-
Glamourosadas ------------------------------------- pág. 3
Mafalda cumple 50 --------------------------------------- pág. 5 -
Casal Vive --------------------------------------------- pág. 10 -
-
Biblioteca -------------------------------- pág. 12
Forges y su sello ------------------------------------- pág. 14 -
-
Presentación de Bilbios…………..pág. 15
Manualidades……………………………pág. 16 -
-
Pioneros del Cómic………………………..pág. 49 -
-
Ibáñez, Mago del Humor………..pág. 51
El Fantasma de la Opera……………………pág. 58 -
-
Venganza Justa………………..pág. 60
XX Salón del Manga……….……………….pág. 63 -
-
El Castillo de los Cárpatos ……pág. 18
Beautiful Disposition…………pág. 70
Expocómic, continedos a tutiplén……………..pág. 76 -
The Cork Horror Comic…………pág. 80
Mafalda cumple 50 Por Geno Mesa
lo hará en uno de los periódicos con mayor tirada
Conocéis a Mafalda ¿verdad? Es una niña
del país en aquella época, El Mundo y tras este en
argentina,
el semanario Siete Días Ilustrados donde aparece
pequeñita,
morena,
inconformista,
rebelde y con unas inquietudes que no parecen
por última vez en junio de 1973.
acorde con su edad… bueno, con la edad que
A partir de entonces ha aparecido ocasionalmente
representa en las tiras cómicas que protagoniza
y, sobre todo, para apoyar campañas en defensa de
porque este año la pequeña Mafalda ha cumplido
los derechos de los niños, de la educación y de la
el medio siglo nada más y nada menos.
democracia así como en diversos volúmenes recopilatorios de sus tiras.
Nació en septiembre de 1964 en la revista semanal Primera Plana donde la niña y su padre protagonizaban dos tiras cómicas en cada número
Como decíamos antes, Mafalda es una niña
y a quienes no tardará en unirse la madre.
inconformista, con grandes dudas y una gran preocupación: hacer de este un mundo mejor. Le encantan los Beatles y el Pájaro Loco pero odia la sopa, plato que su madre no duda en ponerle a la mesa en repetidas ocasiones con la consiguiente protesta de la criatura.
Acompañan a la pequeña en sus historias su padre, Un año después, por diferencias de criterio del
un oficinista de clase media a quien en más de una
autor con la revista, ya no aparecerá más en ella y
ocasión deja sin palabras con sus propuestas, y su
madre, un ama de casa típica a la que su hija le
revolucionaria
recrimina
historietas.
que
abandonara
sus
estudios
que
la
protagonista
de
las
universitarios al casarse.
Coincidiendo con tan importante aniversario, le ha sido concedido a Joaquín Salvador Lavado “Quino”, creador de estas historietas, el Premio Príncipe
de
Asturias
de
Comunicación
y
Contrario a Mafalda está su hermano Guille, que
Humanidades que recogió el pasado 25 de octubre
adora la sopa y es un tanto más irreverente e
de manos del rey Felipe VI.
irrespetuoso con sus padres. Le gusta Brigitte Bardot y en sus inicios tiene problemas de pronunciación y usa chupete. Quino se basó en su sobrino Guillermo para crearlo.
Además de la familia, Mafalda también está rodeada de buenos amigos como Felipe, más ingenuo que Mafalda, al que le encanta leer El Llanero Solitario, escuchar a los Beatles y el ajedrez; Manolito, hijo de un comerciante, es más materialista que el resto de la pandilla y bastante ambicioso; Susanita, cotilla y racista, su mayor ambición en la vida es llegar a ser mayor y madre; Miguelito, más soñador e inocente, defiende a Mussolini tal y como aprendió de su abuelo; y Libertad, la última en llegar, es aún más
Además de la entrega propiamente dicha, Quino participó en diversos homenajes como encuentros con “mafaldologos”, visitas a colegios y charlas donde quedó gratamente sorprendido de ver la gran cantidad de gente joven que sigue a su personaje más conocido.
También participó en un taller organizado por un
Además descubrió una estatua de unos 80 cm de
grupo de cocineros de Asociación de Restaurantes
la pequeña que aparece sentada en un banco del
de Fomento de la
Parque San Francisco de Oviedo, similar a la
Cocina Asturiana que
presentaban recetas de Sopas Para Mafalda.
situada en el barrio de San Telmo en Bueno Aires.
Por Chema Sรกnchez<z
Soluciones a los pasatiempos de octubre
Casal vive Por Geno Mesa Quizás el nombre de José Celestino Casal Álvarez os diga muy poco o incluso nada, pero si os digo que es el nombre completo de Tino Casal, seguro que ya estaréis tarareando alguna de sus canciones más conocidas. Nacido en Tudela Veguín, Asturias, en el año ’50, comenzó a una temprana edad en esto de la música. Trece años tenía cuando cantaba con Los
Formaron parte de esta muestra diversos efectos
Zafiros Negros y diecisiete cuando se pasó a Los
personales como la cazadora que utilizó para su
Archiduques
más
última actuación en televisión o el candelabro y
recordado por su etapa en solitario, allá por los
los broches de salamandra que aparecen en la
años ‘80 con su particular manera de vestir y
portada del disco Lágrimas de cocodrilo además
actuar, rompiendo moldes.
de diversas fotos del cantante.
aunque
seguramente
sea
Pero no solo a su trabajo como músico estuvo dedicado este evento, también tuvieron su lugar otras facetas artísticas a las que se dedicaba, quizá Poster central en la revista Esther y su Mundo
En 1991 un desgraciado accidente de tráfico se lo
menos conocidas por el público en general pero igual de interesantes.
llevó, pero su recuerdo aún persiste y una prueba de ello es que el pasado mes de septiembre, en la Plaza de Trascorrales de la capital del Principado de Asturias se le hizo un homenaje en forma de exposición que hizo las delicias de todos aquellos fans que no le han olvidado. Fotos y vitrina con la cazadora
Tino también era pintor. Y tras dejar Los
Histeria, una recopilación de nuevas versiones de
Archiduques se muda a Londres para dedicarse a
sus éxitos anteriores.
esta corriente artística, una de sus grandes pasiones. Allí tuvo su primer contacto con el glam rock de David Bowie.
El Ayuntamiento de Oviedo ha mostrado su predisposición a colaborar en todo lo posible para los actos que puedan programarse para dentro de dos años, cuando se cumpla el 25 aniversario de la Además esculpía y pudimos ver varios ejemplos
muerte de Casal. Ya hace tiempo que sus fans
de su obra en esta exposición. Se dedicó a ellos
reclaman una calle o incluso una estatua en la
sobre todo en los años inmediatamente anteriores
ciudad, teniéndose en cuenta incluso la idea de un
a su muerte, tras la publicación en 1989 del álbum
museo dedicado a la obra del prolífico artista.
La Biblioteca Por Silvia Tarragó
Los cuatro relatos que forman el primer y único
La primera de las derrotas
libro de Alberto Méndez, Los girasoles ciegos,
hundimiento, a la profunda desesperanza de un
están ambientados en la Guerra Civil Española,
soldado vencedor que no encuentra consuelo en la
aunque su universalidad podría ubicarlos en
victoria. Invadido por una especie de lucidez que
cualquier otro país o conflicto. Porque lo que
los demás consideran malsana, se entrega al
Alberto Méndez relata no es otra cosa que el
enemigo herido por la certeza de saber que no hay
efecto devastador que ejercen los conflictos en el
triunfo posible.
alma, en el cuerpo, incluso en la memoria. Es por eso que el autor titula a cada una de estas historias ‘derrota’ y, además, las convierte en una especie de testamento que nos alerta de la degradación que acompaña a cualquier guerra.
nos enfrenta al
La segunda derrota es, para mí, la más estremecedora. Es la supervivencia aferrándose a lo imposible, a una brizna de calor y a unas trazas de alimento. A través de las palabras del propio protagonista evocamos una historia de muerte y
vida. En este orden. Un relato que si no fuese tan
del diácono (en forma de cartas escritas en el
terrible sería hasta absurdo: un mundo estéril que
mismo momento que se relata). Esta historia es,
acoge un nacimiento, un cuerpo que agoniza para
quizás, la más compleja, porque recoge distintas
dar a luz y, en ese entorno yermo y desalmado, la
maneras de ver el mundo. En una época de
supervivencia irracional que parece alimentarse de
represión en la que las palabras condenan y los
su propio miedo.
hechos aún más, el pensamiento sencillo y limpio del niño empatiza con el del lector. Contrapuesto a este, el del diácono representa el pensamiento perverso y el comportamiento manipulador.
La tercera derrota trata de la impostura, una actitud
que
también
contiene
algo
de
desesperación. Y es que el protagonista de esta historia va alargando sus días valiéndose del hecho de haber conocido al hijo del presidente del tribunal que le juzga. Día tras día elude a la muerte incluyendo en sus declaraciones alabanzas
Todas estas derrotas tienen ciertos puntos de
a ese hijo fallecido que, en realidad, fue un infame
encuentro,
La cuarta y última derrota es la que da título al libro, Los girasoles ciegos. Es una historia de silencio, opresión y miedo. Un relato visto desde diferentes
ángulos
e,
incluso,
perspectivas
temporales: la del narrador (omnisciente y atemporal), la del niño (que escribe de adulto) y el
personajes
comunes,
tragedias
compartidas, que ayudan a dar verosimilitud a unas
historias
que
son,
como
he
dicho,
universales. Con Los girasoles ciegos Alberto Méndez nos ha hecho un regalo de genialidad: por su estilo incomparable y por esa sensibilidad tan certera que logra estremecerte.
Forges y su sello Por Geno Mesa El pasado 13 de octubre se presentó en la
El sello tiene un valor de 3’15 euros y se presenta
Biblioteca Nacional el primero de una serie de
en una hoja junto a otras once viñetas con alguna
sellos dedicada al humor gráfico.
divertida referencia al servicio de Correos, estas
Para esta primera entrega se han elegido como protagonistas a Concha y Mariano, personajes del dibujante Antonio Fraguas, más conocido como Forges.
ya sin ningún valor postal, a modo de tira de humor y con dedicatoria del autor. Se ha hecho una tirada de 250.000 ejemplares. El primer personaje de cómic que fue protagonista de una estampa postal fue Carpanta, de Escobar, allá por el año 1995. Tras él muchos han desfilado en este formato como Las Hermanas Gilda, Mortadelo y Filemón, Doña Urraca o El Reportero Tribulete, destacando una serie de Mingote sobre el Quijote u otra de Gallego y Rey sobre la historia de España.
Presentación de Biblios, Superhéroe de Biblioteca vol. 3
El pasado lunes 6 de octubre a las 12:00 del
En la recuperación de los superpoderes de Biblos
mediodía, en la Biblioteca Provincial de Huelva se
tiene gran relevancia un nuevo personaje de esta
daban a conocer las nuevas aventuras del
saga: el Burro Científico Platerus, que explica el
superhéroe defensor de las bibliotecas, con la
origen de estos poderes y además hace que Biblos
presencia de Vicente Zarza, Delegado Territorial
realice un viaje a un futuro alternativo.
de Educación, Cultura y Deporte en Huelva; Antonio Agustín Gómez, Director de la Biblioteca Provincial de Huelva; y los creadores de Biblos Superhéroe de Biblioteca, los Hnos. Macías. Además se puso en valor el cómic como herramienta didáctica, y para ello a este acto se invitó a usuarios de la Biblioteca y estudiantes de secundaria.
Los asistentes conocieron en persona a Biblos, Superhéroe de Biblioteca y a su archienemigo el Doctor Errata, y se les obsequió con un ejemplar del nº 3 del cómic. Este cómic cuenta en sus páginas con un prólogo de Jesús Marchamalo (periodista y escritor) y un epílogo de Toni Guiral (periodista y divulgador de la historieta).
Este futuro alternativo es una dictadura gobernada por Censura Previa, la malvada hechicera que conocimos en el número anterior. Biblos tiene que combatir a Censura Previa sin sus superpoderes, pero no está sólo. Cuenta con la ayuda de una nueva versión futurista del
A consecuencia de los sucesos acontecidos en el
Bibliogrupo que le dará la clave para recuperar sus
número anterior, nuestro protagonista Biblos ha
poderes y derrotar a la supervillana.
perdido sus superpoderes.
Manualidades a Todo Riesgo Con Susana Riesgo
DECORAR LLAVES
Materiales: llaves, papel de seda de colores o decorado (en su defecto servilletas decoradas de seda), imprimación blanca, cola blanca (también vale pegamento en spray), barniz incoloro (puede ser en spray), tijeras, cutter, pincel y lija.
Le damos una mano de imprimación a la parte superior de la llave. Cuando esté seca, le damos una mano de imprimación por el otro lado.
Una vez seco cortamos unos trozos de papel de seda un poco mayores que la zona pintada de las llaves.
Aplicamos cola sobre una de las zonas pintadas de la llave y colocamos encima el trozo de papel de seda. Lo ajustamos bien al relieve de la llave dĂĄndole pequeĂąos toques con el dedo. Dejamos secar y luego repetimos el mismo proceso por el otro lado.
Una vez secos los dos lados, recortamos los sobrantes con la ayuda del cutter y la tijera. Por Ăşltimo, aplicamos un par de manos de barniz sobre el papel para protegerlo de los roces y la suciedad. Dejamos secar. Ya tenemos decoradas nuestras llaves para diferenciarlas unas de otras.
El Castillo de los Cรกrpatos
Pioneros del cómic, de Doré, Petit, Cham, y Töppfer Por Javier Mesón
Cuando hablamos del origen del cómic, varios son los autores que me vienen a la mente, es el caso del ginebrino Töppfer, que en el siglo XIX inició
aventura al más pleno folletín de la época, la de las novelas por entrega, que tanto gustaban al pueblo.
su trayectoria como caricaturista, con gran
El
popularidad.
otros
de “Monsieur
Petit,
Töpffery Cham (uno
A
su
como Cham, Gustave
lado
Doré o Léonce
álbum
recopila
la
ingeniosa
Cryptogame”, de
los
historia
de Rodolphe discípulos
de
conforman un cuarteto ejemplar, de una de las
Töpffer). En un viaje increíble, lleno de peripecias
épocas
donde el protagonista sale en busca de esposa, y
doradas
Siguiendo
la
de
la
ilustración
estela
recopilatorio, "Monsieur Pencil", de Rodolphe
del
Crépin.
europea. primer
acaba con dos si de descuida.
Monsieur
Töpffer, la editorial
valenciana Nadir, ha publicado en 2014 un segundo volumen, con lo mejores historias de los artistas anteriormente mencionados: “Pioneros del cómic. Monsieur Cryptogame y otras historias”. Un tomo que nos regala un estudio del historiador David Kunzle, donde pormenoriza el trabajo de estos autores y su importancia en el desarrollo del medio. Historias que pasaban de la
“Monsieur Cryptogame”
Para
seguidamente
Cham
proponernos
Todas las historias que aparecen “Pioneros del
“Impresiones del viaje de Monsieur Boniface”,
cómic.
donde el protagonista, se aleja de la vida parisina,
historias”, tienen en común, un tono ocurrente,
para vivir entre múltiples aventuras en un barco,
incisivo, sumamente crítico, y a la vez ingeniosas
peleas, una detención policial o su alistamiento al
y
ejército, posterior deserción y arrepentimiento.
especialmente “Monsieur Cryptogame”, “Los
Para cambiar a otros de los grandes autores,
trabajos de Hércules”, o “La leyenda del
como Gustave Doré, en “Los trabajos de
comerciante de cerdos”, tres auténticas joyas,
Hércules”, en el que se narran los diferentes
con las que uno puede ver, parte de los inicios
desafíos por los que debe pasar Hércules, gracias
del 9º Arte.
a
las
propuesta
de
su
Monsieur
divertidas.
De
Cryptogame
las
que
y
otras
destacaría
despreocupado
hermano Euristeo. Entre ellos, la del terrible león de Nemedia, al cual mata, poniéndose su piel como abrigo para las posteriores pruebas, como contra la temible Hidra o un invencible jabalí. Para finalizar la recopilación, con varias historias campesinas firmadas por Léonce Petit con estos títulos: “La leyenda del comerciante de cerdos”, protagonizada por François Poussin, que pasó de ser despreciado a admirado por su trabajo y su voluntad; “Una epidemia de salud”, en la que un
“Los trabajos de Hércules”
terrible mal desconocido arrebata la salud a la gente; y “Las tribulaciones del hermano
En cuanto a la edición de Nadir, significar, la
Fructueux”, donde advierte las disputas de la
estupenda publicación de estos grandes artistas,
gente del pueblo, bajos conductas impropias, que
con un empaque digno de las mejores ediciones de
deben reprimirse.
la literatura clásica. En definitiva, si quieres conocer los inicios de este arte, este álbum es un claro ejemplo de la “edad de oro” de la Francia del siglo XIX. ¡No te lo pierdas! “Pioneros del cómic. Monsieur Cryptogame y otras historias” Guion y dibujos: Doré, Petit, Cham, Töppfer Editorial: Nadir Formato: cartoné, 208 páginas, 24 x 17 cm, b/n Traducción: René Parra PVP: 19 €
“Monsieur Cryptogame”
Valoración: *** ½
Francisco Ibáñez, Mago del Humor
Por Chema Sánchez El día 22 de octubre se inauguró la exposición Francisco Ibáñez, el Mago del Humor, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Permanecerá abierta hasta el 15 de enero del año próximo.
La exposición se divide en varios apartados. Quizá el más interesante de ellos es el dedicado a sus cinco series más célebres, creadas a lo largo de un período de tan sólo ocho años: Mortadelo y Filemón (1958), 13 Rue del Percebe (1961), el Botones Sacarino (1963), Rompetechos (1964) y Pepe Gotera y Otilio (1966).
Se trata de un homenaje a toda la carrera del célebre dibujante de Mortadelo y Filemón, entre otros muchos personajes. En las paredes hay reproducidas multitud de ilustraciones, con sus textos explicativos, así como algunos originales en blanco y negro que son verdaderos objetos de deseo para los coleccionistas. Están expuestos, además, numerosos ejemplares de cómics de mayor o menor antigüedad en los que se publicaron las historietas de Ibáñez. En el panel dedicado a Mortadelo y Filemón, se distinguen tres diferentes etapas: Entre 1958 y 1969, como detectives privados, con la coletilla ‘Agencia de Información’ en el título de la serie. Entre 1969 y 1979, como agentes de la T.I.A. a las órdenes del Superintendente (más conocido como el “Súper”). Y desde 1980 hasta hoy, período en el que las historietas se caracterizan por un mayor reflejo de la actualidad y una creciente incorrección política.
En la exposición se ahonda aún más en los populares agentes, mostrando su evolución gráfica, así como algunos ejemplos de los disfraces que han hecho popular a Mortadelo.
personajes que tuvieron una vida más breve: la Familia Trapisonda, Godrofredo y Pascualino, Doña Pura y Doña Pera, y muchas otras. El último personaje creado por Ibáñez para Bruguera fue Tete Cohete, en 1981. Tras abandonar la editorial donde desarrolló la etapa más recordada de su carrera, fichó en 1986 por Grijalbo, donde aportó para la revista ‘Guai!’ las series Chicha, Tato y Clodoveo y 7 Rebolling Street.
La exposición no acaba ahí. Hay otro interesante panel en el que se explica en detalle el proceso de creación de una historieta. Está acompañado por una autocaricatura de cuerpo entero de Ibáñez, que en muchas ocasiones ha aparecido como un personaje más. Y no falta un apartado dedicado al merchandising. Se ha fabricado una sorprendente cantidad de figuras de diversos materiales y tamaños de los personajes de Ibáñez, así como diferentes juegos de mesa relacionados con ellos. En esa zona, además, un televisor emite una película de animación de Mortadelo y Filemón. Si los personajes de Ibáñez han marcado tu infancia, no debes perderte esta exposición, de la que aquí sólo hemos ofrecido un brevísimo Ibáñez también creó otras series, además de las cinco mencionadas. No falta una selección de algunas de sus primeras historietas, antes de formar parte de Bruguera, así como de otros
resumen. Podrás encontrar más información en la página web http://mortadelo-filemon.com/expo/.
El fantasma de la Ópera, de Christophe Gaultier Por Javier Mesón
La historia comienza en el año 1869 en París, A lo largo de todos mis años como lector de
narrando los extraños sucesos acontecidos en
historieta, cada cierto tiempo te sorprenden
la Ópera
adaptaciones literarias al cómic con mayor o
director, Armand Moncharmin toma posesión de
menor brillantez. Entre las últimas que he podido
su cargo. El que deja la dirección, Edoward de
leer y tener entre mis manos, destacaría “El
Poligny, le explica las condiciones que debe
fantasma de la Ópera”, de Christophe Gaultier;
cumplir si quiere llevar una vida tranquila ante El
cuyo
de Gaston
fantasma de la Ópera: reservar el palco 5
Leroux de 1910. Un álbum integral que recoge
siempre, y 20.000 francos al mes. Algo a lo que
los
no
trabajo
adapta
dos
la
novela
volúmenes
publicados
está
Garnier,
cuando
dispuesto
a
el
cumplir
por
el
en Francia por Gallimard, entre 2011 y 2013, y
momento Moncharmin,
que Impedimenta ha publicado en este 2014,
quién es realmente El fantasma de la Opera. La
dentro de su colección El chico amarillo. Su
primera víctima de su incredulidad, será la muerte
autor, cuenta en nuestro país con al menos dos
tramoyista Joseph
obra
joven Pierre sigue
publicadas
hasta
la
fecha, Robinson
intentando
nuevo
Busquet.
averiguar
Mientras,
atentamente
a
el la
Crusoe (SM) y Caído del cielo (editado por La
cantante Ingrid Daaé, escuchando sus palabras
Cúpula). Siendo esta “El fantasma de la Opera”,
tras la función tras la puerta de su camerino. Una
su obra más completa a día de hoy.
muchacha, que casualmente el Fantasma tiene
como protegida, enseñándola a cantar mejor, para
del Fantasma. Momento en el que entra en
que su voz rinda a su máximo esplendor,
juego Persa,
exigiendo al nuevo director que le dé el papel
policía Teherán,
masculino de Siebel (con mayor protagonismo
el "Príncipe de los estranguladores".
musical), en detrimento de otra cantante; la de su competidora.
Una
exigencia
a
la
que
accede Moncharmin, para intentar desenmascarar al Fantasma, (cuyo verdadero corresponde a Erik), durante la representación de Fausto.
un
antiguo que
jefe
conoce
de
la
a Erik como
Gaultier realiza en esta obra, un gran trabajo, donde combina romance, terror, misterio y tragedia por igual, para mantener el lector en vilo en todo momento. La adaptación gráfica del autor galo, de Leroux, brilla con luz propia, ante unos espectaculares dibujos, que le van como anillo al dedo a la novela. Igualmente, Marie Galopin le da el toque de color con suma exquisitez, para dar esa sensación lúgubre que tanto gusta en la obra.
Cubierta francesa tomo 2
La historia de amor entre Pierre y Anne, choca frontalmente con las intenciones de El fantasma de la Ópera, que la quiere solo para él, llevándola
Un trabajo espectacular que se puede disfrutar de
hasta las catacumbas del edificio, a un lago
principio a fin, la de una lectura muy entretenida,
subterráneo, cercano a un bello salón de flores, y
que remueve la historia de una de las grandes
una
Juan
novelas del siglo XX. Una adaptación que se suma
lúgubre
a las interpretadas llevadas a cabo en el teatro, el
composición
triunfante.
Tras
sin volver
acabar: Don de
aquel
lugar, Anne le cuenta al joven Pierre (en lo alto
cine,
del tejado de la Ópera), todo lo sucedido,
recomendación: disfrútenla con una buena copa, y
planeando
a una luz tenue.
escapar
juntos
de
las
garras
series
o
musicales.
Mi
VENGANZA JUSTA
Un relato exclusivo de ©Belén Peralta, 2014. Todos los derechos reservados El hombre -canoso, de complexión media, setentón- se dio media vuelta en la cama. No era ni mucho menos la primera de aquella noche. El sudor perlaba su cara y su cuerpo a causa de la agitación continua. Llevaba unas tres horas removiéndose como una anguila y no terminaba de despertar. Era incomprensible que la pesadilla tan angustiosa que le provocaba aquel desvarío no hiciera que recobrara la consciencia para así huir del horror, pero quizá el terrible ser que ocupaba sus sueños fuera lo que impedía que abriera los ojos. ***
Londres, 22 de marzo de 1789 Estimado amigo James: Terribles sucesos están aconteciendo en mi vida a los que no les hallo explicación ninguna, sucesos de los que ahora te doy cuenta en esta misiva. No sé por qué el sueño me asalta a deshoras, por qué cuando me meto en el lecho para descansar empiezo a tener pesadillas escalofriantes, por qué un ser maligno me persigue en ellas y a pesar de
la angustia horripilante que siento no logro despertar. Tomo baños calientes, mi sirvienta Hermeline me ofrece deliciosas infusiones de hipérico y melisa entre otras hierbas, mis criados van a la vaquería a por la mejor leche para que la tome tibia por las noches, antes de mis rezos nocturnos, que nunca he abandonado, y mi confesor me atiende a diario. Limpio de cuerpo y alma me arropo con el embozo hasta la nuez, rogando con una última súplica a Nuestro Señor Jesucristo que esa noche me permita descansar con paz y en brazos de los ángeles. Pero es imposible. Y estoy agotado, no puedo más. Por favor, querido amigo, te ruego que vengas a mi casa durante unos días y, como médico que eres, me examines para ver si hallas por fin remedio a mi desconsuelo. No puedo seguir viviendo así. Esta carta te llegará con uno de mis criados en mi mejor coche, para que te vengas en él. No lo dudes, por favor, y visítame. Te necesito. Tuyo afectuoso, Andrew Mahoney
El viejo Mahoney selló con lacre el papel doblado
Andrew Mahoney se sintió derrotado. Por primera
en tres, a modo de sobre, y emitió un hondo
vez
suspiro. No quería que otro médico que no fuera
examinándole, pudo intuir a qué sabía la
su amigo James Duncan le visitara. Además, le
desesperación.
apetecía verle pues hacía ya algún tiempo que no mantenían otro contacto que no fuera epistolar, por lo que poseía varios motivos para desear
en
los
días
que
llevaba
su
doctor
*** Londres, 31 de octubre de 1789
fervientemente que Duncan no tuviera otros
Estimado amigo James:
compromisos y pudiera acudir a su llamada. Una
Invadido por la fiebre, mientras la lluvia golpea los cristales y el día de Todos los Santos está por ser alumbrado entre rayos y truenos, te escribo estas letras que, intuyo, habrán de ser las últimas que salgan de mis dedos, ya temblorosos y esquivos a las órdenes de mi cuerpo. Disculpa, pues, esta letra que te será casi ininteligible.
vez que entregó la misiva al criado y vio desde la ventana cómo aquél partía en un ostentoso carruaje, se quitó el batín de seda para quedarse en camisón de dormir, tomó la infusión que le había preparado Hermeline y se metió en la cama. Tenía muchas ganas de descansar pero sabía que eso iba a ser imposible. La criatura que le perseguía en sueños se lo impediría nuevamente, estaba seguro. *** —Sinceramente, no sé qué puede ser. -La voz del médico empezaba a sonar a desesperación.- Te he examinado, amigo, como creo que no lo hacía con nadie hacía mucho tiempo. No detecto tumores, bultos, manchas o cualquier anomalía física que provoque esos desatinos. Sé de tu vida virtuosa, recta, que hace que tengas la conciencia tranquila por las noches. Sé también, por lo que me has contado en confianza, que no has mantenido relaciones con meretrices o mujeres de vida licenciosa y por tanto la sífilis no puede ser la culpable
de
tus
febrículas
nocturnas.
Las
infusiones de Hermeline sé que te hacen bien y por tanto, te ruego que no dejes de tomarlas, junto a tus baños calientes y tus vasos de leche templada. Sigue alimentando tu cuerpo y tu alma con cosas sanas… Otra cosa no puedo decirte, querido amigo.
Han transcurrido varios meses desde que me visitaste y no hallaste enfermedad alguna que provocara aquellos males del infierno que apenas me dejaban dormir, y este desatino, en vez de ir a mejor, ha ido empeorando de forma paulatina, hasta tal punto que mis sirvientes se han marchado, espantados por si se trata de algo contagioso, incluso maligno, y sólo queda a mi lado mi fiel Hermeline. ¡Qué suerte tuve cuando vino a esta casa pidiendo cobijo y trabajo, en una noche tan intempestiva como la de hoy! ¡Qué bien me encuentro bajo sus cuidados! Dentro de lo mal que me hallo, dentro de esta angustia que siento porque me veo morir cada día un poco más, le agradezco a la Virgen Santísima que me protege bajo su manto, que me haya concedido el auxilio de esta piadosa mujer. Gracias, estimado amigo mío, gracias por el consuelo que he recibido de ti a través de estas cartas durante los meses de mi misteriosa enfermedad, gracias por responder a mi llamada cuando en marzo te pedí que acudieras a visitarme con la esperanza de que pudieras hallar solución a mis males. Quiero rogarte un favor en los que intuyo son mis últimos momentos de mi vida. ¿Acaso no adviertes las letras temblorosas, la vacilación que me embarga porque no sé muy bien qué palabras escoger en la que será mi misiva definitiva? Como te digo, sólo un favor te
pido: No desampares a Hermeline. Es joven, no sabe mucho de la vida y no quiero que ahora que fallece su señor se vea tirada de nuevo en caminos que sólo sabe Dios Nuestro Señor recorrió antes de llegar a mi casa. Sé que ya tienes tus propios sirvientes, pero al nombrarte en estos momentos como heredero universal de mi fortuna, ya que carezco de hijos, sobrinos, u otros parientes directos, con parte de ese dinero deseo que pagues de por vida el sueldo de Hermeline como tu criada. Es hábil, apañada, y se adaptará a cualquier trabajo que le exijas.
brebajes tóxicos, pero menos mal que te tenía a ti
Me encuentro muy fatigado, amigo. Firmo esta carta que sirva como documento ante las autoridades para que te hagas cargo tanto de mi fortuna como de mi criada, la fiel Hermeline, y me despido de ti. Que Dios Nuestro Señor, su Hijo Jesucristo y María Santísima se apiaden de mi alma y me dejen vivir una gloria eterna.
James Duncan se encaprichó de ella y quiso
Tuyo afectuoso,
recién fallecido, así que decidieron que lo mejor
Andrew Mahoney
para decirme cuáles eran los más efectivos… Y, mientras estaba atrapado en sus pesadillas, sin poder despertar, nosotros a lo nuestro, retozando como animales… ¡Nunca tuve mejor amante! El médico miró de forma libidinosa a la criada y sonrió de forma maquiavélica. Desde que aquella criatura rubia y fresca como una flor del campo apareciera en la mansión de su amigo Mahoney,
tenerla para siempre. El ansia de riqueza de ambos terminó de redondear el plan que empezaron a pergeñar médico y criada desde el momento en que entablaron relación. Duncan tenía muy buena posición económica, pero no al nivel de su amigo
era mandarle a mejor vida aun corriendo con el riesgo de que las autoridades supieran de aquel despropósito y ambos terminaran colgados por el
***
cuello. Estarían juntos para siempre y gozando de
— ¡Valiente estúpido!
una gran riqueza sin realizar esfuerzo alguno.
La mujer reía a carcajadas mientras quitaba las
Lo que jamás llegarían a saber fue que aquel ser
sábanas de la cama de su señor, aquel que había
extraño y ectoplásmico que los agarró por detrás,
fallecido hacía unas pocas horas, en la madrugada
estrangulando a ambos, era el viejo Mahoney,
del día de Todos los Santos, entre estertores
renacido de su cuerpo muerto en venganza por
agónicos. Tenía la intención de hacer una pira en
aquel asesinato injusto. Nunca más volvería
el patio para quemarlas de inmediato.
Hermeline
—Mujer, no hables así de un difunto. Su cuerpo
hablando de su señor, ni el doctor Duncan a mirar
aún no debe de estar desprendiendo fluidos, y ya
a
sonreír
de
forma
despiadada
a la joven sirvienta con ojos libidinosos.
estás insultándolo.
Mientras, fuera, repicaban las campanas a duelo
—Es que no comprendo cómo no cayó en la
por el alma del señor Andrew Mahoney cuando
cuenta que yo, su siempre fiel Hermeline, era la causante de sus fiebres y sus pesadillas. Esa infusión que creía le daba la vida, le acercaba cada noche a la muerte. Yo no entiendo de venenos ni
era enterrado. Nadie supo nunca que su alma vengativa se escapó del ataúd de caoba, mientras su cuerpo descansaba eternamente en él bajo la tierra húmeda de Londres.
El XX Salón del Manga de Barcelona se
del Manga “ha tomado vida propia” y se ha
inauguró oficialmente el pasado Jueves 30 de
convertido en “un auténtico fenómeno cultural”.
Octubre, con la presencia de Xavier Trias,
“Hoy, el Salón es una manifestación de cultura
alcalde de Barcelona, Kazuhiko Koshikawa,
popular en el sentido más amplio de la palabra,
embajador
que permite combinar la singularidad, de nuestra
de
Japón
en
España, Ferran
Mascarell, consejero de Cultura de la Generalitat de
Cataluña, Hiroyuki
Ueno,
director
de
Fundación Japón en España, Daniel Fernández, presidente de FICOMIC y del Gremio de Editores de Cataluña y Carles
Santamaría,
director
del Salón del Manga de Barcelona.
propia cultural, con el entendimiento con otra”. El embajador de Japón en España, Kazuhiko Koshikawa, calificó al Salón del Manga de Barcelona como “un evento pionero de la cultura popular japonesa en España” que ha servido, entre otras muchas cosas, “para que muchos
Las autoridades hicieron un recorrido por los
jóvenes aprendan japonés con el fin de poder leer
recintos del Salón, llenos desde primera hora de la
mangas”. “Deseo y confío en que el éxito siga
mañana. El acto finalizó en la Sala de Actos 2
siendo el mismo y el certamen pueda seguir
situada en la planta superior del Palacio 2, junto a
realizando esta labor durante los próximos 20
la enorme exposición El espíritu de Japón, lugar
años”.
en el que Daniel Fernández recordó que eventos como el del Salón del Manga de Barcelona, “el primer Salón del Manga en Europa”, demuestran que “Barcelona es toda una capital de la ilustración y del cómic”.
Xavier Trias, alcalde de la ciudad, insistió en la idea apuntada por Fernández en que el Salón refuerza “el papel de Barcelona como capital del libro y la ilustración” y se mostró confiado en que, con el aumento de espacio, “se superarán
Hiroyuki Ueno, director de Fundación Japón en
todas las expectativas”. Por último, señaló que
España, se mostró encantado de que “el número
Japón y Cataluña tienen “muchos elementos en
de participantes no pare de crecer, año tras año”
común”, en especial, “el interés por el trabajo
y que para ellos “es un honor poder volver a
bien hecho”, y que, sin duda, el certamen, “forma
participar” en el certamen puesto que su misión
ya parte de la ciudad de cultura que estamos
es la de “promover el entendimiento mutuo entre
construyendo entre todos”.
las dos culturas”.
Por último, Carles Santamaría, director del Salón,
Por su parte, el conseller de Cultura, Ferran
señaló que actualmente “vivimos un nuevo
Mascarell, indicó que en estos 20 años, el Salón
japonismo” como el que se vivió a principios del
siglo XX, cuando Japón se abrió al mundo.
Espíritu de Japón, dedicado a las tradiciones,
“Ahora es un nuevo japonismo globalizado, que
cultura y terapias naturales japonesas. Este
tiene el manga y el anime como protagonista, y
espacio está situado en la planta superior del
que está haciendo que los jóvenes se acerquen a
Palacio 2 de Fira Barcelona, con una superficie de
la cultura japonesa”, añadió el director, que
6.000 metros cuadrados. Aquí estará ubicada la
considera el certamen “una ventana de relación
exposición
entre dos culturas que se quieren y se admiran
Ishitmatsu, de la Escuela Ikebana Bonsai; la
mutuamente”.
muestra de Máscaras sobre los seres mitológicos
El XX Salón del Manga de Barcelona arrancó con un
día
lleno
de
actividades.
La
primera
conferencia del Salón tuvo lugar a las 13 horas en la sala de actos 1 del Palacio 1, Toni Torres, coleccionista de los Beatles y productor musical, habló de Los Beatles en Japón. A la misma hora, en el taller de cocina japonesa, se celebró el Concurso Cata a ciegas de ingredientes japoneses. Y a las 18.30 horas Jordi Roca les visitó, el mejor pastelero del mundo, de El Celler de Can Roca, para hablar de Los Postres de Jordi Roca que se sirven con sake.
japoneses
de
Kappa
Ikebana
creada
por Reiko
y Yokai, que monta la
asociación Wa Rei Ryu, y la exposición dedicada al vigésimo aniversario del Salón del Manga de Barcelona. María
Sánchez,
naturópata
y
terapeuta holística, coordina las actividades del espacio El Espíritu de Japón. En este recinto también habrá una muestra sobre los conceptos que definen el sentir interior de los japoneses con textos de Carla Tronu, doctora en Historia de Japón por la Universidad de Londres. Además habrá
diversos
jardines
zen
con
bonsáis.
Esta planta superior del palacio 2 será un espacio
A las 19.00 horas también en la sala de actos 1 el
vivo con diversas actividades: sala de meditación,
dibujante Ken Niimura tuvo un encuentro con los
espacios de Reiki, Shiatsu y Kobido, taller de
fans. Además de los conciertos y yincanas en el
Cocina Macrobiótica, taller de vestir Kimono y la
escenario situado en la plaza Universo, tuvieron
Sala de Actos 2, donde tendrán lugar conferencias
lugar los talleres de juegos japoneses, de dibujo
y mesas redondas sobre diferentes aspectos de la
Pokémon, taller de manga, sala de meditación,
cultura,
talleres de macrobiótica, taller de vestir kimono,
japonesas. En este recinto también se ubicarán los
espacios de Reiki, Shiatsu, Kobido y el área de
st ands de las entidades y empresas colaboradoras
videojuegos de Nintendo y Bandai Namco Games.
relacionadas con la cultura japonesa, como
Las proyecciones de anime a Arenas Multicines
Fundación Japón, Consulado General de Japón en
comenzaron a las 16 horas del jueves.
Barcelona, Casa Asia, Cine Asia y la Asociación
LA ESPIRITUALIDAD JAPONESA INVADE EL SALÓN DEL MANGA
espiritualidad
y
terapias
naturales
Cultural Kimono Club Barcelona. Este espacio cuenta con la participación activa de la empresa de alimentación
Mimasa-Ifigen,
la
Academia
Una de las novedades del XX Salón del Manga
CENAC de terapias naturales, la entidad Reiki
de Barcelona es la creación del espacio El
Energía Vital, la herbodietética Estrella de
Betlem, la Escuela Macrobiótica de Catalunya
EDUARD BALUST Y ROBERTA REA
(ESMACA) y Flores Navarro.
GANADORES DEL CONCURSO DE MANGA 2014
LA PRIMERA EXPOSICIÓN FILATELICA
Eduard Balust y Roberta Rea son los ganadores
DE MANGA LLEGA AL SALÓ El Salón del Manga acogerá una importante muestra de sellos relacionados con el mundo del anime y el manga que, comisariada por Oriol Estrada y basada en la colección de David Morales, expondrá algunos de los ejemplares más destacados de una colección en la que brillan con luz propia sellos dedicados a Mazinger Z, Pokemon, Detective Conan, Naruto, Fullmetal Alchemist y Doraemon, entre otros.
del Concurso de Manga de 2014 del XX Salón del
Manga
de
de Balust (Lleida,
Barcelona. 1991),
La
Microrealidad,
obra ha
quedado en primer lugar, mientras que la de la italiana Rea,Atrapa sueños, ha quedado en un segundo puesto, pues por primera vez el concurso cuenta con dos categorías ganadoras. Balust repite como ganador del certamen, su anterior obra, La Trucha Arcoiris se hizo con el Concurso de Manga en 2012.
Aunque la filatelia tiene en nuestro país una imagen de afición minoritaria y elitista, en Japón es un sector muy vivo en el que participan, y mucho, los jóvenes. Por todo el país hay clubs dedicados a la pasión por los sellos, hay subastas cada mes y hasta hay museos y un Salón del Sello, que tiene tres días de duración. En comparación con nuestro país, el sello sigue estando muy vivo porque conserva su función original: la de enviar cartas.
Balust, a quien puede seguir a través de su web (http://balust.deviantart.com/),
empezó
a
aficionarse al manga “de bien pequeño” al ver los dibujos animados que daban por la televisión, cuenta. “En especial, Dragon Ball”, recuerda. Ese fue el punto de partida de su pasión por el anime. De ahí que destaque el trabajo de Akira Toriyama como uno de los más influyentes en su carrera. Ahora, dice, “destacaría a autores más maduros como Oh Great! y Takeshi Obata, a los que
Teniendo en cuenta además la importancia que el
admiro casi como a dioses y que en su momento
Manga y el Anime tienen en Japón, no es de
me influenciaron mucho”. En ese sentido asegura
extrañar que se hayan dedicado colecciones de
que
sellos a algunos de los títulos más famosos. Eso es
año FICOMIC haya
lo que pretende mostrar esta exposición, que es un
mismísimo Takeshi Obata”.
homenaje a algunos de los animes más populares entre los japoneses. Además, también se podrá encontrar
una
pequeña
selección
de
los
denominados kawaii kitte o sellos bonitos, principales responsables de atraer a los chicos al mundo de la filatelia.
“es
como
un
sueño podido
que
este
traer
al
Respecto al Salón del Manga, afirma que ha perdido la cuenta de los años que hace que va, “lo único que sé es que no me pierdo ni uno por ninguna razón”. “Creo que ya lo dije una vez, valoro
muchísimo
el
esfuerzo
que
hace FICOMIC para organizar año tras año un
salón en el que los aficionados al manga
Escuela de Arte y Moda, aunque, dice, “hubiese
disfrutamos como nunca”, añade.
preferido estudiar algo que tuviese que ver con mi
Balust, que termina este año su graduado en Bellas Artes, compagina los estudios con un trabajo en una pequeña empresa de videojuegos, que califica de indie, llamada Electroplasmatic Games. “La hemos cofundado con unos amigos, trabajo como concept artist junto a otros artistas 3D y programadores, y ponemos todo el esfuerzo
pasión”. Colabora en la realización de un juego para móvil que saldrá en breve y trabaja en un manga propio. Además de dibujar, adora jugar a videojuegos,
el
cosplay,
cocinar
y cantar.
Puedes ver las obras ganadoras en http://mangaxx.ficomic.com/concurso-manga-2014.cfm.
e ilusión del mundo en hacer realidad los
HIDEO BABA Y MASAYUKI HIRANO
videojuegos a los que nos gustaría jugar”, cuenta.
PRESENTARÁN SUS VIDEOJUEGOS EN
Y cuando no está trabajando, dice, está siempre
EL SALÓN DEL MANGA
dibujando.
Los asistentes al XX Salón del Manga de
Por su parte, Roberta Rea (Massa di Somma, Nápoles, Italia. 1989), dice que el manga es su pasión desde que era niña. “Siempre he sido muy inquieta y una de las pocas cosas que conseguía tranquilizarme
eran
los
dibujos
animados
tipo Sailor Moon. Coleccionaba todo lo que tenía que ver con la serie”, confiesa, y añade que siempre ha preferido dibujar a salir a jugar fuera. Está convencida de que tuvo algo que ver el hecho de que su abuelo fuese un gran fan de los cómics, un auténtico coleccionista.
Barcelona tendrán la oportunidad de conocer en primicia
todos
los
detalles
de
los
videojuegos Tales Of Zestiria, Tales Of Hearts R y Dragon Ball Xenoverse. Y lo harán de la mano
de
sus
propios
creadores:
Hideo
Baba y Masayuki Hirano. Los fans de los videojuegos contarán con la oportunidad de jugar algunos
de
los
principales
y
próximos
lanzamientos de BANDAI NAMCO Games Ibérica en el stand que dicha empresa tendrá en el Salón del Manga de Barcelona. Entre los títulos que allí se podrán jugar estarán: Dragon
Entre sus mangas preferidos figuran clásicos
Ball Xenoverse, Tales Of Hearts R, Naruto
como Pretty Guardian, Sailor Moon, Puella Magi
Shippuden Ultimate Ninja Storm Revolution, Pac-
Madoka Magica, Cloth Road y Wolf's Rain. “Mis
Man y las Aventuras Fantasmales 2, Hora de
autores favoritos son sin duda el maestro Hayao
Aventuras:
Miyazaki, padre de grandiosas historias, y
Nombre y Digimon All-Star Rumble entre otros.
El
secreto
del
Reino
Sin
Hideyuri Kurata novelista y escritor de manga y anime”, dice. Considera a ambos una “gran
Además, el 1 de noviembre, a partir de las 12:00,
influencia” en su modo de escribir y dibujar.
tendrá lugar en el escenario de la Plaza Univers la
Este año será la primera vez que acuda al Salón
competición de Cosplay Tales Of, organizado por
del Manga de Barcelona, del que espera que sea
European Cosplay Gathering 2014, en el que se
“emocionante y divertido”. Rea se graduó en la
elegirá al representante español que asistirá el año
que viene a la Japan Expo en París, donde se
noviembre
realiza la final europea de este cosplay. La
dedicado a Pokémon. Como en anteriores
información e inscripción para participar en esta
ediciones,
competición de Cosplay se realizará a través
de photocall para que los cosplayers se puedan
de www.bandainamcogames.es. En la final de
fotografiar.
París se elegirá al embajador de Tales Of y donde
El Palacio 1 contará con un espacio de 550 m2
los ganadores obtendrán un lote de productos
dedicado exclusivamente a Pokémon y otros
Tales Of.
videojuegos manga. Los asistentes podrán probar
EL SALÓN DEL MANGA SU XX ANIVERSARIO CON POKÉMON
una
se
concentración
crearán
de
diversos
Cosplay
espacios
por primera vez Pokémon Rubí Omega y Pokémon Zafiro Alfa, que saldrán a la venta el 28 de noviembre. También se podrá competir en los
Las criaturas desarrolladas por Junichi Masuda
torneos de Pokémon X y Pokémon Y, en los de
serán protagonistas de muchas de las actividades
Cartas Coleccionables de Pokémon entre otras
del certamen de manga de referencia
actividades.
internacional La
planta
baja
del Palacio
2 albergará
la
El XX Salón del Manga de Barcelona quiere
exposición
rendir este año un homenaje a uno de los iconos
exclusivos del Pokémon Center de París; el taller
más populares entre los aficionados al manga y el
de manga, en el que La Escola Joso impartirá
anime. Pokémon, con Pikachu a la cabeza, se
talleres especiales para aprender a dibujar
convierten así en protagonistas del certamen, que
Pokémon con Pokémon Art Academy; y la zona
tendrá lugar en el recinto de Fira Barcelona
infantil, de unos 125 m2, donde los personajes de
Montjuïc del 30 de octubre al 2 de noviembre.
la Pokémon Company harán que los niños disfruten
de
de
Pokémon,
divertidas
con
materiales
actividades.
Bajo el lema “Celebra el XX Aniversario del Salón con Pokémon”, el Salón del Manga de
Los Multicines Arenas de Barcelona, situados
Barcelona concede un gran protagonismo a
en el Centro Comercial Arenas, proyectaran
Pokémon y organizará numerosas actividades
películas y animes durante todo el Salón y han
centradas en Pikachu y otros Pokémon. El motivo,
programado una “Maratón Pokémon” para el
según Carles Santamaria, director de FICOMIC,
sábado 1 de noviembre de 16:00 a 19:30 horas.
es que “Pokémon forma parte de la iconografía
Para poder asistir, los interesados podrán recoger
del mundo manga para muchísimos aficionados,
ese mismo día una invitación gratuita por persona
dado que es muy popular como videojuego, anime
y sesión en el stand de FICOMIC que estará
o manga”
ubicado en el Palacio 1. Dicha invitación deberá cambiarse en las taquillas de los Multicines
En el gran escenario cubierto del Salón, ubicado
Arenas de Barcelona por una entrada, media hora
en la plaza Univers, se celebrará el domingo 2 de
antes de la sesión.
Por Remi Riesgo
Bizcocho integral imperial Ingredientes: 2 huevos grandes 140 ml de zumo de naranja 100 ml de aceite de girasol 120 grs, de azĂşcar u 8 cucharadas de sirope de agave 1 sobre de levadura de reposterĂa 1/2 cucharadita de bicarbonato
210 grs. de harina integral ralladura de naranja almendra crocanti azúcar glas
Elaboración: Precalentar el horno a 180º En un bol mezclar los huevos, con el zumo, el aceite y la ralladura de naranja. Batir hasta mezclar Añadir el edulcorante o azúcar, el bicarbonato y la levadura. A continuación agregar la harina, tamizándola para evitar grumos. Batir con las varillas hasta que todo tenga una estructura cremosa. Verter en un molde previamente engrasado con mantequilla y hornear a 180º durante 60 minutos. Si se hace demasiado por encima, tapar con papel de aluminio. Sacar y dejar en el horno durante 10 minutos dentro del molde. Desmoldar y poner a enfriar sobre una rejilla. Mientras, en un bol pequeño, ponemos un poco de azúcar glas (un par de cucharadas) y unas gotas de agua. Batimos hasta tener una pomada (glasa) y con ello bañamos la parte superior del bizcocho cuando esté templado. Ponemos la almendra crocanti encima de la glasa y dejamos terminar de enfriar. Tiempo de elaboración: 75 minutos Dificultad: baja Calorías por ración aprox. 198 kcal
BEAUTIFUL DISPOSITION
Beautiful Disposition es una exhibición de la
poderosas. Los escenarios que Rosemary crea
artista Rosemary Fallon, que vive y trabaja en
tienen una calidad onírica que sugiere calma,
Galway y dirige una Escuela y Galería de Arte.
seguridad y serenidad y a la vez da a entender una
Rosemary es una artista consumada cuyo trabajo
emoción menos reconfortante; hay malestar, y una
ha
“Pop-Surrealismo
incomodidad y una angustia calmada que se puede
Irlandés”. Ella misma reconoce que no le gusta o
interpretar como una manera absorbente de ver
no siente la necesidad de etiquetar su pintura bajo
esta obra.
ninguna otra categoría. El suyo es un estilo único,
Rosemary encuentra su inspiración para las
desarrollado durante muchos años y amalgamado
pinturas en cualquier lugar al que va, por lo que
desde sus tiempos como estudiante no solo en
siempre se la encuentra con un lápiz y post-its en
pintura sino también en escultura, arte digital,
la mano. Aunque las ideas para su trabajo pueden
fotografía y animación.
aparecer con rapidez, el proceso real que lleva la
Las pinturas incluidas en “Beautiful Disposition”
pieza terminada no lo es tanto. Le puede llevar
son expresionistas, imágenes creadas desde la
hasta un año preparar, documentarse y ejecutar un
imaginación y la memoria de mujeres fuertes y
lienzo, que incluye varias etapas por el camino
sido
descrito
como
desde hacer fotos, realizar modelos y collages de
sus poses desmañadas e incómodas y sus
fotos antes incluso de dar la primera pincelada.
expresiones pensativas”. Las pinturas que componen este artículo fueron creadas específicamente para esta exposición que tuvo lugar en el Cork Vision Centre y se tardaron en completar más de un año.
Rosemary asegura: “Estas pinturas tienen como objeto atraer la imaginación por medio de la relación entre emoción y belleza, provocando en el espectador el sentir a través de la asociación. Uso proporciones exageradas para representar un sentimiento de aislamiento y desinterés o desapego de lo que le rodea y el discurso en el que se encuentran.
La exhibición no solo la componían pinturas, también algunas composiciones artísticas con muñecas como protagonistas y unas extravagantes Los personajes en primer plano están en
“esculturas” que no dejaban indiferente a su
contraste con los ambientes que los rodean, con
audiencia.
Doll Statement es una exhibición que casa las muñecas customizadas con el mundo de escultura las artes plásticas borrando la línea entre el arte de gran altura y el que no lo es. Dice Rosemary que la inspiración para esta muestra, pensada en 2013, fue su propio amor por las muñecas y todas las cosas hermosas. Aquí os dejamos las mejores imagines del trabajo de Rosemary Fallon.
Expocómic: contenidos a tutiplén Cartel oficial de Expocómic 2014
Teresa Valero (Madrid, 1969). Comenzó el
Teresa Valero reflexiona sobre la igualdad de
camino hacia su consagración en el Noveno Arte
sexos en el noveno arte
desde el mundo de la animación, hasta que mediada la década de los 90 formó el estudio Tridente Animación junto a Juan Díaz Canales, Ángel Martín y Juan Carlos Moreno; tanto talento acumulado no podía hacer más que catapultarla hacia lo que es hoy: una de las autoras españolas más relevantes de nuestro panorama artístico. Autora de "Sorcelleries" (2008) con Juanjo Guarnido, o la serie "Curiosity shop" (2011-2012) junto a Montse Martín -gran ganadora de los
Imagen de Tebeosfera
Premios Expocómic 2012-, nuestra excepcional cartelista dedica también su tiempo a transmitir
La nueva edición del Salón Internacional del
desde la enseñanza los conocimientos que la han
Tebeo de Madrid - Expocómic 2014, que se
convertido en una de las abanderadas de la viñeta
celebrará los próximos 12, 13 y 14 de diciembre
nacional.
en el Pabellón de Cristal del Recinto Ferial de la Casa de Campo de Madrid, presenta su cartel oficial, un fantástico trabajo de Teresa Valero. En esta ocasión el evento estará especialmente centrado en celebrar la figura de la mujer en la industria del cómic, y nadie mejor que la autora madrileña para materializar ese impulso. «Con esta pieza he tratado de invitar a descubrir a las mujeres de este medio a través de sus obras, al tiempo que propongo reflexionar sobre lo imposible (y absurdo) que sería intentar dilucidar entre las figuras que la componen quién es una mujer y quién no», comenta. Y es que en el del mundo del Noveno Arte, como en tantos otros campos, el sexo se antoja irrelevante en relación a la calidad artística y sensibilidad de cada profesional.
Las chicas mandan en Expocómic 2014
viñeta los próximos 12, 13 y 14 de diciembre en
El Salón reunirá a los mayores talentos femeninos
el Pabellón de Cristal del Recinto Ferial de la
de nuestro país
Casa de Campo de Madrid. Todo sigue en marcha para una nueva edición que prestará
Este año Expocómic 2014 está dedicado a la
especial atención a la figura de la mujer en el
mujer en la industria del Noveno Arte, así que es
Noveno Arte y al aniversario del icónico Flash
un orgullo confirmar la presencia de las artistas
Gordon, que celebra este año sus ochenta años de
más relevantes del panorama nacional. Atentos a
vida.
la colección de talentos femeninos que se reunirán
Gene Ha (Chicago, Estados Unidos, 1969). Hijo
en el Pabellón de Cristal del Recinto Ferial de la
de inmigrantes coreanos, afirma que sus dos
Casa de Campo de Madrid: Carla Berrocal,
hermanos tenían más talento artístico que él, pero
Purita Campos, Olga Carmona,
Victoria
carecían de la paciencia para sentarse durante
Francés, Ana Galván, Montse Martín, Ana
horas frente a una hoja de papel para practicar y
Miralles, Aurora García Tejado y Diana
fabular mundos de fantasía y emoción a los que
Fernández Dévora (Studio Kôsen), Antonia y
evadirse. Influenciado por John Byrne, Frank
Laura Santolaya, Emma Ríos
Miller, Alan Moore y, especialmente, Matt
y Raquel
Córcoles (Moderna de Pueblo) se unen a nuestra
Wagner,
comenzó
a
afianzar
su
carrera
maravillosa cartelista, Teresa Valero. «Es un
profesional a mediados de la década de los 90
placer acumular tanta brillantez», comenta
desde las páginas de "Linterna Verde"; desde
Emilio Gonzalo, director de Expocómic 2014.
entonces, "Superman", "Shade", "La Liga de la
«No hay duda de que el Arte no sabe de géneros,
Justicia" o "Top 10" ─junto a su admirado
pero tampoco la hay de que, en esta ocasión, las
Moore─ son algunas de las series y personajes que
chicas mandan». Desde luego. Y alguna sorpresa
le han confirmado como uno de los autores más
nos queda.... ¡atentos!
interesantes del panorama internacional. Como buen habitante de Illinois, prestó su talento a los
Gene Ha se apunta a Expocómic 2014 El autor se une a Rob DenBleyker como segundo
más famosos habitantes de Springfield en "Nosferatu: A Simpsony of Horror" en 2011.
invitado internacional Expocómic celebra el aniversario de "Flash El equipo del Salón Internacional del Tebeo de
Gordon"
Madrid - Expocómic 2014 está encantado de
El icono de la ciencia-ficción, a través de la
anunciar su segundo invitado internacional: Gene
mirada de autores españoles
Ha, uno de los lápices más espectaculares y dinámicos de la ilustración mundial que se une así
El 7 de enero de 1934 nacía de la imaginación de
a Rob DenBleyker y Teresa Valero como tercer
Alex Raymond un personaje que se iba a quedar
artista de primer nivel confirmado para el evento,
con nosotros para siempre: Flash Gordon, icono
que reunirá de nuevo a todos los amantes de la
fundamental de la ciencia-ficción de todos los
tiempos que celebra ochenta años de aventuras en
un amigo de Expocómic y de la ciudad de Madrid.
el espacio sin haber perdido un ápice de forma. El
Y que, una vez se ha ido, esperamos encontrarnos
Expocómic 2014 se une a los festejos de tan
de nuevo. Así que es un placer confirmar que
insigne aniversario con la exposición "Flash
Émile Bravo, amigo del cómic, amigo de todos
Gordon. Visiones y versiones", en la que autores
nosotros, regresa para esta nueva edición».
españoles de la talla de Enrique Vegas, Nacho Arranz, Jordi Bernet, Jesús Merino, Carlos Vermut, Cels Piñol, Ángel Unzueta y Agustín Padilla, entre muchos otros, aportarán su arte desde una perspectiva personal, única y distinta a la imagen que tenemos del personaje. Viajad de su mano por toda la galaxia, enfrentad mil peligros, rescatad a la chica... disfrutad de la experiencia. Con estas palabras anuncia el propio Emilio Gonzalo, director del Salón Internacional del Tebeo de Madrid - Expocómic 2014, la visita los próximos 12, 13 y 14 de diciembre de quien fuera el cartelista del certamen de 2011, un Émile Bravo al que organización y aficionados recibirán con los
brazos
abiertos
en
recuerdo
de
su
incuestionable calidad artística y cercanía humana. ¡Bienvenido de nuevo!
Émile Bravo (París, 1954). Nacido en Francia aunque de padres españoles, el simpatiquísimo Bravo se ha ganado un hueco importante en el panorama internacional con un estilo limpio y claro, heredero de los cánones del cómic de © Enrique Vegas
aventuras para niños desde el respeto a la tradición, algo no al alcance de todos los autores.
Émile Bravo vuelve a Expocómic
"Los siete osos enanos" o "Mi mamá está en
Regresa a Madrid el autor del cartel de la edición
América y ha conocido a Buffalo Bill" son
de 2011
algunas de las piezas con las que se ha ganado un hueco en nuestras estanterías, aunque su mayor
«Siempre digo que todo autor o autora que pasa
éxito llega desde los pinceles de Spirou, icónico
por aquí se convierte de modo rápido y natural en
personaje al que ha insuflado un nuevo aire artístico y comercial.
Llévate a casa el mejor cine oriental en
Quienes lo prefieran, tendrán también a su
Expocómic 2014
disposición la imprescindible Trilogía Esencial
El Salón y Mediatres ofrecen a los asistentes
de Hitoshi Matsumoto, una espectacular y
entrada + DVD a un precio irrepetible
cuidada edición que incluye "Big Man japan"
El Salón Internacional del Tebeo de Madrid -
(2007),
"Symbol"
(2009)
y
"Scabbard
Expocómic 2014 y Mediatres Estudio vuelven a
Samurai" (2011), además de un libreto exclusivo
colaborar para ofrecer a los asistentes al evento la
sobre el artista escrito por Àngel Sala, director del
oportunidad única de llevarse a casa auténticas
Festival Internacional de Cine de Sitges. Una
joyas del cine oriental a un precio muy especial.
pieza de coleccionista de adquisición obligada
En esta ocasión, los fanáticos de la viñeta tendrán
tanto para los incondicionales de un creador único
una doble tentación a la que sucumbir a la hora de
como para todos los amantes del séptimo arte
adquirir su entrada. Por un lado, podrán hacerse
oriental.
con "Nicky, la aprendiz de bruja", revisión en acción real del clásico animado de Hayao Miyazaki a cargo del reputado Takashi Shimizu, cineasta responsable de obras capitales como "La maldición" y "El grito".
Entrada diaria + "Nicky, la aprendiz de bruja": 13 euros. Entrada diaria + Trilogía Esencial de Hitoshi Matsumoto: 20 euros.
La oferta será válida hasta fin de existencias tanto en venta online -a partir del 1 de noviembrecomo en el mismo evento -en los espacios de la organización de Expócomic-.
The Cork Horror Comic
A principios de año, un grupo de artistas y
quisiera, relacionado con el mundo del cómic o
guionistas de cómic comenzó a reunirse de forma
no, presentara un guion corto que sería convertido
regular. Su objetivo: potenciar el talento de
en viñetas. Y el resultado ha sido The Cork Horror
escritores y dibujantes locales que hasta entonces
Comic, una antología de cinco historietas de 4
no habían tenido la oportunidad de publicar. Alan
páginas cada una.
Corbett, autor de The Ghost of Shandon fue uno
Corbett, como Editor artístico en tándem con
de los artífices de esta idea que ha dado ya su
Colin O’Mahoney, editor de la parte escrita y co-
primer fruto: la creación de una antología de
fundador de Turncoat Press se han convertido en
cómics de horror que ha salido a tiempo para
mentores
Halloween.
seleccionados para aconsejarles sobre el guion y la
Fue a principios de verano cuando se anunció
visualización de los mismos. Y este trabajo en
públicamente la convocatoria para que aquel que
conjunto, ha sido un éxito que ha vendido a la
de
los
escritores/dibujantes
módica cantidad de solo €3. Y lo más importante,
buscaban historias cortas, y siempre quise
abierta queda la convocatoria para el próximo
intentar hacer un cómic, me imaginé que esta
número, esta vez dedicado a la Ciencia Ficción.
sería la oportunidad perfecta. La historia me vino casi de inmediato. Cuando oía que el cómic se iba a presentar en la Torre de Shandon, uno de los emblemas más prominentes de Cork, me inundaron las ideas. Tengo una larga experiencia de haber trabajado con empleados de la Torre en proyectos cinematográficos y he estado allí muchas veces. Pensé que sería el escenario perfecto para una escalofriante historia de terror.”
Alan Corbett (cómic en mano) durante la presentación, con algunos de los artistas
Además, casualidades de la vida, este cómic tiene conexión española y por partida doble. Uno de los guionistas elegidos para la antología, Sean Creagh, es director de cine y de la productora Ambition Films. Ha sido, también, el encargado de la realización de un Teaser para promocionar el cómic. Y Sean, además de hablar Sean con Emma O’Mahony, otra de las guionistas
español perfectamente, tiene pareja española. Por si esto fuera poco, la conexión española continúa, ya que uno de los actores en el teaser es Brian
-Sean, ¿cómo surge la idea de crear un Teaser para
Barba, sanluqueño afincado en Cork desde hace
promocionar el cómic?
unos años.
Ahora mismo estoy en el primer año de operación
Sean reconoce que se vio involucrado en el
de un negocio llamado Ambition Films. Fue
mundo del cómic casi de manera accidental. “Mi
cuando comencé a ver algunos de los dibujos
principal área de especialización es el cine.
artísticos del Cork Horror Comic (del cuál no
Escribo guiones cinematográficos y a veces
tengo mérito, ¡solo soy un escritor!) que
historias cortas, y recientemente he cogido
decidimos en Ambition Film ponernos en contacto
proyectos de historias cortas si me han parecido
con
causas que merecen la pena. Fue a través del
explicarles el tipo de trabajo que hacemos.
grupo de Creadores de Comic de Cork que
Estuvieron encantados de tener una compañía de
descubrí que había una competición para crear
producción a bordo para realizar su tráiler y
un Comic de Terror de Cork, y me enteré de que
estábamos
habría un concurso abierto al público. Como
personajes extravagantes y las imágenes tan
Colin
O’Manoney
muy
y
Alan
entusiasmados
Corbett
sobre
y
los
visuales que nos presentaron. Fue muy divertido
a producir un cómic temático de ciencia-ficción
intentar reunir atrezo, vestuario, vehículos y
(en cuya área me siento como en casa), así que
actores para dar vida a 5 diferentes historias de
estoy seguro de que les enviaré mi trabajo de
terror en un solo tráiler.
nuevo.
-Últimamente uno parece no solo comprar un
Trabajar con artistas del cómic ha sido una gran
cómic o un libro. Hay teasers sobre ellos e incluso
experiencia y me gustaría afrontar otro cómic,
bandas sonoras que los acompañan…
con otros personajes y otros estilos visuales. Tras
Es cierto, y no solo cómics, todos los libros están
haber hecho una adaptación, creo que la solidez
bajo la presión de resaltar en un mercado
de nuestra compañía es que podemos encontrar
saturado y bastantes editoriales y autores son muy
maneras
creativos en su campaña publicitaria. Incluso
extravagantes que aparecen en un cómic se
muchos teatros ahora requieren que sus shows
puedan llevar a la pantalla con éxito. Para este
vayan acompañados de un tráiler. Quizás mucha
proyecto teníamos las alas del ángel, vestimentas
gente sea purista sobre todas estas cosas y
customizadas, fuego, lluvia… Uno de los placeres
piensen que no se deberían mezclar. Yo no.
de esta producción fue tener viñetas ya existentes
Intento no describirme a mí mismo como un
del cómic de las que me enamoré al instante, y
“artista”, “escritor” o “cineasta”. Soy un
decidí que de verdad las quería ver en el producto
narrador, sin importar que la historia se cuente a
final sin importar nada más. Fue maravilloso
través de las páginas de un cómic, una película,
verlo cobrar vida.
música o diversos formatos. Creo que la nueva
Nuestra web es www.ambitionfilmsireland.com y
tendencia refuerza la idea de que el arte se basa
siempre es un placer oír de artistas que quieran
en la comunidad. El modo en que se crea una
colaborar en cortos o producir sus trailers.
de
que
incluso
las
ideas
más
impresión duradera de verdad es estar ahí de tantos modos y formatos como sea posible.
Aprovechando algunos espacios urbanísticos en la
-Con bastante frecuencia vemos cómics llevados
ciudad, como el vallado de una zona en obras, se
al cine. ¿Has pensado ir más allá del teaser y hacer
han colocado grandes páginas del cómic para
una película de este cómic? ¿O de cualquier otro?
ayudar en su producción.
Mi propio cómic es muy complicado para convertirlo en cine ahora mismo. Dicen que “nunca trabajes con niños y nunca trabajes con animales”. Mientras mi historia no contiene niños, tiene dos palomas con peinados muy locos. ¡Simplemente postergaré esa idea por ahora! De cualquier modo, definitivamente quiero trabajar más en la escritura de cómics. La próxima fecha para la convocatoria de Cork Comic Creators solo está a la vuelta de la esquina, y esta vez van
Una de las historias, The Devil’s Chair (La Silla
“May I come in?” con cierto tono de autoridad,
del Diablo), tiene como protagonista a este
hubo que hacerla varias veces. Sean quería que
inquietante personaje:
preguntase pero que la pregunta fuese como una orden, imperativa sí o sí. En algún momento fui yo mismo quien dijo en un par de tomas que no me gustaba cómo lo había hecho. -¿Tomas falsas? Hay un making off del cual no he visto nada, así que supongo que igual algo hay… jajaja. Vamos, en la escena en la que hablo, porque no tenía claro si sonaba autoritario o no.
Personaje que en el tráiler toma forma en carne y hueso de la mano de Brian Barba, que sin necesidad de pelucas o postizos, ha tomado el papel a la perfección De hecho, se podría decir que dibujante y guionista, al perfilar su figura, tenían su imagen en la cabeza, aunque no ha sido así. Fue Sean Creagh quien tras ver el resultado en papel, decidió recurrir a Brian como actor para
-Pero a ver, ¿qué hace un sanluqueño en un tráiler
encarnar al personaje de cómic.
de un cómic Corkonian?
Pues la verdad es que Sean me comentó que lo vio
Pues no sé qué hace un sanluqueño actuando en
claro… que yo… haría de mí mismo, jajaja” –dice
Cork, sobre todo porque nunca antes había
Brian-, lo cual me pareció bastante gracioso al
actuado; bueno, lo típico que haces en el colegio,
desconocer a este personaje. Sean me comentó
una canción a dúo o alguna ligera representación
que tenía un rol para mí en el tráiler del cómic y
teatral en literatura, pero poco más. No es que
la verdad es que me sorprendió, sobre todo
haya pensado dedicarme a ello, me moriría de
cuando me comentó que haría de mí mismo. Como
hambre, jajajjaa.
si yo tuviera cara de mala persona como lo
Pero cuando Sean me lo propuso, decidí que no
“adorable” que soy, jajajaja.
estaría mal hacer algo diferente, algo que nunca
-Este es tu primer trabajo como actor. Cuántas
había hecho y que sería interesante para ver
tomas tuviste que hacer, confiesa...
cómo lo trabajan y cómo se vive desde dentro,
De cada parte tuve que hacer tres tomas. Hicimos
aunque fuera por un corto espacio de tiempo.
varias para tomar los movimientos en diferentes
-¿Eres más de Carnaval o de Halloween?
velocidades ya que todo se realizó sobre fondo
De ambos, claro que en mi mente distingo
verde. Y una de las tomas, en la que digo la frase
Halloween y Carnaval, son dos estilos diferentes
pero me jode ver que en realidad la gente no lo ve
Pero si tuviera que hacer algo más serio, no estoy
así. Me explico: en Halloween se trata de dar
preparado y quizás soy demasiado cómodo para
miedo, así que espero disfraces espeluznantes,
tomármelo en serio.
una atmósfera oscura típica del Londres de la
De todos modos tampoco espero ni busco papeles,
época, por poner un ejemplo. Sin embargo veo
así que si surge algo similar lo aceptaré y si no,
que la gente se lo pasa por el forro y te
no me voy a preocupar por ello, no es la carrera
encuentras a Blancanieves en Halloween y seres
de mi vida, ya estoy haciendo algo que me gusta
espeluznantes en Carnaval. Lo que espero del
mucho.
carnaval son disfraces chorra, de cachondeo, y lo
-Brian, ¿lees cómics? ¿O qué cómics sueles/solías
que espero de Halloween es una atmósfera de
leer?
terror.
Soy de la vieja escuela, sobre todo de Marvel y
Supongo que el haber vivido en Cádiz y la
DC, de los antiguos. Mi padre los coleccionaba y
televisión me han vendido una imagen de albos
yo se los “robaba” para leerlos. Por citar
que la gente vive de forma diferente, y solo puedo
algunos, soy muy fan de Capitán América,
respetarlo.
Spiderman, Batman, Superman, Los Vengadores, Los Nuevos Vengadores, Los Jóvenes Titanes, La Patrulla X… y podría seguir. En el ámbito nacional siempre me reí mucho con Mortadelo y Filemón, 13 Rúe del Percebe, Rompetechos y algo menos con Pepe Gotera y Otilio. Aunque también he leído mucho de Superlópez. En cuanto a Manga no he leído apenas, he sido más fan del Anime y, si no fuera porque coleccionarlos es una pasta, seguramente me compraría Detective Conan ya que me encantan las novelas de misterio y tener que comerme el tarro intentando descubrir al criminal antes de que el detective lo desvele…
El -Tras
tu
primera
experiencia
como
actor,
trailer
se
pude
visualizar
aquí:
https://www.youtube.com/watch?v=COgbWW0o
¿repetirías?
OHI
Repetiría en casos similares, un pequeño papel en
Y el cómic, se pude adquirir solo el Cork (de
el que haga “dos pamplinas”, me divierta y vea el
momento), pero si alguien está interesado en una
resultado curioso. En este caso me gustó mucho la
copia, puede contactar a la redacción de esta
idea y decidí que era una buena idea participar.
revista.