Bienal II Sal贸n Nacional de Dibujo y Estampa Homenaje a Luisa Palacios
Los artistas gráficos respondieron a las bases de la convocatoria efectuada por el Gabinete del Dibujo y de la Estampa de Valencia (GDEV) y la Colección Topel Páez en el mes de Abril 2015, para participar en la Bienal II Salón Nacional de estas especialidades. Sometieron sus obras a la deliberación del Jurado Único de Admisión y Calificación, el cual seleccionó 57 de ellas a través de las novedosas herramientas de la virtualidad, utilizadas para facilitar el envío de los concursantes que, de una manera espontánea, decidieron mostrar sus creaciones para ser evaluadas. La variedad de los trabajos presentados refuerza la misión del GDEV, que no es otra que la de abrir un espacio para la confrontación, investigación y estudio de las artes gráficas y el dibujo tomando en cuenta la insuficiencia museística nacional, incompatible con la fuerza creadora de tantos artistas en nuestro país, quienes inspirados en los sueños de los grandes maestros del pasado y del presente, se empeñan en seguir recreando la naturaleza de las cosas visibles e invisibles para ampliar el universo de todo cuanto existe. De esta multiplicidad de imágenes que ofrece el mundo, los artistas extraen las figuras que más les atraen, para así transformarlas por medio del ejercicio creativo. Valiéndose de un instrumento tan sencillo como un lápiz afincado sobre papel, partiendo del punto y siguiendo la línea se le da continuidad al relato visual, convirtiéndose éste, en un dibujo que bordea las sombras, las manchas o los contornos para establecer los valores plásticos del motivo a tratar, concibiéndolo con un sentido estético. Por su parte, en el grabado, el artista fabrica la matriz para producir la estampa, resultante del paso de la tinta vaciada en los surcos de la plancha sobre un soporte y así, a través de la magia del reflejo, plasmar su obra. Valorando la alquimia de los procesos creativos y resultados de estas disciplinas, es que rendimos especial homenaje a la grabadora, pintora y ceramista Luisa Palacios —Premio Nacional de Dibujo y Grabado 1963— guardando el recuerdo de quien en vida fuera pilar de estas especialidades.
María Cora Páez de Topel Septiembre, 2015
a r t i s ta ho m e n a j e a d a
In memoriam “Luisa Palacios fue fiel a sus descubrimientos personales y ¿qué es ser fiel al hallazgo personal? Sencillamente es tomar el don de la creación, tal como la raíz tiene su asiento dentro de la tierra hasta que irrumpe el árbol fecundo que jamás cesará de prodigar su cosecha” Elizabeth Schön
LUISA
PALACIOS
Nació en Caracas el 10 de mayo de 1923. Inició sus estudios de Dibujo con el profesor francés René Lichy y a los 17 años ingresó a la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas de Caracas siendo uno de sus principales profesores Pedro Ángel González, quien sembró en ella la curiosidad por el grabado; luego fue impulsada a seguir sus estudios como grabadora, gracias a los maestros Abel Vallmitjana y Miguel Arroyo, en esta disciplina también es determinante la guía de su tía y maestra Elisa Elvira Zuloaga, quien había llegado de París tras haber asistido al famoso taller del inglés William Stanley Hayter —considerado uno de los padres del grabado en el siglo XX—, todas estas influencias despertaron en Luisa Palacios un mundo por explorar, al que se entregó con especial dedicación desde el año 1957 aproximadamente. Para este mismo año, Luisa Palacios junto a Amalia Oteyza fundó un taller de cerámica y esmalte sobre metal al que llamaron “Otepal”. Hacia 1960 recibió su primera prensa, hecho que le permitió, con el apoyo de su esposo Gonzalo Palacios y sus amigos Humberto Jaimes Sánchez y Ángel Luque, destinar un lugar en su casa para establecer lo que se llamó “El Taller”. Espacio donde La Nena, junto a sus compañeros interesados por el grabado, experimentó y descubrió técnicas para especializarse en esta disciplina. Durante la misma época recibió la influencia de Gerd Leufert y Gertrude Goldschmidt (Gego), quienes le hicieron ir más allá en su oficio, y le prestaron asistencia y organización en el taller. A partir del año 1957, la presencia de Luisa Palacios fue notoria en exposiciones individuales y colectivas tanto a nivel nacional como internacional, participando también en los salones más importantes del país; obteniendo en el año 1963 el Premio Nacional de Grabado. Su dedicación a ese espacio llamado “El Taller” y su esmero en el oficio del grabado, animaron en La Nena el don de la enseñanza, convirtiéndose en la principal promotora de esta disciplina artística en nuestro país. Encausada en esta labor participa en la fundación del Instituto de Diseño Neumann, en el año 1964 y asume la cátedra de Métodos de Impresión. Esta experiencia le permite proponer la creación del CEGRA (Centro de Enseñanza Gráfica) en el año 1975 y años más tarde, con la idea de institucionalizar “El Taller”, crea el TAGA (Taller de Artistas Gráficos Asociados), el cual comienza a funcionar formalmente en el año 1980 y por el que Luisa Palacios veló hasta sus últimos años de vida. Su entrega y tenacidad para la promoción del grabado, la convirtieron en “la maestra de tintas” que desaparece físicamente el 16 de septiembre de 1990, pero que trasciende en la memoria de las artes plásticas venezolanas a través de su invaluable legado. Yolimar Delgado
fo to s d e s a l a
B i e n a l I I S a l Ăł n Na c i o n a l d e D i b u jo y E s ta m p a U n a m o ra d a p a ra e l d i s c u rs o gr ĂĄ f i c o a c t u a l
Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa Una morada para el discurso gráfico actual “Del ‹Taller› no salieron manifiestos ni credos, ni un estilo uniforme; pero por el taller fueron pasando la gran mayoría de los pintores que sintieron la curiosidad o la pasión por el grabado (...) Así el ‹Taller› se asentó como un lugar de encuentro que estaba por encima de las diferencias generacionales, estéticas o ideológicas, y esto justamente, cuando esas diferencias parecían inconciliables y absorbían buena parte de las energías intelectuales del país”. María Fernanda Palacios (1990)
Existen momentos particulares en la historia que surgen de fuerzas, actitudes, circunstancias y oportunidades tales que, con el paso del tiempo, se convierten en hitos de referencia que marcan un antes y un después en el acontecer de algún ámbito particular. Este es el caso del “Taller”, recinto vivo para la creación —fundado hacia la década de los 60 por quien hoy es nuestra artista homenajeada— que albergó entre sus paredes y jardines, a muchos de los creadores que se convirtieron en referentes de las artes plásticas de nuestro país. Luisa Palacios (1923-1990), a quien recordamos como La Nena, fue uno de esos personajes de la historia de las artes plásticas venezolanas que realizó un aporte fundamental en la consolidación de la tradición del grabado en nuestro país, no sólo desde su trabajo artístico, sino también por el legado educativo que sembró. Descubrirse maestra en aquel espacio de trabajo constante, le permitió poner en marcha las bases para forjar un antecedente del grabado académico en el país. Sus ambiciones sobrepasaron los logros personales, así lo expresó en alguna ocasión: “me interesa poner cosas en marcha, porque creo que es una obligación que tenemos con nosotros mismos, con nuestro país”, de ello dejó férrea y sólida constancia a través del Taller de Artes Gráficas y Asociados (TAGA), que hoy sigue siendo referencia fundamental para el aprendizaje y quehacer de las artes gráficas en nuestro país. Con este mismo espíritu de poner cosas en marcha para el beneficio y la prosperidad del país, de ser lugar de encuentro para quienes sientan la curiosidad por expresarse a través de las disciplinas del dibujo y la estampa, y de convertirse en morada para quienes quieran transitar y confrontar su trabajo creador con sus homólogos y el público en general, es que el Gabinete del Dibujo y de la Estampa de Valencia y la Colección Topel Páez convocan esta iniciativa que hoy, sumando voluntades, alcanza su segunda edición. En esta ocasión coinciden cincuenta y siete piezas de cincuenta y ocho creadores en las que se perciben cómo los límites entre el dibujo y la estampa son cada vez más difusos.
El elemento gráfico, común denominador de ambas especialidades, se fusiona y exige lecturas cada vez más conceptuales, filosóficas y estéticas. Lo formal se convierte, tácitamente, en el medio traductor o comunicador de aquella idea que encierra el proceso y la esencia de las técnicas en cuanto a sus cualidades expresivas. Ya no prevalecen los virtuosismos técnicos, pareciera, en la mayoría de los casos, que se tratara de la experimentación per se, de la pulsión incontrolable de expresar, de crear. Creaciones en las que, aunque no hay evidentes trasgresiones categóricas de la forma tradicional, los contenidos y las representaciones extra-artísticas están presentes filtrando una inevitable esencia del lenguaje contemporáneo que nos vincula con el contexto social, económico, político y cultural actual. Asimismo, y a pesar de no ser característico de estos encuentros la homogeneidad de los discursos y de los tratamientos de los materiales y las formas, se hallan referentes colectivos en la constitución de las propuestas. Los discursos se amalgaman naturalmente en lo que podrían ser cinco grupos o ejes comunes que sugieren: una suerte de tratamiento purista de los elementos gráficos como el punto, la línea y la mancha; una configuración de espacios inasibles e irreales; un predominio de la abstracción gestual; una crítica social; y una figuración de rasgos en la que predominan la distorsión y la ingenuidad. Cinco disertaciones visuales que convierten nuevamente al GDEV en el escenario ideal para refrescar conversaciones en torno a la tradición y contemporaneidad del dibujo y la estampa, en el lugar idóneo para analizar la necesidad y validez de estos encuentros, en el espacio para conocer lo más reciente de la producción de nuestros artistas. En definitiva, en la pausa que permite la reflexión sobre lo realizado, y su devenir.
Lizett Alvarez Ayesteran Septiembre 2015
María Elena Álvarez Carlos Eduardo Araujo Enrico Ar mas Luis Arroyo Víctor Avellaneda Maribel Briceño Jesús Briceño José Bonilla Mariana Cano Eddy Chacón Andrés Chávez Suardo Castillo Isabela Colmenares Marco Cupido Diego Damas & Ilian Arvelo José Da Silva Eduard Antonio Díaz Onofre Frías Irene Furlan Adrián García Roseliano García Soto Maritza Gongóra José Gotopo Carlos González Juan González Bolívar Orlando Guerra Cecilia Hecht Raúl Herrera Alirio Infante Takako Kodani Rámses Larzábal Juan Laviera Ramón Lizardi Hugo Mariño Augusto Marcano Alexander Martínez Juan Carlos Martínez Roberto Morales Luis Nessi Ana Nobrega Gladys Pirela Miguel Peña (Mikele) Daniela Quilici Leanys Ríos Igor Rojas Eva Rodríguez Taño Ismael Rodríguez Gisela Romero Rosa Salazar Beatriz Sánchez Raquel Soffer Harry Schuster Eliseo Solís Mora Lihie Talmor Edmundo Vargas Reyes Luisetta Vozza Benedetti Gustavo Zajac
a r t i s ta s p a r t i c i p a n te s
María Elena Álvarez Punto de quiebre, 2015 Monotipo, linotipo, punta seca sobre papel verjurado 70 x 50 cm
Carlos Eduardo Araujo Pareidolia, 2015 Monotipo Transferencias de fotocopias sobre textil sintético traslúcido, e intervención con costuras 76 x 72 cm Premio de Estampa “Luis Guevara Moreno”
Enrico Armas No sé, 2015 Dibujo Grafito, creyón y tiza sobre cartulina 42 x 61 cm
Luis Arroyo 1941. Restauración, 2014 Serigrafía sobre papel y cartón 20,5 x 15,5 x 2,5 cm
Victor Avellaneda Patuque, 2015 (Díptico) Caucho, pintura industrial, grafito, óleo pastel, carboncillo, acrílicos sobre papel reciclado 55 x 80 cm
Maribel Briceño Talismán, 2015 De la serie Huellas íntimas Impronta directa con pigmentos orgánicos sobre papel 20 X 20 cm
Jesús Briceño 58,25, 2015 De la serie BolivArte Mixta sobre papel moneda 25 x 70 cm
José Bonilla Estudio para Naturaleza -1, 2015 Serigrafía, 1/10 14 x 50 cm
Mariana Cano Memorias de un paisaje, 2015 Dibujo, collage sobre papel fabriano 63,5 x 80 cm Mención Honorífica
Eddy Chacón Acta de Independencia, 2015 Dibujo digital, gicleé sobre papel de algodón 46 x 60 cm
Andrés Chávez Involución, 2015 Dibujo y collage sobre tela 66 x 86 cm
Suardo Castillo Del Trópico de Suardo para Alberto Durero, 2015 Lápiz, creyón sobre madera MDF, intervenido previo con imprimatura acrovinílica, cola y barniz Rembrandt 54 X 54 cm
Isabela Colmenares Raffaella, 2015 BolĂgrafo sobre cartulina Bristol 44 x 38 cm
Marco Cupido Intercambio por vida, 2015 Aguafuerte, punta seca y colografĂa 72,5 x 63 cm
Diego Damas & Ilian Arvelo MIRANDA, 2015 De la serie Gráficas simbólicas Semillas de cilantro germinadas sobre fotografía Impresión Cromogénica sobre papel fotográfico Luster mate 80 cm x 66 cm
José Da Silva Cartografía topográfica de un retrato fragmentado, 2012 Acrílico y tinta sobre tela 70 x 80 cm
Eduard Antonio Díaz De la serie Gráfica anónima, 2015 (Díptico) Serigrafía sobre tela 30 x 80 cm
Onofre Frías Trópico puro, 2015 Collage y dibujo Vinil, marcadores permanentes, acrílico y laminil 70 x 80 cm
Irene Furlan Rota, 2015 Grabado tipo intaglio arrugado a dos planchas sobre papel Hanhnemühle, iluminado a mano 80 x 68 cm
Adrián García Persistencia de la línea y el plano sobre el espacio, 2015 (Bifacial) Grafito, tinta, aguda e hilo sobre papel 80 X 80 cm
Roseliano García Soto Sin título, 2015 Grafito y tinta sobre papel 68 x 64 cm
Maritza Gongóra En estos días, cuando me atrapa la angustia, 2015 Ensamblaje, grabado en técnica de cartonaje sobre papel Fabriano y silicón 80 cm Ø
José Gotopo La escalera, 2015 Lápiz, creyón, tinta, acuarela y acrílicos sobre cartulina 68 x 80 cm
Carlos González Desplazamientos, 2015 (Díptico) Transferencia sobre papel 50 x 70 cm
Juan González Bolívar Lineros, 2014 Acrílico, grafito y collage sobre tela 55 x 75 cm
Orlando Guerra Partitura de la cigarra, 2015 De la serie Fósiles Grafito sobre papel 52 x 52 cm
Cecilia Hecht Inesperada esperada luminosidad, 2015 Grafito sobre papel 80 x 76 cm Mención Honorífica
Raúl Herrera Otra Ciudad, 2015 De la serie Palimpsesto de la polis Dibujo Grafito, carboncillo, marcador indeleble y acrílico sobre tela 100 % algodón 80 x 80 cm
Alirio Infante Desidia, 2015 De la serie Gritos de ni帽o Dibujo y collage L谩piz, crey贸n, lapicero s/ papel s/ cart贸n 80 x 76 cm
Takako Kodani Bella durmiente No.2, 2014 Dibujo, pastel, tinta china y chimo sobre cartulina 80 x 65 cm
Rámses Larzábal 7 trazos para un dibujo infinito, 2015 Ensamblaje Hierro y alambre sobre papel 53 x 73 cm Premio Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa
Juan Laviera Todos los pájaros nos cagan a propósito, 2015 Mixta Estampa intervenida, aguada, tinta y creyón sobre papel texturizado 57 x 32,5 cm
Ramón Lizardi Luna y paisaje, 2015 Tinta y creyón sobre papel thingly 70 X 80 cm
Hugo Mariño La pared, 2015 De la serie Palimpsesto I Acrílico, spray, barra de óleo, collage, tinta de escritorio, cola granulada, impresión digital y lápiz graso sobre MDF 60 x 62 cm
Augusto Marcano Bodegones urbanos, 2015 (Díptico) Foto perfomance. Dibujo sobre calle Impresión digital en papel fotográfico 66 x 42 cm
Alexander Martínez Ciudad con espinas, 2015 Carboncillo sobre tela 80 x 80 cm
Juan Carlos Martínez Pintura gráfica 2, 2015 Proyecto de video proyección 19’’ pantalla
Roberto Morales De la serie Pensando en Dibujo, 2015 Creyón, tinta y aguada sobre papel 70 x 50 cm
Luis Nessi Autorretrato, 2015 Dibujo, pintura, collage Grafito, tinta acrílica, pintura acrílica, lápices de color acuarelables, pastel, impresora de inyección de tinta; en papel reciclado (páginas de libro viejo) sobre madera de desecho 61,5 x 49,5 cm
Ana Nobrega Petróleo venezolano, 2015 Colografía sobre papel guarro P/A 79 X 67 cm
Gladys Pirela El Álbum, 2015 Collage sobre carón, papel y tinta 34 x 48 cm
Miguel Peña (Mikele) De la serie Lecturas Nocturnas, 2015 Lápiz de grafito 3B, 6B, sobre tela 73 x 63 cm
Daniela Quilici La vida más larga es la roja, 2015 Gráfito, acrílico sobre papel 58,5 x 46,5 cm
Leanys Ríos Cultura general, 2015 Grabado experimental e impresión en hueco, P/A 80 x 70 cm
Igor Rojas Rorschach (Sombras en la profundidad), 2015 De la serie Gritos silenciosos Instalaci贸n de 17 piezas Collage, monotipo y transferencia 73,5 x 73,5 x 3 cm
Eva Rodr铆guez Ta帽o Resurrecci贸n de las conciencias, 2015 Agua tinta, barniz blanco, buril, punta seca sobre papel,P/A 62,5 x 48 cm
Ismael Rodríguez Cocinera, 2015 Gofrado P/A 80 x 63 cm Bolsa de trabajo “León Topel Capriles”
Gisela Romero Orinoco, 2015 De la Serie Solo Formas / SF-F/ Dibujo Acrílico sobre lienzo 58 x 76 cm Mención Honorífica
Rosa Salazar Personajes, 2015 Collage, lápiz y acuarela sobre papel 80 x 62 cm
Beatriz Sánchez De la serie: Mi realidad entre tejidos, 2014 Bolígrafo sobre tela 75 x 80 cm
Raquel Soffer EX - PATRIA, 2014 Inyección de tinta sobre papel de algodón 28 x 55,5 cm
Harry Schuster Escenario de la memoria, 2015 Dibujo a lápiz y repujado en papel y cartón 65 x 59 x 5 cm Premio de Dibujo “Oswaldo Vigas”
Eliseo Solís Mora Paper Man / Hombre Papel, 2015 De la serie Seis Fotoperformance Impresión Inyección a tinta sobre papel de algondón 73 x 80 cm
Lihie Talmor Serrefugio_2, 2015 Fotograbado, aguafuerte, aguatinta y punta seca. Dos planchas de color, 2/5 70 x 80 cm Mención Honorífica
Edmundo Vargas Reyes Andrea, 2015 Fotografía digital intervenida, utilizando el programa de dibujo: PhotoShop CS4, programa de diseño y tratamiento de la imagen 42 x 80 cm
Luisetta Vozza Benedetti Fantasía, 2015 De la serie Paisajes mágicos Lápiz, creyón, tintas, marcador sobre papel 80 x 80 cm Mención Honorífica
Gustavo Zajac Haciendo planas, 2015 Dibujo con aguada de acrĂlico sobre MDF 70 x 53 cm
bases
BIENAL II SALÓN NACIONAL DE DIBUJO Y ESTAMPA Artículo 1. La Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa será inaugurada el domingo 04 de octubre de 2015 a las 11:00 a.m. en los espacios del Gabinete del Dibujo y de la Estampa de Valencia. Artículo 2. La Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa es de temática libre y podrán participar artistas venezolanos, residenciados o no en el país, así como extranjeros con más de cinco (5) años de residencia en Venezuela. Artículo 3. El proceso de participación se desarrollará en dos fases. La primera, correspondiente a la inscripción de las obras, será de manera virtual, permitiéndole a los artistas reservarse los costos de embalaje y traslado, haciendo uso de las herramientas y alcances tecnológicos que en la actualidad brindan los medios virtuales. La segunda, correspondería al envío físico de las obras admitidas luego del proceso de selección por parte del jurado único. Artículo 4. Cada artista o colectivo podrá postular una o más obras inéditas, realizadas entre los años 2013 y 2015, atendiendo a las disciplinas del dibujo y de las artes gráficas, pudiendo emplear cualquiera de las diversas técnicas de grabado e impresión, o combinación de ellas. Artículo 5. Las obras deben respetar el formato bidimensional y las dimensiones máximas de 80 x 80 cm considerando el marco. Artículo 6. Para formalizar su inscripción a la Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa, el artista o su representante deberá consignar de la versión digital de cada obra que desee postular: una (01) imagen en alta resolución (mínimo 300 dpi) o un boceto detallado del proyecto. Dicha versión deberá acompañarse de: •Ficha técnica completa de la obra (título, año, técnica/materiales, dimensiones en cm). •Resumen curricular actualizado del artista con datos personales y de contacto (teléfono, correo-e, dirección). • Imagen digital de la cédula de identidad del artista. •Depósito bancario en efectivo o trasferencia electrónica por cada obra a postular por DOSCIENTOS BOLÍVARES (Bs. 200,oo), a nombre de Gabinete del Dibujo y de la Estampa de Valencia, Rif. J-31244050-3., en la cuenta corriente Nº 0191-0085512185058445 del Banco Nacional de Crédito. • Enviar imagen del comprobante de depósito junto a los demás recaudos a: bienalgabinetedeldibujo@gmail.com Una vez recibido el correo electrónico con todos los recaudos solicitados, el GDEV le responderá por la misma vía en un plazo máximo de 48 horas, asignándole un número que confirma su inscripción a la Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa.
Artículo 7. El lapso de recepción e inscripción virtual de las obras será improrrogable y tendrá lugar entre el 15 de junio y el 17 de julio de 2015. Artículo 8. La Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa contará con un Jurado Único de Admisión y Calificación, que estará integrado por las siguientes personalidades: Alberto Asprino (artista, museografo y curador de arte), Rafael Santana (curador y crítico de arte), Eduardo Bárcenas (artista plástico). Artículo 9. El listado de artistas admitidos será publicado el día Miércoles 05 de Agosto de 2015 en los medios de comunicación impresos y en nuestro sitio web www.gabinetedeldibujo.com Artículo 10. La recepción en físico de las obras admitidas tendrá lugar únicamente entre el lunes 24 de agosto y el viernes 11 de septiembre de 2015 en la sede del GDEV,ubicada en la Urbanización Santa Cecilia, 6ta. Transversal, #11, Código Postal 2001, Valencia-Venezuela. Tlf: +58 (0)241 - 825 21 85 / +58 (0)414 – 4371971. El horario de recepción será de lunes a viernes, entre 9:00 am y 5:00 pm. El artista podrá consignar su obra personalmente, mediante un tercero o utilizando un servicio de encomienda previamente cancelado. La obra deberá entregarse debidamente identificada (indicando su valor en bolívares) y embalada para garantizar su protección. Deberá estar firmada, fechada, numerada (en caso de obra gráfica) y enmarcada. En caso de no requerir marco consignar dispositivo y especificaciones de montaje. Sólo se recibirán las obras admitidas por el Jurado Único de Admisión y Calificación en las condiciones aquí señaladas. Artículo 11. Las obras admitidas deberán corresponder fielmente con la versión digital o proyecto en base al cual fue admitido por el Jurado. En caso de existir discrepancias importantes entre la obra física y su versión digital consignada para inscripción, el Jurado tendrá la potestad de no exponerla ni incluirla en catálogo. Artículo 12. En caso de proyectos seleccionados, el artista asumirá el costo de producción y ejecución del mismo, se comprometerá a desarrollarlo según el cronograma y los lineamientos que establezca el GDEV. La ejecución de proyectos o disposición de obras deberá garantizar la seguridad de las mismas, de manera que no implique riesgo, daño o deterioro a la institución sede ni a las demás obras participantes. Artículo 13. La Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa otorgará los siguientes premios: •Premio Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa a cualquiera de las disciplinas. Consistente en treinta mil bolívares fuertes (Bs.F 30.000, oo) y diploma. (La obra galardonada pasará a formar parte del patrimonio del GDEV).
•Premio de Grabado “Luis Guevara Moreno”. Consistente en veinte mil bolívares fuertes (Bs.F 20.000, oo) y diploma. •Premio de Dibujo “Oswaldo Vigas”. Consistente en veinte mil bolívares fuertes (Bs.F 20.000,oo) y diploma. •Bolsa de Trabajo “León Topel Capriles”. Consistente en suministro de materiales de trabajo para artistas menores de 35 años en cualquiera de las disciplinas. Artículo 14. La devolución de las obras participantes en la Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa se realizará únicamente en la sede del GDEV una vez clausurada la exposición. El lapso de retiro iniciará el lunes 18 de enero y culminará el viernes 19 de febrero de 2016, en horario de lunes a viernes entre 9:00 am y 5:00 pm. Aquellos artistas que no puedan retirar su obra personalmente deberán enviar autorización por escrito, señalando los datos de identidad de su autorizado y anexando copia de la cédula de identidad de ambos. Una vez culminado el periodo de devolución, el GDEV no se hará responsable de las obras que no hayan sido retiradas y transcurrido dicho lapso podrá disponer de las mismas. Artículo 15. La responsabilidad sobre derechos de propiedad intelectual de terceros, imágenes, logos o marcas registradas que puedan verse vulnerados por alguna obra o proyecto, recaerá única y exclusivamente sobre el autor de la misma. Artículo 16. Los autores de las obras galardonadas acuerdan ceder a la Fundación Museo Gabinete del Dibujo y de la Estampa de Valencia, así como a la empresa o institución otorgante del premio, los derechos de reproducción total o parcial de la obra, con fines culturales, educativos o de promoción. Artículo 17. Las decisiones del Jurado Único de Admisión y Calificación son inapelables. Artículo 18. Ninguno de los premios otorgados por la Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa podrá ser declarado desierto. Artículo 19. La postulación de obras a la Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa implica el conocimiento y acatamiento de la totalidad de los artículos aquí establecidos. Artículo 20. Lo no previsto en estas bases será decidido por la Dirección General del GDEV.
ve re d i c to
VEREDICTO BIENAL II SALÓN NACIONAL DE DIBUJO Y ESTAMPA
Nosotros, Alberto Asprino, Rafael Santana y Eduardo Bárcenas; integrantes del Jurado Único de Admisión y Calificación de la Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa, además de Lizett Álvarez en calidad de Comisaria por el Gabinete del Dibujo y de la Estampa de Valencia, de acuerdo a las bases que rigen este importante Salón, emitimos el siguiente veredicto en relación a los artistas galardonados en la II edición de este evento: Premio Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa, otorgado a: Ramsés Larzábal, por su obra: 7 trazos para un dibujo infinito, 2015, realizada en alambre. Premio de Dibujo “Oswaldo Vigas”, otorgado a: Harry Schuster, por su obra: Escenario de la memoria, 2015, dibujo a lápiz y repujado en papel y cartón. Premio de Estampa “Luis Guevara Moreno”, otorgado a: Carlos Eduardo Araujo, por su obra: Pareidolia, 2015, monotipo realizado con transferencias de fotocopias sobre textil sintético traslúcido e intervención con costuras. Bolsa de trabajo “León Topel Capriles”, otorgado a: Ismael Rodríguez, por su obra: Cocinera, 2015, realizada con la técnica de gofrado. Así mismo el jurado otorgó mención honorífica a las artistas: Mariana Cano, por su obra: Memorias de un paisaje, 2015; Cecilia Hecht, por su obra: Inesperada esperada luminosidad, 2015; Gisela Romero, por su obra: Orinoco, 2015; Lihie Thalmor, por su obra: Serrefugio_2, 2015; y Luisetta Vozza Benedetti, por su obra: Fantasía, 2015
Por el Jurado Único de Admisión y Calificación la Nacional de Dibujo y Estampa, firmamos conformes:
Bienal
II
Alberto Asprino
Rafael Santana
Eduardo Barcenas
Lizett Alvarez (Comisaria)
Salón
Gabinete del Dibujo y de l a E s t a m p a d e Va l e n c i a
E n Va l e n c i a , a l o s v e i n t i t r é s d í a s d e l m e s d e s e p t i e m b r e d e l a ñ o d o s m i l quince.
Agradecimientos El Gabinete del Dibujo y Estampa de Valencia desean expresar su más alto y especial agradecimiento a todos los artistas participantes, al jurado único de admisión y calificación, así como también a las personas, instituciones y empresas que han colaboradora de manera efectiva como patrocinantes de la Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa:
Doña
Flora
F u n d a c i ó n G a b i n e t e d e l D i b u j o y d e l a E s t a m p a d e Va l e n c i a León TopelCapriles † María Cora Páez de Topel Fundadores Leyzer León Topel Páez Presidente Yoel Topel Páez Vicepresidente Cora Páez Capriles de Topel María Cora Topel Páez María Cristina Sereno de Topel Directoras Ejecutivas Lizett Alvarez Ayesteran Directora Yolimar Delgado Gudiño Coordinadora operativa Esther Stranieri de Pérez Asistente de Dirección María Ximena Agüín Ramírez Personal de Sala
Bienal II Salón Nacional de Dibujo y Estampa Exposición 49 Año 9 Del 04 de octubre al 15 de diciembre, 2015 María Cora Páez de Topel Lizett Alvarez Ayesteran Yolimar Delgado Gudiño Textos Lizett Alvarez Ayesteran Museografía Cortesía artistas Fotografías Equipo GDEV Montaje El Nido Creativo Diseño LF04120157411696 Depósito Legal 978-980-7739-02-3 ISBN Publicación WEB: www.issuu.com/gdev
C
GABINETE DEL DIBUJO Y DE LA ESTAMPA DE VALENCIA / COLECCIÓN TOPEL-PÁEZ Dirección: Urb. Santa Cecilia, Sexta Transversal, # 11, Valencia – Venezuela Teléfonos: (+58) 241 – 825 21 85 / 414 – 437 19 71 *Correo-e: gabinetedeldibujo@gmail.com Web: www.gabinetedeldibujo.com * Facebo ok: Fundación Gabinete del Dibujo * Twitter e Instagram: @gdev2006 Horario: Lunes a Viernes de 9:00 a.m. a 12:00 y de 1:00 pm a 5:00 p.m. * Sábados y Domingos de 11:00 a.m. a 3:00 p.m.