С первых ступеней by LudwigShafen

Министерство культуры Калининградской области Государственное бюджетное учреждение культуры «Областной Дом народного творчества»

В помощь руководителю самодеятельного коллектива декоративно-прикладного творчества

С первых ступеней

Калининград 2014 г.

Анализ деятельности КДУ по результатам статистической отчетности за 2013 г и практической деятельности ведущего методиста по ИЗО и ДПИ позволяет выявить насущные проблемы жанра: - отсутствие квалифицированных специалистов-педагогов; - нехватка расходных материалов (отсутствие средств на приобретение); - недостаточная материально-техническая база; - отсутствие оперативной связи (интернет, служебный тел. – в СДК). В связи с этим, ГБУК «ОДНТ» считает необходимым выпустить данные методические рекомендации, позволяющие шаг за шагом, ступенька за ступенькой, выстроить правильную работу по улучшению положения в клубно-досуговых формированиях изобразительного и декоративно-прикладного творчества. В нашем методическом пособии уделено внимание таким вопросам, как профессиональная оценка коллектива, постановка целей и задач по развитию формирования, составление плана работы, а также многим насущным проблемам, которые встают перед руководителями кружков и студий, а особенно, в СДК. Надеемся, что методические рекомендации будут полезны, и не останутся без внимания заинтересованных лиц. В свою очередь, ждем откликов, вопросов, пожеланий и предложений, которые с большой благодарностью будут приняты ведущим методистом по ИЗО и ДПИ Яковлевой Ларисой Альбертовной. (тел. 46-54-28, http://vk.com/id37770213, e-mail: dpi@odnt.ru; rek647740@yandex.ru) Автор и составитель - ведущий методист по изобразительному и декоративно-прикладному творчеству Яковлева Л.А. Контактные данные: тел.: 46-27-34, e-mail: odnt@mail.ru Государственное бюджетное учреждение культуры «Областной Дом народного творчества» 2014 год.

Содержание 1. С чего начать? Профессиональная оценка, задачи и программа коллектива. 2. Кто рулевой? Профессиональная подготовка руководителя коллектива. 3. Удивительное рядом. Материалы для творчества. 3.1. Если «нет», что сделать чтобы было «Да»? 3.2. Малозатратные техники, рекомендованные для самодеятельных коллективов любительского творчества. 3.2.1. Имитация лозоплетения. Плетение из бумажных трубочек. 3.2.2. «Холодный фарфор». 3.2.3. Макраме. Вязание крючком из бросового материала. Роспись пряников. 4. Поднимаемся вверх. 4.1. Папье-маше. 4.2. Оригами. 1.С чего начать? Профессиональная оценка, задачи и программа коллектива. Чтобы понять «Что делать?» Во-первых, нужно понять «Кто» и «Куда» собирается идти, а также «Зачем?» Для ответа на эти вопросы необходимо профессионально оценить свой коллектив. (кто его участники и что уже они умеют делать). Затем, учитывая профессиональные качества руководителя, поставить глобальную цель – для чего собрался коллектив? (скрасить досуг, научиться какому-то конкретному рукоделию, получить представление о различных видах декоративно-прикладного творчества и т.п.). А исходя из ответов на поставленные выше вопросы, вытекает программа коллектива (что можно сделать в текущем году, чтобы осуществить поставленную задачу и приблизить коллектив к желаемой цели). При заполнении персональных паспортов коллективов самодеятельного любительского художественного творчества – (карточек) по итогам работы за 2013 г. были допущены типовые ошибки. Так как особую трудность вызывали при заполнении именно графы «Творческая характеристика коллектива», «Цели и задачи», «Программа».

4 Поэтому, Областной Дом народного творчества рекомендует обратить внимание на следующие примеры: Пример 1. Жанр: ДПИ Подвид жанра: вязание Творческая характеристика коллектива: коллектив состоит из детей разного возраста и разной подготовки. В ходе обучения освоены способы набора петель, вывязывание лицевых и изнаночных петель, основные виды вязок (связаны по 10 видов образцов). Несколько детей связали готовое изделие – шарф (вязкой - английская резинка). Цели и задачи: Научить детей навыкам вязания для самостоятельного изготовления одежды для собственных нужд. Программа на 2014 год: освоить принцип кругового вязания на 4 спицах. Изготовить 3 пары носков с разными видами вывязывания пятки. Освоить принцип применения прибавления и убавления петель. Научить детей самостоятельно рассчитывать количество петель для нужного размера и выбранного узора. Связать готовое изделие – шапка с отворотом. Трудности и пожелания: помочь с поиском информационного материала для конструирования шапок с учетом особенностей типа лица. Требуется МК для преподавателя по ажурным типам вязок. Пример 2. Жанр: ИЗО и ДПИ Подвид жанра: смешанный Творческая характеристика коллектива: коллектив состоит из детей 9-12 лет. Дети имеют навыки рисования карандашами и красками (составляют самостоятельно жанровые композиции, применяют смешение красок и градиентное перетекании цветов. Освоили принцип многослойной аппликации из бумаги. Научились вязать цепочки из ниток крючком. Владеют основными швами ручного шитья. Работу выполняют аккуратно и с желанием. Цели и задачи: Ознакомить детей с основными видами рукоделия, которые могут пригодиться им в течение жизни. Программа на 2014 год: освоить аппликацию из природных и подручных материалов (познакомить с основными видами клеев, принципам создания композиции, подготовки основы и материалов для склеивания, оформление готовой работы). Изготовить две коллективные работы – панно для украшения помещения для занятий. Изучить виды и свойства тканей. Освоить основные принципы создания аппликации из текстиля и фурнитуры. Выполнить индивидуальную работу

5 – панно с применением аппликации из ткани, пуговиц и вышивки стебельчатым швом. Трудности и пожелания: Требуется МК для руководителя по изготовлению рамок для работ детей из бумаги; МК по имитации лозоплетения – плетения из газет. Помочь подобрать малозатратные виды рукоделия для занятия с детьми (есть доступные материалы: пластиковые бутылки, галька, полевые травы, мелкие ветки). Не следует игнорировать и другие графы. Для оперативной связи с руководителем коллектива просим указывать все возможные контакты (телефон ДК, телефон личный, адрес электронной почты, а при отсутствии – контактное лицо, через которое можно передать информацию). Указывать обязательно – списочный состав коллектива, с указанием Ф.И.О. (полностью), года рождения. Желательно – время занятия в коллективе (например: «один год»). Все правильно заполненные пункты «паспорта коллектива» (карточки) позволят иметь фактические сведения о состоянии коллектива. Помогут найти пути для улучшения его работы, повышения профессионального уровня. 2.Кто рулевой? Профессиональная подготовка руководителя коллектива. Очень небольшое количество руководителей коллективов имеют профильное образование. Не беда! Было бы желание творить! Для повышения профессионального уровня руководителей коллективов, ГБУК «ОДНТ» предлагает мастер-классы: По бисероплетению (для начинающих) По фриволите (для начинающих) По вязанию крючком (для начинающих ) По вязанию крючком (для профи – из шелка) По батику (для начинающих) По народной кукле По аппликации из соломки (Правдинск) По ИЗО техникам (акватипия, керосиновая техника; роспись по дереву;) – (ДК «Машиностороитель») По техникам папье-маше (Балтийск) По имитации лозоплетения (плетению из бумажных трубочек)

6 По росписи пряников По декору кондитерских изделий

Запись желающих, согласование стоимости, места и времени проведения у методиста жанра – Яковлевой Л.А. А также, запрос на мастер-классы, методические рекомендации по техникам и материалам, не нашедшим отражение в списке. 3.Удивительное рядом. Материалы для творчества. В основной массе высказанных трудностей, стоящих перед коллективами фигурировала главная причина: «нехватка материалов для творчества». 3.1. Если «нет», что сделать чтобы было «Да»? Для улучшения обеспечения материалами коллективов: - создано информационное поле для обмена материалами среди коллективов и мастеров ДПИ (Координация обмена – либо напрямую, либо через методиста жанра); - необходимо вести работу по привлечению юридических лиц, занимающихся производствами, имеющими отходы, пригодные для творчества в ДПИ и ИЗО; - использовать в работе малозатратные техники (см. ниже примеры) 3.2 Малозатратные техники, рекомендованные для самодеятельных коллективов любительского творчества. 3.2.1. Имитация лозоплетения. Плетение из бумажных трубочек. Для плетения годится любая тонкая бумага (газетная, рекламные журналы, кассовые ленты). Нарезаем бумагу полосками, примерно 7 см шириной (вдоль горизонтального края газеты). Кладем перед собой на стол. При помощи тонкой спицы (до 2 мм) или проволоки скручиваем от правого нижнего угла в длинную спиральную трубочку. Пытаемся сделать трубочку одной толщины. Не забудьте достать спицу – основу. Финальный хвостик зафиксировать клеем. Трубочки можно красить и до, и после плетения. Готовое изделие для твердости и долговечности покрывают лаком. Лак лучше использовать любой на водной основе (во избежание неприятного запаха во время работы).

7 Наращивать длину трубочек нужно во время работы, вставляя одну в другую и фиксируя на клей. Перед работой трубочки можно подержать несколько секунд над паром (для увлажнения и приобретения небольшой пластичности). Плетут по принципам лозоплетения. Косое плетение. Несколько трубочек кладут крест на крест. Подклеивают одну дополнительную трубочку. По очереди (начиная от дополнительной трубочки) трубки сгибают под определенным углом и накладывают на следующую. Плетение осуществляется по спирали. Новичкам лучше использовать объемные шаблоны (форму), вокруг которых будет идти плетение. Шаблон потом удаляется.

Подробные мастер-классы проводит калининградский мастер – Мария Парфенюк. На снимках ее работы.

9 3.2.2. «Холодный фарфор». Пластический материал, рекомендован для лепки тонких, мелких деталей. Используется наряду с широко известной техникой – лепки из соленого теста. Рецепт 1. Холодный фарфор (ХФ) из картофельного крахмала без варки. Для создания ХФ понадобятся ингредиенты: - Кукурузный крахмал (можно картофельный) - Вазелин или вазелиновое масло - Пищевая сода - Клей ПВА Приготовление 1)В чистую и сухую тарелку кладем две столовые ложки крахмала. Берем одну ложку вазелина и перетираем его в тарелке вместе с крахмалом. После того как вы все тщательно перемешали, на кончике чайной ложки добавляете пищевую соду, и опять перемешиваете. 2) Затем постепенно добавляйте клей, начните с 1 чайной ложки, добавляя по надобности. Перемешиваете, если слишком густое и тугое то добавьте клей. Перед тем как взять смесь в руки для того, что бы её размять, я рекомендую руки смазать кремом или вазелином. Фарфор и готов. 3)Делаем изделие, даем остыть сутки, можно больше. Затем лакируем или шлифуем. Использовать для тонких деталей. Хранить ХФ желательно в пакете или баночке. Рецепт 2. http://stranamasterov.ru/node/142186 - Крем для рук - Клей ПВА (лучше для столярных работ) - Вазелин - Лимонная кислота - Глицерин - Крахмал кукурузный (можно картофельный) - Вазелиновое масло (в идеале «джонсон беби») Крем для рук для окончательного вымешивания массы, а вазелин для смазывания мешка, где будет храниться масса, то есть ни один ни другой при варке не добавляют.

10 Берем две одинаковые кружки вместимостью 350 мл (если в неё налить просто воду). В одну насыпаем крахмал в другую клей: берем один к одному. Выливаем клей в кастрюлю и добавляем туда же: 2 десертные ложки глицерина, 2 десертные ложки масла и одну десертную ложку сока лимона. Всё хорошо перемешиваем, высыпаем туда же крахмал и опять хорошо перемешиваем до однородной массы. Затем даем крахмалу разбухнуть, т.е. оставляем на 15-20 минут периодически перемешивая. Потом ставим в микроволновку (при мощности 800) нагреваем первые 3 раза по 30 секунд (перемешивая после каждого раза), 3 раза по 20 сек., так же перемешивая каждый раз. Далее (не считая, но перемешиваю через каждые 10-15 сек.) до полной готовности (масса превращается в один комок, но мягкий). Выкладываем на стол предварительно смазанный двумя чайными ложками крема для рук и хорошо замешиваем руками ( горячо, но терпимо и он быстро становится тёплым) .Замешиваем минут от 3 до 5. Затем кладем массу в полиэтиленовый мешок , предварительно смазанный вазелином. Даем отлежаться сутки ( иногда меньше) и лепим, что хотим. Варка возможна и без микроволновки. На медленном огне (можно на водяной бане). Процесс более долгий, но с аналогичным результатом.

Цветы из самодельного фарфора. На фото видно, что некоторые цветы блестят. Они покрыты глянцевым лаком, если планируется их активное использование (кольца, заколки, серьги, брошки и т.д.).

11 3.2.3. Макраме. Макраме — это узелковое плетение. Возможно использование любого ниточного (веревочного) материала (лен, джут, пропилен, х/б и т.д.) Свое развитие этот вид рукоделия начал с изобретения узла. Постепенно узлы совершенствовались и макраме превратилось в декоративное, а затем и в художественное плетение. Используя технику макраме можно своими руками сделать неповторимую бижутерию, аксессуары, одежду и обувь, а так же различные украшения для дома — салфетки, шторы, кашпо, панно, корзинки и настенные кармашки для разных мелочей. И основа всему этому — узелки. Первый плоский узел. Для начала 2 нити необходимо закрепить на основе. После того как вы это сделаете у вас должно получиться 4 конца нити. Далее вы должны распределить нити. Считать нити необходимо слева направо. На рисунке нити 1 и 4 рабочие, а нити 2 и 3 основа. Правую рабочую нить нужно взять правой рукой и завести ее на основу, а также под левую рабочую нить. После этого левой рукой беретесь за левую рабочую нить и заводите ее под основу и снизу в петлю, которая получилась между основой и правой рабочей нитью. Вот у вас получился первый плоский узел. Умея плести плоский узел можно попробовать сплести левостороннюю витую цепочку. Плетение левосторонней витой цепочки необходимо продолжать на образце, на котором вы плели первый плоский узел. Завяжите 3 первых плоских узла. Если вы посмотрите на образец, то заметите, что группа узелков немного повернулась влево. Образец, на котором вы плетете макраме необходимо повернуть на 180 градусов влево. После этого необходимо сплести еще 4 первых плоских узла. Когда все готово образец необходимо снова повернуть на 180 градусов влево. Опять сплетите 4 первых плоских узла. Если вы продолжите это плетение, то у вас получится левосторонняя витая цепочка. При плетении советую следить за тем, чтобы не было видно основу. Если вы делали все правильно, то ваш образец будет красивым. И помните, что для удобства плетения макраме образец необходимо закреплять булавкой при каждом повороте. А теперь попробуем научить плести второй плоский узел. Для плетения необходимо укрепить нити на основе 2. Правую рабочую нить необходимо взять право рукой и завести ее под основу, а также на левую рабочую нить. После этого левой рукой необходимо взять левую рабочую нить и уложить ее на основу и ввести сверху в петлю, которая получилась между основой и правой рабочей нитью. Таким образом, вы получили второй плоский узел. Умея плести этот узел с легкость можно сплести правостороннюю

12 витую цепочку. Работу необходимо продолжить на начатом образце. Сначала завяжите 3 вторых плоских узла. Если внимательно посмотрите на образец, то заметите, что он немного повернулся вправо. Следующим вашим действием будет поворот образца на 180 градусов вправо. Далее необходимо сплести 4 вторых плоских узла. После этого образец снова нужно повернуть на 180 градусов и повторять выше описанные действия. Вот и получилась правосторонняя витая цепочка. Квадратный плоский узел. Для плетения этого узла необходимо закрепить две нити на основе. Далее необходимо завязать первый плоский узел, а сразу под ним – второй плоский узел. Сочетая первый и второй плоские узлы, вы получите квадратный плоский узел. Чтобы точно знать, что квадратный узел закончен необходимо, чтобы при его плетении появился замочек. Замочек может получиться как с левой, так и с правой стороны. Все зависит от того, какой узел был завязан первым: второй плоский или первый плоский. Умея плести квадратный плоский узел можно сделать другие узоры. Цепочка из квадратных узлов. При помощи способа неровного крепления на основе нужно укрепить 2 нити. После этого необходимо завязать первый плоский узел, далее второй плоский узел. Если все сделано правильно, то у вас получился квадратный узел с замочком справа. Если чередовать плоские узлы, то получится цепочка из квадратных узлов.

http://vipkashpo.com/tag/uzory-v-makrame/

На фото – основные узлы и изделия, выполненные в технике макраме.

14 3.2.4. Вязание крючком из бросового материала.

Сначала готовим «нить». Для работы годится все, из чего можно нарезать тонкие полоски (или они уже готовы): старый трикотаж (майки, футболки и т.п.) Полиэтиленовые пакеты (любые) Магнитофонная пленка (в т.ч. и видео) Бумажные шпагаты Пропиленовые веревки Сетчатые мешки для овощей Разрезаем на длинные полоски или спирали ( в зависимости от особенностей материала), соединяем концы (клеим, связываем, сшиваем – в зависимости от материала) и сматываем в клубок. При сворачивании «нить» выгодно перекручивается, становясь тоньше и прочнее. Вязать можно что угодно! Сумки, коврики, мочалки и прочие полезные мелочи. На нижнем левом фото – изделия из магнитофонной ленты, ее можно применять самостоятельно и вместе с текстильной лентой, что улучшит декоративный вид изделия.

15 3.2.5. Роспись пряников. Рецепт мастера – Татьяны Чупиной (МК проходят в Калининграде)

Глазурь: на один белок 250гр сахарной пудры и 2 капли лимонного сока, все взбить до бела. Глазурь помещают в корнетики (бумажные конвертики-кулечки с маленьким отверстием внизу) маленькими порциями и как из шприца выдавливают на пряники. Рецепты из других источников http://womanadvice.ru/medovye-pryaniki-recept Ароматные, тающие во рту медовые пряники, рецепт которых крайне прост – именно этой выпечки хочется отведать холодными вечерами. Как приготовить медовые пряники? Чаще всего медовые пряники готовят на заварном тесте – это классический рецепт, именно о нем мы вам и расскажем. Самое важное – хорошенько замесить тесто. Какой бы рецепт медовых пряников вы не взяли, любой из них требует того, чтобы не пожалеть своих сил и месить тесто до тех пор, пока оно не начнет отставать от стенок посуды и рук. Мед берется любой: горчичный, липовый, цветочный, добавляете специи, которые придадут аромат изделиям. Если у вас нет формочек для пряников, можете испечь раскатанный пласт целиком, затем аккуратно ножом нарезать его на ромбики или прямоугольники и покрыть сверху глазурью.

Заварные медовые пряники Особенность этого способа приготовления в том, что мука заваривается и при выпекании изделие поднимается без всяких разрыхлителей. Если вы готовите домашние медовые пряники к празднику, то попробуйте покрыть их сверху глазурью – сахарной или шоколадной, нанести рисунок, тогда ваши изделия привнесут в дом настроение, а расписывать их вы можете всей семьей. И кто знает, может роспись медовых пряников станет вашей семейной традицией. Ингредиенты: мука – 1 кг; сахар – 450 г; мед – 300 г; яйца – 4 шт.; масло – 200 г; вода – 120 г; пряности – 4 ч. ложки.

17 Приготовление Наливаем в кастрюлю с толстым дном воду, нагреваем ее до 60 градусов, добавляем мед, сахар и нагреваем до 90 градусов. Размешиваем до полного растворения сахара, в еще горячую смесь добавляем масло, яйцо, пряности, перемешиваем, затем охлаждаем до 65 градусов, всыпаем муку и очень быстро замешиваем тесто. Затем раскатываем тесто на доске. Вырезаем различные фигурки, выкладываем домашние медовые пряники на противень и выпекаем при 200-250 градусах минут 25-30. Если вы решите покрывать пряничные фигурки глазурью, то отправьте их подсушиться в духовку на пару минут. Для глазури вам необходимо будет залить стакан сахара 1/2 стакана воды и медленно уваривать, пока жидкость не станет тянуться (как толстая нитка). Периодически снимайте пену. В полученный сахарный сироп можете добавить ванилин или другие специи. Остывшей глазурью, можете расписывать пряники, использую кисточку или зубочистку. Постные медовые пряники Этот рецепт, несомненно, придется по вкусу тем, кто придерживается постного рациона. Пряники готовятся без яиц, без масла – только мед, вода и мука. Ингредиенты: мука – 7 стаканов; мед – 2 стакана; сахар – 1 стакан; сода – 1 щепотка; вода – 3/4 стакана. Приготовление Смешиваем в кастрюльке мед, воду и сахар, доводим до кипения, немного охлаждаем и постепенно добавляем муку. Замешиваем тесто и ставим минут на 30 остыть. Соду разводим, смешиваем с тестом, даем постоять около 10 минут, затем раскатываем в пласт и нарезаем пряники. Выкладываем на противень, присыпанный мукой, и выпекаем 20 минут при температуре 220-240 градусов. По желанию, вы можете добавить к ингредиентам специи – кардамон или корицу. Они придадут замечательный аромат выпечке. Таким простым рецептом медовых пряников можно воспользоваться и для приготовления медовых пряников с начинкой. Чем вы их будете начинять – дело вашего вкуса. Можете попробовать с марципаном или шоколадом, с молотыми орехами или вареньем. Рецепт имбирных пряников для росписи: http://eda.mani-com.ru/novosti/imbirnyie-pryaniki

18 Другой источник: Мука пшеничная – 175 г; масло сливочное – 100 г; сахар: песок – 100 г; яйца – 1 шт; разрыхлитель – 1,5 ч.л.; какао: порошок – 1 ч.л.; молотая корица – 0,5 ч.л.; (не обязательно) молотая гвоздика – 0,5 ч.л.; (не обязательно) молотый имбирь – 1 ч.л.; (не обязательно) соль. Глазурь для пряников: Яйца – 1 шт; пудра сахарная – 0,5 ст; лимон – 1 шт. Способ приготовления блюда: как приготовить Новогодние имбирные пряники. Для начала мы готовим шоколадное имбирное тесто. Просеиваем горкой муку, всыпаем в нее разрыхлитель, добавляем какао, молотые гвоздику, имбирь и корицу. Сюда же кладем размягченное сливочное масло и перетираем его вилкой вместе с мукой. У нас получатся мучные комочки. После вбиваем сюда яйцо, размешиваем. Досыпаем сахару и замешиваем в меру крутое тесто. Формируем тесто в шар, заворачиваем его в пленку и ставим на два часа в холодильник. Затем вынимаем, раскатываем в пласт толщиной около семи миллиметров. Заранее подготовленные бумажные трафареты (это могут быть любые фигурки) накладываем на тесто и аккуратно обводим их ножом. Посыпаем противень мукой, кладем наши пряники. Запекаем в хорошо прогретой духовке около 15-ти минут. Все пряники после выпечки охлаждаем и уже после наносим нужные рисунки белковым кремом (в крем можно добавлять различные пищевые красители). Белковый крем: взбиваем на высокой скорости миксером охлажденные белки. Когда у нас получится устойчивая пена, тонкой струйкой всыпаем сахарную пудру. После выдавливаем сок из половинки лимона и взбиваем еще 10 секунд.

19 Глазурь укладываем в корнетик из пергаментной бумаги (она же бумага для выпечки). Вырезаем кусочек бумаги, размером 10 х10 (15 х15 )см и сворачиваем конусом. Проглаживаем боковые складки, чтобы лист не развернулся. Внутрь кладём глазурь и сворачиваем широкий конец конуса. Противоположный конец отрезаем ножницами пока не получится нужная ширина отверстия. Глазурь быстро делает корнетик влажной, поэтому их придется делать много. На один раз 1-2 чайные ложки глазури – вполне достаточно.

4.0. Поднимаемся вверх. Если коллектив, избрал своим видом деятельности только одну технику, то рекомендуем заняться ее углубленным изучением и освоением. Много коллективов, обозначают в своей деятельности использование в своих работах папье-маше или оригами. Интересные сведения о данных техниках. 4.1. Папье-маше (фр. papier mache, букв. «жёваная бумага») — легко поддающаяся формовке масса, получаемая из смеси волокнистых материалов (бумаги, картона) с клеящими веществами, крахмалом, гипсом и т. д. Несмотря на французское название, изделий папье-маше не было во Франции до середины XVII века. Родина папье-маше — Китай, где была изобретена бумага. Китайцы использовали папье-маше для шлемов и других вещей, которым придавали жесткость с помощью многих слоев лака. Такие предметы были обнаружены при раскопках, относящихся к династии Хань (202 до н. э. — 220 н. э.). Из папье-маше делают муляжи, маски, учебные пособия, игрушки, театральную бутафорию, шкатулки. В отдельных случаях из папье-маше изготавливают даже мебель и светильники, которые не так-то просто отличить от «настоящих» В Федоскино, Палехе, Холуе, Мстёре из папье-маше изготавливают основу для традиционной лаковой миниатюры.

20 Технология Существуют три технологии изготовления изделий из папье-маше. По первой — изделие изготавливается послойным наклеиванием маленьких кусочков мокрой бумаги на заранее приготовленную модель. В классической технике наносится от нескольких до 100 слоев бумаги. Сейчас для этого часто используют поливинилацетатный клей (ПВА), а раньше применяли крахмальный клейстер. По второму методу изделия формируются из жидкой бумажной массы. Бумага, разрезанная на мелкие кусочки, заливается горячей водой и на сутки помещается в теплое место. Затем она подвергается кипячению, отжимается, разрыхляется и высушивается. Полученная бумажная масса тщательно перемешивается с мелом. В бумажно-меловую смесь при постоянном помешивании добавляют клей до получения пластичного сметанообразного теста. В качестве клея используют смесь крахмального клейстера и столярного клея. Тесто выливают в приготовленную форму или наносят слоем на ее поверхности и выдерживают до полного высыхания. (Другой источник) Бумагу размачивают, измельчают, отжимают через мелкое сито. Далее добавляют на 1 рулон туалетной бумаги, 1 ст.л. средства для мытья посуды, 5 ст.л. шпатлевки, Клей ПВА добавляем постепенно, вымешивая массу (до консистенции песочного теста). Масса намазывается на форму тонкими слоями (давая просохнуть). Работа постепенная. После окончания – хорошо шкурится. Из газет. Все тоже самое, но газеты надо проварить. Клей - обойный. Из массы можно лепить, но дает большую усадки при высыхании. В качестве наполнителя (бумаги) можно использовать старые контейнеры от яиц. По третьему методу — изделия склеиваются подобно фанере под давлением из пластин твердого плотного картона. Полученное изделие грунтуется и раскрашивается. Также термином «папье-маше» называется техника изготовления относительно тонкостенных, но жёстких слепков из небольших обрывков бумаги, во много слоёв приклеиваемых на какую-либо форму. Бумагу часто используют газетную. Клей — ПВА или мучной клейстер. Формы — гипсовые, хотя часто используются воздушные шарики для основы сферической поделки. Иногда среди слоёв бумаги добавляют слои ткани/марли, чтобы изделие стало более крепким на разрыв (то есть армируют). Для покраски изделие хорошо грунтуется смесью из клея ПВА и зубного порошка (или мела). Изделия , кроме указанных выше способов, также можно формовать на проволочном каркасе.

Третий способ – склеивание толстого листового картона и формирование изделий. 4.2. Оригами Оригами (яп. , букв.: «сложенная бумага») — вид декоративно-прикладного искусства; древнее искусство складывания фигурок из бумаги. Искусство оригами своими корнями уходит в Древний Китай, где и была изобретена бумага. Первоначально оригами использовалось в религиозных обрядах. Долгое время этот вид искусства был доступен только представителям высших сословий, где признаком хорошего тона было владение техникой складывания из бумаги. Классическое оригами складывается из квадратного листа бумаги. Существует определённый набор условных знаков, необходимых для того, чтобы зарисовать схему складывания даже самого сложного изделия. Большая часть условных знаков была введена в практику в середине XX века известным японским мастером Акирой Ёсидзавой (1911—2005).

22 Классическое оригами предписывает использование одного листа бумаги без применения клея и ножниц. При этом часто для шейпинга (shaping) сложной модели, то есть придания ей формы, или для ее консервации используется пропитка исходного листа клеевыми составами, содержащими метилцеллюлозу.

Модульное оригами Кусудама Одной из популярных разновидностей оригами является модульное оригами, в котором целая фигура собирается из многих одинаковых частей (модулей). Каждый модуль складывается по правилам классического оригами из одного листа бумаги, а затем модули соединяются путём вкладывания их друг в друга. Появляющаяся при этом сила трения не даёт конструкции распасться. В технике модульного оригами часто делаются: коробочки, плоские и объемные звезды, объекты шарообразной формы, которые в России получили не совсем точное название кусудама, так как первоначально кусудама предполагала сшивание модулей в шар. Простое оригами Простое оригами — стиль оригами, придуманный британским оригамистом Джоном Смитом. Простое оригами ограничено использованием только складок горой и долиной. Целью данного стиля является облегчение занятий неопытным оригамистам, а также людям с ограниченными двигательными навыками. Данное выше ограничение означает невозможность многих (но не всех) сложных приёмов, привычных для обычного оригами, что вынуждает к разработке новых методов, дающих сходные эффекты.

23 Складывание по развёртке Развёртка (англ. crease pattern; паттерн складок) — один из видов диаграмм оригами, представляющий собой чертёж, на котором изображены все складки базовой формы модели. Далее остается только придать ей вид, согласно модели фотографии автора. Складывание по развёртке сложнее складывания по традиционной схеме, однако, данный метод даёт не просто информацию, как сложить модель, но и как она была придумана. Дело в том, что развёртки используются при разработке новых моделей оригами. Последнее также делает очевидным факт отсутствия для некоторых моделей иных диаграмм, кроме развёртки.

Мокрое складывание Мокрое складывание — техника складывания, разработанная Акирой Ёсидзавой, использует смоченную водой бумагу для придания фигуркам плавности линий, выразительности, а также жесткости. Особенно актуален данный метод для таких негеометричных объектов, как фигурки животных и цветов. В этом случае они выглядят намного естественней и ближе к оригиналу. Не всякая бумага подходит для мокрого складывания, а лишь та, в которую при производстве добавляют водорастворимый клей для скрепления волокон. Как правило, данным свойством обладают плотные сорта бумаги.

Бумага и другие материалы Хотя для складывания подходит практически любой листовой материал, выбор последнего очень сильно влияет как на процесс складывания, так и на окончательный вид модели. Для несложных моделей, таких как журавлик или водяная бомбочка, подходит обычная бумага для принтера 70-90 г/м2. Более тяжёлые сорта бумаги (более 100 г/м2) могут быть использованы для мокрого складывания. Существует также специальная бумага для оригами, часто называемая «ками» (бумага по-японски), которая продаётся сразу в виде квадратов, чьи размеры по стороне меняются от 2,5 см до 25 см и более. Обычно одна сторона такой бумаги белая, а другая — цветная, но встречаются и двуцветные разновидности и разновидности с орнаментом. Бумага для оригами чуть легче принтерной, что делает её подходящей для широкого класса фигурок. Фольгированная бумага, или как её часто называют «сэндвич», представляет тонкий лист фольги склеенный с тонким листом бумаги, иногда фольга оклеивается бумагой с обеих сторон. Этот материал обладает тем немаловажным преимуществом, что он очень хорошо держит форму и позволяет проработать мелкие детали. В самой Японии в качестве материала для оригами господствует тип бумаги под названием васи (яп. ). Васи жёстче обыкновенной бумаги, сделанной из древесной массы и используется во многих

25 традиционных искусствах. Васи обычно делается из волокон коры Edgeworthia papyrifera, но также может производиться из бамбука, пеньки, риса и пшеницы. Формат бумаги Чаще всего для оригами используют квадратные листы бумаги, но допускается и применение других форматов. Например, прямоугольные листы (часто формата А), треугольники, пятиугольники, шести- и восьмиугольники, круги. Математика в оригами Практика и изучение оригами касаются некоторых областей математики. Например, проблема плоского изгиба (возможно ли образец складки согнуть в двумерную модель) была объектом серьёзного математического исследования.

На фото представлены поверхности, образованные из плоских листов. Можно попробовать сделать самостоятельно некоторые из них. Для этого лучше использовать плотную бумагу (ватман). Сделайте несколько криволинейных разрезов (на половину толщины бумаги) с одной стороны и аналогично – с другой. Осторожно согните бумагу «горкой»(выгиб вверх) - со стороны разреза и «долиной» (выгиб вниз) – с другой. Это ваш первый шаг на пути освоения интересного искусства. Экспериментируйте. Творите. Удачи! Электронные версии методических разработок методистов Областного Дома народного творчества можно скачать на сайте www.odnt.ru в разделе «документы - методические разработки»