЛУБИНОЙ ЦВЕТА 16 БИТ/КАНАЛ · НОВЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ ЦВЕТОКОРРЕКЦИИ · ИНСТРУМЕНТЫ VOICES THAT MATTER HEALING BRUSH, PATCH И COLOR REPLACE!

Photoshop

28.04.2004

®

cover.qxd

www.newriders.com VOICES THAT MATTER ™

И

КЭТРИН АЙСМАНН


Введение

15

ЧАСТЬ I. PHOTOSHOP И РЕТУШИРОВАНИЕ

Глава 1.

Основы Photoshop

23

Оглавление

ЧАСТЬ I. КОРРЕКЦИЯ ОТТЕНКОВ, ВЫДЕРЖКИ И ЦВЕТА

Глава 2.

Улучшение оттенков и контраста

53

Глава 3.

Коррекция экспозиции

95

Глава 4.

Работа с цветом

123

ЧАСТЬ III. ВАЖНЫЕ ПРИЕМЫ ВОССТАНОВЛЕНИЯ, РЕСТАВРАЦИИ И ПЕРЕКОМПОНОВКИ

Глава 5.

Удаление пыли, влаги и фактуры

181

Глава 6.

Восстановление поврежденных фотографий

215

Глава 7.

Перекомпоновка и воссоздание портретов

239

Глава 8.

Очистка изображений

287

ЧАСТЬ IV. МАГИЧЕСКИЕ УЛУЧШЕНИЯ ВНЕШНОСТИ

Глава 9.

Ретуширование портретов

343

Глава 10.

Магическое и стильное ретуширование изображений

405

ЧАСТЬ V. НОВОЕ В PHOTOSHOP CS

Глава 11.

Новинки Photoshop CS

Предметный указатель

441 485


Содержание

1

Основы Photoshop

Работа с быстрыми клавишами Палитры и пользовательские рабочие области Контекстнозависимые меню Быстрое перемещение по изображению Важность слоев Организация файлов и создание рабочей среды Прежде чем вы начнете... Резюме

2

Улучшение оттенков и контраста

Изучение оттенков изображения и планирование его окончательного варианта Важность корректирующих слоев Настройка оттенков с помощью команды Levels Улучшение тонов изображения с помощью команды Levels Команда Curves и контраст изображения Работа с режимами наложения Подчеркивание деталей с помощью режима Screen и средства Channel Mixer Тонкости использования корректирующих слоев Объединение коррекций оттенков Коррекция оттенков с помощью выделенных областей Преимущества большой глубины цвета Резюме

3

24 29 33 35 36 40 48 49

54 58 59 60 68 73 77 79 82 84 90 94

Коррекция экспозиции

Улучшение внешнего вида темных изображений Приемы работы со вспышкой цифрового фотоаппарата Обработка передержанных изображений Рисование светом Резюме

96 103 110 120 121


Содержание

4

Работа с цветом

Основные сведения о цвете Идентификация оттенков Цветовая коррекция с помощью команды Variations Имитация темной комнаты с помощью команды Color Balance Глобальная цветовая коррекция Числа не врут Избирательная цветовая коррекция Устранение серьезных проблем с цветопередачей Коррекция цветовой температуры Многоканальная цветовая коррекция Резюме

5

182 185 198 211 214

Восстановление поврежденных фотографий

Удаление царапин Удаление ненужных элементов Обработка трещин и рваных краев Удаление пятен и оттенков Резюме

7

124 126 127 130 132 148 161 164 168 174 177

Удаление пыли, влаги и фактуры

Удаление пыли Удаление влаги, плесени и грибков Уменьшение фактуры отпечатка и муара Сохранение структуры изображения Резюме

6

7

216 219 223 226 238

Перекомпоновка и воссоздание портретов

Воссоздание фоновых изображений Поиск подходящих материалов для замены Создание коллекции фоновых изображений Восстановление портрета Переупорядочение портрета Восстановление цвета Восстановление цветов в изображении Резюме

240 251 254 259 266 270 276 285


8

Содержание

8

Очистка изображений

Преобразование цветных изображений в чернобелые Комбинирование цвета и оттенков серого Тонирование изображений цветом Раскрашивание изображения в оттенках серого вручную Использование избирательной фокусировки Обработка краев и создание виньетки Фильтры повышения резкости Резюме

9

Ретуширование портретов

Уровни ретуширования Разработка стратегии ретуширования портрета Удаление лишних или неудачных элементов Обработка контуров Улучшение структуры кожи Корректировка глаз Улучшение черт лица Работа с мягким и избирательным фокусом Резюме

10

344 346 348 349 361 378 392 399 404

Магическое и стильное ретуширование изображений

Разработка основной стратегии Цифровая косметология Корректировка фигуры, волос и глаз Цифровая диета Магическое освещение Резюме

11

288 301 307 311 318 322 326 339

406 408 418 427 432 437

Новинки Photoshop CS

Установки и пользовательские комбинации клавиш Просмотр и организация файлов Улучшенная поддержка формата Camera RAW Работа с глубиной цвета 16 бит/канал Новые инструменты цветокоррекции Улучшенные инструменты Healing Brush, Patch и Color Replacement Резюме

442 452 464 469 469 481 483


Посвящения Читателям первого издания: ваши сообщения электронной почты, вопросы, идеи и предложения вдохновили меня на написание второго издания книги. Огромное вам спасибо! Джонни, я никогда бы не смогла достичь подобных результатов без твоей помощи. Вперед! Огромное спасибо Солттоунерам за предоставленные изображения, за то, что не забыва$ ли обо мне и регулярно звонили. Я вас всех люблю!

Об авторе Кэтрин Айсманн (Katrin Eismann) всемирно известна своими работами и лекциями по восстановлению, ретушированию и преобразованию фотографий. Кэтрин консульти$ рует профессиональных фотографов, художников и преподавателей. Среди ее клиен$ тов такие известные фирмы, как Eastman Kodak, Apple, Adobe, American Film Institute и Professional Photography Association. Она получила степень бакалавра художественных наук в Рочестерском технологическом институте, специализируясь на фотографических изображениях, обрабатываемых цифровым способом. В 2002 году к своим достижениям Кэтрин добавила еще один титул — магистр художественных наук, — полученный на фа$ культете изобразительного искусства в Нью$Йорке. Самая большая мечта Кэтрин — научиться получать фотографии, которые не требуют рету$ ширования и восстановления, обрезки, преобразования и цветовой коррекции. Детально с Кэтрин и ее трудами вы можете познакомиться на узле www.photoshopdiva.com. Мате$ риалам этой книги (английское издание) посвящен узел www.digitalretouch.org.


О технических рецензентах Рецензенты внесли огромный вклад в настоящее издание книги Ретуширование и обра ботка изображений в Photoshop®. Когда я приступила к работе над настоящей книгой, ре$ цензенты сразу начали просматривать подготовленный материал и давать рекомендации по внесению изменений и последовательность его изложения. Дуг Нельсон (Doug Nelson) — независимый писатель, проживающий в Сент$Луисе (США). Он занимается фотографией с 1968 года, работает на компьютере с 1974 года, а редактированием цифровых изображений занялся в 1988 году. Его Web$узел RetouchPRO.com посещают очень много людей, которые занимаются ретушированием и реставрацией фотографий. Уэйн Палмер (Wayne Palmer) занимается фотографией практически всю свою жизнь. Он получил образование в колледже города Блумсбурга, однако его интерес к фотографии заставил его отдать предпочтение темной комнате, а не классной комнате. Получив об$ разование, Уэйн на протяжении 13 лет работал в компании Guardian Photo, Inc., отвечая за предоставление услуг по окончательной обработке фотографий. В 1994 году Палмер создал собственную компанию — Palmer Multimedia Imaging, основ$ ное направление деятельности которой — предоставление услуг по фото$ и видеосъемке, а также цифровому восстановлению фотографий. Он работает с Photoshop, начиная с третьей версии программы, а до этого использовал программу Aldus PhotoStyler. Уэйн обладает просто огромными знаниями в области фотографии, цифровой обработ$ ки изображений и компьютеров. Он ведет курсы по работе с Photoshop и цифровой фо$ тографии в технологическом колледже Пенсильвании, а также обучает людей более стар$ шего возраста компьютерной грамотности в библиотеке имени Джеймса В. Брауна.


Благодарности Автор любой книги знает, что ее написание требует много энергии и сил. В одиночку справиться с написанием книги практически невозможно. Только совместная работа многих специалистов узкого профиля приводит к действительно изумительным резуль$ татам. На протяжении многих лет мне приходилось сотрудничать с разными профессио$ нальными художниками, пользователями Photoshop, инженерами и преподавателями. Многие из них предоставили материал для этой книги. Им в первую очередь и хотелось бы выразить благодарность: Марку Беккельману (Mark Beckelman), Джоуэлу Беккер (Joel Becker), Рику Биллингсу (Rick Billings), Дейвиду Блатнеру (David Blatner), Стиву Бробе$ ку (Steve Broback), Расселу Брауну (Russel Brown), Дэну Сейлору (Dan Saylor), Джейн Коннерзайзер (Jane Connerziser), Брюсу Фрейзеру (Bruce Fraser), Хелен Де$Лилло (Helene DeLillo), Марку Гамбургу (Mark Hamburg), Бобу Хоукинсу (Bob Hawkins), Джу$ лианн Кост (Jullieanne Kost), Дэну Маргулису (Dan Margulis), Берту Монрою (Bert Monroy), Майку Ниннесу (Myke Ninness), Уэйну Палмер (Wayne Palmer), Хербу Пейнте$ ру (Herb Paynter), Марку Полигеру (Marc Pawliger), Эндрю Родни (Andrew Rodney), Шан$ гаре Синг (Shangara Singh), Эдди Тэппу (Eddie Tapp), Крису Тарантино (Chris Tarantino), Лауре Томпсон (Laurie Thompson), Грэгу Уэндер Ховену (Greg Vander Houwen), Ли Вари$ су (Lee Varis), Денису Вокеру (Dennis Walker), Джону Ворнеру (John Warner), Ллойду Уэл$ леру (Lloyd Weller) и Бену Уилмору (Ben Wilmore). Все они с нетерпением и переживани$ ем ожидали выхода этой книги. Создание книги — это очень сложный процесс, требующий глубокого понимания очень многих моментов. Например, Элиз Уолтер (Elise Walter) всегда понимала меня, когда для выполнения какой$то работы мне не хватало всего пару дней. Стив Уейсс (Steve Weiss) все$ гда был готов находить нужное решение; Кэти Мюррей (Kathy Murray) постоянно подбад$ ривала меня, а технические рецензенты Дуг Нельсон и Уэйн Палмер помогли мне изложить материал как можно более четко и понятно. Джейк Мак$Фаранд (Jake McFarand) обработал исходные графические материалы, а Бет Миллет (Beth Millet) обсудила со мной все нюан$ сы нового издания книги. Бет, без твоей помощи я бы никогда не справилась! Большое спасибо всем людям, которые предоставили ценнейшие материалы для второ$ го издания книги, значительно обновленного по сравнению с первым. Читатели, фото$ любители и профессионалы в области обработки фотографий со всего мира помогали мне отобрать наиболее ценные материалы и приемы работы для настоящей книги. Ог$ ромное спасибо! Джеффери Фостер (Jeffery Foster) разрешил мне использовать фотогра$ фии с Web$узла Ablestock.com. Я очень признательна за высокое качество изображений. Огромное спасибо всем читателям, которые прислали очень много сообщений электрон$ ной почты с момента выхода первого издания настоящей книги. Мне было очень прият$ но услышать ваше мнение, увидеть полученные вами изображения, а также прочесть ва$ ши вопросы, благодаря чему я смогла лучше понять, что именно было упущено в первом издании книги. Сложные или плохо описанные приемы — это просто ужасно, поэтому я внимательно изучила все замечания, чтобы учесть их при подготовке второго издания. На самом деле нельзя назвать настоящую книгу вторым изданием — это совершенно но$ вая книга. Я пересмотрела каждый прием и заменила очень многие изображения. Основ$ ная цель, которую я поставила перед собой, — написать такую книгу, которую бы захоте$ ли приобрести и читатели первого издания. Пожалуйста, сообщите мне о том, справи$ лась ли я с поставленной задачей.


Предисловие Я вырос, изучая работы великих фотографов. Изображения постоянно появлялись в на$ шем доме, поскольку они содержались в журналах и других периодических изданиях. Новые изображения я изучал буквально каждую неделю. Все эти изображения были “за$ морожены во времени”: на них были запечатлены важные моменты истории; они выгля$ дели восхитительно и навсегда оставались в памяти. Однако времена изменились. С появлением телевидения, рекламы, а также в связи с широким распространением цифровых методов обработки изображений значимость неподвижных изображений в моих глазах постепенно упала. На протяжении последних десяти лет я все больше склонялся к мнению, что времена традиционной фотографии проходят. Теряется не только важность такой профессии, как фотограф; эстетика фотографий ка$ жется все более и более устаревшей. Хуже всего то, что фотография больше не является тем мощным средством описания событий и передачи эмоций, как и раньше. Однако за последние пару лет мое мнение снова изменилось. Лето, 2003 года

11 сентября 2001 года Сначала были события 11 сентября 2001 года. Через несколько дней после атак все аме$ риканцы боялись, что погибло больше 20 000 человек. В то же время Нью$Йорк был бу$ квально переполнен фотографиями; их можно было увидеть буквально на каждом углу, на каждом фонарном столбе. На фотографиях были представлены тысячи пропавших мужей, жен, детей, братьев, сестер и друзей. Их размещали на стенах домов и в других местах члены семей и друзья. Изображения, которые мы видели на улицах Нью$Йорка, были увеличенными копиями фотографий. Они были черно$белыми. Это были самые незамысловатые снимки, полу$ ченные на вечеринках, свадьбах или во время отдыха за городом. Ничего официально$ го, ничего профессионального; это были самые обыкновенные любительские фотогра$ фии. Однако это были фотографии, которые произвели на меня наиболее сильное впе$ чатление. Действие этих фотографий было ошеломляющим. Даже шокирующим. Поскольку изо$ бражения располагались вдоль обычных путей перемещения людей, в зависимости от то$ го, какой путь выбирал человек, он видел фотографии различных людей, которые вышли на улицы Нью$Йорка в самый обычный день. Эти люди больше не были простыми граж$ данами. Их имена и адреса стали известны всем. Их семьи просили о помощи в поиске любимых и близких людей. Многие люди перестали быть незнакомыми. Все они стали соседями. Все американцы поняли, что у них один общий дом. Люди, изображенные на фотографиях, пропали и считались погибшими, однако их фотографии позволили им задержаться в настоящем мире. Благодаря этим фотографиям мы смогли узнать больше об изображенных на них людях и, возможно, оказать посильную помощь. Сразу после трагедии Нью$Йорк мож$ но было сравнить с огромной открытой книгой.


Ретуширование и обработка изображений в Photoshop Произошло и еще одно событие, которое повлияло на мое мнение о фотографии. Оно началось вскоре после выхода первого издания книги Ретуширование и обработка изобра жений в Photoshop® и продолжается по сей день. Я всегда верил в мир Кэтрин Айсманн. Она — восхитительный учитель, увлекающийся, требовательный и воодушевляющий. Меня никогда не переставало удивлять то, на$ сколько тесно она общается со своими читателями. Очень часто читатели давали ценные и полезные рекомендации, к которым обязательно следовало прислушаться. Наиболее интересные письма приходили отнюдь не от профессиональных фотографов. Удивительные письма поступали от читателей, которые впервые применили приобретен$ ные навыки при восстановлении старых поврежденных фотографий. Их реакция очень часто была просто восторженной. Как и в случае фотографий, которые появились на улицах Нью$Йорка 11 сентября, боль$ шинство восстановленных фотографий представляли собой семейные портреты и порт$ реты друзей, на которых были запечатлены как живые, так и умершие люди. Поэтому люди прилагали немало труда и усилий для восстановления фотографий. Полученные результаты привели их в восторг. Истории, рассказанные читателями, а также присланные ими фотографии — иногда пе$ чальные, а иногда — восторженные. Все они представляются читателями с гордостью и затаенным волнением. Восхитительная реакция со стороны читателей книги, рассчи$ танной на пользователей Photoshop со средним уровнем подготовки! Сегодня я снова отношусь к фотографии наилучшим образом, поскольку увидел не$ сколько примеров того, насколько сильное влияние может оказывать фотография на зрителя, а также убедился в том, что в мире, полном изображений, наиболее ценным мо$ жет оказаться самый невыразительный на первый взгляд крошечный отпечаток.

Об авторе Я знаю Кэтрин Айсманн намного лучше, чем других людей. Впервые я услышал ее вы$ ступление больше 10 лет тому назад. Она рассказывала о повышении резкости изображе$ ний на одном из своих занятий. В тот момент я сказал сидящему рядом парню, что же$ нюсь на лекторе. Мы поженились через пару лет. Кэтрин — это человек, который очень серьезно подходит к любому занятию. К счастью, она научилась разделять сложные приемы работы с цифровыми фотографиями на про$ стые шаги. Она настолько хорошо с этим справляется, что ее курсы и книги пользуются неизменной популярностью. Кэтрин очень великодушна. Она очень рано осознала, что ни один человек не сможет ов$ ладеть абсолютно всеми навыками, необходимыми для выполнения таких сложных за$ дач, как обработка цифровых изображений. По этой причине она постоянно общается и консультируется с другими художниками, учителями и техническими специалистами. Подобным образом поступают далеко не все люди. Кэтрин принимала участие в конференциях CCI и ThunderLizard, которые посетили ты$ сячи пользователей Photoshop и фотографов. Кэтрин всегда дает слушателям своих кур$ сов именно то, за что они платят свои деньги, — ценную информацию, поданную наибо$ лее эффективно и внимательно.


Очень ответственно Кэтрин подошла и к работе над вторым изданием книги Ретуши рование и обработка изображений в Photoshop®. Материал каждой главы книги был пере$ смотрен, переписан и обновлен. Это действительно совершенно новая книга, в кото$ рой представлены практически все новые фотографии, а также описано много новых приемов. Работая над этой книгой, Кэтрин сотрудничала с Дугом Нельсоном, создателем Web$узла RetouchPRO.com. Увлечение Дуга восстановлением изображений хорошо известно специ$ алистам. Теперь оно нашло отражение и во втором издании книги Ретуширование и обра ботка изображений в Photoshop®. Поверьте, вы не будете разочарованы настоящей книгой.

Джон Мак$Интош (John McIntosh), кафедра компьютерной графики школы изобразительного искусства в Нью$Йорке


Введение

В чем важность изображений Несколько лет назад я смотрела программу теленовостей, в которой один из репорта$ жей был посвящен урагану, нанесшему не$ малый урон окрестностям города Оклахо$ ма. Когда репортер спросил у одной из по$ страдавших, удалось ли ей хоть что$нибудь сохранить, она сказала только то, что все фотографии — свадебные, детей и вну$ ков — потеряны. Через несколько лет я смотрела репортаж о пожаре в Мексике. Интервью брали у супружеской пары, ко$ торая прожила в одном доме больше трид$ цати лет. Они сохранили только свои фо$ тографии — вещи без заметной коммерче$ ской стоимости, но чрезвычайно важные для человеческой памяти. Наши фотографии содержат крупицы па$ мяти и наследия, они соединяют нас с род$ ными и друзьями. Даже если они потрес$ кались, пожелтели или повредились, мы никогда их не выбрасываем. Независимо от того, насколько выцветшей оказалась фотография, она все равно помогает нам вспомнить прошлое. Комбинация изобра$ жения, эмоций и памяти не оставляет ме$ ня равнодушной. Добавив к этому набору еще один компонент — Photoshop, — вы сможете восстанавливать насыщенность цветов, удалять повреждения, очищать изо$ бражения и придавать им первозданный вид. Используя приемы работы с Adobe Photoshop, описанные в настоящей книге, вы сможете побороть все это влияние времени. Я начала работать с версией Photoshop 1.0 в 1989 году, а с 1992 года начала вести учеб$ ные курсы по цифровой обработке изобра$ жений по всему миру.


16

Введение

Мои студенты всегда удивляли меня сво$ ими вопросами и примерами, которые выходили за рамки того, что я могла себе представить. Давайте посмотрим, что удалось достичь Сину Мельнику (Sean Melnick), выпускнику школы изобрази$ тельного искусства в Нью$Йорке. Он на$ чал с частей фотографии, показанных на рис. 1, а в результате получил изображение, представленное на рис. 2. Вы видите, что у человека хватило терпения на то, чтобы объединить вместе все куски, после чего использовать обычные слои, корректиру$ ющие слои и методику клонирования для получения восхитительного результата. Для Сина наибольшей наградой оказалось

беспредельная радость его бабушки и де$ душки, которые узнали на фотографии се$ бя и своих друзей. Наши фотографии — это наше наследство. Как вы увидите, изучая материал настоя$ щей книги, не все использованные в каче$ стве примеров фотографии являются исто$ рическими. Многие из них современные и получены с помощью самых последних моделей цифровых фотоаппаратов или бы$ ли присланы из лучших фотостудий. Как фотограф, я стремлюсь получить правиль$ ную композицию, прежде чем нажать кнопку, а не пытаться использовать Photo$ shop для восстановления ужасно выглядя$ щей фотографии. Другими словами, если у меня есть возможность создать хорошую фотографию, подобрав освещение, наняв профессионального визажиста или сменив объектив, я всегда ею воспользуюсь.

Важность обучения

ДО Рис. 1. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 2. Конечное изображение

Несколько лет назад я захотела научиться играть в гольф. У меня спортивная фигура, неплохая координация, я люблю бывать на свежем воздухе. Я решила, что получив не$ сколько уроков, я смогу сыграть со своим мужем Джоном, который играет в гольф на протяжении последних лет тридцати лет. Я уже знала, что при игре в гольф нужно правильно встать, распределить массу тела, посмотреть на мяч, расслабить руки... и все готово к удару. Мне потребовались два го$ да, очень много мячей, прежде чем полу$ чился хороший удар. Однако и сейчас мне не всегда удается это сделать, поскольку для получения хороших результатов необ$ ходимо постоянно практиковаться. Время и практика — вот без чего вы не сможете добиться выдающихся результа$ тов в спорте, приготовлении экзотических блюд или восстановлении фотографий. Вы будете обескураженными, злыми и ворч$ ливыми, у вас не будет ничего получаться,


Введение

возникнет желание бросить все на полпу$ ти. Не поддавайтесь подобным настроени$ ям и постоянно практикуйтесь, как делаете это при изучении иностранных языков. Только так вы научитесь обрабатывать и ретушировать изображения в Photoshop.

Для кого предназначена настоящая книга Это книга — именно для вас, если вы лю$ бите работать с изображениями и фотогра$ фиями как любитель или профессионал. Вы можете быть историком, фотографом, библиотекарем, учителем, дизайнером, ар$ тистом или дедушкой, который хочет поде$ литься лучшими фотографиями со своими близкими. Эта книга посвящена вопросам восстановления исторических фотографий и корректировки не очень удачных совре$ менных фото (неудачно заданная выдерж$ ка, дисбаланс цветов, загроможденный задний план, морщины или лишние кило$ граммы, которые заставляют вас злиться при первом же взгляде на фотографию). Эта книга — не для вас, если у вас нет вре$ мени, чувства юмора и внимания, необхо$ димого для изучения описанных примеров и применения их на практике к вашим соб$ ственным изображениям. У вас есть три возможности изучения при$ емов, описанных в настоящей книге. y

Ознакомиться с примерами и изучить соответствующие изображения.

y

Использовать изображения с компакт$ диска и применить к ним все описан$ ные действия.

y

Применить описанные приемы к соб$ ственным изображениям. При работе вам понадобится откорректировать значения параметров инструментов или фильтров для получения оптималь$ ных результатов. Это окажется особен$ но актуальным, если необходимо вос$

17

становить или отретушировать соб$ ственные изображения. Это — не книга для начинающих. Для того чтобы извлечь из нее пользу, вам необходи$ мо хорошо ориентироваться в основных вопросах работы с Photoshop, быть знако$ мыми с инструментами программы и их назначением, а также уметь выполнять ос$ новные задачи, такие как выбор слоя или сохранение выделенной области. Как уже отмечалось раньше, я работаю с Photoshop больше десяти лет, но все равно узнала много нового, работая над настоящей кни$ гой. На самом деле я пыталась написать интересную книгу для пользователей Photoshop со средним и высоким уровнем подготовки, которым необходим занима$ тельный учебный материал. Кроме того, вы увидите, что всю свою рабо$ ту я выполнила на компьютере Macintosh. Если вы — пользователь Windows, пусть это не отпугивает вас от книги. Версии Photoshop для обеих платформ практичес$ ки идентичны. Все средства и приемы ра$ боты, описанные в настоящей книге, при$ менимы на обеих платформах, а интерфейс программы идентичен. При указании ком$ бинаций клавиш я даю оба варианта: сна$ чала — для Windows, а затем, в скобках, — для Macintosh.

Структура книги Материал настоящей книги разделен на три основные части. y

Работа с оттенками, контрастом, вы$ держкой и цветом.

y

Удаление пыли и влаги, а также восста$ новление поврежденных изображений.

y

Профессиональное ретуширование пор$ третов.

Данная книга структурирована точно так, как вам следует работать над изображением. Начнем мы с рассмотрения основ работы


18

Введение

с Photoshop, с файлами, а также средств, необходимых для работы фотореставрато$ ра. После этого мы поговорим о коррекции оттенков и цветов (это первоочередная за$ дача при восстановлении изображения), затем уделим внимание удалению пыли и повреждений, добавлению эффектов, ре$ тушированию портретов, а также ознако$ мимся с советами профессионалов по об$ работке изображений. Материал каждой главы начинается с крат$ кого описания того, чему именно посвя$ щена глава. Я всегда начинаю с простого примера, а затем перехожу к более слож$ ным. У вас может возникнуть желание сра$ зу перейти к сложным разделам, однако я настоятельно не рекомендую вам этого де$ лать. Моя манера изложения и структура глав служат основной цели — описанию на простых примерах инструментов и при$ емов как основы для изучения более слож$ ных и действительно интересных приме$ ров. Точно так же материал глав, посвя$ щенных коррекции оттенков и цветов, яв$ ляется основой для материала глав, посвя$ щенных ретушированию портретов. Ожи$ даю ли я, что вы быстренько прочтете на$ стоящую книгу от корки до корки прямо в книжном магазине? Конечно нет. Сначала вы должны ее приобрести. Принесите кни$ гу домой, изучите ее структуру, после чего приступайте к последовательному изуче$ нию представленного в ней материала. Большинство изображений в настоящей книге позаимствовано из личной коллек$ ции моего мужа. Многими изображениями со мной поделились профессиональные художники. Кроме того, я использовала изображения из различных коллекций, распространяемых на компакт$дисках. Я буду рада узнать ваше мнение о книге. На$ правляйте свои комментарии и замечания по адресу katrin@digitalretouch.org. Присылайте мне результаты своей работы, полученные после изучения приемов, опи$

На заметку Изображения, которые вы найдете на компактдиске, предназначены только для личного использования, но не для распро странения.

санных в настоящей книге. Если вы при$ шлете мне первоначальный и окончатель$ ный варианты изображения (общим объ$ емом до 1 Мбайт), я размещу их на своем Web$узле. Обязательно укажите свою кон$ тактную информацию. Самые лучшие изо$ бражения я обязательно включу в следую$ щее издание книги.

Можно ли работать с настоящей книгой пользователям Photoshop Elements Мы получили немало сообщений элек$ тронной почты, в которых задается один и тот же вопрос: “Можно ли работать с на$ стоящей книгой пользователям Photo$ shop Elements”. Photoshop Elements — это восхитительная программа, которая со$ держит очень много инструментов Photo$ shop; она часто поставляется вместе со ска$ нером или цифровым фотоаппаратом. Один из рецензентов настоящей книги, Уэйн Палмер, называет эту программу “75% возможностей Photoshop за $75”. При значительной разнице в цене у Photo$ shop Elements, конечно же, есть целый ряд ограничений, однако это никак не отража$ ется на возможности использования этой программы для выполнения инструкций по обработке и восстановлению фотогра$ фий, приведенных в настоящей книге. Сначала рассмотрим ограничения, харак$ терные для Photoshop Elements. y

Поддерживаются только 8$разрядные цветовые режимы RGB и Grayscale.


Введение

y

Такие средства коррекции, как Curves, Color Balance и Channel Mixer, отсут$ ствуют.

y

Не поддерживаются снимки в палитре History.

y

Инструмент Healing Brush отсутствует.

y

Каналы и режим быстрой маски не поддерживаются.

А теперь рассмотрим возможности этой программы. y

Поддерживаются корректирующие слои, маски корректирующих слоев, а также режимы наложения.

y

Поддерживается параметр Use all Layers (Использовать все слои), который по$ зволяет клонировать содержимое всех слоев на новый слой.

y

Поддерживаются практически все филь$ тры (для повышения резкости, размы$ тия и т.д.).

y

Выделенные области можно сохранять.

y

Поддерживается работа с масками.

y

Обеспечивается работа с палитрой History (История). Вы сможете сымити$ ровать работу с состояниями, исполь$ зуя слои, содержащие разные варианты сведенного изображения.

Один из читателей первого издания книги написал мне следующее: “Я использую книгу, работая с Photoshop Elements. Ос$ новное отличие вашей книги от других книг по данной теме состоит в том, что в ней рассмотрены причины для выполне$ ния тех или иных действий, поэтому с ней можно работать не только пользователям Photoshop Elements, но и других программ. Например, я нахожу эту книгу полезной и при работе с PaintShop Pro. Существует не$ мало неплохих книг, в которых даются чет$ кие рекомендации по работе со строго оп$ ределенными фотографиями. Однако если необходимо обработать какую$то другую

19

фотографию, эти рекомендации оказыва$ ются совершенно бесполезными. Напри$ мер, в одной книге было предложено за$ дать для фильтра Unsharp Mask значения параметров, равными 143, 2, 12, однако это оказалось совершенно не применимо для фотографии, над которой мне пришлось работать. Я считаю, что в вашей книге на$ много больше внимания уделяется теории ретуширования и восстановления фото$ графий, а не работе с конкретными изо$ бражениями”.

Что не рассмотрено в книге Несмотря на то что с самого начала эта книга была достаточно амбициозным про$ ектом, многие средства Photoshop в ней не рассмотрены. Я решила остановиться только на тех инструментах программы, которые оказываются полезными при вос$ становлении изображений, — слоях, кор$ ректирующих слоях и режимах наложения. Я не буду рассматривать основы работы с Photoshop, описывать панель инструмен$ тов, а также сложные вопросы маскирова$ ния и создания выделенных областей. Я сосредоточусь на восстановлении и рету$ шировании изображений, поскольку имен$ но это позволит вам вернуть старинные фо$ тографии к жизни, а также обработать не очень удачные современные изображения. С наилучшими пожеланиями, Кэтрин Айсманн (katrin@digitalretouch.org), Нью$Йорк, США


Ждем ваших отзывов! Вы, уважаемый читатель, и есть главный критик и комментатор этой книги. Мы ценим ваше мнение и хотим знать, что было сделано нами правильно, что можно было сделать лучше и что еще вы хотели бы увидеть изданным нами. Нам интересно услышать и лю$ бые другие замечания, которые вам хотелось бы высказать в наш адрес. Мы ждем ваших комментариев и надеемся на них. Вы можете прислать нам бумажное или электронное письмо, либо просто посетить наш Web$сервер и оставить свои замеча$ ния там. Одним словом, любым удобным для вас способом дайте нам знать, нравится или нет вам эта книга, а также выскажите свое мнение о том, как сделать наши книги бо$ лее интересными для вас. Посылая письмо или сообщение, не забудьте указать название книги и ее авторов, а так$ же ваш обратный адрес. Мы внимательно ознакомимся с вашим мнением и обязательно учтем его при отборе и подготовке к изданию последующих книг. Наши координаты: info@williamspublishing.com E$mail: WWW: http://www.williamspublishing.com Информация для писем: из России: из Украины:

115419, Москва, а/я 783 03150, Киев, а/я 152


Photoshop и ретуширование

I

1 Основы Photoshop


1 Основы Photoshop ригласите в одну комнату трех чело век, посадите их за компьютеры и дайте 30 минут, и я уверена в том, что они найдут три различных способа решения одной проблемы в Photoshop. Разнообра зие подходов, которые позволяет приме нять Photoshop, не может не обескуражить или не вдохновить, что зависит от того, на сколько в вас силен дух экспериментато ра. Так что же отличает обычного пользо вателя Photoshop от настоящего профес сионала? В большинстве ситуаций это опыт и возможность представить конеч ный результат проекта. Для профессиона ла программа Photoshop совершенно про зрачна — интерфейс программы незаметен при работе по ретушированию или восста новлению изображения. Начинающему пользователю Photoshop может показаться монстроподобной программой, поскольку в первое время ему тяжело находить нуж ные инструменты, команды и элементы управления. Несмотря на то что в конеч ном результате изображение будет обрабо тано, на это потребуется намного больше времени, чем следует. Освоение методов работы в Photoshop поз волит вам лучше сосредоточиться на изоб ражении, а не на программе, а значит, вы

П


24

Часть I. Photoshop и ретуширование

сможете быстрее получить нужные резуль таты. В настоящей главе вы познакоми тесь с эффективными приемами работы в Photoshop. y

Работа с быстрыми клавишами.

y

Организация файлов.

y

Важность слоев.

y

Разработка методов организации фай лов и рабочего потока.

Восстановление и ретуширование — это не просто быстрые щелчки мышью. Настоя щий профессионал понимает, что изобра жения, с которыми ему приходится рабо тать, очень важны для клиента или члена его семьи. Прежде чем вы приступите к выполнению проекта по восстановлению фотографии, обратите внимание на то, что пиксели, представляющие реальных людей и события, — это не просто набор светлых и темных фрагментов цифровой информа ции. Ваша задача — сделать изображение более резким, восстановить или немного откорректировать. Это очень большая от ветственность, о которой нельзя забывать во время работы; только в этом случае вы сможете добиться хороших результатов.

Работа с быстрыми клавишами Photoshop изначально разрабатывалась как программа, на управление которой требу ются обе руки — одна работает с клавиату рой, другая — с мышью. Использование комбинаций клавиш и быстрых клавиш значительно ускоряет доступ к различным командам, позволяя работать более эффек тивно. Кроме того, применение клавиш уменьшает количество повторяющихся щелчков мышью, которые могут привести к болезненным ощущениям, а также к час тичной потери подвижности пальцев рук. Знание комбинаций клавиш для измене ния рабочих параметров, доступа к инст

рументу и палитрам позволяет сосредото читься на изображении и получить на много лучшие результаты. Например, представьте, что вы работаете над восста новлением файла и вам необходимо полу чить доступ к инструменту Clone Stamp (Штамп), увеличить размер кисти, а также задать непрозрачность кисти равной 40%. При работе с мышью вам необходимо сна чала щелкнуть на значке инструмента Clone Stamp, перетащить ползунок для из менения размера кисти, затем выделить параметр Opacity (Непрозрачность) и ввес ти значение 40. При использовании быст рых клавиш для выполнения этой же зада чи нужно нажать клавишу <S>, затем кла вишу <]> для увеличения размера кисти, после чего ввести нужно значение с помо щью цифровой клавиатуры. Это гораздо более быстрый способ получения тех же самых результатов! Изучение доступных быстрых клавиш позволит вам работать с изображением, а не потеряться в дебрях настроек и параметров инструментов. Photoshop предлагает невероятное количе ство методов перемещения по изображе нию, а также массу документированных и недокументированных быстрых клавиш. Известны ли они вам все? Нужно ли вам знать, как быстро вызвать инструменты, не обходимые при повседневной работе? Это очевидно. Если вы используете какойни будь инструмент или команду Photoshop хо тя бы трижды в день, изучение быстрых кла виш действительно имеет смысл. Кроме то го, если вы применяете фильтр или последо вательность команд три раза в день, неплохо бы разобраться и с созданием действий. Загляните в коробку, в которой вы полу чили Photoshop, — вы найдете в ней кар точку, содержащую сведения об основных бы стрых клавишах, используемых в программе.

Версии Photoshop для платформ Windows и Macintosh практически идентичны. В на стоящей книге я буду указывать сначала


Глава 1. Основы Photoshop

быстрые клавиши или комбинации кла виш для Windows, а затем, в скобках, — для Macintosh. Например, для отмены послед него действия (команда Undo) необходимо нажать комбинацию клавиш <Ctrl+Z> (<a+Z>). Клавиша <a> на компьютерах Macintosh используется вместо клавиши <Ctrl> на компьютерах c Windows, клавиша <Option> — вместо клавиши <Alt>, а кла виша <Control> — вместо щелчка правой кнопкой мыши. В следующем разделе мы рассмотрим ос новные быстрые клавиши и комбинации клавиш для перемещения по изображе нию, используемые на страницах настоя щей книги. На изучение основных быстрых клавиш и приемов перемещения в Photoshop вам по требуется не больше пятнадцати минут. Для того чтобы испытать все описанные в настоящей главе приемы, запустите Photo shop и откройте изображение объемом 10 Мбайт. Причина, по которой я рекомен дую вам выбрать именно такой размер изо бражения, состоит в том, что с последним достаточно просто работать (подробнос ти — ниже в настоящей главе).

Панель инструментов Нажатие соответствующей клавиши на клавиатуре активизирует определенный инструмент на панели инструментов Photoshop. В большинстве случаев необхо димо нажимать первую букву в названии инструмента, например <B> для инстру Для того чтобы отображались экранные подсказки о том или ином инструменте, выберите команду EditÖPreferencesÖGeneral (ПравкаÖУстановкиÖОбщие), после чего ус тановите флажок Show Tool Tips (Показывать экранные подсказки). При наведении указате ля мыши на значок инструмента на экране отобразится экранная подсказка с названием инструмента и соответствующей быстрой кла вишей (рис. 1.2).

25

мента Brush (Кисть) или <M> для инстру мента Marquee (Область). Конечно же, не обошлось и без исключений: для вызова инструмента Healing Brush (Исцеляющая кисть) используется клавиша <J>, а для вы зова инструмента Move (Перемещение) — клавиша <V>. Все быстрые клавиши для вызова инструментов показаны на рис. 1.1.

Marquee (<M>)

Move (<V>)

Lasso (<L>)

Magic Wand (<W>)

Crop (<C>)

Slice (<K>) Brush/Pencil (<B>)

Healing Brush/Path (<J>) Clone Stamp (<S>) Eraser (<E>) Blur/Sharpen/Smudge (<R>) Path Selection (<A>) Pen (<P>) Notes/Audio (<N>) Hand (<H>) Стандартные цвета (<D>)

History Brush (<Y>) Gradient/Paint Bucket (<G>) Dodge/Burn/Sponge (<O>) Type (<T>) Rectangle/Другие вектор ные фигуры (<U>) Eyedropper/Color Sampler/ Measure (<I>) Zoom (<Z>) Замена цвета (<X>) Режим быстрой маски (<Q>) Смена экранных режимов (<F>)

Рис. 1.1. Панель инструментов и быстрые клави ши Photoshop

Рис. 1.2. Использование экранных подсказок для получения сведений о быстрых клавишах

Как вы видите из рис. 1.3, некоторые инст рументы оказываются вложенными. Напри мер, инструменты Dodge (Затемнитель), Burn (Осветлитель) и Sponge (Губка) зани мают одну ячейку на панели инструментов. Для переключения между этими инструмен тами к соответствующей быстрой клавише необходимо добавить клавишу <Shift>. Все комбинации клавиш, которые потребуются вам в работе, перечислены в табл. 1.1.


26

Часть I. Photoshop и ретуширование

Таблица 1.1. Вложенные инструменты ретуширования Marquee (Область)

Комбинация клавиш <Shift+M> позволяет переключаться между инструментами Rectangular Marquee (Прямоугольная область) и Elliptical Marquee (Овальная область)

Lasso (Лассо)

Комбинация клавиш <Shift+L> позволяет переключаться между инструментами Lasso, Polygon Lasso (Многоугольное лассо) и Magnetic Lasso (Магнитное лассо)

Healing Brush (Исцеляющая кисть)

Комбинация клавиш <Shift+J> позволяет переключаться между инструментами Healing Brush и Patch (Заплатка)

Brush (Кисть) и Pencil (Карандаш)

Комбинация клавиш <Shift+B> позволяет переключаться между инструментами Brush и Pencil

Clone Stamp (Штамп)

Комбинация клавиш <Shift+S> позволяет переключаться между инструментами Clone Stamp и Pattern Stamp (Штамп узора)

Комбинация клавиш <Shift+Y> позволяет переключаться между History Brush (Кисть предыдущих состояний) инструментами History Brush и Art History Brush (Художественная кисть предыдущих состояний) Eraser (Ластик)

Комбинация клавиш <Shift+E> позволяет переключаться между инструментами Eraser, Background Eraser (Ластик для удаления фона) и Magic Eraser (Волшебный ластик)

Gradient (Градиент) и Paint Bucket (Заливка) Инструменты для наведения резкости

Комбинация клавиш <Shift+G> позволяет переключаться между инструментами Gradient и Paint Bucket

Инструменты для работы с тонами

Комбинация клавиш <Shift+O> позволяет переключаться между инструментами Dodge, Burn и Sponge

Выделение контуров

Комбинация клавиш <Shift+A> позволяет переключаться между инструментами Path Component Selection и Direct Selection

Pen (Перо)

Комбинация клавиш <Shift+P> позволяет переключаться между инструментами Pen и Freeform Pen Комбинация клавиш <Shift+N> позволяет переключаться между инструментами Note (Заметки) и Voice Annotation (Голосовые заметки)

Аннотации Eyedropper (Пипетка), Color Sampler (Образец цвета) и Measure (Измеритель)

Комбинация клавиш <Shift+R> позволяет переключаться между инструментами Sharpen (Резкость), Blur (Размытие) и Unsharp Mask (Маска нерезкости)

Комбинация клавиш <Shift+I> позволяет переключаться между инструментами Eyedropper, Color Sampler и Measure


Глава 1. Основы Photoshop

Рис. 1.3. Инструменты Dodge, Burn и Sponge за нимают одну ячейку на панели инструментов

Если вы не хотите использовать клавишу <Shift> при выборе вложенных инструмен тов, выберите команду EditÖPreferencesÖ General и сбросьте флажок Use Shift Key for Tool Switch (Для переключения между инст рументами использовать клавишу <Shift>).

Сохранение параметров инструментов Как часто вам приходилось задавать для инструмента Crop размеры 12,5×17,5 см или создавать мягкую белую кисть с непро зрачностью 5% и режимом наложения Overlay? Хорошо, пусть пример с инстру ментом Crop оказался не очень удачным, но, поверьте мне, если вы планируете серь езно заниматься ретушированием портре тов, второй пример окажется достаточно часто применимым к вашей ситуации. Правда, было бы просто замечательно иметь возможность сохранить библиотеку всех инструментов, которые вам приходит ся часто использовать в работе, чтобы в дальнейшем выбирать нужный инструмент с помощью всего одного щелчка мышью, избегая необходимости вводить все число вые значения с самого начала? Photoshop 7 предоставляет вам соответствующую воз можность. Благодаря панели Tool Presets (Параметры инструментов) вы сможете за гружать, изменять и создавать целые биб лиотеки параметров инструментов, ис пользуя значок Tool Preset на панели инст рументов, палитру Tool Presets, а также ди алоговое окно Preset Manager. В следующем примере будет показано, как создать полезную библиотеку из наиболее часто используемых комбинаций парамет ров инструмента Crop. Выполните все эти

27

действия, и вам больше никогда не придет ся самостоятельно задавать значения пара метров инструмента Crop. Для создания набора параметров инстру мента Crop выполните следующие действия. 1. Выберите инструмент Crop и задайте необходимые значения параметров на панели Options, как показано на рис. 1.4. В этом примере я ввела значе ния 5 и 7 дюймов (5 in и 7 in). Чтобы указать значения в пикселях, после числового значения введите px; чтобы указать значения в сантиметрах, после числового значения введите cm; а для того, чтобы указать значения в милли метрах, после числового значения вве дите mm. Если необходимо, введите зна чение разрешения в текстовом поле Resolution (Разрешение). Я предпочи таю не указывать значение разрешения, чтобы случайно не изменить масштаб изображения при кадрировании.

Рис. 1.4. Определение параметров инструмента

Crop

2. Щелкните на значке Tool Preset в левой части панели Options, после чего щелк ните на кнопке Create new tool preset (Создать набор параметров инструмен та) (она выглядит как небольшой лист бумаги) или на кнопке раскрытия меню (рис. 1.5), после чего выберите команду New Tool Preset (Новый набор парамет ров инструмента). 3. Укажите название для набора парамет ров, как показано на рис. 1.6, после че го щелкните на кнопке OK. Потратив несколько минут на создание полезных наборов параметров инструмен та, вы сможете сэкономить немало време ни в дальнейшем при выполнении работ по ретушированию фотографий. Чтобы


28

Часть I. Photoshop и ретуширование

просмотреть список доступных наборов параметров и выбрать среди них наиболее подходящий, щелкните на значке Tool Preset в левой части панели Options или же воспользуйтесь палитрой Tool Presets (рис. 1.7).

Рис. 1.7. Палитра Tool Presets со всеми сохранен ными наборами параметров инструментов

Рис. 1.5. Меню Tool Preset

Рис. 1.6. Укажите название для набора парамет ров инструмента

Обратите внимание, что в нижнем левом углу палитры Tool Presets можно устано вить флажок Current Tool Only (Только те кущий инструмент) (рис. 1.8). Благодаря этому в палитре отображаются наборы па раметров только для текущего инструмен та, что позволяет намного проще управ лять ими. Создав целый ряд наборов параметров инструментов, обязательно сохраните их, обращаясь к соответствующей команде палитры Tool Presets. Вы вряд ли хотите потерять все подобранные значения пара метров в случае сбоя в работе Photoshop.

Рис. 1.8. Палитра Tool Presets с наборами пара метров только для текущего инструмента

Панель Options В Photoshop 5.0 и Photoshop 5.5 присутст вовала палитра Options (Параметры), на которой содержались различные парамет ры и настройки текущего инструмента. В Photoshop 6.0 (а также Photoshop 7.0. — Прим. ред.) все эти параметры (а также многие другие средства программы) распо ложены на панели инструментов Options (Параметры). Разместите эту панель свер ху, после чего закрепите используемые па литры в ее правой части, как показано на рис. 1.9.


Глава 1. Основы Photoshop

29

Панель прикрепления

Рис. 1.9. На панели Options отображаются все параметры текущего инструмента, а также “полоса” палитр

При работе с любым инструментом рисо вания вы сможете изменить непрозрач ность, введя значение; выделять соответст вующее поле не потребуется. Укажите нуж ное значение, введя значение от 1 до 9, а непрозрачность при этом будет задана рав ной от 10 до 90% соответственно. Если вы введете значение 0, то непрозрачность бу дет задана равной 100%. Для более точного указания значения непрозрачности (с точ ностью до единиц процентов) быстро на жмите две цифры. Для изменения размера кисти вы можете использовать следующие быстрые клави ши и комбинации клавиш. y

Клавиша <[> позволяет уменьшить раз мер кисти, сохраняя ее жесткость и ра диус действия.

y

Клавиша <]> позволяет увеличить раз мер кисти, сохраняя ее жесткость и ра диус действия.

y

Комбинация клавиш <Shift+[> позво ляет уменьшить жесткость кисти, со храняя ее размер и радиус действия.

y

Комбинация клавиш <Shift+]> позво ляет увеличить жесткость кисти, сохра няя ее размер и радиус действия.

Палитры и пользовательские рабочие области Сокрытие, отображение и изменение рас положения палитр на экране — все эти действия требуют от вас интенсивной ра боты с мышью. Изучив назначение различ ных функциональных клавиш, позволяю щих отображать и скрывать палитры Photoshop, вы сможете намного эффектив

нее работать, по необходимости концент рируясь только на изображениях, с кото рыми вы работаете.

Палитры и функциональные клавиши Компания Adobe назначила наиболее важ ным палитрам функциональные клавиши (они перечислены в табл. 1.2). Функцио нальные клавиши соответствуют самому верхнему ряду клавиш на клавиатуре; все они начинаются с буквы F. Функциональ ные клавиши используются для отображе ния и сокрытия палитр. Я располагаю па литры или на втором мониторе, или (при работе на переносном компьютере или компьютере с одним монитором) стараюсь расположить их так, чтобы они не мешали. Если палитры перекрыли изображение, нажмите клавишу <Tab>, чтобы их скрыть. Нажмите клавишу <Tab> еще раз, чтобы отобразить все палитры, или соответству ющие функциональные клавиши, чтобы отобразить только необходимые палитры. Для того чтобы скрыть палитры, но при этом оставить видимой панель инструмен тов, воспользуйтесь комбинацией клавиш <Shift+Tab>.

Таблица 1.2. Функциональные клавиши, используемые для отображения и сокрытия палитр Палитра Brushes (Кисти)

<F5>

Палитра Color (Цвета)

<F6>

Палитра Layers (Слои)

<F7>

Палитра Info (Инфо)

<F8>

Палитра Actions (Действия)

<F9>

Функциональные клавиши соответствуют далеко не всем палитрам. Прикрепление


30

Часть I. Photoshop и ретуширование

таких палитр к палитрам, которым соответ ствуют функциональные клавиши, значи тельно упрощает работу. Например, объеди ните палитры History (История) и Actions, после чего нажмите клавишу <F9>, чтобы активизировать палитру Actions, а затем щелкните на вкладке палитры History, что бы вызвать ее на передний план. Потратив немного времени на упорядоче ние палитр и изучение соответствующих функциональных клавиш, вы “смоделиру ете” свое реальное рабочее место. Располо жите палитры именно в том порядке, в ко тором вы их чаще всего используете, при чем наиболее важные палитры, такие как Layers, Channels (Каналы) и Info, должны быть легкодоступны.

В том случае, если вы закрыли палитру и не помните, какая функциональная кла виша используется для ее отображения, для ее выбора воспользуйтесь меню Window (Окно).

Создайте действия для назначения функ циональных клавиш наиболее часто ис пользуемым рабочим областям, благодаря чему вы сможете выбрать их намного быс трее, чем с помощью меню WindowÖWorkspace.

При создании рабочей области для средст ва File Browser будут сохранены и сведения о папке, которая была открыта в момент сохранения. Это оказывается очень удоб но, например, при работе с изображения ми, загружаемыми из цифрового фотоап парата.

Параметры рабочей области Советы по работе с палитрами •

При работе на рабочей станции, осна щенной одним монитором, старайтесь держать открытыми как можно меньше палитр.

Подберите наиболее удобное расположе ние палитр с вашей точки зрения. Это сэ кономит массу времени при сокрытии и отображении палитр, поскольку они бу дут появляться именно там, где вы хотите. Сохраните полученную рабочую область под подходящим названием, чтобы в дальнейшем иметь возможность быстро ее вызвать.

Нажмите клавишу <Tab>, чтобы скрыть или отобразить все палитры вместе с пане лью инструментов.

Нажмите комбинацию клавиш <Shift+Tab>, чтобы скрыть или отобразить все палитры, не затрагивая при этом па нель инструментов.

Отделите ненужные палитры от их групп и закройте. Например, палитра Navigator (Навигатор) оказывается излишней, если вы будете следовать советам, изложенным в настоящей главе. Таким образом, вы сможете серьезно разгрузить рабочее про странство.

Photoshop на продолжении длительного времени предоставляла возможность со хранения расположения палитр по завер шении работы с программой. Для этого достаточно выбрать команду EditÖPreferen cesÖGeneral (ПравкаÖПредпочтенияÖОб щие), после чего установить флажок Save Palette Locations (Сохранять расположение палитр). Каждый раз, когда вы будете за пускать Photoshop и перемещать палитры, а затем закрывать программу, расположение палитр сохраняется, однако расположение палитр при этом далеко не всегда наилуч шим образом соответствует задачам по ре тушированию фотографий. В Photoshop 7 предоставлена возможность сохранения и повторного вызова неограниченного коли чества рабочих областей, благодаря чему вы сможете легко подобрать наилучшее расположение палитр для выполнения за дач различного типа. Поверьте, что время, затраченное на под бор расположения палитр и сохранение ра бочей области, обязательно окупится. На пример, я создала одну рабочую область для выполнения работ по коррекции цве тов (в данном случае на экране отобража


Глава 1. Основы Photoshop

31

Рис. 1.10. Рабочая область для использования File Browser

ются палитры Layers, Channels и Info, а так же окно File Browser (рис. 1.10)), а вто рую — для творческого редактирования фотографий при работе с компьютером, к которому подключены два монитора. При этом на экране одного монитора отобража ются все палитры, а на экране второго — изображение (рис. 1.11). Кроме того, если на компьютере работают несколько поль зователей, для каждого из них можно со здать отдельную рабочую область. Для создания рабочей области выполните следующие действия. 1. Подберите подходящее положение па литр и их размер. 2. Выберите команду WindowÖWork spaceÖSave Workspace (ОкноÖРабо чая областьÖСохранить рабочую об ласть).

На заметку File Browser (Броузер файлов) — новое средство, представленное в Photoshop 7. Оно предоставляет возможность быстрого переме щения по папкам с изображениями. Исполь зуйте его для просмотра, поворота, переиме нования и открытия файлов в Photoshop. При этом можно указать размер миниатюр, а также просмотреть все метаданные, которые сохраняются в файле вместе с изображением. По умолчанию средство File Browser представ лено вкладкой на панели прикрепления пане ли Options. Кроме того, его можно запустить, выбрав команду FileÖBrowse (ФайлÖОбзор) или нажав комбинацию клавиш <Shift+Ctrl+O> (<Shift+a+O>). Я считаю средство File Browser чрезвычайно удобным при работе с изображениями, полученными с помощью цифровых фотоаппаратов.


32

Часть I. Photoshop и ретуширование

как Delete Workspace (Удалить рабочую область) и Reset Palette Locations (Сброс расположения палитр), которые очень удобны, если необходимо быстро найти “потерявшуюся” палитру или восстано вить стандартное расположение палитр программы. Просмотр рабочей области

Воспользуйтесь полным размером экрана монитора, работая в полноэкранном ре жиме со строкой меню или в полноэкран ном режиме. Для переключения между различными режимами отображения ис пользуйте клавиши <F>.

Подумайте о работе с двумя монитора ми. Разместите все палитры и инструмен ты на экране дополнительного монитора, отведя весь экран первого монитора под изображение. Поскольку вы не использу ете второй монитор для цветокоррекции и выполнения других важных операций, это может быть даже дешевый или по держанный монитор.

При очистке изображения используйте масштаб 100% или 200%, чтобы видеть каждый пиксель.

Создайте второе представление изображе ния (рис. 1.12). Для этого воспользуйтесь командой WindowÖDocumentsÖNew Window (ОкноÖДокументыÖНовое окно), чтобы всегда видеть все изображение, над которым вы работаете. Это оказывается особенно полезным при работе над лицом человека, поскольку вы можете значитель но увеличить масштаб изображения и при этом не потерять общую картину.

© Ablestock

Рис. 1.11. Работа с двумя мониторами значитель но упрощает редактирование изображений

Ваше рабочее пространство — это экран мо нитора. Правильно расположив все элемен ты, вы сможете избежать многих недоразу мений и решать поставленные задачи намно го быстрее. Правильно подобрав параметры рабочей области, вы заставите небольшой монитор казаться больше, а большой мони тор — огромным.

Рис. 1.12. Второе представление позволяет уви деть, как ретуширование отдельных частей вли яет на изображение в целом

3. Укажите подходящее название, чтобы Photoshop сохранила файл с настройка ми рабочей области в соответствующей папке. 4. После создания дополнительных рабо чих областей вы сможете выбирать не обходимые рабочие области, обращаясь к меню WindowÖWorkspace. В меню WindowÖWorkspace компания Adobe также включила такие команды,


Глава 1. Основы Photoshop

33

Контекстнозависимые меню Каждому инструменту Photoshop соответ ствует контекстное меню, для отображе ния которого необходимо щелкнуть пра вой кнопкой мыши (комбинация <Control+ щелчок>) на изображении. Контекстные меню предоставляют вам доступ к различ ным параметрам текущего инструмента. Вместо того чтобы рассматривать в настоя щей книге контекстные меню всех инстру ментов Photoshop, предлагаю вам открыть изображения и изучить контекстные меню инструментов самостоятельно. Мы рас смотрим только наиболее важные контек стные меню, без которых вам не обойтись в работе. Например, обратите внимание на различия между контекстными меню при наличии выделенной области и без нее (рис. 1.13 и 1.14), а также после примене ния фильтра (рис. 1.15).

Рис. 1.13. Контекстное меню инструмента выде ления при активной выделенной области

Контекстное меню и элементы управления кистей При работе с любым инструментом рисо вания, тонирования и повышения резкости щелчок правой кнопкой мыши и одновре менное нажатие клавиши <Shift> (комби нация <Shift+Control+щелчок>) приводит к отображению меню, которое позволит из менить параметры кисти и режим наложе ния (рис. 1.16). Для отображения палитры Brushes (Кисти) при активной кисти щелк ните правой кнопкой мыши (комбинация <Control+щелчок>) (рис. 1.17). Работая с инструментами Healing Brush, щелкните правой кнопкой мыши (комби нация <Control+щелчок>) для получения доступа к определенным параметрам инст румента (рис. 1.18). Щелчок правой кноп кой мыши и нажатие клавиши <Shift> (комбинация <Shift+Control+щелчок>) приводит к отображению меню, которое позволит изменить режим наложения (рис. 1.19).

Рис. 1.14. Контекстное меню инструмента выде ления без активной выделенной области

Рис. 1.15. Контекстное меню инструмента выде ления после применения фильтра


34

Часть I. Photoshop и ретуширование

Контекстнозависимые меню инструментов тонирования

Контекстное меню инструмента Zoom

Контекстнозависимое меню инструмен тов Dodge и Burn позволяет выбрать диапа зон тонов (рис. 1.20), а контекстнозависи мое меню инструментов Sponge — быстро переключаться между режимами насыще ния и “разбавления”.

В дополнение к описанным ниже при емам вы можете использовать контекст ное меню инструмента Zoom, чтобы быс тро выбрать нужный масштаб изображе ния (рис. 1.21).

Рис. 1.18. Контекстнозависимое меню для инст румента Healing Brush Рис. 1.16. Контекстнозависимое меню для лю бого инструмента рисования позволяет изме нять параметры кистей и выбирать режимы наложения

Рис. 1.19. Как видно из контекстнозависимого меню, для инструмента Healing Brush доступно намного меньше режимов наложения

Рис. 1.17. Доступ к параметрам кистей на лету

Рис. 1.20. Контекстнозависимое меню инстру ментов Dodge и Burn


Глава 1. Основы Photoshop

Рис. 1.21. Вы можете использовать контекстное меню инструмента Zoom для того, чтобы быст ро выбрать нужный масштаб изображения

35

фии используется масштаб 100% и 200% (рис. 1.22), что означает, что вы видите только небольшую часть целого изображе ния. По этой причине вам необходимо уметь быстро изменять масштаб изображе ния, чтобы увидеть, как обработанная часть сочетается со всем изображением. Работая с изображением, вы можете ис пользовать следующие приемы. Чтобы перейти к масштабу 100%: y

дважды щелкните на значке инстру мента Zoom;

Быстрое перемещение по изображению

y

нажмите комбинацию клавиш <Ctrl+ Alt+0> (<a+Option+0>) (это цифра нуль, а не буква О);

Перемещение по изображению и быстрое изменение масштаба очень часто оказы ваются важными приемами работы про фессионального фотореставратора. Наи более часто при восстановлении фотогра

y

щелкните правой кнопкой мыши, од новременно нажав клавишу <Spacebar> (<Spacebar+Contol+щелчок>), и выбе рите команду Actual Pixels (Реальный размер).

Рис. 1.22. Наиболее часто при восстановлении фотографии используется масштаб 100% и 200%, что означает, что вы видите только небольшую часть целого изображения


36

Часть I. Photoshop и ретуширование

Чтобы увидеть изображение целиком: y

дважды щелкните на значке инстру мента Hand;

y

нажмите комбинацию клавиш <Ctrl+0> (<a+0>);

y

щелкните правой кнопкой мыши, одно временно нажав клавишу <Spacebar> (<Spacebar+Contol+щелчок>), и выбе рите команду Fit on Screen (По размеру окна).

Чтобы увеличить определенную часть изо бражения: y

нажмите комбинацию клавиш <Ctrl+ Spacebar> (<a+Spacebar>) и перетащи те инструмент, выбрав нужную часть изображения.

Чтобы переместить изображение: y

на компьютерах Mac и Windows нажа тие клавиши <Spacebar> превращает любой инструмент (за исключением инструмента Type (Текст) при вводе текста) в инструмент Hand, который позволяет легко перемещать изобра жение. Этот прием срабатывает только в том случае, если размер изображения больше, чем может поместиться на эк ране монитора.

y

y

Если вам показалось, что здесь приведено слишком много советов по перемещению по документу, не стоит беспокоиться: вы не должны сразу запомнить их все. Попро буйте удержать в памяти наиболее важные из них, в том числе и советы по работе с па литрами, и со временем вы будете рабо тать, как настоящий профессионал.

Важность слоев Представив концепцию слоев в Photo shop 3.0, компания Adobe заявила о себе как о заметном игроке на рынке професси ональных инструментов редактирования изображений. Для фотореставратора слои оказываются одним из наиболее важных средств Photoshop. В настоящей книге мы будем иметь дело с восьмью различными видами слоев. y

Фоновый слой (Background Layer). Это исходный слой изображения, к кото рому необходимо относиться так же трепетно, как и к оригиналу пленки с кинофильмом. Никогда не выполняйте никаких действий по ретушированию на фоновом слое. Он должен оставать ся точно в таком виде, в котором вы увидели его, приступив к работе над изображением. Не трогайте его! Для того чтобы сохранить фоновый слой, создайте его копию или воспользуйтесь командой Save As (Сохранить как), что бы сохранить резервную копию файла, прежде чем выполнять любые действия по цветокоррекции, ретушированию или восстановлению.

y

Дубликат слоя (Duplicate Layer). Копи рование любого слоя в результате его

Вы сможете просмотреть изображение, ко торое полностью не помещается на экране монитора, используя только клавиатуру. Быстрые клавиши позволяют перемещать изображение на один экран по горизонта ли или по вертикали. y

Клавиша <Home> позволяет перейти к верхнему левому краю изображения.

y

Клавиша <Page Down> позволяет пере местить изображение на один экран вниз.

y

Клавиша <Page Up> позволяет переме стить изображение на один экран вверх.

Комбинация клавиш <Ctrl+Page Down> (<a+Page Down>) позволяет перемес тить изображение на один экран вправо. Комбинация клавиш <Ctrl+Page Up> (<a+Page Up>) позволяет переместить изображение на один экран влево.


Глава 1. Основы Photoshop

перетаскивания на значок New Layer (Создать слой) приводит к созданию его точной копии, с которой вы можете работать, не затрагивая исходные дан ные. Для того чтобы быстро создать ко пию слоя, воспользуйтесь комбинаци ей клавиш <Ctrl+J> (<a+J>). y

y

Скопированный слой (Copied Layer). Как правило, вам не придется созда вать полную копию фонового слоя, поскольку вам необходима только его часть, с которой вы и будете работать. Выделите нужную часть изображения, после чего воспользуйтесь командой LayerÖNewÖLayer via Copy (СлойÖ СоздатьÖСкопировать на новый слой). Photoshop скопирует выделенную часть и поместит ее на отдельный слой. Корректирующий слой (Adjustment Layer). Представленные еще в Photo shop 4.0 корректирующие слои позво ляют применять глобальные и избира тельные коррекции тонов и цветов. Мы будем интенсивно использовать кор ректирующие слои в главах 5–7, в кото рых идет речь о коррекциях тонов, вы держки и цветов.

y

Пустой слой (Empty Layer). Photoshop представляет пустые слои в виде шах матных узоров. Подобные слои часто используются при рисовании или кло нировании содержимого нижележащих слоев.

y

Нейтральный слой (Neutral Layer). При использовании определенных режимов наложения Photoshop не отображает та кие цвета, как белый, черный и оттенки серого. Мы будем использовать нейт ральные слои для применения незначи тельных или радикальных изменений ба ланса тонов в процессе ретуширования.

y

Слой заливки (Fill Layer). Впервые представленные в Photoshop 6.0 слои за ливки позволяют вам добавлять к изоб

37

ражению заливки сплошным цветом, узором или градиентные заливки в виде отдельных слоев. Слой заливки сплош ным цветом оказывается полезным при раскрашивании или коррекции тонов изображения. y

Объединенный слой (Merged Layer). По мере увеличения количества слоев очень часто оказывается удобно рабо тать со слоями, полученными в ре зультате объединения нескольких сло ев в изображении. Для создания объе диненного слоя выполните следую щие действия. 1. Выберите самый верхний слой. 2. Добавьте еще один слой, располо жив его над всеми остальными, щелкнув на значке Create a new layer (Создать новый слой) в ни жней части палитры Layers (Слои). 3. Удерживая нажатой клавишу <Alt> (<Option>), выберите команду Merge Visible (Объединить видимые) из ме ню Layer или из меню палитры Layers. Клавишу <Alt> (<Option>) необходимо удерживать нажатой до тех пор, пока Photoshop не выпол нит сведение всех видимых слоев. Или же воспользуйтесь “секретной” комбинацией клавиш <Ctrl+Alt+ Shift+N> (<a+Option+Shift+N>), чтобы добавить новый слой, а за тем Ctrl+Alt+Shift+E> (<a+Op tion+Shift+E>), чтобы объединить все видимые слои на одном актив ном слое.

Наилучшей особенностью слоев (за ис ключением фонового) является то, что все они поддерживают маски, режимы наложения, изменения непрозрачности, а также дополнительные параметры нало жения. Все эти средства вы будете ис пользовать, изучая материал настоящей книги.


38

Часть I. Photoshop и ретуширование

Имена слоев и перемещение между ними Слои представляют возможность ретуширо вания изображений. Во многих случаях для получения нужных результатов приходится использовать пять, десять, двадцать, а то и большее количество слоев. Если использо вать общий подход к присвоению имен слоям в Photoshop (Layer 1, Layer 2, Layer 1 Copy и т.д.), то при достаточно большом количестве слоев в них можно очень легко запутаться. Если же вы будете давать слоям осмысленные названия, то сможете очень быстро выбрать нужный слой, а значит, намного быстрее выпол нить работу. Изучите две последовательно

сти слоев, представленные на рис. 1.23. Слева используется стандартная схема присвоения имен Photoshop, а справа каж дому слою присвоено имя, полностью от ражающее его назначение, благодаря чему перемещаться между слоями стало намно го проще. Кроме того, контекстное меню инструмента Move предоставляет доступ ко всем слоям, к которым вы можете обра титься (рис. 1.24) Щелчок правой кнопкой мыши (комбинация <Control+щелчок>) позволяет отобразить список всех слоев в документе, даже если палитра Layer не отображается в настоящий момент.

Рис. 1.24. В контекстном меню инструмента Move отображаются все слои, содержащие све дения о пикселях в точке расположения курсора

Чтобы присвоить слою имя, дважды щелк ните на его текущем названии в палитре Layers, после чего введите более подходя щий вариант. Изменение имени слоя зай мет пару секунд, однако позволит сохра нить немало времени в дальнейшем.

Работа с наборами слоев

Рис. 1.23. Стандартная схема присвоения имен (слева) не позволяет легко выбрать необходимый слой при работе над сложным проектом, в то вре мя как схема присвоения имен, представленная справа, позволяет сделать это очень быстро

В Photoshop 7.0 вы можете создать до 8000 слоев и эффектов слоев, что вызывает не обходимость в эффективном способе их упорядочения и управления. Наборы сло ев (рис. 1.25) — это папки, в которые вы помещаете связанные друг с другом слои. Папки можно развернуть или свернуть, слои можно перемещать в наборе, а набо ры слоев можно перемещать по отноше нию друг к другу.


Глава 1. Основы Photoshop

39

Рис. 1.26. Вы можете удалить только набор или и набор, и его содержимое

отменить удаление, удалить набор или набор и все его содержимое. © John Warner Photography

y

Рис. 1.25. Большое количество слоев, созданных в процессе ретуширования, становится более управляемым после объединения слоев в наборы

Существуют два способа создания набора слоев. y

Выберите команду New Layer Set (Соз дать набор слоев) из меню палитры Layers, после чего перетащите в полу ченный набор все необходимые слои.

y

Свяжите все слои, которые нужно представить в виде набора, после чего выберите команду New Set from Linked (Создать набор из связанных слоев) из меню палитры Layers. Все связанные слои будут помещены в только что со зданный набор.

Удалить набор слоев вы сможете одним из следующих способов. y

Перетащите набор слоев на значок му сорной корзины в нижней части палит ры Layers, чтобы удалить его без отоб ражения диалогового окна с соответст вующим предупреждением.

y

Выберите команду Delete Layer Set (Уда лить набор слоев) из меню палитры Layers. На экране появится диалоговое окно (рис. 1.26), которое позволит вам

Перетащите набор слоев на значок му сорной корзины в нижней части палит ры Layers, удерживая нажатой клавишу <Ctrl> (<a>), чтобы удалить слой, но не все его содержимое. Слои из набора останутся в документе в том же поряд ке, в котором они располагались в на боре.

Вы можете использовать цветовую коди ровку слоев для быстрого определения от ношений между ними, а также блокиро вать слои для исключения возможности случайного изменения их содержимого. В конце концов, на выполнение таких опе раций, как упорядочение, присвоение имен или цветовое кодирование слоев, не требуется много времени, но эти действия позволят вам сэкономить массу времени, избавив от необходимости искать слой, с которым вам необходимо поработать. Создание и использование соглашений о присвоении имен слоям и их наборам поз воляет значительно ускорить выполнение работы. Если вы работаете над проектом вместе с помощниками, вам обязательно следует придерживаться определенной схемы присвоения имен. Вы только пред ставьте себе, что работаете над сложным проектом по восстановлению фотографии и по какойто причине не можете завер шить работу. Если вы присвоили слоям и их наборам подходящие имена, то любой из ваших коллег или помощников сможет открыть файл, найти слои, требующие дальнейшей обработки, после чего закон чить проект. Однако, если слои располо


40

Часть I. Photoshop и ретуширование

жены произвольным обра зом, им не присваивались подходящие имена, они не организованы в виде набо ров, завершение проекта дру гим человеком окажется про сто невыполнимой задачей. В самом худшем случае очень Рис. 1.27. Пример организации файлов важный слой может оказать ся поврежденным или удаленным. Что тут (В работе) и Finals (Завершено) (рис. 1.27). говорить — присваивайте имена слоям Как вы можете догадаться, в папку Scans я помещаю отсканированные изображения, должным образом! в папку WIP — все файлы, с которыми ра Сведение и удаление слоев ботаю в настоящее время, а в папку Я занимаюсь ретушированием и восста Finals — окончательную версию файлов новлением фотографий с помощью Photo с комментариями, например retouch_3_ shop на компьютере, оснащенном очень little_better_like_it_more_I_ емким жестким диском. Я никогда не уда think_maybe_4b.tif. ляю слои, пока не буду уверена в том, что они мне совершенно не нужны. Сохраняй те все слои в файле, поскольку никогда нельзя быть уверенным в том, какой слой окажется наиболее подходящим по завер шении проекта. Если хотите, щелкните на значке глаза напротив слоя на палитре Layers, чтобы его скрыть. Я выполняю опе рацию сведения слоев в самую последнюю очередь, прежде чем отправить файл на пе чать или импортировать в настольную из дательскую систему.

Организация файлов и создание рабочей среды Потратив совсем немного времени на ор ганизацию папок и файлов, вы сможете ра ботать намного эффективнее, поскольку в результате будете намного быстрее нахо дить необходимые для работы файлы. Кро ме того, значительно снизится вероятность удаления нужных файлов. Для каждого проекта, над которым я работала, я созда вала папку Master Folder (Главная пап ка), а в ней — три вложенные папки — Scans (Сканированные материалы), WIP

Несмотря на то что большую часть ра боты я выполняю на Macintosh, я часто печатаю файлы и отдаю их клиентам, работающим на компьютерах с Windows, что заставляет меня принимать во внимание обе системы. Я завела привычку присваивать фай лам как можно более краткие имена без про белов, а также всегда добавляю к именам файлов трехбуквенные расширения. Посколь ку Photoshop способна добавлять расширения автоматически, у пользователей Macintosh нет никаких причин не делать этого. На компьюте рах с Windows расширения добавляются без какихлибо дополнительных настроек Photoshop, поэтому пользователям подобных систем не стоит ни о чем беспокоиться.

Технология восстановления фотографий Каждый проект по восстановлению фото графии уникален, требует острых глаз и использования чувствительной мыши. Конечно же, со временем вы спланируете все необходимые действия в соответствии со своими представлениями. Однако в любом случае вам придется вы полнять следующие действия.


Глава 1. Основы Photoshop

y

Оценка оригинала. Внимательно изучите исходное изображение, определив ос новные проблемы или области, которые придется обработать, восстановить или заменить. Никогда не приступайте к ра боте, не потратив несколько минут на изучение каждого объекта или человека на фотографии.

y

Ввод данных. Отсканируйте оригинал или обратитесь в соответствующее агентство, сотрудники которого смогут сделать это более профессионально.

y

Разработка стратегии. Создайте план, в котором будут перечислены основные шаги по восстановлению фотографии. Начните с основных проблем — вы держка, цвет и контраст,— после чего переходите к решению задач восстанов ления, таких как пыль, влага и плесень, царапины, а также удаление морщин и различных изъянов. Запишите эти шаги на листке бумаги или в файле, о чем я расскажу в главе 10 “Магическое и стильное ретуширование изображе ний”. Структура настоящей книги пол ностью отражает мой подход к восста новлению фотографий — мы начнем с серьезных проблем, а затем перейдем к рассмотрению различных нюансов восстановления и ретуширования.

y

Восстановление. Выполните все запла нированные действия. Как уже отмеча лось раньше, работайте с копией отска нированного изображения и исполь зуйте слои при решении поставленных задач.

y

Вывод на печать и доставка. Создайте твердую копию изображения и доставь те ее вместе с файлом клиенту.

y

Архивация. Создайте резервные копии всех файлов проекта. Запись на ком пактдиски — недорогой и надежный способ создания резервных копий. Я настоятельно рекомендую вам созда

41

вать две копии каждого архивного дис ка и хранить их в надежном месте. Для упорядочения файлов и их резервных копий вы можете использовать специ альное программное обеспечение, та кое как Canto Cumulus или Extensis Portfolio. Невидимый 7й шаг — получение денег от клиента в обмен на выполненную ра боту. Профессиональный фотореставратор Уэйн Палмер (Wayne Palmer) никогда не отда ет работу, пока не получит денег. Чем более важную работу вы выполните, тем быстрее по лучите деньги.

Рабочее место фотореставратора На своем рабочем месте вы будете прово дить достаточно много времени, поэтому имеет смысл потратить время и денежные средства на то, чтобы сделать его комфор табельным и удобным. Вам не понадобится перепроектировать свой дом или квартиру; я просто посоветую вам сделать несколько улучшений, чтобы превратить рабочее ме сто в “райский уголок”. Окружающая обстановка и освещение

Ваше рабочее место должно быть достаточ но просторным и находиться как можно дальше от шумных мест. Пусть стены будут нейтрального серого цвета, а лампы осве щения располагаться таким образом, что бы их свет не отражался от экрана монито ра. На рис. 1.28 приведен пример рабочего места в углу комнаты. Гобразная конфи гурация, например, позволяет выполнять массу действий без необходимости пере мещения по комнате с целью сканирова ния или печати фотографии. Как видно на рис. 1.29, лампа c цветовой температурой 5000°K позволяет очень комфортно изу чать оригиналы фотографий. Для обеспе чения комфортной работы держите кни ги, бумаги и телефон на отдельном столе.


42

Часть I. Photoshop и ретуширование

Рис. 1.28. Мое рабочее место оснащено компьютерами Macintosh и Windows

Рис. 1.29. Управляемое освещение очень сложно переоценить при изучении фотографий и слайдов


Глава 1. Основы Photoshop

43

Мебель

© Patrick O’Connell

Меня всегда умиляли люди, которые трати ли баснословные суммы на компьютерное оборудование, после чего размещали его на дешевом колченогом столе, прогибающемся под такой тяжестью. Еще хуже, когда люди работают за компьютером, сидя на старом расшатанном стуле. После нескольких ча сов работы они еще задают вопрос, почему у них болит шея или поясница. Хороший стол должен быть с жесткими краями, но с одной стороны края должны быть закруглены, чтобы вы без проблем могли держать на таком столе руки. Стул должен быть с невысокой спинкой. Вы только подумайте: за несколько лет вы за мените свой компьютер неоднократно, но вряд ли вы захотите менять один раз пра вильно обустроенное рабочее место. По этому приобретение хорошей мебели со хранит ваше здоровье и избавит от необхо димости думать о замене не на один год. Если говорить о здоровье, то вы должны знать, что продолжительная работа за ком пьютером может отрицательно сказаться на ваших глазах, спине, кистях рук и т.д. Поэтому регулярно изменяйте свое поло жение во время работы и не забывайте де лать перерывы. Работая с изображениями, регулярно делайте перерывы, переводя глаза на какието отдаленные предметы. Подробные рекомендации по организации

Рис. 1.30. Изображение до реставрации

Рис. 1.31. Изображение после реставрации. При ра боте над изображением делались частые перерывы

максимально безопасного рабочего места за компьютером вы найдете на Webузле www.healtycomputing.com. Патрик О’ Коннелл (Patrick O’Connell) на писал мне следующее: “На протяжении недели я потратил около 25 часов на рету ширование фотографии (рис. 1.30 и 1.31). Основной секрет получения подобных ре зультатов — прекратить работу, как только вы начинаете чувствовать усталость”. Де лайте перерывы, чтобы всегда смотреть на изображение, которое вам предстоит обра ботать, отдохнувшими глазами. Компьютерное оборудование

Компания Adobe выполнила огромную работу, разработав и выпустив версии Photoshop для обеих платформ: Windows и Macintosh. Играет ли роль платформа, ко торую вы выберете для работы? Да, это так. Компьютер должен работать под управле нием той операционной системы, с кото рой вы чувствуете себя наиболее комфорт но. Я начинала работать на Macintosh, с тех пор привыкла к интерфейсу операционной системы и простоте ее настройки. С другой стороны, мне известно достаточно много людей, которые перешли с платформы Macintosh на платформу Windows. Незна чительные различия между версиями Photoshop для Windows и Macintosh никак


44

Часть I. Photoshop и ретуширование

не скажутся на приемах, которыми вам следует овладеть для решения таких задач, как восстановление или ретуширование фотографий. Прежде чем потратить немалую сумму на приобретение компьютерного оборудова ния, вам нужно все хорошенько обдумать. Если вы намерены построить рабочую станцию для работы с Photoshop, вам сле дует принять во внимание следующее. y

y

Быстродействие процессора. Чем выше быстродействие процессора, тем быст рее работает компьютер. Обязательно обратите внимание и на скорость пере дачи данных по системной шине; са мый быстрый процессор не покажет чудес производительности при уста новке в систему с медленной систем ной шиной. Объем оперативной памяти. Photoshop очень “прожорлива” по отношению к объему оперативной памяти, поэтому чем больше памяти установлено в ком пьютере, тем быстрее будет работать Photoshop. Какой объем памяти следует установить в компьютере? Столько, сколько вы можете себе позволить. Photoshop необходим приблизительно в 3–5 раз больший объем памяти, чем размер изображения, с которым вы ра ботаете. Кроме того, необходимо учесть и то, как часто вы будете открывать сразу несколько изображений, сколь ко слоев будете использовать, а также будете ли вы работать со средством History. Все это также отражается на не обходимом объеме памяти. Так какого же объема памяти достаточно? Опреде лите средний размер файла с изображе нием, с которым вы планируете рабо тать, умножьте его на пять, и вы полу чите объем оперативной памяти, под ходящий для использования в качестве отправной точки. Увеличение объема

Совет Вы можете определить, насколько эф фективно работает ваша компьютерная систе ма, если выберете команду Efficiency из рас крывающегося меню строки состояния в ни жней части окна программы. Значения мень ше 100% указывают на то, что выполняемые вами функции задействуют не только опера тивную память, но и диск подкачки.

оперативной памяти в компьютере — самый простой способ увеличить быст родействие Photoshop. y

Пространство на жестком диске. Это классический пример того, что “чем больше — тем лучше”, причем выби рать необходимо среди наиболее произ водительных жестких дисков. Быстрый жесткий диск необходим Photoshop для записи данных в том слу чае, если программе не хватает доступ ного объема оперативной памяти, по этому, по возможности, на скорости и гигабайтах не экономьте.

y

Диск подкачки. Это жесткий диск, на котором Photoshop временно сохраняет данные после того, как полностью за полнит весь доступный объем опера тивной памяти при обработке изобра жения. Объем диска подкачки должен быть как минимум в два раза больше, чем объем оперативной памяти, выде ленный Photoshop, но самое главное, чтобы все доступное дисковое прост ранство было неразрывным, — диск не должен быть фрагментированным и слишком наполненным данными. Для этого вам следует подумать о размеще нии данных на диске, а также о приме нении специального программного обеспечения для оптимизации хране ния данных.

y

Монитор. Это наиболее заметная часть вашей компьютерной системы, и неза висимо от того, насколько быстр про


Глава 1. Основы Photoshop

цессор, если вам не нравится, как выгля дят изображения на экране монитора, вы никогда не будете довольны своей рабочей станцией. Хороший монитор должен пережить не меньше одной двух модернизаций центрального про цессора. Единственное ограничение на длительность жизни монитора — как долго он сможет точно воспроизводить цвета (как правило, это 3–5 лет). Если вы выбираете традиционный мо нитор с электроннолучевой трубкой, диагональ 17 дюймов — это минимум, а 21 дюйм — это желательный размер. Не забудьте о необходимости согласо вания диагонали монитора и объема памяти, которым оснащен видеоадап тер, ведь вам необходимо работать с миллионами оттенков. Плоские жид кокристаллические мониторы намно го лучше для глаз, но очень сильно от ражаются на кошельке. Эти мониторы меньше, но дороже, и предлагают меньше возможностей по калибровке цветов.

45

y

CD$ROM или DVD$ROM. Это исклю чительно вопрос удобства и совмести мости. В любом случае убедитесь в том, что устройство позволяет не только считывать, но и записывать информа цию на компактдиски. В большинст ве случаев записываемые и перезапи сываемые компактдиски представля ют собой наиболее оптимальные но сители для создания резервных копий, а также для передачи результатов ра боты клиентам.

y

Графический планшет, чувствительный к нажатию. Это абсолютно необходимая вещь. Графический планшет позволяет работать специальным пером, имитируя работу с классическими карандашом или кистью. Чем сильнее вы надавите, тем шире будет полученная линия. На иболее известным производителем гра фических планшетов является компа ния Wacom, продукция которой не пе рестает меня удивлять своим качеством.

Совет Для подключения двух мониторов к од ному компьютеру вам придется или устано вить в компьютер дополнительный видео адаптер, или заменить существующий видео адаптер на такой, который поддерживает ра боту с двумя мониторами. Установите видео адаптер, подключите оба монитора, после че го с помощью соответствующего программно го обеспечения укажите, какой именно мони тор будет выступать в роли основного. Если вы хотите использовать один монитор при работе с двумя компьютерами, имейте в виду, что компания IOGEAR выпускает специ альное устройство, благодаря которому к од ному монитору можно подключить до четырех компьютеров, клавиатур и мышей. Пользова телям Macintosh при этом также придется приобрести специальный переходник от той же компании IOGEAR.

Рис. 1.32. Кэтрин занимается ретушированием портрета, работая с планшетом Wacom Cintiq


46

Часть I. Photoshop и ретуширование

Эта компания выпускает планшеты размерами от 4×5 до 12×12 дюймов (и даже больше). Большинство художни ков отдают предпочтение планшетам среднего размера, например 6×8 дюй мов. Работая за настольной системой, я использую планшет Wacom Cintiq (рис. 1.32), который представляет собой настоящий монитор, чувствительный к нажатию, а при работе с портативным компьютером Apple Powebook — план шет Wacom размером 10×12,5 см. y

Система архивирования. Еще один очень важный вопрос, особенно при выполнении больших объемов работы. Вы должны регулярно создавать ре зервные копии не только всех рабочих файлов, но и настроек системы. Это позволит вам избежать неприятных ситуаций, когда в результате непредви денных обстоятельств вы потеряете наиболее важные рабочие файлы. Луч ше всего сохранять резервные копии на внешнем (или дополнительном) же стком диске. Очень быстрыми оказы ваются жесткие диски с интерфейсом FireWire. Архивирование лучше вы полнять с использованием сменных носителей, таких как компактдиски или диски DVD.

y

Сканеры. Посмотрите на оригиналы, которые вам необходимо сканиро вать, — если большинство из них затем придется печатать, имеет смысл приоб рести хороший планшетный сканер. Если вы работаете со слайдами, вам необходима и соответствующая модель сканера, оснащенная специальным слайдмодулем. Дать общие рекомендации по приобре тению сканера достаточно сложно, по скольку они варьируются от очень пло хих до очень хороших, а также от деше вых до дорогих. В подавляющем боль шинстве случаев достаточно сканера среднего уровня, способного работать с отпечатками размером 30×50 см. Ска нер должен уметь сканировать изобра жение с точностью не меньше 10 бит на канал, а также обеспечивать оптичес кое разрешение не меньше 600 ppi.

y

Копирование рабочих материалов. В боль шинстве случаев оригиналы оказыва ются слишком большими, хрупкими или объемными, чтобы отсканировать их с помощью обычного планшетного сканера. На рис. 1.34 показана черно белая копия негатива 35миллиметро вой пленки, которую необходимо “по чистить”. Еще один пример приведен Для уменьшения отражений добавьте к монитору специальный козырек, как показано на рис. 1.33.

Альтернативные методы получения данных

Рис. 1.33. Самостоятельно изготовленный козы рек для монитора

Заказ печати или сканирования в специаль ных бюро — это очень неплохой вариант, осо бенно в том случае, если вы только начали ра ботать и не можете потратить значительную сумму на все необходимое оборудование. По добные бюро часто оснащены гораздо более профессиональным оборудованием, чем вы сможете себе позволить.


47

© Wayne Palmer

Глава 1. Основы Photoshop

Рис. 1.34. Работа с негативами — надежный и эффективный способ работы с оригиналами Рис. 1.37. Увеличенный фрагмент картины

© Wayne Palmer

на рис. 1.35: Уэйн Палмер необходимо восстановить несколько очень старых фотографий, которые заключены в рам ки. Поскольку оригиналы объемны, он не может воспользоваться планшетным сканером, поэтому он создал копии на слайдах, которые затем отсканировал. y

Профессиональные цифровые фотоап$ параты. Цифровые фотоаппараты ста новятся все лучше и дешевле, поэтому оказываются неплохим способом вво да информации. Для оцифровки про изведений искусства и архивных мате риалов используются фотоаппараты с очень высоким разрешением, такие как Better Light 6000 или Better Light 8000. На рис. 1.36 и 1.37 приведен пример оцифровки картины из Далласского музея изобразительного искусства, выполненной с помощью камеры Better Light 6000.

y

Цифровые фотоаппараты для требова$ тельных пользователей. Сейчас за 800–2500 долларов можно приобрести очень неплохой фотоаппарат с разре шением 3–6 мегапикселей. Обязатель но обращайте внимание на то, позволя ет ли фотоаппарат сохранять изображе ния в формате RAW без сжатия, а также на максимальное разрешение изобра жений, которое обеспечивает фотоап

Images © Dallas Museum of Art

Рис. 1.35. Дополнительные преграды делают рабо ту более интересной. Оригиналы заключены в рамки

Рис. 1.36. Профессиональные цифровые камеры обеспечивают высокое разрешение, а также пра вильную цветопередачу при фотографировании произведений искусства


48

Часть I. Photoshop и ретуширование

парат без использования специальных программных алгоритмов интерполя ции. На рис. 1.38 представлено рабочее место Уэйна Палмера. Среди оборудо вания можно увидеть и фотоаппарат Nikon CoolPix 990. В зависимости от требуемых размеров изображения Уэйн фотографирует оригиналы с помощью Nikon CoolPix 990, Canon 10D или пле ночного фотоаппарата, предназначен ного для работы с 35миллиметровой или широкоформатной пленкой. y

как долго они будут сохраняться. Ис черпывающие тестирования различ ных моделей струйных принтеров вы найдете в Internet. y

Принтеры. Качество цветных струйных принтеров растет с невероятной скоро стью, а стоимость постоянно снижает ся. Перед приобретением принтера вам необходимо рассмотреть ряд вопросов, таких как размер отпечатков, а также

Дополнительное программное обеспе чение. По мере выполнения заказов у вас может появиться желание потра тить определенную сумму на программ ное обеспечение, которое позволит упорядочить и, что самое важное, легко находить файлы (для этого используют ся такие программы, как Canto Cumulus и Extensis Portfolio). Также следует по думать о приобретении программных продуктов для управления цветом и со здания специальных эффектов, напри мер GretagMacbeth EyeOne Pro. Сведе ния об управлении цветом вы сможете найти на Webузле Эндрю Родни (www.digitaldog.net), а также ком пании Adobe (www.adobe.com).

Прежде чем вы начнете...

© Wayne Palmer

Photoshop — это мощный инструмент, ко торый может как прекрасно справиться с работой, так и полностью разрушить изоб ражения. Для получения наилучших ре зультатов старайтесь начинать работу с на иболее качественным изображением.

Рис. 1.38. Оборудование профессионального фото реставратора, в том числе цифровой фотоаппа рат для требовательных пользователей

y

Профессиональные фотографы всегда делают несколько фотографий с раз личными выдержками. Несмотря на то что различия могут быть минимальны ми, поверьте мне: начав с изображения с наиболее подходящей выдержкой, вы сможете сэкономить немало времени и нервов.

y

Начинайте с наилучших цифровых дан ных. Потратьте некоторое время на на стройку параметров сканера, чтобы по лучать как можно более качественное изображение после сканирования. Ес ли ваш сканер способен работать с вы


Глава 1. Основы Photoshop

сокими разрешением и глубиной цвета, обязательно воспользуйтесь такой воз можностью. y

Всегда работайте с копией отсканиро ванного изображения.

y

Используйте корректирующие слои, о которых рассказывается на страницах настоящей книги. (Подробно о коррек тирующих слоях речь пойдет в главах 2–4.) Поскольку вы всегда можете дваж ды щелкнуть на корректирующем слое для его дальнейшей настройки, вы по лучаете больше контроля над полутона ми, контрастом и цветами изображения.

Резюме Ни компьютер, ни книга, ни специальные курсы не заменят опыт и навыки, которые получает фотореставратор, работая над конкретными проектами. Восстановле ние — это не только удаление пыли или морщин. Восстановление и ретуширова ние позволяют освежить память благодаря тонкой работе над старой фотографией. Восстановление и ретуширование — это за мечательное хобби или профессия, поэто му давайте с головой погрузимся в работу.

49


Коррекция оттенков, выдержки и цвета

II 2

3

4

Улучшение оттенков и контраста

Коррекция экспозиции

Работа с цветом


2 Улучшение оттенков и контраста сли вам пришлось бы бродить по незна комым комнатам, освещенным или по груженным во мрак, какой бы вариант вы выбрали? Если вы — не поклонник филь мов ужасов, я считаю, что вы выберете хоро шо освещенную комнату. Работа с оттенка ми и контрастом изображения похожа на изменение освещенности комнаты для по лучения той или иной атмосферы. Настрой ка темных и светлых областей изображения может превратить совершенно неинтерес ную фотографию в настоящее произведение искусства, от которого нельзя оторвать глаз. Настройка оттенков и контраста изобра жения — очень важный шаг при возвраще нии изображения к жизни. Несмотря на то что эти задачи не настолько эффектны, как замена головы человека или удаление телефонной будки, изменение оттенков и контраста с помощью команд Levels и Curves требует определенных навыков. В настоящей главе вы будете работать с изображениями в оттенках серого и узна ете следующее.

Е

y

Что такое баланс оттенков изображения.

y

Как использовать команду Levels для улучшения светлых или темных тонов.


Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

y

Как использовать команду Curves для настройки контраста изображения.

y

Как использовать режимы наложения для экономии времени.

y

Как использовать корректирующие слои для экономии сил.

y

Как применять коррекцию оттенков к частям изображения.

© Eckert family archive

54

Изучение оттенков изображения и планирование его окончательного варианта Изучение оттенков изображения — это очень важная задача. При этом вы должны определить, насколько сбалансированы оттенки в изображении и каким образом оно должно выглядеть после обработки. Подобный подход к анализу чернобелых фотографий был разработан фотографами Анселом Адамсом (Ansel Adams) и Эдвар дом Вестеном (Edward Westen). Представив себе, как должен выглядеть окончательный вариант изображения, вы ставите перед со бой цель, к которой нужно стремиться. На пример, вы открываете слишком темную фотографию. При этом вы сразу делаете вывод: изображение должно быть светлее. Поставив такую цель, вы сможете строго следовать ей, не отвлекаясь на огромное количество команд и параметров, которые вам предлагает программа Photoshop. Изображение может быть темным, свет лым или средним. Если вы не можете точ но определить, к какой именно категории относится изображение, воспользуйтесь гистограммой (для ее отображения вос пользуйтесь командой ImageÖHistogram (ИзображениеÖГистограмма)). Гистограмма — это графическое представ ление полутонов изображения, построен ное от черного цвета (слева) к белому (справа). Чем больше пикселей в изобра жении относится к одной категории, тем

Рис. 2.1. Несмотря на наличие темных элемен тов, это изображение очень светлое

Рис. 2.2. Данная фотография, сделанная в часов не, — пример темного изображения


© Katrin Eismann

Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

© Katrin Eismann

Рис. 2.3. Это изображение характеризуется пол ным диапазоном оттенков, от теней до ярких областей

Рис. 2.4. Нижняя часть этого изображения, сфо тографированного ранним утром, находится в те ни, а верхняя ярко освещена солнцем

55

уже и выше будет гистограмма. Таким об разом, изучив гистограмму, мы можем по лучить общее представление о цветовом насыщении изображения. Как показано на рис. 2.1, для светлого изо бражения гистограмма оказывается сме щенной вправо, поскольку оно состоит преимущественно из светлых пикселей. Для темного изображения гистограмма оказывается смещенной влево, поскольку оно состоит преимущественно из темных пикселей (рис. 2.2). Для сбалансирован ного изображения гистограмма оказыва ется равномерной, поскольку количество светлых и темных пикселей в нем прибли зительно одинаково (рис. 2.3). Конечно же, существуют и изображения с неравно мерной гистограммой, как показано на рис. 2.4. При редактировании оттенков очень полез но оказывается сначала определить, с ка ким именно оттенком вы хотите работать, чтобы случайно не внести слишком боль шие изменения. Например, если вы рабо таете с изображениями “высокий ключ”, в котором гистограмма смещена вправо, вряд ли имеет смысл работать с областью теней (которой соответствует левая часть гистограммы). Поняв, с чем именно вам необходимо поработать (тени, средние и яркие оттенки), вы сможете легко опреде литься и с тем, на какую часть гистограм мы необходимо прежде всего обращать внимание. Я очень часто слышу вопросы об идеальной форме гистограммы. Подобной формы просто не существует. Оттенки и сам “ха рактер” изображения в полной мере опре деляют форму соответствующей гистограм мы. Поэтому ни в коем случае не стоит пе реживать, если гистограмма изображения, с которым вам предстоит работать, смеще на в ту или иную сторону; просто следите за внешним видом гистограммы при редакти ровании оттенков изображения.


56

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

На заметку При работе с изображениями в оттен ках серого в диалоговых окнах Histogram и Levels (Уровни ) отображаются идентичные сведения. При работе с цветными изображе ниями в этих диалоговых окнах отображается различная информация. Команда ImageÖ Histogram позволяет отобразить сведения об общей яркости или составляющих R, G и B, в то время как в диалоговом окне Levels отоб ражаются сведения о каналах R, G и B.

Оценка оттенков с помощью измерительных инструментов Изучение изображения на откалиброван ном мониторе при использовании конт ролируемого освещения рабочего места (подробные сведения о проектировании рабочего места см. в главе 1 “Основы Photoshop”) — это очень важная задача при восстановлении фотографии. Если вы не уверены в корректной цветопередаче монитора или правильно подобранной ос вещенности комнаты, воспользуйтесь ин струментом Eyedropper (Пипетка) или па литрой Info (Инфо) при работе с файлом, чтобы изучить баланс оттенков изображе ния и контролировать изменения во время работы над ним. Инструмент Eyedropper — это цифровой денситометр (вам понрави лось такое название измерительного инструмента?), который вы можете пере мещать по изображению для измерения значений оттенков и цветов. При редак тировании оттенков, контраста и цвета необходимо не забывать об использова нии палитры Info. Дважды щелкните на значке инструмента Eyedropper и выберите режим выборки 3 by 3 Average (В среднем 3×3). На палитре Info в качестве первого режима выберите реальную цветовую модель изображения, а в качестве второго — любой параметр, характеризующий цветовую модель ко нечного варианта. Например, если вы

планируете проводить офсетную печать, в качестве второго параметра должна быть выбрана цветовая модель CMYK. Фотографы, знакомые с зональной систе мой, предпочитают использовать оттенки серого (K).

Контроль над изменениями оттенков с помощью образцов цвета Образцы цвета — это четыре фиксирован ные пробные точки, которые позволяют следить за изменениями в определенных областях изображения в процессе редак тирования. Соответствующий инструмент Color Sampler занимает на панели инстру ментов одну ячейку с инструментом Eyedropper. Для добавления контрольной точки достаточно щелкнуть инструментом Color Sampler в соответствующей точке изображения. Каждой контрольной точке присваивается порядковый номер, а значе ния в этой точке отображаются в палитре Info. При активном инструменте Color Sampler любую контрольную точку можно в любой момент переместить. Эти четыре точки позволяют контролиро вать светлые, средние, темные оттенки, а также еще одну выбранную вами группу оттенков. На рис. 2.5 я использую три точ ки для контроля над светлыми, средними и темными оттенками, однако инструмент Color Sampler можно использовать и для решения более сложных задач. При на стройке значений оттенков инструмент Color Sampler вместе с палитрой Info по зволяют определять значения оттенков до и после их изменения (рис. 2.6). Точки, добавляемые инструментом Color Sampler, автоматически исчезают при вы боре другого инструмента и снова появ ляются при повторном выборе этого ин струмента.


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

57

На заметку Для удаления контрольных точек щелкните на них, одновременно нажав клави шу <Alt> (<Option>), инструментом Eyedropper или перетащите их за границы изображения. Также можно щелкнуть правой кнопкой мыши (комбинация <Control+щелчок>) и выбрать из контекстного меню команду Delete (Удалить) или воспользоваться кнопкой Clear (Очистить) панели Options (Параметры).

Использование цветовых градаций

Рис. 2.5. Использование контрольных точек для на блюдения за изменением оттенков — очень хорошая практика при работе над изображением. Соответ ствующие значения отображаются в палитре Info

Для того чтобы определить, как будут вы глядеть различные оттенки при печати, я использую цифровую линейку с образцами оттенков (рис. 2.7). Эта линейка представ ляет собой полосу, на которой представлен переход от черного цвета к белому с опре деленным шагом. Фотографы часто ис пользуют подобные инструменты для оп ределения баланса оттенков при отображе нии или печати изображений. ch2_stepwedge.jpg ch2_printcalibrator.jpg Числа на изображении мальчика соответ ствуют измеренным мной значениям. Ра ботая с палитрой Info, я могу определить,

50%–80%

32% 10%

90%

12%

Рис. 2.6. Инструмент Color Sampler позволяет определить значения оттенков до их изменения (слева) и после (справа)

Рис. 2.7. Использование линейки с 21 градацией позволяет определить, как светлые и темные от тенки сочетаются в изображении


58

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

насколько темным или светлым является тот или иной участок изображения. Свет лое пятно на плече соответствует 10% (очень светлый оттенок серого), в то время как лоб представлен более темным оттен ком, а столб дерева соответствует значе нию 90% (темный оттенок серого). На заметку Создайте собственный вариант миры с цветовыми градациями, воспользовавшись инструментом Gradient. Начните с создания изображения размерами 2,5×25 см в оттенках серого с разрешением 300 ppi. Выберите гра диент с переходом от черного к белому, а так же сбросьте флажок Dither на панели Options. При перемещении инструмента по всей облас ти документа удерживайте нажатой клавишу <Alt> (<Option>). Выберите команду ImageÖ AdjustmentsÖPosterizeÖ21, чтобы создать ми ру с 21 безупречным цветовым переходом.

Важность корректирующих слоев При работе с командой Levels (Уровни) ли бо Curves (Кривые) или любым другим ин струментом настройки я настаиваю (да, именно настаиваю) на том, чтобы вы ис пользовали корректирующие слои — одно из лучших средств Photoshop. Представ ленные еще в Photoshop 4.0 корректирую щие слои являются неразрушающими сло ями, которые позволяют осуществлять коррекцию оттенков и цветов, не затраги вая при этом расположенные под ними слои до тех пор, пока вы не выполните све дение всех слоев. Корректирующие слои применяют все изменения “над” инфор мацией о пикселях, благодаря чему оказы ваются просто восхитительными инстру ментами для проведения экспериментов, повторного применения или изменения различных настроек цветов и оттенков. Используйте корректирующие слои при работе с такими командами, как Levels, Curves, Color Balance (Цветовой баланс),

Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщен ность), Selective Color (Выборочная кор рекция цвета), Channel Mixer (Заменить цвет), Invert (Негатив), Threshold (Порог) и Posterize (Постеризовать). Я не рекомен дую вам использовать команду Brightness/ Contrast (Яркость/Контраст), поскольку команды Levels и Curves обеспечивают большую гибкость и используют более сложную математику при настройке оттен ков. Преимущества использования кор ректирующих слоев состоят в следующем. y

Выполняют корректировку оттенков, не изменяя при этом исходное изобра жение до тех пор, пока вы не выполни те операцию сведения.

y

Поддерживают непрозрачность. Умень шив непрозрачность корректирующе го слоя, вы сможете уменьшить влия ние корректировки оттенков на изо бражение.

y

Поддерживают режимы наложения. Ре жимы наложения математически опре деляют, каким образом слой взаимо действует со слоем, расположенным непосредственно под ним.

y

Не зависят от разрешения, что позволя ет перемещать их между изображения ми разного размера и масштаба.

y

Включают в себя маски слоев, с помо щью которых вы сможете отменять и снова применять коррекцию оттенков, используя любой из инструментов ри сования.

y

Оказываются особенно полезными при локальной корректировке оттенков, контраста и цвета на небольших частях изображения.

y

Если вам не понравились результаты коррекции, перетащите корректирую щий слой на значок мусорной корзины в нижней части палитры Layers, после чего начните все заново.


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

делать, перетаскивая соответствующий ползунок к области изображения, со держащей преимущественно светлые или темные пиксели.

Настройка оттенков с помощью команды Levels Работа с командой Levels позволяет сразу оказывать влияние на светлые, средние и темные оттенки. Для настройки каждой группы оттенков предназначен отдельный ползунок, как показано на рис. 2.8. Серая пипетка оказывается недоступной при ра боте с чернобелыми изображениями; она используется для нахождения нейтральных точек в цветных изображениях. Очень час то вы можете преобразовать изображение, выбрав новые белую и черную точки и пе ретащив затем ползунок средних оттенков (влево для осветления или вправо для за темнения изображения). К наиболее важным инструментам диало гового окна Levels относятся следующие. y

y

Пипетки (инструменты группы Eyed ropper). Используйте эти инструменты для настройки белых и черных точек в чернобелых изображениях, а также для определения средних оттенков в цветных изображениях. Ползунки. Используйте их для изме нения расположения черных и белых точек. Вы заставляете Photoshop это

59

y

Кнопка Auto. Используйте эту кнопку для того, чтобы заставить Photoshop из учить изображение и в качестве светлой выбрать белую точку, а в качестве тем ной — черную. Этот способ не позволит вам получить очень хорошие результа ты, поэтому я не рекомендую вам при бегать к нему.

y

Кнопка Options. До появления Photo shop 7 я никогда не использовала и не рекомендовала использовать другим какиелибо средства Photoshop по авто матической коррекции. Однако в Photo shop 7 появилось новое диалоговое окно Options, которое позволяет вам повлиять на то, как именно программа будет при менять те или иные средства автоматиче ской коррекции, подробно о которых мы поговорим в главе 4 “Работа с цветом”.

Для того чтобы добиться максимальных результатов при работе с окном Levels, вам необходимо сначала задать расположение черной и белой точек. В результате Photo shop будет знать, какие значения соответ ствуют черному, а какие — белому цвету.

Кнопка Options

Ползунок Черная, серая и Ползунок Ползунок черной точки средних оттенков белой точки белая пипетки

Рис. 2.8. Интерфейс диалогового окна Levels

Рис. 2.9. Выбор значения 96% для белого цвета обеспечит сохранность светлых оттенков в белой части изображения


60

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

1. Откройте диалоговое окно Levels, после чего дважды щелкните на белой пипет ке (значок Set White Point). Выберите необходимый оттенок в появившемся окне (рис. 2.9). 2. Для печати на струйном принтере, ис пользуя шкалу HSB, задайте значение яркости равным 96% (в цветовом режи ме RGB это соответствует значениям R=245, G=245 и B=245), после чего щелкните на кнопке OK.

Рис. 2.10. Яркость 5% обеспечит сохранность те ней в самых темных частях изображения

3. Дважды щелкните на черной пипетке (значок Set Black Point). Используя шкалу HSB, задайте значение яркости равным 5% (в цветовом режиме RGB это соответствует значениям R=12, G=12 и B=12) (рис. 2.10), после чего щелкните на кнопке OK. Задав соответствие белого цвета яркости 96%, вы обеспечите сохранность светлых оттенков в белой части изображения, в то время как соответствие черного цвета яр кости 5% обеспечит сохранность теней в самых темных частях изображения. Выбранные нами значения 96 и 5% яркос ти позволят избежать проблем при печати изображения (неправильно подобрав ба ланс оттенков, вы рискуете потерять неко торые детали изображения после печати).

Улучшение тонов изображения с помощью команды Levels В следующих упражнениях мы воспользу емся командой Levels для восстановления грязной и низкоконтрастной фотографии, превратив ее в яркую чернобелую фото графию, на которую приятно смотреть, поскольку оттенки занимают весь диапа зон от черного до белого цветов. В этих уп ражнениях мы будем использовать моно хромные (чернобелые) изображения. Вы сможете применять описанные приемы и к цветным изображениям, но только в том случае, если вы работаете с композитным каналом (ему соответствует основная гис тограмма), но не стоит пытаться приме нять их к отдельным цветовым каналам. Цветокоррекцию лучше всего выполнять, работая с отдельными каналами, о чем вы узнаете из главы 4 “Работа с цветом”.

Работа с ползунками черного и белого цветов Исходное изображение, полученное еще в 1906 году, достаточно сильно выцвело (рис. 2.11). Области, которые должны быть белыми, потемнели, что снизило контра стность. В результате при печати мы полу чим “задымленную” и совершенно непри влекательную фотографию. После скани рования с помощью планшетного сканера я воспользовалась описанным ниже при емом для затенения теней и очистки свет лых областей. Исправленное изображение приведено на рис. 2.12. ch2_faded.jpg 1. Добавьте корректирующий слой Levels, щелкнув на значке Add Adjustment Layer (Добавить корректирующий слой) в нижней части палитры Layers. Выберите команду Levels из появив шегося меню (рис. 2.13) или команду


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

61

ДО Рис. 2.11. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 2.12. Конечное изображение

LayerÖNew Adjustment LayerÖLevels и щелкните на кнопке OK. 2. Переместите ползунок белого цвета к точке, в которой начинается инфор мация о светлых пикселях, как показано в правой части гистограммы (рис. 2.14). 3. Переместите ползунок черного цвета к точке, в которой заканчивается инфор мация о темных пикселях, как показано в левой части гистограммы (рис. 2.14).

Предостережение Перетаскивание ползунков черного и белого цветов на слишком большие расстояния может привести к потере важной информации об изображении. Внимательно изучите изображение и соответствующую ему гистограмму, чтобы определить, где именно на ней заканчивается информация об изобра жении, после чего постарайтесь не отсечь ее слишком большими перемещениями ползун ков в диалоговом окне Levels.


Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

ДО Рис. 2.15. Исходное изображение Рис. 2.13. Добавление корректирующего слоя Levels с помощью одноименной палитры

ПОСЛЕ Рис. 2.16. Конечное изображение

Работа со средним ползунком

Рис. 2.14. Перемещение ползунков белого и черного цветов для повышения контраста изображения

4. Щелкните на кнопке OK, чтобы при нять внесенные изменения. При работе с собственными изображени ями после настройки диапазона оттенков с помощью команды Levels вам может по надобиться продолжить процесс восста новления.

Изображение, представленное на рис. 2.15, было получено в Шанхае в 1906 году. Помимо использования черного и белого ползунков, о чем рассказывалось выше, мы также можем использовать средний ползунок для осветления изображения. При работе с выцветшими изображениями перетаскивание черного и белого ползун ков позволяет повысить контрастность. Но если после этого изображение оказывается слишком темным, перетащите средний ползунок серого цвета влево, а если изо бражение оказывается слишком светлым,

© Eismann family archive

62


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

перетащите этот ползунок вправо. Улуч шенный вариант изображения представ лен на рис. 2.16. ch2_faded2.jpg 1. Добавьте корректирующий слой Levels, щелкнув на значке Add Adjustment Layer в нижней части палитры Layers и выбрав после команду Levels из по явившегося меню.

63

Нахождение белых и черных точек Изображение, представленное на рис. 2.18, получено в начале 1900х. Маленькая де вочка на фотографии — это моя бабушка. Изображение достаточно сильно выцвело, а края и вовсе растрепались. После исполь зования черной и белой пипеток и средне го ползунка гаммы я смогла значительно повысить контрастность изображения, как показано на рис. 2.19.

2. Переместите ползунок белого цвета к точке, в которой начинается инфор мация о светлых пикселях, как показано в правой части гистограммы (рис. 2.17).

4. Перетащите средний ползунок гаммы влево, чтобы осветлить изображение. Расстояние, на которое вам необходи мо переместить ползунок, зависит от исходного изображения, а также от то го, насколько светлым должно быть изображение. ДО Рис. 2.18. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 2.17. Перемещение ползунков белого и черного цветов для повышения контраста изображения

Рис. 2.19. Конечное изображение

© Eismann family archive

3. Переместите ползунок черного цвета к точке, в которой заканчивается инфор мация о темных пикселях, как показано в левой части гистограммы (рис. 2.17).


64

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

При настройке оттенков изображения нельзя применить определенную вол шебную формулу, которая поможет сразу получить нужный результат. То, на сколько светлее или темнее будет изображе ние, зависит как от самого изображения, так и от ваших представлений о том, как оно должно в результате выглядеть. В некоторых ситуациях темное изображение может под черкнуть важные элементы сцены, а в других ситуациях намного более подходящим оказы вается светлое изображение.

Существует достаточно много ситуаций, в которых определить, где именно располо жены черные и белые точки, достаточно сложно. Вы можете применить временный корректирующий слой Threshold (Порог) для нахождения черных и белых точек, а затем инструмент Color Sampler для выде ления контрольных точек, которые ис пользуйте при настройке оттенков. ch2_threshold.jpg 1. Добавьте корректирующий слой Thre shold.

Рис. 2.20. Корректирующий слой Threshold пред ставляет изображение только черным и белым цветами

Рис. 2.21. Для нахождения черной точки перета щите ползунок к левому краю диаграммы

2. В результате изображение будет пред ставлено только черным и белым цвета ми, как показано на рис. 2.20. 3. Для нахождения черной точки переме щайте ползунок к левому краю, а затем плавно в обратном направлении до тех пор, пока не увидите черные пятна, как показано на рис. 2.21. На правый край изображения обращать внимание не стоит, поскольку он получен в результа те сканирования и не содержит важных сведений об изображении.

Рис. 2.22. Для нахождения белой точки перета щите ползунок к правому краю диаграммы


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

4. Щелкните на кнопке OK и используйте контрольную точку инструмента Color Sampler для наблюдения за черными точками. 5. Для того чтобы найти белую точку, дважды щелкните на значке корректи рующего слоя Threshold для отображе ния диалогового окна Threshold. Пере мещайте ползунок к правому краю, а за тем плавно в обратном направлении до тех пор, пока не увидите белые пятна, как показано на рис. 2.22. Как и при на хождении черной точки, на края фото графии обращать внимание не следует. 6. Щелкните на кнопке OK и используйте контрольную точку инструмента Color Sampler для наблюдения за белыми точ ками. 7. Отключите корректирующий слой Thre shold и вы увидите, что изображение не изменилось, но контрольные точки по зволяют легко определить расположе ние черных и белых точек (рис. 2.23). 8. Добавьте корректирующий слой Levels и используйте контрольные точки ин

65

струмента Color Sampler при определе нии расположения черных и белых то чек. Выберите белую пипетку и щелк ните в самой светлой точке изображе ния. Повторите эти же действия с чер ной пипеткой, чтобы выбрать самую темную точку в изображении. Совет Работая с корректирующим слоем Levels, вы сможете буквально на лету определить, где именно начинаются, а где заканчиваются дета ли в изображении. Нажмите клавишу <Alt> (<Option>), перетаскивая белый или черный ползунок, чтобы кратковременно увидеть “по роговое” представление изображения.

Работа с пипетками в диалоговом окне Levels При работе с историческими изображени ями или фотографиями, об исходных цве тах которых нам ничего не известно, вам придется использовать свое воображение. На рис. 2.24 показан портрет, которому яв но недостает контрастности. Изучив изо бражение, я смогла получить значительно лучший результат (рис. 2.25). ch2_profile.jpg 1. Добавьте корректирующий слой Levels. 2. Щелкните белой пипеткой в области изображения, которая должна быть бе лой. На рис. 2.26 я щелкнула на плече женщины. В результате этого Photoshop переопределила сведения об оттенках в изображении, заменив выцветший се рый цвет белым.

Белая точка

Черная точка

Рис. 2.23. После отключения корректирующего слоя Threshold контрольные точки позволяют лег ко определить расположение черных и белых точек

3. Щелкните черной пипеткой в области изображения, которая должна быть чер ной. На рис. 2.27 я щелкнула на волосах женщины. Точно так же как белая пи петка переопределяет белый цвет, чер ная пипетка определяет темные оттенки в изображении. Использование пипеток очень просто и при этом эффективно.


Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

© Eckert family archive

66

ДО Рис. 2.26. Используйте белую пипетку для опреде ления частей изображения, которые должны быть белыми

Рис. 2.24. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 2.25. Конечное изображение

Рис. 2.27. Используйте черную пипетку для опре деления частей изображения, которые должны быть черными


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

5. Если изображение все еще слишком светлое или темное, используйте сред ний ползунок для настройки гаммы. Если изображение слишком темное, перетащите средний ползунок серого цвета влево, а если изображение слиш ком светлое, перетащите этот ползунок вправо.

Выходные уровни Изображение с правильно заданными па раметрами при печати содержит весь диа пазон оттенков — от насыщенного черного до чистобелого цвета; при этом использу

Рис. 2.28. Перемещение черного ползунка от зна чения 82 к 68 позволило осветлить тени в изобра жении

На заметку Если вы щелкнете в области, которая не совсем точно представляет белый цвет в изображении, светлые оттенки будут замене ны белым, что приведет к потере части инфор мации в изображении, которая может быть достаточно важной. Если вы щелкнули на изо бражении любой из пипеток диалогового окна Levels и не удовлетворены полученными ре зультатами, нажмите клавишу <Alt> (Option>), чтобы превратить кнопку Cancel в Reset. Щелк ните на этой кнопке, чтобы вернуться к исход ному варианту изображения.

емая вами комбинация принтера и бумаги должна обеспечить возможность воспро изведения настолько широкого диапазона оттенков. Если яркие оттенки кажутся блеклыми на белой бумаге, а в области те ней отсутствуют какието детали, восполь зуйтесь ползунками в области Output Levels в нижней части диалогового окна Levels, чтобы согласовать диапазон оттенков в

© Ablestock.com

4. Если настройка белых и черных обла стей в изображении сделала его слиш ком контрастным, используйте чер ный и белый ползунки для уменьше ния контрастности. В данном примере (рис. 2.28), переместив черный ползу нок от значения 82 к 68, я немного ос ветлила тени в изображении.

67

Рис. 2.29. Исходное изображение размыто, а светлые области оказались белыми


68

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

детали даже при достаточно ограничен ном диапазоне цветов, обеспечиваемом используемой мной комбинацией принте ра и бумаги. При использовании выходных уровней корректирующий слой Levels позволяет вам подготовить изображение при печати с использованием практически любой ком бинации принтера и бумаги, избежав при этом внесения в изображение необрати мых изменений. Если вы хотите напечатать то же самое изображение с использовани ем другой комбинации принтера и бумаги, скройте корректирующий слой Levels или измените его настройки соответствующим образом.

Команда Curves и контраст изображения

Рис. 2.30. После уменьшения значения белой точ ки для выходного уровня изображение содержит необходимый диапазон оттенков

изображении с диапазоном, поддерживае мым вашим принтером. Введя числовые значения в соответствующих текстовых полях или переместив соответствующие ползунки в области Output Levels, вы смо жете “сжать” диапазон значений, характе ризующих изображение. Например, когда я напечатала изображе ние (рис. 2.29) на глянцевой бумаге, вос пользовавшись термосублимационным принтером, то пришла к выводу, что оттен ки белого выглядят слишком яркими. По смотрите на основание бокала, особенно на ту его часть, в которой начинается жид кость. Вместо деталей здесь виден только яркий белый цвет. Добавив корректирую щий слой Levels и уменьшив значение бе лой точки до 240, как показано на рис. 2.30, я смогла проявить необходимые

После того как вы научились работать с ко мандой Levels, вам следует разобраться с командой Curves, одним из самых мощ ных инструментов программы Photoshop. Преимущество этой команды заключается в том, что она предоставляет в ваше распо ряжение шестнадцать точек, влияющих на баланс оттенков в изображении, в то время как команда Levels позволяет использовать только три точки (темные, светлые и сред ние оттенки). Диалоговое окно Curves позволяет рабо тать либо с процентными значениями от 0 до 100%, либо с абсолютными величинами от 0 до 255. Для переключения между дву мя этими режимами щелкайте на кнопках со стрелками (рис. 2.31). Мои наблюдения показали, что люди, имеющие опыт рабо ты в сфере допечатной подготовки, пред почитают работать с процентными значе ниями, в то время как фотографы отдают предпочтение абсолютным значениям, с ко торыми они имеют дело и при работе с ди алоговым окном Levels. Шкала 0–255 раз мещает светлые тона в верхней части кри


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

пойдет ниже, в разделе “Подчеркивание деталей с помощью команды Curves”.

Повышение контрастности с помощью команды Curves На рис. 2.32 представлена классическая се мейная фотография, которая с течением времени потеряла внешний вид. Изобра жению явно недостает контрастности, а также белого цвета, например на воротни ке рубашки отца или распашонке ребенка, которые слишком серые. Для осветления этих частей изображения я воспользова лась командой Curves. Применение Sоб разной кривой позволило мне быстро по лучить необходимые результаты, как пока зано на рис. 2.33.

ДО Рис. 2.32. Исходное изображение

Рис. 2.31. Щелкая на кнопках, вы можете пере ключаться между процентными и абсолютными значениями

ПОСЛЕ Рис. 2.33. Конечное изображение

© Eismann family archive

вой, а темные — в нижней. Лично я пред почитаю именно такой вариант. Шкала 0–100% представляет данные в “перевер нутой” форме: светлые оттенки располо жены в нижнем левом углу, а темные — в верхнем правом. При добавлении к кривой точки и ее пере мещении вы изменяете соотношение меж ду входными и выходными значениями от тенков. Например, если вы переместите среднюю точку со значением 128 вверх, то прикажете Photoshop заменить все значе ния 128 на более высокие, что приведет к осветлению изображения. Если вы работа ете с процентными значениями, то при пе ремещении средней точки со значением 50% вверх, вы прикажете Photoshop заме нить все значения 50% на более высокие, что также приведет к осветлению изобра жения. Самое лучшее свойство команды Curves — обеспечение контроля над несколькими точками сведений об оттенках изображе ния. С помощью команды Curves вы смо жете значительно улучшить контраст ность изображения, применив классичес кую Sобразную кривую (о ней рассказы вается в следующем разделе) или вручную добавив необходимые точки, о чем речь

69


Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

70

ch2_BWfamily.jpg Совет Щелкайте на кривой, удерживая нажа той клавишу <Alt> (<Option>), чтобы пере ключаться между сеткой 4×4 и 10×10.

1. Добавьте корректирующий слой Curves. 2. Щелкните на светлой части изображе ния, удерживая нажатой клавишу <Ctrl> (<a>), которая должна стать еще более светлой. В результате к графику в диа логовом окне Curves будет добавлен маркерточка. В этом примере я щелк нула на распашонке ребенка, как пока зано на рис. 2.34. 3. В диалоговом окне Curves щелкните на новой точке и перетащите ее вверх, что бы осветлить изображение. 4. Щелкните на темной части изображе ния, удерживая нажатой клавишу <Ctrl> (<a>), которая должна стать еще более

темной. В результате к графику в диало говом окне Curves будет добавлен но вый маркер. В этом примере я щелкну ла на пиджаке. 5. Щелкните на новой точке и перетащи те ее вниз, чтобы затемнить изображе ние. Внешний вид диалогового окна Curves после внесения изменений при веден на рис. 2.35. При использовании команды Curves обя зательно следите за палитрой Info, когда изменяете контраст или оттенки изображе ния. Вам не нужно перетаскивать точку, со ответствующую темным областям, слиш ком далеко вниз, поскольку это приведет к тому, что отдельные области станут чер ными. Вам не нужно перетаскивать и точ ку, соответствующую светлым областям, слишком далеко вверх, на значения 0%, поскольку это приведет к тому, что некото рые области станут белыми.

Предостережение При использовании команды Curves для повышения контраста изображе ния вам придется всегда искать компромисс. Добавление контраста в одной области изо бражения приведет к его уменьшению в дру гой области. По этой причине вам не следует вносить слишком уж радикальные изменения.

Рис. 2.34. В открытом диалоговом окне Curves щелкните на светлой части изображения, кото рая должна быть еще светлее

Рис. 2.35. Новые точки на кривой позволили улуч шить контраст изображения


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

71

Совет Используйте мышь для выделения точки на кривой, а затем клавиши со стрелками для изменения ее месторасположения. При ис пользовании клавиши <Shift> нажатие кла виш со стрелками приводит к изменению по ложения точки с большим шагом. Для перехо да между точками на кривой используйте комбинацию клавиш <Ctrl+Tab> (<a+Tab>).

Подчеркивание деталей с помощью команды Curves Изображение, представленное на рис. 2.36, выцвело, но все еще смотрится достаточно неплохо. Я использовала команду Curves для осветления светлых и средних оттен ков, получения более глубоких теней, а также для подчеркивания черных и белых точек, как показано на рис. 2.37. Осветлив самые светлые и средние оттенки, я полу чила эффект солнечного дня и привлекла внимание к мальчику. Затемнив темные оттенки, например на стволах деревьев (визуально это самые заметные части изо бражения), я как будто поместила изобра жение мальчика в рамку, благодаря чему он сразу привлекает внимание.

ДО Рис. 2.36. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 2.37. Конечное изображение

ch2_icecream.jpg 1. Добавьте корректирующий слой Curves. 2. Щелкните на светлой части изображе ния, удерживая нажатой клавишу <Ctrl>

Рис. 2.38. Начав с лица мальчика — наиболее важ ной части изображения, — я осветлила изображе ния для уменьшения влияния средних и темных от тенков, чтобы привлечь внимание именно к лицу


72

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 2.39. Затемнение фона повышает контраст изображения, добав ляя рамку к изображению мальчика

Рис. 2.40. Уменьшение яркости самых светлых оттенков обеспечит нужные результаты при печати изображений


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

(<a>), которая должна стать еще более светлой. В нашем примере я использо вала лоб мальчика для того, чтобы ос ветлить оттенки кожи. Как видно из рис. 2.38, изображение стало светлее. 3. Щелкните на темной части изображе ния, удерживая нажатой клавишу <Ctrl> (<a>), которая должна стать еще тем нее. В нашем примере я уменьшила значения для деревьев, как показано на рис. 2.39. 4. Следите за полученными результатами на палитре Info — ключице мальчика соответствует значение 2%, что приве дет к тому, что при печати она будет бе лого цвета. Для того чтобы уменьшить яркость светлых тонов, сохранив при этом полученный контраст, щелкните на ключице, удерживая нажатой клави шу <Ctrl> (<a>), после чего измените яркость до 7% (рис. 2.40). 5. Настроив контраст изображения, еще раз внимательно его изучите. Отметьте для себя, на что именно прежде всего следует обратить внимание. Например,

73

я сразу обращаю внимание на нижний левый угол внутренней части лодки. Для того чтобы избирательно умень шить внесенные изменения, я нарисо вала маску с помощью мягкой кисти со значением черного около 20–25% (рис. 2.41). При рисовании черным по корректирующему изображению вы уменьшаете влияние на изображение внесенных ранее изменений.

Работа с режимами наложения Любые слои Photoshop, в том числе и кор ректирующие, поддерживают режимы на ложения, которые определяют, каким об разом слой взаимодействует со слоем, рас положенным непосредственно под ним. При восстановлении фотографий режимы наложения упрощают и ускоряют измене ние оттенков, удаление изъянов и выпол нение ряда других операций. В Photoshop 7 компания Adobe разделила все режимы наложения на функциональные группы (рис. 2.42).

Режимы затенения Режимы осветления Режимы, под черкивающие контраст Режимы сравнения Компонент ные режимы

Рис. 2.41. Добавление маски к корректирующему слою позволяет уменьшить контраст и яркость в неважных или плохо выглядящих частях изо бражения

Рис. 2.42. Все доступные режимы наложения раз делены на несколько функциональных групп


74

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Выполнив описанные ниже упражнения, вы научитесь использовать наиболее важ ные режимы наложения для решения проблем с оттенками в изображении. Затемнение изображения y

Все режимы затемнения действуют в том случае, если цвета оказываются темнее, чем нейтральный серый.

y

Режим наложения Darken (Затемнить) оставляет видимыми только темные об ласти изображения.

y

Режим наложения Multiply (Умножить) позволяет затемнить все изображение целиком и полезен в тех ситуациях, ко гда вам необходимо повысить плот ность светлых и средних оттенков. Он оказывается особенно полезным при работе с передержанными или слиш ком светлыми изображениями.

y

Режим наложения Color Burn (Цветное затемнение) затемняет темные цвета и оттенки, не оказывая влияние на свет лые оттенки.

y

Режим наложения Linear Burn (Линей ное затемнение) позволяет затемнить изображение, однако в отличие от ре жима Multiply “отсекает” значения и приводит к более резким результатам, чем режим наложения Multiply или Color Burn.

цвета и оттенки, не оказывая влияние на темные области изображения. y

Увеличение контраста изображения y

Режимы наложения Overlay (Перекры вание), Soft Light (Мягкое освещение) и Hard Light (Жесткое освещение) по зволяют осветлить светлые и затемнить темные оттенки, поскольку являются комбинациями режимов наложения Multiply и Screen. Все три режима нало жения оказываются полезными, если необходимо повысить контраст изобра жения. Режим Hard Light позволяет максимально повысить контраст изо бражения, режим Soft Light повышает контраст совсем незначительно, в то время как режим наложения Overlay позволяет получить промежуточный результат. Все эти режимы наложения оказываются полезными, поэтому, если необходимо повысить контраст изобра жения, я пробую применить каждый из них, чтобы определить, какой из них оказывается наиболее подходящим в каждой ситуации.

y

Режим наложения Vivid Light (Яркое освещение) представляет собой комби нацию из режимов наложения Color Dodge и Color Burn.

y

Режим наложения Linear Light (Линей ное освещение) представляет собой комбинацию из режимов наложения Linear Dodge и Linear Burn.

y

Режим наложения Pin Light (Точечное освещение) представляет собой комби нацию из режимов наложения Lighten и Darken.

Осветление изображения y

Все режимы осветления действуют в том случае, если цвета оказываются свет лее, чем нейтральный серый.

y

Режим наложения Screen (Осветлить) позволяет осветлить все изображение целиком и полезен в тех ситуациях, ко гда вам необходимо “проявить” какие либо участки на невыдержанных изо бражениях.

y

Режим наложения Color Dodge (Цвет ное осветление), противоположный ре жиму Color Burn, осветляет светлые

Режим наложения Linear Dodge (Ли нейное осветление) позволяет освет лить изображение, однако в отличие от режима Screen, “отсекает” значения и приводит к более резким результатам, чем режим наложения Screen или Color Dodge.


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

75

Самая лучшая особенность работы с режи мами наложения заключается в том, что они совершенно обратимы, позволяя вам продолжать эксперименты до тех пор, пока не будет получен необходимый результат. Для получения доступа к режимам наложе ния используйте раскрывающийся список палитры Layers (рис. 2.42).

Использование режима Multiply для повышения насыщенности Как только вы увидите слишком светлое или сильно выцветшее изображение, вам необходимо сразу подумать об использова нии режима наложения Multiply. Этот ре жим работает так, как будто вы налагаете два изображения одно на другое. Пред ставьте себе, что вы стоите перед окном. Возьмите два слайда в руки и наложите их один на другой — полученный результат всегда будет темнее. Используя режим на ложения Multiply для корректирующего слоя Levels, вы сможете повысить насы щенность оттенков в изображении. На рис. 2.43 представлена фотография, кото рая значительно выцвела с течением вре мени. Для восстановления ее до состоя

ДО Рис. 2.43. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 2.44. Конечное изображение

ния, представленного на рис. 2.44, мне по требовалось повысить насыщенность от тенков. ch2_fadebaby.jpg 1. Добавьте корректирующий слой Levels, щелкнув на значке Add Adjustment Layer в нижней части палитры Layers и выбрав команду Levels из появившегося меню.

Рис. 2.45. Выбор режима наложения Multiply для корректирующего слоя автоматически повыша ет насыщенность оттенков


Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

2. На палитре Layers выберите режим на ложения Multiply. Как показано на рис. 2.45, изображение стало значи тельно темнее. 3. В большинстве случаев добавление ре жима наложения Multiply для коррек тирующего слоя Levels достаточно для повышения насыщенности оттенков и улучшения внешнего вида изображения. Однако вы сможете продолжить работу над внешним видом изображения, вы полнив одно из следующих действий. y Скопируйте корректирующий слой Levels, чтобы еще больше повысить насыщенность оттенков. Если одного корректирующего слоя недостаточно, а два слоя приводят к слишком замет ным результатам, попробуйте умень шить непрозрачность второго слоя. y Дважды щелкните на значке коррек тирующего слоя Levels на палитре Layers, чтобы изменить положение черного и белого ползунков в соот ветствии с информацией об изобра жении (рис. 2.46).

Рис. 2.46. Измените расположение черного и бело го ползунков для корректирующего слоя Levels, чтобы повысить контраст изображения

На заметку Принять решение об использовании того или иного метода — копирования коррек тирующего слоя Levels или изменения положе ния черного и белого ползунков, а в некото рых случаях и выбора другого режима нало жения, такого как Soft Light или Hard Light, — для повышения контраста и осветления свет лых частей изображения можно только после длительных экспериментов. Никто не может взглянуть на изображение и сразу сказать, как точно необходимо изменять параметры и ка кие значения им присваивать для получения наилучших результатов. Чем больше вы буде те экспериментировать с различными приема ми, тем больше опыта приобретете и тем больше возможностей по улучшению изобра жения сможете использовать.

Добавление контраста с помощью режима наложения Hard Light Режимы наложения Overlay, Soft Light и Hard Light — это замечательные инстру менты для повышения контраста изобра жения. Представленное на рис. 2.47 изо бражение настолько сильно выцвело, что

© USMC

76

Рис. 2.47. Исходное изображение

ДО


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

77

солдата просто нельзя узнать. Благодаря применению режима наложения Hard Light вместе со стандартным корректирующим слоем Levels я смогла значительно улуч шить внешний вид фотографии, как пока зано на рис. 2.48. 1. Я добавила корректирующий слой Levels, после чего щелкнула на кнопке OK в появившемся диалоговом окне Levels. 2. В палитре Layers я выбрала последова тельно режимы наложения Overlay, Soft Light и Hard Light, чтобы понять, какой из них позволяет максимально увеличить контраст изображения. ПОСЛЕ Рис. 2.48. Конечное изображение

3. В настоящем примере я оставила ре жим наложения Hard Light, после чего щелкнула на значке корректирующего слоя Levels, чтобы подкорректировать тени, средние и яркие оттенки в изо бражении с помощью соответствующих ползунков (рис. 2.49).

Подчеркивание деталей с помощью режима Screen и средства Channel Mixer

Рис. 2.49. Изменение ползунков в диалоговом окне Levels в дополнение к применению режима нало жения Hard Light

Режим наложения Screen по своему дей ствию оказывается противоположным ре жиму Multiply. Вместо того чтобы все зате нять, этот режим осветляет изображение. Представьте себе слайд, спроектирован ный на экран. Теперь спроектируйте на этот экран еще одно изображение. Полу ченное изображение всегда будет светлее, чем оба исходных. Данная характеристика может оказаться полезной при работе с очень темными оригиналами, подобными тому, который представлен на рис. 2.50. Женщина, изо браженная справа, в свое время была очень влиятельна среди коренных амери канцев, поэтому фотография представляет немалую ценность для владельца. Бумага


Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

© Angie W. Lowe

78

ДО Рис. 2.50. Исходное изображение

ПОСЛЕ

Красный канал

Зеленый канал

Рис. 2.51. Конечное изображение

настолько пожелтела и стала темной, что очень сложно разглядеть хоть какието де тали. Режим Screen позволил значительно повысить контрастность исходного изо бражения, как показано на рис. 2.51. ch2_princess.jpg Когда я сталкиваюсь со значительными проблемами с цветопередачей в изображе нии, то всегда начинаю с изучения отдель ных цветовых каналов, чтобы понять, ка кой из них является основным источником проблемы. Для просмотра каналов отобра зите палитру Channels (Каналы), после че го щелкайте на значках отдельных цвето вых каналов или используйте комбинацию клавиши <Ctrl> (<a>) и <1>, <2> и <3> для выбора красного, зеленого или сине го канала. Нажав комбинацию клавиш <Ctrl+~> (<a+~>), вы сможете выбрать

Синий канал

Рис. 2.52. Просмотр отдельных цветовых каналов позволяет выявить наиболее проблемный среди них

композитный канал RGB. В данном случае наихудшим оказался синий канал, как по казано на рис. 2.52. Для осветления деталей в изображении с одновременным сохранением характера изображения воспользуйтесь корректи


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

рующим слоем Color Mixer и режимом на ложения Screen. 1. Не забывая о том, что основная ин формация об изображении содержится в красном и зеленом каналах, добавьте корректирующий слой Channel Mixer. При этом вы сможете использовать ползунки для смешивания содержимо го исходных каналов в новом канале. Сильный оттенок данного изображе ния не представляет никаких дополни тельных сведений об изображении, по этому, для того, чтобы сразу устранить какиелибо проблемы с оттенками, в ди алоговом окне Channel Mixer установи те флажок Monochrome. 2. Поскольку красный и зеленый каналы содержат наилучшие сведения об изо бражении, переместите ползунки впра

Рис. 2.53. Изменение положения ползунков в диа логовом окне Channel Mixer для получения “пра вильных” цветовых каналов, а также исключение сведений из поврежденного синего канала

79

во, чтобы увеличить степень присут ствия этих каналов в изображении. Я задала для красного канала значение 90%, а для зеленого — 60% (рис. 2.53). Щелкните на кнопке OK. 3. Задайте для корректирующего слоя Channel Mixer режим наложения Screen, чтобы как можно лучше сохранить ис ходные цвета в изображении. (Допол нительные сведения о работе с коррек тирующим слоем Channel Mixer вы най дете в главе 8 “Очистка изображений”.)

Тонкости использования корректирующих слоев Корректирующие слои можно перемещать и совместно применять в документах, ис пользуя инструмент Move для перетаски вания корректирующего слоя из одного от крытого документа в другой. При этом изображения не обязательно должны быть одинакового размера, что предопределяет возможность внесения изменений в одном документе и переноса их в другой; в ре зультате Photoshop автоматически изменит второе изображение. Используйте метод перетаскивания изменений, когда вам не обходимо вносить и одни те же исправле ния в несколько разных изображений. Один из проектов по восстановлению, который мне приходилось выполнять, за ключался в коррекции набора фотогра фий, полученных в одно и то же время, ко торые хранились вместе, а значит, одина ково выцвели с течением времени. После сканирования оригиналов я открыла одно из изображений и применила корректирую щий слой Curves для улучшения контраста. После этого я открыла остальные файлы и перетащила в них полученный корректи рующий слой, что позволило автоматичес ки внести в них необходимые изменения. Конечно же, я изучила все изображения и внесла в них небольшие изменения,


80

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

однако благодаря такому подходу мне уда лось сэкономить немало времени. Пример быстрой коррекции изображения с помо щью корректирующих слоев представлен в главе 4 “Работа с цветом”

Сохранение и загрузка настроек коррекции Если вам необходимо откорректировать большое количество изображений с похо жими проблемами с балансом оттенков, сохранение и загрузка настроек корректи рующего слоя позволит значительно уско рить выполнение работы. Кроме того, если вы используете действия для ускорения обработки изображений, то получите еще большие преимущества. 1. Создайте соответствующий корректи рующий слой и щелкните на кнопке Save (Сохранить) (рис. 2.54). 2. Сохраните настройки слоя в папке. 3. Открыв второе изображение, добавьте корректирующий слой и щелкните на кнопке Load (Загрузить). 4. Найдите сохраненные настройки и щелкните на кнопке Open (Открыть), чтобы применить изменения. Как по

Рис. 2.54. Щелчок на кнопке Save позволит сохра нить параметры корректирующего слоя для ис пользования в дальнейшем

Рис. 2.55. Три идентично обработанных изобра жения


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

казано на рис. 2.55, все три изображе ния быстро откорректированы благода ря загрузке параметров исходного кор ректирующего слоя.

Сохранение корректирующих слоев Единственная проблема, связанная с со хранением настроек корректирующих сло ев, заключается в том, что различные режи мы наложения и значения непрозрачности при этом не сохраняются. Для меня, на пример, это является очень серьезным не достатком режимов наложения. В следую щем примере я улучшила контраст изобра жения, применив корректирующий слой Curves со значением параметра Opacity (Непрозрачность), равным 50% (рис. 2.56). Чтобы использовать эти настройки в даль нейшем, я сохранила корректирующий слой в отдельном пустом файле Photoshop,

81

после чего я смогу легко его перетаскивать в изображения, требующие обработки. 1. Для того чтобы сохранить настройки корректирующего слоя вместе с режи мом наложения, выделите корректиру ющий слой, после чего выберите ко манду Dublicate Layer (Копировать слой) из меню палитры Layers. 2. Выбрав в качестве места назначения новый документ, укажите его имя и щелкните на кнопке OK (рис. 2.57). 3. В результате будет создан новый доку мент Photoshop, как показано на рис. 2.58. Как видно на палитре Layers, режим наложения и параметры непро зрачности в нем сохранены. 4. Сохраните полученный файл в папке, как и любой другой документ Photo shop.

Рис. 2.56. Сохранение корректирующего слоя Curves не позволяет сохранить другие параметры слоя, используемые при настройке изображения


82

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

ДО Рис. 2.59. Исходное изображение

Рис. 2.58. В полученном файле сохраняются на стройки слоя, которые в противном случае были бы потеряны

5. После открытия файла используйте ме тод перетаскивания для добавления корректирующего слоя, дополненного режимом наложения и значением пара метра Opacity, к любому изображению.

Объединение коррекций оттенков Итак, вы уже увидели немало примеров улучшения оттенков изображения с помо щью корректирующих слоев; в данном случае для устранения проблемы было до статочно воспользоваться корректирую щим слоем одного определенного типа, однако вы сможете значительно расши рить свои возможности использования ин

ПОСЛЕ Рис. 2.60. Конечное изображение

струментов Photoshop, если будете приме нять корректирующие слои нескольких ти пов. Неплохой пример одновременного использования корректирующих слоев не скольких типов мы рассмотрим в настоя щем разделе. В результате нам удастся зна чительно улучшить оттенки и контраст очень выцветшего оригинала (рис. 2.59), чтобы получить очень неплохое изображе ние (рис. 2.60). ch2_fadedfamily.jpg Достаточно часто изображение оказывает ся настолько темным и обесцвеченным, что я просто не знаю, с решения какой именно проблемы следует начинать работу. В настоящем примере влияние времени

© Thomas Liptak

Рис. 2.57. Выбор места назначения


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

значительно отразилось на общем оттенке изображения, изза чего последнее выгля дит оранжевым. Для расширения диапазона и удаления сильно выраженного оранжевого оттенка Томас Липтак (Thomas Liptak) использовал корректирующий слой Levels и, что наибо лее интересно, работал с отдельными цве товыми каналами, в результате чего ему удалось избавиться от оттенка, выполнив всего три шага. 1. Создайте корректирующий слой Levels. 2. Выберите красный канал, воспользо вавшись раскрывающимся списком или нажав комбинацию клавиш <Ctrl+1> (<a+1>). Переместите белый ползунок Input Levels к той области ги стограммы, в которой начинается ос новная информация об изображении. Выполните те же действия с черным ползунком (рис. 2.61).

Рис. 2.61. Настройка красного канала

83

3. Выберите зеленый канал, нажав комби нацию клавиш <Ctrl+2> (<a+2>), пос ле чего переместите белый ползунок Input Levels к той области гистограммы, в которой начинается основная инфор мация об изображении (рис. 2.62). 4. Выберите синий канал, нажав комбина цию клавиш <Ctrl+3> (<a+3>), после чего переместите белый ползунок Input Levels к той области гистограммы, в ко торой начинается основная информа ция об изображении (рис. 2.63). Как ви дите, оттенок изображения исчез, а са мо изображение стало намного светлее. 5. Убрав оттенок и осветлив изображение, Томас продолжил работу над оригина лом, воспользовавшись корректирую щим слоем Channel Mixer, как показано на рис. 2.64. При внимательно изуче нии изображения можно увидеть, что оно сохранило некоторые оттенки, по скольку Томас перемещал ползунки для

Рис. 2.62. Настройка зеленого канала


84

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 2.63. Настройка синего канала

красного и синего каналов в диалого вом окне Channel Mixer, чтобы подо брать баланс изображения, сохранив его оттенки. Томас получил превосходное изображение в оттенках серого, содержащее максималь но возможный диапазон значений без по тери какихлибо деталей. На самом деле это изображение даже слишком хорошее, слишком чистое и слишком контрастное. Для придания изображению более древне го вида без потери оттенков Томас добавил еще и корректирующий слой Color Balance, чтобы придать изображению старинный вид, как показано на рис. 2.65.

Коррекция оттенков с помощью выделенных областей До настоящего времени мы изменяли от тенки во всем изображении (т.е. вносили

Рис. 2.64. Корректирующий слой Channel Mixer позволил получить достаточно сбалансированное изображение

глобальные изменения), однако очень ча сто вам может потребоваться улучшить определенную часть изображения (внести локальные изменения). В подобных ситуа циях вам не обойтись без выделенных об ластей. В настоящем разделе мы будем ис пользовать инструменты рисования и вы деления Photoshop для определения частей изображения, к которым будут применять ся изменения. Внесение избирательных из менений начинается с выделения области


© Katrin Eismann

Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

85

ДО

Рис. 2.66. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 2.67. Конечное изображение Рис. 2.65. Восстановление старинного вида изо бражения благодаря использованию корректиру ющего слоя Color Balance

или создания глобального корректирую щего слоя. Области тени, показанные на рис. 2.66, слишком темные. При создании выделен ной области и добавлении корректирую щего слоя Photoshop вносит изменения только в активную выделенную область, как показано на рис. 2.67. Более того, пос ле щелчка на кнопке OK для внесения из менений корректирующий слой представ ляет собой небольшую чернобелую копию выделенной области. Photoshop создала

маску — там, где она черная, коррекция не используется, в то же время в белых облас тях маски коррекция выполняется. Кроме того, такой подход позволяет вам исполь зовать любой инструмент выделения, с которым вы себя наиболее комфортно чувствуете,— от инструмента Magic Wand (Волшебная палочка) до команды Color Range (Цветовой диапазон), — для созда ния выделенной области. ch2_crucifix.jpg 1. Выделите части изображения, оттенки в которых решили изменить. В данном случае я использовала команду Color


86

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 2.68. Использование команды Color Range для выделения теней

Range для выделения теней, как пока зано на рис. 2.68, чтобы создать выде ленную область. 2. Добавьте корректирующий слой Curves. Photoshop автоматически создала маску для корректирующего слоя, используя выделенную область (обратите внима ние на миниатюру на палитре Layers) (рис. 2.69). Там, где маска черная, кор рекция не выполняется, в то же время в белых областях маски коррекция про водится. 3. Настройте кривую для осветления те ней, как показано на рис. 2.70. В неко торых ситуациях вам может понадо биться поэкспериментировать с режи мами наложения, чтобы получить более подходящие результаты.

Рис. 2.69. Добавление корректирующего слоя Curves при активной выделенной области приво дит к созданию маски, позволяющей определить, где именно будут вноситься изменения в оттенки

Рис. 2.70. Изменение кривой


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

4. Если вы заметили резкие края после ис пользования кривой (рис. 2.71), приме ните к маске слоя фильтр Gaussian Blur (Гауссово размытие), чтобы создать пе реход от черного (изменения отсутству ют) к белому (изменения внесены), как показано на рис. 2.72.

Коррекция изображений с помощью масок Одно из самых заметных преимуществ ра боты с корректирующими слоями состоит в том, что у вас появляется возможность использовать маску слоя для контроля над тем, где именно должны вноситься изме нения. Кроме того, можно использовать несколько корректирующих слоев с маска ми для максимально точной коррекции изображения. Давайте рассмотрим изображение, пред ставленное на рис. 2.73. Как написал мне Кен Крост (Ken Crost), исходное изобра жение было получено в 1922 году, а ему пришлось поработать с отпечатком, кото рое имело все дефекты, какие только мож но себе представить. А теперь посмотрим на восхитительные результаты ретуширо вания, которых удалось достичь Кену бла годаря применению целого ряда корректи рующих слоев с аккуратным маскировани ем отдельных элементов (рис. 2.74). Кен использовал инструмент Lasso со значени ем радиуса растушевки в 12 пикселя для выделения отдельных элементов изобра жения, которые ему было необходимо ос ветлить или затемнить. Поскольку Кен ра ботал с корректирующими слоями, выде ленная область выступала в роли маски, с помощью которой четко задавалась об ласть применения коррекции.

© Ken Crost

Рис. 2.71. Резкий переход придает изображению неестественный вид

87

Рис. 2.72. Смягчение маски слоя с помощью филь тра Gaussian Blur

Рис. 2.73. Исходное изображение, полученное 80 лет тому назад


88

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Использование выделенных областей для расширения динамического диапазона Фотографии с широким динамическим диапазоном содержат намного больше де талей, заметных для глаза человека. Про являя детали в области теней, вы сможете получить очень насыщенные фотографии, которые могут сравниться с правильно на печатанными чернобелыми фотография ми, контраст которых при этом остается без какихлибо изменений. Подобный подход наилучшим образом подходит при работе с изображениями, яркие области которых содержат какието детали. Исход ная фотография замерзшего водопада представлена на рис. 2.75 (тени оказыва ются слишком темными). На рис. 2.76 представлен результат осветления области теней, благодаря чему диапазон оттенков стал шире, а само изображение — более привлекательным. ch2_icefall.jpg

© David Bryant

1. Выберите только сведения о яркости, на жав комбинацию клавиш <Ctrl+Alt+~> (<a+Option+~>). Если клавиша <~> на вашей клавиатуре отсутствует, щелк ните на значке композитного канала RGB, удерживая нажатой клавишу <Ctrl> (<a>) (рис. 2.77).

Рис. 2.74. Маски слоев позволяют точно опреде лить, где именно применяется коррекция цвета

ДО Рис. 2.75. Исходное изображение


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

ПОСЛЕ Рис. 2.76. Конечное изображение

2. Создайте новый альфаканал, основан ный на выделенной области, щелкнув на значке Save selection as channel (Со хранить выделенную область как канал) в нижней части палитры Channels. Со хранение сложных выделенных облас тей в виде альфаканалов оказывается очень полезной привычкой.

89

Рис. 2.78. Загрузка aльфaканала как выделенной области

3. Вернитесь к палитре Layers, после чего выберите команду SelectÖDeselect, а затем создайте копию фонового слоя, перетащив его миниатюру на кнопку Create a new layer. 4. Загрузите сохраненный раньше альфа канал, выбрав команду SelectÖLoad

Рис. 2.77. Выберите только сведения о яркости, щелкнув на значке компо зитного канала RGB, удерживая нажатой клавишу <Ctrl> (<a>), после чего щелкните на значке Save selection as channel


90

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Selection необходимый канал (рис. 2.78). Щелкните на кнопке OK. 5. Добавьте маску к только что скопиро ванному слою. Маска, основанная на выделенной об ласти, создается автоматически. Вам необходимо работать со всем изображе нием, за исключением ярких оттенков, поэтому нажмите комбинацию клавиш <Ctrl+I> (<a+I>), чтобы инвертиро вать маску слоя. 6. Выберите для скопированного слоя режим наложения Screen. В результате будут осветлены только тени, что при ведет к расширению динамического диапазона изображения, как показано на рис. 2.79. 7. Скопируйте слой Screen, чтобы полу чить более заметный результат.

Преимущества большой глубины цвета Единственная проблема, связанная с кор ректирующими слоями, заключается в том, что Photoshop не позволяет применять та кие слои к изображениям с 16битовыми цветовыми каналами. Максимально допустимое количество гра даций серого, которое может содержаться в изображении в оттенках серого с 8бито вым цветовым каналом, — 256. В RGB изображениях цветовых каналов три, а зна чит, такие изображения являются 24бито выми. В то же время в изображениях CMYK цветовых каналов четыре, а значит, такие изображения являются 32битовы ми. Однако это не означает, что изобра жения CMYK содержат больше градаций серого, — каждый из четырех каналов все равно содержит по 256 уровней. При очень сложной цветокоррекции 256 градаций серого на канал не обеспечивают вас необходимым пространством для рабо ты, поскольку вы не сможете изменять цвета и оттенки в нужном диапазоне. По добную возможность вы получите, если бу дете работать с изображениями, каждый канал цвета которых содержит больше 256 градаций серого, т.е. с изображениями с большой глубиной цвета. В табл. 2.1 пред ставлены данные, по которым вы можете определить, какое количество оттенков до ступно при использовании того или иного цветового режима.

Таблица 2.1. Количество оттенков в зависимости от цветового режима Количество бит на канал

Рис. 2.79. Инвертируйте маску слоя и выберите режим наложения Screen. Скопируйте слой еще раз, чтобы получить более заметный результат

Градации серого

8

256

10

1024

12

4096

16

16384


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

91

ны цвета в 8 битов, а изображение снизу — в 16 битов. Во всем остальном оба отскани рованных изображения идентичны. После загрузки файлов в Photoshop я вне сла в них одинаковые изменения с помо щью корректирующего слоя Levels. Гистог рамма, представленная в верхней части рис. 2.81, иллюстрирует изменение оттен ков в изображении с 8битовыми цветовы ми каналами. “Пропущенные” столбики на гистограмме указывают на то, что опреде ленная информация об оттенках утрачена.

Рис. 2.80. До изменения оттенков гистограммы при использовании 8 и 16битовых цветовых ка налов идентичны

Рис. 2.81. После внесения изменений гистограмма для изображения с 16битовыми каналами выгля дит намного лучше, чем гистограмма для изобра жения с 8битовыми каналами

© Katrin Eismann

Если вы работаете со сканерами или с ци фровыми камерами, которые могут захва тывать изображения с большой глубиной цвета, я рекомендую вам воспользоваться подобным преимуществом. Выполните все необходимые действия по коррекции от тенков и очистке изображения, прежде чем преобразовать его к 8битовым цветовым каналам. На рис. 2.80 представлены гистограммы для двух изображений. Изображение свер ху отсканировано с использованием глуби


92

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

В то же время, как видно из гистограммы в нижней части рис. 2.81, изменения, вне сенные в изображение с 16битовыми цве товыми каналами, не только улучшили внешний вид, но и оставили достаточно данных для дальнейшей работы. Вообще то, вы должны избегать появления прова лов в гистограмме, поскольку при печати подобные изображения могут смотреться далеко не лучшим образом.

Захват и подчеркивание деталей в изображениях с большой глубиной цвета Для захвата или ввода изображений с боль шой глубиной цвета можно использовать сканер или цифровой фотоаппарат. В лю бом случае вам придется настроить про граммное обеспечение таким образом, чтобы изображения сохранялись в форма те TIFF, а еще лучше — в формате RAW. При сканировании или съемке изображе ний с большой глубиной цвета я отключаю любые функции автоматической коррек ции изображений, которые может поддер живать программное обеспечение сканера или цифрового фотоаппарата. На рис. 2.82 представлен результат скани рования слайда, полученного в одной из старинных церквей Лимы (Перу). В пер

вом случае я использовала все функции программного обеспечения сканера, а зна чит, программа автоматически определила положение точек белого и черного. Проб лема, связанная с данным подходом, со стоит в том, что программа не имеет ни ма лейшего представления о том, где именно располагалась точка белого в исходной сцене, изза чего соответствующая область изображения оказалась белой, на что и указывают значения, представленные в па литре Info (рис. 2.83). На рис. 2.84 пред ставлен результат сканирования того же изображения без использования специаль ных функций коррекции программного обеспечения. Однако поскольку сканиро вание выполнялось с использованием большой глубины цвета, в файле содер

Рис. 2.82. Отсканированное изображение с боль шой глубиной цвета при использовании функций автоматической коррекции программного обеспе чения сканера

Попытка обвести Photoshop вокруг пальца, преобразовав изображение с 16битовыми каналами, в изображение с 8битовыми, вне ся необходимые изменения, после чего вы полнив обратное преобразование, не срабо тает. Это настолько же бесполезное занятие, как поворот изображения на определенный угол, а затем поворот его на тот же угол, но в обратную сторону. Не тратьте время на такие уловки, которые не добавляют необходимой информации об изображении. Запомните, что ваша цель — не отобразить красивую диаг рамму, а получить хорошее изображение.

© Katrin Eismann

Не пытайтесь обмануть Photoshop

Рис. 2.83. Светлая точка в изображении связана с ярким белым цветом


Глава 2. Улучшение оттенков и контраста

93

Рис. 2.84. Отсканированное изображение с боль шой глубиной цвета без использования функций автоматической коррекции программного обеспе чения сканера

Рис. 2.86. Определение положения точки черного в изображении

Рис. 2.85. Определение положения точки белого в изображении

жится достаточно информации для даль нейшей работы. Для коррекции цветов в изображении, от сканированном с большой глубиной цвета, выполните следующие действия. 1. Выберите команду ImageÖAdjust mentsÖLevels. 2. Нажав клавишу <Alt> (<Option>), щелк ните на белом ползунке и переместите его влево. Изображение станет черным (рис. 2.85). Перемещайте ползунок до тех пор, пока не увидите первые белые точки, указывающие на положение ис тинного белого цвета в изображении. Очень часто, увидев белые точки, я воз вращаю белый ползунок вправо на од нодва деления.

Рис. 2.87. Настройка гаммы изображения

3. Работая с тем же диалоговым окном Levels, нажмите клавишу <Alt> (<Op tion>) и одновременно щелкните на черном ползунке, а затем переместите его вправо. Изображение станет белым (рис. 2.86). Перемещайте ползунок до тех пор, пока не увидите первые черные точки, указывающие на положение ис тинного черного цвета в изображении. 4. Задав положение точек белого и черно го, я немного осветлила средние оттен ки, как показано на рис. 2.87. Все эти


94

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

действия позволили значительно улуч шить внешний вид изображения, при этом не потеряв никаких деталей в об ластях ярких оттенков и теней. Как видно на палитре Info (рис. 2.88), самая светлая точка в изображении теперь со держит достаточно деталей. К недостаткам файлов с большой глубиной цвета можно отнести то, что они занимают в два раза больше места, чем файлы с глу биной цвета 8 битов, а также то, что при работе с ними нельзя использовать обыч ные и корректирующие слои, хотя наличие дополнительных сведений об изображении очень часто целиком компенсирует все эти недостатки. Для печати изображения с большой глубиной цвета или получения возможности использования слоев при творческом редактировании изображений преобразуйте изображение к глубине цве та 8 битов, воспользовавшись командой ImageÖModeÖ8Bits/Channels. Корректирующие слои, а также целый ряд других замечательных инструментов оказы ваются просто неприменимыми при работе с изображениями с большой глубиной цве та. Однако для многих профессиональных пользователей эти ограничения серьезной

Рис. 2.88. Измерение значений в самой светлой точке изображения после его коррекции

роли не играют, особенно в том случае, если им только в этом случае удается поработать с изображением с максимально возможным качеством. Расширить возможности при ра боте с изображениями с большой глубиной цвета можно, используя палитру History или возможность перетаскивания выделенных областей между файлами.

Резюме Даже после долгих лет работы с Photoshop я не перестаю удивляться тому, как неболь шое изменение оттенков может превратить совершенно неприметную фотографию в настоящий шедевр. При оценке изображе ния полагайтесь на свои представления о том, как должно выглядеть хорошее изо бражение, после чего используйте коррек тирующие слои для подчеркивания дета лей и изменения оттенков в изображении. Работа с корректирующими слоями пре доставляет вам возможность постоянно экспериментировать — вы не получите сразу необходимых результатов, но, по верьте мне, чем больше различных вари антов вы будете применять, тем быстрее завершите работу над каждым последую щим проектом.


3 Коррекция экспозиции то не ходил в фотомастерскую за го товыми фотографиями, а затем, рас крыв дома конверт, не расстраивался изза того, что изображения оказались слишком светлыми, слишком темными или невы разительными, потому что вспышка не сработала вовремя? Все эти проблемы свя заны с неправильной экспозицией. Не смотря на то что современные фотоаппа раты оснащены очень сложными схемами измерения освещенности и управления выдержкой, сильное освещение или не правильные настройки фотоаппарата мо гут привести к тому, что самая совершен ная автоматика ошибется. Кроме того, с течением времени фотогра фия, находящаяся на солнечном свете, хранящаяся в недопустимых условиях, не правильно обработанная, может принять совершенно неприемлемый внешний вид. Выцветшие фотографии не содержат ин тенсивных черного и белого цветов; кроме того, на них часто наблюдаются смещения цветов. Конечно, правильные подбор выдержки и хранение фотографий позволяют полу чить намного лучший результат, чем по пытки восстановления уже испорченных

К


96

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

фотографий средствами Photoshop; однако в некоторых ситуациях ничего другого не остается. В настоящей главе вы узнаете, как работать с изображениями в оттенках серого, а так же с цветными изображениями для реше ния следующих задач. y

Повышение насыщенности недодер жанных изображений.

y

Восстановление информации на пере держанных изображениях.

y

Добавление эффекта вспышки для по лучения портретов с подсветкой.

y

Выборочное добавление источников освещения.

Самая большая проблема, связанная со слишком обширной экспозицией, заклю чается в том, что часть информации в изо бражении просто теряется. Photoshop не в состоянии восстановить информацию, ко торая отсутствует в изображении с самого начала. Вы не сможете превратить изобра жение с неправильной экспозицией в ше девр, но, применяя описанные в настоя щей главе приемы, вы сможете восстано вить немало семейных фотографий.

го, указывают на то, что экспозиция подо брана неверно. Выцветшие изображения обладают этими же симптомами, поэтому для решения подобных проблем приемле мы одни и те же приемы.

Использование режима наложения Screen Нет ничего хуже, чем пытаться восстано вить значительно недодержанные фото графии. На рис. 3.1 показан оригинал, при получении которого экспонометр явно сра ботал не так, как следует. Для получения результатов, представленных на рис. 3.2, я использовала режим наложения Screen и корректирующий слой Curves. ch3_tintype.tif 1. Добавьте контрольные точки инстру мента Color Sampler для наблюдения за наиболее важной информацией об от тенках, как показано на рис. 3.3. В этом

Если у вас есть возможность выбора между сканированием отпечатка или слайда, второй вариант всегда дает лучшие результаты. Даже сильно недодержан ный или передержанный слайд всегда содер жит больше информации, чем полученный с его помощью отпечаток. Если у вас есть такая возможность, всегда работайте со слайдами.

Улучшение внешнего вида темных изображений Недодержанные изображения, как прави ло, оказываются очень темными, кроме то го, на них могут полностью отсутствовать черный и белый цвета. Тени, которые не содержат никакой информации, и белые области, представленные оттенками серо

ДО Рис. 3.1. Исходное изображение


Глава 3. Коррекция экспозиции

97

Рис. 3.4. Выбор в качестве единицы измерения про центного значения черного оказывается очень удоб ным при контроле над изменениями экспозиции

ПОСЛЕ Рис. 3.2. Конечное изображение

Рис. 3.5. Использование режима наложения Screen для осветления темного изображения Рис. 3.3. Контрольные точки инструмента Color Sampler позволяют наблюдать за наиболее важ ной информацией об оттенках


98

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

примере я добавила четыре контроль ные точки в различных частях изобра жения, чтобы следить за яркими облас тями и тенями на платье, оттенками ко жи и задним планом. 2. При контроле над изменениями экс позиции очень часто оказывается на много проще работать с палитрой Info при использовании в качестве единицы измерения процентного значения чер ного, которое может изменяться в диа пазоне от 1 до 100%. Чтобы выбрать не обходимые единицы измерения для па литры Info, щелкните на значке в виде пипетки и, удерживая нажатой левую кнопку мыши, выберите из появивше гося меню команду Grayscale (рис. 3.4).

какихлибо изменений. Выберите ре жим наложения Screen, как показано на рис. 3.5. Обратите внимание на то, что хотя сама кривая не изменена (пока), палитра Info указывает на то, что режим наложения Screen осветлил изображение (рис. 3.6). y Контрольная точка 1 (шляпа): значе ние изменилось с 64% до 44. y Контрольная точка 2 (область тени): значение изменилось с 95% до 92. y Контрольная точка 3 (оттенок кожи): значение изменилось с 74% до 58. y Контрольная точка 4 (фон): значе ние изменилось с 78% до 64.

3. Добавьте корректирующий слой Curves, щелкнув на кнопке OK, без внесения

Рис. 3.6. Палитра Info содержит важные сведе ния, которые позволяют определить, как режим наложения влияет на данные изображения. Пер вое число (слева) — это исходное значение конт рольной точки, а второе (справа) — значение пос ле внесения изменений

Рис. 3.7. Создание копии корректирующего слоя Curves позволяет удвоить изменение экспозиции


Глава 3. Коррекция экспозиции

99

4. Для повышения эффекта осветления создайте копию корректирующего слоя Curves, перетащив его миниатюру на значок Create a new layer в нижней ча сти палитры Layers. В настоящем при мере я поступила подобным образом дважды, а затем подобрала такое значе ние непрозрачности для верхнего слоя, чтобы получить результат, представлен ный на рис. 3.7. Совет

Предостережение Добавление контраста с помощью ре жимов наложения или изменений от тенков приводит к “постеризации” изображе ния, как показано на рис. 3.8. Для того чтобы избежать подобных проблем, внимательно следите за тем, насколько сильно вы изменяе те числовые значения при осветлении или за темнении изображений.

© Katrin Eismann

При работе с темными, недодержанны ми изображениями также можно воспользо ваться режимом наложения Linear Dodge для повышения эффекта осветления, а также для одновременного увеличения контраста.

ДО Рис. 3.9. Исходное изображение

Рис. 3.8. “Постеризация” изображения может привести к плохим результатам на печати

Перемещение коррекции оттенков Иногда одна часть изображения оказыва ется намного светлее или темнее, чем дру гая. Вы можете использовать инструмент Gradient на корректирующем слое, чтобы защитить определенную часть изображе ния при работе над другой частью послед него. В нашем случае слишком темной оказалась нижняя половина фотографии

ПОСЛЕ Рис. 3.10. Конечное изображение


100

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

(рис. 3.9). Как видно на рис. 3.10, на окон чательной версии изображения оттенки хорошо сбалансированы, а общее впечат ление от фотографии, сделанной ранним утром, сохранилось. Я использовала корректирующий слой Curves, для которого был задан режим на ложения Screen, чтобы осветлить нижнюю часть изображения, однако небо при этом трогать не нужно. Для того чтобы ограни чить область влияния корректирующего слоя только нижней частью изображения, я воспользовалась таким средством кор ректирующего слоя, как маска слоя. В тех областях, которые должны подвергнуться коррекции, маска белая, а в тех, которые должны остаться без изменений, маска черная. Поскольку мне необходим плав ный переход от черного цвета к белому, я воспользовалась инструментом Gradient. При использовании масок я представляю инструмент Gradient как огромную кисть, которая позволяет рисовать по всей по верхности и получать постепенный пере ход от черного цвета к белому. ch3_darkbottom.jpg 1. Добавьте корректирующий слой Curves. Если изображение слишком темное (как в нашем случае), в качестве режи ма наложения выберите Screen или Linear Dodge. Если изображение слиш ком светлое, в качестве режима наложе ния выберите Multiply или Linear Burn.

Рис. 3.11. Использование диалогового окна Curves и режима наложения Screen позволяет очень бы стро осветлить недодержанные части изобра жения

2. Если в изображение необходимо внести дальнейшие изменения, дважды щелк ните на миниатюре корректирующего слоя, после чего измените параметры кривой должным образом (рис. 3.11). Внесите изменения в баланс оттенков, обратив внимание прежде всего на проблемные области. Не стоит беспо коиться по поводу того, что небо в на шем примере стало очень ярким. Рис. 3.12. Выбор чернобелого перехода из библио теки градиентов


Глава 3. Коррекция экспозиции

101

3. Выберите инструмент Linear Gradient (Линейный градиент), а в качестве цвета градиента — опцию Black to White (Чер нобелый), как показано на рис. 3.12.

ков будут отсутствовать, а в тех облас тях, в которых градиент обладает белым цветом, изменения оттенков окажутся максимальными.

4. Начните с той части изображения, из менение оттенков в которой необходи мо предотвратить (чуть выше линии горизонта), и продолжайте переме щать инструмент вниз, туда, где необ ходимо внести изменения (рис. 3.13). Если с первого раза вам не удалось по лучить градиент именно в том виде, в котором нужно, повторяйте эти дей ствия до тех пор, пока не получите не обходимые результаты. В тех областях изображения, в которых градиент обла дает черным цветом, изменения оттен

5. Для повышения эффекта осветления создайте копию корректирующего слоя, перетащив его миниатюру на значок Create a new layer в нижней части пали тры Layers, после чего при необходимо сти измените непрозрачность получен ной копии.

Конечно же, не все “недостатки” изобра жений представлены линейным образом, как это было в предыдущем примере. Ког да мне нужно поработать с областями не правильной формы, я предпочитаю ис пользовать инструменты Photoshop из группы Brush, а также графический план шет Wacom для сокрытия и отображения корректировок изображения благодаря ри сованию масок. На фотографии двух не вест (рис. 3.14) главные объекты фотогра фии слишком темные, изза чего детали практически неразличимы. После осветле ния изображения внимание привлекают именно детали (рис. 3.15).

ДО Рис. 3.14. Исходное изображение

© Katrin Eismann

Рис. 3.13. Использование градиента на маске кор ректирующего слоя позволяет определить, в ка ких именно областях изображения должно иметь место изменение оттенков

Рисование с помощью корректирующих слоев


102

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

тате оно выглядит лучше, но при этом оказываются осветленными некоторые ненужные части, отвлекающие внима ние от основных фигур. 2. Я пришла к выводу, что проще всего скрыть общую корректировку оттен ков, инвертировав маску корректиру ющего слоя (комбинация клавиш <Ctrl+I> (<a+I>)) или выбрав коман ду SelectÖAll.

ПОСЛЕ Рис. 3.15. Конечное изображение

ch3_bridesmaids.jpg 1. Добавьте корректирующий слой Curves, а в качестве режима наложения выбе рите Screen. На рис. 3.16 показано, что после этого корректирующему слою подвержено все изображение; в резуль

Рис. 3.16. Осветление всего изображения благода ря применению режима наложения Screen

3. Выберите большую мягкую кисть, в ка честве основного цвета выберите белый, а непрозрачность кисти уменьшите до 10–35%. Я предпочитаю работать с кис тями с небольшим значением непро зрачности, благодаря чему применение кисти к изображению приводит к внесе нию очень незначительных изменений. 4. Выберите корректирующий слой и начи найте рисовать. Если вы будете рисовать белым, изображение будет становиться светлее. Уменьшение непрозрачности

Рис. 3.17. Рисование по маске корректирующего слоя позволяет осветлить только те части изо бражения, для которых это действительно не обходимо


Глава 3. Коррекция экспозиции

103

позволяет получить мягкое изменение оттенков, как показано на рис. 3.17. 5. Для тонкой настройки эффекта осве щения подберите наиболее подходящее значение непрозрачности корректиру ющего слоя. Этот прием предоставляет вам возмож ность принимать решение о том, где имен но будет иметь место коррекция оттенков. Использование кисти с мягкими краями позволяет получить очень плавный, прак тически незаметный переход.

Приемы работы со вспышкой цифрового фотоаппарата

© David Bryant

Если говорить о тенях и правильно подо бранном освещении, то использование встроенной вспышки фотоаппарата очень часто приводит к целому ряду проблем. На рис. 3.18 представлен пример того, как мощности встроенной вспышки оказыва ется недостаточно для того, чтобы осветить всю комнату, изза чего правая сторона комнаты оказывается темнее, чем левая. В данном случае мы воспользуемся ин струментами Photoshop для комбинирова ния этой не очень удачной фотографии с ее

ДО Рис. 3.18. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 3.19. Конечное изображение

осветленным вариантом, чтобы получить изображение с правильно подобранной экспозицией и равномерной освещеннос тью (рис. 3.19). ch3_unevenflash.jpg

Рис. 3.20. Инвертирование маски слоя позволяет скрыть внесение изменений


Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

104

1. Для оcветления правой части изобра жения добавьте корректирующий слой Levels, щелкните на кнопке OK, после чего выберите для корректирующего слоя режим наложения Screen. Инвер тируйте маску слоя, воспользовавшись командой ImageÖAdjustmentsÖInvert, чтобы убрать эффект освещения. Изо бражение будет выглядеть так, как буд то в него не было внесено никаких из менений (рис. 3.20). 2. Выберите инструмент Gradient, а в каче стве основного цвета выберите белый цвет. На панели Options выберите гради ент Foreground to Transparent (рис. 3.21). Благодаря этому вы сможете объеди нить несколько градиентов на одной маске слоя, чтобы получить именно тот эффект, который вам необходим.

4. Создайте копию измененного слоя, чтобы усилить полученный эффект, как показано на рис. 3.23

Добавление вспышки Вы когданибудь обращали внимание на то, что фотографии, полученные в пол день, содержат много теней, а на портре тах, полученных напротив окна, виден только силуэт человека? В подобных ситу ациях проблемы с экспозицией связаны с тем, что между тенями и сильным осве щением слишком большая разница, изза чего ошибаются даже самые совершенные экспонометры. При фотографировании вы можете избежать подобных проблем, если будете работать рано утром или, наоборот, вечером, когда солнце недостаточно яркое;

3. Щелкните на миниатюре корректирую щего слоя Levels, после чего щелкните и перетащите инструмент Gradient от внешнего края изображения к его цент ру, как показано на рис. 3.22.

Рис. 3.21. Выбор градиентного перехода от белого к прозрачному

Совет Использование инструмента Gradient оказывается намного проще при работе в полноэкранном режиме, в котором можно рассмотреть все детали изображения (см. рис. 3.22). Градиентный переход может начинаться даже за пределами самого изо бражения, чтобы осветлить или затемнить изображение именно так, как вам нужно.

Рис. 3.22. Создание градиентного перехода для ос ветления правой части изображения


© John McIntosh

Глава 3. Коррекция экспозиции

105

ДО Рис. 3.24. Исходное изображение

Рис. 3.23. Копирование корректирующего слоя позволяет подчеркнуть эффект осветления изо бражения

при этом вам необходимо восполнить не достаток освещенности с помощью вспыш ки. Конечно, знание этих хитростей при наличии готовой фотографии на руках вас не спасет, поэтому вам придется спасать фотографии от темноты, добавляя вспыш ку с помощью инструментов Photoshop. При работе на улице в солнечный день или при очень контрастных условиях, я реко мендую вам использовать вспышку, чтобы уменьшить влияние освещения и освет лить тени. На рис. 3.24 приведено изобра жение, которому явно не повезло, поэтому нам нужно применить инструменты Photo shop для осветления теней, при этом замет но не изменяя относительную освещен

ПОСЛЕ Рис. 3.25. Конечное изображение

ность, чтобы получить результат, представ ленный на рис. 3.25. ch3_backlit.jpg 1. Создайте дубликат исходного изображе ния, выбрав команду ImageÖDuplicate (ИзображениеÖДублировать).


106

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

2. Выберите команду ImageÖModeÖ Grayscale (ИзображениеÖРежимÖПо лутона), чтобы преобразовать копию слоя к режиму полутонового растра. 3. Выберите команду FilterÖBlurÖGaussian Blur (ФильтрÖРазмытиеÖГауссово раз мытие), после чего используйте значе ние 3–6 параметра Radius (Радиус) для смягчения деталей, как показано на рис. 3.26. Используйте меньшие значе ния для небольших файлов (до 5 Мбайт) и большие при работе с файлами боль шего размера.

5. Вернитесь к исходному цветному изо бражению и выберите команду SelectÖ Load Selection (ВыделениеÖЗагрузить выделение). Выберите только что со зданную чернобелую маску из раскры вающегося меню Document (Документ), как показано на рис. 3.28. 6. Выберите команду LayerÖNewÖLayer via Copy или нажмите комбинацию кла виш <Ctrl+J> (<a+J>), чтобы создать новый слой на базе выделенной области.

4. Инвертируйте значения оттенков, вы брав команду ImageÖAdjustmentsÖ Invert или нажав комбинацию клавиш <Ctrl+I> (<a+I>), чтобы получить не гатив изображения, как показано на рис. 3.27. Это изображение будет ис пользовано нами в качестве маски при имитации эффекта вспышки.

Рис. 3.27. Инвертируйте чернобелое изображе ние для создания маски, которая будет использо вана нами в качестве маски при имитации эф фекта вспышки

Рис. 3.26. Применение фильтра Gaussian Blur со значением параметра Radius, равным 3–6

Рис. 3.28. Загрузите инвертированное изображе ние в качестве выделенной области


Глава 3. Коррекция экспозиции

7. Используйте диалоговое окно Fill для заливки нового слоя. В качестве содер жимого выберите 50% серого. Выбери те режим наложения Color Dodge и ус тановите флажок Preserve Transparency (Сохранить прозрачность), чтобы Photo shop не учитывала прозрачные части на новом слое (рис. 3.29).

107

8. Обратите внимание, насколько ярче стало изображение. Если это необходи мо, удалите области, которые не долж ны быть ярче, например части неба (рис. 3.30).

Палитра History и вспышка заполнения Я просто уверена в том, что вы уже замети ли, что одних и тех же результатов в Photo shop можно достичь несколькими способа ми. Дейвид Брайянт (David Bryant), очень талантливый фотограф, снимающий ви ды природы, разработал следующий ме тод добавления эффекта вспышки к изо бражениям. При съемке природы главный объект может оказаться расположенным

Рис. 3.29. Выберите режим наложения Color Dodge и установите флажок Preserve Trans parency

Рис. 3.30. Вы можете удалить области, которые не должны быть подвержены цифровой “вспышке”

Рис. 3.31. Осветление изображения с помощью ко манды Curves


108

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

слишком далеко, чтобы использование вспышки оказалось эффективным, поэто му при необходимости получения эффекта выполните следующие действия. 1. Добавьте корректирующий слой Curves, чтобы придать главному объекту на фо тографии необходимый внешний вид, как показано на рис. 3.31. 2. Чтобы создать снимок настроенного изображения, нажав клавишу <Alt> (<Option>), щелкните на значке в виде фотоаппарата, расположенном в ниж ней части палитры History, после чего из появившегося меню выберите коман ду Merged Layers. Укажите для снимка название lighter и щелкните на кнопке OK (рис. 3.32).

так, как будто в него не вносились ника кие изменения, однако палитра History будет указывать на то, что теперь вы имеете дело с двумя версиями изобра жения, исходной и более светлой. 4. При активном слое lighter выбери те инструмент History Brush и щелкни те в столбце History Set Source, распо ложенном слева от снимка lighter (рис. 3.34). 5. Обработайте области, которые необ ходимо осветлить, как показано на рис. 3.35. Если вам необходим более выраженный эффект освещения, выбе рите на панели Options режим наложе ния Screen.

3. Скройте корректирующий слой Curves, создайте новый слой и укажите для него название lighter. Как показано на рис. 3.33, изображение будет выглядеть

Рис. 3.32. Создание снимка в палитре History и присвоение ему подходящего названия

Рис. 3.33. Придание изображению исходного внешнего вида перед обработкой соответствую щих областей


Глава 3. Коррекция экспозиции

Рис. 3.34. Выбор состояния в палитре History

Рис. 3.35. Обработка слоя при использовании снимка lighter

109


Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

6. Если необходимо, удалите любые обла сти, которые оказались чрезмерно свет лыми. После этого подберите непро зрачность основного слоя, чтобы подо брать оптимальный внешний вид эф фекта, после чего выберите команду EditÖSave as, чтобы сохранить новую версию файла, не заменив при этом ис ходную. Преимущество настоящего подхода со стоит в том, что вы получаете полный контроль над окончательным результа том, а также возможность влиять на при мененные эффекты, изменяя непрозрач ность слоя.

Обработка передержанных изображений Слайды или фотографии, полученные с помощью цифровых камер, очень часто оказываются передержанными. Фото пленки, такие как Kodak Ektachrome или AgfaChrome, а также потребительские ци фровые камеры не обеспечивают такого широкого диапазона экспозиций, как обычные цветные фотопленки, изза чего оказываются намного чувствительнее к пе редержке. Как и недодержанные, передер жанные изображения не содержат очень много информации (если она вообще есть), с которой вам необходимо работать. Если на палитре Info вы видите в основ ном значения 255, 255, 255, что соответ ствует белому цвету, то все инструменты Photoshop окажутся просто беспомощны ми: такое изображение восстановить вы не сможете. В следующих упражнениях мы будем работать с очень светлыми или выцветшими фотографиями, чтобы из учить приемы, которые позволяют восста новить информацию и сделать изображе ния настолько насыщенными, насколько это вообще возможно.

Использование режима наложения Multiply Фотографии, полученные в яркий солнеч ный день, очень часто оказываются пере держанными. На рис. 3.36 представлена фотография, полученная в очень яркий день в штате Аризона (США). К счастью, быстрое изучение значений в палитре Info позволяет определить, что области ярких оттенков все равно содержат какието дета ли, поэтому настоящая фотография — не плохой кандидат на восстановление. Используя свои знания о том, чего можно ожидать от передержанных изображений, а также приемы, подобные тем, с которы ми вы познакомились раньше, вы сможете легко расширить диапазон оттенков насто ящего изображения без потери какихлибо деталей (рис. 3.37). ch3_watermelon_woman.tif

ДО Рис. 3.36. Исходное изображение

© Elliot Lincis

110


Глава 3. Коррекция экспозиции

111

ПОСЛЕ Рис. 3.37. Конечное изображение

1. Добавьте корректирующий слой Curves, щелкните на кнопке OK, после чего вы берите режим наложения Multiply. Вы сразу заметите значительное улучшение насыщенности цветов изображения. 2. Если применение режима наложения Multiply также привело и к нежелатель ному смещению цвета, уменьшите на сыщенность отдельных цветов, порабо тав с соответствующими цветовыми ка налами, как показано на рис. 3.38. В на стоящем примере я избавилась от не нужного смещения цветов и немного откорректировала форму кривой для красного канала. 3. Чтобы получить более выраженный эффект, создайте копию корректирую щего слоя Curves. Измените значение непрозрачности, если полученный эффект получится слишком броским. В данном случае выбор для двух кор ректирующих слоев Multiply привел

Рис. 3.38. Работа с кривой для красного канала позволяет убрать общий красный оттенок фото графии

к тому, что изображение выглядит гряз ным. Для устранения настоящей проб лемы я выбрала для верхнего слоя ре жим наложения Soft Light (рис. 3.39). Очень часто при работе с несколькими корректирующими слоями приходится


Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

ДО Рис. 3.40. Исходное изображение

Рис. 3.39. Копирование корректирующих слоев и подбор режимов наложения очень часто позво ляют значительно улучшить изображение

экспериментировать с разными режи мами наложения до тех пор, пока изо бражение не примет наилучший вид.

Коррекция передержанных изображений, полученных с помощью цифровых фотоаппаратов Цифровые фотоаппараты не обеспечивают настолько же широкий диапазон экспози ции, как традиционная фотопленка; это означает, что если освещение оказывается очень ярким и контрастным, или вы пере держите изображение, в области ярких от тенков будут отсутствовать какиелибо детали. Очень часто области средних от тенков и теней также оказываются размы

Рис. 3.41. Палитра Info указывает на то, что по лезные сведения в красном канале отсутствуют

тыми. Изображение, представленное на рис. 3.40, передержано всего на половину шага диафрагмы, однако это очень отрица тельно сказалось на качестве полученного портрета. На рис. 3.41 представлены значе ния, которые отображаются в палитре Info при работе с областью лица девушки. Как

© Phil Pool Photography

112


Глава 3. Коррекция экспозиции

113

Красный

Зеленый

ПОСЛЕ Рис. 3.42. Конечное изображение

видно на рисунке, красному каналу соот ветствует значение 255, а значит, в данной точке красный канал не содержит никаких полезных сведений. После повышения на сыщенности цветов в изображении оно выглядит намного лучше (рис. 3.42). На стоящему приему я научилась у Ли Вариса (Lee Varis); меня очень впечатлила эффек тивность этого приема. ch3_overexpose.jpg 1. Изучите все три цветовые канала, что бы определить, какой из них отвечает за диапазон оттенков изображения. Как показано на рис. 3.43, в настоящем примере наилучшим образом выглядит зеленый канал. 2. Добавьте корректирующий слой Color Mixer, установите флажок Monochrome, после чего для параметров Red и Blue задайте значение 0, а для параметра Green — 100% (рис. 3.44).

Голубой

Рис. 3.43. Внимательно изучите все три цветовые канала, чтобы найти наилучший среди них

3. После добавления корректирующего слоя Color Mixer изображение оказыва ется чернобелым. Последний шаг со стоит в выборе режима наложения Luminosity, благодаря чему к изображе нию добавляется зеленый оттенок, а также корректируется экспозиция без какоголибо изменения цвета изобра жения (рис. 3.45).


114

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 3.45. Выбор режима наложения Luminosity позволяет значительно улучшить внешний вид изображения без изменения его цветов

Рис. 3.44. Добавление сведений из зеленого канала

Уменьшение бликов В настоящем примере очаровательный портрет маленькой девочки оказывается размытым, а блики придают портрету не очень привлекательный вид (рис. 3.46). Уменьшив блики на плече девочки, мне удалось придать портрету более привле кательный вид (рис. 3.47). Теперь внима ние привлекают прежде всего лицо и гла за девочки. Вся прелесть инструментов

Photoshop состоит в том, что при работе с ними вы сможете экспериментировать с разными возможными решениями, как показано на рис. 3.48. В данном случае я уменьшила непрозрачность до 50%, тем са мым сохранив исходные условия освеще ния, подобранные фотографом Селом Сессой (Sal Sessa). Для уменьшения или полного удаления бликов на руке девочки нам придется вос пользоваться инструментом Clone Stamp и режимами наложения слоев. 1. Добавьте новый слой и задайте для него режим наложения Darken. Выберите инструмент Clone Stamp и установите флажок Use All Layers на панели Options. Внимательно клонируйте фрагменты изображения кожи, заменяя ими блики (рис. 3.49).


© Sal Sessa Photography

Глава 3. Коррекция экспозиции

ДО

Рис. 3.46. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 3.47. Конечное изображение

2. Как показано на рис. 3.50, я использо вала четыре отдельных слоя для акку ратной обработки изображения. Для упорядочения слоев я связала четыре слоя, после чего выбрала команду New Set From Linked (рис. 3.51). 3. Чтобы поэкспериментировать с разной степенью отображения бликов, добавь те еще один слой, расположив его над

115

Рис. 3.48. Уменьшение непрозрачности до 50% по зволяет уменьшить блики, но при этом сохранить исходные условия освещения

Рис. 3.49. Клонирование фрагментов изображения на слое с режимом наложения Darken позволяет уменьшить блики

всеми остальными. Удерживая нажатой клавишу <Alt> (<Option>), выберите команду LayerÖMerge Visible, чтобы объединить все видимые слои, как по казано на рис. 3.52. Чтобы объединить все слои до самого верхнего, удерживай те нажатой клавишу <Alt> (<Option>) до тех пор, пока Photoshop не завершит выполнение команды Merge Visible.


116

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 3.52. Объединение всех видимых слоев на но вом слое

Рис. 3.50. Использование нескольких слоев обеспе чивает более полный контроль над изображением

Рис. 3.53. Изменение степени сокрытия бликов благодаря изменению непрозрачности слоя

4. И наконец, я скрыла набор слоев и, из меняя непрозрачность слоя, приняла решение о том, насколько видимыми должны остаться блики (рис. 3.53).

Достижение баланса между экспозицией и выцветанием изображения Рис. 3.51. Связывание слоев и создание набора на их основе

Одно из самых серьезных испытаний, с которым может столкнуться человек, занимающийся ретушированием фото графий, — это непостоянная экспозиция


© Matt Matheine

Глава 3. Коррекция экспозиции

117

ДО Рис. 3.54. Исходное изображение

Рис. 3.56. Использование корректирующего слоя Levels для осветления изображения

ПОСЛЕ Рис. 3.55. Конечное изображение

и/или выцветшие детали в разных частях изображения. Исходное изображение, пред ставленное на рис. 3.54, выцвело, однако в различных частях совершенно поразно му. Исправленный вариант, представлен ный на рис. 3.55, выглядит намного лучше, но все равно все еще требует дополнитель ной обработки. ch3_norma.jpg

Для того чтобы исправить подобную неод нородную экспозицию и выцветание изо бражения, вам придется использовать не сколько корректирующих слоев с масками, как вы уже поступали раньше, а также при бегнуть к слою, нейтральному по отноше нию к режиму Overlay, чтобы избиратель но откорректировать экспозицию. 1. Добавьте корректирующий слой Levels и переместите средний ползунок влево, чтобы осветлить изображение, как по казано на рис. 3.56. Поскольку мы име ем дело с корректирующим слоем, вы сможете изменить его параметры в дальнейшем, например, задав другое значение непрозрачности.


118

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 3.57. Маскирование верхней части изображе ния позволяет избежать внесения в нее изменений

2. Укажите для слоя названия lower и об работайте соответствующие части мас ки слоя большой черной кистью с мяг кими краями, чтобы исключить внесе ние в них изменений. В настоящем примере верхняя часть изображения уже светлая и не требует дальнейшего осветления. Обработка черным цветом позволяет избежать влияния на светлые области изображения, как показано на рис. 3.57. Очень часто я начинаю с ис пользования линейного градиента, пос ле чего использую мягкую кисть для об работки переходных областей. Исполь зуйте черный цвет для предотвращения коррекции цвета, а белый цвет — для внесения таковой. 3. Создайте копию корректирующего слоя Levels (lower) (для чего восполь зуйтесь комбинацией клавиш <Ctrl+J> (<a+J>), укажите для копии название

Рис. 3.58. Отдельные корректирующие слои по зволяют удачно подобрать экспозицию всего изо бражения

upper, после чего инвертируйте маску слоя, нажав комбинацию клавиш <Ctrl+I> (<a+I>). Переместите сред ний ползунок вправо таким образом, чтобы сбалансировать экспозицию изо бражения. При этом можно вернуться к слою lower и соответствующим об разом переместить средний ползунок. Пример изображения, откорректиро ванного с помощью двух слоев Levels, представлен на рис. 3.58. 4. Создайте еще один корректирующий слой Levels, укажите для него название center, после чего переместите сред ний ползунок влево, чтобы осветлить изображение. Выберите стандартные основной и фоновый цвета, нажав кла вишу <D>, после чего убедитесь в том, что черным является именно основной цвет. Работая в полноэкранном режиме,


Глава 3. Коррекция экспозиции

119

Рис. 3.59. Коррекция оттенков изображения с по мощью нескольких корректирующих слоев

обработайте края, работая с инструмен том Gradient при выбранном градиенте Foreground to Transparent, благодаря че му вы сможете добавить к одной маске слоя несколько градиентов (рис. 3.59), что вы уже делали при выполнении предыдущего примера. 5. Для того чтобы еще более точно подо брать экспозицию изображения, до бавьте еще один слоя, воспользовав шись командой LayerÖNew Layer. Ука жите для нового слоя название paint areas, после чего выберите режим на ложения Overlay. При этом обязательно установите флажок Fill with Overlay neutral color (50% gray). 6. Работая с новым слоем, использование кисти, более темной, чем нейтральный серый, приведет к затемнению, а ис

Рис. 3.60. При работе со слоем, для которого за дан режим наложения Overlay, использование кисти, более темной, чем нейтральный серый, приведет к затемнению, а использование кисти, более светлой, чем нейтральный серый, приведет к осветлению изображения

пользование кисти, более светлой, чем нейтральный серый, приведет к освет лению изображения. Выберите мягкую кисть, задайте для нее непрозрачность 10%, а также черный цвет, после чего приступайте к обработке областей изо бражения, которые должны быть тем нее. Нажмите клавишу <X>, чтобы вы брать в качестве основного белый цвет, после чего приступайте к обработке об ластей изображения, которые должны быть светлее (рис. 3.60).


120

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рисование светом Хорошие фотографы очень хорошо чув ствуют свет; при этом я вовсе не хочу ска зать, что они очень быстро загорают. Они очень хорошо понимают, как солнце осве щает тот или иной пейзаж рано утром или вечером, что позволяет им подобрать на илучшие условия освещения при получе нии фотографий. Photoshop не всемогуща (по крайней мере, пока), но, используя ее инструменты, вы сможете заметно изме нить освещенность готовых фотографий. Если вы когданибудь работали в обыч ной темной комнате, эти инструменты позволят получить те же эффекты, что пе редержка или недодержка фотографий при проявлении. У исходного изображения, представленно го на рис. 3.61, отсутствуют какиелибо проблемы с экспозицией, ему недостает лишь эффектности, которую может произ водить всего одно “мощное” дерево на фо не штормового неба. Используя средства Photoshop для работы с тенями и освеще нием, мы можем привлечь внимание к де реву, как показано на рис. 3.62. 1. Начните с выделения областей с оди наковой яркостью изображения, нажав комбинацию клавиш <Ctrl+Alt+~> (<a+Option+~>) и щелкнув на значке композитного канала RGB на палитре Channels.

ПОСЛЕ Рис. 3.62. Конечное изображение

Рис. 3.63. Применение режима наложения Overlay к новым слоям

2. Выберите команду LayerÖNewÖLayer via Copy или нажмите комбинацию кла виш <Ctrl+J> (<a+J>), чтобы создать новый слой на базе выделенной области.

© Katrin Eismann

3. Выберите для нового слоя режим нало жения Overlay. 4. Создайте еще одну или две копии слоя, чтобы еще больше повысить насыщен ность (рис. 3.63). ДО Рис. 3.61. Исходное изображение


Глава 3. Коррекция экспозиции

121

Резюме В конце концов, всегда лучше начинать с изображения с правильной экспозицией; однако в тех случаях, когда экспонометр явно сплоховал, батарейки сели или время не лучшим образом сказалось на фотогра фии, используйте описанные в настоящей главе приемы работы с Photoshop для вос становления изображения.

Рис. 3.64. Используйте мягкую кисть с непрозрач ностью 23% для добавления света

Совет Вы также можете загрузить сведения о яркости изображения, щелкнув и удерживая нажатой клавишу <Ctrl> (<a>) на значке ком позитного канала (RGB, CMYK, LAB или Grayscale) на палитре Channels.

5. Создайте новый слой и используйте ди алоговое окно Fill для его заливки. В ка честве содержимого выберите 50% серо го. Выберите режим наложения Overlay. 6. Для рисования лучами света исполь зуйте большую кисть с мягкими краями с выбранным белым цветом и непро зрачностью 23% (рис. 3.64).


4 Работа с цветом ы все очень чувствительны к цвету, а наши глаза — мощный инструмент для сравнения оттенков. Эмоциональную и подсознательную важность цвета в на шем мире отрицать невозможно. Для фо тореставратора чувствительность к цвету особенно необходима: ведь результаты пе чати могут быть посредственными, а могут полностью освежить память заказчика. Важность цвета приводит к тому, что нам необходимо комбинировать свое вообра жение и лучшие средства Photoshop, та кие как корректирующие слои, палитра Info (Инфо), диалоговое окно Histogram (Гистограмма), инструменты рисования и выделения, а также режимы наложения. В настоящей главе вы узнаете следующее.

М

y

Как добавлять и извлекать цвета с по мощью команд Variations (Варианты) и Color Balance (Цветовой баланс).

y

Как осуществлять глобальную цвето вую коррекцию с помощью команд Levels и Curves.

y

Как осуществлять селективную и мно гоканальную цветовую коррекцию.

y

Как устранять проблемы с цветовой температурой.


124

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Многие из инструментов и приемов, ис пользуемых для улучшения оттенков, кон траста и экспозиции, о которых мы гово рили в главе 2 “Улучшение оттенков и кон траста” и в главе 3 “Коррекция экспози ции”, будут выступать в качестве основы для работы с цветом. Я настоятельно реко мендую, чтобы вы изучили материал этих глав, прежде чем погружаться в восхити тельный мир цветов.

Основные сведения о цвете Существуют два типа цветов в мире — ад дитивный и субтрактивный. В аддитивном мире для создания цвета необходимы ис точники света. При наложении основных цветов (красный, зеленый и синий) полу чается белый цвет, как показано на рис. 4.1. В качестве источника аддитивной модели цветов можно привести монитор. В субтрактивном мире цвет определяется степенью поглощения света. При объеди нении дополнительных цветов (голубой, пурпурный и желтый) получается черно коричневый цвет (рис. 4.2). В качестве примера субтрактивной модели можно привести печать изображений на белой бу маге. При печати изображений в результа те наложения дополнительных цветов по лучается неясный чернокоричневый отте

Рис. 4.2. Субтрактивная цветовая модель базиру ется на голубом, пурпурном и желтом композит ных цветах

нок. Для получения насыщенного черного цвета к указанным трем цветам добавляет ся черный цвет, благодаря чему при печати изображений экономятся более дорогие цветные чернила. Попарное объединение аддитивных основ ных цветов приводит к образованию суб трактивных цветов, а попарное объедине ние субтрактивных основных цветов при водит к образованию аддитивных цветов. Для фотореставратора понимание подоб ных противоположных отношений оказы вается очень важным при идентификации и исправлении проблем с цветом. Напри мер, если в изображении избыток синего цвета, у вас есть две возможности решения этой проблемы: или увеличить количество желтого (который является дополнитель ным по отношению к синему, а значит, уменьшает степень его присутствия в изо бражении), или уменьшить степень сине го. Оба подхода приводят к одному и тому же результату: уменьшению синего цвета в изображении. В цифровой обработке изображений ис пользуются четыре основных цветовых ре жима: RGB, CMYK, Lab и HSB. y

Рис. 4.1. Аддитивная цветовая модель базируется на красном, зеленом и синем основных цветах

RGB — это аддитивный цветовой ре жим, который используется при работе мониторов, сканеров, цифровых камер, а также при сканировании слайдов. Пре имущества режима RGB для коррекции


Глава 4. Работа с цветом

изображений заключаются в том, что при его использовании получаются не большие размеры файла, равные значе ния зеленого, красного и синего цветов всегда позволяют получить нейтраль ный цвет, а само цветовое пространство RGB допускает преобразование к лю бому другому цветовому пространству. y

y

CMYK — это субтрактивный цветовой режим. Многие люди (особенно те, кто имеет опыт работы в сфере допечатной подготовки) предпочитают работать именно в этом режиме, поскольку чув ствуют себя более комфортно при рабо те со значениями CMYKкомпонентов, а редактирование цветов в той же гам ме, которая используется принтером, позволит избежать различных неожи данностей после печати изображения. Lab — это трехкнальный цветовой ре жим, в котором канал Luminosity (яр кость) содержит сведения о черном и белом цветах. Канал “а” содержит све дения о цветах в диапазоне от голубого до пурпурного, а канал “b” — в диапа зоне от синего до желтого. Lab — это цветовой режим, не зависящий от уст ройств, которые используются про граммным обеспечением для управле ния цветом. Он также применяется Photoshop при преобразовании изобра жений из режима RGB в CMYK. Цвето вая коррекция в режиме CMYK — очень деликатная задача, поскольку небольшое изменение информации в каналах “a” и “b” может привести к заметному смещению оттенков в ре зультирующем изображении. С другой стороны, цветовой режим Lab оказыва ется полезным при настройке экспози ции и удалении различных цветовых дефектов в файлах, полученных с помо щью цифровых камер, о чем мы по дробно поговорим в главе 5 “Удаление пыли, влаги и фактуры”.

y

125

HSB — это аббревиатура от Hue, Saturation, Brightness (цвет, насыщен ность, яркость). Этот режим оказывает ся чрезвычайно полезным, если необ ходимо подчеркнуть или, наоборот, сгладить некоторые элементы при рету шировании портретов, о чем рассказы вается в главе 10 “Магическое и стиль ное ретуширование изображений”.

У каждого цветового режима есть свои до стоинства и недостатки, поэтому он подхо дит для решения только определенного круга задач. Все ли оттенки равноправны? В мире существуют всего два типа оттенков: те, которые привлекают внимание к изобра жению, и те, которые, наоборот, отвлекают от него. К “положительным” оттенкам относятся золотистый, который получается на фотогра фиях, сделанных ранним утром или вечером, теплые оттенки, полученные в свете свечи, а также оттенки, полученные в результате при менения фотографом фильтров или источни ков света для получения необходимой атмо сферы, например атмосферы позднего зимне го вечера (рис. 4.3). Неподходящие оттенки возникают в том случае, если фотограф ис пользует не тот фильтр при создании изобра жения, если изображение выцвело, на объек тив фотоаппарата упал солнечный свет и в не которых других ситуациях, как показано на примере фотографии кошки (рис. 4.4). Я уверена, что вы видели изображения, полу ченные на стадионе или в офисе, когда цвето вая температура света не соответствует пара метрам используемой пленки. Оранжевый, красный или зеленый оттенки, появившиеся в результате использования неподходящей пленки, а также в результате компенсации цветовой температуры света и фильтров, от носятся к той категории оттенков, которые я считаю нежелательными. В качестве еще од ного примера нежелательных оттенков можно привести солнечный свет, проходящий сквозь крону дерева, — в этом случае люди, изобра женные на фотографии, напоминают марсиан.


126

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

© Alamy Photo

Идентификация оттенков

© Diane Tremblay

Рис. 4.3. Эта фотография, полученная поздним зимним вечером, обладает неповторимой атмо сферой, которую создает синий свет, отражен ный от зеркальных стекол высотных зданий НьюЙорка

Рис. 4.4. Пример фотографии с нежелательным оттенком. Синий ковер, на котором лежит кошка, придает соответствующий оттенок и ее шерсти

Процесс цветовой коррекции всегда начи нается с идентификации оттенков — ведь вам нужно знать, в чем заключается проб лема, прежде чем приступать к поиску ре шения. Оттенки намного проще идентифи цировать в светлых областях изображения, например на белом свитере или на стене, а также в областях, обладающих нейтраль ным серым цветом. Например, для опреде ления оттенка фотографии можно внима тельно изучить серый тротуар. При изуче нии изображения постарайтесь найти об ласть нейтрального цвета, например чтото белое, практически белое или серое. Если оно выглядит (если следовать нашему при меру) немного синим, можно смело утвер ждать, что изображение обладает синим от тенком. Достаточно интересным кажется то, что, убрав оттенок в светлых и ней тральных областях, вы избавите от ненуж ного оттенка все изображение. Инструменты, используемые при иденти фикации оттенков, — это ваша память, па литра Info, отдельные цветовые каналы и, конечно же, практика. Для правильной идентификации похожих оттенков, таких как синий и голубой или пурпурный и красный, без практики не обойтись. Если ненужный оттенок присутствует в области ярких оттенков, то с вероятностью 90% можно утверждать, что этот оттенок при сутствует и во всем изображении. Только потому, что ненужные оттенки очень тяже ло различить в темных областях изображе ния, нельзя делать вывод о том, что они во обще отсутствуют в изображении. Как только вы идентифицировали оттенок изображения, прежде всего вам следует выработать стратегию по устранению этой проблемы. К счастью, решение одной большой проблемы очень часто приводит к одновременному устранению и несколь ких других, более мелких проблем.


Глава 4. Работа с цветом

Цветовая коррекция с помощью команды Variations Если все подобные рассуждения об иден тификации оттенков вызвали у вас голов ную боль, не стоит переживать по этому поводу. Команда Variations (для вызова которой нужно воспользоваться опцией ImageÖAdjustmentsÖVariations (Изобра жениеÖКоррекцияÖВарианты)) — очень полезный инструмент Photoshop, с которо го необходимо начинать работу, если вы хотите откорректировать оттенки в изобра жении. Эта команда чемто напоминает круговые диаграммы цветов, которые на протяжении многих лет использовались при печати фотографий. Команда Varia tions предлагает вам целый ряд вариантов

127

изображений, в которых изменяется соот ношение между определенными парами дополнительных цветов (красный и голу бой, зеленый и пурпурный, синий и жел тый), как показано на рис. 4.5. Рядом с кнопками OK и Cancel расположен ряд переключателей, позволяющих вы брать критерий, на котором базируются получаемые варианты: Shadows (Тени), Midtones (Средние тона), Highlights (Свет лые тона) или Saturation (Насыщенность). При использовании команды Variations для цветовой коррекции я рекомендую вам начинать со средних тонов, после перехо дить к самым светлым. Единственная проблема, связанная с использованием ко манды Variations, заключается в том, что это не корректирующий слой, поэтому все изменения применяются непосредственно

Рис. 4.5. Диалоговое окно Variations оказывается полезным, если необходимо идентифи цировать оттенки, и предлагает много параметров цветовой коррекции


128

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

к пикселям изображения. Для того чтобы убедиться в том, что в результате не затро нуты исходные данные изображения, всег да работайте или с копией изображения, или с копией фонового слоя. Исходное изображение, показанное на рис. 4.6, получено в помещении при осве щении флуоресцентной лампой с помо щью цифровой камеры, настроенной на дневной баланс цвета, изза чего оно ка жется желтозеленым. Немного поработав с командой Variations, я смогла получить более удачный вариант фотографии, пред ставленный на рис. 4.7. ch4_greenjohn.jpg 1. Воспользуйтесь инструментом Eyedrop per (Пипетка) и палитрой Info для из

учения параметров области изображе ния, которая должна быть нейтраль ной. Поскольку вы сами не видели этой комнаты, как можно определить, какое именно освещение является для нее ес тественным? Используйте свое вообра жение, чтобы представить, как должна выглядеть комната, например, стены должны быть белыми или, по крайней мере, нейтрального цвета. Пример счи тывания сведений о цвете (R=156, G=183, B=131) приведен на рис 4.8. Что касается других оттенков, то чем больше будет значение зеленого, тем больше необходимо отойти от зеленого оттенка при цветовой коррекции, а низкое значение синего компонента свидетельствует о преобладании в изо бражении желтого. В правильно сба лансированном изображении все цве товые компоненты должны быть пред ставлены в равной степени.

© Katrin Eismann

2. Создайте копию фонового слоя. В ре зультате вы сможете сохранить исход ное изображение при следующих экс периментах.

ДО Рис. 4.6. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 4.7. Конечное изображение

Рис. 4.8. Начните с получения сведений о части изображения, которая должна быть нейтральной


Глава 4. Работа с цветом

Рис. 4.9. Переместите ползунок для выбора точности изменений

Рис. 4.10. Начните работу с диалоговым окном Variations с коррекции средних оттенков

129


130

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

3. Выберите команду ImageÖAdjust mentsÖVariations и переключатель Midtones (Средние тона). Для того что бы увидеть, как команда Variations из меняет противоположный цвет, перета щите ползунок под переключателем Saturation (Насыщенность) вправо. Пример различных вариаций одного и того же изображения приведен на рис. 4.9. 4. Чтобы работать более “деликатно”, пе ретащите ползунок на одно положение влево, благодаря чему вы уменьшить влияние каждого изменения (рис. 4.10). Щелкните на варианте More Blue (Больше синего), чтобы уменьшить ко личество желтого в изображении, а за тем на варианте More Magenta (Больше пурпурного), чтобы уменьшить зеле ный компонент. В центре окна Varia tions вы увидите обновленный вариант изображения. Чтобы усилить соответ ствующее изменение, еще раз щелкни те на нем. 5. Добавление синего и пурпурного цве тов к средним тонам приводит к затем нению изображения. Для уменьшения этого эффекта щелкните на варианте Lighter (Светлее). 6. Выберите переключатель Highlight (Ос ветление), а затем один или два раза щелкните на варианте More Magenta, чтобы избавиться от преобладания зе леного в изображении. 7. Щелкните на кнопке OK и сравните на чальный и конечный варианты изобра жения, используя комбинацию клавиш <Ctrl+Z> (<a+Z>), чтобы отменить и повторить внесение изменений. Или включайте и отключайте отображение второго слоя, чтобы сравнивать его с исходным фоновым слоем. 8. Вы также можете проверить получен ные результаты с помощью палитры

Рис. 4.11. Изучите нейтральное изображение с помощью инструмента Eyedropper и палитры Info, чтобы убедиться в том, что все лишние от тенки успешно удалены

Совет При использовании команды Variations вы можете отменить все внесенные измене ния, щелкнув на исходном изображении в верхнем левом углу.

Info, как показано на рис. 4.11, на кото ром видно, что текущие значения стали равны: R=158, G=162, B=162, что иде ально соответствует нейтральному цвету.

Имитация темной комнаты с помощью команды Color Balance Если вы когданибудь занимались печатью цветных фотографий, корректирующие слои Color Balance будут вам понятны. Как и при использовании команды Variations, в данном случае мы имеем дело с измене нием баланса между противоположными цветами. На рис. 4.12 представлена фотография класса, полученная в середине лета в очень яркий день. Для того чтобы смягчить осве щение, группа расположилась под деревом.


Глава 4. Работа с цветом

Комбинация съемки в полдень (когда цве товая температура характеризуется наибо лее сильным синим компонентом), а также синезеленого оттенка от света, проходя щего через крону дерева, привела к тому, что кожа людей смотрится очень “холод но”. На рис. 4.13 показано то же самое изо бражение, к которому я применила кор ректирующий слой Color Balance. Кожа людей теперь кажется менее зеленой; ее оттенок сместился к красному цвету, а бе лые рубашки выглядят действительно бе лыми. Также обратите внимание на то, что трава стала менее зеленой. Однако это не представляет серьезной проблемы, по скольку главным объектом на фотографии

131

является группа людей, а не трава. В дан ном случае самое важное — подобрать пра вильный оттенок кожи. ch4_group.jpg 1. Проверьте параметры изображения с по мощью инструмента Eyedropper и пали тры Info. Обратите внимание на то, на сколько велико значение синего ком понента для белой точки, а также на то, что кожа слишком зеленая и синяя (рис. 4.14). Белые рубашки содержат много синего компонента, поскольку белый цвет больше отражает света, что обеспечивает большие значения ком понентов. 2. Добавьте корректирующий слой Color Balance.

© Katrin Eismann

3. Всегда начинайте процесс цветовой коррекции с наиболее важных частей изображения. В данном случае оттенок кожи намного важнее, чем цвет рубаш ки. Выберите переключатель Midtones и увеличьте степень пурпурного (чтобы уменьшить степень зеленого), перемес тив ползунок MagentaGreen (Пурпур ныйзеленый) влево (рис. 4.15). Зеленый ДО Рис. 4.12. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 4.13. Конечное изображение

Рис. 4.14. Проверка изображения с помощью ко манд Eyedropper и палитры Info


132

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

На заметку Красный и пурпурный оттенки могут казаться похожими, точно так же, как синий и голубой или зеленый и желтый, поэтому ра бота с отдельными оттенками позволяет ре шить серьезные проблемы. В данном случае добавление пурпурного уменьшило степень зеленого, а добавление красного убрало от дельные следы голубого.

цвет также может содержать и голубой оттенок, поэтому я увеличила значение красного на 5, чтобы смягчить степень его влияния. 4. Выберите переключатель Highlights, увеличьте значение красного на 10, а значение синего уменьшите на 30, пе ретащив ползунок к желтому цвету, как показано на рис. 4.16.

Рис. 4.15. Поработайте со средними тонами, чтобы убрать зеленый оттенок

Глобальная цветовая коррекция Как вы уже знаете, Photoshop часто пред лагает три и даже больше способов получе ния одного и того же результата. Некото рым людям такое положение вещей не нравится, поскольку они считают, что вы бранный ими способ — единственно вер ный путь. Однако цветовая коррекция — это целое искусство, в котором необходимо полагаться на восприятие, опыт и интерп ретацию изображения. Выполнив следую щие упражнения, вы сможете использо вать команды Levels и Curves для восста новления нескольких фотографий.

Коррекция изображения с помощью средства Auto Color Correction

Рис. 4.16. Работа с самыми яркими оттенками для удаления синего

В Photoshop 7 представлены значительно улучшенные средства автоматической кор рекции цвета Auto Color Correction, кото рые в подавляющем большинстве случаев позволяют достичь очень неплохих резуль татов. Как правило, я избегаю какихлибо


Глава 4. Работа с цветом

средств, в названии которых присутствует слово “auto” (автоматический) или “magic” (волшебный). Однако новые средства Auto Color Correction предоставляют несколько параметров, благодаря которым вы сможе те быстро и легко выполнить целый ряд задач по настройке баланса цветов, что оказывается просто незаменимо при работе с изображениями, полученными с помо щью цифровых фотоаппаратов. Как только вы разберетесь с тем, как работают сред ства Auto Color Correction, вы сможете сэ кономить немало времени при работе с ци фровыми изображениями. Обратите вни мание, что я не упоминаю команды Auto Levels (Автоматические уровни), Auto Contrast (Автоматический контраст) или Auto Color (Автоматический цвет), кото рые находятся в меню ImageÖAdjustments. Я вообще не рекомендую вам использовать эти команды, поскольку у вас не будет никакой возможности контролировать значения параметров, которые использует Photoshop при вычислении изменений, которые вносятся в изображение; однако хуже всего то, что при этом совершенно не используются корректирующие слои. Кнопка Auto присутствует в диалоговых окнах Levels и Curves. Щелчок на этой кнопке позволяет выполнить стандартные действия по коррекции изображения, не зависимо от того, каким образом вы полу чили к ней доступ. Поскольку размер диа логового окна Levels оказывается меньше, я буду обращаться именно к нему, так как при этом можно увидеть большую часть изображения, получая те же самые резуль таты. Щелчок на кнопке Options позволяет отобразить диалоговое окно Auto Color Correction Options (рис. 4.17). Именно здесь вы сможете повлиять на то, как именно будет осуществляться коррекция цветов изображения. В диалоговом окне Auto Color Correction Options содержится шесть параметров,

133

Рис. 4.17. Диалоговое окно Auto Color Correction Options доступно из диалоговых окно Levels и Curves

которые позволяют определить, как имен но будет осуществляться коррекция цвета в изображении. y

Enhance Monochromatic Contrast (Усилить монохроматический контраст). Photo shop “обрезает” все цветовые каналы одновременно, используя одинаковые значения параметров для каждого из них, в результате чего тени становятся темнее, а яркие оттенки — еще светлее. Использование этого параметра полно стью аналогично применению команды ImageÖAdjustmentsÖAuto Contrast или перемещению белого и черного ползун ков в диалоговом окне Levels к началу сведений об изображении на композит ной гистограмме RGB или CMYK.

y

Enhance Per Channel Contrast (Усилить контраст для отдельных каналов). Photo shop “обрезает” цветовые каналы по отдельности. Использование этого па раметра полностью аналогично пере мещению белого и черного ползунков в диалоговом окне Levels к началу сведе ний об изображении на гистограмме RGB или CMYK для отдельных цвето вых каналов. К таким же результатам приводит применение команды ImageÖ AdjustmentsÖAuto Levels.


134

y

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Find Dark & Light Colors (Найти темные и светлые цвета). Photoshop использует самые темные и светлые пиксели в изо бражении в качестве значений точки черного и белого. К таким же резуль татам приводит применение команды ImageÖAdjustmentsÖAuto Color. В ре зультате изображение иногда приобре тает какойто определенный оттенок.

y

Snap Neutral Midtones (Привязка к ней тральным средним оттенкам). Если этот флажок установлен, Photoshop находит в изображении наиболее нейтральный оттенок, после чего заменяет его ней тральным серым. К таким же результа там приводит применение команды ImageÖAdjustmentsÖAuto Color.

y

Target Color Clipping (Отсечение цветов). Укажите процентные значения цветов, которые Photoshop должна игнориро вать. Например, если для параметров Shadows и Highlights указать значение 0,02%, программа будет игнорировать 0,02% ярких оттенков и теней, прежде чем приступать к вычислениям. Ука занное по умолчанию значение 0,5% оказывается слишком высоким. Если вам необходимо, чтобы при вычисле ниях учитывались цвета, отличные от нейтральных, щелкните на образце цвета, чтобы отобразить диалоговое ок но Color Picker, в котором вы сможете выбрать другой цвет в качестве яркого или среднего оттенка, а также тени.

y

Save as defaults (Сохранить как значения по умолчанию). Установив этот флажок, вы укажете Photoshop на то, что задан ные значения параметров необходимо использовать по умолчанию после щелч ка на кнопке Auto в диалоговом окне Levels или Curves. Обратите внимание на то, что если этот флажок будет уста новлен, указанные вами значения пара метров в области Target Color Clipping

будут по умолчанию применяться после выполнения команд Auto Levels, Auto Contrast или Auto Color.

Команды автоматической коррекции Теперь, когда компания Adobe предостави ла возможность оказывать влияние на ра боту средств Auto Color Correction, я реши ла попробовать добавить корректирующий слой Levels или Curves и посмотреть, к ка ким результатам приведет щелчок на кнопке Auto. Достаточно часто полученные резуль таты оказывались достаточно удачными, од нако при этом обязательно нужно было уделить должное внимание деталям. Для того чтобы получить наилучшие дета ли при использовании команды Auto Color, выберите переключатель Find Dark & Light Colors, установите флажок Snap Neutral Midtones и убедитесь в том, что флажок Save as defaults установлен. Не стоит переживать, если изображение в на стоящий момент примет просто ужасный внешний вид. Задав выбранные параметры в качестве параметров по умолчанию, вы гарантируете, что Photoshop будет приме нять команду Auto Color после щелчка на кнопке Auto в диалоговом окне Levels или Curves. Щелкните на кнопке OK. Если вне сенные изменения отрицательно сказались на внешнем виде изображения, восполь зуйтесь командой EditÖUndo, чтобы от менить изменения, однако заданные вами параметры при этом все равно останутся в силе. Чтобы еще больше повлиять на то, как именно будет действовать команда Auto Color, снова отобразите диалоговое окно Auto Color Correction Options, чтобы задать необходимые значения параметров в груп пе Target Color Clipping, поскольку указан ные по умолчанию значения 0,5% приво дят к тому, что тени оказываются невыра зительными, а яркие оттенки размытыми.


Глава 4. Работа с цветом

Начните с того, что уменьшите значение для теней до 0, а затем, используя клавиши со стрелками, постепенно увеличивайте его с шагом 0,01%. Внимательно наблю дайте за областями теней и ярких оттенков в изображении; значения, меньшие, чем заданные по умолчанию, позволяют полу чить гораздо более приятно выглядящие тени и яркие оттенки (при этом последние будут яркобелыми). По умолчанию средние оттенки соответ ствуют безупречному нейтральному серо му цвету, однако при работе с определен ными изображениями этот вариант может оказаться далеко не самым оптимальным. Вы сможете легко изменить значение со ответствующего параметра, причем, как и в случае других параметров, сделать это можно в интерактивном режиме. На фотографии, представленной на рис. 4.18, модель автомобиля выглядит до статочно невыразительно, а также изза того, что она освещена обычной лампой накаливания, изображение в целом выгля дит желтым. Подбор средних оттенков по зволяет устранить эти проблемы. ch4_bluecar.jpg 1. Добавьте корректирующий слой Levels и щелкните на кнопке Options, чтобы отобразить диалоговое окно Auto Color

135

Рис. 4.19. Настройка значений средних оттенков благодаря изменению значения синего

Correction Options, в котором будут за даны параметры, описанные выше. 2. Для уменьшения желтого оттенка я щелкнула на образце цвета, соответ ствующем средним оттенкам, после че го для красного и зеленого цветов оста вила значение 128, а значение для сине го увеличила на 20 (рис. 4.19) (при этом я работала со значениями RGB).

© Katrin Eismann

3. Того же результата можно достичь, пе ретаскивая курсор в окне Color Picker. Внимательно следите за изображением, чтобы оценить эффект. В данном случае мне удалось не только убрать желтый оттенок, но и придать синему еще более насыщенный оттенок.

Рис. 4.18. Заданные по умолчанию средние оттен ки могут оказаться не очень удачными


136

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Кадрирование перед использованием средств автоматической коррекции

ДО Рис. 4.20. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 4.21. Конечное изображение

ch4_teenager.jpg

© Eunice Eichhorn family archive

© David Bryant

Подумайте о том, чтобы выполнить кад рирование изображения до того, как обра щаться к средствам автоматической кор рекции. Дейвид Брайянт (David Bryant) прислал мне фотографию (рис. 4.20), к ко торой он пытался применить средства Auto Color Correction, однако получить прием лемые результаты ему так и не удалось. Однако после того, как он обрезал узкую белую полосу и снова применил средства Auto Color Correction, полученные резуль таты оказались намного лучше. Портрет, представленный на рис. 4.22, выглядит достаточно непривлекательно, поскольку для отпечатков, созданных 1970–1980х, сдвиг цветов был достаточно распространенным явлением. Обладая не которыми сведениями об особенностях средств Auto Color Correction, нам удалось устранить целый ряд проблем с цветами на этой фотографии (рис. 4.23).

ДО Рис. 4.22. Исходное изображение


Глава 4. Работа с цветом

137

ПОСЛЕ Рис. 4.23. Конечное изображение

Рис. 4.25. Добавьте корректирующий слой Levels и щелкните на кнопке Options

1. Выполните кадрирование изображе ния, чтобы убрать белую рамку. Как по казано на рис. 4.24, рамку инструмента Crop можно вращать, чтобы при кадри ровании одновременно выровнять изо бражение. Для того чтобы это сделать, расположите указатель мыши за угло вым маркером. Когда указатель примет вид изогнутой стрелки, перетащите его в нужном направлении, чтобы повер нуть рамку. Рис. 4.24. Кадрирование и поворот изображения до применения средств автоматической коррек ции цвета

2. Добавьте корректирующий слой Levels или Curves. В настоящем примере я использовала корректирующий слой


138

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Levels, поскольку соответствующее ди алоговое окно обладает меньшими раз мерами, а значит, я могу видеть боль шую часть изображения. Щелкните на кнопке Options для отображения диа логового окна Auto Color Correction Options. Изменения в изображении должны быть заметны сразу же после того, как диалоговое окно отобразится на экране, однако это не очень удачный результат, как показано на рис. 4.25. Изображение оказалось слишком конт растным и обладает синим оттенком. 3. Попробуйте выбрать другие параметры. При работе с настоящим изображением наиболее эффективной оказалась ком бинация переключателя Enhance Per Channel Contrast и флажка Snap Neutral Midtones. Поскольку заданные по умолчанию значения параметров “от сечения” цветов слишком высокие, я изменила их на 0,20%, что позволило

уменьшить яркие оттенки на лацканах пиджака, но при этом сохранить все де тали в изображении (рис. 4.26). 4. Щелкните на кнопке OK, чтобы под твердить изменения, после чего щелк ните на кнопке OK в диалоговом окне Levels, чтобы подтвердить внесение из менений в изображение. Сравните два варианта изображения, скрывая и отоб ражая корректирующий слой. Объяснение того, как работают средства Auto Color Correction, требует намного боль ше времени, чем их применение на прак тике для получения хороших результатов.

Коррекция цветов с помощью команды Levels Работая с пипетками в диалоговых окнах Levels и Curves для идентификации одной, двух и трех нейтральных частей белого, се рого или черного цвета, вы сможете уда лить практически любые ненужные оттен ки. На рис. 4.27 показана сцена, получен ная с помощью цифрового фотоаппарата Nikon D100 поздним вечером в столице Финляндии — городе Хельсинки. Вы вряд ли можете предположить, откуда именно получена фотография, однако знайте, что сфотографированное здание на самом деле белое. После нескольких щелчков в диало говом окне Levels вам наверняка удастся восстановить белоснежный цвет фасада здания, как показано на рис. 4.28. Пожа луйста, обратите внимание, что появив шийся оттенок — это не типичный недо статок всех фотоаппаратов Nikon, а скорее моя ошибка, поскольку при съемке я не только задала неверные значения парамет ров фотоаппарата, но и выбрала неподхо дящее время для съемки. ch4_finland.jpg

Рис. 4.26. Изменение параметров коррекции цветов позволяет получить более приемлемые результаты


© Katrin Eismann

Глава 4. Работа с цветом

139

ДО Рис. 4.27. Исходное изображение

Рис. 4.29. Значения на палитре Info позволяют определить степень того или иного оттенка

ПОСЛЕ Рис. 4.28. Конечное изображение

На заметку Прежде чем использовать пипетки в диалоговом окне Levels или Curves, опреде лите белый и черный цвета, о чем уже расска зывалось в главе 2 “Улучшение оттенков и контраста”. Для печати на струйном принте ре используйте шкалу HSB и задайте для бело го цвета 96% яркости (или значения RGB 245, 245, 245), после чего щелкните на кнопке OK. Дважды щелкните на образце черного цвета и задайте для него 5% яркости (или зна чения RGB 12, 12, 12).

1. Сначала необходимо идентифициро вать оттенок. Если вы работаете на хо рошо откалиброванном мониторе, а также тонко чувствуете цвет, то увиди те, что здание слишком желтое. Если вы не уверены в цветопередаче своего монитора, обратитесь к палитре Info. Задайте для инструмента Eyedropper значение 3 by 3 Average, обратившись

к панели Options, после чего выберите в изображении какойто объект, кото рый точно обладает нейтральным цве том. В данном изображении преоблада ет белый цвет, однако все изображения, как вы наверняка уже знаете, отлича ются друг от друга. При наведении ин струмента Eyedropper на “нейтраль ный” цвет палитра Info сразу укажет вам на то, что изображение обладает определенным оттенком (рис. 4.29). В данном случае очень малое значение для синего цвета (83) указывает на то, что в изображении явно недостает си него, а значит, в нем слишком много желтого, который и определяет основ ной оттенок изображения. 2. Я добавила корректирующий слой Levels и выбрала белую пипетку. Затем я щелкнула на светлой части здания, чтобы определить новую белую точку. Щелчок белой пипеткой не только за дает для выбранных пикселей белый цвет, но и делает их нейтральными. На палитре Info значения всех компонен тов стали одинаковыми, что означает отсутствие всех лишних оттенков, как показано на рис. 4.30. Вам следует


140

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 4.30. Использование команды Levels и пипеток позволяет переопределить черные и белые точки, тем самым улучшив баланс цветов в изображении

Рис. 4.31. Нахождение точки белого в изображении


Глава 4. Работа с цветом

Совет Нажмите клавишу <Alt> (<Option>), од новременно щелкните на белом ползунке и перетащите его влево, как показано на рис. 4.31. Photoshop немедленно укажет, где именно в изображении находится точка бело го. В данном случае я игнорировала яркие от тенки, соответствующие крестам на куполах собора. Этим же методом можно воспользо ваться и при определении положения точки черного.

экспериментировать до тех пор, пока не найдете наиболее подходящие точки нейтрального цвета. Каждый щелчок пипеткой может значительно отразить ся на внешнем виде изображения. 3. Щелкните на средней пипетке, а затем щелкните ей на затененной области здания (рис. 4.32). Как вы могли дога даться, затененная часть белого здания обладает серым цветом, поэтому это очень неплохой способ нахождения средних оттенков в изображении.

141

4. При работе со многими изображения ми коррекции точек белого и средних оттенков оказывается вполне достаточ но для получения приемлемых резуль татов. Однако при работе с настоящим изображением я также использовала и черную пипетку, которой щелкнула на небольшом черном окне для определе ния новой точки черного (рис. 4.33). 5. После определения черных и белых то чек еще раз изучите изображение. Если оно оказывается слишком темным, перетащите средний ползунок серого цвета влево, а если изображение слиш ком светлое, перетащите этот ползунок вправо.

Последовательная коррекция цветов с помощью команды Levels Очень часто фотографии, полученные в од но и то же время, характеризуются одними и теми же недостатками. Независимо от

Рис. 4.32. Использование серой пипетки в диалоговом окне Levels для определения средних оттенков в изображении с целью удаления общего оттенка изображения


142

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 4.33. Использование черной пипетки позволяет значительно улучшить насыщенность оттенков в изображении

того, связаны ли подобные проблемы с плохим освещением, неправильной обра боткой или хранением фотографий, вы сможете сэкономить немало времени, от корректировав одно изображение, а затем применив те же самые корректировки ко всем последующим фотографиям. Изображения, представленные на рис. 4.34, были получены в один и тот же вечер, и все они характеризуются очень неудачным ос вещением. Используя корректирующий слой Levels при работе с одним из изобра жений, после чего применив его ко всем остальным изображениям, я смогла очень быстро придать подходящий внешний вид всем четырем изображениям (рис. 4.35). ch4_costume_1.jpg ch4_costume_2.jpg ch4_costume_3.jpg

ch4_costume_4.jpg 1. Прежде всего нам необходимо откор ректировать одно изображение, ис пользуя средства Auto Color Correction, о чем мы уже говорили раньше. Добавь те корректирующий слой Levels, после чего щелкните на кнопке Auto. Как по казано на рис. 4.36, полученные резуль таты выглядят очень неплохо, однако мы сможем еще больше улучшить внешний вид изображения с помощью всего одного дополнительного щелчка мышью. 2. У нас есть замечательный источник нейтрального цвета — белая стена на заднем плане. Вы обратили внимание на ее зеленый оттенок в правой части изображения? Щелкнув здесь серой пи петкой, мне удалось убрать этот отте нок, как показано на рис. 4.37.


143

© Katrin Eismann

Глава 4. Работа с цветом

ДО Рис. 4.34. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 4.35. Конечное изображение


144

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 4.36. Использование только команды Auto Color

Рис. 4.38. Перетаскивание корректирующего слоя в файл с другим изображением

4. Не закрывая откорректированное изо бражение, откройте еще одно, которое имеет те же проблемы, после чего пере тащите корректирующий слой из уже от корректированного изображения в толь ко что открытое (рис. 4.38). В результа те ко второму изображению будет при менена та же самая коррекция.

Небольшая коррекция цвета и экспозиции с помощью команды Curves Рис. 4.37. Коррекция цветов в результате щелчка серой пипеткой на белой стене

3. Щелкните на кнопке OK, чтобы под твердить коррекцию цветов в изобра жении.

Далеко не все изображения обладают яв ным, просто бросающимся в глаза оттен ком. На самом деле при работе со многими из них необходимо выполнять очень дели катные действия по небольшой коррекции цвета или экспозиции. В настоящем при мере фотография чутьчуть передержана


Глава 4. Работа с цветом

145

© Phil Pool

и обладает слабым красным оттенком (рис. 4.39). В данном случая я задала новые точки черного, белого и нейтрального се рого, а также изменила экспозицию с по мощью корректирующего слоя Curves, после чего настроила общую насыщен ность с помощью корректирующего слоя Hue/Saturation. Благодаря всем изменени ям девушка на фотографии стала выглядеть действительно очаровательно (рис. 4.40).

ДО

Рис. 4.39. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 4.40. Конечное изображение

Рис. 4.41. Выбор новых точек белого, черного и нейтрального серого с помощью пипеток диалого вого окна Curves


146

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

ch4_flowergirl.jpg 1. Добавьте корректирующий слой Curves. Используйте белую пипетку для выбора новой точки белого на стене прямо над цветком, затем черную пипетку для вы бора новой точки черного прямо под подбородком девушки, а затем — серую пипетку для выбора новой точки ней трального серого на стене в верхнем ле вом углу фотографии (рис. 4.41).

цветке, обращая внимание на значение в палитре Info. 3. Выполнение следующего шага совер шенно необязательно при работе со все ми портретами, однако в данном случае загорелые руки девушки выглядят слишком темными. Для уменьшения насыщенности я добавила корректиру ющий слой Hue/Saturation и уменьши ла общую насыщенность до -25, как показано на рис. 4.43.

2. Подчеркните тени и средние оттенки, перетащив центр кривой вверх для ос ветления изображения, а также для коррекции экспозиции, как показано на рис. 4.42. Обязательно следите за яр кими оттенками на коже девушке и

Рис. 4.42. Осветление изображения с помощью кривой

Рис. 4.43. Уменьшение насыщенности позволяет убрать оранжевый оттенок


Глава 4. Работа с цветом

ДО Рис. 4.45. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 4.44. Воспользуйтесь преимуществами маски слоя, чтобы получить контроль над областью, в которую вносятся изменения

Использование инструмента Gradient при выбранном чернобелом градиенте для создания маски слоя позволило предотвратить изменение насыщеннос ти в области лица (рис. 4.44).

Использование команды Curves при работе с каналом яркости В подавляющем большинстве случаев ис пользование пипеток в диалоговом окне Levels или Curves позволяет достичь заме чательных результатов при необходимос ти убрать оттенок или откорректировать контраст изображения. Однако, как это очень часто случается даже с очень хоро шими средствами, при их использовании насыщенность цветов изображения может значительно увеличиться. Чтобы избе жать подобных неприятностей, попро

Рис. 4.46. Конечное изображение

буйте воспользоваться преимуществами комбинации корректирующего слоя Levels и Curves и режима наложения Luminosity (рис. 4.45 и 4.46). ch4_flowerpot.jpg 1. Я использовала черную, белую и серую пипетки диалогового окна Curves, ра ботая с областями изображения, обоз наченными на рис. 4.47, а также уве личила экспозицию, подняв кривую. В результате насыщенность в некоторых частях изображения оказалась слишком высокой. 2. Выбор для корректирующего слоя Curves режима наложения Luminosity позволяет убрать ненужную насыщен ность и сохранить нейтральные оттенки без изменений (рис. 4.48). Чтобы увидеть различия, переключайтесь между режи мами наложения Luminosity и Normal.

© Katrin Eismann

147


148

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Числа не врут

Рис. 4.47. Использование пипеток и корректиру ющего слоя Curves для повышения насыщенности цветов изображения

Вы устали, поиграли с собакой, а дети тем временем побаловались с настройками монитора, после чего вы засомневались в том, правильно ли выглядит исходное изображение. Многие факторы, включая настроение, возраст, пол, а также напиток, выпитый накануне, оказывают влияние на ваше восприятие цветов. Поэтому стоит ли удивляться тому, что файлы выглядят не сколько не так, как вчера? Если у вас воз никают подобные сомнения, выполняйте цветовую коррекцию, используя числовые значения параметров, благодаря чему вы сможете вносить изменения с математиче ской точностью. Работа с цветовыми параметрами подразу мевает контроль над цифровыми значени ями настроек теней, средних тонов, а так же самых светлых оттенков при изменении отдельных цветовых каналов с помощью команд Curves и Levels. Если RGBзначения Совет При работе с файлами RGB необходимо помнить о некоторых специфических методах цветовой коррекции с помощью числовых значений.

Рис. 4.48. Выбор режима наложения Luminosity позволяет убрать избыточную насыщенность

Баланс светлых оттенков. Используйте максимальное считанное с помощью па литры Info значение в качестве целевого, до которого необходимо привести все меньшие значения.

Баланс средних тонов. Используйте среднее считанное с помощью палитры Info значение в качестве целевого, до ко торого необходимо изменить все меньшие и большие значения.

Баланс теней. Используйте минимальное считанное с помощью палитры Info значе ние в качестве целевого, до которого не обходимо изменить все меньшие и сред ние значения.

Кроме того, есть несколько нюансов, связан ных с коррекцией оттенков кожи с помощью числовых значений в файлах CMYK.


Глава 4. Работа с цветом

для теней, средних тонов, а также самых светлых оттенков равны, проблемы с по следними исчезнут. Работая с оттенками кожи, необходимо также учитывать воз раст, расовую принадлежность, а также за гар, о чем рассказывается ниже, в разделе “Настройка баланса оттенков кожи с по мощью команды Curves”.

149

практически совпадать с максималь ным из трех считанных значений. В на шем примере значение 187 для красного канала на палитре Info — это именно то значение, до которого необходимо уве личить значения других компонентов.

Настройка баланса нейтральных оттенков с помощью команды Levels Цветовая коррекция с помощью числовых значений всегда начинается с идентифи кации контрольных точек. В их качестве должны выступать белая, черная и ней тральная точки. В примере, представлен ном на рис. 4.49, изображение слишком синее и тусклое. После цветовой коррек ции кошка выглядит так, как и должна вы глядеть (рис. 4.50).

ПОСЛЕ Рис. 4.50. Конечное изображение

ch4_bluecat.jpg 1. Я добавила контрольные точки инстру мента Color Sampler для выбора белой (лоб), средней (тень на расположенных выше перилах) и черной (самая темная область под головой кошки) областей (рис. 4.51).

© Diane Trembley

2. Я создала корректирующий слой Levels. Для удаления оттенка в самых ярких от тенках все три значения RGB должны

ДО Рис. 4.49. Исходное изображение

Рис. 4.51. Добавление контрольных точек инстру ментов Color Sampler. Значение контрольной точки #1 соответствует самым ярким оттен кам в изображении. Высокое значение зеленого компонента означает общий зеленый фон изобра жения, и именно с ним нам предстоит работать


150

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 4.52. Увеличение значения синего канала предназначено для выравнива ния самых ярких оттенков

Рис. 4.53. Увеличение значения зеленого канала для достижения баланса са мых ярких оттенков


Глава 4. Работа с цветом

3. В диалоговом окне Levels я выбрала ка нал с минимальным значением для яр ких оттенков, в данном случае это синий канал, после чего добилась соответствий значений, используя клавишу со стрел кой, направленной вниз (рис. 4.52). 4. Затем я выбрала зеленый канал, щелк нула в текстовом поле, соответствую щем ярким оттенкам, после чего доби лась соответствий значений, используя клавишу со стрелкой вверх (рис. 4.53). 5. При настройке теней (которым соот ветствует контрольная точка #2) вам необходимо руководствоваться мини мальным из трех значений. В настоя щем примере минимальным оказалось значение, соответствующее красному каналу, поэтому я уменьшила до 4 зна чения зеленого и синего каналов. Вы берите зеленый канал и щелкните в текстовом поле, соответствующем те ням, после чего добейтесь соответствий

Рис. 4.54. Осветление средних оттенков в резуль тате перемещения среднего ползунка влево при выбранном композитном канале

151

значений, используя клавиши со стрел ками. Повторите эти действия при ра боте с синим каналом. 6. Для достижения баланса нейтральных оттенков я поработала со средним пол зунком (соответствующим перилам), изменив значение контрольной точки #3 до 114. В этом примере я добилась равенства значений красного и синего каналов со значением зеленого канала. 7. И наконец, я осветлила средние оттен ки, переместив средний ползунок при выбранном композитном канале влево, как показано на рис. 4.54. После настройки ярких оттенков и перехо да к средним оттенками или теням вы мо жете заметить, что значения ярких оттен ков снова изменятся. Это происходит по той причине, что Photoshop обращается к настройкам цвета в диалоговом окне Color Settings и соответствующим образом изменяет значения, соответствующие всем оттенкам. Если значения ярких оттенков для разных каналов отличаются на 12, то при печати яркие оттенки окажутся ней тральными. В данном случае я прежде все го обращала внимание на яркие оттенки, а не на тени.

Рис. 4.55. Использование белой пипетки из диало гового окна Levels может привести к потере не которых деталей


152

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

У вас может возникнуть вопрос, почему я не использовала корректирующий слой Levels или Curves и не щелкнула белой пи петкой на лбу кошки. Если бы я поступила подобным образом, лоб кошки оказался бы яркобелым, что привело бы к потере какихлибо деталей, как показано на рис. 4.55.

Настройка баланса оттенков кожи с помощью команды Curves Большинство значений цветов, используе мых для передачи оттенков кожи, базиру ется на опыте, полученном людьми при ра боте в сфере допечатной подготовки, а зна чит, хорошо разбирающимися в цветовом режиме CMYK. Схема, представленная на рис. 4.56, показывает, что для оттенка кожи ребенка значения желтого и пурпурного оттенков равны, а голубой и черный ком поненты напрочь отсутствуют. С другой стороны спектра располагается темная ко жа, в которой желтый оттенок преобладает над пурпурным. Чем более загорелым или темным оказывается человек, тем больше голубого оттенка в цвете его кожи. При представлении африканцев необходимо использовать и черный цвет, без которого самые темные оттенки кожи немыслимы. Ниже приведены определенные сведения о коррекции оттенков кожи при работе с файлами CMYK. y

При работе над изображением белоко жего ребенка желтый и пурпурный компоненты должны быть равны.

y

При работе над изображением взросло го человека желтый компонент должен на 35% превышать пурпурный.

y

Голубой оттенок создает эффект загара, поскольку кожа выглядит темнее.

y

Только в изображениях людей с очень темной кожей должно быть большое количество черного цвета.

y

Определите значение голубого; пур пурному цвету должно соответствовать в два раза большее значение, а желто му — от одной четверти до одной трети от значения пурпурного.

Как объяснил Дэм Маргулис на Internet конференции ColorTheory, для выходцев из Азии и испанцев характерен одинаковый диапазон оттенков, также общий и для

Светлая кожа ребенка

Цвет кожи кавказца; добавьте желтый оттенок для получения цвета кожи

Цвет кожи загорелого человека

Человек с более темной кожей

Человек с очень темной кожей

Рис. 4.56. Представление различных оттенков кожи в цветовом режиме CMYK


Глава 4. Работа с цветом

153

Рис. 4.57. Загрузите таблицу, содержащую образцы цвета кожи и волос

темнокожей части населения Кавказа. У лиц этих этнических групп оттенок кожи содер жит всегда больше желтого, чем пурпурно го, как правило, на 10–15 единиц. Значе ния голубого и черного составляют от 1/4 до 1/3 от пурпурного, иногда больше изза очень темной или загоревшей кожи. Кожа афроамериканцев может иметь очень широкий диапазон оттенков. Голубой составляет как минимум 1/3 от пурпурно го, однако верхнего предела не существует, кроме того, возможно наличие черного цвета в очень большом количестве. У лю дей, оттенок кожи которых очень похож на цвет кофейных зерен, желтый оттенок зна чительно превышает пурпурный. Однако в отличие от других этнических групп, чем темнее кожа, тем меньше становится раз ница между пурпурным и желтым компо нентами, а в случае очень темнокожих лю дей значения практически равны. Посетите Webузел www.retouchpro.com и загрузите таблицу, содержащую образцы цвета кожи и волос, подготовленную Брю сом Бирдом (Bruce Beard) (рис. 4.57).

Коррекция цветов в режиме RGB значи тельно зависит от цветового пространства, выбранного в Photoshop. Если вы выбрали неподходящее цветовое пространство, числа могут выглядеть совершенно не подходящими даже в том случае, если они будут совершенно верными. Мне прихо дилось сталкиваться с небольшими проб лемами, связанными с оттенками кожи, при работе с цветовым пространством ColorMatch RGB, поскольку оно характе ризуется более узким диапазоном цветов и меньшей насыщенностью. При коррекции оттенков кожи в режиме RGB не забывайте о следующем. y

Красный цвет противоположен голубо му; это наиболее значимый компонент.

y

Зеленый цвет противоположен пурпур ному; он составляет от одной пятой до одной четвертой от красного.

y

Синий цвет противоположен желтому; он составляет от одной трети до одной второй от красного.


Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

154

Совет Перечисленные ниже советы пригодятся вам при коррекции и ретушировании цветов на портретах. Выберите в качестве второго режима па литры Info CMYK и следите за соотноше нием желтого и пурпурного оттенков.

Для того чтобы получить общее представ ление об оттенках кожи человека, измерь те среднее значение оттенка на лице чело века. Избегайте слишком ярких или тем ных оттенков.

Косметика на лице женщин может значи тельно изменять считываемые значения оттенков. По этой причине не следует счи тывать значения цветов на таких участках, как щеки, губы или глаза.

Собирайте образцы оттенков кожи (рис. 4.58). Выберите откорректирован ный образец цвета кожи, примените фильтр Gaussian Blur, чтобы избавиться от любых влияний зернистости фотопленки, скопируйте его и создайте соответствую щий файл. Вы сможете использовать по добные файлы при выполнении сложной коррекции портретов.

y

Чем светлее кожа человека, тем ближе друг к другу значения, соответствую щие основным цветам, однако красный цвет всегда преобладает.

y

Чем светлее кожа человека, тем меньше оказывается синий компонент.

Рис. 4.58. Коллекция размытых образцов кожи мо жет очень пригодиться при коррекции фотографий

ДО Рис. 4.59. Исходное изображение

ch4_skinpatch.jpg Приведенное на рис. 4.59 изображение яв но страдает от недостаточного контраста, а также от целого ряда проблем с цветопе редачей. В области теней присутствует си ний оттенок, в то время как яркие оттенки желтоваты и бледны. После того как я про делала некоторые процедуры цветовой кор рекции с помощью числовых значений, чтобы нейтрализовать яркие оттенки и те ни, я получила довольно приятный отте нок кожи женщины (рис. 4.60).

ПОСЛЕ Рис. 4.60. Конечное изображение

ch4_grnwoman.jpg 1. Щелкните на значке инструмента Eyedropper на панели инструментов, выберите инструмент Color Sampler и добавьте три контрольные точки, чтобы следить за изменениями цвета: яркие оттенки на свитере, средние оттенки на

© Ablestock


Глава 4. Работа с цветом

Рис. 4.61. Удачное размещение контрольных то чек — очень важный шаг при выполнении любых ответственных задач по коррекции цвета

155

Рис. 4.62. В выбранной точке белого все равно со держится достаточно деталей

Рис. 4.63. Использование кривых для желтого и пурпурного цветов позволяет откорректировать оттенки кожи


Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

156

коже (одна точка на щеке, а вторая — на шее), как показано на рис. 4.61. Причи на, по которой я выбрала шею, состоит в том, что на нее никогда не наносится макияж. 2. Добавьте корректирующий слой Curves и щелкните на первой контрольной точке белой пипеткой. В результате вы определите нейтральное значение и смо жете выбрать точку белого, оптимально подходящую для печати (рис. 4.62). 3. Обратившись к палитре Info, я проана лизировала значения в точках #2 и #3 и пришла к выводу, что оттенки кожи со держат слишком много желтого, однако в них практически отсутствует пурпур ный. Чтобы откорректировать оттенок кожи, вам придется немного порабо тать с кривыми. В настоящем случае я начала с кривой желтого, навела указа тель мыши на нужную область изобра жения, нажала клавишу <Ctrl> (<a>) и щелкнула, чтобы добавить к кривой со ответствующую точку (рис. 4.63). 4. Переместив кривую желтого вниз, я уменьшила присутствие этого цвета в изображении, а переместив кривую пурпурного вверх, я увеличила значе ние пурпурного и убрала зеленый отте нок, благодаря чему кожа женщины стала выглядеть намного естественнее. 5. И наконец, я осветлила изображение, тем самым увеличив экспозицию, рабо тая с композитным каналом CMYK (рис. 4.64). Совет При открытом диалоговом окне Curves щелкните, удерживая нажатой клавишу <Ctrl> (<a>), на области, которую хотите изменить, чтобы добавить маркер к кривой. Вы сможете перемещать этот маркер с помощью мыши или клавиш со стрелками. Для перемещения между точками можно использовать комбина цию клавиш <Ctrl+Tab> (<a+Tab>).

Рис. 4.64. Окончательная коррекция экспозиции при работе с композитным каналом

Совместное использование CMYK и RGB Сканеры и цифровые фотоаппараты рабо тают в режиме RGB; поэтому подавляю щее число цифровых изображений, с кото рыми вам приходится иметь дело, находят ся именно в этом режиме. Как уже отмеча лось раньше, наиболее хорошо известны значения различных цветовых компонен тов, соответствующих оттенкам кожи, ко торые указываются для режима CMYK. Коррекция цвета в режиме CMYK предос тавляет вам дополнительный контроль над изменениями параметров пластины цвета, а при работе с оттенками кожи еще и над параметрами пластины голубого цвета, благодаря чему коже человека можно при дать просто восхитительный естественный оттенок. Я настоятельно не рекомендую вам преобразовывать изображение RGB в режим CMYK, а затем, после выполнения коррекции цветов, проводить обратное


Глава 4. Работа с цветом

157

© Ablestock

Рис. 4.67. Палитра Info указывает на то, что оттенок кожи слишком желтый

ДО

Рис. 4.65. Исходное изображение

преобразование. Лишних преобразований между цветовыми режимами следует избе гать, чтобы уменьшить вероятность воз никновения тех или иных ошибок. Однако существует метод, позволяющий выпол нять коррекцию цветов в режиме CMYK, а в итоге получить изображение RGB, при чем без какихлибо потерь в качестве. На рис. 4.65 представлен исходный портрет, полученный с помощью фотоаппарата Nikon D1x и сохраненный в виде файла RGB. На рис. 4.66 представлен результат коррекции цветов в режиме CMYK, вы полненной без преобразования цветового режима исходного файла. В настоящем примере оттенок кожи слиш ком желтый, на что и указывают значения в палитре Info (рис. 4.67). Значение жел того на 50% превышает значение пурпур ного. 1. Выберите команду ImageÖDuplicate, а затем команду ImageÖModeÖCMYK. Работая с копией исходного файла, я отобразила кривую для желтого цвета и добавила к ней точку, щелкнув на щеке женщины, удерживая нажатой клавишу <Ctrl> (<a>). Затем я перетащила по лученную точку вниз, чтобы уменьшить желтый оттенок (рис. 4.68).

ПОСЛЕ Рис. 4.66. Конечное изображение

2. Затем я вернулась к кривой для компо зитного канала CMYK, чтобы немного увеличить экспозицию изображения, как показано на рис. 4.69. Поскольку перетаскивание корректирующих слоев


158

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 4.68. Уменьшение желтого цвета с помощью кривых

Рис. 4.69. Увеличение экспозиции с помощью кривых


Глава 4. Работа с цветом

159

Рис. 4.70. Сравнение файлов в режимах RGB и CMYK

между файлами в разных цветовых ре жимах невозможно, вам необходимо выделить все, после чего выбрать ко манду EditÖCopy. 3. Перейдите к исходному файлу RGB и выберите команду EditÖPaste, чтобы вставить изображение с откорректиро ванными цветами в файл RGB. В ре зультате вы получите два очень похожих файла — один в режиме RGB (рис. 4.70, слева), а второй — откорректирован ный файл CMYK (рис. 4.70, справа). 4. Чтобы сохранить исходные значения яркости в файле RGB, для вставленно го слоя задайте режим наложения Color (рис. 4.71). В результате вы получите файл в режиме RGB с откорректиро ванными цветами, с которым вполне можно продолжать работу.

Назначение неверных цветовых профилей Рис. 4.71. Выбор для откорректированного слоя режима наложения Color позволяет сохранить исходные значения яркости

Если при работе с файлами RGB не забы вать о необходимости их печати, то необ ходимо отдавать предпочтение двум цвето вым пространствам — ColorMatch RGB


160

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Цветовое пространство ColorMatch RGB обладает более узким диапазоном цветом, который лучше всего подходит для офсет ной печати. Повлиять на то, как именно Photoshop описывает и отображает цвет, достаточно

© Ablestock

и Adobe RGB (1998). Второе из них облада ет более широким диапазоном цветов, по этому именно ему я отдаю предпочтение при подготовке художественных фотогра фий для печати на высококачественных принтерах, таких как Lambda или Fujix.

Рис. 4.72. Портрет женщины при использовании цветового пространства Adobe RGB (1998)

Рис. 4.73. Выбор цветового пространства ColorMatch RGB позволил умень шить насыщенность оттенков в изображении


Глава 4. Работа с цветом

161

© Ablestock

просто — назначьте изображению тот или иной цветовой профиль, соответствующий определенному цветовому пространству. Когда вы в следующий раз откроете изо бражение — особенно цветной портрет — и лицо человека будет иметь красноватый оттенок (рис. 4.72), попробуйте воспользо ваться этим приемом, чтобы уменьшить насыщенность, а также сместить красные оттенки к пурпурным. ch4_profile.jpg Выберите команду ImageÖModeÖAssign Profile (рис. 4.73), после чего выберите профиль ColorMatch RGB. Диапазон цве тов изображения станет уже, а излишняя насыщенность исчезнет.

Избирательная цветовая коррекция

Рис. 4.74. Значения в палитре Info указывают на то, ячто изображение обладает желтым оттенком

До настоящего времени мы имели дело только с глобальной цветовой коррекцией, однако разные части изображений часто характеризуются различными проблемами с цветопередачей. Иногда одна часть изо бражения выглядит просто прекрасно, в то время как в другой полностью нарушена цветопередача. Различия между оттенками в разных частях изображения могут быть связаны с условиями хранения, неравно мерным освещении объекта при фотогра фировании, а также с неправильной обра боткой. Всегда начинайте с глобальной цветовой коррекции, после чего выбирай те отдельные области и продолжайте рабо ту с ними.

освещение. Кроме того, изучение отдель ных цветовых каналов в оттенках серого также позволяет определить основной от тенок. Поскольку основной фон студии должен быть серым, все остальные цвето вые каналы должны характеризоваться тем же значением полутона. Как вы видите на рис. 4.75, красный и зеленый каналы ха рактеризуются значением 66 и 68%, в то время как синий канал — 54%. Чем светлее будет канал, тем больше света он станет пропускать, а значит, тем больше опреде лит оттенок изображения. На первый взгляд мне показалось, что при менить цветовую коррекцию к данному файлу будет несложно. Достаточно приме нить корректирующий слой Curves или Levels и использовать серую пипетку для удаления оттенка. Однако, задав нейтраль ный цвет, я обратила внимание на то, что изображение женщины все еще слишком желтое (рис. 4.76), поэтому нужно было выбрать необходимую степень желтого, как показано на рис. 4.77.

Выявление проблемного цвета На рис. 4.74 приведено изображение, ос новной оттенок которого определить до статочно сложно, однако малое значение синего компонента, определяемое с помо щью палитры Info, позволяет понять, что основным в фотостудии является желтое


162

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Красный канал: 66

Рис. 4.76. Оттенки кожи слишком желтые

Зеленый канал: 68

Рис. 4.77. Окончательный сбалансированный ва риант изображения

ch4_yellowport.jpg 1. Я добавила корректирующий слой Levels и щелкнула на заднем плане студии с помощью серой пипетки, чтобы ней трализовать желтый оттенок. Как пока зано на рис. 4.78, кожа девушки до сих пор обладает легким желтым оттенком.

Синий канал: 54

Рис. 4.75. Проверка сбалансированности отдель ных цветовых каналов

2. Проблема с желтым цветом связана не столько с корректирующим слоем, сколько с фоновым. Всегда работайте именно с тем слоем, который и являет ся источником проблемы, в данном случае с желтым оттенком изображения человека. Я перешла к фоновому слою. 3. Для того чтобы выделить только жел тые компоненты в изображении, я выбрала команду SelectÖColor Range


Глава 4. Работа с цветом

163

Рис. 4.78. Даже после настройки средних от тенков кожа девушки обладает легким жел тым оттенком

(ВыделениеÖЦветовой диапазон), а затем опцию Yellows (Желтые) из рас крывающегося меню (рис. 4.79). Ин терфейс диалогового окна Color Range позволяет определить, как Photoshop создает маску выделения, которую мы сможем использовать совместно с кор ректирующим слоем любого типа.

Рис. 4.79. Выбор желтых компонентов в диалого вом окне Color Range

Рис. 4.80. Добавление корректирующего слоя Curves автоматически приводит к создаю маски на основе выделенной области

4. Photoshop может отобразить диалого вое окно с предупреждением о том, что не было выделено никаких пикселей со значением 50%. Вы можете проигнори ровать это диалоговое окно, поскольку выделенная область все равно останет ся активной. Photoshop просто не отоб разит “марширующих муравьев”. 5. Я добавила корректирующий слой Curves (рис. 4.80) и выбрала синий ка нал (поскольку именно синий цвет яв ляется противоположным желтому). На палитре Layers будет автоматически создана маска на основе выделенной области, полученной с помощью диа логового окна Color Range. Если мас ка — черного цвета, цветовая коррек ция выполняться не будет; по мере того как маска будет становиться все светлее (а значит, и белее), коррекция будет вы полняться во все большей степени.


164

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 4.81. Я поработала с кривыми для зеленого и синего, чтобы убрать желтый от тенок, после чего выбрала режим наложения Multiply

6. Я отобразила кривую для синего (по скольку синий цвет является дополняю щим по отношению к желтому) и пере тащила ее вверх, чтобы убрать желтый оттенок. После этого я поработала с кривой для зеленого. Хотя внесенные мной изменения могут показаться слиш ком радикальными, благодаря маске слоя полученный эффект оказался до статочно сбалансированным, как пока зано на рис. 4.81. 7. И наконец, чтобы подчеркнуть полу ченный эффект, я выбрала режим нало жения Multiply. Обратите внимание, что изменение режима наложения не является необходимым абсолютно во всех случаях.

Устранение серьезных проблем с цветопередачей Задачи по коррекции цветов могут ока заться как совсем легкими, так и очень трудными. Иногда коррекция цветов в очень сильно поврежденном изображении кажется неосуществимой задачей. В насто ящем разделе мы поговорим о том, как можно достаточно легко решить самые сложные задачи по коррекции цветов. Иногда изображение оказывается настоль ко темным и потерявшим исходные цвета, что сразу понять, какие именно действия по его коррекции следует предпринять, до статочно сложно. С чем необходимо сна чала поработать, с насыщенностью или же с определенным оттенком? Единого ре шения, применимого ко всем возможным


© Colin Dearing

Глава 4. Работа с цветом

ДО Рис. 4.82. Исходное изображение

165

ситуациям, практически не существует, од нако очень часто описанные ниже приемы позволят значительно улучшить внешний вид изображений, потемневших или при обретших ярко выраженный оттенок под влиянием времени, получивших повреж дения изза неправильного хранения, или недодержанных изображений, полученных в условиях смешанного освещения. Фото графия, представленная на рис. 4.82, была получена в 1912 году. После прошедших девяти десятилетий фотография оказалась слишком темной и накопила очень много

ПОСЛЕ Рис. 4.83. Конечное изображение

Рис. 4.84. Настройка гистограммы для красного канала

Рис. 4.85. Настройка гистограммы для зеленого и синего каналов


166

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

грязи и пыли. Обработанный вариант того же изображения представлен на рис. 4.83. ch4_soccerteam.jpg

нок влево, чтобы осветлить изображе ние, или вправо — чтобы затемнить его (рис. 4.86).

1. Откройте проблемное изображение и добавьте корректирующий слой Levels.

Сильная цветовая коррекция с помощью команды Levels

2. Выберите красный канал (<Ctrl+1> (<a+1>)) и переместите черный и бе лый ползунки к тем частям гистограм мы, в которых начинаются основные сведения об изображении (рис. 4.84).

Я очень надеюсь на то, что вам никогда не придется работать с настолько плохо вы глядящими изображениями, как показано на рис. 4.87. Исходная пленка была плохо обработана, а затем плохо хранилась, что привело к очень темному изображению с избытком зеленого. В данном случае нам необходимо восстановить баланс цветов и получить такой вариант изображения, как показано на рис. 4.88. Как уже отмечалось раньше, идентифика ция цвета — первый шаг в процессе коррек ции цветов. В данном случае вам не надо ог раничиваться только проблемой зеленого;

3. Выберите зеленый канал (<Ctrl+2> (<a+2>)) и переместите черный и бе лый ползунки к тем частям гистограм мы, в которых начинаются основные сведения об изображении (рис. 4.85). Выполните эти же действия при работе с синим каналом (<Ctrl+3> (<a+3>)). 4. Если изображение необходимо затем нить или осветлить, перейдите к компо зитному каналу (<Ctrl+~> (<a+~>)), после чего переместите средний ползу

ДО Рис. 4.87. Исходное изображение

Рис. 4.86. Затемнение изображения благодаря пе ремещению среднего ползунка вправо

ПОСЛЕ Рис. 4.88. Конечное изображение


Глава 4. Работа с цветом

изучите все изображение в целом. Что же на нем представлено? Это фотография женщи ны на фоне стены. Изучите изображение, чтобы решить, какие элементы окажутся на иболее важными в процессе подбора цветов. Шляпа указывает на то, что фотография по лучена в яркий солнечный день. После это го вы сможете прийти к выводу, что платье должно быть белого цвета. Запомнив это, можете приступать к цветовой коррекции. Используйте свое воображение и воспри ятие цвета при составлении плана действий. ch4_greenwoman.jpg 1. Добавьте корректирующий слой Levels. Значительный дисбаланс цветов приво дит к смещению гистограммы, как по казано на рис. 4.89. 2. Выберите точку на платье, которая долж на быть белой. Посмотрите, как солнце освещает платье из верхнего левого угла. Щелкните белой пипеткой, чтобы уда лить ненужные оттенки (рис. 4.90).

Рис. 4.89. Гистограмма Levels сильно смещена влево, что свидетельствует о недодержанном изображении

167

3. Если в этом есть необходимость, освет лите средние оттенки, немного перета щив средний ползунок влево (рис. 4.91). В этом примере не стоит беспокоиться о лице женщины, которое осталось темным, — это локальная проблема, которая должна решаться уже после глобальной цветовой коррекции. Совет Вы можете изменить масштаб или пере мещать изображение, работая с диалоговыми окнами Levels и Curves, используя следующие комбинации клавиш. •

Перемещение изображения. Нажмите клавишу <Spacebar> для доступа к инстру менту Hand.

Увеличение масштаба. Воспользуйтесь комбинацией <Ctrl+Spacebar+щелчок> (<a+Spacebar+щелчок>).

Уменьшение масштаба. Воспользуйтесь комбинацией <Ctrl+Alt+Spacebar+щелчок> (<a+Option+Spacebar+щелчок>).

Рис. 4.90. После щелчка пипеткой все лишние от тенки будут удалены


Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

168

Коррекция цветовой температуры

Рис. 4.91. Перемещение среднего ползунка влево позволяет осветлить изображение

Совет

© Katrin Eismann

Иногда намного проще начать с самого начала. Если при работе с корректирующими слоями вам не нравится, как проходит процесс коррекции, вы можете сразу вернуться к ис ходному изображению, нажав клавишу <Alt> (<Option>), чтобы превратить кнопку Cancel в Reset.

Как уже отмечалось выше, чрезмерные от тенки могут возникать в том случае, если вы использовали фотопленку, цветовая температура которой не соответствовала цветовой температуре, характерной для ус ловий съемки. Например, применение пленки, предназначенной для использова ния в солнечный день, в помещении при ведет к получению изображений, в кото рых будут преобладать зеленые и оранже вые тона. Наши глаза не видят цветовую температуру, поскольку всегда автоматиче ски подстраиваются под текущие условия освещенности, в то время как все несоот ветствия цветовых температур сразу отра жаются на фотопленке. В следующем при мере я сделала снимок в одном из музеев в Англии. У меня была только пленка для дневного света, а в музее использовались флуоресцентные лампы. В результате я по лучила изображение с преобладанием зе леных оттенков (рис. 4.92). Выполнив не сколько операций в Photoshop, я смогла изменить цветовую температуру изобра жения, получив вполне приемлемый ре зультат (рис. 4.93). Очень полезный метод коррекции состоит в компенсации неже

ДО Рис. 4.92. Исходное изображение


Глава 4. Работа с цветом

169

ПОСЛЕ Рис. 4.93. Конечное изображение

Рис. 4.94. Выберите излишний оттенок с помощью инструмента Eyedropper

лательной цветовой температуры в ре зультате применения к изображению фильтра с использованием противопо ложного цвета.

1. Воспользуйтесь инструментом Eyedrop per для выбора области, средние или яркие оттенки которой содержат не нужный оттенок (рис. 4.94).

ch4_grnknight.jpg

2. Добавьте новый слой и залейте его не нужным оттенком.

На заметку

3. Выберите режим наложения Color.

Используйте фотопленку с соответ ствующей цветовой температурой или же спе циальные фильтры для ее коррекции. Как я уже неоднократно повторяла, если фотогра фия снята правильно, вам придется выполнять намного меньше работы на компьютере, а ве роятность получения приемлемых результатов значительно возрастет.

4. Инвертируйте цвет, выбрав команду ImageÖAdjustmentsÖInvert (Изобра жениеÖКоррекцияÖНегатив) или вос пользовавшись комбинацией клавиш <Ctrl+I> (<a+I>), чтобы получить про тивоположный цвет. В результате из лишний оттенок будет компенсирован.


170

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 4.95. Уменьшите непрозрачность слоя заливки

Рис. 4.96. Настройка контраста изображения с помощью команды Curves

Рис. 4.97. Сбросьте флажки R и B, работая с дополнительными пара метрами наложения


Глава 4. Работа с цветом

171

Рис. 4.98. Создайте копию слоя и измените ее непрозрачность, чтобы полу чить необходимую насыщенность цветов

5. Уменьшите непрозрачность слоя. Мой опыт показывает, что наиболее опти мальным значением оказывается 50%.

освещения фотографии выглядят не очень удачно, хотя наши собственные глаза при этом очень легко приспосабливаются к лю бым условиям освещения. Для коррекции

Альтернативный метод состоит в расшире нии диапазона цветов изображения. Вы полните пп. 1–4, после чего дважды щелк ните на миниатюре слоя Color, чтобы полу чить доступ к дополнительным парамет рам наложения, как показано на рис. 4.97. Сбросьте флажки R и B, оставив установ ленным только флажок G. После щелчка на кнопке OK создайте копию слоя и измените ее непрозрачность, чтобы получить необ ходимую насыщенность цветов (рис. 4.98).

© Mark Beckelman

6. В некоторых случаях вам может пона добиться увеличить контраст с помо щью команды Curves (рис. 4.96).

ДО Рис. 4.99. Исходное изображение

Коррекция цветовой температуры Наверняка вам достаточно часто прихо дится фотографировать при смешанном освещении. Например, при съемке на при еме вам придется иметь дело не только со светом от флуоресцентных ламп на потол ке, но и с естественным светом, попадаю щим в помещение через окна, или с ком бинированным освещением, как показано на рис. 4.99, когда основная часть ламп яв ляется лампами накаливания, однако на потолке есть несколько флуоресцентных ламп. Полученные при таких условиях

ПОСЛЕ Рис. 4.100. Конечное изображение


172

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 4.101. Выделение области определенного цвета

Рис. 4.103. Выделение только скатертей

Рис. 4.102. Создание “цветового фильтра” для уда ления синего оттенка

данного изображения Марк Бекельман (Mark Beckelman) подошел к работе доста точно творчески, в результате чего получил изображение, показанное на рис. 4.100. 1. После сканирования цветного негатива размерами 4×5 дюймов и выполнения основных действий по коррекции экс позиции Марку потребовалось немного поработать с синим цветом от источни ков освещения.

Рис. 4.104. Дальнейшая коррекция изображения в результате уменьшения только средних оттен ков для зеленого канала


Глава 4. Работа с цветом

173

2. Он начал с того, что выбрал необходи мый цвет с помощью инструмента Eyedropper. Затем он выделил соответ ствующую область, воспользовавшись инструментом Pen, после чего преоб разовал полученный контур в выде ленную область, как показано на рис. 4.101.

чатлела и достаточно хорошо известную фотографам миру Macbeth ColorChecker.

3. После добавления нового цвета Марк залил выделенную область синим цве том, а затем инвертировал цвет, выбрав команду ImageÖAdjustmentsÖInvert. Уменьшив непрозрачность до 50% и вы брав режим наложения Color, Марк уб рал синий, как показано на рис. 4.102.

2. Расположите миру Macbeth ColorChecker в кадре и сфотографируйте сцену с ис пользованием того же значения экспо зиции, что и при съемках всех последу ющих кадров.

4. Будучи опытным профессионалом, Марк решил также убрать зеленый отте нок на скатертях столов, для чего снача ла очень аккуратно выделил их, как по казано на рис. 4.103. После добавления корректирующего слоя Levels Марк уменьшил только средние оттенки для зеленого канала, работая с выделенными областями, для чего изменил соответ ствующие значения для зеленого кана ла в диалоговом окне Levels (рис. 4.104).

4. Откройте оба изображения в Photoshop, после чего добавьте корректирующий слой Curves к изображению, на котором запечатлена мира. Выбрав серую пи петку, щелкните на квадрате серого

ch4_macbeth1.tif ch4_macbeth2.jpg 1. Подберите освещение и положение объекта съемки.

3. Уберите миру Macbeth ColorChecker и сделайте еще один снимок.

При съемке в условиях смешенного осве щения определение нейтральной части изображения оказывается достаточно слож ной задачей. Однако благодаря небольшо му планированию наперед и возможности перемещения корректирующих слоев вы сможете легко и быстро откорректировать цвета в, казалось бы, самых сложных изо бражениях. На рис. 4.105 представлена фотография, полученная мной в одном из бутиков. Изо бражение не только обладает ужасным оранжевым оттенком, но и выглядит дале ко не лучшим образом изза ламп накали вания. Однако обратите внимание на то, что на одной из фотографий я также запе

© Katrin Eismann

Думайте наперед

Рис. 4.105. Два варианта одной фотографии, на одном из которых присутствует мира Macbeth ColorChecker


174

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

5. Выбрав инструмент Move, перетащите корректирующий слой во второе изо бражение. В результате его цвета будут откорректированы должным образом, как показано на рис. 4.107. Если у вас нет миры Macbeth ColorChecker, можно обойтись мирой от другого произ водителя, например компании Kodak.

Многоканальная цветовая коррекция

Рис. 4.106. Щелчки на квадратах серого и белого цвета позволяют убрать оттенки, связанные со смешанным освещением

Рис. 4.107. Применение коррекции к “реальному” изображению

цвета (рис. 4.106), после чего белой пи петкой щелкните на квадрате белого цвета. В некоторых случаях мне также приходится щелкать черной пипеткой на квадрате соответствующего цвета.

Photoshop предлагает просто невероятное количество способов восстановления фо тографий. Например, мой опыт фотографа позволяет мне работать, проводя анало гии с классической темной комнатой, в то время как люди, имеющие опыт рабо ты в сфере допечатной подготовки, при меняют совершенно другие способы. При работе над настоящей книгой мне по счастливилось познакомиться с Крисом Тарантино (Chris Tarantino), который на чал работать с Photoshop, имея за плечами больше 20 лет опыта работы в сфере допе чатной подготовки. Когда Крис изучает файл CMYK, он сразу обращает внимание на оттенки кожи. Как он объясняет, если с оттенками кожи все нормально, зритель будет удовлетворен результатом. Его действия по цветовой коррекции всегда начинаются с изучения отдельных цветовых каналов, в результате чего он получает представление о цветах изображения. Вместо того чтобы работать с корректирующими слоями, Крис выпол няет все необходимые действия с помо щью команды Apply Image (Внешний ка нал). Эта команда позволяет смешивать цветовые каналы в различных пропорциях, что обеспечивает высокий уровень точнос ти полученного результата. В следующем примере Крис откорректи ровал цвета на фотографии модели, пред назначенной для размещения в каталоге.


Глава 4. Работа с цветом

175

ДО Рис. 4.108. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 4.109. Конечное изображение

Голубой

Пурпурный

Желтый

Черный

Рис. 4.110. Крис начал с изучения информации в разных цветовых каналах


176

Часть II. Коррекция оттенков, выдержки и цвета

Рис. 4.111. Крис применил команду Apply Image для добавления оттенков го лубого канала к “слабому” пурпурному цвету

Рис. 4.112. После импортирования сведений из различных ка налов оттенки кожи стали выглядеть намного лучше


Глава 4. Работа с цветом

Как видно на рис. 4.108, оттенок кожи слишком красноват, а одежда теряется на общем фоне. После проведения цветовой коррекции лицо модели стало намного яс нее, а цвет кофты заметно изменился, как видно из рис. 4.109. Крис всегда начинает с оттенков кожи, и после изучения четырех каналов (рис. 4.110) он пришел к выводу, что пурпурный канал слишком темный; кроме того, ему недо стает деталей. Однако голубой канал со держит все необходимые сведения, кото рые могут быть добавлены и к пурпурному каналу. Затем Крис выбрал команду ImageÖApply Image и, как видно на рис. 4.111, добавил 25% голубого канала к пурпурному. Доста точно интересен тот факт, что он исполь зовал пурпурный канал для маскирования самого себя, после чего канал был инвер тирован. Поскольку изначально пурпур ный канал был темным, теперь он стал светлым, а сведения из голубого канала позволили добавить недостающие эле менты лица. Используя лучший канал для замены сла бого, Крис быстро выполняет цветовую коррекцию и восстанавливает сведения обо всех оттенках в изображении (рис. 4.112).

Резюме Важность хороших оттенков (приятных оттенков) переоценить практически не возможно. Применяя приемы, описанные в настоящей главе, к собственным изо бражениям, вы сможете получить больше опыта, чем после прочтения десятка книг. Поэтому откройте несколько изображений и попробуйте увидеть цвет, а затем удалить и восстановить его — это очень важные задачи.

177


Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

III 5

6

7

8

Удаление пыли, влаги и фактуры

Восстановление поврежденных фотографий

Перекомпоновка и воссоздание портретов

Очистка изображений


5 Удаление пыли, влаги и фактуры еперь пришло время поговорить об очистке фотографий. Я уверена, что вы согласитесь с тем, что настоящим нака занием для фотореставратора оказываются пыль, влага, муар, фактура бумаги, а также зернистость пленки. На решение этих проблем может потребоваться немало вре мени, напряжения глаз и рук; все это мо жет компенсировать всю прелесть восста новления цифровых изображений. В на стоящей главе вы столкнетесь с наиболее серьезными проблемами, а также познако митесь с наилучшими способами восста новления поврежденных изображений. К проблемам, на которых мы остановимся в настоящей главе, относятся следующие.

Т

y

Удаление пыли, влаги и царапин.

y

Уменьшение муара и фактуры бумаги.

y

Уменьшение и подбор зернистости пленки.

Для решения этих проблем будут исполь зоваться следующие средства программы. y

Слои и режимы наложения.

y

Инструмент Clone Stamp (Штамп).

y

Инструмент Patch (Заплатка).

y

Фильтры Photoshop.


y

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Палитра History (История) и инстру мент Healing Brush (Исцеляющая кисть).

Поэтому давайте закатаем рукава и присту пим к работе. В зависимости от серьезности проблемы для очистки фотографии от пыли и влаги можно использовать множество приемов работы с Photoshop, которые можно комби нировать. Мой излюбленный метод избе жать большинства проблем состоит в том, чтобы почистить негатив, отпечаток или сканер. Внимательно и осторожно убрав пыль с негатива или отпечатка, вы сможете просто избавиться от проблемы. Никогда интенсивно не трите негатив, отпечаток или рабочие области сканера, поскольку вы можете их поцарапать и повредить на всегда. Поскольку не существует единого универ сального метода удаления пыли или борь бы с последствиями влаги, в настоящей главе мы остановимся на различных спо собах решения подобных проблем. Пыль чаще всего проявляется в очень небольших количествах на темных и светлых пиксе лях, а изза влаги изображение кажется пятнистым, его цвета нарушаются; кроме того, возникает ряд других проблем. По экспериментировав с различными спосо бами и научившись их комбинировать, вы будете решать самые серьезные проблемы с изображениями.

Метод перемещения и смещения Использование метода перемещения и сме щения на второстепенных участках изобра жения, таких как небо или фон, позволяет очень быстро избавиться от пыли. Копиро вание проблемной области и ее небольшое смещение вместе с применением режима наложения Lighten позволяют очень быстро устранить множество недостатков. Впервые об этом приеме я услышала от Стивена Джонсона (Stephen Johnson), который об работал немало негативов при подготовке своей книги по фотографии. На рис. 5.1 и 5.2 приведены начальный и конечный варианты изображения, обра ботанного с помощью метода перемеще ния и смещения. Обратите внимание на то, насколько уменьшенной оказалась пыль на правой стене. (Поскольку я не применя ла этот прием к лицу женщины, на нем пыль все еще осталась; над решением этих задач нам понадобится еще очень хорошо поработать.)

© Eismann family archive

182

Удаление пыли Наиболее важный момент, который необ ходимо осознать, — это то, что в цифровом файле никакой пыли нет. Пыль была на оригинале. В цифровом файле вы имеете дело со светлыми или темными пикселями на фоне темного и светлого фона. Понима ние этого момента позволит вам ускорить работу по удалению пыли.

ДО Рис. 5.1. Исходное изображение


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

183

Рис. 5.3. Неровная выделенная область помогает скрыть многие дефекты стены

ПОСЛЕ Рис. 5.2. Конечное изображение

Совет Чтобы как можно быстрее выполнить ра боту по удалению пылинок, обратите внимание на такие инструменты, как Clone Stamp или Healing Brush. Основная идея состоит в том, что бы уделить внимание наиболее важным частям изображения, а уже затем применять быстрые методы для очистки от царапин и пыли менее важных областей изображения (в данном слу чае это стены); благодаря этому вы сэкономите немало времени, которое сможете потратить на обработку лица и одежды женщины.

ch5_erica.jpg

Рис. 5.4. После смещения слоя выберите для него режим наложения Lighten

на рис. 5.3. Наши глаза намного лучше замечают прямые линии, поэтому не ровные края лучше подходят для вос становления.

1. Выберите инструмент Lasso и укажите для параметра Feather (Растушевка) значение 1–3 пикселя. Необходимое значение этого параметра зависит от то го, с каким изображением вы работаете: чем больше размер файла, тем большее значение следует использовать.

3. Перенесите выделенную область на но вый слой, воспользовавшись командой LayerÖNewÖLayer via Copy или комби нацией клавиш <Ctrl+J> (<a+J>).

2. Создайте очень грубую, неровную вы деленную область вокруг “запылен ных” частей изображения, как показано

4. Нажмите клавишу <V>, чтобы выбрать инструмент Move, после чего восполь зуйтесь клавишами со стрелками для


184

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 5.5. Выделение левой части стены

Рис. 5.7. Увеличьте масштаб, чтобы аккуратно обработать все области изображения, убрав пы" линки и царапины

Рис. 5.6. После перемещения нового слоя задайте для него режим наложения Lighten, чтобы быст" ро скрыть пылинки

смещения нового слоя вниз и вправо на два пикселя. 5. Выберите для смещенного слоя режим наложения Lighten (Осветление), чтобы скрыть темные точки (рис. 5.4). 6. Выберите фоновый слой и выделите левую часть стены, как показано на рис. 5.5.

Рис. 5.8. Слой Dust Removal

7. Выберите команду LayerÖNewÖLayer via Copy (<Ctrl+J> (<a+J>)). Нажми те клавишу <V>, чтобы выбрать ин струмент Move, после чего восполь зуйтесь клавишами со стрелками для смещения нового слоя вниз и вправо


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

на два пикселя. Выберите для смещен ного слоя режим наложения Lighten, чтобы скрыть темные пятна (рис. 5.6). 8. Чтобы использовать инструмент Clone Stamp для удаления последних пыли нок, сначала добавьте новый слой и на зовите его Dust Removal. 9. Задайте для инструмента Clone Stamp режим Normal и непрозрачность 100%; кроме того, обязательно установите на панели Options флажок Use All Layers. Благодаря этому инструмент Clone Stamp будет учитывать сведения со всех видимых слоев. 10. Работая со слоем Dust Removal, вос пользуйтесь инструментом Clone Stamp стандартным образом: нажав клавишу <Alt> (<Option>), щелкните в “хоро шей” области изображения, а затем об работайте области с царапинами и пы линками (рис. 5.7). На рис. 5.8 я скрыла все слои, за исключением Dust Removal, чтобы вы смогли оценить, как выглядит этот слой после оконча тельной обработки. 11. Чтобы использовать инструмент Healing Brush для окончательной обработки изображения, сначала добавьте еще один слой. Затем, нажав клавишу <Alt> (<Option>), выберите команду LayerÖ Merge Visible, после чего воспользуй тесь инструментом Healing Brush с жест кой кистью малого размера для удале ния пылинок. Подробно об инструмен Совет Правильный подбор размеров кисти и дефекта, который вам необходимо удалить, позволит избежать обработки лишних дета лей изображения. Для изменения размеров кисти можно использовать следующие быст рые клавиши: •

<[> — для уменьшения размеров кисти;

<]> — для увеличения размеров кисти.

185

те Healing Brush мы поговорим дальше, в разделе “Выбор инструмента Clone Stamp или Healing Brush”.

Удаление влаги, плесени и грибков Самый лучший способ избежать влаги, плесени и грибков — хранить фотографии в помещении с влажностью 65% и меньше. В соответствии с данными Генри Вильгель ма (Henry Wilhelm), проблема состоит в том, что желатин, которые является основным компонентом эмульсии, сильно подвер жен порче всевозможными грибками. До бавьте сюда способность грибков сущест вовать на различных материалах в разнооб разных условиях, в том числе и при низких температурах (вспомните днище холодиль ника), и вы получаете мину замедленного действия. Хуже всего то, что фотографии представляют собой идеальную среду для размножения грибков.

Выбор инструмента Clone Stamp или Healing Brush Инструмент Healing Brush, представлен ный в Photoshop 7, — это фантастический инструмент для удаления пыли, влаги, плесени и грибков, который оказывается просто незаменимым при ретушировании портретов. Как это часто бывает в различ ных ситуациях, чем больше вы будете знать об инструменте Healing Brush, тем боль шим контролем будете обладать над его ра ботой, а значит, тем меньше его влияние будет заметно в полученном изображении. К сожалению, очень многие пользователи полагают, что Healing Brush — это просто инструмент Clone Stamp с некоторыми до полнительными возможностями; такое мнение не имеет ничего общего с реаль ным положением вещей. На самом деле инструменты Healing Brush и Clone Stamp объединяет только одно — возможность


186

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

выбрать точкуисточник, нажав клавишу <Alt> (<Option>), после чего обработать другие области изображения, содержащие царапины и другие дефекты.

y

При работе с инструментом Clone Stamp постоянная смена точкиисточ ника позволяет избежать появления повторяющихся узоров. При работе с инструментом Healing Brush подобных действий следует избегать: выбрав одну точкуисточник при обработке боль ших областей, вы часто сможете до стичь намного лучших результатов. Для получения наилучших результатов при работе с инструментом Healing Brush вам придется забыть практически все приемы, которые вы выучили при рабо те с инструментом Clone Stamp. Да, я понимаю, насколько это будет трудно в самом начале, однако если вы научи тесь обходиться без клавиши <Alt> (<Option>), то сможете достигать гораз до лучших результатов при восстанов лении изображений.

y

Инструмент Healing Brush при выборе точкиисточника независимо анали зирует ее фактуру, цвет и яркость. При обработке областей изображения этот инструмент совмещает фактуру точки источника с цветом и яркостью обраба тываемой области. Инструмент Clone Stamp, в свою очередь, просто заменяет обрабатываемую область сведениями из точкиисточника.

y

Для получения незаметного перехода между обработанной областью и всеми остальными областями изображения инструмент Healing Brush “распыляет” мазки кисти на 10–12 пикселей. По этой причине настоятельно рекоменду ется при работе с инструментом Healing Brush использовать жесткую кисть ма лого размера. В свою очередь, инстру мент Clone Stamp оказывается наиболее эффективным при выборе большой (по сравнению с областью, которую необ ходимо обработать) и мягкой кисти.

y

При работе с краями изображений воспользуйтесь командой SelectÖAll, чтобы инструмент Healing Brush не учитывал белые пиксели за границами изображения.

y

Инструмент Healing Brush можно ис пользовать только при работе со слоя ми, содержащими реальные пиксели, т.е. фоновым слоем и слоями с данны ми. Это означает, что вы не сможете воспользоваться одним из моих самых любимых приемов работы с инструмен том Clone Stamp, касающимся добавле ния пустого слоя: для этого достаточно установить флажок Use All Layers на па нели Options, после чего клонировать части изображения на пустой слой.

Работая с краями изображений и ис пользуя инструмент Healing Brush (точ но так же как и при использовании ин струмента Clone Stamp), очень важно перемещаться строго вдоль края, кото рый вам необходимо обработать.

Стал ли инструмент Clone Stamp бесполезным

y

y

При работе с инструментом Healing Brush можно добиться намного лучших результатов при использовании корот ких мазков длиной не больше 23 см, чем при использовании очень длинных мазков.

Инструмент Clone Stamp все еще достаточ но полезен; конечно, вы не будете исполь зовать его так же часто, как и при работе с Photoshop 6, однако он все равно очень хорошо справляется с такими задачами, как восстановление и ретуширование дета лей, а также восстановление больших об ластей изображений. Верхний левый край фотографии, представленной на рис. 5.9, оторван. Сначала я воспользовалась ин


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

струментом Clone Stamp для восстановле ния отсутствующей части, а затем инстру ментом Healing Brush для окончательной обработки (рис. 5.10). Поскольку инстру мент Healing Brush нельзя применять к пу стым областям изображения, сначала име ет смысл клонировать в эти области необ ходимые детали изображения с помощью инструмента Clone Stamp, а затем обрабо тать полученные результаты с помощью инструмента Healing Brush.

187

становить отсутствующий край изобра жения (рис. 5.11). 2. Я воспользовалась инструментом Hea ling Brush для обработки клонирован ной части изображения, благодаря чему мне удалось придать новой части изобра жения необходимую фактуру (рис. 5.12).

© Colin Dearing

1. Я создала копию фонового слоя и вос пользовалась инструментом Clone Stamp с большой мягкой кистью, чтобы вос

ДО

Рис. 5.11. Восстановление отсутствующего угла изображения

ПОСЛЕ

Рис. 5.12. Инструмент Healing Brush позволяет восстановить фактуру бумаги, благодаря чему изображение приобретает целостный вид

Рис. 5.9. Исходное изображение

Рис. 5.10. Конечное изображение


Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

© Wayne Palmer

188

Рис. 5.13. Первое изображение — это поврежденный фрагмент портрета, а второе — пример размы" тия области с резкими переходами цветов при использовании инструмента Healing Brush

Рис. 5.14. Использование выделенной области для ограничения обла" сти действия инструмента Healing Brush

Инструмент Clone Stamp также замеча тельно подходит для очистки контрастных областей изображения. Поскольку инстру мент Healing Brush всегда “распыляет” мазки кисти на 10–12 пикселей, области с резкими переходами цветов при использо вании этого инструмента оказываются раз мытыми, как показано на рис. 5.13. Для

предотвращения подобных последствий применения инструмента Healing Brush можно или использовать выделенную об ласть для ограничения области действия инструмента (рис. 5.14), или использовать старый добрый инструмент Clone Stamp для обработки областей с резкими перехо дами цветов.


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

Удаление грибка

© Eismann family archive

Как только вы заметили появление грибка, сразу же обработайте пленку с помощью мягкой ткани, смоченной в специальной жидкости, например Kodak Film Cleaner. После этого отсканируйте пленку и обра ботайте полученные изображения с помо щью инструментов Healing Brush и Clone Stamp. Если же грибок появился на отпе чатках, вам придется обратиться к специ алистам, поскольку грибок и влага про никают очень глубоко в бумагу. Даже не

пытайтесь мыть, чистить или тереть ори гиналы, если только не готовы смириться с последствиями своих неосторожных дей ствий. Примеры исходного изображения и изображения, обработанного с помощью инструмента Healing Brush, представлены на рис. 5.15 и 5.16. Поскольку в изображе нии присутствует целый ряд фактур (на ба скетбольном мяче, на коже маленькой де вочки, а также на траве на заднем плане), — это идеальный претендент на обработку с помощью инструмента Healing Brush.

ПОСЛЕ

ДО

Рис. 5.15. Исходное изображение

189

Рис. 5.16. Конечное изображение

Рис. 5.17. Обработка копии слоя инструментом Healing Brush в режи" ме Normal


190

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

ch5_mold.jpg 1. Создайте копию фонового слоя и назо вите ее Mold Removal (рис. 5.17). Убе дитесь, что для инструмента Healing Brush задан режим Normal. 2. Увеличьте дефект на руке девочки, как показано на рис. 5.18. Работая со слоем Mold Removal, нажмите клавишу <Alt> (<Option>) и одновременно щелкните в области с подходящей фактурой, пос ле чего обработайте дефект. Используй те короткие мазки кисти и старайтесь работать с областями, имеющими похо жие оттенки. Не пытайтесь обработать руку, захватывая фрагменты травы. 3. Обработав руку, перейдите к баскет больному мячу, пытаясь восстановить фактуру его поверхности в поврежден ных грибком областях изображения. Обратите внимание, насколько замеча тельно справляется с поставленной за дачей инструмент Healing Brush.

Использование инструмента Healing Brush с узором Инструмент Healing Brush также можно использовать для обработки изображений с применением узора, что значительно ус коряет обработку изображений, поскольку вам не придется уделять значительное вни мание области, выбранной вами в качестве исходной. Это оказывается особенно удоб но при обработке изображений с четко вы раженной фактурой или зернистостью. На рис. 5.20 представлена очаровательная, но сильно поврежденная фотография. На стоящий мастер своего дела, Фабрицио Фиорбианко (Fabrizio Fiobianco) из Неапо ля (Италия), проделал просто фантастиче скую работу, убрав все белые пятна и при этом сохранив целостность изображения (рис. 5.21). Если бы до появления Photo shop 7 передо мной поставили подобную задачу, я бы наверняка отказалась. Одна ко благодаря инструменту Healing Brush и особенно возможности использования узоров выполнение подобной задачи зна чительно упрощается. ch5_speckles.jpg

Рис. 5.18. Обработайте кожу девочки, используя короткие мазки кисти

Рис. 5.19. Обратите внимание, что инструмент Healing Brush полностью восстанавливает фак" туру на поверхности мяча


© Fabrizio Fiorbianco

Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

ДО Рис. 5.20. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 5.21. Конечное изображение

1. Первый шаг в восстановлении с ис пользованием узоров состоит в созда нии шаблона, характерного для данного изображения, который в дальнейшем будет использоваться для восстановле ния изображения. Найдите такую об ласть изображения, которая бы полно стью представляла его основную факту ру, после чего обработайте эту область с помощью инструмента Healing Brush. 2. Задав значение 0 для параметра Feather инструмента Marquee, выделите чис тую область (рис. 5.22), после чего вы берите команду FilterÖPattern Maker. Благодаря этой команде любую часть изображения можно определить в каче стве узора, который в дальнейшем мож но многократно использовать.

191

Рис. 5.22. Эта небольшая очищенная область бу" дет использована для улучшения внешнего вида всего изображения

3. Щелкните на кнопке Generate и не об ращайте внимание на то, что все изо бражение скроется под выбранной фактурой. Уделите внимание параметру Tile в нижнем правом углу диалогового окна; именно здесь отображается узор, который вы будете использовать при восстановлении изображения. Основ ная цель — получение узора, который будет содержать как можно меньше де фектов (рис. 5.23). Поскольку в даль нейшем узор будет использоваться многократно, количество дефектов зна чительно увеличится, что совершенно неприемлемо. В настоящем примере исходные размеры полученного мной узора составляли 128×128 пикселей, од нако я увеличила их до 256×256 пиксе лей. Средство Pattern Maker применяет сглаживания, благодаря чему отдель ные элементы узора стыкуются намно го лучше. Чтобы получить еще менее заметные границы между отдельными элементами узора, я увеличила значе ние параметра Smoothness до 2. 4. Если необходимо, щелкните на кнопке Generate Again, чтобы средство Pattern Maker снова создало элемент узора. Ес ли вам больше понравился предыду щий вариант, не забывайте о возможно сти перемещения между несколькими


Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

192

Рис. 5.23. Щелчок на кнопке Generate позволяет создавать новые варианты узоров в соответствии с заданными вами значениями параметров

на кнопке Save, чтобы сохранить полу ченный элемент узора под подходящим названием. 6. Щелкните на кнопке Cancel, чтобы за крыть диалоговое окно Pattern Maker, не внося никаких изменений в изобра жение. Сохранить

Рис. 5.24. Чтобы перемещаться между несколь" кими вариантами, щелкайте на кнопках со стрелками

вариантами, щелкая на кнопках со стрелками, как показано на рис. 5.24. 5. Выбрав наиболее подходящий вариант узора, вам следует выполнять два следу ющих очень важных шага. Щелкните

7. Выберите команду SelectÖDeselect, после чего выберите команду Healing Brush, установите переключатель Pattern на панели Options и выберите только что созданный узор из библиотеки (рис. 5.25). 8. Обработайте белые точки, используя короткие мазки кисти, а Photoshop при менит узор при восстановлении изо бражения, как показано на рис. 5.26.


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

193

Рис. 5.25. Выберите узор из библиотеки

Рис. 5.26. Обработайте изображение инструментом Healing Brush, выбрав переключатель Pattern и используя короткие мазки кисти

Фабрицио не затрагивал высококонтраст ные области изображения, используя ин струмент Healing Brush, а обработал их с помощью инструмента Clone Stamp. Бла годаря этому ему удалось избежать размы тия изображения.

Работа с инструментом Patch Инструмент Path (Заплатка), который за нимает на панели инструментов одну ячейку с инструментом Healing Brush, по зволяет восстанавливать выделенную об ласть изображения, используя пиксели из другой области или из заданного шабло на. Как и Healing Brush, инструмент Patch


194

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

согласовывает фактуру точкиисточника, яркость и цвет обрабатываемой области. Как и инструмент Healing Brush, инстру мент Patch обеспечивает наилучшие резуль таты при работе с выделенными областями малого размера. На рис. 5.27 представлено значительно поврежденное изображение, восстановлением которого мне пришлось заниматься. Исходный слайд был потерян на улице НьюЙорка, а затем найден непо

далеку от мусорных баков. На восстановле ние изображения мне потребовалось около восьми часов. ch5_sweater.jpg Применив прием перемещения и смеще ния (описанный выше в настоящей главе), чтобы свести к минимуму наиболее замет ные дефекты на заднем плане, мне при шлось немало повозиться, удаляя огромное

ДО Рис. 5.27. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 5.28. Конечное изображение


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

количество дефектов и восстанавливая отсутствующие части изображения. Для обработки лица женщины я воспользова лась инструментом Healing Brush, однако при обработке других частей изображения, в том числе и заднего плана, я отдала пред почтение инструменту Patch; благодаря этому мне удалось достаточно быстро об работать такую большую часть изображе ния, как свитер. Наиболее важное решение, которое вам предстоит принять перед использованием инструмента Patch, состоит в выборе режи ма восстановления: с использованием ис точника, области назначения и узора. Со ответствующий выбор вы делаете, обраща ясь к панели Options при активном ин струменте Patch. y

Source (Источник). Вам следует выде лить поврежденную часть изображе ния (рис. 5.29) и с помощью инстру мента Patch переместить ее на “хоро шую” область (рис. 5.30). Как только кнопка мыши будет отпущена, перво начально выделенная область будет обработана (рис. 5.31). Для продолже ния работы с изображением выберите команду SelectÖDeselect (<Ctrl+D>

Рис. 5.29. Выделите поврежденную выделенную область

195

Рис. 5.30. Переместите выделенную область на “хорошую” область

Рис. 5.31. Отпустите кнопку мыши, чтобы ин" струмент Patch обработал исходную выделенную область

Рис. 5.32. Снимите выделение, чтобы завершить обработку части изображения


196

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

(<a+D>)) или выделите следующий поврежденный участок изображения, тем самым убрав предыдущую рамку выделения (рис. 5.32). y

Destination (Назначение). Вам следует выделить “хорошую” часть изображе ния (рис. 5.33) и, выбрав инструмент Patch, переместить ее на поврежденную область (рис. 5.34). Прежде чем отпус кать кнопку мыши, согласуйте фактуры обеих областей.

y

Pattern (Узор). Инструмент Patch также позволяет обрабатывать изображения

с использованием узора. Получив узор на основе изображения с помощью средства Pattern Maker, как вы уже по ступали при работе с инструментом Healing Brush, создайте выделенную об ласть (рис. 5.35), выберите инструмент Patch, после чего щелкните на кнопке Use Pattern (Использовать узор) панели Options. Использование узора позволит сэкономить немало времени при работе с большими не очень важными частями изображения, например небом или фо ном (рис. 5.36).

Рис. 5.33. Выделение “хорошей” области изобра" жения с помощью инструмента Patch

Рис. 5.35. Выделение поврежденной области изо" бражения

Рис. 5.34. Перетащите “хороший” участок изо" бражения на поврежденный

Рис. 5.36. Использование узора позволит сэконо" мить немало времени при работе с большими не очень важными частями изображения


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

197

Если необходимо согласовать более слож ные узоры, используйте метод смещения и “латания”, которому меня научил Рассел Браун (Russel Brown) из компании Adobe. Этот малоизвестный метод позволяет вам сместить временную “заплатку” и согласо вать ее положение и размер с достаточно сложными узорами.

2. При активном инструменте Patch щелкните на выделенной области, на жав комбинацию клавиш <Ctrl+Alt> (<a+Alt>), чтобы создать “плавающую заплатку”.

1. Выделите “хороший” участок изобра жения, как показано на рис. 5.37, пос ле чего для инструмента Patch на па нели Options выберите переключатель Destination.

4. Все еще удерживая нажатой комбина цию клавиш, нажмите комбинацию клавиш <Ctrl+T> (<a+T>), чтобы от образить рамку средства Free Transform (рис. 5.38). Отпустите все клавиши.

Рис. 5.37. Выделение “хорошего” участка изобра" жения

Рис. 5.39. Сужение нижней части “заплатки” по" зволяет лучше согласовать ее форму с фактурой свитера

Рис. 5.38. После смещения “заплатки” активизи" руйте средство Free Transform

Рис. 5.40. После повторной активизации функции восстановления достаточно большой дефект был устранен

3. Удерживая нажатой комбинацию кла виш, переместите выделенную область на нужное место.


198

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

5. Используйте средство Free Transform для поворота, изменения масштаба или дру гих характеристик “заплатки” для согла сования ее положения и формы с участ ком изображения, требующим обработ ки (рис. 5.39). Чтобы завершить преоб разование, нажмите клавишу <Enter>. 6. Убедитесь в том, что инструмент Patch активен, после чего наведите указатель мыши на выделенную область. Смес тите “заплату” на один пиксель, после чего нажмите клавишу <Enter>, чтобы Photoshop восстановила участок изобра жения. Смещение выделенной области необходимо для повторной активизации функции восстановления; полученные результаты представлены на рис. 5.40. Прежде чем использовать инструмент Patch, потратьте некоторое время на то, чтобы внимательно исследовать дефекты изображения, чтобы понять, какой именно из трех режимов работы инструмента ис пользовать. Лично я отдаю предпочтение переключателю Source в том случае, если обрабатываемый участок изображения оказывается значительно поврежденным, переключателю Destination — если необхо димо согласовать фактуру или структуру изображения, а кнопке Use Pattern — если необходимо быстро обработать большую часть изображения, которую затем можно откорректировать с помощью инструмента Healing Brush. Работать с инструментом Patch, как правило, намного быстрее и проще, чем с инструментом Healing Brush. Подробно об использовании инструмента Path для устранения дефектов мы погово рим в главе 9 “Ретуширование портретов”.

Уменьшение фактуры отпечатка и муара Удаление фактуры, узоров, муара и различ ных дефектов, связанных с использовани ем цифровых фотоаппаратов, может пре

вратиться для человека, занимающегося восстановлением фотографий, в настоя щее испытание. Однако используя ком бинацию из творческих приемов, фильт ров Photoshop, слоев и масок слоев, мож но достичь очень неплохих результатов. Обработанное изображение, которое из начально обладало сильно выраженной фактурой бумаги, никогда не будет на столько же четким, как оригинал, полу ченный при печати с негатива, или отпе чаток на бумаге без фактуры. В первой половине двадцатого века различные компании предлагали целый ряд типов чернобелой фотобумаги. Очень многие типы бумаги обладали определенной фактурой, благодаря чему выглядели очень интересно в то время, однако вос становление изображений, отпечатанных на подобной бумаге, в настоящее время превращается в настоящее мучение. Существует несколько основных подходов к уменьшению фактуры отпечатка. y

Концентрация на наиболее важных частях изображения; при этом наиме нее важные части могут оказаться раз мытыми.

y

Уменьшение фактуры на этапе скани рования благодаря сканированию с большим увеличением (об этом мы поговорим в следующем разделе) или использованию специальных функ ций программного обеспечения ска нера.

y

Использование пленочного или циф рового фотоаппарата для создания ко пии негатива или изображения. Ис пользуя мягкое или поляризованное освещение, вы сможете оказать значи тельное влияние на то, насколько бу дет заметной фактура в полученном вами изображении.


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

199

Всегда экспериментируйте, пытаясь умень шить фактуру отпечатка на самой ранней стадии, прежде чем применять описанные ниже приемы. Пожалуйста, обратите вни мание на то, что я употребила слово экспе" риментируйте, поскольку каждый отпеча ток представляет собой уникальную ком бинацию фактуры, размера, искажений, отражений от поверхности и повреждений. Время, которое вы потратите на экспери менты, копирование файлов или сканиро вание отпечатка, все равно окажется мень ше, чем целые часы, затраченные на вос становление фотографии. y

y

y

Сканируйте изображения с масштабом 300–400%, после чего уменьшите раз меры файла в 2–4 раза с помощью ко манды ImageÖImage Size. Увеличен ный фрагмент, представленный на рис. 5.41, указывает на то, что все изо бражение в целом обладает выражен ной фактурой. Уменьшение размеров изображения в три раза приводит к то му, что оно становится немного размы тым, однако, что более важно, фактура практически незаметна (рис. 5.42). При работе с негативами существуют три способа уменьшения фактуры и от ражений: создайте копию негатива (ес ли ее у вас еще нет), после чего отска нируйте ее. При этом обязательно ис пользуйте поляризационные фильтры, чтобы увидеть, как освещенные части фактуры становятся темнее или свет лее. Как показано на рис. 5.43, неболь шой наклон оригинала позволяет зна чительно уменьшить отражения. Как говорит Уэйн Палмер из компании Palmer Multimedia Imaging, всегда необ ходимо решать, что лучше использовать: исходный негатив или его цифровую копию. Уэйн для фотографирования ис

© Vallejo family archive

Уменьшение фактуры отпечатка и бликов перед восстановлением

Рис. 5.41. Увеличенный фрагмент исходного изо" бражения указывает на то, что оно обладает значительной фактурой

пользует фотоаппарат Canon EOS 10D и вспышку Speedlite 550EX, после чего приступает к восстановлению изобра жения. Для того чтобы осветить отпеча ток мягким диффузным светом и избе жать отражений, Уэйн поворачивает вспышку таким образом, чтобы свет па дал на изображение под углом 45°. Этот прием не срабатывает по отношению к изображениям под стеклом; в данном случае следует использовать обычные источники света. y

При сканировании изображения с по мощью планшетного сканера попро буйте применить один из следующих


200

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Исходное изображение

Рис. 5.42. Уменьшение размеров изображения в три раза с помощью команды Image Size позволяет практически убрать фактуру

© Wayne Palmer

методов: расположите отпечаток на плоской поверхности под углом. По экспериментируйте с углами, пока не получите такой результат, на котором фактура бумаги будет проступать мень

Рис. 5.43. Небольшой наклон оригинала позволяет значительно уменьшить отражения

ше всего. Это оказывается очень удобно при работе с изображениями, для кото рых характерны проблемы со слоем се ребра или другие дефекты (рис. 5.44). Как видно на фотографии слева, тре щина вдоль лица мальчика достаточно заметна; около ноги можно заметить небольшое повреждение серебряного покрытия. Справа представлена фото графия, на которой это повреждение просто бросается в глаза, однако тре щина вдоль лица мальчика практичес ки незаметна. На рис. 5.45 показано, как именно я располагала оригинал при сканировании: сначала я отсканирова ла изображение при его стандартной ориентации, а затем повернула на 90° и отсканировала повторно, при этом не изменяя никаких настроек сканера. В конечном итоге, скомбинировав два варианта изображения, я получила окончательный вариант, представлен ный на рис. 5.46.


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

201

Рис. 5.44. Сканирование при разном положении оригинала позволяет скрыть те или иные дефекты

© Eunice Eichhorn family archive

Рис. 5.46. Окончательный вариант изображения, полученный в результате комбинирования не" скольких отсканированных вариантов, получен" ных при разной ориентации оригинала

Рис. 5.45. Сначала я отсканировала изображение при его стандартной ориентации, а затем повер" нула на 90° и отсканировала повторно, при этом не изменяя никаких настроек сканера

Рис. 5.47. Результат сканирования без использо" вания функции уменьшения фактуры


202

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

y

Рис. 5.48. Результат сканирования с использова" нием функции уменьшения фактуры

Используйте специальные функции программного обеспечения сканера для уменьшения фактур. Для получения на илучших результатов вам понадобится немного поэкспериментировать с пара метрами программного обеспечения. На рис. 5.47 представлен небольшой отпечаток, полученный в 1980 году, ко торый был отсканирован без исполь зования соответствующих функций программного обеспечения сканера. На рис. 5.48 приведен тот же отпеча ток, отсканированный при использо вании функции фильтрации, а на рис. 5.49 — результат, наглядно иллю стрирующий то, насколько нежела тельным может оказаться использова ние такой функции программного обеспечения сканера, как повышение резкости изображения.

Уменьшение фактуры бумаги

Рис. 5.49. Никогда не используйте такую функ" цию программного обеспечения сканера, как повы" шение резкости изображения

© Herb Paynter

Секрет уменьшения фактуры бумаги без серьезного изменения изображения состо ит в следующем — пусть не очень важные части изображения будут немного размы ты, в то время как основное внимание сле дует уделить наиболее необходимым час тям изображения. В описанном ниже при еме мы будем использовать комбинацию размытия и маскирования слоев вместе

ДО Рис. 5.50. Исходное изображение


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

203

со специальными слоями восстановления для получения окончательных результатов. Поскольку каждое изображение уникаль но, а возможных вариантов фактур сущес твует огромное количество, единого уни версального способа решения проблемы не существует. На рис. 5.50 приведено ис ходное отсканированное изображение, а на рис. 5.51 — его исправленный вариант. ch5_texture.jpg 1. Скопируйте исходный слой и примени те фильтр Guassian Blur с большим зна чением радиуса с целью размыть изо бражение таким образом, чтобы исчез ла фактура бумаги (рис. 5.52). 2. Добавьте маску слоя и используйте чер ную кисть с мягкими краями с непро зрачностью 50–75%, чтобы закрыть на иболее важные части изображения. На рис. 5.53 я зарисовала черным лицо де вочки, а также ее свитер, оставив не представляющий особой важности фон размытым. 3. Вы можете перейти от исходной к раз мытой версии изображения, используя инструмент Brush белого цвета с малым значением непрозрачности в темных областях маски. В этом примере я ис пользовала значение непрозрачности 20%, чтобы зарисовать некоторые смяг

ПОСЛЕ Рис. 5.51. Конечное изображение

Рис. 5.52. Размытие фактуры

Рис. 5.53. Рисование на маске для сокрытия раз" мытия на лице девочки


204

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

ченные элементы на коже девочки, как показано на рис. 5.54. Если вы немного “перестарались”, нажмите клавишу <X>, чтобы выбрать черный цвет кис ти, после чего снова обработайте эту область изображения. Отображайте и скрывайте слой с размытым изображе нием, чтобы понять, какие важные де тали изображения обязательно должны быть видны, а какие области требуют дополнительного маскирования. Ис пользуйте кисть черного цвета для об работки тех частей маски, в которых исходное изображение должно “про ступать”, а кисть белого цвета — для об работки тех частей маски, в которых необходимо скрыть фактуру. Особое внимание уделите областям изображе ния с высокой контрастностью. 4. Увеличение контраста в области глаз, рта и волос девочки позволит привлечь внимание к глазам и отвлечь от неваж ных элементов изображения. Как пока зано на рис. 5.55, я повысила контраст с помощью корректирующего слоя Levels.

шую кисть черного цвета с мягкими краями на маске слоя, чтобы обвести контуры глаз, рта и волос. В результате вы повысите контраст изображения, как показано на рис. 5.56.

5. Залейте корректирующий слой Levels черным цветом и используйте неболь

Рис. 5.55. Повысив контраст, можно привлечь внимание к лицу ребенка. Начните с глобального изменения контраста

Рис. 5.54. Размытость кожи может быть закра" шена черным на маске слоя

Рис. 5.56. Рисование на маске слоя повышает кон" траст наиболее важных элементов изображения


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

6. Чтобы завершить обработку изобра жения, воспользуйтесь инструментом Healing Brush при работе со сведенным слоем для удаления повреждений.

Удаление узоров на фотобумаге

© Eunice Eichhorn family archive

Вам наверняка придется столкнуться с це лым рядом различных типов узоров на фо тобумаге: линиями, полосами, сердечками и звездами. В зависимости от того, на сколько заметными окажутся подобные узоры, можно воспользоваться фильтром Dust & Scratches (Пыль и царапины) и ин струментом Healing Brush, чтобы умень шить или удалить узоры. Мне не удалось

205

рассмотреть узор на исходном отпечатке, однако после сканирования проблемы ста ли слишком очевидными, как показано на рис. 5.57. Для получения результатов, пред ставленных на рис. 5.58, необходимо вы полнить следующие действия. ch5_print_specks.jpg 1. Создайте копию фонового слоя и выбе рите команду FilterÖNoiseÖDust &Scrat ches. Увеличьте значение параметра Threshold, чтобы проявить как можно больше деталей изображения, как по казано на рис. 5.59. Конечно, примене ние фильтра Dust &Scratches в любом случае отразится на таких важных дета лях изображения, как глаза и губы, од нако все это мы откорректируем, вы полнив следующие шаги.

ДО Рис. 5.57. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 5.58. Конечное изображение

Рис. 5.59. Примените к копии фонового слоя фильтр Dust & Scratches, подобрав подходящие значения параметров Radius и Threshold


206

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

2. Применив фильтр, выберите команду EditÖDefine Pattern (ПравкаÖОпреде лить шаблон). Выберите команду EditÖ Undo, чтобы отменить применение фильтра Dust &Scratches. 3. Воспользуйтесь инструментом Lasso со значением радиуса растушевки 5 пиксе лей для выделения наиболее важных частей изображения (губы и глаза),

Рис. 5.60. Выделение наименее важных частей изображения

Рис. 5.61. Выбор узора

после чего выберите команду SelectÖ Inverse. В результате будут выделены наименее важные детали изображения (рис. 5.60). 4. Выберите инструмент Patch, а затем только что созданный узор, как показа но на рис. 5.61. После этого щелкните на кнопке Use Pattern панели Options. В зависимости от размера изображения и объема оперативной памяти компьютера обработка изображения с помощью ин струмента Patch с использованием узора может занять до нескольких минут. Для обработки важных частей изображения, таких как глаза или губы молодого чело века, выберите инструмент Healing Brush, а также переключатель Pattern на панели Options. Обязательно установите флажок Aligned, как показано на рис. 5.62, после чего, используя небольшую жесткую кисть, обработайте оставшиеся дефекты. В не которых ситуациях вам может потребо ваться воспользоваться инструментом Clone Stamp для обработки некоторых де талей изображения.

Рис. 5.62. Восстановление изображения с исполь" зованием узора


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

Уменьшение муара Рано или поздно, но у вас обязательно воз никнет ситуация, когда клиент принесет только напечатанное изображение, выре занное из журнала или брошюры. Целое изображение, представленное на рис. 5.63, покрыто муаровой картинкой розового цвета, возникшей изза смещения цвето вых каналов при четырехцветной печати. Описанный ниже прием, разработанный Карлом Фолком (Carl Volk), позволяет эффективно бороться с подобными проб лемами. В данном случае вы сначала не много расфокусируете изображение, пос ле чего повысите резкость и контраст, не затрагивая при этом муар. Пример значи тельно улучшенного изображения в ре зультате изменения размеров и размытия приведен на рис. 5.64.

207

Прежде чем приступить к восстановлению фотографии, еще раз вежливо поинтере суйтесь у клиента, нет ли у него оригинала. Если нет, выполните описанные ниже дей ствия, чтобы свести к минимуму ужасный эффект муара. На заметку Я не использую изображения, отска нированные из журналов, книг или каталогов, поскольку это будет нарушением закона об авторских правах. Хотя признаю возможность того, что клиент принесет изображение, отска нированное из книги или журнала его соб ственного производства, с которым вам и при дется работать. В самом худшем случае ориги нал или негатив может быть потерян, и до ступным окажется только отсканированное изображение.

ch5_postcard.jpg

© Katrin Eismann

1. Отсканируйте изображение с разреше нием, в тричетыре раза превышающим необходимое разрешение печати.

ДО Рис. 5.63. Исходное изображение

2. Начните с применения следующих зна чений, хотя в вашем конкретном случае для удаления муара может возникнуть потребность немного откорректировать значения некоторых параметров. При мените к красному каналу фильтр Gaussian Blur (Гауссово размытие) со значением параметра Radius, равным 0,5, к зеленому каналу — со значением 0,7, а к синему каналу — со значением 1. Совет

ПОСЛЕ Рис. 5.64. Конечное изображение

Для быстрого доступа к отдельным цве товым каналам можно воспользоваться ком бинациями клавиш. Комбинация клавиш <Ctrl+1> (<a+1>) позволяет выбрать крас ный, <Ctrl+2> (<a+2>) — зеленый, <Ctrl+3> (<a+3>) — синий, а <Ctrl+~> (<a+~>) — композитный канал. При активности одного из каналов нажатие клавиши <~> позволяет уви деть полноцветный вариант изображения, ос тавляя при этом данный канал активным.


208

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

3. Чтобы уменьшить размер изображения на 25%, выберите команду ImageÖImage Size (ИзображениеÖРазмер изображе ния) для отображения диалогового ок на Image Size. В текстовом поле Width (Ширина) укажите значение 75, пред варительно выбрав в качестве единицы измерения проценты. (Значения других параметров будут автоматически изме нены, если установлен флажок Constrain Proportions (Сохранить пропорции), а это должно быть именно так.) Обяза тельно установите флажок Resample Image (Интерполяция). 4. Повторите операцию применения фильтра Gaussian Blur к каждому каналу с эффектом на 25% меньше. Радиус, равный 0,7, уменьшите до 0,5, а равный 0,5 — до 0,3. 5. Если муар все еще проявляется, умень шите изображение дополнительно на 25%. 6. После того как изображение стало вы глядеть лучше, а вы приближаетесь к нужному размеру и разрешению, выбе рите команду FilterÖSharpenÖUnsharp Mask. Для изображений с разрешени ем 300 dpi используйте следующие значения параметров: Amount — 100; Radius —1,7; Threshold — 12–16. После применения фильтра Unsharp Mask для смещения мягкости, добавленной в ре зультате применения фильтра Gaussian Blur и изменения размера, все детали изображения должны стать резкими. Как будет отмечено в главе 8 “Очистка изображений”, к использованию филь тра Unsharp Mask следует относиться осторожно, поскольку вряд ли вам по требуется умышленно создавать неров ные края изображения. 7. Увеличьте размер изображения до ис ходного значения. После этого вам мо жет понадобиться применить фильтр

Unsharp Mask еще раз, чтобы создать хо рошо выглядящее изображение. В дан ном случае при повторном применении фильтра используйте меньшее значение параметра Radius. Как вы можете предположить, выполнение описанных действий — это последняя по пытка устранения муаровой картинки; все гда лучше начинать с оригинала.

Уменьшение шума и муара цифровых камер В цифровых камерах используется множе ство технологий, таких как сканирование, пьезотехнология и многие другие. У каж дой технологии есть свои достоинства и недостатки. Работа цифровых камер во многом похо жа на работу сканера — в них использу ются светочувствительные элементы CCD. Структура элемента CCD в комбинации с фильтром может привести к появлению различных дефектов в изображении, про являющихся в виде цветовых пятен или муаровых картинок в виде радуги, которые особенно часто отображаются в частях изображения, содержащих много мелких элементов, таких как ресницы, развеваю щиеся волосы, ветви деревьев или плете ные ткани (рис. 5.65).

Рис. 5.65. Муаровую картинку устранить прак" тически невозможно


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

Даже если вы не используете цифровую ка меру, можете столкнуться с муаром при сканировании изображений с тонкими де талями; для решения подобных проблем используйте описанные ниже приемы.

Размытие и повышение резкости в режиме Lab Муар и цветовые дефекты являются проб лемами цветовых каналов. Отделив ин формацию о цвете от информации о чер нобелом изображении, вы сможете устра нить подобные дефекты, не затронув при этом общий вид изображения. ch5_moire_crop.jpg 1. Выберите команду ImageÖDuplicate, а затем ImageÖModeÖLab Color (Изобра жениеÖРежимÖLab), чтобы преобразо вать RGBизображение в режим Lab. 2. Выберите канал “a”, после чего нажми те клавишу <~>, чтобы увидеть полно цветный вариант изображения. Приме

209

Совет При использовании любого из этих при емов для удаления муара или цветовых де фектов обязательно используйте масштаб 100%, чтобы точно видеть, что происходит.

ните фильтр Gaussian Blur с достаточно большим значением параметра Radius, чтобы смягчить цветовые дефекты в изображении. Не пытайтесь избавиться ото всех дефектов сразу, поскольку вы еще будете применять фильтр Gaussian Blur к каналу “b” (рис. 5.66). 3. Выберите канал “b” и примените к не му фильтр Gaussian Blur с большим зна чением параметра Radius, поскольку визуально канал “b” содержит больше цветовых дефектов. 4. Выберите канал Lightness (Яркость), после чего выберите команду FilterÖ SharpenÖUnsharp Mask, чтобы добавить резкости к чернобелой информации, как показано на рис. 5.67.

Рис. 5.66. Размытие канала “a” для уменьшения дефектов


210

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 5.67. Повышение резкости для канала Lightness

На заметку Вряд ли вы сможете устранить проб лемы, если будете использовать указанные мной значения. Приведенные мной значения параметров фильтров Gaussian Blur и Unsharp Mask — это только отправная точка. Для реше ния проблем в конкретном изображении вам может понадобиться использовать как мень шие, так и большие значения.

5. Выберите композитный канал и изучи те изображение на наличие тех или иных дефектов. Для уменьшения насы щенности воспользуйтесь инструмен том Sponge. В результате вы сможете убрать дефекты, которые остались пос ле глобальных изменений. 6. Применение размытия и повышения резкости в режиме Lab может иногда привести к уменьшению насыщенности всего изображения, изза чего оно будет выглядеть выцветшим. Чтобы умень шить этот эффект, воспользуйтесь кор ректирующим слоем Hue/Saturation для повышения насыщенности (рис. 5.68).

Рис. 5.68. Повышение общей насыщенности изо" бражения


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

На заметку Для удаления дефектов помимо филь тра Gaussian Blur можно поэкспериментиро вать с фильтрами Median и Dust & Scratches.

Этот прием может показаться последова тельностью большого количества шагов, однако на самом деле все не так серьезно. Используя действия Photoshop, вы можете автоматизировать обработку целой папки с цифровыми изображениями.

211

Некоторые люди рекомендуют немного расфокусировать фотоаппарат, а затем по высить резкость изображения с помощью средств Photoshop. Я не являюсь поклон ницей такого подхода, но вы вполне може те попробовать его применить.

Сохранение структуры изображения Фотограф Джон Ворнер (John Warner) применил этот метод для восстановления изображения лужайки на поле для игры в крокет. Джону понадобилась подобная фотография при подготовке рекламной брошюры. Исходное и конечное изобра жения приведены на рис. 5.69 и 5.70 соот ветственно.

ch5_moire_removal.atn Совет Если вам часто приходится работать с изображениями, полученными с помощью ци фрового фотоаппарата, имеет смысл обратить внимание на такую программу, как Quantum Mechanic Lite или Quantum Mechanic Pro (www.camerabits.com), чтобы выполнить все описанные выше действия быстрее и бо лее эффективно. Обе программы позволяют удалять цифровые шумы и другие дефекты, порой значительно превосходя по своим воз можностям программное обеспечение, кото рое поставляется даже с дорогими моделями цифровых фотоаппаратов.

ch5_lawncare.jpg 1. Джон создал копию фонового слоя и задал имя Lawn Care. 2. Затем он выбрал команду FilterÖ NoiseÖDust & Scratches и увеличивал значение параметра Radius до тех пор, пока не исчезли белые пятна (рис. 5.71). 3. Джон увеличил значение параметра Threshold для восстановления фактуры изображения (рис. 5.72), после чего щелкнул на кнопке OK.

Как избежать муара при фотографиро+ вании цифровым фотоаппаратом

Переместите фотоаппарат на несколько сантиметров ближе или дальше по отно шению к объекту, чтобы изменить соотно шение между “шагом” светочувствитель ного элемента CCD и мелкими деталями, приводящими к появлению муара.

Измените фокусное расстояние. Размытые элементы содержат меньше деталей, а значит, приводят к появлению меньшего числа дефектов.

© John Warner Photography

Если вы заметили проблемы с муаром на изо бражениях, полученных с помощью цифрово го фотоаппарата, вы сможете заметно их уменьшить, если будете следовать приведен ным ниже советам.

ДО Рис. 5.69. Исходное изображение


212

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

ПОСЛЕ Рис. 5.70. Конечное изображение

Рис. 5.72. Увеличьте значение параметра Threshold фильтра Dust & Scratches для восста" новления фактуры изображения

Рис. 5.71. Увеличивайте значение параметра Radius фильтра Dust & Scratches до тех пор, по" ка белые пятна не исчезнут

4. Конечно же, в результате этих действий здания на фотографии окажутся полно стью размытыми. Чтобы восстановить их четкость, Джон добавил маску слоя, щелкнув на значке Add a mask в ниж ней части палитры Layers.

Рис. 5.73. Градиентная маска позволяет скрыть области изображения, внесение изменений в ко" торые необходимо предотвратить


Глава 5. Удаление пыли, влаги и фактуры

213

5. Затем Джон активизировал маску слоя Lawn Care, щелкнув на ее миниатюре. После этого он воспользовался инстру ментом Gradient для создания черно белого перехода на маске слоя, чтобы предотвратить внесение изменений в верхней части изображения (рис. 5.73). Там, где маска обладает черным цветом, нижний слой виден; в данном случае это означает, что домики отображаются без изменений. 6. Внимательно рассмотрев изображение, Джон обратил внимание, что воротца и некоторые другие элементы на изобра жении оказались размытыми. Для вос становления их четкости Джон умень шил непрозрачность для слоя Lawn Care, чтобы увидеть воротца, а затем воспользовался небольшой черной ки стью для их обработки (рис. 5.74). Что бы увидеть, как выглядит маска слоя, щелкните на ее миниатюре, нажав кла вишу <Alt> (<Option>) (рис. 5.75).

Рис. 5.75. Просмотр маски слоя

7. И наконец, Джон восстановил непро зрачность слоя Lawn Care до 100% (рис. 5.76). Применение фильтра Dust & Scratches по зволяет значительно сэкономить время. Вы обязательно заметите, что подбор зна чения параметра Radius для удаления пыли,

Рис. 5.74. Обработка маски слоя для восстановления важных деталей изображения


Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

214

повреждений или ненужных элементов, а значения параметра Threshold для сохране ния фактуры изображения займет совсем немного времени.

Резюме

вернуть его к жизни. В самом худшем слу чае, когда время, повреждения или отсут ствующие части сильно сказались на изо бражении, вам следует применять приемы, описанные в главе 6 “Восстановление по врежденных фотографий” и в главе 7 “Пе рекомпоновка и воссоздание портретов”.

В большинстве случаев удаление пыли и влаги при сохранении структуры изобра жения — это все, что нужно сделать, чтобы

Рис. 5.76. Окончательный вариант изображения


6 Восстановление поврежденных фотографий спытания, которым мы подвергаем старые фотографии, — хранение в подвале, ношение в бумажнике, обрезка и помещение в альбомы, — приводят к появ лению трещин, разрывов, пятен и потре панных краев. Если это так плохо для фо тографий, зачем мы это делаем? Потому что мы очень ценим фотографии. Мы но сим с собой фотографии любимых людей в бумажниках, нам нравится вести семей ные фотоальбомы, но хуже всего то, что мало кто осознает, насколько неподходя щим местом для хранения фотографий оказывается подвал или чердак. Поэтому, вместо того чтобы забрасывать поврежденную фотографию в подвал, да вайте отсканируем ее и узнаем, как

И

y

удалить царапины;

y

удалить сгибы;

y

удалить разрывы и трещины;

y

восстановить все оттенки в изображе нии.

Для решения этих проблем мы будем ис пользовать следующие инструменты. y

Инструмент Clone Stamp (Штамп).


216

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

y

Инструменты Healing Brush (Исцеляю щая кисть) и Patch (Заплатка).

y

Контуры, слои и маски слоев.

y

Выделенные области и корректирую щие слои.

Удаление царапин Одна из самых распространенных проб лем, с которой вы можете столкнуться, — это царапины, возникшие изза исполь зования грязных устройств при обработке и печати фотографии, неправильного хранения или наличия царапин на CCD матрице сканера или цифровой камеры. Однако не стоит особо переживать по этому поводу: применив описанные ниже приемы, вы сможете избавиться от всех подобных дефектов.

Использование инструментов Clone Stamp и Healing Brush

© Eismann family archive

Старые фотографии и негативы очень ча сто страдают от царапин, убрать которые совсем несложно. На рис. 6.1 показана ис ходная фотография, которая изогнулась и имеет несколько царапин. Исправлен ный вариант изображения представлен на

рис. 6.2. Инструмент Healing Brush — иде альный выбор, если необходимо удалить тонкие царапины и трещины, подобные той, которую вы видите у правого края фотографии, представленной на рис. 6.1. Если необходимо удалить более крупные дефекты (подобные тому, который нахо дится у левого края фотографии), вам придется воспользоваться инструментами Clone Stamp и Healing Brush. ch6_scratch.jpg 1. Чтобы не внести изменения в фоновый слой, создайте его копию и назовите ее scratch removal. 2. Для обработки дефекта в правой части изображения выберите инструмент Healing Brush, для которого, в свою оче редь, выберите жесткую кисть, доста точно большую для того, чтобы полно стью срыть царапину. В большинстве случаев при использовании инструмен та Healing Brush я оставляю флажок Aligned сброшенным, чтобы инстру мент Healing Brush постоянно исполь зовал сведения о текстуре из одной и той же точки источника. Однако при обработке прямых царапин флажок Aligned лучше установить (рис. 6.3).

ДО Рис. 6.1. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 6.2. Конечное изображение


Глава 6. Восстановление поврежденных фотографий

217

Рис. 6.3. Создание слоя scratch removal и настройка параметров инструмента Healing Brush

3. Переместите мышь на расстояние, рав ное 12 размерам кисти, влево ли впра во от царапины, после чего щелкните, удерживая нажатой клавишу <Alt> (<Option>), чтобы задать положение точкиисточника. Если необходимо обработать область с ярко выражен ным направленным “узором”, с чем мы и имеем дело в настоящем случае, имеет смысл выбрать точкуисточник,

расположенную чуть выше или ниже предыдущей. 4. Для того чтобы избавить себя от необ ходимости рисования с нуля, щелкните инструментом Healing Brush в верхней части царапины, удерживая нажатой клавишу <Shift>. 5. Отпустив кнопку мыши, переместите кисть на несколько сантиметров вниз вдоль царапины, после чего еще раз щелкните, нажав клавишу <Shift>. В результате инструмент Healing Brush создаст прямую полосу, как показано на рис. 6.4. 6. Продолжайте щелкать, удерживая нажа той клавишу <Shift>, вдоль царапины. Совет

Рис. 6.4. Клонирование полосы с помощью инстру мента Healing Brush

Для обработки дефектов большего раз мера используйте инструмент Clone Stamp или Patch, чтобы создать предварительный вари ант восстановленной области изображения, которую затем обработайте с помощью ин струмента Healing Brush. Благодаря этому вы сможете очень легко обработать большие участки изображения, в том числе и воссо здать полностью отсутствующие фрагменты изображения.


218

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 6.5. Результат обработки дефекта с помо щью инструмента Clone Stamp (слева), а затем инструмента Healing Brush (справа)

7. Для обработки больших дефектов в левой части изображения выберите инструмент Clone Stamp, после чего, нажав клавишу <Alt> (<Option>), щелкните для выбора подходящей точкиисточника. Эта точка должна обладать такой текстурой, которая в дальнейшем будет использована при работе с инструментом Healing Brush (рис. 6.5). Кроме того, обрабатывая ши рокую белую полосу, наверняка можно избежать размытия, которое часто воз никает при обработке с помощью ин струмента Healing Brush областей изо бражения с высоким контрастом.

Рис. 6.6. Используйте выделенные области для ограничения области действия инструмента Healing Brush

Совет При обработке сильно увеличенных или высококонтрастных участков изображения с помощью инструмента Healing Brush исполь зуйте выделенные области для ограничения области действия инструмента, чтобы умень шить вероятность создания размытых облас тей (рис. 6.6).

Удаление царапин и других дефектов мож но сравнить с изменением направления те чения времени. Фабрицио Фиорбианко проделал титаническую работу по удале нию всевозможных дефектов, при этом полностью сохранив атмосферу фотогра фии (рис. 6.7 и 6.8). Фабрицио восстановил эту фотографию, работая с Photoshop 6, поэтому полностью полагался на акку ратное применение инструмента Clone Stamp. При аккуратном применении ин

© Fabrizio Fiorbianco

8. Выберите инструмент Healing Brush и обработайте все неудачно клонирован ные участки.

Рис. 6.7. Исходное изображение

ДО


Глава 6. Восстановление поврежденных фотографий

219

тур с помощью инструмента Clone Stamp или Healing Brush. В примере, представ ленном на рис. 6.9, провода портят внеш ний вид башни, которую я сфотографиро вала в одном из городов Португалии, в то время как без них изображение смотрится намного лучше (рис. 6.10). ch6_wires.jpg

ПОСЛЕ

струменты Clone Stamp и Healing Brush позволяют достичь практически идентич ных результатов.

Удаление ненужных элементов

© Katrin Eismann

Рис. 6.8. Конечное изображение

ДО

Рис. 6.9. Исходное изображение

Провода, кабели и другие “навесные” эле менты пейзажа могут отвлекать внимание от того, что действительно представляет интерес в изображении. Вы сможете ис пользовать этот прием при подготовке фо тографий объектов недвижимости, удаляя телефонные провода и электрические ка бели, благодаря чему здания попадают на передний план и выглядят намного при влекательнее (а значит, вероятность их бы строй продажи возрастает).

Удаление проводов и кабелей Для удаления телефонных проводов, элек трических кабелей или гладких, длинных и тонких царапин начните с обводки проб лемного элемента с помощью инструмента Pen, после чего обведите полученный кон

ПОСЛЕ Рис. 6.10. Конечное изображение


220

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 6.11. Создание отдельного контура вдоль провода и его тени с помощью инструмента Pen

1. Выберите инструмент Pen, после чего щелкните на значке Paths на панели Options (рис. 6.11). Нарисуйте один контур вдоль провода, а второй — вдоль его тени. Укажите для полученных кон туров подходящие названия, чтобы в дальнейшем иметь возможность их лег ко идентифицировать. 2. Добавьте новый слой, выберите инстру мент Clone Stamp, установите флажок Use All Layers, после чего задайте для ки сти размер, немного превышающий ширину тени от провода. Переместите мышь на расстояние, равное 12 разме

рам кисти, влево или вправо от тени, после чего щелкните, удерживая нажа той клавишу <Alt> (<Option>), чтобы задать положение точкиисточника. 3. Выберите команду Stroke Path (Обвести контур) из меню палитры Paths (Конту ры) (рис. 6.12). Выберите инструмент Clone Stamp и щелкните на кнопке OK. 4. Продолжайте рисовать и обводить кон туры до тех пор, пока не исчезнут и про вод, и его тени. Если при использовании инструмента Clone Stamp вы не совсем точно согласовали его положение с точ койисточником, удалите неудачные об ласти, после чего обработайте их по вторно. Для того чтобы скрыть короткие части проводов, я предпочитаю исполь зовать метод, описанный выше, в раз деле, посвященном удалению царапин. Совет

Рис. 6.12. Доступ к команде Stroke Path

Если инструмент Clone Stamp активен, вам достаточно нажать клавишу <Enter> (но не <Return>), чтобы Photoshop автоматически залила контур с использованием инструмента Clone Stamp.


Глава 6. Восстановление поврежденных фотографий

221

5. Если необходимо, добавьте новый слой и, удерживая нажатой клавишу <Alt> (<Option>), выберите команду LayerÖ Merge Visible, а затем обработайте по лученный результат с помощью инстру мента Healing Brush.

Как скрыть загромождения и лишние элементы Экспериментируя с получением фотогра фии, мы часто забываем проследить за тем, как выглядит общая картина. Мы можем не заметить мусор на тротуаре или пальму, “растущую” из головы женщины, как по казано на рис. 6.13. Удаляя лишние элемен ты, вы можете привлечь внимание к важ ным объектам и освободить жизненное пространство, не получая при этом эффект пустоты (рис. 6.14).

Рис. 6.15. Выделенная область вокруг элемента, который нужно удалить

Вы не сможете физически удалить какой либо объект с цифровой фотографии, но вы сможете его скрыть. Вы также можете перенести объект на другой фон (об этом мы поговорим в главе 7 “Перекомпоновка и воссоздание портретов”). В следующем примере мы удалим изображение пальмы, “растущей” из головы женщины. ch6_palmtree.jpg

© Eunice Eichhorn family archive

1. Работая с копией слоя, воспользуйтесь инструментом Lasso для выделения объекта в изображении, который необ ходимо удалить (рис. 6.15).

ДО Рис. 6.13. Исходное изображение

2. Нажмите клавишу <Q>, чтобы перейти к режиму быстрой маски, после чего примените фильтр Gaussian Blur (Гаус сово размытие) для смягчения краев маски (рис. 6.16). В результате вы полу чите тот же эффект, что и после приме нения растушевки к выделенной облас ти, но при этом вы сразу увидите ре зультаты размытия. 3. Еще раз нажмите клавишу <Q>, чтобы выйти из режима быстрой маски и ак тивизировать выделенную область.

ПОСЛЕ Рис. 6.14. Конечное изображение

4. Выбрав инструмент выделения, пере местите выделенную область на неза громожденную часть изображения, как показано на рис. 6.17.


222

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 6.18. После переноса фрагмента неба на ствол пальмы воспользуйтесь инструментом Clone Stamp для получения лучших результатов

5. Создайте новый слой, нажав комбина цию клавиш <Ctrl+J> (<a+J>). Ис пользуйте инструмент Move для замены “плохого” фрагмента “хорошим”. Полу ченный результат приведен на рис. 6.18.

Рис. 6.16. Размытие в режиме быстрой маски идентично растушевке выделенной области, од нако вы получаете возможность сразу видеть ко нечный результат

6. Продолжайте выполнять все эти дей ствия, работая с остальными листьями пальмы, обязательно обработав все за метные границы, повторяющиеся узо ры, а также резкие переходы цветов, ис пользуя инструмент Clone Stamp и уста новив флажок Use All Layers. 7. Добавьте новый слой, после чего, нажав клавишу <Alt> (<Option>), выберите команду LayerÖMerge Visible. Теперь обработайте изображение с помощью инструментов Clone Stamp и Healing Brush, предварительно задав достаточ но большой масштаб.

Рис. 6.17. Переместите выделенную область, раз местив ее над “хорошей” информацией

8. Последний шаг состоит в кадрирова нии полученного изображения, если в этом есть необходимость. В настоящем примере темное окно, расположенное над головами женщин, не добавляет ни чего нового, а просто отвлекает внима ние. Обрезав часть окна (см. рис. 6.14), вы сможете получить более “сплочен ный” портрет.


Глава 6. Восстановление поврежденных фотографий

Обработка трещин и рваных краев С течением времени многие фотографии изгибаются, трескаются, рвутся и повреж даются. Если вам повезло, у вас под рукой есть все элементы, необходимые для вос

223

создания изображения. Если нет, вам не обходимы хотя бы те элементы, по кото рым вы сможете воссоздать пропущенные фрагменты. В следующем примере мы бу дем работать с изображением, разорван ным на части, которое Уэйн сначала отска нировал, а затем обработал в Photoshop.

ДО Рис. 6.19. Исходное изображение

Рис. 6.21. Выделите первую часть фотографии, воспользовавшись инструментом Lasso

ПОСЛЕ Рис. 6.20. Конечное изображение

Рис. 6.22. Исключение из выделенной области не нужных частей изображения


Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

224

Как показано на рис. 6.19, исходное изо бражение порвано, имеет трещины и дру гие дефекты. На первый взгляд все каза лось совершенно понятным, однако после сканирования стало ясно, что перед тем, как приступать собственно к действиям по восстановлению изображения, необходи мо решить головоломку, должным образом разместив части изображения. После при менения нескольких слоев восстановления удалось получить результат, представлен ный на рис. 6.20. Совет При сканировании частей фотографий не изменяйте их ориентацию, вращая в раз ные стороны, поскольку это может изменить характер отражений на отдельных частях, в результате чего их будет намного сложнее объединить.

ch6_rip.jpg 1. Используя инструмент Lasso без расту шевки, выделите первую часть фото графии, как показано на рис. 6.21. 2. Выберите инструмент Magic Wand, за тем нажмите клавишу <Alt> (<Option>), щелкните на больших белых областях, чтобы исключить их из выделенной об ласти (рис. 6.22). Не стоит беспокоить ся, если при этом будут убраны неров ные края бумаги. 3. Нажмите комбинацию клавиш <Ctrl+J> (<a+J>) или выберите команду LayerÖ NewÖLayer via Copy, чтобы перенести выделенный фрагмент изображения на отдельный слой. Я настоятельно реко мендую указывать для слоев осмыслен ные названия (рис. 6.23).

Рис. 6.23. После копирования выделенной части изображения на отдельный слой укажите для него подходящее название


Глава 6. Восстановление поврежденных фотографий

4. Новые слои можно создавать только для тех выделенных областей, которые содержат полезные сведения. Выделите фоновый слой, после чего выполните пп. 1, 2 для каждой части изображения. 5. Поскольку фоновый слой все еще ви дим, он может затруднять просмотр от дельных частей изображения, перене сенных на отдельные слои. Чтобы скрыть этот слой, но сохранить данные изображения, щелкните на миниатюре фонового слоя, после чего добавьте но вый слой. Залейте этот слой белым, чтобы скрыть исходный фоновый слой. 6. Перенеся все части изображения на от дельные слои, вам необходимо выров нять их по отношению друг к другу. Вы берите команду ViewÖShowÖGrid, что бы использовать сетку и направляющие при выравнивании частей изображе ния. Используйте команду EditÖFree Transform для приблизительного раз мещения и вращения частей изображе ния, как показано на рис. 6.24.

225

7. Выбрав инструмент Move и установив флажки Auto Select Layer и Show Boun ding Box, перетащите нижний левый фрагмент изображения к большой пра вой части (рис. 6.25). Эти два фрагмен та изображения достаточно неплохо со четаются друг с другом, однако неров ные края правого фрагмента частично скрывают часть левого фрагмента. 8. Для получения большего контроля над взаимным расположением фрагментов изображения можно удалить оборван ные края бумаги, однако это очень рис кованно, поскольку при этом вы удаля ете пиксели изображения, а это мне ни когда не нравилось. Для контроля над отображением различных фрагментов фотографии без удаления какихлибо сведений используйте маску слоя, бла годаря чему можно очень легко предот вратить внесение изменений в любую часть изображения. В данном случае не ровные края правого фрагмента частич но скрывают часть левого фрагмента.

Рис. 6.24. Используйте команду EditÖFree Transform для прибли зительного размещения и вращения частей изображения


226

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

9. Добавьте маску слоя и используйте не большую жесткую черную кисть для об работки неровного края. В результате вы “удалите” его, хотя на самом деле это не так (рис. 6.26). Черная кисть при обра ботке маски слоя на самом деле скрыва ет части изображения, но не удаляет их. 10. Продолжайте совмещать фрагменты изображения и по мере необходимости добавлять маски слоев, как показано на рис. 6.27.

Удаление пятен и оттенков Единственный тип загрязнения, который вам следует убирать с отпечатков фотогра фий, — это такие загрязнения, которые можно просто сдуть. Различные дефекты, которые въелись в пленку или бумагу, дол жен убирать только профессиональный

11. Как только все фрагменты изображе ния будут размещены должным обра зом, добавьте новый слой, после чего, нажав клавишу <Alt> (<Option>), выбе рите команду LayerÖMerge Visible, что бы объединить все слои в один. 12. Используя комбинацию инструментов Clone Stamp и Healing Brush, заверши те обработку сведенного изображения (рис. 6.28). Когда вы получаете фрагменты исходного изображения в конверте, поставленная пе ред вами задача кажется просто невыпол нимой. Однако, разгадав головоломку, Уэйн смог совместить все фрагменты и по лучить восхитительные результаты.

Рис. 6.25. Установив флажки Auto Select Layer и Show Bounding Box, вы сможете легко переме щать фрагменты изображения с помощью ин струмента Move

Рис. 6.26. Добавление маски слоя и использование небольшой жесткой кисти черного цвета позво ляют скрыть части изображения, не удаляя их


Глава 6. Восстановление поврежденных фотографий

Рис. 6.27. Продолжайте совмещать фрагменты изображения и по необходимости добавлять мас ки слоев

227

Рис. 6.28. Завершите обработку сведенного изо бражения с помощью инструментов Clone Stamp и Healing Brush


228

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

фотореставратор. Изображение может со держать очень много пятен и лишних от тенков, например быть желтым или по страдавшим от действий шаловливых де тей, которые разукрасили его шариковой ручкой. Чтобы убрать все эти дефекты, вам следует воспользоваться преимуществами, которые обеспечивают цветовые каналы, чтобы восстановить изображения благода ря использованию слоев, клонированию, а также восстановлением с помощью ин струмента Healing Brush. При этом можно заимствовать недостающие сведения не только из “хороших” частей изображения, с которым вам приходится работать, но и из других изображений.

Избавление от влияния времени

© Ellie Kennard

Фотографии значительно подвержены влиянию времени. Если фотография была неправильно обработана или условия ее хранения оказались совершенно неподхо дящими, она обязательно пожелтеет изза взаимодействия с окружающей средой. На рис. 6.29 представлена фотография праба бушки Элли Кеннард (Ellie Kennard), кото

Рис. 6.29. Исходное изображение

рая была получена на острове Ньюфаунд ленд (Канада). Откорректированный вари ант изображения представлен на рис. 6.30. Первое, о чем вам следует подумать при ра боте с фотографиями, полученными в XIX или в начале XX века, — это о том, что они не могут быть цветными или обладать от тенками сепии. Все они изначально пред ставляли собой чернобелые фотографии, что означает возможность удалить любой оттенок, который изображение приобрело со временем. Самый простой способ сде лать это — воспользоваться командой Photoshop ImageÖModeÖGrayscale. Одна ко я настоятельно не рекомендую вам это делать; почему это так, вы узнаете из мате риала главы 8 “Очистка изображений”, а пока просто поверьте мне на слово. ch6_stain.jpg 1. Прежде чем преобразовывать изобра жение к оттенкам серого, изучите его цветовые каналы, щелкая на их мини атюрах в палитре Channels или ис пользуя комбинации клавиш <Ctrl+1>

ПОСЛЕ

ДО Рис. 6.30. Конечное изображение


Глава 6. Восстановление поврежденных фотографий

(<a+1>), <Ctrl+2> (<a+2>) и <Ctrl+3> (<a+3>), чтобы понять, чем каналы отличаются друг от друга (рис. 6.31) Из учив отдельные цветовые каналы, вы сможете понять, какой из них содержит наиболее ценные сведения об изобра жении, а каким каналом можно прене бречь. В данном случае красный и зеле ный каналы повреждены, но все равно содержат сведения об изображении, а наиболее ценным, но в то же время по врежденным, оказывается синий канал.

Композитный канал

229

2. Приняв во внимание эти сведения, до бавьте корректирующий слой Channel Mixer, обязательно установив флажок Monochrome в нижнем левом углу диа логового окна. Перемещая ползунки для добавления сведений из красного и зеленого, а также значительной части сведений из синего канала (рис. 6.32), можно получить изображение в оттен ках серого, обладающее неплохими ди апазоном оттенков и детализацией, из бежав проявления всех повреждений, присутствующих в синем канале. 3. Теперь вам необходимо принять очень важное решение о том, какие именно части изображения не являются важ ными. Другими словами, не имеет ни какого смысла тратить время на обра ботку неба, если оно оказывается прак тически белым изза характеристик

Красный канал

Зеленый канал

Синий канал

Рис. 6.31. Изучение отдельных цветовых каналов позволяет выявить среди них как наиболее цен ный, так и наиболее поврежденный канал

Рис. 6.32. Перемещение ползунков в диалоговом ок не Channel Mixer для получения достаточно удач ного изображения благодаря эффективному ис пользованию сведений из разных цветовых каналов


230

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

фотоэмульсии, которая использовалась в XIX веке. Элли выделила небо вокруг фигур людей, воспользовавшись ин струментом Lasso.

выбрав команду EditÖFill, а затем выбрав вариант Foreground Color из раскрываю щегося списка Use, а из раскрывающего ся списка Mode — вариант Normal.

4. Затем Элли выбрала в изображении свет лосерый оттенок, добавила новый слой, после чего залила выделенную область,

5. После этого Элли решила добавить мо нохроматический шум к изображению неба (рис. 6.33). Благодаря этому уда лось получить некоторую текстуру и свести к минимуму следы вмешательст ва компьютерной обработки. 6. Нажав клавишу <Ctrl> (<a>), Элли щелкнула на миниатюре слоя sky для загрузки прозрачности, после чего, вы брав серый цвет неба в качестве основ ного, а белый — в качестве фонового, выбрала команду FilterÖRenderÖClouds (рис. 6.34). Если полученные подобным образом облака выглядят слишком ис кусственными, выберите команду EditÖ Fade Clouds и укажите меньшее значе ние непрозрачности.

Рис. 6.33. Добавление монохроматического шума после заливки выделенной области светлосерым оттенком

7. Чтобы контролировать яркость неба, не повлияв при этом на оставшуюся часть изображения, Элли добавила корректи рующий слой Levels, который сгруппи ровала со слоем sky. Для этого она вы брала команду LayerÖNew Adjustment Layer и установила флажок Group With Previous. Значение яркости в области неба Элли уменьшила, уменьшив зна чение ярких оттенков в группе Output Levels до 235. 8. Следующий шаг — очень интересный. Элли решила немного увеличить насы щенность оттенков на лицах людей. Она начала с выделения головы ее пра бабушки, после чего выбрала команду EditÖCopy Merged, чтобы скопировать все видимые и выделенные фрагменты изображения.

Рис. 6.34. Результат применения команды FilterÖ RenderÖClouds

9. При активной выделенной области вокруг головы Элли выбрала команду EditÖPaste Into, чтобы вставить скопи рованную голову прабабушки строго


Глава 6. Восстановление поврежденных фотографий

231

Рис. 6.35. Использование сгруппированного корректирующего слоя Levels для избирательного изменения яркости в области неба

в том же месте, в котором находится и исходная часть изображения. После этого для нового слоя с изображением головы Элли задала режим наложения Multiply, а непрозрачность уменьшила до 40%. Это просто восхитительный способ увеличения насыщенности в от дельных областях изображения, что и подтверждает рис. 6.36. 10. Чтобы получить сбалансированное изо бражение, Элли расширила холст и кло нировала дополнительные части изо бражения в его нижнюю часть. После этого Элли убрала оставшиеся дефек ты, воспользовавшись инструментами Clone Stamp и Healing Brush (о том, как это делать, мы уже говорили в настоя щей главе). 11. Завершая работу с изображением, Элли решила добавить оттенок сепии, чтобы подчеркнуть солидный возраст фото графии. Photoshop предлагает два вос хитительных действия для добавления

Рис. 6.36. Результат выбора режима наложения Multiply и уменьшения непрозрачности


232

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

оттенков сепии. Чтобы загрузить их, обратитесь к меню палитры Actions и выберите из него набор действий Image Effects.atn. Щелкните на названии действия Sepia Toning (layer). Щелкните на значке Play, расположенном в нижней части палит ры Actions.

12. В результате выполнения действия был добавлен корректирующий слой Hue/ Saturation, непрозрачность которого Элли изменила с целью получения окончательного варианта изображения, представленного на рис. 6.37. Конечно, подобный объем работы над все го одной фотографией может показаться излишним. Однако если вспомнить о том, что это единственная сохранившаяся фо тография прабабушки, то те несколько ша гов, которые необходимо выполнить для восстановления изображения, относяще гося к семейной истории, уже не кажутся настолько сложными и невыполнимыми.

Удаление пятен

Рис. 6.37. Окончательный вариант изображения после изменения непрозрачности слоя

© Art Johnson

Арт Джонсон (Art Johnson) из компании Memories In Minutes Inc. прислал мне со общение электронной почты, в которое вложил исходный и конечный варианты фотографии, представленные на рис. 6.38 и 6.39. Я не имею ни малейшего представ

ДО Рис. 6.38. Исходное изображение


ления о том, что произошло с исходным отпечатком, — возможно, появление пятен связано с тем, что после проявки фотогра фия была плохо промыта; а может быть, это следы от пролитого кофе. В любом слу чае все эти дефекты надо было убрать. Если вы столкнулись с подобными проблемами в изображении, то, прежде чем выбирать инструмент Healing Brush, попробуйте иден тифицировать источник проблемы. В случае неравномерного распределения насыщен ности оттенков вам необходимо осветлить пятна, чтобы согласовать их оттенки с ос тальной частью изображения. ch6_toddler.jpg

Красный канал

Глава 6. Восстановление поврежденных фотографий

Зеленый канал

1. Изучая каналы изображения, Арт при шел к выводу, что красный канал со хранился лучше всего, а синий оказал ся наиболее поврежденным (рис. 6.40).

ПОСЛЕ

Рис. 6.40. Изучите все три цветовые канала, преж де чем использовать корректирующий слой Channel Mixer для получения изображения в оттенках серого

Синий канал

Рис. 6.39. Конечное изображение

233


234

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 6.41. Использование корректирующего слоя Channel Mixer для удаления зеленого и синего каналов

После этого он добавил корректирую щий слой Channel Mixer, чтобы увели чить степень присутствия красного канала, а также уменьшить степень присутствия синего канала, чтобы по лучить изображение в оттенках серого (рис. 6.41). Подобрав баланс между красным и синим, Арту удалось полу чить очень удачный диапазон цветов в изображении. 2. В данном случае задний план оказался очень поврежденным. Арт решил отде лить изображение ребенка от фона, после чего создать новый задний план студии. Он выделили фигуру ребенка, воспользовавшись инструментом Lasso с радиусом растушевки, равным 5 пик селям, после чего выбрал команду EditÖ Copy Merged, а затем команду EditÖ Paste, чтобы перенести фигуру ребенка на отдельный слой, тем самым отделив ее фона, на что указывает палитра Layers (рис. 6.42).

Рис. 6.42. Выделение фигуры ребенка и ее перенос на отдельный слой

3. Выделив фоновый слой, Арт восполь зовался фильтром Motion Blur (FilterÖ BlurÖMotion Blur) для обработки исход ного заднего плана (рис. 6.43), чтобы


Глава 6. Восстановление поврежденных фотографий

235

Рис. 6.43. Применение фильтра Motion Blur к фо новому слою

удалить большую часть повреждений, приложив для этого минимум усилий. 4. Арт добавил новый слой, разместив его над всеми остальными, после чего на жал комбинацию клавиш <Ctrl+Alt+ +Shift+E> (<a+Option+Shift+E>), что бы объединить все видимые слои на но вом слое. Полученный слой Арт назвал clean up, после чего воспользовался инструментами Clone Stamp и Healing Brush для удаления всех оставшихся де фектов на этом слое. 5. Чтобы добавить к “студийной” фото графии окончательные штрихи, Арт со здал еще один слой и выбрал кисть Spatter из палитры Brushes (рис. 6.44). Задав подходящие значения парамет

Рис. 6.44. Добавление текстуры к заднему плану с помощью грубой кисти позволяет придать фото графии законченный вид

ров Brush Tip Shape, Shape Dynamics, Scattering и Texture, Арт получил гру бую кисть, которой воспользовался для добавления текстуры. Если вы сталкиваетесь с изменениями на сыщенности, сначала добейтесь подходя щего баланса оттенков, а потом уберите на иболее заметные пятна. Хотя Clone Stamp и Healing Brush — это просто фантастичес кие инструменты, очень часто оказывается намного проще и эффективнее сначала сбалансировать оттенки, чем пытаться с самого начала убрать все дефекты с помо щью инструмента Clone Stamp или Healing Brush.


236

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Удаление следов ручки Комбинация старых фотографий и следов от синей шариковой ручки говорит о том, что эти фотографии побывали в руках де тей. Боба Валдена (Bob Walden) попросили восстановить изображение, представлен ное на рис. 6.45, что на первый взгляд мо жет показаться совершенно невыполни мой задачей, однако, после того, как Боб изучил отдельные цветовые каналы, все оказалось не так уж и плохо (рис. 6.46). Как только он понял, что следы ручки заметны в зеленом и красном каналах, но совер шенно неразличимы в синем (рис. 6.47), он быстро справился с задачей. ch6_scribble.jpg

© Bob Waldcen

1. Для отделения синего канала от красно го и зеленого Боб выбрал синий канал, как показано на рис. 6.48. Затем он вы

брал команду ImageÖModeÖGrayscale. Photoshop отбросила все остальные ка налы, оставив только синий канал, бла годаря чему получилось изображение в оттенках серого. 2. После избавления от следов ручки ос тальной процесс восстановления изо бражения оказался намного проще. Убрав наиболее заметные царапины и другие дефекты, Боб воспользовался ри сованием и клонированием для удале ния фигуры женщины на заднем плане. 3. Как показано на рис. 6.49, дефект распо ложен в левой части лица маленькой де вочки; кроме того, у нее практически от сутствует нос. Боб позаимствовал нос у девочки, стоящей рядом, воспользовав шись инструментом Lasso со значением радиуса растушевки, равным 1 пикселю.

ДО Рис. 6.45. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 6.46. Конечное изображение


Глава 6. Восстановление поврежденных фотографий

4. После этого он воспользовался коман дами EditÖCopy и EditÖPaste для пере мещения носа на новое место. 5. Боб пришел к выводу, что голова ма ленькой девочки выглядит слишком маленькой, поэтому он скопировал ее на отдельный слой, после чего выпол нил команду EditÖFree Transform и увеличил размер головы девочки на 5% (рис. 6.50).

237

6. Заключительные действия по удалению дефектов были выполнены с помощью инструментов Clone Stamp и Healing Brush, в результате чего был получен окончательный вариант изображения, представленный на рис. 6.51. В конечном итоге можно сказать, что уда ление пятен, оттенков и целого ряда де фектов на первый взгляд кажется чрезвы

Канал RGB

Красный канал

Рис. 6.48. Выбор синего канала и удаление всех ос тальных каналов

Зеленый канал

Синий канал

Рис. 6.47. Изучение отдельных цветовых каналов показало, что следы ручки совершенно неразличи мы в синем канале

Рис. 6.49. До и после восстановления носа девочки


238

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 6.50. Копирование изображения головы де вочки на новый слой и увеличение ее размеров

чайно сложной задачей, однако, проанали зировав изображение и выявив основные источники проблем, вы сможете получить замечательный результат с помощью всего нескольких щелчков мышью.

Резюме Несмотря на то что удаление дефектов и лишних элементов кажется самой сложной задачей, я очень надеюсь на то, что опи санные в настоящей главе советы помогут вам бороться с царапинами и нагроможде нием ненужных объектов в изображении. Никогда нельзя забывать о том, насколько велика важность изображения, над кото рым вам приходится работать, для людей: на фотографиях часто запечатлены самые близкие люди или очень важные моменты в жизни. Удаляя царапины и повреждения, вы возвращаете изображения к жизни, по скольку они получают свой первоначаль ный вид.

Рис. 6.51. Окончательный вариант изображения после удаления всех дефектов


7 Перекомпоновка и воссоздание портретов амые худшие изображения, которые необходимо восстанавливать, — это фотографии, поврежденные плесенью, ог нем или водой, когда отдельные части изо бражения простонапросто отсутствуют. В подобных ситуациях просьбы предоста вить оригиналы или негативы оказывают ся бесполезными, поскольку их не сущес твует. Секрет восстановления подобных фотографий заключается в заимствова нии информации или из уцелевших час тей изображения, или в нахождении под ходящих элементов в других изображени ях. В результате вы получаете возмож ность восстанавливать не только фон, но и части тел. Несмотря на то что все это может звучать просто невероятно, восстановить или пе рекомпоновать изображение не так уж сложно. Поэтому вооружитесь своим циф ровым “скальпелем” и приготовьтесь уз нать, как

С

y

воссоздавать фоновое изображение;

y

создавать наборы фоновых изображе ний;

y

восстановить портрет;


240

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

y

перекомпоновать портрет;

y

восстановить цвет.

При решении подобных задач мы будем использовать следующие приемы. y

Создание и размещение новых фоно вых изображений.

y

Эффекты и стили слоев, корректирую щие слои и обтравочные группы.

y

Перестановка каналов и выбор цвета.

Воссоздание или переделка фоновых изо бражений может заключаться как в пере носе изображения человека из исходной фотографии на новый фон, так и в серьез ном поиске подходящих вариантов. Фоно вые изображения можно заимствовать из различных источников, таких как коллек ции фотографов, компактдиски, цифро вые файлы, созданные с помощью Photo shop, Painter или Deep Paint; кроме того, вы можете использовать отсканированные изображения различных объектов. При замене или воссоздании фоновых изо бражений можно использовать один или несколько из следующих приемов. Клонирование существующего фона на поврежденные участки.

y

Перенос объекта или изображения че ловека на другой фон.

Добавление нового фона в изображе ние и его расположение под объектом.

y

Переупорядочение людей или объектов для сведения к минимуму фонового изображения.

Первый вариант, клонирование существу ющего фона на поврежденные участки, должен быть совершенно понятен, а если вы будете работать с новыми слоями, то не должны столкнуться с какимилибо проб лемами. Об использовании остальных под ходов мы поговорим дальше в настоящей главе, что предоставит вам возможность комбинировать различные методы и более творчески подходить к решению постав ленных задач.

Воссоздание фоновых изображений

y

y

Сконцентрируйтесь на главном Инструменты Clone Stamp и Healing Brush оказываются просто незаменимыми, если необходимо восстановить изображения или воссоздать его отсутствующие фраг менты.

Многие из приемов удаления пыли и царапин, описанные в главах 5 и 6, являют ся основой, на которой базируется восстанов ление практически безнадежных фотографий, приведенных в качестве примеров в настоя щей главе. Помня об этом, я буду останавли ваться на описании только новых приемов, которые мы не применяли раньше.

© Laurie Thompson

На заметку

ДО Рис. 7.1. Исходное изображение


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

На рис. 7.1 представлена фотография, со стояние центральной части которой мож но оценить как удовлетворительное, одна ко задний план содержит массу царапин, пятен и других дефектов. После тщатель ной обработки оригинала Лауре Томпсон (Laurie Thompson) удалось добиться просто восхитительных результатов. Вместо того чтобы тратить массу времени на очистку заднего плана фотографии, Лаура отделила изображение супружеской пары от заднего плана, после чего создала искусственный фон, подобный тому, который использует ся при студийной съемке.

241

1. Для перехода в режим быстрой маски нажмите клавишу <Q>. Хотя внешний вид изображения при этом не изменит ся, на изменение режима вам укажет целый признаков, например активный значок быстрой маски на панели ин струментов и появившийся канал Quick Mask в палитре Channels.

ch7_damaged.jpg После создания копии отсканированного изображения Лаура начала процесс восста новления фотографии, выделив супружес кую пару. Конечно, Photoshop предлагает целый ряд способов создания выделенных областей, однако в данном случае Лаура решила воспользоваться режимом быстрой маски.

ПОСЛЕ Рис. 7.2. Конечное изображение

Рис. 7.3. В режиме быстрой маски все обработан ные (маскированные) части изображения отобра жаются красным цветом

Рис. 7.4. Сокрытие всех каналов, за исключением канала быстрой маски, позволяет легко очис тить маску


242

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

2. Воспользовавшись жесткой кистью черного цвета, Лаура обработала изо бражение супружеской пары. Посколь ку эти действия были выполнены в ре жиме быстрой маски, в результате обра ботки супружеская пара приняла полу прозрачный красный оттенок (рис. 7.3).

пары на отдельный слой (рис. 7.6). В данном случае наиболее важно то, что изображение пары было отделено от поврежденного заднего плана. Укажите для нового слоя подходящее название, дважды щелкнув на его названии.

3. Как правило, для того, чтобы убедиться в том, что все необходимые части изо бражения были маскированы, оказыва ется достаточно скрыть все каналы RGB (рис. 7.4). Лаура быстро убрала участки белого цвета, обработав их чер ной кистью. 4. Нажатие клавиши <Q> позволяет пре вратить временную быструю маску в выделенную область (рис. 7.5). Обратите внимание, что при этом будет выделен фон, поэтому для выделения именно супружеской пары вам необходимо вос пользоваться командой SelectÖInverse Selection, чтобы инвертировать выде ленную область. 5. Выберите команду LayerÖNewÖLayer via Copy, чтобы перенести изображение

Рис. 7.6. Копирование выделенной области на но вый слой

Рис. 7.5. Выход из режима быстрой маски превра щает временную маску в выделенную область

Рис. 7.7. Создание градиентного перехода на но вом слое


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

243

6. Для создания нового фона нажмите клавишу <D>, чтобы восстановить стан дартные цвета, после чего воспользуй тесь инструментом Color Picker для вы бора цвета исходного фона в его непо врежденной области. 7. Добавьте новый слой, расположите его под слоем с изображением супру жеской пары, и выберите инструмент Gradient. 8. Выберите первый градиент в палитре Gradient Presets. Щелкните на кнопке Radial Gradient панели Options, как по казано на рис. 7.7. Работая в полноэк ранном режиме (<F>), начните гради ент в центре изображения и перетащите инструмент за его границы. Благодаря этому вы получите переход, содержа щий максимально возможное количес тво оттенков, присутствующих в изо бражении (рис. 7.7). 9. Полученный градиент выглядит слиш ком неестественным, поскольку должен выступать в роли фона старой фотогра фии, — он слишком безупречный. Лау ра начала с добавления шума (FilterÖ NoiseÖAdd Noise), установив флажок Monochromatic, чтобы добавить к по лученному ею фону немного текстуры (рис. 7.8). 10. Чтобы скрыть применение фильтра, Лаура применила еще один фильтр — Gaussian Blur (рис. 7.9).

Рис. 7.8. Размытие шума позволит скрыть следы, указывающие на его добавление

11. Для удаления заметных краев, вместо того, чтобы воспользоваться инстру ментом Erase, Лаура добавила маску к слою с изображением пары, после чего обработала ее небольшой черной кис тью, чтобы скрыть все слишком замет ные края (рис. 7.10). 12. Чтобы выделить супружескую пару на фоне заднего плана, Лаура добавила корректирующий слой Levels (рис. 7.11), чтобы немного осветлить фон. Благода

Рис. 7.9. Придание новому фону более реалистич ного внешнего вида


244

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

ря этому супружеская пара стала выгля деть намного выразительнее. 13. Добавив новый слой и расположив его над всеми остальными, Лаура выбрала команду LayerÖMerge Visible, нажав клавишу <Alt> (<Option>), чтобы свести все видимые слои на новом слое. После этого она обработала все края и дефекты с помощью инструмента Healing Brush. 14. Затем Лаура решила добавить к изобра жению виньетку, для чего выделила изображение супружеской пары с по мощью инструмента Elliptical Marquee с радиусом растушевки, равным 25 пик селям, после чего инвертировала выде ленную область.

Рис. 7.10. Обработка маски слоя для удаления за метных краев

15. И наконец, Лаура добавила корректи рующий слой Solid Color, в качестве цвета заливки выбрав белый. Подобрав значение непрозрачности этого слоя (рис. 7.12), Лаура получила мягкий пе реход, тем самым значительно улучшив внешний вид изображения.

Рис. 7.11. Осветление фона с помощью корректирующего слоя Levels


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

© Sean Melnick

245

ДО Рис. 7.13. Исходное изображение

Рис. 7.12. Добавление корректирующего слоя Solid Color приводит к автоматическому созданию маски слоя на основе выделенной области оваль ной формы

Не тратя много времени, энергии и усилий на восстановление поврежденного фона или второстепенных элементов изображе ния, вы сможете уделить больше внимания обработке действительно важных частей изображения. На рис. 7.13 и 7.14 представ лены восхитительные результаты восста новления изображения, которое удалось получить Шину Мельнику (Sean Melnick).

ПОСЛЕ Рис. 7.14. Конечное изображение


246

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 7.15. Размещение различных вариантов сканирования на отдельных слоях и добавление к ним масок

1. Как Шин Мельник объяснил мне, сна чала он несколько раз отсканировал фотографии, чтобы в конечном итоге получить изображения с минимальным количеством отражений и дефектов. 2. После этого все полученные результаты были размещены на разных слоях одного документа Photoshop; затем к каждому слою была добавлена маска, соответству ющая наиболее удачному варианту опре деленной части изображения (рис. 7.15).

Рис. 7.16. После выполнения коррекции цветов Шин вручную раскрасил изображение, предвари тельно перенеся его на отдельный слой


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

3. К каждому слою была применена кор рекция цветов, после чего Шин выбрал команду LayerÖMerge Visible, нажав клавишу <Alt> (<Option>), чтобы свес ти все видимые слои на новом слое. 4. Изображение женщины было раскра шено вручную, как это часто практику ется при восстановлении старых фото графий (рис. 7.16). Дополнительные сведения о раскрашивании изображе ний вручную представлены в главе 8 “Очистка изображений”.

Перенос объекта на другой фон

© Laurie Thompson, Imagination Studios

На рис. 7.17 представлена фотография, сде ланная на свадьбе. Через много лет супруже ская пара захотела получить фотографию, сделанную в студии (рис. 7.18). В данном случае замена фона оказалась достаточно простой задачей. Сначала необходимо по добрать фон, который может использо ваться в фотостудии (рис. 7.19), а затем пе ренести на него изображения людей.

В данном случае выделение супружеской пары — наиболее серьезный шаг в созда нии реалистично выглядящей компози ции, на которой не будет рваных, неров ных или сильно заметных краев. Поверьте мне, потратив на несколько минут больше при создании первоначальной выделенной области, вы сэкономите много времени в дальнейшем, поскольку вам не придется обрабатывать края, пытаясь компенсиро вать неудачно выделенную область. Photoshop предлагает очень много инстру ментов выделения, таких как Magic Wand (Волшебная палочка), Pen (Перо), Color Range (Цветовой диапазон), а также ко манду Extract (Извлечь). Независимо от того, какой из этих инструментов или их комбинацию вы будете использовать, я рекомендую вам сохранить выделенную область как альфаканал, что позволит по необходимости подкорректировать выде ленную область с помощью инструментов рисования.

ДО Рис. 7.17. Исходное изображение

247

ПОСЛЕ Рис. 7.18. Конечное изображение


248

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 7.19. Подходящее фоновое изображение

ch7_BW_wedding.jpg ch7_BW_wedding_backdrop.jpg Рис. 7.21. Применение фильтра Gaussian Blur по зволяет немного смягчить края, благодаря чему изображение не кажется вырезанным

1. Создайте первоначальную выделенную область, обведя края супружеской пары с помощью наиболее подходящего для вас инструмента. Не стоит беспокоить ся по поводу того, что вам не удается получить безупречную выделенную об ласть с первой попытки, поскольку для ее корректировки вы будете использо вать альфаканал. 2. Я воспользовалась инструментом Pen для обводки изображения пары. Пре вратив контур в выделенную область, я сохранила ее как альфаканал, щелк нув на значке New Channel (Создать канал) в нижней части палитры Chan nels (рис. 7.20).

Рис. 7.20. Превратив контур в выделенную об ласть, я сохранила ее как альфаканал

3. При активном канале Alpha 1 щелк ните на значке Show/Hide (Пока зать/Скрыть) для основного канала и воспользуйтесь инструментом Brush (Кисть) для корректировки границ. Ес ли вы использовали инструмент Pen,


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

249

вам следует отдать предпочтение кисти с жесткими краями, а если вы исполь зовали инструмент выделения с расту шевкой, то примените кисть с мягкими краями, чтобы сохранить необходимое качество границ. 4. При корректировке нижнего края сва дебного платья невесты держите палец недалеко от клавиши <X>. Нажатие этой клавиши позволяет переключаться меж ду цветом переднего плана и цветом фо на, в данном случае между белым и чер ным цветами, что позволяет быстро из менять цвет кисти при обработке краев. 5. При работе с “мягкими” изображения ми, подобными данному, размойте мас ку, применив фильтр Gaussian Blur с ма лым значением радиуса. Как показано на рис. 7.21, исходный aльфaканал ак тивен и размыт. 6. Активизируйте изображение в оттенках серого, воспользовавшись комбинаци ей клавиш <Ctrl+1> (<a+1>). Если вы работаете с изображением RGB или CMYK, используйте комбинацию кла виш <Ctrl+~> (<a+~>). 7. Загрузите размытую маску как выде ленную область, перетащив ее на зна чок Load Channel as Selection (Загрузить канал как выделение) в нижней части палитры Channels. 8. Выберите команду LayerÖNewÖLayer via Copy или воспользуйтесь комбина цией клавиш <Ctrl+J> (<a+J>), чтобы скопировать невесту и жениха на от дельный слой. Присвойте слою имя. 9. Откройте файл с подходящим фоновым изображением и перетащите фоновое Совет Прежде чем применять фильтр к альфа каналу, создайте его копию. В результате вы можете экспериментировать с размытием ма ски альфаканала, всегда имея под рукой ре зервную копию.

Рис. 7.22. Подберите масштаб фонового изобра жения

изображение в файл с изображением жениха и невесты. Разместите новый фон на заднем плане, как показано на рис. 7.22, воспользовавшись по необ ходимости командой EditÖTransform (ПравкаÖПреобразовать) для измене ния масштаба. 10. Выберите масштаб 100% или 200% и внимательно изучите края изображе ния невесты и жениха. Для удаления неровностей воспользуйтесь инстру ментом Eraser (Ластик) небольшого размера и с мягкими краями. Если вы разместили светлый объект на темном фоне, вам следует обработать светлые края. Совет При замене фоновых изображений це лесообразно использовать фон с подобными оттенками. При использовании резко отлича ющихся фоновых слоев обработать края зна чительно сложнее.


250

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Создание тени Небольшая деталь, которая позволяет по лучить более реалистичный вид, — это сла бая тень от платья невесты. Тень визуально увеличивает “вес” изображения жениха и невесты, которые четко выделяются на заднем плане.

1. Выделите нижнюю часть платья с по мощью инструмента Lasso, как показа но на рис. 7.23. 2. Выберите команду LayerÖNewÖLayer via Copy или воспользуйтесь комбина цией клавиш <Ctrl+J> (<a+J>), чтобы скопировать выделенную область на отдельный слой. 3. Дважды щелкните на слое с нижней частью платья, чтобы отобразить диа логовое окно Layer Style (рис. 7.24). Ис пользуйте подходящие значения пара метров Distance (Расстояние), Spread (Жесткость) и Size (Размер) для добав ления слабой тени к платью. Поскольку освещение в исходном изображении было диффузное, тень должна быть как можно мягче.

Рис. 7.23. Выделите только ту часть изображе ния, к которой необходимо добавить тень

Рис. 7.24. Использование стиля слоя для добавления тени к нижней части платья невесты

4. Photoshop добавит тень ко всему слою, поэтому для получения нужного эф фекта расположите слой с частью пла тья под слоем с изображением жениха и невесты (рис. 7.25).


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

251

Совет При создании теней необходимо пра вильно имитировать характер и направлен ность освещения в исходном изображении. Если в исходном изображении уже присут ствовали тени, внимательно изучите их, чтобы правильно создать новые цифровые тени. Вам не нужно, чтобы исходные и новые тени “кон фликтовали” друг с другом.

Для того чтобы придать изображению бо лее изысканный вид, его можно сделать цветным, как показано на рис. 7.26.

Поиск подходящих материалов для замены

Рис. 7.25. Разместите слой с тенью под объек том; в данном случае вы получите тень, отбрасы ваемую платьем

Рис. 7.26. Окончательная цветная версия изобра жения

Время очень часто негативно сказывается на внешнем виде фотографий; кроме того, фотографии часто снимаются в не очень подходящем месте. На рис. 7.27 приведен пример фотографии, полученной в одной из общественных организаций, на кото рой верхняя часть головы женщины оказа лась обрезанной. Исправленный вариант изображения (рис. 7.28) представляет со бой результат кропотливой работы по ис правлению и замене элементов, с которой просто замечательно справилась Лаура Томпсон. Лаура столкнулась с двумя основными проблемами — не очень подходящее место съемки, а также обрезанное изображение головы женщины. Начав с основной проб лемы — неподходящего заднего плана, — Лаура внимательно изучила имеющуюся у нее коллекцию слайдов и нашла плохо сфокусированную фотографию веранды (рис. 7.29). 1. Лаура начала работу с выделения фи гур женщины и девочки с помощью инструмента Lasso, после чего выбрала команду LayerÖNewÖLayer via Copy, чтобы перенести фигуры людей на но вый слой.


252

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

2. Затем Лаура расположила изображение веранды под слоем с изображением жен щины и девочки (рис. 7.30). 3. Как показано на рис. 7.30, полученное фоновое изображение содержит слиш ком много пурпурного оттенка. Чтобы согласовать фоновое изображение и

изображение женщины и девочки, Ла ура добавила корректирующий слой Hue/Saturation, после чего уменьшила насыщенность, а также изменила отте нок, чтобы добиться оптимального со четания фигур людей и фона.

ДО Рис. 7.29. Просто веранда

© Laurie Thompson, Imagination Studios

Рис. 7.27. Исходное изображение

Рис. 7.28. Конечное изображение

ПОСЛЕ

Рис. 7.30. Изображение женщины и девочки пере несено на отдельный слой, который расположен над фоновым изображением


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

4. Чтобы дополнить изображение головы женщины, Лаура обратилась к кол лекции изображений Hermera’s Photo Object, нашла подходящую фотографию женщины, после чего отделила причес ку от головы, как показано на рис. 7.31. 5. Затем Лаура перетащила прическу в ра бочий файл, после чего добавила маску для согласования краев прически с ос тальным изображением (рис. 7.32). Чтобы согласовать цвет волос, Лаура добавила сгруппированный корректи

253

рующий слой Hue/Saturation, для че го, удерживая нажатой клавишу <Alt> (<Option>), выбрала соответствующую команду из меню в нижней части палит ры Layers. Благодаря этому любые изме нения, вносимые в слой Hue/Saturation, будут отражаться только на прическе женщины, совершенно не влияя на ос тальную часть изображения. 6. Лаура дополнительно обработала изо бражение, немного переместив в при ческу, а затем добавила еще один кор ректирующий слой Levels (рис. 7.33), тем самым получив изображение, пол ностью готовое к кадрированию.

Рис. 7.31. Новая прическа для женщины

Рис. 7.32. Размещение прически в необходимом месте изображения

Рис. 7.33. Результат перемещения прически и до бавления корректирующего слоя


254

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Вся прелесть — в деталях Мне очень нравится находить недочеты в про дукции Голливуда. Часы, которые никогда не показывают время. Стакан, сначала полный, потом пустой, а затем наполненный водой в одной и той же сцене, рубашки, цвет кото рых постоянно изменяется. Вы можете избе жать подобных ошибок при восстановлении портретов и фоновых изображений, если бу дете помнить о следующих моментах. • •

Цвет и контраст различных частей изо бражения должны быть согласованы. Фактура и зернистость пленки. Всегда следите за соответствием зернистости и фактуры. Используйте методы, описанные в главе 5 “Удаление пыли, влаги и фактуры”. Освещение и тени. На каждом изображе нии есть как минимум один источник све та. Иногда это солнце, очень часто лампа в фотостудии, отраженный свет и т.д. Вни мательно изучите, как именно свет падает на объекты, после чего используйте полу ченные сведения при создании теней. Об ратите внимание на цвета, которые могут попадать на объекты из соседних облас тей, отражаясь, например, от ярко осве щенных стен или деревьев. Края и переходы. Старайтесь сымитиро вать жесткость или мягкость краев исход ного изображения для создания незамет ных переходов между обработанными час тями изображения. Соответствие размеров. Вам необходимо обязательно согласовать масштаб добавля емых объектов с масштабом общей сцены. Отражения. Если ктото из людей, пред ставленных на изображении, носит очки, вы должны внимательно изучить отраже ния на соответствующих поверхностях. Пустые области. Если ктото стоит, держа руки на поясе или расставив ноги, обяза тельно уберите соответствующие части, чтобы через них также просматривался но вый фон.

Будьте очень внимательны. При восстановле нии изображений и фона не забывайте об этих нюансах, чтобы получать изображения, на которых не будет заметно никаких следов обработки.

Создание коллекции фоновых изображений Элементы изображений и фона, которые вы сможете использовать в работе, можно найти повсюду. Самые простые и недорогие фоновые изображения — это те, которые вы создаете в Photoshop с нуля. Начните с со здания нового файла того же размера, что и изображение, в котором вы хотите его ис пользовать. Заполните файл градиентным узором, как показано на рис. 7.34, после чего добавьте слабый монохроматический шум. Цифровой шум позволит вам полу чить дополнительные элементы для рабо ты (именно этим вы и будете заниматься в настоящей главе при создании фона не существующей фотостудии).

Рис. 7.34. Использование подобных оттенков в градиенте позволяет сымитировать фон несуще ствующей фотостудии


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

255

Рис. 7.35. Комбинирование фильтров позволяет создавать уникальные фоновые изображения

В настоящем примере я использовала фильтры Motion Blur (Размытие в движе нии) и Dust & Scratches (Пыль и царапи ны), чтобы получить необходимый эффект (рис. 7.35). Экспериментируя с фильтрами и комбинациями цветов для создания фо нов, вы сумеете получить много интерес нейших результатов. Кроме того, вы смо жете отсканировать элементы одежды или тесненной бумаги для получения соб ственных фоновых изображений. Собирайте собственную коллекцию фоно вых изображений, активно используя циф ровой фотоаппарат. Как только увидите интересную сцену или фон, сразу сфотог рафируйте их — таким образом, вы сможе те собрать коллекцию достаточно быстро. Причем очень часто оказывается полез ным немного расфокусировать фотоаппа

рат, чем впоследствии применять фильтры Photoshop. В том случае, если у вас нет возможности создать, отсканировать или сфотографи ровать подходящий фон, обратитесь к Webресурсам или наборам фотографий на компактдисках. Такие компании, как PhotoDisk (www.photodisk.com), Getty One (www.gettyone.com), Hemera Photo Objects (www.hemera.com) и Visual Lan guage (www.visuallanguage.com), пред лагают целые коллекции фотографий. Все гда знакомьтесь с условиями использова ния, прежде чем применять изображения из коллекций в коммерческих целях. Не которые коллекции нельзя использовать при создании календарей или других това ров, а также для порнографических и дру гих изданий.


Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Замена частей тела Иногда восстановление изображения по дразумевает не только замену фона или не большую коррекцию с целью удаления де фектов. На рис. 7.36 представлена фото графия, находящаяся в очень плачевном состоянии, которую принесли Арту Джон сону с просьбой восстановить. Как объяс нил мне Арт: “Я был просто обескуражен, поскольку мне уже приходилось иметь де ло с этой фотографией около года назад, и тогда клиент остался недоволен. При пер вой попытке я использовал цветы для вос становления отсутствующего края фото графии, однако полученный результат вы глядел не очень удачно. На этот раз клиент предоставил мне еще одну фотографию того же человека” (рис. 7.37). Благодаря этому Арт всетаки получил обработанный

вариант изображения, который полностью устроил его клиента (рис. 7.38). 1. Как объяснил Арт: “Выполняя эту ра боту, я решил попробовать чтото но вое. Одна из моих сотрудниц носила блузу, которую я использовал при съемке женщины с цветами и без них

Рис. 7.37. Клиент предоставил дополнительную фотографию, по которой можно судить о том, как выглядели волосы женщины

ПОСЛЕ

ДО Рис. 7.36. Исходное изображение

Рис. 7.38. Конечное изображение

© Art Johnson, Memories in Minutes

256


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

(рис. 7.39 и 7.40). При этом я просил женщину стать в таком положении, в котором стояла женщина, запечат ленная на исходной фотографии”.

ния с розами и без них, благодаря чему смог разместить их должным образом (рис. 7.42 и 7.43). По словам Арта, клиент оказался очень до вольным новым вариантом изображения, после чего художник неоднократно прибе гал к этому приему при выполнении следу ющих заказов. Со временем Арт создал це лую библиотеку фотографий различных частей тела, благодаря которой процесс восстановления фотографий значительно ускорился.

© Art Johnson, Memories in Minutes

2. Арт приступил к восстановлению фото графии, обработав повреждения с по мощью инструментов Clone Stamp и Healing Brush (рис. 7.41). После этого он добавил новые фотографии в виде новых слоев и использовал изображе

257

© Art Johnson, Memories in Minutes

Рис. 7.39. Арт сделал несколько фотографий моде ли, которая приняла позу, в которой находилась женщина, запечатленная на исходной фотографии

Рис. 7.40. Подготовленная Артом замена в виде фо тографии модели, которая держит букет цветов

Рис. 7.41. Сначала Арт обработал поврежденный оригинал


258

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 7.42. Результат добавления к обработанному изображению современных фотографий модели

Заимствование деталей изображения Если у вас нет возможности поработать в студии для съемки определенных частей тела, воспользуйтесь приемом, который придумал Патрик О’Корнелл (Patrick O’Cornell) при восстановлении изображе ния (рис. 7.44 и 7.45).

Рис. 7.43. Добавление фотографии модели с буке том в руках позволило Арту скомпоновать окон чательный вариант изображения

Работая с Photoshop 6, Патрик использовал инструмент Clone Stamp, чтобы прежде все го убрать наиболее заметные дефекты. По тратив несколько часов на клонирование, работая в основном с изображением неба, травы и крыши, а также с темными стена ми дома, Патрик получил изображение,


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

ДО

© Patrick O’Connell

Рис. 7.44. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 7.45. Конечное изображение

которое уже выглядело намного лучше, чем оригинал. Однако наиболее важно то, что в результате он получил достаточно большие обработанные части изображе ния, которые можно было использовать для восстановления отсутствующих фраг ментов. После этого Патрик приступил к обработ ке изображения дома, восстанавливая це лые части окон и крыши. Каждый фраг мент копировался в буфер обмена, после чего вставлялся на новый слой; в дальней шем Патрик изменял его размеры, угол по ворота, а по мере необходимости также зеркально отражал. Для согласования от тенков различных фрагментов использова лись корректирующие слои Levels. Одежда мальчика, который стоит справа от всех, оказалась слишком поврежденной,

259

чтобы ее можно было клонировать, поэто му Патрик заимствовал целый ряд элемен тов одежды у мальчика, стоящего рядом, после чего изменил их размер и угол на клона, чтобы согласовать с изображением маленького мальчика. У мальчика, стоя щего справа, отсутствовала часть лица, поэтому Патрику пришлось снова заим ствовать ее у еще одного мальчика, однако он также изменил размеры этого фрагмен та изображения, чтобы лица двух мальчи ков не оказались идентичными. И нако нец, он обработал изображения мальчика, стоящего на заднем плане, заимствовав изображения различных частей тела у дру гого мальчика, стоящего на переднем пла не, соответствующим образом изменив их размеры. Итак, как видите, разные пользователи Photoshop при обработке изображений от дают предпочтение различным подходам. Лично я предпочитаю начинать работу с обработки изображений людей. Патрик сначала восстанавливает все имеющиеся в изображении сведения, а затем использует их для воссоздания отсутствующих. В ко нечном итоге это не играет роли, ведь самое главное — полученный результат.

Восстановление портрета При восстановлении поврежденных порт ретов вы можете воссоздать лицо человека буквально из ничего, однако при этом при дется использовать инструменты Clone Stamp, Healing Brush и Patch. В наиболее серьезных ситуациях вам необходимо бу дет заимствовать элементы лица из других изображений. Если все это звучит для вас так же невероятно, как игра в доктора Франкенштейна, не забывайте о том, на сколько прекрасно будет выглядеть изо бражение после восстановления. Даже настолько поврежденное изображе ние, как показано на рис. 7.46, содержит


260

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

достаточно информации для получения за мечательного портрета (рис. 7.47). С этой за дачей замечательно справилась Мэгги Бар нетт (Maggie Burnett) из Новой Зеландии. ch7_fungus.jpg 1. Мэгги решила удалить любые сведе ния о цвете, а не пытаться восстано вить его. Поэтому она создала копию фонового слоя, а затем уменьшила на сыщенность, воспользовавшись коман дой ImageÖAdjustmentsÖDesaturate (рис. 7.48). Она подчеркнула, что не вы полняла коррекцию оттенков на этом этапе, поскольку пока обращала вни мание только на те оттенки, от которых ей было необходимо избавиться.

ДО Рис. 7.46. Исходное изображение

2. Мэгги подошла к работе очень взве шенно. Отделив изображение девуш ки от сильно поврежденного фона, она перенесла его на искусственный фон студии (рис. 7.49), тем самым избежав необходимости выполнения массы не нужной работы.

© Maggie Burnett

3. Значительная часть изображения ока залась сильно поврежденной, а Мэгги нашла ее крайне непривлекательной.

ПОСЛЕ Рис. 7.47. Конечное изображение

Рис. 7.48. Мэгги начала с создания копии фоново го слоя, после чего уменьшила насыщенность от тенков


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

261

Как она объяснила: “Подбородок вы глядел просто ужасно, поэтому я посе тила женщину, запечатленную на фото графии, чтобы сделать эскиз линии ее подбородка. После этого я отсканиро вала эскиз, а затем добавила его к фото графии, в результате чего получила изо бражение, которое выглядело намного лучше” (рис. 7.50). После дальнейшей обработки изображения слой с эскизом был удален. 4. Мэгги пришлось выполнить немало ра боты по восстановлению кожи. Она на чала с создания нового слоя и исполь зования инструмента Clone Stamp для заимствования подходящих фрагмен тов со лба и щеки. После этого она вос пользовалась инструментами Healing Brush и Patch для последовательного восстановления лица (рис. 7.51).

Рис. 7.49. Перенос изображения девушки на искус ственный фон студии

5. Мэгги продолжила восстановление изображения лица и, чтобы както упорядочить свою работу, разделила все слои на несколько наборов, для которых применила цветовое кодиро вание (рис. 7.52). Как сказала Мэгги: “Самая большая проблема, с которой мне пришлось столкнуться, — это не обходимость сохранения реалистич ного внешнего вида текстуры кожи. Благодаря огромным усилиям мне это вполне удалось”. 6. Чтобы не получить слишком заметную границу между волосами и кожей, Мэг ги воспользовалась инструментами Clone Stamp и Smudge, для которых вы брала кисть Spatter, чтобы получить мягкий переход между лбом девушки и ее прической. Для улучшения контуров прически Мэгги воспользовалась ин струментом Clone Stamp (рис. 7.53). 7. Поскольку Мэгги знала лично эту жен щину, она смогла воспроизвести на фо тографии некоторые наиболее вырази

Рис. 7.50. Временный слой с изображением эскиза подбородка женщины позволяет скрыть серьезное повреждение оригинала


262

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 7.51. Мэгги клонировала “хорошие” фраг менты на новый слой, а затем воспользова лась инструментами Healing Brush и Patch для последовательного восстановления лица

1

2

3

4

Рис. 7.52. Использование наборов слоев значительно облегчило работу Мэгги


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

263

Рис. 7.53. Улучшение формы прически с помощью инструмента Clone Stamp

Рис. 7.54. Восстановленное изображение цветов

тельные черты ее лица. “Прежде всего я обратила внимание на удивительный изумрудный цвет ее глаз; я постаралась воспроизвести его, сохранив при этом необходимую яркость. Даже в пожилом возрасте у этой женщины были восхи тительные глаза молодой женщины. Однако, подобрав цвет глаз, я почув ствовала, что с изображением чтото не так. Я оставила эту работу на неделю и занялась другими делами. Когда я от крыла изображение после достаточно длительного перерыва, то сразу поняла, что именно в нем не так, — белки глаз оказались слишком тусклыми. Выбрав жесткую кисть размером в 1 пиксель, я обработала глаза, выбрав режим нало жения Color.

9. Исходная фотография была раскраше на вручную, поэтому Мэгги проделала фантастическую работу, раскрасив по лученное изображение (рис. 7.55). Об рабатывая слой за слоем, Мэгги по следовательно добавляла цвета к изо бражению в оттенках серого. Выбор режима наложения Color обеспечивает отображение цветов со всех слоев, расположенных ниже. Мэгги удалось подобрать очень естественные оттенки, особенно работая с лицом девушки. Для получения наиболее реалистич ных результатов Мэгги также подби рала наиболее подходящие значения непрозрачности для разных слоев. Со веты по раскрашиванию изображений вручную вы найдете в главе 8 “Очист ка изображений”.

8. Затем Мэгги скопировала цветы на но вый слой, после чего воспользовалась инструментами Clone Stamp и Healing Brush, чтобы восстановить цветы и под черкнуть их детали (рис. 7.54).


264

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Сведение слоев Если в процессе восстановления изображения вы используете много слоев, то работать со сведенными слоями оказывается намного про ще. Работа с одним слоем значительно упро щает выполнение таких операций, как выделе ние, проведение цветовой коррекции, а также клонирование информации. Существуют три способа создания сведенного изображения. •

Чтобы создать сведенную область изобра жения, сохраните файл в формате, не под держивающем слои, после чего снова от кройте его и продолжайте работу.

Чтобы объединить все рабочие слои, не затрагивая при этом общую структуру сло ев документа, добавьте новый документ и при всех видимых нужных слоях, удержи вая нажатой клавишу <Alt> (<Option>), выберите команду Merge Visible (Свести видимые) из меню палитры.

Чтобы объединить слои в наборе, не за трагивая при этом все рабочие слои, выде лите необходимый набор, после чего, удерживая нажатой клавишу <Alt> (<Option>), выберите команду Merge Layer Set (Свести слои набора) из меню палитры Layers. Photoshop автоматически создаст новый слой, содержащий объединенный набор слоев.

Шен Кэнфилд (Shan Canfield), настоящий профессионал Photoshop, учитель и худож ник, восстановил очень сильно поврежден ный портрет, представленный на рис. 7.56, получив просто замечательное изображе ние (рис. 7.57).

Настойчивость и внимание

Рис. 7.55. Раскрашивание изображения вручную

Некоторые проекты по восстановлению фотографий могут показаться просто бес конечными. Если вы уже устали и не ви дите конца работе, посмотрите на резуль таты, которых удалось достичь ЛееЭнн Томпкинс (LeighAnne Tompkins) из ком пании Graphics Afoot Studio Design. Она начала работу с небольшой сильно по


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

265

врежденной и выцветшей фотографии, по лученной в 1909 году (рис. 7.58), после чего в результате кропотливой работы смогла получить окончательный вариант изобра жения, представленный на рис. 7.59. Первый вариант изображения, получен ный ЛеейЭнн, представлен на рис. 7.60.

ДО Рис. 7.56. Исходное изображение

ДО

ПОСЛЕ Рис. 7.57. Конечное изображение

Restored by LeighAnne Tompkins, Graphics Afoot Studio Design

Restored by Shan Canfield

Рис. 7.58. Исходное изображение

Рис. 7.59. Конечное изображение

ПОСЛЕ


266

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 7.60. Изображение выглядит слишком худо жественным

Рис. 7.61. Кожа на лице выглядит слишком не ровной

Как видите, он получился слишком худо жественным, поэтому ее друг попросил продолжить работу над изображением. Когда она показала другу следующий ре зультат, он посчитал, что кожа выглядит слишком неровной (рис. 7.61). И нако нец, после использования нескольких де сятков слоев для восстановления изобра жения ЛеяЭнн и ее друг были полностью удовлетворены окончательным результа том (см. рис. 7.59). Я рекомендую вам изучить результаты, по лученные ЛеейЭнн, по той причине, что это очень талантливый дизайнер и специа лист по мультимедийным технологиям. Кроме того, она очень эксцентрична. Очень часто во время работы она переме щает свой трекбол Kensington по полу, при чем делает это правой ногой. Она также нажимает клавиши клавиатуры с помощью специального пера. Поэтому, когда вы в следующий раз столкнетесь со сложной за дачей по восстановлению фотографии, вспомните о ЛееЭнн и ее результататах.

Переупорядочение портрета Одна супружеская пара не имела свадеб ной фотографии, на которой запечатлены только они (рис. 7.62). Уэйн Палмер из компании Palmer Multimedia Imaging ско пировал изображение невесты на отдель ный слой, после чего скрыл изображение дедушки, чтобы получить фотографию, на которой запечатлена только супружеская пара (рис. 7.63). 1. Уэйн начал удаление изображения де душки, просто расширяя уже имеющее ся фоновое изображения. Он восполь зовался инструментом Lasso для выде ления больших частей фона, после чего нажал комбинацию клавиш <Ctrl+J> (<a+J>), чтобы скопировать выделен ный фрагмент на новый слой. Он по вторил эти действия еще два раза, каждый раз немного смещая скопиро ванный фрагмент, пока изображение дедушки не было практически полно стью скрыто (рис. 7.64).


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

267

ДО Рис. 7.62. Исходное изображение

© Erika Kyte

Рис. 7.64. Уэйн выделил часть фонового изобра жения и трижды скопировал ее на новые слои, каждый раз немного перемещая влево

ПОСЛЕ Рис. 7.63. Конечное изображение

2. Теперь изображения невесты и дедушки были скрыты, однако границы между отдельными слоями оказались слишком заметными. Чтобы придать изображе нию более естественный вид, Уэйн со здал новый сведенный слой, после чего воспользовался инструментом Healing Brush для обработки резких переходов (рис. 7.65). 3. Часть изображения жениха оказалась об резанной, поэтому Уэйн выделил правую часть его изображения (она расположена

Рис. 7.65. Уэйн воспользовался инструментом Healing Brush для обработки резких переходов

слева по отношению к зрителю), вос пользовавшись инструментом Lasso. За тем он скопировал эту часть на новый слой, после чего воспользовался инстру ментом EditÖTransformÖFlip Horizontal, чтобы задать для этой части изображе ния необходимую ориентацию. После этого он добавил маску слоя, чтобы по лучить плавные переходы (рис. 7.66).


268

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 7.66. Недостающая часть левого рукава была заменена перевернутой копией правого

Рис. 7.67. Изображение невесты было скопировано на отдельный слой, после чего его контуры были под черкнуты с помощью маски. Затем изображение невесты было размещено должным образом

4. Теперь изображение жениха выглядело законченным, однако полученный зад ний план плохо сочетался с задним пла ном в остальной части изображения. Кроме того, линия горизонта содержа ла слишком заметные повторяющиеся элементы. Уэйн создал новый слой, после чего выбрал инструмент Clone Stamp и установил флажок Use All Layers для формирования новой линии горизонта.

на новый слой. Он использовал маску слоя для смягчения контуров фигуры невесты и разместил ее изображения рядом с женихом. Кроме того, Уэйн ис пользовал временный слой с черной за ливкой для сокрытия фона при работе над маской. Обратите внимание на то, что рука дедушки, лежащая на талии невесты, все еще осталась в изображе нии, однако теперь выступает в роли руки жениха (рис. 7.67).

5. Воспользовавшись инструментом Lasso, Уэйн скопировал изображение невесты

6. Вместо того чтобы кадрировать изобра жение со слоями, Уэйн воспользовался


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

269

ДО

Рис. 7.68. Изображение было обрезано, после чего маска слоя была использована для согласования двух корректирующих слоев Levels

командой FileÖSaver As и сбросил фла жок Layers в диалоговом окне сохране ния, чтобы получить отдельный сведен ный вариант изображения, который за тем открыл и обрезал для получения изображения с необходимыми пропор циями.

© First Image Photography

Рис. 7.69. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 7.70. Конечное изображение

7. Уэйн изменил контраст полученного изображения, воспользовавшись кор ректирующими слоями Levels и гради ентной маской слоя (рис. 7.68). На рис. 7.69 представлен портрет невесты и ее родителей, которые потом захотели получить портрет, на котором они были за печатлены только вдвоем (рис. 7.70). Кэр ри Бин (Carrie Beene) из компании H & H Color Labs проделал немалую работу по от делению изображения невесты (рис. 7.71), чтобы потом расположить пару ближе друг

Рис. 7.71. Поэтапное сокрытие лишних частей изображения невесты


Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

270

Совет Согласование фокуса или резкости изо бражения часто оказывается серьезным испы танием. Я предпочитаю немного смягчить рез кое изображение, чтобы упростить поставлен ную передо мной задачу.

ДО

© Retouched by Art Johnson

Рис. 7.73. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 7.74. Конечное изображение

дом, как показано на рис. 7.74, благодаря чему изображение стало выглядеть намно го лучше. Рис. 7.72. Размещение родителей друг с другом

к другу (рис. 7.72), при этом не забыв уде лить внимание деталям, таким как цветы в руках матери, а также обработать задний план. На исходной фотографии, представленной на рис. 7.73, четыре поколения женщин сидят на большом расстоянии друг от дру га. Арту Джонсону удалось посадить их ря Совет При согласовании цветов и контраста для разных элементов изображения отходите от монитора на некоторое время, чтобы не много отвлечься. После этого вернитесь к мо нитору, чтобы увидеть все оставшиеся проб лемы свежим взглядом.

Восстановление цвета Коррекция оттенков изображения, о кото рой мы говорили в главе 4 “Работа с цве том”, позволяет решить много проблем, од нако иногда цвета в изображении оказыва ются настолько поврежденными в результа те неверной обработки или хранения, что изображение выглядит просто ужасно. Повреждения, представленные на рис. 7.75, скорее всего вызваны тем, что фотоаппарат был открыт до того, как пленка была полно стью перемотана в кассету, изза чего ока залась частично засвеченной. На рис. 7.76 представлен откорректированный и зано во раскрашенный вариант изображения,


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

ДО

271

Красный канал

© Susan Oakes

Рис. 7.75. Исходное изображение

Зеленый канал

ПОСЛЕ Рис. 7.76. Конечное изображение

который, конечно же, никогда не будет на столько же безупречным, как неповреж денный оригинал. ch7_lightleak.jpg Если вам приходится сталкиваться с до статочно серьезной проблемой с цветами в изображении, постарайтесь подавить в се бе желание немедленно приступить к обра ботке наиболее очевидных дефектов. В дан ном случае у вас наверняка возникло жела ние немедленно избавиться от области красного цвета. И вы наверняка захотите добавить корректирующий слой, чтобы нейтрализовать красный оттенок. Однако в данном случае вам необходимо проявить все свои знания и умения работы с Photoshop. В подобных ситуациях лучше всего начинать с попытки восстановления поврежденных цветовых каналов. Первый

Синий канал

Рис. 7.77. Просмотр отдельных цветовых каналов с целью выявления канала с максимальными по вреждениями

шаг состоит в изучении всех каналов с це лью выявления именно того канала, кото рый приводит к возникновению проблем в исходном изображении. При этом вам также следует найти канал, который можно будет использовать при восстановлении. Давайте рассмотрим рис. 7.77, на котором представлены все три цветовые канала. Вы


Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

272

видите, насколько серьезно повреждена правая сторона красного канала? А теперь найдите канал, в котором содержится мак симально возможное количество сведений об изображений. В данном случае на ибольшее количество деталей и сведений о яркости содержится в зеленом канале. Даже если зеленый канал содержал не мень шие повреждения, чем красный, как только вы найдете наиболее подходящий канал, все остальные действия по восстановлению изображения уже не кажутся такими уж невыполнимыми. Основная цель — найти необходимые сведения об изображении и использовать их при восстановлении его поврежденных участков. В данном случае правая сторона красного канала должна быть заменена соответствующими сведе ниями из зеленого канала.

1. Выберите зеленый канал (<Ctrl+2> (<a+2>)), после чего выберите коман ды SelectÖAll и EditÖCopy. 2. Выберите красный канал, щелкнув на его миниатюре в палитре Channels или нажав комбинацию клавиш <Ctrl+1> (<a+1>). 3. Чтобы определить, куда именно должны быть вставлены сведения из зеленого канала, воспользуйтесь преимущества

Совет Чтобы увеличить размеры миниатюр ка налов, достаточно выбрать команду Palette Options из меню палитры, после чего выбрать необходимый вариант.

Рис. 7.79. Выход из режима быстрой маски для получения выделенной области

Рис. 7.78. Использование инструмента Gradient в режиме быстрой маски

Рис. 7.80. Просмотр красного канала с активной выделенной областью


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

Рис. 7.81. Щелчок на миниатюре композитного канала RGB позволяет увидеть результаты вос становления изображения

273

Рис. 7.82. Улучшение оттенков кожи благодаря об работке нового слоя с режимом наложения Color

ми, которые обеспечивает комбинация режима быстрой маски и инструмента Gradient. Чтобы перейти в режим быст рой маски, нажмите клавишу <Q>. На жмите клавишу <G> для выбора ин струмента Gradient, после чего убеди тесь в том, что на панели Options выбран вариант Linear Gradient. Нажмите клави шу <D>, чтобы выбрать стандартные цвета, а затем — клавишу <X>, чтобы по менять их местами; в результате в качес тве основного будет выбран белый цвет. 4. Нарисуйте градиент слева направо, на чав с левого края поврежденного участ ка и закончив в наиболее сильно по врежденной области. В данном случае я начала градиент у плеча девочки, после чего перетащила инструмент и отпусти ла кнопку мыши (рис. 7.78). 5. Поскольку активным оказывается ре жим быстрой маски, правая часть изо бражения будет иметь красный отте нок. Однако не стоит обращать на это

Рис. 7.83. Нейтрализация оттенка стен благода ря обработке белым цветом нового слоя с режи мом наложения Color


274

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

внимание. Область, “закрытая” мас кой, оказывается защищенной от вне сения изменений. 6. Нажмите клавишу <Q>, чтобы выйти из режима быстрой маски и получить выделенную область на основе маски, как показано на рис. 7.79. Щелкните на миниатюре красного канала в палитре Channels, чтобы отобразить наиболее поврежденный канал в изображении (рис. 7.80). 7. Выберите команду EditÖPaste Into. По жалуйста, обратите внимание, что не обходимо выбрать именно эту команду, поскольку вам необходимо вставить скопированные раньше сведения в вы деленную область. Если команда Paste Into из меню Edit оказывается недо ступной, это означает, что активная вы деленная область в изображении отсут ствует. 8. В результате фрагмент зеленого канала будет вставлен вместо поврежденной части красного канала. Щелкните на миниатюре композитного канала RGB или нажмите комбинацию клавиш <Ctrl+~> (<a+~>), чтобы увидеть ре зультаты восстановления изображения (рис. 7.81). Очень часто после восстановления изо бражения вам необходимо дополни тельно обработать его некоторые части. Например, в настоящем случае после восстановления красного канала изо бражение выглядит немного невыраз ительным, а кожа девочки обладает не сколько неестественным оттенком.

для выбора подходящего оттенка кожи, после чего выберите мягкую кисть и об работайте лицо девочки, как показано на рис. 7.82. В данном случае я придала коже темный оттенок, поскольку одеж да девочки указывает на то, что фото графия была получена летом, а значит, девочка могла загореть. 11. Выберите подходящий цвет волос и об работайте волосы девочки, чтобы уб рать красный оттенок. Добавьте еще один слой, задайте для него режим на ложения Color, после чего обработайте стены белой кистью, как показано на рис. 7.83. 12. Добавьте новый слой и расположите его над всеми остальными. Нажав клавишу <Alt> (<Option>), выберите команду LayerÖMerge Visible. Воспользуйтесь инструментом Healing Brush, чтобы удалить все оставшиеся дефекты в по лученном изображении. Если повреждение изображения имеет форму прямоугольника, вам следует вы полнить практически такие же действия. Начните с исследования цветовых каналов и копирования наилучших сведений в раз личных каналах. После этого выделите по врежденную область с помощью инстру мента Lasso или рисования в режиме быст рой маски. Выбрав поврежденный канал, воспользуйтесь командой EditÖPaste Into.

9. Добавьте корректирующий слой Levels и улучшите контраст изображения, пе реместив белый ползунок влево. 10. Чтобы улучшить оттенки кожи девоч ки, добавьте еще один слой и задайте для него режим наложения Color. Вос пользуйтесь инструментом Eyedropper

ДО Рис. 7.84. Исходное изображение


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

275

Как видите, фотография, представленная на рис. 7.84, выглядит просто ужасно; по вреждение расположено прямо по центру. На рис. 7.85 представлены все три цвето вые канала, а на рис. 7.86 — каналы и слои, которые я использовала для получения от корректированного варианта, представлен ного на рис. 7.87.

Красный канал

Зеленый канал

Синий канал

Рис. 7.85. Отдельные цветовые каналы

ПОСЛЕ Рис. 7.87. Окончательный вариант изображения

Рис. 7.86. Альфаканалы и слои, которые исполь зовались при восстановлении фотографии


276

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Восстановление цветов в изображении Отношения цветных фотографий и влияния времени вряд ли можно назвать дружески ми, поскольку фотографии выцветают, цве та смещаются или исчезают. Внимательно посмотрите на пожелтевшую фотографию наездника, показанную на рис. 7.88. Это изображение было любезно предоставлено мне Ллойдом Веллером (Lloyd Weller) специ ально для размещения в настоящей книге. Все изображение буквально залито желтым оттенком. Восстановленный вариант изо бражения представлен на рис. 7.89. При этом использовались замена каналов, выде ленные области, а также раскраска вручную.

Замена поврежденного канала

ния отдельных каналов, обратившись к па литре Channels. Как показано на рис. 7.90, синий канал не содержит никакой полез ной информации. Поскольку этот канал не содержит нужных сведений, но он необ ходим для восстановления цвета, нам сле дует его заменить. ch7_cowboy.jpg 1. Создайте копию файла и выберите ко манду ImageÖModeÖLab Color. В цве товом режиме Lab разделяются сведения о цвете и яркости. Теперь вы имеете дело с двумя файлами в разных цвето вых режимах. 2. Выделите канал Lightness (рис. 7.91), после чего выберите команду SelectÖAll (ВыделениеÖВсе), а затем команду EditÖCopy (ПравкаÖКопировать).

ДО Рис. 7.88. Исходное изображение

Restored by Lloyd Weller

Если в изображении наблюдаются подоб ные проблемы с цветами, начните с изуче

Рис. 7.89. Конечное изображение

ПОСЛЕ


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

Рис. 7.90. Синий канал не содержит никакой по лезной информации, поэтому его нужно заменить

Рис. 7.91. Создайте копию исходного файла и пре образуйте изображение в режим Lab, чтобы раз делить сведения о цвете и яркости

277

Рис. 7.92. После замены синего канала изображе ние обладает цветовым оттенком, который не обходимо удалить

Рис. 7.93. Настройка красного канала с помощью корректирующего слоя Levels уменьшает пурпур ный оттенок


278

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

3. Вернитесь к исходному RGBфайлу, выберите синий канал, после чего вы берите команду SelectÖAll, а затем ко манду EditÖPaste Into (ПравкаÖВста вить внутрь), чтобы перенести сведения из канала яркости в синий. 4. На рис. 7.92 видно, что ужасный жел тый оттенок исправлен. Несмотря на то что в результирующем изображении цвета все еще не идеальны, в целом оно выглядит намного лучше.

6. Выберите зеленый канал в диалоговом окне Levels и переместите белый пол зунок влево до тех пор, пока не нач нутся основные сведения в зеленом канале (рис. 7.94). В результате вы сможете удалить ненужный оттенок. Кроме того, необходимо немного из менить положение среднего ползунка, чтобы подобрать баланс цветов. Зна чения входных уровней должны быть равны 0, 1,05 и 238.

5. Для того чтобы восстановить баланс цветов, воспользуйтесь корректирую щим слоем Levels (рис. 7.93). Перета щите черный ползунок до той точки, в которой начинаются сведения о крас ном канале, чтобы уменьшить оттенок изображения. Значения входных уров ней должны составлять 84, 1,00 и 255.

7. Выберите синий канал в диалоговом окне Levels и перетащите черный пол зунок до той точки, в которой начина ются сведения о синем канале, чтобы уменьшить его на заднем плане, как показано на рис. 7.95. Значения вход ных уровней должны быть равны 64, 1,00 и 246.

Рис. 7.94. Настройка зеленого канала с помощью корректирующего слоя Levels уменьшает лишний оттенок

Рис. 7.95. Смещение черного ползунка для синего канала вправо позволяет уменьшить этот отте нок в изображении


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

Настройка отдельных цветов В настоящий момент изображение выгля дит уже болееменее приемлемо — наезд ник в зеленой рубашке на гнедой лошади. Процесс изменения цветов вручную по дразумевает выделение необходимых обла стей, добавление слоя, заливку выделен ной области соответствующим цветом, а также выбор режима наложения Color. Уменьшив непрозрачность слоя, вы смо жете контролировать насыщенность цвета для каждого элемента изображения. 1. Начните с создания приблизительной выделенной области вокруг соответ ствующей части изображения. Я вос пользовалась инструментом Marquee для выделения джинсов, а затем коман

Рис. 7.96. Команда Color Range определяет нуж ный оттенок в выделенной области

279

дой Color Range для подбора размеров выделенной области (рис. 7.96). 2. При использовании команды Color Range вы сможете добавить цвета к об ласти выделения с помощью пипетки со знаком “+” или щелчком на нужных цветах при нажатой клавише <Shift>. В данном случае я выделила только джинсы, а не кожаную подпругу и лассо. 3. Если выделенная область оказалась не точной, нажмите клавишу <Q>, чтобы перейти к режиму быстрой маски. Ис пользуйте черный цвет для сокрытия определенных частей, а белый — для добавления к маске новых областей, как показано на рис 7.97. 4. Еще раз нажмите клавишу <Q>, чтобы активизировать выделенную область, добавьте новый слой, подберите синий цвет джинсов, после чего выберите ко манду EditÖFill. В качестве содержания выберите цвет переднего плана, укажи те режим Normal, а непрозрачность за дайте равной 100%.

Рис. 7.97. Проверьте точность выделенной облас ти в режиме быстрой маски, откорректировав ее с помощью инструментов рисования


280

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Восстановление цветовых каналов с помощью команды Apply Image Вспоминая о желтом изображении, пред ставленном на рис. 7.99, Ллойд Веллер объяснил, что желтый оттенок связан не только с влиянием времени, но и с недо статками пленки Kodacolor, которая выпу скалась в 1950х годах. При работе над изо бражением команда Apply Image использо валась для восстановления каналов; кроме того, использовались корректирующие слои Levels, выделенные области и приемы по раскрашиваю изображений вручную. Окончательный обработанный вариант изображения представлен на рис. 7.100. ch7_yellow_baby.jpg 1. Изучив все три цветовые канала, вы на верняка придете к выводу, что наиболее

Рис. 7.98. Подбор режима наложения и непрозрач ности позволяет увидеть сведения об оттенках через основные цвета изображения

5. Выберите режим наложения Color, что бы изменить цвет, но при этом видеть сведения об оттенках в чернобелом представлении, как показано на рис. 7.98. Уменьшите непрозрачность слоя таким образом, чтобы избежать перенасыщения цветов в изображении. Как правило, выбор режима наложения Color приводит к осветлению выбран ного цвета. Если вам не понравились полученные результаты, попробуйте выбрать более темный цвет или другой режим наложения, такой как Multiply, Overlay или Soft Light. 6. В результате подбора оттенков и цветов для отдельных частей изображения ужасно выглядящее пожелтевшее изо бражение приняло совершенно реалис тичный и приятный вид.

ДО Рис. 7.99. Исходное изображение


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

Красный канал

281

Зеленый канал

Синий канал

© Lloyd Weller

Рис. 7.101. Изучение цветовых каналов показало, что наиболее поврежденным в данном изображе нии оказался синий канал

ПОСЛЕ Рис. 7.100. Конечное изображение


282

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 7.102. Использование команды Apply Image для замены синего канала сведениями из красного приводит к тому, что изображение приобретает пурпурный оттенок

поврежденным является синий канал (рис. 7.101). Вам необходимо восстано вить этот канал, используя сведения из других каналов. 2. Наиболее важные сведения об изобра жении содержатся в красном канале, а значит, именно их имеет смысл исполь зовать при восстановлении синего ка нала. Хотя это не позволит получить безупречное изображение, результаты можно использовать при дальнейшей коррекции. 3. Выберите синий канал, поскольку имен но его вам необходимо восстановить. Выберите команду ImageÖApply Image, после чего в качестве источника выбе рите красный канал, как показано на рис. 7.102. Для восстановления синего

Рис. 7.103. Использование команды Apply Image для усиления красного канала

На заметку Как объяснил мне Ллойд: “Использо вание команды ImageÖApply Image позволяет восстановить канал, используя определенное количество сведений из другого канала. При этом также можно использовать практи чески все режимы наложения, доступные в Photoshop. Команда Apply Image позволяет восстанавливать подавляющее большинство изображений с минимальной вероятностью получения гистограмм с резкими пиками или с невыразительными областями теней.

канала задайте режим Normal, а также значение 100% для непрозрачности. Полученное изображение будет обла дать ярко выраженным пурпурным от тенком.


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

283

Рис. 7.104. Дальнейшее усиление синего канала с использованием сведений из зеленого канала

Рис. 7.105. Еще одна коррекция красного канала с использованием сведений из зеленого канала

4. Следующий шаг позволит подчеркнуть красный канал в изображении. Щелк ните на миниатюре красного канала в палитре Channels, после чего выберите команду ImageÖApply Image. Выберите красный канал, а также задайте режим Multiply и значение 80% для непрозрач ности. Полученный результат представ лен на рис. 7.103.

7. Для коррекции контраста изображения необходимо определить положение то чек черного и белого в изображении, для чего необходимо воспользоваться командой Levels или Curves. Точка, ко торую можно определить в качестве точки белого, находится на футболке. Для выбора положения точки черного щелкните в наиболее темной области около края крыши. В результате тени станут более интенсивными, хотя диапа зон оттенков изображения значительных изменений не претерпит (рис. 7.106).

5. Щелкните на миниатюре синего канала в палитре Channels, после чего выбери те команду ImageÖApply Image. Выбе рите зеленый канал, задайте режим Multiply и значение 100% для непро зрачности (рис. 7.104). 6. Щелкните на миниатюре красного ка нала в палитре Channels, после чего вы берите команду ImageÖApply Image. Выберите зеленый канал, а также за дайте режим Multiply и значение 30% для непрозрачности, как показано на рис. 7.105. В результате вы получите на илучшее воспроизведение оттенков ис ходного изображения.

8. Для коррекции цветов отдельных час тей изображения вам придется вос пользоваться приемами раскрашива ния вручную. Создайте новый слой и укажите для него название Skin (Ко жа). Выберите подходящий оттенок ко жи, обратившись к палитре Swatches. Ллойд выбрал один из стандартных от тенков палитры (R232; G173; B98), пос ле чего обработал лицо ребенка кистью подходящего размера.


284

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 7.106. Определение новых точек черного и бе лого позволяет подчеркнуть тени в изображении, избежав при этом заметного изменения диапазо на оттенков

Рис. 7.108. Обработка серым цветом слоя с режи мом наложения Color позволяет убрать пурпур ный оттенок одежды

9. Выберите режим наложения Color, а для непрозрачности слоя задайте значе ние 24%, как показано на рис. 7.107. 10. Выберите светлосерый оттенок (R200; G200; B200) из палитры Color, добавь те новый слой с режимом наложения Color, после чего обработайте одежду, за дав для непрозрачности значение 100% (рис. 7.108). В результате пурпурный от тенок будет нейтрализован, а светлые тени приобретут серый оттенок.

Рис. 7.107. Обработка слоя с использованием ре жима наложения Color позволяет придать коже ребенка естественный оттенок

11. Продолжайте добавлять новые слои, вы бирая режим наложения Color и обраба тывая их соответствующими цветами. Для обработки неба выберите светло голубой оттенок и подберите наиболее подходящее значение непрозрачности (рис. 7.109).


Глава 7. Перекомпоновка и воссоздание портретов

285

палитры Swatches. Обработайте все кир пичи, а по необходимости и пол. При желании можете обработать кирпичи и границы между ними различными от тенками. Также не забудьте обработать окно. Если понадобится, уменьшите не прозрачность слоев. 13. Ллойд продолжал использовать новые слои для обработки всех оставшихся объектов в изображении. 14. Чтобы завершить работу над изображе нием, Ллой создал новый слой и распо ложил его над всеми остальными. Затем он выбрал команду LayerÖMerge Visible, нажав клавишу <Alt> (<Option>), что бы свести все видимые слои на новом слое. После этого он обработал все края и дефекты с помощью инструмен тов Healing Brush и Clone Stamp.

Резюме Замена, перекомпоновка и воссоздание недостающих элементов изображений требуют творческого подхода к решению проблем, желания поиска подходящего материала для замены в исходном изобра жении, а также изучения массы файлов в поиске необходимых фрагментов. Поиск всегда приводит к новым изображениям, которые выглядят намного лучше.

Рис. 7.109. Обработка неба светлоголубым цветом

12. Для обработки кирпичей создайте но вый слой, выберите режим наложения Color, после чего выберите светлоко ричневый оттенок в нижнем левом углу


8 Очистка изображений осле настройки цвета и контраста изображения и удаления последствий времени пришло время выполнить заклю чительные действия по очистке и наведе нию лоска в изображении. Завершающие действия могут заключаться в преобразо вании неудачного цветного изображения в замечательную чернобелую фотогра фию или же, наоборот, в раскрашивании цветного изображения. Вы можете значи тельно улучшить фотографию, всего лишь повысив резкость, откорректировав экс позицию или поработав с краями. Настоящая глава посвящена эксперимен тированию, исследованиям и добавлению изюминки к восстанавливаемым изобра жениям, после чего они превращаются в настоящие шедевры. Вы узнаете, как вы полнить следующие действия:

П

y

преобразовать цветные изображения в чернобелые;

y

добавить цвет к чернобелым изобра жениям;

y

добавить рамки и виньетки;

y

повысить резкость изображений.


288

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Преобразование цветных изображений в чернобелые

© Katrin Eismann

Прекрасные чернобелые фотографии об ладают неким шармом, которого очень часто нет у цветных. Они напоминают нам о наследии великих фотомастеров прошлого. Если чернобелые изображения так привле кательны, почему же большинство из нас делает только цветные? Потому что мы ви дим в цвете, а значит, нам проще рассмот реть цветное изображение, чем определить, как различные цвета переходят в оттенки серого. Действительно, я уже очень давно не использую чернобелую пленку, но до статочно часто печатаю чернобелые фото графии. Я фотографирую на слайдовую и обычную цветную пленку, затем сканирую их, а после с помощью Photoshop преобра зую изображения в оттенки серого. Существует несколько способов преобра зования изображений RGB в оттенки серо го: от одного щелчка мышью без возмож ности контроля над получением результа тов до длительного многоэтапного процес са с неограниченными возможностями контроля.

Рис. 8.1. Исходное изображение

Конечно же, я не рекомендую вам выби рать легкий путь, поскольку он приводит к потере важных сведений об изображе нии. Однако не стоит переходить и к само му сложному способу только потому, что вы считаете его наилучшим. Он может ока заться не самым эффективным вариантом для изображений, с которыми вы работае те. Все описанные мной в настоящей главе методы применимы к изображениям в ре жимах RGB и CMYK. Используемые чис ловые значения параметров зависят от ус тановок цвета и параметров цветоделения.

Рис. 8.2. В этом изображении, полученном с помо щью цифрового фотоаппарата, синий канал слиш ком зашумлен, что приводит к значительному ухудшению изображения в оттенках серого в ре зультате выбора команды ImageÖModeÖGray scale и преобразования трех каналов RGB в один


Глава 8. Очистка изображений

Преобразование изображений в оттенки серого Самый быстрый (но при этом и самый худ ший) способ преобразования цветного изо бражения в оттенки серого — выбор коман ды ImageÖModeÖGrayscale, в результате чего любые сведения о цветах будут отбро шены, а вы никоим образом не сможете контролировать этот процесс. Несмотря на то что этот подход кажется простым, мате матические преобразования, которые вы полняет при этом Photoshop, очень слож ны. Photoshop изучает изображение, после чего помещает 30% красного, 59% зеленого и 11% синего в изображение в оттенках се рого, содержащее всего один канал. Самый неприятный момент подобного преобразо вания заключается в том, что у вас нет воз можности предварительного просмотра, а значит, вы не можете изменить процент ную составляющую каждого из цветовых каналов в конечном файле. Для упрощения преобразования програм ма объединяет все три канала в один. Если один из цветовых каналов оказывается по врежденным или сильно зашумленным, как показано на рис. 8.1 и 8.2, все эти недо статки переходят и в изображение в оттен ках серого. Хотя этот метод очень прост, я не могу порекомендовать применять его к изображениям в режимах RGB и CMYK, поскольку вы сможете добиться гораздо лучших результатов, используя следующие методы.

289

теризуется наилучшим балансом оттенков. (Вы должны помнить, что комбинация клавиши <Ctrl> (<a>) и <1>, <2>, <3> для режима RGB, а также еще и с клавишей <4> для режима CMYK позволяет пере ключаться между отдельными цветовыми каналами.) В большинстве случаев наилучшим вари антом оказывается зеленый канал, однако в некоторых ситуациях, например при ра боте с портретами, красный канал стано вится предпочтительным вариантом. В лю бом случае подберите наилучший цветовой канал (рис. 8.3) и выберите команду ImageÖModeÖGrayscale. Обратите внима ние на то, что теперь в диалоговом окне вам будет предложено удалить информа

ch8_costume.jpg

Использование цветового канала Второй способ преобразования цветового изображения в оттенки серого позволяет определить, какой канал лучше всего под ходит, прежде чем будут потеряны сведе ния о цвете. Изучите качество и характери стики каждого из цветовых каналов, после чего определите, какой из каналов харак

Рис. 8.3. Преобразование в оттенки серого с исполь зованием наилучшего цветового канала приводит к удалению оставшихся двух (или трех) каналов


290

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

цию из других каналов. Бесполезные кана лы будут удалены, а выбранный вами на илучший канал превратится в отдельное изображение в оттенках серого. Подобный прием преобразования цветных изображе ний в оттенки серого очень часто исполь зуется при подготовке материала в газетах.

Использование канала яркости Третий способ преобразования цветных изображений в оттенки серого начинается с преобразования изображения RGB или CMYK в цветовой режим Lab, как показано на рис. 8.4. После этого активизируйте ка нал яркости (Lightness) и выберите команду ImageÖModeÖGrayscale. Этот способ по зволит намного лучше сохранить сведения о распределении яркости в изображении, чем при использовании одного из каналов в изображении RGB или CMYK (рис. 8.5).

Рис. 8.4. Преобразование изображения в цветовой режим Lab отделяет сведения о яркости от све дений о цветах

Использование средства Channel Mixer Средство Channel Mixer позволяет добав лять и вычитать определенную степень каждого цветового канала для получения изображений в оттенках серого с очень большим диапазоном оттенков. В результа те вы получаете возможность очень качес твенно преобразовывать цветные изобра жения в оттенки серого. Это мой любимый способ очень быстро получить замечатель ные результаты. 1. Добавьте корректирующий слой Chan nel Mixer, после чего убедитесь в том, что в появившемся диалоговом окне Channel Mixer установлен флажок Monochrome. 2. Перемещая ползунки, получите изо бражение в оттенках серого, в котором будут использоваться сведения об от тенках необходимых каналов. Для со хранения баланса оттенков при преоб разовании сумма значений всех кана лов не должна превышать значения 100. Однако, если вам необходимо получить

Рис. 8.5. Полученное изображение в оттенках се рого не содержит дефектов, которые характер ны для исходного цветного изображения


Глава 8. Очистка изображений

наилучшее изображение в оттенках се рого, которое только возможно, изме няйте положение ползунков до тех пор, пока не получите нужные результаты (рис. 8.6). (Я редко использую ползунок Constant, поскольку он задает общий эффект осветления или затемнения изображения. Вместо этого я исполь зую команду Levels или Curves, чтобы окончательно настроить изображение после преобразования.) 3. Не забывайте следить за палитрой Info: яркие оттенки не должны стать белы ми. Щелкните на кнопке OK, чтобы за крыть диалоговое окно Channel Mixer.

Рис. 8.6. Использование корректирующего слоя Channel Mixer для создания качественных черно белых изображений на основе цветных предостав ляет огромные возможности управления

291

Совет Для того чтобы быстро отобразить пали тру Info, нажмите клавишу <F8>. Этот прием сработает даже при открытом диалоговом ок не Channel Mixer (а также любом диалоговом окне настройки корректирующего слоя).

4. Как только вы получите изображение в оттенках серого в том виде, в котором хотели, выберите команду FileÖSave As, чтобы сохранить его под другим име нем, не заменив при этом исходный файл, после чего выберите команду ImageÖModeÖGrayscale. Photoshop от образит диалоговое окно с предупреж дением о том, что вся информация о цвете в изображении будет потеряна. Все три канала сейчас содержат одну и ту же информацию, поэтому вы можете смело щелкать на кнопке OK: это никак не отразится на файле.

Рис. 8.7. Исходное изображение


Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

292

Совет При использовании средства Channel Mixer вы можете начать со значения 100% для зеленого канала, а не с заданного по умолчанию значения 100% для красного кана ла, нажав комбинацию клавиш <Ctrl+2> (<a+2>) перед установкой флажка Monochrome.

Совет Для того чтобы ускорить преобразова ние в оттенки серого целой группы цветных изображений с подобными параметрами, со храните настройки Channel Mixer или перета щите этот слой во все документы. Более по дробные сведения см. в главе 2 “Улучшение оттенков и контраста”.

Рис. 8.8. Корректирующий слой Channel Mixer можно использовать для получения обычного чернобелого изображения...

ch8_sunflower.jpg Средство Channel Mixer позволяет точно определить, каким образом значения цве тов преобразуются в оттенки серого. На рис. 8.8–8.10 представлены результаты пре образований цветного изображения, пред ставленного на рис. 8.7. Я создала три изо бражения подсолнуха, изменяя параметры Channel Mixer.

Рис. 8.9. ...или немного более эффектного


Глава 8. Очистка изображений

Имитация фотопленки и фильтров Описанному ниже приему меня научил Рассел Браун (Russel Brown) (www.russelbrown.com) — настоящий профессио нал Photoshop. Он использовал два коррек тирующих слоя Hue/Saturation — один в качестве “фильтра”, а другой для имита ции чернобелой пленки. Благодаря удач ному подбору режимов наложения вы смо жете сымитировать действия фотографов, снимающих чернобелые фотографии, ко торые, используя фильтры и специальные

293

типы фотопленки, придавали фотографи ям определенный внешний вид. ch8_poppy.jpg 1. Для создания слоя“фильтра” добавьте корректирующий слой Hue/Saturation, после чего щелкните на кнопке, не из меняя никаких параметров в диалого вом окне. Выберите режим наложения Color, как показано на рис. 8.11. 2. Для создания слоя, имитирующего фо топленку, добавьте корректирующий слой Hue/Saturation, после чего ука жите для параметра Saturation значение -100 (рис. 8.12). Теперь для этого слоя укажите название film, а для располо женного ниже — filter. 3. После добавления двух корректирующих слоев начинается самое интересное. Дважды щелкните на миниатюре слоя Filter, после чего измените положе ние ползунка Hue. Обратите внимание, как цветное изображение превращается

Рис. 8.10. ...или даже зловещего

Рис. 8.11. Для создания слоя“фильтра” сначала добавьте корректирующий слой Hue/Saturation с режимом наложения Color


294

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 8.12. Для создания слоя“фотопленки” добавьте корректирующий слой Hue/Saturation, после че го укажите для параметра Saturation значение -100

Рис. 8.13. Изменение положения ползунка Hue для подчеркивания теней

Рис. 8.14. Изменение положения ползунка Hue для осветления изображения


Глава 8. Очистка изображений

295

в изображение в оттенках серого. На рис. 8.13 представлен вариант изобра жения, в котором я подчеркнула тени, а на рис. 8.14 — осветленный вариант то го же изображения. 4. Также можно изменить насыщенность, чтобы еще больше подчеркнуть оттенки в изображении (рис. 8.15 и 8.16). 5. Чтобы иметь дополнительный конт роль над результатами, попробуйте вы брать в диалоговом окне Hue/Saturation определенный цвет, после чего изме нить его характеристики, как показано на рис. 8.17.

Рис. 8.15. Изменение положения ползунка Satu ration для подчеркивания изменений, внесенных в тени благодаря перемещению ползунка Hue

Рис. 8.16. Изменение положения ползунка Satu ration для подчеркивания изменений, внесенных в яркие оттенки

Этот прием позволяет избежать недостат ков, с которыми можно столкнуться при использовании средства Color Mixer. На пример, используя это средство, нельзя влиять на различные оттенки в изображе нии, изза чего яркие оттенки часто оказы ваются белыми.

Рис. 8.17. Настройка параметров отдельных цве тов позволяет значительно улучшить внешний вид изображения в оттенках серого


296

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Наложение каналов Чернобелая фотография обладает настоль ко интересной историей, что существова ние целого ряда методов превращения пре восходных цветных изображений (рис. 8.18) в цифровые чернобелые изображения (рис. 8.19) не должно вызывать ни малей шего удивления. Настоящий прием мне показал Ли Варис (www.varis.com); при этом используются преимущества режи мов наложения и масок слоев, благодаря чему конечное изображение получается в результате комбинирования лучших частей разных каналов исходного изображения. Прежде чем приступать к применению

ДО Рис. 8.18. Исходное изображение

приема, я хочу предупредить вас о том, что при этом вам обязательно следует работать с копией изображения. Ну что ж, вы пред упреждены, поэтому можно приступать. Предостережение Прежде чем сохранять отдельные цве товые каналы в виде отдельных фай лов, вам следует свести цветное изображение, удалить все альфаканалы, после чего создать копию изображения.

ch8_newmexico.jpg 1. Откройте цветное изображение. Из ме ню палитры Channels выберите коман ду Split Channels (Разделить каналы). В результате все три цветовых канала будут представлены в виде отдельных файлов, как показано на рис. 8.20; назва ния файлов будут соответствовать кана лам, на основе которых они получены. 2. Выбрав инструмент Move, перетащите зеленый канал в файл красного канала. Чтобы обеспечить полное согласование изображений, при перетаскивании удерживайте нажатой клавишу <Shift>. Перетащите синий канал в файл крас ного канала. Укажите для слоев соот ветствующие названия, как показано на рис. 8.21. Закройте файлы зеленого и синего каналов, не сохраняя их. 3. Внимательно изучите все три слоя, пос ле чего выберите один из них, обладаю щий наиболее подходящим диапазоном оттенков. В данном случае я решила ис пользовать здание из красного канала, а небо — из синего и зеленого каналов.

© Katrin Eismann

4. Расположите слой красного канала над всеми остальными, как показано на рис. 8.22. Чтобы сосредоточиться на об лаках, скройте слой красного канала и выберите слой зеленого канала.

ПОСЛЕ Рис. 8.19. Конечное изображение

5. Выберите для слоя зеленого канала ре жим наложения Soft Light, чтобы повы сить контрастность облаков; при этом


Глава 8. Очистка изображений

297

Рис. 8.20. Команда Split Channels позволяет представить все цветовые каналы в виде отдельных графических файлов в режи ме Grayscale

Рис. 8.21. Нажав клавишу <Shift>, воспользуй тесь инструментом Move для перемещения от дельных цветовых каналов в один файл

Рис. 8.22. Расположите вверху слой с наименьшим количеством необходимых оттенков


298

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 8.23. Выбор градиента Foreground to Transparent позволяет добавить к одной маске слоя несколько переходов

Рис. 8.24. Использование градиентного перехода для маскирования неба

Рис. 8.25. Добавление второго градиентного пере хода к той же маске слоя

также можно изменить непрозрачность слоя, переместив соответствующий пол зунок. В данном случае я задала значе ние непрозрачности равным 60%, что бы были заметны все необходимые от тенки слоя синего канала.

нала, выберите инструмент Gradient, задайте в качестве основного цвета черный, после чего выберите градиент Foreground to Transparent (рис. 8.23). В данном случае я установила флажок Reverse на панели Options, чтобы пред отвратить влияние на здание при обра ботке облаков.

6. Чтобы добавить к изображению здание из слоя красного канала, используйте маску слоя, чтобы скрыть или отобра зить соответствующие части слоя. Что бы скрыть облака на слое красного ка

7. Начните градиентный переход у верх него края здания, а закончите его у края изображения (рис. 8.24). Повторите эти


Глава 8. Очистка изображений

действия, начав градиент с левого края здания (рис. 8.25). 8. Щелкните на миниатюре маски слоя, удерживая нажатой клавишу <Alt> (<Option>), чтобы отобразить маску (рис. 8.26). Как видите, белая часть маски соответствует части изображе ния, которая отображается (в данном случае — здание), а черная — той час ти изображения, которая оказывается скрытой (облака). 9. В качестве последнего штриха я задала для слоя красного канала режим нало жения Lighten (рис. 8.27). Все внесенные изменения носят чисто субъективный характер; ваше представле

Рис. 8.26. Щелкните на миниатюре маски слоя, нажав клавишу <Alt> (<Option>), чтобы отобра зить маску. Повторите эти действия, чтобы от образить изображение

299

ние о желаемом внешнем виде изображе ния может значительно отличаться от мое го. Экспериментируйте с разными режи мами наложения и расположением слоев, чтобы получать невероятные переходы от тенков.

Использование команды Calculations Последний метод преобразования цветно го изображения в оттенки серого заключа ется в использовании команды Calculations. Помимо управления цветом, освоение ра боты с этой командой отличает настоящих асов Photoshop от опытных пользователей. Точно так же как и Color Mixer, команда Calculations (Вычисления) позволяет сме шивать различные цветовые каналы, одна

Рис. 8.27. Выбор для слоя красного канала режима наложения Lighten позволяет придать изображе нию законченный вид


300

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

ко при этом также можно использовать ре жимы наложения, непрозрачность и мас ки. К сожалению, одновременно вы мо жете объединить только два канала. Опи санный ниже прием оказывается особен но полезным при преобразовании в от тенки серого изображений CMYK. На рис. 8.28 представлен очень привлека тельный портрет; однако после преобра зования в оттенки серого он стал выгля деть еще интереснее. ch8_calculations.jpg 1. Изучите цветовые каналы, чтобы опре делить, какие из них содержат те атри буты, которые вы хотите подчеркнуть или скрыть. Избегайте использования слишком контрастных, зашумленных или “пятнистых” каналов. 2. Выберите команду ImageÖCalculations.

3. Воспользуйтесь раскрывающимися спи сками для выбора двух каналов, кото рые решили объединить (рис. 8.30). 4. Измените режим наложения, чтобы по влиять на характер взаимодействия ка налов. Как видно на рис. 8.31, выбор режима наложения Soft Light позво лил значительно улучшить баланс от тенков в портрете. 5. Подберите значение параметра Opacity (Непрозрачность). В результате вы смо жете определить, насколько интенсив но верхний канал (в нашем случае — зеленый) будет использоваться в вы числениях. 6. Убедитесь в том, что в раскрывающемся списке Result (Результат) выбран вари ант New Document (Новый документ), и щелкните на кнопке OK.

ДО

© Ablestock

Рис. 8.28. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 8.29. Конечное изображение

Рис. 8.30. Начните с выбора каналов, которые вы решили объединить


Глава 8. Очистка изображений

7. В результате вы получите новый доку мент Photoshop с несколькими кана лами. Чтобы сохранить документ как обычное изображение в оттенках серо го, воспользуйтесь командой ImageÖ ModeÖGrayscale. 8. Используя красный и зеленый каналы, а также режим наложения Soft Light, я смогла уменьшить контраст, чтобы придать портрету более “мягкий” вид (рис. 8.32).

301

то, что вы найдете время поэксперименти ровать и выбрать для себя наиболее подхо дящий вариант.

Комбинирование цвета и оттенков серого

Итак, я показала вам уже достаточно спо собов преобразования цветных изображе ний в оттенки серого и очень надеюсь на

Вы можете привлечь внимание к опреде ленному элементу, сделав его единствен ным цветным объектом в изображении. Этот эффект очень часто используется при подготовке рекламных проспектов. (На пример, пара джинсов яркосинего цвета на чернобелом фоне.) Поэксперименти руйте с уменьшением насыщенности изо бражения и восстановлением цвета неко торых объектов, чтобы придать изображе нию неповторимый вид. Я выбрала фотографию кафе в НьюМекси ко (рис. 8.33) изза сочетания изображения Мадонны и эмблемы Coca Cola. Выделив и

Рис. 8.31. Изменение режима наложения, непро зрачности и порядка следования каналовисточ ников значительно сказывается на окончатель ном результате

Рис. 8.32. Использование команды Calculations для придания портрету иного внешнего вида

Внимание При выполнении вычислений с исполь зованием нескольких изображений все изображения должны иметь одинаковые раз меры, так как в противном случае команда Calculations не будет работать.


Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

ДО

© Katrin Eismann

302

ПОСЛЕ

Рис. 8.33. Исходное изображение

Рис. 8.34. Конечное изображение

Рис. 8.35. Использование корректирующего слоя Hue/Saturation для удаления цвета из изображения

Рис. 8.36. Обработка маски слоя мягкой кистью позволяет восстановить исходный цвет


Глава 8. Очистка изображений

подчеркнув только эти два объекта, я полу чила очень интересный результат (рис. 8.34). ch8_cafe.jpg 1. Добавьте к цветному изображению кор ректирующий слой Channel Mixer или Hue/Saturation. Если вы решили исполь зовать корректирующий слой Channel Mixer, воспользуйтесь ползунками для создания замечательного изображения в оттенках серого. Если вы используете корректирующий слой Hue/Saturation, перетащите ползунок насыщенности в крайнее левое положение, как показа но на рис. 8.35. 2. Щелкните на маске слоя, после чего обработайте черной кистью области, в которых необходимо полностью убрать цвет. Или, наоборот, обработайте белой кистью области, в которых необходимо полностью восстановить цвет (рис. 8.36).

303

3. Поэкспериментируйте с использовани ем различных оттенков серого, чтобы залить выделенную область сохранить оттенки цветов. В данном случае я со здала копию корректирующего слоя Hue/Saturation, после чего дважды щелкнула на полученной копии и увели чила насыщенность цветов еще на 15%, чтобы сделать ее более интенсивной (рис. 8.37). Один мой знакомый, Леффингвелл (PJ Leaffingwell), специализируется на созда нии свадебных фотографий. Он очень ус пешно использует Photoshop для созда ния атмосферы свадьбы. Для фотографии, представленной на рис. 8.38, он использо вал корректирующий слой Channel Mixer, чтобы преобразовать изображение в от тенки серого, после чего обработал маску слоя для восстановления цвета отдельных объектов.

Рис. 8.37. Создание копии и инверсия исходного корректирующего слоя Hue/Saturation позволили еще больше подчеркнуть оттенки


Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

© PJ Leffingwell

304

Рис. 8.38. Восхитительная фотография невесты и ее подруг

Объединение оттенков сепии и цвета

при работе со сведенным цветным изо бражением.

Ничто не может вам помешать добавить к изображениям в оттенках серого немного цвета. Мой знакомый фотограф Леффинг велл показал замечательный способ, кото рый благодаря комбинированию оттенков сепии и цвета позволяет получить очень романтические изображения (рис. 8.47); кроме того, этот способ позволяет превра тить цветное изображение в комбинацию оттенков сепии и цвета (рис. 8.39 и 8.40). Чтобы получить подобный эффект, необ ходимо выполнить следующие действия

1. Воспользовавшись меню палитры Ac tions, загрузите набор действий Image Effects.atn, как показано на рис. 8.41.

3. После отображения палитры Layers (рис. 8.43) Photoshop создаст копию

© PJ Leffingwell

ДО Рис. 8.39. Исходное изображение

2. Загрузив набор действий, раскройте его, щелкнув на кнопке со стрелкой, расположенной слева от названия, пос ле чего щелкните на названии действия Sepia Toning (layer). Щелкните на значке Play, расположенном в ниж ней части палитры Actions (рис. 8.42).

ПОСЛЕ Рис. 8.40. Конечное изображение


Глава 8. Очистка изображений

305

изображения на новом слое, преобразу ет ее в оттенки серого, после чего ис пользует слой Hue/Saturation для до бавления оттенков сепии.

Рис. 8.41. В меню палитры Actions представлены все стандартные наборы действий, доступные в Photoshop

Рис. 8.43. Действие Sepia Toning (layer) создает копию слоя и добавляет к ней слой Hue/ Saturation

Рис. 8.42. Выбрав необходимое действие, щелкните на значке Play, чтобы начать его воспроизведение

Рис. 8.44. Использование черной кисти с мягкими краями позволяет восстановить цвета в опреде ленных областях изображения


306

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

4. Примените эффект, выбрав команду LayerÖMerge Down, чтобы создать слой с оттенками сепии, расположенный над слоем с цветным изображением. До бавьте к слою с оттенками сепии маску. 5. Использование черной кисти с мягкими краями позволяет восстановить цвета в определенных областях изображения. В данном случае фотограф восстановил цвета букета и платья девочки (рис. 8.44). 6. Чтобы затемнить края изображения, добавьте корректирующий слой Curves и выберите режим наложения Multiply. Это приведет к тому, что затемнено бу дет все изображение (рис. 8.45). 7. Выберите команду ImageÖAdjust mentsÖInvert (<Ctrl+I> (<a+I>)), что бы инвертировать маску корректирую щего слоя Curves, после чего примени те градиент Foreground to Transparent при выбранном белом цвете в качестве основного, чтобы восстановить темные края (рис. 8.46)

© PJ Leffingwell

Рис. 8.46. Инвертирование маски слоя Curves по зволяет восстановить темные края при использо вании градиентного перехода от белого цвета к прозрачному

Рис. 8.45. Корректирующий слой Curves при вы бранном режиме наложения Multiply позволяет затемнить все изображение

Рис. 8.47. Объединение оттенков сепии и цвета для получения замечательного романтического изображения


Глава 8. Очистка изображений

307

Тонирование изображений цветом Фотографы тонируют печатаемые изобра жения по целому ряду причин. Селеновые тонеры позволяют сделать отпечаток более теплым, а также продлить время его жизни. Тонеры на основе оксида железа добавляют замечательный голубоватый оттенок, а зо лотистые тонеры придают изображению неповторимый внешний вид, перед кото рым невозможно устоять. Однако тониро вание в обычной темной комнате опасно и для здоровья, и для окружающей среды. До тех пор, пока вы не обеспечите правильную вентиляцию, а также условия хранения хи микатов, я настоятельно не рекомендую вам заниматься тонированием в обычной темной комнате. Однако с помощью Photo shop вы сможете тонировать изображения без какоголибо риска для здоровья.

ДО Рис. 8.48. Исходное изображение

Команда Variations и соответствующее диа логовое окно обеспечивают наиболее про стой способ экспериментирования с раз личными оттенками в изображении. В этом диалоговом окне отображаются исходное изображение, а также целый ряд его вариа ций (отсюда и название команды), получен ных в результате усиления или ослабления определенного цвета в изображении. Вам не придется много угадывать, поскольку ко манда Variations позволяет сразу увидеть не сколько вариантов изображения. Подроб ные сведения о команде Variations см. в гла ве 4 “Работа с цветом”. На рис. 8.48 показано исходное изобра жение , а на рис. 8.49 приведен его улуч шенный вариант. На мой взгляд, добавле ние синего оттенка пошло изображению на пользу.

© Katrin Eismann

Тонирование изображений с помощью команды Variations

Рис. 8.49. Конечное изображение

ch8_lion.jpg

ПОСЛЕ


Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

308

Рис. 8.50. Команда Variations позволяет очень легко раскраши вать изображения в оттенках серого

1. Выберите команду ImageÖAdjust mentsÖVariations. 2. Щелкая на различных образцах, вы сможете добавлять к изображению тот или иной оттенок. Я рекомендую вам уменьшить эффект, переместив ползу нок FineCoarse влево, как показано на рис. 8.50. 3. Вы можете несколько раз щелкнуть на одном оттенке, чтобы еще больше под черкнуть его в изображении, или щелк нуть на противоположном ему цвете, чтобы уменьшить его. Совет При работе с командой Variations вы все гда сможете отменить все внесенные измене ния, щелкнув на исходном варианте изображе ния в верхнем левом углу диалогового окна.

Предостережение Для того чтобы к любому изображению в оттенках серого можно было доба вить оттенок, его необходимо сначала преоб разовать в цветовой режим RGB, CMYK и Lab. Прежде чем вы приступите к дальнейшим действиям, преобразуйте изображение в от тенках серого в цветовой режим, предпочти тельно RGB или CMYK.

Тонирование одним цветом Команда Variations очень проста в исполь зовании, однако за эту простоту приходит ся платить, поскольку все изменения при меняются не к отдельному слою или кор ректирующему слою. Другими словами, изменяются данные в исходном изображе нии, а не на отдельном слое. Для обеспе чения контроля за ситуацией и гибкости я предпочитаю работать с отдельными слоями


Глава 8. Очистка изображений

и изменять оттенки с помощью инстру ментов, описанных в настоящем, а также в следующем разделе “Тонирование не сколькими цветами”. Тонирование одним цветом — это достаточно простой способ добавления одного оттенка к изображению (рис. 8.51 и 8.52), который может быть при менен для визуального связывания группы изображений или придания неповторимого внешнего вида одному изображению. ch8_facade.tif 1. Выберите команду LayerÖNew Fill LayerÖSolid Color (СлойÖСоздать слой заливки), после чего выберите цвет в диалоговом окне Color Picker (Вы бор цвета). 2. Последовательно выбирайте режимы наложения Color, Overlay и Pin Light для

получения эффектов, представленных на рис. 8.53–8.55. 3. Преимущества использования слоя Color Fill представлены на рис. 8.56; они состо ят в том, что вы можете работать с не прозрачностью и режимами наложения для уменьшения эффекта; воспользо ваться преимуществами маски слоя для определения областей, в которых будет иметь место эффект; дважды щелкнуть на слое Solid Color для выбора нового цвета. Если вы не удовлетворены полу ченными результатами, то можете уда лить ненужный слой и начать сначала.

Тонирование несколькими цветами Команда Color Balance позволяет тониро вать и раскрашивать самые яркие оттенки, средние тона и тени независимо, точно так

ДО

© Katrin Eismann

Рис. 8.51. Исходное изображение

Рис. 8.53. Режим наложения Color

ПОСЛЕ Рис. 8.52. Конечное изображение

309

Рис. 8.54. Режим наложения Overlay


310

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

© Katrin Eismann

Рис. 8.55. Режим наложения Pin Light

ДО

Рис. 8.57. Исходное изображение

Рис. 8.56. Размещение цвета на отдельном слое позволяет контролировать получаемый эффект в результате изменения непрозрачности и режи ма наложения

же, как это делают фотографы в традици онной темной комнате. Исходная фотография, используемая в на стоящем примере, — это чернобелое изо бражение в режиме RGB (рис. 8.57). На рис. 8.58 показано добавление дополни тельных цветов к ярким оттенкам и теням, благодаря чему изображение становится более привлекательным. ПОСЛЕ

ch8_chapel.jpg Рис. 8.58. Конечное изображение


Глава 8. Очистка изображений

311

Рис. 8.59. Добавление голубого и синего оттенков к теням

Рис. 8.60. Добавление красного и желтого оттен ков к самым ярким тонам

1. Чтобы добавить оттенки к самым яр ким и средним тонам, а также теням, добавьте корректирующий слой Color Balance, после чего выберите нужный диапазон оттенков, с которым вы хоти те поработать.

Единственный критерий применения это го приема для добавления оттенков — по лученный результат должен вам нравиться. Поэтому экспериментируйте, пока вам не удастся получить действительно интерес ное изображение.

2. Настройте отдельные диапазоны оттен ков. Очень часто я работаю только с яр кими и темными тонами, оставляя средние без изменений. В результате в изображении появляется некоторая пе ренасыщенность цветов. 3. Как показано на рис. 8.59, я добавила к теням синеголубоватый оттенок. На рис. 8.60 я компенсировала холодные оттенки теплыми яркими тонами.

Раскрашивание изображения в оттенках серого вручную С момента изобретения фотографии фото графы и художники вручную раскрашивали фотографии для добавления к ним реализ ма. Даже в наш век компьютеров и Photo shop существует немало профессионалов и энтузиастов, которым нравится вручную


Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

© Katrin Eismann

312

© Frank Eirund

Рис. 8.61. Рисование на пустом слое, для которо го задан режим наложения Color, позволило рас красить глаза этого манекена

добавлять цвета к фотографиям. Мне ни когда не удавалось получить приемлемых результатов в обычной темной комнате, поэтому мне нравится выполнять подоб ные действия на компьютере. Наиболее простой способ вручную раскра сить фотографию состоит в добавлении нового пустого слоя, для которого выбран режим наложения Color, и последующем применении любого инструмента рисова ния для добавления цвета (рис. 8.61). Вы также можете вручную раскрасить изо бражение, создавая выделенные области и используя корректирующие слои Color Fill. Исходное изображение представлено на рис. 8.62, которое Фрэнк Эйрунд (Frank Eirund) из Мюнхена раскрасил вручную (ну хорошо, с помощью мыши) (рис. 8.63). Подобный метод раскрашивания требует большого внимания, но гибкость работы с корректирующими слоями Color Fill стоит подобных усилий.

ДО Рис. 8.62. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 8.63. Конечное изображение


Глава 8. Очистка изображений

313

Прежде чем вы приступите к раскрашива нию изображений вручную, потратьте не которое время на создание общего плана действий. После сканирования исходной фотографии необходимо определить, какая цветовая палитра будет использоваться. Фрэнк решил подарить своим родителям к 40летию их свадьбы цветной вариант их свадебной фотографии. 1. Выделите первый элемент изображе ния, который вы хотите раскрасить. В данном случае мы начнем с выделе ния роз с помощью инструмента Lasso (рис. 8.64). 2. Добавьте слой Solid Color (Однородный цвет), щелкнув на соответствующем значке в нижней части палитры Layers, а затем выбрав из появившегося меню команду Color Fill (Цвет заливки) или команду LayerÖNew Fill LayerÖSolid Color (СлойÖСоздать слой заливкиÖ Однородный цвет).

Рис. 8.64. Розы — это первый элемент изображе ния, который будет раскрашен

3. Используйте окно Color Picker про граммы Photoshop для выбора цвета роз (скорее всего, красного). Новый слой будет автоматически залит выбранным цветом, как показано на рис. 8.65. Вы берите для слоя режим наложения Color, чтобы проступили детали исход ного изображения. 4. Фрэнк выделил зеленые листья в буке те, добавил еще один слой Color Fill с зе леной заливкой, после чего выбрал для него режим наложения Color. Конечно же, букет не может обладать одним от тенком зеленого, поэтому Фрэнк со здал еще один слой и выбрал для него более темный цвет (рис. 8.66). 5. В том случае, если цвет оказался слиш ком интенсивным, дважды щелкните на значке слоя Color Fill и выберите дру гой оттенок или уменьшите непрозрач ность слоя.

Рис. 8.65. Изображение после выделения залито цветом, а для слоя выбран режим наложения Color


314

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Фрэнк продолжал выделять различные элементы изображения, например цветы и глаза его родителей. В результате в оконча тельном варианте изображения использо вались 24 слоя Color Fill. Поскольку слои Color Fill базируются на вы деленных областях, а кроме того, с ними связаны маски, вы можете точно указать, где будет иметь место раскрашивание, вы брав черный или белый цвет кисти для лю бого инструмента рисования на маске слоя. Советы по раскраске изображений вручную Раскраска изображений вручную может быть как скучным занятием, так и очень увлекатель ным. Я хочу дать вам несколько советов, кото рые позволят работать быстрее и получить бо лее реалистичные результаты.

Рис. 8.66. Использование различных оттенков зе леного для получения более реалистичного эффекта

Уэйн Палмер говорит, что “...при смешива нии любого цвета с белым всегда получа ется белый цвет. При смешивании любого цвета с черным всегда получается черный цвет. Для получения необходимых резуль татов необходимо использовать оттенки серого”. Как показано на рис. 8.67, в мес тах наложения красной полосы на белый и черный цвета красный цвет оказывается совершенно незаметным.

Для того чтобы ускорить раскраску изо бражения, нажмите клавишу <Alt> (<Option>) при добавлении нового слоя Solid Color из палитры Layers. В появив шемся диалоговом окне New Layer вы смо жете выбрать режим наложения Color, прежде чем выбрать цвет.

Используйте другие фотографии для вы бора цвета, используя, например, библио теки изображений на компактдисках.

Изза того, что при раскрашивании всегда используется очень много слоев, им необ ходимо присваивать осмысленные назва ния (рис. 8.68).

При подборе оттенков кожи работайте с разными участками лица. На каждом ли це вы найдете несколько оттенков, кото рые сможете использовать для придания


Глава 8. Очистка изображений

315

© Diane Trembley

Рис. 8.67. При исполь зовании слоя Color Fill очень темные и очень светлые области ока зываются без измене ний

Рис. 8.68. Присвоение слоям осмысленных назва ний оказывается очень важным при раскрашива нии любого изображения


316

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Переход от традиционных методов реставрации фотографий к цифровым Лори Зайбез (Lory Zibes) — художница, ко торая на протяжении двадцати лет занима ется восстановлением фотографий. Тради ционно художники, занимающиеся вос становлением фотографий, работают не посредственно с негативами или отпечат ками, используя в работе специальные хи микаты. Как вы можете себе представить, подобную работу легкой и полезной для здоровья не назовешь. По этой причине Лори отдает предпочтение Photoshop. Один из приемов, который использует Лори, мне очень понравился. На рис. 8.71 представлено исходное изо бражение, а на рис. 8.72 — его раскрашен ный вручную вариант. А теперь обратите внимание на внешний вид палитры Layers и изолированный слой (рис. 8.73). Вместо того чтобы использовать выделенные об ласти и слои Color Fill, Лори создает копии

Рис. 8.69. При раскрашивании кожи человека обя зательно используйте разные оттенки

Рис. 8.70. Новые версии Photoshop предлагают специальное средство для упорядочения палитры Swatches (Образцы)

Сохраняйте цвета в виде образцов и ис пользуйте средство Preset Manager (Дис петчер образцов) для их переименования, как показано на рис. 8.70.

© Lorie Zirbes

изображению более реалистичного вида. На рис. 8.69 представлен увеличенный фрагмент изображения, раскрашенного Дианой Трембли (Diane Trembley). Как вы видите, лицо женщины, а также щеки и гу бы были раскрашены с использованием оттенков одной палитры, которые, хорошо различимы и очень эффектны.

ДО Рис. 8.71. Исходное изображение


Глава 8. Очистка изображений

317

ДО

ПОСЛЕ Рис. 8.72. Конечное изображение

ПОСЛЕ Рис. 8.74. Еще один пример изображения, вручную раскрашенного Лори

Рис. 8.73. Лори использует маски слоев для изолирования отдельных частей изо бражения


318

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

слоев и изолирует необходимые части изо бражения с помощью масок. После этого она обрабатывает эти части мягкой кистью, используя режим наложения Color. Я в очередной раз была поражена тому, сколько различных способов существует в Photoshop для получения одних и тех же результатов. Еще один пример изображе ния, вручную раскрашенного Лори, пред ставлен на рис. 8.74.

Использование избирательной фокусировки Пользователи Photoshop или в восторге от фильтров, или ненавидят их. Те, кто не лю бит фильтры, заявляют, что соответствую щие эффекты можно получить с помощью мыши. Пользователи, которым фильтры нравятся, считают, что они раскрывают их творческие возможности при работе с изо бражениями. На самом деле обе точки зрения правиль ные — простое применение фильтров Photoshop ни к чему хорошему не приво дит, чего нельзя сказать о разумном подхо де к применению тех или иных эффектов. Комбинируя фильтры, слои, а также ре жимы наложения, вы сможете создавать уникальные эффекты и придавать изо бражениям неповторимый вид. Фильтрам Photoshop посвящены целые книги, однако я остановлюсь на фотофильтрах, способ ных изменять фокус изображения. Для управления фильтрами и защитой ис ходного изображения всегда создавайте копию слоя. Работая с копией слоя, вы сможете экспериментировать с фильтрами и режимами наложения, не беспокоясь о том, что будет затронуто исходное изобра жение. Если вам не нравится результат применения фильтра, вы всегда сможете удалить слой и начать сначала.

Расположение в фокусе определенного объекта Избирательный фокус также можно ис пользовать как инструмент для придания изображению более загадочного или инт ригующего вида. Как показано на рис. 8.75, цвет и освещение придают этой зимней сцене достаточно интересный внешний вид. Однако я пошла еще дальше в обра ботке изображения, как показано на рис. 8.76. Я обработала изображение в со ответствии со своими представлениями о том, как должна выглядеть подобная ве черняя сцена в таинственном Черном Ле су. Смягчающий эффект был получен приблизительно так, как описано в пре дыдущем разделе. Для придания изобра жению соответствующего настроения я ос ветила и затемнила определенные части изображения. ch8_rest.jpg 1. Создайте копию фонового слоя и при мените фильтр Gaussian Blur для смяг чения изображения. 2. Добавьте маску слоя и используйте для рисования инструмент Brush с выбран ной большой мягкой кистью серого цвета (рис. 8.78). Если необходимо, удалите ненужные части, зарисовав их белым цветом. Совет Избегайте применения фильтров, кото рые не позволяют контролировать получен ный результат. Используйте только те из них, которые предлагают диалоговое окно для на стройки параметров. Например, на рис. 8.77 представлен целый список фильтров, доступ ных из меню Blur; два первых фильтра выпол няют размытие, не позволяя изменять ни од ного параметра. После названия остальных четырех фильтров стоит многоточие, свиде тельствующее о том, что вам представляется возможность настройки соответствующих па раметров.


Глава 8. Очистка изображений

319

3. Добавьте новый слой и выберите ре жим наложения Soft Light. Выберите черный цвет переднего плана. Выбе рите инструмент Gradient, а затем ва риант Foreground, Transparent. Пере тащите инструмент Gradient от края изображения к центру, как показано на рис. 8.79.

Рис. 8.77. Выбирайте фильтры, которые позволя ют настраивать параметры для получения на илучших результатов

ДО

© Katrin Eismann

Рис. 8.75. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 8.76. Конечное изображение

Рис. 8.78. Рисование на маске определяет, какие части изображения будут находиться в фокусе, а какие — нет


320

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

4. Вы можете значительно повысить на сыщенность изображения, последова тельно применяя инструмент Gradient, а также получить произвольный эф фект, рисуя черной кистью. 5. Для осветления фигуры Иисуса Христа добавьте нейтральный слой. Нажав кла вишу <Alt> (<Option>), щелкните на значке New Layer в нижней части пали тры Layers. Выберите режим наложения Color Dodge (Осветление изображения) и установите флажок Fill with Color Dodgeneutral color (black). 6. Рисуйте инструментом Brush белого цвета с низким значением непрозрач ности и значением параметра 2–4% для осветления частей изображения, как показано на рис. 8.80. Рис. 8.79. Использование градиента Foreg round, Transparent на слое с режимом наложения Soft Light позволяет затемнить края изображения

Творческие комбинации При выполнении задач по ретушированию изображений и подчеркиванию их определен ных элементов очень важно не забывать о лю дях. На рис. 8.81 представлен результат рабо ты Марка Бекельмана (Mark Beckelman), на котором он скомбинировал изображение отца с его фотографией, сделанной в юношеские годы (рис. 8.82). Марк начал со сканирования фотографии футбольной команды. После изучения полу ченного изображения он пришел к выводу, что оно не содержит никакой полезной для работы информации. Поэтому он создал ко пию негатива (рис. 8.83), затем вырезал руки на отдельный слой и нашел подходящее изо бражение с водой (рис. 8.84 и 8.85).

Рис. 8.80. Тщательно осветлите фигуру, чтобы привлечь внимание к распятию

Обладая немалым опытом работы, Марк ус пешно объединил все эти изображения. На рис. 8.86 показано, сколько различных эф фектов ему пришлось применить, прежде чем получить портрет отца, смотрящего на свое юное отражение.


© Mark Beckleman

Глава 8. Очистка изображений

Рис. 8.81. Очень эффектная комбинация новой и старой фотографий

Рис. 8.82. Исходный отпечаток

Рис. 8.83. Копия негатива

321


322

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 8.84. Изображение рук отца Марка, напол ненных водой

Рис. 8.85. Изображение, которое необходимо не много размыть, чтобы использовать в качестве фонового

Обработка краев и создание виньетки Края изображения являются очень важны ми элементами изображения, которые оп ределяют целостность всей композиции. В рисовании край композиции определя ется прямыми углами и параллельными

Рис. 8.86. Вы видите, сколько слоев понадобилось для получения нужного результата


Глава 8. Очистка изображений

линиями рамок. В гравировке края очень часто определяются рукой художника; каждое произведение выглядит так, каким его хотели видеть. Края фотографий зависят от того, каким образом она обрабатывалась при проявке. Многие фотографы добавляют к изобра жениям черные рамки или придают им абстрактный вид, используя специальные приемы. Из всех способов обработки изображений цифровое представление обеспечивает на ибольшую точность. Компьютер позволяет изменять отдельные пиксели или вносить радикальные изменения во все изображе ние. Однако все эти средства очень часто придают изображениям какойто неесте ственный вид. Точность, с которой ком пьютер выполняет возможные действия, уничтожает любой смысл человеческого творчества. Используя различные края, вы сможете придать полученным цифро вым способом изображениям более естес твенный вид.

Создание виньетки

323

4. Нажмите клавишу <Q>, чтобы выйти из режима быстрой маски. Активизи руйте выделенную область и выберите команду SelectÖInverse.

ДО Рис. 8.87. Исходное изображение

Использование смягченной текстуры для создания рамки изображения очень часто является завершающим шагом при обра ботке антикварных изображений (рис. 8.87 и 8.88). ch8_vignette.jpg 1. Выделите центральную часть изображе ния с помощью инструмента Marquee. 2. Нажмите клавишу <Q>, чтобы перейти к режиму быстрой маски и увидеть вы деленную область, после чего примени те фильтр Gaussian Blur с низким значе нием радиуса (рис. 8.89). 3. Для того чтобы избежать появления полос в области перехода, выберите команду FilterÖNoiseÖAdd Noise и до бавьте немного шума, как показано на рис. 8.90.

ПОСЛЕ Рис. 8.88. Конечное изображение


324

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

5. Залейте выделенную область белым цве том и обрежьте, если это необходимо. Совет Если вы хотите получить больше воз можностей, поместите виньетку на отдельном слое. Это позволит легко изменить ее распо ложение, переместить в другой документ или вообще удалить, если она вдруг перестанет вам нравиться.

© Phil Pool

Рис. 8.89. Применение фильтра Gaussian Blur в ре жиме быстрой маски позволяет увидеть эффект смягчения

ДО

Рис. 8.91. Исходное изображение

Рис. 8.90. Добавление шума для устранения проб лем с полосатыми структурами

ПОСЛЕ Рис. 8.92. Конечное изображение


Глава 8. Очистка изображений

325

Виньетки можно создавать не только для старых изображений; этот прием очень эф фективно можно применять и при работе с современными фотографиями, как показа но на рис. 8.91 и 8.92. Отретушировав портрет, фотограф Фил Пул (Phil Pool) решил привлечь внимание зрителя к лицу девушки, добавив белую рамку; для этого он выполнил следующие действия. 1. Добавил новый слой. 2. В качестве основного цвета Фил выбрал белый, после чего выбрал инструмент Gradient, а также градиент Foreground to Transparent на панели Options. 3. Работая в полноэкранном режиме, Фил нарисовал градиентный переход от каж дой стороны изображения (рис. 8.93). 4. Чтобы смягчить белый цвет в области руки девушки, Фил добавил маску слоя, а затем с помощью большой мягкой ки сти черного цвета обработал изображе ние (рис. 8.94).

Рис. 8.93. Создав новый слой, Фил нарисовал гради ентный переход от каждой стороны изображения

Обработка краев

Рис. 8.94. Поскольку виньетка расположена на отдельном слое, ее внешний вид всегда можно из менить с помощью маски

© Katrin Eismann

Работа в режиме быстрой маски для обра ботки краев — это очень эффективный и простой способ добавления текстуры к краям изображения (сравните рис. 8.95 и 8.96). А все необходимые вам средства доступны в Photoshop.

ДО Рис. 8.95. Исходное изображение


326

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Внимание При экспериментировании с различны ми фильтрами обязательно следите за центральной частью маски. Некоторые фильт ры настолько “сильные”, что могут повлиять и на те части изображения, которые не долж ны быть затронуты.

ПОСЛЕ Рис. 8.96. Конечное изображение

3. Нажмите комбинацию клавиш <Ctrl+I> (<a+I>), чтобы инвертировать маску. Примените фильтр Gaussian Blur со зна чением радиуса 5 к маске для смягчения ее краев, как показано на рис. 8.97. Ра ботая с изображениями с высоким раз решением, используйте большие значе ния радиуса. 4. Поэкспериментируйте со встроенными фильтрами Photoshop для изменения краев смягченной маски. Наиболее удачными фильтрами мне кажутся сле дующие: y FilterÖBrush StrokesÖSpatter (ФильтрÖ Обводка кистьюÖБрызги); y FilterÖDistortÖGlass (ФильтрÖИска жениеÖСтекло); y FilterÖSketchÖTorn Edges (ФильтрÖ ЭскизÖРваная кромка); y FilterÖTextureÖCraquelure (ФильтрÖ ТекстураÖСверкание). 5. Для создания уникальных краев при мените к быстрой маске несколько фильтров.

Рис. 8.97. Применение фильтра Gaussian Blur к ис ходной маске позволяет следующему фильтру об рабатывать больше оттенков серого

ch8_frame.jpg

6. Получив необходимый эффект, нажми те клавишу <Q>, чтобы выйти из режи ма быстрой маски и активизировать выделенную область. 7. Добавьте новый слой и залейте выде ленную область выбранным цветом.

1. Создайте копию фонового слоя и выде лите часть изображения, которая не должна изменяться.

Фильтры повышения резкости

2. Нажмите клавишу <Q>, чтобы перейти в режим быстрой маски.

Каждый раз, когда меня просят использо вать Photoshop для повышения резкости изображения, которое размыто, слишком


Глава 8. Очистка изображений

мягкое или расфокусировано, я мечтаю о том, чтобы у меня был один мегабайт опе ративной памяти. Программа Photoshop не может превратить плохие изображения в безупречные, которые выглядят полно стью сфокусированными. В настоящем разделе мы будем работать с пикселями, чтобы, по возможности, сделать изображе ния более резкими.

Когда нужно повышать резкость Нужно ли повышать резкость при скани ровании или перед печатью, или же оно негативно сказывается на внешнем виде изображения? Поверьте мне, по поводу того, когда лучше повышать резкость, было уже немало деба тов. Однако многие профессионалы счита ют, что повышение резкости должно быть или предпоследним действием перед печа тью, т.е. предшествовать преобразованию в цветовой режим CMYK, или самым по следним действием уже после такого пре образования. Если вы планируете печатать изображения на струйном, или сублимационном прин тере, или любом другом устройстве, кото рое способно воспринимать данные RGB, я рекомендую повышать резкость в самом конце. Если же вы работаете или планиру ете перейти в режим CMYK, выполните все необходимые действия по цветовой коррекции, ретушированию и изменению размеров, затем преобразуйте файлы в ре жим CMYK, повысьте резкость, после чего по мере необходимости настройте черные и белые точки для вывода в режиме CMYK. Если же вы намерены получить оконча тельный результат в режиме RGB, то повы шение резкости должно выполняться со гласно следующему плану: цветовая кор рекция, ретуширование, сохранение, све дение слоев, подбор размера изображения, создание копии фонового слоя, повыше ние резкости и сохранение сведенного

327

изображения без слоев. Кроме того, повы шение резкости для копии слоя позволяет маскировать области, на которых не нужно повышать резкость, например большие участки неба. Несмотря на то, что в состав Photoshop вхо дят четыре фильтра повышения резкости, которые вы найдете в меню FilterÖSharpen (ФильтрÖРезкость), вам следует использо вать только один из них — Unsharp Mask (Маска нерезкости). Из материала следую щего раздела вы узнаете, как применять фильтр Unsharpen Mask, познакомитесь с методами интеллектуального повышения резкости, имитации повышения резкости с помощью фильтра Emboss (Чеканка), ин терактивного повышения резкости с помо щью фильтра High Pass (Эффектный вид), а также с использованием пользователь ского фильтра Custom для повышения рез кости изображений.

Фильтр Unsharp Mask Фильтр Unsharp Mask производит поиск краев и переходов, которые подчеркивает для повышения резкости изображения. Для фильтра Unsharp Mask можно исполь зовать следующие параметры. y

Amount (Эффект). Этот параметр напо минает регулятор громкости на радио приемнике: чем больше вы его крути те, тем более резким становится изо бражение. Для офсетной печати нач ните с большого значения, такого как 120–200%, а конечный результат контро лируйте с помощью параметров Radius (Радиус) и Threshold (Порог). Если вы используете офсетную печать CMYK, вам следует значительно повысить рез кость, сначала найдя оптимальные зна чения параметров, а затем немного их увеличив. При работе с устройствами, поддерживающими непосредственную передачу цифровых данных, значения параметров необходимо уменьшить


328

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

(приблизительно до 40–80%), а изобра жение не должно быть слишком рез ким. Повышение резкости изображе ния для Web или представление на эк ране оказывается более простой зада чей, поскольку вы сразу видите резуль таты на экране монитора. y

Radius (Радиус). Этот параметр опреде ляет, насколько Photoshop изменяет резкость. Начинать подбор значения необходимо с деления разрешения принтера на 200. Это наиболее важный параметр, и сильное его увеличение приводит к появлению в изображении темных и светлых пятен.

y

Threshold (Порог). Значение этого пара метра может изменяться в диапазоне от 0 до 255. Используйте этот параметр для того, чтобы указать Photoshop на необ ходимость игнорировать похожие от тенки. Например, значение 5 указывает на необходимость игнорировать разли чия в оттенках до 5 уровней. Использо вание значения в диапазоне от 3 до 6 за щищает подобные оттенки от повыше ния резкости. Это оказывается особен но полезно, если необходимо избежать повышения резкости теней, проявле ния пор на коже, морщин, а также раз личных изъянов (вам действительно не нужно это, нет так ли?), а также зерни стости на снимках, полученных с ис пользованием недорогой пленки.

Для того чтобы понять, как работает фильтр Unsharp Mask, рассмотрим изобра жение подсолнуха, представленное на рис. 8.98, и применим к нему различные значения параметров фильтра Unsharp Mask. Наблюдайте за различиями между семечками, краями лепестков и небом, а также за полосой с градациями серого в нижней части изображении. Эта полоска — замечательный индикатор того, как фильтр Unsharp Mask обрабатывает края. Пример

правильно подобранных параметров при веден на рис. 8.99, а на рис. 8.100 показан результат применения явно завышенных значений. ch8_sharpen.jpg

Рис. 8.98. Исходное изображение

Рис. 8.99. Применение правильно подобранных па раметров фильтра Unsharp Mask


Глава 8. Очистка изображений

329

Использование фильтра Unsharp Mask Ли Варис научил меня следующему спосо бу использования фильтра Unsharp Mask, который обеспечивает полный контроль над получаемыми результатами. Если вы работаете со сведенным изображением, создайте копию фонового слоя. Если же вы работаете с изображением со слоями, щелкните на самом верхнем слое, после чего добавьте новый слой, а затем, удержи вая нажатой клавишу <Alt> (<Option>), выберите команду LayerÖMerge Visible, чтобы свести все слои на новом слое.

Рис. 8.100. Дефекты по краям свидетельствуют о применении слишком больших значений параметров

1. Создайте копию фонового (или сведен ного) слоя, после чего выберите режим наложения Luminosity, как показано на рис. 8.101. Этот режим позволит избе жать возникновения неравномерных цветовых переходов, к чему может при вести применение фильтра Unsharp Mask. В данном случае нам наиболее важно подчеркнуть яркость, а не цвета в изображении. 2. Задайте масштаб изображения равным 50%. Как объяснил мне Ли, выбор мас штаба 50% позволяет увидеть изобра жение с разрешением около 150 ppi. Чаще всего изображения печатаются с разрешением 300 ppi, поэтому про смотр в масштабе 50% позволяет оце нить, как именно будет выглядеть изо бражение при печати. 3. Задайте подходящие значения парамет ров фильтра Unsharp Mask, как показа но на рис. 8.102. Очень важно задать значения параметров Amount и Radius достаточно большими, чтобы повысить резкость, но при этом не вызвать воз никновение дефектов в изображении.

Рис. 8.101. Повышение резкости для копии слоя в режиме наложения Luminosity позволит избе жать возникновения неравномерных цветовых переходов

4. На рис. 8.103 видно, что яркие оттенки на поручнях, ведущих в бассейн, слиш ком четкие, а переходы слишком резкие. Для смягчения переходов обратитесь


330

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Рис. 8.102. Просмотр изображения в масштабе 50% позволяет оценить, как отразится повышение резкости изображения на его внешнем виде при печати

Рис. 8.103. Изображение слишком резкое

Рис. 8.104. Повышение резкости на отдельном слое позволяет воспользоваться дополнительны ми параметрами наложения


Глава 8. Очистка изображений

к группе дополнительных параметров наложения в диалоговом окне Layer Style. Дважды щелкните на названии верхнего слоя в палитре Layers или вы берите команду LayerÖLayer StyleÖBlen ding Options (рис. 8.104). 5. При перетаскивании белого ползунка Underlying Layer влево (рис. 8.105) Photoshop отображает яркие оттенки слоя, расположенного ниже (в настоя щем случае это исходный слой). Что бы получить плавный переход, при пе ретаскивании нажмите клавишу <Alt> (<Option>), чтобы разделить ползунок (рис. 8.106). Если в изображении в области теней при сутствует шум, который наверняка под черкнет фильтр Unsharp Mask, переместите

331

черный ползунок Underlying Layer, чтобы проступили тени со слоя, расположенного ниже. Прежде чем отправлять в сервисное бюро много цифровых изображений для печати, обязательно поинтересуйтесь у со трудников бюро, какие именно значения параметров фильтра Unsharp Mask они ре комендуют вам задать. Или же поэкспери ментируйте, напечатав на одном листе бу маги несколько вариантов одного изобра жения, полученных при использовании разных значений параметров фильтра. Фильтр Unsharp Mask — это очень мощ ный инструмент, который может значи тельно улучшить внешний вид изображе ний, однако его неправильное применение может привести к возникновению в изо бражении целого ряда дефектов.

Рис. 8.105. При перетаскивании белого ползунка влево Photoshop отображает яркие оттенки слоя, расположенного ниже


332

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

Советы по работе с фильтром Unsharp Mask •

Равномерно четкие изображения выглядят неестественно; размытие части изображе ния позволяет привлечь внимание к чет ким объектам.

В диалоговом окне фильтра Unsharp Mask щелкайте в области просмотра, чтобы уви деть, как выглядят изображения до и пос ле повышения резкости.

Экспериментируйте с избирательным по вышением резкости, маскируя области, в которых резкость повышать не следует.

При печати пробных отпечатков с различ ным уровнем резкости используйте ту же бумагу, которую будете использовать и при печати окончательных результатов.

Никогда не изменяйте размеры и не рету шируйте изображения, для которых уже повысили резкость.

Применяйте фильтр Unsharp Mask к от дельным цветовым каналам. Это оказыва ется особенно полезным в том случае, если один из каналов слишком зашумлен, или при работе с файлами CMYK.

Попробуйте преобразовать изображение в цветовой режим Lab и повышать рез кость только канала Lightness.

Для применения различных режимов на ложения или изменения непрозрачности после применения фильтра Unsharp Mask уменьшите его влияние, выбрав команду EditÖFade Unsharp Mask, после чего изме ните значения параметров.

Интеллектуальное повышение резкости Интеллектуальное повышение резкости — это термин, который профессионалы Photo shop используют для описания процесса, позволяющего повысить резкость краев, при этом не затронув шум, зернистость пленки, поры или части изображения не в фокусе. Этот метод может показаться достаточно проблемным, однако не стоит забывать о зашумленных и зернистых изображениях, в которых проявляются различные нюансы формата JPEG. (Не смотря на то, что этот метод требует вы полнения десяти шагов, он может пред ставляться действием Photoshop.) Подоб ный метод может оказаться очень полез ным при обработке изображений, полу ченных с помощью цифрового фотоаппа рата (рис. 8.107 и 8.108).

Рис. 8.106. Разделение ползунка для получения более плавного перехода


Глава 8. Очистка изображений

333

ch8_smart_sharpen.atn ch8_lisbon.jpg 1. Создайте копию фонового слоя. 2. Создайте копию канала, содержащего изображение с наибольшим контрас том. Я скопировала красный канал, как показано на рис. 8.109. 3. Выберите команду FilterÖStylizeÖFind Edges (ФильтрÖСтилизацияÖПоиск краев). 4. Нажмите комбинацию клавиш <Ctrl+I> (<a+I>), чтобы инвертировать канал. 5. Выберите команду FilterÖNoiseÖMedian (ФильтрÖШумÖМедиана), после чего установите значение 2 для подчеркива ния краевых линий (рис. 8.110).

© Katrin Eismann

Рис. 8.109. Копирование канала, содержащего изображение с наибольшим контрастом

ДО Рис. 8.107. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 8.108. Конечное изображение

Рис. 8.110. Использование фильтра Median для утолщения линий


334

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

6. Выберите команду FilterÖOtherÖMaxi mum (ФильтрÖДругойÖМаксимум) и используйте значение 2 для еще боль шего распределения линий (рис. 8.111). 7. Выберите команду FilterÖBlurÖGaussian Blur и установите значение 2. 8. Вернитесь к композитному каналу на па литре Channels, воспользовавшись ком бинацией клавиш <Ctrl+~> (<a+~>). 9. Загрузите маску канала, воспользовав шись комбинацией клавиш <Ctrl+Alt+ +4> (<a+Option+4>). 10. Примените фильтр Unsharp Mask, что бы повысить резкость только краев объ екта, при этом не затронув шум и зерни стость (рис. 8.112).

Повышение резкости с помощью фильтра High Pass Рис. 8.111. Фильтр Maximum еще сильнее растя гивает краевые линии

Рис. 8.112. Использование фильтра Unsharp Mask — это заключительный шаг

Если, независимо от того, насколько точно я подбирала параметры, результаты приме нения фильтра Unsharp Mask меня не уст раивают, я обращаюсь к фильтру High Pass. Этот фильтр позволяет оставить только резкие края, залив все остальные области серым цветом. В комбинации с режимом наложения Soft Light или Overlay этот фильтр позволяет повысить резкость, не приводя при этом к появлению различных краевых дефектов. Ли Варис (Lee Varis) очень эффективно использует этот прием при работе с изображениями, полученны ми с помощью цифрового фотоаппарата, поскольку в данном случае зернистость пленки отсутствует, а значит, параметр Threshold фильтра Unsharp Mask оказыва ется бесполезным. На рис. 8.113 представлено изображение лука и чеснока, полученное с помощью фотоаппарата Nikon CoolPix 990. Пример изображения с повышенной резкостью с помощью фильтра High Pass приведен на рис. 8.114.


Глава 8. Очистка изображений

ch8_garlic.jpg 1. Создайте копию фонового слоя.

© Katrin Eismann

2. Выберите команду FilterÖOtherÖHigh Pass и воспользуйтесь ползунком Radius для выделения краев изображения. Большее значение этого параметра оказывается менее эффективным, чем меньшее. Начните со значения в диапа

Рис. 8.113. Исходное изображение

335

зоне от 2 до 5 и экспериментируйте с по ложением ползунка Radius, пока не по лучите достаточно резкие края, как по казано на рис. 8.115. 3. Для слоя, к которому только что приме нили фильтр, выберите режим наложе ния Color или Soft Light, чтобы удалить появившийся серый цвет, но при этом сохранить повышенную резкость краев

ПОСЛЕ

ДО Рис. 8.114. Конечное изображение

Рис. 8.115. Ис пользование пол зунка Radius для подчеркивания краев


336

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

© Adobe Systems Inc.

ДО Рис. 8.117. Исходное изображение

Рис. 8.116. Изменение режима наложения позво ляет управлять эффектом повышения резкости

изображения (рис. 8.116). Использова ние режима наложения Overlay больше повышает контраст изображения по сравнению с режимом наложения Soft Light. 4. Если края в изображении стали слиш ком резкими, уменьшайте непрозрач ность слоя, к которому применяли фильтр, пока не получите более подхо дящий результат.

Повышение резкости с помощью фильтра Emboss Я узнала об этом способе от Грега Вандер Ховена (Greg Vander Houwren), очень талан тливого цифрового художника и иллюстра тора из Сиэтла. Грег разработал метод повы шения резкости для изображений со смяг ченным фокусом (рис. 8.117); он создает ис кусственные края, после чего изображение кажется более резким (рис. 8.118). Этот прием лучше всего применять к изображе

ПОСЛЕ Рис. 8.118. Конечное изображение

ниям с мягким фокусом или немного рас фокусированным изображениям. 1. Создайте копию фонового слоя. 2. Выберите команду FilterÖStylizeÖ Emboss. Подберите значение параметра Angle (Угол) в соответствии с направле нием освещенности в изображении, выберите значение параметра Height (Высота) в диапазоне от 2 до 4, пара метру Amount присвойте значение около 100% (рис. 8.119). Щелкните на кнопке OK. 3. Выберите режим наложения Overlay для копии фонового слоя, к которой применили фильтр. Все края будут уч тены, как показано на рис. 8.120. Это просто магия Photoshop!


Глава 8. Очистка изображений

Повышение резкости с помощью пользовательского фильтра Фильтр Custom предлагает таблицу 5×5, в текстовых полях которой вы сможете указать числовые значения в диапазоне от 999 до +999. Достаточно сложно опре делить, какие именно значения необходи мо указывать для получения нужного ре зультата. Крис Тарантино, который спе циализируется на корректировке и рету шировании различных каталогов, потра тил немало времени на исследование фильтра Custom для разработки фильтров повышения яркости, смягчения или по вышения резкости, используемых в допе чатной подготовке изображений. По сло

Рис. 8.119. Применение фильтра Emboss к копии фонового слоя

337

вам Криса, преимущество его изобрете ния заключается в том, что резкость мож но повышать без добавления различных дефектов или пятен. Фильтр Custom вычисляет отношения между пикселями на основании введен ных значений. На приведенных ниже ри сунках я показала несколько наиболее ин тересных комбинаций параметров фильт ра Custom, подобранных Крисом. Исполь зуйте эти параметры в качестве отправной точки при исследовании фильтра Custom. Исходное изображение, с которого начал работу Крис, приведено на рис. 8.121. Пос ле маскирования отдельных частей изобра жения (свитер, шарф, сумка и фон) Крис использовал подобранные значения пара метров фильтра Custom для выделения от дельных частей изображения (рис. 8.122). На рис. 8.123 приведен пример сильного повышения яркости и резкости. Пример небольшого повышения резкости приве ден на рис. 8.124.

Рис. 8.120. Выбор режима наложения Overlay для копии фонового слоя, к которой применен фильтр Emboss


338

Часть III. Важные приемы восстановления, реставрации и перекомпоновки

ДО Рис. 8.121. Исходное изображение Рис. 8.123. Настройки фильтра Custom для повы шения яркости и контрастности

ChrisCustomKernels

ПОСЛЕ Рис. 8.122. Конечное изображение

Рис. 8.124. Настройки фильтра Custom для повы шения контрастности, но не яркости


Глава 8. Очистка изображений

После того как вы поэкспериментируете со значениями параметров, приведенных Крисом, а также подберете значения, под ходящие для ваших целей, не забудьте щелкнуть на кнопке Save, чтобы сохранить настройки в папке Filter программы Photoshop. Таким образом вы сможете со хранять, загружать и совместно использо вать настройки фильтра Custom. Для обес печения совместимости с различными платформами используйте формат имен файлов 8.3 (восемь знаков в имени и три в расширении имени файла (.acf)), на пример bright.acf.

Резюме Прежде всего следует отметить, что цифро вые инструменты и специальные методы работы предоставляют вам огромные воз можности контроля, а также творческие возможности. Главное, что вам следует сде лать, — это создать копию фонового слоя, после чего можно приступать к изучению описанных в настоящей главе методов на практике.

339


Магические улучшения внешности

IV 9

10

Ретуширование портретов

Магическое и стильное ретуширование изображений


9 Ретуширование портретов ервый шаг в успешном ретуширова нии фотографии — принять решение о том, какие элементы лица необходимо подчеркнуть, а какие — скрыть. Пред ставьте себе, что вам необходимо отрету шировать три портрета: модно одетого подростка, профессионального спортсме на и преуспевающего топменеджера. Для каждого из этих людей необходимо под черкнуть какието уникальные черты. Ко жу подростка необходимо подчистить, в то время как в изображении спортсмена прежде всего необходимо поработать над оттенком кожи. На портрете менеджера необходимо обратить внимание на каждую морщинку или седой волосок, поскольку благородные морщины и седина свиде тельствуют об опыте и мудрости. Поэтому потратьте некоторое время на изучение портрета, чтобы понять, кто именно пред ставлен на нем. Ваша задача как специалиста, занимающе гося ретушированием, подчеркнуть самые лучшие элементы в образе человека. В на стоящей главе вы научитесь работать с контрастом, цветом и деталями изображе ния, чтобы каждый человек на портрете выглядел наилучшим образом. Прежде

П


344

Часть IV. Магические улучшения внешности

всего мы остановимся на решении следую щих задач. y

Улучшение структуры кожи.

y

Подчеркивание глаз.

y

Подбор освещенности на портрете.

Вы должны, работая над портретом, под черкнуть естественные черты лица, при этом убрав любые дефекты, которые пор тят впечатление о портрете. Ваша самая главная задача — сохранить индивидуаль ность человека. Далеко не у каждого безуп речная кожа голливудской звезды или львиная грива на голове. Поэтому внима тельно изучите изображение человека на фотографии и решите, какие элементы не обходимо подчеркнуть, а какие, наоборот, заретушировать, прежде чем приступать к конкретным действиям.

Для того чтобы избежать недопонимания, создайте небольшой перечень услуг по ре тушированию фотографий, которые вы оказываете. По мере того как клиент будет изучать этот список, объясните ему, что вы сможете удалить морщины или изъяны ко жи за определенную сумму. Если клиент захочет, чтобы выполнили еще какието действия по обработке изображения, это увеличит стоимость еще на определенную сумму. Далеко не все клиенты согласны платить за такую расширенную обработку изображений, поэтому вам необходимо сразу все согласовать, чтобы впустую не тратить время, усилия и деньги. Рик Биллингс (Rick Billings) (www.photowave.com) разработал трехуровневый

Ретуширование лица человека может ока заться чрезвычайно сложной задачей. Вам не нужно удалять какието наиболее важ ные черты или, наоборот, подчеркивать второстепенные. Кроме того, вам не стоит тратить время и усилия на ретуширование портрета, если клиент отказывается платить за вашу работу. Прежде чем вы приступите к восстановлению любой фотографии, обсу дите с клиентом, какие именно действия вам необходимо выполнить с портретом. Клиенты могут неверно представлять себе возможности ретуширования фотографий.

© Rick Billings, www.photowave.com

Уровни ретуширования

Рис. 9.1. Исходное изображение

На заметку Если по какой то причине вы начали изучение материала книги с настоящей главы, то должны понимать, что первым шагом явля ются подбор глобальной выдержки и общая цветовая коррекция, о чем шла речь в преды дущих главах. Поэтому ознакомьтесь с мате риалом, изложенным в предыдущих главах, а затем переходите к решению задач, описан ных в настоящей главе.

Рис. 9.2. Первый уровень обработки состоит в улучшении выдержки и удалении изъянов


Глава 9. Ретуширование портретов

подход к ретушированию, проиллюстри рованный на рис. 9.1–9.4. y

Уровень 1. Удаление наиболее очевид ных изъянов, морщин и других недо стаков.

y

Уровень 2. Выполнение последующих действий, использование света и тени для создания объема и формы (в ре зультате внимание будет привлекать именно лицо человека).

y

Уровень 3. Завершающие действия: подбор контраста, оттенков и деталей для подчеркивания глаз, губ и контуров лица. Точно так же настоящий художник

345

использует свет и тень для выделения наиболее важных частей изображения. Эта процедура позволяет вам разработать план, в котором полностью отражен не обходимый объем действий, а значит, оп ределена приблизительная стоимость ра бот. Простое удаление изъянов и/или раз глаживание морщин может быть выпол нено всего за десять–пятнадцать минут, в то время как на подбор освещения мо жет потребоваться несколько часов, что сильно сказывается на сумме в конечном счете. Поэтому обязательно согласуйте с клиентом все детали обработки изобра жения, прежде чем приступить к работе. Не позволяйте клиентам наблюдать за своей работой

Рис. 9.3. Второй уровень обработки заключается в подчеркивании лица и разглаживании кожи в ре" зультате подбора освещенности и теней

Не позволяйте клиенту наблюдать за тем, как вы работаете над изображением. Позволив клиенту увидеть, как быстро вам удалось вы полнить работу, а также какими восхититель ными возможностям обладает программа Photoshop, вы сильно пошатнете свои позиции и обязательно услышите вопрос о возможнос ти выполнения дополнительных действий за меньшую сумму. Я неоднократно слышала приблизительно следующий вопрос: “Если все эти операции так легко выполнить, нельзя ли просто выпрямить нос или удалить черные круги вокруг глаз?” Конечно, вы сможете это сделать, но быстрое выполнение этих задач под наблюдением клиента значительно снизит стоимость ваших умений в его глазах. Клиенты очень часто забывают о том, что вы потратили немало дней и ночей на повышение своего уровня, а также о том, что все необхо димое оборудование вы приобрели на соб ственные средства. Кроме того, продуктив ность работы намного повысится, если вас не будет нервировать и постоянно отвлекать си дящий рядом клиент. Единственные люди, ко торым я разрешаю находиться рядом, — это художественные директора, нанятые клиентом для управления всем проектом.

Рис. 9.4. Третий уровень обработки заключается в прорисовке и подчеркивании важных элементов лица, таких как глаза


Часть IV. Магические улучшения внешности

346

разгладить кожу как можно сильнее и придать ей такой вид, как будто челове ку сделали неудачную пластическую операцию, а уменьшить морщины, уб рать изъяны (рис. 9.9 и 9.10) и придать коже свежий вид.

Совет Ретуширование — это не просто опыт, это искусство. Никогда не форсируйте выполне ние работы и не работайте в переутомленном состоянии. Вы работаете с лицом человека, а значит, вам следует всецело сосредоточить ся на выполнении каждого действия.

y

Разработка стратегии ретуширования портрета

К основным чертам лица относятся глаза, губы, зубы и нос. Глаза — это наи более важная часть любого портрета, поэтому их подчеркивание позволяет

y

Лишние элементы — это такие элемен ты изображения, которые отвлекают внимание зрителя от портрета. Чтобы идентифицировать подобные элемен ты, внимательно изучите портрет, делая перерывы и обращая внимание на то, на чем именно прежде всего останавли ваются ваши глаза. К лишним элемен там можно отнести даже высококонт растные области, а также элементы фо на (например, такие, которые приведе ны на рис. 9.5 и удалены на рис. 9.6), солнечные блики, светлые области по краям изображения, неаккуратные складки на одежде и многое другое.

y

Контуры прически человека, его лица, шеи и тела должны быть как можно бо лее плавными, как показано на рис. 9.8. Развевающиеся пряди, второй подбо родок, появившийся изза неподходя щей позы (рис. 9.7), положение тела, вес и возраст должны быть приняты во внимание и как можно более удачно за вуалированы на фотографии.

y

Кожа должна как можно лучше соче таться с человеком. Основная цель — не

© Kimberly Phillips

Разработав оптимальную стратегию вос становления изображения, вы сможете сэ кономить немало сил и времени. Прежде чем приступать к восстановлению портре та, обязательно обратите внимание на сле дующие моменты, чтобы правильно спла нировать свои дальнейшие действия.

Рис. 9.5. Изучение исходного изображения для выяв" ления лишних элементов, отвлекающих внимание

Рис. 9.6. Удаление дерева и выравнивание конту" ров платьев позволяет привлечь внимание прежде всего к девочкам. Добавление собаки позволяет придать фотографии более законченный вид


Глава 9. Ретуширование портретов

347

Рис. 9.7. Неправильно занятая поза привела к по" явлению второго подбородка

© Wagner Portrait Group

© Studio G Photography

значительно улучшить его внешний вид, что и проиллюстрировано на рис. 9.11 и 9.12.

Рис. 9.9. Портреты часто страдают от различ" ных дефектов кожи у запечатленных на них людей

Рис. 9.8. Подчеркивание контуров шеи и подбо" родка позволило получить замечательную свадеб" ную фотографию

Рис. 9.10. Удаление изъянов кожи на портрете выпускницы школы позволяет придать ей более привлекательный вид


348

Часть IV. Магические улучшения внешности

© Hooper Photography

При ретушировании портретов я всегда ставлю перед собой одну и ту же цель — придать людям такой вид, как будто они только что вернулись из отпуска, во время которого хорошо отдохнули. Люди должны выглядеть подтянутыми, внимательными и находиться в хорошем расположении духа. Удаляя лишние элементы, сглаживая кон туры, очищая кожу и подчеркивая глаза и рот, вы наверняка достигнете результатов, которые полностью удовлетворят ваших клиентов.

Рис. 9.11. Глаза и форма рта могут негативно отразиться на том, каким именно будет запе" чатлен человек в нашей памяти

На заметку Огромное спасибо компании H&H Color Lab (www.hhcolorlab.com) из города Рэйтаун (Raytown) (штат Миссури, США) за предоставление иллюстраций, использован ных в настоящем разделе, а также Кэрри Бин, чей наметанный глаз и художественный вкус позволили добиться восхитительных резуль татов при ретушировании фотографий.

Удаление лишних или неудачных элементов

Рис. 9.12. Уменьшение морщин и отбеливание зу" бов придают портрету спортсмена более привле" кательный вид

Любой процесс ретуширования портрета необходимо начинать с общей оценки изо бражения. Очень часто мне приходилось видеть людей, которые, приступая к рету шированию портретов, сразу начинают убирать изъяны и отбеливать зубы, даже не оценив все изображение в целом. Наши глаза способны замечательно оценить кон траст, фокус и цвет, они всегда переходят от светлого к темному, от резкого к размы тому, от насыщенных цветов к менее насы щенным. Другими словами, вам необходи мо подчеркнуть все эти атрибуты изобра жения, чтобы привлечь внимание зрителя к портрету. Рассмотрим портрет девушки, представлен ный на рис. 9.13. Вы заметили какието лишние элементы? Черная завязка выглядит


Глава 9. Ретуширование портретов

349

© Wagner Portrait Group

настолько контрастно по сравнению с ее светлой кожей, что просто не может не привлечь ваше внимание. А теперь посмо трите на рис. 9.14 — ваше внимание навер няка привлечет лицо девушки. Удалив чер ную завязку, мне удалось придать портрету очень привлекательный внешний вид. В подавляющем большинстве случаев уда ление лишних объектов подразумевает со здание копии фонового слоя, а также ис пользование инструментов Clone Stamp, Healing Brush и Patch для удаления различ ных дефектов (о чем мы подробно говори ли в главе 6 “Восстановление поврежден ных фотографий” и в главе 7 “Перекомпо новка и воссоздание портретов”).

Обработка контуров Рис. 9.13. Черная завязка отвлекает внимание от лица девушки

Второй шаг в ретушировании портрета со стоит в том, что вам необходимо внима тельно изучить контуры человека, чтобы понять, какие именно элементы нарушают плавность линий. При этом прежде всего следует обращать внимание на такие эле менты, как выбившиеся пряди волос, неес тественное положение рук или плеч, изги бы на одежде, слишком широкие головы, двойные подбородки, а также неровности кожи на руках пожилых людей.

Цифровая швея

Рис. 9.14. После удаления черной завязки портрет смотрится значительно лучше

При фотографировании людей очень часто получается так, что на одежде появляются складки. На рис. 9.15 представлена студий ная фотография вашей покорной слуги. Как только я увидела фотографию, то сра зу задала себе вопрос, почему карманы от топырены и куда пропала моя талия. У ме ня не было ни малейшего желания мирить ся с подобным положением вещей. На рис. 9.16 представлен отретушированный вариант фотографии; при этом я также не много подтянула свое лицо. Для того что бы откорректировать одежду, выполните следующие шаги.


Часть IV. Магические улучшения внешности

© Daryl Ann Saunders, dasaunders.com

350

ДО

ПОСЛЕ

Рис. 9.15. Исходное изображение Рис. 9.16. Конечное изображение

Рис. 9.17. Инструмент Pen позволяет получить очень гладкий контур


Глава 9. Ретуширование портретов

351

ch9_tailor.jpg 1. Создайте копию фонового слоя. Вос пользуйтесь инструментом Pen, чтобы нарисовать подходящий контур тела, как показано на рис. 9.17. Если вы чувствуете себя неуверенно при работе с инструментом Pen, можете для этих целей воспользоваться инструментом Lasso. 2. Преобразуйте контур в выделенную об ласть, перетащив на значок Load path as a selection, расположенный в ниж ней части палитры Paths. Выберите ко манду SelectÖFeather и укажите значе ние радиуса 1 пиксель, чтобы немного смягчить переход. 3. Воспользуйтесь инструментом Clone Stamp для клонирования студийного фона на выделенную часть пиджака (рис. 9.18). 4. Сняв выделение, воспользуйтесь ин струментами Healing Brush и Clone Stamp для удаления любых оставшихся дефектов и недочетов (рис. 9.19).

Рис. 9.19. Инструмент Clone Stamp может оста" вить слишком заметные следы, которые необходи" мо убрать с помощью инструмента Healing Brush

5. Продолжайте обработку изображения, уделив внимание его правой части (рис. 9.20), чтобы придать пиджаку окончательный внешний вид (рис. 9.21).

Рис. 9.18. Клонирование студийного фона на выде" ленную часть пиджака

Рис. 9.20. Обработка правой части изображения


Часть IV. Магические улучшения внешности

© John Warner Photography

352

ДО

Рис. 9.22. Исходное изображение

Рис. 9.21. Окончательная обработка изображе" ния с помощью инструмента Healing Brush

Приступайте к обработке фотографий, уделяя внимание складкам на одежде, выравниванию загнувшихся воротнич ков и т.д.

Вам вполне можно обойтись без диплома хирурга С просьбой сузить лицо на фотографии до статочно часто обращаются ко всем лю дям, которые занимаются ретушировани ем фотографий. Благодаря Photoshop вы сможете добиться замечательных результа тов, даже не имея диплома хирурга. У муж

ПОСЛЕ Рис. 9.23. Конечное изображение


Глава 9. Ретуширование портретов

353

Рис. 9.26. Внимательно рассмотрите изображе" ние с целью выявления различных дефектов

Рис. 9.24. При создании выделенной области по" старайтесь, чтобы в нее не попали важные дета" ли изображения, такие как глаза или украшения

чины, фотография которого представлена на рис. 9.22, достаточно широкое лицо; на рис. 9.23 он выглядит практически так же, однако его лицо стало несколько уже. Вос пользуйтесь следующим приемом для под тягивания и сужения лиц, а также фигур людей. При этом вам необходимо исполь зовать маски для создания незаметных пе реходов между головой и телом. 1. Воспользуйтесь инструментом Lasso со значением радиуса растушевки 5 пиксе лей, чтобы выделить одну сторону голо вы или тела человека. Ни в коем случае не выделяйте важные части изображе ния, такие как глаза или украшения (рис. 9.24); при этом в выделенную об ласть необходимо обязательно вклю чить часть фона.

Рис. 9.25. Перемещение выделенной части изо" бражения

2. Нажмите комбинацию клавиш <Ctrl+J> (<a+J>), чтобы перенести копию вы деленной части изображения на отдель ный слой. Выберите инструмент Move, после чего, удерживая нажатой клави шу <Shift>, несколько раз нажмите кла вишу со стрелкой, направленной влево, чтобы сместить слой на 20–30 пиксе лей. В настоящем примере я сместила правую часть изображения на 30 пиксе лей влево (рис. 9.25).


354

Часть IV. Магические улучшения внешности

3. Увеличьте масштаб изображения, чтобы выявить все появившиеся в нем дефек ты, такие как отсутствующая часть руки или плечо с “зазубриной” (рис. 9.26). 4. Добавьте маску к смещенному слою. Воспользуйтесь мягкой кистью черного цвета для обработки областей перехода и дефектов. Для переключения между черным и белым цветом используйте клавишу <X>, чтобы скрывать или про являть определенные части изображе ния (рис. 9.27). 5. Повторяйте операции выделения, ко пирования, перемещения и маскирова ния при обработке плеча.

Рис. 9.27. Использование масок слоев для сокры" тия дефектов и получения более реалистичных переходов

6. Добавьте новый слой и воспользуйтесь инструментами Clone Stamp и Healing Brush, чтобы удалить любые оставшие ся дефекты, указывающие на вмеша тельство в целостность исходного изо бражения.

Рис. 9.28. Коррекция изображений и восстановление пропорций лица


Глава 9. Ретуширование портретов

355

7. Очень часто сужение лица человека приводит к тому, что оно начинает вы глядеть неестественно длинным. Для восстановления пропорций восполь зуйтесь командой EditÖFree Transform. В настоящем примере я уменьшила вы соту на 2,5%, как показано на рис. 9.28. Пожалуйста, обратите внимание на то, что я вовсе не хочу сказать, что все люди должны носить обувь 40 размера или одежду 44 размера; просто любой человек, занимающийся ретушированием портре та, должен стремиться к тому, чтобы его клиенты выглядели на фотографии наилуч шим образом.

Очень часто человек, который держит на руках ребенка, складывает руки в виде “люльки”, изза чего одно из плеч оказы вается неестественно высоким (рис. 9.29). Опущенное плечо показано на рис. 9.30, что оказывается более удобно не только для матери, но и для ее ребенка.

© Myke Ninness

Исправление осанки

ДО Рис. 9.29. Исходное изображение

1. Создайте копию фонового слоя. 2. Чтобы использовать команду Liquify более эффективно, выберите соответ ствующую часть изображения с помо щью инструмента Marquee (рис. 9.31), после чего выберите команду FilterÖ Liquify, чтобы отобразить диалоговое окно Liquify. 3. Чтобы избежать искажения элементов фона — в данном случае это цветы, — воспользуйтесь инструментом Freeze для создания быстрой маски, предотвра щающей внесение изменений в соответ ствующие части изображения (рис. 9.32). 4. Я выбрала инструмент Shift Pixels (<S>) и кисть размером 64 пикселя, уменьши ла значение Pressure до 10, после чего перетащила плечо женщины немного вниз, как показано на рис. 9.33. Инстру мент Shift Pixels перемещает пиксели

ПОСЛЕ Рис. 9.30. Конечное изображение


356

Часть IV. Магические улучшения внешности

перпендикулярно направлению мазка. Перемещение инструмента влево приво дит к смещению пикселей вниз, а его пе ремещение вправо — к смещению вверх. 5. Для сравнения исходного и обработан ного изображений воспользуйтесь флаж ком Backdrop (рис. 9.34) в нижнем пра вом углу диалогового окна Liquify, вы бирая слой с исходным изображением. В данном случае я рассматривала фо новый слой, чтобы оценить, насколько сильно опустила плечо женщины. 6. Щелкните на кнопке OK, чтобы приме нить команду Liquify, и еще раз оцените полученный результат, скрывая и снова отображая слой.

Цифровая диета Рис. 9.31. Выделение области, к которой будет применяться команда Liquify

Не стоит и говорить о том, что любой чело век, который хочет быть запечатлен на страницах журнала Vogue, должен быть, как минимум, таким же стройным, как

Рис. 9.32. “Замораживание” частей изображения исключает внесение в них изменений


Глава 9. Ретуширование портретов

Рис. 9.33. Смещение плеча вниз

Рис. 9.34. Флажок Backdrop позволяет сравнить исходное и обработанное изображения

357


358

Часть IV. Магические улучшения внешности

© Eric Kuaimoku

и герои популярного сериала “Friends”. Проблема состоит в том, что очень часто при съемке людей, фигуры которых являют ся объемными, вы запечатлеваете их плос кие изображения, изза чего они выглядят несколько полнее, чем есть на самом деле. Как говорит Эрик Куаимоку (Eric Kuai moku): “На протяжении последнего года невеста сидела на очень строгой диете. Я хо тел получить такую фотографию, которая бы не напоминала невесте о том, что в опре деленный период она набрала много лиш него веса. Основная задача, которую я по ставил перед собой, состояла в том, чтобы придать фигуре невесты такую форму, кото рую она приобрела через некоторое время после свадьбы”. Эти фотографии были по лучены на пляже СантаКруз (штат Кали форния, США) с помощью цифрового фо тоаппарата Canon G3 (рис. 9.35). Эрик использовал инструменты Free Trans form, Liquify, Warp и Pucker, а также ин струмент Clone Stamp для получения сва

дебных фотографий, представленных на рис. 9.36 и 9.41. 1. Эрик создал копию фонового слоя и выделил левую часть фотографии, в том числе и изображения невесты, с помо щью инструмента Lasso с радиусом рас тушевки 1 пиксель (рис. 9.37). 2. Затем он выбрал команду EditÖFree Transform и перетащил маркер на левой стороне рамки, чтобы сузить левую часть изображения приблизительно на 10%, как показано на рис. 9.38. 3. Подтвердив внесение изменений, Эрик выбрал команду FilterÖLiquify, после чего воспользовался инструментом Warp (<W>), чтобы придать талии и бедрам невесты более изящную форму (рис. 9.39). Инструмент Warp сдвигает пиксели в направлении перемещения. При небольшом нажиме кисти изме нения вносятся достаточно медленно, благодаря чему можно получить пол

ПОСЛЕ

ДО Рис. 9.35. Исходное изображение

Рис. 9.36. Конечное изображение


Глава 9. Ретуширование портретов

ный контроль над внесением измене ний в изображение. Работая с фотографией жениха и невес ты (рис. 9.40), Эрик воспользовался ин струментом Free Transform, чтобы при дать фигуре невесты более утонченную форму (рис. 9.41).

Рис. 9.37. Выделение всей левой части изображе" ния позволяет избежать возникновения дефектов

359

4. Затем Эрик отобразил диалоговое окно Liquify и воспользовался инструментом Pucker (<P>) для уменьшения размеров рук, спины и ног невесты, как показано на рис. 9.42. Инструмент Warp сдвигает пиксели к центру кисти до тех пор, по ка вы будете удерживать нажатой кноп ку мыши.

Рис. 9.38. Перетаскивание маркера для сужения левой части изображения

Рис. 9.39. Инструмент Warp фильтра Liquify сдвигает пиксели в направлении перемещения


360

Часть IV. Магические улучшения внешности

ПОСЛЕ

ДО Рис. 9.40. Исходное изображение

Рис. 9.41. Конечное изображение

Рис. 9.42. Инструмент Pucker фильтра Liquify сдвигает пиксели к центру кисти


Глава 9. Ретуширование портретов

361

Улучшение внешнего вида кожи — весьма простая задача. Например, чтобы удалить изъяны или смягчить изображение, до статочно воспользоваться инструментом History Brush (Кисть предыдущих состоя ний) для восстановления резкости в опре деленных частях изображения.

Изъяны кожи в юношеские годы Почему все эти прыщи появляются на ли це именно в тот момент, когда вам нужно фотографироваться, идти на собеседова ние для получения работы или на свое пер вое свидание? Photoshop не поможет вам в решении этих проблем, однако с удале нием изъянов кожи справится мастерски.

© Rick Billings, PhotoWave.com

Улучшение структуры кожи

ДО Рис. 9.43. Исходное изображение

Замена плохих участков хорошими Этот метод удаления изъянов, представ ленных на рис. 9.43, очень похож на удале ние царапин и влаги со старых фотографий (о чем мы подробно говорили в главе 5 “Удаление пыли, влаги и фактуры”). Рабо тая с пустым слоем, вы можете манипули ровать инструментом Healing Brush для по лучения результатов, представленных на рис. 9.44. ch9_blemish.jpg 1. Добавьте новый слой и назовите его Blemish Removal. 2. Выберите инструмент Healing Brush, что бы осветлить изображение (рис. 9.45), задав для кисти размер, немного пре вышающий размеры дефекта. Исполь зование режима наложения Lighten указывает Photoshop на то, что необхо димо изменять только те пиксели, ко торые оказываются темнее, чем пиксе ли в исходной области, благодаря чему внесение изменений оказывается менее заметным, чем при использовании ре жима наложения Normal.

ПОСЛЕ Рис. 9.44. Конечное изображение

3. Выберите слой Blemish Removal. Укажите источник клонирования, щелк нув недалеко от изъяна и нажав клави шу <Alt> (<Option>) для выбора хоро шего участка кожи с тем же оттенком, структурой и яркостью, что и у области с изъяном, который необходимо убрать (рис. 9.46). Совет Если результаты применения инстру мента Healing Brush оказались для вас не сколько неожиданными, прежде всего обра тите внимание на режим наложения, задан ный для этого инструмента. Очень часто при ретушировании я использую режим наложе ния Lighten или Darken, а затем забываю об этом на следующий день.


362

Часть IV. Магические улучшения внешности

Рис. 9.45. Работа с новым слоем для удаления изъянов обеспечивает возможность быстро вернуться к исходному изображению или удалить этот слой и начать сначала в случае по" добной необходимости

4. Если вы ошиблись или удаление изъяна стало слишком заметным, обратитесь к палитре History для его удаления, пос ле чего еще раз воспользуйтесь инстру ментом Healing Brush.

Использование инструмента Patch для замены плохих участков изображения хорошими При ретушировании кожи никогда нельзя забывать о том, что оттенок и текстура кожи должны сохраняться. Вам не нужен портрет человека, на котором его кожа окажется размытой или будет выглядеть искусствен ной. А поскольку мне очень нравится ин струмент Healing Brush, я постоянно должна обращать внимание, где именно я выбрала месторасположение точкиисточника. Для удаления различных дефектов, например родимых пятен (рис. 9.47), используйте ин струмент Patch, чтобы получить результаты, представленные на рис. 9.48. ch9_colorportrait.jpg

Рис. 9.46. Работая с инструментом Healing Brush, предпочтение необходимо отдавать жест" ким кистям

1. Создайте копию фонового слоя и выбе рите инструмент Patch. Убедитесь в том, что на панели Options выбран переклю чатель Source. 2. Увеличьте масштаб изображения и об ведите изъян с помощью инструмента Patch, как показано на рис. 9.49.


Глава 9. Ретуширование портретов

363

3. Перетащите выделенную область на удачную область кожи и отпустите кноп ку мыши (рис. 9.50). Повторите эти дей ствия для обработки каждого изъяна.

© Phil Pool

4. Увеличьте масштаб изображения и об работайте все оставшиеся дефекты с по мощью инструмента Healing Brush.

ДО

Рис. 9.47. Исходное изображение

Рис. 9.49. Обведите изъян с помощью инструмен" та Patch

ПОСЛЕ Рис. 9.48. Конечное изображение

Рис. 9.50. Отпустите кнопку мыши, чтобы уб" рать изъян


Часть IV. Магические улучшения внешности

364

Советы по использованию инструмента Patch •

Вам не нужно снимать выделение при пе реходе от одного дефекта к другому; бла годаря этому вы сможете сэкономить не мало времени. Использование инструмен та Patch для удаления различных дефектов оказывается намного эффективнее, чем использование инструмента Healing Brush. При создании новой выделенной области для инструмента Patch начните ее за пре делами уже существующей.

Использование инструмента History Brush и режимов наложения

© Eddie Tapp

Настоящему приему меня научил Эдди Тэпп (Eddie Tapp) (www.eddietapp.com). При этом используется комбинация из фильтра Gaussian Blur, инструмента History Brush и разных режимов наложения, бла годаря чему полученные изображения вы глядят намного эффектнее. Воспользовав шись этим приемом при работе с исход ным изображением (рис. 9.51), вы сможете придать ему намного более привлекатель ный вид (рис. 9.52). При этом вам необхо димо выполнить три описанных ниже ша

га строго в соответствии с порядком их указания. При этом Эдди рекомендует вос пользоваться настоящим приемом не сколько раз, задавая различные значения непрозрачности. ch9_coloreyes.jpg 1. Начните с применения фильтра Gaus sian Blur. Основная цель этого шага — создать плавный переход между яркими оттенками, рассеянным светом и теня ми, как показано на рис. 9.53. При обра ботке изображений женщин я задаю значение радиуса в диапазоне от 30 до 60 пикселей, а при обработке изображений мужчин я задаю значение радиуса в диа пазоне от 15 до 30 пикселей. В данном случае я указала значение 40 пикселей. 2. Создайте снимок, нажав клавишу <Alt> (<Option>) и щелкнув на значке Create new snapshot, и назовите его Blur. 3. Выберите команду EditÖUndo Gaussian Blur. 4. Выберите инструмент History Brush, за дайте режим наложения Darken, а так же значение 30% для непрозрачности. В качестве источника выберите снимок

ДО Рис. 9.51. Исходное изображение


Глава 9. Ретуширование портретов

365

ПОСЛЕ Рис. 9.52. Конечное изображение

Рассеянный блик

Отраженный блик

Размытая тень

Рис. 9.53. Использование фильтра Gaussian Blur для смягчения всего изображения

Blur, как показано на рис. 9.54. Обрабо тайте кожу девушки, в том числе шею, несколькими мазками инструмента History Brush. Старайтесь не затронуть волосы, глаза и губы. При этом яркие оттенки могут стать тусклыми, однако мы исправим это позже. 5. Выберите режим наложения Lighten и снова обработайте оттенки кожи, за дав для непрозрачности значение 30%.

В результате мелкие изъяны будут уда лены, а кожа приобретет приятный от тенок (рис. 9.55). Старайтесь не затро нуть волосы, глаза и губы, чтобы обра ботать их в дальнейшем. Подчеркнув оттенки кожи, Эдди удалил все изъяны с помощью инструмента Healing Brush, а затем обработал глаза, воспользо вавшись методом, описанным ниже в на стоящей главе.


366

Часть IV. Магические улучшения внешности

Рис. 9.54. Отменив применение фильтра Gaussian Blur, подчеркните оттенки кожи с помощью инструмента History Brush с режимом наложения Darken

Рис. 9.55. Подчеркните оттенки кожи с помощью инстру" мента History Brush с режимом наложения Lighten

Предостережение При работе с палитрой History вам обя зательно необходимо завершить рету ширование изображения до закрытия файла. Снимки и состояния будут потеряны, как толь ко вы закроете файл и завершите работу с Photoshop, а также в случае сбоя в работе компьютера. Чтобы избежать потери резуль татов работы, периодически сохраняйте про межуточные результаты под разными назва ниями.

Уменьшение влияния времени По мере того как люди становятся старше или солиднее, изменения в структуре кожи приводят к появлению морщин. Каждая морщина уникальна, поэтому я рекомен дую вам не стремиться удалять все морщи ны, а только некоторые из них. Горизон тальные морщины, например на лбу, кото рые появляются, когда мы удивляемся и поднимаем брови, воспринимаются очень хорошо, поэтому требуют минимальной обработки. Вертикальные морщины появ


ляются изза возраста и волнений; если они темные или глубокие, то их следует удалить. Если на лице есть диагональные морщины, люди кажутся напряженными и озабоченными, поэтому подобные морщи ны необходимо удалить прежде всего. На фотографии морщина выглядит как темная полоса на светлом фоне. Осветлив морщину, вы уменьшаете контраст соот ветствующей части лица, а значит, привле каете к ней меньше внимания. Глаза зрите лей всегда привлекают те части изображе ния, которые характеризуются наиболь шим контрастом и детальностью. По мере старения людей морщины стано вятся длиннее и глубже. Уменьшая длину морщины, вы сможете “отбросить” не сколько лет от возраста человека, не вызы вая при этом ощущения, что человек при бегнул к пластической хирургии. Для уменьшения длины морщины начните с ее самого узкого конца (рис. 9.56), после чего примените описанные ниже действия, что бы заставить стрелки часов вращаться в об ратном направлении. Чтобы получить фотографию, судьяпен сионер Джоэл Бекер (Joel Becker) из ком пании BeckerCline Digital Photography

Конец морщины

© Joel Becker, Becker Cline Digital

Глава 9. Ретуширование портретов

367

ДО

Рис. 9.57. Исходное изображение

Начало морщины

Рис. 9.56. Для эффективного уменьшения морщи" ны начните ее обработку с самого узкого конца в направлении ее начала

ПОСЛЕ Рис. 9.58. Конечное изображение


368

Часть IV. Магические улучшения внешности

воспользовался цифровым фотоаппаратом Kodak DCS 460c. На рис. 9.57 приведена обрезанная версия исходного портрета, а на рис. 9.58 — ее обработанный вариант. Обратите внимание на то, что после вос становления изображения и уменьшения морщин судья все равно производит впе чатление опытного и мудрого человека. Я разработала три способа удаления и уменьшения морщин — с использованием копии слоя, нейтрального слоя Soft Light и инструмента Patch, — однако на практике чаще всего использую комбинацию всех трех способов. ch9_judge.jpg Работа с копией слоя

1. Создайте копию фонового слоя (или слоя с изображением лица человека). 2. Выберите инструмент Dodge, для кото рого задайте значение 5–15% для пара

метра Exposure (Экспозиция) и выбе рите средние тона. 3. Выберите размер кисти, совпадающий с шириной морщины, которую нужно удалить. 4. Увеличьте морщину и, начиная с ее конца, перемещайте инструмент Dodge к ее началу. Сначала уменьшите или удалите самую узкую часть морщины, поскольку она появилась позже. Как видно на рис. 9.59, так судья кажется менее требовательным. Работа с нейтральным слоем Soft Light

Использование нейтрального слоя Soft Light имеет три преимущества. Если вы слишком осветлите часть изображения, то можете зарисовать проблемную область 50%ным серым цветом, после чего по вторно обработать ее белой кистью с не прозрачностью 3–5%. Добавление ней трального слоя не приводит к увеличению размера файла, как это имеет место при со здании копии фонового слоя при исполь зовании первого метода. И наконец, ней тральный слой Overlay позволяет вам ос ветлить темные области, например тени на веках судьи. 1. Щелкните на значке New Layer в ниж ней части палитры Layers. 2. Выберите режим Soft Light и установите флажок Fill with Soft Light neutral color (50% gray), как показано на рис. 9.60. 3. Выберите белый цвет переднего плана, выберите инструмент Brush со значени ем непрозрачности 3–5%; при этом

Рис. 9.59. Применение инструмента Dodge к уз" кой части морщин позволяет сделать ее менее заметной

Рис. 9.60. Настройка нейтрального слоя Soft Light


Глава 9. Ретуширование портретов

369

размер кисти должен соответствовать ширине морщины, которую вам необ ходимо скрыть.

y

Уменьшение жировых складок и добав ление мышц без обязательных упраж нений.

4. Для осветления темных областей мор щины зарисуйте их белым цветом на нейтральном слое Soft Light инструмен том Brush с низким значением непро зрачности (рис. 9.61). Начните процесс удаления морщины с ее узкого конца.

y

Подчеркивание сексапильности.

y

Уменьшение морщин и целлюлита.

y

Снижение кровяного давления и уров ня холестерина.

y

Улучшение сна, зрения и памяти.

y

Восстановление цвета волос и их нара щивание.

y

Улучшение работы сердца.

y

Омоложение на 10–20 лет всего за 6 ме сяцев.

Замедляем процесс старения

Работа с Photoshop во многом похожа на рекламу на популярном телевизионном канале. Вам постоянно приходится слы шать о новых средствах, позволяющих бо роться с морщинами, а также избавляю щих людей от необходимости сидеть на по стоянной диете.

© Ablestock

Благодаря инструменту Patch и слоям нам удастся достичь подобных результатов, не прибегая ни к каким медицинским сред ствам. При уменьшении последствий про цесса старения работайте с копией слоя,

Рис. 9.62. Исходное изображение

Рис. 9.61. Используйте инструмент Brush с вы" бранной мягкой кистью и низким значением не" прозрачности для осветления морщин и уменьше" ния их контраста

ДО

ПОСЛЕ Рис. 9.63. Конечное изображение


370

Часть IV. Магические улучшения внешности

а также используйте инструмент Patch для быстрого удаления морщин. Пример фото графии привлекательной женщины сред них лет представлен на рис. 9.62. После применения инструмента Patch женщина стала выглядеть намного привлекательнее (рис. 9.63).

4. Чтобы изменить непрозрачность отдель ной “заплатки”, сразу после применения инструмента Patch выберите команду EditÖFade Path Selection (<Ctrl+Shift+F> (<a+Shift+F>)), чтобы задать необхо димое значение непрозрачности с по мощью ползунка (рис. 9.67).

ch9_maturewoman.jpg 1. Создайте копию фонового слоя. 2. Выберите инструмент Patch. Убедитесь в том, что на панели Options выбран пе реключатель Source, после чего выдели те морщину, как показано на рис. 9.64. Переместите выделенную область на подходящую область кожи; в данном случае я переместила ее на шею жен щины. Однако при непрозрачности 100% полученная “заплатка” оказыва ется слишком заметной (рис. 9.65). 3. Благодаря уменьшению непрозрачнос ти слоя (рис. 9.66) “заплатка” наложи лась на исходное изображение. Теперь обработанная область выглядит намно го естественнее.

Рис. 9.64. Работая с копией слоя, выделите мор" щину с помощью инструмента Patch

Рис. 9.65. Инструмент Patch полностью удалил морщину, однако обработанная область слишком заметна

Рис. 9.66. Уменьшив непрозрачность слоя, можно достичь неплохого сочетания между исходным и обработанным вариантами изображения


Глава 9. Ретуширование портретов

371

На заметку Удаление морщин и других изъянов требует от вас твердой руки. Кроме того, луч ше выполнить немного действий по ретуши рованию, но максимально качественно, чем выполнять какие то действия на скорую руку.

Добавьте новый слой, после чего, на жав клавишу <Alt> (<Option>), выбе рите команду LayerÖMerge Visible. Ак куратно обработайте все детали, как по казано на рис. 9.68.

Рис. 9.67. Смягчение “заплатки” для восстанов" ления текстуры кожи

Для удаления морщин я предпочитаю ис пользовать инструмент Patch, а не Healing Brush, поскольку он позволяет достичь необходимых результатов намного проще и быстрее.

Удаление небритости Очень часто все впечатление от фотографии могут испортить какието мелкие, совер шенно незначительные детали. Например, на портрете контрадмирал ВМС США (рис. 9.69) выглядит совершенно уставшим изза небритости. Благодаря применению инструмента Healing Brush и фильтра Dust & Scratches вы сможете придать мужчине отдохнувший и подтянутый вид (рис. 9.70). ch9_beard.jpg 1. Создайте копию фонового слоя. 2. Выберите команду FilterÖNoiseÖDust & Scratches и задайте достаточно большое значение радиуса, чтобы скрыть небри тость (рис. 9.71). Рис. 9.68. Использование объединенного слоя для обработки деталей изображения с помощью ин" струмента Healing Brush

5. Продолжайте выделять и обрабаты вать все остальные морщины и другие изъяны. 6. В большинстве случаев вам придется обработать полученное изображение с помощью инструмента Healing Brush.

3. Выберите команду EditÖDefine Pattern, после чего укажите для узора подходя щее название (рис. 9.72). 4. Выберите команду EditÖUndo, чтобы отменить применение фильтра Dust & Scratches. 5. Выберите инструмент Healing Brush. На панели Options выберите переключатель Pattern и установите флажок Aligned,


Часть IV. Магические улучшения внешности

© By permission United States Navy, photographed by Rich Oasen

372

ДО Рис. 9.69. Исходное изображение Рис. 9.71. Фильтр Dust & Scratches позволяет уб" рать щетину

Рис. 9.72. Укажите для узора описательное на" звание

ПОСЛЕ Рис. 9.70. Конечное изображение

Рис. 9.73. Выберите инструмент Healing Brush, после чего на панели Options выберите переключа" тель Pattern и установите флажок Aligned


© Forrest Frields Photography

Глава 9. Ретуширование портретов

Рис. 9.74. Обработайте необходимые части изо" бражения с помощью инструмента Healing Brush при использовании узора

373

ДО Рис. 9.75. Исходное изображение

а также убедитесь в том, что выбран нужный вам узор (рис. 9.73). Уменьши те непрозрачность копии слоя до 50% и обработайте щетину на лице мужчи ны (рис. 9.74). Совет Этот метод также можно использовать и для удаления морщин и других изъянов.

Предостережение Удалите все ненужные узоры, чтобы освободить дисковое пространство. Для удаления узора сначала выберите коман ду EditÖPreset ManagerÖPatterns.

Уменьшение двойного подбородка У многих из нас с возрастом появляется второй подбородок, который портит на строение каждый раз, когда мы смотримся в зеркало или рассматриваем свои фото графии. Некоторые люди изза этого ре шаются на пластические операции; однако

ПОСЛЕ Рис. 9.76. Конечное изображение


374

Часть IV. Магические улучшения внешности

Рис. 9.77. Использование инструмента Warp фильтра Liquify для обработки кожи

Photoshop позволяет достичь тех же резуль татов без какоголибо хирургического вме шательства. Основная цель в данном случае состоит в том, чтобы уменьшить контраст теней в области морщин, а также получить более плавные контуры шеи. На рис. 9.75 пред ставлена фотография Джой — женщины неудержимой энергии и очень доброй к людям. Когда я спросила у нее разреше ние разместить ее фотографию в книге, она сказала, что всегда рада помочь лю дям хоть чемнибудь. Я очень надеюсь на то, что, постарев, буду хоть немного по хожа на эту женщину. Немного поработав над ее шеей, я добилась того, что на фото графии внимание зрителя привлекает прежде всего лицо этой восхитительной женщины (рис. 9.76). ch9_chin.jpg

1. Создайте копию фонового слоя. 2. Выберите команду FilterÖLiquify, после чего воспользуйтесь инструментом Warp (<W>) для обработки шеи и мор щин (рис. 9.77). Не пытайтесь обрабо тать всю шею, поскольку полученные результаты в дальнейшем будут откор ректированы с помощью инструмента Patch. Эффективность применения ин струмента Liquify проиллюстрирована на рис. 9.78. 3. Добавьте новый слой. Нажав клавишу <Alt> (<Option>), выберите команду LayerÖMerge Visible, чтобы подгото вить рабочее пространство для даль нейшего использования инструмента Patch. Выберите инструмент Patch и убедитесь в том, что на панели Options выбран переключатель Source. Выдели те одну из складок, как показано на рис. 9.79. Перетащите выделенную об ласть на удачную область кожи и отпус


Глава 9. Ретуширование портретов

375

Рис. 9.80. Повторите описанные действия, пока не удалите все остальные складки и морщины

тите кнопку мыши. Повторите эти дей ствия при обработке остальных складок и морщин, чтобы получить такие же ре зультаты, как на рис. 9.80.

Рис. 9.78. Результат применения средства Liquify

4. Если полученные вами результаты ка жутся слишком неестественными, выбе рите команду EditÖFade Patch Selection. Уменьшите значение непрозрачности для проявления текстуры исходного изображения. 5. Очень часто украшения буквально те ряются между складками кожи. Выде лите фрагмент золотой цепочки с помо щью инструмента Lasso с радиусом рас тушевки, равным 5 пикселям. Выбери те команды EditÖCopy и EditÖPaste, после чего сместите скопированный фрагмент, чтобы постепенно восстано вить всю золотую цепочку (рис. 9.81). 6. Добавьте новый слой. Нажав клавишу <Alt> (<Option>), выберите команду LayerÖMerge Visible, чтобы подготовить рабочее пространство для окончатель ной обработки. Удалите все оставшиеся или возникшие в ходе обработки изъ яны с помощью инструмента Healing Brush (рис. 9.82).

Рис. 9.79. Использование инструмента Patch для последовательного удаления складок и морщин


376

Часть IV. Магические улучшения внешности

Рис. 9.81. Восстановление цепочки в результате копирования и вставки ее фрагментов

Рис. 9.82. Использование инструмента Healing Brush для окончательной обработки изображения


Глава 9. Ретуширование портретов

377

Уменьшение бликов Передержанные области, как правило, расположенные на выступающих частях лица, таких как нос, скулы, лоб и подборо док, очень часто выглядят очень плохо (рис. 9.83). Воспользовавшись инструмен том Patch при работе с отдельным слоем, вы сможете очень быстро придать изобра жению гораздо более привлекательный внешний вид (рис. 9.84). ch9_shinyskin.jpg 1. Создайте копию фонового слоя. 2. Выберите инструмент Patch и убедитесь в том, что на панели Options выбран пе реключатель Source. Выделите один из бликов. 3. Перетащите выделенную область на удачную область кожи и отпустите кнопку мыши.

© Ablestock

4. Продолжайте выполнять эти действия до тех пор, пока не удалите все блики. И наконец, подберите значение непро зрачности скопированного слоя. В дан ном случае я задала непрозрачность

ДО Рис. 9.83. Исходное изображение

ПОСЛЕ Рис. 9.84. Конечное изображение

65% (рис. 9.85), чтобы сохранить диапа зон оттенков и их насыщенность, как в исходном изображении. В подавляю щем большинстве случаев не следует оставлять непрозрачность скопирован ного слоя равной 100%, поскольку это приводит к тому, что изображение вы глядит тусклым и невыразительным.

Рис. 9.85. Уменьшите непрозрачность обработан" ного слоя, чтобы сохранить диапазон оттенков и их насыщенность, как в исходном изображении


378

Часть IV. Магические улучшения внешности

Корректировка глаз После удаления лишних элементов, под черкивания контуров, а также улучшения текстуры кожи пришло время обратить внимание на более мелкие детали. В боль шинстве случаев это подразумевает обра ботку глаз и рта человека. Мы смотрим в глаза человека, чтобы по нять его душу, чтобы проверить, говорит ли он правду, а также, чтобы установить тес ный контакт. Глаза — это наиболее важный элемент портрета, поэтому требуют повы шенного внимания. Подчеркивание глаз человека может придать портрету более интригующий вид, а увеличение контрас та, цвета и деталей в области глаз позволя ет отвлечь внимание зрителя от неинтерес ных элементов фотографии. Я использую достаточно много методов ретуширования глаз человека. В следующих примерах мы будем работать со слоями, с инструмента ми рисования Dodge, Burn и другими сред ствами, позволяющими придать глазам на иболее интересный вид.

Основные элементы глазного яблока Наши глаза — это сферы, а вам следует из бегать нарушения их формы в результате неаккуратного клонирования, осветления белка или затемнения зрачка. Неудачная обработка глаз может придать им совер шенно безжизненный вид. Прежде чем вы приступите к ретушированию глаз, по тратьте некоторое время на изучение на правления освещения, чтобы работать вместе с ним, а не против него. На рис. 9.86 показано, что наиболее светлой областью является нижняя часть глазного яблока, а самая светлая часть радужной оболочки всегда противоположна основному источ нику света. Для того чтобы передать жиз ненность и привлекательность глаз, очень важно сохранить влажность и блики, а так же красный оттенок краев.

Обязательно сохраните отблеск и увлажненность глаза

Светлые участки на белке и радужной оболочке глаза противоположны основному источнику света

Рис. 9.86. Наши глаза круглые, полупрозрачные, поэтому свет частично проходит через них

Корректировка контраста с помощью инструментов Dodge и Burn

Существует немало способов подчеркнуть выразительность глаз человека. Например, можно использовать инструменты Dodge и Burn, а также Clone Stamp и Brush. Кроме того, можно обратиться к командам Levels и Curves (об этом мы более подробно пого ворим в главе 10 “Магическое и стильное ретуширование изображений”). Помимо простого подчеркивания естественной красоты глаз, вас могут попросить убрать эффект красных глаз, блики, отражения в стеклах очков. Оттенок кожи на чернобелом портрете был значительно улучшен (рис. 9.87). Следующим шагом будет обработка глаз — осветление белков и затемнение век, — как будто мы воспользовались космети кой (рис. 9.88). При осветлении или затемнении частей лица человека вы можете усилить эффект, используя противоположный оттенок в со


Глава 9. Ретуширование портретов

379

седней области. Например, если вы освет ляете белки глаза, вам обязательно необхо димо затемнить радужную оболочку (о чем рассказывается в следующем примере) или обработать ресницы, добавив к ним “циф ровую тушь”, чтобы повысить контраст со светлыми частями глаз. ch9_BWeyes.jpg

© Katrin Eismann

1. Выберите слой, содержащий глаза че ловека, которые вам необходимо обра ботать. В данном случае я выделила фоновый слой. Выделите область глаз с помощью инструмента Marquee, как показано на рис. 9.89. 2. Выберите команду LayerÖNewÖLayer via Copy, чтобы перенести область глаз на отдельный слой.

ДО

Рис. 9.87. Исходное изображение

3. Выберите инструмент Dodge, для пара метра Exposure которого задайте значе ние 5%, а для Range (Диапазон) — оп цию Highlights (Светлые тона). 4. Увеличьте область глаз и аккуратно ос ветлите белки. Как видно на рис. 9.90, правый глаз уже стал ярче и интереснее, чем левый, который еще не обработан.

ПОСЛЕ Рис. 9.88. Конечное изображение

Рис. 9.89. Выделение глаз с помощью инструмен" та Marquee


380

Часть IV. Магические улучшения внешности

Рис. 9.90. Работая со слоем с изображением глаз, используйте инструмент Dodge для аккуратного осветления белков глаз. В данном примере левый глаз был обработан, а правый оставлен в исход" ном состоянии

Рис. 9.92. Используйте инструмент Burn, чтобы аккуратно обвести глаз

Не нужно слишком осветлять глаз, по скольку необходимо сохранить баланс оттенков (рис. 9.91). 5. Примените инструмент Dodge к друго му глазу, чтобы сбалансировать освет ление белков глаз. 6. Работая с тем же слоем с изображением глаз, выберите инструмент Burn, для параметра Exposure которого задайте значение 10%, а для Range — опцию Shadows (Темные тона).

Рис. 9.91. Если перестараться с осветлением или затемнением глаз, то им можно придать совер" шенно безжизненный вид

Предостережение Применяя инструменты Dodge и Burn, используйте небольшое значение па раметра Exposure (5–10%) и работайте очень медленно. Стандартное значение 50% приве дет к тем же результатам, что и тонкая коррек тировка с помощью молот