MÚSICA PARA LEER, UNA INVITACIÓN A ESCUCHAR Ensayos, piezas revisionistas, crónicas, seguimiento de una obra histórica, novelas de músicos, homenajes de fans, cómics... muchas son las formas que adopta la música cuando se convierte en literatura y se plasma en las páginas de un libro, y muchas las editoriales jóvenes que han decidido apostar por este género. Porque las canciones incitan a la reflexión e iluminan desde siempre a otras disciplinas. POR ANDRÉS CASTAÑO ILUSTRACIÓN CLARA LUNA
La música nos transporta. Tiene ese gran poder evocador. Con o sin palabras. El texto puede ser secundario por momentos pero está ahí, y nos acompaña. Y como la música también se lee y se escribe, en los últimos años ha proliferado en España la edición de libros de género, muchos traducidos del mundo anglosajón, y otros, fruto del trabajo de calidad de periodistas de aquí. Nuevas editoriales han abierto otro frente al ya aportado por las clásicas Península, Alfabia, Lumen, Ediciones B, Alba, Robin Book... En 2011 apareció la colección Cara B, dirigida por el periodista Víctor Lenore para Lengua de Trapo, una editorial centrada en el ámbito de la nueva narrativa y del ensayo crítico. Su editor, Jorge Lago, nos explica que «tiene clara inspiración en la colección anglosajona 33 1/3, tanto por formato como por estilo periodístico-crítico, pero adaptándolo al panorama musical nacional» y siempre yendo «más allá de los libros de fans». Esta serie habla del proceso de creación y no solamente del artista aislado, porque «la música puede ser un escenario privilegiado para atender a cambios culturales, sociales o políticos, pero no hay una tradición en España. Queríamos tomarnos la música popular española en serio y leer gracias a ella procesos culturales y sociales desatendidos en la edición de ensayo». En los próximos meses publicarán títulos enfocados en un disco escogido de Andrés Calamaro, La Mala, Nacho Vegas y Kortatu. Por su parte, Alfred Crespo, editor y codirector de la revista Ruta 66, optó por la producción propia de libros más que por la traducción, y puso en marcha en 2010 la editorial 66 rpm, «apostando por autores españoles, porque hay muchos escritores con cosas muy interesantes que explicar». Su origen resulta curioso: «En realidad, estoy escribiendo un libro y pensé en montar la editorial para darle salida. De momento, ya se me han adelantado cinco autores». A la hora de marcar unas pautas, Crespo lo tiene claro: «Como
lector, agradecía los libros bien seleccionados, bien escritos, bien maquetados y bien impresos. Y me molestaban sobremanera los que no cumplían más de uno de los requisitos anteriores. Intento cubrir casi todos, los lectores tienen la palabra». Su última apuesta es Acordes rotos, de Fernando Navarro, un recorrido por la historia de la música estadounidense a partir de una treintena de artistas (Woody Guthrie, Billie Holiday, Sam Cooke, Buddy Holly, Janis Joplin, Jeff Buckley...). Los que abrieron camino La editorial Global Rhythm Press data de 2001 y está especializada en traducciones, así como en narrativa y poesía de autores extranjeros. Su detonante fue «la lectura de Psychotic reactions and carburetor dung, de Lester Bangs; obra que publicaremos en breve», nos confiesa su editor, Julián Vinuales. Con el libro sobre Peret de Juan Puchades abren una senda, de autores y artistas nacionales, no explorada hasta ahora. Pretenden dar a conocer la vida y la obra de músicos de cuyos logros sabían «muy poco y contextualizar, paralelamente, sus vivencias y creaciones en el campo del pensamiento de la época y en el de la producción artística en general». Según Vinuales, la edición de libros de música antes de 2001 era «como un páramo yermo, monocorde, rancio, claustrofó-
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