Issuu on Google+

NG 333/2009

NG 333 3 Cena Národní galerie v Praze a skupiny ČEZ pro mladé umělce

90675_INZ_250X110_NG_333.indd 1

08.10.2009 10:58:42 Uhr

V dubnu 2009 vypsala Národní galerie v Praze třetí ročník Ceny NG 333 a Skupiny ČEZ pro mladé umělce do 33 let z České republiky a Slovenské republiky za dílo libovolného žánru či média, vytvořené v posledních třech letech. Dne 14. září se ve Veletržním paláci sešla devítičlenná porota, která z děl 129 přihlášených umělců vybrala 11 finalistů. O vítězi v době příprav katalogu není rozhodnuto, k jeho vyhlášení dojde dne 3. prosince 2009 na tiskové konferenci, po které bude ve večerních hodinách otevřena výstava finalistů. Laureátovi bude slavnostně předána cena spolu s finanční odměnou 333 000 Kč, kterou darovala společnost SECURITAS ČR, s.r.o. Oceněné dílo v den volby označí v katalogu příležitostné razítko. Po skončení výstavy zůstane vítězné dílo v majetku Národní galerie jako součást jejích sbírek. Mecenášem ceny je SECURITAS ČR, s.r.o. Generálním partnerem projektu je Skupina ČEZ, a.s.

Odborná porota Předseda Tomáš Vlček › ředitel Sbírky moderního a současného umění Národní galerie v Praze Členové Eva Balaštíková › teoretička umění, Národní památkový ústav, Ústí nad Labem, Univerzita Jana Evangelisty Purkyně, Ústí nad Labem Dušan Brozman › kurátor a výtvarný teoretik, Slovenská republika Karolina Dolanská › kurátorka, Národní galerie v Praze, Sbírka moderního a současného umění Viktor Frešo › umělec a pedagog Alžběta Petřinová › kurátorka, Národní galerie v Praze, Sbírka moderního a současného umění Ivona Raimanová › kurátorka, ředitelka spol. Spacium Petr Vaňous › nezávislý kurátor a teoretik umění Anna Vartecká › kurátorka a teoretička umění, Univerzita Jana Evangelisty Purkyně, Ústí nad Labem

11 finalistů vybraných odbornou porotou Petr Bařinka › The End Martina Chloupa › Hezky česky Jakub Janovský › Nástěnná malba a video Juraj Kollár › Brána Denisa Krausová › Cyklus obrazů V lese Karel Kunc › Bez názvu Michaela Maupicová › Z cyklu Oriment Martina Pešková › Interiér I, II Martin Sedlák › Gate Petr Stibral › Posunutá plocha, Fiktivní prostor Vladimír Véla › Obrazy z cyklu Virgulkáři

3

Petr Bařinka

5

The End, 2007–2009, instalace MAMA, plyš, polystyren, diodová žárovka, textil TO, černá gumová látka, červená padákovina, pvc, ventilátor, diody THE END, akrylová malba na zdi

7

Instalace THE END Konec, jako nedefinovaný abstraktní pojem doprovázený chaosem, šílenstvím, halucinacemi. Zabalený do designového obalu pro současného konzumního jedince, který chce všechno hned teď. Konec jako hádanka. Proč konec? Takovýhle konec? Je to vůbec konec? Odpověď je na divákovi... Petr Bařinka

Petr Bařinka *9. 1. 1979, Zlín, Česká republika Kontakt paparopa@seznam.cz Vzdělání

2004 Stáž Akademie umění v Athénách, sochařský ateliér prof. Lapase 2000–2007 Vysoká škola uměleckoprůmyslová v Praze; 2002–2007 Ateliér sochařství 1, prof. Kurt Gebauer; 2000–2002 Ateliér ilustrace a grafiky, prof. Jiří Šalamoun 1998–2000 Vyšší odborná škola umění, Zlín, obor malba a kresba 1994–1998 Střední uměleckoprůmyslová škola, Uherské Hradiště, obor grafika Samostatné výstavy

2006 2005 2004 1997

MOOP, Galerie Půda, Jihlava (s Michalem Šmeralem) Moral Combat, Galerie mladých, Brno (s Pavlem Strnadem) Bon voyage, Galerie Nábřeží, Praha Mr. Citro přichází, Galerie A. M. 180, Praha Školní Buchty, budova Střední uměleckoprůmyslové školy, Uherské Hradiště (s Lukášem Malinou)

Skupinové výstavy

2009

2008

2007 2006

2005

9

5. Zlínský salon mladých, Krajská galerie výtvarného umění, Zámek, Zlín Animo Anima – Kurt Gebauer, studenti a absolventi, Galerie na Albertově, Praha Vzkazy Říše středu, Zámecký mlýn, Jindřichův Hradec Zlínský obraz světa, Krajská galerie výtvarného umění, Zámek, Zlín Art Prague, Galerie Montmartre, Praha Fajné věci, Hradec nad Moravicí Hygienická stanice, Praha Popo Popular, Hygienická stanice, Praha Výstava studentů K. Gebauera, Galerie Art Factory, Praha VIDEOSTOP, prostor Skutečnost, foyer kina Světozor, Praha Pražské povstání, Galerie Kavárna Spolek, Brno Výstava studentů K. Gebauera, Dům umění, Opava 4. Zlínský salon mladých, Krajská galerie výtvarného umění, Zámek, Zlín Výstava studentů K. Gebauera, Galerie ve dvoře, Litoměřice Sell Me Buy Me, Galerie U Dobrého pastýře, Brno Kosmix, GPS Art Gate, Praha Vysoká hra, Galerie Nová síň, Praha Výstava studentů K. Gebauera, Hradec nad Moravicí Subkultura 2005, výstava Mystik Skate Cup na Štvanici, Praha Sell Me Buy Me, Galerie AVU, Praha

2004 2002 2000

Beauty Free Shop, palác Adria, Praha Dream Team, Devil Gallery, Praha Grafika roku, Staroměstská radnice, Praha Mladý maso, Galerie hl. m. Prahy, Dům U Zlatého prstenu, Praha Půda, Galerie Mokrá, Zlín

Martina Chloupa

11

Hezky česky, 2009 dřevo, molitan, látka, v. 83 cm, d. 159 cm, š. 75 cm (poměry odvozeny od české vlajky), kolem 50 kg umělý kámen (A-krystal, barveno ve hmotě, technika mramorování, v. 83 cm, d. 159 cm, š. 75 cm (poměry odvozeny od české vlajky), kolem 100 kg

13

Objekt HEZKY ČESKY, stylizovaný ve tvaru české vlajky s proporcemi splňujícími funkci sedacího nábytku. Přibližuji si něco, co mi bylo od dětství vštěpováno jako mé vlastni, ale přitom ve formě praporu nedotknutelné a respekt vzbuzující, a dávám tomu svůj vlastni rozměr. První prototyp z umělého kamene pro mne splňuje především představu výtvarného objektu. Pro denní užívaní jsem potom zvolila jinou, měkčí a tím i bližší formu v potahované verzi pohovky. Martina Chloupa

Martina Chloupa *25. 4. 1976, Česká Lípa, Česká republika Kontakt chloupa@post.cz Vzdělání

1999–2005 Akademie výtvarných umění v Praze, Intermediální škola prof. Milana Knížáka; Škola figurálního sochařství prof. Jana Hendrycha; Sochařská škola prof. Jana Koblasy 1994–1998 Institut výtvarné kultury při Univerzitě Jana Evangelisty Purkyně, Ústí nad Labem, Ateliér přírodních materiálů prof. Jaroslava Prášila 1990–1994 Střední uměleckoprůmyslová škola sklářská, Kamenický Šenov Samostatné výstavy – výběr

2009 2008 2007 2006

Spojeno světlem, kostel sv. Ducha, Ostrava-Zábřeh Nahoře a dole, Galerie Beseda, Ostrava Thajsko očima českých malířů Martiny Chloupy a Jana Stosse, Národní galerie v Praze, Praha Kouzlo, Galerie české plastiky, Praha Všechno možné, Galerie Minikino, Ostrava Portréty, Galerie a vinotéka U Zlaté štiky, Kolín Pomyšlení, Galerie Jídelna, Česká Lípa

2005

2003 2002 1999

Dámy, Nedámy, kavárna Ouky Douky, Praha Zahrada, Galerie XXL, Louny Společníci, Ústav makromolekulární chemie AV ČR, Praha Obrazy, výstavní síň u kostela v Bílině, Teplice Nic, Galerie Erasmus, Mělník Obrazy, Galerie Řehoře Samsy, Praha Ach, ty ženy, Galerie Suterén, Ústí nad Labem

Skupinové výstavy – výběr

2009

2008 2007 2006 2005

15

Po 19 letech, Velvyslanectví České republiky, Berlín Vzkazy Říše středu, Galerie U mlýna, Jindřichův Hradec Ani nejedly ani nepily jenom takhle dělaly, Galerie U radnice, Tábor In silence, Projekt Rothschild 69, Tel Aviv Umění porodit, Národní galerie v Praze, Praha Přibližovadla, Galerie české plastiky, Praha Kozel – Kozel, Galerie XXL, Louny Mezinárodní bienále současného umění, Národní galerie v Praze, Praha Září, nezáří, Galerie Doubner, Praha Florálie, mezi idylou a halucinací, Galerie české plastiky, Praha 13 x 18, Galerie AVU, Praha Intermediální škola prof. Milana Knížáka, Galerie Art Factory, Praha

2003 2002

2000 1999

Diplomanti AVU Praha, Národní galerie v Praze, Praha Rundgang, Akademie výtvarných umění, Vídeň Nejmladší, Národní galerie v Praze, Praha Andělé, Galerie české plastiky, Praha Eros, eros, Eros, Galerie české plastiky, Praha Animálie, Galerie české plastiky, Praha Instalace, Faust and the Devil’s Gallery, Praha Na Frak, HAMU, Praha Naše květiny, hrad Kámen, Pacov Eurohead, Praha – Krakov – Helsinky Reflexe, zámecká výstava, Mnichovo Hradiště

Jakub JanovskĂ˝

17

Nástěnná malba a video, 2009 Modern shemale, 2009, kombinovaná technika na zdi, 280 x 190 cm Mario, 2009, kombinovaná technika na zdi, cca 240 x 230 cm Videozáznam, 2009, 19:03, smyčka

19

V posledních třech letech vytvářím intuitivně a s pravidelnou samozřejmostí nástěnné kresby v opuštěných domech. Důvodů je několik. Například nejsem limitován formátem obrazu, rozměr bývá omezen pouze dispozicí nalezeného objektu. Samotné zdi a konstrukce mohou fungovat jako nositelé dalších, nových významů, k nimž nebyly předurčeny. Kresby se většinou dotýkají zapomenutého interiéru, jsou s ním úzce spojené, někdy zcela mění charakter místa, formálně a atmosférou se jím inspirují, či ho naopak vůbec nezohledňují a jdou proti... Jakub Janovský

Jakub Janovský *1984, Jihlava, Česká republika Kontakt egon.lego@seznam.cz Vzdělání

od 2004 Akademie výtvarných umění v Praze, Škola kresby prof. J. Svobodové 2000–2004 Střední umělecká škola grafická, Jihlava Samostatné výstavy – výběr

2009 2008 2007 2004

Kango Mortale, Galerie hl. m. Prahy, Dům U Zlatého prstenu, Praha Sabatum, Oblastní galerie Vysočiny, Jihlava Alcohole Eye, židovský hřbitov, Telč 19.10, videozáznam, Oblastní galerie Vysočiny, Jihlava Hlavy z jeho hlavy, židovský hřbitov, Telč

Skupinové výstavy – výběr

2008 2007

Pacientův Pacient, Výstava studentů AVU v Praze, Galerie Jána Šmoka, Jihlava Introcity / Nukleární rodina, Topičův salon, Praha Výstava studentů AVU v Praze, Ateliér kresby, Dům umění, Opava

2006 2005

21

AVU 18, Národní galerie v Praze, Veletržní palác, Praha Konfrontační přehlídka ARSkontakt, Galerie ARSkontakt, Brno; Nová síň, Praha Oblastní galerie Vysočiny, Jihlava (Janovský, Návrat, Petrbok)

Juraj Kollรกr

23

Brána, 2009 olej na plátne, 240 x 180 cm

25

V maľbe sa odráža fenomén podržania istého konkrétneho stavu vnemu, situácie kde sa percepcia reflektuje sama o sebe. Vtedy sa uchopuje ako skladba zložená zo štrukturálnych súčastí. Táto okate poodhalená štruktúra sa stáva súčasťou objektívnej reality a pri obraze nás zbavuje videnia maľby. Dívame sa cez štruktúru von do rozvoľneného nekonečného priestoru. Architektúra je definovaná, povedal by som, heideggerovským pobytom „dasein“ človeka vo svete. Ak chápem obraz ako súčasť architektúry, znamená to, že obraz je zachytením stavu „dasein“. Vnem je určený prírodou, našou dispozíciou sa dívať a zároveň potrebou skrze dívanie prírode rozumieť. Videnie je odsúdené uvidieť prirodzenosť. O to sa v maľbe starám. Je to pseudovedná disciplína. Juraj Kollár

Juraj Kollár *20. 3. 1981, Nitra, Slovenská republika Kontakt kollarjuraj@hotmail.com Vzdelanie

2003–2005 Akademie výtvarných umění v Praze, Škola klasických malířských technik prof. Zdeňka Berana 1999–2003 Vysoká škola výtvarných umení, prof. Daniel Fischer Samostatné výstavy

2009 2008 2007

2006 2003

Infúzia, Slovenská výtvarná únia, Bratislava Fundamentální percepce, Galerie Michal’s Collection, Praha Ontologický důkaz, Galerie Trafačka, Praha Juraj Kollár, Kressling Gallery, Bratislava Juraj Kollár – Obrazy, Galerie Peron, Praha Adaptace, Vinohradský pavilon, Praha Juraj Kollár, Séminaire Saint Sulpice, Paríž Juraj Kollár – Rastislav Podoba, Soga, Bratislava Malerei Juraj Kollár, Kunstraum B, Kiel, Nemecko Mimezis, Nitrianska štátna galéria, Nitra

Kolektívne výstavy

2009

2008

2007 2006

27

Celeste prize, Alte AEG Fabrik, Berlín Maľba roka 2009, MK SR Dvorana, Bratislava Scéna, Nitrianska štátna galéria, Nitra Viennafaire 2009, Kressling Gallery, Viedeň Salon mladých, Krajská galerie výtvarného umění, Zlín New Entry, Kressling Gallery, Bratislava Olejomaľba/Oil Painting, Galéria Cypriána Majerníka, Bratislava Olejomaľba/Oil Painting, Mestská galéria, Rimavská Sobota, Slovenská republika Jeune création, Grande Halle de la Villette, Paríž Maľba. Objekt. Video, Slovenský inštitút, Praha Im Herzen Europas ! ! !, Kulturzentrum Engliche Kirche, Bad Homburg, Nemecko Defenestrace, Novoměstská radnice, Praha Small scale, Kressling Gallery, Bratislava Prírastky KG a mesta Čadce v 21 st., Kysucká galéria, Čadca, Slovenská republika Maľba roka 2006, Klarisky, Bratislava Salon mladých, Krajská galerie výtvarného umění, Zlín Prievan/Draft, Galéria Michala Bohúna, Liptovský Mikuláš, Slovenská republika Galerie hl. m. Prahy, Dům U Zlatého prstenu, Praha Mestská galéria v Banskej Bystrici, Banská Bystrica Považská galéria, Žilina

2005

2004 2002

Bezvetrie, Nitrianska štátna galéria, Nitra Akty v akci, Výstavní síň Mánes, Praha Zdánlivá viditelnost, Galerie U Prstenu, Praha Diplomanti AVU, Národní galerie v Praze, Veletržní palác, Praha Výber z tvorby, Galéria F7, Bratislava Sondy, Pelléova vila, Praha 40 rokov Nitrianskej galérie, Nitrianska štátna galéria, Nitra Veletrh současného umění, Obecní dům, Praha Prezentácia VŠMU, Rakúsky parlament, Viedeň

Ocenenia

2009 2007

Celeste prize, Berlin, 3. miesto Cena Igora Kalného, Zlínský salon mladých nominácia do výberu Meulensteen Art Award, Bratislava Cena kritiky, Umenie 2007, Dom umenia, Bratislava

Zastúpenie v štátnych zbierkach

Krajská galerie výtvarného umění, Zlín Nitrianska štátna galéria, Nitra Kysucká galéria, Čadca, Slovenská republika Slovenská národná galéria, Bratislava

Denisa Krausovรก

29

Cyklus obrazů V lese, 2009 Zátiší lovecké, 2009, olej na plátně, 135 x 190 cm Lesík II, 2009, olej na plátně, 120 x 195 cm

31

Cyklus pláten s nezatíženým názvem „V lese“ je pouhým výběrem obrazů z tříleté práce na tématu jakýchsi lesních zátiší. Mé obrazy jsou kolážovité mnohovrstevné deníky zpracované postmoderním mixem stylů a malířských žánrů, v nichž spojuji náhodné odkazy k malířským dílům historie s vlastními zážitky. Odpozorovaná krajina mého okolí je často manipulovaná do bizarní či snové roviny, stává se tak platformou pro osobní příběh. Příběhy, jež jsou v obrazech naznačeny, jsou založeny na surreálném uchopení skutečnosti, v němž svou podstatu ztrácí perspektiva, a naopak podstatou se stává vytváření vlastních světů, příběhů, kontextů, v nichž se nejednou sama objevuji jako hlavní aktérka. Důležitým aspektem mé tvorby posledních let je precizní práce s detaily, kresba jako nosný prvek obrazu a „boudníkovské“ hledání tvarů v barevných skvrnách. Denisa Krausová

Denisa Krausová *2. 5. 1981, Jihlava, Česká republika Kontakt denisa.krausova@email.cz www.denisakrausova.net Vzdělání

1999–2005 Vysoké učení technické v Brně, Fakulta výtvarných umění, Ateliér grafiky, ved. ak. mal. Margita TitlováYlovski; Ateliér malířství 2, ved. prof. ak. mal. Martin Mainer; Ateliér environmentu, ved. ak. mal. Vladimír Merta; Ateliér sochařství 1, ved. prof. ak. soch. Michal Gabriel 1995–1999 Střední umělecká škola grafická, Jihlava

Zahraniční stáže

2004 2002

Academia de Arte Vizuale Ioan Adreenescu, Cluj-Napoca, Rumunsko Academia di Belle Arti di Brera, Milán

Samostatné výstavy

2009

Fairytales, Divus Unit 30, Londýn (s Lucií Ferlikovou) Terra Nostra, Galerie ad astra, Kuřim Cycle tchèque, aCTUEL’aRT / Lagalerie, Paříž (s Martinem Mainerem)

2007 2006 2004

Včera, dnes a zítra, Galerie Entrance, Karlin Studios, Praha (s Lucií Ferlikovou) La Légende, Galerie Půda, Jihlava (s Bárou Motlovou) Lev Alejandro, Galerie mladých, Stará radnice, Brno

Skupinové výstavy

2009

2008

2006 2005 2004 2003

2002 2001

33

Normální malba, Výstavní síň Mánes, Praha Vysočinou, Galerie města Plzně, Plzeň; Horácká galerie, Nové Město na Moravě Dívčí sen, Reduta, Brno Tři, Galerie Dolmen, Brno Sympozium Uherský Ostroh, Zámecká galerie, Uherský Ostroh Art World (Umělec), Praha SPOON POOL, Galerie AVU, Praha V podstatě pokrok, výstava diplomových prací absolventů FaVU, Galerie Aspekt, Brno MMS, Městské divadlo, Brno Malta, Divadlo Alfa, Brno Honzo, nezapomeň vyndat křídla, NoD, Roxy, Praha Nejhezčí čert, Galerie Půda, Jihlava Festival nových médií, Cheb M2, Galerie Jána Šmoka, Střední umělecká škola grafická, Jihlava Český komiks (?) a výtvarné umění, České muzeum výtvarných umění v Praze, Praha Mezanin, Galerie Doubner, Praha

2000

Ateliér malby, Staroměstská radnice, Praha Tištěný obraz, Galerie U Dobrého pastýře, Brno

Karel Kunc

35

Bez názvu, 2008 hliníkové žebříky: v. 190 cm, š. 180 cm, hl. 35 cm v. 100 cm, š. 80 cm, hl. 35 cm hmotnost žebříků: 14 a 15 kg dřevotřísková deska: 220 x 400 cm

37

Tento objekt nevznikl v rámci rozsáhlejšího cyklu prací, ani společně s tímto objektem nevznikl žádný doprovodný text. Jde o materiálově-literární hříčku, která přímo neilustruje, ani nekomentuje nějaké jiné dílo. Tento solitér je implicitně ovlivněn dekonstrukcí či dekonstruktivismem. Autor ovšem koncepčně tuto spojitost ani nevylučuje, ani z ní nutně nevychází. Pro autora byla prvotně při vzniku nejpodstatnější samotná materie žebříku ve své hmotné existenci. Tvorba probíhala spontánně, artefakt vytvořený sice s jasným cílem, ale samotný proces byl proveden v pocitovém až extatickém stavu. Tento téměř transavantgardní přístup je zamyšlením nad duchovní podstatou hmoty. Dílo je sice poučené dekonstrukcí, ale nové konstrukce takto vzniklé se snaží ve své nové struktuře vyrůstat o to svobodněji. Karel Kunc

Karel Kunc *30. 3. 1987, Dvůr Králové nad Labem, Česká republika Kontakt karel.kunc@seznam.cz Vzdělání

2008 – doposud Akademie výtvarných umění v Praze, Ateliér monumentální tvorby Jiřího Příhody 2006–2008 Univerzita Jana Evangelisty Purkyně, Katedra vizuální komunikace, Ústí nad Labem 2002–2006 Střední uměleckoprůmyslová škola, Hořice Skupinové výstavy

2008 2007 2006

ENTER/PRIZE, Galerie Emila Filly, Ústí nad Labem ENTER/PRIZE, Galerie XXL, Louny Colportante Artisti asociali, Muzeum, Hořice v Podkrkonoší

Sympozia

2009 2007 2006

Interdisciplinární environmentální sympozium v Bavorském lese, v okolí chaty Tumelplatz Kamenosochařské sympozium, Vrchlabí Kamenosochařské sympozium, Vrchlabí Kamenosochařské sympozium, Dvůr Králové nad Labem Studentské sympozium, Hořice v Podkrkonoší

39

Michaela Maupicovรก

41

Z cyklu Oriment, 2009 Oriment, objekt koncipovaný do rohu, nerez, 101 x 60 x 180 cm

Ready-made, prvek-produkt – svět produktů, vytvořený člověkem jako součást jeho existence se mi stává inspirací a divákovi nabízí možnost dekodéru v mých asociačních sítích. Relativizuji danou formu produktů, vytvářím si své vlastní tvarosloví a zpochybňuji jejich limit užitkovosti. Objekty tak nabývají absurdních významů a dávají prostor k nejednoznačné interpretaci. Osobně je však vnímám jako totemické idoly, symbolické nebo rituální, magické předměty, které se ze všední reality vytrácejí... Michaela Maupicová

Armus, dřevo, polystyren, spárovací hmota, 36 x 125 x 50 cm Tumulus, videosmyčka 00:30 min.

43

Michaela Maupicová *19. 8. 1982, Příbram, Česká republika Kontakt maupicka@seznam.cz Vzdělání

2006–2008 2002–2006 2001–2002 1996–2001

Akademie výtvarných umění v Praze, Škola intermediální tvorby prof. M. Knížáka Akademie výtvarných umění v Praze, Škola kresby prof. J. Svobodové Vyšší odborná škola bižuterní, Jablonec nad Nisou Střední uměleckoprůmyslová škola, Turnov

Skupinové výstavy

2009 2008

Sjezd 396, Galerie Půda, Český Těšín (s A. Hilmarovou, V. Vélou, P. Tichoněm) 19 Years after, Velvyslanectví České republiky, Berlín 8bit versus videoart, Galerie Půda, Jihlava Nic není na odiv..., Kateřinská zahrada, Praha Diplomanti AVU, Národní galerie v Praze, Veletržní palác, Praha Sjezd 112 / E 112, Galerie Půda, Jihlava (s A. Hilmarovou, V. Vélou, P. Tichoněm) Gaučák 2008, Galerie AVU, Praha Intermediální ateliér Milana Knížáka, Vlčkova věž, Vimperk

2007

2006

2005 2004

KAPLE, Galerie AVU, Praha Vstříc zářivým zítřkům, Oblastní galerie, Svitavy Hrát, Oblastní galerie, Turnov (s J. Vidličkou, D. Trávníčkem) Heartland, Divus – Bořivojova ul., Žižkov, Praha Ateliér M. Knížáka, galerie a zámek, Moravská Třebová I hate Nature, Opera House Cairo, Káhira, Egypt AVU 18, Národní galerie v Praze, Veletržní palác, Praha Moskva, České kulturní centrum, Moskva Výstava děl výtvarných, Turnov Workshop, Jičín Workshop, Jičín Výstava ateliéru Jitky Svobodové, Bruntál

Ocenění

2009 2007 2004

Kunstpreis 2009, Leinemann-Stiftung für Bildung und Kunst Berlin, 2. cena Ateliérová cena Ateliérová cena

Zastoupení ve sbírkách

Národní galerie v Praze, Leinemann-Stiftung für Bildung und Kunst Berlin soukromé sbírky v České republice a zahraničí

45

Martina Pešková

47

Interiér I, II, 2008–2009 kombinovaná technika, akrylová barva na plátně, rozměry prací: 160 x 120 cm

Vliv světla na podobu interiéru Ve své výtvarné práci se dlouhodobě zabývám tématem interiér. Prostory domova, místa a předměty, které dobře znám, mi umožňují opakovaně sledovat různé časové a světelné situace a především jejich více či méně nápadné proměny. Zobrazuji místa, která obývají a používají lidé, přesto mě nejvíce zajímají ve chvílích, kdy jsou vyprázdněná a děj samotný utvářejí pouze stopy po jejich přítomnosti. Zajímá mě lehkost a chvilkovost zobrazovaného momentu; ta se v obraze stává pouhým otiskem, stejně jako v paměti uchovaná vzpomínka na danou situaci. Sleduji světlo a proměnlivost tvarů a barev předmětů, ke které jeho vlivem dochází, v některých případech až k jejich mizení a propojování. Ve svých obrazech uvažuji o možnosti stát se pomocí maximálně úsporných vyjadřovacích prostředků součástí situace, a setřít tak hranice mezi pevnými konturami předmětů a jejich pouhým odrazem. Martina Pešková

49

Martina Pešková *13. 2. 1980, Hranice, Česká republika Kontakt kleinovm@seznam.cz Vzdělání

2004–2009 Akademie výtvarných umění v Praze; 2007–2009 Škola grafiky I Jiřího Lindovského; 2006–2007 Škola malířství I Jiřího Sopka; 2004–2006 Škola grafiky I Jiřího Lindovského 2001 University of Art and Design, TAIK, Helsinky 1998–2003 Univerzita Palackého v Olomouci, Pedagogická fakulta, obor Výtvarná výchova pro základní umělecké školy a střední umělecké školy 1992–1998 Gymnázium Boženy Němcové, Hradec Králové Skupinové výstavy

2009 2007 2005

62. Umělecký salon, Městské muzeum a galerie, Polička Diplomanti AVU, Národní galerie v Praze, Veletržní palác, Praha Škola Jiřího Lindovského, AVU, Konvikt, Olomouc Akademie výtvarných umění, Národní galerie v Praze, Veletržní palác, Praha Perspektivy – T Mobile, cena pro mladé grafiky, Galerie Chodovská tvrz, Praha Škola Jiřího Lindovského, AVU, Alšova jihočeská galerie, České Budějovice

2004 2003

Grafika roku 2003, Clam-Gallasův palác, Praha Diplomové práce, Galerie Zbrojnice, Univerzita Palackého v Olomouci, Olomouc

Realizace ve veřejném prostoru

od 2008

Island, umístění série kreseb do veřejných prostorů Okresního soudu v Hradci Králové

Kurzy a sympozia

2002 2001 2000

51

Trier-Kunstschule, kurz kresby, Německo Iron Sculpture, kovolitecké sympozium, Jičín Sloup, sympozium sochařské práce se dřevem, Olomouc

Martin Sedlรกk

53

Gate, 2008 hliníková a elektroluminiscenčná fólia, 200 x 200 x 10 cm

55

Objekt, ktorý nielen svojim názvom „Gate“, ale aj tvarom vťahuje a láka k prechodu, priamo nadväzuje na ideu mojich predošlých svetelných objektov („neo spacializmu“ teda neo „fontanovského“ sveta za dielom). Témou je efemérna diera, teda nič uprostred niečoho, niečo v ničom. Zámer tohto diela je upriamený na prázdno, na priestor vyplnený svetelnou clonou, a nie na objem sochy. Zaujíma ma hranica – okraj sochy, perforácia diela až na absolútne maximum. Lákajú ma témy, ktoré sa výhradne dotýkajú sochárskeho média samotného. Pokiaľ sa detailne zaoberám esenciálnymi otázkami sochárstva, zákonite sa dostávam na hranicu tohto média. V mojom prípade hraničí takmer vždy s architektúrou, alebo maliarstvom. Martin Sedlák

Martin Sedlák *12. 10. 1978, Bratislava, Slovenská republika Kontakt kleinovm@seznam.cz www.martinsedlak.com Vzdelanie

1998–2005 Vysoká škola výtvarných umení, Bratislava 1994–1998 Stredná škola umeleckého priemyslu, Bratislava Výstavy

2009 2008

2007 2006

Donumenta, Regensburg, Nemecko Autorské techniky a stratégie, Nitranská štátna galéria, Nitra martin sedlak, Komart Gallery, Bratislava martin sedlak, Kressling Gallery, Bratislava Trienále současného umění, Národní galerie v Praze, Praha Martin Sedlak, Moravská galerie v Brně, Brno PitoreSKa, Wannieck Gallery, Brno Multiplier, White- Club, Salzburg Spřízněni..., Národní galerie v Praze, Praha

2005

2004

2003

Contemporary Art from Slovakia, European Central Bank, Frankfurt Martin Sedlak, aukčný dom Soga, Slovensko Martin Sedlak 2006, West Village Gallery, Modena licht.schaten, Eco plus- Palais Niederösterreich, Viedeň Essl Award, Sammlung Essl, Klosterneuburg, Rakúsko Egon Schiele Art Centrum, Český Krumlov Present Perfect, Gallery T293, Neapol Socha piešťanských parkov, Piešťany Startpoint, Galerie Klatovy-Klenová II. bienále současného umění, Národní galerie v Praze, Praha Farbi100, Galéria Jána Koniarika, Trnava, Nitra Trienále současného grafického umění, Galerie Mánes, Praha Svetliny, Galerie Na Bidýlku, Brno INSIDE OUT, Bazilej Linolschnitt Heute – contemporary graphic art, Betigheim-Bissingen, Nemecko VFO, Verein für Originalgraphik, Zürich Instant fusion, Museumsquartier 21, Viedeň 1:1, Medium Gallery, Bratislava

Ocenenia

2005

57

Essl Award, Sammlung Essl, Klosterneuburg, Rakúsko

2002

Cena kritiky, Súčasné slovenské grafické umenie Štátna galéria, Banská Bystrica

Granty

2008 2004 2003

študijný pobyt, International Visegrad Fund IAAB-International Austauschatelier Basel, Švajčiarsko študijný pobyt, MQ21, Viedeň

Zastúpenie v zbierkach

Slovenské grafické umenie, Štátna galéria, Banská Bystrica Stadtische Gallerie, Betigheim-Bissingen, Nemecko Galerie Klatovy-Klenová Gallery T293, Neapol Národní galerie v Praze, Nadace Jany a Milana Jelínkových Slovenská národná galéria, Bratislava + súkromní zberatelia

Petr Stibral

59

Fiktivní prostor, 2009, mdf deska s balakrylovým povrchem, 43 x 40 x 1 cm

Posunutá plocha, 2009, mdf deska a vybroušený balakryl, 166 x 150 x 1 cm

61

Umakartové desky jsem použil pro jejich „obyčejnost“ a asociovatelnost s různými povrchy v domácnosti. Téma je napětí mezi reálným a fiktivním prostorem, vzájemný vztah mezi trojrozměrným prostorem a jeho dvojrozměrnou simulací. To, jakým způsobem si „spojujeme“ a zjednodušujeme vizuální události. Petr Stibral

Petr Stibral *7. 2. 1977, Praha, Česká republika Kontakt petrstibral@seznam.cz Vzdělání

2001–2002 Akademie výtvarných umění v Praze, Škola grafiky doc. V. Kokolii 1997–2004 Akademie výtvarných umění v Praze, Sochařská škola prof. J. Zeithammla 1992–1996 Střední průmyslová škola kamenická a sochařská, Hořice Pracovní zkušenosti

1997–2008 provádění restaurátorských prací výroba dekorací a jiných atrap pro filmový průmysl Výstavy – výběr

2008 2007 2006 2005 2004

Nic na odiv, Kateřinská zahrada, Praha Socha 3, Alšova jihočeská galerie, Wortnerův dům, České Budějovice Socha 2, Galerie Felixe Jeneweina, Kutná Hora Kateřinská zahrada, Praha Diplomanti AVU, Národní galerie v Praze, Praha

2003

1999

63

Umělecký salon, Polička Kai-de-Kai, Praha M.E.C.A, Terezín Socha II, Reinraum, Düsseldorf Grafika roku, Praha Mánes, Národní galerie v Praze, Praha

Vladimír Véla

65

Obrazy z cyklu Virgulkáři, 2009

Na šedomodrém podkladě jsem namaloval hnědý flek, tak jako by se klaněl. Do dlaně jsem mu vložil paraván ze tří kaplí, zaopatřil jsem ho šálou a blízko jeho zlatého místa jsem postavil kapli čtvrtou, černou a slepou.

TEN III., 2009, akryl na plátně, 200 x 90 cm

Namaloval jsem velký tmavě modrý flek, tak jako by klečel, a převázal jsem ho tenkým bílým křížem s ambulantními uzly.

TEN IV., 2009, akryl na plátně, 200 x 90 cm Klanění, 2009, akryl na plátně, 175 x 150 cm

67

Vladimír Véla

Vladimír Véla *27. 7. 1980, Turnov, Česká republika Kontakt vladimirvela@seznam.cz www.vladimirvela.cz Vzdělání

2003–2006 2000–2003 1999–2000 1994–1998

Akademie výtvarných umění v Praze, Ateliér intermediální tvorby Akademie výtvarných umění v Praze, Ateliér klasických malířských technik Střední uměleckoprůmyslová škola a Vyšší odborná škola, Jablonec nad Nisou Střední uměleckoprůmyslová škola, Turnov

Samostatné výstavy

2007 2006 2004 2003

xXx..., Galerie Rozehnal, Praha Z + V, nyní je čas!, Galerie Městského divadla, Turnov (se Z. Ryšánkovou) Služební jízda, Galerie Městského divadla, Turnov (s P. Tichoněm) Prostory a fragmenty, Galerie U Klicperů, Hradec Králové (s P. Holasem) No in – No out, Galerie Millenium, Praha (s P. Holasem) Mezidobí, Muzeum Českého ráje, Turnov (s P. Holasem)

Skupinové výstavy

2009 2008

2007 2006 2005

2004 2003 2002

69

Zlínský salon mladých, Dům umění, Zlín Sjezd 399, Galerie Půda, Český Těšín (A. Hilmarová, M. Maupicová, P. Tichoň, V. Véla) NG 333 – výstava finalistů, Národní galerie v Praze, Veletržní palác, Praha Běh na dlouhou trať, Galerie Kotelna, Říčany Sjezd 112 / E112, Galerie Půda, Jihlava (A. Hilmarová, M. Maupicová, P. Tichoň, V. Véla) ART in ART 2008, Mezinárodní výtvarný workshop, Galerie umění, Karlovy Vary Karlův most ne, ale Hrad může být váš, Galerie Slováckého muzea, Uherské Hradiště (K. Bílková, P. Klvaňa, P. Tichoň, V. Véla, K. Závodová) Diplomanti AVU 2006, Národní galerie v Praze, Veletržní palác, Praha Zlínský salon mladých, Dům umění, Zlín Krajina, Galerie Dařenice, Loukov Sonda 1, Malířská škola prof. Z. Berana, Galerie Anderle, Praha Intermediální škola prof. M. Knížáka, Galerie Art Factory, Praha Intermediální ateliér prof. M. Knížáka, Galerie XXL, Louny Viagře už odzvonilo, teď je tady Cialis, studenti a asistenti prof. M. Knížáka, Galerie Ledeburská zahrada, Praha Zvíře, Galerie Millenium, Praha Zlínský salon mladých, Dům umění, Zlín Ticho prosím, maluji!, studenti AVU, Galerie hl. m. Prahy, Dům U Zlatého prstenu, Praha

2001

Malířská škola prof. Z. Berana, Alšova jihočeská galerie, České Budějovice Výstava studentů prof. Z. Berana, Galerie Sýpka, Vlkov

Zastoupení ve sbírkách

Národní galerie v Praze, soukromé sbírky v České republice a zahraničí

71

Hledání proroků Cena Tři sta třicet tři Národní galerie v Praze se stala největší soutěží nejmladšího umění v České a Slovenské republice. I když se počet přihlášených umělkyň a umělců nezvyšuje, zůstává kolem sta individuálně podaných dokumentů zastupujících dokončená díla a úroveň prací se začíná stabilizovat tak, že soutěž může podat reprezentativní obraz podob a možností nejmlad��ího umění v našem kulturním teritoriu. Změť kritérií a turbulence tvůrčích preferencí však neumožňuje činit nějaké lehce dosažitelné závěry. Přesto, nebo právě proto, se soutěž ukazuje jako nenahraditelná. Otázkou je, zda vybrané práce pro finální prezentaci nejmladšího umění jsou ty skutečně nejvýznamnější, a zda umělci, kurátoři a kritici umění jsou schopni ocenit podstatná díla a podpořit nenahraditelné talenty. Abychom dosáhli co největší „objektivity“, vyzvali jsme ke spolupráci významné představitele z řad umělců, kurátorů a kritiků umění z České republiky a Slovenské republiky, kteří ze svých odlišných generačních a názorových stanovisek vybrali díla, jejichž konečný seznam odsouhlasili všichni členové poroty. Tomáš Vlček předseda poroty

Finalisté NG 333 Vybrat 11 děl ze 129 během několika hodin, ve skupině lidí, kteří se téměř neznají, je samo o sobě zvláštním typem uměleckého happeningu. Proces výběru proběhl překvapivě rychle, v podstatě v naprosté shodě hodnot i pohledů. Pokud někdo stál proti, byl to vždy osamělý hlas či dva, nesměle se podporující proti rozhodné a sebejisté pozici většiny. To přináší spoustu otázek. Co utváří tak silně vyhraněné a přesně definované prizma pohledu, jež se stává (v každé dané době) standardem v kruzích zabývajících se intelektuálně a teoreticky uměním (ať už z pozice tvůrčích umělců, nebo teoretiků a kritiků)? Je skutečně tak jasné, co je dobré a co špatné umění, že lze jedno rozlišit od druhého již v nejletmějším kontaktu? Není takto vyhraněný názor vlastně slepotou? Tyto otázky se mnou zůstaly. Stejně tak však i jisté uspokojení nad tím, že sama umělecká tvorba mladých – jak bylo ze zaslaných návrhů zřejmé – zůstává naopak projevem do velké míry svobodným a oním oficiálně vytyčeným standardem nedotčeným. Uměleckých poloh se mezi přihlášenými objevilo celé spektrum, a při procházení soutěžními návrhy se mi pocit, že nějaký předem stanovený požadavek vůbec existuje, v podstatě ani vzdáleně nevtíral. (Jediným dominantním faktorem bylo snad to, že se letos překvapivě objevily spíše tradiční umělecké žánry jako malba a socha nežli nová média, konceptuální projekty či akce.)

73

Projev takové svobody mezi mladými umělci ve mně nakonec zanechal naději a víru ve smysl a sílu umění. Bylo mým velkým potěšením zamýšlet se nad zaslanými návrhy, snažit se je vnímat a pochopit, a stejně tak i připravovat výstavu děl vybraných jedenácti finalistů. Karolina Dolanská kurátorka výstavy Finalisté NG 333

Co pro mne znamenala účast v porotě Ceny NG 333? Zejména milé překvapení nad širokým ohlasem soutěže v obci mladých výtvarníků. Počet 129 přihlášených autorů považuji za příjemně vysoký a dobrý signál do budoucnosti. Dále jsem potěšena i skutečností, že mladí tvůrci (byť pouze někteří) vytvářejí i monumentální díla s velkou vnitřní silou. Eva Balaštíková

75

Umělci – a to platí pro ty, které porota vybere – jsou vždy jen tak dobří, jaká je porota. Výstava finalistů to ukáže. Cena pro mladé umění je pro uměleckou scénu důležitá a najde si oprávněně/ neoprávněně své kritiky. Dvě ceny pro mladé umění mají dvě poroty a dvě odlišná hodnocení (Cena 333 a Cena Jindřicha Chalupeckého). Něco špatného může být na ceně jen v tom případě, že by se pravidla v porotě nedodržovala anebo by někdo z poroty už dopředu věděl, komu chce dát svůj hlas bez toho, aby poznal ostatní práce. Dušan Brozman

Moja účasť v komisii bola pre mňa veľkým prekvapením a zároveň veľkou výzvou – jednak som sa ako umelec institucionalizoval a zadaľšie som svoju účasť vnímal ako veľmi zaujímavú príležitosť vidieť fungovanie českej umeleckej scény z vnútra. Bol som jediným aktívnym umelcom v komisii, mená a prace účastníkov som do veľkej miery poznal, nakoľko sa jedná o mojich kolegov. Pre mňa bolo ťažké byť nestranný vo výbere, ale zároveň dostatočne kritický, a ponúknuť teoretikom iný pohľad na jednotlivé diela zo strany umelca. Cena mala ako každá iná veľké množstvo nedostatočne pripravených prezentácií, na čom veľa umelcov pohorelo, a samozrejme sa prihlásilo aj veľké množstvo slabých vecí, aspoň podľa môjho osobného pohľadu. Faktom však zostáva, že tých ktorých sme vybrali, sme zvolili v podstate jednohlasne a v 90 percentách názorov sme sa zhodli. Úroveň bola podľa mňa veľmi dobrá, objavili sa tam v zásade všetky médiá a myslím si, že výber finalistov je silne reprezentatívny, čo koniec koncov je aj úloha tejto ceny – vybrať nekonvenčné mladé nezamindrákované umenie v československom regióne. Amen. Viktor Frešo

77

Jako kurátorka Sbírky moderního a současného umění jsem měla poprvé možnost zúčastnit se zasedání poroty Ceny NG 333 a Skupiny ČEZ. Při prohlížení doručených přihlášek a portfolií si sice nelze utvořit obraz o současné česko-slovenské výtvarné scéně, ale lze si všimnout určitých jevů či tendencí. Nejpočetnější skupinu tvořila díla z oboru malby, nejméně bylo zástupců nových médií. Porota se setkala jak s díly překvapivě vysoké úrovně od velmi mladých a vyzrálých umělců (občas i amatérů), tak i s naivními projevy neškolených autorů. Během zasedání poroty se ukázaly jako zásadní problém často nekvalitně zpracovaná portfolia a nedostatečná sebeprezentace umělce ve smyslu pořízení kvalitní fotodokumentace či zařazení soutěžního díla do kontextu vlastní předešlé tvorby. Vybrat z více než sta soutěžních prací hlavní finalisty není jednoduchý úkol, avšak ti nejvíce talentovaní, jejichž umělecká úroveň převyšuje ostatní zúčastněné, v takovém množství rychle vyniknou a postupují do další diskuse. Soutěž není zajímavá a přínosná jen pro samotné umělce, kteří mají jedinečnou možnost na sebe upozornit (a to i v případě nepostoupení do finále), ale i pro mě to byla neobyčejná příležitost poslechnout si argumenty a hodnocení prací umělců od ostatních členů poroty, historiků umění, kurátorů a umělců a porovnat je se svými vlastními. Součástí této zkušenosti je i zkouška tolerance odlišného názoru a jeho respektování. Člověk se nerad vzdává svého osobního favorita... Jak bylo řečeno, ta nejlepší díla jsou zřetelná hned zpočátku, avšak o tom jediném, které si zaslouží Cenu NG 333 a Skupiny ČEZ, bude muset porota rozhodnout při svém prosincovém setkání. Alžběta Petřinová

Práce poroty je velkou výzvou. Ale také velkou zodpovědností a nelehkou, dost možná i nezáviděníhodnou úlohou. V dobách před moderním uměním měli páni porotci svá rozhodování nejspíš jednodušší. Na akademiích se malovalo dlouhá staletí podle určitých pravidel, která byla pro všechny, jak pro umělce, tak pro posuzovatele jasná a víceméně závazná. Vyhrával ten, kdo regule nejlépe splnil v rámci určitého rámce konvencí. I dnes podléhá umění jistým konvencím, ale je mnohem různorodější, ať už po stránce obsahové, nebo formální. A navíc od Manetových dob jako by se umělec vzpíral čemukoli zavazujícímu a konvence neustále bořil. Manet ještě za svých studií reagoval na svého učitele, který mu vyčítal, že nemaluje tak, jak se malovat má, slovy: „Maluju to, co vidím já, a ne to, co chtějí vidět druzí“. A Gutfreund o několik desítek let později poznamenal: „Budu tvořit a ne kopírovat“. Akcent na osobní přístup pak provází celou moderní dobu a neopouští nás ani dnes. Jistě, existují určité diskurzivní rámce, které spojují individuality k více či méně společnému jazyku. Ale oněch diskurzů se za posledních několik let vyrojilo nespočetně... A tak porota Ceny NG 333 a Skupiny ČEZ neměla jednoduchou práci. I letos se shromáždila celá plejáda uměleckých projevů, používající média od téměř klasické malby přes objekt a instalaci až po fotografii či video. Tematicky díla reagovala na nejrůznější podněty ze sociální, politické či filozofické sféry, včetně těch projevů, které se dotýkají tabuizovaných oblastí naší společnosti. Srovnatelnost je někdy vskutku obtížná. Ze 129 prezentací nakonec porota vybrala jedenáct děl, která zapůsobila nejpřesvědčivěji. To úplně nejpřesvědčivější dílo bude vybráno v den D – několik hodin před vernisáží. Bude to také den D i pro porotu – ten nejtěžší. Ivona Raimanová

79

Letošní ročník Ceny 333 NG a ČEZ byl pro mě osobně překvapením. Množství přihlášených prací v sobě od počátku skrývalo informaci, kterou by snad bylo možné nyní, po prvním zářijovém zasedání poroty, zobecnit. K nejslabším patřila díla z kategorie videa a videoartu, nevýrazná byla i fotografická produkce. Naopak za nejsilnější média tohoto ročníku lze jednoznačně považovat objekt, kresbu a malbu. To může znamenat ledacos. Například to, že si cena vstupující do třetího ročníku svého trvání nachází svou svébytnou platformu a autorský okruh. Možná. Nemluvme ale o trendech, které lze účelově manipulovat. Zmiňme kvalitu přihlášených prací. Přehlédnu-li jména jedenácti finalistů a vybavím-li si jejich dosavadní uměleckou produkci, pak se domnívám, že byli vybráni oprávněně. Někdo může namítat, že tu chybí extrém, vyšinutí z řady, provokace, razantní gesto, exces, alespoň jeden, který by vytvořil kontrapunkt k tomuto jinak klidnému, vyrovnanému souboru. Osobně toto „zklidnění“ vítám. Nikoli jako samoúčel, nýbrž jako jedno z možných východisek z dočasné kulturní a společenské únavy, která již delší dobu, zdá se, pohlcuje sebe sama. Stokrát opakovaný skandál stejně vyšumí. Stane se pouze banalitou postavenou na hlavu. I na to se dá pohodlně zvyknout. A naopak, „klid“ může být za jistých okolností velmi iritující a burcující. Takže v klidu, přátelé. Petr Vaňous

Z pozície komisárky inej celoštátnej súťaže pre študentov vysokých umeleckých škôl si nadovšetko ctím akékoľvek podobne zamerané altruistické prejavy spočívajúce v nezištnej podpore mladého umenia. Poznám i riziká spojené s neobjektívnosťou hodnotenia komisie. Som presvedčená, že každý člen komisie rešpektoval často diametrálne odlišné hodnotenie svojich kolegov, inokedy zas obrusoval hroty iných radikálnych úsudkov on sám. Projekty, ktoré sa dostali do finále, prešli obrazne povedané celým tráviacim systémom poroty a obhájili sa medzi deviatimi veľmi odlišnými ľuďmi. To už niečo znamená. V obrovskom množstve projektov bolo prekvapivo málo výstupov angažujúcich nové médiá a fotografiu. O to viac bolo introspektívnej maľby a intermediálnych inštalácií, ktoré prostredníctvom materiálu, formy a vlastnej priestorovej konfigurácie odkrývajú nové konceptuálne kontexty i príbehy. Poďme teda spolu dúfať, že sa opäť dozvieme viac o povahe súčasnej českej umeleckej scény. Anna Vartecká

81

Seznam zúčastněných umělců Adamová Kateřina Bareš Josef Bartošová Andrea Bařinka Petr Belzová Denisa Bémová Klára Beránek Štěpán Bernartová Jana Blahutová Simona Bodlák Daniel Bohuš Jan Buchta Jan Cáb Martin Cenek Filip Cileček Jan Cirmaciová Denisa Čabla Patrik Černý Tomáš Dirnerová Alžběta

Drgová Lenka Fabián Jan Fazekašová Alexandra Ferlíková Lucie Gáberová Mira Gemrot Jan Helán David Hessová Jana Hladík George Hnídek David Holá Martina Hubáčková Tereza Hugo P. Chaloupková Tereza Chloupa Martina Chlupová Kristina Chovanec Jan Chrištofová Jitka Jakubčiak Juraj

Janovský Jakub Jerie Karel Karpíšek Daniel Kavka Miloslav Klimešová Lenka Kochánková Jana Kolář Vladan Kollár Juraj Konstantinidisová Eva Kotlárová Věra Kovářík Jan Koyšová Patrícia Králová Katarína Krausová Denisa Kubeš Milan Kunc Karel Laníková Jitka Laryszová Renáta Lipavský Jakub

Macek Jiří Makovec Jiří Maleček Ondřej Malý Břetislav Marko Michal Maupicová Michaela Merglová Iveta Miffek Lukáš Mikovčáková Michaela Mikulka Jan Mikyšková Monika Militká Karin Mišáková Lenka Míšek Luděk Motlová Barbora Mravec Dušan Mrvová Juliana Múranica Martin Musilová Martina

Němcová Jana Němcová Lenka Nesnídalová Jitka Nosková Martina Pajič Marko Pajkošová Alena Palúch Róbert Papcún Martin Paštéková Oľga Pavelová Radka Pertl Martin Pešková Martina Petříková Lea Pospíšilová Ivana Prášková Markéta Provazníčková Olga Přáda Karel Repický Radovan Roztočil Jakub

83

Růžička Ondřej Sahánková Dana Sedlák Martin Semmelbauer Michal Sikora Erik Skavová Paulina Sládek Jan Smetanová Jana Spurný Jakub Staněk Jiří Stibral Petr Suchá Kristýna Suchomelová Hana, Magula Vladimír Synek Jan Šafarčík Robert Šárovec Martin Šimera Evžen Šimková Pavla

Šmíd Martin Šprachtová Tereza Štech Adam Štenclová Ivana Štrojsa Jan Talichová Tereza Urbanová Markéta Vahala Šimon Vašíček Pavel Vávra Vladimír Véla Vladimír Vlček Jan Votavová Eliška Vrbický Štěpán Žáková Vlasta Živníčková Alena

NG 333 — Finalisté Cena Národní galerie v Praze a Skupiny ČEZ pro mladé umělce Třetí ročník ceny pro mladé umělce do 33 let z České a Slovenské republiky Národní galerie v Praze – Sbírka moderního a současného umění Veletržní palác – 4. prosince 2009 – 28. února 2010 Kurátorka a editorka: Karolina Dolanská Autoři textů: Eva Balaštíková, Dušan Brozman, Karolina Dolanská, Viktor Frešo, Alžběta Petřinová, Ivona Raimanová, Petr Vaňous, Anna Vartecká, Tomáš Vlček, Petr Bařinka, Martina Chloupa, Jakub Janovský, Juraj Kollár, Denisa Krausová, Karel Kunc, Michaela Maupicová, Martina Pešková, Martin Sedlák, Petr Stibral, Vladimír Véla Redakce: Dana Mikulejská Fotografie: archiv autorů Grafická úprava a sazba: Nora Procházková Tisk: T. A. Print s. r. o., Praha

www.ngprague.cz Vydala Národní galerie v Praze v roce 2009. © Národní galerie v Praze, 2009 ISBN 978-80-7035-434-6

Mecenáš projektu

Partner projektu

Hlavní partner NG v Praze

Mediální partneři NG v Praze

Patron NG v Praze

Hlavní mediální partner NG v Praze

Partner výstavy

Partner NG v Praze

87


Cena 333 NG no.3